简爱电影深度解说完整版

⑴ 以电影 《简爱》写一篇影视赏析 800字

英国女作家夏洛蒂勃朗特的传世经典，自问世以来不断地被搬上舞台和银幕。电影人对这个故事颇为热衷，从早年奥逊·威尔斯（《公民凯恩》）版本到近期威廉·赫特（《大寒》）版本，在历时半个多世纪以来，伴随着7、8个版本《简爱》影片的诞生，不同的代电影人在各自的作品中用自己的角度阐释对作品的理解，同时也推动了这部经典名著在全球的普及。1970年的乔治·斯科特饰演的版本历来被公认为是所有版本中改编得最恰到好处的——既忠实于原著精神，且故事结构更为紧凑，爱情主题更加突出。苍凉静谧的英国荒原，神秘诡谲的古堡，加上“老戏骨”乔治·斯科特（《巴顿将军》）的表演，将一个维多利亚时代哥特式的爱情故事演绎得凄美动人。乔治·斯科特的表演无疑是本片的一大看点，他的激情演绎使其他版本的罗切斯特黯然失色，其锋芒直逼早年的奥逊·威尔斯。而苏珊娜·约克外表沉静，含蓄内敛的风格也被评论界称为最接近原著简爱的精神气质。本片的主题音乐更是大手笔，它出自著名音乐人约翰·威廉姆斯之手。这一主题曲把本片的爱情主题推向高潮，更成为该版本的标签，至今仍在不同的音乐会上被演奏。

对于中国观众，这一版本的意义尤为特殊——它被无数次地制成录音剪辑，在全国各地的电台一播再播：它被制成各种版本的录音带，被“听迷”们争相购买，听这部电影着迷的人甚至比有机会看这部电影的观众还要多。对于出产了无数配音电影精品的上海电影译制厂，《简爱》堪称精品中的精品。在观众每一次选出的配音作品中，《简爱》无不位列三甲。它从台词翻译到演员表演，无不成就了一种典范。这是配音大师邱岳峰与李梓的颠顶之作，他们用声音拓展了新的表现空间，丰富了电影这一“视听”的艺术在听觉上的美好体验。邱岳峰塑造的罗切斯特，或愤懑，或柔情，或倦怠，或狂暴，无不让人动容。而李梓演绎的简爱在不愠不火的声调里展现出细腻的情感变化，或温婉，或坚定，也在更深层次上丰富了简爱人物的形象。他们的声音有表情，有形象，有情感，一寸一寸都是鲜活的。

本片是20世纪70年代初拍摄的小成本电视电影，虽然由明星乔治·斯科特担纲主演，但国外观众对其评价不高，在国外电影市场基本上没有什么影响力，是上海电影译制厂表演艺术家们的精湛技艺使得她面貌焕然一新，成为观众心目中外国电影经典之作。经过邱岳峰和李梓主配之后，多少观众为之倾倒，甚至有人在寒冷的冬夜刚看完这部片子步出影院，便满怀激情吟诵起罗切斯特和简爱的对白来。简爱的爱情观、价值观、人生观对不少女性产生了巨大的影响，孕育了一批中国式的女权主义者。大伙欣赏之余，还找来原著细细品读、比较，至今我还珍藏着它的CD录音剪辑。以前市面上充斥的尽是奥逊·威尔斯和琼·芳登主演的美国版，以及其它新版的《简爱》，而这次全美的倾力奉献总算让我得偿所愿了。

这是一部特殊的电影，观众可以闭上眼睛，倾听这来自灵魂的声音。

⑵ 《简爱》讲的什么

美国电影《简爱》讲述一位从小变成孤儿的英国女子在各种磨难中不断追求自由与尊严，坚持自我，最终获得幸福的故事。

《简·爱》是2011年焦点电影公司出品的一部美国爱情片，由凯瑞·福永执导，由迈克尔·法斯宾德、米娅·华希科沃斯卡、杰米·贝尔、朱迪·丹奇等联袂主演。影片于2011年3月11日在美国上映。

剧情简介

从小失去父母的简·爱（米娅·华希科沃斯卡饰）寄居在舅妈家，自幼受尽表兄（克雷格·罗伯兹饰）欺辱和舅妈（莎莉·霍金斯饰）冷眼，稍大些后即被送入管教严格的教会女子学校。

在冷漠、刻板环境中长大的简·爱并没有成为心理扭曲的女孩，而是自立自强，还 积累了不凡的学识修养，成年后她成为桑菲尔德贵族庄园的家庭教师。

⑶ <简爱>这部电影中讲了一个怎样的故事

从小失去父母的简·爱（米娅·华希科沃斯卡饰）寄居在舅妈家，自幼受尽表兄（克雷格·罗伯兹饰）欺辱和舅妈（莎莉·霍金斯饰）冷眼，稍大些后即被送入管教严格的教会女子学校。

在冷漠、刻板环境中长大的简·爱并没有成为心理扭曲的女孩，而是自立自强，还 积累了不凡的学识修养，成年后她成为桑菲尔德贵族庄园的家庭教师。

男主人罗切斯特先生（迈克尔·法斯宾德饰）第一次露面时，与简·爱相识于一场堕马事故，随着二人慢慢熟悉，罗切斯特先生体会到简·爱的与众不同，并渐渐爱上她，简·爱亦受到罗切斯特先生的强烈吸引，但是大宅夜晚总会发生一些怪事，二人的爱情似乎蒙着一层阴影。

《简·爱》是2011年焦点电影公司出品的一部美国爱情片，由凯瑞·福永执导，由迈克尔·法斯宾德、米娅·华希科沃斯卡、杰米·贝尔、朱迪·丹奇等联袂主演。影片于2011年3月11日在美国上映。

影片改编自英国女作家夏洛蒂·勃朗特的同名小说，讲述一位从小变成孤儿的英国女子在各种磨难中不断追求自由与尊严，坚持自我，最终获得幸福的故事。

(3)简爱电影深度解说完整版扩展阅读：

主角角色介绍：

1、简·爱：演员 米娅·华希科沃斯卡

简·爱从小失去父母，寄住在舅妈家，不平等的待遇让她饱受欺凌，小小年纪就承受了别人无法想象的委屈和痛苦。

成年后，她成了桑菲尔德贵族庄园的家庭教师，她以真挚的情感和高尚的品德赢得了主人的尊敬和爱恋，但命运对她如此残忍，她为这段婚姻又付出了难以计算的代价，但自始至终她都一直坚持着自己的信念，执着自己的理想与追求。

2、罗切斯特：演员 迈克尔·法斯宾德

罗切斯特是桑菲尔德庄园的男主人，经常在外旅行，拥有财富和强健的体魄，大约三十六七岁年纪（比简爱大了将近二十岁），心地善良，表面上看起来有些冷漠，有点顽固，起初在简爱眼中，他个性格阴郁而又喜怒无常，有一种男子汉气概。

3、约翰：演员 杰米·贝尔

英俊，具有希腊式的美，充满智慧和追求。但是他却有着与他的美所带来的完全不同的性格——不合群、过于信奉主、呆板、死也不让步、忽视了有血有肉的爱情。

影片幕后花絮：

1、影片的剧本曾出现在了2008年的Brit List上，这是英国人开出的未拍摄的最佳剧本的名单。

2、艾伦·佩姬曾经是扮演简·爱的人选。

3、这是21世纪的第一部《简·爱》。上次《简·爱》被搬上银幕还是在1996年。那个版本的导演是意大利老导演佛朗哥·泽菲雷里，而扮演简·爱的则是夏洛特·甘斯布

⑷ [急]理解《简爱》片段并且点评此片段。

1.我不明白为什么你的书上没有这一段，至少我的书上是有的，是在第六章。
2.说实话我也不太理解，简爱中都是这种令人费解的句子，我只好说说我的个人看法。
首先我们要了解主人公的性格特征，简爱是一个不畏强暴，勇于反抗的女性，在姑妈家时，她从不会屈服于她的坏表姐和表哥，长期在那种环境中已经使她养成了坚韧的性情，因此她会感到兴奋，“盼望风会咆哮得更猛烈；天色会更加昏暗变得一团明含漆黑，手桐嗡嗡的 人声会进而成为喧嚣。”
另外我们还应从作者本身理解，作者勃朗毕槐坦特是个不折不扣的女权主义者，具有一种反抗精神，所以在小说中写这些话也是正常的。
以上仅仅是我个人的理解，请勿深信。

⑸ 电影简爱主要内容是什么

《简爱》是一部以女性为主线的励志电影。看过《简爱》能使内心更加强大，对生活更加乐观从容。

简爱虽然出身卑微、历经磨难，但是她不畏艰辛，不乏激情，坚持不懈，是一位坚强、智慧的女性，勇于为自己的梦想奋斗，追求自己的生活。

⑹ 简爱影评

大学的毕业论文，是写《论简爱的双重人格》，在写论文的时候就把小说看了几遍，然后又把其翻拍的电影，几个版本的电影也看了。看了好几部简爱的电影之后，比较出来了其中的差异。由于简爱翻拍的电影版本据说有18个之多，在这里呢，只选取三个能代表时代的电影来说。

第一部简爱电影是四十年代美国黑白版的，由罗伯特.斯蒂芬森导演，奥讯.威尔斯、琼.芳登、玛格丽特.奥布莱恩主演。黑白电影电影的开宽行孙头是拿着一本书在读里面的语句。这情节展现略显无力，语句略显苍白。在小说中，简爱的舅妈是贵族，他们住在一个叫海茨盖德的大房子里面。怎么说也能算得上是独门别墅吧。小说里的描写呢，他们装修的挺豪华的。可是在这一部电影里面，除去是黑白电影的原因，我看到房子里的装修慎链根本就特别的简单。根本就没有近代贵族工业的一点豪华奢侈的土豪感。同样在桑菲尔德这个大别墅里面，我也没有见到过特别的豪华。可以说的上是除了必须的家具之外，四壁空空，很少画像啊，装饰啊什么的。再加上是黑白电影，光线不好的原因，让人觉得好像是在拍鬼片。而且人物的穿着也让人觉得不怎么奢侈豪华。最近的欧洲近代的服饰中，他们的服装的应该是有很多花边的，而在，电影里面衣服花边我觉得却不够。

这里电影里的演员，简.爱的演员找的的相对来说还算是比较漂亮的，没有小说里说的那么五官平平，但是身材就确实不高大。罗切斯特先生这个演员选的就我觉得真的很丑，作为一个欧洲人，肤色又黑，比黄种人黑。五官根本不像是欧洲人，脸胖胖的，嘴唇也是有点厚，像非洲与亚洲人的混血。

在简爱小说开头的时候，作者极力表现她在她舅妈家里受到的不公平待遇。重点是描写他表哥打她她反抗的时候被舅妈关进了红房子里的那种恐惧、害怕。在这一章里简有很多的内心的描写。但是在电影里面根本就是简略的说了一下这件事情，没有把她内心的恐惧和她舅妈虐待她的那种对比展现出来。简直就是一大遗憾。只是在她走的时候，她吼了几句恨她舅妈，不喜欢她、不喜欢再回来这个房子的话。我觉得人物内心的活动表现得很不够。后来她去到一所孤儿院里面学习与生活。电影里把这一非常清贫，甚至是很不近人情的画面拍摄得还是不错。冬天让女孩们穿很少的衣服去室外劳作，吃的东西呢早上总是糊了的烂粥，虽然很多但很难吃，而且饿到中午也只有一点点吃的东西，而且还经常被人家高年级的抢去，除去了这些她们如果犯了一点错就带宏要受到极大的惩罚。天天在这种环境中生活人都会被压抑疯了吧？

后来她去了一所她应聘的家庭当家庭教师。这里的小说的重点就是讲她与罗切斯特先生心理互动。而这里也用了大量的心理描写，但是在电影里展现不出来，电影用语言来表达出人物内心活动，这让内心体会下降了很多。不知道是东西方文化的差异，我没有领悟到的，还是电影真的没有表现出来，我是看不到他们之间的内心活动以及强烈的感情。整部电影看起来可能会觉得比较乏味，如果不看小说，有些地方情节转换太快，根本看不懂。看了小说，就觉得电影不好看了。在得知罗切斯特先生有了妻子之后他离开了，但是却是回到了她舅妈家，这点我非常的不喜欢，因为她舅妈家那是她童年的阴影，而这里，她竟然就把它当作了走投无路最后的去处和寄托。因此忽略了她本该离开后与圣约翰的相识经过。很多人都觉得，40年代版的简爱呢，有点像舞台剧，表演程式化，看起来细节处理不好。确实是这样。

不过当时的电影技术还不成熟，黑白电影敢挑战经典文学作品，能拍出来都是给社会一种极大的鼓舞，对后来的各种翻拍也是开了一个先例。

第二是七十年代英国版的，（一说是97年）这次是彩色的。由盖玛.琼斯导演，萨曼莎.莫顿、盖伦.希德主演。这一次前面关于红房子，对简爱内心的描写白色的很好，观众一看就能感受得到，亲小时候受到的不公平待遇。

里面人物服装比较颜色鲜明，款式多样。贵族看上去呢，穿的比较豪华，像样一些，他们的发型也是。对于别墅里面的装修也相当相对人说好话了，嗯，无论是在编的话啊，家具，摆设装饰之类的都比较的漂亮、豪华，高贵。

在凸显简看到罗切斯特先生和英格拉姆小姐在一起的吃醋情与内心自卑时镜头的特写给得很长，表现得很到位。同时也展现了罗切斯特对她的关注，但此时的简太自卑，不敢相信这是罗切斯特对她的特别关注，

第三是96年版的，由凯瑞.福永导演，主演是米娅.华希科沃斯卡、迈克尔.法斯宾德。采用倒序的手法，镜头是从简知道罗切斯特先生有妻子后从桑菲尔德逃出来的画面开始，然后被圣约翰姐弟救下，开始回忆往事。这个镜头把她内心的绝望与伤心就表现得生动传神，这个简的演员据说经过精挑细选，最后确定了这个看起来表情气质非常非常符合简的露丝。很多人都说，这是把原著还原程度最高的电影，我认为拍摄得与我第二个介绍的电影差别不是很大。（这就是我的一点点小见解，欢迎交流各自看法）

每个人对经典的理解与感悟不同，再加上时代局限性，拍出来的肯定会有不同，如果拍出来都一样，那也就没意思了。文学不像理科，一个结果怎样就怎样，一条结论研究出来是什么就不能改。它有千种形式，而且没有对错之分。

⑺ 电影版《简爱》和小说剧情有什么不一样么

原著其实是很长的，我看的全译版大概花了三个星期。电影基本上是浓缩了，删去了很多情节，拍的感觉很匆忙很唐突。还有昂昂，简.爱塑造的本来就是一位再平凡不过的女性形象，太好看倒是不能突出反映原著表达的思想了。主演都是二三流的影星，话说男女主角都不怎么样、、、要想看的更深一点，还不如去看电视剧版的，不过说来，还是看书更好。。1996版的电影女主角蛮漂漂的。。

⑻ 电影《简爱》简爱是怎么样从自卑到自强的

《简爱》是19世纪现实主义女作家夏洛蒂·勃朗特的一部传世经典名著。她从三个阶段对简爱的成长进行描述。寄居在舅母家的简爱自由父母双亡，受尽凌辱的小简爱并没有失掉她的人格和尊严，反而在幼时恶劣的生存环境中学会了如何生存，如何去用自己的努力挑战当时不公顷的社会。也正是她的成长经历，造就了他独立的人格·就去的精神和美好的理想。在世俗的压力下，他凭借努力工作，聪明的智慧和倔强的个性，始终保持着自己的尊严，在他的生活道路上，从不屈服命运，勇敢追求真爱并对索爱的人忠贞不渝，面对贫困地下的社会地位，或是他那漂泊无依的生活遭遇，简爱就像一只正在蜕变的蝴蝶，经过一番艰苦的磨练终于破茧成蝶。
“也许就是这样一种灵魂深处的自卑，反映在她的性和上就有一种非常敏感的自尊，以自尊作为他内心深处自搏猜卑的补偿。”在简爱的性格中，自尊占据着重要的地位，她的自尊来源于自卑，正是自卑促使着简爱的自强，去挑战不公平的社会，也是由于自强是简爱找到了自信，实现了自己性格的最终统一，收获了幸福的生活和完美的爱情。
简爱的自卑来源于他的孤儿身份，贫穷，卑微，性别以及外貌的其貌不扬。简爱出身在一个贫穷的牧师家庭，父母双亡，寄人篱下的生存环境是他从没饱尝过家庭的温暖以及来自与亲人的爱，也没有华丽的衣服，没有美味的食物，是一个没有明确地位和身份的“小家伙”，是个“外来人”，是个“意中人”是个比不上用人的“小姐”，一切力量都在压迫她，残害他的天性，扼杀他的成长。简爱的这种自卑心理，出了自身原因外，与她所处的社会环境是密不可分的。在十九世纪的英国社会，以貌取人是当时很普遍的社会现象，美丽的外表，高贵的出身在当时是一项特别引人注目的资本，简爱身材矮小，苍白，五官长得不那么端正，贫穷，这些都是的自卑心理深深的烙印在简爱的心底，总是把自己置身在一男的饿角落里，不愿引起人们的注意，尤其是面对罗切斯特先生是，这种自卑心理更是无以复加的蔓延在全身的各个部位。
“没有人能长期忍受自卑之感，他一定会促使他采取某种行动，来接触自己的紧张状态。”自卑心理的无处不在，是简爱意识到，要想改变自身处境，要向别人看的起自己，对自己产生认同，就必须依靠自身的努力。在盖兹海德府，简爱的反抗就已经开始了，当他的表兄又一次欺负她的时候，她反击道：“你是个恶毒残暴的孩子，你像个杀人犯——想和奴隶监工——你像个罗马皇帝！”这次冲突直接导致了简爱进入人生的第二个阶段——洛伍德慈善学校。在那里，简爱的反抗仍在继续，当看到好朋友彭斯因为一点鸡毛蒜皮的事被老师毒打时，她无法赞同彭斯的‘忍受“信条脊银竖，他说：如果我是你，我会讨厌她，我会抵制，要是她用那束木条打我，我会从他手里夺过来，当着他的面把它折断.”简爱的反抗意识使他不断奋发进取，努力学习各门功课，并最终取得第一名，她懂发问，懂绘画，懂音乐，东写作，并且有了优秀的综合素质和健康的心灵，为她顺利找到家庭教师的工作提供前提。在桑菲尔德，她的人格独立意识，自尊与自强的精神达到最强音。当樱大隐匿在内心深处的自卑情结是她无法确信罗切斯特对自己的爱情以至于误解了罗切斯特岁自己的求婚试探时，这种误解彻底激怒了简爱的自尊。“你以为我是一架机器么？一家没有感情的机器么？你以为，因为我穷，低微，不美，矮小，我就美玉偶灵魂没有心么？——你想错了！——我的灵魂跟你的一样——喔的心也跟你的完全一样！要是上帝赐予我一点美和一点财富，我就要让你感到难以离开我，就像我现在难以离开你一样，我现在跟你说话，并不是通过习俗，惯例，设置不是通过凡人的肉体——而是我的精神在同你的精神说话，我们站在上帝脚跟前，是平等的——因为我们是平等的！”当罗切斯特与伯莎·梅林的婚姻真相被揭穿后，爱情受挫的简爱相较歇斯底里的罗切斯特而言，经过痛苦的挣扎，更显出理智与自强，她毅然脱掉华美的婚纱，离开了桑菲尔德。这里既有法律与道德的因素，但更深层次的原因是简爱意识到自己受到；了欺骗，她的自尊收到了戏弄。简爱在强大的爱情力量的包围之下哦啊，在美好，富裕生活的诱惑下，毅然坚持自己的女性尊严，强烈的自我保护意识使简爱宁愿在一个穷乡僻壤当一名乡村女教师，也不远苟且偷安做别人的附庸，这也是简爱最具精神魅力的地方。
阿德勒在《自卑与超越》中认为：“自卑感并不是变态的象征，而是个人在追求优越地位时，一种正常的发展过程。”科恩曾断言：“由身体缺陷或其他原因引起的自卑，不仅能摧毁一个人，是人自甘堕落或发生精神病，在另一方面，她还能使人发愤图强，力求振作，以补偿自己的弱点。”由于根深蒂固的自卑感而进发出的自尊形成了一股强大的动力，早就了简爱卓越的才能，坚强的饿个性和意志，行事果断，不受制于人，是维多利亚时代那些出身贵族的美女们所无法企及的。

参考连接：http://blog.sina.com.cn/s/blog_9e179d2301011yx2.html

⑼ 如何从专业角度分析电影版的《简爱》获得好评的原因

年凯瑞·福永导演的《简·爱》相较于20世纪的艺术媒介，在影片中突出了这本19世纪小说的特质——没有形式感，导演通过优美的画面、和细致的布光创造出了一种透明的幻觉。为什么这样的画面更能让我们感受到时代特质呢？因为我们想要重现历史是极其困难的，只有体现历史的视觉媒介才能更轮侍好的体现那个时代的特征，而11版《简·爱》正是通过光、色、摄影机去还原19世纪的视觉媒介——油画和肖像摄影。

Part.1逆光下的简爱

影片在大片的黑之敏埋上的光形成的富丽感之外，所有的光都使用散射光，没有明确的主光源。直到19世纪中后叶的印象派在美术史出现之后，西方绘画或西方视觉艺术才第一次去正面处理光，才直接的把光作为自己的表现对象。在此之前，除了宗教绘画有45°的圣洁的光之外，其它的绘画都没有明确的光源。19世纪的散射光主要是地板的散射光，这正是一个巨大的冒险，因为，在这种情况下，人物光就成为了脚光——类似下巴下面的手电筒。在《简·爱》中，光起到了唤醒历史感的重要作用，具体体现在日景和夜景的布光中：夜景：主光源为散射光+平衡散射光的壁光和顶灯=下半张脸更亮，更加具有油画的质感日景：尽可能采取逆光（和夜景对应，保证造型总谱一致）+迎着太阳光拍摄&尽可能的避免眩光就会使画面充满光雾=画面的扁平感加强，有了一种水粉的感觉。

Part.3画框里的画框

通常摄影机透过窗、门、镜子去拍摄，就好似电影的着重符号，简爱是一个很少照镜子的人，在影片中几乎没有简爱揽镜自顾的画面，只有一幕——在与罗彻斯特结婚的时候穿婚纱时，除此之外，尽管在知道这一切是骗局的时候，简爱在镜子面前脱婚纱，也没有照镜子的举动。在结婚的时候：简爱照镜子，镜子中的简爱，现实的简爱和走廊里的一面画像反射的简爱，这样的映射的映射说明了这一切不过是幻想——这个幸福的新娘是个幻想。

⑽ 谈谈对原著简爱及2011版简爱电影的感想

过于肤浅，看不到简爱的罗切斯特先生思想的碰撞