⑴ 一个要女孩突然长大最后和自己老师在一起是什么电影
一个要女孩突然长大最后和自己老师在一起是电影:老去。
《老去》是M·奈特·沙马兰执导的悬疑电影,由盖尔·加西亚·贝纳尔、伊莱扎·斯坎伦、薇姬·克里普斯、亚历克斯·沃尔夫等出演,于2021年7月23日在北美地区上映。
该片讲述数名游客来到世外桃源般的小海湾,然后,原本完美的假日却发生了诡异的事。2020年,入选IndieWire评选出的“2020年最佳电影海报”24强榜单。
基本信息
影片剧本是受法国漫画《沙堡》(Sandcastle)启发,该漫画讲述13个人无法离开一个神秘的僻静海滩,而这个海滩上隐藏着一个涉及时间的黑暗秘密。
M·奈特·沙马兰的大女儿莎莱克(Saleka Shyamalan)负责了影片插曲的创作;而刚从纽约大学电影系毕业的二女儿伊莎娜(Ishana Shyamalan)则负责第二组导演工作。
⑵ 我记得看过一个电影,叫"审约克的救赎",但不知道名字的字对不对,那位帮帮忙告诉我正确的名字
Shawshank`s Redeption
是这样的,好电影引人思考。不是告诉你什么,而是让你想到了什么。这是《肖申克的救赎》给我的启示。这一部当年与奥斯卡擦肩而过的电影,十年之后将我触动,幸好是这样,如果是在十年之前,六岁的自己能看懂这样的电影吗?没有壮观的场面,没有精彩的武打,没有美丽的风景,甚至没有女主角,甚至女配角。我会认为这是一部最单调、最乏味的电影。因为整场电影从头到尾基本上都只是在一个监狱,也就是题目里的“肖申克”,电影里所说的“沙堡”监狱。而现在,却正是因为这些,成为我心目中最棒的电影之一。这是一部深沉的影片。它值得欣赏两遍,甚至多遍。它没有电影特技,没有感官刺激,对心灵的震撼却是持久的;它没有男女浪漫的爱情,两个男人之间的友情却一样的动人;它没有惊心动魄的打斗和追杀,却能紧紧揪住观众的心。片中的主角不是孤胆硬汉,没有发达的肌肉和豪言壮语,但他的意志和信念,智慧和勇气却令他做到男子汉中的佼佼者。当看到汤米被谋杀于路灯下,让人的心悲凉到了最低点,觉得一切都再无好转的可能。安迪完了,只能等死或者等着疯狂了。峰回路转,聪明的安迪,智慧的安迪只是在等待机会。看他从污水管道中爬出,在小溪里呼号奔跑,我也觉得自己仿佛历尽洗刷,浴雨重生了一般: 看到安迪提走所有存款,诺顿的腐败丑闻暴露,走投无路,自毙于办公桌前,这一段安迪的复仇真是让人痛快无极,拍案而喜!在刻画人性的深度方面,《肖申克的救赎》绝对是一个顶峰。同年的《阿甘正传》则成为了描写社会问题的经典。据说,当年的奥斯卡评委们在结果出来之前均言:这两部电影不论是哪一部获奖,对另一部都是不公平的。最后的结果:《肖》在所有七项提名中一无所获,而《阿》却成为了最佳影片。但是,这不是《肖》的错,是奥斯卡的错。
两个多小时的《肖申克的救赎》给我留下了这样一些颇有回味的话。
当安迪被误判杀人,背负双重无期徒刑押进监狱,典狱长训话说:把你的信仰交给神,把你的性命交给我。这多像我们现实中的生活呀,道貌岸然的背后是罪恶。在冠冕堂皇的人物眼里,底层人命该如此,如同现实一样,你很难看穿衣冠楚楚背后的真相是什么?
老布是监狱服刑50年的老狱友。在50年的刑期过去后,老布已经不想离开鲨鱼堡监狱,他甚至想以伤害同伴的办法来延缓刑期,但他最终还是没能下得了手。入狱前只看见过一辆汽车的老布,面对熙熙攘攘的车流和世界无所适从,最终只有结束生命,结束这种陌生的生活。“体制化是这样一种东西,一开始你排斥它,后来你习惯它,直到最后你离不开它。”剧中瑞德这段发人深省的话何尝不是在说我们?
蒙冤入狱的安迪始终不放弃心中的希望,他对瑞德说:“Hope is a good thing,maybe the best thing!(希望是个好东西,也许是世上最美好的东西。)”多么简单明了又深刻朴实的语言。在这个世界上,很多事情是无法预料的,命运从来就不操控在自己手上,但是我们不能预知未来却能把握现在,只要心中有希望。心中有持之以恒、不灭的希望就一定能收获理想,收获生活,最终收获命运。“有一种鸟儿是永远也关不住的,因为它的每片羽翼上都沾满了自由的光辉。”影片中摩根·弗里曼饰演的瑞德用沉稳的声音这样评价安迪。在长达十九年的牢狱生活中,磨难都没能毁灭安迪的希望,他始终不放弃对自由的向往,用一把小小的鹤嘴锄挖出了一条通向自由的通路,这是一种怎样的信念和力量?所以安迪成功了,自由了。
体制化,想想这是一个多么触目惊心的词。生活中我们难道不是被这样一个妖魔逐渐消化了意志?从锋芒毕露到墨守成规,从抵制、不满到向污浊、强权彻底妥协甚至被同化,然后是日复一日的消磨光阴。即便偶然灵光一闪意识到了什么,我们却已经无力改变什么了。“Busy for living or busy for death!(忙着活,或是忙着死。)”。安迪重复两遍的这句话难道不值得我们深思?
我一直在想,电影里的监狱是否就是我们生活的社会。那是一座人间炼狱,不仅有残暴的狱吏,犯人之间的欺压凌辱,更坏的是精神上的煎熬,让人不知不觉之中丧失希望,变成只会条件反射的行尸走肉。你可以在我们的身边发现大批这样的人,或许并不是因为自由的丧失,但是希望的丧失是普遍的。可能正是因为这样,这个发生在监狱里的故事才会引起正常人的共鸣。形式不同,实质全无差别。自由和希望,我们可能正拥有,却根本不知道它们的意义,不知道如何体现他们在我们人生中的价值,我们也许会对它们的离去无动于衷。
是哪里让我们感动,是哪里冲击着我们的心灵,是哈利队长打爆了哭泣求情的胖子的头的残忍?是诺顿狱长谋害了无辜的汤米的老谋深算?是布鲁克斯拿着安迪吃到的肥胖的虫子,我们以为他要吃下的时候,他给了怀里的那只叫杰克的乌鸦?(他告诉安迪,他要养它到能飞为止。)是安迪冒死向看卫队长进言,为狱友们赢得三瓶啤酒?是安迪不顾一切进入监狱长办公室为大家播放《费加罗的婚礼》?是安迪历经20年的牢狱之灾、20年水滴石穿般地不懈挖掘,终于在一个雷雨交加之夜从500码长的污粪管道中爬出,在大雨中对天长啸?是瑞德在被关押40年后在假释审查官面前那番看似无谓,却令人动容的话?(我没有一天不后悔,但并不是受惩罚才后悔。我回首前尘往事,那个犯下重罪的小笨蛋,我想跟他沟通,我试图讲道理,让他明了,但我办不到,那个少年早不见了,只剩下我垂老之躯。我得接受事实,改过自新?狗屁不通的词,你不要浪费我的时间,能不能假释,TMD我不在乎。)是的,全是,是全部的内容。是自由和希望。是失去自由的人拥有自由的片刻,是拥有希望的人希望实现的瞬间。是因为我们内心中被触动的一处人性。
我不认为电影里有丝毫煽情的成分,淡淡的却如此深刻。这就像一个美丽的梦,中途历尽艰辛,事实上却从来没有丧失过最重要的希望,那一丝希望让我们时时感受到自由的气息,哪怕是在没有自由的环境,更重要的是,希望终是给人美好的东西,幸福和温暖,永远的自由。
诚然,片子有许多缺陷和只有电影中才会有的巧合,比如19年没有更换过牢房,19年没人掀起那张海报一看,雷雨之夜的巧合,以及安迪洗钱行动在现实中的可行性。但瑕不掩瑜,这依然是一部光芒四射的影片,而我也宁愿相信这些巧合。试问一句,假如我是安迪呢?我可能被伯格斯打死,可能被狱警折磨死,可能精神崩溃疯狂而死,可能在汤米被杀后,希望破灭自绝而死。是的,我不是安迪那样的意志坚定顽强,我虽然羞于但不得不承认这一点。我相信,像我一样的人不在少数。在现实中,安迪的结局很可能不那么美妙。影片中安迪重获了自由,惩罚了恶人,最后与好友在海边重逢。这个完美的结局,实在是非常的可爱,因为它太美妙了。知道这情景是梦,但我们依然相信它,感激它,因为它点起了我们心中的希望,“希望是个好东西,也许是世间最好的东西,而好的东西总不会逝去。”
也可以说这是好莱坞产的一个童话,可是只有童话才能清楚地道清人性中闪光的本质的精神。希望,就算我们生活在一个像监狱甚至甚之的社会,我们都会追求到自由还有与之相伴的幸福和温暖。
相信自己,不放弃希望,不放弃努力,耐心地等待生命中属于自己的辉煌,这就是肖申克的救赎。
参考资料:
影片名称:《肖申克的救赎》(《激情1995》)
影片原名:The Shawshank`s Redeption
导演:弗兰克·达拉伯恩特 Frank Darabont
主演:蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins
摩根·弗里曼 Morgan Freeman
发行公司:哥伦比亚影业公司
首映日期:1994年9月1日
《肖申克的救赎》是根据美国作家史蒂芬.金的小说《丽塔.海华丝与肖申克的救赎》改编而成,首映于一九九四年九月的多伦多电影节,获当年美国电影学院奖包括最佳影片在内的七项提名,但美国本土票房收入不过二千八百万美元,这与它在舆论界的有口皆碑是极不相称的。然而,一九九五年,随着美国哥伦比亚广播公司在有线电视网的首播,它在当年击败了轰动一时的影片《真实的谎言》摘走了家用录像带租售排行榜第一的桂冠。“肖申克”是指美国的一所监狱,肖申克监狱,专门关押重刑犯。据说在美国是历史上有名的黑狱。
导演弗兰克.达拉邦特通过生活在监狱这个特殊环境里的人们对于信仰、希望和爱的不同态度向观众阐述了自己关于时间、痛苦和友谊的独特见解。和同样是以监狱为背景的《绿色奇迹》不同,本片探讨的不是人类对无法解释的超自然的现象所萌发的困惑,而是那种意识到日复一日的例行公事里,生命转瞬间逝去十年、二十年、三十年时所产主的恐惧,同时,达拉邦特完全遵循原著用平实的情节对人生进行深刻剖析的精神,成功地为木片营造出一种浑厚、博大的意境:片中没有超级巨星流光溢彩的风姿,没有哗众取宠的喧嚣;每一个角色都同等重要,不可或缺;按部就班地展开故事情节;甚至是142分钟的片长都意味着走过漫漫人生路再回首的时候,发现不过是几个十年罢了。因此,《肖申克的救赎》不能算作是普通概念意义上的监狱题材电影。
在导演技巧上,达拉邦特避免过多地表现安迪在肉体上所遭受的打击,不用这种低俗的手法来刺激观众廉价的同情心;在安迪被变态狂们殴打之后,观众只能远距离地看到安迪踯躅在狱中操场上,镜头像安迪的朋友一样。没有集中在他的伤痕和瘀肿之上,而是给了他一个自由的空间。在色彩的运用上,影片在大半部分时间里都处于一种灰暗、单调的氛围中,人物也多活动于阴影之中。因而随着故事情节的发展。当影片的色彩突然转为明快亮色的时候,观众的心情也随着这种明暗的变化自然而然地力主人公获得了属于自己的生活而豁然开朗。
本片叙事结构的精彩之处在于尽管安迪是肖申克监狱里真正的英雄,然而整部影片除了开始部分用寥寥几笔交持了安迪入狱的原因后,就再也没有从他的视角去观察这个世界,而是雷德用冷静、平和的旁白将观众带人高墙里的世界。展现了一幅用友谊和希望描绘的生命画卷。雷德的旁白代表了肖申克监狱里大多数囚犯对待现实生活的看法,也让观众得以近距离地看到安迪思想上的变化并循着这种变化的轨迹去体验人类的希望对于个体所具有的巨大的推动力。安迪则在另一个隐形的层面上坚持自我,不放弃希望,在和时间的抗争中创造着自己的机会,也帮助雷德去接受来之不易的自由,在影片结束的时候,真正需要拯救生活的不是安迪。而是雷德,还有……这种结构的关键在于避开了个人英雄主义的陷阱,像一双无形的手把观众的感觉与安迪的命运紧紧地连在一起,随着主人公的遭遇自然地放纵着自己的情感。
摄影师罗杰.狄金斯没有过分炫耀自己的摄影技巧,而是巧妙地运用镜头语言传递着相关的信息,在安迪初到肖申克的一幕中,他只用了两个镜头(一个从监狱上空俯拍,一个从监狱大门的下方由外至内推进)就完整地勾划出了整个监狱,也预示着主人公从此身隐囹圄。另一个值得称道之处在于狄金斯没有让镜头语言超过故事的发展进程,在这里,摄影只是忠实地记录着发生在肖申克的故事,不去做无谓的推测与暗示。
蒂姆.罗宾斯和摩根.弗里曼饰演的安迪与雷德之间的友谊是本片故事情节得以展开的关键。两位狱中好友含义隽永的对话及雷德精彩的旁白处处闪烁出洞察生活的智慧,吸引着观众反复咀嚼玩味,从中感悟到生活中那些被自己忽略的细节原来如此重要。正如片中安迪所说的那样:“无论多么复杂的生活,其实都可以归结为一个选择:‘忙着活,或是忙着死。’。”
1995年,本片获得包括最佳影片,最佳导演,最佳男主角,最佳男配角,最佳音乐,最佳摄影,最佳改编剧本在内的共九项奥斯卡提名,然而一无所获。当年同台竞争的是《阿甘正传》。《肖申克的救赎》虽然败走麦城,但这并不影响本片在观众心目中的位置。在“互联网电影资料库”中排名前250(Top 250)部电影中,这部影片的排名高达第二(第一是教父第一集),超过十一万网友自发的给它打分,平均分9分(满分10分)。
⑶ EVA结尾什么意思啊
TV版25、26集是GAINAX在经费严重短缺时赶制的,也引起了众多EVA迷的不满,甚至有人对庵也进行人身威胁。TV的结局说明的是真嗣接受了那个虚伪的世界,接受了人类补完计划,并且沉浸在虚幻的梦中,在伪幸福中逃避。而真正的结局是后来重做的25、26话,即《AIR》和《真心为你》。先介绍一下第三次冲击的相关内容,然后是对《AIR》《真心为你》中第三次冲击的个人理解:
关于第三次冲击
人类和使徒都能引发第三次冲击。人类拥有“智慧果实”,使徒拥有“生命果实”。如果一方引发了第三次冲击,就能获得所缺少的部分,即能同时拥有“生命果实”与“智慧果实”成为神;而另一方则会消失。
可以确定的是使徒要引发第三次冲击,必须和Adom结合,于是NERV把LiLith伪装成Adam关在最终教条区。
而人类方面,Seele的原计划是亚当回归LiLith,LiLith+隆基奴斯抢+薰。用隆基奴斯枪化为生命之树后融入LiLith的身体,让薰与LiLith结合。补完时需要有一个“自我意识”来主导补完,Seele就想让薰的“自我意识”主导补完。因为Seele骗薰最终教条关的是Adam,所以很放心地让薰去引发第三次冲击(因为没有成功其实也不要紧,Seele派薰去NERV的主要目的是干掉碇源堂)。可是,薰在识破了骗局后,竟平静地选择死亡。
要说碇源堂实在太厉害,Seele的老人们也奈何不了他。他首先,在第十五使徒鸟天使来袭时,故意在二号机出战被打得毫无抵抗之力时不派出初号机救援。以此为借口,把隆基奴斯枪投了出去。没有隆基奴斯枪,就无法直接使用Lilith的身体,迫使Seele改变计划,使用初号机召回隆基奴斯枪进行补完。另外,他还很阴险地瞒着Seele抽出LiLith的灵魂放入丽中。没有灵魂的LiLith是无法进行补完的。所以,在薰进入最终教条时,他一点也不担心。因为没有他释放出LILITH之魂,无论是以使徒的方式还是用Seele的计划都不会造成第三次冲击。
碇源堂自己的计划应该是:让LiLith的灵魂进入他的身体,和他右手上Adam的胚胎结合。而隆基奴斯枪的丢失迫使Seele使用初号机补完,这样子,碇源堂和有着碇唯灵魂的初号机都会进入LiLith体里。碇源堂便能见到唯了。不但如此,整个补完的过程还将由碇源堂的“自我意识”主导,将世界变成碇源堂希望的样子。碇源堂的这个计划可谓一举两得,既能满足他长久以来感情上的愿望;又满足了他的野心,让他成为主宰人类命运的神!见剧场版中:最终教条区,互相面对着的源堂与丽。源堂:“亚当,已与我同在。”源堂:“要和唯再度相逢,只有靠亚当和莉莉丝被禁止的融合了。除此之外别无他法。”丽的左腕脱落,掉了下来。源堂:“没有时间了,A∙T力场已经无法保持你的形体了。”源堂:“开始了,丽。将A∙T力场,也就是你心中的防壁解放开来吧!”源堂:“心中欠缺的补完。舍弃无用的躯体,将所有的灵魂合而为一,成为原为的唯吧!”……
源堂:“那件事好像已经开始的样子。来吧!丽,带我到唯那里吧!”…… 从这些对话,可看出碇源堂想让丽“解放A∙T力场”,“舍弃躯壳”(一旦失去A∙T力场,便无法维持自己的物质形态,肉体将化为LCL释放出灵魂),把灵魂交给他,让Adam与LiLith结合,带他去唯(初号机)那里。
可是,最终补完既没有按Seele想的进行,也没有按碇源堂想的进行。碇源堂背叛了Seele,绫波丽也背叛了碇源堂。绫波丽听见了真嗣的喊叫时,突然改变了意愿,选择了真嗣,背叛源堂。丽没有把LiLith之魂交给碇源堂,相反吸收了碇源堂右手上Adam的胚胎,并自己去与LiLith的肉体结合了。见剧场版(这段对话的原文前面已摘录,这里不再重复)。于是,补完由绫波丽的“自我意识”主导着进行了,而绫波丽听从破真嗣的意愿。所以,真正的补完是按照“神之子”(此时,初号机拥有唯之魂,即“智慧果实”;又拥有了绫波丽S2机关,即“生命果实”,相当于神。真嗣即“神之子”)的意愿进行的。见剧场版:冬月:“使徒持有的生命果实与人类持有的智慧果实,将这两者都拿到手的EVA的初号机可说已经等同于神的存在了。而今生命也将回归,汇集成大河流向生命之树。之后的初号机将会是把人类从第三次冲击的虚无拯救出来的方舟呢?还是成为灭亡人类的恶魔呢?……未来已经交付在碇家儿子的手中了啊……
冲击过程解析:
整个补充计划的过程可谓一波三折,它表现了碇真嗣心理变化的过程。首先,碇真嗣认为大家都不在乎他,他喜欢的人出卖了他的感觉,感到大家很讨厌,但也讨厌自己的软弱、无能。这种矛盾、复杂的心情很快变成了对一切的仇视,于是真嗣怀着对心中“其他人”的恨,想让“大家都去死吧。”这时,人类补完计划便开始了,人类都开始一个个化为LCL。这时的真嗣错误地把“与他的相处不好”全部归为是他人的过错。于是,又错误地认为自己恨他人,恨这世界的一切。这实际是他对自己心灵上无法解决的矛盾的逃避。
下面详细分析这个过程:
在补完过程刚开始时,丽询问真嗣的愿望。真嗣先是回忆着过去与他人相处所产生的痛苦,然后,真嗣表现了对他人的愤恨。因为他认为他人对自己一点也不理解、漠不关心,认为大家不喜欢自己,渴望得到肯定又难以得到。这也说明了他过分在意存在于他人内心的真嗣。
唯:“现在的丽可以说是由你自己产生的,也就是你的愿望。”丽:“你希望什么?”水滴声。聚光灯。缓缓摇荡的秋千。真嗣:“没错……与大提琴声开始的时候是一样的。我来了这里 ……好像想起了某些事……”园童A:“真嗣也有做得不错的时候耶!”园童B:“加油把它完成喔!城堡。”幼年的真嗣:“嗯”两个路灯下在真嗣旁有两个人身。秋千更加快速地摇荡。园童A:“啊,妈妈来了!”园童B:“要回家了!拜拜!”幼年的真嗣于是停止了乌鸦的叫声。舞台上巨大的鼓。快要哭出来的小真嗣。聚光灯照着一座像NERV总部,已经完成的沙堡,和看着沙堡的真嗣。真嗣:“嘿,嘿,(用力踩着沙堡)”秋千慢慢停住看着已经毁坏的城堡哭泣出声的真嗣。两个照明灯照在小真嗣的背上。
这一段心理活动表现了真嗣认为在他人心中的自己的无能,以及好不容易得的肯定很快又消失(暗指十六话中,得到了美里的赞扬后,不久便因自己鲁莽行事被十二使徒所吞噬。还有十八话中,刚得到父亲的赞扬,父子关系转好时,十三使徒出现,碇源堂使东治受伤,父子关系又恶化了)还表明真嗣认为他人使自己产生好感后,会很快背叛他的感情(暗指二十四话中薰对他的感情的背叛)。
明日香:“明明什么都不了解,不要来我这里。”真嗣:“我了解。”明日香:“你才不了解呢!……白痴!(她踹了真嗣一脚)你那么想了解我吗?”明日香:“这样就以为可以救我?……这可真是傲慢的想法啊 。你不会了解的。”真嗣:“……我是不了解。明日香什么都不说。明明什么都不说,我想要了解也不可能啊!”丽:“碇君有想了解过吗?”真嗣:“有想了解过。”明日香:“白~~痴!我知道你从来不把我当一回事。就像你以前一直在做的事给我看嘛!我会在这里好好看着的!”明日香:“反正你又不能完全变成我的东西,我……什么都不要!”
这一段表现了碇真嗣心中认为的他人对自己的误会。他把这种误会看作是他人对自己的不理解,而没有想到是自己的原因造成了误会(暗指明日香误认为真嗣在战斗和测试中良好的表现是故意对她的伤害。其实明日香非常喜欢碇真嗣,只是因为上面这个误会以及误会真嗣与丽的关系,所以认为真嗣“不能完全变为她的”,而无法接受真嗣)。然而真嗣给予明日香唯一的一次安慰还在班长的催促下去的(第九话)。
真嗣:“所以请温柔地对待我啊!”美里、明日香、丽:“已经对你很温柔了啊!”真嗣:“骗人,你们只是用笑容敷衍我而已!只是想用暧昧的样子把我搁在一旁而已。”丽:“因为实情会把大家都伤害,这可是非常、非常难受的。”真嗣:“暧昧的东西……明明只会把我逼得无路可走而已……”丽:“这也是暂时敷衍而已。”真嗣:“这样下去太可怕了,也许我不知道什么时候又突然在不这里了,吵死了,我冷静不下来,跟我说话吧!和我在一起吧!理一理我吧!”
这一段表现了真嗣认为:大家都没有用真实的一面来对待他。可是,人与人不可能完全理解的,你看到的某个人永远只能是那个人的一部分。但真嗣不明白这一点,反而认为大家在敷衍他,并认为这就是造成他孤独的原因(被逼得无路可走),一切都是他人不想让他了解才造的。
真嗣:“明日香救我啊……喂,非你不可啊!”明日香:“你胡说!”怒视着真嗣的明日香。真嗣被明日香逼得往后退。明日香:“你……,谁都可以吧?不是因为美里和丽她们和你的父母亲都好可怕,所以才只能逃到我这里吗?”真嗣:“救我啊!”明日香:“你以为这样子就是让自己不受伤害的最轻松的方法”真嗣:“救救我啊!”明日香:“其实你根本不可能喜欢别人嘛”真嗣忽然挺有胸上前。咖啡炉被打翻在地上咖啡从里面流出来。咖啡蒸气冉冉升起。明日香:“你以为这里只有你自己而已,而且你对这个自己也没有喜欢的感觉。”明日香:“真悲哀啊!”明日香俯视倒在地上的真嗣。真嗣:“救我……。喂……谁来救我……拜托救我……救我呵……救我……救救我吧”突然回到桌旁的真嗣,真嗣:“不要让我孤单!”椅了翻倒了,真嗣:“别抛弃我!别杀我!”椅子撞向了床。真嗣:“救救我?”明日香:“不要!”真嗣:“不救我就去死吧!”真嗣冲上去,用手勒住明日香的脖子,开始掐着她。
这一段中的明日香并不代表明日香一个人,而代表了真嗣心中的“其他人”。表现了真嗣认为自己向他人寻求庇护时总是被拒绝,还引得一阵斥责或是嘲讽。于是,他由“怕”转为“恨”,想要杀死这些心中的“其它的人”(也就是灭绝人类)。
真嗣:“谁都不会了解的……”丽:“你什么也都不了解。”真嗣:“我认为这世界应该没有任何讨厌的事,也不会有任何动荡不安。”丽:“你认为他人也一定和自己是一样的吧。”真嗣:“出卖了啊!出卖了我的感情啊!……”丽:“一开始就是你自己搞错了,明明就是自以为是而已。”真嗣:“大家都不要我了……。所以大家都给我去死吧!”丽:“那么,你这做法是为了什么而存在的呢?”真嗣:“不管我在不在,对谁都一样,都没差。所以大家给我去死吧!”丽:“那么,你这心理是为了什么而存在呢?”真嗣:“不如不存在比较好。所以我也去死吧!”丽:“那么,你为什么在这里?”真嗣:“即使在这里,也不可以吗?”
这一段表明碇真嗣经过前面一系列的心理活动后确定了自己的意愿:即“大家去死吧”,“我也去死吧”。而此时的丽也确认真嗣的愿望,于是补完正式开始,大家开始化为LCL。这时真嗣与丽的对话指明了真嗣心中所认为的他人的不理解以及对自己感情的出卖只是真嗣自己的自以为是造成的。
青叶:“莉莉丝身上发的反A∙T力场更加扩大,已达物质化程度。莉莉丝体内游动的无数个丽,应该就是她身内的反A∙T力场。而此时,反A∙T力场扩大并物质化了。于是,人们看见“丽”们飞到了他们的身边。A∙T力场与反A∙T力场接触会立刻湮灭(就像物质与反物质接触一样),所以人们一与“丽”们接触,便会失去自己的A∙T力场,无法维持具体形态而化为LCL。而看见了最想见的人,暗示人类“心之壁”的解放。
感觉,好吗?真嗣:“不知道,我很不了解现实。”丽:“你无法正确把握他人和自己的真实间的差距吧。“真嗣:“我不知道哪里有幸福”。丽:“除了在梦中,否则幸福是找不到的。”真嗣:“所以,这不是现实,这是谁都不在的世界。”丽:“是的,梦。”真嗣:“所以,我也不在这里。”丽:“你是在这虚构中很方便报复这个现实对吧!”真嗣:“不行吗?”丽:“你在敷衍这个现实,而逃避到虚构去,对吧!”真嗣:“我连一个人做梦都不行吗?”丽:“这不是梦,只是对现实挫折的补偿罢了”。
这一段对话是对前面真嗣心理活动的总结。前面的画面都是真嗣的“梦”。它是真嗣设想的,不真实的。所以是一个“谁也不其中”的世界。真嗣逃避现实,于是在这个虚构的“梦”中决定报复。这都表明了真嗣分不清现实与梦境,因为在现实中受到伤害便认为是虚伪的;在梦境中报复而得到补偿便认为是真实的。接着,丽便帮他区分了现实与梦境:
真嗣:“那么,我的梦在哪里?”丽:“那就是,现实的延续。”真嗣:“那么,我的现实又在哪里?”丽:“那就是,梦的终结。”于是真嗣回到了现实,眼前是LCL之海,他认清了现实后猛然发现现实与梦境巨大差别,他认识到自己并不想让梦境中的结果(大家都去死吧)在现实中发生。丽:“……这就是,你所希望的世界对吧?”真嗣:“……可是,这不是。我想不是”。 于是,真嗣逐渐认清“梦”的虚假,渴望现实。真嗣:“在那里……我知道只有讨厌的事而已,所以即使一定要逃避也可以。但是,即使逃来这里也不好。因为……我,不在……也就等于大家都不在。”这时,真嗣才重新认识了自己。他明白了自己以前在现实中总想着不愉快的事,从来没有主动去寻找幸福。而且一旦受到伤害,就总是逃避,于是逃到了梦里。现在的样子虽然不会再受伤(大家都融为一体,个体消失了,再没有所谓的“其他人”,也不会有误解、伤害了),但在这里,作为“我”自己的个体概念没了,作为“我”独立的思想、性格都消失了,也就等于大家都消失了。虽然灵魂永生了,但已成了一个新的整体,原来的“我”和“大家”都死了!这是真嗣不愿看到的,于是他决心回到原来的世界,不管付出怎样的代价:丽:“如果实现你现在这一次期待他人能够存在的话,心之了防壁会再度把所有的人分开。到时你又要开始对别人产生恐惧了吧!”真嗣:“没关系的……”薰:“即使再用A∙T力场,继续伤害你或别人也可以吗?”,真嗣:“没关系……”。补完于是失败了,大家的LCL没能汇入生命之树,LILITH解体了。
一切即将结束,虽然真嗣选择回到原来的世界,但有些事情已经发生了,便无法再还原了。让化主LCL的人们变回原来的样子是不可能的。“梦“中的事情已发生在现实中,无可挽回了。薰:“现实在你不知道的地方存在着,梦也是在现实之中……”
丽:“而真实就存在你的心中。”薰:“因为人的心,会把自身的形造出来。”丽:“而新的概念能把人的心和形都改变。这要概念能将创造的力量、自己的未来、甚至时间的流向……给制造出来”。这是在告诉真嗣要面对现实,旧的世界已被毁灭,唯一能做的只有创造新的世界(新的概念)。可同时也告诉真嗣要靠自己的力量,重建人类社会:薰:“只是如果人们不靠自己自身的意志行动的话什么都不会改变。”丽:“所以遗失的自己,要靠自己的力量找回来,即使自己的言语没了……,即使要要采用别人的言语……”丽:“只要能用自己的心将自身的概念作出来,谁都可以回复人形。”丽的话的意思便是只要心中有自身作为“个体”的思想,谁都可以回复到人形。这句话暗指可能不只真嗣一个人能回复人形,即后来明日香也活了下来就是这个原因。
在真嗣脱离LCL之海之前,唯与碇真嗣的对话,可以看作唯对真嗣的最后嘱托:唯:“不要担心,所有的生命都有复原的力量,都有想要活下去的心。只要想着要活下去的话,到哪里都是天堂。因为还活着嘛!到哪里都会有幸福的机会的。”唯“只要太阳、月亮和地球都还在……,就没关系”。这段话既是对真嗣的安慰,告诉他就算世界已变成这样,只要要有想活下去的心,就一定能复原;又是对真嗣的激励,告诉真嗣他所肩负的重大责任:“重建人类社会”。同时,这段话可以让我们了解唯的内心世界。碇唯她一直坚信着一个观点:“只要活下去……”是的,活下去,一切都有可能,不管生活在如何恶劣的环境中,都有寻找幸福的机会,都是天堂!
说完了这些,唯认为该嘱咐的都告诉真嗣了,于是,真嗣回复了人形,脱离了LCL之海:唯:“已经可以了吗?”真嗣:“……我还是不知道哪里有幸福。只不过,对于为何被生下来而存在于此的意义今后会继续多加思索;而且对一些被视为理所当然的东西也会多加去感觉。这是自己为了靠自己活下来而做的……”唯轻抚真嗣的面颊。真嗣和唯互相离去……真嗣从LCL之海浮至水上。
⑷ 老去电影解析
老去电影解析如下:
《老去》是M·奈特·沙马兰执导的悬疑电影,由盖尔·加西亚·贝纳尔、伊莱扎·斯坎伦、薇姬·克里普斯、亚历克斯·沃尔夫等出演,于2021年7月23日在北美地区上映。该片讲述数名游客来到世外桃源般的小海湾,然后,原本完美的假日却发生了诡异的事。
2020年,入选IndieWire评选出的“2020年最佳电影海报”24强榜单。影片剧本是受法国漫画《沙堡》启发,该漫画讲述13个人无法离开一个神秘的僻静海滩,而这个海滩上隐藏着一个涉及时间的黑暗秘密。
虽然是惊悚电影,但影片并没有什么血腥或视觉上特别直观的恐怖镜头,但却很多次令人感觉毛骨悚然。衰老本身就已经令人害怕,更何况是发生得十分迅速?如果一天要经历一生,还没有来得及享受和品位人生就匆匆结束,美貌转瞬即逝,亲人一一离去......
不需要血腥或故意吓人,迅速衰老这本身就已经足够令人恐惧了。以前大部分的恐怖片都是鬼魂、怪兽、外星人三个吓人的点,而以迅速衰老来吓人的想法很新颖,也让人顿悟:为什么早没有人这样拍?
影片展示了多种骇人又新奇的死法,是之前恐怖片里比较少见的,比如被生锈的刀子刺到,会导致血液感染,但呈现的方式略有夸张。而且电影的某些情节还是有点刺激的,比如徒手扯出肿瘤,精神病患者疯狂拿刀捅人,一小时内从怀孕到生子,看得我们几个大呼小叫。
虽然电影用时一般,也就正常时长100多分钟,但就有了一种看了很久的感觉,应该是开头铺垫的时间有点长,拍了一家四口好几个相处情节才进入沙滩,所以给人感觉拖沓。
同时也感受到导演想表达的东西太多,例如家长争吵对孩子的影响,儿子长大成人和别人进入亲密关系时指责父母:至少我们不会像你们那样吵架;人生苦短,应该把时间放在对的人身上,男女主角夫妇和那个患癫痫症的女人都证明了这点。
太注重外表,只会让人走火入魔,那个医生的美女老婆证明了这点;最后也用了这个岛,指出无良药厂罔顾人命的试药实验。可惜的是,很多这些道理的表达都只流于表面,让观众一眼看破之余,又没什么共情或深思的地方。
⑸ 《肖恩克的救赎》的影评
在我们自己的现实中,我们注定是自己剧中的主角,而电影给我们一个局外人的机会,所以我们经常喜欢以一个局外人角色从影片中寻找自己、审视自己,总喜欢从电影中寻找生活、审视现实。这一次我看到最多的是体制下的自由和永不熄灭的希望、压抑下的友谊以及善恶的归宿。
片中瑞德关于监狱高墙的一番话语发人深省:“刚入狱的时候,你痛恨周围的高墙;慢慢的,你习惯了生活在其中;最终你会发现,自己不得不依靠它而生存。”监狱就是如此的将一个人彻底改造,狱中计算时间的单位不是日月年,而是以十年为一个计量单位。当看到忽然间岁月已逝,生命的旅程只能以时间为刻度的时候,任何人的希望都会消失殆尽。瑞德曾经告诫安迪:“希望是危险的东西,它是精神苦闷的根源。”然而倔强的安迪始终坚信着希望,没有一刻不在构筑着自己的希望,而且他一直试图用图书和音乐重新点燃狱友们的希望。
肖申克就如现实社会的一个缩影,那里有最广大的“遵纪守法”的市民,有横行街市的恶霸,有滥用职权的当道者,有巧取豪夺的投机者,当然有潜伏伺机而发的智者。肖申克中生存体制又如当今社会体制,“痛改前非”的人一次次被重新投入黑暗之中,当权者干着肮脏的勾当却会在公众面前宣讲“拯救之道”,似乎只有当性格没有棱角,思想失去火花,被“体制化”的人们习惯逆来顺受的时候才可以平安生存。影片中当瑞得“因没有报告而撒不出一滴尿”时,伴我的不是发笑而是颤栗:体制可怕啊!老布在光明到来时因无法承受阳光的照耀而选择死亡,那一幕,我看到的不是老布悬挂着的身躯,而是个性与思想的死亡。
“制度化”这三个字最大的含义,或许不是真正的体制,而是我们所依赖的生活习惯。平时,我们依靠习惯生活,也在超越着习惯,但最多可以有限度地实现个人的自由,就象安迪一样拯救了自己,却也拯救不了集体。瑞德一直在努力“改过自新”,却又无助习惯性地生活着,最终在最后的每十年一次的假释审查时,留给我们一段经典的台词:
“我没有一天不在后悔,但并非受惩罚才后悔。我回首前尘往事,那个犯下重罪的小笨蛋。我想和他谈谈,我试图讲道理,让他明白什么是对什么是错,但是我办不到,那个少年早就不见了,只剩下我垂老之躯。”
我想瑞德绝不是对审查者说这番说,而是说给我们芸芸众生。是啊,生在人世间的你我凡人,在不知不觉中,便会在习惯性的生活状态中耗费掉自己的生命。很多时候,我们会说:如果能够回到过去,能够纠正那些走错的路、做错的事、说错的话,该有多好!如此,我们会面对那些爱错或没有爱错的人,会用所有的激情和真诚再博一次。可是,世上没有如果,我们无法回到过去。
再次经历了140分钟听觉与视觉的洗礼,没想到这次依然被感动的差点热泪盈眶,影片中真挚的情感让我想起来了社会上流行的“四大铁”,我想铁窗肯定应该也算“同过窗的”吧!
《肖申克的救赎》无疑是一部励志的杰作,影片的一切似乎都在表明:日常生活埋葬着所有的希望和梦想,以及对幸福、自由、友谊和爱情的感知能力。面对挫折、艰难、失败,是消沉还是奋进,是坚持还是弃守,是偃旗息鼓还是励精图治,《肖申克的救赎》给了我们一个明确的答案。
⑹ 沙滩上孩子每半小时一次迅速衰老的电影叫什么
《老去》。
《老去》是由M·奈特·沙马兰执导的电影。
该片讲述一家人、一对年轻夫妻、几个游客和一个流亡者来到世外桃源般的小海湾,原本完美的假日却发生了诡异的事。
简介:
影片剧本是受法国漫画《沙堡》(Sandcastle)启发,该漫画讲述13个人无法离开一个神秘的僻静海滩,而这个海滩上隐藏着一个涉及时间的黑暗秘密。
2020年,入选IndieWire评选出的“2020年最佳电影海报”24强榜单。