电影杨贵妃500字观后感

① 杨贵妃的电影剧情

杨贵妃深得唐明皇的宠爱，贵妃之兄杨国忠凭妹显贵，位居丞相，却因为贪赃枉法，引起军民共愤。
贵妃恃宠生骄，为争风吃醋怒掴梅妃，遭明皇驱逐出宫。惟明皇对贵妃日夕思念，终把她召回宫中，自此寻欢作乐，荒废国事。
节度使安禄山乘机造反，国忠隐瞒军情，直至叛军逼近京师，始匆匆护驾西走。国忠逃难中仍克扣军粮，大吃大喝，终引发兵变被杀。
贵妃自知难逃一死，先侍候明皇入睡，再走到梨花树下投缳自尽。

② 92版的《杨贵妃》电影中杨玉环从寿王妃转变为杨贵妃她的心态是怎么样的

从寿王妃到皇帝的妃子，杨贵妃杨玉环这样的一个身份的变化，给她带来的首先肯定是尴尬，从儿子的女人变为原先公公的女人，在历史上这可是头一遭，而像杨玉环这样光明正大的还是册封过的，这可能是历史上唯一一件。作为当事人的杨玉环，实在是不知道如何该面对世人的眼光。

她也不再想以前和寿王李瑁在一起生活的日子，她安心的服侍伺候好唐玄宗李隆基，她知道唐玄宗李隆基是她以后生活唯一的依靠。作为女人，杨玉环可能是被全天下所有女人所羡慕，可是作为一个妻子，杨玉环则是十分的悲惨。

③ 如何评价电影《王朝的女人·杨贵妃》

《王朝的女人•杨贵妃》是一部浪漫传奇影片，杨贵妃进宫以后共经历两段感情，分别是跟寿王李瑁和皇帝唐玄宗。杨贵妃先嫁寿王李瑁再嫁公爹唐玄宗.以杨贵妃和唐明皇的传奇爱情为核心，讲述了一系列战争与宫廷阴谋的故事，全景展现盛唐壮阔如画的爱恨情仇。

从导演给出的杨贵妃态度似乎颇为暧昧，她爱寿王，她也爱唐玄宗，这两个人都是她被动爱上的。古时的女子本就无法左右自己的婚姻大事，更别说嫁于皇家深院，以杨玉环刚烈的性格，她必然是爱上了寿王所以才愿意与夫君共患难。只可惜，看似文弱的寿王终究难以驾驭心高气傲的杨玉环。

从杨玉环的眼神里，她对这个世界的欲望很强，假设不是马嵬坡上，六军不发，太子逼着唐玄宗杀死杨贵妃，保不齐唐朝会出现历史上第二个女皇。说到底，作为古代四大美女之一的杨玉环，终究还是败在了爱情上。在这个女人的心目中，刻骨铭心的爱情大过权倾朝野的威望，甚至超过自己的生命。视爱情比天大的女子，有时很幸运，但大多数时候都难有完满的结局。

我个人挺喜欢《杨贵妃》的叙事风格，以古罗马的使者的角度对大唐盛世娓娓道来，尽量克制客观的视角更具备说服力，也更具史诗感。后人都知道开元盛世，大唐国力空前强大，但却不知道着盛世之下的危机四伏。武惠妃所言：皇子生下来，有一半是用来杀的，也许每个朝代都一样，只是大唐太繁华，金玉其外掩盖了败絮其中的真相。

关于范冰冰跟黎明两场马背上的戏......也许是剧情所需，也许是观众想看，反正挺刺激的，也算为这段名垂千古的爱情绝唱增添了一抹浓重的色彩。

④ 对杨贵妃的评价

杨贵妃是真绝色，对唐玄宗而言，就算被万千人所指责，也要从儿子手里抢来。

唐人的野史小说记载：杨玉环鬟发细润，丰颜靓丽，举止妩媚，不失文雅，唐玄宗赐给杨玉环一个温泉池，等杨玉环出浴，诗句记载“侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时”，各位可以自行脑补。

⑤ 帮我写几篇500字的读后感

1[末代皇帝】世界那么小，小到我们就像生活在巨大的玻璃缸里，透明的世界，我们彼此遇见。世界那么大，大得有些地方，我们一辈子也无法到达。我们抬头仰望天空，时间向后退去，白云向前飞去。历史是很玄妙的东西，我们在门内，时间在门外流过，不留任何痕迹。我们一直在向门外张望，希望能看到永恒，结果，什么都无法预知。我们只是在盲目的行走，无法主宰什么。
紫禁城那么小，小到永远是斑驳的朱红的墙，辉煌的金銮殿，蓝的天，白云略天而去。紫禁城那么大，大得推开一扇门，还有一扇门。这个地方，困住了溥仪一生的美丽，誓言，梦想，信仰。
昏暗模糊的佛堂里几缕清晨的阳光从朱红窗棂里射进来。两边是斑驳退色的罗汉们，张牙舞爪的严肃。伟大文明夕照的美丽余晖，在一个三岁孩子的手中点点消失。“你那么小，你怕我吗？这里的每个人都怕我。我是至高无上的慈溪太后。我已经在这里住了很久很久了。唯一能住在这里的是皇帝。他已经驱龙而去了。他今天死了。小溥仪，我将封你为万年皇帝。”而后她死了，在朝晖中，天亮了。溥仪笑了，跌跌撞撞地走出屋子。万年皇帝，一个牢笼，罩住他地一生。从一眼天真的孩子，到沧桑而冷漠的眼光。
万年皇帝，给了他什么，只是在他母亲死的那天，十三岁的溥仪平静的说“我母亲今天死了吧”。然后他推着自行车走遍皇宫的每一个门，朱红庞大的门。门外是匆忙的市集，褴褛的乞丐，玩耍的孩子。他想出去，门却在恭敬的侍卫手上怦然关闭。门外有他的母亲，他的模糊的短暂童年，有他遥远而又触手可及的世界。他绝望，叫着：“open the door”。第二次喊这句话的时候，已经是三十年后了，另一个牢笼关住了他，那就是满洲国，在世人的唾骂声中，他做了日本人的傀儡皇帝。当染上毒瘾的婉容在黯然被日本人送出总督府的时候，雪地上，溥仪一路狂奔，那是不是他一生所爱的女人，已经不重要，只是，那是一辈子爱他的人，唯一的，仅有的，所有的。同样朱红伟岸的门，应声合上。“open the door”溥仪喃喃着。
从紫禁城到天津，再到满洲国，再到监狱。溥仪的一生，被历史牵绊着的，就是这个万年皇帝。历史的背后，是我们碌碌的背影。我们坚信着我们在创造着历史，其实，我们一直在沿着历史给予我们的轨迹向前走着，无法抵抗。我们总以为我们看清了历史，其实，我们只是在门内无助得向外张望。身在历史中，我们无法知晓什么。溥仪投靠日本人，是因为国民党背信弃义地掘了满洲的皇陵，慈溪的尸体被撕成几块，脖子上的项链做了宋美龄的结婚礼物。而他的决定背后，是日军哈尔滨的细菌试验厂。这是他所不知道的。在监狱中的溥仪，看着记录片，惊愕的缓缓站起。溥仪在满洲，也是坚决的回绝过日本人的无理要求，他在国会上愤怒的说，满洲国和日本一样是平等的，只是没人听他，这是我们所不知道的。
所以，我们知道的，永远只是事实，而不是真相
2【垂帘听政】
李翰祥的片子我看的不多，但却是看一部爱一部。

在我眼里，能够把古装片拍得这么有美感，这么有意境的导演，除了李翰祥，大概就只有胡金铨了，而在处理历史题材上，则根本无人能出其右。这与他深厚的文化底蕴有着十分密切的关系，也是我之所以佩服与喜爱他的重要原因。

而且，最重要的一点是，李翰祥并没有因此而堕入那种作者电影，或者说，迷恋于自我风格而无法自拔，以至于完全不考虑观众，不考虑票房的境地。李翰祥的古装片，历史片，不但画面优美，语言优雅，深有意境，并且场面宏大，曾拍过许多经典的宫闱历史巨片。他的古装历史片，雅而不俗，但并没有舍弃那些普通的观众，因此并不是阳春白雪的那种，无人问津，反而是雅俗共赏，博得满堂彩。

正是由于他这种在艺术与商业，或者说自我风格与观众趣味之间游刃有余的特殊才能，才使得他能够得到商业氛围极其浓重的邵氏公司的重用，才使得他在这么商业的公司里，还能排出那么极具个人特色，充满艺术感，却仍能票房飘红的精彩电影。即使是在他纯粹出于利益拍的一系列风月片中，我们仍能看到这位风流才子的优雅情怀。

《垂帘听政》，就是这样一部非常具有李翰祥特色的经典历史片。

这部《垂帘听政》，已经是他比较后期的作品了，作为80年代初率先回内地合拍片的导演，选择这样的历史题材可能也有些其他复杂的原因，或者说也许正是李翰祥选择的这样的题材，才使得他能够率先回内地合作。虽然可能在拍片过程中有各种各样的政治因素在里面，会对拍摄有一定的影响，但是《火烧圆明园》、《垂帘听政》这两部在同一年内拍摄出来的历史巨作，无论在场面，调度，道具，表演上，都鹤立于那些同题材的作品之中。并且两部电影都得以在真实场景中拍摄，对于李翰祥来说更是如鱼得水，游刃有余。

首先是场面，我们知道，李翰祥最拿手的就是宫闱历史巨片了，《貂蝉》、《杨贵妃》、《武则天》、《倾国倾城》、《瀛台泣血》等等，无一不是场面宏大的历史巨作。然而这些片子中的场景，都是用布景搭成的，虽然利用拍摄手法，仍可以造出宏大的效果，然而毕竟总是有所缺失的。而《垂帘听政》则不同，由于得以在真实的清宫旧址中实景拍摄，这对于偏爱大场面的李翰祥来说简直是再好不过的条件了。李翰祥对宏大的迷恋情节在片中时时流露。毫不吝惜的对各个宫阙的长镜头，就是最好的证明。在造成影片恢弘气势的同时，这种空间的扩张，也对时间造成了影响，空间越广阔，时间也被延伸地越长，这样，就营造出了一种非常强烈的历史纵深感。电影是时空的艺术，也是感官的艺术，营造恢弘的时空，来最大限度地满足观众感官上的刺激与享受，这正是李翰祥在电影本身上最成功的地方。

当然，场面宏大了，也不表示对细节就能忽视了。在各种镜头的运用和调度中，我们仍可以看到李翰祥导演的那种细腻的，具有深厚文化底蕴的特殊气质的流露，这也是为什么他的电影是雅俗共赏的原因。本片的镜头都很慢，而在这样慢的镜头中，就很容易表现各种细节，而这些细节，正是一部影片，特别是对于这样历史题材的影片，成败的关键。影片的道具，服装，演员的动作，举止，都可以说是接近完美，或者说，接近真实了，这对于正统的历史片是很重要的，通过这样不紧不慢的镜头，才能充分向我们展示这种严谨和情怀。我们可以看到，为什么那么多大师喜欢长镜头，特别是台湾的侯孝贤啊，蔡明亮啊，有时候一个镜头就要长达十几分钟，这样能够充分展示细节，刻画心理，以达到一种特殊的美感。相反好莱坞的商业片，则多以紧张的情节，快速的剪辑，加上疯狂的特技取胜，在细节，在内涵上未免不及。当然李翰祥的镜头还没这么慢，但还是给人以很悠闲的感觉，对于几位主演的演技也是相当有要求的，不过梁家辉，刘晓庆都发挥地相当出色，在选角上，导演也很有眼光。

当然，李翰祥的片子最让我佩服的还是那些优美的台词，这是很多导演根本望尘莫及的。一字一句，都体现了导演的深厚历史积淀，文化底蕴和国学功底。这样的语言，也只有在李翰祥的片子中，我们才能看到。这种才子情怀，一如既往地贯穿在他的所有片子中，即使在我前不久看的《风月奇谈》这部风月片中，片头的一首打油诗，令人忍俊不禁的同时，还得由衷地赞叹导演的深厚内涵和诙谐气质。而这并不是你靠拍摄技巧，或者导演技巧，就能够达到的。

所以，我敢说，古装历史片，无人能出李翰祥其右。

⑥ 读杨贵妃与唐玄宗的爱情故事有感500字作文

唐明皇在宰相姚崇和宋璟的帮助下，20多年来风调雨顺，国泰民安。一天，唐玄宗最宠爱的惠王妃死去了，他十分伤心。他后宫佳丽三千人，可他没一个看得上眼的。唐玄宗的寿辰到来了。这一天，又称“万寿节”，他后宫的所有佳丽全都送来了许多珍宝，大臣们也为了讨好唐玄宗，买来大量上等的丝绸来孝敬他。

后来，唐玄宗突然想到了他的儿子李瑁的妃子，李瑁的妃子美若天仙，唐玄宗把宋璟喊了来：“那李瑁的妃子是不是寿王妃？”宋璟连连点点头：“是的，她叫杨玉环，当年是惠王妃和您为李瑁选妃子的，入宫时才几岁，现在算来也应该22岁了吧！”虽然杨玉环是他的儿媳妇，可唐玄宗一心想把她选为自己的王妃，但直接把杨玉环抢过手，他有点担心朝廷大臣议论。于是，宋璟为唐玄宗出了一个主意，让杨玉环“出家”。既然是皇上的旨意，杨玉环也不敢违抗，只好在皇宫的太真宫“出家”了，她的道号叫“太真”。皇帝派来了一辆轿子，可这轿子可不是去太真宫的，直奔骊山，又叫华清池。因为皇帝也在那里，因皇宫中的皇后这个位置一直没人接管，所以皇帝便在华清池册封杨玉环为皇后，然后，打道回府。

自从唐玄宗拥有了杨贵妃，整个皇宫上上下下鸡犬不宁，皇帝整天以酒作乐，不管朝政，大臣有奏折递上去又不看。杨贵妃想吃什么，想得到什么东西，他都叫人立刻去办。当时的荔枝也很出名，酸酸甜甜的，要是想吃新荔枝的话，唐玄宗就立刻去派骑马最好的骑士，去采摘荔枝，带回来后唐玄宗立刻拨给杨贵妃吃。

唐玄宗还是一位多才多艺的人，他精通各种乐器，他一生中还创作了大量的乐章，如《还京乐》，《夜半乐》是李隆基为了纪念他所主持氏集团而创作的。

天宝末年，李隆基整天与杨贵妃沉湎于歌舞之中，权落奸臣之手，终于在天宝十四年爆发了安史之乱。

读了这个小故事，我知道了唐玄宗很有才华。也十分霸道，他竟然把自己儿子李瑁的妃子抢来当皇后，变成自己的宠爱妃子。

⑦ 电影杨贵妃观后感500字

满幕荒唐言，一把凄楚泪。都云红颜痴，谁解其中味？——偷梁换柱，致剧中人。
之前看到姜文对这个电影的评价是，一个54岁导演的处女座，作者电影，水准线之上。冲着这句话，我在众人对这电影的嘲讽中对这个电影有所期待。观影归来，对这个观点深表同意。

尽管这个导演54岁，尽管这是导演写得第三个剧本，但是仍然能感到导演的稚嫩。这种稚嫩不是影片中哪里有错误，而是对影片的掌控，是讲故事的能力。前半段的情节似乎有点露怯，又或许是作者本身热爱话剧，玄宗与寿王对峙的部分，我简直觉得是看到了哈姆雷特或者雷雨，有些跳脱。

我不懂电影，不敢妄谈作者电影，我且以自己理解将作者电影解释为遵循作者的意志。那这电影肯定是。

你如果不看这部电影，凭自己的经验，绝想不到这个电影是这样一种充满欧化的风格。看这个电影，尤其是前半段，简直觉得自己看得不是电影，是图兰朵或者别的什么。好像外国人眼中的中国，和我们所理解的中国和唐朝并不一样。灞上草原，就是连登了数天头条的马震的片段，色彩像极了油画。宫殿内的雕梁画栋也像西式建筑。背景音乐也似乎是提琴为主，我对乐器了解不多，但主要伴奏绝不是筝、琴、琵琶之类。这恐怕是一个胆大、自信、任性的导演才敢尝试的。但幸好，除了极个别桥段，并不太违和。

如果是一个纯商业电影，那么剧本应该写得跌宕起伏；如果这是一个卖题材的循规蹈矩之作，那应该大打考据牌，并将一切元素紧扣中国风。然而，这个电影完全没有。故事的情节非常简单，九年义务教育都告诉过我们。（不过也不必掩饰，电影的前半段剧情仍然有狗血加凌乱之嫌，直到贵妃入宫之后渐入佳境。）导演似乎也正因没有了故事讲不到位便会有碍理解的包袱，便可尽兴的用大幅笔墨去将画卷一样精美的镜头慢慢展现。慢，但不令人烦。我想是因为导演把握住了美的节奏。

电影的后半部分托住了整个电影的品质。这个电影的故事毫无悬念，所以全靠情绪抓人。而为了烘托情绪，导演展现了他的想象力。比如惠妃宫中的花山，比如贵妃任性地用红绫将梅妃的寝宫五花大绑，比如惹了无数口水的“马震”。其实并没有所谓马震，而且毫无低级之感。比如令人出乎意料的贵妃的死去方式。放纵、凄楚、欢愉、结束，交织在一起。

走出影院，回想结束前的一幕，让我想起一句歌词：在你怀里成长，在你怀里死去，这就是我选择的宿命。

⑧ 电影《王朝的女人·杨贵妃》这部历史佳作展现给了我们什么内容

电影中一共讲述了三段爱，杨玉环与寿王李瑁的不成熟的爱，与唐玄宗更激情的爱，为保住大唐而牺牲自己的大爱，穷极一生，奈何爱不该爱。这部电影就像是《长恨歌》的影像版，电影把杨玉环有历史记载的一生都完整地展现了出来，让大家真实地感受到这个女人风华绝伦的一面和最后香消玉殒的悲壮。

那一句“她该是朕家人。”仿佛，开启了杨玉环的新人生。而片头受评议最多的，莫过于玉环的出场方式、与惠妃的见面以及李隆基对她的最初感情等等。这些虽与历史有所出入，如此编排，却是增添了几分传奇色彩，绘色于这部影视作品上。故依愚之见，编剧能自圆其说也未尝不可。

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⑨ 王朝的女人 杨贵妃看完八十个字以上的读后感

严重篡改历史，而且那个马嵬驿兵变着实恶心到我了，唐玄宗李隆基有那么弱吗？武惠妃和太子李瑛他们会那么低智商吗？还有唐玄宗见着杨玉环就拿着生命，拿着天下苍生做赌注，丫的，好生不负责任，寿王李清，哦，是李瑁，他似乎比李隆基活得久吧？最搞笑的是武惠妃的死，也许李隆基对于武惠妃的所为的确是有怨有恨的，但绝对不会直接导致武惠妃的死亡，就算真是他弄死的，也不会到了拔刀相向的地步。

⑩ “杨贵妃秘史”观后感

[“杨贵妃秘史”观后感]49集电视连续剧“杨贵妃秘史”看完了，意犹未尽余音娆绕，“杨贵妃秘史”观后感。典雅委婉的古典音乐，华丽优美的霓裳羽衣舞，诗仙李白的经典诗句，这些美轮美奂的艺术杰作让我如痴如醉。我把这部片子藏在“搜藏夹”里，可以随时欣赏里面的音乐。 这部片子围绕了三个男人：李隆基、寿王和李白对杨贵妃的爱情而展开。 杨玉环嫁给寿王。如果历史如剧中所演，那么以前我对唐明皇和杨贵妃的爱情是有所误会的。实话说，之前真有点耿耿于怀“儿子的媳妇怎么当上父亲的贵妃？”原来她嫁给寿王是为了救养父免除死刑的无奈之举。 李白和玉环的爱。玉环小时候受乐师扬父临终托孤给李白，李白抚养照顾玥儿（杨玉环乳名），玥儿长大后和李白两情相悦，欲结连理。然李白以天下为诗笺，居无定所浪迹天涯；李白不愿意玉环跟着他颠沛流离，过不安定的生活让她受苦。这一情一理，情理难兼，剪不断理还乱纠结一生。 李隆基对玉环的爱。杨玉环的父亲是唐朝玄宗年间的宫廷乐师，在父亲的教导下玉环精通音律和乐器，擅长舞蹈。李隆基也精通音律，而且对乐曲有很深的造诣，还会吹奏、作曲。 唐明皇和玉环相遇时，玉环并不知道他是皇上。唐明皇在一次“微服”出游时在琵琶声引导下巧遇玉环，唐明皇被琴声引向玉环弹着琵琶翩翩起舞的木格窗外，隔窗皇上被她悠扬的琴声和舞姿深深地吸引陶醉了。情不自禁地举起了笛子吹起了和音，琴瑟和弦美妙非凡。随后唐玄宗进入玉环舞蹈的室内，又被玉环的舞姿和美貌吸引。当杨玉环问唐明皇叫什么名字时，皇帝说，“我叫李三郎”。就这样李三郎和杨玉环相识相知音乐使他们心灵相通，他们用音乐诉说心语，她用琵琶、他用笛子吹弹出了琴瑟和弦的相知相惜，是音乐把他们的心连接在一起，观后感《“杨贵妃秘史”观后感》。我更愿意相信他们的爱情不是“皇帝和贵妃”，而是“李三郎和杨玉环”的爱情。记得有好几次台词，他俩都说到，很想过普通老百姓那样无忧无虑、恩恩爱爱、长相厮守的生活。晚年的皇帝说，“我就想这样永远粘着她”，十几年的夫妻耳鬓厮磨，他们谁也离不开谁，这老小孩不是皇帝就是普通的深爱娘子的相公嘛。 杨贵妃一生得到李隆基的宠爱，李隆基为了她可以遣散三宫六院，我也理解了杨贵妃集三千宠爱于一生的含义。唐玄宗视玉环为天下至宝，煞费苦心使玉环历经四年寿王妃、五年太真妃的传奇遭遇，历尽磨难终成贵妃，这是贵妃秘史中最动人心魄的挚爱真情！ “问世间，情为何物？直叫生死相许” 一日牡丹盛开，玉环出观赏花，玄宗专为玉环大排牡丹宴，李白前来助兴，因爱生恨的寿王也密藏匕首而来。 李白误以为玉环已委身玄宗，情绪失控，醉书《清平乐》三章，诗中以前车之鉴，提醒唐明皇不要让玉环像赵飞燕的下场。而寿 王怀刃入观刺杀玄宗，竟是玉环舍身受刃！玄宗终于感受到玉环的炽烈真情。 安禄山以“诛国忠，清君侧”为由，起兵反唐。玄宗引宫西幸，至马嵬坡引发兵变，杨贵妃被迫“清君”，我不忍心看那一幕，点下了眼泪，把头低下。 贵妃虽然被日本人救起避难日本，从此三郎和玉环隔海相望， 最后一集的太上皇过着监禁的孤独日子，让人好心酸，我忍不住又掉泪了，无人照顾的老皇帝就整天抱着玉环的雕像过日子，好不容易找的食物也要分石头玉环一半喂给她吃，相隔在两岸却致死都在同时想念着对方，可怜的皇帝，可怜的玉环。皇帝嘴里常念叨的是“玉环在哪，朕的玉环在哪里”，玉环嘴里常说的是“我的三郎怎么样了，我的三郎怎么会把我忘了呢”。 杨玉环是个心地善良，温柔娴淑的女人，美貌不是她的错，为什么国难时要指责她是红颜祸水而置她于死地，我实在想不通？ “杨贵妃秘史” 清平调词三首 李白 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。 一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。 名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。 解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干。 唐明皇和杨贵妃