秋刀鱼之味电影完整版

『壹』 曰本最普通的鱼有部电影名就以它命名。

秋刀鱼之味 秋刀鱼の味 (1962)
导演: 小津安二郎
编剧: 野田高梧 / 小津安二郎
主演: 笠智众 / 岩下志麻 / 冈田茉莉子 / 佐田启二 / 三上真一郎 / 更多...
类型: 剧情 / 家庭
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 1962-11-18(日本)
片长: 113分钟
又名: 一个秋天的下午 / 秋刀鱼的味道 / An Autumn Afternoon / The Taste of Saury / Sanma no aji
秋刀鱼之味的剧情简介 · · · · · ·
妻子去世多年，寡言的山平（笠智众）已习惯被待嫁的女儿道子（岩下志麻）贴心照料的生活。道子表面看来也乐意将老父亲照料，从没流露嫁人的渴望。
山平老年乐事是与中学时代的几个老友饮酒叙谈，席间友人每谈及道子的婚事、表示要同她介绍对象，山平总会含糊其辞地拒绝，但怕面对什么，他也并不能想清。不过每次饮酒他都会适可而止，以避免酒醉给道子带来太多麻烦。
这日中学同窗聚会，山平得知老师当年漂亮的女儿为将他照顾至今未嫁，后送醉酒的老师归家，见漂亮人儿今已衰老憔悴，他心里一惊，想到道子。其后，他示意道子考虑婚姻大事，道子却理解为父亲在赶她出门悲伤不已，他好言相劝她方含泪点头。道子答应一刻，他又心生无限酸楚。

『贰』 秋刀鱼之味的制作发行

国家/地区上映/发行日期（细节）日本1962年11月18日美国1964年瑞典1970年11月20日（电视首映）捷克2003年7月7日（卡罗维瓦里电影节）德国2003年12月15日（电视首映）（以上参考资料）

『叁』 秋刀鱼之味的剧情简介

妻子去世多年，女儿道子（岩下志麻饰）一直悉心照料着老父亲山平（笠智众饰），从未流露出嫁人的愿望。每当有人替道子介绍对象，山平总是拒绝，他也不知道自己内心里到底在想什么。一日，山平见到老师当年漂亮的女儿至今未嫁，已经变得衰老憔悴，山平才惊觉要替道子考虑婚姻大事。但道子却认为是父亲在赶她出门。

『肆』 《秋刀鱼的味道》这部电影全篇和秋刀鱼没有关系，为何还要如此取名呢

《秋刀鱼之味》无关鱼事，只关人事。若强行解释，大概是小津处理电影里的画面，就像在烹饪这样一叶秋刀鱼——简单而有滋味。以及秋刀鱼中那一个“秋”的况味。

妻子吃着葡萄吐着皮，画面中传出一句平山的叹息。观影者对于画面中葡萄的酸涩的想象，与夫妻二人的酸楚的生活撞击在了一起。通过意象调动观影者的想象，形成望梅止渴般多感官的体验，电影简约中的诗化被光影很好地表现了出来。

『伍』 请介绍一下日本电影《秋刀鱼的味道》

[秋刀鱼之味]
【导演】 小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
【编剧】 野田高梧 (Kôgo Noda)
小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
【国家/地区】 日本/
【类型】 剧情/
【本站评分】 分数 7.5/10 票数 2
【译名情况】 秋刀鱼之味(台)/秋刀鱼之味(港)/一个秋天的下午(其他)
内容简介：
平山有个待嫁的女儿，但他没放心上，直到遇上中学老师。老师晚年和女儿一起生活，彼此都不快乐。平山看在眼里，才开始害怕误了女儿婚期。良缘终于找到了，但女儿嫁的，却不是原来的意中人。婚宴后，平山到了酒馆，这一回，孤独的父亲醉倒了……

没有一个导演能够像小津安二郎那样如此好地控制一部影片的技术和主旨，而这部作品也因其意味深长的内涵为小津的电影生涯画上了一个完美的句号。与他的其他作品，诸如《东京物语》一样，小津在这部作品中仍然以令人惊异的判断力和深度观察着日本家庭错综复杂的关系。在他的故事中流露而出的那些强烈的感情之中，唯独没有直白的“对峙”，然而于那些角色的脸上忽闪而过的失望以及怨恨，其实就已经足够说明一切了。退伍老兵Chishu Ryu是一个和蔼的家长，非常溺爱他的已婚儿子。女儿平日不得不看老父亲的眼色行事，在一次失败的恋爱之后终于还是辞去工作并做起了家庭主妇与父兄生活在一起；她唯一知道的就是，总有一天，她会被嫁出去……导演更宁愿将这部影片视为一次嘲讽，而不是对伪善的揭示——一个鳏夫最终不得不离开那个毫无所求和保留地爱着他的女儿。尽管小津没有预见到这将是他的最后一部作品，但不可否认的是，《秋刀鱼之味》是一部优美的挽歌式的作品。

『陆』 秋刀鱼之味的影片评价

影片《秋刀鱼之味》是小津安二郎的最后一部作品，是他穷尽一生的智慧和总结。小津用简朴清淡的风格和端然不动的摄影机，营造出了一个“不以物喜，不以己悲”的平和世界。日常生活中处处显现着幽默情调，但整部影片对生命流逝的缅怀有着浓烈的悲剧意味，细腻的展现了老年人的心理状态，是小津对自己人生的独特体会，但却充满了对整个生命的关照。（腾讯娱乐评）
影片承袭了小津电影一贯的平淡隽永的风格，和小津其他影片一样，影片的细节尤其值得玩味，每一个小处每一个动作都让人难以割舍。生活中那些好的坏的，甜蜜的苦涩的一齐波澜不惊地慢慢展现在观众面前，并由此静观人情世故，内涵深远。把对日常生活细微差别的表现表现得不动声色又淋漓尽致，从而把影片从单纯的情节剧提升为对人类生存本质的思索。（江南时报评）
《秋刀鱼之味》着力描绘的是琐碎而富有东方韵味的日常生活，与《东京物语》相比，《秋刀鱼之味》少了一些感伤，尽管孤独感弥散在整个电影文本，作品在小心翼翼地触碰到衰老、死亡等话题之时还是点到为止。在静默的胶卷舒展中，故事缓缓流出。说的是家长里短，蕴含于其中的情怀却耐人回味，细腻的电影笔法更是打动人心。（《电影文学》评）

『柒』 秋刀鱼之味的获奖记录

时间奖项名称提名/获奖提名/获奖方1963年第16届日本每日映画大奖最佳男配角获奖东野英治郎第16届日本每日映画大奖最佳女配角获奖岸田今日子（以上参考资料）

『捌』 找一部很老的日本电影

要老一点，日本电影有有有有三部有何俨俨的血凝和排球女将，你试着看一看

『玖』 以告知日本电影大师作品有电影东京物语一刀鱼之味道

职业生涯

从1927年的《忏悔之刀》到1963年的《秋刀鱼之味》，小津安二郎一共导演了54部作品，其中，《晚春》是他的电影生涯的一个重要的分界线--他的前期作品虽然不乏个性特点但缺乏佳作，而他后期作品有多部当选为日本影响最大的影片评选奖项《电影旬报》的年度10大佳片之列，甚至《东京物语》在八十年代后被盛誉为世界最优秀的作品之一。

小津安二郎的大部分作品出现于《晚春》之前--《晚春》后几乎是一年一部电影的速度拍摄，而之前的二三十年代之际，甚至一年五六部的速度。早期作品中，他影响比较大的是二三十年代之际的小市民电影。当时，纯映画剧运动的风潮之后，在松竹映画公司，随着年轻的制作人城户四郎的崛起，风格明快、活泼的城市现代剧的制作蔚然成风，其不像之前的新派剧那样挑选俊男靓女充当男女主角，而是要求以写实的风格描写生活中普普通通的大学生和小职员的喜怒哀乐，如当时的《他与东京》、《村里的新娘子》、《伊豆的舞女》等。这时期的小津安二郎，已经悠缓地变换主题和叙事风格，以大学生、公司职员甚至是老城的平民百姓为主人公，描写他们对人生的参悟以及随遇而安的人生态度，《我落地了，但……》、《我出生了，但……》、《东京合唱》等是这类作品的代表。另一方面，小津安二郎还受到不少来自好莱坞的影响，如他的电影处女作《忏悔之刀》是改编自1923年乔治·菲茨莫里斯的《破门而入》，《我毕业了，但……》则是受到派拉蒙公司的《四分位》、《校园风骚者》、环球公司的《大学生们》系列影片，米高梅公司的《哈佛大学的布朗》等的影响，而《非常线之女》则明显的是威廉·韦尔曼的《下层人淑女》的翻版。

此外，小津安二郎还受到好莱坞的喜剧明星恩斯特·刘别谦和金·维多的影响，推出了《浮草》系列等作品。日本学者福井桂一曾如此的评论小津安二郎的作品:"如果浏览一下以上的作品马上就会感到:小津氏的最大特征是在所有作品中显现的'明快'。每个人接受的最强有力的超越困境线的东西就是美国电影的'明快'，并且在以前的日本电影中最欠缺的是'明快'。往如此缺乏'明快'的日本电影中送进'明快'的人就是蒲田的新星小津安二郎。"

(战争时期由于日本的电影政策，很多导演不得不拍摄政治宣传的作品，而小津安二郎还是侧重于那种东京物语

东京物语

家庭情节剧。)

1949年《晚春》的出现，标志着小津安二郎电影的成熟，他将故事的舞台移至镰仓或者山手一带的资产阶级家庭，以更加凝练的手法表现他从前一直所主张的随遇而安。如论者所说，"小津把自己对生命的态度融进了影片，使影片具有着浓厚的个人气质。他仰拍镜头中画面的人物饱满圆润，固定机位下记录的是平静生活下的尘埃落定，他把镜头、把自己当成人物最好的观众，在沉静中有了写意画般的美感"。而最优秀的作品是1953年的《东京物语》，小津安二郎运用正面切换画面、严密调整构图中的人物大小、简约利落的对白等手法，直言不讳的展示了传统的大家庭制度正在无可挽回的走向缓慢解体的过程，就如其本人所说，"我要表现的是，透过子女的成长来窥探日本家族制度瓦解的过程。《东京物语》是我所有作品中最为戏剧化的一部"。他的最后一部作品《秋刀鱼之味》也是同样的不可多得的佳作。