① 求美国电影《国王的演讲》的观后感！！！
都说一个成功的男人背后都有一个女人的存在。的确，若是George VI身边没有这样一个帮助他，爱他，不管怎样都不离开他的妻子——Liz，我相信他也不会有这么大的勇气去克服一系列的障碍。或许这在人们看来是很正常的事情，夫妻夫妻，注定是要相互扶持的。可是真正可以在心里面互相信任的也并不多，往往一些小小的困难就可以把两个人分开。可是Liz却不是这样，她一直以来都在支持着他，即使有时Bertie想要放弃，她也体谅，并继续为他找医生，因为他了解自己的丈夫，知道他的埋怨、气愤都只是对自己无能的郁闷之情。
而我现在还要说，一个男人成功的另一个原因，是因为他有支撑自己走下去，理解自己的朋友。对于一个普通人来讲，有一份真正的友谊尚且困难更不要说是作为国王的George VI。虽然在他们在相识之时国王并不是国王，只是拥有爵位的王子，而另一个也只是一个没有学历，没有执照，只是靠自己的努力帮助结巴患者的没人要的业余演员。但罗格没有因为George VI是王子就趋炎附势，而是秉持着一贯的尊重患者的风格，让他将自己当做朋友，以一个朋友地身份去帮助他。他叫George VI为Bertie，George VI也叫他Lionel。其实George VI的结巴很大一部分原因都是来源于自己的心理，他的爸爸给他极大的压力，他无法摆脱这个阴影，况且他本来也不会成为国王，只是一个帮助自己哥哥的辅臣，哥哥也同样给了他很大的压力。所以罗格就让他知道有个人愿意听他的倾诉，愿意帮助他。这样朋友相称，让他把自己内心的许多秘密都说了出来，并且教他很多方法来克服自己的障碍。那些方法或许很多看起来都不是正规的矫正方法，甚至有些还会使他的名誉受损。可是却意外的有效。
于这里我也觉得，作为教师这个职业的接班人，我们在教育孩子的时候也要一切从他们的心理出发，而且要以平等的地位来对待他们，不能让他们感到压力，不表达自己的想法。
之后他们的友谊也一直持续着，每次George VI演讲罗格都会在他身边帮助他，鼓励他。后来Lionel受到了三等勋章，这份国王的感恩之情开创了先例，这是唯一一枚为王室服务的骑士勋章。
其实从这整个故事中我也可以感到语言魅力的伟大，George VI的演讲在战争期间成为英国抵抗精神的代言人，激励这这些英国的战士和公民们抵抗法西斯，保护自己的国土不受侵害
② 电影《国王演讲》观后感
这是一部美丽的电影。是一件艺术品。
没有视效，没有美女，没有华服。不用让你辛苦的戴上眼镜在大屏幕前目不转睛屏息凝神两个小时兼带大呼小叫，这部电影不负责锁牢你的眼球，不负责点燃你的荷尔蒙， 不负责代入你的情绪，它只管兀自绽放着360度全方位无死角的美丽，仿佛夜半时分盛开的昙花，明明安静而没有高潮，却每一秒每一分都是高潮，雍容华贵得需要用慢镜头去体会。
毫无疑问描述《The King's Speech》的故事情节，怎么说都是苍白的：从前有个结巴的国王，后来他不结巴了。这是一个注定怎么讲都励志，换句话说，怎么讲都无聊的故事。怎么办？靠张力。张力哪里来？一靠表演，二靠剪辑。
此片匍一出，对Colin Firth斩获影帝的呼声又高了起来，人们似乎都在努力的忘记《A Single Man》里同样出色的他如何一如既往的被奥斯卡不待见。但是对于《The King's Speech》来说，Colin Firth 自身的表演不是唯一关键，他需要与其他同样重要的演员之间形成张力。很幸运又很幸福的是，Jeffery Rush确保了这点，Helena Bonham-Carter 确保了这点，Guy Pearce 确保了这点，参与电影的所有演员都确保了这种张力无时无刻包围着Colin Firth, 电影中的乔治六世，使他每场戏，每一分钟的酝酿和爆发，每一个转身都有完美的接应，使得这也许是Colin Firth从影以来最具挑战性的角色得以在语言的艰难中表现流畅的情感转折，在故事的单薄处积累厚重的表演质感。
是的，Colin Firth无疑达到了master级别的表演层次，他让一个结巴的国王同时具有令人怜惜和敬重的两种气质，他让平淡无奇的演讲戏份变得一波三折揪人心肺。可单凭一个演员，无论他多么出色，也是无法让一部电影成为一件艺术品的，而当Jeffery Rush那颗脑袋横着从门板处露出来的时候，当Helena Bonham-Carter面带微笑恰到时机的流下那不多不少正好一滴的眼泪的时候，当Jennifer Ehle用出镜仅三分之一的脸部表现各种层次的惊异的时候，你就知道，这是个可以让Colin Firth尽情挥洒演技的平台，永远有一个与之旗鼓相当的对手去接应，举重若轻也好，信马由缰也好，怎么演都不会过，更不会错，只会愈精彩，愈精美，值得用放大镜仔细推敲，反复鉴赏。
电影的剪辑给这种靠表演积累的纯张力提供了第二层保障。影片结尾处乔治六世的宣战演讲从头到尾仅三分多钟，可是我看到了什么啊，在贝多芬第七交响曲完美配合的语言节奏下，镜头对英国各个阶层人的速写渐渐铺展开，我看到了不列颠最引以自豪的气质和气场，那种面对最糟糕情况的从容和淡然，那种无需大张旗鼓宣扬即可万人一心的觉醒，那股冷静中透着的热血豪情，决心里蕴含的豁达自信，那是对人性至高的尊重，那是心灵最深处的优雅。这是个于无声处高潮的结尾，让我突然正襟危坐，让我不禁起立鼓掌。
很多时候，英国电影都是以小见大，但求精致不求大气，虽自成一派温婉的风格但久了未免让人心生疲倦，这与被商业票房3D炸弹轰炸多了而生出的懈怠是一样的。可一旦英国气质的电影在具备了表演上的收放自如的传统同时，达到了自身叙事节奏的平衡，那就成了masterpiece。而一旦masterpiece又具有了无懈可击的张力，那就是美丽的了，那就是于无人处怒放的昙花，那就是艺术品。
The King's Speech是艺术品，欢迎鉴定。
③ 《国王的演讲》观后感（英文,不超过一百字）
I was entirely moved by the king in the film. The king used to stammer severely. Specifically, when he was a little child, he was abused by his step-mother, which gave rise to the stammer. Growing up in the family, he had no alternative but to deliver numerous speeches in public. Nevertheless, he made a painstaking effort to practice pronounciation in order to alleviate the stammer. And eventually he fulfilled his goal. So this movie essentially motivates me to conct things in our daily life as well as we probably can.
④ 国王的演讲 影评
英国是近现代名人文化最繁荣的地方，无论是戴安娜王妃死亡的媒介事件、the big brother真 人秀、还是每天报纸上连篇累牍的大小明星秘辛，所有事件的关键词都指向“表演”。
在the King's speech里面乔治六世也说了王室成员在变成演员。这部电影的妙处不仅仅在 于它是一部寓教于乐的高质量主旋律电影，更在于它坦述大众传媒时代主旋律是如何被炮 制，精确的指出权威形象是如何被“表演”出来的。电影以话筒的特写开场，然后是一位男播音员在一间标准art deco风格的播音室里介绍约 克公爵出场，为1925年帝国博览会致辞。无线电广播、art deco与博览会都是20年代的流 行标志，这几样展现了大众传媒蓬勃、生活方式革新和人口的流动性（博览会通常会吸引很 多远道而来的人们），也暗示时代在变化，王族不能仅沿袭传统，还必须找到新的树立与行 使权威的方式。带着讲稿出现在玻璃墙后、通过话筒传声的约克公爵就是答案——在新的时 代，权威站在媒体的玻璃墙后（如人物可望却伸手不可及的电视屏幕、报纸杂志）“表演” 自己的形象给群众看，并通过新媒介将公共事务带到千家万户的私人空间。
但可惜这位皇 族“演员”因为口吃，不能演好自己的角色，需要寻求帮助并努力练习。在遍寻名医偏方 都不能奏效时，最后真正帮助口吃国王的是一位舞台演员——历史的玩笑看起来或许是巧 合，但也别有深意。这部电影披露了国王的鲜为人知的往事，他的奋斗过程也与一般成长主题的经典励志片无 异，但这并没有削弱消减国王的“尊贵”或“权威”。一方面电影将国王“普通人化”， 这也是片中主要喜剧成分的来源，另一方面在关于爱德华八世不爱江山爱美人的问题上， 电影通过渲染约克公爵的责任感以平衡他的“普通”，将他塑造成一个更顾及王室尊严的 更值得信赖的领袖。在拉近普通观众与大人物的距离、制造亲切感、增加认同度的同时， 又赋予大人物一些“天生的”、“无可比拟”的特质，提醒领袖与普通人之间的距离。 Max Weber将权威分为魅力（charisma）权威、传统权威与理性合法权威。继承皇位的乔 治六世在电影中权威的建立没有太多仰仗传统性（他获得王位不仅仅因为是老国王的儿子） 或者理性合法性（非通过选举），更多仰赖于被渲染的个人特质与魅力——挑战自身缺陷 的“勇敢”、对国家尊严与人民的责任感，甚至他的坏脾气和王室生活带来的“命运”所 赋予他“无可避免”的阴影。这些个人特质给观众带来情感认同，成功的塑造出一位人们 心理容易接受和亲近的，甚至是众望所归的国王形象。对charisma的强调，是娱乐明星塑 造的重要环节，这部电影里对国王的塑造，也是符合如今的观众心理的。因此，我认为这 是一部成功的主旋律片。
摄影很棒，尤其涉及内阁的场面构图仿佛同题材经典油画，暗示出传统、端庄又官僚的内阁 气氛。几位演员都非常出色，尤其是扮演乔治六世的Colin Firth，每一个动作每一个表情， 每一根脸下挑动表情的神经里里外外都是戏。
我对电影里的女性服装特别有兴趣。扮演那个离婚两次，让爱德华八世放弃皇位的传奇祸 水红颜辛普森夫人第一次出场时穿了一件露背黑色礼服。如果我没记错的话，这种款式的 流行与好莱坞电检法有关。因为20年代好莱坞软色情横行，女演员胸前风光旖旎，于是电检 特意规定了演员胸前不可暴露，但忽略了后背的问题。于是电影中开始流行前面保守，后 背极低的小黑裙，这股风潮走下银幕，在观众中广为流传，30年代的激进时髦女子都爱露 背。辛普森夫人的着装不仅表明了她的美国身份，与出现在同一个场景中却穿着严肃的套 装和显示地位的皮草的公爵夫人相比，一个时髦轻浮激进，难以让人信任，另一个稳重端 庄有母仪天下的潜质。
art deco爱好者一定会对此片津津乐道。家具、广播电台、墙纸、台灯等细节都非常可 看，尤其是各种形态的老式收音机。收音机在本片中是另一个低调的主角，家庭、工作 伙伴、酒吧顾客围坐在收音机前倾听国王演讲，并在心中由此勾勒出国家权威的形象。 谁掌握媒介，谁就掌握了权威，而在一个媒介构成的世界里，“表演”开始变得如此重要。
⑤ 求一篇关于《国王的演讲》这部电影的影评，要中英文对照的影评，跪求速度啊。。。
《鲁宾孙漂流记》有感
在漫漫十一长假中，我读了两本令我回味无穷的国外著名小说------《红与黑》与《鲁宾孙漂流记》。但使我最受启发的还是《鲁宾孙漂流记》。
主人公鲁宾孙从小便有出海远行的梦想。后来他有幸成为了一名海员，但在一天晚上，海面开始兴风作浪，在万分无奈下，船长将他撇在了一个孤岛上。他带着几支长枪与几只鸟枪在岛上独自生活了四年多。后来终于被一名善良的英国船长救上了船并带到了葡萄牙。由于我们这位主人公比较有商业头脑，便于其他几个伙计合资办了一个种植园。几年后，鲁宾孙再一次航海中再一次被大浪打入水中。全船上上下下所有人无一幸免，唯独鲁宾孙一人被搁浅在了浅滩上。幸运的事，主人公并没有孤立无援，因为那只船竟被海水冲回了沙滩上。尽管如此，鲁宾孙依然感到崩溃与绝望，毕竟在这个不知名的岛上，不知有多少困难与险阻在等着他。他曾想过自我了断，使自己长痛不如短痛，但是，生性并不是很悲观的他突然对继续活下去有了坚定的意识-----全船的人都尸骨无存，而他，除了受了一点轻伤，外加衣衫有些褴褛之外没有丝毫异状。因此他想，既然造物能使他逃过一劫，那也许以后的灾难上帝都会帮他使他挺过去。
从那天起，鲁宾孙便打算在此坚强地活下去。第二天，他将船上自己目前能用得着的东西都搬了下来，如：衣物、武器、多种工具、少量粮食、酒等必要物品。搬了一个多星期，他几乎已将船上所有用得着的东西都尽数搬了下来，尔后，他便开始筹划他今后将在岛上安居的日子。
就这样，鲁宾孙的性格便在这艰苦的逆境中被锤炼地愈加刚毅起来。一年，两年，三年.......鲁宾孙拥有了自己牢固坚实的住所，发展了属于他自己的农业圈，使他可以每年得到面包、羊奶、酒等丰富的粮食收入。此外，鲁宾孙在业余时间还经常阅读圣经，以次来培养人生观，有益身心。
鲁宾孙在岛上度过的日子一共历时35年，多么触目惊心的数字啊！虽然在第27年有了星期五（主人公曾经救过的野人）的加入，但孤岛上所有破天荒的东西全是鲁宾孙用双手创造出来的。
刚读完这本书的时候，我的脑子里不断地浮现着书中激动人心的片段。是啊！哪个人看了鲁宾孙岛上的基业不竖起大拇指呢？
仔细地回想：当初鲁宾孙刚流落到这个孤岛上的时候，情绪该是多么的滴落与崩溃啊！但是他相信自己，相信自己能够运用造物所给的智慧与双手去创造奇迹，创造属于自己的世外桃源。他成功了！他真的成功了！辛劳地付出后终究会有甜蜜的果实。本是贫瘠荒芜的孤岛，却在鲁宾孙这位圣人手下变得欣欣向荣，一派繁荣昌盛。一双手，只凭着一颗坚韧不拔、持之以恒的心，创造出了十双手都尚可未及的奇迹。啊！鲁宾孙........
鲁宾孙给我的启示是：一个人，在危难的时刻，只要对自己有信心，愿意凭着求生的本能去营造一切，最终还是会有奇迹发生的。
2鲁滨孙漂流记》读后感
初读《鲁滨孙漂流记》还是在小学时代，他给我留下的记忆，仅仅是一个奇妙的路途故事和并非很有趣的语言。当我再一次翻开这本书时，才再一次对他有了新的体会。
《鲁滨孙漂流记》中的语言并不优美华丽或是生动形象，修辞或抒情更是难得一见，相反，小说的语言极其简明、实在，具体也是不缺少的，甚至流水账一般的记录每件工具的制作过程等等。但这种平实朴素的语言却与主人公——鲁滨孙的身份、背景等相契合，也突出了小说的风格。该小说再现了一种新语言——集中产阶级在日常生活和经营交易中使用的语言。
在《鲁滨孙漂流记》中，绝大部分的描写都是对于鲁滨孙的，小说成功地塑造了鲁滨孙这一人物。像其创造着一样，鲁滨孙是一个永不疲倦、用不安生的行动者，是个不断扩张、不断撷取的资本主义原始积累时期的典型产物。文中最吸引人也正是他典型的性格。
鲁滨孙不屑守成，倾心开拓，多次离家，出海闯天下。他遭遇海难，流落荒岛，却不坐叹命运不济，而是充分利用自己的头脑和双手，修建住所、种植粮食、驯养家畜、制造工具、缝纫衣服，把荒岛改造得井然有序，欣欣向荣。
但他又是个“经济人”。他热衷于航海，完全是为了经济效益；他在岛上感慨金钱无用，却依然一一收好。文中没有任何提及娱乐活动，也几乎没有对自然风光的欣赏。人与人的关系多是契约，借贷或主仆关系。鲁滨孙曾想过买卖黑奴，还把曾许诺要之成为了不起的人的佐立卖了，救了“星期五“后又理所当然的把他看作仆人……
总之，他不是一般意义上的劳动者，而是以“占有”为目的的资本主义拓荒人。
《鲁滨孙漂流记》的开头与结尾两部分并不是很精彩，它靠荒岛生活的描写而成功。鲁滨孙并非完人，但他的精神同样吸引人。《鲁滨孙漂流记》以生动的吸引人的的故事表达了只要有志气、有毅力、爱劳动就可以作出不平凡的事业。也正是这，时《鲁滨孙漂流记》至今仍拥有光彩的原因
2
读《鲁滨逊漂流记》有感寒假中我读了《鲁滨逊漂流记》很有感触.它告诉人们在困难中不能丧失勇气.勇气和毅力是最可贵的,没有它,你就永远摆脱不了困境.这本书是英国作家笛福所写的,内容讲述了有个英国人名叫鲁滨逊,喜欢航海和冒险.他本可以按照父亲的安排,依靠殷实的家业过一种平静而优裕的生活.然而,一心想外出闯荡的鲁滨逊却当上了充满惊险和刺激的水手,由于难以想象的坚强,毅力和勇气,依靠自己的智慧和辛勤劳动,开荒种地,砍树建房,圈养山羊,修造船只,并搭救野人"星期五".正当鲁滨逊准备救出一批沦为土人的西班牙船员时,被一群暴徒劫持,被人送上了荒岛.鲁滨逊又一次表现出超常的勇气,他单枪匹马地打败暴徒,救出船员,夺回大船,结束了自己的荒岛生活.一次,他乘船前往南美洲时,途中遇上大风,船翻了,同伴们都死了,只有鲁滨逊一个人幸运地生存下来.鲁滨逊被大浪冲到海岛边.这是一个荒芜人烟的海岛.面临着这恶劣的环境,又冷又饿的他不知怎样生活下去.终于,鲁滨逊凭着自己的毅力战胜了一切.读了这本书让我懂得只有付出了,努力了,劳动了,才能取得优异的成绩. 苦苦奋斗——读《鲁滨逊漂流记》后感五一假期中,我读了一本原版的《鲁滨逊漂流记》,被其所深深吸引.由于读的是中英对照版,缩水太严重.于是,我迫不及待地找来中文版的读了起来.读完之后,心中有许多感受.首先,我认为书名叫做《鲁滨逊漂流记》似乎有些不太合适.鲁滨逊地一生中最主要的经历是他在荒岛上度过地二十八年,这同漂流根本无关.而其在海上度过的日子里,大部分时间里都是进行着有目的的航行,即使偶尔遇上风暴,船偏离航线或他落入水中,他并没有任其漂流,而是奋力将船驶回航线或自己努力像目的地游去.因此,我认为书名叫做《鲁滨逊漂流记》与内容不符,有些名不符实,不妨改作《鲁滨逊历险记》,这样才更能体现出他的冒险经历.鲁滨逊在荒岛上呆了整整二十八年,在这二十八年中,他忍受着孤独,艰辛,病痛和危险.在岛上.他除了遇到残忍的野人和可怜的俘虏外,再也没有遇到任何人.在这二十八年中,他多次回想起他父亲地忠告,并且每次都后悔不已,都埋怨自己为何当初没有听取父亲的意见.在他首次出航,遇上暴风但平安回来后,他曾一度试图放弃继续出航的念头,但最后,无知战胜了理智.我认为鲁滨逊太不理智了,他有一个很好的家庭,可以有一份很好的工作,有一个很好的未来,但他为自己的一时冲动付出了至少二十八年的时光,甚至是他的一生.我想,如果我是鲁滨逊的话,或许我会听从他的意见,毕竟,他是我的父亲,他的生活阅历比我丰富,他比我更冷静.在这二十八年中,鲁滨逊做了许许多多的事.他先后把三个山洞建造成了自己的家.起先,他捕杀野兽来进食,用野兽皮制作衣服,而后他自己种植了谷物,并制作出了面包,等等.我简直难以想象鲁滨逊的生活有多么艰苦.我简直难以想象,如果我是鲁滨逊的话,我能忍受所有的困难吗?恐怕我不能,所以,我必须学习鲁滨逊的这种精神.也许,这也是我读这本书的原因之一吧.在书中,作者笛福以第一人称的视角,对鲁滨逊的心理做了十分详尽的描述,把我们带入了另一个真实的世界中,令我仿佛亲身经历了这次历险.值得一提的是,在文中,有许多各式各样的错误,比如错别字,前后矛盾,等等.不知是由于作者写书太仓促,还是想把此文变成真正的海员日记而故意出的错,也许只有作者自己明白.总而言之,我从这本书中,从鲁滨逊身上学到了许许多多东西.也许,从现在开始,我必须自己独立地做些大事了.
3
⑥ 求大概100英语字左右的《国王的演讲》的观后感
“国王”两目炯炯亮，却是个结巴。没有绝对的强者，太阳都有黑子，绝对的美好和绝对的残缺都是理论上的存在，而那些在某些方面特殊杰出的人物便会成为豪杰、英雄、伟人。这些偶像级人物对于芸芸众生的意义千千万，其中最重要的一条便是可以拿来“励志”，进行“心向往之”的期望、憧憬，当然还有行动。《国王的演讲》中国王原型为乔治六世，根据史料的记载，片中提及的“幼年钢板夹腿矫形”以及口吃、紧张等经历均确有其事，而逊位的其兄正是那位大大有名的爱德华八世——不爱江山爱美人，对乎，错乎，关乎风月，关乎政治，留于后人评说。生活从来比电影丰富，更厚重，然而电影却始终以“管中窥豹”的角度，以杜康酿酒的提炼浓缩展现，力求集中。
一、弱者与强者
当国王还是王爷时，伯蒂口吃地一塌糊涂，在公众面前的出丑似乎已经是家常便饭，这样的人生中贵族的身份以及职责都成为沉重的负担。片中第一次的诊疗过程中，伯蒂满口满口的玻璃球，在医生极力的催促下，努力地发出了几个含混不清的音节，继而难过地低下头，又迅速地扬起，无奈焦虑地看了医生一眼，忍耐，忍耐，终于一口吐出了所有的玻璃球，暴怒而去。在这个场景里，医生始终站立，伯蒂坐在椅子上，多个仰拍医生的镜头和俯拍伯蒂的镜头形成了鲜明的对照，伯蒂其实是极端无助的，他的暴怒既是对这种压力和痛苦的反抗，也是对自我的一种保护，所以他才会不时地看向后方的妻子和旁边医生。他像一个溺水者，挣扎呼吸，等待救援。
“无照行医者”莱昂纳尔的出现正扮演着救赎者的角色，他迅速成为伯蒂的拯救者。两人的密切联系由医者与患者的简单沟通开始，进而复杂升华为朋友与知己。在口吃者和治疗者这一层面，莱昂纳多是绝对的强者，他一再地强调：“我的地盘，我的规则。”（一下子想起周董的歌儿，“在我地盘这儿，就得听我的”，酷呵。）伯蒂必须服从。然而伯蒂的身份却赋予了伯蒂凌驾于莱昂纳尔之上的尊严和权利，对于伯蒂第一次的拒绝治疗和第二次的拂袖离去，莱昂纳尔都无能为力。当莱昂纳尔的妻子偶遇已经成为国王、王后的伯蒂夫妇时，这位平时生活中游刃有余、颇能掌控的女人也有些手足无措起来。而伯蒂对莱昂纳尔的信任既给予了后者机会，也给予了后者荣耀。因此，二者的强弱关系始终是双向的。（这点类似于《女人香》中上校和大学生二者之间的双向拯救。）
二、潇洒与责任
爱德华的角色拒绝了对王室责任的承担，选择了自己的爱情，虽然说爱情依然是一种责任，但是影片的浓墨重彩更在于国王对于国家民族的责任。因此爱德华的潇洒率性只在于爱情，伯蒂的隐忍坚持对于大众和人民更具意义。这里，笔者不做进一步的评判。
三、有声与无声
片中的伯蒂对白并不少，他一直在近乎努力地说，正是这种执着，凸显了这位国王的人格伟大。古罗马哲学家塞捏卡说：“真正的伟大，即在于以脆弱的凡人之躯而具有神性的不可战胜。”海明威说：“人生来不是要给打败的，你可以毁灭他,但是不可以打败他。”他并非无法发声，而是不能流畅地说，这种断断续续惹人嘲笑，令伯蒂难堪，更严重地是，无法履行王子和国王的责任。影片中对伯蒂紧张时的结结巴巴的刻画以及对那些颤抖到几乎无法发声的细节描绘正达到了“于无声处听惊雷”的效果。白居易有诗：“别有幽愁暗恨生，此处无声胜有声。”结巴的伯蒂和基本不结巴的伯蒂都有震撼人心的效果，前者在于努力，后者在于持久地，长期地努力。片尾的伯蒂在莱昂纳尔的“圈圈点点”中略显缓慢地艰难演说，几乎没有结巴，这是一个奇迹，当然也是全片的高潮段落。无论前面崎岖坎坷了多久，这最后的高潮总让我等H了起来！所以观众并不厌倦高潮，关键在于片子能不能让大家真正地紧张、纠结、感动。
四、严肃与活泼
小学时校门上左右各书四个大字：“团结紧张，严肃活泼。”当时很费解，团结紧张啥，严肃咋活泼？后来听人说这是毛爷爷老人家说的，再后来才知道这是说的不同层面。《国王的演讲》是部严肃的片子，这点毋庸置疑。对历史的尊重是严肃的，演员的表演是经典级别的，片中所讲的责任与承担、挣扎与成长也是严肃的。能称得上活泼节奏的场景屈指可数，一是36分钟至37分钟莱昂纳尔对伯蒂进行结巴治疗时的肌肉训练，二是莱昂纳尔夫人偶遇国王夫妇的一场，剩下的也仅有伯蒂夫妇重新上门就医并道歉的那句：“等一个国王来道歉是需要很长时间的。”总体而言，这个贵族man确实是一个“严肃的男人”
在压抑、痛苦、挣扎之后，他涅盘重生，成功地让自己成为真正的国王，而不是笑柄。影片的最终，伯蒂轻吐一口气，带着王后和女儿们走向群众，挥手致意。这个男人仍然有些拘谨，有些紧张，可能永远不能成功地活泼起来，但是无妨，因为他毕竟超越了自己，履行了责任。
⑦ 欲求：《国王的演讲》（The King's Speech） 影评 注：不是观后感...... 谢谢
身为政治人物，最重要的能力便是演讲。政客欲征服民众，只消一副好口才。一条三寸不烂之舌，胜过百万雄师，可拨动万众心弦，可不战而屈人之兵，可驱懦夫昂扬赴死。几乎每位政治家都有彪炳史册的演讲事迹，孔明“骂死王朗”，拿破仑有“蒙特诺特战役演讲”，金博士有“我有一个梦想”，麦克阿瑟之“老兵不死，只是逐渐凋零”……另外还有画了一个圈的“南方谈话”等等。身为领袖，“跟他们谈笑风生”是必备技巧。
《国王的演讲》开篇破题，上来就是一场“（未来）国王的演讲”。寥寥几笔，将主要人物定格在画板上。在直播间里，专业播音员用矜贵的手势操持精致的器具，漱口、开嗓，踌躇满志如一方之主；真正的尊贵王爷却正瑟缩在妻子身边，惶然四顾，绝望得像个没有温书、自知考试要交白卷的小孩子；贤惠的王妃轻吻丈夫脸颊，无声地在他手臂上捏一捏，主教和工作人员各自道出鼓励话语。但一切鼓励与温情统统作废，公爵张口结舌，演砸了一场原本轻而易举的演讲。
其实，王室的成员不过是些演员。套用某朝代某老演员的广告语：“没有声音，再好的戏也出不来。”国王要做的并不复杂。君主立宪制度之下，他无需直抵前线冒着弹雨鼓舞士气，无需振臂高呼、口若悬河，甚至无需直面千万双灼灼眼目，赖现代科技所赐，他只要在麦克风之前，声情并茂地（设若干巴枯燥，大概也能敷衍过去）念完几页幕僚草拟的演讲稿，便可交差大吉。然而就这么点“红领巾广播站”的小学生播音员都能完成的任务，恰是乔治六世的死穴。
他做不到几乎所有人能做到的事：顺畅地侃侃而谈。一应雄心、激情、温柔、愤懑、焦切……都被这痼疾桎梏，牢牢封锁在痉挛的两唇中。胸襟里尽有惊涛拍岸，也全被这无形堤坝拦截。
官家有疾。然，疾不在腠理，而在膏肓之间。正如莱昂纳尔所说：没有先天性的口吃。口吃折射了内心的怯懦，而口舌不便，更加圆毁剧了自卑与木讷，恶性循环十数年，无药可救。
绷得过紧的琴弦，是无法奏出任何乐曲的。国王他，其实是个可怜人。
他的眼神总是带着忧伤、胆怯。他不快乐。
片中大部分关于国王的镜头，总是将他委委屈屈地搁在画面下角。这场戏没有反派，国王要打败的是自己。这是一场自己与自己的斗争。
乔治六世，可怜、可叹、可钦、可感。
在影片开始十分钟后，时为约克郡公爵的伯蒂，穿着黑色燕尾服走进育儿室。父亲虽满心忧烦，对女儿仍温存不减：先是学着企鹅的模样走了几步，然后为两位小郡主讲睡前故事：
“从前有两位小公主：伊丽莎白和玛格丽特，她们的爸爸是一只企鹅，因为他被一个邪恶的巫婆诅咒了。这对他来说太不方便啦，因为他喜欢抱着他的公主们……巫婆让他们去南极，如果不能飞，这可是很长的一段路。他一头钻进水里，只为了能在午饭前赶到，他还让一个过路的摆渡者带他过去，他成功地回到了宫殿里，给了厨师、妈妈一个大惊喜。小女孩们在厨房，给了他一个大大的拥抱和吻。在那个吻之后，你们猜他变成了什么？”
故事到这里，所有人都会跟伊丽莎白和玛格丽特一起神往地笑着，脱口而出：“他变成了一个帅帅的王子！”
但企鹅公爵给出的答案是：“他变成了一个短数腔缓尾巴的信天翁。”
在公主们失望地“哦”了一声之后，企鹅爸爸张开双臂，解释说：“这下他有了很大的翅膀，可以抱着他的两个小宝贝了！”
然后，他略显笨拙地膝行到小郡主们面前，紧紧地搂住她们，在公爵夫人的微笑注视下，将慈薯模父的亲吻降落在女孩们金黄的卷发中。
——信天翁是鸟类中翼展最宽的，张开翅膀，可达3米以上。
这个“企鹅变信天翁”的故事，初听来只为烘托王室一家亲的美好氛围，以及伯蒂的外冷内热。终篇之后会发现，此故事提纲挈领地喻意了全片：王子殿下英俊儒雅、仪表堂堂，却偏生有这上不得台面的毛病，真有如天降诅咒；“抱着他的公主们”，亦即守护他的臣民；带挈他前行的“摆渡者”，自然就是语言治疗师莱昂纳尔；至于“成功回到宫殿里，给了厨师和妈妈一个惊喜”，“惊喜”当指他完成了对他来说最艰难却又最重要的圣诞演讲；厨师，可理解为首相丘吉尔——治大国如烹小鲜嘛。（此处或是过度阐述）
故事结局最耐人寻味：“惊喜”过后怎样？笨拙企鹅是否就此脱胎换骨，变成完美王子？错！没看电影之前，大概所有人都会认为：最终莱昂纳尔医好了国王的口吃。其实，伯蒂的口吃始终未能治好。但是他完成了“圣诞演说”，并因此化成具有更坚强翅膀的“信天翁”——虽然还是禽类。
二、莱昂纳尔
做为软性大不列颠形象宣传片，《国王的演讲》铸起了一尊完美的英伦绅士标本：语言治疗师莱昂纳尔。
莱昂纳尔的年纪，当是六十尚不足，五十颇有余。他已经到了永不会觉得尴尬和别扭的年纪，一对冷静双眸洞悉世事，始终云淡风轻、宠辱不惊，让人对之如坐春风。
莱昂纳尔与伯蒂的交锋，则是贯彻全片的美妙二重奏。两人就像一对反义词：地位一尊一贱，态度一张一弛，情绪一明一晦。然而，尊者常露荏弱之态，贱者并无卑微之心。莱昂纳尔不卑不亢、泰然自若，伯蒂拘谨矜持、暴躁不安。草头郎中对一国之主不谄媚，九五之尊对草头郎中亦不轻蔑。
科林与拉什的对手戏，真如一发之上，悬千钧之力。
三、爱德华
爱德华八世对历史的贡献：一则韵事，一只“温莎结”。
有多少女人曾为这位“多情国王”的故事心旌摇曳？我也是到很久之后，才明白“不爱江山爱美人”其实不是褒义词。尤其值彼江山风雨飘摇之时，国赖明君，这份本应扛起的责任容不得推诿。他对那个女人多情，便是对自己的国家无情。
——曾身为乔治六世和女王伊丽莎白二世担任私人秘书的拉塞尔斯，对王储爱德华给出这样的评价：“他放肆地追求酒精和女人，而且自私。他以后可能不适合佩戴英国的王冠……他的性格变幻莫测、很不成熟，在精神、道德和美学等方面，停留在一个17岁男孩的水平；他对事情适当或不适当的唯一衡量标准就是：我能逃脱吗？”
秘书所下考语，多半是真。有一种“多情汉”实则是世间极自私的人——杨过就是明例，情之一字遮天蔽日，于是他什么也看不见了，宇宙核心只座落在他的爱情上。
电影中的爱德华八世，做为乔治六世的衬托，是位轻率任性的浮华男子。华利斯夫人举筵，伯蒂不得不携妻亮相。在黝暗狭窄的酒窖中，弟弟追在兄长身后结结巴巴地探讨国事，而哥哥焦虑的只是找不到情人想要的佳酿。这一场戏剧化得有些过分，不过也完成了对爱德华和华利斯的塑造任务。
第一眼看到盖-皮尔斯饰演的王储，那犹豫不决的、阴柔的嘴型、埋藏情欲的法令纹，立觉“对的！这就是爱德华”；而辛普森夫人虽只出场两次，亦形神兼具：老辣、虚荣、男性化、洋洋得意、野心勃勃。
四、国王
旧王交卸，新王接任。伯蒂被推上王座。在华美宫室的朦胧光线中，乔治六世的背影显得孤独。有弧度的镜头，略微夸张地聚焦在他哆嗦的脸肉和嘴唇上。
所有的画面，都强调了伯蒂此际的孤独。他其实始终是那个卑怯、懦弱的孩子。捏着讲稿，嘴巴开合如涸泽中的鱼，一径憋得面白唇青。晕眩中视线越过面无表情瞪视他的人群，落在墙上悬挂的先祖的画像上。新逝的老父盛装挺立画框中，威严冰冷的目光审视不争气的次子。
——偌大一份家业，靠个“无话儿”之辈来接任，先祖泉下有知，只怕也要叹息国运不济。
在莱昂纳尔面前，虚弱恐惧的伯蒂爆发了出来。
——此际岂知非薄命，此时只有泪沾衣。
伯蒂与妻女观看希特勒演讲一场戏，意味更为深远。
先来看看史料记载：希特勒曾专门在一位精通肢体语言的专家的指导下，设计演讲手势，并常常对着镜子和相机反复排练着，以求达到最震撼人心的效果。当时一个追随者说：“为了取得男女老少的无条件的信任，希特勒使用了符咒。”波兰记者阿克塞尔海斯特回忆：“从他的演讲中我们听到了被压抑的激情和爱意，表达这一切的是爱的语言，他的叫喊充满着憎恨和情欲，他的话语充盈着暴力和残忍。所有的语调和声音都受神秘的本能支配；它们如同被压抑太久的邪恶冲动。”
希特勒把语言暴力发挥到了极致，不论是敌人还是朋友，他纷纷将他们挑落马下。冯.米勒教授回想起某暴动中希特勒的演讲时说：“在我整整一生中，除了那一次，我再也想不起来，在几分钟或者几秒钟内能让群众态度转变如此神速的情景。”奥匈帝国最后一位皇帝的儿子奥托.冯.哈布斯堡在一次观察后说：“跟他站在一起的共产党人，在开口之前，就被他打动了，他是个有某种磁性的天才。”作为将领的布劳希奇说：“我和这个人争辩的时候，感觉就像是要窒息了，我再也说不出一句话来。”埃哈德.米尔希说：“在他面前我就像是做错算术题的小男孩。”凭这样的本事，希特勒不无骄傲的说：“世间有一种成就，可以使人很快完成并且获得世人的认识，那就是讲话令人喜悦的能力。”
说回电影：画面中滔滔不绝演讲的那人，就是挑起世界战争的公众之敌。但他的演说技巧与得到的效果，无可挑剔。伯蒂当有且恨且妒的一念闪现，但他目光随即平和坚毅下来：正义与邪恶之分野，不靠口才来划分。
引用某影评的话（我觉得我不可能总结得比这句还好）：有的人也许言辞流利，擅于煽动，但却可能是恶魔；那些羞涩木讷甚至笨拙的人，却可能有一颗善良勇敢的心。
五、国王的演讲
最后一场戏，当然就是那场华彩乐章：圣诞演讲。就像炉火上炖着的一壶水，虽然火苗始终温文，然不知不觉中水温已至沸点。一道道窄门敞开，贤妻良友随侍在侧，盛装的国王面沉如水，如赴战场。
最后的舞台是小小的密闭的直播间。在伯蒂第一次阅读的时候，莱昂纳尔的动作便是推开窗子。这一点在最后的“圣诞演讲”中得到呼应。
所有的起承转合，其实俱在意料之中：最后关头，我们都知道国王和治疗师要说一句温情脉脉的表白。果然，国王至诚道谢，而莱昂纳尔的最后一句话则是：忘掉其他一切，对我说，对我这个朋友说。三次红灯闪烁在伯蒂面上，照应了影片开初他的失败。在艰涩地起头之后，为隐蔽口吃而频繁做出的停顿，反而益显凝重沉痛，具有别样的力量。
间中也有几次，国王险些结巴起来，全赖莱昂纳尔的眼神与无声手势。但他渐入佳境，渐入佳境。咬字吐音，从未如此勇敢与坚定。要抵抗强权，要发出自己的声音，这演讲，为臣民亦为自己。
穿插出现在伯蒂演讲画面中的几组人，几乎回顾了全片情节，像协奏的器乐，令这一曲更调和与雄壮，更具有深度厚度：曾领教了约克公爵那糟糕透顶的演说的工厂工人，如今听得全神贯注、如痴如醉；曾多次鼓舞乔治六世的主教与首相，庄肃端坐，想必坚定了抗战之心；独处小室、守着孤灯的王太后，嘴边逐渐浮起微笑，自是对儿子的赞许与自豪；在遥远的精致公馆中躲清闲的爱德华与华利斯，表情复杂难言，华利斯发上绑着花纹发带，浮夸突兀得像个时装杂志上的假人；大卫则满面阴沉，是否在被弟弟打动的同时也嫉妒了他的感召力？倚靠着他的华利斯几乎是立刻察觉到他的异样情绪，伸手抚慰——当然，若无这等机敏，也不能俘虏君主之心（短短几秒钟的镜头，道出无数弦外之音）。
最后，莱昂纳尔垂下双臂，肃立聆听，他知道不必再指挥协助，乔治六世已脱胎换骨，真正的国王在这小小格子间中诞生。
历尽艰险，伯蒂终顺利完成最后一个词：“胜利”。始终抓紧座椅扶手的王后，欣慰地与女儿互望，面颊上有恰如其分的一滴热泪。那滴泪只星光似的一闪。大功告成后，莱昂纳尔与国王相视微笑。莱昂纳尔并未恭喜，只微笑道一句：“你在w上仍有些打结”。这轻描淡写的一句，掩盖胸中感慨与喜悦的澎湃波涛，简直有谢安的“小儿辈已破贼”的妙处。
完成之后又如何呢？紧闭的门次第敞开了。伯蒂终于微笑着走出昂首阔步的国王的步伐；悲欣交集的贤妻悄声道：“我知道你会很棒。”首相与主教诚挚祝贺；国王携眷走上阳台，领取民众的掌声与喝彩。温柔舒缓的钢琴，交替流转在国王与莱昂坚毅面容上。一切美好如童话。最童话的结局字幕是：从此他们幸福地生活在一起，做了一辈子的好朋友。
毋庸置疑，《国王的演讲》是一部完美的电影，就像是无可挑剔的美人：秾纤适中，修短合度，增之一分则太长，减之一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤。由国民性决定，英伦影像总有一种克制的情绪，没有欢呼夹杂狂吼，也鲜少眼含热泪地相拥，画面与音乐均委婉而素净，芳泽无加，铅华弗御。
这便是：一片幽情冷处浓。
六：历史
上个月恰巧买到一本法国记者贝特朗-梅耶-斯塔布莱所写的《伊丽莎白二世时期的白金汉宫生活》。无论在民主国家、封建国家、君主立宪还是社会主义，宫闱秘辛都隐在层层帘幕之后。不过赖有大胆卷帘人，我们也随之窥探一二。该书中一些段落提及了乔治六世和他的王后。讲伯蒂的不多，对王后大加颂扬。我姑且把这些段落人肉搬运到这里，做为注脚：
幼时：乔治六世的绰号叫“Bertie”，此人用喝酒来增加力气，他的双腿夹着钢制夹板，因为他的双膝外翻。他进入会客厅时，仆人都伸出胳膊来推他，他总是哭着进去。
粗心的国王：某天，乔治六世不留心给一个人授衔两次，到了“第二轮”授奖的时候，国王觉察到：“您看来非常不安哪！”
可爱的王后：一名老仆人说：“第一次碰见王后，人们都不注意她矮小的身材（王后只有1.55米）和丰腴的体形。因为大家都被她的热情和魅力吸引了……她非常喜欢微笑。”
她是一个有头脑而又善于逗乐的人，从结婚到乔治六世登上王位的13年中，她的性格要服从王室的庄严与新位置带来的挑战。在出访活动中，约克公爵夫人能让事事都变得容易。她的玩笑能让最害羞的人捧腹大笑，在舞会上她对舞技平平的舞伴说：“加油！太棒了，你至少还没把我的王冠碰掉嘛！”她对份内的事情一点也不厌恶，人们赞美说：“她要是戴上了一枚新宝石，就高兴得仿佛刚刚发现愉快地度过一个美妙的下午的新方式。”公爵夫人如此自如，丈夫羡慕不已，因为他严重的口吃的确是个不小的缺陷。
1936年12月10日，爱德华八世逊位，约克公爵被即将落在自己和妻子身上的责任震惊得一个字也说不出来。12月10日，这位新国王的第一个动作就是授予妻子一枚嘉德勋章。他在登基演说中讲道：“没有妻子在我身边，没有她对我的帮助与支持，我是担负不起身上的重担的。”当时人们称呼她“联合王后”，时年36岁。在战争中，她尽其所能鼓舞英军士气，丘吉尔称她为“二战中最勇敢的女人”。
和丘吉尔一样，她也将重树英国精神。从伦敦遭到轰炸开始，王后就坚持不懈地视察被炸街道，鼓舞士气，安慰群众，语言得体。在伦敦战役进行得最惨烈的1940年9月13日，几枚炸弹击中了白金汉宫，当时王后的一句话家喻户晓：“我很庆幸遭到了轰炸，因为轰炸才使我能面对面地与东区（伦敦在空袭中受创最严重的一个区）人民接触。”
《泰晤士报》一名著名编辑说：“她将普通生活的美德在高贵生活中加以发扬。她拉近王室与百姓的距离，使王室显得自然，也远远没有前几代王室那么严厉。”伊丽莎白-安吉拉-玛格丽特-博斯-莱昂选择了阳光、生活与幸福，她是英国王室的支柱之一。
⑧ 求大概3，400英语字左右的《国王的演讲》的观后感
国王的演讲观后感（3）：
《国王的演讲》讲了英国国王乔治六世(George VI)和他的语言治疗师莱纳尔罗格(Lionel Logue)的故事。乔治六世就是那位为了美人而放弃江山的爱德华八世国王的弟弟。二战前夕，希特勒野心勃勃，风流成行的爱德华为了娶辛普森夫人弃国家于不顾，政府威胁集体辞职，爱德华退位。于是乔治六世（约克公爵艾伯特王子）非常不情愿地被推上了国王的宝座。但是乔治六世半辈子一直活在父亲与哥哥的阴影下，还有很严重的口吃，发表讲话时非常吃力，却无法逃离公共人物的命运。幸运的是，贤惠的王后伊丽莎白经人介绍，为丈夫找到一位与众不同的语言治疗师莱罗格。通过一系列的训练，国王的口吃大为好转，与罗格两人也成为了一辈子的好友。二战爆发之际，乔治六世成功发表了那篇著名的圣诞讲话，鼓舞了当时二战中的英国军民。
看完了《国王的演讲》这部电影，颇有感触，我想从三个方面谈一谈我的观感。
第一个方面，我想探讨一下国王口吃的原因。这部电影中没有讲述乔治六世的成长经历，也没有分析乔治口吃的成因。但是从电影中的一个场景可见一斑。老国王去世的当天，乔治和语言治疗师谈话，提到自己今后的打算，说道：父王对自己还是比较赏识的，但是母亲对自己不好，很恨她，还说君子报仇十年不晚之类的话，可见母亲对乔治的不公正待遇是刻骨铭心的，这给乔治幼小的心灵留下了创伤和阴影，这可能就是乔治口吃的主要原因。
第二个方面，我想谈一谈这部影片中所展示的矫正口吃的方法。我注意到有以下几个方法。
1、录音。乔治第一次去见矫正师的时候，情绪很低落，也很绝望，认为自己说每一句话都很困难。当他第一次听到自己的录音时，发现原来自己也能流利地讲出一句话。这对乔治增强说话的信心很重要。
2、呼吸和发声训练。当乔治躺在地毯上，矫正师把手放在乔治的小腹上，乔治一吸一呼，矫正师的手一起一伏。其实，这是在练习腹式呼吸。乔治站在窗前，大声发“a”，引得邻居把窗户关上。这是在练习以气推声。
3、辅助发音。乔治在和矫正师谈话中提到，自己的母亲没有抚养自己，而是抛弃了自己是说'She wouldn't feed--me--, far -- away -- '，是唱着说出来的，这就是变调法辅助发音。还有就是通过肢体动作辅助发音，比如乔治对'F'音难发，就通过抬尖跟发音'F--actory'。
4、自言自语练习。乔治从矫正师那里回来的路上，在车里，自言自语到“前方还有170英里”“前方还有160英里”，还问太太“晚上想吃什么。”这些都是没话找话的自言自语练习。拳不离手，曲不离口，熟能生巧。
5、积极的自我暗示。乔治在正式发表圣诞演讲之前，对着麦克风，喃喃自语“我一定行”“我一定可以”以此来鼓励自己，增强自信。
第三个方面，我想谈一谈这部电影给我们的启示。
《国王的演讲》之所以能获得奥斯卡大奖，我想主要是其体现出来的精神。乔治明知自己口吃，但是还是执意要发表圣诞演讲。因为这对于鼓舞士气，稳定民心，战胜法西斯德国很重要。看起来只是一篇演讲，其背后体现的是国王的国家责任感。电影中有一个场景，乔治在排练圣诞演讲的时候，矫正师故意坐在几任国王坐过的椅子上，来挑战乔治的价值观，让他看淡。乔治被激怒了，后来矫正师站起来说“你有高贵的品格，过人的勇气，我相信你会称为一个好的国王”。这句话让我很受触动。如果想做成一件事，不一定品格多么高贵，但是要具有良好的品格。推而广之，口吃者的心理不是很健康，人格也不是很健全，但是可以通过努力，使得自己心智成熟起来；通过努力，使自己的人格健全起来，这样就会有勇气去担当。无形中就会有一股力量来促使着你，帮助着你把事情做好。不管是谁，克服内心的恐
惧，面对不完美的自己，战胜自我，很多时候，就在于坚持
⑨ 电影《国王的演讲》观后感，要求100—150英语单词的。大一的水平，不需要太好。高分悬赏。
It is a very touching, and quite inspiring story about a man, psychologically scarred, and trapped in a situation from which he could have no escape and facing it with immense courage. It so happens that he was royal, and that was a large part of his problem- but the film isn't so much about royalty as a human story. The film conveyed very powerfully in the opening scene, the enormity of what was required of him. As the film develops, the complexities of the character are revealed. The acting is superb, especially from the three principals, and the development of the troubled and sparky relationship at the heart of the film is a joy to watch. The film is very funny and the characters have warmth and humanity. The film is well paced, and carries you along to the emotional climax, so that, even though I knew the story, it had me holding my breath. If you don't need lots of action or special effects in your film, and enjoy seeing top-notch actors at the very peak of their craft, this will be for you. You might also, as I did, gain a bit more insight into the human drama behind a significant, but relatively unexplored period of British history.
⑩ 急求《国王的演讲》《肖申克的救赎》《公主日记》《重返十七岁》《幸福来敲门》英文观后感
《国王的演讲》:
This is the story of King George VI (Colin Firth), starting when he was only the Duke of York and 2nd in line for the British throne behind his brother David (Guy Pierce). Most non-Brits are familiar with the older brother as Edward VIII, the man who gave up the throne for the love of a divorced American named Wallis Simpson (Eve Best). That famed tale has made it to the screen before, but this movie adds more evidence to the claim that behind every great story is an even greater story waiting to be told.
For the Duke of York was a lifelong and quite severe stammerer and The King's Speech is about how he overcame it with the love of his wife Elizabeth (Helena Bonham Carter) and a speech therapist named Lionel Logue (Geoffrey Rush) to help lead Britain through the darkest days of World War II. That's a little more interesting than star-crossed lovers, isn't it?
The superb work of the cast is first thing to praise here. Colin Firth and Geoffrey Rush are tremendous, Firth as a man trapped by both his impairment and his place in society and Rush as a man split between his thoroughly ordinary life and his unorthodox profession. Those two are then backed up by virtually flawless turns from actor after actor, with Helena Bonham Carter as the resolute Elizabeth and Guy Pierce as the non-malicious but terribly flawed David leading the way.
Secondly, there are an amazing number of ideas woven together in this script. It's not just about a man overcoming a personal defect and the emotional scars it causes and was caused by. It also deals with the revolutionary effect 20th century communication technology would have on the role of constitutional monarch, the last time in modern history when a monarch would be called upon to be more than a tourist attraction, the terrible burden of responsibility without authority and the isolation of being seen as a king first by even your own daughters, the gathering storm of World War II, the epic scope of the British Empire and what it really meant, and how love and friendship are often the only things that get us through life.
Thirdly, The King's Speech is a damn enjoyable film. It laces humor, both high and low, through the drama and neither dwells obsessively on any of its themes nor desperately reaches for profundity at any moment. I can imagine someone writing a play about George VI and Lionel Logue that's nothing but the two men talking in a room for two hours, focusing only on the stammer and the childhood trauma that possibly caused it. I can also imagine such a play being extremely well written. What I can't imagine is such a play being fun for most folks to sit through. The most impressive thing about this movie is that it never tries to impress you. These filmmaker understand the first job is to hold the audience's attention, not take them for granted as though the audience should feel privileged for being told a story.
This is a splendid film on just about every level. If you haven't seen it, go out of your way to do so.
《肖申克的救赎》:
None of the usual otherworld creatures that populate the works of Stephen King are to be found in The Shawshank Redemption. But the real world of that Maine prison has some bizarre rules of its own and there's a whole new reality within those walls.
In the tradition of Cool Hand Luke and Birdman Of Alcatraz comes Tim Robbins who was a banker on the outside, but when he caught his wife cheating on him with a golf pro from their country club, he's convicted of putting eight bullets in them, four apiece and tried and sentenced to two consecutive life terms in Shawshank prison. Like Luke and Bob Stroud he works out his own rehabilitation and rebels against the prison system.
He may be a con, but Robbins still has all his knowledge of finances and pretty soon he's made himself quite invaluable to the warden and the rest of the staff at the prison. At the same time he and the cell block scrounger Morgan Freeman develop a close personal relationship. In the end they beat the system in a most unique way.
There have been some classic prison films made ever since The Big House at the dawn of the talkies. Two I've already mentioned. My favorite prison film is Robert Redford's Brubaker, but The Shawshank Redemption comes pretty close. As does The Green Mile which was also directed by Frank Darabont.
Darabont got an Oscar nomination as did the film itself and as did Morgan Freeman for Best Actor. The Shawshank Redemption was in for a flock more Oscar nominations in 1994. A couple other good performances are that of James Whitmore the institutionalized con who is there for 50 years and paroled and just can't make it on the outside. He will break your heart as will Gil Bellows who plays a fresh, but rather likable young con who runs afoul of the warden.
Speaking of which Bob Gunton as the warden will positively chill you with his corruption. You would have to go back all the way to the James Cagney classic, The Mayor Of Hell where Dudley Digges was the warden of boys reformatory to find a warden that is as sanctimonious and as corrupt as Gunton. This is a man who gives Bibles out to each inmate hoping that the reading of the Good Book will improve the moral fiber of the convicts. At the same time he's raking in money every which way he can and a rather special punishment is meted out to him by Robbins.
The Shawshank Redemption may not have monsters and other worldly creatures that normally characterize a Stephen King story. But the world of Shawshank prison is bizarre enough for any normal person if you see this wonderfully crafted and acted film.