① 谁说女子不如男――电影《花木兰》观后感
参考:https://movie.douban.com/review/5041919/
唧唧复唧唧,木兰当户织,一首流传了千年的《木兰词》,现在被改编成了电影《花木兰》,我和几个朋友前些天到万达看了这部片子。赵薇做客《咏乐汇》时,说自己看预告片的时候流泪了,看完电影,真的觉得她所言非虚。看到魏国将士唱着军歌人生百年,如梦如幻,大丈夫生有何欢,死有何憾,为本国战俘送行时,我落泪了;本是一个阵营的战友,却为了不再让更多的人做无谓的牺牲,要眼睁睁的看着他们被柔然部族残杀,这该是多么撕心裂肺的痛楚!看到文泰为救病中的花木兰,不惜割腕喂血时,我流泪了;在木兰身负重伤却又找不到一滴水的情况下,文泰,实际上是魏国皇子,割破了自己的手腕,用鲜血来濡湿木兰干涸的嘴唇,这是何等深情之爱!看到最后两人如此相爱,在国仇家恨前,却不得不分开,我再一次落下了眼泪,为他们无疾而终的爱情。而影院里的其他观众,也不时用手拭着眼睛。很佩服马楚成导演和本片编剧,很熟悉的情节,被拍摄的不落俗套。剧情扣人心弦,整部片子更是始终充满着深沉的爱,魏国将士宁死不屈对本国国土的爱; 花木兰和文泰为了让天下百姓过上太平的生活,放弃了自己的爱情,文泰最终和柔然公主联姻,这是对天下苍生的大爱。发自肺腑的说,本片确实值得一看。
看过之后,我的心情久久不能平静,感触颇多。这几天一直在我脑海里盘旋的主要是:谁说女子不如男?男子能做到的事,女子也同样能做的出色。不要因为自己是女儿身就妄自菲薄。在实际生活中,常听身边的人说:女孩子,就是比男孩子笨,不要要求太高,女孩子干的好不如嫁的好!等等,更为可气的是,上述言论还都是出自身边女性之口。且不说本片中木兰既是奇女子又是普通人,既是巾帼英雄又是平民少女,既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢,淳厚质朴又机敏活泼,热爱亲人又报效国家,不慕高官厚禄而热爱和平生活。就连大魏天子也忍不住感慨:有你这样的女人,是国家的福气!即使是在现时生活中,和男子同样工作出色甚至超过男子的女同胞们也大有人在。有被誉为女包公的河南省登封市公安局党委书记、局长。 任长霞,;有服务千万旅客,并以自己名字命名了工作室的余瑞青,有见义勇为的女医生汤明,还有那些女企业家,科技战线上的女专家,试问,她们又比男同胞们差在哪里?
除此之外,我还在想,12年征战,多少人为国捐躯,变成了大漠里的一具尸骨,而木兰却能荣归故里,这仅仅凭的是运气吗?我想,这应该得益于她小时后勤于练武,苦学兵法,对如何打仗这方面的知识有了一定的积累,才能在战场上有勇有谋,屡建奇功。所以我们要想做成某件事情,也要注意平时各方面的积累。如:考试要想考的好,靠的是平时一点一滴知识的积累;工作要想干的好,靠的是一丝不苟的态度和对待任何事情都严谨认真的习惯,而这种习惯和态度,也非一日两日就能养成的。
过去,花木兰的故事激励了多少女同胞;今日,她的精神仍然深深激励着我,男儿当自强,女儿也应巾帼不让须眉,尤其是在现在这个提倡男女平等的新社会里,女性的幸福更不能只系在嫁的好这一根弦上,而应该有自己的一份工作,并在工作中努力和男同胞们做得同样出色!
② 《花木兰》观后感
木兰本应幸福地嫁人,男耕女织终老一生。但柔然入侵,父亲病重,她只能以代父从军来履行职责。花木兰在一次押送粮草的任务中,急于救出深陷敌阵的文泰,却造成了敌人偷袭粮车的惨重损失。战争中,是不是应该舍弃自己的感情?文泰和花木兰,有着自己的坚持。当文泰的死讯传来,花木兰不再勇猛,变成了一个颓废的酒肉将军。
花木兰的事迹传至今,主要应归功于《木兰辞》这一方民歌绝 唱,是这篇长篇叙事诗歌颂了花木兰女扮男装替父从军的传奇故事。现在更有许多人将它拍成了电影,千古流传。战争产生英雌,在世无男英雄的情况下,便会有女英雄,北魏与柔然战争没有突出的男人,就有了突出的女英雄花木兰。
她本是个柔弱的女孩,可他为了年老的父亲,就不再柔弱;她本是个织布女子,但她为了父亲,就参军打仗。她从不向男的低头,大声告诉了世人:巾帼不让须眉。花木兰就要出征了,是多么的急促紧张,是多么的昂扬士气,行军多急,军情多紧张,军令如山倒,作为一个少女离开闺阁,投入战场,何异投入另一个世界。她与男人同吃共住,吃一样的苦,受一样的累,却干出与男人不同的事迹,创出了与男人不同的辉煌,同时也证明了“女子哪里不如男?”花木兰回来了,这很不容易。她重视生命的可贵,更加懂得家庭的温暖。她拒绝了天子的赏赐,也不愿在朝为官,将荣华富贵轻轻地抛下,她愿驰千里足,早日还故乡。 她回来了,年迈的父母搀扶着出来迎她,姐姐理妆相迎,弟弟磨刀霍霍向猪羊,以实际行动迎接姊姊的回来。看到这一切,花木兰由衷地高兴,十二年的沙场出生入死,多难。十二年的乔装而不露痕迹,多难,然而这一切都过去,花木兰内心的精神力量,该是何等地伟大。
日子安定下来,过去的伙伴又来看她,她每次都总是以女儿装见他们,是为了不去惊吓过去的伙伴,花木兰在内心说:知道了么?过去与你一道血战沙场,立下大功;回朝后不愿为尚书郎的我是个女孩子。
③ 赵薇版花木兰观后感
http://www.douban.com/review/2817947/《花木兰》归来后,好几次都面对这样的问题:这部片子好看不?而我常常会瞬间语塞,左右不是,最后扭捏了老半天吐出一句:演员很好,导演差了点。但我还挺喜欢的。
平时尖酸刻薄嘲笑烂片惯了,这次拼着被鄙视品味的风险,说出了极富主观色彩的感受,是一件怪不自在的事情,而喜欢意味着要照单全收,意味着这部片子的一切,包括文艺腔的台词,意淫过头的编剧,捉襟见肘的导演,以及力挽狂澜的演员,我必须一并接受。口头空喊喊是不过瘾的,所以专门写下这篇文章旗帜鲜明力挺《花木兰》.....的演员。
事实上这部片子的强项几乎一致公认,短板也一览无余,演员的表现再出色,无法一演遮百丑,剧情的漏洞再荒谬,也无法遮挡演员的光彩。两者泾渭分明,各据山头。所以我们能清楚地看到,马楚成的掌控比起赵薇陈坤的高水准发挥,显得步履蹒跚,拖了后腿。
一、从主题曲一窥全片基调
最终《花木兰》的主题曲选用了孙燕姿那首苍凉大气的《木兰情》,而原定的主题曲,张靓颖那首带点小女儿味道的《木兰星》变成了插曲,可以看出马楚成是铁了心要走史诗大片路线,之前我得知这位摄影师出身的导演作品履历表时,心一沉,果然他没有让我失望,被寄予厚望的《花木兰》终难成为一代史诗,化为英雄气短儿女情长的民谣一曲。
但不能否认的是,很多人在看片子时仍然会在某一刻感到血气翻涌。不是为了这个香港导演的寡陋视野和小家子气的煽情手段,而是归功于演员大气而沉郁的表演。
二、剧情游离导演游离 演员靠扎实演技带观众入戏
看第一遍《花木兰》时,我就被惊到了,这是最活生生的木兰与文泰,尽管之前看过很多赵薇陈坤的作品,仍然没想到他们能发挥到这样程度,木兰也好,文泰也好,他们的人物形象多少有些单薄且神话向,但两位青年演员的表演却极具层次感地塑造出了有血有肉的英雄,他们二度创作的角色是有说服力的。作为观众,我几乎能从他们的眼神、甚至最细微的面部神经抽动,同步读出两人的内心变化。所以,尽管屡屡被该片台词、桥段雷得震出了剧情,却又一次次被演员充满血性和力度的表演拉回戏内。我甚至在想《花木兰》以后如果重拍的话,超越这部并不难,但下一个导演还能再找到那么合适的演员吗?
再说台词,同样充满了违和感,那么文艺腔那么拗口的台词,最后竟能化为一句句泣血呐喊,赵薇陈坤的声音都不似平常了,嘶哑得像是直接从胸腔爆破,又像是经历了风沙的粗粝,振聋发聩,摄人心魂。不用配音是对的。这样极具真实感的情感高聚集反应,只有在大漠的现场,而不是事后进录音棚。
写到这里,突然想起了姜文以前对赵薇的评价:“我们管她叫薇姐,你知道吗?这所有的演员都管她叫薇姐,她确实是挺有激情的一个人,而且在一个集体里面挺能把事张罗起来的。而且有脑子,这是我认识她以前万万没想到的。我觉得她确实是一个有脑子的人,但她也不是那么圆滑。包括我偶尔看到她演的有些戏,我觉得其实剧本很差,但她能在里面演的不尴尬,这点是我不具备的。我要碰到一个差剧本,要不然我就拒绝了不演了,要不然我就给人家改了。我不会说就这么差我还能演得让人不讨厌,这我做不到。我觉得这是她在表演上很强的一个能力。……(以下略)”
这次《花木兰》,同样体现了这一点。这部戏的亮点在于,看演员怎样努力让这样一个有很多问题的故事变的可信,看这部流水账式商业片中,赵薇和陈坤如何凭演技突围。
三、赵薇的刚、陈坤的柔,这次起了化学反应
再说木兰文泰,其实这两个人物设定很有意思,赵薇演的木兰是女人中的男人,陈坤演的文泰则是男人中的女人,当然这绝不是说陈坤不够爷们,而是在男人的霸气和坚毅之外,他仍有着细腻,忧郁,温柔似水的一面,所以和军营中的其他粗汉一下就区分开来了,唯有文泰懂得木兰脆弱孤单的女儿心态,并呵护她成为她精神上的支柱和依赖。
恶搞一下,如果让硬汉胡军和柔情陈坤互换角色,会是怎么样。
陈坤演门独仍然是能胜任的,他将另添一种阴冷狠毒的味道,和外表的柔弱形成反差更有戏剧冲突,避免了胡军版门独的脸谱化。
但胡军演文泰的话,剧情就要大改了,一个纯爷们跟木兰整天厮混在一起,怎么都显得突兀且生硬。木兰虽然统治了几千几万的将士,甚至主宰了男性象征的沙场,但她对于男性仍然是陌生,甚至抗拒的,不然也不会每晚都做噩梦。而细腻阴柔的文泰,才是她走向男人世界的桥梁。
我以为《花木兰》远可以更女权一点,不需要那么多的感情戏。要看爱情哪部片子没有啊,导演执着于此的话拍成轻喜剧得了,还史诗什么,偏偏现在一脚门内一脚门外尴里不尴尬。
扯回来,哪怕是感情戏,也总得有点特色。男扮女装的花木兰最出戏的部分应该是她的女性身份,如何在一个纯男性的军营里小心翼翼不被拆穿。肯定会发生不少问题了,这个时候文泰出来打打掩护,或者当花木兰性别意识错乱的时候,文泰用点柔情给她拨乱反正,这样不就行了,感情是辅助,重点在于唤醒花木兰的女性意识。
四、乱谈影片中的感情戏
就算是导演铁了心要正面描写两人之间的感情,那我觉得沙场中的感情最珍贵的地方在于,明知不可为而不为。那里并非花前月下,动情应当是禁区,是比柔然更可怕也更需要防范的东西。所以关键在于两人能不能摒牢,这也符合一贯隐忍内敛的东方式情感表达。况且赵薇和陈坤那么会演,该有的表达该发生的变化,一句句全在脸上写着呢。所以导演需要的是设置一些情节,给一些细节描写,至于木兰文泰之间的什么握手啊,抚脸啊,生死誓约啊,都太太太流于表面,应该大刀阔斧删掉。又不是琼瑶剧,搞那么狗血干吗,克制啊克制。
这里有两个让人哭笑不得的情节,一个是文泰割腕给木兰喂血,看第一遍时观众还没反应过来,虽然匪夷所思但总算有点感动,到了第二天清晨,导演竟然故技重施再来第二遍,靠,存心找笑是不?真是早一次晚一次远离冷场烦恼。
第二个情节是木兰文泰在沙场里看星星…………………………导演,你是在提醒大家不要遗忘你的《星愿》吗?沙场里真的不需要浪漫一百遍啊一百遍。还有什么“人死了会变成天上的一颗星”,没记错的话,《狮子王》里应该也有同样台词。。。然后,正当我穿越着,陈坤的脸就诡异地浮现在星空中了,靠,看木兰两眼呆滞地望着夜空谁不知道她在思念谁啊,用得着那么直白么?
最让人无力的是,导演借小虎之口,幽幽地来了一句:“你们两个都好孤独哦。”靠!这是说出来的吗?这是说出来的吗?孤独是对的,是两人明知不可为而不为的关键情绪。可是你哪怕用一个落寞的背影来表现,也要咬紧牙关不能讲出来啊。有些靠感觉的东西,不说是完美,说破是完灭。导演一开口,观众就发笑。
当然煽情也是文艺片导演的看家本领。本片还是有一些桥段颇有看头,比如清洗带血的军牌,又比如文泰背对着木兰放下狠话,两行热泪却止不住。
我最喜欢的一场戏是文泰给木兰拔剑。“这些日子来我一直看着你,你做的很好。”这是典型的给一蜜枣打一棒子,多么心酸的一句话啊,还没等木兰回首往事悲从中来,文泰已经手快地拔掉了插在她胸口上的箭,木兰一声惨叫,那么多日子来积压在胸口的悲恸和撕心裂肺,随着喷涌的鲜血爆裂出来,溅了心上人一脸。想起那一句唯有肉体上的痛苦才能缓解心灵上的痛苦。此话不假。
五、导演和编剧的纠结之处
其他剧情漏洞也不想说了。但惟有一个是横竖想不通的。陈坤说,文泰是花木兰背后的男人。那么一个伟大女人背后的男人应该是甘于寂寞的。那么,明明木兰的女性身份是全片最大的戏,怎么文泰在关键时候突然摇身一变变成了卧底,七皇子冲出来抢戏了呢?
这部片子里其实充满了卧底,花木兰男扮女装混入男人堆,文泰隐藏皇子身份混入平民堆,文泰还伪装普通士兵装死,木兰更是潜伏进了敌营救心上人……那么目不暇接的重重身份危机,导演竟然两眼一闭地统统放过关了,那些潜伏卧底,都顺理成章地、如有神助地成功了。编剧大过天啊编剧大过天。
六、神样出场的VITAS 不幸沦为男宠
再来讲讲VITAS的处女秀,大学里第一次闻说他,我以为是天上掉下了个神人,跟寝室姐妹激动的一塌糊涂。这几年终于看着他从神的宝座上跌下来了,发福了走穴了假唱了不再神秘了……这次还跑出来打了瓶酱油。
一开场的VITAS感觉还是非常好的,一袭白衣长发飘飘,充满了宗教般的神圣感,我估摸着以为他扮演的是一个有象征意义的角色。
象征什么呢?命运,他应该就像苍穹之上的命运,对着天下苍生,哪怕生灵涂炭哪怕白骨累累,他都风轻云淡置身事外,却唱着救赎的灵歌,从遥远的天际传来,抚慰着战乱中人们的悲苦,但VITAS扮演的是神,不参与拯救世界,他的位置仍是高高在上,任凭人间惨剧一幕幕的发生。
总之,VITAS的出现,在我的设想里,应该给本片提供一个第三方视角,让观众也抽离一下剧情,在战争之外,获得上帝视角的别样体验。
但是我心目中的上帝,竟然沦为了侍奉单于父子的男宠,还介入了一场报仇的窝内斗。当他绣口一张,吐出那句拿腔拿调的台词,当时我就觉得人生百年,如梦如幻啊……
七、 画面完了 噩梦般的文艺腔台词仍然在继续
最后,男主必须义不容辞地提出私奔,女主必须深明大义地拒绝,文泰和木兰以一个过尽千帆的拥抱收尾,看得我真是胆战心惊,就怕他们抱后再顺势来一个KISS,那就毁了,全毁了,变成《情深深雨蒙蒙》了,幸好导演慈悲,一个镜头拉远,不过最后结尾也没高明到哪里去,木兰开始念诗一般的语言,最后画面没了,黑幕中台词仍未结束,看来导演不认同那句“从前线归来的士兵个个沉默”。很多时候我觉得沉默是最好最能涵盖一切的语言。可惜很多导演不觉得,他们觉得点到为止不过瘾,非得点死为止,可惜这年头,观众都太聪明,用力过度了,也就只能点到他们的笑点。
吐槽了那么多,我依然四星推荐这部片子。
影院里烂片好片各占半边天,都很常见。
但这样一部集优点缺点雷点三位一体且互相之间绝无协调可能的电影,将带给你一种全新的观影体验。
你会感觉到看的时候,整个人呈被撕扯的状态。
一面为木兰文泰深深震动,一面被剧情走向雷疯。
我甚至相信如果把音量全部关掉,光看表演,你会发现一部气质截然不同的影片。
当然这种神奇的效果,你必须走到影院,才能恰如其分的体验,宽银幕会如实地反映出所有表演细节,如果是打算download,在家里小小的电脑or电视机屏幕里跟风一把,那我劝你还是不要看了,你能如愿以偿找到雷点但绝无可能看到该片的真正精髓,这是一件很浪费时间也浪费口水的事情。
④ 花木兰电影观后感
花木兰电影还是非常精彩的,许多画面做到了大片的质感,很不错。
2020年9月11日,由华特·迪士尼影片公司出品的真人版剧情电影《花木兰》在国内影院上映。影片讲述了为抵御北方侵略者,皇帝颁布法令,要求每家出一名男子服兵役,花木兰装扮成男人,化名花军,替生病的父亲应征入伍,经受种种考验,同时利用内在的力量,接纳自己真正潜能的故事。
影片中的花木兰,忠诚、大义、真挚、坦荡,在这一场艰难的旅程中,不仅实现了个人的蜕变与价值,成长为一名受人尊敬的战士,也赢得了朝廷、社会和骄傲的父亲的尊重。
值得一提的是,花木兰是中华传统文化中的英雄人物,她的故事是原汁原味、独具民族特色的中国故事,迪士尼年度真人化大作以此作为主人公和素材,无疑更贴近中国观众的文化背景,也更容易激发观众的文化自信,许多观众更是对此片充满好奇与期待。
《花木兰》是一部史诗般的成长之旅故事,规模宏大、场面壮观、振奋人心。这是一部凯旋之作,是一部女力十足的影片,证明了男孩们的想法是错的,花木兰既能忠于自己的内心,又可以为父亲带回荣耀成为骄傲。
这些听起来好像很简单,但导演妮基·卡罗拍出了惊艳的层次感,无论色调、轮廓还是暗影都塑造出一部宏大的童话故事。
⑤ 动画片花木兰中文影评
从电影《花木兰》看中西文化
《木兰词》是中国家喻户晓的一部文学作品,长期以来它和女英雄的形象联系在一起,近带女革命家秋瑾还引用她的典故入诗,“谁说女子不如儿男?”、“巾帼不让须眉”成了中国家长激励女儿最长用的话语,可见,中国人是非常推崇花木兰的英雄实事迹的,有趣的是在中国花木兰没有延续自己抗击匈奴的符号意义,却成了最古典式的女性主义。
我们没有必要去考究中国文本和这部最美国的好莱坞G级片究竟有什么出入,不难看出,导演只是托了中国故事的衣钵向全世界的小朋友献上他们一贯的大礼——享受愉快的电影过程,我想,再学究的老先生都不会和这部动画片过意不去,它实在是太讨巧了,小朋友门喜欢,还能怎么样呢?真的不是给上了年龄的人准备的。
所以,我所关心的是动画片在转述中国经典故事上的成功,虽然说只是市场的成功,不过从贩卖中国魅力的角度来说,美国人确实给我们打开了一扇窗户——我们怎样去表达我的的典藏并被人喜欢呢?是用一幅老中国的面孔去讲花木兰、杨家将和岳飞霍元甲吗?不可能的,这是一个浅阅读的时代,逗大家开心就好,所以我们看到,在电影《花木兰》的结尾,美国人给我们来了一个更中国式的大团元结局。皇帝对李翔说“这么好的女孩不是到处都有的”,李翔也心领神绘,千里迢迢的来到花家送还帽子,最绝的是木兰:你可以留下来是晚饭吗?这里,你可以理解为好莱坞对小朋友门期待视野的又一次献媚,当然也可以看做为美国人把中国的大团圆结局给彻底搞过头了。在原文中,只是写到木兰以前的朋友来花家拜访,更没有写到,有男人对木兰暗生情素,在这里,我们有必要看看电影中对木兰的特殊照顾,最敏感的就是安排了一场洗澡的情节,一方面,为将士门将信将疑的认为木兰是女人打好了铺垫,另一方面也迎和了小观众对两性关系的初步认识与兴趣。当然,该场景自然是很好的消融了,诙谐又不缺乏“有意思”。而反观我们的文本根本找不出任何这方面的蛛丝马迹,若没有点噱头怎会有人理解呢?所以,好莱坞的一大好处就是把花木兰真正“女性化”了,无论是小朋友还是世界范围内的大龄观众门都觉得亲切可人,可见感情戏是美国好莱坞不可或缺的一个组成部分,个中反映出美国派对人性的态度:每个人都是充满了感情的——无论她是不是英雄,而中国人一碰到英雄人物便严肃得不得了,总想把他往高、大、全上弄,最后在历史的长河中风化成一个古老的符号,活泼不得,这便是我们的民族英雄会在美国人手中宣传开去的原因。我想,有一位男子喜欢上木兰是多么正常的事,如果《木兰词》中稍有暗示也不见得就会掉价,或许,我们今天的中国观众们会在看完电影后还可以理直气壮的批评动画中的李翔确实没有书中描写的那样帅。
另外,我们看到,电影对原著也有大胆的加入有趣的角色,这当然不是《木兰词》的错了,但我们可以看出,小龙和小蟋蟀还是博得了满堂彩,从电影《狮子王》开始,这种插科打诨的角色成了迪斯尼动画中最有特色的元素,这次在中国经典上“动刀”, 迪斯尼当然是手到擒来,在推动故事情节和逗笑上有时简直成了最重要的角色,看完电影,你仍然相信没有这两个家伙,但你若是想起这部电影,你一定会首先想到那个陈佩斯陪音的小龙,这就是把经典交给迪斯尼的好处,他门有各种各样的方法来阐释一古老的故事,他们建立起了一个和中国完全不同的木兰世界,或许,这个版本比我们的更出名,或许,在我们的小朋友还没有看过《木兰词》的时候就已经知道木兰有个男朋友,还有一个小龙和小蟋蟀是她的宠物,这就是迪斯尼,你是说它好呢还是讨厌它呢?真的很难。
当然,我们看到,就算是小龙和小蟋蟀其实也是美国人对中国文化予以尊重和“理解”之后的产物,小龙是花家先灵们的使者,敬重先灵是中国给世界最初也是最深刻的印象,龙是最中国的符号,所以就算是中国观众也可以买单照收的,更何况那个关在笼子里的小蟋蟀呢!他是用来祈福的,体现了中国人对天地的敬畏,虽然被美国人彻底解构了,可到底也不乏“中国味儿”,另外诸如木兰相亲,媒婆和木兰父亲对神灵的敬重等等,都是具有浓烈的中国特色的,而且,我可以说,其中的手法不比中国的真人古装戏差,甚至还要好很多。
《木兰词》和电影《花木兰》,我们可以看做对同一事件的两种阐释方式,中国人自有其婉转徘徊的叙事方式,美国人也有cowboy直接与简单的作风,任你喜欢哪样,真正的花木兰只在你自己的心中。
⑥ 花木兰观后感
又一个女人的史诗——评电影《花木兰》
看《花木兰》之前,我暗暗祈祷这千万别是一部炒冷饭的无聊电影。不要像《见过大爷》那样套餐情节、名牌龙套——惟一不同的是根据对岸风光来安排反角。而看过《花木兰》之后,我敢说,这是我心目中今年的惟一佳片。
吾家有女初长成
影片伊始,导演故意压低了镜头,让你看到五分之四的黄土,只有一线蓝蓝的天。在如此贫瘠的土地上,柔然蛮族草菅人命的血腥,军户们承平中的闲适生活,一一展现在面前。影片只略微地用花木兰哄父亲喝酒还是喝药的细节,就交代了花木兰从小学习的武功兵法,以及对老父亲深深的爱。赵薇的演技不着痕迹,不靠美丽忽闪的大眼睛,就已经把花木兰善良勇敢的个性勾勒得无比清晰。
木兰本应在红旗下长大,幸福地嫁人,男耕女织终老一生。但柔然入侵,父亲病重,她只能以代父从军来履行职责。当木兰悄悄地拿起长剑、拉上骏马、掩上柴扉、女扮男装踏上征程,我们知道,花木兰长大了。
花木兰批上战袍的最初出发点,是为了让年迈的父亲不要战死沙场。尽管都知道保家卫国的重要性,但作为边疆生产建设兵团的儿女,她当兵为尽孝的出发点就是这样的朴素。但,这并不是英雄的瑕疵。一个连亲人都不爱的人,怎么可能爱国?
可叹几十年来,我们谈到英雄的时候,都认为英雄必高大全:雷锋就不能有手表,不能有爱人;关二哥就应该远离女色,只爱皇兄;小学生作文必是想起董存瑞才起床学习;当警察目的只能是除暴安良。其实,很多英雄,在走上革命道路的最初,也许就是为了一碗饭。
安能辨我是雄雌
花木兰很快被带入到军旅生活。军旅中不允许有女人的存在,这是中国军旅的迷信,也是花木兰遇到的最大障碍。一个女性,在军旅中隐藏性别生存下来谈何容易。人缘极好的同乡小虎协助花木兰获得了大通铺最靠里边的床位。花木兰终于可以安顿下来。
风趣友善的文泰、傻大笨粗的胡奎、兰心蕙质的秀才,寥寥数语就展现了古代军营闹哄哄的生活场面。可冲突总是很快的展开,花木兰因浑身痒痒而去洗澡,女人身份很快被文泰察觉,遇到了自己第一次生存危机。当第二天营长带队搜营的时候,我不禁对陈坤咬牙切齿了。人家不就是女儿身入营吗,犯得着大张旗鼓搜身灭族?而当营长宣布是侄儿丢玉佩引发的搜身事件,又让花木兰真正面临了生与死的考验。我这才发现,错怪了文泰。
是让人搜身发现自己是女人,而让全村、全营人连坐致死,还是企图侥幸混过关?生存还是毁灭,这是个问题。
感谢武功高强的文泰,通过花木兰手上留下的伤痕,使他能明白花木兰是因女扮男装而自称盗贼,这才能在柔然入侵时及时救下花木兰。
感谢心地善良的文泰,把花木兰的战马牵来,这才能使花木兰能在第一时间冲杀四围,顺利地刺杀敌方主将。
明天的太阳总是和煦的。和煦的阳光照耀下,一个浊世翩翩佳公子,和一个易钗而弁美少女,成就了一番征战沙场的功绩。
影片发展到这里,没有展现多少战争场面,剧中的台词少得可怜。但人们却清晰地把握了花木兰成长的历程。这也是我对本片赞许之处。
中国的名著电影电视多有两个误区。误区之一就是重情节之宏大,轻人物心理刻画。无论水浒三国都是人物脸谱化,性格鲜明,但没有心理描绘。而近年来的巨作“三大战役”、“英雄”、“藏龙卧虎”等,都是用宏大热闹的战争场面铺陈。这也使得一些人如果看不到宏大的场面就抓狂。误区之二,就是完全用台词堆砌。仿佛古龙的小说,离开了人物对话就不知道剧情该怎么展开。代表作就是“夜宴”。
能不说什么台词就能展现情节,小人物创造大时代,不能不说这是国外和香港成熟的手法。赵薇和陈坤在剧中少有的台词量,却很考验他们的演技。
无情未必真豪杰
一将功成万骨枯,成熟总会付出代价。花木兰在一次押送粮草的任务中,急于救出深陷敌阵的文泰,却造成了敌人偷袭粮车的惨重损失。战争中,是不是应该舍弃自己的感情?文泰和花木兰,有着自己的坚持。当文泰的死讯传来,花木兰不再勇猛,变成了一个颓废的酒肉将军。
爱,只能藏在心里;情,不能救回兄弟。朔风吹来,阵亡将士的军牌叮当撞击,也给与我们每一个人对于战争的思考。花木兰会就此沉沦吗?将士们能重新站起来吗?影片把大卷的胶片留给了酗酒、哭泣、却没有让花木兰说一句话。
“无情”的花将军终于站起来了!他说:“逃避,阻止不了战争;害怕,只会让我们失去更多。”我们看到的,是把情深深地藏在心里的花木兰,是一个严冬之后盛放的花木兰,是一个……把寻梦寻爱和人类解放事业结合在一起的花木兰。
获得了同袍的期许,却受到大将军嫉妒。终于在一场力量悬殊的战争中,大将军将花木兰舍弃了。没有援&军,没有粮草,伙伴被斩.杀,将士已疲惫。但这时的花将军,已然将国之重任放在肩头。她说:“士兵可以叛我,将军可以弃我,而我花木兰,绝不背叛国家。”谁敢说这只是heixie社会的一块拼盘?谁敢说花木兰在剧中仅有的两大段豪言壮语不是发自肺腑?这一刻,我流泪了。
文泰站出来了。他躲开花木兰是希望她更坚强地面对战争。他站出来,是希望他的袍泽能有尊严地离开战场。他义无反顾地在脖子上架着刀走向柔然人。这一刻,柔弱的陈坤变了。孟子云,虽万千人吾往矣!一个拓跋宏,一个鲜卑人,坚强地用自己当人质,换取了手足的生命。
在这一刻,谁说战争必须无情?没有情义的人,无法解决“为谁而战”,必然成为一群流寇。而花木兰与文泰,成功地将“情”、“义”、“忠”、“孝”完美的统一。
借用鲁迅一首诗:无情未必真豪杰,怜子如何不丈夫?知否兴风狂啸者,回眸时看小於菟。
踏花归来马蹄香
文泰用身体换来将士们的生命。花木兰感于文泰舍己救人,独自一人混入柔然大帐,并伺机与柔然公主密谋和亲。终于在海豚维塔斯的协助下,将弑父自立的新单于门独刺死。
门独嗝屁了。木兰倒下了。文泰得救了。大魏安全了。皇上开心了。公主得逞了。
和解的条件是令人扼腕的。文泰必须要娶柔然公主为妻,两国结为亲家,从此放下刀兵。
花木兰拒绝了皇帝的官位,独自回到了家乡。父亲垂垂老矣,村民沾沾喜矣。十二年一轮回,同样的黄土高坡,同样的东阁门西阁床,同样的唧唧织机,铜镜里的花木兰依然美丽。
文泰来到村里,两人有了一个不是结局的结局。
与《拯救大兵雷恩》结尾处突兀地拔高到人性不同,《花木兰》并没有牵强的把国家利益提高到至极乃至虚无。结尾不是大团圆,却也不让人觉得悲伤。他们是不是不幸福?他们又是不是幸福?不同的人有不同的诠释。
也许那个傻妞公主是幸福的,她想要荣华富贵,中原肯定比茹毛饮血的柔然更好。她想要当皇后,将来有的是机会。求仁得仁又何怨。但是,丈夫身体虽未背叛,但心灵的远离,不是最大的背叛吗?
我喜欢《花木兰》这部片子。赵薇最近的几部片子都有很深的表演造诣。前段时间我很喜欢看赵薇主演的《一个女人的史诗》。但这两部片子有很大的不同。《史诗》里面是借一个小人物的一生来刻画整个时代,而《花木兰》却是一个女人,创造了一个时代。所以我觉得,《花木兰》,也是又一个女人的史诗,这也是我们民族最珍贵的财富。
木兰踏马归来,征程甩在身后。对国家,对爱情的理解,让我们深深的思考。
文泰踏马归去,爱情藏在心里。对木兰,对未来的期许,让我们觉得,影片还没有结束。
骏马飞驰,仿佛牵连起木兰的香味,随着孙燕姿的歌声,久久连绵。
仿佛阿甘书中飘起的羽毛,飞起,再飞起。希望,在明天。
(希望我的回答对您有所帮助)