『壹』 电影或电视剧的观后感500字急
什么呀？
『贰』 近期经典电影或电视剧的观后感
[近期电影观后感]近日观影若干，烂片好片基本持平，观后感如下，近期电影观后感。烂片：《三枪拍案惊奇》在电影院看《2012》时，预告片里就有《三枪》。尽管张导的奥运会开幕式让我对其已经五体投地，但该片的演员阵容毫无疑问地决定了这是一部烂片，因此我绝不会到电影院去看这部片。上映之后的舆论不出意料地一边倒，迅雷看看网站的网友评分则客观地给出了迅雷网站有史以来最低的4.0分。自从中国商业大片出现以来，影迷们似乎进入了一个怪圈，尽管知道某片很烂，但仍禁不住好奇地想去看看这片到底有多烂，所以才会出现再烂的片子，只要宣传搞得大，票房总不会很差。基于这种心态，我还是在网上下载了该片，抱着瞻仰一下影史封底之作的初衷，忍痛荒废了我30分钟的时间。尽管有准备，但该片仍旧给了我无比的震撼，任何细节上的评价都是苍白的，这片绝不是某一方面或某几个方面很烂，而是让我有种蚂蚁吃大象无处下口的感觉。有人会说至少那场景很美，我要说的是，一个丑女人即便穿了一身好衣服，连那衣服也会让人觉得反胃。当然，以我目前的修养和心理承受度来说，我只能忍住看30分钟。当我年龄再大一些，经历的磨难再多一些，心智再坚韧一些后，我会去尝试再看30分钟，甚至看完。《苏乞儿》这是我认为唯一有资格在水平上接近《三枪》的片子，最无语的是，我在电影院看了这部片子，外带了女友和另外一个朋友。我始终无法理解，在影视行业如此发达的当今社会，除了《三枪》那种大型二人转电影，怎会排出这么烂的片子?这是一部在二十年前都算的上的烂编剧，加上一个有拍片爱好的非专业导演，再加上一些刚刚会3D技术的技术人员拽上几个大牌演员硬凑出来的一部电影，观后感《近期电影观后感》。其情节荒诞以至于我女友都要中途退场，后来在我的劝说下，以"毕竟咱是花钱看"的理由挽留住了。这片子给了我无以伦比的打击，以至于我对今后的电影宣传片有了心理障碍。《孔子》这片不怨发哥，也不怨导演，更不怨编剧。怨的话，就怨制片人吧，非要拍一部题材这么大的电影。孔子在中国乃至世界历史上，都是一个接近于神话般的圣人，他目前只能出现于人们的想象中。如果非要把他弄到直观的电影屏幕里，至少也要达到斯皮尔伯格或卡梅隆这种天才导演的水准吧?另外，还至少要有能写出《肖申克的救赎》这种剧本的编剧。即便这样，拍出来的效果还不见得能让中国观众满意，因为毕竟想象才是最美好的。总结一句，这片题材太大，导演编剧太小。《全城热恋》很简单一句话，这片对女生是好片，对我来说是烂片，我是被女友逼着去看的。好片：《阿凡达》、《2012》再给这两部片子评价，只能算狗尾续貂了。如果谈差别，那就是《2012》的场面是灾难片的极致，但情节稍显不足；而《阿凡达》，太完美了，无话可说。这两部片子如果没有在电影院看，实在太可惜。《大侦探福尔摩斯》该片主演小罗伯特·唐尼在《钢铁侠》中表演还没有太大感觉，但在这部片子中，他以绝妙的演技，塑造出一个极具个性的全新福尔摩斯形象。他身上散发出的是真正的男人味，才华横溢而又浪荡不羁，生活上不拘小节而在破案中细致入微，我心中最理想的男人形象就是他在片里所诠释的那样。这片子是久违的英式古典风格，画面语言的应用加上配合情节的音乐，细节处理无一不体现出导演的功底。风格与让·雷诺主演的《暗流》有些类似，但我更喜欢这一部。《迫在眉睫》、《忠犬八公的故事》马上要出门，就不多写了。这两部都不是新片，是在迅雷看看里发现的，评分分别为9.8、9.9。《迫在眉睫》(迅雷搜索中需要输入"迫在眉梢")虽说不至于得到如此高分，但这片子绝对算得上经典了，必看电影。《忠犬八公的故事》是小成本制作中的顶级作品。在片中，导演居然能够让人感受到一条狗的内心世界，太让人折服了。9.9分的最高评价并不为过。此片男女皆宜，看前女生准备好手帕、毛巾或面巾纸。
『叁』 电视剧和电影 观后感
[电视剧和电影 观后感]看完《倾世皇妃》，我觉得结局 马馥雅 不该杀他弟弟，电视剧和电影 观后感。 最后来，马馥雅 和 孟祈佑 在湖边 又在一起了。我觉的那应该是幻觉。
他应该是死了，中那么多的箭，又掉到水里。岸边还有追兵不可能活。
他弟弟是唯一一个，到最后一集，凭借自己的努力，当上皇帝。我还以为终于有个有好结局的。结果还被 簪子 扎死了。 他用心那么 细的人难道没有发现，他姐姐要杀他。哎，里面的人物没有好结局的。 这里面我最欣赏的女人不是马馥雅，是那个韩太妃，王琳扮演那个，觉得她很坚强，观后感《电视剧和电影 观后感》。 她说：我已经习惯了争斗，没有争斗她是活不下去得。 最后在爱人面前还装作 没有中毒，一点事没有，太淡定了。我真是服了。 他为了自己想要的，什么都可以牺牲。
看完《十三女孩梦三十》，最后那个女孩向男的表白时，说；“我认为你现在不该结婚，除非新娘是我”，新郎说：“不可能了，不可能回到过去了” 说完了，那女孩走了之后，他应该很痛苦， 应该用眼睛望着窗外。 应该变现出来很纠结。
〔电视剧和电影 观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
『肆』 新三国电视剧观后感
其实萝卜青菜各有所爱，喜欢什么就是什么
老版本三国对于很多90以后的朋友来说确实有点那个，这问题在于现在文言文教育在语文中分量其实不重，但是在我们80后看来绝对是经典
新三的画面，场面这几点必须肯定，说到人物刻画，我最肯定的还是诸葛亮，因为诸葛亮出山的时候只有26岁，这点老版本的唐老师确实演成了大叔，但是至于曹操，新版本里面我确实觉得差太远，个人觉得曹操不及老版本的，新版曹操给人的感觉就像是“扯嗓门儿大大”，老版本的曹操确实太注重“奸”了，但是说到智和谋，完全不逊于新版，还有，曹操是大诗人，必须要有一定的文学底气，94版的曹操在这方面很出色，而在新版我只能给曹操打3分（5分满）离开了文言文，估计曹操就不是曹操了
张飞的刻画上面我只能说样子不够，但是张飞在《演义》中确实也就是勇猛过人，但是智谋不及的人，张飞算是黑大汉，而新版中不够黑，仅此而已
还有就是我比较鄙视一类人就是说“盲目跟风”，别人说啥就是啥，要不然来不来就是一句“商业化”，商业化这个词问问有多少人真的明白？新版好不好全看个人，老版本经典，新版值得肯定的地方也不少，连自己的真实感受都支支吾吾，那还谈什么好坏？扪心自问一下，到底自己的真实感受是啥，这点我很佩服楼主，敢于说出自己的真实感受
总之萝卜青菜各有所爱，别人喜欢什么是别人的事，自己喜欢什么是自己的事，咱们不能总说80什么,90什么，我们应该从客观的角度来审视一切，要是把自己的喜好强加给别人的话是不是人品太低了？我喜欢94版《演义》这只是代表我自己，楼主喜欢新三，那也只是楼主的喜好，如果别人觉得好，你觉得不好就去贬低甚至是谩骂别人，这么做才是真NC，咱们都多少岁了？连这点都不明白的话就白活了
新三，我会继续看下去，楼主，我也希望你能再好好的，耐心的看看《演义》白话版的，不是电视剧，来感受一下很多人的气度，这样你绝对会达到一个新的境界
这个版本的新三国最出彩的是刘备和孙权，刘备塑造了一个更加符合史实的人物形象，脱离了历来按照《三国演义》对其只会哭、毫无才能的懦弱形象，将一个大家风范的优秀政治家展现在大家的面前；而东吴则大篇幅的叙述了其内部政权斗争的复杂性，重新塑造了孙权，使其形象更加丰满，鲁肃和吕蒙的形象也得到了进一步的塑造，鲁肃的深谋远虑、吕蒙的目光短浅都一览无余，吕蒙的死因我感觉塑造的很成功！
至于说曹操，由于陈建斌早已成名，其对三国的研究极为有限，对曹操的塑造毫无新意，根本无法和老版本的《三国演义》鲍国安相比！
再有，就是这个版本的三国首次将诸葛亮和关羽拉下了神坛，对其的塑造下墨不多，但是比较客观，若是真正完全按照史实去叙述他们的话，其戏分之少将更加的难以提上台面……
对于新三国，大家褒贬不一，但是，我觉得从根本上这部片子拍的非常好。首先，我觉得对宋江这个角色的处理就非常好。完全打破了之前宋江对唐僧言听计从的风格。唐僧也不像以前总是跟林黛玉叽叽歪歪，不务正业。包括严守一大战许三多的那场戏也拍的非常到位。完全颠覆了许三多在我们心目中阴险X L的形象。并且严守一也并不是按原著里说的从一开始就对鲁西西产生了好感。而是在经历了武则天的移情别恋后才和她擦出的火花。这样剧情的逻辑性就变的非常的顺畅。让观众有耳目一新的感觉。故事的情节也是丝丝入扣，引人入胜。比如，段誉为什么不顾自己亲身母亲的危险去救海尔兄弟？天线宝宝到底有没有对希曼实施报复计划？二营长老婆的肚子到底是谁搞大的？这些问题都紧紧的锁住了观众的眼球。
另外，不得不提的是剧中的大反派黑猫警长，导演从黑猫警长的成长历程来分析他心态扭曲的原因，这个就非常好。不同以往电视剧总是强调反派如何如何坏，而忽略了人性方面的东西。大家想一想，如果不是王家芝对黑猫警长长期的虐待，他会变成一个杀人魔王吗？
当然，这个电影也是有他的缺陷的。主要是几个配角个性过于平淡。纪晓岚就是一个典型的例子。整天除了杀人就是勾引鲁西西。完全没有把一个冷酷杀手的个性刻画出来，不失为一大败笔。
以上是我对近期热播的新三国一点粗浅的认识，请大家多多指正
拍历史戏，一定要选中国最经典的历史桥段。雇从没读过中国经典著作的编剧，请最不具备古人气质的演员来演。台词基本现代化，服装发型干脆后现代化，实拍的时候，什么直升机、高压电线杆什么的全都在镜头前正正经经露露脸。随便一个人进了镜头，甭管他有事没事，主演一律朝他大喝一声：“叉出去！”而且还是正宗的普通话，听了叫人倍儿有面子。您老要在戏里说陕西话（虽然那会儿国家中心基本在关中吧，但是这毕竟是新三国啊），您都不好意思跟其他演员打招呼。您说，这样一部戏，拍出来得有多少人看？
嗯……我觉得没人看。
没人看？哼！全国一起看！哎，您还甭嫌人多，我告诉您，这部戏不光要全国一起看，就连日本、韩国都得跟着一块儿看。你得研究观众看片子的心理。什么叫眼睛雪亮的观众你知道不？眼睛雪亮的的观众就是看什么片子都耐着性子把你片子里的烂镜头给你找出来晒在网上。肯花两个小时看《十面埋伏》这种垃圾的观众，根本不在乎多花几十个小时。所以，我们拍片子的口号就是：没有最烂，只有更烂！
您要觉得好，就选我这个吧。
新三国 三字经
仁皇叔 有点呆 不温和 似讨债
猛张飞 皮真白 若钟馗 像猪帅
义关公 个太矮 娘娘腔 不豪迈
智孔明 长得帅 摇羽扇 要喝奶
赵子龙 偶像派 耍点酷 无大碍
曹阿瞒 忒可爱 装深沉 嗓音怪
周公谨 心胸窄 黄维德 玩庾太
小乔脸 赛锅盖 放诸葛 心向外
何润东 小屁孩 饰吕布 少气概
老貂婵 真无奈 莫非是 潜规来
官渡战 很草率 小场面 不精彩
烧赤壁 太爽快 战斗力 超现代
高导演 头被踹 删古语 雷对白
新三国 还不赖 我评价 五五开
『伍』 电视剧或电影的观后感
赤壁观后感
今天和同学去看了电影[赤壁]，30一张票，什么概念呢？比一般的美国大片便宜了点，但比大部分国产电影贵了不少。可是，大家看完之后大多说不怎么样，排除大家愤青或哗众取宠的因素，我想这总会是有原因的。下面，我摘取大家反映最多的一个问题，谈谈我的愚见，权当玩耍。
我问过七个人，有五个说不行，其中理由占多数的，是剧情与历史不符，觉得故事情节的设计很失败。其中原因，当是很明白了。由于这是一部国际导演，投资巨大，大牌云集的名片，这是要全球同步上映的。那么就不得不考虑到外国人的感受。在他们不了解中国历史的背景下，有许多情节是若是一板一眼照原书演是不可以的。比如外国人看了会问，曹操兵败为何为没被杀死？这就要讲到华容道，而为何关羽会释放自己的仇人？这就要讲更多甚至与赤壁不沾边的内容，这样，影片就散了。说句实话，吴老在这里把关羽调过来并让他断后被擒，曹操义释之，也是一个漂亮的改编。
此外，我们还看到许多与我们想象中赤壁之战或三国人物不同的影子。比如诸葛亮的给马接生，比如长板坡的镜面反射，比如孙尚香多次的放肆犯上，等等。毕竟吴老在美国呆了这么长时间，对美国文化烂熟于心。要知道，美国人眼中的英雄与中国是不同的。中国的英雄讲究忠义神武，运筹帷幄，有羽扇纶巾的大气，又有谈笑间樯橹灰飞烟灭的从容。而美国的英雄则不同，从超人蝙蝠侠到兰博终结者，无不肌肉发达，一路猛打。不说头脑简单，但至少思考的时间比打斗的时间少，而中国英雄的代表关公，我们在给他筑像时，一般是筑他读书时的像。这便是文化的不同，于是，文化的不同注定这部商业大片要追求大多数人的意志，这样，我们看到英雄们各自为战缺少配合也就在情理之中了。
至于诸葛先生的接生工作，也是一个文化问题，而非卫生问题。在美国英雄不仅仅要有侠骨，更要有柔肠。虽然似乎中国也是如此，但其两者是不同的。在中国看来，刘备带老百姓逃难，这是柔肠，但他绝不会带着牲口逃难。这或许是动物在两种文化间不同地位的原因，总之，给马接生在我们看来是笑场的桥段，但在西方人眼中，这才是英雄所为。至于带百姓逃难，那是你刘备无能，没什么。
说来说去，还是落在文化上。本来嘛，电影也是文化的一部分，吴老也是一个文化的缔造者。这是导演的本质，也是导演的任务。可问题是电影不仅仅是文化，它还是艺术，还是商业。于是，电影也由此逐渐退去文化的光环。导演也更注重影片的商业价值了。
当然，国际名导毕竟是国际名导，影片至少让人看了觉得有一丝文化的味道。或许是剧本和故事发生时代唤起国人内心共鸣的原因吧，但在这一方面讲，本片就比什么终结这一类只注重视觉效果而胡扯一顿，只注重商业价值而瞎拍半天的好。
最后说来，本片无非就是一部中国版的[特洛伊]。倒不是说他们的情节雷同或是说视觉效果相似。而是因为其内在都是美国文化对世界范围内古典文化的再审视。或许是美国没有古典文化，便在世界范围内寻找可利用的古典文化，再大加改造，最后弄到除了人物名字还是原来的以外无一相似了为止。然后对世界宣称，这就是美国版的特洛伊，这就是美国版的赤壁。实则是美国版的希腊文化，实则是美国版的中国文化。不伦不类。
这就是美国式的文化再审视。好像一个目不识丁的人一夜暴富，总觉得缺点什么，就买下了各个名牌大学的学位，印在自己名片上。殊不知，学问这东西和文化一样，没有上千年的酝酿，买来的永远是买来的。或许它可以使你赚很多钱，但绝不会深深的刻在你的血液里。既然这样，文化也就失去了它存在的意义与价值。
回归正题，这部片子，就是导演的中国情结，国人的对自己文化重新要求外来审视的愿望，与全球的商业化结合的产物。更重要的是美国的文化空虚罢了。这样的片子赚钱，原因就在于它把我们的文化结合进美国主流文化。换句话说，就是把圆明园建成一个豪华宾馆，国人冲着圆明园的历史去，西人冲着他的豪华去。所以说，这部片子是美国文化的产物，而非中国，而情节则的变动要更贴近西方价值观。
有人问我喜不喜欢这部电影，我说，一部电影，总是有人喜欢有人不喜欢，要是都不喜欢这部电影这部电影就不会上映。所以，在选择中喜欢不喜欢不重要，毕竟人各有各的欣赏标准。于是，分析比结果更重要。
分析比结果更重要，所以我写了这篇文章，试图透过暄彩的荧幕看到它后面深深隐藏着的东西，看到我们心中深深隐藏着的东西，看到一些不算在那30块钱里的东西。愚见平庸甚极，权当玩耍。
『陆』 电视剧观后感800字
拯救大兵瑞恩观后感: 观看了《拯救大兵瑞恩》之后，惊叹于斯皮尔博格深厚导演功力的同时，一些东西似乎压在心头，用一个夸张些的句子来说就是——战争，离我们有多远。 80年代初，甚至更早一些出生的人，大概都是在红色电影的环境中成长起来的，记得小时候，一些电影，如《小兵张嘎》，《地道战》，《地雷战》，《闪闪的红星》等片子是百看不厌的。更后来些，有了《大决战》系列，更是让人大呼过瘾。同时，一种非常不好的观念也油然而生，记得高中时，同宿舍的一位兄弟曾说，“真希望现在有场战争，那样咱可以大展拳脚”当时大家也随声附和。在我们战争题材的电影中，有领导人的英名决策，有战士们的奋勇杀敌，有敌人的狼狈不堪，贪生怕死，即便是在咱们最困难的抗日战争时期，依然可以通过各种途径，游刃有余的消灭日本帝国主义的军队及其走狗。真的如此嘛？我想我们的电影中至少缺乏了一个战争中必有的元素——残酷。 从我们的老祖宗们开始，历史、文化往往都是政治人物、英雄人物充当绝对的主角。在经典的古典战争名著《三国演义》中，如果从另一种层面考虑，这完全是部血腥的小说。在主人公们谈笑间墙垆灰飞湮灭的同时，是千万生灵的涂炭。官渡之战，赤壁之战，六出祁山……哪一场不是数万甚至十万的死亡。记得有一段，诸葛亮把司马懿困在子午谷，放火烧，我相信诸葛的肠胃应该是很好，因为这根本就是一个人间的修罗场。在我们的古典文学中，从来没有一部是以一个士兵的角度来描写一场战争的。5000年的文化，大概也只留下了一句“一将功成万骨枯”来以慰人心吧。 在《拯救大兵瑞恩》中，曾经有过两次，战士临死时痛苦的喊着“妈妈！”，这大概是整部电影中最让人感动的镜头，在一个正常人临死时，想到的一定会是自己最亲的人。当然英雄在临死时总会喊出些伟大的口号的，如《勇敢的心》中，华勒斯被行刑前那声雄壮的“FREEDOM”。在我们的电影中，每一个战士都是英雄，因为他们临死时都会喊着“为了新中国，为了共产主义……”。 中国的文化传统，与西方有着本质的差别，西方人从很早时就提出了“人”的概念，在他们心中人的生命、权利、财产都是神圣不可侵犯的。中国传统文化中，出现最多的大概是服从了，君为臣纲、父为子纲、夫为妻纲、忠、孝、仁、义，所有这些都是对别人的，自我这个概念，在传统文化中，是被摒弃的。 有了这种文化传统，我想就不难解释，电影中为了什么，什么献出生命言语了。 西方战争电影中也有英雄的存在，比如《拯救大兵瑞恩》中的上尉，《兄弟连》中的文特斯上尉等等，但英雄只是电影的一个组成部分，我们可以看到无论是《拯》还是《兄》，其实是一种群像的塑造，他们是从不同的士兵的角度来反映这场战争，这些人人中有心肠软弱，胆小萎缩的新兵，有经验丰富，视杀人如家常便饭的老兵。无疑，这种手法使得两部影视，对于战争的描写有了种立体式的洞察。在我们的《大决战》中，我们只看到了领导者的决胜千里，深谋远虑，与士兵同甘共苦，而战士们也都是一样的英勇无畏，最多也只能算是两个层面吧。 总言之，我们的战争电影从某种意义上来说在起着政治宣传的作用，而美国战争片，则在揭示真实战争方面把我们远远甩在了后面。随着国内的电影商业化逐渐普及，也许只有在票房的面前，才能真正反映中两种电影被观众接受的程度了。 追问： 有没个 大众 点儿的电视剧观后感800字的高一适用的
『柒』 《电视剧观后感》
[《电视剧观后感》]被时代，社会所忽视的一个群体，他们在彷徨中寻找自己的梦想，渴望得到社会的支持，关怀还有理解，《电视剧观后感》。但是许多琐事，烦事压迫得他们喘不过气来，在这样一部关注刑满释放人员的大戏中，刘常明给人以心灵的震动，厚重度非常之大，王朝东，安浩天等人的义气给人以很多感动。在剧中观众最不想看到的，也是该剧的核心点，那就是剧中的白晓溪由着自己的性子发展，特冲动，她是在感情用事，给安浩天他们造成了始料所不及的连环事件。从该剧中，我们真正领悟到了那些曾经做过牢的人，在出狱后要想洗心革面，重新回归社会，像正常人一样过上他们所渴望的稳定，安宁的生活。他们为此付出的代价是可想而知的。因为他们饱尝了世态炎凉，人情冷暖。最想得到的公平待遇，对他们来说是何等的难。令他们不可思议的是，还要看家人的冷眼鄙视。看到难以与家人沟通，难以让社会接纳时，他们的内心也是几度的脆弱。剧中的王朝东在出狱后跟前妻何丽萍的关系可谓好事多磨，俩人的爱情在困境中得到升华。义气当先，有时候也会事与愿违。在法不容情面前，在困难来临不堪负重时，要想改变命运，绝处逢生，几个男人的自我救赎，必须像超人一样勇敢，关键时刻还要付出牺牲。这部电视剧的结尾处带给我太多的感动，观后感《《电视剧观后感》》。同样的感慨对剧中人物的精彩表演，特别是刘常明最后离世的那一刹那，确实让人感受到有一种莫名的失落油然而生。在我们这个以金钱为轴心、价值观的现实社会，义气、为朋友两肋插刀已经是远离我们这个时代的事了。令人眼前一亮的是，电视经济论文发表剧的结尾给人以希望，说明我们这个社会还有闪光的一面。善恶总有报，江北风的落马、东明汽修厂的复兴让观众对我们所处的时代、社会有了新的期待。剧中最为感人的是主人公刘常明、王朝东，作为女儿的父亲，他们都没有尽到做父亲的责任，从出狱的那一刻起，两人感受到了同样来自心底痛彻心扉的苦恼，因为两人都没有得到女儿的原谅，再加上周围人的冷眼相对，使得他们饱尝人情冷暖、世态的炎凉。在刘常明的最后一刻，让我们感受到一个刑满释放人员带给我们的震撼，由此我们对刑满释放人员有了一个全新的认识。为什么有些刑满释放人员会走回头金融学论文路呢，原因是什么?难道不应该引起我们的反思吗?剧目之所以取名《永不回头》有其深刻的社会思想意义，它昭示人们决不能用有*镜来看待刑满释放人员，他们是一些特殊人群，只有得到社会、家人乃至政府的关怀、理解与认可，才不至于让他们再走回头路。所以"永不回头"让我们的社会、政府、家人应该有所反思，必须有所反思！〔《电视剧观后感》〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
『捌』 电视剧观后感
你好，请问古装片可以吗？
《天天有喜》观后感
狐仙和人类恋爱的故事在中国流传了几千年，湖南电视台最新播出的电视剧《天天有喜》讲的正是这样一个故事，顽皮乖张的小狐仙以报答救命之恩为名同善良孝顺的樵夫开始了“同居生活”，从此，他们的世界，天天都充满了意想不到的“惊喜”，该片在神话剧的外衣下，其真正的内核是向韩式偶像剧风格靠拢的恋爱喜剧，首播两日以来，收视率均遥遥领先，占据着冠军的宝座，可以预想的是“神话”+“偶像”两大旋风因子将持续引爆暑期影视，与此同时同类型电视剧也将如雨后春笋般诞生。
中国民间神话故事一直以来都是影视剧的输出基地，但著名神话翻拍次数过多引起的审美疲劳让很多制作人将目光投向了更为生冷的民间神话，《天天有喜》围绕武财神、金蝉大王、狐仙展开的一段爱恨情缘是第一次出现在电视荧屏上，观众对故事本身的陌生更增加了电视剧的新鲜感，与此同时，剧本创作发挥的空间也不受限制，契约婚姻等现代元素的加入则让《天天有喜》受到年轻观众的拥簇，而对民间神话的精彩诠释也为电视剧增添了神秘色彩，金蝉大王为何每次发功都要吐钱币，这和现在的酒店、商铺柜台上那个含着钱币的金蝉有什么关系？观众的猎奇心里被充分调动了起来。
随着剧情的推进，樵夫刘枫和狐仙白梅英的“同居生活”即将展开，热闹的笑料层出不穷，两个在父母姐妹面前如胶似漆私下里却针锋相对的欢喜冤家，生活在同一个屋檐下是吵闹不断还是互相融合，亦或是在不断的羁绊中萌发出异样的感情，人和妖之间那道不可跨越的横沟能否被他们突破，刘枫的真实身份什么时候会被揭开，金蝉大王又将采取何种手段来破环这段姻缘，接下来的发展，将更吸引人的眼球。更何况男的帅女的萌，刘枫由素有古装公子之称的陈浩民饰演，沿袭了其一贯的俊逸潇洒同时又不忘幽默搞怪，白梅英由青春可人穆婷婷担纲，萌态尽显，十分惹人爱，偶像剧的情节和人设也正是《天天有喜》功不可没的制胜利器。
不难发现，《天天有喜》在各大播放平台中都被冠以了暑期档的名头，的确，这部电视剧在暑期播放是再适合不过的了，清爽和欢闹，给炎炎夏日带来一丝清凉和惬意。首先，它的台词就很清爽，没有古装剧一贯的繁文缛节，取而代之的是现代化的词汇和当下最流行的网络语言，非常适合年轻人的口味，另外，剧中的服装和场景也用亮眼的色彩营造了愉悦的视觉，金蝉大王一头银色白发和金色的盔甲更称得上是“炫酷跩霸”。
而说到欢闹，无论是丰满的人物、灵动的情节、还有搞笑的演绎，《天天有喜》正如它的名字一样，是一部天天给观众带来喜气、欢喜的作品。
『玖』 优秀影视剧的观后感 500字左右
刚刚看完了20年前央视版的红楼梦,观后感慨万分.一方面因为其是20年前而拍摄的一部电视剧却直到今天还能深深的打动我这个对于影视作品非常挑剔的人,还能被那么的观众认可和喜爱( 湖北电视台近期还重播了，收视率还很高)，另一方面也被剧中演员精湛的演技所折服，他们是真的用心在演，把自己完全的容入到了角色中．当能正因为他们的用心，才使的他们所演绎的人物形象深深的在人们的心里扎下了根，你可以不知道欧阳奋强，可以不知道陈小旭是谁，但当他们在你面前出现的时候你会很自能的认出他们来，那不是宝玉吗，那不是林妹妹吗．现在北京电视台正在热超新版红楼梦，并且声称为了选出大家心目中的红楼梦中人，将在全球进行选秀活动并美其明曰：红楼梦中人大型选秀活动．姑且不论其最终结果将选出一些什么样的演员，但是光那份抄作就已经为这次新红楼梦定下了失败的基调．再看看他们的时间表只有一年的时间拍摄，没有任何时间对演员进行培训．我们再看看20年前是怎么做的，虽能那时候资金紧张，但却用了三年的时间选择演员和对演员进行培训，这才让我们在电视剧中见识了我们的演员深厚的文化底蕴．那时候的他们是真正的为了把这部戏拍好，为了把红楼梦这部传世之作以影视的形式表现给大家，为了演绎好自己的角色．再看看现在的这帮”梦中人”，还没开始就在做着明星梦，发财梦．演员是想靠这个出名，投资方则净想着怎么可以挣更多的钱，好好的一部传世之作又面临着被糟蹋的危险．
再谈谈剧中那些经典的形象：我认为不管以后怎么拍这部戏中宝玉，林黛玉，王熙凤，晴雯，湘云的形象是难以超越的．欧阳奋强的宝玉把宝玉的精髓演绎到了极至，邓捷的王熙凤也演绎到出神入画的地步，更不用说陈小旭的林妹妹更是从形象到气质上都是最好的，还有张静林的晴雯野蛮中带有几份娇气让人爱不释手．其中我最喜欢张静林的晴雯她就是我心中的晴雯，她就是我的红楼梦中!
这个版本中我唯一有点不赞同的就是它的结尾实在是太悲了，刚才看的时候眼泪在我的眼眶中打了几次转，看了这么多电影电视剧还真没怎么哭过，但这部电视剧的结尾却让我实在有了想哭的冲动．一个钟鸣鼎食之家一下子落到家破人亡．再看看曾经无比风光的凤姐竟落的个死时竟连一个棺木也没有，竟被抛尸荒野的下场；再看看曾经锦衣玉食的宝玉竟被人认为乞丐；曾经天真无暇，豪爽大度的湘云竟沦落到欢场卖笑．这样的悲哀的结局实在让我的心里难受，还是比较喜欢高鄂续书中的结局，虽能贾府暂时衰败但在贾兰和贾桂（宝玉的遗腹子）还会使贾府中兴．
红楼梦不愧是千古奇书，它使我在看完小说感慨万千后，再看电视剧后内心再一次的被触动．真是满纸荒唐言，一把辛酸泪．说到辛酸处，荒唐愈可悲．由来同一梦，休笑世人痴