① 求汤姆索亚历险记，汤姆和贝琪亲嘴那段
汤姆跪下拿出一枚100000000000000万克拉的钻石，然后对贝琪说：“我爱你！”然后贝琪激动得点了点头，和汤姆抱在了一起，嘴对嘴用自己的舌头和对方的舌头搅拌在一起～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～
开玩笑的。
汤姆有点得意忘形，一边亲吻着贝琪的脸蛋，一边夸夸其谈。但贝琪瞪大的眼睛告诉汤姆，自己犯了错误。他马上住了口，有点不知所措。
浙江少年儿童出版社《汤姆·索耶历险记》49页，48页还有亲嘴插图。
② 一个女人在厕所里和富二代热吻是什么电影
你是指今年上映的《老炮儿》
其中，有你所指的桥段
冯小刚主演
③ 老炮儿想表达什么
《老炮儿》表达的东西很多。
六爷代表了一代人，生于五六十抑或七十年代，他们，有着单纯而真挚的人际关系，他们，经历了温饱，动荡，改革开放，跨世纪，互联网迅猛发展，经济全球化。他们经历了中国变化最大最快的几十年。也正因此，他们渐渐看不懂社会，看不懂人，也看不懂下一代，固守自己的文化和生活方式的背后，是深深的失落与无力。他们身上，有我们父辈母辈的影子。
六爷和儿子晓波，把两代人文化和观念方面的巨大差异展现了出来。我们每个人对此都感同身受。没有是非对错，只是所处时代变了，这两代人在沟通与相处上，不得不经受各种碰撞与磨合，理解与困惑，代沟与疏离。最终，亲情化解不了差异，而在超越差异的过程中，亲情会温暖这两代人彷徨无措的心。
影片中还有许多片段，点到了许多令人唏嘘的社会现象。片头警民的冲突，反映了管理者与被管理者双方的问题，执法者方式失当，老百姓为谋生计违法摆摊的无奈，警群矛盾映射出社会关系的紧张状态和社会保障的缺位；围观跳楼的人们，直击现代人的冷漠无情缺乏爱与关怀；富二代与官二代，享受着优越的物质条件背后，是家庭教育与关爱的缺失，他们心中有着永远无法言说的痛；老炮儿心脏病发作倒地被怀疑碰瓷儿，可见现代人的信任危机已经愈演愈烈……
影片最后，众人相约为老炮儿助阵，老一辈人对于传统诚信与良知的坚守，那么英雄主义，又显得那么悲壮，伤感，似乎重情义讲诚信的文化当下已然不多。
我想或许应该乐观一些，因为情义在我们这代人的文化里，尚未消失。我的切身感受是，八零后九零后因独生子女居多，对于朋友间情义与诚信的珍重，虽与上辈人不同，但仍然是很多人矢志不渝的坚守，即使人心会变，即使时代会变，但有些东西，永远不会变。
观影全程我脑海里浮现的，是四个字，社会失序。旧的秩序已经被社会的变迁代际的交替所打破，新的规矩尚未建立。文明的尺度在哪儿，什么是现代礼仪，道德与良知、情义与诚信当下的内涵是什么。在这个风云变幻的时代，包容的时代，或许不同代际的人可以活出各种各样的生活方式，或许新的文明与秩序，只有在时代的前行和人际的互动中，呈现出答案。又或许，没有唯一的答案。
④ 最高分寻找经典接吻电影片段！！！！
魂断蓝桥
⑤ 北京老炮儿如何评价电影《老炮儿》
这部电影首先让我想到的是亚瑟米勒的《推销员之死》。很可惜，网上只有一篇影评提到了这部国宝级的剧。一部电影一座城以及与它有关的精神
这篇影评提到了老炮儿和儿子晓波的关系和威利罗曼和比夫的关系相似。没错，两个儿子都不尊重父亲，两个父亲都霸道并且不理解儿派镇册子，并把儿子当作自己的延伸，而不是独立人格。他们都在死前和儿子入戏地讨论未来美好前景。但两部作品的相似之处不止于此。老炮儿和威利都有体贴并且理性的女人，她们至他们死时还是全身心爱着他们，而她们也是被他们的悲剧影响最深的人。老炮儿和威利都是可以和人打交道的能人，却因为年迈和社会脱节。他们都有一套过时的理念——老炮的规矩，威利的美国梦——这两部剧主要的悲剧就是这些理念的破灭。
对了，老炮儿那个有钱朋友洋火，几乎是抄袭了威利的邻居查理。
观众看完《推销员之死》走出剧场时，会为了威利理想破灭感到悲哀。但从影评上来看，大家看完《老炮儿》要么为老炮儿的“规矩”鼓掌，要么抗议导演美化街痞流氓。这是为什么呢?
这是因为《老炮儿》并没有按照悲剧的路子写。账单和老炮儿的病这两个道具起了很大作用。账单的存在让老炮儿最后不可能输。但这并不合理，因为老炮儿喜欢的赢法是把别人揍一顿，而不是用天外救星(deus ex machina)，也就是中纪委，来取胜。老炮儿的病让他最后的毁灭变成上天安排，而旅山不是他自己悲剧性格特点影响的选择。更合理的剧情应该是把账单的事全部删掉。老炮儿和一群小伙伴赴会，被人暗算，老炮儿一怒之下大骂“都不守规矩了还打啥打”，几刀把小飞，小飞那傻逼朋友，和打晓波脑勺那人砍死，自己因为心脏病发作身亡。届时，老炮儿的所有成败都可以归结于他的规矩。但很可惜，反腐比表达人性(human condition)更重要。
好，我的影评写完了。最让我惊喜的是，在搜索《老炮儿》和《推销员之死》时，我无意发现亚瑟米勒在1983年时居然来中国亲自指导北京人民剧场版的《推销员之死》，并把自己的编导日记出版了，叫《推销员在北京》。
我还没看这本书。尘宏书评里提到米勒担心当时中国还没有冰箱，还没有推销员，还没有人寿保险，观众无法理解剧情。我觉得当时中国人无法理解的也许不只是冰箱和保险。《推销员之死》讲的是，归根结底，一个信念慢慢腐化的悲剧。1983年的中国文化人不会理解看着坚信几十年的信念慢慢腐化的感觉，因为他们刚从快速消灭信念的闹剧里走出来。面对中国人的不是生锈的水管滴水，而是海啸过后的退潮。他们也许会更喜欢米勒的另一部作品《The Crucible》。
而30年后的今天，《推销员之死》会更受欢迎，因为很多中国人，比如胡同里的老炮儿，理解了生锈的水管滴水的感觉。老炮儿就是“推销员在北京”。