本能电影观后感

❶ 英语电影观后感作文

肖申克的救赎 Andy Dufresne，一个永垂电影史册的名字。

1

关于《The Shawshank Redemption》的评论，太多，该说的差不多都已说了千万遍。对于这样一个热门的话题，再想要抒发一些个人的喜爱之情，不免有拾人牙慧之嫌。为了避免这样没新意的事情发生，许多单词我就不再提了，譬如“希望”，譬如“自由”。当然，这些都是很好很好的，也是可以第一时间从电影里感受到的。

那么，我先说说我曾经感受到过的另一个单词，“理性”。安迪的胜利是理性的胜利，安迪的成功是理性的成功。无论面临怎样的局面，顺境也好，逆境也罢，他都不动声色，默默地审时度势，做他能做的努力，以达成自己的目标。

这是一种伟大的才华！

人类是感性的动物，时常受到情绪的支配，这是人之常情。面对残酷的环境，人本能的反应便是奋力抗争，而当这个环境恶劣到一定的程度时，人的抗争之心就会慢慢被消磨殆尽，成为行尸走肉。这两种情况，都是在许多文学影视作品中可以看到的。

肖申克的囚犯也大都如此。在入狱之前，他们想必大都是目无法纪为非作歹的凶徒，人性中叛逆抗争的一面应该比常人要猛烈得多。但是长期被囚禁的生活，对权威的恐惧，对未来的绝望，对体制的顺应，使他们逐渐成为了去掉獠牙的狼。但冲动的血性并没有消失，囚犯之间时不时地争斗，“三姐妹”的恃强凌弱，都是证明。但，这一切都臣服于肖申克的石墙之内。就像驯服的狼被一起圈禁在铁栅栏中，也会彼此斗殴撕咬。这是动物的本性，也是人类的本性。

安迪的伟大之处，便在于他超越了这种本性，在它上方数万英里高空的地方，用人类的理性俯视着这一切。典狱长的冷酷，狱警的残暴，“三姐妹”的兽欲，他当然从心底里反抗。他的抗争看起来如此虚弱无力，但却如此又坚定持久。他在用他的智慧和理性反抗这一切。有的时候，他看似已经忍气吞声，但很快我又欣喜地发现，他始终不曾屈服。当“三姐妹”强迫他口交的时候，他一番心平气和的叙述让对方无计可施；同样的，当狱警头子恶狠狠的要将他推下屋顶之时，他仍是面不改色地说出一番话来，立刻说服了对方。面目狰狞穷凶极恶的是他们，但真正咄咄逼人的，却是他。

老瑞德曾经看错了安迪，以为他只是一个普通的知识分子，没有霸气，没有血性，是个软弱的人。没错，安迪没有张扬的锋芒，人性中野蛮与粗暴的一面，在他体内都已凝炼成了理性，从而爆发出更加巨大的能量。

我想，瑞德一定庆幸他输掉了那两包烟。

2

接着我想说的是，“毅力”。这个力量或许和前面所说的“理性”有些关联。

人都有一时冲动的时候，那一刻会爆发出平常所没有的力量，叫做爆发力。对短跑运动员来说，爆发力很重要。然而那一刻爆发的力量是有限的，它会被一种叫做时间的东西消磨。这个力量来自于人的本能，像顽石一样不经琢磨。

而“毅力”却是琢磨而出的。时间不断的腐蚀它，而理性不断的加固它。这是一场艰苦卓绝的拉锯战。

安迪可以坚持每天挖掘石洞，挖了近二十年；可以每周写一封信，后来每周写两封信，直到州政府给了回应，资助他建立起图书馆；可以穿越长达五百米的恶臭肮脏的下水道，逃离肖申克。这样的毅力不只是可敬可佩，简直是可怖。

我没有毅力。我只会被时间消磨成一堆灰，一堆沙，而安迪却被琢磨成了钻石。他让我激动，是因为他身上的“理性”和“毅力”是我所没有的。

我推想安迪从哪一天开始生起了挖洞逃生的念头。也许是他刻下名字的那一刻，他发现石墙的质地松动，可能使他成功，于是他开始奋斗。但我想，这个念头一定在那之前就有，一定是这种想要摆脱困境的念头，与他百折不挠的精神，使他成为一个出色的银行家。而后，使他成为一个出色的逃犯。接着，在电影结束之后，他必将成为一个出色的开拓者。

3

瑞德说，你不是罪犯，也许，不是个好丈夫。安迪却不这么认为，他痛心疾首，认为是他的性格害了他的妻子。他很爱她，但是不善于表达，她说他就像一本阖上的书，永远不知道他在想什么。

其实从电影一开始，我就明白了为什么安迪的妻子会红杏出墙。当然，他很出色，他不只是有才华，还有一种奇妙的人格魅力。但是这不是爱情的基础，起码，他的妻子并不因此而爱他。

有人说这是部“男人必看”的电影，我想除了因为这部电影宣扬了理性、希望、奋斗之外，还因为其中有一种男人之间的友情。安迪的魅力没有吸引到他的妻子，却深深吸引了他身边的囚犯兄弟，特别是瑞德。

瑞德是个老大哥般的人物，慷慨任侠，老成世故，颇有头脑。他在监狱里法力无边，若不是最初他帮助安迪搞到了许多工具，安迪也无法完成越狱的奇迹。

安迪心中明白“体制化”对瑞德的影响，他们曾在一次谈话中提到希望，于是引出了这部电影最经典的两句台词：“希望，是好事，甚至也许是人间至善。而美好的事永不消失。”“要么赶着去生活，要么赶着去死。”然而在监狱里生活了三十年的瑞德，怎么可能仅仅被这两句话而挽救呢？他可能会走Brook的老路。

于是安迪为瑞德安排了一件事，或者说，为他打造了一个梦想。当瑞德从绝望和恐惧中走出来，走向那棵巨大的橡树，走向碧海蓝天的时候，我彻底被安迪折服了。他用智慧拯救了他自己，又用智慧拯救了他的朋友。说得好听点，他给了瑞德一个叫做“希望”的东西，通俗点说，他让瑞德有点事情做做，让他“赶着去生活”。要做到这点，光有美好的愿望和深厚的友情是不够的，还有智慧，对人性的洞察。

安迪的这一招，非常像程灵素，她也是以她的感情与智慧，救了胡斐的命，最关键是，给了他活下去的理由。不能怪胡斐不爱她，就好像不能怪安迪的妻子不爱她一样，他们的智慧和人格魅力，也许只有站在朋友的立场才能够欣赏。许多男读者爱程灵素，应该也只是把她引为一位异性知己吧。

5

Andy Dufresne，他的智慧战胜了漏洞百出的制度；他的理性战胜了野蛮狂暴的本能；他的意志战胜了冷酷无情的时间；他战胜了肖申克的石墙；他战胜了他自己；他战胜了一切。

他战胜了一切，却输给了，Forrest Gump。

❷ 关于《肖申克的救赎》观后感1000字5篇

《肖申克的救赎》,这是一部1994年在美国上映的电影,讲述了一个被冤枉的的囚犯靠着一把石锤挖了二十年的隧道,最终收获自由的 故事 。下面是我整理的关于《肖申克的救赎》 观后感 1000字5篇，欢迎大家阅读。

更多观后感相关内容推荐↓↓↓

红色爱国电影观后感600字5篇

2021国庆节电影《长津湖》观后感

《我和我的家乡》观后感个人心得5篇

《我和我的祖国》观后感作文600字5篇

《肖申克的救赎》观后感1000字1

上周五王老师布置了看《肖申克的救赎》并写观后感的作业。由于周末安排也比较紧张，我只能在周五的晚上看这部电影。幸而我很快便找到了并开始观看，此时差不多晚上七点半。我打算看看这部电影到底要看多久，一看，两个半小时差不多。这时候我决定倍速播放，否则那可真叫一个漫长。恰巧倪立杭也在，他先前是看过两三遍的，他不肯让我这么做，于是我只好和他一起完完整整看了那么久。

我是一个很讨厌看到我不喜欢情节的人，大概是因为对于主角的代入感比较深，我在看到主角入狱和跟监狱里同性恋犯人打斗的环节时一点也不想看，很想要跳过去;但我在看越狱的那一段却开心得很，恨不得回放十几遍。

这里我就要讲到我和倪立杭的习惯了：我们两人总是这样，因为某些原因看了一本书或者一部电影，非常喜欢，于是就翻来覆去地看，特别是“爽”的部分，是会疯狂地看的;有时也不是因为喜欢，比如《了不起的狐狸爸爸》是当时电脑里唯一的动画片，我们只能反复看着这个。这样的翻来覆去，总是会厌倦的。于是不看了，再去换一部新的重复如上操作，如此反复反复。

翻来覆去看的习惯造成了我们这样的本能：一部书或电影，先快速看一遍剧情，看看是不是自己喜欢的;如若喜欢，便细细地看它几遍。这样先倍速，后细看的 方法 ，我自认为还是很有用的：不至于在不喜欢的东西上浪费时间，也不至于放过一些好的细节。

所以我们的生活，是否也是这样，有倍速和普通之区别呢?我想是有的。就如高铁和绿皮车的区别，我们的生活和从前的生活已经大不一样了，节奏越来越快，越来越快。这是一个信息的时代，信息的交流速度已经是从前的几十倍，上百倍。在这样的时代中，倍速与否，是我们必须要做出的抉择。

现在，科技的发达，社会的进步使得我们在有限的时间，有限的一生中能做出更多的事情，但是与此同时，我们也失去了更多思考的时间。我们无法停下来思考，这是最伤心的事情。试想，我们的生活是不是就是从一个车站，奔赴另一个车站，而现在车开得越来越快，来得也越来越快。古人可以在站台上思考他们更喜欢哪一班车，哪一班车途径的风景更美丽;而我们没有任何时间思考，下一班车便来了。在这样的生活中，我们常常会哀叹自己的选择错误——但是又有谁会肯比别人落下一班车呢?人生的节点之间间隔实在太小了，太小了，我们对它一无所知便只能作出选择。因此，像看电影一样生活，我认为是很有益的：倍速是需要的，因为这个社会一直在快速地飞奔着;而放下脚步也是必要的，因为我们需要时间去思考我们之后的选择以及一些更深层面的问题：我究竟要去哪里?我为了什么?这样你便有可能不会将你短暂生命的一部分浪费在忙忙碌碌却一无所获上面。对自己有限的人生作出规划，这是思考的意义，也是在这个倍速时代中，可选项变成了必选项的原因。

《苏菲的世界》中说：“但我们生命中的意义必须由我们自己来创造，存在的意义就是要创造自己的生命。”停下来思考，在这个倍速的时代。思考如何做更多有意义的事，这就是这一刻你所创造的价值，你所创造的，完完全全属于你自己的生命。

《肖申克的救赎》观后感1000字2

如果你受诬陷而锒铛入狱，你会怎么做?是默默地接受命运，还是奋起抗争，或者是越狱?在一所罪恶的监狱，有一个蒙冤的人，一颗不屈的心，一个智慧的头脑，最终打开了一个通往自由的洞。

事情发生在上个世纪四十年代，银行家安迪，被污蔑杀死自己出轨的妻子与其情夫，判处无期徒刑，走进了这个改变他一生的地方——肖申克监狱。在这里，他收到了无情的虐待，但他没有放弃对自由的追求。他凭借自己的智慧与警察、典狱长周旋，经过二十年的挖掘，他终于在一个雷雨交加的夜晚，顺着挖出的洞爬出了监狱，重获新生。

“有些鸟注定是不会被关在笼子里的，因为他们的每一片羽毛都闪烁着自由的光辉。”瑞德在看到安迪为越狱而努力时，不禁发出这样的感慨。安迪为了获得自由，每天都在为那详细而庞大的越狱计划而准备，他为了不被警察骚扰，利用自己丰富的金融知识，为警察们出谋划策，为贪污的典狱长洗钱。他从“什么都搞得到”的瑞德那里买了一个小锤子，瑞德嘲笑他的逃跑计划，认为“挖出去要六百年”，但是安迪不以为然。同时他还为出狱后的生活做了打算，利用自己的“职务”之便，向外寄信，伪造了一个身份。通过二十年每一天的不懈努力，成功逃脱。这是多么强大的毅力与智慧啊!

《肖申克的救赎》里有这么一句话“坚强的人才能救赎自己，伟大的人才能拯救他人。”在暗无天日的监狱里，安迪不仅在进行自我救赎，他同时也在救赎着别人，比如他的朋友瑞德。瑞德说过“这个监狱里没有犯罪的人，除了我自己。”但是在长期交往中，安迪知道他是一个好人，便在筹划越狱过程中帮助瑞德。在两人的谈话中，安迪认为要追求自由，向往着围墙外的世界，而瑞德却认为这是天方夜谭，借老布的死，诉说了体制化的可怕，他只想在监狱里安静地度过这一生。如果没有安迪的救赎，瑞德也许会步老布的后尘。但是安迪给了他希望，让他看到了自由的可能与美好。最终在安迪越狱后，他凭借着发自肺腑的忏悔打动了审查官，结束了四十年的监狱生活。

在安迪出狱后，留给瑞德一封信，“记住，希望是个好东西，这或许是除了活着以外最好的东西了”。我想，这也许是导演想向我们诉说的，一个人如果没有了希望，那么他会像一个行尸走肉一样度过余生。正如肖申克的高墙一样，没有希望会禁锢我们的思想。老布之所以被制度化，不是因为他在肖申克待了五十年，而是因为他没有自由的灵魂，不敢去奢求外面的世界，安迪的成功，也正是因为他二十年如一日的满怀对自由的希望。瑞德说过“希望是个危险的东西”，而正是这危险的东西，使得安迪不抛弃不放弃，鞭策着他的灵魂，以惊人的毅力谱写了伟大的篇章。

在影片中，有一句话我十分喜欢，“要么努力活着，要么活着等死”。我们对人生如何，决定了人生对我们如何。如果不想像行尸走肉般虚度一生，那就让希望之光相伴一路砥砺前行。

《肖申克的救赎》观后感1000字3

初次看这部电影大概是在十年前，那时候为安迪的冷静睿智坚韧所折服。如今重温这部电影，有了不一样的感悟。

《肖申克的救赎》是一部拍摄于1994年的经典电影，故事发生在1947年，讲的是一个银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后被误指控用枪杀死了妻子和她的情人，被判了无期徒刑，意味着他将在肖申克监狱中度过他的余生。该片透过监狱这个强制使人失去自由、高度强调纪律的特殊背景来呈现人在体制化的环境里对自由和希望的追求。

在安迪刚进监狱的时候，瑞德对他说："希望是危险的东西，是精神苦闷的根源。"然而安迪却告诉他："记住，希望是好事——甚至也许是人间至善。而美好的事永不消失。"或许正是靠着这信念和不屈服的韧劲，安迪才能够用二十年时间挖开瑞德认为六百年都无法凿穿的隧洞。

在体制化的监狱内，安迪一直坚持着心中的希望。也正是因为心怀希望，并持续为之而努力，所以安迪最终逃出了牢笼，奔向了自由的生活。关于希望，影片中有几个场景印象比较深刻。第一个场景是安迪跟狱友在天台劳作，安迪因为精通 财税 知识帮预警解决了税务难题，从而为狱友争取到了每人三瓶啤酒的奖励。那一刻在瑞德的回忆里，觉得自己好像是自由人，在装修自家的房子。还有一个场景是安迪不顾预警的阻挠，坚持为大家播放《费加罗的婚礼》，引得大家都驻足聆听。也许大家并不明白音乐的寓意，但是觉得那是十分美好的东西。正因为安迪的这些举动，唤醒了大家对希望及自由的向往，让大家渴望美好的生活，一些东西悄然改变。这些改变是什么呢?“坚强的人只能救赎自己，伟大的人才能拯救他人。”在这部影片里面，安迪救赎不仅仅是自己，也救赎了狱友。这种救赎，体现在精神上，他用自己的坚持照亮了别人，让希望散发出万丈光芒，让大家明白了追求自由和希望的可贵。

在肖申克艰难的环境里，安迪最终获得典狱长的信任，在图书馆工作。他坚持不懈地向州长写信请求拨款，最终为狱友建立了全新的图书馆，还帮需要的狱友拿到学历。他通过努力给监狱来了不一样的活力，也给大家带来了很多希望。就像那个在各个监狱流串的年轻人，在安迪的帮助下通过努力改变自己拿到了不错的成绩。可惜在电影里，他因为知道安迪案子的真相而被典狱长所杀害。也正因为这样，安迪下决心选择用自己的方式前往自由。当安迪在电闪雷鸣之夜，穿过地洞和下水道，来到小溪，最终在大雨中仰天长啸，这个场景令人动容。

希望是一种坚持，使灵魂深处保有一片自由的天空，为相同的生命做出不同的解释。瑞德在安迪离开之后，有了更多的思考，他用一番真诚的话语重获了自由。40年过去了，世界早已日新月异，他也曾感到惶恐和迷茫。但是，他没有像老布一样选择结束自己的生命，秉着对朋友的，他与安迪在墨西哥阳光明媚的海滩拥抱重逢。

电影悄然落幕，思绪飘荡起伏。其实每个人都生活在社会体制化之下，每个人的境遇不同，在于怎么选择。如果心怀希望并为之努力，最终有可能收获美好的生活。但如果放弃希望，生活就是灰暗的。在这忙碌的世界里，保留一份希望，为梦想而奋斗。也许结局未知，可能不尽人意，但如果不尝试，又如何能有新生的可能呢?

《肖申克的救赎》观后感1000字4

也许你没有看过这部电影，但你一定听说过它的名字——《肖申克的救赎》。它不是你闲暇时一手拿杯可乐，一手捧一桶爆米花来消费的娱乐电影;而是可以在你面对失意，处于低谷时安慰心灵，抚平伤痛，给予自信，再次向前出发的励志影片，它让我的心灵在希望的引领下坚强成长。

肖申克不是电影中主人公的名字，而是一座人间地狱，那里使人对自由、对生命失去希望，无时无刻不侵蚀着人的心灵。而主人公安迪却是一个异类，他原本是一个生活富裕的银行家，因为法院的误判，他含冤入狱，监狱里面的所有“老人”都告诉他要安心地待在这里，要听话。

即使魔音绕耳，但是他没有放弃，用自己的信念保卫了自己的自由与生命。

他是那所监狱中最老的犯人，当他在耄耋之年出狱时，发现自己与社会格格不入，这使他陷入抑郁的迷潭中不能自拔，最后选择了自杀，我觉得这才是世界带给人最大的悲哀。电影中这样说：“这些墙很有趣，刚入狱时，你痛恨周围的高墙;慢慢的，你习惯了生活在其中;最终你会发现自己不得不依靠它而存在，这就叫做体制化。”一个人在习惯了被统治后放弃了反抗，放弃了自由，而当你脱离统治后你反而会不适应，会迷茫无助，最终可能会使你放弃生命。

也许你感动于安迪二十年为了自由而对监狱官们的屈膝服务，也许你感动于安迪历经二十年用小汤匙永不间断地挖掘，但最让我感动的是安迪与阿瑞在海边的重逢，他们拥抱的是整个自由的生命。自由是安迪不顾一切进入监狱长办公室为大家播放 《费加罗的婚礼》的乐声;自由是安迪冒死向看守长进言为狱友赢得了一箱啤酒与一个洒满阳光惬意的午后;自由是安迪爬过五百米的污水管道奔向前方的身影……也许我们被这个世界磨平了棱角，但请不要将自己禁锢，去追求属于自己的自由吧。

曾有多少人被残酷的环境摧残，被打击的话语侵蚀，但请相信幸福永存，自由永在，美好就在前方。只要信念坚定，就一定能救赎自己，每个人都是自己的上帝，如果你都放弃了自己，还会有谁会成为你的上帝?每个人都在忙，有的忙着追逐名利，有的忙着生活中的柴米油盐，有时候我们应该停下来想一想，你的大脑是不是已经被体制化了，你的上帝在哪里?生活并非一帆风顺，总会遇到这样或那样的挫折，但我们仍应坚定信念，不断拼搏，向着光明前进，因 为只有弱者才会选择向现实低头。

请相信：强者自救，圣者渡人。

《肖申克的救赎》观后感1000字5

当我看完《肖申克的救赎》时，我体会到了这一切，监狱中生活绝对没有乐趣可言，更加染不上什么希望，在绝望中找希望更是困难。人们总说不要和命运抗争，可是 当安迪战胜命运的时候，我们也可以说这种胜利恰恰是命运的一部分。

《肖申克的救赎》是一部拍摄于1994年的经典，故事发生在1947年，讲的是一个银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后误指控用枪杀死了她和她的情人，被判了无期徒刑，意味着他将在肖申克监狱中度过他的余生。该片透过监狱这个强制使人失去自由，高度强调纪律的特殊背景来展现作为个人的人对时间流逝、环境改造的恐惧。

所谓的救赎，并不是安迪本身，因为他不但拯救自己，也拯救了他的狱友。面对狱友的拯救体现在精神上的拯救，他让瑞德明白了追求自由和希望的可贵，这两个人，在安迪真正获得救赎的时候又走到了一起。

整部电影就是围绕三次就是而演。第一次安迪帮狱警逃税，为狱友赢得了每人三瓶啤酒;第二次，他在预警榜首播放《费加罗的婚礼》，展现音乐的美;而第三次，则是在狱中办起了图书馆，其经费是安迪以每个礼拜两封信向州长申请的，这是个划时代的胜利。

后来，出现了来一个扭转乾坤的年轻犯人，他知道关于安迪所犯案子的真凶，然而很不幸的，这个年轻人被杀害了。这时，瑞德以为安迪会在使我中选择自杀，恰好相反，真正想获得自由的人，会选择另一条路，一条通往自由的路。真凶自由应该也是本片所要表现的主旨之一。

安迪曾经对那个年轻人说过一句话，“人，不是忙着或，就是忙着死。”人生的不同境遇，在于人的选择，有时候是死亡，有时则是继续生存下去，当面对是绝望的时候，你会怎么选择，死亡还是生存下去?一个人能够在痛苦的监狱生活，不放弃对自由的向往，所以他成功了，获得了自由。

其实，认识本身就是一个鉴于，我们每个人都是被社会体制化的产物，它就是希望就在我们心里，放弃了希望，生活就是灰暗的，不要人文希望是痛苦的根源。记得《谁动了我的奶酪》书中一言：克服你内心的恐惧，改变你自己，释放你自己。

末了，我想对大家说，希望是个好东西，也许是世界上最好的东西，好东西从来不会流逝。

关于《肖申克的救赎》观后感1000字5篇相关 文章 ：

★ 《肖申克的救赎》1000字观后感5篇

★ 经典电影《肖申克的救赎》1000字观后感5篇

★ 《肖申克的救赎》1000字读后感5篇

★ 推荐《肖申克的救赎》1000字读后感5篇精选

★ 《肖申克的救赎》观后感1000字作文

★ 关于《肖申克的救赎》观后感800字5篇

★ 关于《肖申克的救赎》观后感1000字

★ 关于《肖申克的救赎》观后感500字5篇

var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = document.createElement("script"); hm.src = "https://hm..com/hm.js?"; var s = document.getElementsByTagName("script")[0]; s.parentNode.insertBefore(hm, s); })();

❸ 本能1的莎朗斯通好爽呀，有同感没

本能1、2里是同一个女主角。莎朗·斯通（SharonStone），1958年3月10日出生于美国宾西法尼亚州迈地维尔，毕业于爱丁伯罗州立大学，美国演员。1980年，通过在伍迪.艾伦的《星尘往事》中扮演一个小角色而进入影视圈。1985年，参演动作冒险片《所罗门王宝藏》。1992年，凭借情色片《本能》被人们熟知。1995年，凭借犯罪片《赌城风云》获得第53届金球奖最佳女演员奖和第68届奥斯卡奖最佳女主角提名。1999年，出演了个人第一部喜剧《第六感女神》，获得第57届金球奖电影类-音乐喜剧类最佳女主角提名。2006年，凭借情色片《本能2：致命诱惑》获得第27届金酸莓奖最差女主角。2011年，主演动作犯罪片《豪门生死恋》。2014年，莎朗·斯通出演纪录片《迪奥与我》。

❹ 心灵捕手的观后感摘选

心灵捕手的观后感篇一

电影《心灵捕手》是一部97年的老片，虽然因为罗宾威廉斯的缘故而早有耳闻，但一直未及观赏。这次由于心理培训得以如愿，自然感到愉悦。但是电影本身却并不是令人感到愉悦的喜剧片，而是一部反映青少年心灵成长的剧情片。剧中众多的心灵斗争，激烈的争论场面无不令人紧张，进而对主人公的命运、剧中人物关系感到忧心忡忡。

该剧的剧情是一名普通的美国青年威尔亨廷，在着名的麻省理工大学担任清洁工期间，碰巧看到知名数学教授林保在告示板上给学生出的一道数学难题无人问津，回去仅在镜子上写下一串公式便迎刃而解。于是，便在学校的告示板上作了答案。当大家都在等待这位数学天才出现的时候，他并没有出现因为他根本不属于这里，不属于林保教授的讲堂。又一次，林保教授出了题，威尔信手拈来，将题作出。这次林保教授看到了他，他转身骂了一句，转身便跑。在哈佛大学的酒吧，威尔以自己深厚的学术修养羞辱了那自以为是的哈佛高材生，并赢得了少女施嘉娜的赞赏。这是我对影片片名的第一个理解。最终，愤世嫉俗、叛逆不羁的少年因为打假事件送到了管教所，在他即将入狱的那一刻，他答应了林保教授的条件，每周都要按时接受教授的学术辅导以及心理医生的心理辅导。

如何引导他们正确的处理关系，正确看待问题，林保教授发现了威尔的数学天分，并有意将其塑造为下一位爱因斯坦式人物，他竭尽全力的训练威尔。这些都难不到他，但是教授请来的五位心理学大师都一一被威尔尖酸刻薄却又不失严谨的论调驳斥败北。他们的失败不仅在于威尔的天才和叛逆。比如第一位心理学家就缺乏咨询员的基本咨询原则——真诚。无奈之下，教授请来了他的大学同学，由罗宾威廉斯饰演的心理学教授肖恩。

肖恩给威尔的辅导一共有八次，八个场景处处叫人难忘，这里不加熬述。

其间一个场景，一个小时的沉默。查询了有关资料，虽然我还未曾接听来访者的电话，但也知道沉默是很令咨询师尴尬的场面，会觉得无所事事。这在我和学生谈话中也曾遇到过，非要觉得说话才是给学生的教育。但对于有经验的咨询师而言，这不是简单的不说话，而是一种静静的关怀。这符合罗杰斯的关怀技术。

威尔首先说话了，两个人打破了沉寂。肖恩说出了妻子的缺点，但即便这样他仍然是自己的妻子。两个人在一起就要兼容对方的优缺点。我在与学生交谈时，也偶尔会讲一些自身的经历，容易让学生达到认同。接着，肖恩说出威尔自身也并不十全十美，让威尔相信没有人完美。如果我们发现自身的缺陷却又不敢承认，就容易造成问题。当威尔对肖恩产生兴趣而反复提问时，肖恩嘎然而止，指出时间到了。

“你有能触动你心灵的人么？”肖恩指出威尔总是在逃避，没有胆量证实自己。一场激烈的争吵，肖恩赶走了威尔，以次让威尔讲出真话。威尔打电话给女孩，女孩坐上了飞机离开。威尔没有按时去接受培训，而是和好友查理一起去做力工。查理的一席话使他改变。我个人觉得，如果是肖恩让威尔学会正常思维，并有所改变的话，是查理的话让威尔醒悟。

故事终于有了转折，在肖恩和林保教授争执得不可开交的时候，威尔回来找肖恩。肖恩以自己童年的现身说法，肖恩反复强调，一次比一次坚定，“这不是你的错！”威尔常年以来

固守的心理防线终于土崩瓦解了，威尔大哭，将影片推至高潮。

最后一次，两人进行交谈。在与威尔的对话过程中，肖恩也认识到自己应该出去换个心情。兄弟们再次为威尔的决定推波助澜，一部车，足以让威尔踏上自己的征程。

从这部电影中，我也清楚地看到一个鲜明的咨询师的形象。威尔的案例虽属个案，但是我们也可以了解到咨询的一般原则，那就是：沟通，建立关系，尊重对方的选择，不教具体的方法。

心灵捕手的观后感篇二

生活就像一个巨大的舞台，每个人每天都在上演着自己的悲欢离合，每个人每天都在和不同的人嬉笑怒骂。每个人都想看透别人在想什么，同时却不愿意让别人知道自己在想什么，每个人都有着故事、痛苦和悲伤的过往，谁是谁的心灵捕手？谁又将自己的心灵用层层的面具、厚厚的围墙封堵起来当做是一种自我保护。看似坚强的外衣，谁又知道在那之后的又是多么脆弱的心灵。我们往往以为自我封闭是一种自我保护，殊不知只有我们敞开心灵的窗户的时候的时候，才能感受到外边和煦的阳光，才能感受到温暖，才能融化掉内心冰冷的角落。坦然的面对自己内心的伤口，即使有时候任然会疼痛，却不用再一个人躲在角落里暗自哭泣。

整个《心灵捕手》讲述的就是一个心灵饱受创伤的年轻人、一个暴力倾向的天才、一个情感的弱者，在一次次心灵的交流中，逐渐走出阴影，放下防卫心理

，尝试与人交流，最终找到了属于自己的生活，重新张开怀抱拥抱生命。我觉的《心灵捕手》带给我最重要的就是敞开心扉在交流中的重要性。对于威尔来说，是一名很普通的.清洁工，他没有接受过高等教育，但是对数学具备与生俱来的天分，再加上他的勤奋与刻苦，使得他在数学领域表现出超凡的能力。但是由于他小时候被继父虐待，在心中留下了深的创伤与自卑，所以在他与人交往的时候处处表现出敏感和戒备，同时他努力想要证实自己的价值，努力想让别人让社会接纳他，承认他，但是却又因为深切的自卑使得他无法

坦然的去面对身边的一切。造成了他狂傲却又懦弱，敏感而又自甘堕落的复杂性格。影片的开头部分以具体的一些事件向我们展示了威尔的复杂性格。威尔是个感情上的弱者，他渴望朋友，渴望倾诉，渴望关爱，却又对其他人失去信任，害怕再次受到伤害，所以他处处设防，恐怕被人看穿，再次沦为被抛弃的对象。他无法敞开自己的心灵，所以无法感受到别人的真情。就像他于女主角产生肌肤之亲之后却用一句“我并不爱你”来逃避自己内心的恐惧感。他还只是一个孩子，一个内心饱受创伤的孩子，就像西恩说的你只是个孩子，你根本不晓得你在说什麽。问你艺术，你可能会提出艺术书籍中的粗浅论调，有关米开朗基罗，你知道很多，他的满腔政治热情，他与教皇相交莫逆，和他的耽于性爱，你对他很清楚吧？但你知道西斯汀教堂的气味吗？你没试过站在那儿，昂首眺望天花板上的名画吧？你肯定未见过吧？如果我问关于女人的事，你大可以向我如数家珍，你可能上过几次床，但你没法说出在女人身旁醒来时，那份内心真正的喜悦。你年轻彪悍，我如果和你谈论战争，你大可以会向我大抛莎士比亚，背诵“共赴战场，亲爱的朋友”，但你从未亲临战阵，未试过把挚友的头拥入怀里，看着他吸着最后一口气，凝望着你，向你求助。我问你何为爱情，你可能会吟风弄月，但你未试过全情投入真心倾倒，四目交投时彼此了解对方的心，好比上帝安排天使下凡只献给你，把你从地狱深渊拯救出来，对她百般关怀的感受你也从未试过，你从未试过对她的情深款款矢志厮守，明知她患了绝症也再所不惜，你从未尝试过痛失挚爱的感受??西恩继续说，不要以为，我了

解你，也许我可以通过知识来看你，但那不是你，除非你愿意谈谈你自己，否则我不知道你到底是谁。

敞开心扉是一切交流的前提，即使会再次受伤，只有尝试着去相信别人才有机会感受阳光。威尔在与西恩的一次次的交流中终于放下了心中的防卫，出发去寻找自己的幸福。平凡的我们，也会在一次次心与心的碰撞中会感受到更多的美与幸福，所以，让我们打开心灵的窗户，邀请我们身边的人走入我们的世界。幸福，就在我们身边。

心灵捕手的观后感篇三

《心灵捕手》这部影片，我在上心理课之前看过，现在再看，有更深的感动和感触。看到心理教师肖恩(Sean)给威尔(W ill)做心理咨询的那几个情节，脑海里瞬间浮现出一句话“在生命最深处与人相遇。”这是前段时间我读的介绍欧文·亚隆思想传记的一本书的书名《在生命最深处与人相遇》。作为一名心理教师，这句话是影片中心理教师肖恩的角色状态带给我的最大感动和启发。

这次再看，对这部影片的英文原名产生了很大兴趣。Good WillHunting是一个双关的名字，男主角名字就叫Will Hunting，因而片名有“好样的威尔·流汀”之意;另一层意思正如几个版本的中文译名一样，可以理解为《心灵捕手》《骄阳似我》等，听上去挺美，但也挺虚的。我现在更愿意把它理解为“对人内心的美好意愿(good will)的捕捉”。

影片男主角威尔在众人的眼中是数学天才、问题青年，社会给了他这两个截然相反的“标签”并只从“标签”的角度来看他:法官为他屡次犯案而震惊愤怒，兰博教授赏识他的才华并为他浪费才华而痛心，之前的五个心理医生都把他当“问题”来解决??但心理教师肖恩看到了“人”，一个拥有真实内心的普通男孩;而肖恩自己在面对威尔时，也首先是以“人”，一个有着真实内心的普通人身份，而不是以某某教授、某某名人的身份。在他们这样相遇并以真实的生命状态去相互碰撞的过程中，很难说谁是谁的“捕手”一一最后威尔终于能释然往日的伤痛，“跟着心走”，去追寻自己真正想要的;而肖恩也从丧妻之痛中走出，决定对未来的人生继续“下注”。这样的结局正是“在生命的最深处与人相遇”后，最真实动人之处。 “对人内心的美好意愿的捕捉”，我认为这与心理教师职业的本质相契合。我将它理解为:教育的过程就是去发现并同时帮助学生自己去发现自身内心的美好意愿，并促使学生愿意循着自己的美好意愿成为更好的自己:知道自己是谁，知道自己想要什么，知道自己想成为什么样的人。

肖恩是一个真实而卓越的心理教师、心灵导师，他“在生命最深处”与威尔相遇的过程，给了我这样几个启发。

一、成为——首先成为真实、坦诚的“我自己”

对于一个心理工作者来说，自知显得尤其重要。知道自己想要什么的人才有力量和底气去引导他人思考“你想要的是什么”。肖恩始终是一个真实的存在，当他在咨询中被激怒时，他能直接表达自己的愤怒;他经历丧妻之痛，虽然还未从伤痛中走出，但是他能接受和面对;他分享自己生活中的趣事固事，告诉威尔“不完美才是真实”对于这个世界，他有他自己的更富于人性的理解，尽管在追求世俗成功的老同学看来，他只是一个“失败者”。 真实地敞开自己，真实地表达自己，才能获得对方的信任，并使对方愿意敞开自己。只有当彼此相互信任，有效的教育才真正开始。

对他人拥有这样的态度，我想这首先在于“我自己”一一我自己的态度、观念。肖恩之所以成为那样一个肖恩，在于他对自己、对人生、对生活的态度和体验以及他丰富深刻 的生活阅历。每个人的生命都是一道风景，我无法也没有必要成为肖恩，但成为真实、坦诚的自我也会让我自成美丽的风景;一个人有深刻丰富的人生经历或许是可遇而不可求的，但愿意去接纳和体验生活中的任何发生，也能丰盈一个人的生命体悟。

所以，先让自己成为真实的自己吧，不完美却有着真诚的力量。

二、看见一一看见人内心的那份“美好意愿”

每个人内心都有向上向善的意愿以及自我实现的需要(或者称之为本能)，这些都是人的“美好意愿”。当我们从表面上看到学生像威尔一样有很多问题行为时，还能去坚信他的内心有那样的“美好意愿”吗?我选择和肖恩一样相信一一甚至无需言说。

如果不是内心那份“good will”，威尔何至于一定要大老远跑到最高学府去做清洁工、去解那些顶级的数学难题?为何还要每天去读一些他的日常生活中貌似根本不需要的高深书籍?“三分钟摆平一个哈佛笨蛋”的游戏中不也隐藏着一份“good will”吗?这些，他自己不曾意识到。肖恩看见了，并带着威尔去看见。

新闻记者柴静说，她最关心新闻中的“人”，她还说“这句话很普通，只是一句常识，做起这份工作才发觉它何等不易，‘人’常常被有意无意忽略，被无知和偏见遮蔽，被概 念化，被模式化，这些思维就埋在无意识之下。”

我选择努力以一个真实、坦诚的自我面对一个真实的“人”，去看见人我面对一个真实的“人”，去看见人内心那份“美好意愿”。尤其是那些处于困顿挫折中的人们，透过他的防御，看见他真实的生命;透过他表面的问题行为，看见生命的挣扎，看见生命正在自找出路的努力，看见这个过程中体现出的生命本身的价值。

同时我也知道，现实的教育过程中，不是每个学生都会像威尔一样，能及时、圆满地呈现出一个好的状态让你看见。未成年的他，未来路还很长，他的改变或许不在此时此地，但 是如果在他的生命中，曾经有一束光照进他的心灵，曾经有人不计回报地为他的生命点燃过一盏灯，我相信，他的生命质地是会有不同的。因为，那一份看见，生命自有感应。

三、唤醒一一以生命故事唤醒那份“美好意愿”

“只有生命可以抵达另一个人的生命”。肖恩和威尔的几次咨询，看来都像是闲聊，当然也是有技巧的，比如那两次等待以及那句“那不是你的错!”肖恩肯定熟知一大堆心理理论、治疗技术，但是他从头至尾都没有去分析威尔是什么症什么病应该怎么处理(而我们是多么热衷于“贴标签”啊)，他说:“也许我可以通过知识来看你，但那不是你，除非你愿意谈你自己，否则我不知道你到底是谁。”

怎样知道“你到底是谁”?没有你的故事，你是谁?生命即故事，故事即生命。大部分时候，肖恩是在说故事，他以自己的生命故事，引领着威尔往生命深处走去，去面对和释怀那些深深藏着的痛苦。

虽然影片中并没有说明，但我更愿意理解为:肖恩那“无招胜有招”的咨询方法其实就是“叙事疗法”，即听故事、说故事、重新建构故事的过程。台湾叙事咨询师周志建老师在其书中说:“每一个的‘自我’都是被建构的，尤其是‘社会建构’。既然人可以被建构，那么也可以被‘再’建构，叙事咨询，就是在做这件事。‘重新建构’生命故事，让生命重生，叙事是一个叫人重新得到力量的学派。”

我也立志要成为一个很会“听故事、说故事”的心理教师。

在生命最深处与人相遇，“我不是你的老师，只是你的一个旅伴;你向我问路，我指向我们俩的前方。我们同行，彼此祝福，然后各自去走各自的生命之路，需要的时候依然可以再相遇。”一一最后，肖恩和威尔这一对师生之间咨询关系的结束也是非常温情感人的，而不是冰冷的“不能再联系”。生命之间的联结本该如此富有“人”味，不是吗?

❺ 敌在本能寺观后感

晚上载了《敌在本能寺》，《信长之棺》的续集，看来很有些振奋人心的感觉。
最近看了许多日本战国电影，有一点印象颇深，就是男主人的眼神总是特别有神，特有杀意那种，震慑人心的感觉，不像《赤壁》中的关羽张飞，最为杀人如麻的一代猛将，我总是从他们眼中看出于为将凶猛的那几分温存。片中信长的一代霸主的霸气，枭气，那个神似，赞叹不已。(没看过《利家与松》。。。没能再感受一下。。)
片中描述信长之死，敌在本能寺种种前因后果。明智光秀是个尽忠职守的老臣，伴君如伴虎，特别是信长这种有雄才的暴君，从光秀战战兢兢如履薄冰的神色上，深有体味。接到接待三河家的任务时，明智是那么地认真，年近60的他还夜以继日不敢懈怠的工作，但到后来被不分缘由的卸职而被遣支援羽柴中，当中的疑惑、心理落差和联系被流放老臣而产生的种种联想，再加上对暴虐君主的畏惧，其心理压力可想而知。
而此时的信长，功业熏天，权势不可一世，高高在上的霸主地位，似乎使他可以藐视群雄。他看地球仪，看星辰，似乎他的目光总是停留在太远方，而对当下的人和事都不甚记挂于心，罢免众多老臣，粗暴的对待下属而不以为意，当他指着地球仪上的弹丸之地JAPAN时，似乎已经把权力的欲望扩展到了天下，甚至他所说的星辰，却忽略了一步步临近的危机——1582年6月2日，本能寺之变。
这片子对于日本历史无知或无爱的人或许提不起兴趣，一个我不认识的人怎么死的和我有什么关系呢?而且他还死了不止一百年了！不过对于最近在专研日本战国时的我来说，兴趣却颇丰。
对于信长之死，片中尽量照顾到了各样的危机，似乎在力求给一个客观的描述。朝廷内部勾心斗角，家臣间的各怀鬼胎，老谋深算的亲密战友德川，都处处环绕着信长，这立于所有权势漩涡中心的男人。而处于群虎耽视地位的信长却如此疏于防范，最后殒命本能寺，真让人痛心，惋惜！对另一主人公明智光秀，作者似乎更力求描述一个对克己奉公，尽忠职守，兢兢业业的老臣，被命运的齿轮一步步地推向极端，走向无奈的同情，明智光秀——不被神眷顾的男人。。。

❻ 找一篇电影的观后感500字左右！！

贺岁，咏春，《叶问》

之前看过《叶问》的预告和花絮，对于甄子丹的武打戏我一直是比较喜欢，因为都是硬碰硬的对抗，“甄”功夫着实精彩。此外，因为叶问还有一个身份——功夫巨星李小龙的师傅，所以对《叶问》的故事十分好奇，上映第一天就迫不及待的去影城观看了。

据了解，《叶问》是甄子丹与叶伟信合作的第四部影片，而前三部《杀破狼》、《龙虎门》和《导火线》碰巧我都看过。在之前的几部作品里，甄子丹的打斗戏几乎是无可挑剔，但在剧情方面总是存在着较为薄弱的毛病。还好，这部《叶问》在剧本上下了不少功夫，电影开头先用一个个故事来丰富人们对叶问这个人物的理解：出身富贵，清瘦儒雅，老婆高挑秀美，儿子伶俐可爱，有一身好功夫，但为人谦和，行事低调，平易近人，不卑不亢。面对前来切磋的拳师，请吃饭，上好茶，伺候舒服了，再开打，点到为止，不伤和气。面对态度嚣张的警察头目，略施内力，就令其收敛气焰，且不伤面子。面对鲁莽的北方武师，切磋之，戏弄之，教育之，有收有放，手下留情，不仅表现出大师的风范，更显示了其不凡的功力。

以往的甄子丹，身手固然了得，但是电影里的角色好勇斗狠、固执木讷，似乎总是一个模式。而这次，甄子丹表现的叶问个性鲜明，张弛有度，不仅呈现了一个武师，而且呈现了一个普通的惧内的丈夫，一个没能好好陪伴自己儿子的父亲，真实亲切。我们看到的不只是一个为民族国家大义挺身而出的英雄，同时也是一个对妻子尊重、爱护，对家庭绝对负责的男人。

在本片中，甄子丹的打戏依旧精彩，对咏春拳中贴身寸劲的表现也十分突出，拳拳到肉，给人一种痛快淋漓之感。片中多挑战、踢馆等桥段，所以武打场景着墨于单人对打，一招一式依稀可见南派招式的精髓。樊少皇和甄子丹在家中对打的一段穿插了砸花盆、怕老婆等诙谐的场面，增加了幽默的成份。看到花盆打烂的叶问，和定惊后说出“我赔”的樊少皇，让观众屡次笑翻不说，更可贵的是一个平凡而具有真实感的叶问跃然眼前。骑着小车穿越客厅的小叶准悠悠的一句“妈妈说再不出手家里的东西就要被打烂了”，更是让观众忍俊不禁。整部影片以一个个精彩的对打串联，武打的场面设计得相当不错，每场打日本人的戏都打得好过瘾，怎一个爽字了得。演员们打的辛苦，观众看的过瘾。只是，叶问太强了（佛山第一），对着许多人都是一击必杀，包括最后的那个日本将军，其实也是勉强抵抗了几下而已，所以看着不算太尽兴，呵呵。

另外，熊黛林确实太高了，搞不懂为什么要找她，也许是因为郭富城的关系，为了票房，炒作一下，不过她的表演真不算好，最后一场哭戏我宁愿她没有哭。片中唯一一场叶问和老婆站在一起的戏，身高差了至少5公分，有点惨不忍睹，难怪这么怕老婆。

总体而言，这是一部精心制作的电影，画面和色泽也都相当精致，几乎每一个镜头都是精心考究的，构图、景深都填充的很舒服，总体感觉很流畅，让你可以专心致志地欣赏剧情。不过电影时间也不算长，大概100分钟，比《梅兰芳》要短很多，所以不知不觉影片就结束了。我觉得，作为一部传记片，《叶问》比《梅兰芳》成功。梅兰芳是一代宗师，叶问也是一代宗师，陈凯歌口口声声要还原一个真实的平凡的梅兰芳，但在这一点上，叶伟信似乎是成功了。《叶问》应该是甄子丹出道以来最为成熟的一部作品，并且极有可能会在下一届的金像奖上有所斩获，值得一看！

❼ 一百部电影观后感

[一百部电影观后感]《西雅图夜未眠》一部很温馨的电影，片中的父子之爱，夫妻之爱就很令人感动，一百部电影观后感。还有对缘份的描绘是如此地美妙，浪漫。看到结局，暧意由心而起。《天使爱美丽》不得不叹服导演的才能，把影片拍得如此妙趣横生.拍摄手法十分新意.童话的手法拍出童话一样的爱情.我们还可以享受那法式幽默所带来的快乐.可爱的艾米丽的那双精灵般的大眼睛将成为银幕的永久画面.《肖申克的救赎》这是一部"很黑"的影片，把社会最黑的角落描绘出来。在黑暗中只有人性在闪烁着微弱的莹光，令人欣慰的是就是这一微弱之光热和着散布于黑暗中的每一个人，并终极把他们送到自由的天地。很出色的一部电影，随时间流逝，其经典地位得到越来越多人的承认。《末代天子》很难以想像，一个外国导演竟将一个中国的末代王朝这样真实而生动地展现给观众。溥仪复杂的人生经历和他的无奈，悲凉的心理得到尽情演绎.观后不禁感慨世事的变迁.被历史所抛弃的人在历史的大潮中是多么地无助和无奈.《天堂电影院》上半部分还是很轻松地欣赏意大利人的特有的幽默，后一部分就是感动了，影片有太多的东西令人感动了。友情，爱情，@情，每一种情感都是那样真实。时光的流逝把这些至纯至真的感情发掘并真实地表现出来。对于这部影片的感觉只能用薛家燕吃了史蒂芬周的黯然销魂饭后的那种感觉来形容了。对于有着电影情结人，都能在这部电影中拥有自己一直在寻找的情怀。《中心车站》号称是世界上最好看的电影，虽有些夸张，但足以说明这部电影的经典性。影片故事就是寻找，寻找家。朵拉和约书亚的友情也在寻找的过程中渐渐发展了。结果他们没有找到约书亚的父亲，但约书亚找到了家。令人不能忘却的还有美丽的巴西乡土凤光和朵拉顾客们的表情。里面的音乐似曾相识，很美的音乐。《燃情岁月》影片的音乐，悠扬而婉转，大气磅礴而不失宁静.可以说得上是电影音乐中的尽对经典.前面的兄弟之情我们生于八十年代的人确实感觉不到了，应该是羡慕他们的爱.影片中的风景实在是美，只能对美国说："天杀的，有这么美丽的西部."《云上的日子》这部电影最美的地方不是情节，也不是表演。而是那种悠远，宁静，带着淡淡哀伤的意境。《东风化雨》这部电影应该让中国的观众好好看看，太适合中国了.个性和青春的@是不容被死气沉沉的传统所抹杀的.就想引用一九零零说的那一句："Fuck regulation"《马语者》在这个物欲横流的时代，纯正的自然影片已经未几了。导演能够不受贸易的刺激的确令人尊敬.看完后是心灵像得到净化一样.平淡之中有一丝涩苦.《碧海蓝天》没有谁能像吕克.贝松那样把人对自然的眷恋拍得如此感人.把大海描绘得如此之美.令人难忘的还不止这些，还有让.雷诺的大老粗形象.那些令人忍俊不禁的台词和场景.《西西里的美丽传说》这是世界上把一个少年的青春萌动表现得最好的影片，能让每一个男人都想到自己过往的暗恋时节。很幽默，可情感也很饱满。女人之美被表现到了极致.而莫妮卡.贝鲁奇则因此片名声大噪。一跃成为世界级巨星。有时候"为艺术奉献"还是值得的。《钢琴师》罗曼波兰斯基的手法总是很冷峻，而且在冷峻中往往带着一丝脆弱的热和。第一遍看的时候看不出这部电影的好，还以为是利用对二战受难者的同情来赚取奥斯卡评委的投票。后来再看的时候却被波兰斯基那些冷冷的手法所折服。为那些在纳粹屠刀下，脆弱如草芥般的生灵而悲痛。《冷山》影片要阐述的无非就是等待，盼望，坚强.不过拍得还凑合.能给人留下深刻印象的就是蕾妮.齐薇格的出色表演.《教父》(1，2)没有理由不看，20世纪最伟大的三位演员都在这两部电影中。第一部还出现了电影史上最伟大的表演。《阿甘正传》看看和这部电影竞争奥斯卡最佳影片的提名影片，最会知道这部电影的伟大。在笑看一个傻子滑稽经历的同时，每个人都会羡慕他幸福美好的人生.几乎每一个观看者的智商都比阿甘高，但又有谁像他那样执著，执著地往追求爱情，执著地往漫无目的奔跑.世界是美好的，对每一个人都一样，包括"傻子".《海上钢琴师》影片的音乐美不胜收，实乃是莫里康内的代表之作。看似不可置信的故事，却有着不同平常的人生哲理.托那多雷三部曲中，最有富有诗意，最哲学的电影。《爱国者》除了少了美女外，一切都是梅尔吉布森的凤格，把战争的场面拍得宏大而真实，影片的打斗十分出色。《兵临城下》大呼过瘾！战争片超级经典之作。《廊桥遗梦》爱情的描写和诠释非常地深刻，情节细腻而不乏出色.女主人公在美丽邂逅的痛苦抉择得到充分地演绎.两位主演的表演都很到位.特别是老牛仔的眼神给人留下很深的印象.是影史上最棒的爱情影片之一。《低俗小说》太独特了，应该是九十年代最富创新的影片.一个字可以形容"酷"-片中音乐，人物对白，行为举止，故事情节，结构，电影海报一切都酷毙了.《美美人生》用笑剧的形式来表现一个残酷的世界,一个普通的父亲，把美好和希望留给了自己的妻儿，把痛苦和死亡留给自己。我是饱含泪和笑来看这部影片的,笑中哭着往向那一个伟大的父亲致敬。《辛德勒的名单》这应该是对战争反思的最佳影片了，艺术性和思想性之高足以永载电影史册.影片史诗般地展现了当年那段惨痛的历史.被以为是斯皮尔伯格的旷世之作.由此，斯氏终于能走进艺术殿堂，角色不再仅是票房弄潮儿。《与狼共舞》西部片最美的夕阳，在西部片日渐减少的九十年代，这一影片无疑是最后一部杰作。影片在表现人性主题的同时，也强烈谴责对印第安文明的毁灭行为。在磅礴大气的西部草原上谱写一曲悲歌，为被粗暴残杀的印第安文明而唱。《钢琴课》很简单的情节，却是用带着哀伤的钢琴曲慢慢地诉说。还是咱们的中文博大精深，取了个十分恰当的译名叫钢琴别恋。当年这部电影。和老陈的霸王别姬共享金棕榈大奖。个人以为是比霸王别姬稍逊一筹。《洛丽塔》(非库氏版)很好看的一部影片，故事节奏，画面，音乐，结合得非常好。演员的表演也恰到好处。尽管影片故事存在很大的争议，但对于电影本身而言还是一部优秀之作。当然，间隔原著的小准还是差很多的。可能原著太优秀了。《美国往事》一部成长的电影，一部美国史诗电影。看完之后，令人感慨万千。人生无常，岁月无情。当年的小伙伴已成为白发苍苍的老人，怀着对朋友深深的愧疚过了自己的大半身，阔别他乡，一无所有。而到头却发现自己被最好的朋友欺骗了一生。令人叹息不已。我总想写一篇长点的观后感来写这部电影，对于这部电影有太多的要说。《美丽心灵》最出彩的地方在于能把幻想与现实很巧妙地结合在一起。《猎鹿人》影片过于沉冗，拖泥带水的。与奥斯卡最佳电影的地位实在是不匹配。我看不出此片有什么好。《上帝之城》令人大为震动的影片，很多的影迷都会用"牛"来形容这部电影。一部反映少年景长的电影影竟然拍成了黑帮火并的枪战片。当看到拿着手枪的小孩大摇大摆地穿街走巷，杀人，抢劫时，估计每一个观众都会在哑然失笑时不禁震憾。导演似乎觉得还是不够发人深省，还在片尾加上了"本片根据真实故事改编"字样。惟一不足的地方是稍微有点凌乱。《蛛丝马迹》擎匪片的上乘之作。悬疑迭起，扣人心弦。《情场世界波》超级搞笑，大胆地构思。匪夷所思之余，开怀大笑。《群尸玩过界》实在是考验人的视觉承受力，独自一人能看完整部电影就算你狠。《音乐之声》什么叫经典，魅力不随时间的流逝而褪往的就叫经典。在她诞生之时好评如潮，30年后的今天依然好评如潮，很多年以后还会好评如潮。不禁感叹歌舞片的没落，以后还会期看到像这么优秀的歌舞片吗《毕业生》那个羞涩迷茫的毕业生是当时美国一代青年的缩影，这部电影就是在五六十年代的映照。达夫汀的表演正确地反映出了那时候的青年的精神状态。那时候他就开始向众人证实了他就是世界上最优秀的男演员之一。《杀人三部曲》尽管洁尘说这部电影的导演比电影还弱智，但这的确是一部十分好看的电影，动作十分出色。《发条桔子》这是我的第一次看库布里克的电影，我被深深地震憾了。被那些暴力，怪诞的故事所震憾。库氏的电影很富于思想，可有点怪怪的那一种。那种思想和现实都是若即若离。《对她说》面包的电影看似离奇却总是给人以思考，给人以感动。这部电影就是这样的电影，不可思议的爱情同样让人觉得安静，纯洁，美丽。不过影片的结局太让人遗憾了，男主角苦爱一场却是这样的结果。《猜火车》一部很经典的青春电影，但表现得却不沉重。影片用幽默的手法往表现少年的背离和不羁，看得很轻松过瘾。影片结局终极还是回到了对主流价值的憧憬中，究竟少年终究会长大。《博击俱乐部》影片很诡异，但影片的玄色幽默元素十分地出彩，台词中不泛闪烁着生活的哲学，观后感《一百部电影观后感》。此片虽讲述着和主流意识不一样的思想，有些令人费解，但却能融合艺术和贸易。可以这样往评价这部电影：这是一部幽默的，睿智的玄色影片。《天生杀人狂》是暴力片的代表作，是MTV式电影的代表作，也是公路电影的代表作。《恋爱中的莎士比亚》一般水准的电影，把奥斯卡最佳影片的桂冠给它，实在是太过于提拔，没什么出彩的地方。《英国病人》又是一部战争加爱情的电影，这种题材拍得太多，有点看腻了。这部电影却能成为这一类型片的又一经典，可见导演的功力。除了在视觉上带来那浩如烟海的沙漠，还有就是男女主角出色的表演。《盗火线》最大的看点就是罗伯特.德尼罗PK阿尔.帕西诺，影帝对影帝，戏骨战戏骨。警匪枪战片的影迷决对不能错过的电影。《公民凯恩》被公认是有史以来最伟大的电影。时至本日，我们当然不能以现在的眼光往评论这部影片。其伟大之处只有那些对电影的历史有研究的人所能确认。我等肤浅之人只能慕名观看。《出租车司机》马丁.斯克塞斯顶峰级作品。斯科赛斯在此片的表现技法堪称教科书。也就是此片让他被冠以"大师"之名。希奇的是，此片竟然在竞选奥斯卡最佳电影中落败，实乃奥斯卡污点。片中那个游离的男主角是罗伯特德尼罗所塑造最成功的角色。20世纪电影史中，德尼罗的这次表演尽对能进三甲之列。《奔腾疯人院》看完后久久地沉醉于其中,为主人公的这样的死法而伤心,也许是由于影片要表达的就是要打破束缚,尽管在最后有一线希望.但还是不能驱散心中的压抑之气.影片流程很平常,但到了最后相信每一个人的心绪都会被影片所掀动。《雪河男子汉》一般的作品，但还是值得一看，影片的乡村凤光特别的美，最为出色的是野马奔驰的画面，非常地壮观。《无人地带》一部很优秀的作品，从一个小角度往反映内战的残酷。有一份幽默，有一份仇恨，一份期待，还有一份无奈。《凤月俏佳人》朱大嘴的代表作，当年就是这一部电影让她成为一线红星。现代灰姑娘的浪漫爱情故事。影片本身就很轻松，浪漫.还有就是朱大嘴的表演的确出色。《疤面煞星》一部翻拍十分成功的黑帮电影。电影中的男主角成了猛男的代表,后来被很多的黑帮分子顶礼膜拜,竞相模仿。《筋疲力尽》只知道是新浪潮的最经典代表作，在电影史上地位崇高。慕名观看而已。谈不上好看。(3)《本能》此片成功之处就是把@和悬疑融合在一起，既有噱头，又有嚼头。为@电影又开辟了一条大道。莎朗.斯通因此片一跃成为好莱坞一线明星。实在，称此片为经典，最可能的原因在于，此片有一个@片中最为惊艳的镜头。引得无数登徒子争相按晢停。《西部往事》这是最经典的西部片，还被李抗育称为最酷的电影。的确，片中人物话语和子弹一样少。一个比一个拽，刚看到一个很酷，很拽的人物，却被另一个更牛的人物一枪嘣了。个个满是男子汉气概。酷劲十足。《情书》很多人都说这是一部经典的爱情片，记得在光良一部MTV里面，女主人公看此片泪流满面。可是我觉得此片说是经典好象差了点，应该说是一部好片，一部值得一看的爱情片。电影中的爱情不是很令人感动，但多了一份纯洁。《律政俏佳人》很轻松，活泼的电影。实在这样的电影最能赢得口碑和票房，双线飘红。影评家不会吝啬自己赞美的词汇，观众也乐意掏腰包，究竟谁都愿意轻轻松松看完一部好片，然后笑着离开电(4)《克莱默夫妇》朴实无华，却又很深动。说的事都是从社会现实中直接剥离出来的，此片在美国社会更易引起共叫。也许奥斯卡评委也感同身受，尽不犹豫地边思考自己的婚姻边送金像。做男人难啊，想要努力工作，让自己的家人过得好，却难免忽视对家人的感情；要工作没出息，家人又会抱怨。《十一罗汉》很普通，也许唯一的亮点就是帅哥集聚。其他的就没什么值得谈论的了。《大河恋》电影的音乐超级棒,宁静、舒缓、饱含深情。溶合了大自然的优美和亲情。这部电影并没有大的场面，曲折的故事，深刻的哲理，但却很感动人。由于电影描述的就是兄弟、父子间的真情，并无拖沓的内容。摄影特别出色,台词如诗歌，电影也像是一首对人生真情的赞美诗。《偷自行车的人》意大利现实主义电影的经典代表作，在六十年后看这部电影仍然是魅力四射。电影非常真实地描绘了那一个本来就不幸的人碰到不幸的事。看这部电影的时候心里自然而然地就随着影片人物的情绪，和他一样着急，一样想知道自行车的着落。到电影结束的时候，看见父子二人无奈而伤心地走在大街上时，心里跟他们一样难过。这就是现实主义人文关怀给人的震撼和感动。《天使之城》有一些影评人说这片拍得太娇情，与原著有很大的差距。我想这类的影评人应该是基本上已过了幻想和憧憬的年纪的人。实际上，电影拍得很感人，没有理由不为他们的爱情而感动。在这部电影里有多首动听的歌曲，特别是那首.Sarah McLachlan纯净，空灵的嗓音唱尽凄美。《小姐好白》又是男扮女装的闹剧，没什么新奇的东西。但还是可以一看的。由于能给人以笑声的笑剧片就是一部好的笑剧片。这部电影在这一点是还是做到了。《银翼杀手》看得直迷糊，这部电影拍得挺没劲的。说故事也不像说故事，阐述的科学哲学也不那么令人理解。没什么看头。很令人失望的电影。《楚门的世界》没想到那个老喜欢扮着一副夸张表情的吉姆凯瑞也拍这样有深度的电影。这部电影让我想起了联想的一句广告词：只要你想。电影用笑剧化的方式是往表现一个人生的主题：面对生活中重重的束缚，我们能超越自己，向自己的理想飞往吗?实在每人人选择的生活都是自己最爱的，要不是最爱，为什么不离开呢?建议那些束缚在生活之茧的人往看这一电影，一定会感叹很多。《铁皮鼓》这可以说德国电影史上最好的电影之一。电影讲了一个很有趣的故事，小奥斯卡看到妈妈和别人的@，对成人的世界深感失望。于是他拒尽长大，想永远活在孩提的世界。直到身边的人都离开人世了，他才决定长大。很多人把这部电影看做是反战电影，我觉得电影更表达了一种对人世无常的悲叹，对纳粹时代小人物命运的怜悯。尽管电影中有一些令人会心一笑的场面。但终究罩在悲凉的气氛中。(5)《诺丁山》那个有点羞涩，木讷的英国名流又有了一段热和的爱情了。一部看完让人会心一笑的电影，让人觉得有一种热热的感觉流在心田。可以怀着和主人公一样的欢悦心情看最后的演员表。《四个婚礼一个葬礼》英式幽默的最为优秀代表作，台词可作学习英语的教材。尽管人过中年，麦克道威尔还是魅力依旧，眼睛太漂亮了。令我意外的是，憨豆先生还扮演了一位紧张的牧师。《杀出个黎明》尽管被赛缪尔.杰克逊不看待，鬼才导演昆汀还是坚持将表演进行到底。不仅在自己的电影里千方百计地要露把脸。这次还在好友罗德里格斯的电影里担当了主角。不过的确这次他的表演终于验证了杰克逊的活："他的表演可不怎么样！"。但这部电影拍得还是相当不错地，对于R级片的忠实拥护者而言，可以说是大呼过瘾。里面的杀戮派对足以惊出一片尖叫。不过要提醒那些晕血的观众：假如不喜欢血淋淋的场面，那就不要按播放键。《美国美人》我对这部电影最深的印象是台词写得超好，很巧妙。不经意的一句话，却意味深长。这部电影应该是反应中年危机最好的电影。《蓝丝绒》不知道大卫.林奇又在讲述什么大道理。是做点份外的事，总会有好报的道理吗?总之，我没有感受到。只觉得这一部有点怪的悬疑片，怪得有点令人乏味。不过这也不怎么希奇，反正大卫林奇的片总是那样神神道道的。《穆赫兰道》看完之后还是有点似懂非懂的感觉。众人皆以为，看第一遍就能看懂的，算是高智商的人物。某不才，第一遍看得不是很明白。但觉得很耐人咀嚼。能把这部电影完全地剖析，恐怕能写出一大堆的论文。《午夜凶铃》超级经典的恐怖片，留下很多经典的片断。恐怖片迷必看之片。《罗拉快跑》这电影开创了MTV电影的一个全新的时代，拍得很独特，布满了创意。把一个游戏拍成一部电影本身就是创意。电影的构思很巧妙，象游戏一样可以更改电影的结局。罗拉的那一随风飘洒红发，已经成为电影史上不可磨灭的影像。实在，之所以喜欢本片，很大程度上是由于喜欢罗拉的红发。《歌剧魅影》当影片中的一大吊灯升起，光彩夺目的颜色开始展洒在荧幕上，那一声激昂的音乐直扑进人心里时，我就想到，这会是一部很好看的电影。我肯定也会像风月俏佳人里的那个幸运女一样，说一声：太牛逼了。里面的音乐实在太棒了，光听音乐就足以让人欣赏下往。有一点美中不足的是，两位男主角的歌声还不够好，这实在也算是有点苛求了。究竟，电影演员能唱成那样，也算很不错的了。《黑暗中的舞者》我怎么不也不明白，为什么会用那转得头晕的手提拍摄手法，这就是导演追求的纯电影吗?他把母爱用这种残酷的方式表现出来。在感受到母爱的伟大的同时，会让人如此地难受。这是我看过所有电影中最让我心痛的电影。可能电影本身最成功的地方就是让观众难受，压抑。《星探》这是托那多雷的电影，费了好大劲才找到的。很多人都说这是托那多雷最出神进化的作品，但我以为这部电影水准还是没有三部曲高，可也很好看，究竟是托那多雷的电影，幽默诙谐台词之中尽显众生之相。《2001太空周游》我实在是看不明白这部号称是最伟大的科幻电影，该片编剧称："假如你们看一遍就能看明白，那就意味着我们失败了。"的确，我没看明白，整部两个多小时，除了那些慢腾腾的画面，我记不请这部电影还有什么。但我也不打算看第二遍。我惟一觉得这部电影了不起的地方就是能在六十年代拍出这样绚烂的画面。《阿拉伯的劳伦斯》一部典型的主流电影，正儿八经的，一板一眼说事儿。可称作是电影的教科书。在我看来，看这部电影的感觉和看教科书的感觉一样。教科书是好，但并不好看。《驱魔人》我实在看不出这部电影能够在恐怖电影史上占有那么重要的地位，有点感觉是徒有虚名。可能是这部电影超越了那个时代，在那个时代的恐怖电影做到这一水平已属相当成功的。但要在现在看来，则难已看到她的价值。电影的节奏很缓慢，让人失往了恐怖的感觉。《红龙》不可否认，看《沉默羔羊》的续集实际上完全是冲着霍普金斯老爷子扮演的汉尼拔往的。但《沉默羔羊》系列电影可算是一部不如一部。尽管此片大碗云集，但比起前两部来还稍逊一筹。此片的汉尼拔没有前面两集的那样令人不冷而溧了。《大鱼》波顿又一次带我们走进了童话世界，听童话似乎是属于孩童时代的事了。但童话永远都是美丽的。本片是波顿童话电影的代表作之一，温馨浪漫，奇妙无比。《V字仇杀队》一部关于政治哲学的电影，虽有些对白难以体会，但还是能感觉到其睿智。对我而言，还是那些超炫的武打好看。至于那些政治题目，则不感爱好。《第三类接触》现实中用两天往等待UFO值得，但假如电影花两个小时往等待UFO的出现实在是浪费人生。《偷香》不禁要问：倒底是偷香成就了丽芙泰勒，还是丽芙泰勒成就了偷香。有一点可以确定的，那就是，这是一部只属于一个人，只属于丽芙泰勒的电影。整部电影都是在看那一情动少女逼人的青春魅力。《查理和巧克力工厂》蒂姆波顿的电影总不会令人失望，这部也不例外。《千与千寻》一部动画片能拿到金棕榈，在世界影坛实为少见，实在力可见一斑。善良的心总能感动每一个人，评委也不例外。久石让的配乐中，时不时出现那段钢琴旋律，轻轻地，很动听。《黑暗侵袭》看到一半的时候都不想看下往了，看到后面时才知道不枉费等待。拍得很血腥，但也很出色。能够给人一种紧迫感。只是故事有点单调了。说的就是姐妹几个往一个洞@探密，碰到了怪物，然后就是杀戮了。人和人之间，人和怪物之间的杀戮。《风暴之门》俄罗斯究竟是军事大国，拍起电影来就会搬出一大堆武器，还找到了一部好题材：车臣战争。雄心勃勃按史诗的要求拍。可是好道具，好题材并不代表一部好电影。本片的摄影，导演手法太过平庸。最令人不能忍受的是配乐，可算是最大的败笔。《地下决斗》打斗场面的确很出色，弄了这么多身手非凡的演员。但看了整部电影后，不免有点遗憾，这么多优秀的武打的演员竟然浪费在这种单调的剧情中。剧情太单调，太老套了，毫无新意。《刀锋战士》很炫！很酷！很暴力！很血腥！"七"乐无穷，尽在新浪新版博客，快来体验啊~请点击进入~〔一百部电影观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】

❽ 日本影片的观后感

日本观后感篇一：大国崛起之日本观后感

欣赏完《大国崛起之日本》这部记录片，深深的为这个国家崛起的故事而震撼！日本这个国家崛起的故事中蕴含着一个深刻的道理，值得我们去思考和学习。它告诉了我们：要使国家崛起就需要不停地学习，扬长避短，不停地完善自己。特别是在看了日本的百年维新，感想颇深，为日本这样一个小岛民族一跃成为世界经济强国而惊叹！我认为，从日本崛起的过程中，以下几点是非常值得我们去学习的：（一）不断学习，不断尝试，不断创新；（二）继承优良的文化传统，宏扬民族精神；（三）注重教育，培养人才；（四）追求至善、精益求精。

（一）不断学习，不断尝试，不断创新。日本从建国以来就是一个善于学习的民族，从唐朝开始，日本就开始到中国来学习儒学，医学，佛学，茶道等等，吸收了中国的大量文化成果，从而走上了以中国为师，仿效中国发展的道路。在1853年，当时美国海军将军佩理强迫日本开港通商，他对前来交涉的日本使者说，你们最好不要抵抗，因为一旦开战，结局只有一个，那就是美国必胜。尽管当时日本国内对选择开国还是开战有过争论，但最后还是做了很实际的考虑，他们以欢迎的态度接受了佩理的要求。因为日本意识到闭关锁国只能导致国家日益衰落，只有敞开国门，吸收西方先进的科学技术，才能走上强国之路。而今，日本已然一个世界强国，但它的学习和创新的精神却从未停止过，它的国民支柱企业三菱公司，丰田公司，松下公司等，都是从美国等西方国家学习先进的管理理念，然后再不断地尝试和创新，现在都成为享誉世界的跨国公司。

（二）继承优良的文化传统，宏扬民族精神。记录片中有这样一段解说词 “西服流行的时候，和服被当作最华丽的礼服，酒吧多起来的时候，茶室依然是人们的精神净地，西洋歌剧开始唱响，能剧和歌舞伎在走向极致，当油画开始绚丽夺目时，日本的浮世绘也成为世界绘画的一大流派。”邱吉尔说过：我宁愿失去一个伦敦也不愿失去一个莎士比亚。可见，一个民族的文化就是一个民族的精神支柱，就是主宰一个民族的指挥棒，是一个民族的象征！日本在打开国门以后，曾经一度照搬西方模式，甚至让国民与西方人士通婚来改良自己民族的血统，但由于社会矛盾的爆发让他们意识到民族文化不能丢弃，他们就把他们的优良传统文化载入宪法，让它流传下来，成为国民精神的支柱。

（三）注重教育，培养人才。日本的教育注重素质。他们的教育课程由学科、道德和特别活动（包括班级活动、学生会活动、小组活动及学校集会）三部分构成。在初中的教学科目中有必修棵和选修棵两种。日本将教育的发展方向定为：让孩子拥有“生存能力”和“轻松宽裕 ”。其主旨是培养年轻一代适应社会的能力，并强调了教育必须满足社会需求。在此，教育的重点要从以往的传授知识转移到培养能力上去。在日本，一个只有十岁小男孩能滔滔不绝地说出地球上主要自然资源分布的比例数据、汽车尾气的基本成分以及有害气体的化学成分。他在列出人类破坏自然环境的种种劣行之后，力图寻找各种环保措施，而中国的小孩却没有这样的能力。实行九年义务教育，日本达到了100%的小学教育和100%的初中教育；大学毛入学率为40.3%，受过大学教育的人数占总人口的比例高达48%，识字率近100％。

（四）追求至善、精益求精。吉田茂是日本战后最负盛名的首相，他说日本民族具有一种止于至善的专业精神。除非不做，做什么就要做到最好，深深植根于日

本民族之血液，此乃日本历经明治维新和战后经济奇迹，得以雄踞世界第二经济强国之主因。德鲁克对日本文化精神亦有湛深研究。七十岁时被荣聘为东京大学研究日本艺术文化的教授，引以为傲。他认为日本民族真正利害之处，便是那种追求至善、追求完美的专业精神。无论做什么，皆力求最好，心无旁骛，精益求精。此种精神之背后是异常谦逊的学习态度，永远不懈吸取他人长处之开放胸怀。盛田昭夫说："日本企业之所以能在短期内取得飞跃进步，奥妙就在于企业经营者始终认为日本在一切领域中都落后于他人，从而产生一种紧迫感。他们情愿以欧美各国的学生自居，坚持交学费，学习经营手法，吸引新技术。"在日本，人们始终不懈地追求效率和生产率的提高，即使是对螺丝刀这样简单的工具也毫不例外。从设计到加工，无不精心考虑，仔细研究。

我们不知道21世纪的变化将把大国带向何方，但有一点是可以肯定的，建立永久和平、共同繁荣的和谐世界，将是人类共同努力的方向。历史是镜鉴，中国的未来我们需要深深思索。

日本观后感篇二：日本电影观后感

《太阁*一个像猴子的男人》

——观后小感

人文学院 中101-3班 李慧 201051501339

在日本文化课上我们看了几部日本电影，其中我对一部介绍丰臣秀吉的《太阁*一个像猴子的男人》很感兴趣。

电影讲述了日本室町时代的传奇人物丰臣秀吉发迹变泰的故事。与《源氏物语之千年之恋》的叙述方式相同，以两条线索，借参与故事的一个人物的口述来讲述历程。主人公与讲述者共处的时间平面纵横交错，在最终交合时，电影走近结局。我很喜欢这种表现手法。

电影中的大背景是日本的战国时代，那时群雄割据，逐鹿中原，社会动荡不安。丰臣秀吉是一个长相奇特，被戏称为“猴子”的下层平民。他的梦想是想成为一个武士，一个不杀人的武士，他渴望结束战争，天下太平。但他却胆小怕死，不敢杀生。这样一个矛盾的人为什么能从低贱平民平步青云，一跃成为日本史上一代枭雄，最终一统日本呢？在电影中，我们可以找到答案，我概括为以下几点：

首先，丰臣秀吉一再说自己不愿杀人，这是一个“仁”字。也正是这个字，使他得到了民心，受军民拥护，自古得民心者得天下。军师半兵卫也被他的“仁”心感动再次出山为其效力至死，他在临终是说：“我没有看错人，幸哉！”

其然，是一个“义”字，给木匠蜂须贺正胜找回木匠刀，从而感动浪人，收其为左膀右臂。

其次，又是一个“礼”字，他能“三顾茅庐”，打动志乃从而请

到了半兵卫做自己的“头脑”。

然后，是“智”，秀吉善不战而屈人之兵，利用智谋多次立下战功，这是织田信长其他家臣所不及的，这也是秀吉崛起的一个最大的资本。

再者，是一个“信”，他用人不疑，相信自己的部下不会背叛自己，并以自己的性命作保。从他保官兵卫一事中可看出。事实证明丰臣秀吉相信的人没有辜负他

最后是“忠、勇”，他对自己的主子忠心耿耿，这也为后来他发“正义之师”灭掉谋反的明智光秀的成功做了基础。即使怕死也有勇气接下任务。“墨股城一夜筑城”成为他地位提高一次重要的经历。

儒家讲求的“仁、义、礼、智、信、忠、勇”在电影中的丰臣秀吉身上都有体现。丰臣秀吉的成功还有一些其他因素，比如他做事让人感动，说话让人喜欢（是一只会讨主人欢心的猴子），他单纯，真诚，知道感恩，心怀天下。另外，机遇也是其成功的重要因素，因为机遇使他遇到了他生命中的贵人—织田信长，这为他以后的事业直达青天开了个天窗，能不能爬上这天窗就看他的本事了。

具备了这些因素，电影中的秀吉从一个低贱的平民成长成了坐拥天下的枭雄就不足为奇了。

众所周知，日本想吞并世界的狂妄想法就源自丰臣秀吉，历史上的真实的丰臣秀吉到底是一个怎么样的人呢？看完了电影后，我怀着这个疑问对历史上的丰臣秀吉作了一些了解。

丰臣秀吉（1537年3月26日——1598年9月18日）日本战国

时代、安土桃山时代的武将及大名，原名木下藤吉郎、羽柴秀吉等，绰号猴子（见于《太阁素生记》）、秃鼠（见于织田信长给秀吉正室宁宁的书信），本是一个下级步兵，后因侍奉织田信长而崛起，自室町幕府瓦解后再次统一日本，并发动“万历朝鲜战争”，最高官位是关白。法名：国泰又松院殿灵山俊龙大居士，神号丰国大明神（后因丰臣家灭亡而被德川幕府去取消）。

传说年少时代的秀吉沿着东海道东下卖针，受雇于今川义元的家臣松下嘉兵卫。后因其门人排挤，回到家乡，在昔日玩伴的推荐下做了当时称雄一方的织田信长军中的一个小步兵，其后，秀吉因立下赫赫战功，从小者、小者头、足轻、足轻组头、足轻大将，不断地升迁上去。

“墨城一夜筑城”“金崎殿后”“鸟取断粮”“高松水淹”等著名战役，充分显示了秀吉杰出的军事才能，同时越来越受到织田信长的信赖和倚重。“本能寺”之变中，受压迫太深的明智光秀造反，逼死了织田信长。秀吉杀死明智光秀，并以信长继承人自居，镇压了信长诸子和重臣的反抗，继续统一日本的战争，终于1587年基本统一全国。

统一日本后的丰臣秀吉欲望迅速膨胀，萌发了建立一个亚洲大帝国，充当亚洲霸主的狂妄想法。他抛弃日本对中华文化的仰慕，要将中过征服。首先要征服朝鲜，最后再征服印度，建立一个包括日本中国印度朝鲜在内的亚洲大帝国，这是此后数百年来日本征服亚洲思想的发端。

1592年，丰臣秀吉的十八万大军发动对明帝国附属国朝鲜王国的战争，迅速占领朝鲜大半。此时的秀吉意气风发，妄言将会迁都北京，让天皇在北京居住。同年，明朝派大将李如松率四万明军进入朝鲜，与日将小西行长加藤清正所率日军激战，收复汉城。丰臣秀吉退回日本，留小西行长等驻于朝鲜南端。日本与明朝和谈，但因立场差距太大，和谈破裂。

1597年，丰臣秀吉再次派水陆军侵入朝鲜，决心与明军见个高低。明军在大将刑玠、老将邓子龙的率领下，大破日军。丰臣秀吉征服朝鲜的梦想破灭。以上两场战争，史称“文禄*庆长之役”（日本当时年号），朝鲜称“壬辰卫国战争”，中国称“万历朝鲜之役”。

对外战争的失败使得丰臣秀吉一下子为千夫所指，国内一片骂声，那些原本就看不起他出身低微的贵族大臣群情汹涌，使丰臣秀吉一病不起。终于1598年8月18日气病而死。据说他临死时除了托孤前田利家之外，还念念不忘他的侵略梦。

秀吉晚年昏庸多疑，由于膝下寂寥，选择继承人的问题一直困扰着他。当年果断精明的秀吉不在，他甚至出现了大小便失禁。司马辽太郎的《丰臣的家人》一书中详述了这个喜怒无常，苍老糊涂的秀吉晚年形象。秀吉死后，丰臣氏就等于灭亡了。之后的德川家康取得了其在日本的地位。

丰臣秀吉，出身寒微，一生都在为了证明自己而奋斗，却在事业的高峰期错误的发动了侵略别国的战争，这注定了野心太大灭亡越早。一生功业化为乌有，身死祖衰，他也成为了一个悲剧英雄。

在我看来，客观上丰臣秀吉确实是一个有智谋，有手段的杰出的政治家、军师家，他之所以失败，原因有二：其一，他极度自负。总以为自己统一了日本，前无古人后无来者，就同样可以掌控世界，真是蚍蜉撼大树，可笑不自量。电影中的丰臣秀吉一再强调自己不喜欢杀人，这是明显在为一个魔头做粉饰。他用侵略别国的手段，破坏他人的家园，来证明自己的超强的能力，逆天而行，必败无疑。其二：他又极度自卑。因为出身寒微，被贵族瞧不起，无论他如何奋斗，取得了多么辉煌的成就，出身问题一直像一个噩梦一样缠着他。所以他发疯地去证明自己天下无敌，改自己的姓氏为羽柴，向天皇索要赐姓（丰臣一姓即天皇所赐），甚至还编造自己的母亲曾侍奉过天皇以此来暗示自己可能是天皇之后的谎言。由此，也可以看出在当时的日本社会中，阶级地位是相当重要的，连这么一位马上英雄也无法摆脱魔咒，以致性格扭曲。这两种极端造就了丰臣秀吉矛盾的性格，也酿成了他晚年的悲剧。

我们回到对这部电影的认识上来。虽然电影中塑造的丰臣秀吉与历史上那个野心勃勃，嗜杀成性的秀吉有很大出入，被美化了太多太多。但其所造的人物形象光鲜积极，对观众起到了很大的励志作用，在这一点上是值得肯定的。也正因为如此，我们在评价一个具体的历史人物时要剑分两刃，既要看到其与众不同的才能或令人憎恶的嘴脸，又要清楚的认识到他对历史或世界带来的积极或消极的影响。

通过看这部电影，让我对自己感兴趣地方进行了更深入一点的了解，这或许比单纯的欣赏意义更大吧。我希望以后的自己，不论是在

日本观后感篇三：大国崛起之日本观后感

日本，一个只有弹丸之地、曾经蒙昧落后的小国，为何可以将幅员辽阔、物产丰富、的中国欺压半个世纪之久呢？这不得不引起我们的反思。看了大国崛起之后，我多少明白了其中的一些道理：因为每个日本人身上都有体现属于他们本民族的东西，那就是日本这个民族的“灵魂”—民族精神。以下几点是非常值得我们去学习的：（一）不断学习，不断尝试，不断创新；（二）继承优良的文化传统，宏扬民族精神；（三）注重教育，培养人才；（四）追求至善、精益求精。

（一）不断学习，不断尝试，不断创新。日本重视科技教育、善于学习创新，注重对人才的培养。日本人强烈的学习欲望是值得我们学习的。比如说，在美国将军佩里用武力迫使日本打开自己国门期间的一天夜里，两个日本青年偷偷地爬上了美国黑船，用手比划着告诉佩理将军：他们想要随船到美国去，看看美国究竟为什么强大。这样做在当时的日本按律是要杀头的。他们的举动让佩理非常惊讶，佩理在日记中写道：“这两个日本人的求学精神令我感动，如果日本人都像他们一样，日本一定会变得和美国一样强大。”

这两个渴望了解世界的青年人虽然最终还是被送下了船。但随着国门的打开，越来越多的日本人关注起外面的世界。14年后，一个名叫涩泽荣一的年轻人获得了一次前往欧洲的机会，在1827年参加了法国巴黎万国博览会，并在周边各国都访问参观，颇受启发，带回给国家全新的思想，并在之后为日本的发展做出了重要贡献。日本从建国以来就是一个善于学习的民族，从唐朝开始，日本就开始到中国来学习儒学，医学，佛学，茶道等等，吸收了中国的大量文化成果，从而走上了以中国为师，仿效中国发展的道路。在1853年，当时美国海军将军佩理强迫日本开港通商，他对前来交涉的日本使者说，你们最好不要抵抗，因为一旦开战，结局只有一个，那就是美国必胜。尽管当时日本国内对选择开国还是开战有过争论，但最后还是做了很实际的考虑，他们以欢迎的态度接受了佩理的要求。因为日本意识到闭关锁国只能导致国家日益衰落，只有敞开国门，吸收西方先进的科学技术，才能走上强国之路。而今，日本已然一个世界强国，但它的学习和创新的精神却从未停止过，它的国民支柱企业三菱公司，丰田公司，松下公司等，都是从美国等西方国家学习先进的管理理念，然后再不断地尝试和创新，现在都成为享誉世界的跨国公司。

（二）继承优良的文化传统，宏扬民族精神。日本人具有武士道精神，有很强的`民族凝聚力。他们敢于拼搏，勇于创新，善于坚持，乐于学习。日本在发展时都有很有领导能力和号召力的人物。在明治维新时期，大久保利通和木户孝允对国家的经济、政治、教育、军事等方面进行革新，成为推进改革的骨干，对日本的发展有带领作用。涩泽荣一放弃政治上的高官改而从商，成为19世纪80年代最著名的企业家，对日本经济的发展有着重大的贡献。记录片中有这样一段解说词 “西服流行的时候，和服被当作最华丽的礼服，酒吧多起来的时候，茶室依然是人们的精神净地，西洋歌剧开始唱响，能剧和歌舞伎在走向极致，当油画开始绚丽夺目时，日本的浮世绘也成为世界绘画的一大流派。”邱吉尔说过：我宁愿失去一个伦敦也不愿失去一个莎士比亚。可见，一个民族的文化就是一个民族的精神支柱，就是主宰一个民族的指挥棒，是一个民族的象征！日本在打开国门以后，曾经一度照搬西方模式，甚至让国民与西方人士通婚来改良自己民族的血统，但由于社会矛盾的爆发让他们意识到民族文化不能丢弃，他们就把他们的优良传统文化载入宪法，让它流传下来，成为国民精神的支柱。

（三）注重教育，培养人才。日本的教育注重素质。他们的教育课程由学科、道德和特别活动（包括班级活动、学生会活动、小组活动及学校集会）三部分构成。在初中的教学科目

中有必修棵和选修棵两种。日本将教育的发展方向定为：让孩子拥有“生存能力”和“轻松宽裕 ”。其主旨是培养年轻一代适应社会的能力，并强调了教育必须满足社会需求。在此，教育的重点要从以往的传授知识转移到培养能力上去。在日本，一个只有十岁小男孩能滔滔不绝地说出地球上主要自然资源分布的比例数据、汽车尾气的基本成分以及有害气体的化学成分。他在列出人类破坏自然环境的种种劣行之后，力图寻找各种环保措施，而中国的小孩却没有这样的能力。实行九年义务教育，日本达到了100%的小学教育和100%的初中教育；大学毛入学率为40.3%，受过大学教育的人数占总人口的比例高达48%，识字率近100％。

（四）追求至善、精益求精。吉田茂是日本战后最负盛名的首相，他说日本民族具有一种止于至善的专业精神。除非不做，做什么就要做到最好，深深植根于日本民族之血液，此乃日本历经明治维新和战后经济奇迹，得以雄踞世界第二经济强国之主因。德鲁克对日本文化精神亦有湛深研究。七十岁时被荣聘为东京大学研究日本艺术文化的教授，引以为傲。他认为日本民族真正利害之处，便是那种追求至善、追求完美的专业精神。无论做什么，皆力求最好，心无旁骛，精益求精。此种精神之背后是异常谦逊的学习态度，永远不懈吸取他人长处之开放胸怀。盛田昭夫说："日本企业之所以能在短期内取得飞跃进步，奥妙就在于企业经营者始终认为日本在一切领域中都落后于他人，从而产生一种紧迫感。他们情愿以欧美各国的学生自居，坚持交学费，学习经营手法，吸引新技术。"在日本，人们始终不懈地追求效率和生产率的提高，即使是对螺丝刀这样简单的工具也毫不例外。从设计到加工，无不精心考虑，仔细研究。

俗话说，事物总有两面性，明治维新就是个很好的例子。明治维新给日本带来了迅速的飞跃，使日本在明治维新百年之际，日本仍是世界经济强国之一。但是经济发展带来的军国主义的膨胀却给世界人民带来了不小的灾难。所以国家的政治，经济，军事的发展要以人为本，这样才能真正做到国富民强并且还能造福子孙后代。俗话说，事物总有两面性，明治维新就是个很好的例子。

从日本反观中。，在中国的古代，有许多世界辉煌的文化及科技产品，综合国力在当时的世界上也是数一数二的，我们自认为是天朝大国，接受着世界各国的朝拜，当然日本也不例外。在中国的眼里，他是个不起眼的邻居。

可是后来，日本能迅速认识到幕府体制的僵化，并且能大力推进改革，转变政体为君主立宪制。当我们的统治者还在紫禁城做着天朝上国的美梦，不屑于西方的高新科技时，甚至我们的慈禧太后还认为火车是会发出巨声的怪物，竟用马来拉动火车；而日本则大力引进西方科技和人才。当我们的统治者还会用大笔军费来建设自己豪华的行宫时；日本则在大力发展他们的军事。当我们的人民沉迷于鸦片，整日无所事事时；日本的人民则在努力的吸取知识?这一系列的行为大概和两国不同的文化习惯有关，中国自古以来在世界上有举足轻重的地位，天朝是对自己的定义，我们有世界最先进的思想文化和经济科技水平，我们是强国，虽然在末期曾有不少人提出向西方学习，但是因为统治阶级的无能软弱，最后无疾而终。而日本，是个善于学习的民族。过去，看到强大的中国，便向中国学习，以中国为师，后来看到了西方列强的强大，便舍弃了中国，转向西方列强，以西方为师。这种善于学习的能力，使他们得到了迅速的崛起。

当今世界，大国的崛起靠的是科技水平，经济发展水平等，所以我们要吸取过去100多年屈辱的经验。要做到大胆的创新，善于学习，努力进取，尤其是我们这一发展的新一代，更要努力完善自身，以便日后为国家的发展作出自己的贡献。但是在发展中还要铭记：要和平的求发展。

对于日本我们要学习他们先进的地方，学习他们优秀的地方，可是我们还要尊重我们国家的客观实际，学以至用啊，落实了才是真的啊。日本人能做出来的我们中国人一样能成功，而且做的更好。民族的复兴等待着。

❾ 电影观后感

电影观后感500字(精选92篇)
看完一部经典作品以后,一定有不少感悟吧,让我们好好写份观后感,把你的收获感想写下来吧。千万不能认为观后感随便应付就可以,以下是小编为大家整理的电影观后感500字,希望对大家有所帮助!

电影观后感 篇1
今天,我看了《举起手来》这部抗日战争的喜剧电影,特搞笑。
该片讲述的是一群侵略中国的日本军在偷运我们的国宝“金佛头”途经一个小山村,最后,被游击队和当地村民联合截获国宝,并运往安全地方的故事。
电影中有许多搞笑的地方,如日本军的头目,落在砖窑中被自己人又烧又熏的,小队长好不容易从井中爬上来,又被水牛撞入水塘,傻兵被牛追赶,吓坏了,跳着舞,摆着手,扭着屁股跑出来,不会打枪的女孩,不小心扣动扳机,一枪把房顶上的鬼子打了下来,女大学生误将猪食当作饭盛给日本鬼子,两个机智的小男孩把自己身上那带有腥味的水和癞蛤蟆装进了鬼子们的水壶里。当看到日本鬼子吃着老百姓们为他们“精心”准备的这些食物时,我大笑起来,笑得那么的痛快过瘾。日本鬼子就是应该吃猪屎,等等在一场场的搞笑的动作中,一群侵入山村的鬼子被消灭掉了。当美丽的晚霞映满了整片天空,当太阳渐渐向西落下时,在天的那边突然传来一声:“举起手来!”在山的顶端,有个人缓缓将手举了起来,我的心感慨不已。
虽然,我们的飞机大炮没有日本的先进,但凭着正义和英勇,几把足以对付,虽然战士没有日本兵的条件好,但,依然训练有素,英勇奋战,通过我们的聪明才智,团结一心,最终战胜,赶走了了侵略军,今天的祖国和平是用抗战英雄的鲜血换来的。
虽然祖国被侵略的历史已经过去,但剧中小日本的凶恶和残暴却给我留下来深深的印象,也看到了当时中国的落后,现在祖国强大了,作为21世纪的我们更应该努力学习,用学来的丰富知识来建设我们的祖国,让其它国家不敢小看我们,不敢再动侵略我们的想法。
电影观后感 篇2
看完了《小时代》之后,我的心一直不能平静,回来的路上还一直在思考,郭敬明把《小时代》拍成这样真是很棒,不管是对于这位新晋导演来说还是对于原著作者,《小时代》电影没有辜负光大书迷的期待。
把原著一本一本看下来的,不会期待看到什么鸿篇巨制,也不会真的想去看到跌宕起伏的剧情。就像我只是去看看自己从初中等到高中,一年一年盼的书拍出来的电影是个什么样子。仅此而已。
影院里情不自禁的掌声,陌生的观众们默契的笑声,给柯震东的镜头诱发的阵阵惊叹,唐宛如制造的笑料。这些都在说明,我们很满意。我们要的就是这些,不用多。
谁要去苛求郭敬明?就像我那闺蜜说的:“那么喜欢郭敬明,还专门有笔记本抄他的句子。后来莫名其妙跟着人民群众嘲笑他。但看完这部电影,再也不黑那矮子了。”我摸着良心,给会做生意的郭敬明一颗星,还有郭碧婷一颗星、郭采洁柯震东一颗星、宫?吵绻庖豢判恰(8)仆鹑缪┮滔?城分一颗星。
就是喜欢《小时代》,就是喜欢郭敬明,因为那些路过心上的句子永远都留在了心上。
电影观后感 篇3
观《风雨哈佛路》有感她的父母都是“瘾”君子;她是一个被世人遗弃的孩子;她在疯人院打过工;她不堪外公的和朋友流过浪,但她终究没有像朋友那样为“生存而生活;她选择读书作为自己的出路。她就是哈佛女孩丽姿。这是我看完后对她的一个总结。
很少有过这样强烈的震撼。她强烈的求知欲,与命运不屈不挠的抗争精神都令世人为之折服。她经历了太多的苦难,但她永远记住了生命中的那些美好的日子,这也使得她能够坚强地活下去。她没得到过多少母爱,却要像照顾小孩子一样去照顾她的母亲。她身上的担子实在太重“我拼命奋斗,就是为了让自己不至于沦陷入生活的最底层。”是的,她做到了。她睡地铁,捡垃圾中的吃的,这样苟且地生活。但她却想尽一切办法进入了一家慈善学校,只用了两年的时间完成了四年的高中课程,又借助《纽约时报》的助学基金考入了哈佛大学。她的生命充满了奇迹。
这么絮絮叨叨地说这么多她的故事,却无法用言语形容此刻心中的感想。对她是敬仰?同情?崇拜?惊叹?我想不出来。只是对进入大学以后的这些日子,感到丝丝愧疚,似乎太逍遥自在了。人人都有自己的人生,他们都在为自己的人生拼搏奋斗,而自己在高考完后,整个人像抽空了一样,再无豪情壮志可言了。
很久没像丽姿这样为了某个目标如此执着了。丽姿为了不让自己重蹈父母的覆辙,努力地为自己地前途打拼;而自己在先前的十七年岁月里为自己可以上一所好大学打拼。上了大学,却突然一下子没了目标。如今,回首高三,觉得那时的自己好幸福,可以像丽姿一样,过着忙碌而充实的生活,与一群志同道合的朋友为自己的理想打拼奋斗。可现在,似乎有写麻木了呢!当再次面对挑战时,自己是否还能像以前一样勇敢的笑着接受呢?
丽姿说:地球在转动,而你只不过是一粒微尘。不要认为自己的意志能改变世界,因为别人的意志更为强些。你能做的就是自己为自己打拼开拓道路。谨以自励。
电影观后感 篇4
以前总以为上学时我们青少年的权利,它是在平凡可是的,可哎!想不到电视剧《春草》中的一幕竟让我彻底改变了这个想法也许是因为从来都生活在优越的环境里,所以从来都不知苦滋味,想不到竟有人上不起学,想不到竟有人想上学,更想不到有人会为了上学而闹绝食,这所有的“想不到”都化成了羞愧,烧红了我的脸庞。
曾几何时,我因为想看电视,把那无辜的作业扔到一边;曾几何时,我因为肚子饿,上课想着那丰盛的午餐而分散注意力;曾几何时,我因为想逃学,而装病所以看着这部令我自惭形秽的电视剧流下了悔恨的泪水。每个人都要对自我的工作负责,而我从没有过。从来都不明白世间竟有“我要学”三个字,听到的都是些“要我学”的话。
我以往给自我定下过无数次的目标,但都是以失败而告终。此刻开始,为时不晚,我要惜时为金,狂吸猛饮知识的甜浆,学习,学习,再学习!因为我明白还有许多孩子在山区挣扎、祈祷,我要替他们学下去,我要不辱使命地学下去!
春草,真的很感激你,让我明白了学习的机会来之不易;让我明白了要想把短暂的自我定格为历史之链上永恒的存在,靠的就是学习,你的坚毅是我永恒的榜样。
人生步履匆匆,在踩过春夏秋冬的肩膀时,我们是否会问彼此一句:“学了吗”在今后,无论忧越、艰苦都要切记:我要学!
同学们,衣食无忧的同学们,让我们携起手来,努力拼搏,为了祖国明天的辉煌,掌握过硬的本领――学习,学习,再学习!
电影观后感 篇5
《疯狂外星人》这部电影让我学到了一个新的道理。
这里讲的是:有两种外星人,他们是天敌。一种叫阿布族,其中有一个阿布族人让他们种族很讨厌,他叫欧仔。
有一天,他本来想请一些阿布族人去参加他的派对,所以他想发个短信,可是他本来是想发给个人的,结果,他发成整个银河系了,所以全部阿布族都要捉住欧仔。
在一个晚上,他和一位小女孩成了朋友。那个小女孩要去找她的妈妈,而且车坏了,所以欧仔把车修好了,而且欧仔还答应小女孩帮她去找她的妈妈。欧仔把车修成是飞的了。那个小女孩本来不会开会飞的车的,可是,她慢慢的掌握了技巧,车飞得越来越顺了。他们先飞到了阿布族控制地球的控制中心。他们把那个消息取消掉了,而且还找到了小女孩的妈妈在哪――澳大利亚。他们开着汽车去澳大利亚,找小女孩的妈妈。到那里的时候,他们的天敌――瓜星族已经要到那里了。欧仔看到有救生飞船,就赶紧拉着小女孩的手就要走,可小女孩挣脱了出来,她硬着头皮要去找妈妈。欧仔继续跑向救生飞船,当他在阿布族集体用的飞船时,他当上了他们的总管,所以他就带领阿布族回了地球。
欧仔回到地球时,他带领小女孩去找她的妈妈,当时小女孩说:“我就知道你不会不遵守规定的。”他们找到小女孩的妈妈时,瓜星族已经到了。
最后,欧仔把瓜星族的后代还给了他们。
这部电影让我学到了不仅要为了自己,也要为了他人。
电影观后感 篇6
昨日看了吴宇森导演的三国之赤壁的上集,感觉有一点失望,但也不算完全失望,起码我还是想继续看他的下集赤壁,至少吴宇森的赤壁里面的动作和场面比三国之见龙卸甲要好看一点。
吴宇森的赤壁这部电影比较适合给那些没有一点中国历史常识的美国人看,但对我来说可能就不太适合,记得高中课文里都有三国演义的段落,大学听得又是单田芳的三国演义评书,罗贯中的三国演义小说也在那时候通读了一遍,之后又是彻夜玩日本光荣KOEI的三国志4,此刻玩的还是光荣的真三国无双系列的游戏,能够说,三国的故事以及里面的人物形象已经在我们脑海里有了一个清晰而完整的模式了,一提到赵云、关羽、张飞,他们的形象几乎是固定化的,而吴宇森导演之下的这些形象和我们心目中的都不一样了。
其实我更认同的是光荣的电脑游戏中的三国人物形象,并且我觉得,日本人的确真正吃透了三国文化的精髓,他们的游戏对于三国历史中很多趣味而详细的描述,又没有违背原本小说的中心思想,仅有这样才能打造出真正的属于我们自我的三国演义文化,一味迎合外国人所好制作的电影,是不能反映出真正意义上的三国文化。
这一点其实我们值得向日本人学习,日本人开发的真三国无双系列游戏的英文版在西方也十分流行,不少老外都热衷于这个游戏,有的老外甚至专门为了这个游戏而研究了中国的三国历史和文化,这也说明了好东西,不用投其所好,照样能发扬光大。
电影观后感 篇7
昨天和LG一起去看了电影《门徒》,今天来交作业啦。
之所以选择这部片子,是因为看过的人都说好看,二是因为我们去影院的时候,正好赶上这部电影的时间档。看完的第一感觉,可以用两个字形容:沉默。我是沉默着走出电影院的,也许是因为有那么一点震撼和触动吧。
《门徒》讲的关于毒品的故事,影片里有大片的花种植地,有在仓库里加工制造毒品的场面,这些都是以前没有接触过的。吴彦祖饰演的阿力是毒贩昆哥(刘德华饰)的门徒,同时他也是一名卧底,跟着昆哥八年了,目的是找出和昆哥交易的幕后供毒者。影片的感情主线是阿力和阿芬(张静初饰)之间的互相慰藉的情感,阿芬是因吸毒上瘾,最终死于毒品。她的死,很凄惨。阿芬的丈夫是古天乐演的,这次,古天乐改变戏路,从以前的帅哥形象变成了一个吸毒的流氓样,连牙齿都武装到了,可谓形象非常的真实,真是敬业的演员。还有袁咏仪,在剧中饰演刘德华的老婆,身怀六甲,不过她可是真的孕妇哦,我当时看她第一眼的时候就感觉出来了,呵呵。我最喜欢的角色是剧中阿芬的女儿,这个小女孩真是非常的可爱,演得太好了。
因为毒品离我们还是比较遥远,所以看完这部电影倒也没有太多的共鸣,但谓之电影艺术嘛,通过影片也接触到这个层面的社会现象,也是一种获取。作为一部电影来说,还是值得一看。
电影观后感 篇8
今天我们看了一部电影叫做《孩子的那些事》,影片讲述的是:五(1)班有一群顽皮的孩子,总是给老师制造一些恶作剧,或者就是偏不按老师要求的去做,让老师很是无奈和生气。
有一次,有一位女孩过生日,老师送了她一件漂亮的裙子,可她不喜欢穿那种款式的衣服,因此把衣服扔进了垃圾桶,林老师发现了,批评了她,她很不高兴。后来在老师的教育之下,那个学生重树自信,重拾信心,老师又给她买了一件裙子,她喜悦得接受了。
还有一件事,让老师处境尴尬。孩子们所在的学校与美国一所学校结成友好学校,。在联谊典礼上,为了见证两个学校的友谊,美国的那所学校赠送了一颗樱桃树,并提出让两位校长亲自栽上,结果树在栽的过程中断了,师生十分诧异。原来是两个学生用树打架时把树打断了,林老师因此也受到了校长的责怪。
后来,五(1)班的那些捣蛋学生在林老师的真情感染和晓之以理的教育下,那些孩子逐渐的认识了自己的错误,变成了讨人喜爱,文明有礼,懂得感恩的学生,这一切的变化都来自于老师无私的关爱和辛勤的培育。
看了这个片子,我想对老师说:“您们辛苦了,我们能从无知顽皮变成听话懂事的好孩子,全都得益于老师的长期教育。我想深情地道一声:‘谢谢您们!’您们永远是我心中的长者、智者,我永远爱着您们!”衷心祝福您们:身体健康,工作顺利,生活快乐,一生平安。
电影观后感 篇9
今天下午,我看了电影《绝境逢生》。这次,我破天荒地看电影没打瞌睡,集中精力看这部影片,甚至含在嘴里的糖化了都没有发觉。因为这部电影给我一种震撼。这种震撼,是发自内心的一股力量,一种本能,一种赞叹!
这部电影讲的是抗日战争期间,我国几位士兵护送美国一个女军官(情报处的,来破译敌人的密码),到敌人总部破译密码,一路上与鬼子周旋的幽默故事。当然,为了早日解放,途中一个村子里的老百姓也与鬼子展开了拼死搏斗,斗智斗勇,最终把日本人赶出了中国!
这部电影有很多搞笑情节,但我被一股力量压抑着,怎么也笑不出来。最后一幕渐渐变暗时,我想了很多。我想:如果没有战争该多好啊,如果没有战争,影片中卖鱼老翁就不用在忙了2天才捉到的鱼里埋上炸弹,与敌人同归于尽;如果没有战争,影片中的铁匠就不用连夜赶造几百把用来和日本人打仗的刀了。如果没有战争才多好哇!可为什么世界上总有战争呢?就因为有了战争,妇女们成了寡妇,孩子们成了孤儿,男人们把自己的血肉之躯抛在了战场上,连姓名都不曾留下!我们讨厌战争,但我们却不惧怕战争!当战争不可避免地降临,我们要么甘当战争的牺牲品,永远的亡国,要么就挺起胸来,打一个漂亮的翻身仗,成为一个大国。中国人是谦和的,但绝不是懦弱的!
愿在战争中牺牲的灵魂安息。
电影观后感 篇10
电影院很热,出门的时候迎面吹来的冷空气里还掺杂着些许桂花的香味。
现在回想,也不知道自己先前的狂热是从哪来的,怎么就突然一下好像非要看到这部电影不可,大中午的宁可翘班也出去买了票,朝思暮想[注:朝:早晨;暮:晚上。早晚都想念。形容非常想念或经常想着某一件事。]一个下午之后,终于是看完了画皮,严格说我这句话是有语法问题的,一个下午哪里来的朝暮,我只是想形容盼望的心情,还是暂时把语法放一边去吧,从电影结束到现在手放在键盘上噼里啪啦的打字总共最多十分钟,我还是闭着嘴一句话都不想说,耳机里把画心放到很大声音,我掉进这个电影里的陷阱里,哪怕明知道这是商业的不能再商业的一部电影
昨天看得星座分析里还记着一条说自己的,对鱼来说任何事情,没有是非没有对错没有好坏,存在就是合理的,所以那些人的恩怨情仇嗔痴爱恨,轻而易举的勾魂摄魄。
印象最深的画面有两个,王生梦里湖边的一个定格让我想起了张国荣,小唯最后的神魂具碎的笑容。
小唯是妖,小孩子一样的妖,我爱所以我要,手段和过程都是我自己的事情,爱人醒来的时候,全世界的花朵都开在她的眼里,我只在这里流下泪来,所以你要责怪她爱的过了头吗?
我掉进瓶颈,脑子里充满想法的时候,整理不出完整的语句,那些画面台词不断回放,回放 电影观后感 篇11
你还记得吗?那年夏天最灿烂,最寂寞的星空。
对于几米的绘本来说,《星空》并不是最好看的,它没有《向左走向右走》的细腻,也没有《微笑的鱼》的温柔。但是,自从它翻拍了电影,我就下定决心要去看一场。
它从打碎家里一只玻璃鱼缸时的惶恐,爸妈慈爱却拉开距离的口吻和脸,跳上一列不知道开往哪里的火车,折纸的大象犀牛和鸟儿变成紧随其后的王国,穿越过前方有阳光等候的隧道,躺在摇晃着距离星空很远又很近的小舟,到最后来到了法国的拼图小店。
文章用拼图来贯穿全文,从谢欣美意识到父母的冷淡后来到房间继续她那一个人的拼图《星空》,当只剩一张时,她却怎么也找不到了。与此同时,她认识了转校来的艺术特长生周宇杰,在一次布置黑板时关系越来越密切。
在小美知道父母要离婚的时候,这样的夜晚,像一张铺满向往,尽头却埋着遗憾的地图,像永远神秘但是却无解的星空。可能是因为小美对小杰说的那句“我们一起去看星星好不好”,把我整个吸引住了,这更像是一个压迫太久的上班族内心迫切的心愿一样。于是他们就去了,在脱轨的火车上穿越星空,在爷爷家旁的小河中,他们更是看到了更美的星空,点点繁星镶嵌在深邃的墨蓝天空中,是那么的美妙,那么的神奇电影的结尾是长大后的谢欣美,在巴黎的街头,又看见了那副残缺的、梵高的《星空》。
电影观后感 篇12
1945年,16岁的民兵董存瑞就参加了八路军,在激烈的战斗中逐渐锻炼成为一个机智勇敢的战士,还光荣地加入了中国共产党。1948年5月25日,在解放隆化县的战役中,董存瑞带领战友接连炸毁了敌人3个炮楼和5个地堡,在打开隆化中学的外围后,敌人隐藏在外河桥形暗堡上的机枪突然开火,部队伤亡严重。眼看我军进攻受阻,董存瑞再次请战,抱着火药来到桥下,但一时找不到炸药支架,便想用枪杆砸出一个洞,可还没来得及扳开石块,冲锋的号角就吹响了,许多战士又倒在敌人的枪口下,董存瑞叔叔为了整个战斗的胜利,为了战友们的生命,毅然用左手托起炸药包,右手拉燃了导火线,像一个钢铁巨人一样昂首挺胸,两眼炯炯有神,放射着战争必胜的光芒。只听一阵巨响,董存瑞和敌人一起同归于尽了,用19岁的年轻生命为祖国的解放事业开辟了一条前进的道路。
董存瑞真的是“生的伟大,死的光荣”,我想正是有了像董存瑞这样的革命先烈的为国捐躯才有了我们现在的美好生活,我们要时刻纪念他们,牢记幸福生活的来之不易。和平年代虽然不需要我们抛头颅和洒热血,但我们要从小努力学习科学文化知识,长大才能保家护国,当祖国需要我们时,也要像董存瑞一样不惜牺牲自己的生命。

❿ 肖申克的救赎电影观后感

肖申克的救赎观后感【1】

看完这部电影我突然心血来潮想写些什么，也许是折服于主人公安迪的聪慧，也许是感慨于他的坚持，也许仅仅是想写些什么而给自己找的借口罢了，不管是哪种理由有一点却不可否认：这部电影的确打动了我。

电影中一共出现两派人物：以安迪为代表的囚犯和以诺顿为代表的掌权派。两者有利益的交叠也有地位角色的冲突。抛开其他因素不说仅从两派代表人物自身特点来说，就存在很强的可比性。

首先从安迪的个人品质来说，在许多方面他的行为都堪称典范：无论是刚入狱时面对不公的命运时候的理智，还是和狱警哈德利打交道时的冷静，不管是遭遇姐妹花骚扰时的勇敢的反抗，还是为达目的坚持不懈的那种自信……不可否认他所作的一切极其平常，但正是彼时彼刻的这种从容豁达真地打动了我。设身处地的考虑他所面对的一切，我不敢说我能做得和他一样好。他为目标而痴狂，为理想而奋斗，用执著的奋斗续写了一首不屈的歌。

除了安迪，另一位主角瑞德的美好品质也不可否认，他作为故事的讲述者，安迪的朋友，一个在监狱里能够得到违禁品的善良的人。如果不考虑他的个人历史(谋杀犯)，不考虑他所处的具体环境(监狱)，可以说他是一个非常和善的老人。两个人都有人性中最美的一面：纯朴，善良。

说起掌权派的代表人物：狱警哈德利和典狱长诺顿。前者象征冷漠，暴力，和绝对的服从。是统治者的冷血工具。后者象征贪婪，自私，和残暴。是邪恶的化身。地位的相对优越让他们习惯于用武力压制一切，掌握一切。

从安迪入狱的那一刻起，所有的人权都已不复存在，他和他的同伴所要面对的是所有的不公正：遭受没有理由的责打，吃掉难以下咽的饭菜，进行简单的重复的洗衣工作，体会单调乏味足以让人窒息的禁闭……

掌权者披着一幅仁慈的伪装，却肆意的践踏着囚犯的一切。

囚犯因为获罪而入狱，却表现出善良的本性，掌权者身为官吏却毫无怜悯之心，强烈的对比让人不得不对当时的现实反思。也许影片正是想通过这样的地位的冲突和角色行为的冲突来对现实社会进行强烈批判。我记得安迪的一句台词：“我在外边心直口快做一个正直的人，而在里面我却不得不做一个坏蛋。”这句台词不仅是主人公对现实强烈不满的表现，更是对现实无情的讽刺。

也许现实就是如此残酷，也许监狱的确如此真实，也许在社会的某个角落正在重复着这种不公。但所有的一切仅仅只存在于假设之中，现实的所有也因为假设的存在而把真相隐藏。只给我们一个“或许是真”的假象，让我们猜测，让我们想象让我们体会那更深层的含义……

肖申克的救赎观后感【2】

《肖》批判了美国的司法制度的种种弊端，以及对人性的压迫折磨。一开始，安迪被送上法庭。我们知道，举证制度应该由控方提供证据，不得由被告方举证，如果控方无法提供足够的证据，那么被告被无罪推定。影片中，警方找不到安迪的枪，依靠的只是安迪可能的杀人动机和同样口径强制射出的子弹，根本没有充足的确凿证据。安迪就这样被无辜的送进了肖申克监狱，一呆就是19年。

监狱比地狱还可怕，囚徒是毫无还击能力的羔羊，狱官们冷酷无情得统治着眼皮底下的小可怜虫们。在他们眼中，这些囚徒不值一钱，只分有用的工具和无用的工具。讽刺的是，狱长是个凶暴虚伪的魔鬼，却口口声声“圣经”。美国司法制度的漏洞暴露得淋漓尽致，狱官杀人如草芥，对囚犯的司法保护机制严重缺失。狱官还利用税务制度的漏洞获得利益，以堂皇的手段收受贿赂……导演用工笔，冷静大胆的`暴露出美国司法制度的恶。在影片中这些丑陋现象的背后，我们可以感受到编导对这些弊端的强烈批判。

这些弊端压到囚徒身上，就导致了囚徒们人性的扭曲。一堵高墙将自由挡在外面，长久地困于高墙内，囚徒们已经习惯了没有自由没有希望以及存在于监狱里的一切。然而毕竟人性没有毁灭，人性里渴望自由、幸福的本能还在做顽强的挣扎，于是他们感到迷茫、失落、痛苦。70多岁的老头子已经把自己深深融进了肖申克监狱，却被冷酷的狱官放了出来，已经如此高龄的人象新生儿来到外面的世界，处境是极其艰难的。更重要的是，他已经没有精力没有能力再将灵魂从肖申克监狱抽出，融入这个新世界了。所以他在痛苦挣扎后选择了离开，离开这个不属于他的世界。

安迪来到了肖申克监狱，一切都变得不同于以前的古板呆滞，开始有了生气。他是囚徒们的人性救赎者，他要救赎的不仅是自由，还有活力、幸福、知识……他让囚徒们开始觉得生活是有希望的，希望不是个危险的东西。安迪建立起图书馆，给他们放音乐，教他们知识。就连固执的瑞德也有了可喜的改变。正是有了安迪的救赎，瑞德出狱以后虽然极不习惯，但毕竟没有步老头子的后尘，因为他拥有了希望，他渴求自由，他想要幸福，他明白了安迪“宁为玉碎，不为瓦全”的真义。面对压迫，面对不幸，不能苟活，要敢于追求幸福。

安迪的救赎还体现在粉碎了狱长一伙豺狼之徒，让他们得到了可耻的下场。片中暴力恣睢的一位狱官被抓走的时候“哭得象个小女孩似的”，狱长也饮弹自尽。充分显示了安迪的高超手段和大智慧，他实在是位神人：面对检查的极度冷静，越狱、提款……令人拍案叫绝。一方面这个结果反映出导演在批判美国司法制度同时，仍然对美国整个司法制度持肯定态度。另一方面，也反映出美国人“幸福要自己争取”的理念，而不能考等待命运的施舍。

肖申克的救赎观后感【3】

影片色调大部分时间阴暗、冷峻、压抑，在影片片尾却开始越来越明快鲜艳，最后更是碧海、蓝天，沙滩上两位相处19年的老友重逢，画面上的鲜艳明快的颜色仿佛都要从银幕上喷射而出。在此结束，肯定了对人性的救赎，对自由的追求，对希望的珍视。

《肖》以瑞德，这样一个既是局中人，又是旁观者的视角描述了这样一个救赎的故事，让人既能客观看待，加以分析，又可以主观投入，感同身受。

影片在镜头处理上非常熟练老道。大量运用景深镜头，赋予深刻寓意，加强效果表达。例如安迪终于逃离监狱，跑到了小水潭。镜头后景是监狱，被雷电黑暗笼罩，象征着邪恶，对人性的压迫。镜头背景是一个雷电交加的小水潭，大雨滂沱，以此衬托出雷电交加的苦熬19年的安迪，一朝出狱，得到自由的狂喜、极度激动和兴奋。另外一个景深镜头是安迪飞奔，前景的一排树枝快速地掠过，这个镜头很好的表达出安迪越狱后终获自由的狂喜心情。其实在前景布置树枝的手法是很常用的一种方法，可以在许多影片中看到。还有的是用木箱代替树枝，比如枪战片、武侠片。

还有一个镜头，安迪进入狱房时导演给了一个安迪抬头看天空的主观镜头，蓝天和黑暗泾渭分明，以显示监狱的黑暗对人性的压抑。

还有一个场景，男青年小偷被枪杀那场戏。狱官从黑暗中出来枪杀他，随后又隐入黑暗，象征狱官们的邪恶黑暗。而唯一一处光源来自上方的小灯，灯光照在血泊中的男青年上，昏黄微弱，寓意光明被邪恶黑暗压制，无力而软弱。

导演的蒙太奇功力也是炉火纯青。在影片开头，导演用平行蒙太奇手法，一边是安迪妻子与情人激情火热的镜头，配合着粗大的喘气声。一边是安迪无精打采得闷着酒，只有酒水流动和装枪的单调刺耳的声音。这既是平行蒙太奇又是对比蒙太奇，将安迪面对妻子的背叛的悲痛淋漓尽致得表现出来。这还没完，接着导演插入第三条平行线索，安迪在法庭被控方律师指责，在一 、二条平行线索中插入控方律师的话外音，音画双轨，这样不仅表现了安迪在当时时空的灰冷心情，也表现出安迪在法庭上百口难辩的窘境。实在是大师手笔。

导演还在多处运用了重复蒙太奇，来暗示人物命运，显示人物心理的变化。典型的，是将老头子和瑞德分别出狱的重复蒙太奇。镜头处理上，老头子出狱时，有一个景深镜头，后景是肖申克监狱，这个镜头象征着老头子的心还在里面，他属于那里，暗示老头子前景暗淡。当瑞德出狱时，导演没有再给出肖申克监狱一个镜头，相反，给出了监狱对面的景物。这反映出瑞德心态比老头子积极，暗示瑞德的未来的光明的。

还有一个重复蒙太奇是瑞德的3次审核的，这个主要反映了瑞德心态的变化，就不再赘述了。