① 感人~~~~不得不看的电影《灵异第六感》的观后感~
在选择看这部电影之前，带着一种渴望被安抚的焦虑。
麦尔康医生是一位出色的儿童心理专家。在一个与妻子庆祝获奖的夜晚，却被曾经放弃救助的男孩（此时已经长大成人）开枪射伤。同时，那个男孩自己拔枪自尽。次年，渴望赎罪的麦尔康找到了一位和那个男孩有相似病例的九岁小男孩柯尔。柯尔有阴阳眼，因为能看到死去的灵魂，所以终日生活在恐惧中。“他们不知道自己已经死去，他们只看得到自己能看得到的东西，总是能看到他们。”麦尔康通过自己的求证相信了柯尔看到的一切不是他当初以为的妄想症。他告诉柯尔：“他们需要你的帮助，你帮助了他们他们才会离开。”柯尔开始试图和这些灵魂交流，并试图帮助他们。慢慢地恐惧没有了，童年应有的欢乐和朝气回到了他身上。成功帮助了柯尔的麦尔康如释重负。他回到妻子身边想要和妻子好好谈谈，解决长期以来二人无法沟通的问题。他面对熟睡的妻子，试图说出自己的内心，却发现了另一个惊人的现实。他早已在被射伤的那个夜晚死去，帮助柯尔的只是他自己渴望被救赎的灵魂。
这部影片涉及两个主题。第一，恐惧。每个人都有自己的恐惧，对同一恐惧的深度也因人而异。本片告诉我们，解决恐惧的唯一方法就是面对。走出第一步很难，但之后的步履会比面对之前的轻松许多。柯尔的阴阳眼最开始是一种可怕的负担，在他勇敢面对之后却变成了救赎灵魂的工具。他自己也在这种转变中获得了快乐和重生。第二，救赎。关注救赎的影片太多了。之前超喜欢的《蝴蝶飞》，后来看过的《深海寻人》。而我认为，这部影片更具悬念性和思想深度。整个影片主要靠两个演员（布鲁斯。威利斯和海利·乔·奥斯蒙）的表演凸显情感。镜头语言忠实履行着辅助的义务。
不管怎样，希望看完这部影片的人们都能有所收获。
② 观后感经典电影观后感
[观后感经典电影观后感]观后感经典电影观后感2010-11-10|Tag：女孩终于来了，观后感经典电影观后感。带着一切对爱的记忆。当四目再次相视,七年事月的鸿沟瞬间消失。美丽的鹄鹅湖也倾吐着她们的绵绵的爱情。艾丽毅然放弃了富贵,义无返顾地奔向了她的诺亚。一段幸福的人的生活展开了。无情的岁月把她们双双酿成了弓违的老人。艾丽得了老年傻傻。健忘了一切,不认识后代,甚至是她挚爱的丈夫。诺亚坚信爱的力量可以打败一切。他用她们刻骨的爱的日志,去呼唤妻子的心灵。终于爱创造了奇迹。艾丽被叫醒了。更让人感动的是,她们挽着对方的手,巨大的爱情把她们同时送到了神圣纯洁的天界。第一次恋爱的男孩诺亚与女孩艾丽一见钟情,共同履历了一切相爱男性和女性的欢愉幸福与疾苦。最后由于家道贫富差异被迫分隔。此后的一年中男孩儿写了365封信,天天一封,对峙了一年。但都被女孩儿的妈妈截留,没有任何覆信。然而女孩其实不知道这一切,她为爱守候了七年。终于遇到了疯狂的追求者。男孩也用七年的韶光试图忘却曾经的爱。可是流逝的岁月也仅只只是让她们把真爱掩埋在心底。影片的开始,一声杂响开始了影片的发展,混乱的场景,诡奇的银幕,一种不法则的布光,以及鬼怪的音乐让片子的开始便充满了诡奇的氛围。这时的时空的狭窄的,是让人感应不安和压抑的。这是前期的铺垫,为故事的发展埋下了伏线。-《恋恋条记本》观后感《恋恋条记本》是一个浪漫感人的爱情故事。整个影戏银幕唯美,音乐舒适舒缓,故事情节让人陶醉。经典影戏观后感|这种故事的叙述的体式格局是以时间为轴线,以性格的发展为挨次。这种结构一般着眼于体现外在情节和外部动作,夸大故事的善始善终,持续发展。讲求起、承、转、合,有机接气,具有较强的叙述事情性。其动作、时间和故事的发展有着因果瓜葛,戏剧的情节的发展有着严酷的逻辑性。以是《人鬼情未了》的时空转换的次序是遵循故事、事件的发生的先后挨次来进行摆列的。人的生活充满变数,充满悲欢聚散,死亡其实不成怕,可怕的是不能与最爱的人在一路,以是在拥有幸福时一定要把握住它,爱护珍重每分每秒。2010年06月08日诺亚投军归来,回到了她们曾约会的旧庄园。刻意将他翻新,实现对女孩的承诺。尽管在这时期他知道了艾丽行将成为旁人的新娘,但是也没能阻止他建筑庄园的刻意。改建的庄园清新高雅,吸引了众多出重价的买主。最终都被男孩拒绝了。他决议住在庄园为爱守候。《罗马假日》观后感《人鬼情未了》观后感今天上选修课,钱老师给我们看了这部影戏--人鬼情未了,以前也听过这部影戏但是没有去看！今天看了然后,不能说有什么大的感叹！只有点设法：善有善报,恶有恶报。影片的第一幕是对男主人公森和女友美莉以及她们的好伴侣,也就是男二号卡尔的感情描写。影片有了几个长镜头。这时辰长镜头的使用有着几层含义。其一,照应故事的开头部门。故事的开始让片子的压抑的氛围出现,为了缓和这种氛围,以是导演这时运用了长镜头。其二,为了体现她们的瓜葛的感情好性。长镜头表达的氛围是相对于缓和的,这时长镜头的使用就是为了体现她们生活的一种夸姣氛围。长镜头的独特的地方符合了故事的叙述需要,更是这种长镜头体现了一种相对于不变的时空瓜葛。镜头的叙述长度会造成观众的一种生理表示,而表达出一种情绪，观后感《观后感经典电影观后感》。剧本是典型的80年月末气焰派头,现在看来已颠末时,但其时算是很迎合观众口胃的。影戏的主旋律很好,称道爱和蔼有善报,恶有恶报,现在的影戏已经没有这么鲜明正面的正题了。每一个爱好幻想的女孩,小时侯都会有那末一点儿点公主情结,当看到童话故事里的公主时,老是幻想自己就是阿谁高贵的公主,头戴皇冠,穿着漂亮的花裙,有大群的仆人跟着,随心所欲,长大了,一个英俊的王子把她娶回家…这样的故事,在女孩子洋红色的世界里,老是乐此不疲,越演越精美。突然某日,一个真正的公主厌烦了皇宫里雕版、烦闷的生活,她神驰宫外的广阔辽远,自由缤纷。于是深更子夜间,起根没有独自出过皇宫大门、不知道票子为何物、甚至不会自己穿衣服的公主,偷偷地爬过宫殿的高墙,降临了民间。《罗马假日》的故事就这样开始了。第一次看《罗马假日》是上大学的时辰,那时有同学整天津市津乐道奥黛丽·赫本,令我心往神驰。公主和派克的美丽爱情,罗马古城的喧闹鲜润,另有影片里诙谐好听的音乐,常陪同着那种夸姣的觉得在记忆中泛起。于是,就象爱一件贵重的饰物,心爱一本隽永的好书,我老是将发生在罗马的爱情故事爱护珍重地生存着,不等闲示人,然后在某一个出格的时辰,轻轻地从布满经络纹缕的心底拈起,重温一番。但是,由于一直没有找到影戏的原版,记忆中的记忆已经茫茫了。直至那天,书店里,不测地看见了她,奥黛丽·赫本浅笑的大眼睛在众多的影碟封套中闪亮,一会儿扯起了心里那条长长的线,关于《罗马假日》的全部记忆纷至沓来,如簌簌而下的花瓣,一会儿将我包容起来。终于,我可以或许从容地面对罗马的大街小巷,面对赫本和乔的浪漫爱情,面对赫本的微笑另有那双纯洁的梦幻般的大眼睛。我可以轻松地将一个镜头反复地看中几次,比如乔骗赫本说,阿谁石凿的雕像"真谛之嘴"会吃掉人的手掌,于是,赫本惊慌失措地投向乔的怀里,公主的忘情和乔的得意相映成趣,我老是来往归回地一边儿看,一边儿笑,为纯洁无暇但在走出宫殿外显得幼稚的公主和狡黠而善良的乔而笑。也或者可以将一个美丽的镜头定格,然后在那样子的美丽前,悄然默默地呆上半天。当屏幕打上"the end"时,我还没从公主的故事里醒过来。高贵任性童心统统的公主,走出皇宫的两天里,不但爱上了五光十色的平民生活,并且还爱上了英俊洒脱的记者乔。但在履历了自由芬芳的爱情后,无奈的她最后还是回到了阿谁冷冰冰的皇宫,回复她本来的生活,履行她作为皇室成员的出访职责。但她的善良,她的单纯,传染了她的伴侣,当初为了回西方强国而靠近她的乔,想路程经过过程她的新闻去赚钱的取景师,将永远记着她。影片的最后,坚强的公主戴着高贵的皇冠,在新闻发布会上,对着近在咫尺的老婆,将盈盈泪光锁在密意的大眼睛里,矜持地和列国使者记者作别,临走前那饱含凄恻和愁绪的回眸一笑,令乔顷刻间魂不守舍,也令观众无不动容。此去一别,海角万里,再不成能有重逢的时辰了。但是,公主却笑着,所有的疾苦隐蔽在笑靥下,但那种美丽的忧伤,却云云叫人颤粟。终于大白,这么多年来我爱奥黛丽·赫本,是爱她塑造的美丽公主,爱公主美貌后面的坚强,爱坚强中的朴拙。爱《罗马假日》,是爱阿谁浪漫故事里披拍发来的单纯和蔼良,爱主人公的隐忍和忘我。也终于大白,爱一小我私人,有时候就是放手,就是远去,就是眨眼的凝眸不舍和永远的两心相望。童话里的女孩最终长大为成熟的女人,实在她久已大白,皇宫里公主的生活并欠好于,那些花团锦簇风光旖旎是表面的,她神驰民间,神驰夸姣的爱情,但却不能下凡,她的脚下有一条不成逾越的鸿沟。在现实中,女孩并没有成为公主,但却可以和心爱的人一路,她比高贵的公主,实在不知幸福几多倍。不管是天上人间,爱情,毕竟是不老的传奇。或许刹那灿艳,或许永远平淡如水,但是,只要尝试过,领会过,就永不言悔。以是,当再度观看《罗马假日》,再度沉醉在赫本和乔塑造的浪漫里时,我就象重逢一份美丽的感情,蘧然,痴醉。2楼现在看看我相识的内部实质意义吧！《人鬼情未了》是一部带有科学幻想色彩的爱情故事片,《人鬼情未了》深深地打动了观众的心。男主人公森说过一句话："当我感应欢愉时,我最害怕的就是落空它。"或许恰是这句话,奠基的后面影片的基调的戏剧的情节的发展。3楼要是让我们心中没有爱；要是让我们相互去健忘去方,不如让我们一路死去。1楼历史上的今天：空巢家庭"空巢家庭"考验城市2010-11-10txt小说下载gl小说TXT下载c 2010-11-10天涯八卦网回应爱物网和天涯社区的八卦传言2010-11-10空巢家庭让"空巢家庭"空而不虚2010-11-10〔观后感经典电影观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
③ 再来一篇电影观后感DK
[再来一篇电影观后感DK]DK，某部电影的缩写，又名大颗奶(误)Dark Knight黑暗骑士小时后很爱看Batman系列的电影，觉得蝙蝠先生打坏人好帅，家中的模型玩具也不乏蝙蝠侠或罗宾，再来一篇电影观后感DK。像对付很像企鹅的小丑、猫女、毒藤女、急冻人，蝙蝠侠都受到大家的推崇，而Bruce Wyne的企业家角色就比较倾向点缀。这集感觉很明显Gotham City的市民并不希望Batman继续在夜空驰骋，毕竟许多犯罪的出现，就是为了对蝙蝠标志的挑衅。检察总长Harvey Dant在受伤前几乎成了城市的英雄，这个「英雄」是Batman办不到的，因为他白天就能出现在众人面前，也不用面具。「你可以在人们面前死去是英雄，活下来却要面对变成敌人。」这是阿福一开始说的(内容大概是这样，记不太清楚)个人认为说的很残酷，却也很有道理。单纯的市民只希望治安的稳定，尽管人人说的出「黎明前的十分是最晦暗的」，但基于人命珍贵，谁又能接受自己或身边的人会成为下个牺牲者?这时要要求人民理智，也太违逆人性了，无从责咎，只能看主事者的处理方式。Batman注定会是个充满矛盾的脚色，他既是正义的执行者，却也不幸的只能永远在阴影下活动。偶尔的自嘲或是管家的黑色幽默，或多或少就是想化解那份苦涩，从一个拥有超优秀手下(我也想要有Fox来帮忙处理事务XD)的悠闲企业家，要变身成为了出生入死的犯罪打击者，又不能让人发现两者的相同，要说不是苦差事，Bruce大概会赏你一拳吧。最令人难堪的是他一下要为了市民流血流汗，得到的却未必是赞誉，反之，唾弃却占了比较高的机率。他自嘲自己不是英雄，因为他「见不得人」。小丑处心积虑想要扒下他的面具，因为没了面具，他只是Wyne企业的不称职老板，从传奇成了凡人。因此，他顶下莫须有的罪名，忍受他人的不理解，因为他知道，Gotham City还需要他，他就是要忍耐，等到那一刻来临，或许出现之后的回馈又是另一番嫌弃，但那是他的使命，他没有其他选择。看到他最后要求Gordon守住Harvry疯狂的行为，而把罪刑揽到自己身上时，有种深深的无奈。是多少的勇气，让他说得出这句话?又是多沈重的负担，在他肩上继续撒野?只因为Gotham City要个White Knight，英雄的化身、正义的写照。到底「正义」值不值得如此，或许他心中那套标准衡量出肯定的答案。尽管他说他无法忍受被人嫌弃，但他还是义无反顾地冲锋陷阵。至于Jocker说他也是个freak，并非无道理。他们两个是极端的两种型态，却又充满著极多的相似，例如对自我原则的坚持，例如对外在眼光的忍受。有点联想到金田一和高远遥一，两条相聚极近的平行线，又找不到交点，但其中一方随时想要再次一较高下。如果今天在Gotham City胡作非为的是Batman，而维持正义的是Jocker，除了形象的调换外，市民的态度也不会有太大差异吧！不会说特别同情谁，只有在特定的事情上，会有不同的感触，因为他们都走在自己选择的道路上，寂寞却又自足，观后感《再来一篇电影观后感DK》。那说说Harvey，他是Jocker成功的实验。市民心中的「正义使者」，逮捕许多罪犯归案，对市民而言，这才是真正的秩序维护者。相较之下Batman和Jocker之间则像私人恩怨。但从不怀疑人性是脆弱的，像张纸一样。只要找出那弱点，谁都可以荣登下一个十大悬赏名单。而越极端的人，越有可能被激发出另一面。Harvey的脸部毁容只是个转折，Jocker一再地挑衅，才真正的激怒了他，进而想要寻求复仇。他也没有错，至少在我眼中是如此，他只是太出众、太醒目，又刚好遇上个唯恐天下不乱进而无所不用其极的Jocker。不过我无法认同他的硬币机率法则。特别是那个双人头硬币…(你作弊！)他把未来交给决定，却有时又不甘受命运牵引，然而已机率定人生死也太过草率，50%虽然不低，但用来定生死也太惊悚了点。他的性格转变一部份也是因为爱的太深，爱情果然使人盲目。然而人之常情，谁又能加以谴责。看他的改变固然感慨，却也震慑于Jocker的能耐，以及悲叹人性真的很有待磨练。最后就是Jocker了，超级freak。其实我很怀疑他的脸是他自己割的耶，因为他对不同的人说不同的起因，而且他还颇心满意足的样子。有些人会说他是变态。与其说变态，不如说他偏激。他为了混乱而制造混乱，刑罚并非他所畏惧，他只想要看到人性的脆弱，然后狠狠嘲笑一番。其实他好悲哀，不是因为他要一直画很浓的妆，是因为他的离经叛道。在他的世界、原则里，这并不违反任何事，但是他活在存有另一套与他理念全然背驰的世界，所以他注定受到唾弃。然而他是个天才，我会这么归类。而且防御力超强的，好像打不死的蟑螂XD，有人说那是他有被虐狂，但我想可能是肉体的痛苦跟心灵上对于混乱的满足相较下，显得微不足道。他说他喜欢混乱，没有计画的混乱，或是让既成的计画陷入混乱，听起来很不可思议。而且他很懂得利用身边的人事物，利用精神病患执行谋杀，利用与黑道之间的交易制造仇隙，而且又用平淡无奇像在和你话家常的语调说出很多惊人的犯罪预告。如果今天他在一个秩序混乱的世界，他会称霸，而且订出令一套自我的秩序，然而很可惜，他并非生在那个时代。或许他会不断挑衅Batman、不断制造混乱，只是想要满足心中的空虚与孤独罢了。至于他离开医院的过程很好笑，姑且不论很不搭调的护士装，发现有炸弹没爆时，还像小孩子一样摇控制器很好笑，不过也可能只是他在做这种事情时，另类的自我满足，也有可能是为了符合「Jocker」的形象。再闲扯一些五四三。噢两艘油轮的社会实验好好玩喔！如果今天我去玩，我应该也是会把遥控器丢出窗外吧！因为设下这个陷阱的是Jocker，谁能担保你按下去的不是引爆自己那艘底部汽油炸弹?谁有能保证Jocker不会在午夜十二点一时兴起想再多看点烟火秀。如果今天活下来的代价是双手染血，那不如共赴黄泉，路上也有趣许多。罪犯该不该死，那是法律决定的，如果自行决定，那就是多数暴力了。何需如此?(喔~这下凸显我是死法律人了XD)另外手机声纳波好帅喔！还有弹道复原找指纹也好酷！虽然说满扯的(笑)还有蝙蝠车翻了之后还会自动侦测然后再变成摩托车好搞笑，汽车车轮跟摩托车车轮不一样吧Bruce先生。还有Fox也好强，真神人也！我看他才是Wyne企业的老大才对，Bruce根本连开会都在睡觉…好啦人家半夜出任务不能怪他。也难怪Batman会放心把唯一的密码交给他。而且他也很有原则，知道何该为何不该为，分寸拿捏得当，令人赞赏。附带一些可以丢废弃仓库的东西。请往这边看完整版XD〔再来一篇电影观后感DK〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
④ 求一篇电影观后感
电影《阿童木》观后感
寒假里，我看了电影《阿童木》。在影片结束时，我感到自己的鼻子已经酸了。阿童木为了拯救人类，毅然牺牲自己，着实让人感动。
《阿童木》诉说的是在几十年后的地球上，科技十分发达，但环境非常差，于是，那儿的人们把一座小岛移到了空中，取名“大都会”，居住在大都会上的人都是社会上阶层的人，陪伴他们生活的还有许多机器人。因意外痛失爱子的天才科学家天马博士萌生了复制爱子的想法并付之行动创造了机器人阿童木，他和人类一样拥有感情，而且还有博士儿子的情感与记忆。但阿童木却无法令抑郁的博士重展欢颜，于是博士狠心决定将他遗弃。遭受遗弃的阿童木备受伤害，一个意外的场合让他意识到自己原来是一个有异于常人的机器人。孤身一人无处藏身的阿童木只能隐瞒身份加入了一群童党，此后的阿童木历经艰险。勇敢的阿童木在经历了一系列磨难曲折后终于找到了自我，也接受了自己是机械与人类力量相结合的机器人的事实，最终肩负起拯救人类的重任。
这部电影告诉我们，我们不要滥用资源，我们要珍爱自然，保护环境，否则，我们的地球将会变成和电影中一样。那样的高科技时代简直无法相信如此的处理垃圾，大都会的垃圾直接倾倒下面，那地球上的平民该怎么生活呢？
阿童木在被大都会抛弃之后，没有对大都会上的人们进行报复，即便他有蓝核的力量。反之他是用热情和真诚对待每一个人的，不论那些人是否认识他，是否理解他。哪怕是对待一个早已休眠的机器人，他也会竭尽全力。他的善良，纯真，热情，让人心疼。
而阿童木与他的朋友之间的感情也告诉了我们，一个人能否被认同，能否结交到知心的朋友，能否得到幸福和快乐，不取决于出身，而取决于自己的努力。只要能够真诚，善良的对待友情，一定能够结交到真心实意的朋友。
阿童木为了人类而勇于献身的精神，为了保护人类而奋不顾身，他的正义之情，他的善良之情，深深地打动了我，人类是应该要反省，为了某种利益而制造出的机器人阿童木，却不要求任何回报的牺牲自己的生命来挽救人类的生命，他不值得佩服么？
我佩服阿童木，因为他的阳光，他的真诚，他的乐观，他的自信，他的勇敢。他不是人类，但他有着比人类更为纯净的心灵。
观《阿童木》有感
因意外痛失爱子的天才科学家天马博士悲痛欲绝，萌生了复制爱子的想法并成功创造了机器人阿童木，他和人类一样拥有喜怒哀乐，而且还有博士儿子残余的情感与记忆。但阿童木却无法令抑郁的博士重展欢颜，博士狠心决定将他遗弃。遭受遗弃的阿童木备受伤害，一个意外的场合让他意识到自己原来是一个有异于常人的机器人。孤身一人无处藏身的阿童木只能隐瞒身份加入了一群童党，此后的阿童木历经艰险。勇敢的阿童木在经历了一系列磨难曲折后终于找到了自我，也接受了自己是机械与人类力量相结合的机器人的事实，最终肩负起拯救人类的重任。
如果我是阿童木，被大都会抛弃以后，我一定会变本加厉，想尽一切办法来报复，就算不能实现愿望，我也会成天的活在仇恨当中。可是阿童木没有这样做，如果他的心那样阴暗的话，那他就不是阿童木了。他是用热情和真诚来对待每一个人的，不管那些人认不认识他，是不是理解他。哪怕对一个早以休眠的机器人，他也会竭尽全力……是的，这个世界也许不会如此单纯。但是，没有付出就没有回报，如果不用真诚的心对待世界，也就无权要求收获真诚。机器人也会有感情，而且他的心会比人类还纯洁还善良。人类带给他一连串的倒霉事，但他从来没有恨过人类。最终，他也得到了认同。影片的结尾是外星人入侵，阿童木勇敢地迎战，我觉得这个结尾比单纯的大团圆好得多。机器人的身份，给了他一个先天的、无法改变的负值。有机器人定律压着他，而且大家认为他没有感情，可以随便玩弄。但是，身份即使是负值，对阿童木来说，又能怎么样呢？最后改变现实的，还是他自己。他是通过努力来换取人们的信任，而不是一蹶不振地沉沦下去。所以说，一个人能否被认同，能否结交到知心的朋友，能否得到幸福和快乐，不取决于出身，而取决于自己的努力。我想到了自己，想到了自己半年来遇到的事情。我终于明白，自卑和自矜都是不对的，只有真诚和平地对待每一个人，才是生活的真谛。曾经看过一篇文章，告诉我们每天都要对着镜子微笑。我不知道对着镜子微笑能给我们带来什么，但是今天明白了。其实不在于形式上的微笑，而在于用喜悦和感恩的态度对待每一天，对待每一个人，对待自己的心灵。人生是公平的，得到一些东西，也要失去一些东西。阿童木有着人的心灵和智能，但他不是一个人。他一样有获得幸福的资格，只是不太容易被人承认而已。但是他终于明白了自己该怎么做——“全力以赴，这是我存在的意义！”全力以赴，这是最简单的，但也是包容一切的道理。任何一件事只要能够全力以赴，都会获得成功。阿童木是个成功者，为了拯救人类，他即使付出生命也在所不惜。人类都没有做到的事情，他做到了。一个孩子，能够做到如此，还有什么可以内疚的？他是机器人，这并不是他可以选择的。然而他的人生路线，他存在的意义，取决于他的觉悟。我佩服阿童木，因为他的阳光，他的真诚，他的乐观，他的自信，他的勇敢。他不是人类，但他有着比人类更为纯净的心灵。
⑤ 10部励志电影观后感，字数不限
1.《当幸福来敲门》 看完后能使人有不一样的感受，是一部让看他的每一人落泪
你刚刚拿到大学文凭，雄心勃勃，希望在事业上大展身手，可是找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心，四处碰壁后该怎么办？这时候，看这部片子。想想再怎么样，你也比主角好吧！
2.《肖申克的救赎 》
毫无疑问是一部好片子，没有动作,没有特技,甚至没有美人，却依然能深深打动观众,并且历经十几年而魅力不减。“有一种鸟儿是永远也关不住的，因为它的每片羽翼上都沾满了自由的光辉。”一个人能够在十五年痛苦的牢狱生活里，不放弃对自由的向往，这是一种怎样的精神力量？所以他成功了，成功夺回了自由。《肖申克的救赎》中有这样一句话：体制化是这样一种东西，一开始你排斥它，后来你习惯它，直到最后你离不开它。想想看，我们的身体已经有多大一部分被体制化了？
3.《果岭争雄》
故事发生在1910年代的美国，当时的高尔夫球根本就是一项有高度排他性、“高而富”的贵族运动，一位名叫Francis的年轻人，出身于经济状况不佳的劳工家庭，在球场担任杆弟的他，对于高尔夫球却有一种十分特别的热情，而且还有十分难能可贵的天赋，可以说是天生的高尔夫球天才。但却碍于出身，他只能在闲暇时当个业余高球爱好者，但不服输的他却决定改变游戏规则。他的天赋加上不断的努力与尝试，终于在1913的高尔夫球比赛中改变了历史，20岁的Francis带着一位10岁的小跟班杆弟缓步上场，挑战来自英国的高尔夫球世界冠军Harry，观众无不惊异，这场绝世天才与冠军好手的超级比赛，震撼了高尔夫球界。这是一个勇气、热情与梦想实现的真实故事，一个有先天天赋加上后天努力的年轻人，从此改写了历史。载自Mtime。本片取材于真实故事，是一部经典的励志影片，我觉得成功是可以与出身无关的，更重要的是取决于个人的努力。专注自己所想的，所追求的，相信付出了就一定会得到回报的！
4.《阿甘正传》
在踏上这个充满竞争与排挤的社会之前，《阿甘正传》教给你的不是与世无争、息事宁人，而是默默奋斗、乐天知命。看了《阿甘正传》，内心能多一份平静，少一份浮躁，就已经足够了。
5.《勇敢的心》
也许英雄并不是无所不能的神明，但英雄一定是无所畏惧的勇士。在你站在霓虹闪烁的街头，当你面对卑鄙委琐的笑脸，你又想起了那个让你汗颜的华莱士，这时你收起脸上惯带的笑容，默默地向梅尔.吉布致敬，从来没有这么庄重。因为他让我们明白，什么才是真正的英雄。“Freedom！”华莱士临死前的一声呐喊，把你的血也点燃了。
6.《奔腾年代》
一个不甘寂寞的商人，从自行车配件维修、到销售汽车、再到经营马匹，本身他就是一个社会发展的缩影、一个努力不息的形象，自身的经历成为他演讲有力的支持与鼓励。
7.《美丽心灵》一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。一个伟大的学者，一个生活的强者，一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。
8.《百万美元宝贝》
对于整个电影，正如导演伊斯特伍德所说，“这不是一个关于拳击的故事，而是关于希望、梦想和爱的故事”，
由于女儿的疏远，拳击教练法兰基长时间在人群中封闭自己，直到麦琪走进他的体育馆，历经挫折，麦琪强烈意志要向世人证明自己的实力，软化了法兰基的心房，决定承担一切风险调教麦琪成为女拳击手。在训练的过程中两人的遭遇启发了对方，他们发现彼此意气相投，一同找到力量超越过往伤痛，同时在彼此身上找到失去已久的家人归属，他们同舟一命面对一场超过想像需要无比精神与勇气的抗战。
9.《黑暗中的舞者》
一部震撼心灵的影片，具有深渊一般的穿透力，歌舞片中少有的经典。
现实与理想，执著与信念，主题深刻的让人窒息。
DANCER IN THE DARK！唯美而质朴的伟大赞美诗！
10《我的左脚》英文名 My Left Foot
一部爱尔兰的励志电影，根据因先天大脑瘫痪而导致痉挛的爱尔兰画家克里斯蒂的真实故事改编，告诉我们任何成功的取得都不会是一帆风顺的，但努力终会获得回报。
11.《鲁迪》
改编自真人真事的励志电影，主人翁自小梦想成为美式足球明星，在他所崇拜的教会大学校队中打球。但他家境贫寒，身材矮小，加上体育成绩平平，各方面条件都教他难以如愿。可是他丝毫不气馁，自己存钱去读先修班，并且混入大学部的球场打工，经历几个寒暑假的努力，鲁迪终于加入了大学足球队，但夹在众多大块头球员之中他根本没有出场的机会。直至最后一场比赛，队友们感动于鲁迪的毅力而逼令教练让他上场，鲁迪终于让专程前来看他比赛的父兄看到了一个不可能的奇迹。大卫．安斯保导演简洁有力地注释了“天下无难事，只怕有心人”的主题，肖恩．阿斯廷生动地塑造了鲁迪的形象和精神，演出十分感人。
⑥ 电影观后感800字
篇一：励志电影观后感800字
最新电影《中国合伙人》正在热映中，《中国合伙人》电影的背景是在大时代即20世纪80年代的时间，《中国合伙人》电影讲述的人物是三个为梦想而奋斗的年轻人，《中国合伙人》电影讲述的故事是在大时代背景下三个年轻人共同创办英语培训学校的青春励志故事。
电影《中国合伙人》是香港著名导演陈可辛的作品，而出演三个年轻的人的分别为邓超、黄晓明、佟大为。
一个香港导演与三个内地实力演员将会碰撞出什么样的火花呢?通过电影《中国合伙人》，大家可以找到答案。
而三个实力演员又因一个女人而有了千丝万缕的关系。
这个女人就是大家熟悉的后宫大戏《甄嬛传》中熹贵妃的扮演者孙俪。
有人曾这样总结过，她虽然没有现身影片任何画面，却是《中国合伙人》背后的女人。
黄晓明+孙俪=新上海滩，佟大为+孙俪=玉观音， 邓超+孙俪=幸福像花儿一样。
都说每一个成功男人的背后都有一个美丽霸气的女人。
而这个不仅霸气而又成功的女人后的男人们的电影《中国合伙人》将更上一层楼。
电影《中国合伙人》也在人物塑造上选择了典型的人物：土鳖、海龟、愤青。
这样三个人物身上有着他们特有的人物性格与特质，而即使是不一样的人物，但大家都会拥有自己的梦想，都会有希望通过知识改变命运的想法，也会在追寻梦想的道路上遇到挫折的时候，而我们拥有为梦想而执着而奋斗而坚持的勇气和动力都一样。
小编也特别为大家整理了最新励志电影《中国合伙人》的观后感，看一下大家在追寻梦想的电影《中国合伙人》是否也可以找到与自己共鸣的地方，是否也会在电影《中国合伙人》中找到自己的影子。
如果你还没有观后电影《中国合伙人》，那你可以通过大家对《中国合伙人》的观后感，先感受一个电影《中国合伙人》带给大家的触动与思考。
篇二：励志电影观后感800字
看完《焦裕禄》，影片中最感人的一段在我的脑海中久久不忘——大雪纷飞，黄沙路上，李雪健扮演的焦书记拉车，几人推车，车上装着救济粮，寒风挟着雪片打在人们的脸上。
河南民歌《共产党是咱好领头》响起，为这一行人的爱民行为拼命地吼唱着。
破土房的门被推开，焦裕禄出现在门口。
屋里的一对老夫妇，老头躺在炕上，老太婆站在地上，惊诧地看着这位不速之客。
焦裕禄来到炕前，坐在老头身边：“大爷，您的病咋样呀?快过年了，我们给您送点粮食和钱来，您们先用着。
”躺在破棉絮中的老人强睁开昏花的老眼，看着焦裕禄：“你，你是谁呀?”焦裕禄拉着他的手：“我是您的儿子!是毛主席派我来看望您老人家的。
”老人的胡子颤动着，泪水涔涔下。
老太婆伸出手，顺着焦裕禄的头上往下摸索，帽子、围脖、棉衣：“感谢毛主席……给我们派来了这样的好儿子!”那粗犷的民歌配合着画面将电影推上高潮。
“为人民利益而死的，他的死是比泰山还要重的。
焦裕禄同志不愧是共产党的好书记，人民的好儿子，他是为兰考人民活活累死的呀!”电影结束后，一位女观众泣不成声地说出了大家的心里话。
我们党的宗旨就是全心全意为人民服务，除了最广大人民群众的利益，没有自己特殊的利益。
焦裕禄同志在任何时候都把群众利益放在第一位，同群众同甘共苦，保持最密切的联系，坚持权为民所用、情为民所系、利为民所谋。
在这次“讲党性修养、树良好作风、促科学发展”活动中，自己要不断去增强焦裕禄同志这种为人民服务埋头苦干，永不知倦的责任感。
过去有一句话：“党叫干啥就干啥”，不讲条件，不提要求，不计个人得失，把自己的一切都投入到为党的工作中去。
“红日照天下，涌现振奇人。
尽管病魔缠绕;奋起棒千钧。
甘愿粉身碎骨，敢下五洋捉鳖，倒海索奇珍。
兰考焦裕禄，耿耿铁精神。
盐碱净，内涝治，风沙驯。
弦歌声起，杨柳东风万户春。
借问津梁何处?万事认真实践，全意为人民。
群众中来去，天地共翻身。
”当时郭沫若写的一曲《水调歌头·赞焦裕禄》将焦裕禄短暂而光辉的生命以客观公正的角度翔实地传诵了出来。
焦裕禄用他的热血，在兰考一千多平方公里的土地上，写出了最新最美的文字，画出了最新最美的图画。
自己身为一名共产党员，一名办公室干部，应该时刻牢记自己共产党员身份，大力学习弘扬焦裕禄精神，加强自身修养和作风建设，为实现人生的价值，燃烧自己!只有把人民群众放在心上，记在脑中，吃苦在前，享受在后，克己奉公，多作贡献，才能算是一名合格的人民公仆，一个真真正正的人民好儿子!。
“有的人活着，他已经死了，有的人死了，他还活着。
”焦裕禄同志已离我们远去，但从他的一生中学到的，一名共产党员应该做人民的好儿子，将永远铭刻在我的心中!
篇三：励志电影观后感800字
曾经在书上读到过这样一句话：“上帝为你关上了一扇门，一定会为你开启一道窗。
”开始还略带点疑惑，但渐渐地明了了。
这星期四，我们观看了影片《隐形的翅膀》，片中的主人公志华是一个身残志坚的女孩，她用坚强的意志博得了大家的肯定。
15岁，正值青春年华，本应无忧无虑似蓝天下自由飞翔的风筝，可厄运却往往依附在美好之后……为了去取附在高压电杆上“落群”的风筝，志华失去了她的双臂。
妈妈不住的叹息，志华的情绪也一天天的暴躁。
我想：双翅才能翔天宇，单翅也难高飞啊!何况失去双臂。
当然，一时失去双臂，谁也受不了。
不能自己穿衣，洗漱;不能骑脚踏车;也不能再……放风筝了。
她也有过放弃的念头，但冰冷的河水总敌不过温暖的亲情，在父母的鼓励下，志华又重拾了勇气和信心，决定去学校读书。
可学校又为她设置了一道难题——写字。
于是志华尝试用脚写字，终于“功夫不负有心人”，她被学校破格录取了。
志华的成功已是奇迹，可她仍不满足，她想和正常人一样。
她也学骑车，虽然跌倒了几百次;她也学缝线，虽然会刺痛脚趾;她还学打字，学一切正常人会的。
我亲耳听见她对班主任说：“我要考大学!”，我亲眼看见她在电脑上打：“我要飞翔。
”这一切，她都做到了。
命运的安排，志华被一位知名的教练看好，并招进了国家残疾人队里，面对这个机会，志华欣然接受，但却执意要学游泳，因为她要保护妈妈。
训练是艰苦的，她却没有退步，高考时，虽然分数过了线，但她报的医科大学却不能录取她，原因又是残疾。
更可悲的是，妈妈因为这个打击，离开后再也没有回来……双肩承受了太大的压力，她挺住了，参加了全国残疾人运动会。
随着裁判一声令下，志华迅速跳入水中，向前游，脑海中仍不断浮现出和妈妈的回忆，那是多么甜美啊，可现在妈妈不在了，她只能把这股伤痛化作前进的力量，最后，夺得了冠军。
台下的我也忍不住拍手，这是多么的感人啊!
志华的事迹也发起了我们的深思，她是残疾人，却拥有这一份拼搏精神，而我们都是健全人，却总是停滞不前。
也许我们认为电影都是骗人的，但生活中的身残志坚的人难道会少吗?你一定读过《海伦?凯勒》吧，还有霍金的传奇故事，你一定也会为之一怔，感叹他们的事迹悲惨。
但如果你没有实际的感动，你才是真正的可悲。
拼搏，不一定会成功，但不拼搏，绝对不会成功!相信自己能行，就要永不言弃，美好正在向你招手。
空中的风筝，正在自由飞翔，它在向梦想飞翔!
篇四：励志电影观后感800字
肖申克的救赎观后感
当某一天，睁开惺忪睡眼，却发现自己面对的是不属于自己的公堂对决，面对的是那些腐朽昏庸的官员丑恶狰狞的嘴脸。
挣扎中，芳华逝去，流年已改，在监狱的铁栏杆中穿梭徘徊的陌生身影记录着匆匆流逝在鬓边的时光，你会怅然吗?
银行家安迪，却在十九年汲汲而生的时光所结成的厚茧中，冲破了那本不属于自己的天空，从肉虫横行的饭菜，到19年来从石灰质高墙破茧而出的新生;从借用一刻闲暇满足内心的自由，到匍匐在泥泞破烂的半公里下水道终于在管口鱼跃而出的身影，无不镌刻着19年来的彷徨和内心独白。
他冲破了高墙禁地，重获自由与新生;这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，阴暗无法达到，也接触不到，那就是希望。
正如安迪所说：“那是一种内在的东西，他们到达不了，也无法触及的，那是你的。
”曾经，他希望能够在自己的一念之间铲除罪孽的妻子和那狼狈为奸的第三者，但他没有。
他战胜了自己，放弃了谋杀的念头。
他明白，是他过分他专注于工作，忽略了妻子的感受，亲手酿成了这般悲惨的过错。
他把那丧心病狂般的期望，换作对妻子倾注更多的爱。
这种内在的渴望唤醒了他的良知，真正触及了失去理智的心，让他学会了理解和信任。
然而，却因一种时间上的巧合背负上19年来的重任和永远无法赎清的罪孽，成为肖申克监狱长诺顿洗黑钱的重要工具。
所幸的是，在这世界阴暗猖獗的角落，不失一丝光明曙光的召唤。
他仍为狱中其他还拥有美好前程，依然肩负着重大使命的青年们一次次向州政府要求拨款重建图书馆，用阑珊篝火照亮了他人，重建了那被阴霾逐渐侵蚀的心灵所搭砌成的一道散发出万丈光芒的心墙。
有些鸟注定是不会被关在笼子里的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。
同样，安迪在狱中的真心朋友，生死患难之交也朝向着曾经的允诺和自己罪行的赎过而不断奋斗。
他用那在乱世之间不断磨砺出的成熟而厚实的心窥透一切黑暗，用一番真诚的话语打动了假释审核员的内心：“回首曾经走过的弯路,我多么想对那个犯下重罪的愚蠢的年轻人说些什么,告诉他我现在的感受,告诉他还可以有其他的方式解决问题。
可是,我做不到了.那个年轻人早已淹没在岁月的长河里,只留下一个老人孤独地面对过去。
”他看破了世间悲欢离合，深邃而落寞的吐露着一番内心的独白。
终于，在40年的辄返中重获新生。
面对喧嚣的尘世间变迁的万物，却霎那间无所适从。
但他放弃了老布那般轻视生命的想法，朝着昔日许下的愿望永不停息的奔驰而去。
终于，安迪和瑞德两个老朋友在墨西哥阳光明媚的海滩重逢。
与当一片满载着希望的羽毛缓缓飘荡的时候，生活便被幻化成了一首优美的圆舞曲。
无论最终得到的是什么，永远是最值得回味的。
因为拥有愿望，拥有梦想，一切都值得永远珍藏。
画面在黑色的边衬下悄然消逝，演员表在黑白间轮回。
思绪淡出淡起，回到现实。
恰逢考试后的失意与落寞，然而正是这部欧美励志大片，用那阑珊篝火唤醒了我那尘封在不可饶恕的细小差错中的心绪，驱散了心中的阴霾与晦暗。
为何不在那街角富有挑战性的挑衅下孤注一掷，朝着现在似乎可望不可即的梦想冲刺呢?尽管结局是未知的，或许会不尽人意，但只有那些重获自由即将踏上新征程的人们才能感受到这种即将揭开未来神秘面纱的激动心情。
我希望跨越边境，与朋友相见握手。
我希望太平洋的海水如同梦中一样的蓝。
我希望一切的一切都能振奋每一颗摆渡浪子的心。
是的，这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，我们无法达到，也接触不到，但它可以唤醒一颗被晦暗侵蚀的心，用阑珊篝火照亮心中晦暗的幽径，那就是——希望。
篇五：励志电影观后感800字
昨天，我们红心团队组织看电影《建党伟业》。
说道看电影，我觉得自己还是有的话说的。
一直以来就很喜欢看电影，当然很少看国产的所谓“大片”。
原因复杂，总的来说就是觉得国产电影不管是在剧情、表现手法、演员演技、特技等方面我都不是很赞同。
国产电影不管是导演、编剧在拍摄电影过程中的视角，还是表达目地的方式都没有西方导演那么的创新，更重要的是整部电影要连贯，一层扣一层。
有些国产电影有时候你看半天要不就是不知道在看什么，要不就是早猜到电影的结局了，看后完全没有引导我们去思考一些更深层次的问题，诸如：战争、革命、疾病、爱情、和平等等。
《建党伟业》这部电影在开机前后都抄的异常火热，但是直到6月15日公映也没去看过。
但是这次看完后还是给了我些许欣慰，也有许多的感想。
整部电影《建党伟业》围绕1921年前后展开，展现了从1911年的辛亥革命后到1921年中国共产党成立这段时间内的历史故事与风云人物，它以毛泽东、李大钊、陈独秀、蔡和生、张国焘、周恩来等第一批中国共产党为中心，讲述了他们在风雨飘摇的时代为国家赴汤蹈火的精彩故事。这次观影，也让我更加深刻的明白了我们党实在何种环境建立起来并承担起拯救被西方凌辱、压迫的处于危亡边缘的中国的责任。
1911年到1921年这十年，或许在中国几千年的历史长河当中显得微不足道，但是，就是这短短的十年，我们伟大的党终于诞生了!当时的中国，军阀混战、民不聊生，“十月革命一声炮响，为中国送来了马克思主义”;创建中国共产党!“全世界无产者联合起来!”成为拯救中华民族的唯一出路!因为中国长期被西方列强瓜分和欺辱的惨痛教训，警醒了国人，“靠洋人是永远没有出路的”!“五四爱国运动”的全面爆发，激发了无数爱国人士的勇气和热情!“声讨国贼”、“救我中华”的呐喊声，令人热血沸腾、激情难抑。
整部影片让我感受到在那动荡的年代，我们共产党人为国家民族的存亡抛洒热血的炽热情怀和不屈不挠的抗争精神!那是的中国，无数的仁人志士都在寻找一条拯救处于危亡边缘的中国道路，无数次的失败最终证明：只有中国共产党才能救中国，只有马克思主义才能救中国。
正式在这个时候，我们党走在了时代的前面，承担起这份历史赋予的使命!
没有共产党就没有新中国!共产党给中国带来的是60年的和平发展环境，是中华民族五千年历史上从所未有的教育推广和文化普及，是一个属于中国自己的工业文明时代。
而这一切，都发源于90年前，发源于1921年的那个7月，发源于那些已经在中国历史上留下不可磨灭的足迹的人们。
90年来，中国共产党自始至终都代表着中国大多数人的愿景和诉求。
从1921年到1949年，甚至有超过370万中共党员为了国家和民族的独立自由献出了自己的生命。
所以，作为当代的大学生，作为红心团队的一员，我们更应该铭记那段峥嵘岁月，牢记我们的党史，时刻怀抱理想，努力地成为一名优秀的共产党员，为中国的现代化建设而奋斗，努力实现中华名族的伟大复兴!
篇六：励志电影观后感800字
年三十清晨，我翻出《当幸福来敲门》这部片子，默默开始看。
电影里没有漂亮的演员,没有花哨的剪辑,也没有精彩的配乐……但是却有一个好故事，一个足以令我坐在电脑面前看完并为之感动的好故事。
励志题材的故事大概都是这个模式：窘迫的处境，艰难的奋斗，没完没了的倒霉事，然后出现一丝机遇……最后迎来一片曙光。
苛求这样的片子出新出奇是没有意义的，我们会因为奋斗的人最终获得成功而感到欢欣鼓舞，正是因为我们自身很难做到坚持不懈。
电影的背景是1981年的美国旧金山，正是全美经济处于不景气的当头。
影片里透过总统里根在电视机里的一段讲话作背景介绍，里根说：“前几天我会见了一个记者，他要我对当前的经济状况做一个‘全面的审计’”他说：“你们不会喜欢的，我也不喜欢。
”因为当时美国面临的是将近800亿美元的已经失控的债务。
在当时的美国，失业率大约在每月10.7%，该数字足以令人恐惧。
片中的男主角，CHRIS GARDENER(由WILL SMITH饰演)便是在这么一个环境下疲于奔命的推销员。
CHRIS推销一种比X光更精密一点的医用扫描仪，不过，该产品昂贵而不实用，销路不畅。
所以无论CHRIS如何努力，他也没办法让自己的妻子和儿子过上舒心的日子。
帐单和房租，税单和罚单……正当他焦头烂额之际，妻子也离他而去。
而在那个时候，他刚刚有了一个机会去一家名为“维特”的投资公司做实习生。
妻子的话让他心寒，她说：“从推销员到实习生是一种倒退。
”CHRIS只能喃喃地说：“不，这不是。
”
28岁才见到自己父亲的CHRIS，很早就立下过志愿，希望自己能做个好父亲，所以他跟妻子商量坚持由自己来带儿子，儿子是他的精神支柱。
从此，CHRIS带着儿子共同渡着每一个艰难的日夜。
CHRIS最终在竞争激烈的证券公司成长成为一个专业的投资人，让我感动的是几个细节：
1.促使他进入这个行业的是一件小事，有一天他路过证券公司的时候，看到证券业界人士脸上挂着的微笑，他说他在那一瞬间，真他妈的看到了一种会心的微笑。
——我猜想，那种鼓舞人心的东西，叫做兴趣。
2.CHRIS无时无刻不在为自己创造机会努力争取面试的机会。
包括亲自上门递交申请书，故意说自己与负责人同路而坐上同一辆的士絮叨自己的特点与长处，这让他有机会卖弄了一番他在家玩的烂熟的魔方。
(我查了一下，原来魔方还真是1980~1982年在欧美兴起的一种玩具，最初是由匈牙利建筑学教授和雕塑家厄尔诺·鲁比克于1974年发明的机械益智玩具，后来风靡于全球。
)
——有一天我也发现，无论是哪种技能，即使是最微不足道的技能，都会有它派上用场的时候。
3.在获得面试机会后，CHRIS却因为停车罚款而被警局拘留，在那之前，他还被房东勒令搬出房子，他只有用自己刷墙而得以延迟一周交纳房租。
所以当他还穿着沾满油漆的工作服出现在各位西装革履的面试官前时，他说他一路上一直在想如何撒一个谎来解释为什么他会以这样一个面貌出现在考官面前，但最后还是只能说实话。
当面试官问，如果你是考官，你会因为什么原因而去录取一个衣服上沾满油漆的人?CHRIS低下头叹口气说：“那一定是因为他有一条漂亮的裤子。
”
——懂得自嘲，是可贵的品质。
4.CHRIS每天要去接孩子放学，于是要比其他竞争对手更努力地争取时间去联系潜在的客户。
他说他不会停止挂电话，不会去饮水机喝水——所以也不用去上厕所，他拼命地挤出每一分钟去与他人竞争。
——残酷的竞争，是在你经历的每一分钟里体现出来的。
5.当每天还要被为办公室经理端茶送水，出门买外卖等等琐事缠身的时候，CHRIS也会想：“我感觉我可以做一些更有价值的事情。
”
——每个人在不如意的时候都会这么想，我可以做些更有价值的事情，但是目前，还是把这些做好吧。
6.在和儿子打篮球的时候，CHRIS说：“你有梦，你就要去保护它……你想要什么，你就去努力得到它”。——激情与行动并重。
7.CHRIS经常说这么一个句式：“那是我生活中的一部分……”包括“打乘巴士，奔跑……”还有一个小小的瞬间，那是他生活中的一部分，叫做“幸福”。
——为了这样一个LITTLE PART，只因为IT’S CALLED HAPPINESS,即使是瞬间的，一切努力就显得值得，因为它就叫做“幸福”。
随便选……
⑦ 求一篇1000字的电影《刮痧》观后感
人在美国，身不由己
“人在美国，身不由己”。是我在看完被圈内人士看好的影片《刮痧》之后的最大感受。伴随着画面的推进，故事的演绎，一个美国社会的华人家庭遭遇跃然眼前。
以细节为支点
从艺术角度来看，不难看出。导演充分发挥的是电影的叙事潜能，而不是情节的着意安排。中美之间的文化差异，在一个个细节中被棱角分明地凸现出来。这些细节通过人物的面部表情、目光、对话、动作等来完成。支撑起整个影片的框架。
在影片开始，许大同设计的游戏软件获奖，他激动地告诉大家：“我爱美国，我的美国梦终于实现！”颁奖大厅外挤满了指责电脑游戏过于暴力的示威群众；昆兰的儿子和许大同的儿子丹尼斯发生矛盾并且不肯道歉，许大同当众打了丹尼斯一巴掌；在接父亲从警察局回来时进入公寓，警卫怀疑地看了他们一眼。这一切，都在后来的听证会上成为了对大同不利的证据。许大同在美国拼搏了八年，美国给了他成功和荣耀。然而，在中国很传统的中医刮痧疗法却迅速把他推向了美国的对立面。使他想和家人一起回国，去过“安宁平静的生活。”这种改变看起来是中西方文化的冲突，实际上是反映出了一个更值得重视的问题：文化反省。中国人把孩子当成私有财产，可以通过打丹尼斯来表示对老板昆兰的尊重，而昆兰却不能理解中国人的这种“乱七八糟的逻辑。”而美国人，他们把孩子当成了社会财富，在误以为刮痧是虐待行为之后，果断地进行了孩子与父母的隔离，并不断取证。其目的还是为了保证孩子免受伤害。
以亲情为切入
美国人在看完这部影片后，讨论最多的当数具有中国情调的父子之情。在大同和父亲、大同和丹尼斯这两对父子之间都刻画出较为深刻的感情关系。
在法庭上，为了不妨碍父亲办绿卡，大同谎承刮痧乃自己所为；为了不让父亲担心，他和妻子一起隐瞒真相；为了给儿子圣诞礼物，不惜冒着生命危险爬上九楼。片中机场那场戏颇为精彩，泪眼送别之际，想出去福利局“偷”来儿子一同回国的冒险行为。当祖孙三代激情相拥之时，其父却冷静地说服了儿子留下。在送丹尼斯回福利局的路上，大同和紧追而来警车玩起了游戏，只为了让儿子多享受片刻的父爱。
而在租住的小屋，分居的简宁和大同醉酒，骂自己是MOTHERFUCKER 这场戏，更是赤裸裸地揭露了他们内心的痛苦，而这种痛苦，仅仅是因为刮痧这一在中国极为普遍的中医疗法，在美国，却导致了一个家庭的分崩离析。
我们不难感受到融于片中的浓浓亲情，然而，大同的错误却是虐待儿子。这个罪名简直匪夷所思，它反映出美国不以事实说话的法律空挡。而那控方雇佣的美国律师在法庭上这样描述《西游记》中的孙悟空：“别人种了九千年的桃子，他不跟主人打一声招呼摘来便吃，当人家制止时，他不但不听劝阻，而且还大打出手毁了人家的桃园。别人辛辛苦苦炼好的丹丸，他拿来就吃，还把主人打得头破血流，临走还毁了人家的制作车间——象这样一个野蛮顽劣的猴子，竟然被许大同在电子游戏中描绘成英雄 ......”，用以证明移民美国的许大同有暴力倾向。他的“敬业”使人们质疑：他的目的究竟是保护孩子，还是拆散别人家庭。
剧中贯穿始终的矛盾，时刻捶敲着观众的思绪。人在美国，真的身不由己？为什么一个和谐的家庭无端被这一事件搅出如许纷争？难道这就是所谓的美国精神的本质？还只是美国社会游戏的一个小小插曲？
以文化为指归
郑小龙导演说：“不同国家、不同民族的文化，没有好坏之分。甚至没有高低之别。但是，一个民族的文化意识、文化宽容，是非常重要的事情。一位美国的观众对我说：‘没有文化、没有文化传承的民族，是一个耻辱。’”
本片从各个角度探讨了人的品格，人的尊严，符合优秀影片关注人的准则。卓别林一贯认为“悲剧和喜剧实际上是不可分的。”而《刮痧》尽管采取了好莱坞式的大团圆的喜剧结局，但是，剧中洋溢的一直是带泪的笑。美国文化中的关注人的元素，此时显得异常苍白，这从公寓保安：“早知道他会爬，我就让他进去了”一语中得到诠释，而简宁对于昆兰不解于大同为何替父承认刮痧时的回答：“因为他是中国人”也突显了中国与美国之间的文化差异。
影片的动人之处，不仅在于它提示了国家之间的文化差异，提醒人们进行文化反省，还在于它细腻感人的故事。在中国电影普遍迷离于商业价值和文化内涵的时候，它的出现，预示了两者结合点的所在。
家里有人喜爱体育节目，NBA是一定要看的。日子久了，我无知的老张便问我，姚明这人怎样？老张常瞅见这位中国新富略显笨拙的在球场上挥汗如雨。同样不了解体育的我想了想，回答道，姚明是新一代中国人的代表吧，智商不知如何，情商一定不低。
这个判语来自于他接受媒体采访（美国本土记者居多）的诸多片段。他看起来又沉稳又机智，不可亵玩却不失友好，面对狗仔们刁钻的提问，他迅速避开地雷，幽默而凶狠的把对手抛得远远的，妙语迭出的姚明深谙作为美国人在媒体前讨好记者，讨好观众又不落身份的策略。也许是长久的应付得到经验，还有经纪人的训练，姚明不但英语纯熟，思维方式也已极本土化。
全球化正侵蚀每个角落，包括二十世纪骄傲富有的美国。姚明们要比上一代移民幸运。在开化的中国成长起来，浸淫着欧风美雨，他们无需身负太多传统价值的行囊，也无需接受太多西方人讶异打量的目光洗礼，无缘品尝在异乡为了融入而蜕变的痛苦滋味。电影《刮痧》在我看来，密布着这种痛苦。
主人公许大同，新移民，来美国八年，怀揣美国梦埋头苦干，作为一个电子游戏程序的设计者终获成功，并得到上司（象征美国主流文化阶层）的认可和友谊。电影开场便是大同在业界庆祝会上以典型的美国口吻发表获奖感言。从他说话的内容，语气，可以看出他对美国是爱慕感激的，对自己在美国的未来充满信心。在美国，只要努力，一定会出头。大同认为自己依然是这个国家的一份子，不再为异乡异客。他和妻子简宁，儿子丹尼斯在家也坚持说英文，即便一点不懂英文的老父在场也不例外，为的是让下一代顺利进入私立学校，早日成为美国社会的精英。他们言谈接物也和普通美国中产阶级一样，彬彬有礼，说一样的情话，开一样的玩笑。然而考验却接踵而至。
大同把父亲接来美国同住，丹尼斯却因背上凸显爷爷刮痧留下的醒目瘀红。这些在美国人看来触目惊心的“伤痕”，对中国人来说只是家喻户晓的自我疗法。许大同不幸背上虐子的罪名，不得与孩子相见。可他无法向法庭证明刮痧是合法的医疗手段，因为美国没有时间和兴趣去慢慢了解地球另一面的文化根源，它只按自己的判断行事。
在向当局要回孩子的讼争中，一个个矛盾像串鞭炮快速爆炸，留下的硝烟和纸屑，就是那些所谓的文化差异，还有美国式的自我中心，强硬的傲慢。它们逼得大同承认，骨子里还是中国人。
比如，丹尼斯在游戏中兴起打了上司的孩子，大同要求儿子道歉未果，出于教育孩子，也由于在老板及其家人面前无法下台，便打了儿子。他认为这是给老板面子，是尊重朋友，是教子有方。爷爷见了也很赞同：“当面教子，背后教妻”“打是亲，骂是爱，不打不骂不成材”。而美国人（包括在美国长大的丹尼斯）斩钉截铁的坚持：打孩子的父亲是恶魔，为尊重他人却要打骂孩子的父亲更是不可理喻。
另外，作为技术精英的大同，也许没太多机会充分接触真实的社会，以至于在后来的讼争中出于劣势。他不熟悉法律程序（即游戏规则），不能提供有力证据，不肯请家庭法的专业律师而坚持请一个版权法律师，他信任的朋友来代理孩子的案件，为自己辩护。对方律师精于此道，指责大同有暴力倾向----大同设计的电玩英雄孙悟空，偷仙桃，毁丹炉，按照西方人的价值观，就是无视职责，肆意侵犯私有财产，是典型的流氓行径。这个精刮刮的律师为了赢官司，刻意对《西游记》断章取义，恶意误读，把反抗的英雄说成无赖。大同不知对方已设计好陷阱要激怒他，果然失去理智，同时也失去大好机会，落入下风……
尽管八个春秋能让人学会很多，尽管电影的结局是云开月明，翻盘大圆满，异乡游子的血脉亲情却遭受他者的质疑，身份认同也大受打击，我怎么都觉得不是滋味。
《刮痧》一部优秀的电影作品，故事情节至真至纯，让人感念，催人泪下。影片演绎了人世间的亲情、爱情、友情以及对社会和谐地渴求、向往，同时，由于文化的差异而导致的跨文化交际的失败也表现得淋漓尽致。故事发生在圣路易斯——美国中部密西西比河畔的城市，男主角许大同来美八年，事业有成，家庭美满，作为一位游戏开发人员，新研制开发游戏销路畅通，在年度行业颁奖大会上，他激动地告诉大家：我爱美国，我的美国梦终于实现了。然而接下来的发生的一件事却使他梦中惊醒，儿子丹尼斯发烧肚子疼，刚来美国的爷爷由于看不懂药瓶上的英文说明而采用中国传统的中医疗法“刮痧”给孙子治病，而这恰恰成了许大同一次小小意外事故后虐待孩子的证据，法庭上一个又一个意想不到的证人和证词使他百口难辩，最终失去了对儿子的监护权。为了能让即将回家的老父亲见上孙子一面，许大同触犯法律把儿子从儿童福利院“偷”了出来；为了让儿子回到幸福的家而被迫与妻子分居；为了抢回给儿子的礼物而近乎疯狂的与强盗大打出手；为了圣诞夜和家人团聚而冒着被摔死的危险毅然顺着管道爬上位于九楼的家......一幕一幕，让人心潮澎湃，久久回味，深深思索。
《刮痧》所表现的中国人和美国人的差异，不仅在中美两国的法律、道德标准等方面，而且触及法理、观念，甚至中医理论等诸多议题。由于时空上的差异，造成了中美—东西方文化、观念上的不同，进而表现为行为上的冲突。差异性从时间上来说，主要表现为国家的传统与现代之间的矛盾；从空间上来说，由于各国在地域、历史、政治、经济等方面的原因造成了中西方的差异，表现为民族传统精神背景、文化背景、哲学背景等方面。所以，在分析影片时，我们不能仅仅停留在具体的故事情节方面，而要从大的文化背景下，从历史的传统等方面进行分析。
我们先来从文化的渊源方面来看，首先，中西方在哲学观上是不同的，西方崇尚理性主义的实证论，它的医学——解剖学，也是建立在这种哲学思想上，所以对“刮痧”这种口耳相传的经气之学是不能理解的；而中国哲学的特点是“天人合一”，就是要探索自然与人类的关系问题。儒家重人文道德，教人如何做人；道家重宇宙的演化，教人适应自然。在影片中我们可以看到，法庭上，当许大同给他们讲述“刮痧”的原理时，在场的美国人的表现，法官听不懂他的辩词，以为他是在乱讲，甚至于他的辩护律师都不能在这方面理解他。其次，在意识方面，中国看重的是群体意识，重视整体的价值，认为人应该为家庭社会做贡献；而西方强调的是个人主义，追求个人自由、自由思考和选择。影片中我们也能看出许大同为了不让老父亲担心，如何和妻子痛苦地隐瞒事情的真相；为了让即将回国的老父亲见上孙子一面，如何艰苦的把丹尼斯从儿童福利院“偷”了出来。中国人是相当重视家庭伦理的，他们重视每个人在家庭社会中的位置，强调家的观念与感情。西方文化由于一直尊重个人的观念，他们从小就接受了“独立精神”教育，和家庭的感情较为淡薄。美国父母相当尊重孩子的行动自由，在大原则的范围内，任子女自由发展。再次，中国人的思维模式是综合的，承认整体和事物间的普遍联系，追求人与自然的完美统一。而西方的思维模式是分析式的，这种思维文化群体的形成较为正式，权利、责任及身份的分配井然有序。所以，对中国人来说，美国思维似乎冷漠、不讲人情；而西方人认为中国人思维模糊不清。
我们再来看观念文化方面的差异，它是深层次的文化差异，比如人的价值观念、思维方式、社会心态、审美观念等。一个人可以在另一种文化中生活很长时间，掌握其语言，了解其习俗，但可能不理解其价值观中的某些部分，许大同就是活生生的一个例子。因为在深层文化上，许大同代表的仍是中国的传统文化，这具体体现在处事观、家庭观、朋友观等方面。在处事观方面，美国人喜欢面对事实，表明自己的观点,，并掌握可靠的信息。 由此我们可以看出美国人处理问题以事实为基础,就事论事。而中国人在事实面前，人情似乎显得更重要些。在影片中，我们可以看到法庭上儿童福利局所列出的一个个证据，请出的一个个证人是多么的具有说服力，虽然在中国人看来觉得有些不可思议；而许大同所叙述的只是他如何如何爱自己的儿子，却没有有力的证据；影片中还有一个细节，就是两个孩子打架，许大同当着昆兰的面打了孩子一巴掌，后来他对昆兰说：“我打孩子是为了表示对你的尊重，是给你面子。”这儿就牵扯着东西方对孩子的态度问题。中国人把孩子当作一个私有财产，是我生的就属于我。虽然许大同认为打孩子是给朋友的尊重，但在昆兰看来，打人是犯法的，无论打的是谁。美国人认为父母、子女是平等的，父母很少为孩子决定什么事情，而是让其依靠自己的力量去奋斗。在朋友观方面，东西方文化中也包含着不同的意义。Edward Stewad&Milton Bennet这样论述美国人的朋友关系:“虽然美国人保持许多友好的非正式关系,但是他们极少有那种很深而又维系多年的关系。理想的境界是美国式的友谊,建立在自然发生、相互吸引以及温馨的个人感情的基础上。人们选择自己的朋友,同时,他们又把朋友关系与社会或工作义务分开。” 在中国,情形有所不同。交朋友讲究的是时间愈长愈好,承担的义务愈多愈好。理想的境界是为朋友两肋插刀,赴汤蹈火在所不辞。中国人对于朋友的期望值很高,若有困难,应该倾囊相助。当昆兰指证许大同打过孩子时,许大同指责昆兰“我一直把你当朋友,但你却在法庭上出卖我!”而昆兰感到很委屈和不解:“我只是实话实说而已。”诚信是美国人最基本的美德之一,你让一个美国人撒谎也相当于让他放弃基本的价值观。
影片在表现中美差异的同时，也表达了对文化趋同、文化融合的一种向往。从昆兰走过唐人街的瓷器店，亲身尝试“刮痧”中；从许大同摆脱险情，楼下警察、居民爆发出雷鸣般的掌声中，从他爬上九楼的家，昆兰一家和儿童福利院的领导向他祝贺圣快乐，欢迎回家中，观众好象看到了西方人传过了中西文化的壁垒，开始接近中国的传统文化，最终还是人间的真情战胜了一切。故事的结局固然完美，但是也决不能忽视文化差异性的一面，这就要求我们加强交流和沟通，希望在不久的将来，一个“大同”的世界真的会出现在我们面前！
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《阿甘正传》观后感
生活的神秘就在于你无法预测它，你不知道下一秒将要发生什么。阿甘有点儿傻，而且双腿要靠脚撑才能走路。一次偶然的机会，让他摆脱了脚撑的束缚，飞快的跑了起来，继而一发不可收拾。他跑入了橄榄球队，又顺利的毕业，参军，到了越南，救了战友，获得勋章，又狂热地爱上了乒乓球，受到总统接见。后又买了捕虾船，当了船长，创办了公司，获得巨大成功后，又回到家中，平静地生活。
人们怎么也不会想到一个傻傻的阿甘最终竟会成为富翁。他能够如此，也许是因为他做一件事，是尽了自己最大的努力，并且是不抱有任何目的，是单纯的尽自己所能去做。而恰恰这样，生活偏偏眷顾他，让他得到了许多。
面对生活，他没有抱怨为什么别人能正常走路，而他不能；没有抱怨为什么别人都欺负他；没有抱怨为什么他不聪明；没有抱怨为什么把他送到越南去经历残酷的战争；没有抱怨为什么他捕不到虾，打上来的只有破铜烂铁；没有抱怨为什么珍妮不和他在一起；没有抱怨为什么生活跟他开了一个大玩笑，在珍妮和他结婚后不久就把她从自己身边带走。
阿甘的妈妈临死的时候告诉阿甘“人生就像一盒巧克力，你无法预知下一刻会吃到什么口味儿。”阿甘的生活就像他妈妈的话一样，犹如山间的溪水，时而遇到石头的阻挡迸溅出水花，时而又平静的像似从来没有流淌过。
如果事情都这样想，可抱怨的那就太多了。阿甘也就不是阿甘了。
经历了许多，他还是那么平静地生活着，干自己想干的事，想跑就跑，跑长了头发，跑长了胡须，直到自己觉得累了，想回家了。
阿甘傻吗？ 傻，真傻！
朋友布巴都已经死了，他还用自己的钱去帮助他完成心愿，买了一艘捕虾船，用布巴和自己的名字创办了公司，并把自己的一部分财产分给了布巴的家人。
珍妮多次和别人弃他而去，但每次回来他还是那么欢迎，并不计较，和以前一样喜欢她，爱她。邓。泰勒上尉多次埋怨阿甘救了他，他想他本应该在战场上死去，而不是这样活得人不像人，鬼不像鬼，成了没有双腿的怪物。
阿甘傻吗？ 不傻！
他懂得要去理解别人，要对得起别人对自己的那份情谊。他信守承诺，待人诚恳，对感情执着，感激他人……
他一点儿都不傻！
⑨ 电影观后感
《功夫熊猫》讲的故事和阿甘正传很像，剧中的主人公熊猫阿宝是一个傻根似的喜剧人物、憨厚、懒、馋、幻想、不折不扣的乐观、幽默，让人一看到它的脸的表情就很想笑。片子的开头，是一个梦“阿宝梦见自己成为神龙大侠”，一觉醒来，面对现实，发现自己只是一个面食店的小工，原来梦想和现实差距这么大。武林大会，龟大师要选一个人做神龙大侠，这位阿宝气喘吁吁的上山，却发现已经晚了，比武大会开始，大门对它关上了，它只能趴在门外看，它尝试了很多办法想撞进去，最终坐着爆竹进去了，恰好掉在了龟大师的面前，龟大师一指“就是你了”——一个什么都不会的胖熊猫，居然在众多的高手中间被指为神龙大侠。应了那句话了，宿命不是你去追的，而是它追你的，运气来了，跑都跑不掉。这位阿宝一直推脱，自己什么都不会，其他人也纳闷，这么一个又懒，又笨，又馋的胖熊怎么能成为神龙大侠呢？简直是笑话。
影片到了这里，我想起美国这个国家在国际事务中扮演的角色，这个国家在两次世界大战之前是一个不足道的小角色，安心发展自己的国内事务，直到两次世界大战的时候，这个国家被迫参战，最终取代了英国等老牌国家成为世界的警察。丘吉尔战后对罗斯福说，英国已经衰落了，能够领导世界的角色唯有美国。罗斯福说，不，我们不想领导世界，也没准备好。丘吉尔说，非美国不可了，这是历史赋予美国的责任。美国如同一个天真的胖熊，在其他国家为了霸权而争得你死我活的时候，它在一边看着，时不时过来插两句话，最后似乎是理所当然的被推上了世界警察的位置。阴差阳错，一个局外人居然变成了核心人物。
但是如同龟大师说的，生活没有意外。阿宝留了下来，接受师傅的培训。师傅带了四个徒弟，分别是武艺高强的老虎，螳螂，孔雀，猴子，看不惯这种事情，于是对阿宝百般刁难，认为它的能力不足以胜任，完全是运气好。胖熊傻乎乎的，对谁都带着微笑，丝毫不介意别人的冷落和误会，不知道是智商低还是有意为之，一副憨厚、笑呵呵、傻根似的样子。生活依然好吃懒做，无忧无虑，但还是不会习武。师傅最初想把它赶走，但是熊猫脸皮太厚，于是留在了这里，生米煮成熟饭，死马也只能当活马医了，只能教会这个笨熊猫武功了，让它成为神龙大侠。
这时候，象征着邪恶的大龙越狱了，大龙是师傅过去的弟子，非常聪明，也非常有悟性，武艺高强，但是心术不正，一心想夺取神龙秘笈，成为天下第一高手，最终被龟大师降服，送进了监狱里。但是大龙想办法越狱了，杀死了监狱所有的看守，这对和平是一个威胁。龟大师这时候也快死了，师傅问龟大师如何教，龟大师只留下了两个字“相信”。你相信能教会它武功，相信能把它变成神龙大侠，就一定能行。
但是阿宝的懒、笨和馋，让人无法相信这么一个胖熊就是神龙大侠，师傅更是绞尽脑汁，不知道如何教会它武功。最终，发现了，用它自身的特点对症下药，也就是针对它好吃的本性教他武功，效果非常不错，阿宝的进步很快。终于到了一天，准备把神龙秘笈交给它的时候了，阿宝得到了神龙秘笈，打开一看，居然是空的，什么都没有。这让它百思不得其解，神龙秘笈究竟意味着什么？这时候，它的父亲，一个面食店的老板，告诉它做面食的秘笈——“最大的秘密就是没有秘密”。于是它悟到了，秘笈就是没有秘笈，相信自己可以，就一定可以，高超的技艺不专属于某个人，普通人也可以变成大师，它是没有神秘感的。大龙闯进山里，杀死了很多人，阿宝出现了，这位不会武功、一脸憨厚和傻样的、馋、懒和笨的人，和一个聪明绝顶、武艺高强的人斗法，最终阿宝用最朴实的办法赢得了胜利，保卫了和平。一个最不可能成为神龙大师的人最终变成了神龙大师，这也许是美国梦的最好注解，它宣扬的是乐观和希望精神，一切皆有可能。片中多次有着“面对现实吧，现实一点吧”这样的话，和一贯的美国精神类似的，最终，理想战胜了现实。
全片中充满笑料，幽默，不乏人生哲理。是一部值得看的好片。最核心的观点是宣扬一种精神胜利法——无论起点多么低，希望是永存的，只要不放弃，敢于做梦想，最终必能梦想成真，成功没有秘密，秘密就在于选择相信；面对困难，乐观幽默，时不时自我解嘲，它都是克服困难的好办法。如同迪斯尼的米老鼠诞生在二战、经济危机的时候，米老鼠成为当时最受欢迎的卡通人物，因为它的故事带给人们乐观和希望，让人相信，面对残酷的现实，要选择相信未来，心怀希望，乐观。美国的这部动画片继承了一贯的唯心观、美国梦、阿甘等乐观主义精神，在幽默和搞笑的氛围中，让你受益很多，很受启发。
⑩ 求一篇1500字的电影观后感
起初以为也就是表现农村教师的电影，或者说也就是赞扬那种蜡烛精神的电影而已，可当我和我的女友在电影院里与几乎满座的人们共同看完这部电影后，我觉得我实在是小看了这部电影，看完以后许多的话拥挤在胸，只感觉不写点东西为这部电影心中就不会畅通的。
先从罗老师不让这两个支教的老师上课说起。
从这开头一看，我觉得这就是个引线，是个导演安排的一个让人带着猜想一路看下去的悬念，当看到罗老师与村长一起参与这事时我就更加确定这个想法。也正是有这么一个悬念，使得人们从开头的一点笑声慢慢的被带入一个疑问中：什么那个罗老师不让她们俩个上课呢？难道真如电影后面所说的只是罗老师的一点“私心”吗？当我看完这部电影后，我才觉得这不仅仅是作为一个悬念存在的，这是推动电影剧情发展的主要矛盾，而电影所要表现的一切都从这个矛盾演发出来，而这个矛盾就是：当下农村的教育实际情况与“我们”的主观思想的矛盾！
为什么我要在“我们”上上个引号呢，因为我觉得这个“我们”包含的群体太多了，不仅仅是支教的我们，还有教育界的我们，还有象身在事外的类似于看电影的我们。其实，电影的矛盾是借罗老师那一点“私心”从他口中表述出来的，当下的我们真的对农村的教育实际不了解，或是说不太了解。农村的学校与我们城市里学校的情况实有大相径庭之感，这里有人知道农村学校的上课时间是怎么安排的吗？农村学校除了寒暑假还有别的一个假期吗？
罗老师的死，也许是要用罗老师的死来表现“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”那种奉献的精神，也许这是为许晓萌后来进村做的一个必要的铺垫与设置，我觉得导演也是想通过这种方式来表明一个看法，那就是希望旧体制解散（罗老师的死亡）新体制的建立（许晓萌进村），也想为农村教育指出一个出路，但是我个人觉得这个处理的不太好，结局如果改成许晓萌站在城市遥望农村而满腹踌躇的样子为更好，因为这样才把这个问题放大了活生生的放在了我们的面前，让所有的我们去思考这个问题，怎样才能更好的解决这个问题？
最后我想说的就是，我们不要谈论那些支教大学生的问题，这不是我们所要关注的问题，我们所关注的问题是怎样来做才对农村教育的最有好处？怎样做才是解决农村教育落后的最终之根本？
正如电影开头里那遒劲震撼的火车鸣笛与那狭长而交错的铁轨道路足以表明这个问题是怎样的一个任重而道远的问题！