电影血葬观后感

1. 电影观后感：《入殓师》

入殓师的观后感篇一：

《入殓师》观后感

死亡只是旅程的一站，在看过之后就不会对死亡有异样的感觉和恐惧了，深深体会了死亡不是结束而是另一端征程的开始，骨肉之情，夫妻之情，兄弟义气众多人间不同的情都融入其中给人已情感极大的满足，每一次在死者家人面前的神圣仪式让我们为死者最后的旅程充满了尊重。不论死于何故，只希望能让他(她)安然离开。

入殓师，一个外人看起来避之不及的职业，在日本导演泷田洋二郎的演绎下变得那么的高尚与庄重。导演凭借这部《入殓师》出人意料得夺得了第81届奥斯卡金像奖－最佳外语片和第32届加拿大蒙特利尔国际电影节－饥拆最高大奖，使这部无人问津的，没有火爆场面，没有精彩特效的影片进入了公众的视野。

《入殓师》讲述的是这么一个故事：大提琴演奏家小林大悟由于乐团解散而失业后，带着妻子回到乡下老家。小林除了演奏大提琴外一无所长，就在他为找工作而发愁时，看到了一则待遇优厚又无任何年龄要求的征人广告。小林被社长轻松地录取后才发现，所谓的“旅行助理”其实是为死人入殓的入殓师。尽管小林非常排斥，但最后在社长佐佐木先生的极力挽留和优渥的工资待遇吸引下勉强接受了这份工作。通过一次次与死亡的接触和入殓仪式，小林逐渐体会到这份工作的意义，并且对死亡有了一种新的感悟。

这是一部关于死亡的电影，片中NK公司的招聘广告把入殓师定义为“安乐出发的家务助理”，而该片的英文名字为“Departure” ,为启程，离开的意思，而死亡在影片中得到了一个全新的诠释：踏上新的旅程，正如

片中火葬师所说的那样:“死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，走下一程，正如门 一样。我作为看门人（火葬师），在这里送走了很多人。说着，路上小心，总会再见的。” 这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。剧中还有一情节设置，两条鱼拼命往上游游去，上游漂来一条鱼的尸体。“生命像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”剧中这一情节的寓意便在于此。所以，我们也大可不必为生命的逝去悲痛欲绝，念友这些是“是自然定理吧，他们天生就这样。” 并且，“死亡”在影片《入殓师》中通过入殓师这一角色被赋予了更多的内容与意义，“死亡”变得如此的优雅与凄美，而不是那么地冷冰冰，同时将影片中的所有人物都推向了一个更深、更远的价值领域去思考。“死亡”是每一段故事的切入点，也是透析每一个人物生存状态的最佳路径。

入殓师这职业，在别人眼中，是一个被人看不起，不被人理解的职业，如51分钟时，被称：你们是靠死人吃饭的吧；妻子美香不许大悟碰她，并说出一句“肮脏”。主人公心中也曾矛盾过，并想过辞职。从扮死者拍入殓指南DV开始，到第一次近距离接触死者——一个去世两周已经腐烂的独居老太太。他的生活从人生顶端跌入悲惨低谷，每天带着疲惫的身躯回到家中的他，哪怕看见饭桌上妻子煮熟的肉也会想吐；更因为对美香难以启齿，最初的他只能独自在痛苦中挣扎??但渐渐地，在性情古怪、工作认真的社长佐佐木的指导下，他慢慢喜欢上了这份特殊的工作，明白了其实每一个生命都是有其独特价值的。这样的“死亡仪式”，能够满足死者生前的心愿烂高枣，也缓冲了生者对死者离去的悲痛，并为死者的家人留下最后一眼的“美丽”记忆，这就是这份工作真正的意义所在。主人公第一次的心理变化是看到社长为病死的妇人入殓，他看到社长怀着温柔的情感让已经冰

冷的人重新焕发出美丽，而且将这种美丽永远的定格，他感到了一种静谧的魅力。第一次大悟心里感到了这份职业的一种庄重感。第二次心理变化是他亲身为男身女容的止夫进行入殓仪式后，其父说了一句“我这么多年都没好好看他??他是我的儿子。”他释怀了，从心理上接受了他自己的工作。他的工作被世人接受是他帮澡堂老板入殓，他的认真，专注，虔诚，敬业精神赢得了妻子和澡堂老板儿子的理解。片中的高潮部分是主角给自己恨了30年的离家出走的父亲入殓，突然，父亲手中的石子掉了下了，暗示了离家出走的父亲还是时时刻刻想念着他们的，这时，音乐响起（观众应声泪下）主人公再回想起以前的画面，主人公父亲的面容清晰了??

这部影片的配乐也很强大，请了久石让来配乐。在46分钟时小林半夜睡不着起来拉提琴，大提琴的声音加上钢琴，声音有点低沉，缓慢，与小林那段痛苦的回忆配合得恰到好处。88分钟在垄上拉琴，有钢琴的，还有一些其他乐器的声音，音乐一下变得明朗而开阔起来，活泼而富于希望，尤其是画面中飞舞的美丽的白天鹅给人一种希望，让人感受到了小林的成长。画面转到最后，随着父亲手中小石子的突然掉落，片子感人的主题《Memory》又再一次悄然响起，记忆父亲的脸容逐渐清晰，音乐与画面的融合，让人眼中泪水不禁夺眶而出??

整部电影都围绕生死观在探讨，用音乐和画面来感染人。“人生是无尽的，我们不曾真的死去，也从未真的出生，我们只是度过不同的阶段。时间不是我们所看到的时间，而是一节节待学的过程?”

入殓师的观后感篇二：

致我们终将失去的生命

——观《入殓师》有感

影片开头便是日本电影惯有的沉静，永远是温和的缓慢的，就像不在乎全世界都在等。迷雾中男人驾车而行，旁边坐着似乎要睡去，似乎要死去的老人，他说，日子回想起来，每天都过得平淡无奇。看着前方被雾掩埋的路，渐又清晰，渐又沉没在雾中——我能否胜任这份工作？嘭——心头设下悬念。

而后便是男主角为止夫入殓。过程安静肃穆，他为尸体擦拭，却发现死者的秘密。镜头在尸体和他的对面戛然而止，片名出现，一如场景的沉重。

大悟本是一个大提琴家，却在别人的一句解散乐队下失了业，被迫回到乡下，那个盛满童年回忆，那个父亲离他而去，那个母亲撒手人寰，那个模糊而又清晰的老家。得生活啊，他看到报纸上的启事，能够帮助人旅行的工作。就这样，像是命中注定又戏谑的巧合，大悟做了入殓师，可曾想过，从来没有近距离接触过死亡的他要有怎样的恐惧与无奈。第一次站在尸体前，第一次带着尸臭坐着公交，被人嫌弃。接触过死亡后身上带着死气使他迫不及待得去触摸妻子，感受生命和温暖。大悟是胆小的，但佐佐木先生可能正是如此才看到了他内心的温柔，他无能，轻缓，善良，平等的对待每一个不同的死者。

很奇怪，入殓师几乎是每个家庭都需要的角色，却不被世俗接受的，人们愿意一个“别人”去做，却不愿意自己所知的人去担任。面对朋友的远离，妻子的离开，大悟退却了，他走进了社长丛林般的办公室辞职，社长正在吃河豚鱼白：“这也是遗体啊，一种生物靠吃另一种生物生存。”他说是为了妻子才做了这行，她是他送走的第一个人。“好吃的让人为难”正如我们的职业啊，对待死的敬意，犹如对待生的真诚。举重若轻。我们给予死者尊严，便是给予生者希望，死在生中得以完成。入殓师就是让已冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽，这要有冷静、准确、而且要怀着温柔的感情。

大悟留下，承担起使命。他在富士山下拉着那把从小便拉起的大提琴，生死在琴声中掠过。有妻女在脸上留下唇印的欢笑流泪，有白发人送黑发人的痛苦无奈，撕心裂肺。毫无意外的，最后来承担这些笑泪的是他，有时候亲人甚至会将他视作那个夺去了生命的死神，仇视着，不愿面对现实。殊不知，他只是一介凡人，比他们见过更多的死亡。草野中大悟拉奏大提琴的容色忧郁，死亡并非代表一切的终止，生与死的循环，才有谅解释怀，充满了怜恤与爱的情感，感动由草野上徜徉的乐声飞扬。

死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越走向下一程，作为看门人，我对他们说着，会再见的。澡堂老太太毫无征兆的死去，前段时间还对大悟妻子说要将澡堂经营下去，猝不及防的，便离开了。棺材中的她被花朵簇拥，脸上是精致的妆容，比生前还要美丽，似乎下一秒她还会对你说欢迎，来洗澡啊。老人为她关上棺门，笑着说，马上会再见的。眼泪再也抑制不住。儿子说要看着她的最后，为她按“ON”火光瞬间笼罩着冰冷的棺木，是生与死的融合，却，再也不能给予温暖。她，再也不能笑着骂你没出息，再也不能用粗糙的手摸着你的发，现在的她只是棺木里的一具尸，没了灵魂。对不起，谢谢你。这是能对你说的最后的话。

生命终将逝去，无论以哪种方式。死后的一切由生者决定，想起余华的《第七天》中第一个故事，也是关于死亡，混沌，荒谬。即使是死后，也要分出个三六九等。有平民座，贵宾座，还有官员待遇。死了的人甚至不能整理自己，套件睡衣就是寿衣了。幸好，电影里的死者都是平等的，无论是变性人还是孤独死去的老太。生前的所有错误和不是，被死亡带走。大悟向来是恨父亲的，却也不忍心不负责的入殓师将父亲的生命仓促收场。为父亲整理时，才发现他手里紧紧攥着的石头，如自己保存他的一般保存着，几十年了，原来一直有这么一个人在远处默默的想着自己。他掰开父亲早已僵硬的手指，取出石子。据说在石头上能感受出人的情感，他不知道，父亲在生命的最后一刻在这颗石头中感受到了什么，是原谅吗？

大悟将石头放在妻子的腹上，生与死再一次融合，日光中，笑意洋溢。

我们最后的归宿都是坟墓，无论生前如何，死亡是需要尊重的，是对生的赎罪。有些事，不要等到死亡介入后再去后悔。死是必然，生是偶然。感谢大悟，能够教会我们这样去温柔的对待生命，即使残烛已尽，仍需要以一颗温暖的心给予尊严。

致我们终将逝去的生命——请温柔地对待每分每秒。

入殓师的观后感篇三：

大概我高一的时候吧，就听过这部电影的名字了，同学们说这是一部好电影，极力推荐我去看，但我一听到电影名，就联想到死亡，顿时就敬而远之了。这大概也与我们中国的历史有关吧。中国是一个拥有5000年历史的泱泱大国，是一个极其传统的巨大民族。在 这样的传统教育下“死”成为了不能提及的词，小的时候只要我一说到这个字，

姥姥就会马上跺脚说“呸呸呸”。“死”在中国人的字典里是黑色的，消极的，它意味着腐烂，僵硬，恶心，所以多数人不愿意去触碰死者，甚至不愿意在生活中提到或想到死。“死亡”这个话题总是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐惧。.在美国，有越来越多的人在生前就为自己买下墓地，而这一切在东方文化中都是鲜见的。

我上大学了，因为对日本电影有些兴趣，就选了这门课。老师在一节课上放了这部电影，其实我一开始是有点害怕的，怕什么，怕死亡，怕尸体，心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事，入殓是一件可怕的事。我甚至以为这是一部恐怖片，但随着电影的播放，我心中的那点恐惧逐渐消失无踪。《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围，没有浓墨重彩的色调，没有夸张浮华的演技，它静静叙述，缓缓推进，娓娓道来。值得一提的是，这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净，哀而不伤，乐而不淫，是真正的东方式的情感流露。在《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围，没有浓墨重彩的色调，没有夸张浮华的演技，它静静叙述，缓缓推进，娓娓道来。值得一提的是，这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净，哀而不伤，乐而不淫，是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里，我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空，在不知不觉间，我的心平静下来，享受着光影交错带来的美感。看完之后，我不得不承认，这是一部非常精彩的电影。因此，当老师让我们就日本一部电影写读后感时，我毫不犹豫地选择了《入殓师》。好电影是需要一遍遍去体会的，我只能尽力用我的语言来向大家展示一下我对这部电影的一点点的零碎的感悟。

当我看完之后，便深深地喜欢上了这部电影，我查找了很多关于这部电影的资料，了解到这部电影一开始没有在电影界引来很多关注，却意外地成为了81届奥斯卡电影金像奖上最出人意料的黑马。随后，这部原本无人问津的作品成为了那一年最热门的电影之一。 《入殓师》导演泷田洋二郎的电影理念是“电影是人的艺术和人的工作”，在他拍摄的电影中，表现人物的想法和性格的多面性成为了影片的一大特点，而拍摄《入殓师》也是想要借助这个传统仪式探讨日本人对于死亡的看法。影片主要情节是这样的：大提琴演奏家小林大悟由于乐团解散而失业后，带着妻子回到乡下老家。小林除了演奏大提琴外一无所长，就在他为找工作而发愁时，看到了一则待遇优厚又无任何年龄要求的征人广告。小林被社长轻松地录取后才发现，所谓的“旅行助理”其实是为死人入殓的入殓师。尽管小林非常排斥，但最后在社长佐佐木先生的极力挽留和优渥的工资待遇吸引下勉强接受了这份工作。通过一次次与死亡的接触和入殓仪式，小林逐渐体会到这份工作的意义，并且对死亡有了一种新的感悟。影片的结尾也是高潮处，大悟接到了抛弃他三十年的父亲的死讯，在为父亲整理仪容时，大悟回忆起了少年时父亲的脸，回忆起了父亲对他的爱。这部电影对于死亡的定义是踏上新的旅程。正如电影中的台词所说的：“死可能是一道门??逝去并不是终结，而是超越，走向下一程??”，整部电影对于死亡的态度是怀着敬意为死者送别，可以说是从一个侧面来体现日本人的“死亡观”。日本人对于“死亡”有着一种天生的凄美感，追求一种“生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美”的境界，正如他们热爱的樱花绚烂却短暂的花期一般，在一夜绽放后迅速凋零。这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单平实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样平平淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。

从这部电影中，我们可以看出日本人对于入殓是虔诚的，电影将入殓这个仪式表现得唯美庄

重。让人觉得死亡是如此的淡然而优雅，甚至能让人会心一笑。双手为死者按摩脸部的各个部位，据说这是为了保持死者的面部轮廓。接下来，小林用绸被盖住死者的身体，在不露出死者身体的情况下将衣服脱下，之后手持手帕，伸进被子中为死者擦净身体——这个过程的意义是为了洗去死者在生前的痛苦和尘缘，好让他（她）无牵无挂地安心上路。随后是为死者打理遗容，分为男性和女性两种妆容，以期能恢复死者生前风采。最后，入殓师会请家人轮流用手帕为死者擦拭面容，让家人向做最后的死者告别。入殓师每进行一道程序，都要向一旁的家属说明并且征求对方的同意，这是对死者最后的敬意，因此过程是极为静谧肃穆的。整个入殓过程在影片被刻画得丝丝入扣，每一个蕴含着日本传统含义的仪式细节都完整地呈现在了观众面前，让我们对入殓师庄重优雅的姿态肃然起敬。

“让已经冰冷的人重新焕发生机，给她永恒美丽”——《入殓师》细致的为我们展现了一幅幅入殓仪式的场景：小心翼翼地为死者擦拭，换衣；一丝不苟地为死者打磨面容，上妆；双手合什戴上保佑的佛珠；将死者抬进棺材；而死者的家属则围坐一旁低头肃穆??这样郑重而庄严的仪式营造出的`不仅仅是一种仪式感，更让人们感受到了入殓师的温柔情怀与日本文化对死亡的尊重。这样肃穆的入殓仪式不禁让人们对死亡产生了敬畏：原来人的离去可以这样美，就像一个画着美丽妆容的新娘等着上花轿去迎接新的人生，原来人的辞世是这样的宁静祥和，就像踏上了另一段旅程的开始。在影片中我们见到了许多葬礼：因性取向异于常人而自杀的美貌少年，额头上印着亲人唇印离去的老人，手握十字架离去的男孩，想穿着长筒袜入殓的老婆婆等等等等，众生百态，导演把充斥着死别的葬礼导成了一幕幕白色喜剧，让死亡也带上了让人动容的温暖。除此之外，影片还展现了一种爱的传承。在影片结尾处，大悟在已僵硬的父亲尸体的手中找到了幼年自己给父亲的一块石头，大悟又将这块石头贴在妻子的腹部，将父亲对自己的爱传给了自己尚未出生的儿子。这种深刻的亲情将影片的主题再一次升华，体现了深刻的人文关怀 。

这部电影采用了现代戏剧的悲喜剧特点，用戏剧的手法来处理悲痛的题材，在影片开头，小林第一次亲自动手进行入殓仪式便遇到了尴尬的情况——他在为原本以为是女性的死者清理遗体时，竟然发现对方是位男性。紧接着，死者的家属开始以为死者化女妆还是男妆而进行了小小地商讨，将原本庄严的气氛一下子变得有些可笑。这种幽默在影片中无处不在，但它们是轻描淡写的，不会让你捧腹，却成功地将葬礼的悲伤调和成了一种淡然的感伤，将死者背后的那些伤痛一笔带过，达到了一种“哀而不伤”的意境。每一场葬礼都是一段故事，我们会看到各种各样的家庭和人物，他们在面对死亡时有的愤怒，有的悲伤，有的迷惘，正如世间所有的人在面对死亡时都是无所适从的。然而其中最令我印象深刻的是有一家人为去世的爷爷送别时，孙女、媳妇、女儿和奶奶分别在爷爷的脸上吻上了一个鲜红的口红印，象征着她们对爷爷深厚的爱与感激。这个相当有趣味的送别方式包含了一种坦然面对死亡乐观心态，以及希望死者能欣然离世的深情。导演在电影的艺术处理上是别出心裁的。

这部电影令我印象作深刻的则是小林大悟的妻子美香。大悟因为剧团解散离开了城市，来到了小时候生活过的农村。他的妻子并没有因为借钱购买昂贵的大提琴，和离开城市而对他抱怨，而是尊重他的选择，并接受这一切，和他一起去了乡下。美香并不要求生活的奢华，她对生活的要求并不高，只要能和丈夫在一起，她就觉得很满足。虽然她后来得知小林大悟找到的工作是入殓师的时候不能够马上接受回到了娘家，但是，在得知自己已经怀孕后，她还是回到了小林大悟的身边——从放弃城市的优越生活，到目睹丈夫的工作后接受他，再到劝说丈夫去见已经死去的“公公”，乃至于到最后美香对他人骄傲地说“我丈夫是入殓师！”美香的存在是不可少的，她让我觉得整部电影有了一种淡淡的温暖——如果说作为入殓师的丈夫始终都以低音的方式在解读生命的话，那么作为家庭主妇的美香就是用舒缓的曲调在辅衬丈夫。

河边的卵石是电影的一条重要线索。卵石的第一次出现实在小林找到小时候拉过的大提琴

时，它被一张五线谱包裹着一同放在大提琴盒子里。当时我还困惑那是什么东西？后来通过小林的回忆得知那是他爸爸送给他的。后来在小林和美香的对话中我们得知石头里蕴含的是“愿望”。直到小林帮他的父亲入殓时，当那一块石头从小林的父亲那只紧握的手中滑落时，我们才知道，他的父亲其实对家庭对孩子有多么惦念！——那一刻，我被亲情的力量所震撼。这一发现也摧毁了小林内心的冷漠与矜持。从最初闻知父亲死讯时的心理抵触到收敛遗体时的泪水如注，小林从怨恨父亲多年的心理围城中得以解脱。隔绝不断的毕竟是血缘亲情，而升华到爱的理解宽容似乎更为可贵。

了。

《入殓师》中最值得一提的是由日本著名音乐大师久石让谱写的背景音乐，为了体现主人公的形象音乐主要由大提琴音构成，悠扬而浑厚，时而轻快时而舒缓，打破死亡带来的沉重，乐曲仿如主人公内心的洪流。尤其男主角那段在草原拉琴的意识流，真可谓神来之笔，抒情怡人、格外浪漫。

《入殓师》将生死的涵义通过镜头表现出来，每个片段都流露出了脉脉温情，情节舒缓却不拖沓，在两个小时的影片中娓娓讲述了一个个充满欢笑与泪水的人生故事，主人公大悟最后成长为一个不惧死亡、豁达宽容的入殓师，同时也告诉我们，坦然接受人生中的种种感情，享受人生。 是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。

2. 《入殓师》电影观后感字(2)

对他们的宣传已经有了一种公式：普通人从事“不普通”的工作，政府希望通过宣传，还原他们为“普通工作的普通人”。

中国通常的公式是介绍“美女化妆师”。她们天生丽质，与通常的女孩没有任何区别，爱美也爱流泪，喜欢购物，工作之余会与朋友一起去唱K、看电影、逛街等等。但是不能参加亲朋的喜庆活动，回家后被冷淡对待，孩子也不敢在学校公开父母的职业，最怕出席孩子的家长会。

面对社会的歧视与冷漠，他们依然不放弃，继续努力工作。在死者家属的赞美与鼓励中获得满足感，常在节假日加班，工作之余认真学习医学、解剖学、人体构造、化妆技术等，可以对各种疑难遗体进行处理，地震、海啸、交通事故等各种变形遗体都能处理到最好。

社会上对婚礼主持人、救死扶伤的医生大加赞美，他们风光鲜亮，但与亲人生死别离的事每个家庭也同样会遇到，它也是一种无法避免的自然规律，可社会上唯独对死亡持不同态度，殡葬从业者没有获得应有的尊重。他们生活在社会的异样目光下，宣传者呼吁全社会不应忘记他们的存在。

正是在中国的上述语境之下，中国观众才易于从两国殡葬业的层面上进行对比，进而得出“日本人工作认真”，他们对死者“更尊重”的结论。还有从文化的角度上说“日本文化特殊”，因为电影中有几个死者家属在葬礼上不但没有流泪哭泣，反而喜笑颜开的场面，他们把“白事”办成了“红事”。

二、思想透过细节反应出来

1、巧用人名

男主角名“小林大悟”，“小”与“大”形成鲜明对比，而且“大”还是“大悟”。“大彻大悟”的男主角与女主角“美香”是一对夫妻。殡葬业在日本人看来是“脏”、“臭”的行业，导演安排从事“臭”、“脏”工作的“大悟”养活妻子“美香”。 社长名“佐佐木”，“佐佐”日语读“sasa”，在日语中是“小、细竹”的意思，它与“小林”在语义上相近。

大悟处理完首具尸体后的回家路上，在公交车上被中学生指为“臭源”，大悟赶忙去澡堂冲洗“臭味”及“晦气”。回家看到餐桌上的死鸡，这让他立刻联想起当日处理的死人尸体，因此抱住妻子“美香”，拼命嗅她身上的香味。妻子不知其中原委，虽然拒绝，但依然被大悟主导。

下一次大悟则没有这么幸运。当美香后来得知大悟从事殡葬业之后，大悟再次想通过拥抱安慰妻子，但这次却遭到美香的断然拒绝，她说“脏”、“不准碰我”。

在电影中，遗体成为了一个媒介，镜头在追踪遗体处理的过程中，进入了日本的不同人家，不同人家中的不同人物折射出日本社会中的不同生相，它反映出日本的各种社会问题，它们出现在大悟从事“入殓师”的路途中，每个事例都对他坚定信心产生了不同的影响。

第二具遗体是一个年轻的母亲，女死者名“尚美”。日语是“依然美”、“仍然美”的意思。

第四具名“美雪”。在日语中，“雪”与“行”同音(yuki)，“雪”是女孩名字，通过与“行”同音及葬礼上的争吵场面，寓意女孩完美地“走了”。“走”与“没走”又是一种对立，“走”指“逝者”;“不走”、“没走”的是活着的人。死者是一个青年叛逆者，处于反抗期的少女，与其说父母疏于管理，不如说这类年轻人根本不服管。年纪青青，既没有充分享受生活，也没有为社会做出什么贡献，父母好容易将他们养大成人，却因交通事故先于父母而辞世，但不管怎么说，年轻的叛逆者为贯彻自己的意志离开了人世，她死在了自己的追求中。死者是一个只对自己负责的年轻人;男主角大悟，既是人夫又是未出生孩子的父亲，他既要对自己负责，还要为妻子、下一代负责，他是一家之长，拿钱回家养家比什么都重要，而且这才是高于一切的负责任行为。大悟一直认为自己父亲是一个“不负责任”的坏榜样，而他要做一个有责任的男子汉。即便从事受到社会歧视的职业，只要拿钱养家，也比抛弃妻小要好。与其贯彻自己主张死，不如屈从社会活。社会刚性需求约束了人的形状。

第五个死者名叫“止夫”，他是一个变性人。

死者是一个美貌女子，社长在角落悄悄提醒说她死于烧炭自杀;大悟一边为死者擦拭身体，一边为如此美女自杀感到不解并叹息。而此后的发展出人意表：女装的`死者其实是个男性。

死者母亲认为如果当初生下的是个女儿，他就没有必要遭这么大的罪，也就不会自杀了。而父亲在葬礼结束后说，自从儿子变性之后，性格发生了很大变化，总跟人吵架。这表明死者生前曾为变性问题烦恼，最终因无法克服来自自我以及社会的压力，用一死解脱。即便在如今富裕的日本，男性选择当“人妖”，多是冲着这个职业容易挣钱。年轻小伙子当初选择当“人妖”，应也是为了生活，为了生活得更好一些。死者父亲说，无论男儿、女儿，都是我的孩子。意思是：活下去比什么都好!

进天堂时也想以女儿之身进入。日本版本的“生男不如生女好”。

如果说死者改变的是内在的身体的话，那么大悟改变的是外在的职业。巨大落差同样存在于大悟身上。大悟在东京干的是“体面”活，靠拉大提琴为生，可回到家乡山形后却改行从事殡葬业。虽然两者改变的内容各有不同，但是为了生活而改变却是不变的事实。死容易活着难，这就是现实，大悟选择活着，哪怕从事存在社会歧视的殡葬业。能够克服高雅拉琴与低俗殡葬的巨大落差才是真正男子汉。

“不高雅毋宁死”;“顶不住压力就去死”，这在大悟看来都是不可取的。

2、对电影的“条块分割”

(1)、以主人公的工作地点来划分：东京以及家乡山形县。工作内容也因此划分为两个部分。在东京拉大提琴，在家乡是“入殓师”。前者用灵巧手指奏出美妙音乐;后者则是为死者擦拭身体、化妆、更衣。相对在东京工作时间短暂，电影上在家乡山形县的工作没有终点。拉琴始于幼儿园时代，自小受到过严格训练，无论时间还是精力，包括购买大提琴，男主角都付出巨大，与此相反，殡葬工作没有技术含量，更多付出在于抗拒社会歧视。虽然存在“高雅”与“低下”、“洁”与“秽”之分，但社会需求决定一切。好似水与石头的关系，石头再坚硬、沉重，也要服从于柔软的水。

(2)、以妻子是否在丈夫身边为基点划分，可分为离家与重返两部分。妻子跟随丈夫从东京到回家乡。在家乡，又分为不知与知道丈夫工作的先后不同态度两大块。从最初不知到怀疑到知道后态度完全转变。

回家后的第一顿晚餐，大悟心不在焉地翻看报纸中夹着的广告，一个“职业经历、年龄不问，高收入，工作时间短，正式工待遇”的广告立刻引起男主角的注意。广告发布者为“NK代理店”。

男主角一看广告就找到了工作，而且回到家乡的房子是两年前去世的母亲留下来的，既舒适又不用交租，一切顺利得“让人不知所措”。妻子像个欢快的麻雀，不停地追问工作内容，但丈夫回答时躲躲闪闪。妻子误认为丈夫在婚庆公司工作，他仍可继续拉他喜欢的大提琴。

首日上班的首个工作是前往一个专门的摄影棚，在那拍摄处理遗体的教学片。大悟扮死者，社长则是“入殓师”，亲自为作为模特的大悟刮胡子、清洗身体。在装扮死者的过程中脸被刮破，回家后妻子问及，男主角用社长的口头禅敷衍：“别当回事”。

入殓师的确“不需要什么工作经验”，大悟事事略显笨拙证明他是一个没有经验的新手。

大悟真正开始工作的机会不久后不期而至，而且首次接触尸体就是一具高度腐烂的、老人的尸体(一)[4]，社长事前说“只在边上看就行了”，但到达现场后他必须要帮忙。死者死后两周才被发现，房间里到处蛆虫乱爬，充满腐臭味，大悟开始呕吐。

工作结束后的回家路上，一切都开始异常。

公交车上的女高中生们窃窃私语，说闻到异常气味，而且说“元凶”是大悟，他急忙中途下车去洗澡。他想用拼命洗涤的方式除尽身上的“污秽”。

洗浴前遇到一边下日本象棋一边为浴室守门的老头;洗浴结束后遇到老板娘和她儿子一家，后者是男主角的中学同学，他来劝母亲放弃这个“不体面”的工作，但遭母亲拒绝。老板娘要孙女学男主角的样，今后干“体面”工作。从浴室回家后，妻子将晚餐的火锅料端上饭桌，看到大盘子里的死鸡(4)，丈夫联想起当日处理的死尸、恶臭，丈夫完全没有了食欲，趴在妻子身上拼命嗅香味。当夜丈夫无法入睡，他用拉琴来排遣心中对未来的不安，琴盒里有一块父亲留下的石头。妻子在被窝中听到琴声，露出甜美的笑容，丈夫与妻子对夜半琴声有各自不同的解释。

有天半夜里接到公司女职员打来的一个电话，她要求男主角立刻前往一间酒店，说那里有一个人上吊自杀(三)。这是男主角收次一人担纲。妻子装睡着，但她已敏锐地察觉丈夫有什么事瞒着她。

大悟某日回家后立刻感觉家中气氛异样，楼下的起居间既无灯光也没有妻子身影，更没有准备好的晚饭。他匆忙上楼后发现妻子满脸愠色，妻子要他解释录像带中充当死人模特是怎么回事，还说已经通过侦探公司调查了他的职业。

不知丈夫职业时，妻子看到丈夫带回来好吃的高兴;知道了丈夫的职业后，妻子说他“丢人”。要他“辞职”，“辞职后再来我妈家接我回来。”

因工作、“饭碗”问题，小夫妻分开了。

妻子最后自己回来了。这时她告知丈夫一个意外的消息：自己有了身孕。妻子多了一个劝丈夫回心转意的筹码，她以“将来无法对孩子说明父亲的职业，孩子会被同伴欺负”为由，再次劝丈夫辞职。从小失去父爱的大悟一直对“不负责任的父亲”怨气最大。

(3)、与“有姓名“死者相对的是“无姓名”死者;从处理死者上来划分，又可分为一般及亲友两部分。

无姓名死者有活到高龄辞世的老太太、老大爷，他们死亡时亲人没有眼泪，而是破涕而笑，子女们为他们充分享受了人生后离开这个世界而高兴，葬礼变成了庆贺。大家一起为老奶奶穿上她喜欢的长袜;几个女子在老爷爷脸上留下了吻痕。高寿者辞世是一种喜悦，而年轻人离开则背后都有不同的故事。

大悟处理的最后两具尸体，时间是在妻子重返之后，此后再也没有出现过“吃东西”的镜头。后两个人物对解开大悟心中谜团起了巨大作用。

大悟与两个死者最亲近，但并不熟悉;貌似熟悉，实际上却最不了解。表像与深层，只有在阴阳转换时才掀开了面纱。

浴室老板娘名“艳子”，是个爱美的单身母亲。大悟为她化妆时，特意挑选了一条她生前喜欢的纱巾系在她脖子上，让她在人生最后的瞬间依然艳丽。而让人吃惊的是，她的同居男友出现在了火葬场，是个焚尸工。当初她儿子极力规劝母亲放弃澡堂工作，或许也是由于他知道母亲的同居男友是个焚尸工的缘故。

此后再传来父亲的噩耗，他并没有像大悟听说的那样，与一个女子私奔，而是自己离家出走，靠出卖劳动力换取生活费以及居所，在小渔村一直一人干到死。他没留下什么遗产，这就是日本社会底层的生存状况。父亲将作为谋生手段的酒吧留给了大悟及母亲。

父子俩阴阳两隔的“无言结局”，使所有疑惑、传闻不攻自破，大悟对父亲的积怨顿时冰释，大悟为父亲做的最后一件事，是让父亲安详、庄重地躺在一个豪华的棺材里。

“每个人都有每个人的情况”，这是日本一个著名的成语，每个人的背后都有一个属于自己的故事，悲欢永远互为表里。

大悟与父亲之间的纽带是父子俩分别之前交换的石头。父亲生前给了大悟一块大的，临死时父亲手中还紧握着一块小的。石头寄寓了父亲对儿子的期待，要当大人物、强者，别像小石头的父亲。儿时大悟的小手几乎无法握住父亲给的那块大石头，此时或许心情如石头般沉重。父亲对儿子的培养表现在对他学琴的投入上。每当大悟对未来不安时，他就会出现在河滩上，这里石头遍布，各种形状、大小不一的石头，都在等待河水的冲刷与洗礼。有棱角的被冲成了圆的;大的被冲成了小的，还有的被化为沙粒冲走。人类社会就好似大小、软硬各不同的石头。

具有讽刺意味的是，大悟没有成“大材”，依然是“小林”的儿子，如今他靠当“入殓师”养活拉琴，两者顺序不可逆转。焚尸工也同样，他的“高雅爱好”是下日本象棋。

3、灵巧双手的细腻与吃东西时的夸张

日本人将其追求细节完美的特点发挥到极致。

整个电影中，“吃东西”的镜头多达10个，仅比大悟“入殓”少两个，处理遗体的场面共有十二个。

“吃”，社长的说法是“饭”(mexi)，日文中还有“饭碗”的意思。电影中表现“吃”的镜头往往与“干活”、“找饭吃”交替出现，两者之间形成因果关系，“吃饭”是压倒一切的首要问题，它超越了“干净”与“肮脏”。

“吃”与“不吃”支撑着“生”与“死”。要活下去首先必须吃饭，“干净”与“肮脏”是活着之后才可能考虑的问题。对“吃”的表现是浓墨重彩，导演刻意安排“吃”的时间、地点，甚至不惜用夸张的手法。“吃”的镜头往往出现在大悟面临动摇的转折点上，每次大悟出现心理波动时，都被吃饭翻牌。

第一次女主角带回章鱼，章鱼已是他们的俎上食，刀下肉，可它竟然跳到了地板上，小夫妻俩看到它仍是活的，怜悯之心催生了将其“放生”的决心，可结果却是“鸡飞蛋打”。 “放生”不仅没有达到使其回归大自然的目的，还赔掉了一顿佳肴，章鱼死在了水中。

与小夫妻的“仁慈”相反，乐团老板很冷酷，一句话就将乐团所有成员踢上社会。解散乐队，让所有人各奔前程。从某种意义上来说，它也属于一种“放生”，乐队成员虽然没死但也跟死亡差不了多少。是否有“一技之长”都不重要，关键在于环境是否接纳，社会没有需求，就不会有人去养活高雅的乐队。

第二次“吃”是在男主角处理第二具遗体之后。

死者丈夫因对师徒俩的工作满意，在他们临行前为表示感谢送给他们肉串。(鹿肉或野猪肉。总之应该是比较珍贵的好吃的。)社长毫不顾忌自己的手先前刚接触过尸体，毫不犹豫地扯下肉块就放入嘴中大嚼了起来，同时还扯下一块递给了正在开车的男主角。“干活”与“吃饭”、“饭碗”紧密地联系在一起，这次“找饭吃”坚定了男主角的信心。

第三次是“吃河豚”，依然是在大悟是否继续从事“入殓师”工作的关键节点上。

老婆也跑了，又遭到朋友的责骂，大悟仍坚持工作。

当大悟为一个染发女青年(四)化妆时，死者家属之间先是父母相互指责，接着缠着绷带的女死者男友加入，从他的装束以及众人的对话上可知，年轻人都是日本“飞车党”中的成员。有人对着死者男友叫骂：“你这个该死的还有脸活着?你要一生为她赎罪，要干‘入殓师’那样的工作为她赎罪。”

“赎罪”=“入殓师”=“天罚”?!大悟自幼失去父爱，在东京失业后回家乡从事“贱业”，被不同的人辱骂，加上妻子离家，大悟下决心辞职，要自己砸掉自己的“饭碗”。

这时“有一嘴没一嘴”的社长，用简单的招待“吃”的方式，使大悟回心转意。

大悟第一次接触这栋房子是由外到内，他来找工作。

这栋楼宇位于街道尽头，孤零零的像个棺材，外面看上去窗户也很少，给人以阴森的感觉。楼上的房间窗外有些爬墙虎，少许绿色多少减弱了该建筑的阴森感。一名女职员以及一个名为社长的人经营着这间公司。进门首先映入眼帘并且让男主角公吃惊的是几个作为样品的棺材。

第二次是由下至上，深入这栋建筑。

一楼是办公室兼棺材展示室，二楼是社长的私人空间，为辞职事大悟首次登楼，与棺材同居于一个屋檐之下，日本人也同样会感觉“不吉利”，但社长的私人空间春意盎然。山形属寒冷地带，可社长的居所里生长着许多热带的植物，不大的空间俨然是个植物园。

社长招呼大悟进入后，第一句问话是“吃饭问题如何解决的?”接着问：“你老婆还没回来吧?我做的东西或许更好吃，来吧，一起吃吧。”(都是双关语)。社长做的是河豚的精囊(5)。河豚有毒，但好吃，自古以来就有“拼死吃河豚”的说法，对于河豚，“吃好了”是美味;“吃不好”、“吃错了”就是毒药，用关系死活的食物隐喻吃与不吃的生和死。

“连这个被吃掉的河豚都想说：生物都是靠吃其他生物而活着，植物当然不同。如果不想死就得吃，而要吃的话谁都想吃好点。” 社长的另一句台词是“好吃得令人不知所措。”

这几句话都是电影中的点睛之句，它表明电影描写的主题并非“日本特色殡葬”。

大悟吃了社长的好吃的，就等于上了社长的贼船，社长通过吃饭这个每天都要重复进行的简单行为，促使大悟真正“大彻大悟”。活着首先要吃饭，这是生存法则。

植物只要“吃”阳光、水、空气。动物界的规则是弱肉强食。人吃各种动物，鸡、鱼、河豚等都被人吃，原因在于它们比人弱。

美香回娘家后，再没人给大悟做饭了，电影中几次出现大悟一个人单独“吃东西”的镜头，或狼吞虎咽，或大快朵颐。这些表明大悟已经彻底转变，不再为自己的“饭碗”犹豫或彷徨。

圣诞节晚的圣诞大餐“吃相”最夸张。

公司里仅有的三个人欢聚一堂，一起吃圣诞大餐。社长提议大悟演奏一曲，大悟问有无好恶，社长回答：“佛教、基督教、伊斯兰教都可以接受。”大悟这次演奏时的听众只有两个，也不管他们俩是否能听懂，反正大悟演奏时格外认真。

动物吃动物，只有植物靠吸收阳光和水维持生存。电影中有多个社长为植物浇水的镜头。

大悟第一次到“NK公司”求职时，社长为岔开他对工作内容的不停追问而转换话题说：“仙人球开花了”。

大悟就职后，首次接触遗体就是一具高度腐烂的，极大的刺激让大悟精神恍惚，社长发给了他当日的工资后说今天可提前下班，边说边站起来转过身去，一边观察大悟的反应，一边给花浇水。

第三次在社长楼上的房间里，大悟说想辞职，社长说只有植物界不会“相互吞噬”。

3. 穆斯林的葬礼观后感

晚上看了《穆斯林的葬礼》的电影，记得小说是9年前上学时候看的，后来听说拍了电影，就一直想找来看，找了好多音像店，都没有找到。那天上网突然想到在讯雷里找一下，结果真的找到了。

9年前看小说的时候，是在宿舍半夜里熄灯后自己点蜡烛看完的。记得当时看到韩新月一个人看妈妈和自己小时候照片，想念妈妈那段，看的我一个人在被子里哭。

后来98年和同学们去北京的时候，我特意去了北京大学的未名湖，看着灵秀的博雅塔和深邃的未名湖，告诉自己：这就是当年韩新月和楚雁潮并肩散步，朗诵诗歌，萌发爱情的地方。那时侯很为他们的爱情鸣不平，心中充满了对新月后妈碧儿的怨恨，新月哥哥天星和奶妈对她越好，更衬托出她后妈碧儿对她的不好。那时候最大的感觉是觉得得不到母爱是最不幸的，也是其他的爱所无法补偿的。

9年前看小说的时候曾经为韩新月楚雁潮那段不畏世俗的爱情而流泪，想不到今天在看到新月读母亲留给她的那封信时，我的眼眶还是湿了：“新月，我亲爱的女儿，你还在梦中，妈妈却要走了。我真不知道，你一觉醒来，会怎样哭着、喊着去寻找妈妈。你永远也不要原谅妈妈。我在你还不到三岁的时候，就扔下你，在你最需要母爱的时候，没有带走你。妈妈的心太狠了。可是我却非走不可了，我把你托付给你的爸爸，我的姐姐，你的大姨。请她代替我，做你的妈妈。随着岁月的推移，在你幼小的心灵里，不会留下太深的记忆。你很快就把我忘了。妈妈什么也没有留给你，只留下慎颂这封信，它将长久的等待着。当你看到它的时候，你应该是个二十几岁的大姑娘了……”。一个女人，在女儿三岁的时候便要被生活所迫，离开自己的女儿，此后一生无法相见，这会是怎样的苦痛啊？相对这样的“生离”，似乎比“死别”都要更让人唏嘘感慨。

如果说9年前我更多是为了她和楚老师爱情的不公鸣不平的话，今天再重温这段故事，我更为她失去的母爱而伤心。一个孩子在三岁的时候就失去自己的母亲该是怎样的痛苦和残忍的一件事情啊？
更多的想到了自己的母亲，想到自己可以一直在母亲的身边长大又是多么的幸福。

在韩子奇师父去世的时候，碧儿的果敢和坚强，曾让我很是赞叹。可是是什么让她后来变的那样强势和霸道呢？她耍手段干预了儿子的幸福，又宽戚郑想去控制女儿的命运。明明知道女儿的心脏病已经无法医治，可还要去干预仔银新月和楚老师的爱情。除了战争和命运的作弄，我想是因为她自己感情的破灭让她已经丧失了正常的心智和善良的本性吧。就像周芷若对张无忌的爱一样，她开始也是爱着韩子奇的。可当她看到自己的丈夫韩子奇和自己的妹妹玉儿一起带着他们的女儿韩新月从英国回来后，碧儿的心已经死了，她的感情已经破灭了。她只所以留下韩子奇，除了维护自己的家庭，更是为了维护自己的尊严。所以，她和韩子奇后来的几十年生活在一起早就没有什么感情了。有的只是算计和表演。在她心里，自己的丈夫和妹妹在一起便是对自己的背叛。而新月很无辜的正好成了那段背叛的感情的见证和产物，所以在母亲离开后，新月注定已经无法拥有正常和母爱和温暖的家庭了。

而当年那个胸怀大志，卧薪尝胆重振师父家业的韩子奇最后又为什么会那样的懦弱，连自己的女儿都无法保护呢？在他报复逼死师傅的蒲老板时是那样的快意恩仇，可后来在面对自己的妻子碧儿时又是怎样的懦弱和无助？是什么让曾经意气风发的韩子奇变的那样畏畏缩缩，唯唯诺诺呢？我想是他心中认为自己对妻子的愧疚。为了补偿这份愧疚，他舍弃了爱着自己的玉儿和无辜的女儿新月。

对于韩子奇来说，和自己妻子的妹妹玉儿在一起本不应该，但是在二战那个特定的历史背景下，再去评判他们的对错似乎已经很不公平。两个流落异乡又一起经历生死的人走到一起似乎也没有什么不对。

问题在于他们后来又回来了，回来就要面对碧儿，这个韩子奇的妻子和玉儿的亲姐姐。回来就要面对矛盾，面对选择。如果让我们每个人站在韩子奇的角度再重新选择一次，在刚回国的时候是留下和碧儿一起生活还是和玉儿、新月回英国的话？我不知道会是什么答案。 也许这个命题本来就没有正确的答案。

留下来？会伤害到玉儿和新月，是对爱情的背弃。
离开？那会更对不起碧儿，是对道义和责任的逃避。
在那个时候，我相信大部分人都会选择留下。即使知道留下没有幸福，也要留下。因为在人生的很多时刻，感情往往都会被道义扼杀。

最后的结果也是韩子奇真的留下了。于是他从此没有了爱情，一生郁郁寡欢。从那一刻起，他对自己的生活已经失去了控制的能力。曾经卧薪尝胆、力挽狂澜的韩子奇终究无力挽救自己的爱情，甚至于最后无法保护自己的女儿。

而玉儿告别了丈夫和三岁的女儿，告别了两个她最珍爱的人，一个人流浪异国它乡，一生孤苦。这个北京大学的高才生，可以自信的去考牛津大学，可以勇敢的追求自己的爱情。可当她回到国内，面对巨大的世俗观念压力，她却无力维护自己的爱。一个人一生无法和自己爱的人以及自己的女儿在一起，该是怎样的痛苦？

我以前总觉得新月没有得到母爱很可怜，可现在站到玉儿的角度，才发现她其实是做出牺牲最大的人。在女儿三岁的时候就要离开她，一生再也不能相见，又会是怎样的苦痛？我甚至无法想象她一个人要在国外怎样度过？要怎样忍受对女儿的思念？

最可怜的是无辜的新月从此就要生活在一个没有母爱的家庭。只能每天夜里一个人对着和妈妈小时候的照片一遍遍的问自己：为什么小时候妈妈对自己那么好，现在却一点不爱自己，难道是自己做错了什么吗？她不知道在那些夜里自己真正的妈妈玉儿一定也在遥远的异乡思念着她。

而碧儿看似保全了家庭，维护了尊严。可实际上，她又何尝会生活的好呢。明明和韩子奇之间已经没有了感情，却还要生活在一起。连给儿子结婚的钱都要趁女儿上学的机会向丈夫打劫，算计。仅仅是新月想上北京大学，就可以让碧儿莫名火起，因为北京大学正是以前新月母亲玉儿上过的燕京大学。这足以说明她内心里也是不幸福的。她知道自己比不上玉儿，“自己不识字，又不懂英文”。可她却偏偏不愿让韩子奇和玉儿在一起，而是要生生拆开她们，宁可自己守着没有爱情的家庭。苦了韩子奇，苦了玉儿，更苦了无辜的新月。

悲剧就这样注定了，“玉”和“月”，母女两代人的悲剧，同样的让人唏嘘，感慨而又无奈。

也许再过十年之后，我再来看《穆斯林的葬礼》，才会有新的答案。

4. 鲁冰花电影观后感

《鲁冰花》影片主要描述了少年绘画天才、神童古阿明不幸和短暂的一生。下面是我给大家整理的鲁冰花电影观后感，供大家参阅!

鲁冰花电影观后感篇1

星期二的晚上，我们班看了电影《鲁冰花》，主要反映的是师生情的故事。

主人翁古阿明家很贫穷，他妈妈死于肝病，所以他也被传染了。古阿明是一个很爱画画的孩子，后来学校来了一位美术老师教他们画画，正因为古阿明很爱画画又画得好，所以美术老师推荐他去参加美术比赛。可是他们班的林志鸿是乡长的儿子，所以其他的老师都让林志鸿代表学校去比赛。美术老师一气之下打了校长和教导主任，被开除了。古阿明受到双倍打击，最后肝病复发手陆而死。

看到这里，我真想捐出1000元给古阿明治病，因为古阿明家很贫穷，但他却很好学，为了自己的理想不断努力。同时又感到忿忿不平，影片中的校长、教导主任太势利，古阿明在学校时总是看不起他，得知他后来得了奖，又来巴结他的家人。真希望我们的生活中不要再出现这样的悲剧，世界变得更美好一些。

鲁冰花电影观后感篇2

星期二，刘老师给我们看了电影——《鲁冰花》。

影片主要描述了少年绘画天才、神童古阿明不幸和短暂的一生。

古阿明出生在水城乡一个贫困农家，他很小的时候就没了妈妈，是靠爸爸种茶叶生活的。他很顽皮，有一次，他踢球把学校的玻璃踢破了，怕老师处罚，就用辣椒擦屁股，这样“以毒攻毒”，老师打起来就不痛了，可没想到新来的美术老师竟然没打他。

学校来了个美术专家——郭老师，因此，学校开了一个美术班，要参加桐岁的去报名，古阿明、林志鸿等人报了名。有一次，古阿明画了一幅画，画的是茶虫，在别人看来那画是那么可怕，在郭老师眼里却是那么优秀。还有一次，他画了一个蓝色的太阳，老师问他：“这是什么?”古阿明说：“太阳啊!”老师好奇地问：“太阳怎么是蓝色的呢?”他说：“因为蓝色的太阳不热，爸爸在茶园里干活就清爽多了，就不会中暑了。”古阿明很想念妈妈，他要画一幅妈妈的画像，画了很久，可怎么都画不出来。老师问他：“怎么画了这么长时间还没有画出来?”古阿明伤心地说：“我想不起来妈妈的样子了。”后来，古阿明生病了，没钱医治，所以没等治好就出院了。古阿明出院后还是坚持画画，学校要从各班选取一名学生参加县里的美术比赛，郭老师准备选古阿明，可校长他们要林志鸿去，因为林志鸿爸爸是乡长，很多人巴结他。在各种打击下，古阿明去世了。后来，郭老师把他的画拿到国外参加比赛，得了世界第一。

和古阿明相比，我们真是太幸福了，我们吃得好，穿得好，学校又不歧视人。只有自己努力学习，才对得局薯睁起爸爸妈妈和老师。

这部电影令人感动，人生是宝贵的，只要活在世上就要努力争取并发挥特长。

鲁冰花电影观后感篇3

电影《鲁冰花》像一首凄美伤感而深沉的诗，讲述了一个凄美的乡村故事。

春天，鲁冰花盛开的时候，郭云天由大城市调到水城乡小学担任美术教师。水城乡山水秀丽但贫富悬殊。云天发现班上的学生古阿明是个绘画小天才。阿明家境贫穷，调皮捣蛋，学业不好，但对色彩和周围事物有极敏锐的感觉和想象力。云天走访了阿明的家庭，知道他自幼丧母，父亲是个朴实的茶农，姐姐茶妹身肩母职，善体人意。云天关怀他们，并与他们建立了深厚的感情。

云天受校长之托，主持美术选手训练班，准备选出优秀者代表学校外出比赛。他极力培养阿明，阿明也是表现最杰出的选手。其他老师却认为乡长的儿子林志鸿才是最有资格的代表，他们抵制云天的做法。经过投票，阿明落选了。云天被迫悄然离开水城乡，带走了阿明画的茶虫。阿明因老师离去而伤心，后因营养不良，感染上肝病而夭折。葬后不久，传来阿明画的茶虫获世界儿童画的金牌首奖。记者争相来水城乡采访，大家都说阿明是天才早逝。茶妹心想，在阿明生前，只有郭云天老师说他是天才，现在都说他是天才也没用了，因为阿明永远不能作画了。

在电影里面，鲁冰花用来象征母爱，它开满乡间田野，点染农村景致，而在花叶凋零后被视为农村的花肥。有一次，阿明在茶田里面看到一株鲁冰花，以为是杂草，想把他拔除掉。他的年幼却懂事的姐姐阻止了他。姐姐告诉阿明，鲁冰花春天开花，芬芳满株，等到缤纷凋谢，散落的花叶虽然混入尘泥，却是在悄无声息地呵护和滋养着茶树。母亲谢世得早，阿明已经不记得妈妈的模样，总是在一个个夜晚，缠着姐姐讲妈妈的事，对着天上的夜星充满期盼和遐想。“天上的星星会唱歌，地上的娃娃想妈妈……夜夜想起妈妈的话，闪闪的泪光鲁冰花……”化作春泥更护花，并不起眼的鲁冰花，却正如同世间最真挚的爱——母爱一样无私和伟大。

看过电影之后，我和家长们的心都被深深地打动了。在那样一个贫困的小山村里，古阿明家中的条件又是那样的清苦，他的姐姐同样年幼，却硬是用自己稚嫩的肩膀扛起了整个家的重任，我们生活在不知道比他们优越多少倍的环境中，却还总是无休止地抱怨，总觉得这不好那不好，一再地要求更多。看了他们的生活条件之后，我顿时觉得我们的生活是这样的美好，并且感觉到深深地内疚。

其次我印象最深的就是郭云天和古阿明这对师生了，古阿明是幸运的，又是悲惨的。

他是幸运的，因为他终于遇到了一位理解孩子、理解艺术的老师，他终于能够不用重复去年的悲剧，在郭云天的支持下，他终于可以进入美术班。在美术班里，他就像一条鱼重新游回水里一样自在，在这里，古阿明充分发挥了自己的天赋和属于孩子的想象力，在这里，古阿明得到了认同和鼓励，可这一切的前提是因为有郭云天这样一个理解艺术的老师在这里。

如果，郭云天不来水城小学，那么古阿明是不是依然会被人忽视?从这里看，古阿明是悲惨的，一旦郭云天不在或者不能给他应有的庇护，那么还会有谁去关注他呢?就像古茶妹在古阿明的葬礼上说道：“在阿明生前只有郭老师一个人说他是天才，但现在你们都说他是天才，但是这又有什么用呢?阿明已经不可能再作画了”。

郭云天是一位好老师，这在于他能够真正尊重孩子，理解并挖掘属于他们身上的天性和想象力，而不像其他老师那样只重视教学和灌输，而不懂开发孩子们的天性和创造力。所以，在美术班里，古阿明和林志鸿形成了鲜明的对比，当古阿明很快完成一副天狗吐月亮的绘画时，林志鸿却趴在桌子上发呆，不知道如何开始绘画，而这仅仅是因为郭云天没有提出题目，林志鸿就不知道如何绘画，由此可见，电影在此是想借此对比，鞭打传统灌输教育对孩子们天性和想象力的扼杀，而幸运的是此时还有郭云天这样一位理解孩子的老师，不幸的是郭云天这样的老师在这里只有一位，而且还得不到周围人的理解。

为什么只有在中国才会出现各种腐败情况呢?我和妈妈仔细地思考了一番，认为中国拥有上下5000年的历史，早在宫廷时期，人们就为了自己的权位、利益不惜一切代价地去争取，勾心斗角，后来就演变出了行贿、拉帮结派等等恶习，自古就是这样，现在的中国又怎样能够避免呢?

还有一点，影片中讲述的村庄中，老师们的行为品行都非常低下，在校长的选举中，仅仅是因为某位老师有一件西服或外套，就成了最佳候选人。村庄中人们的文化素质低下，也与当时的政府的管理不到位密不可分。虽然说电影讲述的事情跟现在相隔甚远，但是这种情况在现在是否已经消失了呢?答案当然是不。现在的农村生活依旧清苦，仍然有像电影中讲述的古家因为生活贫困，就只让家中唯一的男孩子阿明去读书这样的事情。这确实是一部好电影，看完以后，打架都不禁深思良久。

5. 《入殓师》电影观后感字

《入殓师》电影观后感2000字【1】

一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有多余的修饰，一切不过生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，即使在人死亡之后——《入殓师》为我们展示了如何把尊严还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。

《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围，没有浓墨重彩的色调，没有夸张浮华的演技，它静静叙述，缓缓推进，娓娓道来。值得一提的是，这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净，哀而不伤，乐而不淫，是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里，我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空，在不知不觉间，我的心平静下来，享受着光影交错带来的美感。

当你的付出不再得到认可，当你十几年的努力蓦然之间化为泡沫，你是选择继续坚持自己已经残破的梦想，还是换一种方式重新开始?影片的男主人公大悟选择了后者。乐团解散后，他卖掉大提琴和妻子一起回到了乡下。偶然从报纸上看到一个关于旅行的工作，被录取后欣喜之余却发现自己的工作是入殓师，大悟犹豫之后还是选择了接受，于是他的人生被彻底改戚中写。

大悟经历了从第一次看到尸体的呕吐不止到后来可以心存敬畏地描绘死者的容颜的过程：尸体腐烂不堪的老人、外表像女人一样美丽实际上却是男生的双性人、留下年幼的女儿而死去的母亲、穿长筒袜离去的老奶奶……应该说，在不同的国度，死亡都是一个重要的文化，体现着一个民族对于死亡的态度。日本的丧葬礼仪显得繁冗复杂，大悟用细腻缓慢的动作诠释了对死者的尊重。可是这样的工作终究是不被认可。朋友对他指指点点，连妻子也认为他双手无比肮脏甚至离他而去。他很难过，可是他依旧坚持。可是，正是因为大悟的坚持，他赢得了我的尊重。

死亡，是一个禁忌，我们是惧怕死亡的，更不愿意接受死亡。当小林的妻子知道了他工作的内容后那撕心裂肺的叫喊“别碰我，肮脏!”更是表达了生者对死亡的不理解与惧怕。是的，对冰冷尸体的寒噤，对腐烂肉体的恶心，对已逝的死者的恐惧无不影响着我们对于生与死的正确认识。

男主人公小林大悟一开始偷偷地背着妻子从事着这份工作。直到后来，妻子亲眼目睹他为邻居浴室老尘仔前板娘入殓，她才深深地尊敬这个职业。入殓师在为往生者送行，进行纳棺仪式的时候，他们的恭敬，虔诚，那完美的动作，将逝者最后一刻的美化为了永恒。这于生者是巨大的安慰，于死者是最大的尊重。因为入殓师，这个本应该是灰暗、阴沉、甚至略带点狰狞地时刻，有了一丝光亮，温馨。他们让生离死别这生硬地悲怆变得舒缓和柔美。

如果葬礼是一扇门，那么入殓师就是那个转动门把手的人。葬礼表面上是送别亡者，象征着其走向下一程的仪式，但其实，这一切更多的是为生者而做——它给生者最后尽孝，表达爱或者赎罪的机会。生者在举办葬礼时所挑选的形式和用具等，其实都是跟从自己的意愿，而入殓师就是帮助生者完成他们意愿的人。一个好的入殓师一定会将对于死亡的恐惧置之度外，他会以虔诚的心为死者整理衣容，将死者再一次活现，给予生者心灵最后的慰藉并融化牵绊在死者与生者之间的障碍，使之将人类情感全部表达，再无顾虑。一个成熟的入殓师要经历多少次的生离死别才会坦然平淡地面对死亡?一个成熟的入殓师要经历多少精神上的压力才会让亲朋好友接受他的职业?一个成熟的入殓师要以怎样的心态才会用温柔的心对待每一为死者?——我钦佩入殓师的平凡，而同时，我有敬佩他们的不平凡。

“让已经冰冷的人重新焕发生机，给她永恒的美丽。这里要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻送别故人。静谧，所有派清的举动都如此美丽。”死亡，是我们每一个人都无法回避的，我们每一个人都是向死而生，但是死亡的原因各有不同，入殓师只是人生通向死亡道路上的一个过客，他做的只是让活着的人记住死去的人。但是，我们每一个人是不是应该记住入殓师?因为，是有了他们的存在，死者才获得了最后的尊严。

看完这部电影，我最深的感受是：珍惜身边的亲人，珍惜与亲人在一起的时间，不要等到亲人离开了才去后悔。尊重生命——无论是正在生活的还是已经逝去的生命。同时，人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生命的尊重，因此，我们要尊重任何职业，因为劳动没有贵贱。

《入殓师》电影观后感2000字【2】

日本电影《入殓师》是一部温馨而感人的电影，影片讲述了一个大提琴手小林因为乐团解散而失业，迫于生计只好和妻子回到乡下老家，即使在老家，没有其他技能的小林还是无法找到工作。在生活陷入困境的时候，小林被报纸上一则招聘启事吸引住了眼球“年龄不限，保证高薪”。他拿着广告兴冲冲的跑到NK事务所，并且一头雾水的就被应聘了。当他去上班时才知道自己的工作是入殓师，用影片中NK老社长的话说就是帮助别人踏上安稳旅程的工作，说白了就是帮死者穿衣、化妆、入殓的工作。这让在这方面完全外行的小林踌躇良久，才勉强接受了这份工作。

影片一遍遍细致入微的向观众展现日本的入殓仪式，每一个动作都要求精益求精，这不仅是对死者的尊重，也是对死者家属的尊重，更是对生命的尊重，也是一种面对生和死的态度。影片中小林用大提琴演奏动听音乐的那双手用来为死者入殓，这本身也是一种美。把逝者的入殓程序同乐团的音乐演奏相提并论，这也表现了日本文化中仪式的神圣。影片中有两样非常重要的贯穿影片首尾的道具：一把陈旧的大提琴和一块用琴谱包裹着的石头，导演用这两样道具，在乡下老宅让主人公对妻子讲述儿时生活的同时，也向观众展现出了主人公小林有着心思细腻、看重人间情意的性格，也从侧面突出了他适合做那份误打误撞找到的工作。小林的母亲在两年前去逝了，在小林小的时候，父亲抛弃他和母亲和情妇私奔，这段爱恨纠结的回忆也成为了影片的一条暗线，引导了主人公的情感变化。

影片用一个个普通人去逝和小林一次比一次娴熟的完成入殓的情节串联而成，也是小林慢慢爱上这份工作的过程，也是电影对人的生与死和入殓师这个职业的诠释：一个人无论生前是风光无限还是龌龊苟活，死后也都只剩一具尸骨，入殓师只是帮助死去的人走完他在世上的最后时刻，把他最美的一面永远留在家人的心中。有人曾说过，没有什么比遗体更值得我们尊重的了，因为这是证明他曾经活过的最后凭证。入殓师就是这种庄严神圣的职业，帮助死者走完人生的最后旅程。

影片中小林和妻子在家中谈及到父亲，小林手中握着父亲给他的石头说了一句：“如果再次遇到的话，我会狠揍他一顿”。之后把石头扔到桌上，这里我们能体会到，他对父亲虽然有恨，但更多的是思念。唱片里的音乐响起，大提琴与钢琴的协奏，是父亲最喜欢的乐曲，也是一段回忆，一段思念。

当妻子知道了他的工作后，两人发生争执，妻子的不谅解，在小林碰触时对他的手产生的畏惧和嫌弃，深深的刺伤了小林。妻子真正理解丈夫的情节，被安排在了他们的邻居，一位洗澡堂的老婆婆的死时。回娘家的妻子在怀孕后回来找丈夫，刚好遇上了澡堂老婆婆死了，妻子亲眼目睹了丈夫为老婆婆入殓时的细心和温柔，深深的打动了妻子，让妻子和朋友理解了自己的工作。此处妻子回来时其实并没有原谅丈夫，而是妻子想拿腹中的孩子说事，劝小林放弃入殓师这份工作，这也从一个细小的情节表现出了大众对入殓师这份工作的不理解和排斥。

影片的最后，导演才让片头的两样道具“小提琴和石头”隐喻的一份父子之情浮出水面，小林得知父亲去世，女助理急切的劝说小林，并道出自己的故事。小林经过多番挣扎后，终于决定去见父亲一面。小林阻止丧葬公司的人员时，妻子对丧葬人员说出：“我丈夫，是入殓师”时，说明了老婆对他职业的认同，接受。小林在为父亲入殓时发现父亲手里的石头，一块儿平滑的小石头，童年时送给父亲的石头，父亲没有忘了他。一直在记挂着他。大提琴的音乐响起，小林哭泣着为父亲擦脸，抚摸着父亲的脸回想童年的片段，印象中，父亲模糊的脸逐渐变的清晰，眼泪低落在父亲年老的脸上，当小林喊出：爸爸”所有的恨，所有的埋怨，在这里全都释然了。小林握住小林那放着平滑的石头的手，妻子拉着小林的手放到了自己的肚子上，所有的不谅解都化开了。美好的生活也即将展开。

影片中殡仪馆的焚烧工说了一段话：死亡无非是一扇门，逝去并不是终结，而是另一段行程的开始。我作为看门的人，在这里送去了很多人，每次跟他们告别，我都会说：路上小心，我们会再见的。这便是影片中对死亡最完整的诠释。

《入殓师》电影观后感2000字【3】

日本电影从来不缺乏中国观众，但如果问及他们对电影的观后感，他们的回答往往与电影的主题南辕北辙。即便将其解释为“丰富了作者的思想”，但认真品味后仍会发现他们离题太远。

一、中国语境下产生的中国式解读

中国观众对日本电影出现误读丝毫不奇怪，因为中国观众对电影的解读往往建立在中国的经历以及中国的语境之上。

与日本同样，中国也存在就业歧视。中国人通常对殡葬从业人员缺乏应有的尊重。为了消除歧视，政府进行了各种努力。首先在职业定性上将其定位于事业单位，属民政局管理。其次是政府在宣传上对该行业有一定的倾斜。殡葬行业承担的重任与社会的目光成反比，他们承受了太多的“不公平”，因此要大力宣传他们，以达到消除社会的偏见与歧视的目的。中国有劳模制度，每年到了一定时期，各行各业都要推选一个代表当“劳模”。在民政部门中，最具代表性的通常是殡葬工作者。该部门属政府要大力宣传的部门。

6. 电影观后感

电影观后感500字（精选11篇）

当品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，何不写一篇观后感记录下呢？快来参考观后感是怎么写的吧，以下是我精心整理的电影观后感500字（精选11篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

电影观后感1

这部夹杂着悬疑推理，动作打斗的电影结合杨幂和鹿晗的演技，还是很值得期待的，情节步步紧扣，跌宕起伏，杨幂的盲女警也十分入戏，一首《虫儿飞》贯穿了整个剧情，有正义感的一部电影。（飘飘的泡泡）

《我是证人》虽然是翻拍，但是，不得说一下的就是两大主角的演技。杨幂演盲女，确实不错，更厉害的是她的擒拿术过肩摔，堂堂一个七尺男人啪一声就摔地上了。还有就是时尚帅哥鹿晗，轮滑溜得不行，帅的更加不行！不敢说比原作更好，但是看点多多，值得期待。（大鸿色笔）

我是证人因为有韩国原版支撑，节奏紧凑，细节到位，故事讲的也不错，杨幂演技有所进步，朱亚文演了个教科书式的变态，让人恨得牙根直痒痒，鹿晗演的小痞子天不怕地不怕，灿烂的笑容让人很喜欢，滑轮追逐很精彩。本片的高潮小黑屋对决十分精彩，打斗戏和恐怖氛围渲染得不错。惊悚悬疑中还带着小幽默温馨，非常喜欢最后的大雨，暴雨冲刷，真相总会大白，天也总会亮。另外看完估计女性朋友都知道不要随便使用约会软件了，因为太不安全了。（最好的选择）

我是证人故事情节紧凑，特别是后半段剧情很抓人。鹿晗的热血少年林冲，朱亚文的变态杀手，王景春的老警官演绎的都很出彩。正反双方相斗的过程凶险刺激，奔跑、强夺、摔打，紧张与恐惧深入人心，隔着屏幕都觉得身体部位在抽搐收缩。窒息的恐慌感与期望的正义感交错，一直持续到最后。 （永不分离）

《我是证人》这部电影整体来讲是个良心电影，每个演员塑造的角色都比较丰满，个人认为最赞的是朱亚文演的变态整形医生，鹿晗饰演的林冲是整部片子的增色点，让紧张的不失搞笑。剧情方面觉得略显单调，有些地方的逻辑也是有些槽点。电影整体色调偏暗，比较符合电影主题，配乐用到一首小时候听过的儿歌，能引起大多数95前的共鸣，我很喜欢。总而言之，证人是一部值得去电影院看的电影，也希望以后这种类型电影中国导演也能多多尝试。

电影观后感2

大年初四我看了《狼图腾》这部电影。我被深深的震撼了。震撼我的是电影中的草原狼。

电影讲述了这样的一个故事：在内蒙古额仑大草原插队的北京知青陈阵跟草原狼结下了不解之缘。他钻过狼洞，掏过狼崽，养过小狼，与狼战斗过，还亲手养大了小狼崽。

这部电影让我认识了草原狼的智慧。狼在围捕黄羊时，很有组织的把黄羊驱赶到事先扒好的大雪坑中，才把黄羊咬死，还会把死去的黄羊们挖个深深的雪窝冷冻起来。等到开春给它们的小狼崽吃。

还有一个画面也深深震撼了我。狼在受到人类攻击后开始报复。它们在暴风雪中冲进马群，撕咬，把受惊的军马群一直赶进湖中，军马全部冻死在湖中。

知青陈阵对小狼的哺育也感动了我。陈阵把小狼崽当成自己的孩子一天天养大。怕狼崽子失去野性，开始训练小狼崽，跟狼崽子一起下水游泳，教它识别“夹子。”可是小狼崽恢复野性咬他时，陈阵又非常的伤心。那会儿，感觉陈阵就是个狼爸爸。在草原上牧人是吃肉长大的，所以牧民死后要把自己的肉还给草原。用一块白布裹住尸体放在尸体掉落的地方，是不埋葬的。

在我看这部电影前，我不喜欢凶猛的狼。看过这部电影后，我完全改变了对狼的看法。在大自然中，狼的宗旨是“人不犯我，我不犯人。”人们掏狼窝，摔狼崽，还偷走狼的“口粮”害的狼走投无路，只好发起对人类的反攻。人在电影中很可气。其实，人类和狼群都是大自然的孩子，应该学会和睦相处，而不是互相残杀。

电影观后感3

今天，我的一个小愿望终于实现了——看电影。

我看的电影是《捉妖记》，这个电影讲的是：从前有个村子叫永宁村，村里有个男青年叫宋天荫，他腿有点瘸，从小和奶奶生活，他的妈妈失踪了，他的爸爸是个捉妖师。只有他爸爸知道村里的人都是妖，除了奶奶和孙子。不过，那些妖都是好的，为了保护他们，他爸爸不愿意让他们和外界交流。他从小就放弃了儿子，以免被别人发现。 自从宋天荫的茶馆里来了三位客人，他的生活就改变了。三位客人中，两个是妖胖莹和朱高，一个是捉妖师霍小岚。这两只妖保护着妖王后，它肚子里怀着小妖王。捉妖师和妖打起来，把妖王后和两只妖打散了。为了保护孩子，妖王后把小妖王转移到宋天荫的肚子里。后来小妖王就在宋天荫的嘴巴里出生了，取名胡巴。胡巴出生后很不幸，很多人都想喝它的血，为了能长生不老。后来胡巴在它爸爸妈妈霍小岚和宋天荫的帮助下，获得了自由。但是它的爸爸妈妈为了保护它，狠下心让它和一些妖远离人群重建永宁村。

看完这个电影，我想：有时候爸爸妈妈对孩子狠心，也是因为爱孩子。

电影观后感4

今天，老师带领我们全班同学去看电影，片名叫《南京大屠杀》，看完后，我的心里久久不能平静。

浓烈的尸臭与血腥迷漫了南京城，黑暗与死亡笼罩着惊慌失措的人们。难民们不知所措的狂奔逃命，哭喊声，惊叫声，和那一双双失神的眼睛，饱受摧残的憔悴的面容，更给这城市増添了几分恐慌。此刻，明朝的墙，清朝的庙，还有那五千年的繁荣与辉煌，都在这混浊不清的分不清天和地的世界中晃动，消失。只有那血红的太阳旗在污浊的空气中耀武扬威的飘舞。令人触目惊心的杀戮在街头巷尾进行着。我身临其境般地目睹这场残无人道的大屠杀，心几乎走向崩裂的边缘，心中热血沸腾，掀起阵阵的愤怒。那是一场中华民族遭受的浩劫。30万呀！尸积如山，血流成河。若大的南京城被死亡的阴云重重笼罩。遭受洗劫的又岂止是一个南京？日本侵略者的兽蹄践踏着东北三省，华北平原，甚至大半个中国。这真是中国的耻辱！一个曾经拔萃与世界民族之林的泱泱大国，居然遭到小小日本的百般蹂躏！为什么？原因只有一个：落后就要挨打！日本人曾狂妄地认为屠杀可以征服一切，但中华民族的血能够白流吗？华夏大地掀起了革命狂潮！在那短短的8年中，中华儿女献出了无数不屈的灵魂和钢强的躯体，拯救着这古老的民族。

半个世纪弹指一挥间，日本侵略者早以被英勇的中国人赶出了神州大地，今天，我们不可能向日本发动一场报复性的战争。我们现在只能做的就是从国力上超过日本，赶上世界。这样，才能告慰那残遭劫难的30万英灵。

但令人心痛的是，在某些方面与西方及日本比较，我们还多有不及！当年落后就要挨打，如今落后就必遭淘汰。这不得不令我们深思。我们应该吸取教训，为历史谱写新的辉煌，像我们的祖辈那样，把青春和生命融入这场风起云涌，翻天覆地的改革之中！

电影观后感5

看过电影《龙猫》，很喜欢里面龙猫的形象，很可爱，看完电影后久久的沉醉在里面，如果童年时代遇到龙猫，那就是最幸运的事。没想到，我的梦想很快就实现了。妈妈给我买了一只龙猫，它成了我重要的伙伴。

现实中的龙猫，是属于美洲栗鼠科动物，身体是灰色的，鼓鼓的肚子是白色的，跟电影中的龙猫相差无几，前面的两肢很短，后肢很大，所以龙猫是两条腿走路的。它们会像人一样，双腿伸展坐着，然后拿着东西吃，模样可爱极了。龙猫的头部老鼠的特征就明显多了，嘴巴小小的，鼻子是一个小小的红点，两只眼睛黑且透亮，炯炯有神，有些无辜状，两腮的胡须很长，胡须是白色的。耳朵是圆的带个尖，又有点像猫。整体的毛很松软，摸起来舒服极了，龙猫的体积相比于其他的老鼠类，算是很大的了，像个出生不久的小猫那么大，猫与鼠的合体，使得它成为别具一格的动物，称之为“龙猫”。

龙猫的性格也相当讨喜，总是精神很旺盛，对什么都充满好奇，给它的好吃的或者玩具，它总是先观察，然后推推碰碰，在用鼻子嗅嗅，用牙齿咬咬，总能让它研究出东西的用法，聪明的不得了。龙猫很温顺，对主人很友好。平时它特喜欢干净，总是给自己整理毛，龙猫也是个素食主义者。小龙猫很容易和主人建立感情，是个好伙伴。

据说龙猫有20年左右的生命，未来，我也会好好的保护和爱护我的好朋友。

电影观后感6

简爱因为父母很早过世了，所以从小生活在寄人篱下的环境中，从小就承受着与同龄人不一样的待遇。姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是正因这一切，换回了简爱无限的信心和坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。

在罗切斯特的面前，她从不正因自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的。不是正因她是仆人，而不能受到别人的尊重。也正因她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个能够和自己在精神上平等交谈的人，并且慢慢地深深爱上了她。他的真心，让她感动，她理解了他。而当他们结婚的那一天，简爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己务必要离开。

她这样讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像此刻这样疯狂时所理解的原则”，“我要牢牢守住这个立场”。

之后，她风餐露宿，历经磨难，坚强地追求自己想要的，最后被牧师圣约翰收留。之后简爱得到了叔父留下的一笔遗产，并把它分给了圣约翰一半，最终决定回去寻找真爱。回到庄园，那里已经变成了一片废墟，那个疯女人放了一把火，烧了整个庄园，罗切斯特也受伤致残，简爱选择留在了他的身边照顾他，和他长相厮守。

电影观后感7

你是否见过外星人？没有。不过，有一只小羊见过哦！它就是小羊肖恩。一看到《末日农场》这个电影名，我以为是小羊肖恩跟伙伴们一起拯救农场的故事。然而，并非如此。

从前，有一只叫肖恩的小羊和小伙伴们在末日农场里快乐地生活。一天，一个外星小孩因为调皮开着飞船来到了地球。它名叫噜啦，虽然语言不通，但通过肢体语言，肖恩终于弄清噜啦想要找到飞船回到自己的家乡。经过一番缜密的策划，肖恩终于和这个新朋友踏上寻找飞船的征途。肖恩和大黄狗想尽办法送他回家，可是还是把事情弄杂了。最后农场主做了一个探查外星人的活动，终于把噜啦送走了。

这是一部非常有趣的动画科幻片。虽然没有一句台词，但是动物们的每个动作每个表情都表现得特别到位，看似无声胜有声。善良勇敢的小羊，可爱单纯的小外星人，让我感受到了满满的善意，甚至电影里的反派角色都让我觉得特别可爱，搞笑。

看了这部电影，我想起了我之前在奶奶家看到的一只野猫。为了送它回家，我还画了一张招领通知。最终功夫不负有心人，经过我的细致查找，小猫终于回到了自己的家。

这篇电影告诉我们，如果别人遇到了困难，我们一定要去帮助他。这样不仅你遇到困难时别人会帮助你，还会多一个朋友。

电影观后感8

前几天我看了电视小鲤鱼历险记，里面讲述的赖皮蛇霸占鲤鱼湖，想得到五片龙鳞，转成真龙！小鲤鱼为了保卫家乡，救出奶奶，小鲤鱼英勇奋战，在阻止赖皮蛇的路上，碰见了几个小伙伴，赖皮蛇总是用魔镜监视着它们！每次得到龙鳞都是经历了很多的磨难，千辛万苦的得到了龙鳞。

赖皮蛇从魔镜中看到它们得到了五片龙鳞，就要打开龙门，成为水族的小英雄，它不想就这样罢休，它选取了同归于尽，它要水族毁灭，它激发火山爆发！但是它身边的龙虾和肥鲶鱼贪生怕死，背叛了赖皮蛇，偷偷的去了三头凤那里通风报信，三头凤为了阻止赖皮蛇受了伤，但是它还是奋不顾身的救出离火山近的水族，它把它们带到了龙树湾，让它们在那里等小鲤鱼它们凯旋归来。小鲤鱼它们透过了种种考验，龙门最后出现了。但是赖皮蛇又想跳过龙门，转成真龙。小鲤鱼它们团结一致打败了赖皮蛇，但是赖皮蛇的毒牙的毒化成了赖皮蛇，想毁掉小鲤鱼它们，龙门吸取了赖皮蛇的.毒液，小鲤鱼它们成功的跳过了龙门，水族被救了，重新恢复了和平，但是在水里发现了赖皮蛇的残留的毒液，它们要把赖皮蛇的毒牙找回来，彻底的消灭赖皮蛇，不要它在危害水族！

透过这部电影，我从中学到了，小鲤鱼它们团结一致，勇敢的精神，能够战胜邪恶的力量。我以后要与同学们团结友爱，也要勇敢，不能遇到一点小困难就退缩。

电影观后感9

看<龙猫>的时候，我一半是小孩，为一伸懒腰就长大的橡树而欢呼雀跃，另一半是大人，在伴着浪花的欢笑中想着自己的童年。

原来，小时候，世界上最珍贵的礼物，只是一包可以发芽的橡树子而已。曾几何时，我们也会拿着雨伞当玩具，我们也想要站在陀螺上飞翔。我们也是可以看到龙猫的纯真孩子。

抛弃了紧张的剧情冲突，宫崎骏用一支生花妙笔在龙猫里给了我们一场最纯真的梦，这让这部电影有了难得一见的洗尽铅华的朴素之美。

憨憨的龙猫，是不是像曾出现于童年梦中的精灵？我们的梦，是不是也有飞到橡树顶端的奇异旅程？是不是也有一辆善解人意的猫bus车，总在我们困难的时候载着我们去想去的地方？

可爱的小梅，是不是象是童年时黏在身后的每个人的小妹妹？当她走丢时，我们跟着心急，当在池塘里发现了她的鞋子时，我们也暗暗地捏了一把汗。

而小月，一句“妈妈要是死了我怎么和妹妹说”一定打动了我们每一个人的心。这其中，有对幼小的爱怜，有让人动容的责任感，甚至有成年之后的我们才能体味的生存的辛酸。

也许我们，会因为长时间的孤寂寒冷，而被温暖感动的泣不成声。或许我们现在会回想，当我们还不谙世事时，最温暖的亲情，最纯真的心——就如同姐妹俩的微笑。

电影观后感10

9月12日，宝带实验小学全体师生共同观看了一场有关廉洁的微电影。电影环环紧扣，在讲述了有关廉洁两个方面的问题的同时，又告诉同学们一个深刻的道理。

中午时分，电视开始播放，同学们逐渐被内容吸引。第一个故事十分贴近生活，讲述了有关教师节送礼物的问题。其实，教师节送给老师最好的礼物就是每天认真听讲，作业认真对待，让老师省心。所以，如果你能做到，哪怕你只送给老师一句简简单单的“教师节快乐”，老师也会十分开心的。你是不可能用礼物博的老师好感的。想必，同学们在观看过程中也学到了这个道理。第二个故事在同学们意犹未尽下拉开帷幕，它讲述了购置房产所可能发生的事情。末尾欲图购房的男子在女儿一句话下被点醒，拒绝了这件事情。这原本是一件很普通的购房事件，平日生活里随时可能发生，竟很有可能变成贿赂。小女孩说的一句话十分好：最贵的房子是牢房。她的爸爸也因此反应过来。如果接受了，自己可能失去的就不是财产，而是人身自由。

清廉，是所有官员必备的品格。但前段时间接二连三的贪污案是不是该让那些口中自称廉洁的官员反省一下，自己到底有没有犯过这种错。无论是官员还是普通人，都要廉洁。

这次的微电影以生动有趣的方式，告诉同学们廉洁的重要性，让同学们收获了一个关于廉洁的道理。

电影观后感11

安全，对于大家来说，真算是一个永恒的话题。在家里，爸爸妈妈天天说：要怎样怎样，不能怎样怎样；在学校里，校长经常在广播里强调，老师经常在教室里灌输。总之，安全教育也是无处不在。其实对于人类来说，安全永远是一个至关重要的话题，无论是谁，都应该爱惜生命，在日常生活中了解一些保护生命安全的最基本常识。

今天下午，校长通知我们去学校大屏幕前观看安全知识。片子中讲述了各种在危险中自救的方法，如：在火灾中，应用湿毛巾捂住口鼻，趴在地上匍匐前进，这样才能仅可能防止吸入浓烟，安全离开危险地。还有在穿越沼泽时，要用木棍探明虚实后才可以行走，否则一不留神就会陷入其中，难以自拔……听了这些，使我受益匪浅。其实，不要去说火灾等严重的灾难，就是在我们身边也常有一些不幸的发生，只因为某些鸡毛蒜皮的小事以及没有安全常识而酿成苦果。

上星期，校长就在广播里说了一件事，有某个小朋友因为不注意安全，结果摔倒在地，头上缝了10几针。其实我想只要这位同学注意安全，一定不会发生这样的事情。

看了安全知识影片，我对安全知识有了很多的了解。我现在觉得安全知识真应该“韩信点兵，多多益善”。虽然地震、火灾、洪水……我们也许一辈子都碰不到，但是“不怕一万，只怕万一”防范于为然，那就有备无患啦！

;

7. 入殓师电影观后感1200字

导语：《入殓师》电影里的人们对于死亡并没有太多的恐惧，可能是宗教信仰和文化习俗的原因。下面是我收集整理的关于《入殓师》的观后感，欢迎大家阅读参考!

入殓师观后感最新范文【1】

很多人的评论都只是局限于谈论生死的意义，这的确是电影的主题之一，不过这样理解电影就太狭隘了。可能很多人的思维都过分的被电影的名字限制了，入殓师这个职业是电影主人公小林的职业背景，只是这个职业特殊而已。入殓师，一个专门为死去的人化妆整仪、纳入棺中的职业，一个让人有些害怕，让人瞧不起的职业，这部电影正是通过在这样一个背景之下展开故事，讲述一个男人经历生活起伏，最后成熟的故事，这才是电影的真正要表述的内容。

电影中的主人公小林大悟，是一个年轻的男人，凭着自己的决心娶到一个美丽的妻子，建立一个家庭，并努力实现自己的音乐梦想。他满怀信心，背着妻子借债购买了一个专业的大提琴，希望自己能够在乐队里成功，由此实现求婚时许下的诺言。可是就如电影中所说，但现实是严峻的，乐队解散，为了还钱，小林不得不向妻子坦白自己独自买琴的行为，心中不免羞愧万分，接下来电影出现了和章鱼有关的情节，章鱼是深海动物，被捕到海面由于压力的缺失，章鱼早晚都会死，也许是为了保鲜，妻子买回来的章鱼才是半死的，而小林却不知道这个道理。不能实现诺言，不能帮助养家，不能帮助妻子解决生活中的问题，这些加起来小林这个年轻的男人万分沮丧，于是在妻子的同意下，小林卖掉大提琴，两人回到乡下。小林说：“我打算迎来人生最大的转折点，但卖掉大提琴时，很不可思议，觉得很轻松。觉得被一直以来的束缚解放了。自己以前坚信不移的梦想，可能根本不是梦想。”这里电影通过小林的话语告诉我们第一个哲理，生活是现实冷酷的。

急需要工作的小林误打误撞的进入了入殓师行业。小林自己起初对这个职业是有误解的，所以并不是十分愿意加入，但优厚的报酬恰好可以缓解自己对妻子的愧疚，虽然担心妻子反对，但还是又欺骗了妻子，先勉强做下来了。在惴惴不安中，工作任务就来了，当模特装死人时出丑，参与处理的第一个尸体高度腐烂。开始的过程并不顺利。再次欺骗妻子的不安任然回荡在心中，加上工作的不顺利，小林有些打退堂鼓，于是第二天旷工来到河边看鱼，小林看到了鱼类的洄游现象，因为有些海洋鱼类的受精卵对水不能适应海水，所以每一代鱼类在繁殖季节从海水中洄游到淡水河上游出生地处产卵繁殖，由于在洄游过程中，鱼类是不进食的，且路程长达几千公里，由于体力消耗，产卵后的鱼类会立即死亡。触景生情的小林发出了疑问“为了死而努力，总归是一死，不那么辛苦也可以吧”。加上之前女社员和小林的对白“(棺材的)材料和装饰不同，虽然烧起来也一样，躺在里面也一样，人一辈子买的最后一样东西也是由他人决定的。”这里导演提出了一个老生常谈的话题：生命的意义到底是什么。

社长这时开车过来找到小林，并告诉小林这工作是他的天职。从电影后半部分女社员交代道社长是一个感性的人，社长在招聘小林时，看到仙人球开花，仙人球开花频率很低，一般很难见到，社长因此认定小林是他命中注定的。这也是社长坚持让要来找小林回去工作的原因。

接下来这段突出表现了人们对这个职业的误解。因为小林的旷工，导致了工作的迟到。被别人毫不留情的奚落为靠死人吃饭的人，随后顾客和小林还有观众一起见证了整个入殓过程，社长面对依据冰冷的尸体，冷静、耐心，用准确温柔的动作，让已经冰冷的人重新焕发生机，顾客看到生前的妻子从来没有像死后被他们打扮的那么漂亮，非常悔恨自己没有好好照顾妻子，顾客非常感谢社长能让妻子这么漂亮的离开，在设在离开时送了一点东西。这次经历也让小林也开始渐渐体味这个职业的真正含义。电影在这里通过顾客前后对待他们一行人态度的反差来说明入殓师的遭到的误解，并同时起到改变公众对入殓师的态度，增加公众对入殓师的了解程度的作用。

入殓师观后感最新范文【2】

夺得了当年奥斯卡最佳外语片的电影《殡葬师》是这几年来最为人熟知的日本电影，虽然这部电影没能打破日本电影总体相对低迷的情况，虽然其拍摄手法仍然充满着传统日本现代派的写实风格，但是毫无疑问，这部电影无论是内容，情节，画面都安排得非常合理，这也是日本电影虽然不盛，但是从来不衰的客观原因。

《殡葬师》(为什么要叫《殡葬师》而不叫《入殓师》呢?因为中国现在已经没有入殓师了，也没有入殓仪式了，只有国营火葬场的告别仪式，你去的时候人已经躺棺材里了，当然，入殓仪式本来也是中国的，这也是一个本来是中国但是被日本人继承的一种传统仪式。而中国只有殡葬师，也就是俗称的火葬场内部工作人员，而现代汉语词典里，入殓师也已经是一个历史词汇，而不是实际词汇，根据翻译，我们只能同等叫“殡葬师”而不能叫“入殓师”因为现代汉语有这个词，但是不能用。不过从另外一个角度来说，入殓本来就是殡葬的一部分，传统入殓师也要负责下葬，所以入殓师和殡葬师也是可以等同的)

《殡葬师》毫无疑问是近年来最成功的日本电影，但是和很多人的印象不同，这部电影并不是一部小成本文艺片，熟悉日本电影的人会发现这其实是一部大制作。

其中男演员本木雅弘本来是戏剧演员，也是新星。而女主角广末凉子本来就是国际级别的女星，你可以把她理解成日本的范冰冰这样级别的影星，但是人家可是正牌早稻田大学的，正宗考进去的(虽然肄业了)但是你能想象范爷考进清华大学(并且肄业)吗?至于配角绝对不差，其中就有山崎努，他是我上部影评《利休》的主角，是日本经典影星，和仲代达矢，三国连太郎，高仓健齐名的重要影星。

除了这三大主力外，这部电影还有一枚重磅炸弹，那就是久石让。久石头自从跟了宫崎骏发了家以后，就发了家，成了著名的音乐人，先后为北野武，姜文的多部电影配乐，可以说几乎没有不好听的。

我们回到这部电影本身。

这部电影的故事情节其实非常老套，就是一个矛盾产生，矛盾解决的过程，而且这部电影还没有法国电影那种环环相扣的多重矛盾(比如《通往绞刑架的电梯》)其实只有一个次生矛盾以因果关系衍生出一个主要矛盾，然后通过和解这个矛盾来感动大众。当然，故事里还有一个隐藏矛盾在最后展示，并且在高潮处结束。

故事的剧情其实非常简单，就是在城里的青年音乐家混不下去了，回到老家却找不到工作，无意之中干起了殡葬行业，受到了家人，邻里的误会，但是后来得到了家人和邻里的误解，并且摆脱了自己的父亲抛弃自己的阴影，完成了人性的自我救赎的故事。

这样的电影在爱情剧和立志剧中比较常见。但是这部片子有着和以往这些简单剧情的剧完全不同的思路设计，这就使形式上虽然仍然老套，但是在精神内涵上却更胜一筹的效果。

以往的爱情剧和立志剧，一般都会在解决矛盾的过程中形成一个特别美好的结局，比如男主角最终还是和女主角好了，过上了幸福的生活，或者主角最后摆脱了人生的低谷，迎来了事业的成功。这样的先抑后扬的传统文学叙事手法。但是，《殡葬师》虽然也拥有一个非常美好的结局，最后误解消除了，大家对殡葬这个行业有了正面的理解，但是实际上，《殡葬师》最后并不是以一种物质上的，形式上的，表面的成功来结束的，而是以一种精神的自我救赎来完成的，最后并不是谁和谁好了，谁成功了，而是主角最后想通了，顿时有烟消云散的感觉，而电影也就在这里结束，这也是这部片子精妙的地方，因为全日本这么多单身汉，其他他们都在期待男女最后分手，所以虽然在看电影时，人总是处在矛盾中，为了不让矛盾感产生，电影选择在高潮结束。

入殓师观后感最新范文【3】

在我讨厌的事情中排到前三位的有一条是：谈人生感悟。这倒并不是我的阅历多么丰富，智慧多么出众，只是因为我觉得人唯一没有区别的是出生和死亡，至于中间的过程，我相信没有两个完全一样的人生，而正是因为这点差别，人才之所以为人，才有所谓的人生意义。相对于没有可复制性的空洞的人生感悟而言，我更愿意讨论那个大家都将走向的终点。

在看《入殓师》之前，我并不知道它获得过那么多大奖，只是对这个名字感兴趣而已。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考，要知道在这个商业大片泛滥的时代，能做到这两样中的一样就已经很了不起了。

故事是极普通的故事，人亦是极普通的人，只因为他做了一项极不普通的工作，所有的一切就变得不一样了。人从生下来就是有偏见的，群居的人把这种偏见会固定下来，这就是禁忌。死亡对于人来说，尽管是无法逃避的终点，但几乎所有的人都忌讳谈论它，更别说亲自担任这项工作了。从失败的'大提琴手转行做入殓师的大悟也毫无例外的受到人们的歧视和不理解，昔日的好友、相濡以沫的妻子、甚至连死者的亲属都觉得这是一件让人觉得羞耻的工作，他们毫无例外的选择了远离他。这正是人性的可悲之处，对不了解的事情就习惯性的选择顺从传统的看法，从来不愿意换个位置来感受别人，而当事情发生在自己身上的时候才恍然大悟。

一直以来，我都认为宗教远胜过唯物主义信仰的地方就是对人的终极关怀。唯物主义只会教我们在活着的时候如何认识世界、如何斗争，它从来不谈人死了之后会怎样，而恰恰这个问题对人是至关重要的，宗教完美的弥补了这一点，这就是它的迷人之处。《入殓师》在这一点上做到了极致，作为人在有生世界最后一程，入殓的过程就是这生死之交的终极关怀。入殓师擦面、更衣、梳头、化妆每一步都做得尽善尽美，用大悟的话讲就是：要温柔。把死者最美好的容颜留在最后一刻，有尊严的离开。导演对细节的把握和处理令人惊叹，片头描述的是入殓师收殓一位年轻的姑娘，擦拭身体的时候，因为不能暴露逝者的皮肤，所以要盖上白布，结果入殓师摸到姑娘的下身竟然是男性，短暂的惊愕之后，他很严肃的低声告诉师傅，然后师傅很慎重的让家属借一步说话，因为遗容的妆分男女，必须要征求家属的意见。后来按照逝者生前的喜好完成了入殓，这种事死如生的态度让死者的父亲感动万分，也让银幕外的观众敬畏。

影片不仅仅是表现入殓师的职业艺术，更贯穿着浓浓的亲情。大悟的父亲早年弃家出走，给他的心灵造成了很大的创伤，尽管在拉起大提琴的时候常常怀念父亲，但也一直不愿意原谅他，父亲则因为愧对他们母子，孑然一身在外游荡。直到最后父亲去世，阔别三十年的父子俩阴阳两隔，大悟收殓父亲的时候，用手暖开父亲紧握的双拳，看到小时候送给父亲的石头，终于完成了父子隔膜的最后沟通，忍不住热泪盈眶。这种生与死之间的交流，又怎能不让人感动?

值得一提还有影片的音乐，尽管大悟是个失败的大提琴手，但是影片的音乐却是绝对的大师级作品，厚重的大提琴声瞬间触摸到你心灵最柔软的部分，那是属于男人的忧伤，带你回到无边的回忆中。当你看到在河边堤岸上忘情的拉琴的大悟，当你看到如此近距离体验死亡的大悟，也许才知道什么叫透彻的领悟生命。

妻子再次劝丈夫改行，这时又来了一个电话。丈夫再次外出“干活”。

男主角经历了“入殓”人生中的又一个高潮。

他赶去澡堂为老板娘化妆。更令人惊讶的是：澡堂看门老头竟然是个焚尸工，下日本象棋是他的“业余爱好”。

男主角的下一个“活”，竟然是为三十年音讯全无的父亲“入殓”。

儿子用娴熟的手法，让父亲安详、庄重地走完人生的最后一程。

8. 《入殓师》电影观后感

影片《入殓师》根据日本作家青木新门的小说《门纳棺夫日记》改编而成，由泷田洋二郎执导，本木雅弘、山崎努、广末凉子、吉行和子和笹野高史等联袂出演。以下是我为大家整理的关于电影《入殓师》观后感，给大家作为参考，欢迎阅读!

电影《入殓师》观后感篇1

一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有多余的修饰，一切不过生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，即使在人死亡之后——《入殓师》为我们展示了如何把尊严还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。

死亡，是一个禁忌，我们是惧怕死亡的，更不愿意接受死亡。当小林的妻子知道了他工作的内容后那撕心裂肺的叫喊“别碰我，肮脏!”更是表达了生者对死亡的不理解与惧怕。是的，对冰冷尸体的寒噤，对腐烂肉体的恶心，对已逝的死者的恐惧无不影响着我们对于生与死的正确认识。

男主人公小林大悟一开始偷偷地背着妻子从事着这份工作。直到后来，妻子亲眼目睹他为邻居浴室老板娘入殓，她才深深地尊敬这个职业。入殓师在为往生者送行，进行纳棺仪式的时候，他们的恭敬，虔诚，那完美的动作，将逝者最后一刻的美化为了永恒。这于生者是巨大的安慰，于死者是最大的尊重。因为入殓师，这个本应该是灰暗、阴沉、甚至略带点狰狞地时刻，有了一丝光亮，温馨。他们让生离死别这生硬地悲怆变得舒缓和柔美。

如果葬礼是一扇门，那么入殓师就是那个转动门把手的人。葬礼表面上是送别亡者，象征着其走向下一程的仪式，但其实，这一切更多的是为生者而做——它给生者最后尽孝，表达爱或者赎罪的机会。生者在举办葬礼时所挑选的形式和用具等，其实都是跟从自己的意愿，而入殓师就是帮助生者完成他们意愿的人。一个好的入殓师一定会将对于死亡的恐惧置之度外，他会以虔诚的心为死者整理衣容，将死者再一次活现，给予生者心灵最后的慰藉并融化牵绊在死者与生者之间的障碍，使之将人类情感全部表达，再无顾虑。一个成熟的入殓师要经历多少次的生离死别才会坦然平淡地面对死亡?一个成熟的入殓师要经历多少精神上的压力才会让亲朋好友接受他的职业?一个成熟的入殓师要以怎样的心态才会用温柔的心对待每一为死者?——我钦佩入殓师的平凡，而同时，我有敬佩他们的不平凡。

“让已经冰冷的人重新焕发生机，给她永恒的美丽。这里要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽。”死亡，是我们每一个人都无法回避的，我们每一个人都是向死而生，但是死亡的原因各有不同，入殓师只是人生通向死亡道路上的一个过客，他做的只是让活着的人记住死去的人。但是，我们每一个人是不是应该记住入殓师?因为，是有了他们的存在，死者才获得了最后的尊严。

看完这部电影，我最深的感受是：珍惜身边的亲人，珍惜与亲人在一起的时间，不要等到亲人离开了才去后悔。尊重生命——无论是正在生活的还是已经逝去的生命。同时，人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生命的尊重，因此，我们要尊重任何职业，因为劳动没有贵贱。

电影《入殓师》观后感篇2

没有想到的是，看一部电影就像是经历了一场心灵的旅程。初次听到《入殓师》这个名字，着实被这个名字的文字缠绕的诡异吓了一跳，然而随着电影一点一点地播放，我心中的那点恐惧便消失得无影无踪。

《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围，没有浓墨重彩的色调，没有夸张浮华的演技，它静静叙述，缓缓推进，娓娓道来。值得一提的是，这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净，哀而不伤，乐而不淫，是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里，我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空，在不知不觉间，我的心平静下来，享受着光影交错带来的美感。

当你的付出不再得到认可，当你十几年的努力蓦然之间化为泡沫，你是选择继续坚持自己已经残破的梦想，还是换一种方式重新开始?影片的男主人公大悟选择了后者。乐团解散后，他卖掉大提琴和妻子一起回到了乡下。偶然从报纸上看到一个关于旅行的工作，被录取后欣喜之余却发现自己的工作是入殓师，大悟犹豫之后还是选择了接受，于是他的人生被彻底改写。

大悟经历了从第一次看到尸体的呕吐不止到后来可以心存敬畏地描绘死者的容颜的过程：尸体腐烂不堪的老人、外表像女人一样美丽实际上却是男生的双性人、留下年幼的女儿而死去的母亲、穿长筒袜离去的老奶奶……应该说，在不同的国度，死亡都是一个重要的文化，体现着一个民族对于死亡的态度。日本的丧葬礼仪显得繁冗复杂，大悟用细腻缓慢的动作诠释了对死者的尊重。可是这样的工作终究是不被认可。朋友对他指指点点，连妻子也认为他双手无比肮脏甚至离他而去。他很难过，可是他依旧坚持。可是，正是因为大悟的坚持，他赢得了我的尊重。

我们知道，失去亲人最痛的两个时刻，一是在亲人断掉呼吸的那个瞬间，你突然醒悟，以后再也见不到活着的他了;二是当亲人被送入焚化炉的瞬间，你会意识到，从此以后，你爱的那个人连肉身也将要消失，往后你想要轻轻地抚一抚他的脸颊也不能够了!大悟的妻子因怀孕而回来，她虽然还反对丈夫的这一份工作但是不得不同大悟一起出席他好友母亲的葬礼。她亲眼目睹了大悟为死者“入殓”的全过程，目睹了失去母亲那一家人的悲伤，目睹了火化那一刻好友撕心裂肺的痛楚。片中的那个火葬师说：“死是一道门，生命走到尽头，不是终结，而是超越，走向下一程。”

影片的结局美好得让人想哭。大悟的妻子终于接受了丈夫的工作，大悟也放下了对父亲的恨意。那些昔日的痛苦都随着眼泪而烟消云散。大悟用他的经历用他的心，在黑暗无情的死亡之上盛开了一朵美丽的花，升华了他的生命……

电影《入殓师》观后感篇3

《入殓师》是一部很精彩的电影，我不得不这样说。

之前是有点害怕的，怕什么呢?怕死亡，怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事，入殓是一件可怕的事。

但《入殓师》的第一个镜头，就让我的心很神奇地平静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁，车外白色的基调的景，肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时，当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时，我才发现，入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手，我们看到了怎样将尊严还给死者的过程，看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡，在这里已不再令人恐惧，生与死，在这里已紧紧地联系在了一起，死亡，是生命的延续。入殓师，以他那无比尊重死者的心态，使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。

从误打误撞当了入殓师时的脆弱与抗拒到最后对这个职业忘我投入，小林大悟经历了太多的生离死别。忘不了那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫，忘不了那个为去世的男人留下满脸红唇印的一家人，她们一边大笑一边痛哭着说：“谢谢了，爸爸”。那亲属们对死者的不舍、怨悔、留恋、误解都随着一场场庄重的入殓仪式归于平静。原来人在生命的最后一程也可以被如此温柔对待，原来人在死后也可以这样安详，这样宁静，这样美!——我彻底对入殓师这个职业改变了看法。

那个在大悟老家一直开澡堂的艳子，为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻。送她火化时平田对她说：“后会有期!”是啊，后会有期。不会永垂不朽的我们终将奔往那个地方的，对吧?那一直以来我们怕什么呢?怕死亡，因为觉得那是一种永恒的失去。但《入殓师》却一直再向我们传达一个信念，那就是死亡只不过是一扇门，让我们通向更远的地方。村上春树说：“死亡并非生的对立面而作为生的一部分永存。”说的也是这个意思。当“往生者”安息，当活着的人坚强，当释怀后的爱在每一个人心中流淌传递，片刻即成永恒，万物也许就这样生生不息。

作为一部以殡葬业工作者为主角的电影，“死亡”是《入殓师》无法回避的一个话题，然而“死亡”却绝非影片真正的主题，“死亡”在这里单纯的只是一个窗口，透过这个窗口所能看到的，是我们所生活的这个世界。

影片的最后，大悟在经历一番挣扎后终于原谅了父亲。悠扬的大提琴声再次响起，虽然泪水已模糊双眼，但心中却豁然开朗。我想，对待生死，我也许不会再惘然。

>>>下一页更多电影入殓师观后感

9. 红色经典电影观后感100字3篇

10月30日，我观看了电影《地道战》，它主要是讲：1942年到1944年那几年，日本侵略军在冀中平原上“大扫荡”实施了三大策略：“杀光、抢光、烧光”。冀中人发由于军力不足，不能对抗敌人，就创造了新的斗争方式----地道战。创建地道战以后，敌人就往里面攻击，想方设法地破坏。但是聪明的冀中人民又想到了很多妙法来防备，敌人没有得逞，他们既怕又恨，但又对我们没办法。在地道里作战时，民兵队长高传宝利用人群来传播消息，使队长的意思能传播给人群。人们有了地道战，敌人的“扫荡”粉碎了，冀中人民取得了胜利。
观看这部电影的同时，我一直在想，为什么古代的中国人民如此聪明，而现在的中国人却如此地脆弱无能，就拿诺贝乐奖这个事例来说吧，在外国已经有很多人得了诺贝乐奖，但我们中国却只有几个人获得了诺贝乐奖，真是天壤之别啊！这是什么原因呢？我们中国人并不比别人笨，为什么会这样？告诉你吧，因为我们中国人不懂得合作，只懂得为自己争权谋利。我们回想一下《地道战》吧，如果他们不合作，能修建成地道吗？如果他们不合作，能想出防毒方法吗？所以我呼吁大家不要再争取权谋利了，你倒不如把争取谋利的时间来为国家作奉献，这样也许对你会更好。
同时，我也希望我们小学生好好学习，不要玩世不恭，好好学习，不要辜负大家对你的期望，长大为国家做奉献。以史为鉴，珍爱和平！

二.《地道战》全片的剧情是1942年,抗日战争时期，日军对冀中抗日根据地发动大扫荡。日本鬼子从炮楼出来不断袭击邻村老百姓，进村后，他们烧杀抢夺，无恶不作，老百姓对他们咬牙切齿，恨之入骨。
高家庄群众在党支部书记高老忠、民兵队长高传宝的领导下，随机应变，因地制宜，把土洞、地窖改造成户户相通、村村相连的多口地道，而且一直挖到敌人的炮楼底下。某夜，小鬼子山田队长率日军在天黑之际偷袭高家庄，这事被老钟叔发现了，高老钟意识到鬼子进村将是老百姓的一场灾难。面对凶恶的日本鬼子，他一路小跑，毅然来到村中的老槐树下，解开绳索，拉响了那口报警的大钟，就在钟声回荡在高家庄的上空时，山田的枪声也响了，这位忠诚的老钟叔倒在了山田的枪口下……高家庄人民被激怒了，他们望着老钟叔的遗体，立下了铮铮誓言，他们要为老钟叔报仇！
鬼子一出炮楼就会被藏在地道里的民兵发现，他们连忙告诉村里的老百姓，赶快下地道，敌人进村后，什么也发现不了，可是，民兵连长高传宝和他的所有民兵早已做好战斗准备，一声令下，四面开火，敌明我暗，战术自如，打得鬼子措手不及，乱窜乱跳。敌人在逃往炮楼的途中，被我埋伏在田野外的民兵从地下向神兵一样杀出，打得鬼子溃不成军。最后，活捉了日本鬼子小队长。高传宝揪着小鬼子的衣领说：“你抬起头来看一看，这是什么？这是人民！只有人民才能创造出这样的奇迹，中国人民是不可战胜的！”
六十几年后的今天，回望六十几年前的峥嵘岁月里，高家庄的地道战中的地道是奇迹，而我说冀中平原的劳动人民们才是奇迹！他们发挥自己的智慧创造了地道，战胜了的困难，用自己的生命捍卫了自己的家园和祖国！他们在抗日战争史上留下了光辉的一页！

三.自从看了电影《地道战》以后，我的心情一直不能平静，因为英雄的形象总是浮现在我的脑海里。
地道战发生在冀中平原上的故事，一次，日本鬼子要侵略冀中的人民，人民为了赶日本鬼子出中国，在每户人家里挖了一条通道，这做了陷井，经过了一场激烈的战争，冀中人民终于把日本鬼子赶出了中国，但是，高老忠为敲钟报警而献出了宝贵的生命。
我觉得冀中人民很聪明，会用各种手段去对付他们，让他们死无葬身之地，冀中人发会想到挖地道，家家户户连在一起，逃得容易，打仗也容易。
那已成为历史，我们现在很少存在战争，因为人们不想打仗，他们想有一个温馨的家，过着平平常常的日子，而我们小学生，应该努力学习，将来为国家做出贡献，所以全世界的人民要以史为鉴，珍爱和平。

10. 红色电影观后感200字

为了庆祝建国60周年，我们郭里园小学组织全校老师观看了《建国大业》这部影片。9月25日，我怀着崇敬的心情在电影院观看了电影《建国大业》，让我受到了一次深刻的爱国主义教育，对那个特殊的历史时期有了更具体的了解，让年轻一代的我有了更多、更深刻的认识。

电影将重大历史事件在宏观和微观间切换，增强了影片的历史感和真实感，从45年重庆谈判讲起，讲到谈判破裂，内战爆发，三大战役，其间穿插了敌机轰炸中毛泽东的淡定沉着，闻一多的慷慨就义，傅作义被女儿感召，李宗仁履新后的无奈，蒋经国稳定上海经济，国际上对于共产党、国民党的态度等小故事，展示了共产党、国民党、各个民主党派几十位人物不同的立场、思想、做法，人物性格形象鲜明，让人印象深刻。

当我看到刘烨扮演的小兵角色，在向仪仗车上的毛主席敬军礼时那坚毅而充满信念的目光，让我们不难理解人民解放军为什么是一支战无不胜、攻无不克的队伍；当我们看到蒋介石一声长叹说：反腐，亡党，不反腐，亡国，让我们看到一支腐败的政党灭亡的必然性。当我们看到共产党人的礼贤下士，虚怀若谷；国民党对民主人士的威逼利诱，疯狂杀戮，一个政党的从容大气与另一个政党的狭隘猥琐形成了强烈的反差。等等这些昭示了一个颠扑不破，四海皆准的真理：一个成熟健康的政党必须把人民利益放在首位，必须能不断完善自己，修正自己，让自身的肌体保持青春与活力，否则必将被历史所淘汰。要全心全意为人民服务，事事想着人民。

这部影片在短短2个多小时的时间内，再现了我国从1945年抗日战争结束后，到1949年新中国成立这一波澜壮阔的历史画卷，以宏大的历史视野，正面再现了共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件，反映了中国共产党和中国各民主党派在反对蒋介石国民党独裁统治的斗争中，和衷共济，团结奋斗，为建立多党合作和政治协商制度所经历的曲折艰辛直至取得最后胜利的光辉历程。整部影片内容十分的饱满、紧凑。