游戏治疗电影观后感

A. 关于心灵捕手观后感

综观心灵捕手这部影片，我明白了这部影片向我们展示了一位心理不健康的天才的心路历程。下面是我为大家整理的心灵捕手 观后感 ，希望大家喜欢!
心灵捕手观后感篇一
看完《心灵捕手》这部影片之后，我想了很多，写下了这篇观后感。

这部电影之所以打动我，是因为剧情合理而有趣。尽管讲的是导师与天才的 故事 ，但是强调的却是“等待天才的自我发掘与定位”。它不是简单的导师指明一条道路给天才的故事，而是导师如何触动天才学生对生活道路的自觉选择。一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的公布栏写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。结果一个年轻的清洁工威尔却在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易的解开这个难题。威尔是一个真正天才，他的数学天赋足以改变世界，可惜，和很多未经雕琢的天才一样，他有着很多的问题，打架滋事，叛逆不羁，甚至为此几乎入狱，为了帮助威尔回到正途，不再浪费他那非凡的天赋，经过教授和他的心理学家朋友西恩的不懈努力，威尔终于克服了童年的阴影，突破了影响他多年的心理障碍…… 这种导师与天才学生相互交往的过程，对双方都同样是触动。也同样给双方下一个阶段的生活都带来了改变，这是这部电影最值得一看的地方。

片中有这样一句话：“很多人都无从得知自己的天赋，因为找不到相信他们的老师，于是就认为自己很笨。”难道不是这样吗?审视我们的 教育 ，看每个人的成长历程，在风华正茂、青春飞扬的年代，很多人确实并没有能在一位良师的指引下找到自我，从而看不清前进的道路，于是前进的道路变得格外曲折。这部影片与我们所理解的传统意义上的教育教学相距甚远，它是一个有着重重心理障碍的天才少年在心理学家帮助引导下的自我救赎。它更像心理医生的必读教材。但是作为老师，我们依然能从电影中得到不少启发。因为我们都越来越深刻地发现，当今学生的心理问题已日趋严重。因为心理因素而引发令人扼腕的种种悲剧，已是经常见诸于各种媒体。因此，随着时代的发展，我们每个老师都或多或少扮演起了心理医生的角色。特别是做班主任的，如何在平时的教育中对学生进行良好的心理疏导，已是迫在眉睫的事。虽然我是一名英语教师，但在平时的授课中也不能忽视学生的心理问题。

捕手是 棒球 中的一个位置，由英文的Catcher而来，至今有很多引申含义，大意为能抓住某种东西的人。“心灵捕手”的确是形象、生动。别人都说教师是人类灵魂的工程师，按说我们教师应该是学生“心灵捕手”，应该走进学生、了解学生、理解学生，同样的也应用赏识的目光看待所教的学生，因为他们同样也是自己的孩子。对于学习有困难的学生，更多是要花费精力，找到他们的优点，不断给予肯定。正所谓“优点不说不得了，缺点少说逐渐少”。 影片中那位教师的赏识教育所得到的效果是值得我们深思的。所以我赞赏“赏识教育”。 赏识就是一种期待，而期待则是我们给成长中的学生最好的礼物。学生们会从这种期待中看到：自己得到了一份特别的爱和关注。这种爱和关注会使他们全身心地感到愉悦和激动，并充满了一种回报期待的欲望和勇气，而最终这种欲望和勇气又将产生怎样的奇迹，我们自己也难以预料。我的学生中有这样的一些需要关爱的有潜力的弱差生，我试着来做他们的欣赏者，关注者，友好者，给予他们力量，给予他们斗志，给予他们尊重，做他们如朋友一样的师长。一次写不对，讲给他听，报给他写。再不会，变一种形式来教他如何记忆，用 谜语 ，用游戏，用手势……让他们能在成长中觉醒，从而有乐学的冲动，有爱学的激情，让他们幸福地学习。在经意与乐意之中，收获成功。

作为一名教师，每天面对几十名孩子，面对几十双充满渴望和期待的眼睛，我们的 言行举止 ，我们的情感态度，无不深深影响着每一个孩子。当孩子犯错误或表现不佳的时候，严厉的批评，大声的斥责，换来的是孩子暂时的服从，表面的听话，但同时也在孩子的心中埋下了叛逆和怨恨。老师不仅没有转变孩子，实现自己的工作目标，反而伤害了孩子的心灵，伤害了师生感情，给今后的工作带来更大的麻烦。所以，全新的时代需要拥有全新观念的老师，全新的时代赋予“敬业”和“专业”全新的含义。教师是跟人打交道的工作，我们的工作对象是虽然年幼无知，但是也是有血有肉，有思想，有情感，有独特个性的孩子。这就更加要求我们关注孩子的内心世界和精神需求，激发他们对知识的热爱和渴求，培养他们积极进取奋发向上的意志品质远比传授知识更重要。我们要时时刻刻提醒自己，时时刻刻历练自己，用我们无限的爱心、耐心、细心和关心，尽可能使用鼓励或激励的的语言，为孩子也为自己创造美好的教育境界。 教育是充满着生机的鲜活的过程，是人与人心灵的相册和对话。教育是期待，教育是牵手，教育是澄明，教育是心动。教育里洋溢着微笑的面孔，教育里饱含着真情的问候。教育中涌动着生命之流，绽放着成长之花，展现着智慧之境，培植着理性之魂。教育陪伴着人们生长、生活，教育已成为人们生命中重要的组成部分。“教育是农业而不是工业。”这是叶圣陶先生说过的另一句话。是啊，我们应该从 儿童 的天性出发，加以修剪、锻造、培养，使其朝各自健全的方向发展。我想，我们培养的人应该是这样的：当他离开学校的时候，对老师存有一份感激之心，对学校充满一种怀念之感，对学习保持一份自信之心，对生活更带一种热爱之情，对人生拥有一张理想之帆，对于困难，富有勇气，对于过错，勇于改正。
心灵捕手观后感篇二
看了这部片子过后，有很深的感触。这种感触随着情节的发展而有所加强、有所加深。

首先，感触于威尔惊人的天才能力。他能解出哈佛高材生们解不出的数学题，他能做出世界上只有两个人会的难题，他甚至能只需三分钟就解出教授数年来攻克不下的疑难。他熟悉各类书籍，让哈佛的聪明小子自愧不如，让心理医生愤然离开。他烧掉自己轻易解出来的教授却解不出来的答案，打击教授的自信是他自己树立自信的一种方式。他对于自己为什么不参加国家情报局的情报工作的解释独到而又有见地。那些所谓的正儿八经在天才眼里，只是荒.唐。

然后，感触于天才的孤独，天才都是孤独的，威尔也是。表面上一大堆朋友围在身边，热热闹闹;具有超人的能力又使他魅力四射，然而影片在这些东西后面呈现出来的是威尔紧闭的心。世界惊呼于他的天才，我们却丝毫没有看到他的内心。直到心理教授西恩用他优于威尔对真实生活经历的感受而开始捕获他的心灵时，威尔的心才开始慢慢打开。这时，我看到的是他的寂寞，没有人能够真正了解真实的他，因为他逃避着自己。他孤独，对现实有自己的看法但希望安于现世，与朋友们喝酒、干活、说脏话。他认为劳动是光荣的，特别是体力劳动(我也这么认为)。威尔的所谓的自尊让他拒绝了爱情，天才居然没有爱的勇气，他该是多么的孤僻，二十年来压抑着自己、隐藏着自己。他能够从书籍、从哲人那里获得思想上的碰撞，但心灵却没有对话。他一直孤独着。直至西恩引导他：“除非你自己想说……”。在一次又一次的沉默过后威尔终于开口了，心灵之门开始慢慢启封。

另外，还感触于这个心灵捕获的过程。没有理论、没有实验，只是西恩与威尔真诚的谈话，谈话的时间过得越来越快。这一幕是如此感人，平时“冷血”的我深受感动，不觉间已流了泪。在我心里，那些煽情、做作、花大力气的剧情比不上这简单而深刻的一幕。

当威尔驾着朋友送的又丑又破的汽车朝女友所在的加州驶去，西恩接到威尔给他的信，他要去找一个女孩儿!西恩笑了，我们也笑了，一个孤僻了二十年的心灵康复了，找到了自我。如此完美!

所谓人生，是因为心灵经历了生命过程。人之所以人，因为人有心灵。

心里的感受真不知道该怎么形容，震撼，惆怅，感概……我们在自己的生活道路上所面对的各种障碍、烦心之事甚至种种诱惑。每个人的成长都有所不同，可是我们能不能真正地敢去克服自己的不足，特别是自己心理的阴影障碍，从自己实际情况出发，去追求自己的真爱，放下所有的包袱然后放手去一博呢?说的容易做起来很难啊!然而，will却作到了，我在心底，由衷地佩服他!他内心深处曾有不可抹去的童年伤痕，因此他变得叛逆不羁，总是心灵上回避别人包括他的女友。他常与几位死党四处打架造事，也因此被少年法庭判处重刑而送进少年观护所。蓝勃教授不忍心看到这么一位天才被埋没，误入歧途成为一名罪犯，先后找来五位知名心理学家为威尔做心理治疗。后来，will被尚恩教授以自己与妻子相濡以沫的感情来突破了他自己心理防卫，打开will的心扉，将内心最底层的童年梦魔倾诉出来。最终，Will终于可以忘记过去的伤痛，重新开始自己的生活。他成功拿到一份不错的职位;同时，他发现自己最想要的并非是报酬丰厚的工作，而是去加里福尼亚寻找他心爱的女友。在他最后留给尚恩教授的一封信里，他引用了以前教授告诉他的 句子 ：“我要去找一个女孩。”片子很感人!

震撼之感：他叛逆，他放荡，然而他又是一个天才，一个超越哈佛骄子的天才，一个拖地的天才。于是，矛盾出来了。他想要逃避，但他又渴望有生命中的救星出现。他可以用一块五毛钱的阅览费抵过好几万的教育费，他可以在法庭上为自己辩护并胜出，他可以用几个小时的时间解出世界上只有两人会的方程，他可以引经据典说的大名鼎鼎的心理学家无言，可是他却不能拥有一个真正的自我。为什么?一切都是因为那悲惨的童年，那黑色的童年，在心中留下了深深的创伤与自卑!

感概之叹：最终will在朋友的祝福下，踏上了去加州寻找幸福的征程!以这作为结束，让我又一次被爱情的力量而感概——爱情的伟大!

综观这部影片，我明白了这部影片向我们展示了一位心理不健康的天才的心路历程，影片通过对心理咨询的描述，向我们表达了很多内容，其中较深层次的内容就是希望我们每个人都能正视我们的过去，正视我们的生活，正视我们的未来。

此部电影从当今社会视角去陈述一个感人的故事，非常现实，给予观众一种身临其境的一种感受，应为在现实生活中这样类似的事情很多，可是现实生活中的大多数人们并没有做好自己正确的选择，盲目的作出决定，把自己的遭遇看成是上天已经注定的，并没有从实际情况去追求属于自己的生活，从而颓废下去，而这部电影恰倒下相反，给予现实生活中的人一种生活启发。这就是我对这部影片的感受，或许浅薄、或许简单，但起码，它触动了我的心灵。
心灵捕手观后感篇三
去年暑假到洛阳旅行，有缘结识了一位东北的穆大哥，他有个 爱好 就是 收藏 碟片，据说家中网罗了千余张中外经典影碟。我对电影没有多大兴趣，他既然看了这么多大影片，我就请他推荐一部自己认为最好的电影。他没有犹豫告诉我是《心灵捕手》，建议我有时间一定看一遍。回来之后，就把这件事忘的一干二净。一转眼，半年过去了。昨天上午闲着没事，搜出《心灵捕手》看了一遍。没有好莱坞大片美轮美奂的视觉冲击，也没有俊男美女的加盟。但跌宕起伏的故事，扣人心弦。看了一遍的感觉就像猪八戒吞下人参果后一样，有些意犹未尽。下午我又连看了两边。一部电影连看三遍，打破了我看电影遍数的个人纪录。每看一遍都有新的感悟。

麻省理工菲尔兹数学奖的获得者蓝勃教授将一道世界上只有两个人能解出来的数学难题写在走廊黑板上，以挑战这所最高理工学府的精英学子，没有几天这道号称世界顶级数学难题的答案赫然出现在黑板上，这件事情震惊了教授和他的学生们!一次偶然的机会，教授发现了那个神秘的天才----一个没有任何学府背景的年轻的清洁工---威尔。威尔是名极具天赋的青年，一次他去邀请女友史凯兰，史凯兰以质子光谱分析习题未作，拒绝了他。令人难以置信的是，他仅看了一眼就记住了那些题目，并且很快就写出了答案，叫到史凯兰手中。

我想起了《马说》一文，如果说威尔是千里马的话，毫无疑问蓝勃就是伯乐。千里马有日行千里之特质，前提是马儿愿意日行千里，如果千里的乐趣在于拉磨，怎么办?强行让其跑来跑去，它肯定不乐意。如果它只想平淡的生活，每天拉拉磨，做些农活，有何尝不是种人生。按我们平常的人的想法：既然威尔是千里马，那么就应该驰骋以沙场，一日千里。遍尝人生甘苦而拥有丰富情感 经验 的心理医生尚恩，却有着自己独到的理解，他认为威尔应该过自己感到幸福的生活，而拒绝了蓝勃引导威尔从事数学科研方面的研究工作。在尚恩的引导下，威尔明白了自己需要过怎样的生活，他拒绝了蓝勃教授为其推荐的高薪工作，走出了阴影寻找自己深爱的女友去了。

决定一个人人生的只能是自己，但如今的家长喜欢给孩子设计人生道路。上重点小学、中学，考名牌大学。我们考虑过孩子们的喜好吗?他们愿意这样走吗?家长在做决定是与孩子商量过吗?他们同意吗?人在什么时候感到幸福，绝对是做自己感兴趣的事。看过一个故事，一位华人带孩子到美国的餐馆吃饭，他指着厨师给孩子说：“如果你不好好念书，就只能想他一样，天天给人做饭，伺候人。”正当孩子似有所悟时，厨师走了过来，对他们说：“我最高兴的是看到人们吃到我做的饭菜，我是哈佛大学的博士生，我只在经济不济时，才会到证劵公司做事。”人生最大的意义就是让自己幸福、快乐。

什么是朋友?不应该是吃喝玩乐时的那些人，而是你身处逆境与你同甘共苦的那些人。不是甜言蜜语的人，而是直言不讳的人。是你成功是默默祝福你的人，是失败是抚慰你的人。查克是威尔的朋友，不仅因为他们一起在酒吧喝酒、泡妞，一起打架斗殴。重要的是在看到威尔才华横溢，但自甘堕落、不求上进时，严正指出：“因为我明天醒来五十岁了，还在这干活，无所谓。而你已拥有百万奖券，却窝囊着不敢兑现，你再待20年是羞辱我们。我每天到你家接你，我们出去喝酒笑闹，那很棒。每次我敲门都希望你不在了，不说再见，什么都没有，你就走了。”

朋友是关键时刻给自己以指引，以力量的人。查克片末来到威尔的家，敲门却再也没有人开门时，除了忧伤，更多是欣慰与高兴。

蓝勃和尚恩人生的重要他人。蓝勃是菲尔兹奖的得主，有些数学常识的人都知道：菲尔茨奖是最著名的世界性数学奖，由于诺贝尔奖没有数学奖，因此也有人将菲尔茨奖誉为数学届的“诺贝尔奖”。可见蓝勃在数学上的造诣之深，是让常人难以超越的。但威尔的数学天赋令他吃惊，一次，威尔将一道题的答案交到蓝勃手中，蓝勃开始还装模作样评论。可威尔根本就没有耐心等他琢磨，就告诉蓝勃，答案绝对是正确的，你拿回家看。蓝勃后来与威尔发生了争执，威尔拿起那几张答案，就用火机点着了。蓝勃像疯了一样扑向那一张冒着火苗的答案，终于抢出了半张纸，瘫在地上，承认自己确实看不懂威尔的解答。蓝勃很想让威尔从事数学方面的研究，先后给威尔找了五个心理医生，好让其从阴影中走出来。蓝勃是个爱才，惜才的人。人生能有人赏识自己，并不余其力的帮助自己，也是人生之大兴。

威尔因童年创伤而啃噬他对人的信任与情感的投入，以防卫的心理来隔绝自己真实情感的表达。以防御和攻击的心态对待他人，从而抹杀自己生命中的真实情感表露，生活在自负与自卑交缠冲突的矛盾世界：一方面以自负嘲弄的心态 修理 哈佛小子，戏弄心理专家，解除数学难题，洞悉国家情报工作的冷血无人性;但是，另一方却以自卑害怕心理拒绝女友史凯兰的真情付出，害怕别人离弃自己之前便先行抛弃别人，不敢尝试与人建立亲密及信任的关系。电影多次出现威尔落寞孤独地坐在疾行的火车车厢里，任凭万籁俱寂的夜景与曙光微露的晨曦自窗外飞逝;淡淡的乐声陪衬著他一人静默的画面，勾勒出威尔既自负又无助的复杂心情。

在这尚恩、威尔二人“心灵角力”的过程中，尚恩以自己与妻子相知相守的情感经验，鼓励威尔建立亲密关系的第一步便是尝试，甚至直言逼问威尔最基本的生命问题：为何而活?该做何事?并且，不再接受他胡扯一通的“狗屁答案”。威尔在面对女友离去，老友好言相勤，以及尚恩真情相待的冲击下，心防溃决，与尚恩相拥而泣，走出童年受虐的阴影;并且“跟着心走”，放弃蓝勃教授所推荐的高薪工作，直奔加州与女友复合。

捕手是棒球中的一个位置，由英文的Catcher而来，至今有很多引申含义，大意为能抓住某种东西的人。“心灵捕手”的确是形象、生动，别人都说教师是人类灵魂的工程师。按说我们教师应该是学生“心灵捕手”，应该走进学生、了解学生、理解学生，教师要心细如发能及时发现学生丝毫心理变化，这样教师需要很强的观察能力。再则应该有足够的心理知识，了解学生的心理变化。不能读懂，也就无法捕捉到学生的心思。无法读懂学生也就找不到教育学生的最佳 方法 。在适当的时候，给学生以引导，让其悟出人生的真谛，而不是命令学生如何如何，让学生成为自己人生的舵手，其间必定会遇到暴风雨，相信会勇敢面对，驶向大海深处，找寻自己内心呼唤。

“心灵捕手观后感_观心灵捕手有感”相关 文章 ：

1. 心灵捕手观后感800字两篇

2. 心灵捕手观后感 600字

3. 心灵捕手观后感1500字

4. 心灵捕手观后感2000字4篇

5. 心灵捕手观后感

B. 电影刮痧观后感

电影《刮痧》是一部反映中美文化冲突的优秀影片。那么在观看电影刮痧之后都有怎样的观后感呢？下面是我分享给大家的《刮痧》观后感，希望对大家有帮助。

刮痧观后感1

该片讲述了一个移民家庭在美国生活时发生的故事：5岁的华裔孩子丹尼斯闹肚子发烧，在家的爷爷因为看不懂药品上的英文说明，便用中国民间流传的刮痧疗法给丹尼斯治病，而这就成了丹尼斯一次意外事故后父亲许大同欺负孩子的证据，继而在法庭上下引发了一系列的矛盾冲突，一个原来美好幸福的家庭转眼间变得支离破碎。

看了这篇影片后感想颇深，我总体上感受到了影片中要表达的东西。

父子之爱，母子之爱，夫妻之爱，祖孙之爱，朋友之爱。

通过很多的细节描写让人感受到父爱温暖博大。许大同与其父亲的爱及许大同和丹尼斯的爱。许大同在法庭上的一段独白最能代表所有父亲的心声。…现在我不这样想了，我只希望他能平平安安，希望他幸福、健康、快乐。我为自己是一个父亲而自豪，像所有的父亲那样，我爱我的儿子胜过一切。值得注意的是，许大同的父亲在给大同的信中写道：我如今别无他求，就是盼着你们一家三口，能平平安安的…均用了平安二字。恐怕这是父子之爱的最好表达，真是可怜天下父母心！

还有，影片中许大同在听证会上表现的急躁冲动，与他作为一位工程师的性格完全不同，我认为是因为他对将要丧失孩子监护权的焦虑以及恐惧造成的。影片中许大同冒着触法的威胁，偷偷带走孩子。随后警察发现他们。为了不让孩子知道真相，他带孩子玩起了警察捉小偷的。这个场面轻松快活，孩子在愉快中睡了。而影片结尾许大同攀爬9层楼，把他对孩子的爱推向顶峰。影片另一场父爱是许大同的父亲对许大同的爱。如他找到检查官说明刮痧的实情，如机场泪流满面的父亲，以及痛斥大同逃避的父亲。这就是父亲对孩子的爱啊！

《刮痧》中许大同夫妇在事情发展中的不同表现，很好的展现了父母对孩子的爱的不同表现，同时也表现出夫妻之爱的不同。许大同对妻子的爱是深沉的，简宁对丈夫的爱是细致的。看过这部电影的人大概都不会忘记许大同夫妻二人喝酒的场面。在这之前，简宁先做的是收拾大同的房间和阻止大同喝酒。当两人喝醉之后，简宁说大同是臭狗屎，大同表示了认同，这是对由于自己不冷静失去儿子的最深的自责。但当简宁说自己贱时，大同却表现出无比的激动，阻止妻子这么说。在这里表现出男人的爱，不善措辞，却又深沉如海。这里也表现出男人坚强背后的软弱一面。

刮痧观后感2

上周周末观看了老师推荐的电影《刮痧》，感觉影片非常好看，有几个出彩的看点，给我留下了十分深刻的印象，因此想跟大家在这分享一下。我认为《刮痧》是一部优秀的电影作品，适合不同文化程度的观众观看，具有诸多的成功之处。

《刮痧》这部电影讲述的是一个北京移民家庭在美国生活时发生的故事：5岁的华裔孩子丹尼斯闹肚子发烧，他的爷爷由于刚从北京到美国，不懂得药品上的英文说明，便用中国民间流传已久的刮痧疗法给丹尼斯治病，没想到这却成为了丹尼斯父亲许大同欺负孩子的证据，闹到了法庭上去。在法庭上，一连串的矛盾冲突更是接踵而来，一个原来幸福美好的家庭就这样转眼间变得支离破碎。

对中国人来说只是一件小小事情的刮痧，为什么一到美国就变成了一件要打官司的麻烦事了呢？刮痧在中国经历了几百年甚至是几千年的历史，为什么一到美国也变成了欺负儿童的违法行为了呢？这些问题都很自然而然地引起人们对它的思考。

在很多人看来，这些问题的出现是由于中西文化的差异，许大同一家的飞来横祸归根到底也是由于中西文化差异。但是，在我看来，与其说许大同一家飞来横祸是由于中西文化差异所致，还不如说是由于法院没有对违法证据进行正确认识与核实所致。因为中西文化差异对法院判案来说这本身就是一个客观存在着的因素，它不可能会成为许大同一家飞来横祸的直接制造者。只有当文化差异或者说文化盲区不被认识时，才可能造成法律的不公正，才可能给许大同一家带来横祸。

这部片子中的主要线索——刮痧来说。刮痧作为中国的一种医学文化，在中国流传已经有两千多年的历史。然而，在美国的文化里就没有对刮痧进行“科学”的解释。因而，刮痧不为美国人所知也不奇怪，丹尼斯背部所留下的刮痧的痕迹被美国人认为是一种欺负儿童的证据，这也是不足为奇的。但是，作为一个法治的国家，不能因为人们对刮痧的不了解或是不承认而没有对刮痧这一证据进行认识和核实，也不能因为中国文化的与美国文化的不同而进行排斥不加以考虑。

因为法律讲求的是正义，法院判案讲求的是事实。然而，在这部影片中就出现了这样的情况，在还没有真正了解刮痧，还没有真正了解文化差异或是文化盲区的情况下，法庭就作出了剥夺许大同对儿子扶养权的决定。这无疑就是对违法证据没有进行正确认识与核实，从而造成法律与正义的背道而驰，最终造成许大同一家悲剧的产生。

设想下，如果法院能够切实地去了解刮痧，去了解中西文化的差异，对违法证据进行正确认识与核实。它还会作出如此荒唐的判决吗？我想那绝对是不可能的。由此可见，许大同一家的不幸，与其说是中西文化的差异所致，还不如说是隐藏在中西文化差异背后的没有对违法证据进行正确认识与核实所致。

另一方面，也可以清楚地看得出这是那位美国律师为了赢得这场官司所采取的一种手段。这一切的一切在中国人看来是多么的不可思议，然而，在这部影片中，这些不可思议的做法却成为了说明许大同有暴力倾向的证据，更不可思议的是这一证据还得到了法院的认同。这难道是中西文化的差异的错？不，在我看来，这更多的是没有对指控许大同有暴力倾向的证据进行正确认识与核实的错。那位美国律师还能把它作为赢取官司胜利的手段吗？我想这也是不可能的事情。一言以蔽之，这也说明了许大同一家的不幸，是由于没有对违法证据进行正确认识与核实所致。

父爱，这是影片另一个闪光点。影片中许大同在听证会上表现的急躁冲动，与他作为一位工程师的性格完全不同，我认为是因为他对将要丧失孩子监护权的焦虑以及恐惧造成的。影片中许大同冒着触法的威胁，偷偷带走孩子。随后警察发现他们。为了不让孩子知道真相，他带孩子玩起了警察捉小偷的游戏。这个场面轻松快活，孩子在愉快中睡了。而影片结尾许大同攀爬9层楼，把他对孩子的爱推向顶峰。影片另一场父爱是许大同的父亲对许大同的爱。如他找到检查官说明刮痧的实情，如机场泪流满面的父亲，以及痛斥大同乡逃避的父亲。这就是父亲对孩子的爱啊！

综上可见，在《刮痧》这部影片中，许大同一家的不幸归根到底是由于没有对违法证据进行正确认识与核实，从而致使法律与正义背道而驰所致。具体来说，许大同一家的不幸是隐藏在中西文化差异背后的没有对客观存在的违法证据进行正确认识与核实，从而造成判决的不公证，法律与正义的背道而驰所致。

《刮痧》影片中许大同一家的不幸，就是由于没有对违法证据进行正确的认识与核实从而造成判决不公正的结果。在这个时候，最容易让我们想到的一句话，就是弗兰西斯·培根曾所说的：“一次不公正的判决，其恶果相当于十次犯罪。”也许有人会说《刮痧》只不过是一部影片，只是一种艺术，不足以说明什么。但是值得我们注意的是，艺术除了高于生活之外，它还是来自于生活。在我们的生活当中也不缺乏由于对违法犯罪证据没有进行正确认识与核实而造成不公正判决的案例。

看完《刮痧》这部影片之后，再联系我国当前的法治现实想想，真是感慨万端。到底法律成为正义的代名词还需要多长的时间呢？记得曾经我在班中做过这样的一个调查，就是对法律的可信度的调查。但调查结果却令人感伤，大部分的人都认为法律不可信，这不是因为法律的本身是恶法，而是因为司法的不公正从而导致法律不能代表正义的不可信。但愿意在不久的将来，法律不会因为司法的不公正而与正义背道而驰，至少也不会由于没有对违法犯罪的证据进行正确认识与核实而造成法律与正义背道而驰。那时，法律真的能够成为正义的代名词，在再一次对法律的可信度调查中，人们的回答都是这样：“是的，我相信法律”。

《刮痧》是一部优秀的电影作品，适合不同文化程度的观众观看，有诸多的成功之处，具有丰富的文化内涵。当然，事情最后得到圆满解决，法庭的起诉撤销。这种结果的产生，除了人正常的良知以外，更多的是由于相互之间的沟通和理解。我想，《刮痧》中男主人公的名字叫“大同”，其目的或者其象征也就在此吧！如果说这部电影是一个寓言，其寓意也正在与此。

《刮痧》这部电影虽然只有100多分钟的片长，但是它所折射出来的精神内涵却不容小觑。透过《刮痧》有助于我们更好理解中美文化差异，更好在全球化的今天走向世界。但是我们还需要更多好得作品来开拓我们的视野。

刮痧观后感3

《刮痧》这部电影借一件小事反映了中美文化（或者说东西方文化）的冲突。电影中许大同的父亲的一句话最能说明这个问题。他说，刮痧在中国已经几千年了，怎么一到美国就说不清楚了呢？其实说不清楚的何止是刮痧这种传统的中医疗法。象许大同代替父亲承认是自己给孩子“刮痧”，许大同对上司说的“我打孩子是对你的尊重”等等中国的传统道德规范，在上司桑兰那里又何曾得到理解和认同。中国传统文明古国，有着丰富的民族文化与民族传统，两千年儒家文化孕育下的华夏民族，忠孝礼仪深入人心。民族思想，爱国情操，是每一个公民，更加感性化。

美国现代文明国家，区区三百年历史，但短暂的历史恰恰使这个国家更容易接受新的思想，没有思想的累赘。现代的国家，主要体现在他的法律之上。法理，深入到社会的各个部分，依法办事，是这个国家更制度化，更规范化。

当两个文明国家相撞时，又会发生怎样的故事呢？

中国，两千年的发展与延绵，社会每个方面，人们都拥有他们祖先的经验，人们的行为准则，更多的是来自于社会的默许，也就是一套自己人公认的行为规范。美国，短暂的历史，决定他必须有一套自己人必须承认的社会准则。而此要在短暂的时间里是实现，就必须依靠明文规定也就是法。

两个文明各自独立，没有好与坏，中国，你不能说他不行，因为他的民族依靠这个几千年就没有走过灭亡的道路。美国，你不能说他不行，因为他的现代民主，是美国走在了世界的前列，望尘莫及。

美国，法律深入到社会每一个角度，每件事都将法律，涉及到人的就要讲人权，孩子，一个敏感的话题，父母教育孩子，在中国人眼里，天经地义，深入人心，对于美国人来说，他们要保护孩子的合法权利，不允许他受到不合理的待遇。在这个问题上的巨大分歧，就要求必须要交流，才能解决彼此的分歧，才能避免一些不必要的麻烦，才能避免一些重大的错误。

刮痧观后感4

《刮痧》只是一滴水，而蕴藏在其中的却是因种族，区域，传统和文化不同而形成的激情澎湃的汪洋大海。在美国，尤其是在以保守和“居民顽固”著称的密苏里州，最能体现出这种对外来文化的排斥，因此影片把故事的发生地放在了这里。虽然影片是从“教子”这个角度去反映不同文化冲突的，但我们仍能从故事的一些其他侧面加深对这种冲突的认识和了解。比如主人公许大同为了自己和洋人老板的所谓“面子”，当着洋人老板的面打了自己儿子一记耳光，非但没有找回自己和洋人老板的面子，还落得一个有严重暴力的恶名，连他的好朋友——就是那个洋人老板都不能理解和原谅他。起因是因为许大同的儿子丹尼斯在和洋人老板的儿子一起玩儿时，互相打闹。洋人老板的儿子来告状，许大同让丹尼斯给人家道歉。丹尼斯拒绝了，许大同怒了，就给了儿子一巴掌。

许大同的这一巴掌，第一是为了给自己找回面子。

父道尊严是古老中国千年儒家文化的典型特征。君臣父子，天常地纲，不得僭越。君教臣死，臣不得不死；父教子亡，子不能不亡。按许大同看来，他叫丹尼斯给小朋友道歉，丹尼斯必须无条件执行。拒绝就是抗命，就是不给自己面子，就是挑战尊严。于是他给了儿子一掌。

许大同的这一巴掌，第二是为了给自己的老板一个面子。

许大同在美国混的小有成就，皆因有老板大力提携和扶助，因此他们也成了好朋友。老板的儿子被自己的儿子打了，当着老板的面让儿子给对方道个歉，老板一定觉得很有面子。儿子不听话，挨了打，老板的面子就找回来了。甚至许大同的父亲都当面夸大同这一巴掌打得好，说：“当面教子，背后教妻，”一幅自诩的表情。

但许氏父子全都错了。

从洋人老板和妻子目睹许大同打儿子那一巴掌时错愕的表情里，观众读懂了，中美两种文化的碰撞和摩擦开始了。

林语堂先生在《脸与法制》一文中说，中国人的脸不但可以洗，可以刮，并且可以丢，可以赏，可以争，可以留。有时好像争脸是人生第一要义，甚至倾家荡产而为之也不为过。

鲁迅先生笔下的阿q，既无财产也无地位，但却有的是面子，一旦被人伤了面子，比父母死了还难受。面子几乎统治了中国人的心灵，“人要脸，树要皮”，“饿死事小，失节事大”，足见其在中国传统文化中的地位之大之先。

而美国人则不同。美国人不是不讲面子，只是不像中国人把面子摆在那么重要的位置。他们在原则问题上，绝不讲面子。比如在法庭调查时，许大同的老板当着许大同的面，承认许大同打了自己的儿子。事后当许大同责备他“不够朋友”出卖自己时，他嗫嚅着说，“那我也不能撒谎啊”。

造成中美文化差异的原因是复杂的，表现在讲面子问题上，更突出了这种差异的互不包容。中国人是一个非常看重集体主义原则的群体，人与人之间讲究和谐，互相依存，互相帮助，这是几千年农耕文明培育的一种生存法则。落后的农业生产方式实际上是一种非常脆弱的生存纽带，维系在上面的人们，无法脱离它的束缚。冲突的'结果必然是毁灭现存的秩序，造成生产关系的又一次调整，使得苦难得以无休止的轮回。因此中国人愿意忍让，尊重别人，把和谐看得比天都大，把集体看的比天大，把面子看得比天大，不到万不得已，绝不轻言战端，绝不轻易得罪别人。这也是中华大一统历经离乱，而中华民族一直统一不散的一个重要原因。

许大同想给自己的老板面子，没想到自己落得一个很没面子的结局，他那关于面子的几

乎全是来自中国的理论和做法，使他陷入绝望。儿子被儿童福利局监护；妻子分居；父亲怆然回国，他只能自嘲自己为一堆“臭狗屎”。

《刮痧》所表现的冲突，只是中西文化全部冲突的一个缩影，这种冲突还将长久的继续存在。重要的不是改变，因为无法改变——两个民族几千年形成的思维和认知，只能随着交流的加深而逐渐融合。重要的是习惯和相互适应——当观众们看到影片结尾许大同一家人激情的相拥在一起接受包括公诉人在内的那么多美国人的祝福时，谁能说这不是一种相互适应和融合呢。

刮痧观后感5

刮痧，一个不能阐述自己想法的单纯的6岁孩子，一个手无缚鸡之力的已婚女人，一个想要述说却因为文化的差异而变的“愤怒”和无力的所谓成功的男人，一个只想为孩子付出的老人。这样的一个家庭，用残酷到近乎残酷的剧情述说了一段中国文化在美国环境下不能表述的“爱”。

许大同的一个巴掌，打开了故事，也把儿子打出了自己的身边。这一个“巴掌”，在中国只是父亲教育孩子或者是像他在剧情里说的那样，是给自己朋友一份尊重；而在美国却成为了欺负儿子，有暴力倾向的表达。剧情突出了许大同对儿子的爱，里面有一段很让我感动的独白，是许大同在听证会上面的那段：“丹丹是个早产儿，生下来的时候只有四榜，弱小的像只可怜的小猴子，他是我的儿子，是我生命的延续，他会长大成人，结婚生子，延续许家的血脉，每当我想到丹尼斯，想到他漫长的人生，变肃然意识到做父亲的责任，我很高兴承担这个责任，当丹尼斯睁开天真的眼睛，看着充满斗争的世界时，我要他看到美好的事物，有力量去面对争取，我要把希望给他……我曾经很高兴我儿子出生在美国，我对他的未来有着各种梦想，希望他成为一个科学家、艺术家，一个百万富翁、甚至总统。但现在我不这样想了，我只希望他能平平安安，希望他幸福、降、快乐。法官大人，我为自己是个父亲而自豪，像所有的父亲一样，我爱我的儿子胜过一切。”这样的一段独白，表述了一个父亲在文化差异下的无奈和对自己儿子的那份伟大的爱。用着那些陈述和证据争取着本就是“自己”的儿子。在这同时，也用一个男人的愤怒，保护这中国几千年的传统文化。或许我们现在生活的环境和我们国家的文化有着差异，但所有的一切，都不是你放弃原本的文化变成真真正正一个所谓外地人的理由。

随着剧情的发展，中西文化的差异，更让一个手无缚鸡之力的女人变得那样的脆弱。当居中事情告一段落，当许大同夫妻为了儿子像美国法律低头，判决以后丹尼斯活动的周围许大同不能出现后，一个女人对自己的丈夫说：“你是混蛋、臭狗屎，一堆臭狗屎……”这么无力的语言，这么软弱的一个女人，却像一块石头一样砸在了我的心上。所谓的尊严在生活在美国的一对中国夫妇，像是一座高山脚下的一根小草，显的那样的弱不经风，但却从不曾消逝。

这是一部我认为Very Good的影视作品，用一个普通的家庭把中西方的文化差异，突出的这么的鲜明。每个国家都有自己的文化，自己的规则，中国的文化传统，美国的民主自由，都没有错。不过相对于一个生长在中国的我，我更喜欢中国的文化，剧中那位老先生的讲述，更是突出了，中国父亲对儿子那种不能描述的爱，记得当许大同的父亲为了不给儿子一家带来麻烦，放弃了一位年过古稀的老人最想要的天伦之乐回到国内，给许大同写信，是这样说的：“同儿，我已经平安到达了，我儿勿念。此行美国，看到你能远在异国他乡有所成就，我真是欣慰呀。我在北京买了基本刮痧的书，先给你们寄去，我还听说一家电视台正在制作一部刮痧的资料片，我托人去复制了，不久也会寄去，也许对问题的解决会有帮助。我啊，一生坎坷，磋跎成翁，如今别无他求，就是盼着你们一家三口能平平安安的，平平安安……”，这是一位多么单纯的老人，多么脆弱的父亲。

一个家庭的爱，在他乡的环境下，在庞大的规则面前显的这样的不堪一击。也正是这样的一部有点残酷的电影，把中西文化的差异在我们的眼里放大了这么多倍，让我们更深刻和痛彻的了解了中西文化的差异。这是一部很好看的电影，不过我想最后如果能把平安夜改为除夕之夜，我们国内的人会更喜欢。

C. 大型电影《魔兽》观后感受

导语：由热门游戏《魔兽》改编的电影《魔兽》即将上映，让我们一起看看一些英国观众的观影感受吧。

观影感受：

总体的评价的话，是一部合格的奇幻电影。对于普通玩家来说，有这样的一个机会在电影院里为自己的情怀和青春买单，我们还能要求什么呢?对于硬核剧情玩家来说，可吐槽的地方太多了：

对兽人文化的脸谱化塑造，对已经很完善的剧情逻辑的粗暴更改。至于对普通观众而言，与我一同去的只玩过游戏但不关心剧情的朋友表示看不懂，总结下来的原因大约是导演太想把一个复杂的故事说简单，又太想把这个故事变成自己的。于是他放弃了暴雪在《最后的守护者》里用电影语言所讲的故事，也放弃了与游戏进行更多的沟通。

导演将大量的镜头用在无意义的打斗上，也将大量的戏份给予几乎原创的洛萨与迦罗娜的暧昧戏，不感人也不照顾观众的代入感。

台词来说的话，有亮点，但在说明问题和推动故事情节的能力上比较薄弱。

因此，综上原因，这部电影对于普通观众来说不是很友好——但有什么关系呢?它是魔兽电影，能看到毁灭之锤在大荧幕上砸人，就已经够了。

优点：

特效很好，尤其是IMAX，比天启高到不兹道哪里去，比妇联2高(因为奇幻程度大)，被吐槽的铠甲模型感没有那么严重。

卡加斯和老吼都有出场，虽然没有台词，但老吼的表情和动作很还原

暴风城还原的不错，尤其是对于用狮鹫飞进飞出的联盟狗玩家来说

杜隆坦，卡德加，麦迪文的表演很好，杜隆坦的面部表情非常赞，角色塑造高于WOD的杜隆坦不兹道哪里去了

达拉然很美

古尔丹很好，很好，很好(重要的事情说三遍)，无论是角色还是表演，完全让你相信这个就是古尔丹。(以及有些剧透有错误，古尔丹并不是大酋长，大酋长仍然是黑手)

兽人的打斗充满力量感，毁灭之锤的狡诈和力量塑造的很棒

大量对萨尔命运的伏笔

七国代表全体出场，洛丹伦，激流堡，吉尔尼斯，库尔提拉斯的代表都出现了，当然需要玩家仔细地认一认。最好认的应该是胸口有国徽的吉尔尼斯和激流堡，洛丹伦的代表(疑似)是个官僚式的反派。

缺点：

那么下面我就冒天下之大不韪说一些缺点，主要都是单纯从电影层面来看的。如果你是天天混镶金玫瑰那种的硬核剧情玩家可能也会受到影响，但对于普通玩家和观众来说，无伤情怀。

叙事节奏颇为混乱，许多剧情推进的理由非常牵强，基本上属于强行推进

洛萨表演和塑造极差，完全是一个原创角色，四个词语来形容：玩世不恭，出尔反尔，无大局观，精虫上脑。也许导演和编剧觉得这样能让他更像一个普通人?但对不起，普通人不会为了没得手的炮友去坑基友。

与游戏呼应不如想象中的多。鱼人倒是出场了，但是更多的`时候看不到游戏的内容。与原著剧情的差异大约和冰火小说与剧集的关系差不多吧。

音乐不带感，镜头进入暴风城时音乐只微弱地响了一下。Ramin Djwadi基本上没有在作曲上下太大的功夫，主旋律来回使用，而且很像帝国进行曲+冰火的remix

人类攻击兽人的镜头普遍缺乏打击感，很多兽人受到的伤害感觉很小，与他们的身形不符，但却依然倒下了，强行砍瓜切菜。

全篇没有带动观众的燃点，结尾的战斗过于小儿科了

对世界的展示过于仓促了，由于给了太多的镜头和戏份给角色，没有营造出身临其境的感觉，环境更像是背景而不是场景，这和魔兽的宗旨有所差异。

为了艾泽拉斯：

说了这么多，没有贬低电影的意思。我约了三刷，现在还有两刷没有完成，这是一个很好的面基机会，也是很好地宣泄我们这十年来记忆的机会。看完电影是否多刷，如何评价，完全是观众自己的事。无论你认为好与坏，电影都在那里，它也一定赚钱，你的评价是不会影响到电影的质量或是卖座率的。我认为这部电影很需要全场气氛，在电影的结尾来说，对全场气氛的带动不算好，但在字幕开始出场时的login界面音乐倒是着实让我燃了一番。

如果有第二部，我希望环球影业能够考虑换一个更会讲故事的编剧，也希望邓肯导演能更少地放下自己的野心而专注于讲一个故事。我希望在大荧幕上看到洛丹伦，看到白银之手骑士团，看到黑色板甲的毁灭之锤和洛萨(虽然我一点都不想看到崔维斯费米尔这个演员)的命运之战。希望电影卖座，希望拍第二部。

希望我们的记忆永不褪色，为了艾泽拉斯!

D. 电影《心灵点滴》观后感

看完一部经典作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，为此就要认真思考观后感如何写了。快来参考观后感是怎么写的吧，下面是我精心整理的电影《心灵点滴》观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

电影《心灵点滴》观后感1

不是第一次看这部电影，眼涙也不是第一次汩汩而流了。

"525"我爱我心理健康日，校园组织的心理健康专题讲座。我们观看了电影《心灵点滴》。

剧中派奇(威廉罗宾斯饰)反对传统医界那种高高在上、不近人情的态度，他认为惟有多和病人沟通才是成为好医生的不二法门，所以他常跑去医院和病人互动，但也因此成为了医院的问题人物，但事后也证明，许多医院无法管理的病人，都能受到派奇那股热情感动而努力活出自己。

派奇心仪的女主角是同班同学，但课业上的压力，加上派奇总是和她闲聊一些非课业上的东西，让女主角觉得派奇在浪费她的时间而很讨厌派奇，但渐渐地，她了解到派奇不只成绩优异，而且有一颗悲天悯人的爱心和远大的理想抱负–「成立一个让病人充满欢笑的医疗环境」。让我印象最深的是，女主角因为他没有注意那个精神有问题的病患，加上女主角的视病犹亲，让她独自走进病患家里而惨遭杀害，因此而让派奇心灰意冷一阵子，差一点放弃理想。

所幸，生命的无常，可贵的便是它让人绝望的同时，它也给了人无限的希望。自责难过到曾经也想轻生的派奇，终於在山顶上再度找到了自己看待生命的角度，重燃起以往助人为乐的信心和勇气。

他坚信，医病之间也是一种人际关系，不应该照著传统教科书所言，做情感切割，反而要贴切相连。所以医生不该只是躲在象牙塔里做实验，或是开药动手术，而是要尽早地学会和人相处，学习倾听和交谈。

同时，在他的定义中，医生就是广义的助人者，而所谓医疗行为，要治疗的不是一种病，而是一个人。

对抗疾病可能会失败，但如果以人性的同理心对待病人，抱著互助为济的精神，则帮助病人，陪伴病人度过疾病苦痛，这件事是永远都不会失败的。

这部电影是由真人真事所改编，片尾叙述这位派奇医生在电影拍摄结束为止，已正著手重新建立他的「家人医院」，而且目前也己有了近3000名的医生，正排队准备加入他的行列。

这部片有许多发人深省的对白，例如：「死亡并不可怕，可怕的是冷漠。」等等，一字一句都敲入我心。

而派奇对女主角深情款款朗读了一段智利诗人聂鲁达(Pablo Neruda )的情诗，收录在100 Love Sonnets/Cien Sonetos De Amor (聂鲁达一百首爱的十四行诗)，短诗 17 (Sonnet 17)，我也很喜欢

电影《心灵点滴》观后感2

不是第一次看这部电影，眼涙也不是第一次汩汩而流了。

五一劳动节连续假期的第一天，下午我决定留给自己，偶然乱转电视下，我看了这部HBO播映的电影《心灵点滴》(PatchAdams)，也明白了男主角名字中--Patch象徵的修补之意。

这部片和男主角罗宾威廉斯主演的另外两部电影：《美梦成真》、《心灵捕手》一样，都是令我回味再三，脍炙人口的好片。

男主角派奇是位传统医界视为「不走正道」的医学院学生，虽然他的医学院成绩优秀无比，却在操行成绩上落得了个「过度快乐」的评语。

他认为医生不该被社会过度的神格化，享受过多的尊荣和敬畏，而使为人医者渐渐失去原本从医助人的初衷。称一句「XXX医生」，不代表这个人放的屁就比较香，走路大家就要让一边。「医生」二字，实际上是代表对自己坚持助人的一种宣誓。

所以他在医院实习时，看遍了传统医院制度的麻木不仁，偏离人性之后，内心产生觉悟，下定决心要开一间梦想中的医院。於是他和理念相同的伙伴们，在风景优美的山间，建立了一所「以家为本」的免费看诊医院。

面对接踵而来传统医界的抨击和质疑声浪，派奇总以「横眉冷对千夫指」之姿慷慨陈言，毫无所惧;而在病童面前，他却变成了「俯首甘为孺子牛」的大玩偶，搞笑做怪，只为了博得稚子纯真的一笑。

在这些外界考验前，他是个勇者;但来自内部的挫折却一度重击了他，几乎不支倒地。

同为医学院学生，也是他的亲密爱人--凯琳，一路跟著他一起实现梦想，胼手胝足地打造了心目中的爱心医院。与派奇的相识相恋，更让凯琳逐步尝试让自己告别本身不为人知的伤痛。

只是没想到，助人这件事，它可贵和可叹的就是，它是一种冒险。

因为听了派奇自身走出忧郁的经验分享，她决定从帮助别人中找回帮助自己，肯定自己的力量，即使她直觉地有些担心害怕，仍然决定信任他人地只身前往探望一名精神病患，而忽视了病患本身精神状态并不稳定的潜在高度风险。最后，她遭遇了严重的不幸。

电影《心灵点滴》观后感3

影片《Patch Adam》是罗宾?威廉斯主演的一部旷世杰作，在影片中罗宾?威廉斯饰演的.帕奇在年青的时候，因有自杀倾向而被送进了精神疗养院，在疗养院的遭遇让他立志成为一名医生。于是在六零年代末期和七零年代初期进入维吉尼亚医学院就读。他天资聪颖，在医学院的成绩非常优异，可是医院内的医生们受传统观念的限制，都十分不近人情。他不屑于这种状态，他相信欢笑就是最好的处方，……坚持自己关怀病人、以病人为重的理念，和传统的势力周旋到底。最后，终于成功地拿到医科学位。

虽然一些情节有一点点老套的感觉，但对整部电影的影响是微乎其微的。整部电影给人的感觉特别纯，虽然极其感人，但却没有丝毫的造作之感，我觉得这很大程度要归功于罗宾?威廉斯的完美表演，他在片中的表演是那么的自然，找不到一点的瑕疵!影片的主题由于他的表演而得到了完美的诠释。影片最后的结尾更令人叫绝，绝顶的幽默，使得整部电影更显得无与伦比!看了这部电影，真的让人产生纯洁的追寻完美心灵的冲动!

导演在这套戏的一开始就透过了一个病人以四枝手指的小故事开启了男主角帕奇的生命。它同时也灌输了学生有关这套戏的信息之一，那就是「不要注目在问题上，要看别人所看不到的，并日日更新创造未来」。这句话深深地打动我的心扉并吸引着我拭目以待，目不转盯的看下去。心里想深一层，这不就是一位教牧人员应该要有态度吗?身为领袖，必须要有远见，不要让虚幻的表面影响你对其实底的洞察。

帕奇很清楚知道自己进来医学院的目的，因为他是带着使命进来的。学术上的知识固然重要，但是知道自己身为一位医生可以如何走进病人的世界里来去帮助病人并与病人联系更为重要。因为，医生就是为了医人助人。换句话说，教师。医生或这辅导者犹如医生，也是为了拯救灵魂的工作和牧养人的生命为大前提。所以帕奇三年的医学院学习活生生的映射出学生三年的神学院学习应有的态度。猛上课与啃死书还为次要，在学校如何处事待人和与人接触才是我们需要看重的。

这无疑是部具有深刻内涵的影片。

首先，作为一医生或辅导者，必须是一个聆听者、关怀者。

剧中帕奇因患有轻微忧郁症，自愿到疗养院治病。但他发现许多病人，其实不是精神异常，而是没人在乎他们心中的问题。因院方对待他们的方式如关在栅栏内的动物般，不关心、不寒暄，只给予食物及形式的诊疗。精神科医师也只是如问卷机器般问问题，没有眼神的关注，给病人的感受相当冷漠。

E. 电影观后感大全1000字精选5篇

电影,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起 。来的 观后感 就是看了一部影片或连续剧后,把具体感受和得到的启示写成的 文章 。下面我给大家介绍关于电影观后感大全1000字，方便大家学习。

电影观后感大全1000字1

“在我们的内心深处，都藏着一个人，每次想起他的时候，会觉得有一点点心痛。但我们依然愿意把他留在心底。”

最近，泰国青春唯美的电影《初恋这件小事》感动了很多朋友，同样让很多人怀想起那些属于遗忘之外的回忆。

看到几个女孩在一起做心理测试，测适合自己的男生类型，就觉得很生活。常常也和姐妹淘们做类似这些其实根本就不准，但是依旧乐此不疲的心理游戏。电影里，一个专属于他的小事物，成了他的象征，带在身边像是带着他全部的温暖。那枚小纽扣成了主人公小水爱的寄托和信仰的载体。因为他是她最初的信仰，所以她的心会和打在他身上的鞭子一起颤抖，疼痛。得知他记得自己的名字，开心得像要飞起来的小鸟。为了他，疯狂地努力，让自己变优秀。偷偷地走过他的身边，当目光即将相遇的瞬间再假装看向别处或者只远远的看着，然后会开心的微笑，灿烂地与太阳光一起享受甜蜜。只是想要看到他，看到他自己就会开心，无所谓他知不知道，无所谓有没有以后，无所谓这是否叫爱情。其实，每一个女生都会变成美丽的天使，只要她的心是善良的，关键在于你是否发现了她真正的美。

暗恋，是如此绝望的距离，又是一出难度多么高的哑剧。让人既叫好又心疼的隐忍，牵动人心。即使主人公最讨厌这种隐忍的感觉，却依然努力让自己勇敢承担悸动与想念的责任。一直喜爱《最遥远的距离》这首诗，“世界上最遥远的距离不是生与死，而是我就站在你面前，你却不知道我爱你。”明知无望，却甘之如饴。即使这只是关于一个人的小事。

希腊人信仰已久的夺心妙法，先到一个能看到满天星斗的地方，然后用手指划线，将星星连成喜欢的人的名字。当朋友走后，她会偷偷的带着微笑和祈愿指向天空的星星。把能代表自己心意的东西送给他，不能让他知道送的人是谁，目的是让他察觉，现在有人在喜欢着他。偷偷的送巧克力却在炎热的天气里变成了巧克力奶昔，这种糗事在十字开头的青春里你是否也做过呢?让爱情成为动力。让自己变得更厉害，更漂亮，每个方面都要变的更好。那个人，就会自己回头看你。如果要为爱努力，就要尽心尽力去做。你爱的人，会自己找上你。

“阿亮学长，我有话想对你说，我很喜欢阿亮学长，已经喜欢三年了。我所做的一切，我努力改变自己，都是为了你。我……去报名参加舞蹈社，去演话剧，去当乐队指挥，努力让自己学业进步，都是为了你。但我现在知道，我最该做也早就该做的事情，就是亲口对你说：我喜欢你。”

“我喜欢你”简单的一句话，但是要多勇敢才能说出口……

“第一次牵小水的手，但要马上放手，因为怕别人起疑，

偷偷送苹果，又偷偷咬了一口。

爱情能战胜一切，尤其是恐惧。

种花真的好难，送花给小水，却说是别人送的，我真的开不了口。

今天阿拓对小水告白，我好心痛，为什么我们总是错过。”

相册记忆的是阿亮同样卑微隐忍的喜欢。

他们终是马不停蹄地错过。

当看到独角兽找到了她一直寻找的另一个同类，当看到女孩所有的隐忍都会在正确的时间得到回应，会为他们满心雀跃和激动。阿亮学长与小水的爱一直都在，却一直都在隐瞒，一直都在沉淀，卑微到化作尘埃，钻进时间的缝隙。

若是相爱，注定再见。年少的心伤，在经年后开出花。九年以后，再次相遇。

“…呃…我…我…想问阿亮学长…阿亮学长…结婚了么?”忐忑的心一如从前。

“…其实…其实我…我…我一直在等那个人从美国回来。”所有感动奔泻而出，爱，张扬而美好。

只要结果是好的，过程无论再艰辛，我都会说：

“我，愿意。”

如果当你，在 故事 的结尾，眼泪模糊了屏幕，模糊了影像，那么我想，你心中也一定有那样一个人的存在。相信我。

虽然，我闭着眼睛也看不见自己，但是我却可以看见你……

这样的暗恋。

电影观后感大全1000字2

看完《阿凡达》，内心久久无法平静。我不仅惊叹于它精美的画面制作、震撼于它堪称完美的3D视听效果，更为其悲壮、凄美的故事，以及它所反映的对自然生态的热爱和对人类疯狂地、毁灭性地攫取地球资源强烈挞伐的主题久久不能平静。

Avatar源自梵语，意指天神在人间施展善灵时所附着的肉体，即化身、替身的意思。影片中双腿瘫痪的老兵杰克因为哥哥的一次DNA捐献以及不幸被杀，而代替他来到富含矿物元素“unobtanium”的潘多拉星球采矿公司工作，用自己的思维控制由人类和Na’vi族人的DNA合成并克隆出的毫无意识的Na’vi人。

故事进行到这里，也许很多人都会认为《阿凡达》是一部简单的科幻探险类影片。但随着情节的不断发展，那优美壮阔的画面以及自然真诚、引人入胜的剧情发展，深深地吸引着每位观众的心。同时，它给观众的震撼和 反思 也变得愈加强烈、深刻。

在一次勘探行动中，杰克的化身遭到猛兽追捕而脱离队伍，危难时刻被美丽的Na'vi公主相救，并邂逅了一段凄美、悲壮的爱情：她将他带到巨树城堡，让他看到Na'vi人与自然和睦相处;他却将巨树位置泄露，人类军队大举入侵将它毁灭。在对自然的眷恋和对人类肆意破坏的强烈愤懑中，杰克和公主将各部落的Na'vi人团结起来，用最原始的方式与拥有最先进武器装备的人类军队展开血战，并取得最终胜利。

这是一个凄美的故事，一个带着孩童般想象的美丽童话。在那优美的画面中，我们雪藏已久的童年记忆得到释放。那是一个仲夏的傍晚，一个孩童躺在草地上看着天空逐渐闪亮的星星，静静地幻想着属于自己的英雄史诗：和公主美丽的邂逅，无忧无虑地游玩，奔跑于一望无际的草原、巍峨俏丽的山巅抑或风景娟丽的湖畔;爱情萌生于山花烂漫的季节，成长于激情洋溢的岁月，在风雨中经受考验，在悲壮的歌咏中变得永恒……

《阿凡达》带给我们的是一次对生命中那种原始美的完美体验，是对现实中因人类的贪婪和欲望而对自然环境、其他物种甚至人类自身暴虐无度的强烈拷问。

当灵魂树的种子飘荡在杰克和Na’vi公主周围，每一只晶莹剔透的种子好似精致的小水母一般在画面中轻轻飘过，我似乎看到童年的某一天日暮时分白杨树纤弱而执著的种子随着暖风飘过眼前;当杰克和公主骑着各自的迅雷翼兽在万米高空自由翱翔，我仿佛重温了童年的某个夜晚梦中挥动洁白的翅膀自由飞翔的豪壮;当看到巨树城堡遭到人类攻击而被连根拔起，盘虬卧龙般的枝干在最后一次享受了阳光的抚慰后轰然倒下，我似乎看到故乡的老桑树林在最后一次用甜美的桑葚送别这群懵懂的少年之后，在电锯冰冷而无情的锯割声中逐渐消失;当看到Na’vi人获胜之后逐一将人类赶上飞船遣返离开，我真不愿去回想现实：锯扔在不停地截断老树的筋脉，而当年那些手握电锯的人已经不在，却将它传到了儿子手中。而他们，当年亦曾接过老桑树临终前最后的馈赠和嘱托……

有些人认为《阿凡达》是一部老套的故事，只不过在3D技术的应用和画面制作方面下足了功夫。然而，它里面所表现出的Na’vi人对自然的热爱，对生灵万物的眷顾是如此真切，如此令人动容。它让每位观众在欣赏电影的同时更为深刻地体会到：人类对自然资源贪婪攫取，带给其他生物和自身永无止境破坏的深深的负罪感和恐惧感，为每位观众上了深刻的一课。

电影观后感大全1000字3

“起来，不愿做奴隶的人们，把我们的血肉筑成我们新的长城。中华民族……”在嘹亮的国歌声中，《国歌》结束了。但在我的脑海中，电影中的一幕幕仍然正在回放，我的心脏也依旧在随着国歌而跳动。

电影主要塑造的是国歌的作词者--田汉，又在其中夹杂一些爱国热血儿女的故事，主要描写了他们在“9。18”事变、沪淞战役后，在上海、在东北为抗战作出的巨大贡献与牺牲。而电影的主线，则是田汉的思想变化。从他遇到两位东北学生开始，深入地了解了侵略者对人民造成的巨大创伤;后来感受到了全世界的华人对抗战的支持与贡献，又差点被日本军队绑架，从而了解到了精神对人类的鼓舞，着手开始拍抗战电影;而在最后，当他经历了好友妹妹与东北学生的牺牲后，完成了思想最后的蜕变，终于一气呵成写下了电影《风云儿女》的主题歌，也就是后来的国歌--《义勇军进行曲》。

《国歌》这部影片发生在抗日战争时期。日寇肆无忌惮地在中华大地上横行霸道，屠杀我国人民，引起全国人民的愤恨和反抗。而国民党却采取不抵抗政策，使中华民族遭到践踏，大好河山沦陷敌手，祖国母亲倍受凌辱。就在这关系民族生死存亡之时，田汉、聂耳认为必须有一首能够激发人民斗志，壮我中华气势的歌曲，来唤醒中国人民，鼓舞他们不畏流血牺牲，为祖国、为人民而战，于是《义勇军进行曲》诞生了--国歌诞生了。

“起来，起来，起来……”听着这熟悉的歌词，使我感到民族振兴的重要性。也使我深深地体会到，田汉先生在写歌词时的那份渴望国家振兴，民族昌盛的迫切心情。而且对现在而言，这句歌词也并没有过时。落后就要挨打的教训无论是现在还是过去，都在为我们敲响警钟，告诫我们不要为眼前的进步和发展而满足。虽然我们已经“站起来”了，但需要加快步伐去赶追发达国家，增强综合国力。让历史的教训不再重演。

纵观全片，高潮迭起。高潮的出现，也使观者的思想处于亢奋的状态。在影片的最后，当已身处在监狱中的田汉听到了高墙外人们为他播放的《义勇军进行曲》时，我们的情绪也已到了最高潮。当时，就好像全身都充满了勇气和希望，敢于在任何时候都冲在队伍的最前方。这是精神带给我们的力量。

片中田汉意识到对抗战的支持不全部是钱财或士兵的援助，而是精神上鼓舞和振奋人们的力量。因此，他想到了用艺术的形式。而在不断的摸索当中，也终于明白了歌曲是最通俗、传递最方便，也使最能鼓舞人心的艺术。而说到底，其实这些都是精神的力量。

我们的身体，血肉之躯，会疲劳、会伤痛、甚至会消逝。但精神，却延续了我们肉体存在的时间，也让我们的肉体获得力量。当军队已经疲劳不堪，无力继续，嘹亮的歌声响起的时候，士兵的精神会为之一动，会为之振奋。这不是因为睡觉或吃饭，而是因为精神上的满足。贝多芬的“命运”，流传于世，被人们所称赞，那是因为作者已将自己的精神传入作品当中，听者，也感受到了这种精神的振奋与鼓励。力量，是我们的思想与精神传递给我们的。

当我们静静地感受精神带给我们的力量时，聆听一首歌，或是观看一部电影，我们的内心，也会一点一点地充实起来。就好像热量传递到我们的心中，我们的身体上;就好像一块没有点的电池板被一点一点地激活。那种力量，能够持续很久很久。

多少年来，《义勇军进行曲》一直鼓舞着中华儿女。在战场上，在天安门，在学校里，在我们的心中，它都曾被无数次地唱响过。它鼓励着我们前进，支持我们继续。在每个中国人的心中，它永远是最伟大的歌曲。

作为跨世纪的接班人，要有远大的理想，要有真实的本领。如何做才能学好本领，为祖国的现代化建设添砖加瓦?学习固然重要，但不能仅仅局限于“主科”，而忽略了课外知识的“吸取”，更不能放弃自己的业余 爱好 ，否则，就会成为一名“正宗”的书呆子。而要努力培养自己成为一名合格的德、智、体、美、劳全面发展的接班人。特别要敢于探索、敢于攀登知识的高峰。

电影观后感大全1000字4

最近看了威尔史密斯的获奖电影《当幸福来敲门》，始终都晓得这是一部 励志电影 ，也始终没时间去看，看完后我才知道，这部电影能教会我们很多!

很值得大家一看的一部电影!以下是这部电影的观后感!

亲子、励志，这样用于定性的字眼放在这部片子上其实是过剩的;尽力、奋斗、幸福，这样的过程放在这部电影里实在也是多余的。艺术来源于生活也高于生活;一部胜利的电影兴许并不须要一个万众瞩目的离奇题材，回归于生活，最切实的生涯也许也是最高的艺术了。这部挣扎在贫困底线里的励志亲情电影来得平易近人，也更容易引发咱们对生活诸多感情的共鸣。

幻想;不管在什么时候突然来临，其实都不算太晚。只有我们还有力气去追赶;于是我们也有了实现妄想的祈望。这部电影里对妄图的定义显然是浅近而直白。史密斯饰演的克里斯走在路上，遇到一个开着法拉利跑车的男人，问他：你是做什么工作的，以及你是如何做到的;他所倾慕的并不是可贵跑车或者体面的工作，而是那些人们发自于心田深处幸福的笑颜。

幸福。什么才是幸福，什么样的生活才称得上是幸福呢。美国的《独破宣言》划定了每个国民都有追求幸福的权力;也许，正是因为幸福总是遥不可及，所以必须不停地去追求。克里斯，一个落魄的中年黑人站在街道上喃喃自语的时候;也许，所有的人都会想到这个故事的最后终局。(励志电影 )可以说，这部电影其实一点都不出人意表;然而，在看这部电影的时候我们自然而然地被它感动。励志并不那么刻意，煽情得不造作，在细节处理上细腻而温情;这也许是这部电影让人喜好的起因。

奔跑;不停地飞奔。这是合乎一个活在繁忙都市里成绩个别的推销人员的日常生活场景的。为了什么而奔波;什么样的生活节奏才称得上奔走呢。像克里斯;为了赶上那一班公车，为了赶下一个商务会面，为了这一个夜晚的容身之所必需赶在其余人前面去排队进入收容所……这也许是生活在美国最底层的人们无奈而艰苦的奔忙。为了保住一份工作;而后养子糊口、房租、国税、吃饭和一瓦遮头。

给我印象最深刻的是无家可归的父子留连在地铁站上的长椅上相顾无言。玩一个并不好玩的游戏，想像着四处凶险的环境以及可怕的猛兽，找一个岩穴，父子俩彼此依靠着取暖睡觉。当然，地铁站里不可能有山洞;克里斯带着儿子躺在用卫生纸铺在厕所里的地板上蜷缩着。一个男人的泪水;纵然这个男人已经两鬓斑白，这个场景依旧让人冲动。那是一个中年男人对本人五岁儿子的愧疚、任务、年介中年却仍然一事无成的挫败感以及对幸福最热切的渴望。捂着儿子的耳朵不让他听到外面喧嚣的拍打着门的声音，那是他唯一有才干保护儿子的表现。电影在描绘克里斯对物资财富的寻求的同时，这种父子间的亲子交流则成了精神财富的积蓄。史密斯的儿子贾登?史密斯(Jaden Smith)给这部恶俗的励志电影增色不少。不需要做作的父子亲情，小史密斯饰演克里斯的儿子克里斯托弗，而贾登的实质出演实现了这部电影煽情却不让人反感的所有细节。可能是由于是跟儿子对戏，以顾家驰名的威尔?史密斯演来分内真情流露，他成功诠释出一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员，如何刻苦耐劳的善尽单亲义务，奋发向上成为股市交易员的。

置之去世地而后生，在看这部电影的时候我多少次曾经想到这个词;当一个男人处于他的这种境况的时候，多少人会扫兴呢。诉求无门，求助无路，离空想只有一步之遥却因为事实的问题无奈解决而放弃或者连续努力。

也许，不得来的艰难;也不会在得来之后满意而感恩。

当克里斯最终得到那份年薪80万美元的股票经纪的工作里喜极而泣，走进熙熙攘攘的街头对着所有人幸福地微笑时，当他带着儿子走在繁华的住宅区走向他自己的房子时;物质的财产也许并不象征着所有的幸福，他跟儿子在这段艰难时光里的相依为命也许才是他最大的财产。

不再对儿子愧疚，不再对生活失望，不再只经历挫败。《独破宣言》规定了所有美国公民享有追求幸福的权利，然而它却未曾对所谓幸福下一个定义。也许，是不是因为幸福的含意过于广泛而且形象呢。然而在这部电影里看起来，幸福真实 未审也可能很简单。所谓幸福，兴许是当我们对着我们深爱的那些人们时;咱们能够心安理得地说，我已经尽了最大的努力给他们我所能给的最好的所有，不论是清苦或者富余。

电影观后感大全1000字5

这个 春节 ，因为武汉疫病，整日宅在家中。许多人吐槽，每天吃了睡，睡了吃。今天是大年初五，早晨吃过饭，想起网络上免费电影《囧妈》还没看。以往过年，一般都会到电影院看个贺岁片。今年因为疫情，几大贺岁片全都撤档，延期上映。而导演徐峥却把他的影片《囧妈》卖给北京字节跳动公司，可以在今日头条、抖音、西瓜视频等平台免费观看。

徐峥此举也是一石激起千层浪，虽然观众们很喜欢，可以在家免费看电影，但院线怒了，说他破坏了行业规则，竞争对手也不乐意，甚至爆出了粗口。此举可能是动了他们的奶酪，且开创了电影行业首次线上播放。我觉得，只要不违纪违法，徐峥的做法无可非议。充其量他是第一个吃螃蟹的人，可是他不吃以后总会有人开吃，这是经济、社会发展的趋势和规律。广大观众认可是首要的，不必对其口诛笔伐。

这几天，看到《囧妈》的豆瓣网评分不高，打开看了看评论，发现褒贬不一，大多数的评价都是好的，有网友质疑是有人故意在黑，毕竟他此举得罪了好些人。当然，由于每个人的成长、阅历、性格、喜好不同，对一部影片有不同的感受是正常的。究竟怎样，还是要自己看了再说。

整部电影是围绕着儿子被迫陪着母亲坐火车去俄罗斯完成心愿展开的，展现了家庭中的亲情、爱情，相爱相杀，最终在经历后，慢慢理解了别人，醒悟了、明白了爱的真谛。我觉得，中年人应该比较有同感，上有老，下有小，经历了两轮这样的相爱相杀，本来都是出于对对方的爱，却不知变成了对对方的伤害。现实中，这样的亲情、爱情，这样的家庭太多。不是我们不爱，而是爱的理念，爱的方式、 方法 出了问题。

影片中有一段话触动颇深，妻子张璐说给丈夫徐伊万，儿子徐伊万也同样说给自己的妈妈，这句话可能适应好多人：这就是我们之间的问题，你心里长了一个幻想的我，我应该喜欢什么、讨厌什么、该怎么说话，你全都设定好了，你为什么要锲而不舍地改造我呢?都这么多年了，你难道还没意识到我不是你想的那个人吗?是的，好多亲情、爱情中，最大的问题就是想改造别人，按照自己的意愿改造对方，希望对方活成自己想要的样子。在微信公众号上曾看过一句话，深表认同：改变自己是神，改变别人是神经病!

爱一个人，就应该让那个人成为更好的他(她)自己。一个人最幸福的事，也是成为自己，成为更好的自己。爱是成全，而不是毁坏。诚如影片最后所说：每个人都是独立的个体，每个个体都应该是完整的，爱不是控制和索取，爱是接纳和尊重。我想这就是影片想要告诉人们的。

这个宅家的春节，关心着疫情动态，感动着那些大爱无疆的医务人员和各界爱心人士，也感谢这部温情而有 教育 意义的电影。

F. 电影观后感

电影观后感500字(精选92篇)
看完一部经典作品以后,一定有不少感悟吧,让我们好好写份观后感,把你的收获感想写下来吧。千万不能认为观后感随便应付就可以,以下是小编为大家整理的电影观后感500字,希望对大家有所帮助!

电影观后感 篇1
今天,我看了《举起手来》这部抗日战争的喜剧电影,特搞笑。
该片讲述的是一群侵略中国的日本军在偷运我们的国宝“金佛头”途经一个小山村,最后,被游击队和当地村民联合截获国宝,并运往安全地方的故事。
电影中有许多搞笑的地方,如日本军的头目,落在砖窑中被自己人又烧又熏的,小队长好不容易从井中爬上来,又被水牛撞入水塘,傻兵被牛追赶,吓坏了,跳着舞,摆着手,扭着屁股跑出来,不会打枪的女孩,不小心扣动扳机,一枪把房顶上的鬼子打了下来,女大学生误将猪食当作饭盛给日本鬼子,两个机智的小男孩把自己身上那带有腥味的水和癞蛤蟆装进了鬼子们的水壶里。当看到日本鬼子吃着老百姓们为他们“精心”准备的这些食物时,我大笑起来,笑得那么的痛快过瘾。日本鬼子就是应该吃猪屎,等等在一场场的搞笑的动作中,一群侵入山村的鬼子被消灭掉了。当美丽的晚霞映满了整片天空,当太阳渐渐向西落下时,在天的那边突然传来一声:“举起手来!”在山的顶端,有个人缓缓将手举了起来,我的心感慨不已。
虽然,我们的飞机大炮没有日本的先进,但凭着正义和英勇,几把足以对付,虽然战士没有日本兵的条件好,但,依然训练有素,英勇奋战,通过我们的聪明才智,团结一心,最终战胜,赶走了了侵略军,今天的祖国和平是用抗战英雄的鲜血换来的。
虽然祖国被侵略的历史已经过去,但剧中小日本的凶恶和残暴却给我留下来深深的印象,也看到了当时中国的落后,现在祖国强大了,作为21世纪的我们更应该努力学习,用学来的丰富知识来建设我们的祖国,让其它国家不敢小看我们,不敢再动侵略我们的想法。
电影观后感 篇2
看完了《小时代》之后,我的心一直不能平静,回来的路上还一直在思考,郭敬明把《小时代》拍成这样真是很棒,不管是对于这位新晋导演来说还是对于原著作者,《小时代》电影没有辜负光大书迷的期待。
把原著一本一本看下来的,不会期待看到什么鸿篇巨制,也不会真的想去看到跌宕起伏的剧情。就像我只是去看看自己从初中等到高中,一年一年盼的书拍出来的电影是个什么样子。仅此而已。
影院里情不自禁的掌声,陌生的观众们默契的笑声,给柯震东的镜头诱发的阵阵惊叹,唐宛如制造的笑料。这些都在说明,我们很满意。我们要的就是这些,不用多。
谁要去苛求郭敬明?就像我那闺蜜说的:“那么喜欢郭敬明,还专门有笔记本抄他的句子。后来莫名其妙跟着人民群众嘲笑他。但看完这部电影,再也不黑那矮子了。”我摸着良心,给会做生意的郭敬明一颗星,还有郭碧婷一颗星、郭采洁柯震东一颗星、宫?吵绻庖豢判恰(8)仆鹑缪┮滔?城分一颗星。
就是喜欢《小时代》,就是喜欢郭敬明,因为那些路过心上的句子永远都留在了心上。
电影观后感 篇3
观《风雨哈佛路》有感她的父母都是“瘾”君子;她是一个被世人遗弃的孩子;她在疯人院打过工;她不堪外公的和朋友流过浪,但她终究没有像朋友那样为“生存而生活;她选择读书作为自己的出路。她就是哈佛女孩丽姿。这是我看完后对她的一个总结。
很少有过这样强烈的震撼。她强烈的求知欲,与命运不屈不挠的抗争精神都令世人为之折服。她经历了太多的苦难,但她永远记住了生命中的那些美好的日子,这也使得她能够坚强地活下去。她没得到过多少母爱,却要像照顾小孩子一样去照顾她的母亲。她身上的担子实在太重“我拼命奋斗,就是为了让自己不至于沦陷入生活的最底层。”是的,她做到了。她睡地铁,捡垃圾中的吃的,这样苟且地生活。但她却想尽一切办法进入了一家慈善学校,只用了两年的时间完成了四年的高中课程,又借助《纽约时报》的助学基金考入了哈佛大学。她的生命充满了奇迹。
这么絮絮叨叨地说这么多她的故事,却无法用言语形容此刻心中的感想。对她是敬仰?同情?崇拜?惊叹?我想不出来。只是对进入大学以后的这些日子,感到丝丝愧疚,似乎太逍遥自在了。人人都有自己的人生,他们都在为自己的人生拼搏奋斗,而自己在高考完后,整个人像抽空了一样,再无豪情壮志可言了。
很久没像丽姿这样为了某个目标如此执着了。丽姿为了不让自己重蹈父母的覆辙,努力地为自己地前途打拼;而自己在先前的十七年岁月里为自己可以上一所好大学打拼。上了大学,却突然一下子没了目标。如今,回首高三,觉得那时的自己好幸福,可以像丽姿一样,过着忙碌而充实的生活,与一群志同道合的朋友为自己的理想打拼奋斗。可现在,似乎有写麻木了呢!当再次面对挑战时,自己是否还能像以前一样勇敢的笑着接受呢?
丽姿说:地球在转动,而你只不过是一粒微尘。不要认为自己的意志能改变世界,因为别人的意志更为强些。你能做的就是自己为自己打拼开拓道路。谨以自励。
电影观后感 篇4
以前总以为上学时我们青少年的权利,它是在平凡可是的,可哎!想不到电视剧《春草》中的一幕竟让我彻底改变了这个想法也许是因为从来都生活在优越的环境里,所以从来都不知苦滋味,想不到竟有人上不起学,想不到竟有人想上学,更想不到有人会为了上学而闹绝食,这所有的“想不到”都化成了羞愧,烧红了我的脸庞。
曾几何时,我因为想看电视,把那无辜的作业扔到一边;曾几何时,我因为肚子饿,上课想着那丰盛的午餐而分散注意力;曾几何时,我因为想逃学,而装病所以看着这部令我自惭形秽的电视剧流下了悔恨的泪水。每个人都要对自我的工作负责,而我从没有过。从来都不明白世间竟有“我要学”三个字,听到的都是些“要我学”的话。
我以往给自我定下过无数次的目标,但都是以失败而告终。此刻开始,为时不晚,我要惜时为金,狂吸猛饮知识的甜浆,学习,学习,再学习!因为我明白还有许多孩子在山区挣扎、祈祷,我要替他们学下去,我要不辱使命地学下去!
春草,真的很感激你,让我明白了学习的机会来之不易;让我明白了要想把短暂的自我定格为历史之链上永恒的存在,靠的就是学习,你的坚毅是我永恒的榜样。
人生步履匆匆,在踩过春夏秋冬的肩膀时,我们是否会问彼此一句:“学了吗”在今后,无论忧越、艰苦都要切记:我要学!
同学们,衣食无忧的同学们,让我们携起手来,努力拼搏,为了祖国明天的辉煌,掌握过硬的本领――学习,学习,再学习!
电影观后感 篇5
《疯狂外星人》这部电影让我学到了一个新的道理。
这里讲的是:有两种外星人,他们是天敌。一种叫阿布族,其中有一个阿布族人让他们种族很讨厌,他叫欧仔。
有一天,他本来想请一些阿布族人去参加他的派对,所以他想发个短信,可是他本来是想发给个人的,结果,他发成整个银河系了,所以全部阿布族都要捉住欧仔。
在一个晚上,他和一位小女孩成了朋友。那个小女孩要去找她的妈妈,而且车坏了,所以欧仔把车修好了,而且欧仔还答应小女孩帮她去找她的妈妈。欧仔把车修成是飞的了。那个小女孩本来不会开会飞的车的,可是,她慢慢的掌握了技巧,车飞得越来越顺了。他们先飞到了阿布族控制地球的控制中心。他们把那个消息取消掉了,而且还找到了小女孩的妈妈在哪――澳大利亚。他们开着汽车去澳大利亚,找小女孩的妈妈。到那里的时候,他们的天敌――瓜星族已经要到那里了。欧仔看到有救生飞船,就赶紧拉着小女孩的手就要走,可小女孩挣脱了出来,她硬着头皮要去找妈妈。欧仔继续跑向救生飞船,当他在阿布族集体用的飞船时,他当上了他们的总管,所以他就带领阿布族回了地球。
欧仔回到地球时,他带领小女孩去找她的妈妈,当时小女孩说:“我就知道你不会不遵守规定的。”他们找到小女孩的妈妈时,瓜星族已经到了。
最后,欧仔把瓜星族的后代还给了他们。
这部电影让我学到了不仅要为了自己,也要为了他人。
电影观后感 篇6
昨日看了吴宇森导演的三国之赤壁的上集,感觉有一点失望,但也不算完全失望,起码我还是想继续看他的下集赤壁,至少吴宇森的赤壁里面的动作和场面比三国之见龙卸甲要好看一点。
吴宇森的赤壁这部电影比较适合给那些没有一点中国历史常识的美国人看,但对我来说可能就不太适合,记得高中课文里都有三国演义的段落,大学听得又是单田芳的三国演义评书,罗贯中的三国演义小说也在那时候通读了一遍,之后又是彻夜玩日本光荣KOEI的三国志4,此刻玩的还是光荣的真三国无双系列的游戏,能够说,三国的故事以及里面的人物形象已经在我们脑海里有了一个清晰而完整的模式了,一提到赵云、关羽、张飞,他们的形象几乎是固定化的,而吴宇森导演之下的这些形象和我们心目中的都不一样了。
其实我更认同的是光荣的电脑游戏中的三国人物形象,并且我觉得,日本人的确真正吃透了三国文化的精髓,他们的游戏对于三国历史中很多趣味而详细的描述,又没有违背原本小说的中心思想,仅有这样才能打造出真正的属于我们自我的三国演义文化,一味迎合外国人所好制作的电影,是不能反映出真正意义上的三国文化。
这一点其实我们值得向日本人学习,日本人开发的真三国无双系列游戏的英文版在西方也十分流行,不少老外都热衷于这个游戏,有的老外甚至专门为了这个游戏而研究了中国的三国历史和文化,这也说明了好东西,不用投其所好,照样能发扬光大。
电影观后感 篇7
昨天和LG一起去看了电影《门徒》,今天来交作业啦。
之所以选择这部片子,是因为看过的人都说好看,二是因为我们去影院的时候,正好赶上这部电影的时间档。看完的第一感觉,可以用两个字形容:沉默。我是沉默着走出电影院的,也许是因为有那么一点震撼和触动吧。
《门徒》讲的关于毒品的故事,影片里有大片的花种植地,有在仓库里加工制造毒品的场面,这些都是以前没有接触过的。吴彦祖饰演的阿力是毒贩昆哥(刘德华饰)的门徒,同时他也是一名卧底,跟着昆哥八年了,目的是找出和昆哥交易的幕后供毒者。影片的感情主线是阿力和阿芬(张静初饰)之间的互相慰藉的情感,阿芬是因吸毒上瘾,最终死于毒品。她的死,很凄惨。阿芬的丈夫是古天乐演的,这次,古天乐改变戏路,从以前的帅哥形象变成了一个吸毒的流氓样,连牙齿都武装到了,可谓形象非常的真实,真是敬业的演员。还有袁咏仪,在剧中饰演刘德华的老婆,身怀六甲,不过她可是真的孕妇哦,我当时看她第一眼的时候就感觉出来了,呵呵。我最喜欢的角色是剧中阿芬的女儿,这个小女孩真是非常的可爱,演得太好了。
因为毒品离我们还是比较遥远,所以看完这部电影倒也没有太多的共鸣,但谓之电影艺术嘛,通过影片也接触到这个层面的社会现象,也是一种获取。作为一部电影来说,还是值得一看。
电影观后感 篇8
今天我们看了一部电影叫做《孩子的那些事》,影片讲述的是:五(1)班有一群顽皮的孩子,总是给老师制造一些恶作剧,或者就是偏不按老师要求的去做,让老师很是无奈和生气。
有一次,有一位女孩过生日,老师送了她一件漂亮的裙子,可她不喜欢穿那种款式的衣服,因此把衣服扔进了垃圾桶,林老师发现了,批评了她,她很不高兴。后来在老师的教育之下,那个学生重树自信,重拾信心,老师又给她买了一件裙子,她喜悦得接受了。
还有一件事,让老师处境尴尬。孩子们所在的学校与美国一所学校结成友好学校,。在联谊典礼上,为了见证两个学校的友谊,美国的那所学校赠送了一颗樱桃树,并提出让两位校长亲自栽上,结果树在栽的过程中断了,师生十分诧异。原来是两个学生用树打架时把树打断了,林老师因此也受到了校长的责怪。
后来,五(1)班的那些捣蛋学生在林老师的真情感染和晓之以理的教育下,那些孩子逐渐的认识了自己的错误,变成了讨人喜爱,文明有礼,懂得感恩的学生,这一切的变化都来自于老师无私的关爱和辛勤的培育。
看了这个片子,我想对老师说:“您们辛苦了,我们能从无知顽皮变成听话懂事的好孩子,全都得益于老师的长期教育。我想深情地道一声:‘谢谢您们!’您们永远是我心中的长者、智者,我永远爱着您们!”衷心祝福您们:身体健康,工作顺利,生活快乐,一生平安。
电影观后感 篇9
今天下午,我看了电影《绝境逢生》。这次,我破天荒地看电影没打瞌睡,集中精力看这部影片,甚至含在嘴里的糖化了都没有发觉。因为这部电影给我一种震撼。这种震撼,是发自内心的一股力量,一种本能,一种赞叹!
这部电影讲的是抗日战争期间,我国几位士兵护送美国一个女军官(情报处的,来破译敌人的密码),到敌人总部破译密码,一路上与鬼子周旋的幽默故事。当然,为了早日解放,途中一个村子里的老百姓也与鬼子展开了拼死搏斗,斗智斗勇,最终把日本人赶出了中国!
这部电影有很多搞笑情节,但我被一股力量压抑着,怎么也笑不出来。最后一幕渐渐变暗时,我想了很多。我想:如果没有战争该多好啊,如果没有战争,影片中卖鱼老翁就不用在忙了2天才捉到的鱼里埋上炸弹,与敌人同归于尽;如果没有战争,影片中的铁匠就不用连夜赶造几百把用来和日本人打仗的刀了。如果没有战争才多好哇!可为什么世界上总有战争呢?就因为有了战争,妇女们成了寡妇,孩子们成了孤儿,男人们把自己的血肉之躯抛在了战场上,连姓名都不曾留下!我们讨厌战争,但我们却不惧怕战争!当战争不可避免地降临,我们要么甘当战争的牺牲品,永远的亡国,要么就挺起胸来,打一个漂亮的翻身仗,成为一个大国。中国人是谦和的,但绝不是懦弱的!
愿在战争中牺牲的灵魂安息。
电影观后感 篇10
电影院很热,出门的时候迎面吹来的冷空气里还掺杂着些许桂花的香味。
现在回想,也不知道自己先前的狂热是从哪来的,怎么就突然一下好像非要看到这部电影不可,大中午的宁可翘班也出去买了票,朝思暮想[注:朝:早晨;暮:晚上。早晚都想念。形容非常想念或经常想着某一件事。]一个下午之后,终于是看完了画皮,严格说我这句话是有语法问题的,一个下午哪里来的朝暮,我只是想形容盼望的心情,还是暂时把语法放一边去吧,从电影结束到现在手放在键盘上噼里啪啦的打字总共最多十分钟,我还是闭着嘴一句话都不想说,耳机里把画心放到很大声音,我掉进这个电影里的陷阱里,哪怕明知道这是商业的不能再商业的一部电影
昨天看得星座分析里还记着一条说自己的,对鱼来说任何事情,没有是非没有对错没有好坏,存在就是合理的,所以那些人的恩怨情仇嗔痴爱恨,轻而易举的勾魂摄魄。
印象最深的画面有两个,王生梦里湖边的一个定格让我想起了张国荣,小唯最后的神魂具碎的笑容。
小唯是妖,小孩子一样的妖,我爱所以我要,手段和过程都是我自己的事情,爱人醒来的时候,全世界的花朵都开在她的眼里,我只在这里流下泪来,所以你要责怪她爱的过了头吗?
我掉进瓶颈,脑子里充满想法的时候,整理不出完整的语句,那些画面台词不断回放,回放 电影观后感 篇11
你还记得吗?那年夏天最灿烂,最寂寞的星空。
对于几米的绘本来说,《星空》并不是最好看的,它没有《向左走向右走》的细腻,也没有《微笑的鱼》的温柔。但是,自从它翻拍了电影,我就下定决心要去看一场。
它从打碎家里一只玻璃鱼缸时的惶恐,爸妈慈爱却拉开距离的口吻和脸,跳上一列不知道开往哪里的火车,折纸的大象犀牛和鸟儿变成紧随其后的王国,穿越过前方有阳光等候的隧道,躺在摇晃着距离星空很远又很近的小舟,到最后来到了法国的拼图小店。
文章用拼图来贯穿全文,从谢欣美意识到父母的冷淡后来到房间继续她那一个人的拼图《星空》,当只剩一张时,她却怎么也找不到了。与此同时,她认识了转校来的艺术特长生周宇杰,在一次布置黑板时关系越来越密切。
在小美知道父母要离婚的时候,这样的夜晚,像一张铺满向往,尽头却埋着遗憾的地图,像永远神秘但是却无解的星空。可能是因为小美对小杰说的那句“我们一起去看星星好不好”,把我整个吸引住了,这更像是一个压迫太久的上班族内心迫切的心愿一样。于是他们就去了,在脱轨的火车上穿越星空,在爷爷家旁的小河中,他们更是看到了更美的星空,点点繁星镶嵌在深邃的墨蓝天空中,是那么的美妙,那么的神奇电影的结尾是长大后的谢欣美,在巴黎的街头,又看见了那副残缺的、梵高的《星空》。
电影观后感 篇12
1945年,16岁的民兵董存瑞就参加了八路军,在激烈的战斗中逐渐锻炼成为一个机智勇敢的战士,还光荣地加入了中国共产党。1948年5月25日,在解放隆化县的战役中,董存瑞带领战友接连炸毁了敌人3个炮楼和5个地堡,在打开隆化中学的外围后,敌人隐藏在外河桥形暗堡上的机枪突然开火,部队伤亡严重。眼看我军进攻受阻,董存瑞再次请战,抱着火药来到桥下,但一时找不到炸药支架,便想用枪杆砸出一个洞,可还没来得及扳开石块,冲锋的号角就吹响了,许多战士又倒在敌人的枪口下,董存瑞叔叔为了整个战斗的胜利,为了战友们的生命,毅然用左手托起炸药包,右手拉燃了导火线,像一个钢铁巨人一样昂首挺胸,两眼炯炯有神,放射着战争必胜的光芒。只听一阵巨响,董存瑞和敌人一起同归于尽了,用19岁的年轻生命为祖国的解放事业开辟了一条前进的道路。
董存瑞真的是“生的伟大,死的光荣”,我想正是有了像董存瑞这样的革命先烈的为国捐躯才有了我们现在的美好生活,我们要时刻纪念他们,牢记幸福生活的来之不易。和平年代虽然不需要我们抛头颅和洒热血,但我们要从小努力学习科学文化知识,长大才能保家护国,当祖国需要我们时,也要像董存瑞一样不惜牺牲自己的生命。

G. 益智电影观后感

《益智游戏》（Quiz Show）
常常被人们误以为是搞笑片或轻松的文艺片而忽略的影片。说实在的，名字起的好不好真的是至关重要。
影片的名字取于50年代末（那时电视机刚刚普及）一个电视节目的名字。它类似央视李咏主持的“幸运52”，普通的闯关游戏，却有着优渥的奖金，使全美都为之疯狂。可久在这节目的背后，却另有黑幕……
其实就影片情节来说，依然延续了好莱坞老式的叙事手法：一个曾被操纵而获取奖金的普通人赫伯被告之已不再需要他，并让他栽在一道他会的简单题目上离开人们的崇拜。取代他的是英俊潇洒、家世显赫的大学讲师范多伦。不甘心的赫伯状告益智游戏作弊，调查结果却被法院封存。一名律师（哈佛法学院以第一名成绩毕业）古温从中嗅出端倪，决心找出真相。于是调查从电视节目制作人、节目主管、节目赞助商、节目参赛者等多方面着手，抽丝剥茧，最终水落石出。可当真正的审判开始时，古温发现事情却远不象他预想中那么简单……
就在这么老套的情节中，我却发现了影片与众不同之处。
令我印象最为深刻的是影片在人物上重墨浓彩的刻画：赫伯的略带神经质的懦弱，古温不露声色的坚持，范多伦想摆脱家族束缚的虚荣，都十分鲜明。谁也无法想象赫伯竟为了范多伦没有同他握手而状告益智游戏，这是属于他的性格。
我最喜欢的是影片中展现的古温与范多伦的惺惺相惜。古温刚开始对范多伦是怀疑并带有悲**彩的，后来却被范多伦自身的人格魅力所征服，央求范多伦不要在审判时出现，尽管他知道范多伦的辩词对最终的输赢是多么重要。而范多伦最终在父母的陪同下提供了证词，承认自己在比赛过程中作弊。
影片最精彩之处在结尾。明明有众多人士进行指正，但电视台和节目赞助商还是搬出了一个替罪羊——节目主管。而更让人吃惊的是，此人明知自己是替罪羊却依然揽罪上身。在外人眼里，这场官司赢了，但古温深深知道，他输了。极具讽刺意味的是：那位节目主管坐了几年牢后重出江湖，又与此电台和赞助商联手将新的电视节目搞的如火如荼，他亦声名鹊起；范多伦，这个最终勇敢站出来说真话的君子却永远被取消了大学讲师资格，范多伦家族在学术界的地位被永远取缔；而古温，这个曾经与电视不共戴天的年轻律师，因着这场官司被肯尼迪家族看重，成为肯尼迪竞选总统时的强有利后盾。如果我没记错的话，肯尼迪总统的竞选过程是由电视全程直播，这在美国总统竞选史上是第一次……