看梅兰芳电影观后感2000字

① 梅兰芳电影观后感

答：看完梅兰芳之后觉得才又真正的再了解它多一点，看完这部电影之后觉得艺术是纯粹的，甚至于需要一些孤独性，所以真正能懂一个人是让他成为最好的自己，在这部电影里面芝芳不懂梅兰芳的，孟小冬也是不懂的，全剧只有丘三哥懂，总觉得观影是会有感情投射的。

梅兰芳这个名字总能让我想起梅艳芳，因为两个名字很相近，他们感觉上也是同类人，都是孤独的，说实在觉得她一直是一个经典传奇，只知道她是一个像大哥大一样的女人，经常在某音，某博也刷到她，对她的印象大多数停留在她最后一场演唱会中，很多好朋友和影迷为她加油，觉得她也是一个很棒的人。

而梅兰芳这部电影算不上垂名影坛，尤其只跟之前的霸王别姬来说，但是这种不能相比较，这也堪比一部好片了。

② 梅兰芳观后感

《梅兰芳》观后感
《梅兰芳》讲述的是一代京剧名师——梅兰芳传奇、悲情的一生。
古时的演员身份是很低微的，不那么让人敬重所以他家人，并不想让他学唱戏。希望他做个平凡的人，但他生在这个梨园世家，从小对戏曲的耳濡目染让他还是喜欢唱戏。他是个凡事都认真、进取争取做到最好的人，所以他争取到了每一部戏都让自己唱到最好，让他赢得了无数的戏迷粉丝。
通过这部电影我隐隐感觉到梅兰芳的内心是孤单的，从来都是，如果毁了他的这份孤单，也就毁了梅兰芳——优秀的人注定是孤单的，做不到平凡，注定要孤单，忍受这份孤单吧！他是优秀的、卓越的，不属于自己也不属于任何人，福芝芳是幸运的、也是不幸的，有幸能陪梅兰芳左右，被梅兰芳认可，他需要忍受跟所有迷恋梅兰芳的人一起分享这个枕边人，孟小冬是自私的，但不能掩盖了他的才华，《天下第一小生》不能忽略他识大体的气派，人都是自私的，他有权利争取跟自己喜欢的人在一起，两个优秀的人，两个孤单的人，注定不能在一起，名人的婚姻注定是让人关注的。
只有凡是认真的人，才能演出那么好的角色，梅兰芳很纯真，很无邪，很干净，试问多少人可以做到！当时我对自己说：我需要保持纯真在纯真，我会坚持、会忍耐。我的内心要排除那些干扰，那些污秽，我需要读书，学习很多很多的东西，才能让自己强大起来，让自己做到最好！
现在的明星我觉得他们是幸运的，生在这个明主自由的世纪，能做更多他们想做的事情，所以我们都应更加珍惜现在所拥有的生活！！

③ 爱国电影《梅兰芳》观后感

刚从新世纪看完《梅兰芳》，赞就三个字：好电影。
如果陈凯歌曾经是个好导演，那么这个好导演又回来了。
重重叠叠的四合院，青砖灰瓦，光影氤氲。犹如泛黄的旧照片，与故事的色调如此协调。
镜头下的戏台富丽堂皇，很有质感。想一想，委实纳闷，何以我在长安大戏院前排亲眼所见的舞台那样虚假呢？或许是当时不入戏吧。
纽约的剧院门前，绅士仕女鱼贯入场的镜头，冬夜，飘雪，霓虹。先由高空俯瞰，既而慢慢摇下，成水平（对不起，我不知道怎么用专业术语，只能讲自己的观感），非常精致的感觉，不禁想起了《纯真年代》那种调调。
情感戏很干净，赞一下，在近来的中外银幕上太少见了。
三分之二的篇幅，让人眼中噙泪。尤其前半部，王学圻演的十三燕以及余少群演的青年梅兰芳，其对手戏张力十足，将旧日梨园优伶的辛酸、尊严、无奈，刻画得入骨三分。王学圻的台词功力太好了，使用的语调类似黄宗洛，既脆又哏的京片子，带着股儿飘忽劲儿。余少群，气质扮相都挺符合我期望的，呵呵。一定得找找他的越剧去。
相比之下，黎明所扮的中年梅兰芳，的确很正派很有尊严很有分寸，及格。可是，单纯一个好男人就能定义梅兰芳吗？他更应该是一个好男旦吧？于是，又不能免俗地怀念哥哥张国荣，那眼角眉梢的风情，美人如云，绝色难寻啊。
章子怡扮的孟小冬，不错。不过，角色在表白情感态度时的那种执著感和章子怡以前演过的角色类似，故无惊喜处。忽然想到一个细节，在孟小冬的居所，画外时时响起细细的、清脆的风铃声，声音很小，很随意，几乎让人忽略掉，画面的诗意感、层次感却为之丰富了。除了这细脆的风铃声，我也想不到究竟还有什么更适合点缀在这雅致的闺房里与梅郎相对。倘若真是风铃声，我要赞为神来之笔啊。
陈红，每次出现她的镜头，我都紧张，生怕她一开口我就出戏，结果呢，果然果然。抱歉，是我有成见。
孙红雷，又一好演员，看完整部电影，确信唯一的戏痴就是这个“邱如白”。他爱梅兰芳，他爱的是梅身上的戏魂，嗯，这是我的确信。舞台上杜丽娘风流婉转（青年梅兰芳余少群扮），台下邱如白如痴如醉，喉结滚动。由此推断，惹动他的是艺术化了的女性美，而不是看到男人扮。
英达演的六爷，很有喜感，没什么可说的，及格。如真要比较，还是不及“费二爷”。扮演费二爷的那位我不熟悉，但是丝毫不影响他那种旧京味儿带给我的感动。
还有一大担心：童年梅兰芳的扮演者叫什么彤，也是现在筹拍中的李少红版《红楼梦》中少年宝玉的扮演者。电影中仅几个镜头，这孩子咋就这么寒酸这么丑呢，瞧那眯眯三角眼儿。那里是我们“面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。虽怒时而若笑，即嗔视而有情”的宝玉呢？我期待《红楼梦》，可是我不喜欢现在这个小宝玉，但愿我错了。

最后总结一句：无论人物设置，故事编排，还是摄影、美工、剪辑等等，《梅兰芳》都是上乘的，这是我近年来所看到的最好的电影。
应该再说一下缺点：前半部，余少群与王学圻为主角的那部分，亦戏亦人，穿插着《牡丹亭》、《汾河湾》、《定军山》等唱段，花团锦簇，美不胜收。黎明登场之后，舞台上的表现明显无力，几乎没有正面唱段，遗憾遗憾，除了主角罩不住，还能有什么其他理由呢？我充分相信，倘若有那么一个合适的主角，保持前半部的水准，陈凯歌会把这部片子拍得更好看。

这两天陆陆续续又看了些评论，有个观点得到很多拥趸，大意是导演不尊重历史，比如真实的梅孟关系、刺杀事件的真相、梨园行的师徒关系等等。对于这类观点，我的看法是：导演拍传记电影，就应该像司马迁写《史记》！“史家追叙真人实事，每须遥体人情，悬想事势，设身局中，潜心腔内，忖之度之，以揣以摹，庶几入情合理。盖与小说、院本之臆造人物、虚构境地，不尽同而可相通。”（《管锥编》第一册）

④ 观看梅兰芳的霸王别姬观后感150字

这两天学了《京剧》这一课，京剧被介绍的淋漓尽致，作为课外补充，我决定看一场戏。
其实对我来说，戏曲并不怎么有魅力，在幼小孩童的感知里不过是又烦又噪，吚吚呀呀的难听死了。我烦那踱来踱去的步子，那断断续续若干分钟才能唱完的歌词，那浓装重抹的面饰——而今天，已经六年级的学生，深为过去的看法而感觉到羞愧。我要重新在这，认认真真的看一出戏。
《霸王别姬》是被认为是东方美代表的四大名旦之一梅兰芳作为主角演唱的。讲的是霸王的部队已军心涣散，四面楚歌，霸王欲带虞姬杀出重围，可虞姬怕连累霸王，挥剑自刎。看到这里，我竟然感动了„„
是啊，他那„„不，不如说“她”那嗓音十分好听，圆润优雅，听起来似乎辽远而逼近，又柔和而铿锵。“她”将这感人的画面演出的惟妙惟肖。或许这就是中国的艺术吧！是成为国粹的原因吧！是外国人都为之敬佩的原因吧！ 八年了，我从没有仔细的听过一场完整的戏曲。今天，我静静的倾听，认真的品味国剧的美。这是一门中国及至全世界都闻名的艺术精品，我们都应该为自己的国家有这样的国粹而感动骄傲。

⑤ 《梅兰芳蓄须》读后感

当细细地品读完一本名著后，大家心中一定有很多感想，不妨坐下来好好写写读后感吧。你想知道读后感怎么写吗？以下是我帮大液弯家整理的《梅兰芳蓄须》读后感，希望对大家有所帮助。

《梅兰芳蓄须》读后感1

在去年假期里，我读了《梅兰芳蓄须》的故事。梅兰芳对国家的忠诚令我敬佩他。

这篇文章讲述了在抗日战争时期，梅兰芳大师在日本人的重重威逼下，坚决拒演戏。为了躲避为日本人演出而留起了胡须，最后抗战胜利后，梅兰芳大师剃掉胡须，立刻登台为祖国演出。

梅兰芳是爱国主义者，他对祖国的忠诚让人敬佩。他的爱国之心和他不屈不服于敌人的民族气节，千秋万代传颂。

读了这个故事，我想到我在生活中，遇到一点困难就退缩，遇到诱惑就没有原则了。吃不下苦，与梅兰芳大师相比，天壤之别。

我们要向梅兰芳大师，学习他的勇敢、不畏艰险、敢于挑战的精神。(郝锦宇)

《梅兰芳蓄须》读后感2

读了《梅兰芳蓄须》，我被梅兰芳的爱国情怀感动了。

梅兰芳先生是世界闻名的京剧表演艺术家。他视舞台为生活，视艺术为生命，他在京剧表演旦角，所以他总是把胡闹毕闷须剃得很干净。可是有几年，他却是留着胡须的。日本人占领上海，他只能在深夜里，紧锁门窗，悄悄吟唱，可他无法抵抗日本人的骚扰，逼得梅兰芳只能蓄须明志，买房度日。最后，他不得不让朋友使他连日发高烧，才瞒天过海，骗过日本人。

我情不自禁地想，这是一个多么富有爱国精神的人啊！作为一位中数老国人，不必像诸葛亮，郑成功和孙中山一样，鞠躬尽瘁，死而后已。如果所有的中国人都像梅兰芳这样爱国，中国何尝不是世界第一大强国呢？

梅兰芳用蓄须来表明自己爱国的决心，那么新中国的'我们呢？我们要学习梅兰芳的爱国精神，三年富则国富，少年智则国智，少年强中国强，所以我们还要努力学习，为我们祖国而奋斗，让我们有一个更美好的明天！

《梅兰芳蓄须》读后感3

今天我读了一篇文章，名叫《梅兰芳蓄须》。这篇文章讲的是梅兰芳先生在日本帝国主义侵略中国的时期，他为了表示对日本帝国主义的抗议和坚决不给侵略者演戏而把胡子留起来的事。

日本人派流氓头子来威胁梅兰芳先生，他不肯为日本人演戏，他为了安全，他逃到了香港。但香港的生活费很高，梅兰芳先生的钱很快就花光了。又回到了上海。为了生活，他又买掉了房子。有一次，日军非要逼着梅兰芳先生演出。他为了不给他们演出，有让一个医生给他打了一种针，发烧到了40多度，这样他就不能演出了。

读了这篇文章，我深深的被梅兰芳大师的行为所感动。梅兰芳大师非常钟爱自己的事业。但是在日本强盗面前，宁可忍饥挨饿并且放弃自己的事业，也不给日本强盗演出，这是一颗多么爱国的心啊！我们是祖国的未来，应努力学习，学习梅兰芳大师的爱国之心，为祖国的繁荣昌盛而做出自己的贡献！！

⑥ 《梅兰芳练功》读后感600字

没读书之前，我只知道梅兰芳，男性，中国的京剧大师，梅派，旦角，代表曲目：《贵妃醉酒》。读过本书之后，感慨良多。

一、梅兰芳小时候，并没有聪明过人之处，天赋也不出众。

相貌平平，眼皮下垂，一副无精打采的样子。见人也不爱说话，神情呆滞，身材瘦弱，体格一般，双臂无力。家中的长辈给他的评价是“言不出众，貌不惊人”。看到这些，仿佛从中看到了自己孩子的影子。梅兰芳小时候不就是一个我们身边极其普通的小孩吗？

梅兰芳拜师学艺的第一个师傅朱小霞只教了他四句老腔，就气愤的说了一句“祖师爷没给你这晚饭吃”，拂袖而去，不愿再教他了。让我感觉到，梅兰芳并没有遗传父辈的优秀基因，也并不是从小就在戏曲方面有天赋的人，他的第一次学艺路上也并不被老师看好，

面对老师过激的愤怒态度，梅兰芳不但没有气馁和灰心，反而激发了他的进取心。从此，梅兰芳开始发奋努力。每天清晨，踢腿、打把子、踩跷、跑圆场，一次次摔到了，又一次次爬起来。吃的苦中苦，方为人上人，从此梅兰芳走上了一条艰早弊桥难的练功之路。

师傅说梅兰芳的眼睛没神，于是他养鸽子养了十年之久，不但让他恢复了视力，而且练就了一双灵动明亮，神采飞扬的大眼睛。为他将来走上戏曲之路奠定了基础。

二、蓄须明志 令人敬佩

日本偷袭珍珠——梅兰芳去香港避难—卜历—日本驻港司令逼梅兰芳演戏——梅兰芳蓄须明志——宁可买房也不登陆猛台演出——没病打针不惜损害自己的身体——卖画谋生养家糊口——梅兰芳毁画不向日本人低头——日本投降梅兰芳不再蓄须。

我深深的被梅兰芳先生的爱国之情动容。梅兰芳非常钟爱自己的京剧事业，但是在日本侵略者的面前，他宁可忍饥挨饿、留胡须放弃自己的事业，也不给日本侵略者演出。表现了梅兰芳强烈的爱国主义热情和崇高的民族气节。这种“威武不能屈，贫贱不能移”高尚的民族气节，令我们肃然起敬，是我们学习的榜样。

⑦ 初中观后感800字：观《梅兰芳》有感

畹华吾侄

……

记着，唱戏的再红

还是让人瞧不起

大伯不想让你挨了打

还得跟人家说打得好

大伯不想让你再带上那纸枷锁

……

僻静的深院，苍茫的树梢点点光亮，透过深邃的枝头望向飘渺的远方，迷途的路铺开，一切如旧。

沉睡的宫廷，昏睡的蝉群沉沉低吟，弥漫苦痛的枷锁锁紧滴血的残心，恍惚的树摇晃，不尽凄凉。

那纸枷锁，那份沉重，在漆黑的夜，异常寂静。年少的梅兰芳，或许还不知道什么压迫，但他从此记住一句话：唱戏的，终究就是个唱戏的。

但这是他的命，梅家几代戏子，这重担总会落到他身上。

《牡丹亭》的那天，座无虚席，蔡元培、胡适、袁世凯，说得上新的旧的少的老的都来了。十三燕对着梅兰芳说了这么句话：给唱戏的争一点地位。

这场戏，征服了邱如白，这个矛盾的官人。他潇洒地，带着被家人鄙视的目光，说他傍戏子去了。这条路，一走就是几十年，直到白发爬上了头。他预感到，自己的一生从此不再一帆风顺，只在曲折中闪烁迷茫。

和很多人一样，当看到黎明的面孔出现时，我崩溃了，欲哭无泪。但随着剧情的推移，渐渐地理解了黎明的眼神，或者说梅兰芳的眼神。

之后的梅兰芳，是成熟的、深沉的、稳重的、抑或是个台下的男人。他越来越明白了之前他为此不得解的事，越来越放弃了之前他不沦落的志，他知道了人生梁拍苦难全，他知道了唱戏的终究是个唱戏的。

但他不同于一般的戏子，对于他的坚贞，他为了自己的尊严为了自己的使命感，为了天下兴亡匹夫有责的诺言宁死不给日本侵略者唱戏，不惜为此损害自己困渣好的身体。也许他知道，这世界上超越肉体的东西很多，也很伟大，所谓的升华，便是让精神超脱，让生命不朽。田中说：无论战争谁胜谁负，梅兰芳是不朽的。但田中不知道，也许永远也不会知道，真正让梅兰芳不朽的，不是他的戏，是他的灵魂，是他的那份操守。

但他是普通不过的凡人，为了儿女情长迷失自我，丧失理智，汪铅遗忘自己的使命，当然，七情六欲是人的难耐，但这证明了他的平凡，他的普通性。他也是为了爱可以放弃事业的人，他也是为了人之本性可以忽略追求的人。如果没有邱如白，也许梅兰芳就不是梅兰芳了，他将只是一个普通不过的戏子。

所以，邱如白最后说：你(梅兰芳)只是个凡人。

这句话，是真理，是哲学，是王道。

他就是这么一个不平凡的凡人，一个永远不会被弄脏的戏子，一个阳刚的真正的男人。

梅兰芳将让后人知道，真正的一个人，不仅仅存在于表面，更存在于旁人看不到的那冰山一角的最深处，那里也许就是另一个深度。表面的梅兰芳，是一个让四大美女汗颜的妩媚的绝世女子，但真正的他，是一个阳刚十足成熟稳重道德高尚的真汉子。这就是人的不同角度，这也就是梅兰芳。

⑧ 电影《梅兰芳》为什么让人泪目

电影《梅兰芳》让人泪目，因为这部影片不但细腻描述了梅兰芳与大伯之间的“父子”之情，而且还刻画了真挚的兄弟情。。
梅兰芳与他的大伯之间的关系，大伯既是他的长辈也是他的老师。这种亦父亦师的关系影响着梅兰芳的一生。
接着就是梅兰芳与邱如白之间如高山流水遇知音的“兄弟”情。是邱如白发现和挖掘出梅兰芳的潜能。顺其自然的带出十三燕与梅兰芳的戏曲对台赛，他们二位是对戏曲的“痴”情。
影片中最打动人心的，是梅兰芳与孟小冬之间的情愫。影片通过两人戏曲的交流，探讨，演绎。彼此之间也引起了“共鸣”之情。”从而上升到了缠绵悱恻的“爱”情。这里面包含更多的是广义的“博爱”之情。但。终究也是因为彼此对戏曲的大爱而放弃了个人的小爱。终究也就成了爱而不得。

⑨ 读《看戏》有感

读《看戏》有感1

梅兰芳同志是我国一位杰出的运改表演艺术家，六十六岁的高龄，仍能在群星荟萃的舞台上绽放光彩。《看戏》这篇文章就是介绍了梅兰芳同志，从观众的表现衬托出梅兰芳在戏剧方面深得大家的喜爱，向我们展现出来一个朝气与活力并存的美丽形象。

艺术是不分临界点的，在这个耀眼的舞台上，演员们正用自己的汗水铸就了一个个性格鲜明的人物形象。和京剧一样，变脸戏同样是一种极具艺术价值的表演艺术，演员们通过各色的脸谱，形成惟妙惟肖的变脸戏，再加上他们各色的唱腔，是一种备受老人喜爱的艺术。

作为一名演员，梅兰芳同志在艺术生涯的付出太多太多了，已经六十六岁的高龄，却仍将自己毕生的心血投入到艺术当中去，她所带给我们的是一笔巨大的财富，艺术界也因为她的出现而变得多姿多彩。

读《看戏》有感2

舞台如一炉火，炼就了我的勇气和毅力；舞台如一把刀，磨出了我坚韧的品质；舞台如一支歌，唱响了我的希望与梦想；舞台如一架飞机，放飞了我的成功与拼搏。而梅兰芳，一位受人尊敬的演员就成了舞台的`一把手。

他的一举一动，一板一眼都扣人心弦。他的声音抑扬顿挫、有起有落，观众们的眼睛早已离不开她。她一生坚持50多年在台上演戏，66岁高龄仍在台上展现青春。他就是梅兰芳先生。

我倍受感动。梅瞎隐兰芳先生就是如梅一般的倔强。风雨无阻，年龄无阻，用一磨悄厅生练习戏剧，傲气十足、不屈不挠。他的年龄、他的水平、他的执着那定是白雪中的一抹嫣红。青春永不老，他的青春气息缠绕着观众，我们也被感染了，一齐大声地呼喊着或平静地等待着，用不一样的方式为他喝彩。

我看着文章、看着他，看着这位可敬的老术家，青春永远不老，我不由得发出感叹。