『壹』 《入殓师》电影观后感字
一个失业的大提琴师,一份与演奏毫不相关的职业,一场以死亡贯穿全片的故事情节,一个有关人生的终极命题,随影片的缓慢铺陈,不经意间流露出来,没有多余的修饰,一切不过生活的常态,却道出生活的真谛:人生必有其仪式,即使在人死亡之后——《入殓师》为我们展示了如何把尊严还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。
《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围,没有浓墨重彩的色调,没有夸张浮华的演技,它静静叙述,缓缓推进,娓娓道来。值得一提的是,这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净,哀而不伤,乐而不淫,是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里,我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空,在不知不觉间,我的心平静下来,享受着光影交错带来的美感。
当你的付出不再得到认可,当你十几年的努力蓦然之间化为泡沫,你是选择继续坚持自己已经残破的梦想,还是换一种方式重新开始?影片的男主人公大悟选择了后者。乐团解散后,他卖掉大提琴和妻子一起回到了乡下。偶然从报纸上看到一个关于旅行的工作,被录取后欣喜之余却发现自己的工作是入殓师,大悟犹豫之后还是选择了接受,于是他的人生被彻底改戚中写。
大悟经历了从第一次看到尸体的呕吐不止到后来可以心存敬畏地描绘死者的容颜的过程:尸体腐烂不堪的老人、外表像女人一样美丽实际上却是男生的双性人、留下年幼的女儿而死去的母亲、穿长筒袜离去的老奶奶……应该说,在不同的国度,死亡都是一个重要的文化,体现着一个民族对于死亡的态度。日本的丧葬礼仪显得繁冗复杂,大悟用细腻缓慢的动作诠释了对死者的尊重。可是这样的工作终究是不被认可。朋友对他指指点点,连妻子也认为他双手无比肮脏甚至离他而去。他很难过,可是他依旧坚持。可是,正是因为大悟的坚持,他赢得了我的尊重。
死亡,是一个禁忌,我们是惧怕死亡的,更不愿意接受死亡。当小林的妻子知道了他工作的内容后那撕心裂肺的叫喊“别碰我,肮脏!”更是表达了生者对死亡的不理解与惧怕。是的,对冰冷尸体的寒噤,对腐烂肉体的恶心,对已逝的死者的恐惧无不影响着我们对于生与死的正确认识。
男主人公小林大悟一开始偷偷地背着妻子从事着这份工作。直到后来,妻子亲眼目睹他为邻居浴室老尘仔前板娘入殓,她才深深地尊敬这个职业。入殓师在为往生者送行,进行纳棺仪式的时候,他们的恭敬,虔诚,那完美的动作,将逝者最后一刻的美化为了永恒。这于生者是巨大的安慰,于死者是最大的尊重。因为入殓师,这个本应该是灰暗、阴沉、甚至略带点狰狞地时刻,有了一丝光亮,温馨。他们让生离死别这生硬地悲怆变得舒缓和柔美。
如果葬礼是一扇门,那么入殓师就是那个转动门把手的人。葬礼表面上是送别亡者,象征着其走向下一程的仪式,但其实,这一切更多的是为生者而做——它给生者最后尽孝,表达爱或者赎罪的机会。生者在举办葬礼时所挑选的形式和用具等,其实都是跟从自己的意愿,而入殓师就是帮助生者完成他们意愿的人。一个好的入殓师一定会将对于死亡的恐惧置之度外,他会以虔诚的心为死者整理衣容,将死者再一次活现,给予生者心灵最后的慰藉并融化牵绊在死者与生者之间的障碍,使之将人类情感全部表达,再无顾虑。一个成熟的入殓师要经历多少次的生离死别才会坦然平淡地面对死亡?一个成熟的入殓师要经历多少精神上的压力才会让亲朋好友接受他的职业?一个成熟的入殓师要以怎样的心态才会用温柔的心对待每一为死者?——我钦佩入殓师的平凡,而同时,我有敬佩他们的不平凡。
“让已经冰冷的人重新焕发生机,给她永恒的美丽。这里要有冷静、准确,而且要怀着温柔的情感,在分别的时刻送别故人。静谧,所有派清的举动都如此美丽。”死亡,是我们每一个人都无法回避的,我们每一个人都是向死而生,但是死亡的原因各有不同,入殓师只是人生通向死亡道路上的一个过客,他做的只是让活着的人记住死去的人。但是,我们每一个人是不是应该记住入殓师?因为,是有了他们的存在,死者才获得了最后的尊严。
看完这部电影,我最深的感受是:珍惜身边的亲人,珍惜与亲人在一起的时间,不要等到亲人离开了才去后悔。尊重生命——无论是正在生活的还是已经逝去的生命。同时,人生充满着仪式感,这种仪式感来自于心底对于生命的尊重,因此,我们要尊重任何职业,因为劳动没有贵贱。
日本电影《入殓师》是一部温馨而感人的电影,影片讲述了一个大提琴手小林因为乐团解散而失业,迫于生计只好和妻子回到乡下老家,即使在老家,没有其他技能的小林还是无法找到工作。在生活陷入困境的时候,小林被报纸上一则招聘启事吸引住了眼球“年龄不限,保证高薪”。他拿着广告兴冲冲的跑到NK事务所,并且一头雾水的就被应聘了。当他去上班时才知道自己的工作是入殓师,用影片中NK老社长的话说就是帮助别人踏上安稳旅程的工作,说白了就是帮死者穿衣、化妆、入殓的工作。这让在这方面完全外行的小林踌躇良久,才勉强接受了这份工作。
影片一遍遍细致入微的向观众展现日本的入殓仪式,每一个动作都要求精益求精,这不仅是对死者的尊重,也是对死者家属的尊重,更是对生命的尊重,也是一种面对生和死的态度。影片中小林用大提琴演奏动听音乐的那双手用来为死者入殓,这本身也是一种美。把逝者的入殓程序同乐团的音乐演奏相提并论,这也表现了日本文化中仪式的神圣。影片中有两样非常重要的贯穿影片首尾的道具:一把陈旧的大提琴和一块用琴谱包裹着的石头,导演用这两样道具,在乡下老宅让主人公对妻子讲述儿时生活的同时,也向观众展现出了主人公小林有着心思细腻、看重人间情意的性格,也从侧面突出了他适合做那份误打误撞找到的工作。小林的母亲在两年前去逝了,在小林小的时候,父亲抛弃他和母亲和情妇私奔,这段爱恨纠结的回忆也成为了影片的一条暗线,引导了主人公的情感变化。
影片用一个个普通人去逝和小林一次比一次娴熟的完成入殓的情节串联而成,也是小林慢慢爱上这份工作的过程,也是电影对人的生与死和入殓师这个职业的诠释:一个人无论生前是风光无限还是龌龊苟活,死后也都只剩一具尸骨,入殓师只是帮助死去的人走完他在世上的最后时刻,把他最美的一面永远留在家人的心中。有人曾说过,没有什么比遗体更值得我们尊重的了,因为这是证明他曾经活过的最后凭证。入殓师就是这种庄严神圣的职业,帮助死者走完人生的最后旅程。
影片中小林和妻子在家中谈及到父亲,小林手中握着父亲给他的石头说了一句:“如果再次遇到的话,我会狠揍他一顿”。之后把石头扔到桌上,这里我们能体会到,他对父亲虽然有恨,但更多的是思念。唱片里的音乐响起,大提琴与钢琴的协奏,是父亲最喜欢的乐曲,也是一段回忆,一段思念。
当妻子知道了他的工作后,两人发生争执,妻子的不谅解,在小林碰触时对他的手产生的畏惧和嫌弃,深深的刺伤了小林。妻子真正理解丈夫的情节,被安排在了他们的邻居,一位洗澡堂的老婆婆的死时。回娘家的妻子在怀孕后回来找丈夫,刚好遇上了澡堂老婆婆死了,妻子亲眼目睹了丈夫为老婆婆入殓时的细心和温柔,深深的打动了妻子,让妻子和朋友理解了自己的工作。此处妻子回来时其实并没有原谅丈夫,而是妻子想拿腹中的孩子说事,劝小林放弃入殓师这份工作,这也从一个细小的情节表现出了大众对入殓师这份工作的不理解和排斥。
影片的最后,导演才让片头的两样道具“小提琴和石头”隐喻的一份父子之情浮出水面,小林得知父亲去世,女助理急切的劝说小林,并道出自己的故事。小林经过多番挣扎后,终于决定去见父亲一面。小林阻止丧葬公司的人员时,妻子对丧葬人员说出:“我丈夫,是入殓师”时,说明了老婆对他职业的认同,接受。小林在为父亲入殓时发现父亲手里的石头,一块儿平滑的小石头,童年时送给父亲的石头,父亲没有忘了他。一直在记挂着他。大提琴的音乐响起,小林哭泣着为父亲擦脸,抚摸着父亲的脸回想童年的片段,印象中,父亲模糊的脸逐渐变的清晰,眼泪低落在父亲年老的脸上,当小林喊出:爸爸”所有的恨,所有的埋怨,在这里全都释然了。小林握住小林那放着平滑的石头的手,妻子拉着小林的手放到了自己的肚子上,所有的不谅解都化开了。美好的生活也即将展开。
影片中殡仪馆的焚烧工说了一段话:死亡无非是一扇门,逝去并不是终结,而是另一段行程的开始。我作为看门的人,在这里送去了很多人,每次跟他们告别,我都会说:路上小心,我们会再见的。这便是影片中对死亡最完整的诠释。
日本电影从来不缺乏中国观众,但如果问及他们对电影的观后感,他们的回答往往与电影的主题南辕北辙。即便将其解释为“丰富了作者的思想”,但认真品味后仍会发现他们离题太远。
一、中国语境下产生的中国式解读
中国观众对日本电影出现误读丝毫不奇怪,因为中国观众对电影的解读往往建立在中国的经历以及中国的语境之上。
与日本同样,中国也存在就业歧视。中国人通常对殡葬从业人员缺乏应有的尊重。为了消除歧视,政府进行了各种努力。首先在职业定性上将其定位于事业单位,属民政局管理。其次是政府在宣传上对该行业有一定的倾斜。殡葬行业承担的重任与社会的目光成反比,他们承受了太多的“不公平”,因此要大力宣传他们,以达到消除社会的偏见与歧视的目的。中国有劳模制度,每年到了一定时期,各行各业都要推选一个代表当“劳模”。在民政部门中,最具代表性的通常是殡葬工作者。该部门属政府要大力宣传的部门。
『贰』 入殓师电影观后感1200字
导语:《入殓师》电影里的人们对于死亡并没有太多的恐惧,可能是宗教信仰和文化习俗的原因。下面是我收集整理的关于《入殓师》的观后感,欢迎大家阅读参考!
很多人的评论都只是局限于谈论生死的意义,这的确是电影的主题之一,不过这样理解电影就太狭隘了。可能很多人的思维都过分的被电影的名字限制了,入殓师这个职业是电影主人公小林的职业背景,只是这个职业特殊而已。入殓师,一个专门为死去的人化妆整仪、纳入棺中的职业,一个让人有些害怕,让人瞧不起的职业,这部电影正是通过在这样一个背景之下展开故事,讲述一个男人经历生活起伏,最后成熟的故事,这才是电影的真正要表述的内容。
电影中的主人公小林大悟,是一个年轻的男人,凭着自己的决心娶到一个美丽的妻子,建立一个家庭,并努力实现自己的音乐梦想。他满怀信心,背着妻子借债购买了一个专业的大提琴,希望自己能够在乐队里成功,由此实现求婚时许下的诺言。可是就如电影中所说,但现实是严峻的,乐队解散,为了还钱,小林不得不向妻子坦白自己独自买琴的行为,心中不免羞愧万分,接下来电影出现了和章鱼有关的情节,章鱼是深海动物,被捕到海面由于压力的缺失,章鱼早晚都会死,也许是为了保鲜,妻子买回来的章鱼才是半死的,而小林却不知道这个道理。不能实现诺言,不能帮助养家,不能帮助妻子解决生活中的问题,这些加起来小林这个年轻的男人万分沮丧,于是在妻子的同意下,小林卖掉大提琴,两人回到乡下。小林说:“我打算迎来人生最大的转折点,但卖掉大提琴时,很不可思议,觉得很轻松。觉得被一直以来的束缚解放了。自己以前坚信不移的梦想,可能根本不是梦想。”这里电影通过小林的话语告诉我们第一个哲理,生活是现实冷酷的。
急需要工作的小林误打误撞的进入了入殓师行业。小林自己起初对这个职业是有误解的,所以并不是十分愿意加入,但优厚的报酬恰好可以缓解自己对妻子的愧疚,虽然担心妻子反对,但还是又欺骗了妻子,先勉强做下来了。在惴惴不安中,工作任务就来了,当模特装死人时出丑,参与处理的第一个尸体高度腐烂。开始的过程并不顺利。再次欺骗妻子的不安任然回荡在心中,加上工作的不顺利,小林有些打退堂鼓,于是第二天旷工来到河边看鱼,小林看到了鱼类的洄游现象,因为有些海洋鱼类的受精卵对水不能适应海水,所以每一代鱼类在繁殖季节从海水中洄游到淡水河上游出生地处产卵繁殖,由于在洄游过程中,鱼类是不进食的,且路程长达几千公里,由于体力消耗,产卵后的鱼类会立即死亡。触景生情的小林发出了疑问“为了死而努力,总归是一死,不那么辛苦也可以吧”。加上之前女社员和小林的对白“(棺材的)材料和装饰不同,虽然烧起来也一样,躺在里面也一样,人一辈子买的最后一样东西也是由他人决定的。”这里导演提出了一个老生常谈的话题:生命的意义到底是什么。
社长这时开车过来找到小林,并告诉小林这工作是他的天职。从电影后半部分女社员交代道社长是一个感性的人,社长在招聘小林时,看到仙人球开花,仙人球开花频率很低,一般很难见到,社长因此认定小林是他命中注定的。这也是社长坚持让要来找小林回去工作的原因。
接下来这段突出表现了人们对这个职业的误解。因为小林的旷工,导致了工作的迟到。被别人毫不留情的奚落为靠死人吃饭的人,随后顾客和小林还有观众一起见证了整个入殓过程,社长面对依据冰冷的尸体,冷静、耐心,用准确温柔的动作,让已经冰冷的人重新焕发生机,顾客看到生前的妻子从来没有像死后被他们打扮的那么漂亮,非常悔恨自己没有好好照顾妻子,顾客非常感谢社长能让妻子这么漂亮的离开,在设在离开时送了一点东西。这次经历也让小林也开始渐渐体味这个职业的真正含义。电影在这里通过顾客前后对待他们一行人态度的反差来说明入殓师的遭到的误解,并同时起到改变公众对入殓师的态度,增加公众对入殓师的了解程度的作用。
夺得了当年奥斯卡最佳外语片的电影《殡葬师》是这几年来最为人熟知的日本电影,虽然这部电影没能打破日本电影总体相对低迷的情况,虽然其拍摄手法仍然充满着传统日本现代派的写实风格,但是毫无疑问,这部电影无论是内容,情节,画面都安排得非常合理,这也是日本电影虽然不盛,但是从来不衰的客观原因。
《殡葬师》(为什么要叫《殡葬师》而不叫《入殓师》呢?因为中国现在已经没有入殓师了,也没有入殓仪式了,只有国营火葬场的告别仪式,你去的时候人已经躺棺材里了,当然,入殓仪式本来也是中国的,这也是一个本来是中国但是被日本人继承的一种传统仪式。而中国只有殡葬师,也就是俗称的火葬场内部工作人员,而现代汉语词典里,入殓师也已经是一个历史词汇,而不是实际词汇,根据翻译,我们只能同等叫“殡葬师”而不能叫“入殓师”因为现代汉语有这个词,但是不能用。不过从另外一个角度来说,入殓本来就是殡葬的一部分,传统入殓师也要负责下葬,所以入殓师和殡葬师也是可以等同的)
《殡葬师》毫无疑问是近年来最成功的日本电影,但是和很多人的印象不同,这部电影并不是一部小成本文艺片,熟悉日本电影的人会发现这其实是一部大制作。
其中男演员本木雅弘本来是戏剧演员,也是新星。而女主角广末凉子本来就是国际级别的女星,你可以把她理解成日本的范冰冰这样级别的影星,但是人家可是正牌早稻田大学的,正宗考进去的(虽然肄业了)但是你能想象范爷考进清华大学(并且肄业)吗?至于配角绝对不差,其中就有山崎努,他是我上部影评《利休》的主角,是日本经典影星,和仲代达矢,三国连太郎,高仓健齐名的重要影星。
除了这三大主力外,这部电影还有一枚重磅炸弹,那就是久石让。久石头自从跟了宫崎骏发了家以后,就发了家,成了著名的音乐人,先后为北野武,姜文的多部电影配乐,可以说几乎没有不好听的。
我们回到这部电影本身。
这部电影的故事情节其实非常老套,就是一个矛盾产生,矛盾解决的过程,而且这部电影还没有法国电影那种环环相扣的多重矛盾(比如《通往绞刑架的电梯》)其实只有一个次生矛盾以因果关系衍生出一个主要矛盾,然后通过和解这个矛盾来感动大众。当然,故事里还有一个隐藏矛盾在最后展示,并且在高潮处结束。
故事的剧情其实非常简单,就是在城里的青年音乐家混不下去了,回到老家却找不到工作,无意之中干起了殡葬行业,受到了家人,邻里的误会,但是后来得到了家人和邻里的误解,并且摆脱了自己的父亲抛弃自己的阴影,完成了人性的自我救赎的故事。
这样的电影在爱情剧和立志剧中比较常见。但是这部片子有着和以往这些简单剧情的剧完全不同的思路设计,这就使形式上虽然仍然老套,但是在精神内涵上却更胜一筹的效果。
以往的爱情剧和立志剧,一般都会在解决矛盾的过程中形成一个特别美好的结局,比如男主角最终还是和女主角好了,过上了幸福的生活,或者主角最后摆脱了人生的低谷,迎来了事业的成功。这样的先抑后扬的传统文学叙事手法。但是,《殡葬师》虽然也拥有一个非常美好的结局,最后误解消除了,大家对殡葬这个行业有了正面的理解,但是实际上,《殡葬师》最后并不是以一种物质上的,形式上的,表面的成功来结束的,而是以一种精神的自我救赎来完成的,最后并不是谁和谁好了,谁成功了,而是主角最后想通了,顿时有烟消云散的感觉,而电影也就在这里结束,这也是这部片子精妙的地方,因为全日本这么多单身汉,其他他们都在期待男女最后分手,所以虽然在看电影时,人总是处在矛盾中,为了不让矛盾感产生,电影选择在高潮结束。
在我讨厌的事情中排到前三位的有一条是:谈人生感悟。这倒并不是我的阅历多么丰富,智慧多么出众,只是因为我觉得人唯一没有区别的是出生和死亡,至于中间的过程,我相信没有两个完全一样的人生,而正是因为这点差别,人才之所以为人,才有所谓的人生意义。相对于没有可复制性的空洞的人生感悟而言,我更愿意讨论那个大家都将走向的终点。
在看《入殓师》之前,我并不知道它获得过那么多大奖,只是对这个名字感兴趣而已。看过之后的感觉,就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样,在安静的感动中,还有清醒的思考,要知道在这个商业大片泛滥的时代,能做到这两样中的一样就已经很了不起了。
故事是极普通的故事,人亦是极普通的人,只因为他做了一项极不普通的工作,所有的一切就变得不一样了。人从生下来就是有偏见的,群居的人把这种偏见会固定下来,这就是禁忌。死亡对于人来说,尽管是无法逃避的终点,但几乎所有的人都忌讳谈论它,更别说亲自担任这项工作了。从失败的'大提琴手转行做入殓师的大悟也毫无例外的受到人们的歧视和不理解,昔日的好友、相濡以沫的妻子、甚至连死者的亲属都觉得这是一件让人觉得羞耻的工作,他们毫无例外的选择了远离他。这正是人性的可悲之处,对不了解的事情就习惯性的选择顺从传统的看法,从来不愿意换个位置来感受别人,而当事情发生在自己身上的时候才恍然大悟。
一直以来,我都认为宗教远胜过唯物主义信仰的地方就是对人的终极关怀。唯物主义只会教我们在活着的时候如何认识世界、如何斗争,它从来不谈人死了之后会怎样,而恰恰这个问题对人是至关重要的,宗教完美的弥补了这一点,这就是它的迷人之处。《入殓师》在这一点上做到了极致,作为人在有生世界最后一程,入殓的过程就是这生死之交的终极关怀。入殓师擦面、更衣、梳头、化妆每一步都做得尽善尽美,用大悟的话讲就是:要温柔。把死者最美好的容颜留在最后一刻,有尊严的离开。导演对细节的把握和处理令人惊叹,片头描述的是入殓师收殓一位年轻的姑娘,擦拭身体的时候,因为不能暴露逝者的皮肤,所以要盖上白布,结果入殓师摸到姑娘的下身竟然是男性,短暂的惊愕之后,他很严肃的低声告诉师傅,然后师傅很慎重的让家属借一步说话,因为遗容的妆分男女,必须要征求家属的意见。后来按照逝者生前的喜好完成了入殓,这种事死如生的态度让死者的父亲感动万分,也让银幕外的观众敬畏。
影片不仅仅是表现入殓师的职业艺术,更贯穿着浓浓的亲情。大悟的父亲早年弃家出走,给他的心灵造成了很大的创伤,尽管在拉起大提琴的时候常常怀念父亲,但也一直不愿意原谅他,父亲则因为愧对他们母子,孑然一身在外游荡。直到最后父亲去世,阔别三十年的父子俩阴阳两隔,大悟收殓父亲的时候,用手暖开父亲紧握的双拳,看到小时候送给父亲的石头,终于完成了父子隔膜的最后沟通,忍不住热泪盈眶。这种生与死之间的交流,又怎能不让人感动?
值得一提还有影片的音乐,尽管大悟是个失败的大提琴手,但是影片的音乐却是绝对的大师级作品,厚重的大提琴声瞬间触摸到你心灵最柔软的部分,那是属于男人的忧伤,带你回到无边的回忆中。当你看到在河边堤岸上忘情的拉琴的大悟,当你看到如此近距离体验死亡的大悟,也许才知道什么叫透彻的领悟生命。
妻子再次劝丈夫改行,这时又来了一个电话。丈夫再次外出“干活”。
男主角经历了“入殓”人生中的又一个高潮。
他赶去澡堂为老板娘化妆。更令人惊讶的是:澡堂看门老头竟然是个焚尸工,下日本象棋是他的“业余爱好”。
男主角的下一个“活”,竟然是为三十年音讯全无的父亲“入殓”。
儿子用娴熟的手法,让父亲安详、庄重地走完人生的最后一程。
『叁』 《入殓师》电影观后感
影片《入殓师》根据日本作家青木新门的小说《门纳棺夫日记》改编而成,由泷田洋二郎执导,本木雅弘、山崎努、广末凉子、吉行和子和笹野高史等联袂出演。以下是我为大家整理的关于电影《入殓师》观后感,给大家作为参考,欢迎阅读!
一个失业的大提琴师,一份与演奏毫不相关的职业,一场以死亡贯穿全片的故事情节,一个有关人生的终极命题,随影片的缓慢铺陈,不经意间流露出来,没有多余的修饰,一切不过生活的常态,却道出生活的真谛:人生必有其仪式,即使在人死亡之后——《入殓师》为我们展示了如何把尊严还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。
死亡,是一个禁忌,我们是惧怕死亡的,更不愿意接受死亡。当小林的妻子知道了他工作的内容后那撕心裂肺的叫喊“别碰我,肮脏!”更是表达了生者对死亡的不理解与惧怕。是的,对冰冷尸体的寒噤,对腐烂肉体的恶心,对已逝的死者的恐惧无不影响着我们对于生与死的正确认识。
男主人公小林大悟一开始偷偷地背着妻子从事着这份工作。直到后来,妻子亲眼目睹他为邻居浴室老板娘入殓,她才深深地尊敬这个职业。入殓师在为往生者送行,进行纳棺仪式的时候,他们的恭敬,虔诚,那完美的动作,将逝者最后一刻的美化为了永恒。这于生者是巨大的安慰,于死者是最大的尊重。因为入殓师,这个本应该是灰暗、阴沉、甚至略带点狰狞地时刻,有了一丝光亮,温馨。他们让生离死别这生硬地悲怆变得舒缓和柔美。
如果葬礼是一扇门,那么入殓师就是那个转动门把手的人。葬礼表面上是送别亡者,象征着其走向下一程的仪式,但其实,这一切更多的是为生者而做——它给生者最后尽孝,表达爱或者赎罪的机会。生者在举办葬礼时所挑选的形式和用具等,其实都是跟从自己的意愿,而入殓师就是帮助生者完成他们意愿的人。一个好的入殓师一定会将对于死亡的恐惧置之度外,他会以虔诚的心为死者整理衣容,将死者再一次活现,给予生者心灵最后的慰藉并融化牵绊在死者与生者之间的障碍,使之将人类情感全部表达,再无顾虑。一个成熟的入殓师要经历多少次的生离死别才会坦然平淡地面对死亡?一个成熟的入殓师要经历多少精神上的压力才会让亲朋好友接受他的职业?一个成熟的入殓师要以怎样的心态才会用温柔的心对待每一为死者?——我钦佩入殓师的平凡,而同时,我有敬佩他们的不平凡。
“让已经冰冷的人重新焕发生机,给她永恒的美丽。这里要有冷静、准确,而且要怀着温柔的情感,在分别的时刻送别故人。静谧,所有的举动都如此美丽。”死亡,是我们每一个人都无法回避的,我们每一个人都是向死而生,但是死亡的原因各有不同,入殓师只是人生通向死亡道路上的一个过客,他做的只是让活着的人记住死去的人。但是,我们每一个人是不是应该记住入殓师?因为,是有了他们的存在,死者才获得了最后的尊严。
看完这部电影,我最深的感受是:珍惜身边的亲人,珍惜与亲人在一起的时间,不要等到亲人离开了才去后悔。尊重生命——无论是正在生活的还是已经逝去的生命。同时,人生充满着仪式感,这种仪式感来自于心底对于生命的尊重,因此,我们要尊重任何职业,因为劳动没有贵贱。
没有想到的是,看一部电影就像是经历了一场心灵的旅程。初次听到《入殓师》这个名字,着实被这个名字的文字缠绕的诡异吓了一跳,然而随着电影一点一点地播放,我心中的那点恐惧便消失得无影无踪。
《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围,没有浓墨重彩的色调,没有夸张浮华的演技,它静静叙述,缓缓推进,娓娓道来。值得一提的是,这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净,哀而不伤,乐而不淫,是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里,我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空,在不知不觉间,我的心平静下来,享受着光影交错带来的美感。
当你的付出不再得到认可,当你十几年的努力蓦然之间化为泡沫,你是选择继续坚持自己已经残破的梦想,还是换一种方式重新开始?影片的男主人公大悟选择了后者。乐团解散后,他卖掉大提琴和妻子一起回到了乡下。偶然从报纸上看到一个关于旅行的工作,被录取后欣喜之余却发现自己的工作是入殓师,大悟犹豫之后还是选择了接受,于是他的人生被彻底改写。
大悟经历了从第一次看到尸体的呕吐不止到后来可以心存敬畏地描绘死者的容颜的过程:尸体腐烂不堪的老人、外表像女人一样美丽实际上却是男生的双性人、留下年幼的女儿而死去的母亲、穿长筒袜离去的老奶奶……应该说,在不同的国度,死亡都是一个重要的文化,体现着一个民族对于死亡的态度。日本的丧葬礼仪显得繁冗复杂,大悟用细腻缓慢的动作诠释了对死者的尊重。可是这样的工作终究是不被认可。朋友对他指指点点,连妻子也认为他双手无比肮脏甚至离他而去。他很难过,可是他依旧坚持。可是,正是因为大悟的坚持,他赢得了我的尊重。
我们知道,失去亲人最痛的两个时刻,一是在亲人断掉呼吸的那个瞬间,你突然醒悟,以后再也见不到活着的他了;二是当亲人被送入焚化炉的瞬间,你会意识到,从此以后,你爱的那个人连肉身也将要消失,往后你想要轻轻地抚一抚他的脸颊也不能够了!大悟的妻子因怀孕而回来,她虽然还反对丈夫的这一份工作但是不得不同大悟一起出席他好友母亲的葬礼。她亲眼目睹了大悟为死者“入殓”的全过程,目睹了失去母亲那一家人的悲伤,目睹了火化那一刻好友撕心裂肺的痛楚。片中的那个火葬师说:“死是一道门,生命走到尽头,不是终结,而是超越,走向下一程。”
影片的结局美好得让人想哭。大悟的妻子终于接受了丈夫的工作,大悟也放下了对父亲的恨意。那些昔日的痛苦都随着眼泪而烟消云散。大悟用他的经历用他的心,在黑暗无情的死亡之上盛开了一朵美丽的花,升华了他的生命……
《入殓师》是一部很精彩的电影,我不得不这样说。
之前是有点害怕的,怕什么呢?怕死亡,怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及,所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事,入殓是一件可怕的事。
但《入殓师》的第一个镜头,就让我的心很神奇地平静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁,车外白色的基调的景,肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时,当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时,我才发现,入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手,我们看到了怎样将尊严还给死者的过程,看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡,在这里已不再令人恐惧,生与死,在这里已紧紧地联系在了一起,死亡,是生命的延续。入殓师,以他那无比尊重死者的心态,使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。
从误打误撞当了入殓师时的脆弱与抗拒到最后对这个职业忘我投入,小林大悟经历了太多的生离死别。忘不了那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫,忘不了那个为去世的男人留下满脸红唇印的一家人,她们一边大笑一边痛哭着说:“谢谢了,爸爸”。那亲属们对死者的不舍、怨悔、留恋、误解都随着一场场庄重的入殓仪式归于平静。原来人在生命的最后一程也可以被如此温柔对待,原来人在死后也可以这样安详,这样宁静,这样美!——我彻底对入殓师这个职业改变了看法。
那个在大悟老家一直开澡堂的艳子,为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻。送她火化时平田对她说:“后会有期!”是啊,后会有期。不会永垂不朽的我们终将奔往那个地方的,对吧?那一直以来我们怕什么呢?怕死亡,因为觉得那是一种永恒的失去。但《入殓师》却一直再向我们传达一个信念,那就是死亡只不过是一扇门,让我们通向更远的地方。村上春树说:“死亡并非生的对立面而作为生的一部分永存。”说的也是这个意思。当“往生者”安息,当活着的人坚强,当释怀后的爱在每一个人心中流淌传递,片刻即成永恒,万物也许就这样生生不息。
作为一部以殡葬业工作者为主角的电影,“死亡”是《入殓师》无法回避的一个话题,然而“死亡”却绝非影片真正的主题,“死亡”在这里单纯的只是一个窗口,透过这个窗口所能看到的,是我们所生活的这个世界。
影片的最后,大悟在经历一番挣扎后终于原谅了父亲。悠扬的大提琴声再次响起,虽然泪水已模糊双眼,但心中却豁然开朗。我想,对待生死,我也许不会再惘然。
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『肆』 电影观后感:《入殓师》
入殓师的观后感篇一:
《入殓师》观后感
死亡只是旅程的一站,在看过之后就不会对死亡有异样的感觉和恐惧了,深深体会了死亡不是结束而是另一端征程的开始,骨肉之情,夫妻之情,兄弟义气众多人间不同的情都融入其中给人已情感极大的满足,每一次在死者家人面前的神圣仪式让我们为死者最后的旅程充满了尊重。不论死于何故,只希望能让他(她)安然离开。
入殓师,一个外人看起来避之不及的职业,在日本导演泷田洋二郎的演绎下变得那么的高尚与庄重。导演凭借这部《入殓师》出人意料得夺得了第81届奥斯卡金像奖-最佳外语片和第32届加拿大蒙特利尔国际电影节-饥拆最高大奖,使这部无人问津的,没有火爆场面,没有精彩特效的影片进入了公众的视野。
《入殓师》讲述的是这么一个故事:大提琴演奏家小林大悟由于乐团解散而失业后,带着妻子回到乡下老家。小林除了演奏大提琴外一无所长,就在他为找工作而发愁时,看到了一则待遇优厚又无任何年龄要求的征人广告。小林被社长轻松地录取后才发现,所谓的“旅行助理”其实是为死人入殓的入殓师。尽管小林非常排斥,但最后在社长佐佐木先生的极力挽留和优渥的工资待遇吸引下勉强接受了这份工作。通过一次次与死亡的接触和入殓仪式,小林逐渐体会到这份工作的意义,并且对死亡有了一种新的感悟。
这是一部关于死亡的电影,片中NK公司的招聘广告把入殓师定义为“安乐出发的家务助理”,而该片的英文名字为“Departure” ,为启程,离开的意思,而死亡在影片中得到了一个全新的诠释:踏上新的旅程,正如
片中火葬师所说的那样:“死可能是一道门,逝去并不是终结,而是超越,走下一程,正如门 一样。我作为看门人(火葬师),在这里送走了很多人。说着,路上小心,总会再见的。” 这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达,真正做到了对生死的参悟。剧中还有一情节设置,两条鱼拼命往上游游去,上游漂来一条鱼的尸体。“生命像一条河流,我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯,终究是无功而返。”剧中这一情节的寓意便在于此。所以,我们也大可不必为生命的逝去悲痛欲绝,念友这些是“是自然定理吧,他们天生就这样。” 并且,“死亡”在影片《入殓师》中通过入殓师这一角色被赋予了更多的内容与意义,“死亡”变得如此的优雅与凄美,而不是那么地冷冰冰,同时将影片中的所有人物都推向了一个更深、更远的价值领域去思考。“死亡”是每一段故事的切入点,也是透析每一个人物生存状态的最佳路径。
入殓师这职业,在别人眼中,是一个被人看不起,不被人理解的职业,如51分钟时,被称:你们是靠死人吃饭的吧;妻子美香不许大悟碰她,并说出一句“肮脏”。主人公心中也曾矛盾过,并想过辞职。从扮死者拍入殓指南DV开始,到第一次近距离接触死者——一个去世两周已经腐烂的独居老太太。他的生活从人生顶端跌入悲惨低谷,每天带着疲惫的身躯回到家中的他,哪怕看见饭桌上妻子煮熟的肉也会想吐;更因为对美香难以启齿,最初的他只能独自在痛苦中挣扎??但渐渐地,在性情古怪、工作认真的社长佐佐木的指导下,他慢慢喜欢上了这份特殊的工作,明白了其实每一个生命都是有其独特价值的。这样的“死亡仪式”,能够满足死者生前的心愿烂高枣,也缓冲了生者对死者离去的悲痛,并为死者的家人留下最后一眼的“美丽”记忆,这就是这份工作真正的意义所在。主人公第一次的心理变化是看到社长为病死的妇人入殓,他看到社长怀着温柔的情感让已经冰
冷的人重新焕发出美丽,而且将这种美丽永远的定格,他感到了一种静谧的魅力。第一次大悟心里感到了这份职业的一种庄重感。第二次心理变化是他亲身为男身女容的止夫进行入殓仪式后,其父说了一句“我这么多年都没好好看他??他是我的儿子。”他释怀了,从心理上接受了他自己的工作。他的工作被世人接受是他帮澡堂老板入殓,他的认真,专注,虔诚,敬业精神赢得了妻子和澡堂老板儿子的理解。片中的高潮部分是主角给自己恨了30年的离家出走的父亲入殓,突然,父亲手中的石子掉了下了,暗示了离家出走的父亲还是时时刻刻想念着他们的,这时,音乐响起(观众应声泪下)主人公再回想起以前的画面,主人公父亲的面容清晰了??
这部影片的配乐也很强大,请了久石让来配乐。在46分钟时小林半夜睡不着起来拉提琴,大提琴的声音加上钢琴,声音有点低沉,缓慢,与小林那段痛苦的回忆配合得恰到好处。88分钟在垄上拉琴,有钢琴的,还有一些其他乐器的声音,音乐一下变得明朗而开阔起来,活泼而富于希望,尤其是画面中飞舞的美丽的白天鹅给人一种希望,让人感受到了小林的成长。画面转到最后,随着父亲手中小石子的突然掉落,片子感人的主题《Memory》又再一次悄然响起,记忆父亲的脸容逐渐清晰,音乐与画面的融合,让人眼中泪水不禁夺眶而出??
整部电影都围绕生死观在探讨,用音乐和画面来感染人。“人生是无尽的,我们不曾真的死去,也从未真的出生,我们只是度过不同的阶段。时间不是我们所看到的时间,而是一节节待学的过程?”
入殓师的观后感篇二:
致我们终将失去的生命
——观《入殓师》有感
影片开头便是日本电影惯有的沉静,永远是温和的缓慢的,就像不在乎全世界都在等。迷雾中男人驾车而行,旁边坐着似乎要睡去,似乎要死去的老人,他说,日子回想起来,每天都过得平淡无奇。看着前方被雾掩埋的路,渐又清晰,渐又沉没在雾中——我能否胜任这份工作?嘭——心头设下悬念。
而后便是男主角为止夫入殓。过程安静肃穆,他为尸体擦拭,却发现死者的秘密。镜头在尸体和他的对面戛然而止,片名出现,一如场景的沉重。
大悟本是一个大提琴家,却在别人的一句解散乐队下失了业,被迫回到乡下,那个盛满童年回忆,那个父亲离他而去,那个母亲撒手人寰,那个模糊而又清晰的老家。得生活啊,他看到报纸上的启事,能够帮助人旅行的工作。就这样,像是命中注定又戏谑的巧合,大悟做了入殓师,可曾想过,从来没有近距离接触过死亡的他要有怎样的恐惧与无奈。第一次站在尸体前,第一次带着尸臭坐着公交,被人嫌弃。接触过死亡后身上带着死气使他迫不及待得去触摸妻子,感受生命和温暖。大悟是胆小的,但佐佐木先生可能正是如此才看到了他内心的温柔,他无能,轻缓,善良,平等的对待每一个不同的死者。
很奇怪,入殓师几乎是每个家庭都需要的角色,却不被世俗接受的,人们愿意一个“别人”去做,却不愿意自己所知的人去担任。面对朋友的远离,妻子的离开,大悟退却了,他走进了社长丛林般的办公室辞职,社长正在吃河豚鱼白:“这也是遗体啊,一种生物靠吃另一种生物生存。”他说是为了妻子才做了这行,她是他送走的第一个人。“好吃的让人为难”正如我们的职业啊,对待死的敬意,犹如对待生的真诚。举重若轻。我们给予死者尊严,便是给予生者希望,死在生中得以完成。入殓师就是让已冰冷的人重新焕发生机,给他永恒的美丽,这要有冷静、准确、而且要怀着温柔的感情。
大悟留下,承担起使命。他在富士山下拉着那把从小便拉起的大提琴,生死在琴声中掠过。有妻女在脸上留下唇印的欢笑流泪,有白发人送黑发人的痛苦无奈,撕心裂肺。毫无意外的,最后来承担这些笑泪的是他,有时候亲人甚至会将他视作那个夺去了生命的死神,仇视着,不愿面对现实。殊不知,他只是一介凡人,比他们见过更多的死亡。草野中大悟拉奏大提琴的容色忧郁,死亡并非代表一切的终止,生与死的循环,才有谅解释怀,充满了怜恤与爱的情感,感动由草野上徜徉的乐声飞扬。
死可能是一道门,逝去并不是终结,而是超越走向下一程,作为看门人,我对他们说着,会再见的。澡堂老太太毫无征兆的死去,前段时间还对大悟妻子说要将澡堂经营下去,猝不及防的,便离开了。棺材中的她被花朵簇拥,脸上是精致的妆容,比生前还要美丽,似乎下一秒她还会对你说欢迎,来洗澡啊。老人为她关上棺门,笑着说,马上会再见的。眼泪再也抑制不住。儿子说要看着她的最后,为她按“ON”火光瞬间笼罩着冰冷的棺木,是生与死的融合,却,再也不能给予温暖。她,再也不能笑着骂你没出息,再也不能用粗糙的手摸着你的发,现在的她只是棺木里的一具尸,没了灵魂。对不起,谢谢你。这是能对你说的最后的话。
生命终将逝去,无论以哪种方式。死后的一切由生者决定,想起余华的《第七天》中第一个故事,也是关于死亡,混沌,荒谬。即使是死后,也要分出个三六九等。有平民座,贵宾座,还有官员待遇。死了的人甚至不能整理自己,套件睡衣就是寿衣了。幸好,电影里的死者都是平等的,无论是变性人还是孤独死去的老太。生前的所有错误和不是,被死亡带走。大悟向来是恨父亲的,却也不忍心不负责的入殓师将父亲的生命仓促收场。为父亲整理时,才发现他手里紧紧攥着的石头,如自己保存他的一般保存着,几十年了,原来一直有这么一个人在远处默默的想着自己。他掰开父亲早已僵硬的手指,取出石子。据说在石头上能感受出人的情感,他不知道,父亲在生命的最后一刻在这颗石头中感受到了什么,是原谅吗?
大悟将石头放在妻子的腹上,生与死再一次融合,日光中,笑意洋溢。
我们最后的归宿都是坟墓,无论生前如何,死亡是需要尊重的,是对生的赎罪。有些事,不要等到死亡介入后再去后悔。死是必然,生是偶然。感谢大悟,能够教会我们这样去温柔的对待生命,即使残烛已尽,仍需要以一颗温暖的心给予尊严。
致我们终将逝去的生命——请温柔地对待每分每秒。
入殓师的观后感篇三:
大概我高一的时候吧,就听过这部电影的名字了,同学们说这是一部好电影,极力推荐我去看,但我一听到电影名,就联想到死亡,顿时就敬而远之了。这大概也与我们中国的历史有关吧。中国是一个拥有5000年历史的泱泱大国,是一个极其传统的巨大民族。在 这样的传统教育下“死”成为了不能提及的词,小的时候只要我一说到这个字,
姥姥就会马上跺脚说“呸呸呸”。“死”在中国人的字典里是黑色的,消极的,它意味着腐烂,僵硬,恶心,所以多数人不愿意去触碰死者,甚至不愿意在生活中提到或想到死。“死亡”这个话题总是被人很少提及,所以因未知因概念模糊而恐惧。.在美国,有越来越多的人在生前就为自己买下墓地,而这一切在东方文化中都是鲜见的。
我上大学了,因为对日本电影有些兴趣,就选了这门课。老师在一节课上放了这部电影,其实我一开始是有点害怕的,怕什么,怕死亡,怕尸体,心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事,入殓是一件可怕的事。我甚至以为这是一部恐怖片,但随着电影的播放,我心中的那点恐惧逐渐消失无踪。《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围,没有浓墨重彩的色调,没有夸张浮华的演技,它静静叙述,缓缓推进,娓娓道来。值得一提的是,这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净,哀而不伤,乐而不淫,是真正的东方式的情感流露。在《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围,没有浓墨重彩的色调,没有夸张浮华的演技,它静静叙述,缓缓推进,娓娓道来。值得一提的是,这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净,哀而不伤,乐而不淫,是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里,我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空,在不知不觉间,我的心平静下来,享受着光影交错带来的美感。看完之后,我不得不承认,这是一部非常精彩的电影。因此,当老师让我们就日本一部电影写读后感时,我毫不犹豫地选择了《入殓师》。好电影是需要一遍遍去体会的,我只能尽力用我的语言来向大家展示一下我对这部电影的一点点的零碎的感悟。
当我看完之后,便深深地喜欢上了这部电影,我查找了很多关于这部电影的资料,了解到这部电影一开始没有在电影界引来很多关注,却意外地成为了81届奥斯卡电影金像奖上最出人意料的黑马。随后,这部原本无人问津的作品成为了那一年最热门的电影之一。 《入殓师》导演泷田洋二郎的电影理念是“电影是人的艺术和人的工作”,在他拍摄的电影中,表现人物的想法和性格的多面性成为了影片的一大特点,而拍摄《入殓师》也是想要借助这个传统仪式探讨日本人对于死亡的看法。影片主要情节是这样的:大提琴演奏家小林大悟由于乐团解散而失业后,带着妻子回到乡下老家。小林除了演奏大提琴外一无所长,就在他为找工作而发愁时,看到了一则待遇优厚又无任何年龄要求的征人广告。小林被社长轻松地录取后才发现,所谓的“旅行助理”其实是为死人入殓的入殓师。尽管小林非常排斥,但最后在社长佐佐木先生的极力挽留和优渥的工资待遇吸引下勉强接受了这份工作。通过一次次与死亡的接触和入殓仪式,小林逐渐体会到这份工作的意义,并且对死亡有了一种新的感悟。影片的结尾也是高潮处,大悟接到了抛弃他三十年的父亲的死讯,在为父亲整理仪容时,大悟回忆起了少年时父亲的脸,回忆起了父亲对他的爱。这部电影对于死亡的定义是踏上新的旅程。正如电影中的台词所说的:“死可能是一道门??逝去并不是终结,而是超越,走向下一程??”,整部电影对于死亡的态度是怀着敬意为死者送别,可以说是从一个侧面来体现日本人的“死亡观”。日本人对于“死亡”有着一种天生的凄美感,追求一种“生如夏花之灿烂,死如秋叶之静美”的境界,正如他们热爱的樱花绚烂却短暂的花期一般,在一夜绽放后迅速凋零。这部电影的基调,如同许多日本的纯情电影一样:缓慢的叙事结构、简单平实的人物和不紧不徐的台词。但是,也就是在这白开水一样平平淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理,我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前,最终感悟到生命的真谛。
从这部电影中,我们可以看出日本人对于入殓是虔诚的,电影将入殓这个仪式表现得唯美庄
重。让人觉得死亡是如此的淡然而优雅,甚至能让人会心一笑。双手为死者按摩脸部的各个部位,据说这是为了保持死者的面部轮廓。接下来,小林用绸被盖住死者的身体,在不露出死者身体的情况下将衣服脱下,之后手持手帕,伸进被子中为死者擦净身体——这个过程的意义是为了洗去死者在生前的痛苦和尘缘,好让他(她)无牵无挂地安心上路。随后是为死者打理遗容,分为男性和女性两种妆容,以期能恢复死者生前风采。最后,入殓师会请家人轮流用手帕为死者擦拭面容,让家人向做最后的死者告别。入殓师每进行一道程序,都要向一旁的家属说明并且征求对方的同意,这是对死者最后的敬意,因此过程是极为静谧肃穆的。整个入殓过程在影片被刻画得丝丝入扣,每一个蕴含着日本传统含义的仪式细节都完整地呈现在了观众面前,让我们对入殓师庄重优雅的姿态肃然起敬。
“让已经冰冷的人重新焕发生机,给她永恒美丽”——《入殓师》细致的为我们展现了一幅幅入殓仪式的场景:小心翼翼地为死者擦拭,换衣;一丝不苟地为死者打磨面容,上妆;双手合什戴上保佑的佛珠;将死者抬进棺材;而死者的家属则围坐一旁低头肃穆??这样郑重而庄严的仪式营造出的`不仅仅是一种仪式感,更让人们感受到了入殓师的温柔情怀与日本文化对死亡的尊重。这样肃穆的入殓仪式不禁让人们对死亡产生了敬畏:原来人的离去可以这样美,就像一个画着美丽妆容的新娘等着上花轿去迎接新的人生,原来人的辞世是这样的宁静祥和,就像踏上了另一段旅程的开始。在影片中我们见到了许多葬礼:因性取向异于常人而自杀的美貌少年,额头上印着亲人唇印离去的老人,手握十字架离去的男孩,想穿着长筒袜入殓的老婆婆等等等等,众生百态,导演把充斥着死别的葬礼导成了一幕幕白色喜剧,让死亡也带上了让人动容的温暖。除此之外,影片还展现了一种爱的传承。在影片结尾处,大悟在已僵硬的父亲尸体的手中找到了幼年自己给父亲的一块石头,大悟又将这块石头贴在妻子的腹部,将父亲对自己的爱传给了自己尚未出生的儿子。这种深刻的亲情将影片的主题再一次升华,体现了深刻的人文关怀 。
这部电影采用了现代戏剧的悲喜剧特点,用戏剧的手法来处理悲痛的题材,在影片开头,小林第一次亲自动手进行入殓仪式便遇到了尴尬的情况——他在为原本以为是女性的死者清理遗体时,竟然发现对方是位男性。紧接着,死者的家属开始以为死者化女妆还是男妆而进行了小小地商讨,将原本庄严的气氛一下子变得有些可笑。这种幽默在影片中无处不在,但它们是轻描淡写的,不会让你捧腹,却成功地将葬礼的悲伤调和成了一种淡然的感伤,将死者背后的那些伤痛一笔带过,达到了一种“哀而不伤”的意境。每一场葬礼都是一段故事,我们会看到各种各样的家庭和人物,他们在面对死亡时有的愤怒,有的悲伤,有的迷惘,正如世间所有的人在面对死亡时都是无所适从的。然而其中最令我印象深刻的是有一家人为去世的爷爷送别时,孙女、媳妇、女儿和奶奶分别在爷爷的脸上吻上了一个鲜红的口红印,象征着她们对爷爷深厚的爱与感激。这个相当有趣味的送别方式包含了一种坦然面对死亡乐观心态,以及希望死者能欣然离世的深情。导演在电影的艺术处理上是别出心裁的。
这部电影令我印象作深刻的则是小林大悟的妻子美香。大悟因为剧团解散离开了城市,来到了小时候生活过的农村。他的妻子并没有因为借钱购买昂贵的大提琴,和离开城市而对他抱怨,而是尊重他的选择,并接受这一切,和他一起去了乡下。美香并不要求生活的奢华,她对生活的要求并不高,只要能和丈夫在一起,她就觉得很满足。虽然她后来得知小林大悟找到的工作是入殓师的时候不能够马上接受回到了娘家,但是,在得知自己已经怀孕后,她还是回到了小林大悟的身边——从放弃城市的优越生活,到目睹丈夫的工作后接受他,再到劝说丈夫去见已经死去的“公公”,乃至于到最后美香对他人骄傲地说“我丈夫是入殓师!”美香的存在是不可少的,她让我觉得整部电影有了一种淡淡的温暖——如果说作为入殓师的丈夫始终都以低音的方式在解读生命的话,那么作为家庭主妇的美香就是用舒缓的曲调在辅衬丈夫。
河边的卵石是电影的一条重要线索。卵石的第一次出现实在小林找到小时候拉过的大提琴
时,它被一张五线谱包裹着一同放在大提琴盒子里。当时我还困惑那是什么东西?后来通过小林的回忆得知那是他爸爸送给他的。后来在小林和美香的对话中我们得知石头里蕴含的是“愿望”。直到小林帮他的父亲入殓时,当那一块石头从小林的父亲那只紧握的手中滑落时,我们才知道,他的父亲其实对家庭对孩子有多么惦念!——那一刻,我被亲情的力量所震撼。这一发现也摧毁了小林内心的冷漠与矜持。从最初闻知父亲死讯时的心理抵触到收敛遗体时的泪水如注,小林从怨恨父亲多年的心理围城中得以解脱。隔绝不断的毕竟是血缘亲情,而升华到爱的理解宽容似乎更为可贵。
了。
《入殓师》中最值得一提的是由日本著名音乐大师久石让谱写的背景音乐,为了体现主人公的形象音乐主要由大提琴音构成,悠扬而浑厚,时而轻快时而舒缓,打破死亡带来的沉重,乐曲仿如主人公内心的洪流。尤其男主角那段在草原拉琴的意识流,真可谓神来之笔,抒情怡人、格外浪漫。
《入殓师》将生死的涵义通过镜头表现出来,每个片段都流露出了脉脉温情,情节舒缓却不拖沓,在两个小时的影片中娓娓讲述了一个个充满欢笑与泪水的人生故事,主人公大悟最后成长为一个不惧死亡、豁达宽容的入殓师,同时也告诉我们,坦然接受人生中的种种感情,享受人生。 是的,每一个人都有一个相同的归宿,那就是死亡,用小沈阳的话说,生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程,它让我们每一个人直接面对死亡,但是,正是在这一过程中,我们领悟到什么是生命。
『伍』 入殓师观后感
一、入殓师观后感:对待生死,我也许不会再惘然
《入殓师》是一部很精彩的电影,我不得不这样说。
之前是有点害怕的,怕什么呢?怕死亡,怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及,所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事,入殓是一件可怕的事。
但《入殓师》的第一个镜头,就让我的心很神奇地平静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁,车外白色的基调的景,肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时,当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时,我才发现,入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手,我们看到了怎样将尊严还给死者的过程,看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡,在这里已不再令人恐惧,生与死,在这里已紧紧地联系在了一起,死亡,是生命的延续。入殓师,以他那无比尊重死者的心态,使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。
『陆』 电影《入殓师》观后感
电影《入殓师》观后感
认真观看完一部影视作品以后,这次观看让你有什么体会呢?现在就让我们写一篇走心的观后感吧。到底应如何写观后感呢?以下是我帮大家整理的电影《入殓师》观后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
“让已经冰冷的人重新焕发生机,给他永恒的美丽。”这是社长对入殓师这个职业的温馨解释,也是我对《入殓师》这部电影孕育出独特感动的理由。
在影片中,因乐队解散而失业的小林大悟不得已和妻子回到乡下老家,并阴差阳错成了一名入殓师。在与死亡接触的过程中,大悟逐渐体会出入殓师这个职业的真正意义。由排斥到接受,由恐惧到热爱,这份常人避之不及的工作给他带来了无数误解和鄙夷,甚至连妻子都离他而去,但大悟犹豫彷徨后却依然选择坚持,最终赢得了人们的理解。
大提琴悠扬浑厚的音乐打破了死亡的沉寂,带我们感受着大悟内心的洪流。起初的恐惧痛苦让他的灵魂彷徨无措,在社长的鼓励下勉强坚持了下来,开始了不同与常人的生活。在一次次面对生与死的过程中,大悟逐渐明白了入殓师的真正职责:给予死者尊重和宁静,也真正热爱起这份不同寻常的职业。正如林徽因所说:“任何事情只要愿意总会变得简单。”小林大悟享受让死者重现生前美丽的过程,所以,他可以不顾他人鄙夷的.目光,不顾亲友辛辣的嘲讽。即使被家属嘲笑“赚死人的钱”,即使妻子无法理解而离开,也不愿放弃。
在我看来,正是小林大悟心中的温柔和执着让他坚定地追求着自己的梦想,哪怕痛苦过,哪怕伤心过,哪怕迷茫过,可他依然坚守着,用自己的行动去感动去改变他人。他用他的细心,他的温柔让年轻的妈妈重现美丽;给逝去的老奶奶穿上想要的长筒袜;为澡堂的婆婆系上最喜欢的黄丝巾。此刻,他不仅仅是为了金钱而工作,还是为了自己的心而工作。他已经成为一名合格的入殓师,无关经验,无关名声,只因那颗仁慈温柔的真心。从那释然愧疚的“他是我儿子”中,从那后悔怀念的“今天是她最漂亮的一天”中,从那感激深情的“孩子他爸,谢谢你”中,小林大悟感到了人间真情,也找到了他的快乐,他的归属。
“死可能是一道门,逝去并不是终结,而是超越,走了一程。”小林大悟让死者有尊严的走过了这扇门,赢得了人们的尊重和认同。随着小林大悟的成长,伴着这个有欢笑有泪水的故事,我懂得了:爱,可以创造奇迹。
现在一吃肉,就想起《入殓师》里的镜头:主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿,一边不停地说着:鸡腿也是动物的尸体,罪过啊,罪过。吃过之后,拉起优美的小提琴,又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好,太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异,令人好奇,生死,让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔,经过入殓师的手,变得安详平和。亲朋好友在送走他们的最后一程里,仔细地端详着,似乎那不是一具尸体,只是亲人安详的睡着了,他们送他到另一个世界里,充满不舍,忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体,他们为社会上的人所避讳,他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是,不知是一种什么样的信念,令他们欲罢不能的继续这个职业,直至离不开这个行业。
前几日,老朋友突然的心情低落,缘于身边的朋友得了癌症,每次看到她化疗产生的痛苦,对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题,他去研究“来世”的思想,如果对自己的来世已坦然,那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人,如果真的有来世,入殓师在往生者再生的路上,是不是扮演了女娲的角色呢?入殓师每次工作结束之后,满意的看着自己的作品,将他们呈现给往生者的家属,他给家属带来安慰,看着亲人告别的场面,入殓师安静的退到幕后。
死,在入殓师的眼里,也许是一种美好!
入殓师也喜欢吃肉,只是,当他们将肉也看成尸体的时候,会产生纠结,然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉,也许这也是人生的无奈,所谓大雅与大俗,距离是如此的接近。
;『柒』 入殓师观后感:从死亡中感悟生命
导语:电影《入殓师》讲述了日本入殓师的生活,影片以一名入殓师新手的视角,去观察各种各样的死亡,凝视围绕在逝者周围的充满爱意的人们。下面是我收集整理的精彩观后感,希望大家喜欢。
日本电影《入殓师》观后感1:
与其说《入殓师》讲的是一个关于死亡的故事,不如说它讲的是一个关于旁观者的故事。无论是主人公小林大悟、他的妻子美香、公司的古怪社长与女员工、还是焚烧工老爷爷,都是不同程度上的“旁观者”。他们有的旁观死亡,有的旁观所爱之人,有的旁观他人的成长。总之,这个略显平淡的故事把大部分的篇幅通过“旁观”的方式展现出来,安静又耐人寻味。
我们大部分时间所体会的是主人公由惶然不知所措到平静自得的视角。他在旁观一场场葬礼的过程中,间接感受着生命的真实流逝,体会着不同家庭对待死亡的不同态度。不仅仅是死亡,他还旁观着逆流而上的鱼群,旁观着迁徙而来的白鸟,旁观着生者不同的选择和坚守。
这种旁观,并不是一件简单轻松的活计。人生最残忍的地方在于它的不可改变,而旁观这些不可改变的自然定律,却不被悲伤所侵染需要一颗冷静而温柔的心。于是一个个老师样的角色出场,殡葬屋的社长引导大悟平等地看待每一个流逝的生命,教会他作为送行者“要有冷静、准确,而且要怀着温柔的情感”;澡堂总是一个人下象棋的爷爷陪大悟一起看逆流而上的鱼群,告诉茫然的大悟死亡“是自然定律吧,它们天生就这样”……就这样,大悟作为一个稚嫩的旁观者逐渐成长起来,他渐渐能够看透死亡的不可阻挡性与自然性,能够平等而虔诚地为每一个死者超度。这是一个旁观者能达到的第一层境地:冷静而不冷漠,温柔而不悲伤。
但每一个旁观者都不能逃脱开成为当局者的迷茫,对于片中的每一个角色都是这样。大悟面对的矛盾不止一个,无论是作为入殓师所承受的社会的歧视甚至妻子的不理解,还是自幼父亲离去留下的心灵空区,都等待着大悟去面对去解决。毕竟人是注定不能够单纯作为旁观者而存在,或者说“旁观自己”是所有人都躲不过去的难题。一个优秀的旁观者在看遍了他人生命的花花绿绿后,还要能转身面对自己。大悟最终是做到了,经过了河堤上拉着琴的漫长思考,经过了一次次入殓的心灵旅程,他看清了自己想要什么,直视了自己对于父亲怨恨之下藏着的爱与思念——这使他站上了旁观者所能达到的第二层境地:面对自己。
当然,还有第三层境地,那便是“原谅”。旁观者为什么会需要原谅?因为当你能够客观地看待外界,同时正视自己的内心的时候,往往也是你能看清所有并不高尚的人类本性的时候。大悟看得很多:各种家庭在亲人死亡面前的矛盾纠纷、并非出自恶意而是出自习惯的歧视、自己的懦弱自私和对父亲问题上的不宽容与固执……他弄懂了什么是该坚守的什么是该释怀的,他原谅了死亡面前变得卑微的人性弱点,原谅了来自外界的不理解与贬低,原谅了父亲也原谅了一直怨恨父亲的自己。在原谅之后他积极寻求改变,改变着自己的生死观,担负起责任,学习着宽容。于是在观众眼中,一个出色的旁观者成长了起来。
片中我最喜欢的角色是殡葬屋的`社长,那个总是一脸淡然的怪老头。他可以说是主人公的旁观导师,是电影中“高人”之一。也许很多人并没有注意到,社长经常把玩桌上的小仙人掌盆栽。社长收藏了满屋的盆栽正如他送走了无数人的各色人生,而这盆开了花的小玩意儿和社长办公室的满屋新绿相比朴实又丑陋。但我却觉得这是最适合一个旁观者的植物——安静、隐忍、坚强,同时也不忘记开好自己的花。
所以,当我看到主人公也在家里的桌子上摆上了仙人掌的时候,不禁微笑起来——总有一天,这个年轻人的仙人掌也会在旁观岁月的变迁,历经人生的洗礼之后,开出属于自己的美丽花儿吧!
日本电影《入殓师》观后感2:
为死者化妆,举行纳棺仪式……这就是入殓师的工作。这份工作在普通人看来不可思议,但这部以入殓师为题材的影片获得了一座“小金人”。这个事实令人意外,因为这部片子原本并不被人看好,而我认为它的荣誉名至实归。
首先,本片的剧情温馨动人,让人笑中带泪。从那个有着女儿身的男人,到送走自己的父亲,主人公大悟渐渐体会到了这份工作的神圣与责任。一个个悬念被解开,大悟终于释然,父亲离走前紧紧握住的那块光滑石头告诉了他美好是痛苦的本质,一切都是美好的,只是因为大悟的误解才产生了三十年的恨。本片的题材独特但风格并不怪异,故事平实却又不失真挚与感动;情感的一次次升华让本片温情四溢,令观众感叹自己的存在是多么的美好。
其次,也是最有特点的是本片的人物美。这个片子好像没有什么反面角色,有的只是一群散发着人性光辉的可爱人们:对人生有执着追求的大悟;温柔体贴、包容理解丈夫的妻子;为了邻居方便,一直把澡堂开到生命尽头的澡堂老奶奶;看透人生的澡堂大叔(实际上是火葬场员工);甚至是那个给去世的奶奶穿长袜的女孩子;还有笑着给死去爷爷印满红唇印的一家人……每个人都有鲜明的特点,但他们的共同点是都在传递温情。虽然雪花冰冷,白雪皑皑,但是如果有“日本最好澡堂子”终年如一日的守候;有小两口在冰天雪地喝温酒的甜蜜,寒冷也变得温热。虽然职业阴森森的,但是当大悟面对一个个经他手精心打扮过后“美丽永恒”的往生者;面对原本误解,但是到最后表达歉意与感激的家属,大悟原本阴郁的心洒满了阳光。就像他的“同行”大叔说的那样:“死可能是一道门,逝去并不是终结,而是超越,走向下一程,走入门一样,我作为一个守门人而感到荣幸。”他们这些特殊行业的人更能明白生存与死亡的内涵,面对一个个逝去的生命,也许更会懂得如何过好活着的每一天,即使某一天离去也不会遗憾。
悠扬的大提琴像潺潺的流水一般撩动着每个人的心弦;从白雪到初春绿意,每一幅画面都意味着大悟的人生经历与态度的转变;从羞耻到享受,传递给观众的是无限的正能量。每当看到大悟拉着他最爱的琴:在山坡上,在家中,在NK代理……大提琴作为他忠诚的伙伴陪他走过黑暗,走向光明。琴声,美景加温情的故事,《入殓师》像一位老者,缓缓地像观众讲述着那不寻常的温情人生,那美妙的生命之旅,那随处可见的幸福源泉……
日本电影《入殓师》观后感3:
《入殓师》是一部很精彩的电影,我不得不这样说。
之前是有点害怕的,怕什么呢?怕死亡,怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及,所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事,入殓是一件可怕的事。
但《入殓师》的第一个镜头,就让我的心很神奇地平静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁,车外白色的基调的景,肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时,当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时,我才发现,入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手,我们看到了怎样将尊严还给死者的过程,看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡,在这里已不再令人恐惧,生与死,在这里已紧紧地联系在了一起,死亡,是生命的延续。入殓师,以他那无比尊重死者的心态,使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。
从误打误撞当了入殓师时的脆弱与抗拒到最后对这个职业忘我投入,小林大悟经历了太多的生离死别。忘不了那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫,忘不了那个为去世的男人留下满脸红唇印的一家人,她们一边大笑一边痛哭着说:“谢谢了,爸爸”。那亲属们对死者的不舍、怨悔、留恋、误解都随着一场场庄重的入殓仪式归于平静。原来人在生命的最后一程也可以被如此温柔对待,原来人在死后也可以这样安详,这样宁静,这样美!——我彻底对入殓师这个职业改变了看法。
那个在大悟老家一直开澡堂的艳子,为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻。送她火化时平田对她说:“后会有期!”是啊,后会有期。不会永垂不朽的我们终将奔往那个地方的,对吧?那一直以来我们怕什么呢?怕死亡,因为觉得那是一种永恒的失去。但《入殓师》却一直再向我们传达一个信念,那就是死亡只不过是一扇门,让我们通向更远的地方。村上春树说:“死亡并非生的对立面而作为生的一部分永存。”说的也是这个意思。当“往生者”安息,当活着的人坚强,当释怀后的爱在每一个人心中流淌传递,片刻即成永恒,万物也许就这样生生不息。
作为一部以殡葬业工作者为主角的电影,“死亡”是《入殓师》无法回避的一个话题,然而“死亡”却绝非影片真正的主题,“死亡”在这里单纯的只是一个窗口,透过这个窗口所能看到的,是我们所生活的这个世界。
影片的最后,大悟在经历一番挣扎后终于原谅了父亲。悠扬的大提琴声再次响起,虽然泪水已模糊双眼,但心中却豁然开朗。我想,对待生死,我也许不会再惘然。
『捌』 《入殓师》观后感
当看完一部作品后,大家一定收获不少吧,这时我们很有必要写一篇观后感了。在写观后感之前,可以先参考范文,以下是我收集整理的《入殓师》观后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
整部电影都围绕生死观在探讨,但是正面的讨论也有好几处。
第一次是大悟在桥上看鱼,有两尾鱼拼命的往上游游去,这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说:“多么悲伤啊,为了死而努力,终究是一死,不那么辛苦也可以吧。”老人说:“是自然定理吧,他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义,既然都要死,结局归途都是一样的,努力还有意义吗?既生命是虚无的,生命本身有意义吗,死亡已经既定,为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧,自然定理,本来就是如此。是的,不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情,本身都是很自然的,我们无法改变死亡本身,那么不能改变,活着就没有意义吗?
第二处是和社长的对话,这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情,他妻子是他当入殓师的第一位客人,死亡的无法避免,但是可以让她美丽的离开,这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去,不想死的话就得吃。”(我一直怀疑这里的字幕不太全)这里暗含着一种生死观念。死亡是很正常的事情,而生活中的死亡是很普遍的,只不过你的角度问题而已,你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢?
第三次是火化澡堂老板娘时候,那个老人这样感叹:“死可能是一道门,逝去不是终结,而是超越,走向下一程,总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达,真正做到了对生死的参悟。
整部影片不说教,用音乐和画面来感染人,生命存在那么多的未知,明明活着的章鱼放生时反而死了,前几天还活着的人,突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现,死亡带着普遍而不可避免的特性,但是即使这样,我们也没有权利去放弃生活。
整部电影都围绕生死观在探讨,但是正面的讨论也有好几处。第一次是大悟在桥上看鱼,有两尾鱼拼命的往上游游去,这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说:“多么悲伤啊,为了死而努力,终究是一死,不那么辛苦也可以吧。”老人说:“是自然定理吧,他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义,既然都要死,结局归途都是一样的,努力还有意义吗?既生命是虚无的,生命本身有意义吗,死亡已经既定,为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧,自然定理,本来就是如此。是的,不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情,本身都是很自然的,我们无法改变死亡本身,那么不能改变,活着就没有意义吗? 第二处是和社长的对话,这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情,他妻子是他当入殓师的第一位客人,死亡的无法避免,但是可以让她美丽的离开,这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去,不想死的话就得吃……”(我一直怀疑这里的字幕不太全)这里暗含着一种生死观念。
死亡是很正常的事情,而生活中的死亡是很普遍的,只不过你的角度问题而已,你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢? 第三次是火化澡堂老板娘时候,那个老人这样感叹:“死可能是一道门,逝去不是终结,而是超越,走向下一程……总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达,真正做到了对生死的参悟。 整部影片不说教,用音乐和画面来感染人,生命存在那么多的未知,明明活着的章鱼放生时反而死了,前几天还活着的人,突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现……死亡带着普遍而不可避免的特性,但是即使这样,我们也没有权利去放弃生活。
看完这部电影之后,不抒发一下心情总感觉有点不舒服啊,因为这部电影真的让我感慨良多。
影片中有一句台词让我印象非常深刻:“死是一扇门,它并不是终止,而是超越,是踏上新的旅途。”这种说法有点像我们所说的轮回吧!这部电影深刻地表现出人们对生命的尊重,对逝者的尊重。“入殓师”并不是一个让人崇拜的职业,在日本甚至让人看不起。片中的男主角作为一名入殓师,他一开始并没有获得妻子的支持,因为妻子认为他的职业是让人羞耻的。他的朋友也抱着同样的心态。但是,当他们亲眼看到他的工作过程之后,他们的思想转变啦。对男主角由衷的尊敬。
给遗体化妆这个职业对于很多人来讲应该是想都不会想的工作吧!因为对着逝者,就会有种毛骨悚然的感觉。尽管很多人都说世界上并没有鬼,但是这是人的本能反应。当看完这出电影之后,我更加敬佩那些入殓师啦。他们给逝者化妆,让他们以最美的一面离开人世,也给逝者的亲属们留下了最好的印象。
故事是以男主角为30年未见的父亲化妆,男主一直很恨父亲,因为在他小的时候,父亲就和别的女人离开了他和母亲。因此每次当他回忆时,他只记得母亲的样子,而父亲却是模糊的。父亲和他曾经交换过一颗石头,在父亲逝世时,手里还紧紧的握住那颗小石头,由此他才知道,父亲其实一直都想着他。
故事除了写出对生命的崇敬外,还描写了人与人之间的感情,亲情、友情、爱情。妻子死后丈夫的伤痛,母亲死后,儿子的悔恨。
这部电影还有一个出色的地方——音乐。背景音乐是由日本音乐家久石让所作的大提琴区,旋律优美动人,让人听后非常感动。我建议大家去看看这部电影,一定会有所收获。
人们不会将大提琴手和入殓师相提并论,甚至很难将二者建立某种联系,但这种印象恐怕都在接触泷田洋二郎导演作品《入殓师》之前形成;随着大悟工作的日臻熟练,表情庄重、动作舒展、步骤娴熟,想必观影者会在入殓的细节上领会一些关于音乐演奏的魅力,如有送别亲人的经历则感触更为强烈。
管弦乐团解散了,从幼儿即苦练琴技的大提琴手大悟失业,不得不卖琴偿还高额的购琴款,去乡下老家渡过窘迫的日子。告别热闹繁华的都市回到乡村小镇,每一次我都难免凄惶,那种让人感伤的凋敝,让人揪心的冷清和让人惧怕的寂静始终挥之不去。泷田洋二郎也发现了这种反差,并不经意地表现出来,失望、颓唐而消极。
好在大悟的母亲留下了一栋小木屋,一间陈旧但精致的咖啡店,工作之余,大悟和妻子围着吧台吃火锅,上上网,拉拉琴。原野空旷,一望无垠,小镇点缀其间,顿生天地浩淼之感。站在桥上看流水,看鱼,或在庭院赏如雪的樱花,在花木葱郁的屋顶花园吃河豚卵。疲乏了,去大澡堂泡泡,聊聊陈年旧事……小镇的日子,像落花、像飞絮,岑寂,闲散、惬意,无拘无束。
曾经抱负远大的提琴手消失,让位于为人不屑的入殓师,过程不可谓不艰难,但放在大工业化背景下的现代社会也不难实现。在城市里,工业化耐心地摧毁关于美的一切,艺术、想像,包括回忆。或许,我们都只有在人人选择逃避而又向往的乡村复原被一点点抛弃的童话。
回到入殓这个话题。无可厚非,我们一如既往地欣欣然期盼新生,恐惧甚至诅咒死亡,但死亡始终无法抗拒,每个人都无法决定死亡的时间。我们唯一能做的是好好活着,珍惜在世的每一寸光阴。
最美的不是青春,而是青春里的那个人
人永远都不会知道,谁哪次跟你说了再见之后,就真的不会再见了。 而我们根本还没来得及说你好,就匆匆的再见了。也许这就是青春:一个回眸,一个转身,就是一辈子。我不知道,当我在偷偷的想你时候,你会不会也在想着我。
那时年少的我不懂爱,只是想每天一抬头就能望见你就在不远的斜对面,空闲的时候喜欢看着你发呆,看你举手投足间的每一个动作。默默地关注,却从不去打扰。直到再也看不见你,才发现我竟如此依恋你!哪怕只是个背影!
我明白,不会再有人让我只是听到他的声音就会心动不止;不会再有人会放慢自己的脚步,只为跟我同步;不会再有人在我受到磕碰的时候,调皮的说小心点。你说你只是个过客,可是你明明就已经住进了我的心底,让我怎么能洒脱忘记?
那是天真的以为:属于我的终究会属于我,然而这最终只是电视剧里的情节。我们终究是逃不过命运的戏弄!时间在变,人也在变。有些事不管我们如何努力,回不去就是回不去了。
暗恋一个人很傻,两个互相暗恋的人更傻,而那些都是我们再也回去的青春!有时候我会想:如果当初我勇敢一点,你会不会就是我的了~这还真真是有些事现在不做,以后再也不会做了!
遇见一个人,需要一秒钟的时间;
认识一个人 ,需要一分钟的时间;
喜欢一个人,需要一天的时间;
忘记一个人,却要用一生的时间。
不是还想等着你,不是不想忘记你,只是还没找到一个和你一样的,让我念念不忘,深深爱的人来代替你。因为一个人占满了整颗心,所以再也容不下其他人。
既然彼此的沉默让我们错过了,那就这样错过吧!
或许很久很久很久之后,我们依然会微微笑着向彼此打招呼。那样感觉也还不错~
-------致逝去的青春
入殓师其实是“我与父母”和“我与死亡”的课题。父母是我们生命的源头,死亡是我们每个人最终的归宿。
原生家庭对我们每个人的影响是终生相伴的,与原生家庭和解的`课题,是我们每个人都绕不开的课题。父母不会长生不老的,不会给我们无限的机会,与父母和解越早完成越好。
父母是大的,我们是小的。我们要尊重父母,尊重他们的命运,尊重他们的经历、他们的苦难,尊重他们所有的一切,我们把父母的尊严还给他们。不要冒犯他们,不要企图拯救他们,不管他们曾经给我们带来了什么,这一切与父母的地位和能力无关。
一个无法与父母和解的人是不完整的,包容接纳父母也是包容接纳我们自己,父母是我们的根。不要等父母离开之后给自己留下终生的遗憾。
原生家庭给我们的不仅仅是伤痛,父母给了我们生命,我们才能来到这个世界上感受到那么多的悲欢离和,这份恩情足以。
父母的爱没有表达,不代表他们心中没有爱。他们生活的那个年代,生存是第一要务,物质满足才会有更高的追求。而且我们的民族是含蓄的,不善于表达的。我们要读懂父母那份没有表达出来的爱。
父母成为现在这个样子也是由于他们的原生家庭和成长背景,他们可能也没能他们的父母那里得到爱,一个吃不饱的人怎么能给别人食粮呢?
我们只有从自己做起,让自己内在更加丰盈,更加清静平和,做一个优秀的祖先,打破悲剧的代际传承,不让我们的孩子再吃我们吃过的苦。
我们用爱滋养自己内在的那个“小孩儿”,回到自己应有的位置上,把父母的位置还给他们,做回孩子。让内在那个小孩成长,不再去寻找父母,不再让孩子做我们的父母。
做一个在位的子女、妻子、丈夫、父母,就是对亲人最好的爱!
偶尔在CCTV6看到这部日本影片,节奏很慢,我看到中途睡着了.第二天特意从网上搜索补看齐全.现在仍然泪眼婆娑,我想,这是一部值得纪念的影片.入殓师,就是陪故去的人走完人生最后一程的人.生活中,我们并不愿意看到他们,看到他们时是我们最伤心的时候.这是我看电影之前的认识.现在我想,如果身边的朋友中有在这个岗位工作的人,我一定会紧紧地握住他的手,说声"谢谢".
影片中那位入殓师,是因乐团解散生活无着的大提琴手,迫于生活压力不得已回到乡下父母的故居.为了谋生,隐瞒妻子在NK代理社做入殓师这种人人嫌弃的工作,为各种原因死去的人们化妆擦洗换衣纳棺.开始厌恶恶心,到赢得众人的尊重,男主人公走过了漫长的心理历程.其间妻子美香不理解跑回到娘家,从小长大的朋友不理解对他令眼相看劝他另谋职业.而招聘他进入这一行当的年迈的社长在每一次送行时都饱含爱意,举手抬足之间给予故去的人最大的尊重,使他们的最后一次化妆却成为一生最美的时刻.
言传不如身教,男主人小林大悟果然从中悟中人生的深意工作的意义.片尾,故事进入高潮.大悟的父亲六岁起离开大悟和母亲,三十年间从无联系.除了一块小小的石头,父亲留在大悟心里的只有怨恨和思念.当大悟在大家的劝说下终于决定肯为父亲送行,分开死去父亲的右手,发现紧握其间的居然是三十年前他送给父亲的一粒圆圆的石子,恨,化开了,仅有父子之间的深情留存.
大悟在悠扬的大提琴伴奏声中轻轻地为父亲擦洗整形.观众也不禁感慨,父子二人三十年间,第一次亲密接触竟是阴阳两隔时.世间,爱的生命比恨更长久对予他人足够的爱,不管他是生者或者故人.该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等奖项,入殓师,电影观后感。
大悟得到父亲去世的消息,他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的,恨爸爸抛弃了他和妈妈,恨爸爸没有实现自己的诺言,爸爸说每年会给他寄石头信的,但是这么多年他的成长爸爸是缺席的。
大悟的女同事也抛弃了自己的儿子,她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历,她也想儿子能够原谅自己,同时她对大悟有心理投射,希望大悟原谅自己的父亲,也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。
大悟压制不住对爸爸的牵挂,最终还是带着社长的心意,带着妻子来给父亲送行。
大悟父子三十年不见,父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的,他看不见爸爸,在内心也“看不见”爸爸,他把爸爸“排斥”了。
父子两个最终终于见面了,但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的,只是对爸爸的恨压住了他的爱。
他给爸爸入殓的时候,他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手,看到那颗没有寄出的石头信的那一刻,父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的石头,那是满满的父爱。
石头信,也叫石碑,以前人们还没有懂得文字,很久之前,据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量,了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情平稳,凹凸不平的石头表示担心对方。
在这个世界上有人爱着他,直到生命的最后一刻。
大悟“看见”了父亲,与父亲和解了,虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓,眼泪盈而不落,深沉而内敛。
这一刻圆满的不仅仅是爸爸,更是大悟,他与爸爸妈妈都和解了,与原生家庭和解了;这一刻,大悟是一个完整的“大人了”,他真正地长大了,从他这一代做起,他是一个合格的好爸爸,他会陪伴自己孩子的成长,不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子,同时也把爱传承下去。
一个生命离开,同时又有一个新的生命延续,生命就是这样一代一代传承下去。
现在一吃肉,就想起《入殓师》里的镜头:主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿,一边不停地说着:鸡腿也是动物的尸体,罪过啊,罪过。吃过之后,拉起优美的小提琴,又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好,太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异,令人好奇,生死,让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔,经过入殓师的手,变得安详平和。亲朋好友在送走他们的最后一程里,仔细地端详着,似乎那不是一具尸体,只是亲人安详的睡着了,他们送他到另一个世界里,充满不舍,忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体,他们为社会上的人所避讳,他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是,不知是一种什么样的信念,令他们欲罢不能的继续这个职业,直至离不开这个行业。
前几日,老朋友突然的心情低落,缘于身边的朋友得了癌症,每次看到她化疗产生的痛苦,对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题,他去研究“来世”的思想,如果对自己的来世已坦然,那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人,如果真的有来世,入殓师在往生者再生的路上,是不是扮演了女娲的角色呢?入殓师每次工作结束之后,满意的看着自己的作品,将他们呈现给往生者的家属,他给家属带来安慰,看着亲人告别的场面,入殓师安静的退到幕后。
死,在入殓师的眼里,也许是一种美好!
入殓师也喜欢吃肉,只是,当他们将肉也看成尸体的时候,会产生纠结,然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉,也许这也是人生的无奈,所谓大雅与大俗,距离是如此的接近。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路,社长不仅仅是他职业上的引路人,也成为大悟心灵上的引路人;同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺,成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作,就给他一个正视自己的机会,同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验,虽然画风很搞笑,但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差,这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出,他多想妈妈再给他尽孝的机会,但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱,那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后,更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上,生命就是这样顽强不息;生命就是这样如逆水行舟,不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后,走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站,但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱,并把我们爱的结晶留在这个世界上,我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动,我看到的是对逝者的那份爱,而不是像我们国家有的人一样,只追求排场。对死者的尊重,就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机,给她们永恒的美丽。这是冷静、准确,而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧,所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重,为往生的人送行,代替家人为他们尽最后的心意,让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样,只能给别人服务,而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行,当他们离开的那一天,有谁为他们服务?
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开,他们深知活在当下是对生命对好的尊重,他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。