电影圣诞快乐观后感

⑴ 电影《圣诞快乐》以什么战争为题材

1914年夏天，第一次世界大战爆发，成为数以万计士兵的恶梦。有人为了从军而背弃自己的歌唱事业甚至丢下心爱的人；有人放弃神父的职业自愿跟随其年轻助手庄拿芬离开祖家苏格兰上战场；身经百战的法国陆军中尉被迫与远在法国北部家乡，久患重病还怀上孩子的的妻子别离。终于，平安夜来临，德国、法国、苏格兰军营史无前例携手放下武器……本片改编自真实的历史事件，第一次世界大战在1914年仍处于胶着状态，参战的欧洲各国在大大小小的战役里争夺自己的利益，各个阶层的人不断的卷入到战争的漩涡之中。不同命运的普通人被各自的国家机器所驱使，聚集到北方战线寒冷的阵地里，徘徊于饥饿，严寒和死亡之前。战场上的流浪猫成了两边士兵共同的朋友，抒情感伤的歌声唤起了士兵对家园和亲人的思念，圣诞树不仅仅是圣诞树，更是召唤和平的橄榄枝。士兵们爬出壕沟，跨过倒下的战友的尸体，抛下仇视的眼神走在了一起。虽然明天命运安排的依旧是兵戎相见，甚至是残酷的倒在对方枪口之下，但是在那一刻，那个圣诞节的平安夜，不再有敌人，有的只是同在异乡的未亡人。德国战士冻僵的双手里，攥着他们的圣诞礼物巧克力，换来的不仅仅是法国人的葡萄酒，也是底层士兵和下级军官对和平的企盼。

⑵ 求《圣诞颂歌》观后感活影评

假如，你突然能拥有了一个机会，可以清晰地看到你的过去、现在和你的未来，你还会像现在这样生活吗？
迪斯尼最新推出的动画片《圣诞颂歌》就描绘了这样一个故事。故事中的男主人公埃比尼泽•斯克里奇是一个超级守财奴，“令人讨厌，吝啬、冷酷、没有人性”。但在1983年的平安夜，他先后遇到了四个异灵——他已逝的合伙人雅各布•马里的鬼魂、圣诞过去之灵、圣诞现在之灵和圣诞未来之灵，从而看到自己的过去、现在和未来比雅各布•马里还要恐怖的命运。
这奇异的经历令斯克里奇一夜剧变，从吝啬鬼变成了一个仁厚、宽容、宽容而热情的慈善家。
这部影片改编自英国小说家查尔斯•狄更斯的同名作品，正是因为狄更斯的这部杰作，才有了“Merry Christmas”这句流行语，并且圣诞节中的许多祝贺节日的仪式也是因为他这部小说才开始广为流传。
超一流的小说家都有一种能力，他们所编织的故事，假如从心理学理论推论的话，你会发现完全站得住脚。写过《双城记》、《雾都孤儿》和《大卫•科波菲尔》等名著的狄更斯毫无疑问是超一流的小说家，而他在《圣诞颂歌》中所勾勒的故事，并不仅仅是一个虚幻的神鬼故事。
譬如，可以说，如果有非常优秀的心理治疗师，能够帮助斯克里奇这样的人清晰地看到他的过去、现在和未来，那么，他势必会从一个守财奴变成一个乐善好施的人。

一切都是鬼话，只有钱可靠
影片一开始就刻画了斯克里奇的超级守财奴形象。
他的合伙人马里去世了，而斯克里奇作为“唯一的遗嘱执行人、唯一的财产管理人、唯一的财产受让人、唯一的剩余财产受赠人、唯一的朋友和唯一的送葬人”，为马里操办了葬礼。
马里和斯克里奇都是“好生意人”，懂得节省每一枚硬币。但是，操办葬礼的牧师像斯克里奇伸出手索要相关费用时，脸上鬼魅的笑容令斯克里奇心惊，那只手则像魔鬼的手，要扼在他的脖子上。他不甘心地给了一枚硬币，那只手仍没有落下来，他只好又给了一枚硬币。
牧师的手总算落了下来，但斯克里奇心理失衡了，他突然间将手伸向马里的尸体，干脆利落地将覆盖在马里眼睛上的两枚硬币取了回来，并狠狠地从嗓子里逼出几个字来：“两便士，两便士也是钱！”
在死者的两只眼睛上各放一枚硬币，这个传统源自古希腊。古希腊的钱币上有众神的雕像，将这样的钱币覆盖在死者眼睛上，是让众神通过死者的眼睛看到死者清澈的一生，从而帮死者更好地安息。
也有一个比较俗的说法称，死者的灵魂在渡过冥河时，要将两枚硬币交给船夫做船资，否则就会成为无所归依的孤魂野鬼。
不管什么传说，斯克里奇都不吃那一套，他宁愿拿回那两枚硬币，好让内心找到平衡。
再说，有什么比钱更可靠吗？
不仅如此，斯克里奇还认为，关于圣诞节的种种说法也是鬼话。圣诞节？圣诞节是什么玩意？每个人都可以在圣诞节得到上帝的保佑，每个人在这一天都应该相互关爱？凭什么？！这是骗人的把戏。
斯克里奇只信金钱，金钱是唯一能给他带来快乐、满足和安全感的东西。除此以外一切都见鬼去吧。
也许是这种信仰让他身上透着一种杀气，他走在路上时，乞丐都不敢找他乞讨，唱颂歌的人都会被冻得停下来，小孩子见了他也不再调皮而只想逃走，甚至连狗遇见他都要落荒而逃。
马里去世的时候如此，7年后的圣诞节仍然如此。
也不是谁都不敢接近斯克里奇。他的事务所有一个叫鲍勃•克莱奇特的小职员，每周拿15先令。克莱奇特谨小慎微，担心失去这份勉强可以养活一家人的工作，所以一直没有离开斯克里奇。
斯克里奇的侄子弗雷德也是例外。不管斯克里奇多么冷漠，弗雷德都想去祝福和拥抱舅舅，想让他火一般的热情融化舅舅身上散发着的冰冷。他闯进舅舅的事务所，快乐地喊道：“舅舅！上帝保佑你！”
“鬼话！”斯克里奇不耐烦地反驳。
“圣诞快乐！”弗雷德继续欢快地祝福舅舅。
“你有什么快乐的？你这么穷。”斯克里奇嘲讽说。
“你怎么这么闷闷不乐？你这么富有。”弗雷德反问，但神情已黯淡下来。
没什么好快乐的，斯克里奇继续说，他讨厌圣诞节，“圣诞节意味着没有钱也可以买东西，意味着又老了一岁，钱却没有多一分。”
“圣诞节一起吃饭吧，舅舅。”弗雷德执着地邀请。
“除非我死了。”
“但为什么？你为什么这么冷酷？舅舅。”
“你为什么结婚？”
“因为我爱她。”
“因为，你，爱，她？”斯克里奇眼神变得更犀利起来，弗雷德终于受不了想逃了，但在逃之前，他还是拥抱了舅舅并再次大喊“Merry Christmas！”
热情似火的弗雷德似乎没有融化舅舅哪怕一丁点的冰冷。接下来，当有人来事务所中为穷人募捐时，斯克里奇无比冷血地说：“没有监狱吗……劳动救济所还开门吗……我想你知道该怎么安排他们了……（穷人如果活不下去）那就去死好了，正好可以减少多余的人口。”
和弗雷德一样，募捐人也落荒而逃。
不过，斯克里奇的心也并不是全然冰冻着的，他还有一个小缝隙能透露出一点人味。尽管极其不甘心，但他还是忍受着“不公平”感的折磨，给克莱奇特放了一天的“带薪假”。

斯克里奇的心是如何一点点冻结的
一个传说称，上帝一次动了恻隐之心，想从地狱中救一个恶鬼出去，但却在他心中发现不了一毫善念，只好作罢。
也许正是因为斯克里奇对克莱奇特还有那么一丁点的恻隐之心，所以上帝决定派四个异灵到斯克里奇的家里来点化他。
第一个到来的是马里的鬼魂。他拖着几道长长的铁索，铁索的尽头是没有用的钱箱，对着被吓得半死的斯克里奇喊道：“苦啊！我好苦啊！”
为什么这么痛苦？“马里”无限懊悔地说：“活着的时候，我的注意力从未走出我们的账房，从未走出这个小范围，现在面临的是无止境的旅程。”
“一直都在走在找，没有休息，没有安宁。我糊涂啊！我糊涂啊！我看不透自己的人生！虚度一生，我好苦啊！”
斯克里奇安慰说，你的人生也有亮点，“你一直是一个好生意人。”
孰料这正是“马里”痛心之处，他的下颌都在悲叹中掉了下来，“生意？我的生意本应该是为人类做贡献，本应该是慈善、宽容和仁慈。”
最后，“马里”对老朋友说“你还有一个机会，一线希望摆脱我的命运”，将有三个灵魂过来找他。
“马里”临走时还将斯克里奇拖到了窗户前，斯克里奇看到，窗外有无数鬼魂在懊悔地大喊大叫，其中许多鬼魂在拿钱箱砸自己的头颅，还有一个鬼魂在对着街边一个无家可归的乞丐喊：“抱歉，我帮不了你啊——”
斯克里奇被吓得躲在床上。但当圣诞日来临的钟声敲响时，第一个异灵——圣诞过去之灵如期而至，他带着斯克里奇回到过去。
与过去取得链接，在心理治疗中是一个很重要的工作。因为，我们总是因为过去太痛苦才将心关闭，本来我们想关闭的只是和某几件痛苦往事的链接，但最终我们关闭的，却是心的整个通道，从而失去了与其他人乃至万物的链接。
例如，斯克里奇的事务所和家都有几把锁，而他锁上门后总是不放心，还要进行检查。但是，他真正要锁住的是什么呢？小偷，还是内心的恐惧、无助和受伤感？
在治疗中打开这些锁相当不易，通常要等心理医生与来访者建立起深度信任的关系，这时来访者的心锁才会脱落，内心隐藏着的一些回忆才会涌现。
异灵是不需要这样做的，他直接将斯克里奇带回到童年即可。但当站在家乡时，斯克里奇落泪了。圣诞过去之灵问他：“你的脸上是什么？眼泪吗？”
“不是！”斯克里奇回答说，“是眼里进沙子了。”
这时斯克里奇还在坚持一份虚假的坚强，这份坚强曾帮助他防御过去的痛苦所带来的无望。
的确，他的童年是非常不幸的。一个圣诞节，偌大的学校，孩子们都回家团聚去了，只有“一个孤独的孩子，正静静地留在这里”。老斯克里奇感慨说“我那时的圣诞节不快乐”，但是，小斯克里奇的心并没有完全冻结，他一个人坐在空荡荡的教室中时，嘴里还在哼唱着圣诞颂歌。
又一个圣诞节时也是如此，已是少年的斯克里奇还是独自一人坐在空荡荡的教室中，但情形已有改观，妹妹范尼跑过来找他，兴奋地喊着：“埃比尼泽，埃比尼泽，我来带你回家。”
原来，斯克里奇之所以不能回家，是酒鬼爸爸不喜欢他，但这个圣诞节前爸爸变得和蔼了，范尼求爸爸让哥哥回家，他答应了。
这时，妹妹还可以敲开少年斯克里奇尚未彻底冰冻的心，但她的儿子弗雷德却无法敲开老斯克里奇的心。这并不是因为痛苦在日益累积，而是因为他想逃避这些痛苦而逐渐将心关闭，而钱是帮助我们将心关闭的最佳工具之一。
又一个圣诞节时，斯克里奇已是青年，他在一个事务所做学徒，师傅是一个快乐的人。在平安夜，他们把事务所腾空，举办盛大的舞会，而斯克里奇的爱情正是在这个圣诞节中降临了。那一刻，他的生命似乎被爱情的光芒照亮了。
但爱情也恰恰是令斯特里奇的心彻底关闭的一个关键。多年后的又一个圣诞节，斯特里奇已是精干的成年人，但妻子对他说“我要解除婚约”，因为“别的东西取代了我在你心目中的位置。”
“什么东西？”斯克里奇问。
“金钱。”妻子回答说。
斯克里奇不想离婚，但他不肯直接表达这个意思，而是反问：“我发出要解除婚约的信号了吗？”
“语言上没有。”妻子回答说。
“那哪里有？”
“你变了的灵魂，还有生活方式，而且我对你的爱已经不重要了。”妻子逼问他，如果你像现在这样富有，而我还是一个贫穷的女子，你会爱我吗？
斯克里奇继续反问：“你以为我不会吗？”
妻子则继续说：“你一切都以金钱来衡量，我给你自由，希望你在你选择的生活方式中找到幸福。”
她转身而去。

心化开了，就可以看到别人的痛苦了
这一段对话中，他们都是脆弱的。斯克里奇一定不是相信金钱比她重要，但他却没有底气坦承。
看着呈现在自己眼前的这一个圣诞节的画面，斯克里奇痛苦起来。处于这个令他无比懊悔的节点时，他的心不敢打开，他咆哮着，让过去之灵带他走，最后他用帽子将过去之灵的光芒罩住，用尽了全身的力气。他也是这样对待他过去的痛苦的。
他胜利了，过去之灵的光芒完全不见了，那些痛苦也看不到了。这时，他的脸上露出了一丝特别的微笑，带着苦楚。
但突然间，过去之灵的帽子像火箭一样将斯克里奇击入虚空，最后又彻底消失，斯克里奇开始坠落，没有任何凭借。
这一幕也有很强的象征意义。内心藏着太多痛苦的人，非常害怕失控，而从空中向下自由坠落，是他们最恐惧的事情之一，不知有多少人对我说过这样一句话：“失控，等于死亡。”
彻底的失控并不会带来死亡，反而常常带来自由。当斯克里奇与自己的过去取得链接后，他就可以睁开眼睛，全然地看到自己现在的生命状态了，也包括可以看到其他重要人物的存在了。
在心理治疗中，我屡屡发现，一旦与过去的痛苦取得了链接，一个人就可以更好地感受别人的感受了。
斯克里奇也是如此。他从虚空中坠落，结果不是死亡，而是来到了圣诞现在之灵的空间中。圣诞现在之灵带着他，“从天堂的角度”去审视自己所在的世界中的一切，而他开始看到穷人的苦。他质问现在之灵，“你为什么要关闭穷人一周只能吃一顿像样的饭的地方？”
最触动斯克里奇的，是他的小职员克莱奇特一家。他们非常贫穷，但家里充满了温情，他们过圣诞节时有一只烤鸭就满足了。
并且，在进餐前，克莱奇特竟倡议为斯克里奇祝酒，尽管太太很不情愿，但他们还是一起祝福了他。
斯克里奇心中的坚冰彻底融化了，他注意到克莱奇特的儿子小蒂米好像生了重病，于是忧心忡忡地问现在之灵，小蒂米是不是会死掉，你能为帮他吗？
现在之灵回答说，小蒂米的确大事不妙，但为什么要帮助他呢，“如果要死那就死好了，可以减少多余人口。”这正是斯克里奇以前的言语，现在再听到如此冰冷的话，斯克里奇痛苦起来。
现在之灵又带他来到弗雷德家里。一样的，尽管弗雷德用字谜游戏开舅舅的玩笑，但当他倡议为舅舅祝酒时，所有人都举杯祝福斯克里奇。
圣诞节就要过去了，现在之灵的寿命即将结束。他给斯克里奇看了人类的两个孩子，男孩叫无知，女孩叫贪婪，他们两个一遍又一遍在斯克里奇耳边重复他过去的话“没有监狱吗？没有劳教所吗？”
现在之灵在大笑中而来，也在大笑中死去。接下来，斯克里奇最恐惧的圣诞未来之灵出场了。斯克里奇对未来之灵说，他很恐惧，但他还是做好了准备，准备在未来之灵的陪伴下去看看自己的未来。

你愿意有什么样的墓志铭
未来，是斯克里奇死去了。据佛教的说法，对于缺乏觉知力的灵魂，在生与死之间的空间中，命运之风就像暴烈的鞭子一样，令这些灵魂无比恐惧，于是不断地狂奔，而无形中就投胎了。
狄更斯应该是基督徒，但电影中却着力刻画了这一幕。斯克里奇的灵魂被一辆来自地狱的拘魂马车追逐。他逃命，中间两次无意中投胎。一次躲过拘魂马车后又逃了出来，但第二次他完成了投胎的过程，成了一个贫穷而可怕的家庭的婴儿。那个家庭的男主人是一个可怕的、没有一点情绪控制能力的暴徒，而女主人竟然是斯克里奇的佣人迪尔博太太。
投胎到这样的家庭已经够可怕了，更可怕的是，似乎没有人为斯克里奇之死有一点哀伤。迪尔博太太没有，欠斯克里奇债务的一对夫妻没有，相反他们都很开心。克莱奇特一家很哀伤，但他们是为小蒂米的离去而哀伤。
“人之将死，其言也善”，因为，人在临死的一刻，会突然间拥有一种能力看到自己的一生，那时无数人会无比懊悔，但悔之已晚。斯克里奇则不仅看到了自己过去的一生，还看到了可怕而荒芜的未来。他未来的父亲，要比他的酒鬼父亲更要可怕。
所以，当未来之灵将他带到墓地上，让他看到那块铭记着“埃比尼泽•斯克里奇”的墓碑时，斯克里奇恐惧到了极点，他拼命地问：“什么样的人就有什么样的结局，如果人改变了，结局也会改变……告诉我还有改变的可能，改变做人就可以……我不会忘记从过去、现在和未来得到的教训。”
未来之灵没做任何回答，他将斯克里奇推向地狱，斯克里奇不断地向地狱坠落……
但还好，这一切都像是一个梦，斯克里奇醒来后发现，他的确是坠落，不过是从床上坠落到地上。这时，恰恰是圣诞节的清晨。
这一刻，他无比喜悦，他身轻如燕，他欢欣跳跃，虽然四个异灵都没教导他该怎么做，但他完全明白。他先给克莱奇特一家送去了一份礼物——有两个小蒂米大的火鸡。
心打开后，他像“不良少年”那样玩耍，他的气场也打开了，他能注意到所有人的存在，带着欢乐和他们打招呼。遇见募捐者时，他向他承诺捐很多钱，并由衷地谢谢他，因为他知道，看起来他是在帮助别人，实际上是在帮助自己，他为能有这样的机会有充满感激。
他和路人一起唱圣诞颂歌，他还参加了弗雷德的晚宴。他倒没有食言，他的确是在自己死过后才做到了这一点。
第二天，他给迟到的克莱奇特加薪，还改变了工作方式，要和克莱奇特一边喝酒一边守着暖炉工作。
他身上的杀气消散了，他的心从如铁坚冰变成了热情的火焰，最终这团火温暖了整个城市，他成为这个城市最会过圣诞节的人。
最会过圣诞节的人正是狄更斯本人，他的这部作品教会了英国人乃至全世界怎么过圣诞节，以至于他被称为“发明圣诞节的人”，当他去世时，还多孩子问自己的父母，圣诞老人怎么会死呢？
有趣的是，这部电影在迅雷和豆瓣两个网站上得到的评价截然不同。在迅雷上，它得到了9.7分的高分，而在豆瓣上，它只得到了6.8的分数。迅雷上，很多网友说被打动，而豆瓣上，很多网友说觉得电影像恐怖片，并且尤其不喜欢电影的说教意味。
然而，作为一个心理治疗师，我非常喜欢这部影片，一点都不觉得它是在说教。
因为，假如这一切可以是事实怎么办？
至少，在治疗中我发现，当一个人能够逐渐与过去链接时，他的心就会发生巨变，当一个人能够学会站在别人的角度看现在的自己时，他的心也会发生相当的改变。
至于看到未来，美国心理学家欧文•亚隆在治疗中常用一个技巧——设想一下你的墓志铭，如果你现在死掉了，你的墓碑上会有什么样的墓志铭，这个墓志铭是你想要的吗？
许多哲学家也说，死亡是最严肃的哲学问题。这也是同一个意思，你死去的时候你的心会突然拥有一种能力，可以清晰地看到自己的一生。但那时，你已经没有了改变的可能，如果是严重的懊悔，那该是什么样的折磨？
我很喜欢《红与黑》的作者司汤达的墓志铭“活过、爱过、写过”，更喜欢另一位忘记了名字的名人的墓志铭：如果这就是生命，那好，请再来一次。
你呢？你想要什么样的人生？

⑶ 《圣诞快乐，劳伦斯先生》——跨种族跨性别的禁忌之恋

又是一年圣诞，你还记得那首歌么？

还记得朵花么？

备受人尊敬的军官怎么能会是同性恋？

又怎么会爱上一个敌对国家的战俘？

或许是在法庭上第一次相见，世野井就已经对希利亚斯心动， 只此一眼，误我一生 。

世野井因为他的到来而变得神经兮兮，也因质疑自己而变得暴躁易怒，但他仅有的温柔都留给了希利亚斯。

告诉医生让希利亚斯尽快好起来，也会担心养伤的希利亚斯听见自己练武的喊声而感到不安……

手下眼中的希利亚斯是扰乱世野井心性的恶灵，当世野井问出这句话时，或许“ 恶灵 ”一词本身就在两人之间有了不一样的含义。

希利亚斯带着劳伦斯逃跑时被世野井撞见，可希利亚斯扔掉了刀。

世野井似乎是心知肚明地问他为什么不与自己抗争，但他还在尝试蒙蔽自己，此时大家的心里都已明了。

世野井要杀死指挥官前，希利亚斯边整理仪容，边冷静的向世野井走去，他知道，自己这一吻将会给自己带来死亡。

同样

世野井也明白，所以才会在希利亚斯站在他面前时用力推开他。

两边脸颊的吻落定，世野井反应过来时举起了刀，身体却是摇摇晃晃的倒下。

或许是羞愤，又或许是知道希利亚斯的必死的结局，心中的爱与绝望同时爆发。

结合原著（《种子与播种者》）的故事情节，并没有太多对话甚至直面机会的两个人，彼此吸引，心意相通。

阻隔开他们的，看上去是性别问题，却又 完全不是性别问题 ——

是作者也是导演真正想通过电影表现出的内容：战争与和平，集体与个人，文化与民族……

这其中任何一对冲突单独拿出来都是无解的命题，杰克和与野井的感情集中了所有这些冲突，要两个人如何承受。

故事的结局，希利亚斯被处置，埋进沙土里死去，世野井割下他的一绺头发装进口袋。

四年后，二战结束，世野井被处死。

劳伦斯在原上士即将被处决的前一天晚上去看他，他们谈起希利亚斯，谈起世野井。

劳伦斯说世野井拜托他把希利亚斯的头发带回日本。

战争中没有人绝对正确

所有人都是受害者

他们谈起四年前的那个圣诞夜。

二人相视而笑，那是一个永远不会被忘记的圣诞夜，原上士也坦然接受这属于他的结局。

“割下爱人的金发，寄托于人，在我死后，带回我的故乡。”

“希利亚斯通过他的死，在世野井心中种下了种子，而我们，都可以享受这果实。”

“圣诞节快乐，劳伦斯先生！”

我不想评价战争，无论是群体还是个体，无论是什么样的价值观

战争带给人的影响不止在肉体

更是精神信念

可不论什么时候，人性，爱， 救赎 ，都是值得我们对政治和战争进行深刻反思的理由。

从另一个角度看待这部电影，也就是同性之爱，不管在哪一个年代， 爱应当是美好的 。

希望总有一天界限被打破，爱人高歌而不问性别，情人脸红也不持畏惧，亲吻时春风做嫁衣，年岁写情书，写在纸上的一切都显的苍白。

不如借我一吻，渡以永生， 爱无畏 ，爱永在。

⑷ 贝多芬观后感5篇

贝多芬的音乐贯穿影片复制贝多芬始终。这音乐不仅向我们展示了贝多芬的传奇，也在演员之间、观众与影片之间形成一架通往灵魂深处的桥梁。下面是我为大家精心整理的贝多芬 观后感 5篇，希望对大家有所帮助。

贝多芬观后感篇1

电影是一个导演通过影片想要表达思想的方式。我不能说某个电影怎样恶劣，或许只是某个导演的表达方式我不能够理解。这是我对电影的一个理解。

《复制贝多芬》他想要表达什么内容，宣扬何种精神。无非是通过贝多芬来讲述了他后半生的部分的经历，表达了他对音乐的执着和狂热。如果把影片放到一个时代里去品味也许也会收获颇丰。19世纪的资本主义社会，弥漫着金钱和权位的硝烟。人们追求高雅，于是有影片里那位穿着红色衣服的“大人物”，他的角色也许是代表着当时一类人群对音乐的态度，在贝多芬最后的一场音乐会开场时，他与安娜的对话也能够表达出这位天才的些许无奈和嘲讽。 普通的人群也向往着那些主流人群推崇的“高雅”，于是影片里贝多芬的那位老邻居也出现了，她会在贝多芬去散步时享受那宁静的时刻，却不肯搬家离开这位“吵闹的”邻居，因为她说，她是贝多芬的邻居。她能够听到未开场的音乐。脑海中浮现着影片里贝多芬说的一句话，大概意思是，上帝对每个人都在说话，只是对他说的话声音太大，震耳欲聋的声音，所以他失聪了。这位天才的音乐家，并没有像主流人群那样，去教堂里祈祷，祈求上帝的眷顾，把上帝当做神灵一样信奉。所以他是安娜姑妈那些人们眼中的异类。但是，他却无时无刻的诉说着自己和上帝的交流，他的音乐是上帝的耳语，他的音乐是沟通上帝与心灵的桥梁。所以，贝多芬会把马丁的桥梁模型砸烂，这便是他对艺术的态度。他是人们眼中的异类、怪胎，也是他们眼中的音乐家，可是当贝多芬创造了他们不能够欣赏或者说不会欣赏的 音乐时，他们也不过对这位天才拂袖而去。所以，所谓的怪胎这样的评价，也是对贝多芬所追求的音乐的不理解。我想这也是这位天才的孤独和怪异的原因。至于，安娜在影片中的作用，我想她也许就是一个天使，来拯救这个沦陷在现实之中的天才，来修缮这座与艺术天堂和现实世界相连接的桥梁。所以，在影片中贝多芬在酒馆里对老板说了那样的话。

尽管对贝多芬的了解只是停留在“音乐家、天才”等等这样的词语，但是影片中所表现出的贝多芬，也许给了我们对这位人们眼中的“天才音乐家”的更多思考。

其实，贝多芬厌倦了这些来自那些主流人群的称谓。他对安娜大吼着不要奉承，他喜欢安娜的坦诚。

在教堂里下跪的那个场景，也许只是一个流浪在山谷之中的孩子找到了一个伙伴。他所需要的只是一个能够倾听内心的人。而不是那些只会鼓掌或讽刺的人群。

结尾，是贝多芬的向往。

如果说，贝多芬如人们评价的那般“色”，但是影片里他却没有对安娜有何过分举动，如果说让安娜去洗净身子是挑逗，不如说，那只是一次灵魂上的洗涤，洗干净了他在现实沾染的灰尘。

贝多芬用灵魂和自己钟爱的艺术在对话，每一个音符，都是他的诉说。

贝多芬观后感篇2

电影开场，清晨，野外上怀揣着各种心事人们以不同的神态开始又一天的作业了。一阵急促的马蹄声带来一段引人入胜的乐曲(贝多芬 降B大调 大赋格曲)，这些人们和事物们的姿态就那么恰如其分地、被安排好似的配合着那段乐曲的演奏。此刻，音乐成了大家可以看得见，摸得着的就在身边的东西。它这表现仿佛是要让人对这个世界着魔。我们真的可以把世事万物的变化都想象成是有音律节奏的东西。

天才多是一个顽童，而同样也单纯可爱。音乐史上，贝多芬正如此。

天才也需要付出努力，他能令人着迷的，除了音乐作品，不能忘记的还有他那份对音乐极致追求的执迷。

一直以来，我不大多理解音乐指挥的奥妙所在。我以为每个演奏音乐的人都该有自己对音乐的忠诚和理解，音乐都该来那个演奏人的内心，所以不需要别人来指挥，但看到贝多芬(即管不是他)这么感情投入地挥舞着指挥的双手，随着音乐和声的高低起伏，我也被感染到了一点什么。因为这场音乐除了该来自每个演奏手的内心，更多的是来自指挥官的内心，他才是这场音乐的主人。

当贝多芬告别作(第九交响乐 《合唱》)里的《欢乐颂》那一段人声合唱与乐器合奏在舞台上响起，诚然震撼，让台下所有人敬佩和感动着迷。最后另一段曲的高潮的时候，为表现演奏现场有多么的震撼，导演连把电影的摄影镜头都一起带动了。

我十分欣赏在贝多芬表演完后停下的那一刻，当所有听众都起立鼓掌，电影外的你我却只有听到贝多芬喘息声的那一幕。导演对这一幕的安排可见别有用心。电影里多少懂这音乐的人激动地掉眼泪了。

试想一下，如果上天给了你一样创造的天赋，却把你用来直接享受这份天赋的技能带走时，是否也会自问“Is he a loving God?"

在贝多芬看来，音乐是上帝的唇语。创作需有来自心底的寂静，于寂静中寻找关键音符间的寂静。每个有梦想的人，需要以追求和创造来将之实现。而关于追求和创造的执着，“如果我们做不到，我们就一无是处了。”

“Your gift is from God, use it to serve him.” 每个人都是独立的，该有自己的天赋，不需要让自己成为别人。 影片最后，安娜的背景，在朝阳光下，向着大草坪走远，这是另一个独立神话的延续……

看这部电影，真的真的让人享受而陶醉。它值得 收藏 反复观看，或仅听也行。致爱丽丝，欢乐颂，卡农等流传至今的曲子都有出现在影片里。

贝多芬观后感篇3

影片在一片昏暗的底色下，缓缓流动着，一如山雨欲来风满楼，似乎，等着贝多芬那一声声的咆哮，划烂那阴沉的画面!

昏暗，到处是令人透不过气的昏暗，可那一道明晃晃的金属却刺伤了眼睛，那是一个耳罩，用来帮助贝多芬感受震动的耳罩!上帝让每个人听到他的声音，却把他拒之门外，心中的不平与哀伤，又岂是演出前的那几滴泪可以道出?此时的他，褪去了狂热，敛去了锋芒，仅仅如同孩子般委屈地呜咽着!或许，他对他侄子的爱太过于灼热，太过于偏执，可谁又看得到他狂热下的孤独?

总是不被理解着，总是被当做异端，怎会不选择做时代的叛逆者?没有所谓的中规中矩，没有开始，没有结束，有的只是内心的渴望，内心的声音，内心的呐喊!他在自己的世界里，用自己的天分记录着空气的颤动，上帝的语言。

依稀记得一个片段，贝多芬粗鲁的用手杖敲烂了马丁的建筑模型，他只是在用自己的方式告诉这个年轻人，所有艺术是相通的，任何一种创作都必须有属于自己的灵魂，都要由心而发，虽然表达方式实在让人难以接受，但，这就是贝多芬，也只有贝多芬，一个音乐狂人，一半是天使，一半是魔鬼。

哪怕，同样拥有音乐天赋的安娜想要成为他，或许，未来的某一天，她可以成为像贝多芬一样伟大的音乐家，但她永远不可能成为贝多芬，因为，狂热桀骜的贝多芬永远只有一个，永远不可复制!

音乐是他的生命，是他的灵魂，所以他可以创作出《第九交响曲》，震惊了世人。他继续狂热的在音乐的世界里跳着奇妙的探戈，于是又有了奇怪独特的赋格，那是他生命的疾走，与命运的比赛!可演出那天，一个个弃座而去的人们，令这位疯狂的音乐狂人寂寞的倒下。

上帝似乎赐予他们悲剧性的宿命，在他们生的年代，总是被误解，高贵的艺术常常被人们遗弃在角落的尘埃里。忽然想起了那疯狂燃烧的向日葵，曾几何时，梵高小心翼翼的祈求着："也许有那么一天，我的画能在一间咖啡馆里展出!"今时今日是何其的简单，而梵高本人的愿望却谦卑的让人心疼!

这该说是他们的宿命，还是历史的悲哀?不过，安娜理解了他，后人也理解了他!因为不管如何，艺术毕竟是艺术，总会超越一切，冲破尘埃，璀璨如漫天辰星，照在历史沉重的天空!

贝多芬永远不可复制，当他为艺术添上这浓重一笔的时候，便宣告了他的独一无二!而其他的又何尝不是?正是因为独一无二，才决定了他本身的价值!

贝多芬观后感篇4

影片名叫《复制贝多芬》，独一无二的贝多芬怎么可以被复制呢?带着这样的疑问，我开始了100分钟的时空之旅。

备受耳聋困扰的贝多芬曲风由悠扬转向愤懑，乐曲是他的灵魂，是他创造的理想世界，是我们无法理解的专属于他的乌托邦。

他时刻充满着热情，甚至是愤怒。也许情绪就是他灵感的源泉。世人无法读懂他的痛苦，他对安娜说：“不是懂不懂的问题，你要体验。”当安娜飞奔着赶到贝多芬简陋的住所时，她告诉他读懂了凡夫俗子无法共鸣的大赋格曲。我想这对于贝多芬而言，“足以”。

贝多芬说：“艺术家要学会自我信任。”这是一个艺术家的意志，不是薄弱而没有灵魂地附和世俗。他说：“寂寞是我的信仰”，谁说不是呢?高处不胜寒。一个有理想的人不需要偶像，她需要的只是导师。一个坚守理想的人，需要的是“斗争”，不是“挣扎”。贝多芬对安娜说：“你的曲子还不错，朴实中带些刚毅，但模仿我是你的问题。”他还说：“你要走你的路，你不需要模仿我。世界上只有一个贝多芬，也只需要一个贝多芬。”

相信自己就是要

做自己。安娜她不需要也没法复制贝多芬，而贝多芬也无需因种种误解或不解去改变自己。他说：“我，过去如此，现在未变，将来依然。”

而安娜也是值得我们学习的。在开始的时候，她就修改了贝多芬的稿子，这对于现代年轻人而言，恐怕没多少人能做到，这就是挑战权威的勇气。

安娜执着于作曲的梦想。当时的社会女作曲家并不被认可，正如她姑妈所言"梦想虽美，但危机四伏。"她和贝多芬有某种程度上的相似。就在贝多芬“嘲笑”了她的作品后，她虽然伤心，但她并没有怀疑自己的天赋，相信自己，她一直这样坚持着。

当《第九交响曲》演奏完毕，全场掌声雷动的时候，我仿佛看见贝多芬拥抱了他自己的灵魂，也许，那一刻他并不寂寞。也许，他这一生只有那样几个时刻才不寂寞，真正得到理解的那些时刻。

其实，我们都怀有梦想，但无限风光在险峰，在追求的过程中，寂寞这道鸿沟如果无法逾越，将会痛苦不堪。

我们需要被理解，但你看：来来往往的人群，人们用一辈子的时间赶时间，彼此没空理会，怎谈得上体会呢?

李欣频说：人在最痛苦的时候，在你身边只有你自己。你痛苦，因为你不被理解。寂寞是一座桥，你是你，我是我，我们独立在自己的心里。去表达你自己，用音乐、用绘画、用语言、用文字……你与自己相遇相知，你和自己拥抱，你创造了你自己，带着朴实又刚毅的意志，无法复制。

贝多芬观后感篇5

1824年，音乐大师贝多芬(艾德·哈里斯饰)正在赶制自己的新作《第九交响曲》，在乐章完成的最后阶段，他的御用抄谱员施莱默突然病入膏肓，将要不久于人世。

为了让贝多芬的杰作如期上演，施莱默向维也纳音乐学院求助，希望能有位高才生来接替自己的位置。不久，23岁的才女安娜(黛安·克鲁格饰)出现在施莱默的面前，施莱默告诫安娜，贝多芬是个暴君，和他一起工组需要有足够的心理准备和耐心，并将没抄写完的乐谱交给了安娜。安娜乐于为这位脾气暴躁的狂人抄写乐谱，而作为音乐天才，安娜也不安于抄谱员的工作，她要让贝多芬品评自己的作品。当安娜将完成的《第九交响曲》交给贝多芬时，还告诉他替他修改了错误。

在日复一日的接触中，贝多芬对安娜的态度由最初的怀疑逐渐转变成信任和依赖。虽然贝多芬在人前风光无限，但生活中也有难言之隐。他非常宠爱侄子卡尔(乔·安德森饰)，期望他能出落成优秀的钢琴家，但卡尔偏偏好逸恶劳、嗜赌成性，甚至窃取叔叔的钱财。尽管《第九交响曲》的首演非常成功，但贝多芬却因侄子倒卖掉门票而沮丧不已。关键时刻，安娜总能在贝多芬的身边给予抚慰和帮助，贝多芬开始离不开安娜，甚至与安娜的男友马丁(马修·古迪饰)争风吃醋。分分合合之间，贝多芬与安娜之间微妙的关系开始让两人的生活天翻地覆……

最令人瞩目的莫过于“艾德·哈里斯→路德维希·凡·贝多芬”的演员设置——由海报可见，哈里斯借助高超的化妆术大变身。若仅仅这样描述，未免对演技派不敬(丹泽尔·华盛顿为妮可颁奥斯卡奖时，便犯过此类错误)，谈到这位饱受小金人冷遇的实力男星，无数影迷均有“轮也该轮到他了!”的愤愤不平之感。只要《知音》品质过硬，以艾德·哈里斯精湛、稳健的技艺，定能迎来出头之日。搭档哈里斯的女演员是德国原装的“海伦美女”黛安·克鲁格。在《特洛伊》中出任花瓶上位后，克鲁格于入围今年奥斯卡最佳外语片的《圣诞快乐》中高调亮相，进境神速的演技令影评人刮目相看。小金人尊重音乐家，有《莫扎特传》、《钢琴师》为证;小金人尊重身残志坚的强者，有《我的左脚》、《美丽心灵》为证;小金人尊重共患难的忠诚眷属，有《携手人生》、《一往无前》为证。因此，尽管是“躲进小楼成一统”的爱情个案，《知遇知音》仍具极强的奥斯卡相。

贝多芬观后感5篇相关 文章 ：

★ 贝多芬读后感范文5篇

★ 贝多芬传500字读后感优秀范文5篇

★ 关于贝多芬传读后感范文五篇

★ 贝多芬读书心得5篇

★ 小学生贝多芬读后感五篇

★ 高中的贝多芬传观后感

⑸ 圣诞快乐的影片评价

第一次世界大战期间，战事胶着而残酷，不同阶层的人不断的卷入到战争的漩涡之中，徘徊在死亡的边缘。终于，平安夜来临。德国、法国和苏格兰军营宣布在圣诞之夜停战，相互约定度过一个和平安详的圣诞节。每个人都放下了手中的武器，手执蜡烛，互道“圣诞快乐”。应征入伍的德国男高音歌手斯普林克（本诺·福尔曼 Benno Fuehrmann饰）的女友安娜（黛安·克鲁格Diane Kruger饰）在平安夜来看望他。士兵们被安娜柔美天籁的声音所深深温暖，苏格兰牧师（加里·刘易斯Gary Lewis饰）也吹响了风笛，划过寂静寒冷的雪夜，久久飘荡在战场上空。
影片根据1914年圣诞节前夕发生的真实故事改编而成。本片荣获2006年第78届奥斯卡金像奖最佳外语片提名，2006年第63届金球奖电影类-最佳外语片提名，2006年第31届恺撒奖最佳影片提名，2006年第19届欧洲电影奖观众奖-最佳影片提名等多项大奖。
战场上的流浪猫成了两边士兵共同的朋友，抒情感伤的歌声唤起了士兵对家园和亲人的思念，圣诞树不仅仅是圣诞树，更是召唤和平的橄榄枝。士兵们爬出壕沟，跨过倒下的战友的尸体，抛下仇视的眼神走在了一起，虽然明天命运安排的依旧是兵戎相见，甚至是残酷的倒在对方枪口之下，但是在那一刻，那个圣诞节的平安夜，不再有敌人，有的只是同在异乡的未亡人。德国战士冻僵的双手里，攥着他们的圣诞礼物巧克力，换来的不仅仅是法国人的葡萄酒，也是底层士兵和下级军官对和平的企盼。

⑹ 圣诞快乐高清电影

《圣诞快乐》网络网盘高清资源免费在线观看；
链接:

提取码:j865

《圣诞快乐》是由克里斯蒂安·卡西雍执导，本诺·福尔曼、黛安·克鲁格、吉约姆·卡内、丹尼·伯恩主演的历史战争电影，于2005年5月16日在法国上映。该片根据真实事件改编，讲述了第一次世界大战期间德国、法国和英国士兵在圣诞之夜结下了深厚的友谊，继而宣布停战的故事。

⑺ 《圣诞快乐》看完之后是否让你真正明白了战争的残酷

电影“圣诞快乐”（Joyeux Noël 2005）的历史背景是一战中比利时北部战场的伊珀尔战役。4次战役让这里几乎被夷为平地，只剩墙基，英国先后共计50万军人为了守卫这个地方长眠于此。这一切开始于什么，又怎么结束的，人们一直在讨论，在研究，光是有关战争为何开始的书籍就有7000多种。不管最初是如何开始的，反正其中的仇恨肯定的是根深蒂固的。电影一开始就能看到三个国家的孩子，站在黑板前，分别用母语背诵他们接受的“仇恨教育”：法国人念念不忘的是在普法战争中丢失的阿尔萨斯和洛林，都德的《最后一课》记录了这个开端；英国人则咬牙切齿的说德国人不是人，他们的女人与孩子都该死，这样其后代才不会贻害人间；德国人比较简单，他们的敌人只有英国一个。但是时隔几十年，战争再次在生活中高于一切，一战的批判与反省像过季的流行词汇，没人愿意提及，他们再次高喊“能为亲爱的祖国而战，能为我至今任卫士最高尚的一切而战，我感到骄傲”。