电影大黄蜂观后感四年级

① 科迈罗变甲壳虫聊聊电影《大黄蜂》

2021年底，电影《变形金刚》系列又出了一部新作《大黄蜂》，相信很多朋友都在等着去电影院。在正式看电影之前，你可能有一些关于变形金刚的背景资料。

当然，我还没看过这部电影，也完全不知道剧情，不能给你剧透。不过从目前的剧照来看，这次的人物形象变化很大，大黄蜂从 雪佛兰 科迈罗 变成了 大众 甲壳虫 ！

【在最新电影中，大黄蜂是喽啰】

电影的时间线设置:

《大黄蜂》可以看作是《变形金刚》中几部电影的前传和大黄蜂角色的传闻。这部电影的背景是1987年，故事从大黄蜂躲在加州一个海滩小镇的避难所开始。查理·沃森，一个由海莉·斯坦菲尔德扮演的女孩，发现他们成了好朋友...我只知道这些，然后我不得不去看电影。

为什么主角是大黄蜂？

在1984年的变形金刚G1漫画中，大黄蜂并不是一个特别强大的角色，但它也有点戏剧性。他是所有汽车人中最小的，眼睛好，能耗低。他主要负责情报收集和特殊任务。第一集第一场，他在偷能量棒的时候被霸天虎追。有句话说大黄蜂和人类很亲近，变形金刚和人类的互动需要在电影中表现出来，所以近十年来大黄蜂在几集里被塑造成了仅次于擎天柱的二号人物。

【漫画中的大黄蜂形象】

【场景还真不少，第一集第一场就要上台了！】

【大黄蜂和其他车比起来好小啊！】

[萧也有缺点。第三集刚结束，他就被霸天虎打了一顿，没有还手之力...]

大黄蜂是如何从科迈罗变成甲虫的？

按照平时的思维，就是充值！很多读者可能没有看过80年代的G1漫画《变形金刚》，或者已经忘记了。其实漫画里的大黄蜂是一只甲虫，但是直到2021年雪佛兰被植入才把他变成了Camaro，现在等于回到了最初的创造者！而且由于最新的电影是前传，从逻辑上讲模式变了是有道理的，没有错！

[大黄蜂变成甲虫]

关于变形金刚漫画:

《变形金刚》制作了很多系列漫画，但1984年的G1系列漫画是中国80后最经典的一部。G1是英语第一代的缩写。1984版动画是一部销售孩之宝“变形金刚”玩具的广告片。本来播放了几集，结果显示效果不错。所以1987年就出来了，四季，一共98集外加一部大电影。之后还有第五季，不过只是前几季剧情的拼接版，不算。

【G1漫画《变形金刚》LOGO】

G1动画背景:

从前，有一颗赛博坦星球。上面所有的生物都是有情感和智慧的机器人，也就是变形金刚。变形金刚分为两组:汽车人和霸天虎。残忍霸天虎的目标是彻底统治宇宙。他们计划消灭热爱和平的汽车人。为了赢得胜利，汽车人乘坐宇宙飞船离开赛博坦寻找新能源。霸天虎小队紧追不舍，结果在地球附近两边翻车，摔到地上被封印。几百万年后，当时间来到今天的21 世纪 初时，双方都清醒过来，成为地球上现存机械体的样子。霸天虎的目标是吸取地球的资源，而爱好和平的汽车人则继续与他们对抗，保护地球和人类。基本上就是这么个故事。

【遥远的赛博坦星球】

G1漫画时代的大电影——《擎天柱之死》；

1986年，《变形金刚》制作了一部大型动画电影，插在第二部和第三部动画电影之间。影片讲述了在战斗中牺牲的汽车人新领袖补天士的成长故事，年轻的汽车人在开启领导力模块的关键时刻爆发出了热度。这部电影当时国内没有引进，所以剧情中有片段，很多人不明白擎天柱是怎么死的。

G1漫画的结局——擎天柱复活；

擎天柱之死背后的阴谋是玩具厂商希望推出新的玩具角色来赚更多的钱，这充分反映了资本主义的丑恶嘴脸。这么重要的正面角色被画死，很多观众表示强烈不满！所以创作团队不得不在第三季结束时复活擎天柱。他消灭了外来的瘟疫，恢复了地球的和平。在第95集的最后，从威震天升级而来的霸天虎首领惊破天说:“不会再有战争了，擎天柱……”，这特别感人！G1的漫画情节到此结束。

【G1漫画大结局，霸天虎首领惊破天召唤擎天柱大哥~】

变形金刚是美国的还是日本的？

最早的玩具角色是日本人在20世纪80年代初设计的。后来美国人觉得不错，双方开始合作。G1漫画是美国人制作的，但是供应商是日本公司。漫威漫画也出版过《变形金刚》的漫画，不同于漫画。除了G1，日本还制作了一系列各种变形金刚形象的漫画，剧情与之前的故事线关系不大，相当于平行宇宙的感觉。综上所述，这款是美日联合生产的。当然，美国动画片对中国80后影响最大。

那年漫画是怎么介绍的:

1987年底，《变形金刚》的制作人去中国推销他们的产品。一开始他们找央视，但是因为“暴力情节太多”被拒绝。于是他们带着真诚的态度去了上海电视台，说不白给你也没关系。上海电视台同意了，并做了中文翻译，1988年正式播出。这部动画片一播出，就火了。后来国内所有电视台都来要版权，现在不免费了。网上传播是5000-6000集，所以卖一集可以赚几十万，版权所有者赚很多钱。不仅动画片赚钱，变形金刚玩具也赚了很多钱。中国一个玩具卖一百多块钱，那是上世纪80年代！据说供不应求。

【变形金刚玩具，霸天虎“声波”】

此外，据说漫画走红时，《人民日报》曾发表多篇文章批评《变形金刚》过于暴力，但电视台仍坚持播出。...

结论:

《大黄蜂》于2021年12月21日在北美上映，2021年1月4日在mainland China上映。加了这些背景知识，再看电影应该没有门槛了吧！告诉我妹妹这件事，顺便带她去看电影。也许会有不一样的收获！ @2019

② 如何评价《大黄蜂》这部电影

影片展现的是大黄蜂与人类小女孩之间情感互动！见证守护与成长，不再只是简单粗暴的冰冷钢铁世界，萌系大黄蜂与少女带来最有温度的暖心童话。特效上《大黄蜂》每一帧充满复古感与冲击力的特效画面均由王牌视效团队不吝重金，精心打造。酣畅逼真的动作效果和酷炫过瘾的打斗场面，燃感十足，令人肾上腺素飙升、身临其境、目不暇接。

③ 大黄蜂这部电影让我明白到什么道理。

这一次，《大黄蜂》给了那些“顽固”的真爱粉一个可以欢呼的舞台。电影中相当还原了擎天柱在动画中的形象，大黄蜂的大小和比例也得到了调整，最重要的是车型，从雪佛兰科迈罗肌肉跑车又变回到了大众的甲壳虫，相信很多真爱粉观众仅仅因为这个改变，也会乖乖掏钱去看。

还有帅气的大哥，虽然戏份少，但是个一出场就让人感到心安的存在。另外反派的设定也很新颖，三变金刚听起来就很酷炫掉渣天对不对？

这部大黄蜂其实还有很多镜头致敬第一部的镜头，比如大黄蜂方向盘汽车人的标志，还有最后大黄蜂变成的科迈罗。

这一次，女人也能拯救世界

《大黄蜂》这部电影完全把人类的主角选择成了一个女性，这其实也是导演非常精彩的安排。

相比较而言，变形金刚选择男性角色其实更容易突出一种英雄的感觉。正如许多人的固有思想一样，男人永远拯救世界，然后保护自己的女人，最后结尾深情接吻大结局。

但是这一次，变相金刚的女人拯救了世界，男主是大黄蜂，男二小伙完全打酱油，关键是导演还特别在影片中强调了这一点。

18岁的少女可以拯救世界，不是在日本的热血动漫里，而是在好莱坞大片《变形金刚》系列中。为何？

一方面，现在很多电影已经开始形成强调女性作用的一个趋势，就比如漫威和DC里就有不少女英雄，就连超人也不再仅仅局限于男性。这是文化的一种趋势，也是受到了社会变迁和观念的影响。

再者，男性拯救世界已经太普遍了，没有新意的情节只会加剧电影的趋同。

还有一点我认为最好的理由，在变形金刚这种题材的电影中，打斗太多，需要一个元素去融合电影中“坚硬”的成分，更好的去表达情感。在《大黄蜂》这部电影里，女性的情感变化更为柔和强烈，况且还有什么比一位18岁少女的眼泪更打动人的呢？

另外，大黄蜂作为本作的主角，其实相当于男主了，不必要再安排一位男主来弄得“激情满满”，当电影中女主被 约翰塞纳 推到地上时，大黄蜂突然发怒，找回了自己的记忆，并且帅气地变身砍断铁链，双眼变红将赛纳一掌打飞，这不就是最好的英雄救美的情节吗？足够挑起影院女性观众的公主梦想了。

大黄蜂变成“大黄狗”

这一部变形金刚系列电影很有趣也很精彩的部分恐怕还是大黄蜂的“萌化”。以前大黄蜂在人们脑海中的印象绝对没有这么强烈的“萌力”。

这部电影里，大黄蜂因为战斗失去了声音和记忆，所作所为表现的特别呆萌，仿佛是女主饲养的一只金毛犬。他害怕时会像受了委屈的孩子一样蹲在墙角，被女主摸头时，闭上眼睛享受的样子，简直就是一头小狗。还有做了错事时，他也会发出特别委屈的声音，就连那奇特的理解能力，也被表现的淋漓尽致。

影片的很多细节都可以表现大黄蜂的呆萌性格，一个比较明显的地方是，当他坐着让女主检查自己的声带的时候，会慢慢地摇动自己的小脚，真是让人感情泛滥。

拳拳到肉，动效十足

之前的变形金刚金刚电影打斗固然精彩，可是这次看得《大黄蜂》，让我有了新的感觉。大黄蜂的行动不可不谓灵活，和敌人打架的一招一式都十分熟练和精彩。

每一次打击，我的耳边仿佛都能听到机器崩裂的声音，确实让人看了大呼过瘾。之前变形金刚的系列打斗，印象最深的就是每次击杀时的慢动作。但是这一次，死亡的干脆利落，感受依然震撼。

迟迟卡卡迟迟

变形金刚最精彩的不是变形就没有看头了。还记得十几年前第一次看柱子哥变形的震撼吗？身体的每个零件的变化，导演都让镜头绕着他慢慢欣赏。

这一次，变形的次数也很多，角度也各有不同，甚至出现了半体变形。有没有细心的观众，可以数出来变大黄蜂一共变形了多少次呢？

当然，让人期待的还有反派的三种变形方式，除了炫酷我找不到第二个词汇形容。

④ 《大黄蜂》≠科迈罗=甲壳虫！童年梦里的变形金刚回来了

派拉蒙影业2018年中时宣布《变形金刚6》撤出2019年档期，但以变形金刚里主要角色为主线的独立电影《大黄蜂》，却马上要在2019年1月4日中国正式上映了。锁骨姐打飞的去洛杉矶看完全球首映后的最大感触是：梦里真正的变形金刚回来了！

这是一部极度暴露年龄的电影。因为2007年第一部真人电影《变形金刚》变身成科迈罗之前，动画版的变形金刚就是一只1963年的大众甲壳虫。

所以《大黄蜂》其实是《变形金刚》系列前传 ，真变迷会双手双脚赞同“大黄蜂”回归甲壳虫的。

甲壳虫一直是大众 汽车 里的神奇存在：费迪南德·保时捷操刀设计，希特勒让它成为了“每个德国家庭都开得起”梦想之车。当年代号为VW82的甲壳虫命名“Kraft rch Freude”（快乐就是力量）。而上了年纪的车迷至今还会用“拍扁的甲壳虫”来戏谑保时捷，出处是从这里来的。

80年历经三次换代，今年广州车展上见到甲壳虫经典版时，不会再有第四代了的封笔之作让人胸口攒积了说不清的复杂感觉。1.2TFSI发动机+7速DSG双离合变速箱的动力总成，符合它城市代步车的定调。当然这个特别能够圈住女人的虫子，萌宠造型和一定不会忽略的车身颜色，情怀党口袋里的20万会蠢蠢欲动的。

欧洲每年的甲壳虫派对（Beetle Sunshine Tour），每一辆甲壳虫不管是硬顶还是敞篷，不管是单色还是涂鸦都是一个C位咖，当上百辆不重样甲壳虫铺在你面前，想过这是一个怎么样的壮观景象吗？

收一辆甲壳虫的意义，不光是自家停车位上多一辆车，更像是多了个玩伴。它会一直陪着你，就像《大黄蜂》电影里从甲壳虫到大黄蜂，这个 汽车 人一直陪着内心其实很孤独的女主。

如果《变形金刚》系列的定调是骁勇善战，那《大黄蜂》的定调则是温情正义中还多渗透出了一份可爱和 搞笑 。飞机- 汽车 -机器人，三种型格的变化绝对能够重燃我们对Autobots的全部崇拜。

锁骨姐就快把自己给写激动了。2019年1月4日，记得去给《大黄蜂》递张电影票，不管你喜不喜欢这只虫子，电影本身都不会让你失望。

撰文//锁骨姐 图片//网络

⑤ 如何评价电影《大黄蜂》你喜欢老版的大黄蜂还是新版的

打从电影一开场时在Cyberton的博派与狂派的战斗场面已经让我喜欢上这部电影了。尤其是一开场就看到了Optimal Prime的身影后的战斗场面与金刚的造型设计上还原度相当的高。同时间觉得过去的变形金刚终于回来了。接着随着剧情描述大黄蜂辗转的来到地球后认识了女主角查理展开的友谊，过程温馨却不煽情。在剧情的处理上，每段的安排都恰恰好，不多也不少，让我个人看的相当的舒服。而在机器人的打斗上也不会有麦导过去的凌乱剪接，分不清博派与狂派到底谁打谁的情况出现，所以这点实在值得嘉许。另外对于这只新的大黄蜂设计上更加可说是萌到相当的可爱讨喜，简直恨不得我个人也想要拥有一只一样。整体来说这部重启的变形金刚电影拍的相当温馨与让人感动，表现相当不俗，绝对值得入场观赏的佳作。最后想说的是对于我这个老饼来说为何会喜欢这部电影的原因，也许是这部电影卖的是一种情怀，一种过往对这部电影在童年时看到的变形金刚的一种回忆。

对于说喜欢老版的还是新版的大黄蜂，我觉得都是各有千秋吧，都很喜欢。

这次上映的《大黄蜂》是一部独立的变形金刚电影，主角如片名一样是《变形金刚》系列中人气最高的大黄蜂，2007年第一部《变形金刚》系列电影问世，就保持了较高的热度，吸引了一众影迷，但近些年上映的续集让这一系列逐渐进入了低谷，这时就需要新的东西来注入，而独立电影就是一个较好的选择。因此，就诞生了这一部《大黄蜂》。
主打怀旧、温馨与卖萌
故事回到了1978年，而角色呢基本上都选取了第一代变形金刚的造型，当擎天柱、千斤顶、艾尔西等形象悉数登场的时候，相信不少老变形金刚迷们肯定看得心潮澎湃。而故事的核心是描绘查莉与大黄蜂的 情感 交织，一个是躁动不安的刚成年的少女，一个是重伤失忆独自逃亡的变形金刚，他们不期而遇，彼此慢慢了解，最终成为亲密无间的朋友，更可以说是如家人一般。而这个甲壳虫版的大黄蜂如同一个萌宠一样，能撒娇，能卖萌，做错了事还会马上躲起来怕被责罚，十分惹人喜爱。

总之，我个人觉得这是一部别样的值得家人朋友一同去观看的“暖”系列电影。
至于是喜欢旧版本还是新版本的大黄蜂
我觉得这完全取决于个人喜好，如果你喜欢萌新一点、可爱一点的，那肯定是新版的大众甲壳虫大黄蜂了，如果你喜欢威武帅气一点、炫酷炸裂一点的，那肯定是旧版本雪佛兰科迈罗大黄蜂了。我比较喜欢旧版本一点，因为那个伴随了我们快十年的形象太深入人心了，特别是带上面具时的画面，简直帅到我灵魂深处。

（感谢阅读，欢迎留言讨论点关注哟）

第一部真人版《变形金刚》上映时间是在2007年，彼时我刚走出大学没多久，对电影也罢，对 社会 也罢都很懵懂。迈克尔贝的电影把我带入了崭新的世界，原来小时候看的变形金刚，还可以怎样来拍。

这变形金刚都会滑冰了

结果在第一部口碑票房双爆之后，“炸弹贝”一发不可收拾，连续拍了五部，越拍越差。除了满屏幕的炸炸炸，情节、剧情、人物全面扑街。等看到第五部的时候，我竟然破天荒的第一次在电影院睡着了！！？？如果不是4D座椅把我我震醒，我可能都要睡到散场。于是在看完《变形金刚5》之后，我迫不及待对天发誓：“我就是没电影看，死外边，从这里跳下去，也不会再看任何一部《变形金刚》真人电影！”通常说这句话，打脸都会来得太快就像龙卷风，所以我这里要对最新版的变形金刚单人电影说一句：“真香”。

金门大桥瑟瑟发抖

《大黄蜂》可以算是对此前五部《变形金刚》真人电影的一种重置，也算是重新试水这个热门IP。在经过了五部真人电影的满屏狂轰乱炸，主角逃命狂奔，机器人钢铁身躯火星四溅的打斗，再顺便秀一下美国最新的武器设备照顾一下军火商的面子之后，所有的观众和粉丝都已经审美疲劳。派拉蒙影业估计迈克尔贝再这样拍下去自己整个公司恐怕要凉，决定还是缓一缓，换一种节奏让粉丝和观众回到影院。因此，这部支线单英雄的电影《大黄蜂》应运而生。

give me

这部《大黄蜂》最大的特色就是复古。

所谓的复古，要分两个方面来说。一方面是机器人的造型和建模以及变形方式，采用了经典复古风，更趋向于最初的动漫版变形金刚（G1）。之前五部迈克尔贝版变形金刚，动作啊，火力啊都没话说，可是机器人的造型太过于追求拟人形态、设计流线型和轻型金属质感，而忽略了人物造型辨识度。除了柱子哥，大黄蜂，反派震荡波以外，特么的其他变形金刚不说名字，我我一个也没认出来。我想想自己也是从90年代开始看《变形金刚》的大陆初代粉吧？人物都认不出来几个，我是不是走错了片场？这次的《大黄蜂》造型全面重置，我的机器脸识别能力终于又回来了，果然还是小时候的味道。

平头擎天柱大哥

另一方面是整部电影有强烈的怀旧复古主义风格。我们知道这一部《大黄蜂》是之前五部变形金刚电影的前传，电影故事展开的时间是1987年。上个世纪80年代，还是美苏冷张的末期，因此电影展现出来的感觉必须要趋近这个时代。为了“复古”，派拉蒙影业特意请来了好莱坞复古大师斯皮尔伯格出任监制来把控整体电影风格。说到复古风，貌似谁也没有斯皮尔伯格玩得好，去年他刚搞了一部复古到死的《头号玩家》。所以，除了电影整体有一层复古滤镜之外，引用了太多80年代的音乐和电影，就连片中大黄蜂最喜欢的电影，都是80年代的经典青春电影《早餐俱乐部》。

早餐俱乐部经典画面

从故事情节上，也有很强的斯皮尔伯格烙印。整体来说，这部《大黄蜂》就是另一个版本的《ET外星人》。大黄蜂其实扮演着依然是人类和变形金刚之间的桥梁，整个故事就是女主查莉和大黄蜂相互了解，建立友谊的过程。只不过和当时80年代ET外星人的温情不同，变形金刚则更多地展现了冰冷和现实的一面。

摸头杀

另外一个我比较满意的特色是人物的成长。

迈克尔贝此前的变形金刚我最反感的就是人物不仅仅是扁平，简直是毫无个性。角色完全跟着剧情，说跑就跑，说躲就躲，说接吻就接吻。机器人中擎天柱、大黄蜂也就是说打就打，打完再摆个pose。虽然狂派和博派机器人来源于元始天尊和宇宙大帝，自然就是分为善良和邪恶。但是个性这个东西和善恶没有关系，取决于人物自身的性格。这就好像希腊神话中众神的个性，或者妒忌，或者自恋，或者多欲，哪怕是最智慧的雅典娜，也会因为金苹果而争执不下，这都是个性，也是观众能记住这些角色的原因。

谁记得这个妹子电影里叫啥？

而这一部变形金刚单人电影，在人物的成长上花费了很多笔墨，虽然这个成长的故事略显得有些俗套。少女查莉刚满十八岁，曾经是全州跳水冠军，但是自从父亲病逝后就开始自暴自弃，不愿意再去跳水。母亲已经再嫁，继父已有一个孩子，家庭生活并不富裕，父母都要为了生活奔波，又担心查莉活在生父离去的阴影之中。查莉一边打工，一边想修好父亲留下来已经坏了的跑车。但是生活并没有这么简单，一直到她发现一辆破旧的“甲壳虫”。大黄蜂也好不到哪去，从赛博坦临危受命来到地球，结果碰到了红蜘蛛，在一场恶斗之后，虽然死里逃生，但是记忆系统损坏，声带也被毁，说不了话。两个落魄的角色相遇，一起踏上一条未知的找寻自我之路。讲真，细说起来，这就是好莱坞典型的冒险电影套路。但是故事即使不太高明，也比没有要好得多。

放学啦！

当然，这部《大黄蜂》也不是没有BUG，不过都属于可以理解的，虽说这是一部粉丝向电影，可是导演是往合家欢的方向拍的。这样即使是并没有那么铁粉的观众来看，也能够很完美的切入剧情。那些给低分的原著理论粉，你们评价的时候最好要比较一下变4和变5再打分会好一些。

红蜘蛛我喜欢

总之，这是一部完成度尚好的系列重启之作，私下为导演庆幸一下，终于没有拍烂，可以不用回家继承他老爸的数百亿美元的身家了。

特拉维斯·奈特参与制作的第一部非定格动画电影，这次还是导演。

电影整体的基调是温暖可爱的，可能源于导演动画片出身的缘故。

全新风格的变形金刚电影，与迈克尔·贝的风格迥然不同，更怀旧、更复古、更像儿时的回忆。

爆炸贝的变形金刚，除了第一部真人化给人的震撼以外，其他几部已经完全回忆不起剧情，只记得部部都是过度的细节化变形和一个接一个的爆炸场面。而我记忆中的动画片变形金刚，变形不需要做到多么细化，机器人们打斗在一起也不需要那么多的火花，是变形金刚的战斗，而不是铁与铁的碰撞。

《大黄蜂》中的第一幕，塞博坦星球上，博派与狂派的对战就很好看，像以前动画片的感觉，很亲切。

然后电影设定在80年代，电影画面色彩和角色造型非常复古，大量的配乐都是经典八十年代歌曲，还有许多迪斯科舞曲，想起来霹雳舞的年代了。

大黄蜂失忆后，与少女在一起，如同一只蠢萌的宠物小狗，赚足了观众的好感，笑点不少。用收音机说话挺机智的。

少女和大黄蜂在相处的过程中一起克服心理障碍，一起成长，甚至连片中的暴力狂赵喜娜被救后都不再对大黄蜂赶尽杀绝，真是很温暖的电影。

但，剧情还是弱。观众普遍好评的原因在于复古、温情，大黄蜂蠢萌，以及观众已经厌烦了前作系列的风格。而并不是这部电影真的有多好，变形金刚系列要走下去，还是多研究下剧本吧。

其实好好忠于动画片就挺好的，原作的故事背景很宏大的，可能不亚于超级英雄的宇宙观。不需要乱编。

变形金刚的造型也是忠于动画片最好

《大黄蜂》中的女主查莉和大黄蜂，他们的 情感 关系是整部电影的核心，他们互相帮助并度过了各自最悲伤的时期：大黄蜂失去了他的家园和星球，而查莉失去了父亲。不过最终她们还是必须分开，查莉将会修理好她父亲的车，而其中一部分零件就是大黄蜂的零件。大黄蜂和查莉在经历了数场激烈的战斗后，女孩找到了青涩的爱情，内心也接受了这个重新组合的家庭，结局自然是皆大欢喜。当你坐下来看观看《大黄蜂》时，总会有一种似曾相识的感觉油然而生。最重要的还是其中暖暖的情谊。

个人感觉还是老版的好看

老版本好看一些，老版本主角是男的，他女朋友比较漂亮

新版有新版的好，旧版有旧版的怀念，毕竟它在我们的记忆里，从未删除，从影视视觉和故事情节，我觉得两者各有各的特色。

变形的独立电影，一开始是满期待的，但是看了之后，觉得剧情都是拼起来的，硬拖剧情。特效的话只能给8分吧，剧情2分

电影迷喜欢新版。因为线条犀利。动漫迷喜欢老版，线条圆润。电影大黄蜂比较尊重原动漫。

⑥ 观影《大黄蜂》对孩子教育的启发

作为两个娃的父母，难得有二人世界。昨晚，把俩娃成功“委外”之后，筹划一次二人世界——看电影。本来要去看《白蛇：缘起》，却鬼使神差的买了《大黄蜂》。老婆是最不喜欢这种打打杀杀的电影的，但票又不能退，只能硬着头皮去看了。万万没想到的是， 这一部《大黄蜂》不但颠覆了她对此类电影的认知，还给我在孩子教育方面有了非同一般的启发。

这个偶然事件，也让我对“喜欢 ”有了更深刻的理解

里面的剧情就不赘述了，这里重点讲述下主人翁“查理”亲生父亲和她的陪伴方式及对她的影响，也是触动我最深刻的地方。

查理的亲生父亲应该是一位汽车改装发烧友。查理从小就受父亲耳濡目染，逐渐养成了汽车改装、维修的兴趣。也是因为两个人在这一块的共同爱好和长时间的相伴，在查理小的时候就种下了良好家庭教育的种子。不幸的是，查理的亲生父亲后来因为心脏病突然离世。她妈妈在父亲离世不久，就给她找了一个“替代品”——继父。但因为亲生父亲对她的影响如此之大，她在很长时间内都无法从痛苦中走出来。更痛苦的是，还要承受家人的深切期望的压力——想方设法加速她恢复到正常生活。因此，无论是她的弟弟、继父，甚至是亲生母亲，在那个时间短，都不能理解她。

查理的转折是因为“大黄蜂”的出现，让全家人“卷入到”查理的真实生活。也是因为这样的“意外”时刻，让全家人都有机会重新认识了真实的查理，也让她有更好的机会“认识”了家人。最后，家庭关系被拉高到一个更高的高度——相互理解、其乐融融。

10岁的女儿上了四年级以后，确切的说，是从4年前有了弟弟之后，性格似乎就来了180°的大转折——和弟弟的关系，几乎是有你无我，大吼大叫是家常便饭，打架也时有发生；因为她经常发脾气，我们和她讲道理无果的情况下，偶尔也会对她发脾气。如此这般，我们和她的关系也逐步降温。为此，我有时候觉得很懊恼自己在这方面的表现。

我很清楚，这个年龄的她和我们的共同语言越来越少。很多时候，她宁愿看“抖音”，也不愿意和我们多说几句话。工作日，她白天上学、晚上做作业到很晚；到了周末，她更愿意找同学去玩。我们能够相处的时间越来越少了！

无独有偶桥配好，女儿有时候，想让我陪她写作业、练琴，但我经常以“事业忙”为理由拒绝她的要求。这无形之中让她受伤的心灵雪上加霜。

女儿和“查理”一样，在遭受着不被理解、陪伴质量低、陪伴时间少的问题。相对来说，她妈妈的陪伴会比我多很多，但仍然不能从根本上改变现状。解决的办法是真正的从她的兴趣爱好出发，创造高质量的陪伴！就像查理亲生父亲的汽车实验室一样。

女儿其实是个动手能力还不错的孩子，看看下图她用20多分钟做出来的“小泥人”就能看出来。我从小动手能力也不差——自己从小就会做弹弓、火枪，也跟着父亲修理过各种车（自行车、拖拉机、小汽车）。这应该是个很好的切入点。

考虑到女儿最近特别喜欢“水晶泥”，而我本身对这类材料也熟悉（工作方向之一）。可以先筹划一个小型的手工工作室。我负责各种有创意的原材料的制作、采购，而女儿则发挥她的优势——创作作品。如此这般，可以有以下三方面的意义：

好了，如卖银此意义重大，剩下的就是行动，1月份完成方案敏铅设计，开始1.0版本的“动手”实验。

⑦ 大家认为《大黄蜂》这部电影怎么样是否值得一看

《大黄蜂》电影走的是温情路线，相对于《变形金刚》系列，少了许多带动肾上腺素的打斗画面，个人觉得这部电影可以叫做《女主与她的宠物大黄蜂》，为什么叫《女主与她的宠物大黄蜂》，因为失去存储系统的大黄蜂太可爱了，像一只小猫咪，整部电影就像主人和小猫咪大黄蜂的成长与冒险。我个人觉得值得，毕竟看惯了打打杀杀的变形金刚，来一部你侬我侬的《大黄蜂》能让《变形金刚》这系列电影更加具有温度，不单纯是为了战斗，也为了与人类的感情，有湿度，又有温度，恰到好处。

⑧ 如何评价电影《大黄蜂》（BUMBLEBEE）

《大黄蜂》作为一部十分工整的爆米花电影，还是值得去电影院一看的，特效和音乐保持了该系列的平均水平之上，但是女性向表述方式太严重造成了很多男粉丝的不满，剧情略显尴尬，但是小黄车软萌的形象更人性化也算是一大突破，史诗般的开场也能折回票价了，硬核机械+卖萌可爱，更推荐给变形金刚老粉和女性粉丝观看。作为变形金刚的衍生作品，《大黄蜂》上映之前做足了宣传，但由于变形金刚5的票房滑铁卢，大家对于这部影片期待也并不高，1.35亿的制作成本让大家也看出出品方似乎对这个独立电影也心存顾虑并未放手一搏，1.35亿可以说是变形金刚系列里成本最小的一部，《变形金刚5：最后的骑士》成本最高达到2.2亿美元，豆瓣评分也是最惨烈的低破了5分，论特效来讲《变形金刚2：卷土重来》是该系类的特效巅峰，作为好莱坞特效的最高水准变形金刚系列可谓一直保持着自己的高水平，《大黄蜂》虽然不像其他几部那么酷炫的打斗场面，但是一招一式都清晰的呈现在观众面前，变形的过程也简化了许多更贴近动画版，这部青春版的变形金刚打开了迈克尔贝风格的新世界。变形金刚系列经过了这么多年的洗礼看似黔驴技穷，大黄蜂却横空出世，返璞归真，回归了变形金刚的初心，温情满满的剧情，是个人最喜欢的一部没有之一。