雪中送炭电影完整观看

① 为什么要纪念张国荣

回答LZ两个问题：
1，为什么纪念张国荣？
纪念张国荣是有很多因素的，
第一，从他自身来说，作为歌手，是香港乐坛最顶尖的巨星之一，殿堂级的人物，四大天王的前辈和偶像，亦创作了大量优秀歌曲，他能唱传统粤曲，对于现代音乐的理念和驾驭又非常前卫，台风过人，2000热情演唱会就是很好的证明。
作为演员，香港影史上众多经典电影都有他的精彩表演，《阿飞正传》《纵横四海》《倩女幽魂》《东邪西毒》《春光乍泄》等等，中国唯一一部获得戛纳金棕榈大奖的电影《霸王别姬》也是他的代表作，2005年中国电影一百年百佳电影评选，他有八部入选，我想这已经说明了他在中国电影界的地位。
作为一个人，中国人讲究盖棺定论，张国荣非常爱国，他是第一个主动到内地拍电影也是第一个拍红色电影的香港艺人，他曾出版过一本写真集《庆基袭》抒发对祖国的热爱。张国荣去世后，几乎每一个认识他的人都对他赞不绝口，并且能举出具体事例来证明自己悄羡绝非敷衍，在为人处事上，他是做到极致的。同事也好，朋友也好，我觉得最让我动容的是jacqueline，声仔，京剧老师史燕生这三人和张国荣的故事，他们都是如你我他的普通人，却也在平凡生活中见证了张国荣的善良和真诚。盛名之下，对贫富贵贱一视同仁，这是很难做到的。这样的事情实在太多，不过都是在他去世后才慢慢被挖掘出来。他身上有很多正面的积极的精神值得大力推广。
第二，从大环境说，张国荣的传奇人生和那个时代几乎融为一体，他和那个时代几乎同时戛然而止。张国荣成名于香港乐坛影坛最风光的时代，很多7080后是听着他的歌看着他的电影长大的，这其中必然夹杂着一种集体情怀，在回忆张国荣的时候怀念自己逝去的时光和纯真。
尤其是香港影坛，很多电影人怀念他其实有依可据，吴宇森曾经落魄，张国荣出钱出力雪中送炭；在黑社会拍电影洗黑钱盛行的年代，张国荣是少有的公然反对黑社会拒不合作的艺人；电影行业不景气，张之亮拍《流星语》需要演员不计片酬，他找过几乎所有一线男星，只有张国荣毅然答应。大家突然发现，而今再也找不到这样的演员。
张国荣身上有许多当代社会缺少的品质，他真诚从不趋炎附势，拍电影可以义无反顾不计报酬，很多人知道他《霸王别姬》拍的好，但是没多少人知道他被京戏头饰压得狂吐也不愿换替身，以致后来整日不吃不喝来维持效果。这样的工作态度，不是我们在现代生活中日渐失去的吗？
第三，从粉丝角度说。张国荣的粉丝近年来直线上涨，其中不乏伪粉丝，但是对于“后荣迷”现象以及“启锋拍全民式怀念”是可以理解的。
张国荣95年复出乐坛，他并没有在内地做过任何音乐宣传，不拍任何商业性质广告，后期在香港为了提拔新人导演亦只拍非著名导演的电影。在讯息还未发达的那几年，内地连知道张国荣的渠道都不多，更别提对他有多少了解了，那会儿真正看电影研究音乐的毕竟是少数。再者由于他双性恋的身份，成就一直被打压，甚至一度被公开嘲笑。
张国荣去世十年之久，时代也在进步，内地媒体对他的妖魔化逐渐平息，一个更真实的张国荣渐渐清晰，这当然也是托讯息发展的福。普通老百姓观影水平上涨了，能上网看看张国荣当年的风采，了解其人其事，当我们看到一些韩国艺人对他崇拜不已现在还能熟练的唱他的粤语歌，自豪的同时是不是也有些伤感，他确实曾经被自己低估了。这样无比痛惜的情绪让抱有遗憾的粉丝在能力范围内，都尽量扩大纪念活动的范围和影响力。
可以说，张国荣本身和时代促成了“后荣迷现象”和一系列纪念活动。

2.为什么纪念邓丽君没有这么隆重？
我觉得邓丽君小姐的歌艺和乐坛影响力在华语界是无人可及的，喜欢她的人依然经常有纪念活动的，其一，她离开的比较早，很多熟悉她的人亦相继离去，普通人只知道她歌声甜美动人，对她的其他事却知之甚少。当年被她深深感动的歌迷如今年纪都不小，毕竟现在是8090后的时代，她的唱腔与形象对于现在很多年轻人来说，太过久远，缺少共鸣，略为过时。其二，如果真要和张国荣比较，张国荣毕竟是多栖发展，除了音乐，其他领域亦成就非凡，受众面更广。近几年来，网络上时常出现一些小道消息抨击邓丽君，多少也影响到了年轻人对她的印象。其三，邓丽君小姐在七八十年代其实是被内地封杀的，她从未踏足大陆，亦没有获得当局的公开赞赏。

无论是张国荣还是邓丽君，都是华人圈独一无二无与伦比的巨星，他们丰富了几代人的精神生活，都值得被纪念。

② 85年央视准备停拍西游记，山东紧急送来300万，唐僧详述借钱过程

暑假到来，86版电视连续剧《西游记》又开始在各大电视台播出。观众们对剧中的主要人物和故事情节如数家珍，甚至对众多小神小妖、细枝末节也能娓娓道来。由于 历史 原因，这版《西游记》也留下了不少遗憾，有的还因此成为观众心中的“未解之谜”。其中，片尾的录制单位名录中，赫然出现的“铁道部第十一工程局”，更是引来了众多猜测和版本不一的“解读”。

“铁道部第十一工程局”是一家铁路施工企业，业务和电视剧没有任何关联，他们怎么会出现在《西游记》的拍摄单位名单中？众说纷纭的300万赞助费到底是怎么回事呢？

作为亲历者之一，在《西游记》中扮演唐僧的徐少华，讲述了这一事件的来龙去脉。

四大名著中，最早策划开拍的是《红楼梦》。1978年，王扶林导演第一个“吃螃蟹”，向中央电视台提出拍摄《红楼梦》的申请。1981年冬天，时任中央电视台副台长的洪民生主持召开了一个会议，许多中国第一代导演都在现场。在这次会议上，52岁的杨洁接下了拍摄《西游记》的重任，会议还决定由王扶林负责拍摄《红楼梦》。当时两部名著的拍摄总预算都是300万元。即使按最保守的估算，1981年的300万元至少肢粗悄相当于今天的1.5亿元。一下拿出如此大笔的资金，当时的央视高层也真得是非常具有开拓精神和责任担当的。

1982年，《西游记》开了四大名著拍摄连续剧的先河，在扬州率先开机。而为了拍摄需要，《红楼梦》剧组先在北京市宣武区按照原著的描绘设计建造了大观园，又在河北正定县建造了宁国府、荣国府和宁荣街。然后于1984年2月9日试拍，9月10日正式开机，在安徽黄山拍下了第一组镜头，至1987年上半年完成，先后到10个省市的41个地区的219个景点，共拍摄了近一万个镜头。

1985年五一过后，两个剧组不约而同遇到了难题：拍了不到一半，300万资金快用完了。王扶林导演很有前瞻性，早早向央视打报告申请资金，央视领导讨论后咬牙又批了300万元给了《红楼梦》剧组。等到杨洁导演得知消息再去台里申请时，央视已经“山穷水尽”，无力支持了。

此时，《西游记》已经拍摄了近3年，由于坚持实景拍摄，剧组频频到各地景区取景，引起了不少人的猜疑，更有甚至还写匿名信，状告杨洁带着剧组游山玩水。为此，中央电视台成立了调查组进驻剧组了解情况，结果却大相径庭。调查组报告称，《西游记》剧组演员片酬很低，生活很苦，每顿饭只有五毛钱的标准，到了广东一带较为发达的地方，也只有两块五一份的六个饺子。剧组主要成本支出都在服装、道具、制作、差旅等上面。根据报告，当时央视领导因此还表示要加拨100万元给《西游记》剧组。据杨洁导演回忆，“他们说你们太辛苦了，太危险了，给你们追加了100万，买新设备，给每个人买一件风衣”。但是这笔资金是否到位，至今仍无人给出定论。

现在不少西游迷们认为当年差点停拍《西游记》，原因在于央视领导不支持、暗地里拆台，这确实有失公允。真实情况其实就是两大剧组都缺少资金，而央视只能满足其一，结果红楼梦剧组捷足先登，西游剧组就只能落得个凉凉了。

剧组资金短缺问题其实早在1984年年底就已经显露了。1984年10月中旬到11月中旬，剧组先后到了贵州安顺黄果树大瀑布、花江，云南大理、昆明石林等地拍摄“花果山”、“水帘洞”、“流沙河”、“殷温娇绣楼招亲”等外景戏。此时300万资金已经用完了大部分。1985年初，剧组回到北京，在解放军艺术学院礼堂改造历渣成的摄影棚内，因陋就简地拍摄龙宫、齐天大圣府、鹰愁涧水底、五行山、凌霄宝殿等内景凳键戏。1985年春节，央视播出“祸起观音院”一集。3月，剧组赴云南昆明、石林和江西庐山等地拍摄“智激美猴王”、“夺宝莲花洞”和第一、二、三集中花果山的外景戏。

转眼就到了1985年夏天，300万资金所剩无几，已经不够拍摄完整的一集了。杨导天天跑到中央电视台，找分管领导寻求资金支持。但“囊中羞涩”的中央电视台根本不可能再拿出数百万元资金了。6月上旬，剧组只能先到河北北戴河海边拍摄“石猴出世”、“下海借兵器”等外景；接着到河南新乡动物园拍摄老虎。

补拍镜头期间，大家最后等来的消息如同平地起闷雷，央视决定：《西游记》剧组停止拍摄，补齐已拍摄剧集的镜头，尽快收尾。当时，能够完整播放的剧集其实只有10集，还有5集零散地拍了部分镜头。杨洁导演不甘心，多次找央视领导据理力争，最后央视领导松口表示，剧组可以寻找 社会 资金或赞助，找到资金就可以继续拍完《西游记》。

当时按照拍摄计划，7月份要拍摄“大闹天宫”中二郎神追捕悟空等镜头；到上海动物园拍摄老虎；然后利用暑期时间到长白山完成“大战红孩儿”一集。但是由于资金问题，计划能否成行已经成为疑问，那段时间剧组成员感觉“阴云密布”，完全没有了之前其乐融融的场面。大家纷纷梳理个人关系，向 社会 各界“化缘”。

八十年代中期，一帮演戏为生的人，漫无边际地寻找数百万资金，很有些“天方夜谭”。期间不断有消息传来，中信信托公司有意向啦，燕丰公司很有兴趣啦等等。为了给投资方更直观的印象，剧组把主要演员的定妆照洗印出来，做成了一个相册。但是那时候胶卷很金贵，相册只能做一本，不少谈判单位表示要留下相册以便开会研究。为了节约费用，剧组又想了个办法，印制了一批单张的宣传页，类似于现在的小海报，每到一家就留下一张。虽然极其寒酸，但大家都一腔热忱地去找资金去谈判，从未觉得低人一等！

如今，一部影视剧的宣传费动辄就是数十万甚至数百万，两相比较，实在不可同日而语。

《西游记》因资金短缺要停拍的消息很快在 社会 上不胫而走。6月中旬在新乡拍完镜头，徐少华就近回了趟济南。在山东省话剧院，两个同事的孩子在院里拦住他，把压岁钱和零花钱包在手帕里，让他带给剧组。当时，中央电视台收到了来自全国各地的很多小观众们的“捐款”，收款人大多是“孙悟空”。

第二天晚上，徐少华在话剧院大院碰到了同事李鸿昌老师。李老师前一年也进了《西游记》剧组，担任剧务副主任和制片副主任。他一把拽住徐少华，“少华，明天一早跟我去趟兖州吧，剧组找资金的事儿有眉目了。”李老师说，他把《西游记》寻求赞助的事告诉了几个朋友，一位曾参加过抗美援朝的转业干部非常热情，而且事情进展很快。第二天，徐少华见到了原铁道兵团第一师第三团副政委回金龙，他是一位战士作家，几年前刚刚转业回到山东济南。铁道兵团第一师在1984年兵改工后改编为了铁道部第十一工程局，局机关设在山东省兖州县。回金龙老师说，他联系了铁一师（十一局）老领导，对方很爽快，答应坐下来谈一谈。至此徐少华才明白李鸿昌老师执意拉上他前往兖州的真实目的。那是因为当时《西游记》已经在央视播出了“计收猪八戒”一集，徐少华在里面饰演唐僧，在 社会 上好评如潮，反响极大，李鸿昌老师带上徐少华到兖州去洽谈投资合作，比仅仅带上海报自然更有效，多少还有些“凭此为证”的意思。

就这样，徐少华跟随李老师和回金龙老师，背着装满录像带的背包到了兖州，录像带内容是已经基本合成好的《西游记》未播放剧集。在回金龙老师的协助下，李鸿昌老师代表剧组和十一局谈得非常顺利，当晚十一局宴请，谈笑甚欢，人均喝了一瓶50度白酒，徐少华依稀记得名字好像叫“双合聚老酒”，因为酒桌上一位十一局的领导还拿酒名比喻，“央视和十一局双方合作，聚力前行”。第二天双方继续商谈合作，晚上赶回济南。很快，十一局派人来济南进一步商谈，大家在泉城路燕喜堂花了20多块钱好好撮了一顿，满满一大桌鲁菜招牌菜。席间大家觥筹交错，谈的都是《西游记》，合作的事几乎没怎么说，只记得对方好像问了几句，“还要拍多少集？”“多少钱能够？”

6月下旬，徐少华回到剧组。没几天，李鸿昌就给杨导打来电话：铁道部第十一工程局答应提供资金300万元！

1985年7月9日，时任铁道部第十一工程局局长的罗有志率队专程前往北京，与时任中央电视台副台长兼中国电视剧制作中心主任的阮若琳、中国电视剧国际合作公司主任黄宗汉及《西游记》导演杨洁等进行了具体商谈，随后签订了《联合投资制作电视剧＜西游记＞协议书》。协议书标明，电视剧《西游记》总投资900万元，中铁十一局投资300万元。

后来，杨洁在《敢问路在何方》一书中这样写道，“可喜的消息终于来了！铁道部第十一工程局很优厚的条件借给《西游记》三百万元资金！这真是雪中送炭！得知这个消息时，我高兴得热泪盈眶。《西游记》终于起死回生了！记得签约的那天，十一局的裴工程师真诚地说，他是因为对《西游记》的热爱而建议领导做出这个决定的，他希望《西游记》完整播出时会有更大更好的影响。他们愿意助这一臂之力，让《西游记》起死回生！”

这位工程师名字叫裴文东，当时是铁道部第十一工程局信息经营管理办公室干部，在兖州接待李鸿昌和徐少华的正是他。后来，十一局每个月都要派人到剧组“监控”拍摄情况，裴文东又出现过几次。

十一局的资金很快就到位了，剧组上下充满了动力。 7月上旬，先后在北京郊区、十渡、北京杂技团等处拍摄“大闹天宫”中二郎神追捕悟空、蹦床特技等镜头；随后拍摄小分队去上海动物园拍摄老虎；7月31，剧组奔赴长白山和长春电影制片厂，二十多天时间里拍摄了“大战红孩儿”；8月底到9月中旬，回到北京七王坟、戒台寺等处拍摄《斗法降三怪》。

9月到10月底，剧组在央视广播剧场拍摄后期特技和抠像镜头。10月底到12月初，到苏州、杭州、绍兴等地拍摄“趣经女儿国”。之后到1986年1月31日，在北京完成前十一集的后期制作。1986年春节期间，西游记前11集陆续在中央电视台播出，当时片尾就出现了“中央电视台 铁道部第十一工程局联合录制”的字样。1988年7月，中铁十一局参与投资的电视连续剧《西游记》获全国优秀电视剧“飞天奖”特别奖，并获得《大众电影》“金鹰奖”优秀连续剧奖。

虽然十一局雪中送炭，及时提供了300万资金，但由于物价上涨以及一些景区开始收费，《西游记》剧组最后还是没能完成原计划的30集，忍痛裁掉了5集，最后向全国观众呈现出了25集《西游记》。 被裁掉的5集分别是“险渡通天河”、“真假美猴王”、“收伏青牛怪”、“救难小儿城”和“受阻狮驼岭” 。1998年拍摄续集时，这5集方才得以补拍。

李鸿昌老师在86版《西游记》中饰演了百眼魔君（蜈蚣精）。1998年《西游记》续集开拍，李鸿昌再度出山，扮演了比丘国的驿官和泾河渔夫。李鸿昌1930年出生于河北省徐水县，1948年进入中国人民解放军华东军事政治大学文艺系学习，从艺50余年，先后在总政文工团话剧团、山东话剧院任演员，并担任《西游记》、《高山下的花环》、《狄公案》等十几部电视剧的制片主任和演员，是较早评选的国家一级演员。2003年2月12日，李鸿昌老师在济南病逝。

1948年7月，经中央军委批准，组建东北人民解放军铁道纵队，其中一支队就是中铁十一局前身。1950年11月参加抗美援朝，1953年9月后改称铁道兵第一师，下辖5个团。同年11月回国，师部驻宝鸡市，先后参建了黎湛铁路、鹰厦铁路、外福铁路、贵昆铁路、成昆铁路等。1979年7月，师部迁至襄樊，修建襄渝铁路。1981年4月师部迁往山东兖州，1984年1月军改工后改编为铁道部第十一工程局。1985年11月，铁道部第十一工程局总部由山东兖州迁往湖北襄樊；1999年更名为中铁第十一工程局，总部迁驻武汉。

30多年来，《西游记》一直被观众奉为经典，每到寒暑假，各大电视台反复播出。无论是50后、60后还是70后、80后甚至90后观众，都对其情节乃至不少细节记忆犹新。杨洁导演对艺术的不懈追求和铁道部第十一工程局对《西游记》的鼎力相助，成就了这部历久弥新的经典，为无数观众留下了难忘的记忆。

③ 千百次锦上添花不如一次雪中送炭是什么意思

上千百次的的好上加好，美中添美，不如一次的在别人急需你帮助时给予或精神上的帮助、鼓励，这比你美中添美，好上加好要好多了。

在别人顺境时好上加上不如在别人遇到困难时给予帮助。

(3)雪中送炭电影完整观看扩展阅读:

雪中送炭是一个成语，拼音是xuě zhōng sòng tàn，意思是在下雪扮蔽天给人送炭取暖，比喻在别人急需时给以物质上或精神上的帮助。

锦上添花，读音：jǐn shàng tiān huā ，汉语成语，释义：意指在美丽的锦织物上再添加鲜花。比喻略加修饰使美者更美，引申比喻在原有成就的基宽数础上进一步完善。 出处： 宋 黄庭坚 《了了庵颂慎缺首》：“又要 涪翁 作颂，且图锦上添花。”此外， 清 李渔 《凰求凤·让封》：“三位夫人恭喜贺喜，又做了状元的夫人，又进了簇新的房子，又释了往常的嫌隙，真个是锦上添花。” 毛泽东 《在延安文艺座谈会上的讲话》二：“对于他们，第一步需要还不是‘锦上添花’，而是‘雪中送炭’。所以在目前条件下，普及工作的任务更为迫切。”

④ 出道21年获8个影后，吴京有难只有她雪中送炭，她是谁

出道21年获8个影后，吴京有难只有她雪中送炭，她就是余男，余男这一名称观众们平常或许不容易听见，但是她却或是获得了大家的认可和关心，她长有一副有韵味的脸庞，余男的相貌在美女如云的娱乐圈实在是普通，可她偏偏长在很多观众的审美点上，一举一动，一个细微的表情，都能品出不一样的韵味。

余男

如今已经42岁的余男气质犹在，随着演技不断的进步，在业内也取得很好的评价，余男是幸运的也是不幸的，幸运的是她不被世俗牵绊，能专心演绎好每一个角色；不幸的是，她的优秀，只被极少数人知晓，在演技上，余男可塑性特别强，尤其是离她生活比较远的角色。

生活中的她极为普通，别人都不觉得她是个明星，只是，如今她已经42岁了，虽然事业有成，但感情上至今仍是独身一人，今42岁的余男依旧孑然一身，低调从容，活得坦荡而又真实。

⑤ 龚俊称要记住雪中送炭的人，你如何看待他说的这句话

引言：龚俊是慧迹一个经历了很多年的沉寂才火起来的男演员，他之前一直在用模特行业的收入以及做小配角的收入来养活自己，最后终于获得了让更多人认识他的机会。而龚俊在一档综艺节目中说要记住雪中送炭的人，如何看待他说的这句话呢。

三、对成功的十分珍惜

龚俊在参演《山河令》之后就火了起来，可是龚俊对这份成功十分的珍惜。他没有耍大牌也没有去赶紧捞钱，而是选择拍更多的戏。如今龚俊已经播出了《你好，火焰蓝》。他和迪丽热巴的《安乐传》正在拍摄之中，可以说龚俊非常珍惜拍戏的机会，他也很热爱拍戏。他珍惜自己的成功，觉得是来之不易的。

⑥ 摔跤吧爸爸观后感

当品味完一部影视作品后，相信大家一定领会了不少东西，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。那么你真的懂得怎么写观后感吗？下面是我为大家收集的摔跤吧爸爸观后感，希望能够帮助到大家。

摔跤吧爸爸观后感1

《摔跤吧！爸爸》是一部出自于印度的励志感人的电影。

有一位父亲（玛哈维尔）曾经是一位举世闻名的摔跤手，他梦寐以求的希望自己能为国家争取一块满载荣誉的金牌。但他只到了国家第一这个奖位，他非常懊悔，想让自己的老婆为他生一个男孩，代替自己完成梦想。

可上天似乎故意捣乱，一昌袜个又一个孩子，都是女孩。

有一天，玛哈维尔的老婆将他叫到家里，指着两个满身上下都是又青又肿的男孩，无奈地叹了几声气。父亲拍了拍女儿们堂哥的肩膀（奥马卡），疑惑地问：“你为什么打人家？”母亲只好再次叹气说：“是两个女儿打的。”父亲霎时目瞪口呆，再次观看女儿们的“倒带视频”时，露出了十年都没有过的微笑。因为他明白了，摔跤不只是男生的体育项目。

从那天起，父亲不再让她们干家务活，并且剪掉她们的长发，开始了摔跤训练生涯。既是跑步又是游泳，训练让她们痛苦不堪。后来，经过长期的训练，她们赢得了一场又一场的比赛。

虽然，在进国家体育学院的时候遇到了一名坏老师，使大女儿吉塔不再优秀，但由于妹妹的劝说，吉塔终于心灵回归了，并为印度争取了一块金牌，完成了爸爸的梦想。

这部电影让我感受颇深，父亲悉心指导女儿们，女儿们也经过几经波折踏入了正轨。我想学习姐姐们永不言弃的精神，学习爸爸对任何事和人都能狠下心来。即使父亲再严厉，因为那也是为了我们好。

摔跤吧爸爸观后感2

今天看了《摔跤吧爸爸》很感人的一部电影。

其实存在于手机中已经很久了，只是一直没看。一开始看到那样的爸爸，我很气愤，觉得他就是把自己的梦想，把自己没完成的梦，强加在自己的女儿身上，一点都不顾女儿的感受。可随着影片的发展，感觉爸爸也是为他们着想，但是依然不太赞同，直到结尾我还是这样的感触，可能是因为国际不同，所以有些东西不太懂，也可能是年龄小吧。

但是不能阻挡我看到其它一些有感触的地方。

我感触最深的就是，吉塔在全国赛几轮PK都失败后很伤心，她不敢打电话给爸爸，但妹妹说:“再怎么糟，他也是爸爸，大不了臭骂一顿”是啊!是爸爸，是我们的血脉至亲，不管你如何，你再不堪，他们仍是张开怀抱拥抱我们的人，没有嫌弃。

我是一个啥事都埋的比较深的人，我不愿意和别人说我的事，有什么都不会说，尽管裂迅陪是家人，有事却总想自己解决，怕麻烦别人。

我觉得自己真是不知怎么说才好，真是病得治。觉得自己活的太放不开了，一点都不可爱。

还记得吉塔否认爸爸的技术，认为教练的教得好，知道妹妹说，别忘了是谁教你打到全国冠军，真的在现在，我们会越来越看不起父母的作为，觉得他们落后了，但是别忘了，是他教会我们的，关于生活的方方面面。

影片最后，女儿最关键的一场，爸爸并不在，它想告诉我们:爸爸，并不会永远陪着我们，我们要自己独自长大，要学会一人面对会遇到的磨难，这才是真正的成长。

父爱如山，沉重却能给我们依靠。

摔跤吧爸爸观后感3

故事发生在一个小村庄里。这个村子里有一个全国摔跤冠军。他是这部电影的主人公。他一直渴望有一个儿子帮助他实现梦想，在国际比赛中赢得金牌。然而他老婆却接连生了四个女儿，成了全村人的笑柄。

有一次，一对夫妇带着两个儿子来到门口。原来他的两个女儿把两个男孩打得鼻青脸肿。于是爸爸发现他的两个女儿都是天生的摔跤手。他和妻子同意在一年内把两个女儿变成摔跤手。

在这一年里，他们每天早起锻炼，不能吃油炸和辛辣的食物。他们一度憎恨和抵制父亲的训练方法，结果头发被剪掉了。从那以后，他们再也受不了了。他们把父亲的闹钟调晚了，醒来就假装训练结束了。他们还牺牲了无数的灯泡，甚至故意输给了堂哥。肆蠢但是一场婚礼改变了他们的想法。两姐妹偷偷溜进婚礼去玩，被我爸抓住，我爸气冲冲的走了。在房间里，他们两人写道，抱怨他父亲对他们所做的一切，但新娘说：我希望我有这样一个父亲，至少他想到了你，至少你父亲把你当成了他的孩子，这样你就可以有自己的梦想。就是这句话，让他们重新开始训练。妹妹没多久就成了全国冠军，进了国家体院，也让她一度抑郁。听从教练的建议，我妹妹在比赛中输得很惨。这时，她姐姐来到学院，她找到她姐姐，让他给她爸爸打电话，然后她爸爸来到城里帮助她姐姐，最后获得了金牌。

影片中给我印象最深的是这句话：记住，爸爸不能一直保护你，爸爸只教你怎么打。你要克服恐惧，努力自救。这句话是我妹妹玩最后一局的时候说的，她回想起我爸之前说的话。正是这句话为她赢得了金牌。是的，一个人最大的恐惧就是自己。有时候，到了最困难的时候，身边除了自己没有别人。

但是请相信一个人可以做得很好！

摔跤吧爸爸观后感4

前阵子，有一部很火的电影叫《摔跤吧，爸爸》。有一天，我和爸爸一起观看了这部电影。电影讲述了一个印度的摔跤运动员，想生一个男孩，来实现自己梦想，但是事与愿违，他和妻子一连生了四个女儿。直到有一天，两个女儿把两个男孩打得鼻青脸肿之后，父亲发现了她们的摔跤天赋。于是开始了对她们的魔鬼训练，最终克服了无数困难，在国际赛场上，为印度赢得了金牌。

在观看过程中，有很多让我感动的情节。有一段台词，让我百思不得其解。那是在大决战的前一个晚上，父亲对吉塔说：如果你获得了银牌，你总会被遗忘，如果赢得了金牌你会成为典范。你的胜利不是你一个人的，是所有不愿意一辈子面对锅碗瓢盆的女孩子的榜样。一开始，我不是很明白这段话的意思，爸爸引导我根据情节来理解，原来父亲的所做的一切都是在让吉塔找到自己的价值，是在教会她们用自己的努力来改变命运，让她们为千千万万印度女孩的榜样。这就是伟大的父爱啊！

我想起了一年级时，因为不会跳绳在学校里被嘲笑的事情。于是，每到周末爸爸就拉我去小花园“玩”，每次玩只玩跳绳。一开始我很不情愿，爸爸还因此批评过我。终于有一天我能连贯地跳起来了，并且越跳越好，越跳越快了。

直到看了这部电影之后，我才明白爸爸的用意。他想让我明白只要坚持就能克服自己的弱点，就会取得进步，实现目标。其他事情都是这样的。爸爸的'爱，让我找到了自信，发现了自己的潜力。

摔跤吧爸爸观后感5

今天老师给我们布置了一项作业。就是让我们回家和爸爸妈妈吗一起看《摔跤吧!爸爸》我觉得这项作业很有趣，以前一直就想看这部电影，可是要去电影院一看，没有时间去。现在老师发了一种软件可以让我们下载后直接看。

我一回到家就和妈妈说今天老师给我们布置一项作业，让我们看一部电影，还要爸爸妈妈们一起看。

这部电影讲的是有一个小乡村，住着一位全国摔跤比赛的冠军，但是他的愿望是摔跤比赛的世界冠军。但因为家里条件很贫困，就没有意志坚持下去，他想让自己的妻子生一个男孩，完成自己的心愿。可是上帝不愿帮助他，生了四个女孩，这是这位父亲从失望走到了绝望，但是有一天他自己的两个大女孩把另两个男孩揍得鼻青脸肿。她发现自己得的两个大女儿有摔跤的天赋，所以就开始了他的魔鬼训练。每天早晨五点起床跑很长的路，做各种各样的锻炼，父亲还把自己女儿的头发剪掉了，就这样，女孩儿们坚持的走到了最后。大女孩成了全国冠军，但是，女孩有点骄傲，以前输了一次比赛会伤心，但这次输了世界比赛，她没有一点失望。最后在爸爸和自己的妹妹的支持下取得了世界冠军，所有的印度人记住了她，她为爸爸完成了心愿，也为国家争光。

这部电影告诉了我是要努力了就一定会获得成功。还要对自己有十足的信心，相信自己一定能成功!

摔跤吧爸爸观后感6

刚刚和室友一起看完“摔跤吧，爸爸”这个好评如潮的电影。之前都是“听说”“据说”这样的字眼把它 评价了，说实话我就是那种你越说好我越喜欢找茬儿的。但是刚看没多久就被圈粉了。

这就是电影的魅力，该有的细节你体会，在短短的时间中划过无痕的岁月，让你自己领悟其中的酸甜苦辣。我属于代入感很强的观众，倒不是泪点低，确确实实是觉得体会到了影片里实实在在的爱和无奈，所以哭得稀里哗啦是大多数时候。不过轻松诙谐处还是让我开怀大笑。我喜欢这样的自己，也希望可以偶尔有时间这样心无旁骛的去体验别人的人生，给自己上上一课。

这世上就是那么现实，雪中送炭的永远多不过锦上添花的，你不能去责怪的时候，是因为没有能力和勇气。但是一旦你坚定的去做那么一件事，你会不屑那些冷嘲热讽，也无心为他们言语声而活了。如人饮水冷暖自知，不是吗？

虽然世上诸多诱惑和不顺心，但是最相信你的人一直陪着你。一直以来是否会为大学没交到说体己话的朋友而遗憾，又是否有很多无助的时候身边没有那个拉你一把，或陪你一起的那个人？其实我们都忘了，还有亲人，那个陪你成长，Ta却在慢慢变老的那个人。或许是太熟知，反而被我们所忽略，他们一定愿意你和他们分享你的开心烦忧，为你解答或者骂你几句，让你提神醒脑，自如的面对今后的生活。因为总有一天，路的自己走，人生得自己规划，自己也要为自己负全责。

当不了橡树，也要做近旁的那株木棉。或许比喻不太恰当，不过意思大概就那样。寄情于此，与君共勉。

摔跤吧爸爸观后感7

今天，我看了一场电影名叫《摔跤吧，爸爸》，讲的是一位摔跤手爸爸，因为自己没能参加国际大赛为国争光而深感遗憾，所以一心想把自己的女儿培养成摔跤冠军的故事。他忍受了许多的嘲笑和讥讽，日复一日地训练两个女儿，最终，他的女儿都取得了世界摔跤冠军。

通过这部电影，我明白了一个道理，成功来自于专注。不管何时何地，只有专心做，不被其他事情干扰，才有可能取得最后的成功。比如故事中的大女儿，进入国家队之后，因为沉迷于涂指甲油、看电影和逛街等娱乐活动，所以一向实力雄厚的她，却接二连三地失败。而她妹妹，在爸爸的训练下，一心一意，心无旁骛，所以，很快取得了全国摔跤冠军。

我还明白了另外一个道理：成功来自于谦虚！一旦骄傲，成功就会与你无缘。影片中的大女儿，进入国家队之后觉得自己很了不起，质疑爸爸的摔跤技术，后来在第一次国际比赛上惨败，但是她还是没有及时反省，后面接二两三地失手，输得一败涂地。我印象最深的一组镜头，就是大女儿吉塔在国际比赛中陆续失败的镜头，失败的惨痛不言而喻。而在影片最后一场国际比赛中，吉塔的对手因为骄傲轻敌，最后关头败给了吉塔。你看，不管什么人，没有谦虚的态度，成功都会远而避之。妈妈也曾经告诉我，那位发明了万有引力的伟大科学家牛顿，依然谦虚地称自己是一位在海边捡贝壳的无知小孩。伟人尚且如此虚怀若谷，我们更应该如此。对于我自己来说，谦虚就是无论做什么事情，都要抱着一颗谦卑的心，学会倾听，学会尊重。

《摔跤吧，爸爸》这部影片真是让我受益非浅！

摔跤吧爸爸观后感8

这是一部足以震撼人心的电影！这是一部足以改变人的电影！

——题记

要说最近的热播电影，大家首先想到的就是吴京自导自演的《战狼Ⅱ》，想到的第二部电影就是在暑假前风靡全国的最好印度教育片——《摔跤吧，爸爸》！我也跟着，走进了电影院，欣赏这部风靡全国的教育电影！

首先讲的是印度一个全国摔跤冠军爸爸，毕生的梦想就是为国争光，站到世界冠军的领奖台上，然而他因生活所迫放弃摔跤。他期望儿子能够帮他完成梦想——为印度赢得世界级金牌。不料命运捉弄让他生了四个女儿，偶然的机会他发现女儿有摔跤的天赋，于是开始训练女儿摔跤，努力使女儿变成世界级的摔跤手。在男权社会的印度女孩子练习摔跤，引来了全村人的讥讽和嘲笑，吉塔姐妹俩也受到了同学们的冷嘲热讽，他们排除所有的困难，最终，女儿最终达成了爸爸的梦想。

每个人的身上都有无穷的潜力，不必须是针对哪一方面。片中，两个女儿的爸爸就发觉并挖掘出了她们的潜力。刚开始她们并不想服从爸爸的旨意，但当看见另一个女孩儿的爸爸早早地就把她嫁出去的时候，才真正明白，自我的爸爸做这个选择也是应对着全村人的指责！之后两个女孩都考上了印度最有名的体育学校，但那教师的方法有误，并且大女儿走进那个环境里，不用心练习，在大赛上都取得了不好的成绩。她的爸爸刚开始很生气，可是之后一步一步带着她往前走，最终拿到了国际金牌！这也体现出父爱的伟大！

做什么事情都不能三心二意，也不能半途而废！在生活中我们也要多体谅父母，多和他们沟通，了解他们的想法！相信自我是最棒的！

摔跤吧爸爸观后感9

昨天，我和几位同学来到电影院观看一部翟老师推荐的印度电影《摔跤吧！爸爸》，看完以后，我觉得这部电影非常地感人！

一位印度国家摔跤冠军，由于生活所迫，没有实现取得世界摔跤冠军为国争光的梦想。于是把希望寄托在儿子身上，可是他妻女却接连生了四个女儿，爸爸觉得希望破灭了。但在一次女儿和男孩子打架事件中，这位爸爸发现两个女儿竟然有摔跤的天赋。于是爸爸就开始训练两个女儿，早晨五点起床跑步锻炼，甚至在女儿的哭泣中剪掉了女儿的长发，全村的人都嘲讽他们，觉得他们疯了，两个女儿也偷偷地想尽各种办法躲避和反抗。

有一次，两个女儿偷偷跑去参加朋友的婚礼，爸爸气急败坏地把两个女儿找了回来，两个女儿觉得很委屈，觉得只不过是放松了一天而已，更觉得爸爸不爱她们，在和小新娘谈话之后，两个女儿才知道爸爸的良苦用心。原来印度女性的地位非常地低，十三四岁就要结婚，然后一辈子就洗衣做饭。爸爸不愿意女儿成为这样的人，想要改变女儿的命运。

从此以后，两个女儿自觉地刻苦训练，和男孩子比赛摔跤，最后终于成为了全国的冠军。爸爸将大女儿送到国家体育学校，接受更好的训练，女儿在学校里学了新技巧，觉得爸爸的技巧过时了，甚至骄傲地把爸爸打败了。可是在后来的比赛中，接连失败，女儿这才知道自己错了，哭泣着向爸爸道歉。最后，在爸爸的鼓励和教导下，女儿终于成为了世界冠军！

看了这部电影，刚开始觉得父亲强迫两个女儿帮自己实现梦想，但最后明白了这是深深的父爱，就像爸爸妈妈让我踢足球，练钢琴一样，都是为了我好，是为了我能学到更多的技能！但是想要学好这些，一定要付出很多辛苦的练习，因为付出才有收获！

摔跤吧爸爸观后感10

电影中的爸爸是没有机会走向国际赛场的全国摔跤冠军，也就是说他有可能是世界冠军，所以他可以按照他认为好的方式指导孩子摔跤，并且仅限于指导摔跤这一件事。中国家长要想按照自己觉得好的方式在某一方面指导孩子，势必在自己得在这方面做得很好，这样才有可能使孩子在接受自己的这种指导后优于自己。否则哪来的自信以为自己的指导就是对的呢?

印度有它特有的国情，电影中的孩子如果不摔跤，她们将来成为家庭主妇的结局便早已预定，所以父亲逼她们摔跤确实是做出了相对更好的选择;中国并不是这样，没有一个家长知道自己家孩子未来会有哪些可能，所以没办法自信地说某种选择一定是最好的选择。

在训练孩子这件事上，男主人公的妻子虽然对他表达过质疑和不满，但在孩子面前，她始终与丈夫统一战线，这就不给孩子任何机会以父母意见不一致为理由不执行命令。中国家长教育孩子的时候，自己的另一半能跟自己始终保持统一战线吗?

自己此外，电影里男主人公圆梦的成功不是偶然，也有他的性格原因。男主人公虽然在摔跤这件事上很自信，但是在如何生男孩这件事上保持谦虚。他和妻子认真执行所有人给的所有建议。中国家长能在自己不擅长的事情面前虚心接受别人的建议吗?

摔跤吧爸爸观后感11

这部电影讲述了一个发生在印度的真实故事。

影片中的爸爸曾是一位有着远大抱负的摔跤手，可是他放弃了职业生涯。但他很后悔没能为国家拿到一枚金牌，所以她希望自己的孩子能够为国家拿到金牌。可他的太太接连生了两个孩子，都是女儿，女人是不可能成为摔跤手的，所以认为自己的梦想永远不会实现了。就在他这样想的时候，他发现自己的两个女儿有摔跤的天赋，于是他开始培养他的女儿。

终于她的大女儿成为了全国冠军，去国家学院学习技巧，因为外界的种种原因，她变得堕落起来。于是接连几场世界比赛，她都以失败告终。经过妹妹和父亲的循循善诱，她才最终战胜了自我，成为了世界冠军。

也许这部影片中的爸爸刚开始的想法是很自私，但是这成就了他的两个女儿辉煌的一生。当两个女儿刻苦训练并试图反抗爸爸时，同龄的表姐却流露出对她们的羡慕之情。那个表姐羡慕他们不用从小就订婚，不用十四岁就为男人生孩子洗衣做饭。的确，凭什么女人就必须乖乖的呆在家里，听从丈夫的摆布，他们也可以为国家夺得金牌。

这部影片，让我懂得了许多道理：第一，父母永远是为自己的儿女着想的，要回报父母。第二，不能歧视他人。第三，要坚强。这些道理能帮助我们更好的成长。

摔跤吧爸爸观后感12

一部电影就像一个有着完整性的物体，我们能够从不一样角度的思考，认识，得到。这才是看一部电影该得到的。

《摔跤吧！爸爸》的很多方面都让我得到了人生的道理。

这部电影中的主人公父亲为了完成自我的梦想，他要把自我的梦想压在自我的孩子身上，但这不仅仅是自私。两个女儿成了他的训练对象，她们几乎没有了艳丽的女性形象，还加上同学的嘲笑。爸爸对女儿的冷酷无情遭受着全村的讥讽。但两个女儿受的了启发，开始自觉。慢慢她们也在全国有了名气。大女儿开始迷失自我，说自我的父亲教的不如大城市里教练教的好，但终究被父亲挽救，最终成为世界冠军，也算完成了父女三人的共同愿望。

父亲为自我的女儿安排未来，有人说是传统 思想，可是父亲更期望发掘她们的潜能，让她们为自我的未来更好发展。这是我从电影正面的得到。

主演阿米尔。汗，被称之为“印度国宝级演员”，还有一个趣味的称号“说教之王”。因为《三傻》认识他，有接连看了几部他的电影，都吸收了不少心灵鸡汤，怪不得是“说教之王”了。

当然，他拍这个电影时，我也了解了不少。已经51岁的他坚持先拍中年发胖的那一段，之后又瘦回去拍年轻的时候。他自我说：“如果拍完电影我是胖子，我没有动力瘦回去。就是电脑有特效，可是做演员我觉得不好”

他这种演员的品质在此刻是难以找到的，他更为我们做了一个榜样，正确对待身边每一个细节，工作。这是我从电影的侧面的得到。

一部电影，收获颇多。

摔跤吧爸爸观后感13

影片讲述了印度冠军摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕将二个女儿训练成摔跤世界冠军的故事。

马哈维亚·辛格·珀尕（阿米尔·汗饰）曾是印度国家摔跤冠军，因生活所迫放弃摔跤。

他希望让儿子可以帮他完成梦想——赢得世界级金牌。

结果生了四个女儿本以为梦想就此破碎的辛格却意外发现女儿身上的惊人天赋，看到冠军希望的他决定不能让女儿的天赋浪费，像其他女孩一样只能洗衣做饭过一生，再三考虑之后，与妻子约定一年时间按照摔跤手的标准训练两个女儿：换掉裙子、剪掉了长发，让她们练习摔跤，并赢得一个又一个冠军，最终赢来了成为榜样激励千千万万女性的机会。

作为一个父亲，看这样的电影，不由得热泪盈眶，哪一个父亲不是全心全意的为自己的儿女，在那样一个环境的女子，本身就没有什么地位，可以当做物件一样转卖，而我们影片的父亲希望她的女儿能有自己的人生，不惜冒着被众人嘲笑、被女儿憎恨、被妻子不解，时间是最后的证明，最后，他成功，女儿不仅让全国为之骄傲，更重要的是她可以选择自己想要的生活。

摔跤吧爸爸观后感14

据说这部影片是根据一个真实的故事改编的！

那就让我们看见估计是原型人物！

《摔跤吧！爸爸》故事主要讲述一个印度爸爸培养了自己几个女儿成为摔跤世界冠军的故事，在现实生活中确实存在着这样的故事，

Mahavir曾是印度知名的摔跤手，自己年轻时拿过印度全国摔跤冠军，不过自己的最大梦想是成为一个世界冠军，可是自己没有儿子作为接班人，在自己退休后开始培养优秀的男摔跤选手，后来发现自己的女儿很有这方面的天分，随后便开始培养几个女儿摔跤，虽然一开始没有人可以接受，但是最终Mahavir克服了所有困难，四个女儿其中的三个成为了世界冠军。简直不要太励志啊，说到这部电影，大家可能会想到只是一部单纯的励志电影，但是如果网友知道印度女性的地位和摔跤里缺乏女选手就明白这部电影为什么这么优秀了。

我们这部电影的男主是印度国宝级的演员，他就是阿米尔汗，曾经出演过无数的经典电影，其中就有《三傻宝大闹宝莱坞》！

最后不知道各位小伙伴看了以后有什么感想呢？

看了以后我的感想是：付出了努力，不一定会成功！因为配齐成功公式的变量实在是太多了，但是付出努力了一定有回报，或大或小，或悄无声息。可圈可点！

离开了领路人的自我判断和独自战斗是最后的圆满，伯乐再怎么重要路得自己跑！所以要自己努力！最后男孩因为父亲的指引走向了成功！有时候，父母的教育往往是为了让你少走歪路。

摔跤吧爸爸观后感15

今天，我看了电影《摔跤吧！爸爸》，这是一部印度励志影片。

男主角马哈维亚，以前是摔跤王，但还没等他完成自己的梦想，就因为生活所迫不得不放弃摔跤。他希望生一个儿子，这样就可以完成他的梦想——夺得世界摔跤冠军。但是老天爷不开眼，一连生了四个女儿，他绝望了。但他无意中发现两个女儿有摔跤的天分，两个女儿长大后，大女儿进了国家队，一度忘了爸爸的教导，连连败退。后来，在二女儿的帮助下醒悟，获得了世界杯55公斤摔跤的冠军。

在总决赛的时候，摔倒了对方好几次，我想：这次赢定了，可是对方反击，比分4：1，吉塔1分。我为她捏了把汗，又着急又无可奈何，后来吉塔一翻得了五分，我又开心又激动。

我爸爸虽然不严厉，但有一次他把我吓坏了。我写作业讲究质量，所以写得慢。有一个星期日，我在加班加点地赶作业，爸爸走过来说：“你这孩子，老是拖拉作业，快点写啊。”我在一旁默默的写着，时间比较晚了，爸爸生气了，把我的书拿走说：“别写了！”我吓了一跳。过了一会，我去找爸爸说：“我还要写作业呢，能把书还给我吗？”爸爸说：“不写了，睡觉去！”说着准备把书丢到地上，妈妈前来劝他，他们又吵起来。

爸爸准备把我的英语书撕掉，我哭了，全家人都在劝，过了一会，我又开始写作业，现在我写作业速度都很快了。

我觉得这两个爸爸都很伟大，一个培育女儿成为世界冠军，一个教育女儿不能拖拉作业。

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相关资料：

从产业特征看韩国电影振兴

韩国电影振兴现象产生的社会背景

经济领域，韩国接受了资本主义的经济体制，自60年代以后，经济得到了飞速的发展。1997年亚洲金融危机之后，金大中政府采取一系列务实性对策，不仅迅速从金融危机的阴影中走出来，经济发展还出现了新的局面。韩国成功地从一个农业国进入现代化国家，创造了所谓“汉江奇迹”。现代化是和都市化、工业化、教育的普及、职业分工的专业化、通信的发达等经济发展现象紧密地联系在一起并和特定的社会政治变革联系在一起的。在这个过程中，韩国城市的发展显著，都市化率从1950年的21.4%，发展到1995年的81.3%。
政治领域，80年代韩国进入政治解冻期，1980年的光州事件和1986年的民主运动(注：以大学生为核心发起的两次民众民主运动，抗议军人专制政权，曾得到韩国社会各界响应，但最终被军政府血腥镇压。前者亦称光州民众斗争，后者亦称六月抗争。)使韩国独裁政府恶名昭著。1988年通过国民投票实现了向民主政权的过渡；1993年文人政府上台；接着1998年出现了堪称韩国政治史上具有划时代意义的“在野党交接政府”(注：1997年12月18日金大中在总统竞选中获胜，标志了韩国建国起第一次“政权交替”，在野党第一次成为执政党，少数党第一次战胜多数党。)的政治发展进程。长期以来在韩国社会上争论不休的政治不稳定进入90年代开始销声匿迹，整个社会慢慢进入民主化、多元化的发展进程中。
政治、经济格局的变化不仅导致家庭结构的变化，而且引起了整个社会生活方式的变化。中产阶级形成并稳步扩大，文化消费在消费支出中所占比例逐渐上升。有线电视的开通、录像市场的扩大、卫星电视的前景，一方面争夺着电影观众，一方面因播放高品位电影节目而培养了观众，且它们都是以电影为核心的影像产业，这使得政府和大企业开始注意电影市场的价值。
大众文化开始盛行。流行音乐乐队等开始流行，消费人群年轻化，产品包装要求提高，对大众偶像的消费需求增强。
在现代韩国社会的变化过程中，青年群体又占着十分重要的位置。他们是经济现代化的主力军，在社会意识方面则是历史变革的动力。截至1995年的统计，14-24岁的青少年人口略超过900万，占总人口的20.2%。韩国政府的世界化政治战略和提倡国际竞争力的经济战略，使得整个社会普遍认为，韩国的未来命运掌握在“一个背包就能周游世界，懂电脑，会利用先进通讯设备，处变不惊，有坚强毅力，主张男女平等”的“新世代”身上。(注：金镇旭(韩)：《80年代至90年代的韩国电影》，北京电影学院硕士毕业生论文，第27页。)特别是大学生(占青少年总人口的约54.5%)(注：君冢大学(日)、吴鲁平(中)、金哲秀(韩)：《东亚社会价值的趋同与冲突》，中国社会科学文献出版社2001年，第44页。)，他们在80年代经济繁荣的环境下成长起来，有机会享受1988年奥运会以后的经济富裕和政治稳定。他们将成为韩国电影的主要消费者。
在造成韩国电影振兴繁荣景象大的社会背景中，有一个因素不得不指出：韩国民众强烈的爱国心和罕见的民族凝聚力。韩国电影票房的奇迹，与韩国观众对本土电影非理性的热爱，蜂拥而上的参与行为是分不开的。许多影片如《生死谍变》、《共同警备区》的上映，媒体一律不能有批评声音，普通百姓如果不去看会被认为是“不够爱国”。当政府放宽“电影进口限额制度”时，电影人立刻示威游行，而韩国大众媒体一律给予最大的支持，结果迫使政府对电影人和民众做出妥协。
笔者认为，造成这种民族特质的原因有多种：一、有史以来，韩国即为单一民族国家，没有像中国、美国等民族大融合的历史；他们认为自己的血脉最纯洁，最干净，在韩国最常见的标语是“身土不二”(注：“身土不二”是一个比较宽泛的概念。笔者根据所阅资料整理出以下两层意义：其一，它是热爱本民族的象征，对生养自己的土地抱有依恋与敬畏的复杂情感。体现在微观的经济领域上，韩国出产的商品上多印有“身土不二”，尤其是农副产品一律如此，其意类同于中国的“提倡国货”。其二，它从人与土地(自然)的关系应和谐共处而延伸成为一种民族文化精神，与我国的“天人合一”有相通之处。“身土不二”不仅是韩国传统，还是自70年代起由政府发起的“新生活运动”的具体内容，包含有城市民族化、乡村现代化的意味。)；二、20世纪屈辱的被侵占、被分裂的历史，使现代韩国人具有强烈的独立意识和民族自尊心；三、地理生存环境——如金大中所说，韩国为美、日、中、俄四大列强所包围，本身又是山多地少、资源匮乏的小国(注：李立绪：《韩国启示录——韩国经济危机实录》，企业管理出版社1998年，第385—386页。)；四、经济领域内的“汉江奇迹”所赋予的自信心；五、韩国儒教传统影响(注：中国儒教传统中，有以道德之有无来作“华夷”之辨的言论，韩国儒教继承了这种说法，甚至在某些历史阶段，把受西洋沾染的中国也视为夷。)。
了解这种民族特质或者说民族文化心理现象，对于解释某些韩国电影现象是非常必要的。这种民族文化特质不是始自90年代的电影振兴现象，而是一以贯之于包括韩国电影在内的韩国民族文化当中。
“从20世纪中叶以后的情况就可以看出：在朝鲜战争的危机中生存问题成为绝对的问题，从60年代到70年代，国家成为支配性的生产主体，以‘民族文化’为中心形成了‘国家主义意识形态’。相应地，韩国的现代化就意味着‘独裁下的开发’，接下来就出现了到70年代与80年代为止仍旧是‘政治问题’独占主导性言论的现象。换言之，60年代以后，文化主要是在‘理念上’被消费，而没有确保其大众性这种状况。
“从这点上来看，应该说韩国文化论作为‘大众性消费品’而被生产和消费的条件具备是从20世纪80年代后期开始至进入90年代这一时期。在民主化取得某种程度的成就后，‘政治言论’的影响力下降，人们有了一点可以说说‘文化’的空闲和‘自信感’。国际化的迅速进行同时也成为一种压力，因而对自我与他人关系的设定也越发显得重要。”(注：权淑仁：《大众性韩国文化论的生产与消费》，《当代韩国》2000春季号，中国社会科学文献出版社2000年，第61页。)
汉城大学比较文化研究所权淑仁教授在《大众性韩国文化论的生产与消费》一文中，探讨作为大众文化研究的“韩国文化论”缺失的原因。笔者借用这段话是想说明：韩国电影作为“大众性消费品”具备被生产和消费的条件是从20世纪80年代后期开始至90年代这一时期。
韩国电影振兴现象的出现，正在于政治、经济、文化等外围环境的成熟，和电影产业内部制作、发行、放映诸环节的合理营造——其中电影制作人对类型片的有意识的推进和发展又是极其重要的一个方面。
大资本的介入改变韩国电影产业格局
电影资金传统上有两大来源，但进入90年代，制片投资发生了两次大变化，极大程度地影响了电影产业及电影形态。
1.产业背景
自50年代至90年代初，韩国电影工业基本上是以美国好莱坞电影消费市场为演变主导的。1986年韩国电影市场开放进口外国影片，迅速成为继日本之后的亚洲第二大市场，一年即发行400部以上影片。其中100部影片为本土影片，300部是进口影片。其中仅好莱坞和香港两地的娱乐片即占70%多(注：全阳骏(韩)：《韩国：电影工业、美学、新潮流》，李莲英译，《新亚洲电影面面观》，焦雄屏编，台湾远流出版公司1991年，第101页。)。80年代，韩国大电影公司将利润由对本土电影的投资全面转向进口好莱坞电影。政府虽然制定了“电影放映限额制”，但好莱坞利用美韩贸易谈判的机会，强制韩国政府采取自由化的电影政策。美国电影公司不须经过垄断进口的韩国电影公司，长驱直入韩国市场。
忠武路(注：忠武路是汉城市中心的一个地名，上世纪20年代韩国电影开始以来，主要电影制片公司和主要电影院都集中于此，既是韩国电影的摇篮，在90年代中期之前也是韩国电影制作方的代名词。)是自20年代以来韩国电影制片公司的主要集中地。半个多世纪以来，他们以中小资本对抗好莱坞电影，勉强维持生产。电影资金的两大来源，一是地方发行人的预付款，二是录像版税。80年代末期的“电影自由化”政策打破了20家电影公司垄断本土电影的局面，一时间有一百家电影公司成立，活泼多姿，自由竞争，但规模既小，秩序全无，根本无力回天。
韩国的电影文化也深受好莱坞电影模式影响。忠武路电影街制片模式下的商业片，多运用好莱坞的叙事策略，来服膺儒家思想，一方面取悦观众，一方面不触犯严格的电影审查制度。类型基本是通俗情节剧、古装历史剧、B级动作片和软性色情片。
2.大企业涉足电影业
财阀体制是韩国经济发展中的一大特色，现代、大宇等等大企业在韩国政府的支持下，对韩国经济的高速发展曾起到十分重要的作用。政府同样支持它们对文化事业的扩张。90年代初期每年都有一部绝无仅有的高票房电影，1991年是李明世执导的《我的爱，我的新娘》，1992年是金义锡执导的《结婚的故事》，1993年是创造了100万观众人次的《西篇记》。这三个由新导演创造出的票房神话，赋予了大企业信心。他们相信只要方式得当，投资电影一定可以盈利。
韩国大财团纷纷投资电影业。他们首先买断版权，继而染指影院的运营、制作、流通、配送等相关环节，参与步骤比较有序。如三星、大宇、鲜京都从录像带的营销开始，在较短时间内掌握了大部分主要国外电影公司的录像带版权，在制作领域，他们则首先以购买韩国电影的录像带版权的方式来参与。
大企业为迎接多媒体时代而忙于兴建新剧场或租赁已有剧场。三星、大宇、鲜京和壁山等大企业在大城市里买入主要电影院，或是建立新的复合电影院，来形成连锁的放映系统。以1997年为例，刚刚成立电影事业公司的现代集团就租赁了汉城名宝剧场的5个电影馆。
有的大企业则通过与国外的电影公司联手来进军电影业。第一制糖公司向美国的梦工场投资三亿美元，得到其出品影片的亚洲地区版权；并和香港的嘉禾电影公司合作，在韩国设立了JACOM电影制作公司。
大企业的介入对于只有好的创意却没有足够资金的新导演和独立制片人来说，无疑相当于雪中送炭。以前忠武路制片体系中“论资排辈、熬年头”的惯例被打破，那些从电影学校毕业或者留学归来的新导演，获得了一显身手的机会，怀才不遇的副导演、商业广告的导演们也有了意想不到的机会。李光熏由此导演了《封大夫》——1995年票房最高的国产影片；李民勇导演了《炎热的下午》——一部风格独特的女性主义影片。
1994-1996年间，大企业在电影业的投资蓬勃发展，完全激活了电影市场(也为日后的不稳定埋下隐患)。电影制作体系迅速分化，出现了四种不同的电影制作体系：原有忠武路制片方式，独立制片人制，大企业直接制作方式以及独立电影。不少年轻的导演和制作人脱离了忠武路制作系统，建立了以导演为中心的独立制片人制度，如朴光洙制片、企划时代、张宇锡制片等公司。
大企业都喜欢票房价值高的电影，注重迎合年轻一代观众的兴趣，对这样的电影不仅投入资金，并且要造成良好的土壤，使制作以创意为主的新电影的独立制片人能够扎下根来。他们既制作出了相对高投资的商业电影，也促使独立制作方式的低成本电影向商业领域迈进。这三年间电影面貌为之一新，既有大制作、高票房的动作喜剧片《两个警察》(Ⅰ、Ⅱ姜禹石)、浪漫喜剧片《封大夫》(李光勋)、以特技制作闻名的《银杏木床》(姜齐奎)、科幻片《木槿花开》，也有票房评论双丰收的低成本之作《时间长久持续》(金应寿)、《猪掉进井里的那一天》(洪尚秀)、《鳄鱼》(金基德)、《恐怖分子》(金永斌)、《千年的爱》，也有艺术电影如《黑土地白百姓》(裴庸均)、《花瓣》(张善宇)，女性电影如《像犀牛角一样一个人走》(吴丙哲)、《炎热的下午》(李民勇)、《妈妈有了男朋友》(金东斌)。大企业的进入，最重要的后果是，直接促成了韩国制片人制度的形成。
3.风险投资进入电影业
1997年亚洲金融危机爆发后，大企业自身难保，对电影的投入迅速减少，很多大企业纷纷退出电影业。只有三星是个例外，在1998年投资了6部影片，获得相当大的成功。
金融危机后，财阀集团在国民经济中的地位逐渐下降，政府积极扶植中小企业。尤其是在风险投资中小企业的政策引导下，中小企业逐步开始取代财阀集团在国民经济中的主导地位。以高科技密集为特征的风险投资中小企业给韩国以往比较臃肿与僵化的产业结构注入新的活力
1997年11月，通商事业部宣布电影业及相关产业属于风险投资产业。这意味着电影融资比较容易，并且可以享受减免税等优惠待遇。风险投资公司迅速占据了大企业撤资后的空缺。他们带来全新的投资概念，同时引导独立制作公司制作题材更集中的片子，并加强营销概念，电影市场日趋专业化。
日信创投是忠武路上最知名的投资公司。它不仅作投资还充当投资管理者的角色。它的收益分配比例相当优惠：5∶5，而一般大企业都是6∶4。仅在1996年到1998年间，他们投资的电影就有《银杏木床》《上网》《哈利路亚》《八月圣诞节》《安静的家庭》《驱魔录》。
电影政策及电影文化对电影的影响
1.电影政策
电影审查制度
韩国电影审查制度形成于20年代日占期。八九十年代严格的审查制度严重阻碍了电影的健康发展。1996年10月4日，法庭宣布电影公映伦理委员会的审查违反宪法。这结束了70多年的电影审查制度，同时提出了新的迫切问题：建立等级分类制度。1998年，围绕新的电影法(1994年制定的《电影振兴法》)，年轻一代和保守派的分歧越来越大，问题焦点在于等级外电影专用馆和电影振兴委员会的设立。
对于韩国电影来说，目前的等级分类制度毕竟提供了更宽广的题材空间和表现空间。《两个警察》系列揭露警察的违法勾当，《美丽青年全太一》批判70年代的军事独裁体制，《花瓣》揭示了80年代群众遭到镇压的“光州事件”。1999年有两部影片《黄头发》和《谎言》(张先禹)，因暴露镜头被禁，引起广泛争议。但是影片经修改勉强通过审查后，却在市场上获得巨大成功。
电影放映限额制度
朴正熙的军政府在1966年开始施行限额放映制度，本意是过滤掉西方的某些影响，但在以后的数年中，它却成了保护民族电影的一张安全网——政府立法规定每家电影院每年至少放映146天(具体天数后有变化)的本国电影，这就是所谓“电影季节制度”(Screen Quarter System)，本文译为“电影放映限额制度”。
90年代中期以后，韩国国内几度出现主张缩小甚至取消电影放映限额制度的论调。1998年12月2日，韩国外交通商部提议，参照与美国的双边投资协议，从2002年起将106天的限额降至92天。电影界担心，如果这项提议获通过，好莱坞洪水猛兽般的商业大片将逐渐淹没本土电影。由此爆发了一场知名导演、明星发起的电影界大规模游行示威。1999年6月电影界又两次举行示威活动。韩国政府被迫让步，暂定在本土电影占有市场40%的份额之前，维持限额制度。
尽管限额放映制度一定程度上损害韩国电影业的利益——韩国的电影放映量从1993年的640部降至1997年的502部，生产量从1993年的63部降至1997年的59部。但作为一种意识形态性极强、国家民族特性浓厚的特殊文化产品，电影应独立于自由贸易协定之外，似乎在美国以外的国家已达成一种共识。
经济政策调控
为振兴民族电影，韩国政府在90年代至少三度启动政策调控。90年代初期为鼓励大财团进入电影界制定了减免税收的电影振兴政策。1997年后实行抵押版权融资制，比如1998年，国有的电影振兴公司为10部电影作抵押版权融资，共提供30亿元韩币。这10部电影其中就有林权泽参加戛纳电影节的《春香传》。第三种举措同样重要，即是在1997年将电影业列入风险投资行业。
2.电影文化的普及
前文已简要提到，90年代上半期大众文化及其他娱乐媒介对电影的双重影响。流行音乐、电视剧等大众流行文化日益繁盛，观众普遍的文化素质提高，明星制初步建立等等，对电影呼唤与支持的一面毕竟大于抢夺电影观众的一面。从1995开始，韩国电影文化迎来充满活力的时期。借纪念电影诞生100周年的机会，进入90年代后一直在上升的热情终于爆发出来。
1995年3月大钟奖电影节上放映了7部国外艺术电影。同年11月，电影制作公司“白头大杆”设立艺术电影专业馆，放映了前苏联电影《牺牲》、伊朗电影《何处是我朋友的家》、《橄榄树下的情人》等国际一流的艺术电影。仅仅《牺牲》一片，在一个月内就吸引了两万名以上的观众。电影发行商开始注意“艺术电影”商业化的可能。这一年，王家卫的《东邪西毒》等三部影片在韩国上映，每部电影的观众人次都达到十万以上。同时期开始，电影史上的经典影片通过有线电视进入了千家万户。借助于这些积极的市场引导与开发，以前只熟悉好莱坞和香港商业片的观众，对电影的印象和理解开始改变。
大众媒体开始积极报道电影新闻和介绍电影知识。就在这一年，电影月刊《KINO》和电影周刊《CINE21》创刊，他们把韩国和国际电影界的最新消息以一种雅俗共赏的方式介绍给韩国民众。《KINO》目前已经成为韩国最权威的电影杂志。
90年代中期以后在韩国掀起的电影热演变成一种电影文化热，韩国各大学相继开设了四十多个与电影相关的专业。大学里的电影讲座挤满了来自不同专业的学生。韩国国立综合艺术学院设立了电影学校，购买了完备的电影制作设备。
电影节
在短时期内韩国还举办了釜山和富川两个大型的电影节以及数十个小型电影节。其中釜山电影节至今已举办6届，成为亚洲最重要的国际电影节之一。釜山国际电影节创始于1996年，由釜山艺术学校、中央大学二校的电影系提议，在釜山电影界和釜山市政府的支持下获成。1996年10月的第一届釜山国际电影节就达到18.4万观众人次的良好效果。(注：金东虎(韩)：《亚洲电影发展的后盾——记釜山国际电影节》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第24页。)

在诸多亚洲国家的电影节中，釜山电影节与众不同的战略值得重视。第一是它最初就定位于“非竞赛性电影节”，避开了与其他电影节(如国际一流电影节和同时间的东京国际电影节)之间不必要的竞争，而专注于作为亚洲电影展台和展映国际最优秀电影的作用。第二是它推出的两项特别计划。“新浪潮电影”及其扶持制度：选择亚洲新导演的第一二部作品展映，把它们推向国际舞台，并为保障这些影片在韩国境内的发行放映，给予发行商3万美元的资助；釜山振兴计划(PPP计划，开始于1998年第三届釜山电影节)：为有电影制作计划的亚洲导演和世界级的发行公司、制片人、赞助商创造合作机会，促成合作投资或共同制作或对影片后期制作提供赞助。香港的陈果、台湾的林正盛、日本的筱崎诚、中国大陆的贾樟柯、张元、王小帅等导演都从PPP计划中获益。釜山电影节对亚洲电影新人的成长，作出了切实的贡献。
釜山电影节不仅为韩国电影和亚洲艺术电影提供了制作机会、拓展了电影市场，还和众多的国际电影节达至沟通，使韩国电影大批进军国际展台。仅1999年就有80部韩国电影计150次在73个国家和地区参展，其中包括戛纳电影节和柏林电影节。此外，釜山电影节本身产生了相当可观的经济效益，为釜山影视业的发展提供了重要契机。釜山市政府选择影视业为战略产业，组建釜山电影委员会，推动了釜山文献电影馆、数家多功能影院的相继建成，陆续筹建影视信息城、主题公园、动画片中心，并对与釜山相关的电影行政和财政的支持。(注：金东虎(韩)：《亚洲电影发展的后盾——记釜山国际电影节》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第29页。)其中包括以釜山为影片背景的《朋友》。
总体来说，电影节最根本的作用在于它成为韩国大众文化生活中的一个“事件”。与报刊、电视、流行音乐等大众传媒一起，它们构筑了韩国电影振兴现象得以发生、发展的意识形态背景。
3.纪录片与短片的繁盛
短片和纪录片的发展，是90年代韩国电影界一个异乎寻常的重要现象。截至1999年，韩国年产短故事片300多部，并通过国内外各种电影节上映。
纪录片
80年代韩国曾出现一批源自大学校园的电影团体，他们标榜“独立”和“进步”，既反对官方和商业电影，也反对实验电影和作者电影，而是试图与进步的文化团体、工人阶级联合起来，拍摄纪录片，并以录像带的流通来代替商业电影发行。
政治动荡的80年代末，他们在政治活跃团体、进步工会、学生会等群众团体的支持下，制作出了一批反映韩国社会矛盾的影片。“电影制作所”(1987年成立)和“劳动者制作团”(1989年成立)是其中最为重要的两个地下电影团体。前者拍摄的《理想国》(16mm，110分钟)，第一次以剧情片方式处理光州事件；1990年的《罢工前夕》(16mm，100分钟)则是以忠实刻画工人运动为内容的剧情片，成为独立电影的里程碑。因政府禁映，该片通过校园和工会礼堂自办放映，而警方甚至出动直升机投掷催泪弹来驱散观众。“劳动者制作团”则是进步纪录片的突破，他们制作了十数集每集1小时的《新闻电影》，专注于韩国工人运动的最新话题。事实上，这些电影团体建立了校园、工厂放映和录像带流通的独立发行渠道。
如果说80年代的独立影片内容上着眼于工人运动，政治导向上具有强烈的反政府性，价值取向偏于集体价值、共同空间优先个人、日常空间。那么自90年代开始的独立电影则远为多元和复杂，尝试着以多种方式去反映丰富的社会生活。
在纪录片方面，边英珠的《嗫嚅三重奏》(1994-1999)用二战期间沦为日军慰安妇的妇女证词来揭露性暴力和军国主义问题；李庆顺的《蒲公英》(1999)表现一位父亲在民主化斗争中痛失爱子的悲伤和勇气；洪亨淑的《本名宣言》(1998)描写一位旅日韩侨的流浪经历；朴基福的《别管我们》(1999)则以离家出走的少年和家庭暴力为素材，描写体制和反体制势力都漠然无视的社会边缘阶层。这些纪录片普遍不再以旁白或采访来引导观众，而代之以客观纪录的方式来试图还原生活本身。
导演金东元自80年代末一直追踪城市开发区拆迁户的居住权问题，已拍出《上溪洞奥林匹克》(1988)、《杏堂洞的人们》(1995)和《另一个世界》(1999)三部曲。《另一个世界》拍摄了拆迁户争取到开发区居住权之后的生活，关心的焦点从特权化的意识形态转向日常生活的政治学，其关注的核心问题乃是现代社会中人与人之间的认识与沟通。笔者认为，不了解这些信息，就不可能充分认识韩国电影振兴现象，不可能细致读解韩国的类型片，如作者化的黑帮片《绿鱼》、《搏动》。
短片
短片的繁荣是90年代另一个重要的电影现象。80年代的年均产量不超过50部，而90年代却达到300部以上(注：南仁英(韩)：《差别美学，日常生活的政治学——评90年代韩国电影短片和纪录片》，(韩)《高丽亚那》杂志2000年春季号，中文版，第30—35页。)，其中大部分出自电影专业学生和业余电影爱好者。90年代初由三星公司出资举办的汉城短片电影节，既是短片的盛会，也是商业电影公司挖掘新人的地方。(2002年4月三星出资在北京举办了DV短片电影节。)90年代后期，韩国短片电影节增多，主要有独立电影论坛、独立短片电影节、釜山亚洲短片电影节等，很多韩国短片还参展戛纳等大量国际短片电影节，获得了较好的成绩。
韩国90年代的纪录片和短片具有三个层面的重要意义：1.为主流电影业提供新的电影人才和活化电影氛围，一定程度上直接催生了韩国电影振兴现象并刺激其发展；2.在题材和表现领域上有效弥补了商业影片不敢涉足的领域，与主流商业片互为补充，并成为新的电影美学的催化剂；3.使电影产业和社会文化、艺术保持着良好的互动关系，平衡着电影作为产业、艺术和意识形态的三重功效，是韩国电影能够健康发展的深层原因之一。

仅供参考，请自借鉴

希望对您有帮助

⑧ 如何雪中送炭

俗话说：“患难见真情。”最需要赞美的不是那些早已功成名就的人，而是那些因被埋没而产生自卑感或身处逆境的人。他们平时很难听一声赞美的话语，一旦被人当众真诚地赞美，便有可能振作精神，大展宏图。因此，最有实效的赞美不是“锦上添花”，而是“雪中送炭”。

此外，赞美并不一定总用一些固定的词语，见人便说“好……”有时，投以赞许的目光，做一个夸奖的手势，送一个友好的微笑也能收到意想不到的效果。

当我们目睹祥运举一个经常赞扬子女的母亲是如何创造出一个完满快乐的家庭，一个经常赞扬学生的老师是如何使一个班集体团结友爱天天向上，一个经常赞扬下属的领导者是如何把他的机构管理成和谐向上的集体时，我们也许就会由衷地接受和学会人际间充满真诚和善意的赞美。

满城尽要“长舌男”

讲好事情，要用播新闻的方式，下面是一个典型的故事：

前一段时间，培训部外请了公司的一位兼职讲师。我旁听了他的课程，想学习一点东西。课程快结束的时候，我回到了办公室，对其他的同事说：“没有想到他的课程这么好，想不到，真是想不到！有些人是天生适合做讲师。”过了一会，课程结束了，他走出了办公室，和大家聊天。突然问了我一句：“你觉得这个课程怎么样？提点建议，我也好有个提高。”我一下子没有反应过来，想要怎样说才能既不恭维又恰当。旁边的同事搭腔说：“他刚才谨碧说，没有想到你的课程讲悄磨得这么好。我们都要向你学习呀。”我们双目对视了一下，他脸上洋溢着幸福的笑容，从此我感觉他对我的态度好多了。这个故事就是我无意中用了好事情播新闻的方式。我们中国人不习惯赞美别人，把对别人的赞美埋在心底，总是通过批评别人来“帮助别人成长”。其实这个想法是错误的，赞美比批评带给别人的进步要大。别人有了好做法、好想法就要赞美，要夸奖，只有这样才有完美的人际关系，才有以后成功的基础。

“和平争辩”

在人际交往中，每个人都会遇到相异于自己的人。大到思想观念，为人处事之道，小至对某人、某事的看法和评论，都可能外化成人与人之间的争执与论辩。留心我们周围，争辩几乎无所不在：一场电影，一部小说，一个特殊事件，某个社会问题都能引起争辩；甚至连某人的发式与妆饰也能引起争辩。从某种意义上看，不同见解的争辩过程也是寻求真理的过程。辩论，就是为了探求真理，坚持真理，维护真理而相互劝说。然而由于论争的任何一方都想推翻对方的看法，树立自己的观点，故比，论辩和寻常说话不同，它是带有“敌意”的语言行为，因而有所谓唇枪舌剑之说。于是，大凡争论留给我们的印象都是不愉快的，最容易使我们良好的交际愿望落空。如果你能够在论辩之前多投入一些思考，在论辩结尾搞好“善后”工作，就能使你在辩论这种特殊交际场合，既做到个人心情舒畅，探求了真理，又不伤人际和气。

⑨ 榜样的力量演讲稿

演讲稿以发表意见，表达观点为主，是为演讲而事先准备好的文稿。在当下社会，越来越多人会去使用演讲稿，那么你有了解过演讲稿吗？下面是我收集整理的榜样的力量演讲稿4篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

榜样的力量演讲稿 篇1

尊敬XX：

整个社会良好风气形成，最终需要每个人道德品质提高，尤其是道德模范榜样无穷力量，必定对提高人们道德素质起到很好促进作用。在今后工作中，我将以他们为榜样。

星期一，一个让我期盼已久日子。因为，老师说星期一要换位。啊！终于离开代瀚清了！不过我心里怦怦跳个不停。因为说不定有一个张瀚青呢？

终于轮到我了，我一看正是我盼星星、盼月亮都想要那个同位。但是，和他在一起一段日子里，我看到了他不是十全十美，而是和正常人一样，既有优点，也有缺点，但是让我难以忘怀还是他优点。

他，一张大大脸上长着一双小小眼睛，你不要以为他眼睛小得像一条线，但他做起题来眼睛却炯炯有神，总是闪烁着灵动光芒。就拿那次月考来说吧！

那一次，老师说再过几天要月考试。我一听，毫不在乎，根本不把考试放在心上。心想：不就是一次普通考试吗？反正也不是期末考试。所以我就没有复习。第一场考语文，我匆匆地做着试题，做完后就玩起来了，没检查一直等到收试卷。等试卷发下来时我惊讶极了！“82”这个鲜红数字在我眼前摇晃，似乎嘲笑着我不如他！他考了全级第一：“96”分。我更惊讶，为什么我总是不如他？我不服地对他说：“有什么了不起，不就是一个第一吗？哼！”虽然我嘴上这样说，但是我心里却十分佩服他：佩服他认真态度；佩服他谦虚好学精神！

他就是我学习榜样——李震宇，这榜样力量是无穷。

谢谢大家！

榜样的力量演讲稿 篇2

敬爱的领导、老师们，亲爱的同学们：

大家上午好，很高兴能够站在这里和大家分享一下埋藏在我心底的那份榜样力量：榜样是一种力量，彰显进步;榜样是一面旗帜，鼓舞斗志;榜样是一座灯塔，指引方向!有榜样的地方，就有进步的力量，就有梦想在飞翔!

今天因为同一种力量我们相聚在此，共同协作推进“茅以升”文化品牌的影响力，相信这个美丽的盛夏是属于拥有同样梦想的我们，这个浪漫的文化旅游花园都市大连也将会因为我们的欢聚而成为一道炫目的彩虹。

曾记否，有一种力量叫做榜样，它推动着我们向着精彩纷呈的人生不断奋进，它指导着我们向着熠熠生辉的目标不断拼搏，它引领着我们仰望星空和那璀璨苍穹。无论是在生活还是学习中，总会有那么一双隐旅悄形的翅膀在催我们奋进，让我们更加有信心、有勇气、有力量来面对生活给予我们的挑战，这双隐形的翅膀就是铭记于心的榜样力量。

“ 茅以升” 一个多么响亮多么令人神往的的名字，今天在这个激动人心的时刻我们有幸相聚，就让我们大家一起再次缅怀“茅老”的爱国热忱，追忆他的丰功伟绩，汲取着可以受用一生的精神营养。

茅以升，土木工程学家、桥梁专家、工程教育家。上世纪30年代，他主持设计并组织修建了钱塘江公路铁路两用大桥，成为中国铁路桥梁史上的一个里程碑，在我国桥梁建设上做出了突出的贡献。他主持我国铁道科学研究院工作30余年，为铁道科学技术进步做出了卓越的贡献。是积极倡导土力学学科在工程中应用的开拓者。在工程教育中，始创启发式教育法，坚持理论联系实际，致力教育改革，为我国培养了一大批科学技术人才。长期担任学会领导工作，是我国工程学术团体的创建人之一。

有这样一个榜样的激励，这样一面鲜明的旗帜，我们应该努力奋进不断提高自银镇闭己、完善自己，我们希望日后能够在业界达到一定水准，我们更加渴望有机会为伟大的祖国母亲贡献自己的一份力量，一份源自榜样的力量。

生命就是一系列的旅程，穿越时间、空间、穿越自我。每一段旅行都始于梦想，梦想成为激情丰富着生命。榜样让我们崇敬、学习、向往，指引我们在人生旅途中无所畏惧，乘风破浪、勇往直前。榜样的力量是锋裂无穷的，它无处不在，无时不在：文王拘而演《周易》，给我们以兢兢业业的力量;仲尼厄而作《春秋》，给我们以坚强不屈的力量;屈原放逐，乃赋《离骚》，给我们以坚忍不拔的力量;左丘失明，厥有《国语》，给我们以坚持不懈的力量;孙子膑脚，《兵法》修列，给我们以隐忍的力量;不韦迁蜀，世传《吕览》，给我们以全力以赴的力量;韩非囚秦，《说难》、《孤愤》、《诗》三百篇，给我们以不屈不挠的力量。

榜样在心中远航，力量在梦中回响。随着时代的进步，环境的改变，我们不仅需要感官上的刺激，更需要一种植根于心底、一种可亲、可敬、可佩的楷模。榜样永不凋零褪色，榜样是人生旅途上的指示灯，榜样让我们满腔热血滚滚沸，在荣光与汗水中挥洒自己的才华，让自己自己卓尔不凡!榜样让我们尽情释放烧着的岁月激情。

就我们当代大学生而言，只要善于关注社会，善于发掘，总会有那么多的成功人士及风云人物的思想在熏陶着我们，这种思想的力量激励着我们去寻找前方美丽的彩虹天堂，这种波澜壮阔的视野为榜样的诠释增添了更多的'内涵。20xx年榜样中国用激昂诗歌这样诠释榜样：“什么是榜样?苦难化蝶飞翔，美好希望激荡川江;什么是榜样?唤起蜀中真情，德行四川大爱无疆;什么是榜样?雪中送炭暖犹存，予人玫瑰手留香……影响力，凝聚力，推动力，创新力，承担力，贡献力;这就是榜样中国，今天在神州再次起航……”

种下一种思想收获一种行为，种下一种行为收获一种习惯，种下一种习惯收获一种性格，种下一种性格收获一种命运，种下一种命运收获一种人生。阿里巴巴集团董事局主席兼CEO马云给正在奋斗的年轻人以这样的忠告：今天很残酷,明天更残酷,后天很美好,但是绝大多数人死在明天晚上,见不着后天的太阳。最大的失败是放弃，最大的敌人是自己，最大的对手是时间。相信自己，坚持不懈以榜样为目标，以榜样为动力，勇于开拓，积极进取，热心公益，关注社会，弘扬主流，站在时代潮流的风口浪尖，做个时代的弄潮儿。

在最后，以温总理的一首《仰望星空》来结束我今天的演讲：

我仰望星空,它是那样寥廓而深邃;那无穷的真理，让我苦苦地求索、追随。

我仰望星空,它是那样庄严而圣洁;那凛然的正义，让我充满热爱、感到敬畏。

我仰望星空,它是那样自由而宁静;那博大的胸怀,让我的心灵栖息、依偎。

我仰望星空，它是那样壮丽而光辉;那永恒的炽热，让我心中燃起希望的烈焰、响起春雷。

榜样的力量演讲稿 篇3

尊敬的各位领导，各位同仁，大家上午好!

今天，很高兴在这里与大家一起分享快乐和感动。我今天与大家分享我观看电影《杨善洲》之后的一点心得，题目是《榜样的力量》。不足之处敬请大家提出批评并请指正。

杨善洲同志是云南保山地区原地委书记，从事革命工作近40年，两袖清风，清廉履职，忘我工作，一心为民。退休后，杨善洲同志主动放弃进省城安享晚年的机会，扎根深山，义务植树造林，一干就是22年。把昔日的荒山秃岭变成了今朝生机勃勃的绿色天地，使当地恶劣的自然环境得到明显改善，杨善洲同志还将林场无偿献给国家。在20xx年"感动中国"人物对杨善洲同志的颁奖词中这样写道：绿了荒山，白了头发，他志在造福百姓;老骥伏枥，意气风发，他心向未来。清廉，自上任时起;奉献，直到最后一天。六十年里的一切作为，就是为了不辜负人民的期望。

在艰苦困难的条件下，杨善洲同志从不为己，一心为民。"以天大旱，人大干，不靠天不靠地，自己当龙王"的大无畏精神带领群众植遍荒山人未老，换得光山披绿装。

杨善洲同志的一生是属于党的，也是属于人民的，杨善洲同志之所以被人民深刻铭记，在于他从不为己，一心为民;在于他事为公忙，出嫁女儿未在身旁;在于他在亲人求情却始终坚守原则不谋私;在于他为节约种树成本，街头拣拾种籽;在于他重情、孝母、重教育。

这"五个在于"既体现作了杨善洲同志为人子、人夫、人父的真情，也体现了一个共产党员的高风亮节。他用毕生的精力践行了党的群众路线，为党树了光辉的形象，为干部做出了榜样。他的精神是党的一笔宝贵财富。

学习杨善洲精神，首先要领悟杨善洲同志心中为了谁，依靠谁，我是谁的概念。杨善洲同志正是领悟了这三个"谁"的深刻内涵，才会迸发如此强大的精神力量。也正是因为他将这三个"谁"刻在心里，体现在行动上，才使得他的精神土壤十分肥沃，群众深情爱戴。我们学习杨善洲同志，学习他克己奉公，坚持原则的精神，学习他心系群众，甘为黄牛的精神，学习他事无巨细、身先士卒的精神。

践行党的群众路线，感受杨善洲同志的精神和人格魅力，这为我们生活、工作增添一股强劲的动力。使我们能够明确把握工作的目标，正确看待人生发展的方向，正确理解一切为了群众，一切依靠群众，从群众中来，到群众中去，把党的正确主张变为群众自觉行动的丰富内涵和深远意义。

学习一个人，首先看其品性，再看其精神，首先看其心灵，再看其言行。杨善洲同志正是这样独俱优秀品格，高尚精神，朴实心灵和身体力行的人。他的精神，像一支火炬，在党的事业发展道路上永远熠熠生辉!

榜样的力量演讲稿 篇4

尊敬的各位领导、各位评委、亲爱的同事们：

大家好!列宁说：榜样的力量是无穷的。榜样是人生的坐标，是事业成功的向导，是猎猎作响的旗帜，是激人奋进的号角。

在成长的道路上，在职业的生涯中，总有一种强劲的动力助我们成长，她是我们生活中的良友，它是我们工作中的良师。也许，他们不会有吴斌那铁片袭来仍强忍剧痛安全停车保住二十余人生命的勇敢担当；也不会有张丽莉那危急时刻奋不顾身英勇救出孩子自己却被碾倒于车轮之下的高尚情操；不会有高铁成那面对熊熊火海三进三出救人，最后被烧伤晕厥的伟大壮举。但他们的作用不可低估。

XXXX社是一所学校，一本书。在这里我学到了许许多多。你看，一本本点钞纸由新到旧，凝聚了多少XX人的汗水与心血。你听，一阵阵键盘的敲打声，打破了多少个夜幕的沉寂？

在吉林XX工作，让我感悟最深的，就是一个优秀的团队可以更好地完成工作任务，一个优秀的榜样可以带动更多的人进步。在我们身边，有很多这样的先进榜样，他们高标准要求自己，勤奋学习、爱岗敬业、踏实苦干、开拓创新；他们始终把企业和客户的利益放在第一位，用坚强和执着实践着优质服务的誓言；他们工作兢兢业业，恪尽职守，立足本职，不好高骛远；他们重在解决实际工作中的各种问题，练就过硬的业务本领，努力适应新业务新技能的需要。

他们严于律己，不为亲情所累，不为金钱所动，犹如寒梅傲松，品格高洁。让我感到，岁月里，总有那么一群人在鼓舞着我，激励着我；总有那么一种精神，引领我奋发图强；总有那么一种力量让我信心倍增，驱使我不断前进。

比如我的老领导、城郊信用社支部书记周志军。他参加XX30年来，先后从事过记账员、信贷员、会计、副主任、主任等岗位。不论是作为一名基层信用社的管理者，还是在一线做一名普通员工，他始终以一名共产党员的标准严格要求自己。在就任信用社主任的20余年里，他为人谦和，踏实工作，勤奋不怠。对待下属关爱，对待客户真诚，给予青年员工无私的帮助和爱护，在基层树立起良好的高管形象，受到了广泛的尊敬和爱戴。

春风化雨，润物无声。如果你是一滴水，你是否滋润了一寸土地？如果你是一线阳光，你是否照亮了一份黑暗？如果你是一粒粮食，你是否哺育了有用的生命？如果你是最小的一颗螺丝钉，你是否永远坚守你工作的岗位？这是伟大的共产主义战士雷锋在日记中的一段话值得我们认真思索。

有一种感情在血管里流淌，在心头铭刻，这种感情叫做感恩；有一个情愫在心灵里执着，在岗位上闪光，这种情愫叫事业。

我们的XX就是这样的千秋大业，她是用拼搏的汗水和奋斗的热血酿成的琼浆--历久弥香；她是用不懈的追求和永恒的执着筑起的城墙--坚不可摧；她是用不凋的希望和美好的向往织就的彩虹--绚丽辉煌。

她让我明白，榜样可以是一个人，可以是一个团队；可以是一件大项目，也可以是一件寻常小事儿。她让我理解，榜样是平凡的可以学习，榜样是卓越的可以效仿，榜样是阶段的也可以超越，只是需要我们做得更好，只是需要我们坚持。因为，坚持的昨天叫立足，坚持的今天叫进取，坚持的明天叫成功。那么，亲爱的朋友们，请为我加油，祝我成功!

我的演讲结束，谢谢大家!

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[赛德克巴莱上+下][台2011史上最大制作战争大片][BD中字]

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