电影百鸟朝凤观后感五年级

A. 百鸟朝凤电影观后感

《百鸟朝凤》给我的感觉是无尽的苍凉，焦三爷的一生见证了唢呐从兴盛到衰败，从一开始的低三下四拜师学习唢呐，到后来的吹唢呐娶不上媳妇，这个差距是暗示了一种文化的重新洗牌。

或许我们都是时代的产物。终究摆脱不了现实。我本以为最后的电影结局是风风光光大葬焦老爷子，吹一曲完整的百鸟朝凤。可是没有，老爷子就这么去了。很凄惨，也很现实。我本以为窦村长葬礼上是长生吹一曲百鸟朝凤，技惊四座。可是没有。

老爷子拼了命的在延续这个艺术的传承。直到死。大概现实就是这么现实吧。影片拍的很真。没有华丽的出场，也没有光辉的落幕。一切都很现实。传统艺术没落了。

终究抵不住时代的变迁。可能是社会发展的太快。可一切又都真真切切发生在身边。这部电影从开局起，就给我的代入感很强。可能是从小就在农村生活长大的原因，耳目渲染。

B. 《百鸟朝凤》电影观后感

《百鸟朝凤》电影观后感【1】

《百鸟朝凤》是我国第四代著名导演吴天明的绝唱之作。2014年2月，《百鸟朝凤》完成剪辑制作，仅一个月后，吴天明导演就离世了，《百鸟朝凤》就此成为大师绝唱。

作为中国第四代导演的领军人物，吴天明的电影不仅书写了一个时代：《人生》《老井》《变脸》……在电影票两毛钱一张的年代，他导演的电影有过亿票房。而他之所以名垂影史，更是作为幕后推手，为影坛培养了张艺谋、陈凯歌、黄建新、周晓文、田壮壮、何平、顾长卫、芦苇等一批蜚声国内外的电影人，被誉为第五代导演的“教父”。

电影讲述了一个坚守信念的励志故事，表现了在社会变革、民心浮躁的年代里，新老两代艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。

“百鸟朝凤”没那么简单

《百鸟朝凤》是唢呐名曲。然而，它并不仅仅是一支曲子那么简单。据影片主演陶泽如介绍，《百鸟朝凤》原是欢快的曲子，常被用于乡间结婚喜事。然而在电影《百鸟朝凤》中，吴天明导演将其改成了哀曲，变得深沉庄重。一般情况下不吹此曲，“只有德高望重者，才配得起为他吹《百鸟朝凤》。这首曲子，承载的是对人生的评价。”

正如黄建新导演所评价：“吴天明用‘一个年轻生命的成长’与‘一个生命的消亡’交叉来表现了一种精神世界。这个精神世界是他的，又是全人类的。电影到了这个份儿上，才是真正的大师。”

辗转两年，上映不易

2014年吴天明导演离世后，因为缺乏宣发费用等原因，《百鸟朝凤》被搁置了很长一段时间。吴天明导演的女儿吴妍妍四处奔波，直到遇见了著名制片人方励。“我让方励老师看了《百鸟朝凤》，他看完之后背过身去，半天没有说话，等他转过身来，满眼都是泪水。然后他问你缺什么，我说缺资金，我现在没有足够的钱来做这件事。方励老师说你缺多少钱我给你补多少，一定要把这部电影推出去，哪怕头破血流，也要为了这部电影跟市场打一仗。让观众都看到吴天明导演这么好的一部作品，这样我们才对得起这位艺术家。”

对此方励表示，《百鸟朝凤》是“电影中的电影”，每次看片都被感动落泪，因此毅然决定亲自带领“志愿者”队伍，集结社会各方力量与业内同仁，为电影推广尽其所能。

于是，在《百鸟朝凤》制作完成的两年之后，这部影片才终于得以跟观众见面。

“大半个中国电影圈”自发力挺

作为吴天明导演的最后一部作品，《百鸟朝凤》在整个电影圈和业内得到了前所未见的支持。近百位志愿者不辞辛劳，为电影推广尽其所能。全国九大影业发布联合声明，为影片发行保驾护航。张艺谋、徐克、黄建新、陈凯歌、贾樟柯、张一白、韩寒、黄健中、谢飞、何平、张扬、管虎等多位著名导演齐声应援，义气相挺。

著名导演贾樟柯认为：“《百鸟朝凤》表现出对文化本身的‘在意’，这个时代在意这样事情的人不多了。只要看五分钟，就会被这部电影打动。”著名导演黄建新看完《百鸟朝凤》后大力推荐：“这部电影包含着天明导演对生命的体会，对理想的坚持，对艺术的追求，对生活的热爱，对灵魂的拷问。影片大情大爱，至情至深……我是含着眼泪看完的。这部电影富有魔力，你看了，会影响你的人生……”

奥斯卡金像奖导演马丁·斯科塞斯倾力推荐

曾执导《愤怒的公牛》、《出租车司机》《无间道风云》等片的奥斯卡金像奖导演马丁·斯科塞斯对《百鸟朝凤》给予了极高的评价，并盛赞吴天明是“一位电影界真正的巨人”。

马丁表示：“吴天明先生是一位非凡卓越，有胆识的人，他一直在坚守着自己的信念，对自由的信念。实际上，我认为他始终相信这两者是共通的，而我和他有着相同的信念。吴天明先生给予了所有的人，给予了全世界不寻常的宝贵的东西。如今，在这位艺术家离世的两年后，《百鸟朝凤》终于要在中国上映了，我强烈建议大家珍惜这次机会，到电影院观看这部优秀的电影。”

国外巡展，获奖无数

《百鸟朝凤》在国内公映之前，已经参展过许多国际电影节，并获第29届中国电影金鸡奖“评委会大奖”、法国tours电影节“观众最喜爱影片奖”、第13届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、第20届北京大学生电影节组委会大奖、首届丝绸之路国际电影节最佳故事片奖等多个奖项，在釜山国际电影节、香港国际电影节、东京电影节中成为官方展映影片，所到之处，皆获极高评价。

匠心传承，时代风骨

《百鸟朝凤》讲述的是在当下民心浮躁的.时代里，对匠人精神的传承，不被现实折服的任性，以及追求理想的执着。正如影片主演陶泽如所说：“《百鸟朝凤》这部电影中，传承的不仅是技艺，更多的是德，是风骨气质，是坚守信念的精神。”方励也表示：“这部电影讲述的不是一个故事，而是一种意境。不管外界多么喧嚣浮华，心中一直有自己的坚持，这是这个时代特别需要的。”

《百鸟朝凤》电影观后感【2】

这是我第一次独自一个人去看的电影。这几天在网上看到很多关于《百鸟朝凤》的消息，最先是从制片人下跪请求院线增加排片开始的，我很好奇究竟是什么样的电影需要一个制片人下跪?了解之后明白其中缘由，是啊，这样的电影，面对《美队3》等这些劲敌，是有些不起眼了。我一开始就觉得它不会辜负观众，不管你从中看到了什么，都不会令你失望。有深度的电影都是小众的。

下午一个人在自习室里心血来潮想去看这部电影，并且这股念头越来越强烈，强撑着写完了作业，在网上选好了18:20那场的票，收拾东西，急急忙忙回宿舍，洗了衣服，洗了澡，出门，赶到电影院刚好开场。

在此之前我看了不少关于这部电影的评价，而我来就是为了看看我能看懂多少。

看这部电影，我有好几次红了眼眶。焦三爷是无双镇有名的唢呐匠，游天鸣的父亲带着十三岁的天鸣来拜焦三爷为师学吹唢呐，三爷让天鸣用细竹管一口气吸完半瓢水，天鸣没做到，三爷说气力不够，不收。父亲用瓢往天鸣身上打，让他叫喊，让三爷听听孩子气力很足，我被感动不是因为天鸣，而是这个场景让我想起了《霸王别姬》里面蝶衣的母亲为了让师傅收下他，生生砍掉孩子的一根手指。天鸣的父亲从小想学吹唢呐，但没有老师收，就把这一愿望寄托到儿子身上了。三爷收下了天鸣，每天让他用竹管吸河湾里的水，竹管越换越长。 后来师父有收下了蓝玉，和天鸣一起学吹唢呐。蓝玉比天鸣悟性高，但性子野，这也是为什么后来师父把传承的金唢呐交给天鸣而没交给蓝玉的原因。那天师父把金唢呐交给天鸣的时候说：“吹唢呐是匠活，总要有人担起责任，要把唢呐世世代代传下去”。从那之后，焦家班就改为游家班了。师父将《百鸟朝凤》教给了天鸣。

四个人吹唢呐就是四台，加上其他乐器八个人是八台，最高规格是《百鸟朝凤》，只吹给德高望重的人。

天鸣接过担子之后，人们红白喜事开始请洋乐队来表演，村民越来越不把唢呐匠当回事，就连接师礼都没有了，焦三爷知道后，气恼得直拍桌子，“没规矩了，没规矩了。”连天鸣的父亲都转变了态度，觉得唢呐气数已经尽了。天鸣的几个师兄一个个都打算不吹唢呐，去西安打工，师父和天鸣挨个把他们找来出活，只是焦三爷最后一次吹《百鸟朝凤》了，一曲未毕便口吐鲜血，师父让天鸣继续吹，自己擂起鼓来。师父是肺癌晚期最多活半年，最少一两个月。

市里文化局的局长打算让天鸣把人都召集起来，再吹一次，录下来。天鸣跑到西安寻人。二师兄左手无名指在木材厂工作时轧断了，三师兄在石棉瓦厂干了半年得了病，蓝玉决定承包工程，没人回去吹唢呐了。

焦师父去世前对天鸣说只要四台就可以了，但到最后只剩天鸣一人来到师父坟前，为师父吹了一曲《百鸟朝凤》。画面里，师父还是坐在太师椅上，一曲作罢，师父起身，头也不回地离去。

我情绪有些失控，直到电影院的人走光了我才走出去。

主人公的名字天鸣和导演吴天明的名字一样，我觉得不是巧合，后来看了导演的介绍更坚定了我的想法，导演也在承担着传承的责任，他传承的是电影艺术，人说没有吴天明，中国第五代导演的历史将会改写，也就没有张艺谋，陈凯歌这些人了。这部电影是2012年拍的，2013年获得金鸡百花奖评委会特别奖，导演吴天明于2014年去世，电影的公映拖到了现在。中国电影的现状就是娱乐至死，充斥着大量商业片，看过就看过了，不会在心里留下多少震撼，不会引人深思。电影中焦三爷得转身离去，其实也暗喻了传统文化的离去吧，这个社会太浮躁了，我也太浮躁了，往往看不清内心，忘记如何思考。

就我自身经历而言，刚有记忆的时候，谁家办白事都会请响器班来，家庭条件好点的会请两台(两班人)，那时候男女老少吃完晚饭就挤着去看，也是不知道从什么时候起表演的就成了那种歌舞团了，唱着俗透的流行歌曲，搔首弄姿，演着内容很低俗的小品和二人转，更有甚者，主家加钱还会有脱衣舞表演，当然这些内容家长是不许女孩儿们看的。但那些吹响器的还是不可少的，他们的作用变成了仪式性地演奏，吹唢呐的人再也不是匠人了，《百鸟朝凤》也是给钱就吹的，真的成了那就话说的，“剃头的，唱戏的，呜哩哇啦送葬的”，让人不高看。

人啊，还是要有所坚守，文化还是要有人传承。

走出电影院，看到有一个乐队在唱歌，突然明白了靡靡之音是什么意思，觉得刺耳。

故事是发生在陕西，最近我看了很多发生在那八百里秦川的故事。说不定哪天我背着行李就去了。

《百鸟朝凤》电影观后感【3】

电影《百鸟朝凤》说的是传统手艺吹唢呐传承的故事，今天看完，写写感想。

1，这是一部注定不卖座的电影，它缺少了吸引眼球的噱头，缺少激情碰撞的场景，一个电影院一天就安排一两个场次，它，可能不适合在电影院中用银幕表达，在灯光下捧着纸书细品应该是它更合适的欣赏形式。

2，一个拥有唢呐匠梦想但无法实现的父亲，把唢呐匠的梦全寄托在了孩子身上，这段让我莫名想起来前几天看过的《无声告白》这本书，只不过游天鸣比莉迪亚幸运而已。希望所有的孩子都能走上自己喜欢的人生道路，希望所有的父母真是按照孩子的特点去助力他们的人生。

3，焦三爷的德艺双馨、师娘的勤勉慈善皆令我钦佩。一对老实朴素又有傲骨的乡下老人，有自己的生活准则和标准，以德品人，以德律己。唢呐匠，在别人眼中只是一段可有可无的背景音乐，而在他们眼中，那是一生的骄傲和守候，值得用鲜血乃至生命去捍卫。这，可能就是我们这个时代最最缺乏的匠人精神吧。还好，他们有了游天鸣去传承这份精神。

4，洋乐队慢慢抢了唢呐班的饭碗，大家举步维艰。从坐太师椅到没了拜师礼，再到另谋生路打工断指的、打工肺痨的，在悲情背后其实是一个普世性的沉重问题：传统的如何与时俱进?何为时，如何进?时，就是时代的车轮带动的大势，代表着生产力的进步，代表着思想的进步，代表着生活习惯的变化。随着信息的流动越来越顺畅，任何行业任何角色都被引入了竞争，今天是洋乐队，明天就是录音机，后天就是在线音乐，如逆水行舟不进则退。那么如何进呢?有时候，有些老物件就会慢慢沉淀在历史长河里吧，这就是事实，因为它生长的土壤已经变了(红白喜事的形式已经彻底变化了)。如果说转机，那就是用这份“德”，守住这份“艺”，换块土壤(非物质文化遗产也好，民俗民乐也罢)再去慢慢发芽吧。

5，总体而言，这是洗涤内心的一部片子，当我们习惯在喧闹的街市中大步急奔，当我们习惯在快餐式和碎片式文化中汲取信息，偶尔停下来，想想为什么也是好的。

C. 电影百鸟朝凤的观后感

《百鸟朝凤》讲述了德高望重的唢呐老艺人焦三爷带领徒弟们用执着的热情与坚定的信仰追求和传承唢呐精神的故事，下面给大家分享百鸟朝凤的观后感，一起来看看吧！

百鸟朝凤的观后感1

唢呐，在现在已不常出现在我们的生活之中，这种古老的民乐逐渐被西洋乐器所取代。但是，有一首唢呐曲，在看过一部电影后，已被深深烙印在了我心里，那就是——《百鸟朝凤》。

《百鸟朝凤》这部电影，讲述了游天鸣自小拜师学唢呐的故事。从电影开头唢呐的光辉岁月，到最后的逐渐没落，无不让人感动。而令我印象最深刻的一幕，则是电影的尾声，一位老者，手拿唢呐坐在家门前的台阶上演奏着，有一对年轻女孩走了过去，还向老者身前的杯子里投了一块钱，这多么令人感到屈辱啊！

那位老者的唢呐技艺极好，可是，曾经无比光辉的唢呐技艺，如今，却只能用来像乞丐一样讨钱，这如何能不令人感到屈辱心寒呢？再回顾电影的开头，二十几年前的唢呐匠坐在太师椅上为红白喜事伴奏，多么光辉，多么光荣啊！可如今，有谁还尊重我们唢呐匠？没有。我们自己的东西，老祖宗留下来的东西，就这么被人给遗忘抛弃。而这根本的原因是什么，是因为那些西洋乐曲新鲜，有趣，可我认为这并不值得我们为其放弃属于我们自己的文化。而对于那些赶流行，推崇西方文化的人，我想问你们几句，你们从哪里来？你们记得自己的根吗？

我认为，西方文化是非常新鲜，有趣，但是，我们要时刻记得，不能够本末倒置，不能忘记我们作为中国人，要将中国的文化传承下去。要像游天鸣一样，将属于我们的文化时刻记起，烙印在心头，有着将中国文化发扬光大的信念。

唢呐匠只不过是沧海一栗，它反映了现代人去追求不属于自己的东西，却任由别人将自己的东西拿走。我们不能像电影里的那些混混，要像天鸣和他的师傅一样，将中国文化传给我们的后代。

百鸟朝凤，唯有坚持方能成凤。要学习电影里的唢呐匠们，传承中华文化，有着自己的坚持。

百鸟朝凤的观后感2

今年寒假，我随妈妈又重温观看了吴天明导演的电影—《百鸟朝凤》。记得初次观看是在上学期音乐课上，老师和我们讲述了我国最古老的民乐—唢呐。这部电影令我感触很深，它讲述了民间唢呐的传承。

无双镇民间艺人焦三爷是位吹唢呐的高手，方圆几百里只有他会吹百鸟朝凤，只有德高望重的逝者才配的唢呐曲。但焦三爷老了，他需要一位出色的年轻人将唢呐传承下去，而淳朴踏实的徒弟游天鸣在历经辛苦，努力学艺之后，继承了师傅衣钵。可好景不长，随着西洋乐器的出现，唢呐逐渐被取代，让人心中十分酸楚。游天鸣在饥不可食、寒不可衣的艰难生活中仍然坚守着唢呐，强悍得令人心碎，又脆弱得让人心疼。

在时代的变迁下，传统艺术似乎已经离我们远去，更多的人选择了西洋音乐。时代的年轮下，越来越多的传统文化沉淀在历史长河中，像焦三爷这样的匠人渐渐走远，这样朴素有傲骨的传承文明之人，如今又有多少？唢呐，也许现在已无人愿为它奉献了，那些死死守住这份艺术的人，也只能随波逐流，或跟随他们心中的传统和傲骨，被新的潮流，渐渐冲远。

电影的最后，焦三爷临终前对游天鸣说无双镇不能没有唢呐，我死后吹四台就足够了。但是，最后，在焦三爷坟前吹唢呐的竟只有游天鸣一人了，百鸟朝凤凄婉的声音伴着呜咽的风声，飘飘渺渺，悲伤与凄凉，在唢呐的笛眼中潮起潮落。百鸟朝凤，带给我的不仅仅是一部电影，更让我理解一个老匠人的执着和精神的传承。

百鸟朝凤的观后感3

作家三毛说：“一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。”有梦想可追，是幸福的，因为心会跟着梦想一直在路上，即使是苦难，也是沿途最亮丽的风景。

妈妈常会陪着我看电影，她说：“你总能从电影里看到自己，然后便慢慢地跟着影片里的人物一起长大。”从小，梦想就是个遥远的名字，就像太空与星际间的距离一样。昨晚，在泪花与抽搐声中，我第一次感觉到梦想原来可以这么真实，这么有力度。房间里妈妈眼含热泪地看着电影《百鸟朝凤》，连中途的广告也不缺席，唯恐错过了那些逐梦的细节。故事很简单，但逐梦的细节却感人肺腑。

故事围绕唢呐展开，吴天明为了父亲未完成的梦想，历经千辛万苦去拜师学艺，并凭着德行和刻苦，接过了焦三爷的衣钵。焦三爷的祖祖辈辈都是吹唢呐的高手，是一群能将唢呐“吹到骨头缝里”的艺匠。为了将吹唢呐的`梦想延续下去，焦三爷呕心沥血。当游家班的人纷纷去省城打工时，他怒火中烧，帮天明四处寻回弟子；在村长葬礼上，他带病为天明撑场子，并在吹《百鸟朝凤》时，吐血倒地，起身后，又劲头十足地为天明擂鼓伴奏；查出肺癌后，他忍痛卖了自家的牛，让天明去置办新的唢呐等乐器；临死时，申遗的县领导来访。焦三爷用一生在坚持并追逐着自己的梦想。

所幸的是，唢呐的梦想还在，逐梦的脚步从未停歇，天明在焦三爷的墓前深情地吹着《百鸟朝凤》，唢呐声声，响彻街坊巷陌，它在很多人的心里活着。

妈妈看后，感慨了许久。她说，江西的两位舅公公也是吹唢呐的，不过他们纯属于喜爱，为了这梦想，他们在家里不断地练习，练到一定火候了，就有人请他们去吹喜宴和白事。后来这种传统的技艺大家不稀罕了，舅公公就外出打工了。然而，唢呐的梦想总会时不时地冒出来……现在，两位舅公公又开始玩起唢呐来了，妈妈说，家乡搞新农村建设，组织了一支乡村乐队，让舅公公的唢呐在各乡镇间巡回演出……此时，我仿佛听见了梦想拨节的声响。

梦想是蝴蝶的翅膀，有了它才有了翩翩起舞的舞姿。心怀梦想，就算细若微尘，也会有让人惊艳的崛起。朋友，如果你的梦想在蓝天,那就向上飞；如果你的梦想在远方,那就往前走。

百鸟朝凤的观后感4

“我向师父发过誓的。”——《百鸟朝凤》

华北的黄土地，日光强烈，芦苇丛随风荡啊荡，少年握着一根比他还高出半个身子的竹竿，执着着把河里的水吸上来，额头沁出几滴汗珠滚落下来。

“能够传承这门技艺的人，一定要艺品好，德行高。”

而上天却并没有赐给小天鸣吹唢呐的天赋，为此他也必须要花费更多努力去实现父亲年轻时未完成的梦想。夜晚的院落里，小少年坐在凉席上听父亲讲唢呐的最高境界便是《百鸟朝凤》时，无形加在肩上的担子，和眼神里隐约放出的光芒。

日复一日的到芦苇丛里去练习吸河水，帮师母下地干活，忍受师父的责骂和离家的思念，当小师弟来的那个晚上无意间问起“吹唢呐好玩吗？”得到的答复也只是一句“我还没摸过唢呐呢。”之后的日子里更是只能在院落里看着师父带着有天赋的小师弟去各个庄子接活，连尘封已久箱子里取出的唢呐都没有他的那一份。于是小少年打包好行李偷跑回了家，刚踏进院门的那一刻却听到了父亲与村人的对话——“我们家天鸣可厉害，他师父还说过几天要教他吹那个《百鸟朝凤》哩。”少年便一言不发的回到师父家，继续在日复一日的无奈中坚持。

多年之后酒醉的师父问起“你知道我为啥把唢呐传给你不？是因为你刚来那时，你父亲摔倒了，你扶他起来，眼里那一滴眼泪。”

而后时代的进步，老祖宗传下来的接师礼规矩被打破被遗忘，红白喜事中的唢呐声渐渐淡去，取而代之的是西洋乐器的声音。生计与传承，师父与家业，天鸣在劝他放弃唢呐的声音中，握着唢呐的手却一直紧紧地不曾放开。

影片的最后，师父的墓前只剩天鸣一人。没有四台，更没有百鸟朝凤的排场，只有天鸣一人在墓前吹起了百鸟朝凤的调子。师父坐在太师椅上，而后起身，转身离去，消失在山林间，仿佛也暗示着故事的结局。

故事的情节没有一波三折与波澜起伏，缓缓的叙述着这个时代里民俗文化面临灭绝危险的无奈。没有泪点却像在人的心口压上了一块大石，压得人喘不过气来。仅仅凭借那句“我向师父发过誓的。”便一路坚持下来，师父或许也看到了他骨子里流淌的血液，是滚烫的，他会坚守这这曲唢呐将其传下去的。

有太多人说为了影片的票房下跪不值得，太做作。而影片里叙述的不仅是天鸣的无奈，也是导演的无奈，更是一个时代的无奈。缺少了华服与明星的电影早已失去了市场，而导演却坚持拍摄了这部影片，也凭借着志愿团队和各大媒体的努力最终将其放上银幕。可上映一周的时间内全国各地的影院排片寥寥无几，首映日的票房更是只有五十万，制片人为此跪求各影院排片，难道真的是为了金钱吗？为的不是可喜的票房，而是那份传承，不仅是唢呐这一件民俗乐器，还有数以千计的民俗文化在时代的洪流中被冲去，要传承的更是这一种注重德行、坚守，严谨细致，坚持老祖宗对于匠人的尊重的规矩的“工匠精神”。

没有人能够保证在各种文化的传播与融合中，在这个快节奏时代的冲刷下，唢呐的声音是否会真的从耳畔渐渐消失褪去。而《百鸟朝凤》也在我们即将遗忘那些民俗文化的今天，拂去了灰尘揭开了尘封的幕布，唤醒了人们内心对于“传承”一次的注解，提醒着人们，它们不该失传，它们不能失传。

百鸟朝凤的观后感5

今天，我和老妈观看了电影《百鸟朝凤》，它令我回味无穷。

《百鸟朝凤》讲的是一个叫做游天鸣的小男孩拜师学吹唢呐的故事。天鸣学的头两个月里，师父叫他天天去水湾里用竹竿吸水，吸不上来水就不给吃饱饭。后来，师父又收了一个小徒弟叫蓝玉。虽然天鸣每天都刻苦练习，但师傅总是带着蓝玉出去见世面，并且也先叫蓝玉吹唢呐。原来，这是师父在一步步地考验天鸣，看他是否具备当接班人的品质。终于，天鸣也可以学唢呐了！他更加勤奋刻苦，学着用唢呐吹出各种鸟儿叫的声音，真是活灵活现。在传声大会上，师父点名要教给天鸣吹《百鸟朝凤》。要知道，这首《百鸟朝凤》可不是一般人能学的，也只有德高望重的人才能受用得起！后来，天鸣长大了，师父正式把唢呐班子交到他的手里，原来的“焦家班”变成了“游家班”。但是经济大潮却来了，游家班历经坎坷，路子越走越难，眼见着就要散伙。天鸣和师父急了，做了最大的努力。雨后彩虹现，唢呐要被列入中国非物质文化遗产！可就在这个时候，师傅却得绝症过世了。于是，天鸣在师父的墓前吹起唢呐，为师父送行......

看了这部电影，我很受感动。师父非常负责任，既严厉又温和；小天鸣很有决心，有毅力，胜不骄败不馁；师娘也把天鸣当成自己的孩子来关心和疼爱。唢呐能够传承下来也真是不容易，学的时间长，很辛苦，既是对体力的考验，更是对意志力和人品的考验。我认为，这部电影比唢呐更珍贵，更加值得收藏。感谢拍这个电影的人！

出电影院的时候，空中还飘着小雨，但是太阳已经出来了，一条巨大的彩虹横亘天际。好长、好美的彩虹啊！好多人都忍不住惊叹。我想，这是就是意味着影片里最后师父走进了彩虹？或者预示着“只要努力不放弃，就能见到彩虹”呢？总之，我觉得这彩虹为这次观看《百鸟朝凤》画上了一个完美的句号。

D. 百鸟朝凤的观后感300字

百鸟朝凤观后感
《百鸟朝凤》所讲的，其实更荒败一些，是宛若自然规律般的落花流水春去也。它不是简单的商业大潮所一并吞没的，也非外来文明对文化遗产的侵扰，而是更古旧的乡野情怀在时代洪流面前的无法舒展。是一种程序被改写，甚至涂抹后的无奈。
吴天明离世的那天，我记得很清楚，是2014年3月4日。一个原因是这个日子跟我的生日很近，另一个原因是一天前，第84届奥斯卡金像奖颁发奖项。我的一个前辈接到吴天明最后一次给他打的电话，询问电视台会不会转播。不管会不会转播，吴天明最终没有看成。
我跟吴天明见过很多次面，还和他一道去过《老井》的拍摄地，朝夕相处过两天。印象中，这是个身心极其健康的人。噩耗一传来，第一反应，是震惊。我想说的是，那部2013年完成的《百鸟朝凤》，吴天明并没有当遗作来看。他生前动过改编老鬼的《血色黄昏》和陈忠实的《白鹿原》的念头，但基本也作罢。
2014年，我还和焦雄屏一道策划了一档她与吴天明的对谈。焦雄屏当时就问过我，《百鸟朝凤》看了没有。我说这是一部与当下不太挂钩的电影，我又补充道，电影的好坏与它是否成为时代的反光不构成必然的关系百鸟朝凤观后感百鸟朝凤观后感。焦雄屏又说，吴天明以往的好电影，还是在为一个时代执言，我不这么看。
他最早与滕文骥合导的《生活的颤音》和后期的《首席执行官》，确与影片所提及的时代有着紧密的关系。而真让吴天明在中国影坛有着不可动摇的一席之地，还是因为他讲述了国人与土地，那近乎亘古不变的聚散两依依，如《人生》和《老井》。耕作也好，背井也罢，你都会去应和乡土所发出的一声声召唤。于是你为此而自足，为此而苍凉。《百鸟朝凤》说的大抵也是这个意思。
只是《百鸟朝凤》在我看来，有些过于直抒胸臆了，连主人公的名字天鸣都与导演本人的名号相近。它不太像吴天明之前的电影，那么浑茫和沉着。那种个体意志被打磨后，五味杂陈的认命，并生发出一种更持久的力量。
再则，当一个吹鼓手，无论是过去，还是现在，在更宽泛的职业认定中，并没有像影片所呈现的那样光彩，这份一厢情愿，让整部电影在情绪传达上常常一脚踏空。天鸣父亲先前对吹奏响器的尊崇到后来劝儿子改行的心路历程，交代得都颇为潦草。而吹唢呐吹出血的焦三爷所怀念的只是他过往的荣光，而没有这一容易被人轻贱的手艺所带来的屈辱，这样一来，稍显单薄了一些。
与《百鸟朝凤》最相近的作品，应是吴天明重归影坛之时的《变脸》。讲的也是民间艺术的传承，它隐隐地透露出，它在以反传统的方式进入传统，所谓传男不传女，但老艺人的关门弟子，却是个灵巧的女娃子。而《百鸟朝凤》所讲的，其实更荒败一些，是宛若自然规律般的落花流水春去也。它不是简单的商业大潮所一并吞没的，也非外来文明对文化遗产的侵扰，而是更古旧的乡野情怀在时代洪流面前的无法舒展。
是一种程序、一种秩序被改写，甚至涂抹后的无奈。这样的咏叹只属于坚守者，而很难与后来者引发持久的共鸣。那么吹奏者与它的受众是不是一定要形成你来我往的关系，吴天明作出了极为倔犟的回应，他借焦三爷之口道出：唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。在我看来，这就是所有被称为艺术的事物之命名所在。所以，真正的艺术家是能与寂寞相伴，且不惧流逝的。
在吴天明离去不到三天之后，我坐在苹果电脑前，看着他和焦雄屏的谈笑风生。他提到了他的一些电影计划，觉得这样一个有活力的老人，实在是走得太早了百鸟朝凤观后感读后感。

E. 百鸟朝凤观后感悟与心得

《百鸟朝凤》讲的是两位唢呐艺人为了自己的信念而产生了一些师生情，这部电影展现出我们不知道的唢呐 文化 。那么接下来给大家分享一些关于百鸟朝凤 观后感 悟与心得，希望对大家有所帮助。

百鸟朝凤观后感悟与心得1

艺术处处都有，时时感染着我们。音乐的美就像只百灵鸟儿，谱写出一首首美丽动人的乐章，使我们聆听着经典之作。

《百鸟朝凤》，也称《百鸟朝王》、《仪凤图》等，其文化内涵十分丰富,也是用唢呐演奏的传统经典曲目。它以奔放热情的旋律和用唢呐模拟百鸟争鸣和唱的欢腾情景，表现生气勃勃的大自然，抒发人们美好欢乐

的心情。一般在结婚等喜庆的日子里演奏，代表吉祥、幸福!乐曲开始，由唢呐吹出一个长音后，接着是呈现百鸟齐鸣的引子，然后是一段欢快的旋律，接着便是在固定曲调伴奏下各种鸟的争相鸣叫声，情趣盎然，形象鲜明。使用快速双吐的演奏技巧，和气息长时间不断的长音衬腔，音乐高潮迭起。尾句再次百鸟齐鸣，与引子相呼应。用心去感受，使人陶醉!

随着乐曲的声响-----山谷中飞出一只小鸟，它美丽动人的景象在我眼前浮现，它的羽毛是那样的光彩夺目，明亮的眼睛，婉转优雅的飞行姿态，仿佛仙女飘过。

当音乐高潮起伏时，你会觉得好像愈来愈多的鸟儿从山谷丛来直插云霄 ，自由的飞翔在广漠的天际，犹如在空中漂浮的小白云朵，吉祥美丽!这来自山谷的鸟儿们聚集在一起，连同捡来的食物，一同飞往西边。虽然一路坎坷，它们不畏艰险，朝着凤凰呆的地方，向鸟中之王飞去……。因为，每当凤凰生日之时，四面八方的鸟儿都会飞来向凤凰表示祝贺，这就是百鸟朝凤。

传说 凤凰以前也是一只不起眼的小鸟，羽毛也很平常。但它非常勤劳，别的鸟儿吃饱了在玩，它却从早忙到晚，不停的采集果实，储藏食物。果然，有一年，森林大旱，鸟儿们找不到食物，饿的头昏眼花。这时，凤凰打开山洞，把里面的食物拿出和大家共度难关。旱灾过后，为了感谢凤凰的救命之恩，众鸟儿都从自己身上选了一根最漂亮的羽毛拔下来，制成了一件光彩耀眼的百鸟衣献给凤凰，并一致推举它为鸟王。

当音乐接近尾声了，我仿佛还在回味这激动人心的美妙旋律----。是啊，百鸟朝凤唢呐演奏-----它的艺术至今达到最高的境界，也是艺术家们不断精益求精的经典佳作。

音乐是美好的，它使人陶醉向往。如果生活像美丽的项链，那么音乐就是那璀璨的珍珠，我将终身与艺术相伴!

百鸟朝凤观后感悟与心得2

《百鸟朝凤》讲的是唢呐匠的 故事 。唢呐作为一种中国乐器，是古时候的礼制的延续。红白喜事，不同场合、不同社会地位，排场和所奏曲目也不同。普通人家过世，吹四台，富贵人家吹八台，而德高望重者过世才可吹奏“百鸟朝凤”——一首难度高、气势浑厚的大悲之乐。

电影开始时的1983年，还是唢呐匠备受尊重的年代。但与其说尊重的唢呐匠，不如说尊重的是“礼”。那时候的婚礼请唢呐班来演奏，是要对唢呐师行迎师礼的。主角焦三，就是这样一位备受尊重的唢呐匠。因为在无双镇，只有他的焦家班会吹“百鸟朝凤”。

但焦师傅逐渐老去，他需要把手艺传给一个“把唢呐吹进骨头缝儿”里的人。这个人就是他刚收的小徒弟，游天鸣。游天鸣十几岁到焦师傅家，从吸水学起，到学会用唢呐惟妙惟肖地模仿各种鸟叫，最终二十几岁学成“百鸟朝凤”，从师傅手中接过焦家班，自立门户为游家班。

游天鸣自立门户应该是在1995年左右，那时候改革开放已经十几年了，全国都在搞经济建设，大家一致向“钱”看。老辈儿的规矩，婚礼丧礼的礼制，都没人在意了。唢呐匠作为礼制产物，自然也不再有当初的江湖地位。游鸿明自立门户后的第一次活儿，是小学同学的婚礼。演奏时的太师椅变成了长板凳，入门时的迎师礼变成了大红包。导演用钞票，展现了物质对精神的侵蚀。

有人看过电影后说备受鼓励，要开始保护民族文化，复兴民族文化。我当然不否认这点，唢呐是非常有特色的中国民俗乐器，更不用说背后的礼制曾经是非常先进的国家、社会制度。但看过电影中令我感触颇深，几次落泪的不是因为这是中国的文化，而是我看到当一个人心中有了“应该怎样”的信念的时候他的人生状态有什么不同。

如果你准备去看这部电影，你不要想着这是一部拍中国唢呐匠的电影。你可以把唢呐换成小提琴，换成油画笔，甚至换成寿司。不要去挖掘“民族”的东西，不要去从唢呐中找“中国人”的文化认同感，就仅仅是看一个人喜欢一个东西喜欢到极致，是一种什么状态。

电影中两个场景触动我最深，恰好体现了这种匠人和个人的精神。

第一个场景，是游天鸣和小师弟蓝玉在草房里睡着了不慎失火。天鸣从火中抢出了师弟的唢呐，但火势太大，天鸣来不及拿自己的唢呐。焦师傅闻声赶来，看到天鸣手中空无一物，蓝玉手里的唢呐完好无损，愤怒难忍给了天鸣一个耳光，厉声说道：“告诉你的唢呐离口不离手，唢呐呢!”天鸣老实不敢说话，蓝玉见状向师傅解释到，自己的唢呐是天鸣从火力抢回来的。焦师傅听完便消了气。

百鸟朝凤观后感悟与心得3

唢呐，在现在已不常出现在我们的生活之中，这种古老的民乐逐渐被西洋乐器所取代。但是，有一首唢呐曲，在看过一部电影后，已被深深烙印在了我心里，那就是——《百鸟朝凤》。

《百鸟朝凤》这部电影，讲述了游天鸣自小拜师学唢呐的故事。从电影开头唢呐的光辉岁月，到最后的逐渐没落，无不让人感动。而令我印象最深刻的一幕，则是电影的尾声，一位老者，手拿唢呐坐在家门前的台阶上演奏着，有一对年轻女孩走了过去，还向老者身前的杯子里投了一块钱，这多么令人感到屈辱啊!

那位老者的唢呐技艺极好，可是，曾经无比光辉的唢呐技艺，如今，却只能用来像乞丐一样讨钱，这如何能不令人感到屈辱心寒呢?再回顾电影的开头，二十几年前的唢呐匠坐在太师椅上为红白喜事伴奏，多么光辉，多么光荣啊!可如今，有谁还尊重我们唢呐匠?没有。我们自己的东西，老祖宗留下来的东西，就这么被人给遗忘抛弃。而这根本的原因是什么，是因为那些西洋乐曲新鲜，有趣，可我认为这并不值得我们为其放弃属于我们自己的文化。而对于那些赶流行，推崇西方文化的人，我想问你们几句，你们从哪里来?你们记得自己的根吗?

我认为，西方文化是非常新鲜，有趣，但是，我们要时刻记得，不能够本末倒置，不能忘记我们作为中国人，要将中国的文化传承下去。要像游天鸣一样，将属于我们的文化时刻记起，烙印在心头，有着将中国文化发扬光大的信念。

唢呐匠只不过是沧海一栗，它反映了现代人去追求不属于自己的东西，却任由别人将自己的东西拿走。我们不能像电影里的那些混混，要像天鸣和他的师傅一样，将中国文化传给我们的后代。

百鸟朝凤，唯有坚持方能成凤。要学习电影里的唢呐匠们，传承中华文化，有着自己的坚持。

百鸟朝凤观后感悟与心得4

《百鸟朝凤》是我国第四代著名导演吴天明的绝唱之作。2019年2月，《百鸟朝凤》完成剪辑制作，仅一个月后，吴天明导演就离世了，《百鸟朝凤》就此成为大师绝唱。

作为中国第四代导演的领军人物，吴天明的电影不仅书写了一个时代：《人生》《老井》《变脸》……在电影票两毛钱一张的年代，他导演的电影有过亿票房。而他之所以名垂影史，更是作为幕后推手，为影坛培养了张艺谋、陈凯歌、黄建新、周晓文、田壮壮、何平、顾长卫、芦苇等一批蜚声国内外的电影人，被誉为第五代导演的“教父”。

电影讲述了一个坚守信念的 励志故事 ，表现了在社会变革、民心浮躁的年代里，新老两代艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。

“百鸟朝凤”没那么简单

《百鸟朝凤》是唢呐名曲。然而，它并不仅仅是一支曲子那么简单。据影片主演陶泽如介绍，《百鸟朝凤》原是欢快的曲子，常被用于乡间结婚喜事。然而在电影《百鸟朝凤》中，吴天明导演将其改成了哀曲，变得深沉庄重。一般情况下不吹此曲，“只有德高望重者，才配得起为他吹《百鸟朝凤》。这首曲子，承载的是对人生的评价。”

正如黄建新导演所评价：“吴天明用‘一个年轻生命的成长’与‘一个生命的消亡’交叉来表现了一种精神世界。这个精神世界是他的，又是全人类的。电影到了这个份儿上，才是真正的大师。”

辗转两年，上映不易

20-年吴天明导演离世后，因为缺乏宣发费用等原因，《百鸟朝凤》被搁置了很长一段时间。吴天明导演的女儿吴妍妍四处奔波，直到遇见了著名制片人方励。“我让方励老师看了《百鸟朝凤》，他看完之后背过身去，半天没有说话，等他转过身来，满眼都是泪水。然后他问你缺什么，我说缺资金，我现在没有足够的钱来做这件事。方励老师说你缺多少钱我给你补多少，一定要把这部电影推出去，哪怕头破血流，也要为了这部电影跟市场打一仗。让观众都看到吴天明导演这么好的一部作品，这样我们才对得起这位艺术家。”

对此方励表示，《百鸟朝凤》是“电影中的电影”，每次看片都被感动落泪，因此毅然决定亲自带领“志愿者”队伍，集结社会各方力量与业内同仁，为电影推广尽其所能。

于是，在《百鸟朝凤》制作完成的两年之后，这部影片才终于得以跟观众见面。

“大半个中国电影圈”自发力挺

作为吴天明导演的最后一部作品，《百鸟朝凤》在整个电影圈和业内得到了前所未见的支持。近百位志愿者不辞辛劳，为电影推广尽其所能。全国九大影业发布联合声明，为影片发行保驾护航。张艺谋、徐克、黄建新、陈凯歌、贾樟柯、张一白、韩寒、黄健中、谢飞、何平、张扬、管虎等多位著名导演齐声应援，义气相挺。

著名导演贾樟柯认为：“《百鸟朝凤》表现出对文化本身的‘在意’，这个时代在意这样事情的人不多了。只要看五分钟，就会被这部电影打动。”著名导演黄建新看完《百鸟朝凤》后大力推荐：“这部电影包含着天明导演对生命的体会，对理想的坚持，对艺术的追求，对生活的热爱，对灵魂的拷问。影片大情大爱，至情至深……我是含着眼泪看完的。这部电影富有魔力，你看了，会影响你的人生……”

百鸟朝凤观后感悟与心得5

我去看了《百鸟朝凤》，期间哭的稀里哗啦，这并不是我一个人的表达方式，周围抽咽声就一直未曾中断过。能赚取人们眼泪的片子虽不一定是好片子，但一定是触及心灵的片子，一定是令人若有所思的片子。

6号上映那天就想去看的，可在我们这样的三线城市有些电影是不给排片的，昨日在朋友圈里看到有人提到看了此片，我便向其询问观影场所，在得知周末有两个影院每日有一场后我果断购票，放弃了之前的一些安排。

我不想在这里评说这部影片，更不想剧透，故事是简单的，但镜头传达出来的情感却那样真实以及震撼人心。能放弃各式商业大片而选择排片率如此之低且时间又不大合理的人，他们大抵也是有些文艺气息的，或者喜欢文艺一些的生活方式，文艺的人呢，通常是感性的，所以整个影厅哭声一片也不足为奇。

人们为什么要看电影?有些人当作娱乐，有些人是无事可做，选一部文艺片来看，娱乐性几乎没有，话题性却十足，只是我又一个人去看的，无人谈起，故此才要写这一篇，算是推荐，希望有朝一日，我们相见，坐在一起聊聊传统与革新的话题。

如果不考虑盈利的话，我有许多想法，可实际上都无法实现，一旦想到生存的问题，那真是一点办法都没有，时代在变，而且变得那么快，稍不留神，就成了落后分子，就成了文盲。想想以前，一个唢呐匠人，他可能就是个文盲，可这不耽误人们对于他的尊敬，每当谁家有个红白喜事，东家是要行迎师礼的，一把太师椅至于堂前，匠人独坐其中，那是何等威风。一般家请个四台，富裕户请八台，若是德高望重之辈，可奏百鸟朝凤。您说您出钱请奏百鸟朝凤，对不起，这个真不行，祖上的规矩，能享用百鸟朝凤者必是德行兼备之人。

人们常说“人为财死，鸟为食亡”，匠人不为财，他们还是人吗?此人非彼人，意为君子，谁说君子不能是文盲呢?品行一致，即为君子，这话是我说的，我也就读了个大学本科，在不远的将来，我也得算文盲一个，那天在千山书院参加活动，一排坐了四个人，其中俩硕士，另一个北京地质大学 毕业 的90后美女创业者，致力于将中国 传统文化 出口到海外。其实，她也口口声声说要钱，如果没有盈利点这个事情压根做不下去，就像办了四期的文艺小咖秀，压根没设计盈利模式，那今天会有这样的状况也不足为奇。

我呀，没有赚钱的脑子，也没赚过钱，更不懂商业经营，赔钱的事情倒是做了不少，一个人在没有任何人带的情况就独闯古玩市场，结果呢，全军覆没，工作几年的积蓄全部付之东流;一个人没把事情干成，那参与众筹吧，跟着一伙陌生人做起书吧生意，钱虽然没有投入多少，但花费的时间和精力却是大把大把的，结果呢，大老板说我这半年变化最大，得请他吃饭，得感谢发起人。的确是这样，我真是要好好感谢他们搭建的平台，不过，我更要感谢自己，若是没有连续十个晚上的坚守，我哪里会参与这次众筹，而且我也真的为这次众筹做了许多外在的事情，我一连跑了几趟北京，还特意休了年假在北京住了几日，去了中关村的车库咖啡、3W咖啡等，去了两家单向空间，去了 雕刻 时光和三联书店，去了宋庄蜂蜜书店，去了国贸必帮咖啡。从12月16日 塔罗 社开张，一共做了20场活动，服务人次100有余，服务时长约50小时。除了给趁早读书会做活动和塔罗茶馆那两期有要求消费，其余均未达成有效盈利。

还有两周，众筹就彻底结束了，真是不到最后都不知道会发生什么事情。做事情，累是必然的，若是有意义，那是值得的，我觉得这就是匠人精神，不在乎身体上的劳累，那一曲百鸟朝凤不是吹给人们听的，真正的欣赏者只有自己。周三我还会照常去，只是我再不做牌了。

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F. 《百鸟朝凤》观后感5篇优秀作文

《百鸟朝凤》是值得去观看的影片。我为大家带来几篇《百鸟朝凤》观后感供大家阅读。下面是我为你们整理的内容，希望你们喜欢。

《百鸟朝凤》观后感一

寒假中，我观看了吴天明导演的作品《百鸟朝凤》。

该影片讲述了在陕西的无双镇里，吹唢呐这项民间艺术，不止于娱乐，更是用在了丧事上，以示对故者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等的吹八台，只有德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。而整个无双镇，唯有焦三爷会吹这“百鸟朝凤”。

年幼的游天明成为了焦三爷众徒弟中的一员。但他肯吃苦，勤于练习，师傅更看重的、他所拥有的便是他骨子里对唢呐的喜爱和高尚的人格，因此，游天明成了唯一习得“百鸟朝凤”的接班人。但后来，随着西洋乐器的冲击到来，适逢大事，村民们越来越少的选择请唢呐班，而是选择更震撼的西洋乐队。游天明不愿唢呐就此没落，进行了一系列的斗争……影片结尾，云天明成功申遗，成为了唢呐非遗继承人。

这部影片给我的震撼与感动，绝不仅限于其画面的宽阔、人物内心的细腻、背景音乐的穿透力，而是在于他的思想主旨：对传统文化的继承。

当今世界，是一个文化多样性的世界。文化多样性，带来的既是机遇，也是挑战，四面八方的外来文化，不断冲击世界甚至改变着中国传统文化。从欢乐圣诞节到情人节，西方节日在中国越来越火，而传统的中国节日却渐行渐远。尤其作文http://Www.ZuoWenWang.Net/是商家更是津津乐道，特别是圣诞节，无论大街小巷，热闹程度，有增无减;中国传统节日日渐清淡，端午重阳元宵，越来越不被重视，在电影院，美国大片、日本动漫成了众多观众的选择，国产片却常被冠以“烂片”的称号……

对此，我们要做的是保护与继承。可以改变的是文化的内容，但不可以改变文化的精髓。影片中，年迈且患有肺痨的焦三爷为演奏百鸟朝凤，一口鲜血喷出，这是对艺术的坚守，更是对文化的献身!正如焦三爷所言：“这秦川大地，不能没有唢呐!”我们传承的文化，是随着血液继承下来的一种品质。回看当今，各种以传统文化为题材的影片、节目譬如《中国汉字听写大会》等不断推出;非物质文化遗产名目日渐增多;越来越多的年轻一代开始了对传统文化的探索学习……“只有把唢呐吹到骨头缝的人，才能拼了命把这活儿保住，传下去!”只要我们拥有继承的热情与坚定的信念，相信传统的种子定会在天朝大地上永远生根发芽!

影片到最后，在师傅焦三爷坟前，游天明满怀悲痛地奏响了惊天动地的“百鸟朝凤”云雾中，师傅坐在太师椅上，微笑地看着徒弟，面容骄傲地听完了整曲，罢了，起身，头也不回地消失在远方……

那一刻，我意识到，传承的精神已在我心中永恒。

《百鸟朝凤》观后感二

唢呐，在现在已不常出现在我们的生活之中，这种古老的民乐逐渐被西洋乐器所取代。但是，有一首唢呐曲，在看过一部电影后，已被深深烙印在了我心里，那就是——《百鸟朝凤》。

《百鸟朝凤》这部电影，讲述了游天鸣自小拜师学唢呐的故事。从电影开头唢呐的光辉岁月，到最后的逐渐没落，无不让人感动。而令我印象最深刻的一幕，则是电影的尾声，一位老者，手拿唢呐坐在家门前的台阶上演奏着，有一对年轻女孩走了过去，还向老者身前的杯子里投了一块钱，这多么令人感到屈辱啊!

那位老者的唢呐技艺极好，可是，曾经无比光辉的唢呐技艺，如今，却只能用来像乞丐一样讨钱，这如何能不令人感到屈辱心寒呢?再回顾电影的开头，二十几年前的唢呐匠坐在太师椅上为红白喜事伴奏，多么光辉，多么光荣啊!可如今，有谁还尊重我们唢呐匠?没有。我们自己的东西，老祖宗留下来的东西，就这么被人给遗忘抛弃。而这根本的原因是什么，是因为那些西洋乐曲新鲜，有趣，可我认为这并不值得我们为其放弃属于我们自己的文化。而对于那些赶流行，推崇西方文化的人，我想问你们几句，你们从哪里来?你们记得自己的根吗?

我认为，西方文化是非常新鲜，有趣，但是，我们要时刻记得，不能够本末倒置，不能忘记我们作为中国人，要将中国的文化传承下去。要像游天鸣一样，将属于我们的文化时刻记起，烙印在心头，有着将中国文化发扬光大的信念。

唢呐匠只不过是沧海一栗，它反映了现代人去追求不属于自己的东西，却任由别人将自己的东西拿走。我们不能像电影里的那些混混，要像天鸣和他的师傅一样，将中国文化传给我们的后代。

百鸟朝凤，唯有坚持方能成凤。要学习电影里的唢呐匠们，传承中华文化，有着自己的坚持。

《百鸟朝凤》观后感三

学期中，我听说有《百鸟朝凤》这部电影就一直想去看看，可惜一直没有机会。这个暑假我终于如愿以偿地看到了这部电影。这电影看得我都为此掉眼泪了，我还是写下如下观后感。

《百鸟朝凤》原来就有一个故事，我以前还做过绘本。我从小就喜欢这种神鸟凤凰。从前凤凰是一只很不起眼的小鸟，但它却和别的鸟儿不一样，它总把别的鸟儿吃剩的果子捡起来藏起来。有一年森林大旱，鸟儿们都找不到食物，快饿死了了，凤凰就将自己储存多年的果子拿来与众鸟分享。众鸟为了感谢凤凰，将自己身上最漂亮的羽毛摘下送给凤凰。从此，凤凰成了百鸟之王。

《百鸟朝凤》其实是一首经典民乐，而这影片是吴天明生前的作品，耽搁了整整两年才上映。它不是预言故事，而是讲老一代唢呐艺人焦三爷传承手艺的故事。焦三爷是个外冷内热的老人，看起来严肃古板，其实是心怀热血。他其实是寻找自己的接班人，他用自己的教育方法寻找到他合适的接班人。这部影片中我最喜欢的片段是游家班在给窦家出活时，焦师父主动提出给窦老爷吹《百鸟朝凤》曲子——只有德行高尚的人才能听到的曲子。焦师父吹呀吹，吹得如同活泼可爱的布谷鸟;吹呀吹，犹如歌声优美的百灵鸟;吹呀吹，又像机灵鬼怪的鹦鹉……但是才吹到一半，天鸣发现师父的唢呐染着红红的鲜血，他和师兄弟们苦口婆心地劝师父不要再吹了。可焦师父却吩咐他们把鼓架起来，自己打鼓，让天鸣继续吹。他这样不要命的吹打，是想让他的曲子传下去，也把吹唢呐这门艺术传下去!焦师父最终还是承受不住，喷着鲜血倒了下去。

电影看完了，它带给我的是泪花吗?不，这电影是想告诉我们什么吧!我想它是想来告诉我们：社会在进步，但同时不要忘了老时代的东西，这些有意思的音乐和它的工具。它也告诉我们：学习一样东西，并不仅仅靠天分，更是靠勤奋的努力和汗水。我真的希望有更多人来看《百鸟朝凤》这部感动天下的电影。

《百鸟朝凤》观后感四

以往在电视上看音乐节目时，见到民乐演出，大都抱着一种不屑一顾的心态。在我看来，民乐多半是那无止尽的喧闹抑或是沉闷单调的空乏。但在看完《百鸟朝凤》这部影片后，我对民乐的态度不似从前。

游天鸣十三岁那年，父亲带他去水庄无双镇上找有名的唢呐师傅，请师傅收天鸣为徒，师傅最终答应了。在其后漫长的十载光阴里，天鸣随师父认真学习唢呐技艺，成为师傅认定的继承人，学到了那极其荣耀的“百鸟朝凤”，懵懵懂懂地担任起了游家班的当家。然而岁月蹉跎，时代已变，吹唢呐这项本领不再风光，游家班解散，师傅病逝，只剩天鸣一人尽余生将唢呐技艺传承发扬。

影片中，天鸣见识的第一次出活是在金庄葬礼上。金庄村长离世，儿子恳请师傅吹一首“百鸟朝凤”，钱不成问题。师傅却笑着摇摇头，不过多言语。专用于白事上的“百鸟朝凤”，排面大，气势足，受用的人必是口碑极好，非常人能享有，师傅不认为金庄村长有这个资格。

天鸣第一次出活是在朋友的婚礼上。已不再是小男孩的天鸣依旧保持着孩提时的淳朴善良，将自己所挣得的钱大多分给了一同出活的伙计，用剩下的钱为师傅买了烟叶，给师娘带了布匹，领着点心去拜访师傅。师傅很高兴，拉着天鸣畅饮珍藏了二十年的佳酿。天鸣未醉，师傅却是醉醺醺的，将一箱师传的唢呐尽数交给天鸣，自己又拿起一只唢呐吹起来。他微眯着眼，摇着身子，陶醉在这跟了一辈子的唢呐声里，好似回到从前风光无限的、吹唢呐的日子，面颊红红的，皱纹舒展，眉目间流露欢欣，头上的白发清晰可见，悠长激越的唢呐声充斥在整间屋子里。突然，师傅一个趔趄跪倒在地，天鸣正欲上前搀扶，师傅却借着酒劲扳开他的手，道：“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。”说完便呼呼大睡，昏黄的灯光下，师傅咧着嘴憨憨地笑。

时间不舍昼夜地向前奔去，游家班还是不如新来的洋乐队受欢迎。又一次出活，洋乐队一到，众乡邻的目光顿时集中在他们身上，游家班也不服气，与洋乐队似打擂台一般比了起来，纵使他们面前无一人驻足观赏。比到后来，几个年轻人走上前来，冲游家班说愿意出双倍的钱让他们别再吹了，天明定是不同意，几人间的推推搡搡转变成了两伙人之间的混战。师傅坐在后头目睹一切，却见他慢慢走过去，蓦地弯下身子拾起那被踩得变形的唢呐，眉毛拧在一起，不解与忧愁浮现在苍老的面庞上，师傅的时代早已匆匆落幕。

在那之后，游家班几个师兄弟相继离开，虽不直说，但大家都明白当今想靠吹唢呐谋生是近乎不可能的。不久，窦村长驾鹤西去，想请师傅他们吹唢呐，却是凑不齐人。师傅怒火中烧，带着天明一块去找人，正好撞见二师兄收拾好了行李准备外出打工。二师兄先是一怔，神色再由愧疚转向颓然，颓然转向麻木，他还有家，他也要吃饭啊。师傅恨铁不成钢地瞪着二师兄，猛然夺过师兄手中的行李，将里面的衣服一件一件甩在地上，像是泄愤，又像是在寻找师兄行李中是否有唢呐，寻找唢呐在二师兄心中是否有一席之地。二师兄紧紧抿着嘴唇，跪着捡起衣服，又跪在师傅面前，心甘情愿地挨了师傅一脚。

后来，八台勉强凑齐，就连天鸣父亲也参与了进来。在窦村长的丧礼上，众乡邻身着丧服，跪坐在地，只听师傅高声道：“窦村长杀过鬼子，剿过土匪，带火庄人修水库，让石头压断四根肋骨。这样的人，受得起百鸟朝凤。”这首曲子，是师傅领的头，师傅本想让天鸣来吹，天鸣却发着烧。师傅正襟危坐在木椅上，用苍老的嗓音喊道：“百鸟朝凤，敬送亡人!”说罢便举起唢呐开始吹奏，唢呐声同师傅一般苍老悲凉，古朴而有力，众人注视下，场面肃穆而哀伤。天鸣望向师傅，却惊恐地发现师傅的血顺着唢呐滴落在地上，师傅一口血猛地喷出来，仍是不准备停下，转过头去冲天鸣无比严厉道：“接着吹!”演奏的伙计都站起身来，师傅坐在中央卖力地打着大鼓，半晌，抬头去望身旁流泪吹着唢呐的天鸣，唢呐声荡气回肠，师傅露出了欣慰的笑。

去了医院，天鸣这才知道师傅已是肺癌晚期，时日已不多。师傅让天鸣卖了自家的牛，为的是让天鸣去置办一套新家伙，他靠在被褥上，面庞再无当年醉酒时的红润，似那燃尽的木柴：“你该把游家班再撑起来，无双镇不能没有唢呐!”但这一腔热忱尚未能使师傅的夙愿实现。天鸣去省城着原来的伙伴，他们却再也没了演奏的能力：二师兄在工地上干活断了一根手指，三师兄在石棉瓦场干了半年，咳得厉害。城市里，吹唢呐的老人坐在屋檐下乞讨……伙伴们都劝他留下来：“留在城里打工总比在农村吹唢呐要强。”朴实的天鸣只是说：“我跟师傅发过誓的。”城市里的喧闹繁华与他无关，他的心里装着一片净土，一片只有唢呐的净土。

青山黄土间，师傅的墓在一座小山丘上。天鸣穿着参加红事时穿的衣裳，手中的唢呐系着红布，或许是在为自己守住了自己的誓言而向师傅证明，想要回到自己第一次出活后与师傅一同庆祝的时光。他直起身子，眼角被泪水润湿，在师傅的墓前再次吹起这荡气回肠的百鸟朝凤。这样的人，受得住百鸟朝凤。恍惚间，他看到少时在师傅家院子里师傅俯身教自己吹唢呐的模样。回过神来，泪光迷了眼，他看到师傅坐在木椅上，深深地望着他，听着曲子咧嘴一笑，便向看不清楚的远方走去。那一笑，同当年师傅喝醉酒的笑不一样。泪水滑落，师傅的时代、唢呐的时代，天鸣无法守住。

师傅一生里，不为富贵的金庄村长奏百鸟朝凤，却自发为火庄窦村长奏上一曲百鸟朝凤，对人品的要求也体现出他对唢呐文化的敬重。这也是师傅当初选天鸣为继承人的原因，天鸣多的是沉稳踏实，坚定执着，朴实善良。拒绝金庄村长是师傅作为唢呐匠人对唢呐艺术的追求，也是他坚守的匠人精神与风范。他与天鸣将唢呐揉进血肉，融入生命。

有关传统文化的发扬的传承与发扬，不仅仅是师傅和天鸣在倾力奉献，还是无数怀揣着赤子之心的匠人对传统文化的坚守与追求。时代的滚滚洪流中，社会发展不断向前，传统文化多数抵不过时代更迭下汹涌的浪潮，终是迎来残破甚至消亡的命运。吹唢呐、打太极、唱戏、捏泥人……这些我们看起来陈旧过时、不够有格调的事情，有的人坚守了一辈子，在传统文化日益式微的时代，他们“守的是信仰，熬的是命”，或许孑然一身，仍存傲骨，不受功名利禄污浊，悄然驻守着一盏盏属于传统文化的长明灯。无数竭尽毕生心血的匠人在新旧文化碰撞的今日奋力在时代的波涛中激起传统文化的浪花，他们值得我们的敬重。

《百鸟朝凤》观后感五

唢呐是中国民间的传统乐器，一直以来在人们的日常文化生活中都扮演着十分重要的作用。正如焦师傅说的，不管在婚丧嫁娶中闹闹，还是人们在劳作后的闲暇之余听一段解解乏。在焦家班以及焦师傅的太太爷师傅那些年代里唢呐这门手艺是十分受人尊敬的，吹唢呐的是匠人，他们也有那种工匠精神，身上肩负着将祖辈们留下来的优秀传统传承下去的使命。这一点也是唢呐艺人收徒十分看重的一部分，一方面看徒弟的天资，另一方面看的是德行。天鸣在被父亲送到焦师傅家里的时候，天鸣父亲见到焦师傅一时激动在递烟的时候绊倒磕伤了额头，天鸣慌忙去扶起父亲，去给父亲擦拭头上的血印，情急之下流出了眼泪。他没有听从父亲去给未来的师傅磕头，因为此时他还没有和焦师傅制造任何羁绊，没有谄媚，纯纯真真，而父亲才是生命中值得流泪的人。这一幕焦师傅看在眼里，表面不动声色的他也许在心里已经有了人选。

后来焦师傅并没有急着向天明传授唢呐技艺，而是让他一边练习枯燥看似没什么用处的基本功，另外让他下地干活慢慢磨练他。焦师傅让天鸣用芦苇从河里吸水，天鸣没有达到师傅的要求灰头土脸的回了家，挨了师傅的冷眼。我想这一点是在焦师傅的预料之中的，虽然表面冷酷，可在心里是开心的。在后来天鸣在下雨天还在河边用长芦苇按照师傅的要求吸水，师父师娘找到他后，焦师傅立马把雨披穿在了天鸣的身上又把自己的斗笠拿下戴在了他头上。他对待天鸣如自己的孩子一般，孩子是有犯错的时候，这样可以树立自己的威严，以后在大是大非面前能坚定父亲所教导的为人准则。 比天鸣晚来几个月的蓝玉在唢呐上的悟性更高一点，头脑也更灵活，可最后还是被师傅狠心赶回了家。从蓝玉割麦子和抽烟的例子中可以发现蓝玉并不是焦师傅所寻找的传授看门技艺的人选，而且后来他自己也说了，他是那种做事没有恒心的人，如果让他接班唢呐早都完了。

在焦家班成为游家班以后，时代也在发生着变化，这种变化是几十年几百年都不曾发生过的。这种变化是中国近几十年发展变化的一个缩影，外来文化的侵入对传统文化产生了巨大的冲击，人们的思想也在这种疾风劲雨中发生着变化。会吹凑唢呐不再像以前那样风光，当上唢呐班主也不再是祖坟冒烟的幸事。前人留下的规矩逐渐被践踏，昔日备受敬仰的唢呐匠人接的活难以维继生活。一场与西洋乐器的比试以家当被砸流血结束，大寿台上扭腰的女子揭露了乡村人们缺乏教育和文化认同的不争事实。现在的乡村无论从人到事由内到外都在经历着一场巨大的变化，唢呐的悲鸣声告诫我们正在失去前人留下来的精神财富。