有关搜索的电影观后感

㈠ 《搜索》观后感

看完搜索后，觉得导演在传达一中信息：在这样弱肉强食的社会中，人们内心的真善美被压缩在一个很小的角落，不断被贪婪、自私、恐惧所占领。影片故事是由一场公交车上墨镜姐姐不让座引发的悲剧。故事由这一导火索牵扯到了婚姻、爱情、事业、舆论，这些与社会人息息相关的社会热点话题。
记者杨若兮在里面表现的是超乎常人一般的嗅觉，立即将这件事情扩大、恶性化。这不仅让癌症晚期的叶蓝秋背上了铺天而来的社会舆论压力，还被老板的女人误以为是小三。这里面的杨若兮已经是为了自己能够获取成功不惜误导社会大众的视线和判断。她作为一名媒体人缺不能客观的评价这件事，相反一味的博人眼球、赢得围观去片面、负面的报导，夸大整件事情的严重性，已经丧失了她作为一名媒体人的职业操守和做人的准则。
另一人物杨守成则是让我厌恶的第二个人。他不思进取，作为男人竟然被女人养着，空有一副好皮相。为了赚取叶蓝秋的一百万，表现出的谄媚和讨好，想想就让人觉得恶心。他的良知不止是否还存在，虽然他不知道叶蓝秋已经生命垂危。最后他才发现自己爱上了叶蓝秋，个人认为他配不上这样的女子，也不配获得叶蓝秋的爱。
再有一个就是社会大众。这群人，当然自己也包含在其中，很可怜。不知道事情真相就可以随便去发表评论，到哪里都免不了被人当枪使。事情不用心去看，看到的永远只是冰山一角。如果大家都知道叶蓝秋正处在身患癌症晚期的深深伤痛中，又怎么忍心去责备这样一个弱女子。当一个人的生命快要完结的时候，需要多大的勇气去承受，去和这个世界“say
goodbye”。
这是真的原创

㈡ 搜索电影的观后感

电影《搜索》讲述了都市白领叶蓝秋因为一件公车不让座的小事，而引发了蝴蝶效应般的网络暴力，以致最终被逼到生活的死角的故事。

不得不承认，社会发展所带出来的闹剧、新闻传媒的疯狂炒作、不明真相市民的疯狂轰击、迫于周围无数舆论平地而起，对一个癌症晚期的人来说无疑是雪上加霜，他们一昧的相信网络，一昧的不分真假。受到网络的迷惑而不能自我，被扭曲事实而看不到真相。

他们一昧的为了自己，为了名利，受到报复心的左右，捏造事实，无中生有，为了一己私心，不惜把一件小事成千百倍扩大，添油加醋，使得本来小事，经过一番调味，偏离了原本的轨迹，任由私心操控而不能自己，更致使民众不明真相，盲目信从。

他们借着钱财满贯，肆无忌惮。她，为了点小事而争风吃醋、胡乱猜忌，为了自己所谓的名誉而造谣他人，看到了由嫉妒而引发的幻象，捏造一些所不存在的事，导致了事件的进一步恶化。

事情的真相原本很简单，但被人包装过后你便看不见它了。《搜索》之所以成功，那是抓住了人的本性，这也这是我所喜欢的一点。它将人性几个侧阴暗面活灵活现、淋漓精致的展现在我们面前，让我们看到了一个真实的的世界。

电影观后感写法技巧

1、“观”是“感”的基础，“感”是由“观”而生

只有认真地观看影片，理清其思路，透彻地掌握影片的内容和要点，深刻地领会影片精神所在，结合历史的经验，当前的形势和个人的实际，才能真有所“感”。所以，要写观后感，首先要弄懂所观影片。

2、要认真思考

观后感的主体是“感”。要写实感，就要在读懂影视故事的基础上作出自己的分析和评价。分析和评价是“感”的酝酿、集中和演化的过程，有了这个分析和评价，才有可能使“感”紧扣影片所表达的主要思想和观点，才能避免脱离影片，东拉西扯，离开中心太远。

㈢ 结合隐私和隐私权的有关知识,为电影《搜索》写影评 100字就行了

同学，一百字还要谈到隐族伏私和隐私权，对非法律专业的人来说要求太苛刻了枝埋。影评可能多出一些字，请见谅，你看看能否得到启发，能帮到你最好。

《搜索》简评：
从叙事角度看，该片站在了媒体底线、网络暴力的正立面——被施暴者一方，来探讨个人隐私和社会道德问题。信息猛穗蚂化时代，媒体缺少的不是新闻点、网民缺少的也不是信息源，而是缺乏判断力。或为一己私利刻意炒作，丢失媒体应有的立场和底线，或因口舌之快，听风就是雨，一哄而上，杀人于无形。所谓的人肉搜索、伸张正义、诛而伐之，到头来搜的是人肉，索的是人命。尊重个人隐私不仅仅是个话题，而且是个网络社会的道德标尺。对此媒体究竟应该站在何处、扮演什么样的角色，也是一个值得深入探讨的问题。总之《搜索》给了我们一个独特视角，让观众对个人隐私权有了更多思考。

㈣ 电影《搜索》观后感！

写作思路及要点：先简单叙述电影《搜索》的主要内容，然后联系实际生活得出启发。

电影《搜索》讲述高圆圆饰演的叶蓝秋检查出癌症晚期，因此情绪失常的她，在公车上不肯给老人让座，被路人拍下来，随即引发的一系列波澜。想升职的电视台小助理、雷厉风行为报道不择手段的女编导、上市公司的董事长、一根筋的雷姓青年，也可以说是“一段公交让座视频引发的命案”，有点像蝴蝶效应一样不断扩散发展的大戏。

电影的结局耐人寻味，那样的现实，那样的残酷，又那样的带着讽刺和无奈。剧中人物的无奈，也有观众的无奈。当这类事件像病毒一样传播的时候，这一过程也已经被利用，隐藏于社会角落的力量汹涌澎拜，成为了泄愤和谋私的工具，我们网络推广工作者更应该维护正义，维护网络推广和新闻推送的职业道德。

电影《搜索》的影评：

《搜索》的整个剧本结构很完整，片中的每个角色的铺排很均匀，也有着各自的使命，每场戏的力度都拿捏得很好。该片根据小说改编，但原著对于为什么一个简简单单的“不让座”会弄得那么大，变成一个社会话题，其实剧情细节的铺排并不具备说服力，但陈凯歌却在电影中将之合情合理化，提升了原著最为薄弱的环节。

故事的发展能否合情合理，让观众信服，很重要。在这一点上陈凯歌做得不错，每次转折、剧情的推进都具备充分理由，但又让观众意想不到，达到了情理之中、意料之外的戏剧性

㈤ 电影《搜索》观后感

当品味完一部影视作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，这时我们很有必要写一篇观后感了。可是观后感怎么写才合适呢？下面是我帮大家整理的电影《搜索》观后感，希望对大家有所帮助！

电影《搜索》观后感 篇1

故事以叶蓝秋在公交车上不让座为线索，影片运用网络信息传播为主线，描述了每一位牵扯到的人物的不同命运。看了一大半，没觉得有什么亮点，情节平铺展开，但我心里一直在等待那个叶蓝秋病情告发的桥段，那是故事的高潮，但，影片没有把这个感人的桥段放大，以至于我只是小小地感动了一下。有人和我解释，这不是一部感情片，所以不会把这一桥段过多渲染。但作为观众，我还是希望在叶蓝秋告知杨守诚病情时，能够拍得更煽情、更感人，而叶蓝秋与杨守诚的感情铺垫应该更丰富一点。对于最后莫小渝离开沈流舒这一情节觉得不合理，有点做作，是多此一举。

沈流舒的扮演者王学圻演得非常出色，把一个商场上的富豪演绎得恰如其分，姚晨把角色演得很到位，让我看到了陈若兮的强势、偏执到最后的无奈。而一直期待的高圆圆与赵又廷演得不算太失望，但是没看出来这影片的故事能把他们感动成现实中的一对。陈红演技真不怎么样，而且她的容颜不禁让我感叹：岁月真是一把杀猪刀呀，相比之下，高圆圆真的好美哦。

因为我喜欢现代剧，所以很多时尚元素还是很吸引眼球，演员的衣服、办公室的布置、人物的语言、汽车等都堪称精致、都很现代！

虽然影片没有轰轰烈烈的场面，也没有让我泪流满面，但感触还是很深：

第一，在这个快餐式的信息时代，我们该怎么看待网上的信息？现在的人们都不愿意用自己的脑子判断真伪，一旦看到网上的信息多会确信是真的，而且大多数人都会用一种非常负面的'态度判断某一事件，比如说：人们不会想一下，叶蓝秋为什么不让座？也许她有隐情？莫小渝一个电话就能让所有的人相信叶蓝秋是一个小三。

第二，网络时代的发展，阻碍了人与人之间面对面的交流。陈若兮以一则短消息认定杨守诚与叶蓝秋肯定相爱很久，当她听到杨守诚说：当我发现自己再也见不到她时，才觉得自己爱上她了“时，她发现自己误会了。

第三，不管是记者还是读者，在报道或传播事件时一定要做到客观公正。这对我们工作中生活中都有帮助。

总之影片让我领悟到：对人对事不能带有无意识的偏见，要以积极、包容的态度解读网络上的信息。

再次感叹，高圆圆好美哦！

电影《搜索》观后感 篇2

《搜索》看后，我心里有种莫名的难受，结局有点让人心酸。然而，那又很接近现实的生活。

原来，多条的误解交织在一起就会编织出可悲的结局。这部电影和我之前看的《守望者》有点类似，所酿出的而又有些出乎意料的结局大都只是对一句话或几句话的误解而已。我似乎对“理解万岁”有了更深的领悟，对人的理解宽容也可以说是正在挽救他。这样说，似乎有些夸张，可是在当今网络科技发达的社会，有些消息不胫而走，仅在1分钟的时间就会有上万人知道，尤其是些负面消息，那么对他的个人生活造成的影响是不言而喻的。电影中的女主人公就是一个很好的例子。其次，我们要学会尊重人，当你处在愤怒时，要学会给他解释的机会，更不能毫无事实根据去妄加猜测。否则，你将失去的更多。

还有一点颇有感触的是记者这个行业，这与我现在所学的专业密切相关。现在回想剧中的陈若兮也并不是完全是她的错。她起初也只是真实的记录了社会中的一个现象，发布社会新闻，但是由于诸多的因素她们没有真正的调查当时的情况就给主人公定性：她是一个破坏别人家庭的第三者。由于舆论的压力和自身的身体状况，造成了她的悲剧。记者在面对职业责任和良心道德时，必须要处理好两者之间的关系。总之，记者、编辑都没有想象中那么容易。在现实社会中，永远都是赢者通吃，输者一无所有。当你的地位比别人高时，他就会嫉妒你，巴结你，甚至陷害你，把你当做他上升的垫脚石；当你地位卑微或是有一天突然降职，他很快就会翻脸不认人，那态度变得比翻书还快。所以，要想在社会上混的好，就必须让自己变得强大起来。

人往往都是失去之后才懂得珍惜。你拥有的时候，却不以为意，失去之后，又追悔莫及。要学会珍惜所拥有的。爱情的守护也并非事件易事。有时，感情的破裂都不知因何而起。也许，爱情真的很容易败在时空的距离中，那无法够及的距离把原本的默契消磨殆尽……

㈥ 电影《搜索》观后感！

写作思路及要点：先简单叙述电影《搜索》的主要内容，然后联系实际生活得出启发。

电影《搜索》讲述高圆圆饰演的叶蓝秋检查出癌症晚期，因此情绪失常的她，在公车上不肯给老人让座，被路人拍下来，随即引发的一系列波澜。想升职的电视台小助理、雷厉风行为报道不择手段的女编导、上市公司的董事长、一根筋的雷姓青年，也可以说是“一段公交让座视频引发的命案”，有点像蝴蝶效应一样不断扩散发展的大戏。

电影的结局耐人寻味，那样的现实，那样的残酷，又那样的带着讽刺和无奈。剧中人物的无奈，也有观众的无奈。当这类事件像病毒一样传播的时候，这一过程也已经被利用，隐藏于社会角落的力量汹涌澎拜，成为了泄愤和谋私的工具，我们网络推广工作者更应该维护正义，维护网络推广和新闻推送的职业道德。

电影《搜索》的影评：

《搜索》的整个剧本结构很完整，片中的每个角色的铺排很均匀，也有着各自的使命，每场戏的力度都拿捏得很好。该片根据小说改编，但原著对于为什么一个简简单单的“不让座”会弄得那么大，变成一个社会话题，其实剧情细节的铺排并不具备说服力，但陈凯歌却在电影中将之合情合理化，提升了原著最为薄弱的环节。

故事的发展能否合情合理，让观众信服，很重要。在这一点上陈凯歌做得不错，每次转折、剧情的推进都具备充分理由，但又让观众意想不到，达到了情理之中、意料之外的戏剧性

㈦ 搜索观后感

搜索观后感：

晚上，我和爸爸去看了陈凯歌导演的电影《搜索》。

这部电影讲了一个现代题材的故事：女主角叶蓝秋一天因为心情不好，在公交车上没有给一位老大爷让座，被记者曝光，引发人肉搜索，引起了一场轩然大波，很多人不由自主地卷了进来。

这部电影挺感人的，特别是在电影结尾身患绝症的叶蓝秋选择了跳楼自杀，让我伤心不已。我觉得电影中的电视媒体和网络有些过分，仅仅因为别人的一个小错误就随意曝光，甚至推波助澜、添油加醋，把别人弄得身败名裂。电视、网络为什么愿意这么做呢？因为他们可以因此吸引眼球，提高收视率和点击率，从中谋取利益。观众为什么这么喜欢看呢？因为很多人都有窥探别人隐私和幸灾乐祸的心理。

叶蓝秋真是可怜，作为一个身患绝症、生命已经为时不多的女孩，在自己最需要关怀的时候，得到的竟然是社会的唾骂和厌恶，所以她最后选择了放弃治疗，跳楼自杀，也正是这个原因促成的吧。

我觉得网上的信息并不一定是真实的，或者是不完整的，有时在某些事情的表象下，隐藏着许多鲜为人知的事情，但我们常常只能看到表象。所以，我们对网上的信息，不能完全相信，要有自己清醒的判断，不然世间就会有更多像叶蓝秋这样的悲剧发生。

㈧ 《搜索者》剧情简介|鉴赏|观后感

《搜索者》剧情简介|鉴赏|观后感

1956 彩色片 (宽银幕) 119分钟

美国华纳影片公司摄制

导演：约翰·福特 编剧：法兰克·纽金特(根据阿伦·勒梅同名小说改编) 摄影：温顿·霍克 主要演员：约翰·韦恩(饰伊森·爱德华) 杰夫利·亨达(饰马丁·包莱) 维娜·迈尔丝(饰罗莉·乔更生) 华特·齐德(饰山姆·克莱顿) 娜妲丽·伍德饰黛比·爱德华



【剧情简介】

德克萨斯，1868年。在西部荒原，有一幢独立的房子。男主人名叫阿朗·爱德华。女主人叫玛莎。他们有三个小孩：露茜、班、黛比。典型的白人移民家庭。

这一天，玛莎似乎心有灵犀，推门出外向荒原张望。远处，有单骑逐渐走近。阿朗和三个孩子也陆续出现在门廊上。他们高兴地发现，来者是多年不见的伊森叔叔。伊森一副西部侠客打扮，利落地翻身下马，跟哥哥阿朗握一握手。接着，他走近玛莎嫂子，在她额上深情一吻。随后，在玛莎的引领下，全家人进到屋内。

伊森跟几个侄儿实在太久不见了，竟然错认小妹妹黛比是当年跟她玩耍的侄女露茜。其实露茜已长得婷婷玉立。黛比趁机向伊森撒娇，让伊森把他的一枚作战勋章送给她。吃晚饭时，养子马丁·包莱迟到了，伊森对他态度冷淡，双方似乎存有芥蒂。

饭后，家人闲谈。阿朗劝伊森留下来别再流浪，但伊森不置可否，倒是拿了一袋金币给阿朗，表示他在南北战争结束后这三年在外面混得很不错。

翌日，骑兵队队长克莱顿率众前来，邀阿朗与马丁加入行列去捉拿偷牛贼。伊森自告奋勇取代阿朗，让哥哥留在家里照顾妻小。

途中，伊森与克莱顿因为带队方法不同而产生矛盾，克莱顿坚持己见，却让偷牛贼跑掉了。由此，伊森在面对克莱顿时占了上风。

到了一处荒野，克莱顿等人发现被偷的牛已遭印第安人的长矛刺死。他们警觉这是印第安人的调虎离山之计，目的是对付被偷牛的一家人。克莱顿等人迅速率众赶回救援，伊森和马丁则留在原地照顾马匹。他们万没想到阿朗一家此时已被屠杀，且露茜和黛比两姐妹也被俘掳而去，当伊森和马丁回来时，悲剧早已酿成。伊森发誓要找到杀人犯，把两个侄女救回，马丁基于手足之情也坚持随同前往。而露茜的男友拉尔斯·乔更生更是当仁不让。三人乃联袂出发，沿途追寻杀人犯的踪迹。

经过一段时间的搜索，伊森在一处峡谷中发现了露茜被奸杀后的尸体，偷偷将她埋葬了，并没有将此消息告诉拉尔斯和马丁。不料，拉尔斯后来发现了一队印第安人中有女子穿着露茜的服装。拉尔斯兴奋地主张进攻救人，伊森为免徒劳无功，只好将露茜已遭奸杀的真相说出。拉尔斯激动之余，只身冲向印第安人队伍，可惜白白牺牲了。

第一次搜索失败后，伊森和马丁来到乔更生家作个交代。乔更生夫妇并没有因为儿子的死而责怪伊森，反而出示杂货商费德曼寄来提供线索的一封信，证明黛比未死，再次掀起了伊森继续搜索的希望。而在此歇息期间，马丁和乔更生的女儿罗莉重燃青梅竹马的爱火。罗莉要求马丁留下来过平静的家庭生活，但马丁坚持要随伊森出发去找寻黛比的下落，双方在争吵中分手。

伊森向费德曼许下数十元金币的赏金，终于让他说出黛比是让北卡曼齐族掳去的线索，并有黛比的衣服为证。伊森与马丁乃深入印第安人出没之地搜索。贪心的费德曼跟踪伊森，想在深夜偷取金币，不料反被伊森将他杀死，并从他身上将原来的几十元赏金取回。

为了行动方便，伊森与马丁假扮杂货商跟多个部族的印第安人作买卖。不料一个名叫野雁的北卡曼齐族胖女孩看上了马丁，硬要跟上来做马丁的妻子。伊森趁机取笑马丁，令马丁老羞成怒，一脚把睡在他身边的野雁踢开。翌日，野雁离去了，伊森与马丁继续展开他们的搜索旅程。

这一趟搜索历时五年之久，期间，马丁只拜托朋友查理·麦柯里给罗莉捎去一封信，交代他们这几年在外边搜索的遭遇。由于马丁在信中没有向罗莉表达爱意，因此给了查理近水楼台追求罗莉的机会。

在严冬的雪地上，伊森像发狂一样猎杀野牛群，因为他担心没有食物捱过冬天。但此时他们幸运地遇到了前线的骑兵队。冷酷无情的骑兵队将一批北卡曼齐族人屠杀几尽，其中包括野雁在内。马丁对野雁的死感到遗憾，毕竟她没有做什么坏事呀!

在骑兵队队部，伊森前往认人，看看他们救出的14岁女孩是否黛比?不料出现在他眼前的都是几近发了疯的少女和妇人，伊森觉得这些被印第安人掳去的白人女性简直生不如死。

在回程中，伊森与马丁偶然碰到了家乡的老朋友莫斯，并从他口中知道斯卡酋长乃是杀人掳劫的元凶。一名墨西哥人表示可以带伊森去找斯卡，伊森马上拿出一袋金币作赏金。

在北卡曼齐人的营地中，扮作商人的伊森终于跟死对头斯卡见了面，两人在言语上各不相让，更令伊森与马丁感到震惊的是：他们在斯卡的帐篷中发现了黛比。黛比的打扮是典型的印第安少女，再也不是他们印象中的白人小女孩。伊森借口要休息离开帐篷，其实是跟马丁讨论怎么对付黛比。此时，黛比偷偷赶来相见，她表示现已跟印第安人同化，斯卡已是她的族人，劝伊森和马丁离去，不要再管她。伊森怒火中烧，欲枪杀黛比，马丁用身子挡在她面前，叫伊森别开枪。正对峙间，斯卡的人马赶至。伊森手臂受伤，与马丁逃到天险山洞中跟斯卡对抗。斯卡强攻无效，只好下令撤退。

是夜，伊森叫马丁念他所立下的遗嘱，原来他已接受马丁为自己的遗产继承人，并表示黛比已不再是自己的血亲。马丁怒斥伊森，他可一直没有放弃黛比。两人的立场南辕北辙。

当伊森与马丁再次回到乔更生的家时，罗莉正准备跟查理举行婚礼。马丁不耻查理横刀夺爱，两人大打出手，穿着白纱礼服的罗莉却暗暗希望马丁获胜。当马丁与查理结束他们的绅士之争时，一名年轻的传令兵前来乔更生家报告克莱顿队长，要求他带领骑兵队出发会合，对斯卡率领的北卡曼齐人进行总攻击。伊森和马丁再次加入了骑兵队。

在正式进攻斯卡营地的前夕，马丁要求先作搜索，要不然会伤害到黛比。但伊森认为黛比已生不如死，不予赞同。为了阻止马丁的行动，伊森甚至说出马丁的身世秘密——他的母亲是斯卡身边的印第安老妇。但是马丁并没有因此而屈服，依旧要求单身前往敌营搜索，伊森只好随其所愿。

翌晨，马丁终于在营帐中找到了熟睡中的黛比。马丁叫醒了黛比，要带她回家，此时，斯卡来到营帐门口，马丁迅即向他开了一枪。与此同时，伊森与骑兵队攻进了印第安人的营地，伊森在营帐内发现了斯卡的尸体，便拔出尖刀，割下斯卡的头皮以泄心头之恨。

当伊森上马奔驰时，发现了马丁与黛比。伊森策马直追黛比，来到了一个山洞之前，终于把黛比截停。伊森用双手把黛比举起，就像当年在阿朗家举起小女孩黛比一样。稍顷，伊森把黛比抱入怀中，对她说：“黛比，我们回家吧。”

黛比终于回到文明世界和温馨家园，在乔更生夫妇的扶持下进入屋内;马丁与罗莉也找到了爱情的归宿进入屋内，只有孤单的伊森，依旧独个儿在屋外的荒原徘徊。



【鉴赏】

“我的名字是约翰·福特，我拍西部片。”这是福特对西席·地密尔的自我介绍。日后成为福特脍炙人口的注册商标。

从默片时代的1917年，到1966年执导最后一部作品《七妇人》，在整整半个世纪之间，福特一共导演了112部剧情长片和多部短片，其中西部片拍了近60部。因此，要讨论“西部片”而不提约翰·福特的卓越贡献是不可思议的。然而，在福特本人的心目中，却似乎一直有心低估他所拍的西部片的价值。他在1968年接受英国BBC电视网来访时曾经说过“我所拍过的所谓‘好片’，没有一部是西部片。”奇怪的是，约翰·福特获得奥斯卡金像奖的六部作品包括 《告密者》 (1935)、《怒火之花》 (1940)、《青山翠谷》 (1941)、《蓬门今始为君开》(1952)和两部纪录片《血战中途岛》(1942)、《12月7日》(1943)，的确没有一部是西部片。这是否意味着电影工作者对西部片类型的轻视呢?

不过，在影评人的眼中，福特和他所执导的西部片倒没有完全忽略。以英国电影杂志《画面与音响》每10年一度的“世界十大佳片与十大导演”票选结果为代表，福特在1972、1982和1992等三届均入选十大导演之一，而他执导的《搜索者》也在1982年和1992年两届入选十大佳片，成为历年来唯一入选的西部片代表作。

为什么《搜索者》可以超越福特自己的《关山飞渡》，霍华德·霍克斯的《红河劫》、乔治·史蒂芬斯的《原野奇侠》、费列德·辛尼曼的《正午》等片的表现，成为所有西部片之中最受推崇的一部作品?它与众不同的特色何在?

过去的西部片，每每给人千篇一律的印象——向西部移民的白人遭印第安人攻击残杀，白人英雄反过来向印第安人进行大报复。在这些模式化的影片中，印第安人清一色扮演着“坏蛋”的反派角色，而白人对印第安人的灭绝性屠杀行为则被视为理所当然，替天行道。这种完全站在大白人种族主义立场的叙事观点，到了美苏冷战的50年代开始受到了质疑。《搜索者》将这种对种族主义质疑的观点带进了西部片的世界，重新检讨美国白人与印第安人之间的对立关系。这对于已有60年历史的西部片而言是一个惊人的突破。

本片男主角伊森·爱德华不是传统的白人英雄，反而是一个问题颇多的流浪汉。他随南军打仗，但在内战结束三年后才回家，而且带着来历不明的北军金币回来。从他的固执行为来判断，伊森显然是一个自大的种族主义者，并且在内心深处潜藏着极其复杂的情欲。让这样的一个人来主宰整个故事的走向，显然是非同寻常的尝试。然而，《搜索者》的成功，正是约翰·福特险中求胜的结果。

本片采用一般的传统方式处理片头字幕。马克斯·坦纳谱写的《搜索者》主题曲随字幕悠然响起，道出了本片的主题：“是什么令男子汉徘徊?是什么令男子汉游荡?什么令男子汉抛弃安乐离开家园?骑马远去，骑马远去，骑马远去……”，这个“什么”正是编导刻意引领观众去追寻的主题所在。

《搜索者》一片最受推崇的有两点：在形式上，以鲜明的视觉映象建立起蛮荒—家园，原始—文明的二元对列，并以此为基础组成了全片的叙事架构;在内容上，塑造了西部片影史上内心世界最复杂隐晦的主人公伊森·爱德华，并将他的秘密情欲转化成强烈的复仇怒火，使本片的白人与红人之间的抗争超越了单纯的种族之争，成为伊森个人“文明的我”与“野蛮的我”互相斗争的悲剧，在主题的深度上远远超过其他西部片，成为“心理西部片”中独树一帜的经典。

更使人感到惊异的是：如此复杂的形式与内容，竟在《搜索者》短短两三分钟的开场戏中便已成功地建立起来，显示出福特在其创作高峰期的不凡功力。本片的第一个镜头简洁有力地建立了门内/门外的意象，而开门的人不是西部片传统的一家之主——男人，而是房子的女主人玛莎。在整场戏中，玛莎均居于主导者的地位，而她的丈夫阿朗反倒成了配角，是玛莎而非阿朗说出“欢迎回家，伊森”这句话的。另一方面，伊森对这个家的男女主人也表现出截然不同的感情。跟他的亲兄弟阿朗，只是冷静地握握手;但对他的嫂子，却是双手拥抱着她的肩膀，深情地往她的额上一吻。玛莎对伊森这种“过分的热情”似乎也是很欣赏的，所以她的视线一直没有离开过伊森，并且用倒退着走路的方式引领着伊森进入家门。福特运用自然而又别具玄机的手法来处理两叔嫂之间不寻常的关系，一出手已令人眼明肚亮。其后，当伊森要随骑兵队离家之前，玛莎在窗前柔情地抚摸伊森的大衣。此情此景让身为牧师兼骑兵队长的克莱顿意外地瞧见了，他的反应却是默默地把眼光移开装作没有看见。从这一组含蓄的镜头中，观众已经很明白伊森与玛莎之间的感情是一种“道德禁忌”，甚至了解个中奥妙的人(例如克莱顿)都不愿意去触及。同时，这一组镜头也印证了影片开始时玛莎主导一切的处理是何其恰当，因为玛莎才是吸引伊森回家的唯一要素。

了解伊森对玛莎的隐晦感情后，我们就不难明白为什么伊森对斯卡(刀疤) 酋长的仇恨会如此强烈和偏执。伊森不惜耗时 (五年) 和巨资 (千元赏金)来找寻斯卡的下落，其表面理由是救回被印第安人掳去的侄女黛比，实际上是要将杀死心爱嫂子的元凶碎尸万段以泄心头大恨。假如我们将伊森的复仇心理往下意识的深层再加以挖掘，可以发现伊森誓要杀死斯卡的目的，不只是为了维护文明和社会正义，其实是想借此根除伊森心中野蛮的 “第二自我”——下意识地渴望杀兄奸嫂，实际上却由这个欲望的化身斯卡酋长来完成这宗罪行。因此，只有杀死斯卡，才能消除伊森内心的负罪感。这个深层的心理动机，解释了伊森用刀子割下斯卡头皮的仪式性野蛮行为。

当伊森历尽波折终于找到黛比，而又惊愕地发现黛比已被印第安人同化，变成“非我族类”时，他的第一反应是把她杀掉。伊森曾经把他的勋章送给黛比，在她身上寄托了自己的荣誉，也寄托了他对玛莎的感情。如今，这个女孩却变成了原始的野蛮人，他怎么忍受得了?叔叔和侄女之间的血缘亲情敌不过伊森的偏执心理，证明伊森在本质上是属于“原始”，而非“文明”的人。具有讽刺意味的是，挺身救黛比的人是在血缘上跟黛比非亲非故的马丁。他只是阿朗与玛莎的养子，黛比名义上的哥哥，他甚至拥有一半的印第安人血统。然而，马丁自始至终坚守他对黛比的手足之情。在骑兵队最后一次围攻斯卡族人的行动中，马丁坚持要先搜索黛比的行踪，但伊森却已视黛比的性命如草芥，大言不惭地说：“跟红人一起生活已不算是活着。”结果，马丁独自前往敌阵中找到黛比，并且开枪杀死了斯卡，而伊森报仇雪恨的方式，竟然是拿刀子割下斯卡的头皮——就像他所不耻的红人所作的一模一样。事情演变至此，约翰·福特的批判观点已经再鲜明不过了。所谓大白人主义的神话终于不攻自破。

影片的 *** ，是伊森骑马追赶黛比，来到了山洞的洞口。在画面构图上，福特刻意呈现出跟片首一样的门内一门外的意象。经过割头皮仪式洗涤了他对玛莎的负罪感的伊森，再次来到野蛮和文明的分水岭。伊森用双手把黛比举起，仿佛当年举起他那个可爱的小侄女。此时，“爱”取代了“恨”，伊森良心发现，恢复了他对家园的眷恋。于是，他把黛比抱在怀中，对她说：“黛比，我们回家吧。”

本片的结局，是黛比重回白人的文明社会，马丁也找到了爱情归宿，他们都进到门内，而只有孤单的伊森始终徘徊在门外，继续过他的流浪汉生活。因为在本质上，伊森始终是个喜欢依个人法则生活的野蛮人。

整部影片在结构与心理上的对称自始至终都显得严谨有力，在西部片中并不多见。正—反，黑—白的二元对比，不光是在前述的画面构图与人物关系中随处可见，甚至在同一个角色之中也存在着互相矛盾的双重身份。例如：山姆·克莱顿既是手持圣经的牧师，摇身一变就成为率领骑兵队杀戮敌人的队长(伊森跟山姆谈话时常常故意问他当时的身份是牧师还是队长?这给人以荒谬感);怪老头莫斯一方面是发现斯卡的关键人物，另一方面却是个精神异常的低能儿;罗莉一方面深爱着马丁，另一方面却准备跟查理结婚。诸如此类的安排，使本片的次要人物脱离了西部片惯见的类型化，使这个结构严谨的故事在进行中显得多姿多彩。不过，在所有配角之中，处理得最成功的还是伊森的守护者——马丁。开始时，马丁只是个毫不起眼的角色，连吃饭也迟到，并且在首次随骑兵队出征时饱受伊森的白眼(既不能叫“伊森叔叔”，又不能叫“先生”，态度冷淡得可怕)。然而，在养父母被杀，两个妹妹失踪之后，马丁表现出异乎寻常的韧性。在长达五年的搜索过程中，马丁经历了各种磨练而茁壮成长。表面上，整个复仇行动是伊森在主导，马丁只是跟随着他;实际上，伊森是思想偏执的白人——正如跟他敌对的斯卡酋长是个思想偏执的红人一样——他只想到发泄个人的愤怒，却忘记了行动的真正目的。是马丁最后反客为主拯救了黛比和伊森，否则哪有伊森回心转意抱着黛比回家的圆满结局?所以，在最初歧视马丁的伊森，最后也心甘情愿地把遗嘱的继承人列为马丁(而非血亲的黛比)，说明了他对马丁的欣赏。毫无疑问，本片自始至终保持头脑清醒的人只有马丁——一个白人与印第安人的混血儿，一个无父无母的养子。约翰·福特把真正的英雄佳冠给这样的一个角色戴上，在西部片历史上是另一突破。

谈到叙事技巧，本片的表现亦属可圈可点。约翰·福特采用了极端浓缩的手法来交代这个“四进四出”的复杂故事：画外音的活用和映像化叙事是其中利器。从第一次北卡曼齐人采用调虎离山计诱出骑兵队从而攻击阿朗·爱德华一家的设计，已可看出本片在叙事手法上的高明。首先，我们看到伊森等人在半途发现牛被长矛刺杀，推测出是印第安人的诡计。克莱顿队长马上率众赶回救援，伊森和马丁则留在原地照顾马匹休息。突然，镜头切至伊森的特写，他的眼神犹豫着，似乎预感到什么。镜头随即切至阿朗的家，阿朗已感觉到异常正匆匆逼近，急忙吩咐黛比爬出窗外躲藏到外婆的坟地去。但当黛比刚靠近墓碑坐下，一个印第安人的黑影便压在黛比身上。镜头一转，是斯卡酋长的半身画面。跟着镜头渐隐，在黑暗中结束了一次惨绝人圜的杀戮，当伊森赶回来救援时，他所能看到的已经是不必在画面上呈现的阿朗一家被杀惨状了。换言之，福特全部用“暗场交代”的方式来处理本片最血腥残忍的场面，绝不趁机卖弄所谓的“娱乐性”和“感官 *** ”，而只让观众从刻意省略的场面中去联想画面外的情节，使本片的艺术档次大大提升。类似的浓缩处理方式，在伊森于峡谷中发现露茜被红人奸杀的场面;马丁听闻骑兵队的号角声从画面外传来，接着便在银幕上见到已打胜仗的骑兵队列队荣归，红人被杀戮的场面全部以暗场交代，仅保留伊森和马丁发现野雁被杀死在营帐内的镜头，目的是让马丁对白人骑兵队这种滥杀妇孺的行为提出抗议。约翰·福特在其创作巅峰期处心积虑提升西部片的品位与内涵，其诚意令人敬佩。

本片的故事基调本来十分深沉，并且充满愤怒之火，但约翰·福特适时加入了幽默喜剧的处理，将气氛平衡过来，这是他执导本片的另一高明处。假设马丁寄给罗莉的信不是用喜剧的叙事手法交代，那么伊森与马丁的五年搜索旅程该会何等乏味啊!

㈨ 大家谈谈对电影《搜索》的观后感

电影《搜索》观后感“珍惜，应该是及时的诠释，及时地做事，及时地爱人，及时地感恩，及时地生活，及时地及时。珍惜幸福，和知足在一起，而远离后悔和贪婪。”冰冷的字里行间，书面上的简单定义，却充分体现出人们生活的真正意义之所在。的确，生活的意义在哪里？生命、金钱、爱情、名誉……当你拥有时，毫不在意，当你失去时，只能后悔莫及。电影的线索叶蓝秋---高圆圆。她的生活简单，几乎没有亲人，若不是一场体检检查出患有淋巴癌，也许她的生活，会一直很美好。例行的检查检测出癌症晚期，心烦意乱之时，在公交上又出了这样子的一个事件，成为人们炮轰的墨镜姐。铺天盖地的指责以及自身的身体问题，是否，在一开始，她便只想给自己一个星期的时间呢？请假一周，雇佣赵又廷，把一百万转入陌生的他的账户中。她不是不在意人们的评论，她每天上网也仅仅是搜索自己的名字。。。她在事件的第二天进行了道歉，但没被登出来。她言辞犀利，态度不佳，也许，仅仅只是想保护自己。一个孤单的女孩，除了自己又有谁能来保护她呢？雇佣杨守诚，也许是她人生最后最好的决定。第四天，她想看日出，于是约了杨守诚在郊外。。。而第三天的保姆事件照片被刊登出来了。面对焦躁的杨守诚，她终于说出来自己患病的事实。。。第五天，他们一起看日出，当杨守诚告诉她，我会让他们每一天都看到我和你一起在医院治病的那一刻，真的希望电影能停留在这里。。。叶蓝秋最终选择了自杀。遗书是留给杨守诚的，我爱你。。在最后一刻，居然说出来了。。。电影里的高圆圆很美，几场哭戏都很动人，很能带动人的情绪，每次她哽咽的时候，都让人感觉心酸。PWN上海之声爱情是什么呢？最后的最后，杨守诚与陈若兮也走不到一起了，这个女人照顾了自己几年，只是，有另一个女孩，用一个星期走进了他的心里。她问，什么时候开始的，他说，当我知道我再也见不到她的那一刻。叶蓝秋死了，故事并不代表着结束，陈若兮必然会受着心里的谴责，莫小余遗憾已无机会弥补，而杨守诚，又得多久才能忘却这段一星期的爱情呢？作为一名普通的观众，我们是否也应该检讨下平时面对网络新闻，作为一名看客的态度呢？人肉一个人，也许对于IT高手很简单，但他们接下来的人生又由谁来承担呢？PWN上海之声最后用看似残酷却很真实的结局，再度向人们提出了什么是你最珍惜的？

㈩ 电影《搜索》观后感

电影《搜索》观后感

看完一部作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，不能光会看哦，写一篇观后感吧。你想知道观后感怎么写吗？下面是我收集整理的电影《搜索》观后感，希望对大家有所帮助。

《搜索》：扭曲世界的真实写照一个妙龄女子，坐公交车不给老爷爷让座。别的乘客指责她，她冷冷地回了一两句。这个事被路人拿手机拍下来放到了网上。在媒体的一番炒作，网民的一番人肉搜索之后，这个妙龄女子成了道德败坏的典型，失去了活下去的勇气？

以上就是目前热映的电影《搜索》中的主要情节。对电影本身的评论已经有很多了，我们关注的是这个过程。从坐公交车不让座这么一件小事，到最后主人公跳楼惨死的悲剧结局，这中间经历了什么？都有哪些人参与其中，分别扮演了什么角色？电影中呈现的那个扭曲的世界，是否是我们现实的真实写照？一个个心存善念的网民，是怎样一步步杀死剧中人的？扭曲的互联网：从自由平台到泄愤通道互联网的自由、交互属性，易激发人的正义感。

还记得佛山小悦悦事件吗？当时小悦悦被车撞伤，奄奄一息，先后有18个人路过她，却或有意或无意地都没救她，延误了最佳治疗时机。而此时被披露后，网友义愤填膺。某网站做过一个调查，如果你是18路人之一，你会怎么做？有超过90%的人选择了亲自施救或拨打120急救电话，只有不到2%的网友选择了“为避免不必要麻烦当作没看见”。网友在网上的群情激奋，与路人在现实中的冷漠残酷形成了鲜明对比。那么，真的是佛山路过小悦悦的那18个人，恰好都是那2%的不愿救人者吗？

答案显然是否定的。正如《搜索》这部电影里，女主人公叶蓝秋一个不让座的举动，让几乎所有网友对她群起而攻之。互联网的自由、交互属性，让每个人都不自觉地向“圣人”靠拢。每个人在网上都可以自由地发言，与别人交流。而爱惜羽毛，想展示阳光的一面给别人看，这是人之常情。如今微博的实名制，更是让每个人都更注意维护自己的形象。因为在网上，标榜道德高尚要比坦白道德低下容易得多，阻力也要小得多。即使你真是道德高尚之人，也有一个词叫做“知易行难”：你知道一件事情应该怎么做，和你真的在身处那个环境时能按预想的方式把事情做到，这之间有很大的距离。就像你知道每天背100个单词，迟早能把英语学好，但你坚持得住吗？你知道抽烟喝酒对身体不好，但你戒得了吗？如果把网友的正义感，等同于在现实生活中人人都充满正义感，无疑是不明智的。网络泄愤，是对现实不满的一种排遣。

中国网民的两个重要属性，一个是几乎人人都充满正义感，另一个则是几乎人人都怒气冲天。论坛、微博上罕见平和坦诚的对话，往往是三五句过后即破口大骂。很多人上网的目的首先在于泄愤，其次在于浏览信息和与人交流。简单说，上来骂两句出出气是最重要的，至于因为什么事而骂，骂的是谁，骂的有没有道理，则都不是优先要考虑的。在这个网络泄愤的过程中，互联网和被骂的人都是无辜的。举个例子，在没有互联网的时候，我们如果从同事、同学、老师、领导那里受了委屈，常干的一个事就是抓起什么东西（比如花瓶）往地上一砸，用以排遣心中的怨气。而用网络泄愤时，互联网就是我们手里的花瓶，而被骂的人则是被砸的地板。在地板看来，那个人举起花瓶恶狠狠用尽全身力气向它砸来，好像它犯了多大错误。其实，那个以泄愤为目的的人，砸东西是他的主要目的，地板只是无辜的牺牲品。当大多数网友都怒气冲冲时，再去埋怨他们不该生气，就显得没什么意义了。生活中的不如意，学业事业上的不顺利，感情生活的不稳定，日常生活的艰辛，都会成为怨气的来源。一句话，中国人活得太不容易了，网络恰在此时出现，成了每个想摔东西的人抓住的那只花瓶，如此而已。

扭曲的价值观：从传统美德到道德绑架

从“让座”看传统美德：应以自愿为前提

电影《搜索》中，让女主人公引起争议，乃至身败名裂的导火索，是她坐公交车不愿给旁边站着的老年人让座。尊老爱幼，这是中国人一直引以为豪的传统美德。我们从小也听了不少类似于“孔融让梨”、“程门立雪”之类尊重师长，扶助弱小的历史故事。渐渐地，这些传统美德就成了我们血液中的一部分，成了必须遵守的行为准则。细究起来，其实问题不小。

尊老爱幼，帮助他人，无私奉献等传统美德，是我们一直提倡的。这没有错，但前提应该是每个人自愿遵守。也就是说，遵守这些美德是每个人的权利，而并非义务。可以在自愿的前提下提倡，但不应强制每个人必须奉行。坐公交车是否让座，别人有困难是否帮助，是否无私地奉献于我们所从事的事业，这些都是个人选择，而不应是在某种强制力的要挟之下必须要做的事。传统美德本来是使我们变得更好的一种营养，如果反倒变成禁锢我们的枷锁，那恐怕也并非古人所愿。

德治中国：抛开法律空谈道德，极易形成道德绑架

一般来说，我们平时喊哪种口号越多，往往就表示我们在这方面欠缺很多。比如国家一直强调我们是法治国家，要以法治国。之所以这么提，恰恰是因为我们平时的生活中，有太多不依照法律，而依照道德、情感、关系来决断的事。当然不是说道德不重要，在我们个人修养与学识积累的过程中，道德起到了莫大的作用。我们在这里想讨论的是，不要在抛开法律的情况下空谈道德，因为这与道德绑架只有一线之隔。

现代国家之所以大多选择以法治国，不是说他们的国民道德有多么糟糕——而且往往高度的法律社会，是需要公民具有高度的道德标准才可以构建起来的——而是因为法治国家是保障人权，限制公共权力的滥用，限制国家权力同时赋予公民权利的最佳途径。法律是道德的底线，也就是说，一些我们看不惯的行为，甚至是传统道德所鄙视的行为，只要不违反法律，就没有做错，同时也不应受到谴责。如果抛开法律谈道德，很容易出现重视了A道德，却忽视了B道德的情况。例如文革时候的抄家，现在看来是严重违反法律的私闯民宅行为，但在当时看来，被抄家的大都是“反动学术权威”，是需要被“改造”的人。于是抄家的人就站在了道德制高点，抄家的行为就合理了。这种抛开法律，以道德绑架他人的事，我国历史上并不罕见。所以，在表面上倡导依法治国，私下里处处以德治人的中国，警惕道德绑架，实在是很重要的一件事。

扭曲的陈凯歌：从"端装"大师到"电视剧"导演

凯爷被逼“接地气”：管窥中国电影现状

让我们回到电影本身。这样一部纯正的当代年轻人题材，“讲述老百姓自己的故事”的影片，如果不告诉你导演是谁，恐怕想破脑袋也不会想到是陈凯歌这位爷。在电影圈，被公认为“爷”的没有几个，而“凯爷”则叫得很响。用电影迷的话来说，这是一位“端庄”大师：永远端着一个大师的`架子，显得有点装。然而近几年，这位熟读古诗词，用笔写剧本，不用电脑，不用手机，每日都要研读佛经的老古董导演，在不知不觉中，变了。

单从《搜索》这部电影来看，可以说这是一部现实题材的还不错的作品，很接地气，对时下热门的人肉搜索，网络暴力，媒体边界等问题做了一番探讨。可如果考虑到导演是陈凯歌，那又有了另一层的意义。众所周知，陈凯歌擅长的是文化底蕴深厚的题材，《霸王别姬》已成影史经典自不必说，《黄土地》、《孩子王》、《荆轲刺秦王》等也是古朴有力，给人迎面一击的震撼。然而再牛的导演也要面对投资商的压力，没票房，再好的戏也出不来。渐渐地，他开始用大明星，他的策划团队开始用绯闻、花边等手段炒作。一直对记者高高在上的凯爷，居然在宣传影片时当着记者的面热吻妻子陈红。这种炒作的手段，就如同让郭德纲讲佛学一样，怎么看也不是那么回事。从《无极》被胡戈恶搞后的出离愤怒，到如今自己拍摄影片反思网络“暴行”，清高的陈凯歌在市场的督导下完成了自我蜕变。作为中国数一数二的大导演，都需要为迎合市场而做出180度的大转变，其他电影人的处境可见一斑。

“电视剧”充斥大银幕：电影分级制是症结所在

《搜索》为人诟病的地方之一，是拍得太浅显。明星演员不少，镜头语言朴实，故事线性发展，加足了感情戏，高圆圆饰演的女主角美艳的脸部特写无数次？？总之，是让人一眼就能看明白的，比较商业化的影片，甚至可以说，这很像一集加长版的电视剧。如果这是一部菜鸟导演的作品，浅显流畅可能是优点；然而这部“电视剧型”的电影出自凯爷之手，这就多少有点说不通了。然而我们放眼电影院，这种“电视剧型”的电影几乎充斥了中国的每一家电影院。所有的银幕上都在放着通俗易懂，不费脑子，可以一边嚼着爆米花一边看的口水片，稍有晦涩的艺术电影则难觅踪影。这种现象很值得深思。

我们并不是说电影不应该通俗易懂，而是说，一个国家的几乎所有电影院都在放映着浅显明了，一看就懂的“电视剧”，而艰深晦涩的艺术电影不仅无处播放，甚至几乎没人投拍，这就是一个大问题了。所谓参差多态，乃是幸福的本源。任何事物如果品种之间同质化过于严重，是很不利于这种事物的正常发展的。电影也是一样。投资商一股脑地投拍大众喜闻乐见，不费脑子的电影，肯定有他们的道理。严苛的审查制度直接就使一批题材不能触碰。而院线、影院出于自身盈利的考虑，也会优先放映通俗易懂、明星扎堆、看着不累的大片、商业类型片。院线的这种拍片方式又会反作用于电影投资商，使他们的钱更集中于“电视剧”型的影片上，加大了国内影院上映电影的同质化。解决这个问题的方法其实很简单，就是分级制。大电影院继续放那些老少皆宜的通俗大片，小众的影片也会在专门的艺术院线有自己的一席之地。只有保住了影片的多样性，才有继续发展壮大的可能，否则中国电影就是死路一条。