日本电影快乐的结局

① 电影《生日快乐》中，如果小南没有死，真的结婚了，大家觉得怎样的结局才完美

我实在想象不到小南怎么会不懂小米，他正是因为懂，才会有了善意的谎言。
如果小米知道，他一定会陪小南度过生命中最后一段时光。
最好的假设就是
小南没有生病。
他们一定会走到一起的。

② 请介绍一下日本导演北野舞

北野武
北野武（Kitano Takeshi），1947年生于东京，艺名彼得武（Beat Takeshi），是80年代日本著名相声演员，1983年第一次作为电影演员出演著名导演大岛渚执导的影片《圣诞节快乐，劳伦斯先生!》，1989年导演处女作《凶暴的男人》其后相继导演了《3－4×10月》（1990）《那个夏季，最宁静的诲》(1991)、《小奏鸣曲》(1993)、《大家都在干什么?》(1995)、《坏孩子的天空》（1996）和《花火》（1997）《菊次郎的夏天》（1998）。是九十年代日本电影导演的代表人物一。

明治大学工学部肄业，当过计程车司机、脱衣舞秀场的喜剧演员，1973年与兼子清组成对口相声团体〈Two Beat〉，活跃于电视及广播界，并以辛辣和黑色幽默受到欢迎，成为日本80年代相声热潮的灵魂人物。1981年开始参与电影以及电视剧的演出，其中包括大岛渚执导的【俘虏】。

1989年他取代著名动作片导演深作欣二，执导第一部电影【凶暴之男】而一鸣惊人，之后的几部作品更奠定他成为90年代日本代表导演的地位。北野武的作品【花火】赢得去年威尼斯影展金狮奖，让日本电影再度成为国际影坛注目的焦点。

注：北野武身高167cm，体重64kg，1995年驾驶摩托车发生意外，造成半边面部瘫痪。

也许再也没有其它的日本电影能像北野武的影片那样按照自己的想法、在感觉上完全自由奔放地制作了。旧日本电影界的那种固守起、承、转、结的传统剧作方式的做法与北野武的影片毫无关系。同样，旧日本电影界固守的那种传统的基本导演技巧、摄影方式及剪接方法也都与北野武的影片毫无关系。

同时，旧日本电影界那些“试图制作新电影的革新派电影人”企图全面否定与破坏那些传统方式的做法也与北野武的影片毫无关系。北野武的影片中没有那种做作、僵硬的辨明谁是谁非的架势。

在近百年的历史中，旧日本电影界一直以大电影公司的制片厂为中心制作影片。对于这种代代相传的正统电影制作体制，大概北野武根本就不知道，也不关心。他一开始就与那种“罗罗嗦嗦”的东西毫无关系。因此，他不会全面否定也没有必要破坏那种自己不知道的东西。

当然，迄今为止他也看过为数不少的电影。既有外国电影，也有日本电影。或许他曾经非常自由地通过感觉来识别他认为“真有趣”的东西和他认为“拍得真差”的东西，并把它堆积与储存在自己的感性中。其实，这与经历其它各种各样的人生体验、工作、游戏和恶作剧时是完全一样的。

不久，作为一个人的他，成为了一名喜剧演员，与他人搭档说相声，受到了欢迎。他还在电视和广播中出演搞笑节目、短剧和猜谜活动，作为演员参加电影和电视剧的拍摄，甚至当广告片模特。他还因个人事情引发的事件成为人们议论的话题，他既写随笔也写小说，还会画画．在此延长线上，他于1989年以彼得武的艺名主演、以北野武的真名导演了影片《凶暴的男人》Violent Cop。

这是其他导演策划由彼得武主演的一部根据一位剧作家的剧本来掐拍摄的刑警片。但是，那位导演打了退堂鼓，就这样，北野武也当上了导演。与当喜剧演员、说相声、出演电视、广播、电影和广告、写随笔和小说以及画画时完全一样，北野武在执导影片时完全忠实于自己的感性。

但是，正因为这应该是旧日本电影界的专业导演拍摄的作品，是由专业剧作家写的剧本，由旧日本电影界的摄制组成员集体支撑的影片，所以不难想象，他要按照自己的感性走，自由奔放地制作和自己相适应的影片，也存在相当的阻力。作为导演处女作，肯定也有不足之处。其结果，一部看上去试图摧毁日本电影界的制片模式的、专横无理的暴力刑警片完成了。既便如此，“日本新电影出现!”的声音仍相当高涨。

1990年的《3-4x10月》是北野武亲任编剧、导演，并以彼得武的艺名出演的一部影片。这部作品在棒球队一位小伙子和他的伙伴的故事中掺杂了暴力团。虽说如此，但在北野武的影片中，这种故事的框架并不太重要。即兴摄影的多次运用。对突发性暴力的描写产生的冲击、北野武团队成员与专业演员共同出演、令人不可思议的角色分配所产生的一种失调效果的趣味...这些交错在—起，创造出了一个尽管不定型有些粗糙，但非常有感觉上的自由性的奇妙作品、一部大放异彩、摧毁了作品平衡论的、奇妙的“不平衡作品”。

1991年的影片《那年夏天，最宁静的海》是北野武策划、编剧、导演和剪接的作品，在这部作品中，他没有扮演角色。这部影片讲述了一位年轻的聋哑冲浪选手与他的聋哑女朋友在海边渡过一个夏季的故事。因此，影片中几乎没有对话，只靠影像来推进。通过即兴摄影产生了一个自由的牧歌世界，还有突然出现的奇妙的影像噱头，以及很不自然的悲剧式的结尾。看了这部作品，让人感到北野武电影的原点说不定是法国的雅克·塔蒂编剧、导演和主演的影片《我的舅父》。

1993年的影片《小奏鸣曲》是北野武编剧、导演、剪接，并以彼得武的艺名主演的一部作品。北野武将自己的感性摆在最优先位置上，依靠即兴摄影的电影制作方法，从这部影片开始，突然有了一种流畅均匀的—体感。这部影片讲述了暴力团干部及其喽罗去冲绳后被卷入一场对抗的故事。然而这部影片也是一个奇妙的小结，称得上是彼得武及其团队的伙伴们在冲绳的孤岛上欢度暑假的影像记录。最后一场戏散发出混乱的悲观主义。

1995年的影片《大家都在干吗?》Getting Any是北野武编剧、导演和剪接，并以彼得武的艺名出演的另一部作品。北野武以往的作品都以外景拍摄为主，而这部影片不知为什么以拍摄制片厂棚内的景为主，是一部实验性的、类似小故事集的、下流的动作喜剧风格的影片。因此，造成影像世界人为的向内封闭。十分遗憾，这成了他的最差的一部影片。

1996年的影片《坏孩子的天空》Kids Return是北野武编剧、导演、剪接的一部作品，也是他没有出演的第二部作品。这部影片描写了二流高中的两名游手好闲的学生那种令人不可思议的逃学生涯。在影片中拆射出的恐拍是北野武自己的青春时代。本来剧本的感觉是，这部影片描写了年轻人踏上了新的人生，是一部励志片。然而，通过即兴摄影自由拍摄的结果，令人意外，成为一部“虽然还年轻，但您是一位已经上了年纪的年轻人”的作品。在此，散漫放肆的自由与混乱的悲观主义又同居于一部作品中。

1997年在威尼斯国际电影节上获得金狮奖的第七部作品《花火》HANA-BI朝我们走来。这是北野武编制、导演、剪接，并以彼得武的艺名主演的一部影片。经历过多次探索之后；北野武的影片达到了一种精炼的成熟。多多运用即兴摄影的电影制作方法所产生的一种破天荒的趣味性，虽然仍是自由奔放的，但它自然而然地形成了一个作品世界。

彼得武和岸本加世子扮演的男女主人公总是沉默寡言，台词不多。对暴力的描写都是瞬间突发的，极其简洁。以北野武团队成员为主体的演员阵容也创造出一种实实在在的一体感。每个人都演活了自己的人物。零星出现的噱头并没有浮于形式，而是酿成有深意的幽默。不定型的粗糙和感觉上的自由保持了绝妙的平衡，构成了轻松愉快的新影像世界。

尤其是北野武亲自画的那些画出现在画面中，取得了很好的影像效果。大杉涟扮演的刑警遭枪击负伤后只能坐在轮椅上了，妻子离他而去，他十分孤独，在主人公的劝说下开始学画画，这个设定十分杰出。通过他画画的形式，北野武那一幅幅将花拟人化的色彩美丽鲜艳的图画随着戏的进展剪接进影片中。它支撑了整个作品的影像世界，的确有效。

彼得武和大杉涟二人与一群年轻人驾车疾驶的开场戏，开始人们还以为是暴力团的中坚干部及其喽罗们，当人们明白他们其实是资深刑警及其部下后，影片产生了一种强烈的幽默。不久，人们又明白了原来那都是回忆中的戏，并且知道了彼得武扮演的主人公如今已失业，为金钱所因。岸本加世子扮演的妻子似乎患上了不治之症--白血病。

彼得武在现实生活中因摩托车事故负伤的身躯所具有的那种有点可拎的形象和他作为中年失业刑警的生活感，被巧妙地糅合到影片中。影片的风格是，将现实镜头的推进和对突然插进的极其复杂的回忆镜头的处理，非常自然地搭进整个作品的流程中，创造出一体感。北野武的影片确实又登上了一个阶梯。'

渡边哲扮演的废铁厂老板和他那位红头发的怪女儿登场时的噱头没有浮于表层，而是产生了可笑的幽默，这种效果也说明了北野武影片的成熟。不久便到来的结尾戏中，那种强烈的悲观主义被寓意深刻的人类赞歌所裹住；这怎么说都是很好的。

这是-部有着全新的影像感觉的日本电影，人们看后留下的印象是，其实这样的日本电影也还是很好的。北野武的影片之所以能被外国人很好地理解，大概是他能够依据他自身的纯真的感性来自由创作的缘故，也是因为这比任何东西在国际上都更具有普遍性。这种影像感觉具有国际力量，所有的人凭直感都能理解。它不是其它国家的影片，是亚洲国家日本的影片，是日本人制作的影片，是有着独特魅力的影片。

而北野武不喜欢自己的评价、演出、人气被固定，所以日日求变。在97年的威尼斯影展中，北野武道出“下一部的作品，会类似寻母三千里的故事情节，没有暴力。”自从1989年的出道作品《凶残的男人》以来，北野武的演出破坏了现今的电影文法，台词和说明的极端精简，造就了他各人新的魅力“削落的美学”。就像主角所表现“暴力重复”的心态一样，这些以蓝调为基本的影像，让“北野式蓝调”驰名世界。即使这种样式已经建立，他能依照97年威尼斯影展的承诺，制作了《菊次郎的夏天》Kikujiro这样一部有别以往风格，充满风趣和感动的温馨作品。

《菊次郎的夏天》所诉求的是“回归温柔”。《菊次郎的夏天》中排除了北野武演技的最大魅力“突发性之暴力”，故事的展开如同“寻母三千里”般，结局、过程大家都已经知道的标准情节，北野武以此来将自己束缚。也就是说这个企划的开始是到目前为止，自己所公开讨厌的要素，全部肯定吸收。对于以往的寡言、暴力，这一次的多话和搞笑将是令你我欢乐感动的绝妙的刺激要素。

对于这些新鲜的变化，北野团队的工作人员，摄影师柳岛克明、照明师高屋斋将在《花火》被世界所肯定的“北野蓝调”，再生转换成“夏日的新绿”，音乐监督久石让也制作出让你我感动的“高透明度”的心灵乐曲，将这一部电影的温馨意境提到最高点。

北野武的最新作品《兄弟》Brother又是一部集编导演于一身的影片，同时也将是他电影生涯中规模最大的一部影片，该片由日本北野事务所与英国的Jeremy Thomas of Recorded Picture Company (RPC)公司合拍，制作费1000万美元，取景地在日本东京与美国洛杉矶，1999年11月21日在日本东京开机，2000年1月转移到美国洛杉矶拍摄，计划2月中旬封镜，预计在2000年末20001初首先在日本公映

此片拍摄的最初构想形成于1995年《大家都在干吗？》之后，摩托车事故后一段时间，大体雏形已形成，1997年《花火》获威尼斯金狮奖后，北野武与英国RPC公司主席Jeremy Thomas就此片的合作拍摄取得了初步共识，此后双方就有关问题进行了认真而有意义的沟通，《菊次郎的夏天》完成后，准备工作便有条不紊地开始进行中了。1998年法国戛纳电影节《菊次郎的的夏天》记者招待会。北野武向记者们公布了《BROTHER》的拍摄计划。

演员作品

双面北野武 Takeshis' (2005)

迷色 Arakimentari (2004)

血与骨 Blood and Bones (2004)

大逃杀 II Batoru rowaiaru II: Rekuiemu (2003)

座头市 Zatôichi (2003)

明智小五郎对怪人二十面相 AKECHI VS 20MENS (2002)

大逃杀 Batoru rowaiaru (2000)

大佬 Brother (2000)

菊次郎的夏天 Kikujiro no natsu (1999)

御法度 Gohatto (1999)

花火 Hana-bi (1997)

血光光五人帮 Gonin (1995)

大家一起来 Minnâ-yatteruka! (1995)

非常特务 Johnny Mnemonic (1995)

奏鸣曲 Sonatine (1993)

凶暴的男人 Sono otoko, kyobo ni tsuki (1992)

沸点 3-4x jugatsu (1990)

夜叉 Yasha (1985)

俘虏 Merry Christmas, Mr. Lawrence (1983)

导演作品

双面北野武 Takeshis' (2005)

座头市 Zatôichi (2003)

偶断丝连 Dolls (2002)

大佬 Brother (2000)

菊次郎的夏天 Kikujiro no natsu (1999)

勇敢第一名 Kidzu ritan (1998)

花火 Hana-bi (1997)

大家一起来 Minnâ-yatteruka! (1995)

奏鸣曲 Sonatine (1993)

凶暴的男人 Sono otoko, kyobo ni tsuki (1992)

那年夏天，宁静的海 Ano natsu, ichiban shizukana umi (1991)

沸点 3-4x jugatsu (1990)

编剧作品

双面北野武 Takeshis' (2005)

座头市 Zatôichi (2003)

偶断丝连 Dolls (2002)

大佬 Brother (2000)

菊次郎的夏天 Kikujiro no natsu (1999)

勇敢第一名 Kidzu ritan (1998)

花火 Hana-bi (1997)

大家一起来 Minnâ-yatteruka! (1995)

奏鸣曲 Sonatine (1993)

凶暴的男人 Sono otoko, kyobo ni tsuki (1992)

那年夏天，宁静的海 Ano natsu, ichiban shizukana umi (1991)

沸点 3-4x jugatsu (1990)

③ 求一部日本电影名字

是不是这个？

http://www.douban.com/review/1068446/

题记：
所有的城里人都会文绉绉追问爱情以及它的意义是什么，而日本一个农妇却以她和爱人相濡以沫的一生告诉世人，爱情的真谛是什么
――――卡夫卡·陆（KavkaLu）

http://imgv.21cn.com/v/issu_picture/2006-03-30/439266mu2.jpg

这是日本山区发生的一个极端故事，五个孩子在父母羽翼下成长着却因为父亲的突然瘫痪而改变，虽然，贫瘠的山村里农户的日常生活就是耕作，习惯了也就对生活不再抱怨，但是，对于这些未成年的小孩而言这样的变故有些残忍，身为农妇的母亲毅然挑起了服侍父亲的担子，可是，那些小孩谁来照顾？影片里的母亲在家庭发生变故的时候做出的决定其实可以理解，母亲明白面对瘫痪在床的父亲，让这些年幼孩子（也许有些残忍）及早自立是唯一可行的办法，在母亲的“绝情”里蕴涵着母亲对于孩子的希望。
在日本电影里，励志是经常性的题材，本片就像《裸岛》一样，将这种坚忍不拔的乡土精神展示在银幕上。银幕上的这些日本女人都不漂亮，岁月在她们脸上刻下了印痕，他们周而复始的行走、耕作，他们的汗珠连接着希望和丰收的期待。在这样的艰辛日子里，负荷着一大捆柴火的母亲手里那一束秋花迎风摇曳，充满温暖的管弦乐让我们看到这负重背后对于生活的达观姿态。
许多讲述日本农村的电影都会将大量民俗部分的表演，这些民俗的剽悍性会让我们理解日本民族的一些习性。而在中国，想想在汉文化里我们的乡野上还存在着多少这样的文化遗产，当民俗远去的时候一个国家的文化根基必然动摇。
生活的境遇往往不是个体可以掌控的，怎样面对才是活下去的选择，在矶村开始患病开始，那暗哑的大鼓就不会再响，家的意义在崩溃的边缘，母亲“不通人情”的选择却让五个孩子走上了自强不息的道路。
母亲宣布这一切的晚上，孩子们的心情和母亲同样复杂，因为此后母亲除了吃饭就不再顾及他们旁的事情，相信在那一刻孩子会长大很多。
自己成长，这句简单的话语背后有着多少人生的甜酸苦辣，为了照顾父亲母亲让孩子们懂得生命必须去面对。
我非常喜欢《母亲》里传递的精神，它让我们有了面对厄运的勇气，虽然，在现实生活中这一切并不容易。当我们看见那彩旗般飘扬的尿布，我们会在心里佩服这个农妇，她以自己的行为做答告示世人爱的真实含义。
这是一个传统型的女人，她用自己的一生给了她选择的丈夫，不离不弃，令人垂泪的情节是她对将要结婚的小女儿说得那些话，然而，在她服侍丈夫漫长的过程里，儿女逐渐长大成人，有了自己的家庭，在这样的时刻孩子已经明白了母亲的用心。
导演为了让这个沉重的电影有个善意而快乐的结局，竟然让母亲异想天开想去见识自由女神，而且，她确实做到了，当我们回忆起她任劳任怨操劳家庭的每一天，她对于丈夫的忠心耿耿，这样的女子已经不是所谓爱情那么简单，生命的过程其实就是用一生去追寻一个可以为他（她）付出的人，这种情感就是人类的内在善意。
在《母亲》的开口那小鸟等食的镜头意味深长，这部影片给当下中国家庭应该有所启示，中国有句老话叫“穷人的孩子早当家”，这些孩子从小的捶打让他们有了吃苦耐劳的品格，在大和民族的教育里孩子的争斗大人是不插手的，这样的态度让孩子造就了不依赖父母的性格，这种性格让孩子变得坚强。
松山善三是日本著名的情感戏编剧，他的苦情戏传递了人们对于卑微生活的顽强超越，这种精神是生命意志的反映，这样的影片属于全人类。
无论你的人生境遇处于怎样的位置，这部影片会让你受益一生。

【附录：影片资料】
《母亲》1988日本
导演: 松山善三
主演: 吉村实子、未来贵子、川谷拓三
片长：77分钟
个人评价：艺术性7，欣赏性5（国人应该看看）

④ 如何评价电影《快乐的结局》的结局

《快乐的结局》剧情讲一个人从出生到成年到结婚到由于某些原因害死妻子，最后法庭审判、执行死刑，但该剧不同之处在于逆向拍摄。而且这部电影的结局一点都不快乐，充满了悲伤。

⑤ 忌日快乐真正的凶手是谁 杀害女主的凶手到底有几个

惊悚电影《忌日快乐》正在热映中，这部影片不管是演员阵容，还是制作团队都十分的强大。电影之前在北美上映的时候，口碑和票房都赢得了很不错的成绩。现在电影在大陆一经上映，也赢得了很高的评价，可见电影真的是很好看。不过很多影迷看完电影后都对最后的结局没看懂，特别是对凶手感到很疑惑，那么《忌日快乐》真正的凶手是谁?那么电影最后还会不会有隐藏的结局呢?

《忌日快乐》剧照

不少观众看完影片后，想着最后还有没有隐藏的结局。在这部影片中并没有隐藏的结局，这些也只是网友的一些猜测而已。不过女主通过此事之后，也慢慢改正自己身上的不足。她之前是一个对同学、室友刻薄，对家人很冷漠的一个人。经过这次的惊悚死亡后，女主也变了很多，对人的态度明显有了好转，从中也成长了许多。