1. 对电影"shakeaspear in love"（恋爱中的莎士比亚）的感悟
实际上重要的不是比较流俗的情节，而是编剧比较巧妙地运用的语言，尤其是许多妙趣横生的双关语，以及影射当时戏剧界名人和状况的相关情节。
2. 莎士比亚《爱的徒劳》读后感
《爱的徒劳》是莎士比亚早期格调最为明快的喜剧之一。那瓦国国王和三个贵族朝臣，发誓三年不近色，不料法国国王派公主带三名侍女前来谈判某地归属问题，四名男子很快放弃初衷，各自堕入情网。于是四对男女演出了一系列风流滑稽戏，最后法国使者忽然来报法国国王去世，公主必须立即回去，公主代表女方规定。男方必须等待一年，以观是否变习，四位女士飘然离去，尽管剧名为“爱的徒劳”，但从剧情来看，该剧所表现的是爱能成战胜一切。
莎翁在剧中以巧妙的情节创造出许多使观众 捧腹的笑料，嘲笑了摒弃爱情的禁欲主义，也嘲笑了爱情的盲目性。全剧到处都是文字游戏和双关语，剧中所包容的社会各个阶层，从国王、大臣到农业、小丑，其语言无不各具特色，符合人物各自的身份，此剧还穿插了不省清新、优美的歌曲和民歌，这些民歌都富有诗意，散发着英国乡间泥土的清香，充分表现了莎士比亚的语言天才。
3. 恋爱中的莎士比亚观后感
莎士比亚戏剧集西方戏剧之大成,在银幕上搬演莎士比亚戏剧,既要发挥中国戏剧表演的特长,又要在遵循西方戏剧舞台规律的基础上进行某种“变法”和“革新”;谢家声将二者有机地融合在一起,充分发挥了中西方演员的特长,将《李尔王》中蕴涵的人性的光辉展示给观众。
《李尔王》无论在导演手法上,在演出形式上,还是在舞台布景上都不同于以往对这部悲剧的诠释。在主题的建构上,《李尔王》表现了家庭关系中无休无止的势力斗争、争风吃醋、血缘关系、财产争夺、权力与爱的严峻对抗,并且把这种矛盾和争斗延伸到社会和生活的每一个角落,把各种势力、各种矛盾、各种心理活动都掺合在一起,表达了现代社会的复杂性和人性扭曲的主题。谢家声试图通过塑造一个儒家思想影响下的中国的李尔和接受英国教育的考狄利娅之间发生的误解,以及高纳里尔里根等人物的野心、丑恶来探讨中西两种伦理观念的冲突。尽管舞台背景和服装是现代的,但戏剧的内容,包括采用的朱生豪的译本却仍然是属于莎士比亚的。
在导演手法上,着重于悲剧意蕴的开掘,他深得亚洲独特的东方式形体动作戏剧的灵感启发,将戏剧的背景放在一个规模巨大的国际商业王国之中,英伦的海滩变成了上海的外滩。而这个跨国公司正面临着前所未有的危机。在这个国际商业王国的高层视频会议上,各种人物在一个接一个的视频画面中表演了对权力的贪婪、膨胀的野心和罪恶的欲望。在背景不断变换的各种视频中,反复出现各种人物赤身裸体的画面,从女性的胴体,到男性的扭曲,再到一丝不挂的婴儿,这一切都表现了人性的复杂。在这个国际商业王国中,人们在股市上获取利润,在会议中勾心斗角,金钱像雪片一样飞来,却仍难以填满欲望的沟壑。三个巨大的玻璃视频既成为戏剧的背景,又是舞台布景的有机组成部分,演员穿梭于其中,象征着会议室、客厅、监狱、电梯、多佛酒店、房地产公司等等。中英两种语言交替使用,中国京剧的锣鼓点、形体动作与西方话剧的对白、独白混合使用。李尔的悲剧还涉及到佛教精神,舞台呈现给观众的,是他已经相信所有的生命终究是要经历苦难,而人的灵魂是可以轮回的,所以,今世要为来世着想和积德修福。救苦救难的的观世音与《李尔王》对“爱”的演绎正是这种佛教精神的体现。但是,谢家声的《李尔王》还不止于此,道家思想也是他要表现的一个重要内容。李尔在历经人世的苦难与风暴之后,终于要在中国道教中去寻找人生的启迪了。但悲剧已经无可挽回了。弄臣的角色用歌队的形式表演,在音乐声和歌声中使李尔的潜意识不断得到了强化。采用中西嫁接、古代与现代融合、权力、野心、欲求与人性复归的导演理路,淋漓尽致地表现了这部戏剧的主题,鲜明地体现了导演谢家声先生的艺术和美学追求。
西方戏剧是建立在模仿论的基础上的,其目的不仅在于创造出逼真的外在环境,更重要的还在于把具有真实感的人物置身到这个环境中去,并让他们自主地行动起来。由周野芒先生领衔主演,扮演的李尔王在表演中显然抓住了“真实感”这个关键,同时又不圄于“逼真的外在环境”,充分发挥了戏剧“虚拟”的表演特长,在表演中周野芒结合中西戏剧的演出方式,将“悲怆、浓烈、深邃和阔大的演出风格贯穿于人物的行动,忠实、自主地传达了原作的精神”。戏剧,就其本质来说,是行动的艺术。处于贫病交加中的李尔,柔肠寸断,悔愧不已,老泪纵横,迸发出人性的思想光辉。
在戏剧的表演过程中,周野芒通过联系于知觉和表象的审美想像赋予所塑造的人物以新的审美知觉和审美想像,而且,这种想像不是凭空进行的。它是在已有的知觉、表象以及它们之间相互联系的基础上,对李尔的形象进行了重新的创造。正如阿恩海姆所说:“富于想像力的形象,并不是去歪曲真理,而是对真理的肯定,实际上,正是在处理那些最普通的对象和最为老生常谈的故事时,艺术想像力才最最明显地表现出来。”而这种富有想像力的再创造,必将使在世界莎剧舞台上被演绎过无数次的《李尔王》获得了新的生命。
表演的《李尔王》真实、准确。他在演出中追求念白的非生活化,呈现出诗的韵律,具有震撼人心的力量。演出以真实表现荒诞,使观众从现实中感受到象征的力量,不仅是个人的命运,而是人类的命运和世界的前途。戏剧话语的最大特点在于把情境直接展现出来,而不是通过别人叙述,而这种情境的展现主要依靠的就是呈现在舞台上的台词语言。李尔的台词经过周野芒的锤炼,似珍珠光芒四射,他的台词经过精心提炼是极其讲究的艺术语言,具有强烈的审美感。这种审美感知是 “艺术家的心灵所赋予这些对象的形式”。听他念词,清晰洪亮,跌宕有致,富于强烈的韵律感,加上莎翁台词本身具有的诗意,使他的台词达到朗诵化的境界,也有浓郁的戏曲“韵白”的味道,由于观念与形象达到了和谐一致,美的感受就产生了。在“风暴”一场,周野芒以深厚的底气,超人的力度,发出“吹吧,风呵,猛烈地吹吧!”的呼喊,使全场观众感到震撼。然后,大段独白,一气呵成,字字句句都像携带着雷电。既体现了莎剧的原作精神,又相当完美地塑造了具有东方文化特色中国李尔这个复杂人物。
4. 一百部电影观后感
[一百部电影观后感]《西雅图夜未眠》一部很温馨的电影，片中的父子之爱，夫妻之爱就很令人感动，一百部电影观后感。还有对缘份的描绘是如此地美妙，浪漫。看到结局，暧意由心而起。《天使爱美丽》不得不叹服导演的才能，把影片拍得如此妙趣横生.拍摄手法十分新意.童话的手法拍出童话一样的爱情.我们还可以享受那法式幽默所带来的快乐.可爱的艾米丽的那双精灵般的大眼睛将成为银幕的永久画面.《肖申克的救赎》这是一部"很黑"的影片，把社会最黑的角落描绘出来。在黑暗中只有人性在闪烁着微弱的莹光，令人欣慰的是就是这一微弱之光热和着散布于黑暗中的每一个人，并终极把他们送到自由的天地。很出色的一部电影，随时间流逝，其经典地位得到越来越多人的承认。《末代天子》很难以想像，一个外国导演竟将一个中国的末代王朝这样真实而生动地展现给观众。溥仪复杂的人生经历和他的无奈，悲凉的心理得到尽情演绎.观后不禁感慨世事的变迁.被历史所抛弃的人在历史的大潮中是多么地无助和无奈.《天堂电影院》上半部分还是很轻松地欣赏意大利人的特有的幽默，后一部分就是感动了，影片有太多的东西令人感动了。友情，爱情，@情，每一种情感都是那样真实。时光的流逝把这些至纯至真的感情发掘并真实地表现出来。对于这部影片的感觉只能用薛家燕吃了史蒂芬周的黯然销魂饭后的那种感觉来形容了。对于有着电影情结人，都能在这部电影中拥有自己一直在寻找的情怀。《中心车站》号称是世界上最好看的电影，虽有些夸张，但足以说明这部电影的经典性。影片故事就是寻找，寻找家。朵拉和约书亚的友情也在寻找的过程中渐渐发展了。结果他们没有找到约书亚的父亲，但约书亚找到了家。令人不能忘却的还有美丽的巴西乡土凤光和朵拉顾客们的表情。里面的音乐似曾相识，很美的音乐。《燃情岁月》影片的音乐，悠扬而婉转，大气磅礴而不失宁静.可以说得上是电影音乐中的尽对经典.前面的兄弟之情我们生于八十年代的人确实感觉不到了，应该是羡慕他们的爱.影片中的风景实在是美，只能对美国说："天杀的，有这么美丽的西部."《云上的日子》这部电影最美的地方不是情节，也不是表演。而是那种悠远，宁静，带着淡淡哀伤的意境。《东风化雨》这部电影应该让中国的观众好好看看，太适合中国了.个性和青春的@是不容被死气沉沉的传统所抹杀的.就想引用一九零零说的那一句："Fuck regulation"《马语者》在这个物欲横流的时代，纯正的自然影片已经未几了。导演能够不受贸易的刺激的确令人尊敬.看完后是心灵像得到净化一样.平淡之中有一丝涩苦.《碧海蓝天》没有谁能像吕克.贝松那样把人对自然的眷恋拍得如此感人.把大海描绘得如此之美.令人难忘的还不止这些，还有让.雷诺的大老粗形象.那些令人忍俊不禁的台词和场景.《西西里的美丽传说》这是世界上把一个少年的青春萌动表现得最好的影片，能让每一个男人都想到自己过往的暗恋时节。很幽默，可情感也很饱满。女人之美被表现到了极致.而莫妮卡.贝鲁奇则因此片名声大噪。一跃成为世界级巨星。有时候"为艺术奉献"还是值得的。《钢琴师》罗曼波兰斯基的手法总是很冷峻，而且在冷峻中往往带着一丝脆弱的热和。第一遍看的时候看不出这部电影的好，还以为是利用对二战受难者的同情来赚取奥斯卡评委的投票。后来再看的时候却被波兰斯基那些冷冷的手法所折服。为那些在纳粹屠刀下，脆弱如草芥般的生灵而悲痛。《冷山》影片要阐述的无非就是等待，盼望，坚强.不过拍得还凑合.能给人留下深刻印象的就是蕾妮.齐薇格的出色表演.《教父》(1，2)没有理由不看，20世纪最伟大的三位演员都在这两部电影中。第一部还出现了电影史上最伟大的表演。《阿甘正传》看看和这部电影竞争奥斯卡最佳影片的提名影片，最会知道这部电影的伟大。在笑看一个傻子滑稽经历的同时，每个人都会羡慕他幸福美好的人生.几乎每一个观看者的智商都比阿甘高，但又有谁像他那样执著，执著地往追求爱情，执著地往漫无目的奔跑.世界是美好的，对每一个人都一样，包括"傻子".《海上钢琴师》影片的音乐美不胜收，实乃是莫里康内的代表之作。看似不可置信的故事，却有着不同平常的人生哲理.托那多雷三部曲中，最有富有诗意，最哲学的电影。《爱国者》除了少了美女外，一切都是梅尔吉布森的凤格，把战争的场面拍得宏大而真实，影片的打斗十分出色。《兵临城下》大呼过瘾！战争片超级经典之作。《廊桥遗梦》爱情的描写和诠释非常地深刻，情节细腻而不乏出色.女主人公在美丽邂逅的痛苦抉择得到充分地演绎.两位主演的表演都很到位.特别是老牛仔的眼神给人留下很深的印象.是影史上最棒的爱情影片之一。《低俗小说》太独特了，应该是九十年代最富创新的影片.一个字可以形容"酷"-片中音乐，人物对白，行为举止，故事情节，结构，电影海报一切都酷毙了.《美美人生》用笑剧的形式来表现一个残酷的世界,一个普通的父亲，把美好和希望留给了自己的妻儿，把痛苦和死亡留给自己。我是饱含泪和笑来看这部影片的,笑中哭着往向那一个伟大的父亲致敬。《辛德勒的名单》这应该是对战争反思的最佳影片了，艺术性和思想性之高足以永载电影史册.影片史诗般地展现了当年那段惨痛的历史.被以为是斯皮尔伯格的旷世之作.由此，斯氏终于能走进艺术殿堂，角色不再仅是票房弄潮儿。《与狼共舞》西部片最美的夕阳，在西部片日渐减少的九十年代，这一影片无疑是最后一部杰作。影片在表现人性主题的同时，也强烈谴责对印第安文明的毁灭行为。在磅礴大气的西部草原上谱写一曲悲歌，为被粗暴残杀的印第安文明而唱。《钢琴课》很简单的情节，却是用带着哀伤的钢琴曲慢慢地诉说。还是咱们的中文博大精深，取了个十分恰当的译名叫钢琴别恋。当年这部电影。和老陈的霸王别姬共享金棕榈大奖。个人以为是比霸王别姬稍逊一筹。《洛丽塔》(非库氏版)很好看的一部影片，故事节奏，画面，音乐，结合得非常好。演员的表演也恰到好处。尽管影片故事存在很大的争议，但对于电影本身而言还是一部优秀之作。当然，间隔原著的小准还是差很多的。可能原著太优秀了。《美国往事》一部成长的电影，一部美国史诗电影。看完之后，令人感慨万千。人生无常，岁月无情。当年的小伙伴已成为白发苍苍的老人，怀着对朋友深深的愧疚过了自己的大半身，阔别他乡，一无所有。而到头却发现自己被最好的朋友欺骗了一生。令人叹息不已。我总想写一篇长点的观后感来写这部电影，对于这部电影有太多的要说。《美丽心灵》最出彩的地方在于能把幻想与现实很巧妙地结合在一起。《猎鹿人》影片过于沉冗，拖泥带水的。与奥斯卡最佳电影的地位实在是不匹配。我看不出此片有什么好。《上帝之城》令人大为震动的影片，很多的影迷都会用"牛"来形容这部电影。一部反映少年景长的电影影竟然拍成了黑帮火并的枪战片。当看到拿着手枪的小孩大摇大摆地穿街走巷，杀人，抢劫时，估计每一个观众都会在哑然失笑时不禁震憾。导演似乎觉得还是不够发人深省，还在片尾加上了"本片根据真实故事改编"字样。惟一不足的地方是稍微有点凌乱。《蛛丝马迹》擎匪片的上乘之作。悬疑迭起，扣人心弦。《情场世界波》超级搞笑，大胆地构思。匪夷所思之余，开怀大笑。《群尸玩过界》实在是考验人的视觉承受力，独自一人能看完整部电影就算你狠。《音乐之声》什么叫经典，魅力不随时间的流逝而褪往的就叫经典。在她诞生之时好评如潮，30年后的今天依然好评如潮，很多年以后还会好评如潮。不禁感叹歌舞片的没落，以后还会期看到像这么优秀的歌舞片吗《毕业生》那个羞涩迷茫的毕业生是当时美国一代青年的缩影，这部电影就是在五六十年代的映照。达夫汀的表演正确地反映出了那时候的青年的精神状态。那时候他就开始向众人证实了他就是世界上最优秀的男演员之一。《杀人三部曲》尽管洁尘说这部电影的导演比电影还弱智，但这的确是一部十分好看的电影，动作十分出色。《发条桔子》这是我的第一次看库布里克的电影，我被深深地震憾了。被那些暴力，怪诞的故事所震憾。库氏的电影很富于思想，可有点怪怪的那一种。那种思想和现实都是若即若离。《对她说》面包的电影看似离奇却总是给人以思考，给人以感动。这部电影就是这样的电影，不可思议的爱情同样让人觉得安静，纯洁，美丽。不过影片的结局太让人遗憾了，男主角苦爱一场却是这样的结果。《猜火车》一部很经典的青春电影，但表现得却不沉重。影片用幽默的手法往表现少年的背离和不羁，看得很轻松过瘾。影片结局终极还是回到了对主流价值的憧憬中，究竟少年终究会长大。《博击俱乐部》影片很诡异，但影片的玄色幽默元素十分地出彩，台词中不泛闪烁着生活的哲学，观后感《一百部电影观后感》。此片虽讲述着和主流意识不一样的思想，有些令人费解，但却能融合艺术和贸易。可以这样往评价这部电影：这是一部幽默的，睿智的玄色影片。《天生杀人狂》是暴力片的代表作，是MTV式电影的代表作，也是公路电影的代表作。《恋爱中的莎士比亚》一般水准的电影，把奥斯卡最佳影片的桂冠给它，实在是太过于提拔，没什么出彩的地方。《英国病人》又是一部战争加爱情的电影，这种题材拍得太多，有点看腻了。这部电影却能成为这一类型片的又一经典，可见导演的功力。除了在视觉上带来那浩如烟海的沙漠，还有就是男女主角出色的表演。《盗火线》最大的看点就是罗伯特.德尼罗PK阿尔.帕西诺，影帝对影帝，戏骨战戏骨。警匪枪战片的影迷决对不能错过的电影。《公民凯恩》被公认是有史以来最伟大的电影。时至本日，我们当然不能以现在的眼光往评论这部影片。其伟大之处只有那些对电影的历史有研究的人所能确认。我等肤浅之人只能慕名观看。《出租车司机》马丁.斯克塞斯顶峰级作品。斯科赛斯在此片的表现技法堪称教科书。也就是此片让他被冠以"大师"之名。希奇的是，此片竟然在竞选奥斯卡最佳电影中落败，实乃奥斯卡污点。片中那个游离的男主角是罗伯特德尼罗所塑造最成功的角色。20世纪电影史中，德尼罗的这次表演尽对能进三甲之列。《奔腾疯人院》看完后久久地沉醉于其中,为主人公的这样的死法而伤心,也许是由于影片要表达的就是要打破束缚,尽管在最后有一线希望.但还是不能驱散心中的压抑之气.影片流程很平常,但到了最后相信每一个人的心绪都会被影片所掀动。《雪河男子汉》一般的作品，但还是值得一看，影片的乡村凤光特别的美，最为出色的是野马奔驰的画面，非常地壮观。《无人地带》一部很优秀的作品，从一个小角度往反映内战的残酷。有一份幽默，有一份仇恨，一份期待，还有一份无奈。《凤月俏佳人》朱大嘴的代表作，当年就是这一部电影让她成为一线红星。现代灰姑娘的浪漫爱情故事。影片本身就很轻松，浪漫.还有就是朱大嘴的表演的确出色。《疤面煞星》一部翻拍十分成功的黑帮电影。电影中的男主角成了猛男的代表,后来被很多的黑帮分子顶礼膜拜,竞相模仿。《筋疲力尽》只知道是新浪潮的最经典代表作，在电影史上地位崇高。慕名观看而已。谈不上好看。(3)《本能》此片成功之处就是把@和悬疑融合在一起，既有噱头，又有嚼头。为@电影又开辟了一条大道。莎朗.斯通因此片一跃成为好莱坞一线明星。实在，称此片为经典，最可能的原因在于，此片有一个@片中最为惊艳的镜头。引得无数登徒子争相按晢停。《西部往事》这是最经典的西部片，还被李抗育称为最酷的电影。的确，片中人物话语和子弹一样少。一个比一个拽，刚看到一个很酷，很拽的人物，却被另一个更牛的人物一枪嘣了。个个满是男子汉气概。酷劲十足。《情书》很多人都说这是一部经典的爱情片，记得在光良一部MTV里面，女主人公看此片泪流满面。可是我觉得此片说是经典好象差了点，应该说是一部好片，一部值得一看的爱情片。电影中的爱情不是很令人感动，但多了一份纯洁。《律政俏佳人》很轻松，活泼的电影。实在这样的电影最能赢得口碑和票房，双线飘红。影评家不会吝啬自己赞美的词汇，观众也乐意掏腰包，究竟谁都愿意轻轻松松看完一部好片，然后笑着离开电(4)《克莱默夫妇》朴实无华，却又很深动。说的事都是从社会现实中直接剥离出来的，此片在美国社会更易引起共叫。也许奥斯卡评委也感同身受，尽不犹豫地边思考自己的婚姻边送金像。做男人难啊，想要努力工作，让自己的家人过得好，却难免忽视对家人的感情；要工作没出息，家人又会抱怨。《十一罗汉》很普通，也许唯一的亮点就是帅哥集聚。其他的就没什么值得谈论的了。《大河恋》电影的音乐超级棒,宁静、舒缓、饱含深情。溶合了大自然的优美和亲情。这部电影并没有大的场面，曲折的故事，深刻的哲理，但却很感动人。由于电影描述的就是兄弟、父子间的真情，并无拖沓的内容。摄影特别出色,台词如诗歌，电影也像是一首对人生真情的赞美诗。《偷自行车的人》意大利现实主义电影的经典代表作，在六十年后看这部电影仍然是魅力四射。电影非常真实地描绘了那一个本来就不幸的人碰到不幸的事。看这部电影的时候心里自然而然地就随着影片人物的情绪，和他一样着急，一样想知道自行车的着落。到电影结束的时候，看见父子二人无奈而伤心地走在大街上时，心里跟他们一样难过。这就是现实主义人文关怀给人的震撼和感动。《天使之城》有一些影评人说这片拍得太娇情，与原著有很大的差距。我想这类的影评人应该是基本上已过了幻想和憧憬的年纪的人。实际上，电影拍得很感人，没有理由不为他们的爱情而感动。在这部电影里有多首动听的歌曲，特别是那首.Sarah McLachlan纯净，空灵的嗓音唱尽凄美。《小姐好白》又是男扮女装的闹剧，没什么新奇的东西。但还是可以一看的。由于能给人以笑声的笑剧片就是一部好的笑剧片。这部电影在这一点是还是做到了。《银翼杀手》看得直迷糊，这部电影拍得挺没劲的。说故事也不像说故事，阐述的科学哲学也不那么令人理解。没什么看头。很令人失望的电影。《楚门的世界》没想到那个老喜欢扮着一副夸张表情的吉姆凯瑞也拍这样有深度的电影。这部电影让我想起了联想的一句广告词：只要你想。电影用笑剧化的方式是往表现一个人生的主题：面对生活中重重的束缚，我们能超越自己，向自己的理想飞往吗?实在每人人选择的生活都是自己最爱的，要不是最爱，为什么不离开呢?建议那些束缚在生活之茧的人往看这一电影，一定会感叹很多。《铁皮鼓》这可以说德国电影史上最好的电影之一。电影讲了一个很有趣的故事，小奥斯卡看到妈妈和别人的@，对成人的世界深感失望。于是他拒尽长大，想永远活在孩提的世界。直到身边的人都离开人世了，他才决定长大。很多人把这部电影看做是反战电影，我觉得电影更表达了一种对人世无常的悲叹，对纳粹时代小人物命运的怜悯。尽管电影中有一些令人会心一笑的场面。但终究罩在悲凉的气氛中。(5)《诺丁山》那个有点羞涩，木讷的英国名流又有了一段热和的爱情了。一部看完让人会心一笑的电影，让人觉得有一种热热的感觉流在心田。可以怀着和主人公一样的欢悦心情看最后的演员表。《四个婚礼一个葬礼》英式幽默的最为优秀代表作，台词可作学习英语的教材。尽管人过中年，麦克道威尔还是魅力依旧，眼睛太漂亮了。令我意外的是，憨豆先生还扮演了一位紧张的牧师。《杀出个黎明》尽管被赛缪尔.杰克逊不看待，鬼才导演昆汀还是坚持将表演进行到底。不仅在自己的电影里千方百计地要露把脸。这次还在好友罗德里格斯的电影里担当了主角。不过的确这次他的表演终于验证了杰克逊的活："他的表演可不怎么样！"。但这部电影拍得还是相当不错地，对于R级片的忠实拥护者而言，可以说是大呼过瘾。里面的杀戮派对足以惊出一片尖叫。不过要提醒那些晕血的观众：假如不喜欢血淋淋的场面，那就不要按播放键。《美国美人》我对这部电影最深的印象是台词写得超好，很巧妙。不经意的一句话，却意味深长。这部电影应该是反应中年危机最好的电影。《蓝丝绒》不知道大卫.林奇又在讲述什么大道理。是做点份外的事，总会有好报的道理吗?总之，我没有感受到。只觉得这一部有点怪的悬疑片，怪得有点令人乏味。不过这也不怎么希奇，反正大卫林奇的片总是那样神神道道的。《穆赫兰道》看完之后还是有点似懂非懂的感觉。众人皆以为，看第一遍就能看懂的，算是高智商的人物。某不才，第一遍看得不是很明白。但觉得很耐人咀嚼。能把这部电影完全地剖析，恐怕能写出一大堆的论文。《午夜凶铃》超级经典的恐怖片，留下很多经典的片断。恐怖片迷必看之片。《罗拉快跑》这电影开创了MTV电影的一个全新的时代，拍得很独特，布满了创意。把一个游戏拍成一部电影本身就是创意。电影的构思很巧妙，象游戏一样可以更改电影的结局。罗拉的那一随风飘洒红发，已经成为电影史上不可磨灭的影像。实在，之所以喜欢本片，很大程度上是由于喜欢罗拉的红发。《歌剧魅影》当影片中的一大吊灯升起，光彩夺目的颜色开始展洒在荧幕上，那一声激昂的音乐直扑进人心里时，我就想到，这会是一部很好看的电影。我肯定也会像风月俏佳人里的那个幸运女一样，说一声：太牛逼了。里面的音乐实在太棒了，光听音乐就足以让人欣赏下往。有一点美中不足的是，两位男主角的歌声还不够好，这实在也算是有点苛求了。究竟，电影演员能唱成那样，也算很不错的了。《黑暗中的舞者》我怎么不也不明白，为什么会用那转得头晕的手提拍摄手法，这就是导演追求的纯电影吗?他把母爱用这种残酷的方式表现出来。在感受到母爱的伟大的同时，会让人如此地难受。这是我看过所有电影中最让我心痛的电影。可能电影本身最成功的地方就是让观众难受，压抑。《星探》这是托那多雷的电影，费了好大劲才找到的。很多人都说这是托那多雷最出神进化的作品，但我以为这部电影水准还是没有三部曲高，可也很好看，究竟是托那多雷的电影，幽默诙谐台词之中尽显众生之相。《2001太空周游》我实在是看不明白这部号称是最伟大的科幻电影，该片编剧称："假如你们看一遍就能看明白，那就意味着我们失败了。"的确，我没看明白，整部两个多小时，除了那些慢腾腾的画面，我记不请这部电影还有什么。但我也不打算看第二遍。我惟一觉得这部电影了不起的地方就是能在六十年代拍出这样绚烂的画面。《阿拉伯的劳伦斯》一部典型的主流电影，正儿八经的，一板一眼说事儿。可称作是电影的教科书。在我看来，看这部电影的感觉和看教科书的感觉一样。教科书是好，但并不好看。《驱魔人》我实在看不出这部电影能够在恐怖电影史上占有那么重要的地位，有点感觉是徒有虚名。可能是这部电影超越了那个时代，在那个时代的恐怖电影做到这一水平已属相当成功的。但要在现在看来，则难已看到她的价值。电影的节奏很缓慢，让人失往了恐怖的感觉。《红龙》不可否认，看《沉默羔羊》的续集实际上完全是冲着霍普金斯老爷子扮演的汉尼拔往的。但《沉默羔羊》系列电影可算是一部不如一部。尽管此片大碗云集，但比起前两部来还稍逊一筹。此片的汉尼拔没有前面两集的那样令人不冷而溧了。《大鱼》波顿又一次带我们走进了童话世界，听童话似乎是属于孩童时代的事了。但童话永远都是美丽的。本片是波顿童话电影的代表作之一，温馨浪漫，奇妙无比。《V字仇杀队》一部关于政治哲学的电影，虽有些对白难以体会，但还是能感觉到其睿智。对我而言，还是那些超炫的武打好看。至于那些政治题目，则不感爱好。《第三类接触》现实中用两天往等待UFO值得，但假如电影花两个小时往等待UFO的出现实在是浪费人生。《偷香》不禁要问：倒底是偷香成就了丽芙泰勒，还是丽芙泰勒成就了偷香。有一点可以确定的，那就是，这是一部只属于一个人，只属于丽芙泰勒的电影。整部电影都是在看那一情动少女逼人的青春魅力。《查理和巧克力工厂》蒂姆波顿的电影总不会令人失望，这部也不例外。《千与千寻》一部动画片能拿到金棕榈，在世界影坛实为少见，实在力可见一斑。善良的心总能感动每一个人，评委也不例外。久石让的配乐中，时不时出现那段钢琴旋律，轻轻地，很动听。《黑暗侵袭》看到一半的时候都不想看下往了，看到后面时才知道不枉费等待。拍得很血腥，但也很出色。能够给人一种紧迫感。只是故事有点单调了。说的就是姐妹几个往一个洞@探密，碰到了怪物，然后就是杀戮了。人和人之间，人和怪物之间的杀戮。《风暴之门》俄罗斯究竟是军事大国，拍起电影来就会搬出一大堆武器，还找到了一部好题材：车臣战争。雄心勃勃按史诗的要求拍。可是好道具，好题材并不代表一部好电影。本片的摄影，导演手法太过平庸。最令人不能忍受的是配乐，可算是最大的败笔。《地下决斗》打斗场面的确很出色，弄了这么多身手非凡的演员。但看了整部电影后，不免有点遗憾，这么多优秀的武打的演员竟然浪费在这种单调的剧情中。剧情太单调，太老套了，毫无新意。《刀锋战士》很炫！很酷！很暴力！很血腥！"七"乐无穷，尽在新浪新版博客，快来体验啊~请点击进入~〔一百部电影观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
5. 作文：《罗密欧与朱丽叶》读后感(500~600字)
“清晨带来了凄凉的和解，太阳也惨淡的在云中躲闪。大家先回去发几声感慨，该恕的该怨的再听审判。古往今来多少离合悲欢，谁曾见这样的哀怨辛酸！”这莎士比亚的经典剧目《罗密欧与朱丽叶》中，人们发现这对相爱的恋人死在了凯普莱脱佳的墓地里，一名主持大局的亲王发出的最后的感慨。合上书的我，一种莫名的悲伤和愤怒相互纠缠着从心底油然而生。我不禁想：这到底是一个怎样的世界，什么样的人心啊？命运开了一个天大的玩笑，让一对注定相爱的恋人却分别出生在一对仇人的家里。长大以后的它们一见钟情，可未满14岁的朱丽叶在建到罗密欧后仅说出了这样一段话：“恨灰中燃起了爱火融融，要是不该相识，何必相逢！昨天的仇敌，今日的情人，这场恋爱怕是要种下祸根。”这难道是一个年仅13岁的少女该说的话吗？我想那不是，从小被家人不断灌输着“蒙太玖家的人是我们世代的仇敌”如此可怕的想法，就不难理解本应十分单纯的少女心会变得如此忧郁和无奈。此时仇恨所带来的极大的恐惧已经远远超过了她与罗密欧的爱情……仇恨？仇恨！对了，就是仇恨！是仇恨使他们悲惨凄凉的殒灭，是仇恨使得两家原本善良的家仆们开始互相残杀，这该死的仇恨，甚至连无辜的小城人民也不肯放过：在他们圣洁的双手和心灵上播种下了仇恨的种子，挥洒下了一个又一个无辜者的鲜血！这是一股强烈的邪恶力量，足以控制人的心智和理智。这该死的仇恨！男主人公罗密欧在书中可谓是“一大堆鹅卵石中闪着光的蓝宝石”。罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代的发展，脱离了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢，有文化，有能力，有一颗博爱的心；他追求一种自由、自主、美好爱情生活，哪怕是“错爱”了仇人的女儿也毫不退缩；他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱脱的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿愿；他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情，在朋友被杀，他的爱情面临“风险”的时候，他奋不顾身的为朋友报仇，却使自己的爱情遭遇了一场不小的劫难，显示了他高尚的品格。正是在家庭矛盾、爱情磨难和朋友青衣等一系列故事情节中，他那人文主义者的精神和气质才得以充分的展示。而女主人公朱丽叶只是一个未满14岁的贵族小姐，可她勇敢、坚强、智慧，冲破了大家族的重重束搏，大胆地爱上了罗密欧，这种但是在当时庸俗的上层社会的小姐们中是十分难得的。可就是这一切的一切，在那种封建保守的社会环境中是绝不容原谅的，才促使他们的生命一步步走向毁灭。可见封建的思想和传统，不仅仅会控制人的内心，在某种时候它更会成为一把杀人的利器啊！真是不知道该如何理解这个结局。如果它是个悲剧，可男女主角虽然死了，可他们的爱情却成为了永恒，并且因为他们的死亡化解了凯普莱脱何蒙太玖两家多年的恩怨；可如果这个完美的结局，但为了化解宿愿而牺牲一对恋人的生命，这又是否值得？但无论它是有缺憾的还是完美的，它早在400多年前就成为了传世的经典之作，人们在乎的不是它的结局如何，而是书中的男女主角追求理想、爱情、自由的精神深深地打动了每一位读者，这才是这部书的魅力所在！就让这份魅力，这份美好，永远地传递下去，永远…… --------
6. 罗密欧与朱丽叶读后感
认真读完一本著作后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是我为大家整理的罗密欧与朱丽叶读后感，欢迎大家分享。
《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突，众多性格鲜明的人物形象，优美抒情的人物语言，描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和理解他们，秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父赠以安眠的药让她假死过去，以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的“死讯”，悲痛万分，抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那，在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中可以看出，凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和爱情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了动乱，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是一场悲剧，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代发展，背叛了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢，有文化、有能力，有一颗博爱之心；他追求一种自主、自由、美好的爱情生活，哪怕是“错爱”了仇人的女儿，也毫不退缩；他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱特的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿怨；他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情，在朋友被仇人所杀，他的爱情面临“风险”的时候，他拔刀相助杀了仇人，却使自己的爱情遭遇了一场“灾难”，显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中，他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐，但她勇敢、坚强、智慧，她冲破大家族的重重束缚，大胆地爱上了罗密欧，并把自己的一生托付给了情人；她深知罗密欧被放逐“回归”无望，却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘；她几次用智谋骗过父亲，冒着生命危险服下安眠的药，都是为了实现她的美好爱情；她把爱情看得和生命同等重要，罗密欧一死，她也结束了自己的生命。
罗密欧与朱丽叶的生死恋情，真是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情，使无数世俗的爱情显得黯然失色。
爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西，爱情是青年男女们最想拥有的东西，爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的角色，它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人；它可以是毒药也可以是蜜糖，没人能摸得透它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标，另一种便是因为某些原因，折断了羽翼……
很明显的，罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎，破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电。不要以为坚定的爱情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜，不管他们怎样反抗，这个故事的背景就已为他们的`结局作了铺垫。他们悲惨吗？也许是的，因为他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，因为他们寻到了最后属于自己的另一半。
问世间情为何物？直教人生死相许。
生命诚可贵，爱情价更高。
从罗密欧与朱丽叶这部悲剧中我看到了人世间爱情的酸，甜，苦，辣。
“爱情蒙着眼睛，却偷偷的闯进人们的心灵”你便能看到罗密欧对爱情的感叹。文中的主人公不正是这段话里的传奇吗？在百般磨难下，终于可以相见，但由于消息得不灵通，罗密欧以为朱丽叶已经死了，所以在情感的追逐下罗密欧服毒自杀，假死的朱丽叶醒来见罗密欧已经死了也用匕首殉情了。人们常说情大于天地，或许也正是因为两人的感情融化了积有世仇的两个大家庭，最终消除了长久的仇恨。小说以悲剧的形式展现在我们的面前但是结束却不是悲剧，因为他们两个人的不同凡响，轰轰烈烈，两大家族的恩怨也解除了，也就是意味着后代的人们可以不像罗密欧与朱丽叶一样，要随时背着“秘密法则”了！
罗密欧喜欢朱丽叶的淳朴、善良，而朱丽叶呢？她也是喜欢着那最激动、最幸运的灵魂。
难道两个人在一起长长久久就是幸福？不，幸福对于罗密欧与朱丽叶来说是消除了两家族的世怨，是更多人的无阻挠的恋情，是伟大而神圣的名誉！造福后代的他们相信上帝会收下这两个疲惫而激动的灵魂的，会让他们在天堂上过上幸福安定的生活。
第二幕的第二场里写到在罗密欧的眼里，朱丽叶犹如他生命里的阳光，在他的世界里有了朱丽叶而使得鸟儿误认为黑夜已经过去而在所谓的黎明里唱歌。一场舞会造就了一对不该爱而爱的死心塌地的情侣，正是这样后人因有他们而骄傲。
朱丽叶也悲望过，为什么他偏偏是罗密欧呢？姓名本来是毫无意义的，但是由于家族的原因……这样的绝望，这般的痛苦，但是爱情是伟大的，是它让这个悲望的女孩抛开了家族的歧视，像沙子一样慢慢地沉到海底，最终依偎到罗密欧的怀里，永远的沉寂，沉寂……在热恋里的了两人连短暂的夜晚也看作是生死离别，在这对热恋中的人们，连神父的劝告也当成是“废话”，这可能就是爱情的力量冲击了他们的大脑。
在第三幕的第五场，面对凯普莱特的威胁——星期四嫁给妈妈的朋友，否则就不认她这个女儿，但这对于朱丽叶来说就好像是知道似的早就打好了预防针，而这不也正能衬托出朱丽叶对罗密欧的爱恋么，世界因爱而精彩，但为什么朱丽叶与罗密欧的爱这么的痛苦，憔悴。
真爱是什么？是一种超脱世俗的爱恋，是在世界末日的最后一分钟，一起躺在草地上静静地等待着厄运的来临……
在恋人的眼里时间犹如金梭，飞剑。在清晨的破晓时，还固执的以为那是半夜，还不肯面对现实。
在第五幕第三场里，我们不也看到了罗密欧对“失去”朱丽叶而伤心欲绝的情形么，没有什么能比失去最爱的人而难过了吧？在罗密欧亲吻朱丽叶时，他多想把自己的灵魂取出而从嘴尖送给朱丽叶，但他不明白吗？当她醒来知道自己害死了最亲爱的人，那是怎样的情感！
朱丽叶和罗密欧并没有无辜的逝去他们留给这世界太多的思考了“瞧你们的仇恨已经收到了多大的惩罚，上天借手于爱情，夺去了你们心爱的人，我为了忽视你们的争执，也已经丧失了一双亲戚，大家都受到了惩罚”面对亲王的斥责大家都面面相觑，无语…
我认为这就是本文的高潮，就是本文的主脑，是最能表现罗密欧与朱丽叶那痴情的真谛。
随着幸福的沉沦，两人的幸福就会是希望，在天堂，神圣的天使会让这对有情人终成眷属的。我们会祝福他们的。
当清晨的第一缕阳光照在窗上，维洛那城的人们都出来祷告，因为他们知道那是罗密欧与朱丽叶的寄托，是后人们联姻的希望，在这之后再没有了愁苦，而是无尽的阳光洒在这座小城上，那正是罗密欧和朱丽叶在笑……
古往今来有多少的悲欢离合，而谁曾见过罗密欧与朱丽叶这样的哀怨辛酸！
不被家人祝福，没有华丽的殿堂，而这不正是人世间超脱凡情的爱恋吗？其实人生就是一个大舞台，而你也可以主宰！
《罗密欧与朱丽叶》透过波澜起伏的戏剧冲突，众多性格鲜明的人物形象，优美抒情的人物语言，描绘了一场惊心动魄的感情杯具。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和明白他们，秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令立刻成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父赠以好眠药让她假死过去，以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的“死讯”，悲痛万分，抱了以死殉情的决心连夜回到维洛那，在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中能够看出，凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和感情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了动乱，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是
一场杯具，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在杯具中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代的发展，背叛了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢，有文化、有潜质，有一颗博爱之心；他追求一种自主、自由、完美的感情生活，哪怕是“错爱”了仇人的女儿，也毫不退缩；他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱特的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿怨；他对感情忠贞不渝，为了感情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情，在朋友被仇人所杀，他的感情面临“风险”的时候，他拔刀相助杀了仇人，却使自己的感情遭遇了一场“灾难”，显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、感情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中，他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个14岁的贵族小姐，但她勇敢、坚强、智慧，她冲破大家族的重重束缚，大胆地爱上了罗密欧，并把自己的一生托付给了情人；她深知罗密欧被放逐“回归”无望，却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘；她几次用智谋骗过父亲，冒着生命危险服下好眠药，都是为了实现她的完美感情；她把感情看得和生命同等重要，罗密欧一死，她也结束了自己的生命。
感情是未成年孩子家长最忌讳的东西，感情是青年男女们最想拥有的东西，感情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的主角，它能够是杯具的导演也能够是喜剧的策划人；它能够是毒药也能够是蜜糖，没人能摸得透它。一旦跳进感情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标，另一种便是正因某些原因，折断了羽翼……
很明显的，罗密欧与朱丽叶的感情之箭被折得粉碎，破坏者的力量强大得如同能够劈开松柏的雷电。不好以为坚定的感情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜，不管他们怎样反抗，这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗？也许是的，正因他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，正因他们寻到了最后属于自己的另一半。
问世间情为何物？直教人生死相许。
生命诚可贵，感情价更高。
对于莎士比亚的这部描绘了纯洁感情，轰动了全世界的经典名著，我虽然早有耳闻，也略知故事梗概，真正拜读却是最近几天的事情。带着一股崇敬的心理，我从头至尾，详详细细，一个字不落地欣赏完毕之后，却有了一种跟别人不一样的明白和感触。
有心人自戏剧的开篇，就能够得出一个结论，罗密欧的初恋情人，并不是朱丽叶，而是一个名为罗瑟琳的女子。文中对罗瑟琳的着墨并不多，只是从罗密欧对班伏里奥的描述中，约略道出了她的美艳不可方物，以及他对于罗瑟琳的感情。
在此时，罗密欧的心目中，除了罗瑟琳，再也装不下其他女子，只有罗瑟琳才是最圣洁，最美丽，最能够深入他内心的人。他甚至为了罗瑟琳而郁郁寡欢，冷落了亲人和朋友，并以“她已经立誓割舍感情，我活着也就等于死去一般。”来答复班伏里奥，可见他对罗瑟琳的爱有多么深了。
其后，班伏里奥以凯普莱特家的舞会来诱惑罗密欧，期望罗密欧能够结识到比罗瑟琳更加美丽，更能令他倾心的女子。不出班伏里奥所料，罗密欧果然一眼相中了朱丽叶，与她一见钟情，把罗瑟琳忘得了一干二净。他惊摄于朱丽叶的美貌，并用这番说辞否定了他以前对于罗瑟琳的感情，“我从前的恋爱是假非真，今晚才遇见绝世的佳人。”
罗密欧与朱丽叶秘密相见之后，又打算秘密完婚。深知罗密欧感情经历的神父劳伦斯，指责他喜新厌旧，见异思迁，他以“我此刻所爱的她，跟我心心相印，不像前回那个一样。”来反驳劳伦斯。劳伦斯为了让蒙太古与凯普莱特两家，能够正因儿女结盟，而冰释前嫌，重修旧好，最终主持了他们二人的婚礼。
罗密欧与朱丽叶的感情虽然十分真挚感人，也确实至死都忠诚于对方。但是，他们当初相互之间并不了解，只是单凭一张美丽的容颜，便轻易将感情抛洒。这种草率的态度，即便他们最终有了完美的结局，能否幸福到永远，也还是一个未知数。
就如童话故事一样，公主和王子总是在结合在一齐后，嘎然而止，是同一个道理。感情，浪漫和美丽，总是经受不住平淡生活的考验，故事如果继续下去，恐怕会令所有的人都为之失望和意外。
罗密欧和朱丽叶的杯具，跟他们的不够冷静，过于冲动，缺乏生活的阅历，脱不开干系。倘若他们不是那么急于殉情，不是那么急切地想要相伴终身，一切都将是另外一个结局。或许这就是戏剧的艺术效果吧，非我这等俗人能够欣赏。
我从小就喜爱看书，一到暑假，便缠着妈妈到图书馆借了几本书，其中《罗密欧与朱丽叶》个性吸引我的眼球，我一口气把它给看完了。
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的传世经典之作，被人们称为西方版的“梁山伯与祝英台”。它讲述了这样一个经典的感情故事：故事发生在维洛那名城。罗密欧与朱丽叶一见钟情，订下了海誓山盟，但双方家族是世仇。罗密欧在格斗中杀死了朱丽叶的堂兄，被驱逐出城。朱丽叶被父亲逼迫嫁给一位伯爵。万般无奈之下，朱丽叶服用了假死的药。罗密欧得知“死讯”，连夜赶回，在朱丽叶身旁服毒殉情。药效过后，朱丽叶醒来，发现罗密欧己死，她悲痛欲绝，将匕首深深地刺进了自己的胸膛。
当我读到“罗密欧从他怀里掏出毒药，倒进嘴里”时，我的心仿佛被揪了起来：“罗密欧，你等等，你等等，朱丽叶只是服用了假死的药！朱丽叶立刻就要醒来！”但是，再喊什么也没用了，毒药结束了罗密欧年轻的生命！
罗密欧与朱丽叶的死，换来了两个家庭的和解，但正是由于家族的仇恨才酿成了这种无法挽回的杯具。为什么直到众人纷纷的离逝，直到最后一刻，仇恨才化解？为什么两家人不能互相宽容，互相谅解一些呢？如果双方能够宽容一点，那么结局也许就不会如此。
仇恨使人丧失了理智，丢失了许多人的性命。我想我们就应学会“退一步，海阔天空”，用一颗宽容的心去待人。在现实生活中，我们同学之间也要学会宽容，这样才能友好相处，共同进步。平时，经常见到同学之间正因一点小事而争吵，最终伤了感情。仇恨不会使人快乐，宽广的心胸才能与人和谐相处。
《罗密欧与朱丽叶》作为一部世界闻名的悲剧，很多人被罗密欧与朱丽叶一眼万年的爱情故事吸引，欣赏他们以命拼争大胆追求爱情的勇气；敬佩他们为了追求新的生活模式，敢于面对家族的仇恨、敢于向生活中的障阻挑战。太多的评论家认为这是一曲反对封建主义，倡导自由平等、个性解放、婚姻自主的颂歌。
可能自己真的是一个俗人，对于主人公为爱情、自由、新思想斗争感触不深。当看完整本书，当时只有一个想法，那就是每个人都要克制过于强烈欲望和情感。或许是由于戏剧需要冲突的缘故，戏中每个人的情感都特别强烈。但在我看来，所有一连串的悲剧其实都是来源于剧中各个人物太过强烈和炙热的欲望和情感。罗密欧与朱丽叶的悲剧结尾也印证了牧师劳伦斯的话语：“这种狂暴的快乐将会产生狂暴的结局，正像火和火药亲吻，就在最得意的一刹那烟消云散。嘴甜的蜜糖可以使味觉麻木，不太热烈的爱情才会维持久远。太快和太慢，结果都不会圆满。”
剧中牧师劳伦斯真的是人间清醒，是最具有人生智慧的一个人。就如剧中乳娘感慨的一样“像这样好的教训，我就是在这儿听上一整夜都愿意；啊！真是有学问人说的话！”。很欣赏他怒斥罗密欧的一段话：“放下你的卤莽的手！你是一个男子吗？你的形状是一个男子，你却流着妇人的眼泪；你的狂暴的举动，简直是一头野兽的无可理喻的咆哮。你这须眉的贱妇，你这人头的畜类！我真想不到你的性情竟会这样毫无涵养。你已经杀死了提伯尔特，你还要杀死你自己吗？你没想到你对自己采取了这种万劫不赦的暴行就是杀死与你相依为命的你的妻子吗？为什么你要怨恨天地，怨恨自己的生不逢辰？天地好容易生下你这一个人来，你却要亲手把你自己摧毁！呸！呸！你有的是 一副堂堂的七尺之躯，有的是热情和智慧，你却不知道把它们好好利用，这岂不是辜负了你的七尺之躯，辜负了你的热情和智慧？你的堂堂的仪表不过是一尊蜡像，没有一点男子汉的血气；你的山盟海誓都是些空虚的谎语，杀害你所发誓珍爱的情人；你的智慧不知道指示你的行动，驾御你的感情，它已经变成了愚妄的谬见，正像装在一个笨拙的兵士的枪膛里的火药，本来是自卫的武器，因为不懂得点燃的方法，反而毁损了自己的肢体。怎么！起来吧，孩子！你刚才几乎要为 了你的朱丽叶而自杀，可是她现在好好活着，这是你的第一件幸事。提伯尔特要把你杀死，可是你却杀死了提伯尔特，这是你的第二件幸事。法律上本来规定杀人抵命，可是它对你特别留情， 减成了放逐的处分，这是你的第三件幸事。这许多幸事照顾着你，幸福穿着盛装向你献媚，你却像一个倔强乖僻的女孩，向你的命运和爱情噘起了嘴唇。留心，留心，像这样不知足的人是不得好死的。”
在这里我学到了几个道理：1、行事要三思而后行，不要鲁莽行事。遇事哭泣懊悔、冲动除了给自己和最爱的人带来伤害以外，其他无济于事。2、不要让情绪控制行为。3、天生我材必有用，找到自己的闪光点。4、知足，一个硬币有两面，祸福相依，我们都要理性客观的看待一件事情，不要认为自己到了最坏地步，其实“柳暗花明又一村”。
日常生活中，自己并没有感受到过如剧中这般强烈的感情。但自己沉迷小说、互联网这些虚幻的世界中不也是需要自己克制的强烈欲望么？我们每一分每一秒都会遇到不同的诱惑。是选择看电视、玩游戏或者上网呢?还是选择健身、读书、学习呢?两种选择,时间久了,则是两种人生。很多人都喜欢后者，但是真正执行起来的,却事与愿违，总是会为自己找千万种理由去推脱，计划就变成了纸上谈兵，毫无意义还罪恶感满满。其实,执行下去,只在于你的一瞬间,在那一瞬间别让惰性占了上风就可。
慎独，外不欺人，内不自欺，上不欺天，君子当以时刻慎独处之！
7. 罗密欧与朱丽叶的读后感
读完一本名著以后，大家一定都收获不少，这时候，最关键的读后感怎么能落下！到底应如何写读后感呢？以下是我精心整理的罗密欧与朱丽叶的读后感，欢迎阅读与收藏。
罗密欧死了，死于一杯毒药。
朱丽叶也死了，死于一把尖刀。
同时死掉的，还有他们的爱情。他们再也不能一起跳舞，罗密欧再也不会牵着朱丽叶的手甜言蜜语，朱丽叶再也不能趴在窗边对罗密欧朝思暮想。
但我们还总是愿意相信他们死后还会在一起。（读书笔记）在一起读书，在一起看夕阳。因为他们有着至死不渝的真爱。
巴里斯是个彻头彻尾的傻瓜，他是整个悲剧中最无辜的牺牲者，他甚至到死都不知道他所谓的“妻子”不仅不爱他，甚至讨厌他。他甚至到死都认为自己是个英雄，是为了保护未婚妻而死的。一个不知道自己为什么会死的人还不叫傻瓜？他认为自己是亲王的近亲，他有权利，有金钱，他就可以亵渎爱情，他忽略了爱情，直接就想要婚姻，事实证明他这样做的结局非但不幸福，甚至还很悲惨。一个这样的人还不叫傻瓜？
好在蒙太古和凯普莱特化解了彼此的仇恨，这些可怜的人们，直到看到自己愚蠢的行为酿下了多大的恶果之后才肯放下彼此的“尊严”与仇恨，才肯心胸开阔平静地生活。但毕竟，他们醒悟了，我不知道这算不算是一个可以让人们心中得到些许安慰的结局。
我想，只有维洛那的那两座纯金雕塑能够告诉我答案——所有问题的答案。
最近看了莎士比亚的著作，第一部是《罗密欧与朱丽叶》。从小就有听说过罗密欧与朱丽叶的故事，都不全面，只知道他们的爱情很伟大。
可以亲眼看到罗密欧与朱丽叶的故事，心里很开心，一些埋藏了很久的疑问也全部解开了。
我利用晚上休息时间看完了《罗密欧与朱丽叶》。结局很凄惨，即使死在一起，也未能在最后一刻和对方说句话。他们的爱情并没有我想像中的伟大，心里有些失望。
罗密欧在未遇见朱丽叶之前，对罗瑟琳爱的很疯狂。在一次舞会上，遇到朱丽叶，对朱丽叶一见钟情。从些忘了罗瑟琳的存在。心，转变的如此之快，让我很怀疑罗密欧的爱。他的爱情在我眼中是随便的，容易改变的。或许也可以说，他的爱情是建立在女子美丽的容貌之上。
他们的爱情是闪电式的。假如罗密欧与朱丽叶的爱情没有磨难，而是快乐的生活在一起，有谁可以保证，罗密欧不会在以后的生活中又遇见另一个“朱丽叶”呢？毕竟世界上的美丽女子有很多。
罗密欧与朱丽叶真正在一起的时间，少的可怜。然而却可以为了对方付出生命。这点让我很难理解。或许这也就是他们爱情的伟大之处吧！之所以他们的爱情伟大，是因为他们可以为爱情付出最宝贵的东西——生命。在世人眼里，可以为某种东西付出生命，都是伟大的。
每一段爱情都会存在一些缺憾，在当事人的心里，只要可以在一起就是最完美的结局。爱可以包容一切。
以前，我曾读过不少触动人心的书籍，但它们无法跟《罗密欧与朱丽叶》这一本能震撼心灵的图书。
自从那一次狂欢节舞会，上帝很顽皮地让罗密欧和朱丽叶相遇，还让爱情之剑不知不觉射中他们。命运总是那么那么残酷，他们的家族竟是仇家，这种爱是不能允许的。最后罗密欧与朱丽叶一起牵手永远离开了这世间。
我觉得罗密欧是一个痴呆的人，痴痴爱着朱丽叶，痴痴地忘记自己家族和她的家族是仇敌……可为了她，自己不顾杀生之危险去看她。为了她，自己不怕被驱逐而杀了想要把自己和朱丽叶剥离的朱丽叶哥哥……
而朱丽叶确是一个傻人，傻傻喜欢罗密欧，傻傻的答应罗密欧与她秘密结婚……但为了他，自己时时刻刻担心他会不会招来杀生之祸。当罗密欧被驱逐之时，自己却被逼婚，朱丽叶为了他，不怕那一瓶“假死药”是神父给的毒药喝了下去……
可付出那么多都是没有用的，在朱丽叶假死这一段时间，罗密欧悲痛无比，生不如死。他来到她的坟茔中，服下毒药，倒在了朱丽叶的身旁。当朱丽叶醒后，赶来的神父告诉她了一切，朱丽叶临终前的一句遗言是感人的：与其让我活在这个没有罗密欧的世界，还不如直接去那一个世界吧，死便是上天的恩赐，罗密欧，我来了！
这篇小说在我心中已经不再是小说了，它是我保留在记忆里的珍藏回忆。
他们从未想到过要同他们所应对的现实周旋或妥协，对他们而言，现实是一道死亡之墙，他们在热恋中根本就对它视而不见，但在深深的心底，他们都明白那是一道越可是的墙。然而他们却没有所以退缩，也许是年轻的心的那份热情，让他们对这份爱守侯到最终，即使应对的是死亡。爱，是他们生存的动力；而死，是他们爱的归宿。
他们都明白因为这份爱，自我很可能死，却还要惊天动地，轰轰烈烈地爱一回，在这一片青春爆发所散发出的炫目的风景前，死亡退隐了。谁不想享受幸福？谁不想享受爱的甜蜜？而他们却以死结束了这份爱，是什么原因呢？也许正是因为他们所处的生存环境，才会产生如此凄美纯洁的感情，如果他们处在我们所在的社会里，也许我们就无法找到这般美的一段感情故事了，也不会明白感情是怎样一回事。
以往，我笑他们傻，以死亡结束这份爱，因为我以为仅有人在，爱才会存在，人死了，那份爱就散了，淡了，没了；而如今，我不再这么认为，如果当初他们选择的不是死亡，也许再深的情，再浓的爱，到最终还是会化作一阵烟，散了！而死亡，却将这份爱完整地保留了下来。
我不再认为死亡对他们而言是一种错误的选择，也许在某些情景下，死亡会是更好的选择！我才明白，原先感情真的能够超越一切，包括越可是去的死亡的鸿沟，原先人真的能够与死亡为伴，活在最最纯净的世界里。
流星划过天际的那一刹那，那短暂而耀眼的光辉照亮了他们的爱。
《罗密欧与朱丽叶》的故事，听过的人很多，看过原书的人少很多。这是莎士比亚的名剧。少年男女多知道是两个为爱而献身的恋人的悲剧，因此而广为流传。
莎翁的戏剧，要看对白，对白的想象极其丰富，对人性的看法极其深刻。比如借朱丽叶的口说，不要对着月亮发誓，月亮是多变的。估计，看了原文，恋人们的行为会有所不同。
莎翁的戏剧，行文如诗，想象如海，引人深思。
莎翁的戏剧，情节离奇，悲不见血，葬入心灵。
罗密欧与朱丽叶，两人一见钟情，因家族仇怨的命运而殉情死去。莎翁的许多戏剧，并不表达他自己的观点，但把他对人间舞台的观察融进戏文里。同样的，《罗密欧与朱丽叶》也是如此。
我想，后世广为流传的爱情范本，作者的本意可能并不是爱情，而是关于命运。莎翁的戏，六年级的小朋友能看明白吗?
我不肯定，但经典的力量在于你关注了，你会用时间去体味。
为了女儿写读后感，我告诉她：一写书的内容，二写作者想表达什么，三写你的观点。她说不知道怎么写，让我写个例子，点名写《罗密欧与朱丽叶》。
因此，我昨天再看了一遍，写下这块小石子。
罗密欧死了，死于一杯毒药。
朱丽叶也死了，死于一把尖刀。
同时死掉的，还有他们的感情。他们再也不能一齐跳舞，罗密欧再也不会牵着朱丽叶的手甜言蜜语，朱丽叶再也不能趴在窗边对罗密欧朝思暮想。
但咱们还总是愿意坚信他们死后还会在一齐。在一齐读书，在一齐看夕阳。正因他们有着至死不渝的真爱。
巴里斯是个彻头彻尾的傻瓜，他是整个杯具中最无辜的牺牲者，他甚至到死都不知道他所谓的“妻子”不仅仅不爱他，甚至厌恶他。他甚至到死都认为自我是个英雄，是为了保护未婚妻而死的。一个不知道自我为什么会死的人还不叫傻瓜?他认为自我是亲王的近亲，他有权利，有金钱，他就能够亵渎感情，他忽略了感情，直接就想要婚姻，事实证明他这样做的结局非但不愉悦，甚至还很悲惨。一个这样的人还不叫傻瓜?
好在蒙太古和凯普莱特化解了彼此的仇恨，这些可怜的人们，直到看到自我愚蠢的行为酿下了多大的恶果之后才肯放下彼此的“尊严”与仇恨，才肯心胸开阔平静地生活。但毕竟，他们醒悟了，我不知道这算不算是一个能够让人们心中得到些许安慰的结局。
我想，只有维洛那的那两座纯金雕塑能够告诉我答案——所有问题的答案。
在初读莎士比亚中《罗密欧与茱丽叶》这部作品时、我的心有些许的颤抖、更多的是一种激动。
当我看到罗密欧因为爱而饮下那只需尝一下便会死亡的毒药时、我的心再也无法平静、心中那被压抑许久的感动也随着罗密欧的倒地而迸发、被罗密欧为爱而死的壮举所融化、在离别这世界时、罗密欧还在与他那可人而互诉情愫、仿佛有说不完的情话、这一份份的浓情、这一份份的爱意、也随着罗密欧的倒地的刹那而停止。
我想问，这份真爱。就真的到此停止了吗、就真的到此不复存在了吗？不。答案是否定的。这份爱永远也不会随着两个相爱的人的死去而画上终点的句号、这份爱情、它也是有感情的、它会随着我们读者、永远在心中那静谧的心海处永开不败！在看莎士比亚的天份、那真是的想像力、也不会随着罗密欧也朱丽叶的死而停止。
我承认，我是一个没有莎士比亚天份的人、也写不出我们的喜怒哀乐、但在这一刻、我如果是罗密欧的转世、我想、我会想象着回到过去、试着抱着你在怀里、羞怯的脸捎带一点稚气、想着你看的世界。想在你梦的画面。只要靠在一起就能感到甜蜜、试着说声：“I love you forever.”
在这个无忧无虑的暑假，我看了不少书呢，其中有一本是《罗密欧与朱丽叶》，这本书感人肺腑，莪看后都情不自禁地哭了，它讲的是罗密欧与朱丽叶之间的惊心动魄、大胆与真诚的爱情故事。
男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能在一起。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和理解他们，暗中给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父给她安*药让她假死过去，这样也许能躲过这场灾难。罗密欧因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的“死讯”，十分悲痛，于是，他也打算一走了之。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也随着丈夫，服毒而死去。罗密欧与朱丽叶的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的求情下，他们终于言归于好。
这本书用优美的文字写出了罗密欧与朱丽叶之间感人的爱情故事，我希望大家也看看这本书......
故事发生在维洛那名城，蒙太古家族和凯布莱特家族两家门地相当的巨族，他们世代的积仇结怨激起了新争，是命运注定这两家仇敌生下了一双不幸的恋人，理智而又疯狂的罗密欧与美丽温柔的朱丽叶在家族宿怨中结合。
一个是心地善良的美男子，一个是纯洁如玉的好佳人，偏偏生长积怨深重的两大家族里。朱丽叶的父母要求她和泰保尔罗结婚，她不愿意和他结婚，便向劳伦斯教士要来了灵药，这种灵药可以让人伪装一天的假死。朱丽叶假死了以后，罗密欧以为朱丽叶真死了，便服毒自尽了。朱丽叶醒来了以后，发现罗密欧死了，自己也殉情了。虽然罗密欧与朱丽叶死了，但他们的死却成了两家化解仇恨的纽带。从此，凯普莱脱和蒙太久便成了很要好的朋友了。
他们的悲惨凄凉的殒灭，和解了他们交恶的尊亲。这一段生生死死的恋爱，还有那两家父母的嫌隙，把一对多情的儿女杀害，演成了今天这一本戏剧。悲剧的冲突是罗密欧与朱丽叶的恋情与两个家族间的仇恨和对立，它表现了自由的爱情与封建势力之间的尖锐的矛盾冲突。俗话说“冤冤相报何时了？”而上一代的仇恨又要延续到下一代，使年轻人们互相残杀。
如果他们家族无怨，那么他们的未来将多么美好：在我们生活中，矛盾时时存在，我们只有多一份宽容，生活才会更加精彩，幸福才会永远存在！这就是我喜欢《罗密欧与朱丽叶》的所在。
本来罗密欧与朱丽叶可以终成眷属，但是却发生了这样悲惨的事情。这场悲剧告诫世人：世上最可怕的情感，是仇恨！
《简.爱》其实是一个女孩的名字，这本书就是讲她的故事的。简.爱很小的时候父母就去世了。于是由她的舅舅抚养她，不久她的舅舅也去世了。她的舅妈总打她，后来把她送到了寄宿学校。她在哪里呆了八年，六年学生，两年教师。后来她去了一个庄园，在那里做家庭教师。慢慢的她爱上了庄园的主人，他们就结婚了。
《简.爱》让一个不知道这本书的人一听还以为是简单的爱呢！我就是这样的，看过了才知道简.爱是个人名。
《罗密欧与朱丽叶》顾名思义是罗密欧与朱丽叶之间发生的事情，罗密欧与朱丽叶两家在哪个地方都是大户人家，但他们之间总打架。在一次面具舞会上罗密欧和朱丽叶相认并相爱了，不久他们举行了秘密婚礼。但朱丽叶的爸爸给朱丽叶选好了丈夫，朱丽叶派人给罗密欧送信，自己喝了一种药水，可以象死人一样昏迷两天两夜，之后一起逃跑。可送信的人死了，罗密欧知道她死了，也自杀了。朱丽叶醒来后，知道他死了，也自杀了。后来两家合好了！
唉！我看了这个第一反应是还没有《梁山伯与祝英台》的结果好呢！
《简爱》、《罗密欧与朱丽叶》都很有趣，不过我看的是带画的！我长大要慢慢的看有难度的！
这个戏剧的主要讲述的是意大利的一个爱情悲剧，朱丽叶与罗密欧相爱，但却因两家世仇恩怨而受阻挠，最后双双殉情的故事。本剧的作者是伟大的戏曲家威廉·莎士比亚 ，莎士比亚生于16世纪60年代，他家开里有一间手工作坊，也是一个普通家庭，从小读过一些拉丁语的书，莎士比亚也很会投资，会做一些低风险投资，再加上剧场收入，他在当时也是意大利比较出名的大乡绅，从一些作品中我们可以看出莎翁也好像是一个市井之徒，他在生活中也经常催债，打官司等等。
当我第一阅读《罗密欧与朱丽叶》的时候，感觉有点吃力，外国人的名字太难记了，刚刚读过的名字，到了下一段出现的时候居然不认识了，我从来没有读过剧本，整本书都是人名、语言，都是挺难理解的，首次阅读我花了很久的时间才弄清楚人名，感觉有点吃力。但是慢慢的我喜欢上了这本书的，这本剧本的剧情深深吸引住了我，我也被悲惨的爱情故事多感动。但第二次阅读这本书的时候，却和以往读别的书的感觉不一样，我是百读不厌，剧中没有任何的具体的描写来人物感情，只是用人物的语言来表达，但它却从另一方面表达了书中人物的丰富情感，我们也能通过阅读，被剧情直接引入到剧中来，就像是身临其境感觉。
《罗密欧与朱丽叶》这部戏剧是莎士比亚的悲剧中浪漫主义抒情色彩最浓的一部悲剧，他倡导的是倡导爱情自由平等、婚姻自由，反对旧社会封建主义。
初次阅读《罗密欧与朱丽叶》感到很吃力，原因是剧中的人名太难记了，即使是刚刚见到过，一转眼又出现了却又不认得，还要重新翻到目录来弄清人物之间的联系，还有的是因为基本上没有读过什么剧本，这么一本书都是剧本，整本书都是人名、语言，很难理解，第一次阅读我花了好长时间才理清了人名，好费劲。
但是渐渐的我也挺喜欢这本书的，我被这本书的剧情深深吸引了，这本书的内容我也不必多说什么，想必读过的人都是知道的，故事发生在英国名城维洛那，男女主人公罗密欧与朱丽叶来自城中两个几百年来相互仇视、水火不容的望族——蒙太玖和凯普莱脱。也许是命运造化，在一次盛大晚宴上，他们一见钟情。但他们的运气实在是太差了，家庭仇恨。一系列阴差阳错使得这对情侣最终只能以死相随。
而第二次阅读它的`时候，却和以往读别的书的感觉不一样，别的书我读一遍就不想再读了，而《罗密欧与朱丽叶》我是感到百读不厌，虽然没有任何的描写，只是用语言来表达，但它却表达了书中人物的丰富感情，而读者也可以通过阅读直接深入到剧中来，仿佛是身临其境。这种感觉只有在电影中才能感觉出来，哦，对啊，剧本就是无声无画的电影。
这部戏剧充满了戏剧作品中常有的对生活的热爱、对幸福的向往和对未来的信心，洋溢着积极向上的乐观主义气氛。
《罗密欧与朱丽叶》是一本悲喜小说。这是一本十分经典的爱情小说，叫人百读不厌。偶然一天，我发现了这本书，便津津有味的读了起来。
这故事主要讲述了主人公罗密欧爱上了仇人家的小姐朱丽叶，虽然萌生了美丽动人的爱情之苗，可是，为了两家的纠葛，在未开花结果钱，就已被暴风雨摧残了。这两个年轻人做了两家仇恨的牺牲者。故事结尾是悲惨的，但是正是他们的牺牲，才使得两家认识到了自己的错误。虽然化敌为友，但是两个年轻人的生命却再也不会回来了。
其实罗密欧与朱丽叶两家人并不是坏人，他们也有好的一面，只是两家人坚持自己的立场，因此产生了误会，最终酿成悲剧。
在现实生活中，也有许多像罗密欧与朱丽叶这样的年轻人，但也许双方家长的看法会使他们寻不到真爱。世界上不是什么故事都能完美收尾，但从另一个角度去看，也许它也可以很完美。
这本小说是英国伟大的剧作家——威廉·莎士比亚的动人作品，它是莎士比亚的悲剧代表作之一。
直到现在，《罗密欧与朱丽叶》的故事依然广为流传，相信你阅读之后，也一定会为可怜的罗密欧与朱丽叶撒下同情的热泪。
罗密欧死了，死于一杯毒药。
朱丽叶也死了，死于一把尖刀。
同时死掉的，还有他们的感情。他们再也不能一齐跳舞，罗密欧再也不会牵着朱丽叶的手甜言蜜语，朱丽叶再也不能趴在窗边对罗密欧朝思暮想。
但我们还总是愿意坚信他们死后还会在一齐。在一齐读书，在一齐看夕阳。正因他们有着至死不渝的真爱。
巴里斯是个彻头彻尾的傻瓜，他是整个杯具中最无辜的牺牲者，他甚至到死都不知道他所谓的“妻子”不仅仅不爱他，甚至厌恶他。他甚至到死都认为自己是个英雄，是为了保护未婚妻而死的。一个不知道自己为什么会死的人还不叫傻瓜？他认为自己是亲王的近亲，他有权利，有金钱，他就能够亵渎感情，他忽略了感情，直接就想要婚姻，事实证明他这样做的结局非但不幸福，甚至还很悲惨。一个这样的人还不叫傻瓜？
好在蒙太古和凯普莱特化解了彼此的仇恨，这些可怜的人们，直到看到自己愚蠢的行为酿下了多大的恶果之后才肯放下彼此的“尊严”与仇恨，才肯心胸开阔平静地生活。但毕竟，他们醒悟了，我不知道这算不算是一个能够让人们心中得到些许安慰的结局。
我想，只有维洛那的那两座纯金雕塑能够告诉我答案——所有问题的答案。
在初读莎士比亚中《罗密欧与茱丽叶》这部作品时、我的心有些许的颤抖、更多的是一种激动。
当我看到罗密欧因为爱而饮下那只需尝一下便会死亡的毒药时、我的心再也无法平静、心中那被压抑许久的感动也随着罗密欧的倒地而迸发、被罗密欧为爱而死的壮举所融化、
在离别这世界时、罗密欧还在与他那可人而互诉情愫、仿佛有说不完的情话、
这一份份的浓情、这一份份的爱意、也随着罗密欧的倒地的刹那而停止。
我想问，这份真爱。就真的到此停止了吗、就真的到此不复存在了吗、
不。答案是否定的。这份爱永远也不会随着两个相爱的人的死去而画上终点的句号、这份爱情、它也是有感情的、它会随着我们读者、永远在心中那静谧的心海处永开不败！
在看莎士比亚的天份、那真是的想像力、也不会随着罗密欧也朱丽叶的死而停止。
我承认，我是一个没有莎士比亚天份的人、也写不出我们的喜怒哀乐、但在这一刻、我如果是罗密欧的转世、我想、我会想象着回到过去、试着抱着你在怀里、羞怯的脸捎带一点稚气、想着你看的世界。想在你梦的画面。只要靠在一起就能感到甜蜜、试着说声：“I love youforever、”
8. 莎士比亚作品读后感
当认真看完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，是时候写一篇读后感好好记录一下了。是不是无从下笔、没有头绪？下面是我精心整理的莎士比亚作品读后感范文（精选6篇），欢迎阅读与收藏。
莎士比亚是古往今来最伟大的作家之一，他的创作对英国乃至全世界文学创作都产生了巨大的影响，其作品几乎被翻译成世界各种文字、各种新版本和译本层出不穷且历久弥新。此外，莎士比亚的语言已渗入英语国家人们的日常用语中，并且决定了他们对诗的认识。
莎士比亚的许多杰作，四个多世纪以来，既是家喻户晓，深入人心，显示出难以抗拒的艺术魅力；又具有深刻的思想内涵，吸引着无数专家学者共同研讨，成为一门毕生从事的学问，而且随着时代的进展，莎学也随之不断地在拓展更新，没有止境。歌德也曾为之感叹“说不尽的莎士比亚！”这观之不足、钻之弥深的雅俗共赏，这巨大的艺术魅力和深刻的思想内涵的完美结合，说得上是伟大的文学经典作品确切不移的标志吧。
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚早期剧作中最复杂和最着名的一部；《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克白》是代表莎士比亚悲剧最高成就的“四大悲剧”，也是最淋漓地表现其伟大之处的作品，其中尤以《哈姆雷特》在世界上享誉最高，成为世界戏剧史上难以企及的高峰。
《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《无事烦恼》、《皆大欢喜》、《第十二夜》是莎士比亚的喜剧代表作，尤以后三部最能表现莎士比亚喜剧创作的风格，人称“娇艳明媚的喜剧三部曲”。
莎翁同期时代剧作家班·琼斯称颂莎士比亚“不属于一个时期，而归于千秋万代”。我国着名剧作家曹禺先生也说过“莎士比亚剧作的变异复杂的人性，精妙的结构，绝美的诗情，充沛的人道精神，浩瀚的想象力，是任何天才都不能比拟的”。
莎士比亚的《无事生非》一剧，借助于情人克劳狄奥受骗，掉入了彼得罗亲王的弟弟唐.约翰精心设置的陷阱，因为看到了一个男人在他的未婚妻的闺房窗前，事实上这一切都是唐.约翰收买希罗小姐的女侍玛格莱特化装为小姐与人幽会所致。克劳狄奥以此误以为他的未婚妻希罗不贞这个故事为核心，由此生发出一系列的戏剧冲突。
《无事生非》一剧，就故事论，剧中的主要人物是希罗和克劳狄奥，其悲欢离合构成全局的骨干。但是单就人物而论，则此剧中最能引人入胜的人物是贝特丽丝和培尼狄克，前者是希罗的堂姐，后者是克劳狄奥的朋友。
贝特丽丝和培尼狄克这两个人物是莎士比亚的创造，他们虽然一开始是作为陪衬人物出现的，但事实上，在戏剧的演变过程中，他们与希罗和克劳狄奥的角色悄悄发生了变化，成了这部戏的真正的主角。
贝特丽丝是出身高贵的亭亭玉立的少女，有灵活的头脑与敏捷的口才，但是她太高傲，不肯向人低头，尤其是不肯屈服在一个男人手里；培尼狄克是出身高贵的勇敢善战的男士，同样有灵活的头脑与敏捷的口才，但是他太高傲不肯在人前服输，尤其不肯在一个姑娘面前服输。这是两个高智商的青年男女之间的较量，一开始就唇枪舌剑互不相让。
透过两个人一个不肯嫁，一个不原娶的表面现象，其实两个人都是在怕，怕的不是对方，怕的是自己，怕自己一时情不自禁宣告投降。因此这两个内心良善而舌锋似剑的年轻人，遇在一起便各逞机锋互相讥诮了。这种舌战也是台下的观众所欣赏的。
在本剧中，彼得罗亲王（克劳狄奥的朋友）串通克劳狄奥、里奥那托（希罗的父亲）和希罗，他们四人共同玩一种游戏：撮合好斗嘴的`培尼狄克和贝特丽丝恋爱，看他们婚后斗嘴的笑话。四人“设计”让培尼狄克“无意”中知道贝特丽丝狂热地爱着他，同时让贝特丽丝“无意”中获悉培尼狄克在暗恋她。剧中对培尼狄克和贝特丽丝作出同样的安排是合理的，他们两人都是伶牙利齿的角色，本质上有着同样的虚荣心。
因此后来贝特丽丝和培尼狄克这一对老冤家成了新朋友，彼此间有了更多的接触和了解，关系迅速升温。特别是经过希罗和克劳狄奥的爱情风波，更把两个人联系在一起，这是完全合乎情理的。无论从个性和才能来看，他们都是天造地设的一对，他们惺惺相惜也就不足为怪了。
《无事生非》一剧，把传奇剧、闹剧和高雅喜剧三者装进一个剧本，显示了莎士比亚非凡的戏剧才能。贝特丽丝是这出戏剧中最光彩照人的女性形象，她不乏女性的温柔妩媚，又格外多出男性的刚毅勇敢，这是一个巾帼不让须眉的个性鲜明的新女性形象。
《李尔王》是莎士比亚的四大悲剧之一，也是一部似乎在我们的生活中绝少见到的悲剧，毕竟我认为亲情是最温暖的也是最牢固的，它有着血缘的联系，以及许多年的感情基础。可是戏剧的背景一个充满谋求权力和财富的宫廷之中，在这里，人们被财富与权力迷昏了头，于是发生了父女手足相残的悲剧。
李尔王因为自己的虚荣心，害了自己更害了那个唯一真心待他而且毫不虚伪的小女儿，在我们看来他遭到这样的后果是是自食其果，亦是必然的。他平时身居高位，长期生活在争先恐后向他奉承的之人之中，所有的人或事都围绕着他转动，他说煤球是白的就没人敢说煤球是黑的。日复一日，奉承成了他生活中必不可少的一部分，这便使他极爱面子，以至于看不清事情的真相。正当两个女儿都花言巧语，哄得他兴高采烈的时候，小女儿没有向他奉承与夸赞，不怕和他顶撞，大大扫了他的兴，他一怒之下把小女儿赶出了自己的国家。造就了这个悲剧。
而李尔王的大女儿和二女儿就是典型的宫廷中长大的孩子，没有女子的温柔，贤惠，孝顺，她们狠毒、不忠、不孝、无知，为了各自的利益驱赶自己年迈的老父，为了自己心中喜欢的浪人毁灭自己的家，甚至相互残害生命，直到死都不知道她们喜欢的那个男人也同样是一个狠毒的男人，在不断地利用她们。她们直到死都没有明白一个为人的道理！没有找回心中的亲情。
在中国的古代宫廷中为了权力而父子、兄弟相残的事情也是数不胜数。李尔王的悲剧就在于人性因权力的的堕落。就算在这二十一世纪，家庭因遗产，房子，赡养父母而搞的家庭破碎的例子也是很多，每每在电视上看到这些的时候我不禁会想，为了钱而否定了了父母几十年的养育之恩，手足的情谊。值得吗？也许我还没有步入社会，不知道挣钱的辛苦，但是我知道的是，赚钱是为了生活的更好更快乐，而没有亲人的关爱的生活是不会开心的。
最后一句更是全文的经典：世人啊，擦亮你们的眼睛吧，含毒的针刺往往隐藏在美丽的花束之中。
看惯了莎士比亚的悲剧，偶而换换口胃，欣赏一下他写的喜剧，也蛮有味道的。上个星期，我读了莎士比亚写的名著《威尼斯商人》，让我感觉到友情的珍贵。主人公安东尼奥和贵族青年巴萨尼奥之间的真挚友谊，面对生与死的考验，他们的友谊更显得无私。《威尼斯商人》和莎士比亚其他的剧本一样，表现了他对生活的热爱，还有对青春的向往。我觉得这个剧本的情节曲折有趣，洋溢着十分浓厚的喜剧色彩，也体现了莎士比亚本人在生活中开朗乐观的性格。
剧中有个既可恨，又使人同情的人物，他叫夏洛克，是个犹太人，放高利贷的。他唯利是图，贪得无厌，但是他也是一个受歧视的犹太人。剧中他代表受压迫的犹太人说的一段话一直令我难忘：“难道犹太人没有眼睛、没有五官四肢、没有知觉、没有感情、没有血性？他不是吃着同样的食物，能受同样的武器伤害，同样需要医药治疗，冬天会觉得冷，夏天会觉得热，跟基督徒一样吗？”他为一个受苦受难的民族发出了不平的呼声。我比较喜欢那个鲍西亚。她优雅高贵、温柔多情，有高度的智慧，敢于机智果断地投身于行动，用自己的行动证明妇女不比男子差。这本书写出了当时生活在威尼斯的商人那儿的真实故事，人间的亲情和友情比什么都重要，这本书写出了我们对待朋友应有的态度。想不到莎士比亚写的喜剧是那样有趣味。
莎士比亚，十六世纪后半叶到十七世纪初英国最著名的作家，也是文艺复兴时期人文主义的集大成者。它影响深远的作品有《罗米欧与朱丽叶》。其代表作最高峰的四大悲剧《王子复仇记》、《奥赛罗》、《李尔己》和《麦克白》。我所读的就是堪称世界最悲剧的《王子复仇记》主人公哈姆雷特也成了最复杂的文学典型之一。
《王子复仇记》是将讲述一位丹麦王子复仇的悲掺故事。故事说：丹麦王子哈姆雷特的父皇——老聃麦网离奇的死亡。因此，王子十分困惑和伤心。在敌楼上他见到了他死去的父皇的灵魂，父王的灵魂告诉他是现任的国王克劳迪亚斯把他给杀死了。为了证实，聪明的他，最终证明了父亲说的话，并且找出了真凶。此后，哈姆雷特也开始了他的复仇计划。但在复仇记划中失去了他的爱人奥菲莉娅，最后奥菲莉娅的哥哥奥提斯被国之利用与王子交战，结果，当真像大白于天下时，所有人也为此死去。
看完后，我觉得哈姆雷特真的很可怜。原来快乐的他却在父亲死后不久，背上了父亲灵魂施加的包袱。他每天都活在复仇的痛苦之中，被迫装疯的他，身心疲惫，哈姆雷特真是活得累极了，多想让自己放松呢？可是他不能放松，因为他那丑恶的叔叔在他的身边安插了好多，一旦发现，就是死路一条。这些密探也不过就是他的朋友。从哈姆雷特身边的朋友一个个背叛中，我看到了人类良知的泯灭。那些曾经要好的朋友为了金钱露出了一副副贪婪的嘴脸！
再回头说说王子吧！我不得不佩服他的勇气和智慧，就是他的聪明，是他一次一次逃过了克劳迪亚斯为他设下的圈套。他是很勇敢而且很聪明，但是他善良的本性却出卖了他！他相信所有的人都向他一样善良。他相信奥提斯是善良的，所以他答应了决斗。也就那样死在了奥提斯的毒剑下，我想，也许他的死是必然的。
哈姆雷特向我们一样真实，但又比我们伟大。他以自己的“毁灭”毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯、深深的吧丑陋的现实次了一刀、成就了他的祖国——丹麦、留下了振聋发聩的“哈姆雷特命题”。他是与恶劣世俗同归于尽的悲剧英雄，但他悲壮不悲观。
其实悲剧共有一种深刻的美，悲剧纯在的意义就在于他不只赢得人们一掬同情的眼泪，而是通过对悲剧的产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。悲剧也是通过对一切必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定。
莎士比亚确实是位伟大的作家，在他的作品中悲喜剧皆有，可以说他的戏剧包含着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样，他的创作中充满了对人性的关怀，如诗人一样满怀激情的对白、如哲人一样深邃的思想，莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。
悲剧具有其独特的魅力，古希腊时代的剧作家，如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙，心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高峰，他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸，总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。
我认为悲剧应该具备以下四个元素，无论是哪出悲剧，或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一，理想和现实的冲突。第二，人性的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三，对所谓命运的无可奈何。第四，悲剧人物理想人格的彻底破灭，通常以悲剧人物的死亡而告终。
《奥塞罗》中明显的悲剧元素就是奥塞罗性格的缺陷，只要是人总会有些嫉妒心的。可是这出戏中的悲剧并不是奥塞罗的性格作祟，也不能归罪于那个蛇蝎心肠的恶汗亚果(我甚至有点喜欢这个敢于剖析自己心理的阴谋家)，在戏剧的刚开始我们就能感受到奥塞罗和玳丝德摩娜的爱情注定是个悲剧。玳丝德摩娜并不了解奥塞罗，她喜欢奥塞罗的理由很简单，她喜欢他讲述那些颇具传奇性的经历，一句话她只喜欢一个浪漫的理想。当亚果的妻子告诫玳丝德摩娜当心奥塞罗的妒忌的时候，她却说"我想他在出生地让阳光把这种气质(妒忌)都吸去了。"而奥塞罗有点明白自己的妻子为什么喜欢自己，或者说他对自己妻子的爱本来就不放心，在这种情况下他对玳丝德摩娜又爱又恨又怕。最终，亚果只是起了一个导火索的作用，将这种虚假的、毫无信任的、不牢固的爱情炸个粉碎，而真正具有爆炸力的火药却在奥塞罗和玳丝德摩娜的身上。由此看来这出悲剧倒有些主人公咎由自取的味道，可能是这种惩罚太重了--以男女主人公的死而结束，所以才有了很强的悲剧色彩。
《里亚王》的悲剧似乎在我们的生活中绝少见到，毕竟我们认为亲情是最温暖的也是最牢固的，可是我们要注意戏剧的背景一个充满谋求权力和财富的宫廷政治斗争，政治可以让一切变的肮脏，对触手可及的权力和财富的谋求可以让人变成魔鬼。西方有这样一个故事是讨论人性的，有一个善良的牧羊人，他绝对是一个正直的人，可是有一天他得到了一枚戒指，戴上它之后可以隐身。于是这个牧羊人可以做一些他以前不能做的事情，终于有一天他进入了王宫，勾引了王后并密谋杀死了国王，从此他和以前的自己判若两人，成了一个十足的暴君。我们可以想象如果他没有得到那枚充满魔力的戒指，他一定还是一位善良的人。叔本华说过，人每时每刻都是有作恶的想法的，这其实是有一定道理的，关键是人有时候没有作恶的能力而已。里亚王的悲剧的根源也许就在这里。
日本导演黑泽明的力作《乱》就是根据《里亚王》改编的，故事的背景是日本的战国时代，这让我们感觉更加真实了，如果是太平盛世，毫无权力的寻常百姓中怎么可能发生这样的事呢?。其实我们翻一翻历史就会发现这样为权力而父子、兄弟相残的事情简直太多了。里亚王的悲剧就在于人性的沦落，莎士比亚在这部作品中也时刻反思着人性的本质。《里亚王》的结局是悲惨的，但是注意，我们只要稍稍改变一下结局，那么悲剧就能够马上变成喜剧。如果最后，里亚王的小女儿考黛丽亚活着，里亚王也没有死，那么这就是个皆大欢喜的结局，悲剧就能够成为喜剧。法国剧作家莫里哀的喜剧《伪君子》同样也可以很简单的转变成悲剧。结局可以这样设计，伪君子答尔丢夫很顺利的霸占了奥尔恭的财产，他的女儿玛丽亚娜也不得已嫁给答尔丢夫，玛丽亚娜的情人瓦赖尔刺杀答尔丢夫未遂而入狱，奥尔恭的妻子郁郁而逝，奥尔恭沦为乞丐。鲁迅先生说过"悲剧就是把美好的东西打碎给人看。"这是比较形象的说法但似乎也没有涉及到悲剧的根源。
9. 《莎士比亚故事集》读后感
2018年6月7日,我加入了新心读书会,成为读书会的一员。刚刚开始的时候，是带着一种试试看的心理，参加了第十一期读书会，那一期主题是关于历史的，虽然我对历史不太感兴趣，但还是努力地融入到讨论中去。也让我对读书会有了一个重新的认识，一开始认为，读书会大概是一群志同道合的书友聚集在一起看书吧。然而我发现,其实是大家共同读一本书,然后坐在一起讨论书中的感兴趣的地方和困惑的地方,可以从中得到很多课堂中没有的知识,一些人生的真谛。这是一种我很喜欢的方式,以前总是自己一个人读一本书,几乎没有其他人可以和我一起讨论,自己也不会坚持的去写读书体会.在读书会中,我可以听到别的同学对于书本中的很多我想不到的地方,我可以从中学习到他们的优点,善于思考,并积极地寻求答案,这样才能在读完一本书的时候有所思，有所得。遇到一群志同道合的人，希望能开始自己新的读书历程。
6月14日的第十二期读书会,我们一起讨论了<<莎士比亚故事集>>这本书,此书以比较易懂的文字讲述了莎士比亚的戏剧故事,经典的戏剧以故事的形式展现,让刚刚接触莎士比亚作品的我更加容易的理解。
一个伟大的作品,可以突破时空的局限,而莎士比亚的伟大之处莫过于此.他的作品与其他剧作家相比,是"人人心中有,人人笔中无 "的作品,探寻了世界人与人相处之间的难题,引起了人们的共鸣,引人思考,却不予以答案。我看的过程中也引发了我的思考,在和老师,书友的讨论中似乎得到了一些答案。
讲述了米兰公爵普洛斯彼罗痴迷魔法，被弟弟安东尼奥伙同那不勒斯王阿隆佐纂夺了王位。普洛斯彼罗同幼女米兰达流落荒岛，靠着魔法的帮助征服了岛上的精灵和唯一的居住者—奇丑无比的土著凯列班。十二年后，那不勒斯王和儿子斐迪南，以及安东尼奥等人乘船经过海岛。普洛斯彼罗得着机会，利用法术唤起暴风雨，掀翻了他们的船只。那不勒斯王一行人受尽折磨，最终找回迷失的本性。普洛斯彼罗宽恕了他们的罪过，并把女儿米兰达嫁给了斐迪南，结局皆大欢喜。
说实在的,这个故事的结局是我没有想到的,我以为按照普通人的思维结局应该是普洛斯彼罗让弟弟安东尼奥和那不勒斯王阿隆佐认识到错误并受到应有的惩罚,而莎翁的思维果然非同一般。在查阅了莎翁写作这书的背景我才知道,这是莎翁晚年的作品,宽恕罪恶,以德来战胜邪恶应该是当时莎翁的心态吧.
普洛斯彼罗花费20年的时间,就为了最后的和解,把罪恶化为美好,他是一个心很宽的人，展现了人性的美好。而他的女儿米兰达,是剧中最单纯的一个人,普洛斯彼罗让她一直保持着这份单纯 ,可是我还是不明白,为什么普洛斯彼罗要利用魔法使米兰达迅速爱上斐迪南王子,为什么不让她自己慢慢感受爱情的美好呢？为什么是斐迪南王子成为她丈夫而不是其他人呢？这始终是我的疑惑。可能是时代和社会背景的不同，我国古代也有“父母之命，媒妁之言”的说法。放到现代社会，这种做法显然是不被大众认可的，我是不太赞成这种父母过于干涉子女婚恋的行为，作为父母可以引导子女如何正确的选择自己的伴侣，而不是为子女的婚姻作选择，现在提倡恋爱自由，我国《婚姻法》对此的规定如下:
第三条 ：禁止包办、买卖婚姻和其他干涉婚姻自由的行为。禁止借婚姻索取财物。
第五条： 结婚必须男女双方完全自愿，不许任何一方对他方加以强迫或任何第三者加以干涉。
但是即使法律有这样的规定，在我国一些落后地区，现在还是存在包办婚姻的现象，法制观念淡薄不说，父母与子女之间的沟通也是存在问题的。
在《罗密欧与朱丽叶》中我们不难看出，莎翁是提倡男女自由恋爱的，但是《暴风雨》中却出现普洛斯彼罗利用魔法使米兰达迅速爱上斐迪南王子，在单纯的米兰达还未感受到爱情的美好时却已为人妻，这难道是莎翁有意而为之？
这个众人皆知的西方爱情故事，我现在才读了原著，有点羞愧。在读原著时，被莎士比亚的华丽的文藻所震撼，不愧为戏剧大师。罗密欧与朱丽叶他们的爱情是美好的，同时也是悲壮的。我认为他们爱情的悲惨结局源于他们的家族对立与仇恨。他们因为家族的关系而不敢光明正大的在一起。戏剧开场诗这样写道：“是命运注定这两家仇敌，生下了一双不幸的恋人。”
而由晓琪同学提出的一个问题：‘当父母极力反对你和相爱的ta在一起时，你会选择爱情还是孝顺？’
我当时的回答是：我可能会选择爱情，因为我觉得如果我觉得幸福，父母会支持我的。
但是，如果坚决反对呢？
首先，我认为爱情和孝顺两者并不冲突，两者兼得也是常见的，父母与子女的战争没有赢家，只会两败俱伤。但是如果遇到“你和ta在一起，我们就断绝亲子关系”这种情况时，我们将会如何选择呢？那么我想，我会选择父母。就拿我自己来说，我妈妈从我懂事时起，就告诉我，找男朋友不要找省外的，离家远的地方都不要找，妈妈并没有歧视或讨厌外省人的意思，只是不想我嫁去离他们很远的地方，他们只是想在我结婚后能够比较容易，方便的见到我，而这，也是成为我找另一半的一个地域条件。我的姐姐，她的男朋友是湖北的，而我家在广东韶关，两地相距甚远，起初我妈妈极力的反对姐姐和她男朋友在一起，但最后还是同意了。当然，我只有经历过真正刻骨铭心的爱情才更加有发言权，希望我能收获美好爱情的同时，不伤害父母的心。
都说莎翁是个法律家，在戏剧中也出现了较多的法律现象，作为学法律的我来说，对于剧中出现的法律现象尤为感兴趣。比如，罗密欧在买毒药的时候，卖药人说：‘这种致命的毒药我是有的，可是曼多亚的法律严禁发卖，出卖人是要处死刑的。” 再比如朱丽叶母亲在14岁前就已经为人妻为人母，在朱丽叶14岁时，母亲就决定让朱丽叶结婚。这让我感到很惊讶。莎士比亚的作品是当时社会反映，早婚早育也是当时社会的写照。那么，14岁以前，生理和心理尚未发育完全，为什么会允许那么早结婚呢？这个问题 得到了康丹老师的解答：首先，古代的劳动力主要是人，国家鼓励早婚早育；其次，古代的医疗条件没有那么发达，没有避孕措施或避孕措施不够科学；再者，社会早婚观念盛行已久等等原因。可是即使有这些理由，我还是难以置信14岁的朱丽叶有那么高的爱情觉悟，回想我14岁，还不知道爱情是什么，就算现在也不太明白呀，难道这是东西方教育的差别？emmmmm........再来说说我国的法律知识，行为人明知是不满十四周岁的幼女而与其发生性关系，不论幼女是否自愿，均应依照刑法第二百三十六条第二款的规定，以强奸罪定罪处罚；奸淫不满十四周岁的幼女的，以强奸论，从重处罚。这是对未成年人的一种保护，有其存在的重要意义。
回到戏剧本身，罗密欧与朱丽叶最后都死于非命，结局令人惋惜。他们两个家族被他们的爱情感动却因此而和解了，若要悲观的看待他们的离去，不如说他们的离开，不仅造就了一段美好的爱情史，还使得他们的家族世代仇怨和解，减少了更多悲剧的发生。他们的悲惨凄凉的殒灭，和解了他们交恶的尊亲，还有那两家父母的嫌隙，把一对多情的儿女杀害，演成了今天这一本戏剧。
通过读莎士比亚的作品，我们可以从中学到很多的东西，看到很多人间冷暖，人性的真善美，丑与恶。由观书，观自身，到观社会，我们在反思与学习中进步。