埃及王子电影观后感英文版

1. 影片《埃及王子》观后感怎么写

《埃及王子》是根据《圣经》旧约的《出埃及记》历史为背景制作而成的。电影主要描述摩西遵上帝的旨意带领以色列人出埃及的历史，被称作世界上有史以来最伟大的故事，下面是埃及王子观后感，欢迎阅读参考。

影片《埃及王子》观后感怎么写（一）

《埃及王子》讲的是：埃及国王要建王宫，就抓来无数外族百姓来当牛做马。他们干活还要挨打，背上的疤永远也好不了，女人生的孩子他们还要夺走喂鲨鱼。一位被抓起来的母亲为了救自我的孩子，用木盆让他漂流，最终漂到了王后的花园水池，王后心地善良，让他当了王子。他有了一个名字：西雷。他在国王与王后的保护下长大了。但人们的痛苦勾起了他的记忆，他离开了埃及，放下了荣华富贵。最终，他把自我的人民解放了出来。

我觉得那个西雷他太伟大了，在死亡的追逐下还能为人民讨回自由和欢乐，他是民族的英雄！同时，我又想起了那些痛苦的子民，埃及的法制太可恶了！让外来的人去建王宫，自我吃喝玩乐。那些人民要搬石、拉大石像，干不动了挨鞭子，没有一个人是正常死的，而是累死的，打死的。

和他们比起来，我们的生活太好了，这样的生活我们还不知足，还与别人比。看了《埃及王子》后，我想到了要珍惜此刻的生活，做一个支持正义的人。

影片《埃及王子》观后感怎么写（二）

每个人活在这个世上都有其奋斗的目标，没有目标，人生的价值就显得惨淡无光。在这个世界上有很多人有自我的人生信仰，也有宗教信仰。这些都给与人心灵上的蕴藉。《埃及王子》这部电影展讲的是摩西带领他的子民逃离苦海的故事。在这个过程中，支撑摩西的信念就是他心目中的神，神赐予他无尽的力量。虽然这是一部类似神话的故事，但从中折射出了信念对于一个人的意义。

以前对宗教的了解不是很多，所以自我对于其他有宗教信仰的人的态度总是那么不屑一顾。上了大学，每一天都忙忙碌碌的，总觉得自我没有干好一件事。有一次上课，教师提到了关于信仰的一些看法，这改变了我的一些看法。教师说，其实有自我的信仰也是一件好事。一个人能够为自我心目中的那个目标去努力。虽然自我不是一个有宗教信仰的人，但也能够在自我的心中去树立一个信仰，它既能够是人生目标，也能够是一种信念。记得现代文学史教师说过，五十年代到七十年代，毛主席大部分中国人的心目中就是一个神的形象，所以那时的人们态度很进取，甚至很疯狂。这也许也是一种信仰的力量吧！

信仰无所谓真假，有信仰本身就是一种价值，因为坚持这种信仰使自我有所追求、有所寄托。不管是宗教信仰还是一个人的梦想，只要拥有就有他的意义，这赋予我们人生的意义，这样人生也就有了价值。

影片《埃及王子》观后感怎么写（三）

在刚开始播放《埃及王子》这部动画时，我对它并没有异常的印象，也没有过多的兴趣，可能是因为我对埃及的历史了解得不深吧。对于埃及，我仅仅明白有一个十分有名的法老王――拉美西斯二世。

但在之后，《埃及王子》却以它高超的动画技术和动听的音乐渐渐吸引住我的目光。给我印象最深的是逼真的狮身人面像、波涛汹涌的海洋和摩西的母亲在用篮子把儿子送走时，所唱的那一首优美的歌。歌中饱含了一位母亲对儿子的恋恋不舍于对儿子未来的期望与祝福。

当然，《埃及王子》中并没有缺少梦工厂动画中惯用的搞笑情节。在沙漠中，骆驼把摩西的头发当做食草，结果把被埋在沙里的摩西拖了出来；红海分开时，在两侧构成了两堵高高的水墙，透过一侧的水墙，观众看到一条遨游的大鱼……这些景象在我的脑海里至今仍然记忆犹新。

影片里的人物形象虽然并不像有些动漫里的人物唯美，却很逼真，人物的性格也十分鲜明。

埃及王子――摩西，在开始爱恶作剧，并没有太多的职责感。在他了解到自我的身世后，一步一步地成长起来，奉了神的旨意，最终带领希伯来人走向了自由幸福的道路。

而他的哥哥，兰姆西斯（拉美西斯二世）却有着身为储君应有的职责，每当摩西给兰姆西斯惹下麻烦时，每当兰姆西斯烦恼时，摩西会帮兰姆西斯解围。所以，兰姆西斯和摩西的关系十分要好。但两个人却都有着自我的职责，于是生命的轨迹背道而驰。在兄弟俩的感情破裂时，我也为他们而感到惋惜。

2. 埃及王子的观后感

埃及王子的观后感

认真品味一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？是时候静下心来好好写写观后感了。是不是无从下笔、没有头绪？下面是我整理的埃及王子的观后感，欢迎大家分享。

埃及王子的观后感1

在历史课堂上，老师跟我们分享了她最爱的一部电影──埃及王子。这部片，也随着影像一幕幕的发展，变成了我的最爱。这部片改自出埃及记，电影中描述一位原以为自己是埃及王子的希伯莱人──摩西，带领族人走出埃及、拥抱自由的感人故事。电影的一开场，炎热的太阳、繁星的劳动，不管是老的、小的、强壮的、虚弱的，每一个希伯莱人都在辛苦地建造金字塔，用他们生命微弱的气息唱出内心的绝望、痛苦和信仰。才看到这，我的泪水已伴着他们的汗水留下。

跟随着摩西，我震惊、痛苦、悲伤又重新找到了希望，少了宗教的色彩，多了感动的音符。每一首歌、角色之间的牵绊、矛盾、冲突和他们对于自己信仰的坚定都使我动容。整场电影，悲伤的泪、喜悦的泪、满足的泪、感动的泪占据了我的眼和我的心。当摩西和他的族人终于到达那流着奶与蜜的土地后，除了感动和快乐，我的心浸在知足和感恩中，更多了一份对生命的感触。

“人生中的痛苦和快乐没有什么，而是你将它化成为什么。”电影中有个人对摩西这么说。也许，今天一切是那么不顺、那么灰暗；但在我们的心中，我们可以继续相信、相信希望，那，是别人怎么也剥夺不走的！这场电影，让我重新认识历史、认识生命、认识希望。

埃及王子的观后感2

在刚开始播放《埃及王子》这部动画时，我对它并没有特别的印象，也没有过多的兴趣，可能是因为我对埃及的历史了解得不深吧。对于埃及，我仅仅知道有一个非常有名的法老王――拉美西斯二世。

但在后来，《埃及王子》却以它高超的动画技术和动听的音乐渐渐吸引住我的目光。给我印象最深的`是逼真的狮身人面像、波涛汹涌的海洋和摩西的母亲在用篮子把儿子送走时，所唱的那一首优美的歌。歌中饱含了一位母亲对儿子的恋恋不舍于对儿子未来的希望与祝福。

当然，《埃及王子》中并没有缺少梦工厂动画中惯用的搞笑情节。在沙漠中，骆驼把摩西的头发当做食草，结果把被埋在沙里的摩西拖了出来；红海分开时，在两侧形成了两堵高高的水墙，透过一侧的水墙，观众看到一条遨游的大鱼……这些景象在我的脑海里至今仍然记忆犹新。

影片里的人物形象虽然并不像有些动漫里的人物唯美，却很逼真，人物的性格也十分鲜明。

埃及王子――摩西，在开始爱恶作剧，并没有太多的责任感。在他了解到自己的身世后，一步一步地成长起来，奉了神的旨意，最终带领希伯来人走向了自由幸福的道路。

而他的哥哥，兰姆西斯（拉美西斯二世）却有着身为储君应有的责任，每当摩西给兰姆西斯惹下麻烦时，每当兰姆西斯烦恼时，摩西会帮兰姆西斯解围。因此，兰姆西斯和摩西的关系非常要好。但两个人却都有着自己的责任，于是生命的轨迹背道而驰。在兄弟俩的感情破裂时，我也为他们而感到惋惜。

埃及王子的观后感3

每个人活在这个世上都有其奋斗的目标，没有目标，人生的价值就显得惨淡无光。在这个世界上有很多人有自己的人生信仰，也有宗教信仰。这些都给与人心灵上的蕴藉。《埃及王子》这部电影展讲的是摩西带领他的子民逃离苦海的故事。在这个过程中，支撑摩西的信念就是他心目中的神，神赐予他无尽的力量。虽然这是一部类似神话的故事，但从中折射出了信念对于一个人的意义。

以前对宗教的了解不是很多，因此自己对于其他有宗教信仰的人的态度总是那么不屑一顾。上了大学，每天都忙忙碌碌的，总觉得自己没有干好一件事。有一次上课，老师提到了关于信仰的一些看法，这改变了我的一些看法。老师说，其实有自己的信仰也是一件好事。一个人可以为自己心目中的那个目标去努力。虽然自己不是一个有宗教信仰的人，但也可以在自己的心中去树立一个信仰，它既可以是人生目标，也可以是一种信念。记得现代文学史老师说过，五十年代到七十年代，毛主席大部分中国人的心目中就是一个神的形象，因此那时的人们态度很积极，甚至很疯狂。这也许也是一种信仰的力量吧！

信仰无所谓真假，有信仰本身就是一种价值，因为坚持这种信仰使自己有所追求、有所寄托。不管是宗教信仰还是一个人的理想，只要拥有就有他的意义，这赋予我们人生的意义，这样人生也就有了价值。

埃及王子的观后感4

埃及是一个奴隶制社会，但不是人人都是奴隶，只有与埃及人不同的希伯来人才来当奴隶，做苦工。

那时候，希伯来人数量暴涨，法老王感觉有点恐慌，害怕奴隶推翻政权，因此就让士兵把刚出生的希伯来人统统杀掉。而主人公摩西却被母亲放在篮子里顺水漂流，最后被埃及王后见到了，她收留了他，他的姐姐看到了这一切，相信苦难总会结束，摩西会来解放他们。

摩西想一个埃及王子一样的成长着。当他成年后，除了王后国王和他的姐姐，没有人知道他是希伯来人，而养父母细心的照料他，让他也忘却了从前的记忆。他的哥哥兰姆西斯也不知道真相，与他玩得很开心。

有一天，他的姐姐竟然遇到了他，千方百计的唤醒他的记忆，但他只保留着母亲唱催眠曲的记忆。这一个小小的回忆在他眼前重现。他承受不了真相的打击，离开了埃及。加入了米甸人的部落。一次偶然的机会，他遇到了神灵耶和华，命令他使用它的神迹解放希伯来人。这是莱姆西斯已经成为法老，他不同意放走奴隶，于是，灾祸不断降临到埃及。莱姆西斯最后没办法，只得把他们都放走了。神把大海劈开，让他们到达了新的大陆。

该片以圣经旧约中“出埃及记”为故事蓝本，用音乐电影形式演绎。其中的歌曲动听，紧扣故事情节，让人能更加深入到电影中去，或是与电影发生同化。虽然整部电影对原故事的修改甚多，但是万变不离其宗，还是回到了电影出发的原点。教育人们：他人永远不能长久拥有我们；要勇于追求自由，保持自己的信仰。

3. 《埃及王子》观后感

看完一部经典作品以后，这次观看让你有什么领悟呢？这时候最关键的观后感不能忘了。但是观后感有什么要求呢？以下是我帮大家整理的《埃及王子》观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

《埃及王子》观后感1

这天我看了老师给我们推荐的电影——《埃及王子》。

电影资料：很久以前，在法老王治理的埃及，因为希伯来人太多，法老担心奴隶会影响其统治，就下命令把希伯来人生下的男孩全部投到河里喂鳄鱼，有个孩子他的母亲带着他逃走了他的母亲为了让她生存下去把他放在尼罗河中漂流。他飘到了埃及里正在散步的王后身边。王后十分喜欢这个孩子而且他也不忍心再把孩子抛弃掉，并把它取名摩西。从此摩西和王子拉美西斯生活在一齐。一次巧然的偶遇，长大的摩西和他的姐姐相见姐姐把她的真实身份和那件事的来龙去脉说了一遍摩西听了这件事以后，有一次他把人打死了，于是就不分昼夜的逃跑，逃着逃着，就不知不觉来到了米甸那里有许多好人，于是就在那里居住了下来不久，拉美西斯二世当上了法老王。摩西本以为拉美西斯二世会让那些西伯来人好过一些，可状况更加严重，摩西在希伯来妊娠的指示下，他去劝告拉美西斯二世，并被神赐予了能量，让那些西伯来人走出埃及。在经过一翻苦难之后，希伯来人被摩西救了出来。

观后感：我觉得埃及人十分可恶，那人们的生命开玩笑，把小孩子投到河中，还让人们当奴隶，并暴打他们。我觉得他们就应和睦相处。摩西是个好孩子，能不惜自我的生命救人们。

看完以后，我明白我们以后不要以为自我是最强的，我们还要谦虚，多多关照别人。

《埃及王子》观后感2

每个人活在这个世上都有其奋斗的目标，没有目标，人生的价值就显得惨淡无光。在这个世界上有很多人有自己的人生信仰，也有宗教信仰。这些都给与人心灵上的蕴藉。《埃及王子》这部电影展讲的是摩西带领他的子民逃离苦海的故事。在这个过程中，支撑摩西的信念就是他心目中的神，()神赐予他无尽的力量。虽然这是一部类似神话的故事，但从中折射出了信念对于一个人的意义。

以前对宗教的了解不是很多，因此自己对于其他有宗教信仰的人的态度总是那么不屑一顾。上了大学，每天都忙忙碌碌的，总觉得自己没有干好一件事。有一次上课，老师提到了关于信仰的一些看法，这改变了我的一些看法。老师说，其实有自己的信仰也是一件好事。一个人可以为自己心目中的那个目标去努力。虽然自己不是一个有宗教信仰的人，但也可以在自己的心中去树立一个信仰，它既可以是人生目标，也可以是一种信念。记得现代文学史老师说过，五十年代到七十年代，毛主席大部分中国人的心目中就是一个神的形象，因此那时的人们态度很积极，甚至很疯狂。这也许也是一种信仰的力量吧！

信仰无所谓真假，有信仰本身就是一种价值，因为坚持这种信仰使自己有所追求、有所寄托。不管是宗教信仰还是一个人的理想，只要拥有就有他的意义，这赋予我们人生的意义，这样人生也就有了价值。

《埃及王子》观后感3

在历史课堂上，老师跟我们分享了她最爱的一部电影──埃及王子。这部片，也随着影像一幕幕的发展，变成了我的最爱。这部片改自出埃及记，电影中描述一位原以为自我是埃及王子的希伯莱人──摩西，带领族人走出埃及、拥抱自由的感人故事。电影的一开场，炎热的太阳、繁星的劳动，不管是老的、小的、强壮的、虚弱的，每一个希伯莱人都在辛苦地建造金字塔，用他们生命微弱的气息唱出内心的绝望、痛苦和信仰。才看到这，我的泪水已伴着他们的汗水留下。

跟随着摩西，我震惊、痛苦、悲伤又重新找到了期望，少了宗教的色彩，多了感动的音符。每一首歌、主角之间的牵绊、矛盾、冲突和他们对于自我信仰的坚定都使我动容。整场电影，悲伤的泪、喜悦的泪、满足的泪、感动的泪占据了我的眼和我的心。当摩西和他的族人最后到达那流着奶与蜜的土地后，除了感动和快乐，我的心浸在知足和感恩中，更多了一份对生命的感触。

“人生中的痛苦和快乐没有什么，而是你将它化成为什么。”电影中有个人对摩西这么说。也许，这天一切是那么不顺、那么灰暗;但在我们的心中，我们能够继续相信、相信期望，那，是别人怎样也剥夺不走的!这场电影，让我重新认识历史、认识生命、认识期望。

《埃及王子》观后感4

电影，是一个个的故事，感人、悲伤、快乐、愤怒，都浓缩在短短的两个小时中。透过电影，人们建立起一座座心的桥梁，分享那些相同的情感、相似的想法。也许就是如此，电影被人们深爱。我，爱看电影。

记得那堂历史课，老师跟我们分享了她最爱的一部电影──埃及王子。这部片，也随着影像一幕幕的发展，变成了我的最爱。这部片改自出埃及记，电影中描述一位原以为自己是埃及王子的希伯莱人──摩西，带领族人走出埃及、拥抱自由的感人故事。电影的一开场，炎热的太阳、繁星的劳动，不管是老的、小的、强壮的、虚弱的，每一个希伯莱人都在辛苦地建造金字塔，用他们生命微弱的气息唱出内心的绝望、痛苦和信仰。才看到这，我的泪水已伴着他们的汗水留下。

跟随着摩西，我震惊、痛苦、悲伤又重新找到了希望，少了宗教的色彩，多了感动的音符。每一首歌、角色之间的牵绊、矛盾、冲突和他们对于自己信仰的坚定都使我动容。整场电影，悲伤的泪、喜悦的泪、满足的泪、感动的泪占据了我的眼和我的心。当摩西和他的族人终于到达那流着奶与蜜的土地后，除了感动和快乐，我的心浸在知足和感恩中，更多了一份对生命的感触。

“人生中的痛苦和快乐没有什么，而是你将它化成为什么。”电影中有个人对摩西这么说。也许，今天一切是那么不顺、那么灰暗；但在我们的心中，我们可以继续相信、相信希望，那，是别人怎么也剥夺不走的！这场电影，让我重新认识历史、认识生命、认识希望。

《埃及王子》观后感5

今天我看了老师给我们推荐的电影——《埃及王子》。

电影内容：很久以前，在法老王治理的埃及，因为希伯来人太多，法老担心奴隶会影响其统治，就下命令把希伯来人生下的男孩全部投到河里喂鳄鱼，有个孩子他的母亲带着他逃走了他的母亲为了让她生存下去把他放在尼罗河中漂流。他飘到了埃及里正在散步的王后身边。王后非常喜欢这个孩子而且他也不忍心再把孩子抛弃掉，并把它取名摩西。从此摩西和王子拉美西斯生活在一起。一次巧然的偶遇，长大的摩西和他的姐姐相见姐姐把她的真实身份和那件事的来龙去脉说了一遍摩西听了这件事以后，有一次他把人打死了，于是就不分昼夜的逃跑，逃着逃着，就不知不觉来到了米甸那里有许多好人，于是就在那里居住了下来不久，拉美西斯二世当上了法老王。摩西本以为拉美西斯二世会让那些西伯来人好过一些，可情况更加严重，摩西在希伯来妊娠的指示下，他去劝告拉美西斯二世，并被神赐予了能量，让那些西伯来人走出埃及。在经过一翻苦难之后，希伯来人被摩西救了出来。

观后感：我觉得埃及人非常可恶，那人们的

生命开玩笑，把小孩子投到河中，还让人们当奴隶，并暴打他们。我觉得他们应该和睦相处。摩西是个好孩子，能不惜自己的生命救人们。

看完以后，我知道我们以后不要以为自己是最强的，我们还要谦虚，多多关照别人。

《埃及王子》观后感6

埃及是一个奴隶制社会，但不是人人都是奴隶，只有与埃及人不同的希伯来人才来当奴隶，做苦工。

那时候，希伯来人数量暴涨，法老王感觉有点恐慌，害怕奴隶推翻政权，因此就让士兵把刚出生的希伯来人统统杀掉。而主人公摩西却被母亲放在篮子里顺水漂流，最后被埃及王后见到了，她收留了他，他的姐姐看到了这一切，相信苦难总会结束，摩西会来解放他们。

摩西想一个埃及王子一样的成长着。当他成年后，除了王后国王和他的姐姐，没有人知道他是希伯来人，而养父母细心的照料他，让他也忘却了从前的记忆。他的哥哥兰姆西斯也不知道真相，与他玩得很开心。

有一天，他的姐姐竟然遇到了他，千方百计的唤醒他的记忆，但他只保留着母亲唱催眠曲的记忆。这一个小小的回忆在他眼前重现。他承受不了真相的打击，离开了埃及。加入了米甸人的部落。一次偶然的机会，他遇到了神灵耶和华，命令他使用它的神迹解放希伯来人。这是莱姆西斯已经成为法老，他不同意放走奴隶，于是，灾祸不断降临到埃及。莱姆西斯最后没办法，只得把他们都放走了。神把大海劈开，让他们到达了新的大陆。

该片以圣经旧约中“出埃及记”为故事蓝本，用音乐电影形式演绎。其中的歌曲动听，紧扣故事情节，让人能更加深入到电影中去，或是与电影发生同化。虽然整部电影对原故事的修改甚多，但是万变不离其宗，还是回到了电影出发的原点。教育人们：他人永远不能长久拥有我们；要勇于追求自由，保持自己的信仰。

《埃及王子》观后感7

埃及王子这部电影是从《圣经》中的一个故事而改编成的，这是梦工厂制作的电影。一共获得了两个奖：奥斯卡音乐奖和金球奖。虽然只有两个奖，但这两个奖，都是“重量极”的。

我非常喜欢这部影片，它写的是犹太人的祖先希伯来人为埃及人盖金字塔。埃及王子摩西是希伯来人的儿子。当时他们被追杀，他的母亲迫不得已把他放在河里。结果，摩西被埃及皇后看到了，她就把他当做自己的儿子抚养，摩西的哥哥当了法老后，摩西知道了自己的身世，便独自离开了皇宫，他在山中遇到了上帝，上帝嘱咐他要照顾自己的子民，于是他成功地带领西伯来人过上了幸福的生活，他的子民从此不再受人辱骂任人鞭打了。

这部影片里的音乐实在是非常好听，是名副其实的奥斯卡音乐奖。尤其是那首《when you believe》非常知名，我也非常爱听。这首歌不仅节奏优美而且音乐动听，还告诉了我们很多道理。比如“精诚所至金石为开”，告诉我们：只要有决心，就能做好任何事。这也是在讲述埃及王子自己的故事。“时光像夏天的鸟儿一样总是容易飞走”告诉我们：要珍惜时光，不然，他就会从你的指缝中逃走。这是他们在懊悔没有珍惜时光。

这部电影让我明白了：人人都是平等的，没有高低贵贱之分。这部1998年的片子，为什么到现在还是这么有名？就是因为他有这个亮点，而且电影里的故事演得也很真实。所以，梦工厂从那以后才会日甚一日，把迪士尼的米老鼠比了下去。

《埃及王子》观后感8

在刚开始播放《埃及王子》这部动画时，我对它并没有特别的印象，也没有过多的兴趣，可能是因为我对埃及的历史了解得不深吧。对于埃及，我仅仅知道有一个非常有名的法老王——拉美西斯二世。

但在后来，《埃及王子》却以它高超的动画技术和动听的`音乐渐渐吸引住我的目光。给我印象最深的是逼真的狮身人面像、波涛汹涌的海洋和摩西的母亲在用篮子把儿子送走时，所唱的那一首优美的歌。歌中饱含了一位母亲对儿子的恋恋不舍于对儿子未来的希望与祝福。

当然，《埃及王子》中并没有缺少梦工厂动画中惯用的搞笑情节。在沙漠中，骆驼把摩西的头发当做食草，结果把被埋在沙里的摩西拖了出来；红海分开时，在两侧形成了两堵高高的水墙，透过一侧的水墙，观众看到一条遨游的大鱼……这些景象在我的脑海里至今仍然记忆犹新。

影片里的人物形象虽然并不像有些动漫里的人物唯美，却很逼真，人物的性格也十分鲜明。

埃及王子——摩西，在开始爱恶作剧，并没有太多的责任感。在他了解到自己的身世后，一步一步地成长起来，奉了神的旨意，最终带领希伯来人走向了自由幸福的道路。

而他的哥哥，兰姆西斯（拉美西斯二世）却有着身为储君应有的责任，每当摩西给兰姆西斯惹下麻烦时，每当兰姆西斯烦恼时，摩西会帮兰姆西斯解围。因此，兰姆西斯和摩西的关系非常要好。但两个人却都有着自己的责任，于是生命的轨迹背道而驰。在兄弟俩的感情破裂时，()我也为他们而感到惋惜。

《埃及王子》观后感9

今天，我和姬梦婍、曹赛菲一起去青少年活动中心去看了一部名叫《埃及王子》的电影，看完电影后，我感触颇深。

《埃及王子》讲的是：埃及国王要建王宫，就抓来无数外族百姓来当牛做马。他们干活还要挨打，背上的疤永远也好不了，女人生的孩子他们还要夺走喂鲨鱼。一位被抓起来的母亲为了救自己的孩子，用木盆让他漂流，最后漂到了王后的花园水池，王后心地善良，让他当了王子。他有了一个名字：西雷。他在国王与王后的保护下长大了。但人们的痛苦勾起了他的记忆，他离开了埃及，放弃了荣华富贵。最后，他把自己的人民解放了出来。

我觉得那个西雷他太伟大了，在死亡的追逐下还能为人民讨回自由和快乐，他是民族的英雄!

同时，我又想起了那些痛苦的子民，埃及的法制太可恶了!让外来的人去建王宫，自己吃喝玩乐。那些人民要搬石、拉大石像，干不动了挨鞭子，没有一个人是正常死的，而是累死的，打死的。

和他们比起来，我们的生活太好了，这样的生活我们还不知足，还与别人比。看了《埃及王子》后，我想到了要珍惜现在的生活，做一个支持正义的人。

4. 求埃及王子800字的赏析加上镜头和造型

《埃及王子》的诞生给人们带来了强烈的视觉冲击，包括镜头的变化、整体色彩的变化、光影等。埃及王子追求的光影效果的真实性和质感也与传统迪士尼大片大不相同，体现了场景氛围营造的立体化趋势。相比之下，我认为迪斯尼的《大力士》有点逊色。电影中唯一突然的光线变化是缪斯女神歌唱的过程，而这只是一般的音调变化。
这部电影的另一个特点是镜头的移动。
相机的飞行动作在埃及王子中被广泛使用。虚拟摄像机可以在场景中自由飞行，在烟雾中穿行，甚至在运动过程中不断改变焦距（如兄弟赛道中插入壁画的镜头）。这种镜头轨迹是其他非动画电影无法实现的。这是一个超现实的夸张动作。哈吉斯也使用了大量的大角度翻转，比如哈吉斯学习射箭，但从宏观角度来看，哈吉斯的镜头技能大多局限于二维图片，而埃及王子则使用了大量的三维场景和复杂的镜头动作，从某种程度上说，这种差异是拍摄理念的进步。
看《埃及王子》时，我明显能感受到好莱坞歌舞片的气息。电影过程中的这种叙述和独白也出现在电影《哈吉斯》中。例如，《哈吉斯》中缪斯的歌唱是一种叙述者，而《埃及王子》中摩西和他的妹妹的歌唱也是一种叙述者。它具有分离事件的功能，具有很强的可预测性，暗示了情节的发展脉络。电影中人物的独白演唱无疑起到了叙事、省略和心理表达的作用，在音乐的背景下，情感更能震撼。

5. 埃及王子观后感100字

该片以《圣经》旧约中‘出埃及记’

的故事为创作蓝本耗资近一亿美元历时四年才完工，

在制作过程中不但动用了最

先进的电脑动画而且还有数百位历史及宗教学者为本片担任顾问，有方

.

基墨和

桑德拉

.

布洛克等好莱坞当红影星的幕后配音，更有乐坛中的两大天后玛莉亚

.

凯莉和惠特尼

.

休斯顿为该片演唱主题曲。这部动画被影评人士认为是电影史上

最伟大的动画片。

电影刚开始的时候，

我对它的兴趣并不是很大，

因为它的画面并不是很好看，

还以为是一部讲述历史的歌剧加正剧，

但随着故事情节的推动，

我逐渐被影片深

深地吸引了。

这是一部讲述了男主人公摩西历经上帝特别的考验后，

最终成为希

伯来第一位祭司并完成了上帝给他的最大使命——带领以色列人走出埃及，

恢复

自由的故事。

影片一开始运用一系列运动的镜头和悲天悯人的音乐有机结合，

营

造出了压抑悲愤让人同情的不同凡响的情绪，并速的揭示了男主人公摩西的身

世，

在先知约瑟死后的许多年里，

在埃及原本地位崇高的希伯来人已经沦为苦役。

埃及法老害怕希伯来人生养众多而危害到埃及，

因此要求接生婆杀掉所接生的希

伯来男婴，

但她们并没有真正听从埃及王的命令。

因此国王在法律途径下颁布命

令，

将他们新生的男婴都丢到尼罗河去。

摩西就是在这样的情况下被放在草篮子

里被丢入河中。

幸运的是国王的女儿发现了这篮子中的婴儿，

并收养了他，

取名

为“摩西”

。从此，摩西就在宫中长大了，摩西与王子兰姆西斯一起生活在王宫，

两人成了宫中最要好的伙伴，

这里没有人知道摩西是希伯来人都以为他是皇后的

亲生儿子，

摩西也逐渐爱上了这种生活。

后来在一次偶遇中摩西碰见了自己的血

缘姐姐和兄长，

得知自己的出身后摩西怀着非常矛盾的心情离开了皇宫和他亲爱

的兄长兰姆西斯。

流浪在沙漠中的摩西后来融入到一个新的大家庭，

并与那里—

—西奈山的祭司叶特罗的女儿西坡拉结婚，过着平静的牧羊生活。然而有一天，

摩西被一只羊羔引领到一个山洞，

看到一个奇特的现象——荆棘着火，

却未被烧

毁。

原来上帝在此显现，

并陈明来意——差他到埃及王也就是他以前的兄弟那里，

把上帝的子民从埃及带领出来。

摩西接受了使命，

但是又不得不对曾经和他至亲

至爱的兄长提出对立——让我的人民离开，

已经身为埃及王的兰姆西斯一方面期

望摩西回到他身边，

一方面也不愿自己成为埃及史上最薄弱的一环。

于是，

一场

心灵的纠葛在兄弟之间展开了。

因为兰姆西斯的固执，

上帝惩罚了埃及，

那就是

我们所说的十个灾难——“血灾、蛙灾、虱灾、蝇灾、瘟灾、雹灾、蝗灾、黑暗

之灾、一切投胎都得死”

。

当看见自己的亲生儿子也死于这场灾难的时候，兰姆

西斯无力地对摩西说，

我，

准许你和你的子民离开

...

希伯来人在摩西的带领下，

欢天喜地地离开，

他们走向红海，

然而背后突然出现的是后悔的兰姆西斯带领而

来的军队。

就在这时，

摩西再次听到了上帝的指令，

用摩西之杖劈开了那汹涌的

红海，

闪出一条让希伯来人奔往自由的道路。

再次回首，

摩西眼中流露的是对兄

长无限的留恋和难以感发的情感。

而浩瀚的红海那头，

是不断呼喊摩西名字的兰

姆西斯——那个多么想让摩西回到自己身边的王

...

整部影片中摩西身份经历了三次重大的转变：

从奴隶到王子，

从王子到平

民，

从平民到义人领袖。

影片对于摩西的细腻刻画在于身份转变的过程是递进式

的，

也就是说，

通过一点点的外界和内心的冲击使他逐步成长，

而在表现人物性

格转变的同时紧紧抓住摩西注重情感、

坚毅而敏感的特点，

将一个人物形象刻画

的入木三分。

所以当我们看到他和兄长从亲密的手足变成对立的敌人，

才能油然

而生悲伤、痛苦和振奋、激动的感受。

6. 埃及王子英文简介

The Prince of Egypt is a 1998 American animated epic musical semi-historical drama film and the first traditionally animated film proced and released by DreamWorks Animation. The film is an adaptation of the Book of Exos and follows Moses' life from being a prince of Egypt to his ultimate destiny to lead the children of Israel out of Egypt. The film was directed by Brenda Chapman, Simon Wells and Steve Hickner. The film featured songs written by Stephen Schwartz and a score composed by Hans Zimmer. The voice cast featured a number of major Hollywood actors in the speaking roles, while professional singers replaced them for the songs, except for Michelle Pfeiffer, Ralph Fiennes, Steve Martin, Martin Short, and Ofra Haza (who sang her song in over seventeen languages for the film's bbing), who sang their own parts.

7. 怪物史莱克4 英文版观后感

观后感不同于影评。
前者是“感”，有感而发，嬉笑怒骂。可以恬着一张喜欢就是喜欢，讨厌就是讨厌的大脸，抱着爱谁谁的态度，释放自己的情绪。所谓“感”情，那意思就是，“视听味触嗅”五“感”“情”绪化的产物，千人千面，无对无错，大家大可不必较真。
而后者是“评”。评者“言平”之意也。换句话说要“言之有理，言之有物。”人人听之皆能心平气和。“怜爱者”击节叫好时，“厌恶者”亦能点头称是，四个字“客观公正”。
显然，以我的性格和水平，这辈子充其量只能写写“感”，且乐得写“感”。

我喜欢《史3》。
比起《变形金刚》《哈利波特》和《导火线》，我毫不犹豫的说我喜欢《史3》。看累了《变》的紧张刺激，看腻了《哈》的暗黑记忆，也看烦了《导》的老套程序。7，8月的电影让我看得很“不轻松”。不是说上三部拍得不好，说实话都是可圈可点的大作。按同去美女的话说，一部片子拍出来，说好说坏都是成功，最怕的是什么都说不出来。
90分钟的时间，同去的美女看着我像个傻孩子似的笑了一个多小时。没辙，不是我的笑点太低，实在是《史3》将搞笑进行的太过彻底。
个人认为《史3》不应算作经典。《史3》不是《教父》不是《肖恩克的救赎》，也不是《廊桥遗梦》，《燃清岁月》。想以那种欣赏经典的眼光去看《史3》的人，最好放弃这种念头。就像是一盘刚烤得的，刷了3层蜜汁，3层的辣酱的香喷喷的热鸡翅，您非要在巴赫的钢琴曲的背景音下，用银质的餐刀细细的碎了它，再用雕满花纹的餐叉一片片的叉好，小心翼翼的放进嘴里，生怕那油汪了嘴，于是小小口的嚼它，那味道想必是会大打折扣，不说别的我们看着您就觉得累。您那吃法是吃“大餐”的。吃鸡翅就是要一手拿着铁钎子，一张嘴凑上去，狠狠的着着实实的给它一口，外焦里嫩的，油也好酱也好蹭的腮帮子上都是，辣也好烫也好次牙咧嘴的直吸溜，脸上却灿烂着，嘴里鼓鼓囊囊的不忘了说句：“好吃，太~~~刺激了。”
我看《史3》就像是在路边摊吃烤鸡翅，虽登不了大雅，确乐得解馋。

周星星曾经问过：“爱一个人需要理由吗？需要吗？”无人作答。其实怎么会没有理由呢？世上人如天上繁星，我偏偏独爱你那一颗，定是你有不同之处。这就是理由。我喜欢《史3》就是因为他的不同，说出来大家品评。

第一个理由：颠覆
从心理学角度上讲，人区别于其他动物的最大特征之一就是人的矛盾心理。人类总是乐于在辛辛苦苦营造了一个观念并上升到理念后，再有意无意的摧毁它。就像人们期盼和平，却往往用战争来换取，“自我毁灭说”在哲学，社会学界炒得沸沸扬扬。
传统与反传统的斗争自从有了人类的那一刻起就没有中止过。有意思的是，在这场力量悬殊的较量中，人人往往记住的是那些“颠覆者”的名字。从“伽利略”到“朋克一族”从“武则天”到“吉米姐姐”古今中外，男女老少，皆是此理。旧有的观念不断的被新的理念取代，人们一方面痛斥这种“反传统”的做法，一方面又“自我满足”与其中。不知何时“颠覆”成了“前卫进步”的代名词。《怪物史莱克》就是这样一部“颠覆”的作品。

首先，颠覆性的概念冲击
《史》在颠覆我们心理的一些传统概念，比如：动画片，童话，好坏，美丑，善恶。
《史莱克》不是儿童动画片。
动画片往往让人和儿童片画上等号。比如《大头儿子，小头爸爸》《大脸猫，蓝皮鼠》之类。这一现象，在国内尤为突出。也曾看过一些影评，说《史3》是适合5岁左右的幼儿观看的影片。对此实实的不敢苟同。
《史3》5月美国上映，3天票房收入1亿2千多万，创下动画电影首映周最高票房纪录。在票房分析中50%是家庭观众，剩下的是普通观众。可见在美国《史》的真正受重观众群并不是儿童，成人占了大多数。以我去看电影那天来说，由于是周二上午，上座率在7成左右，大部分是还在放假的大中学生，也有个别小朋友。但绝不是想象中的儿童包场。
且不说剧终屡屡出现的黑灰色幽默孩子们是否看得懂，单说那没有中文配音的原版英音中字，就难免让孩子们个个变“大头儿子”。只适合5岁以下儿童观看一说，有点不负责任。
想借用《史1》中一句经典的台词：“我们怪物就像是一棵洋葱，我们是有层次的，层次……一层层的，懂不懂……”《史3》就像是一棵洋葱，天真烂漫的小朋友们可能只能看到最外面的那层绛紫色外皮，鲜艳艳的甚是好看；告别幼齿，正经历成长烦恼的学生朋友们则可以拨去那层紫皮看到里面白白的洋葱片，摸上去滑滑嫩嫩的很是有趣；还有一些喜欢究其终结且有些人生阅历者，执著的一层层的拨下去，最后任由被洋葱呛出的泪水狂飙，心中有所感悟：“不管多么大的洋葱，拨到最后还是皮，过程有时候比结果更重要。”
《史3》颠覆了动画片是儿童片的观念（虽然这一点在国外早就认同），个人定义它是一步适合各个年龄层面观赏的“洋葱”片。
史莱克不是童话。
童话，字面意义来讲就是儿童说的话，或者说给儿童的话。白雪公主，神笔马良，拇指姑娘，九色鹿……童话中的主人公，故事情节，哪个不是黑白分明，善恶昭彰。没有不美丽善良的公主，也没有不英俊潇洒的王子，恶毒的皇后必定受苦，吝啬的继母一定遭殃。没有人认为这样不好，因为这是给孩子们讲的故事。在没有理解什么是“绝对”的时候就告诉单纯的他们什么叫做“相对”是一件“困难”且“残忍”的事情。 记得看过《史2》后，一个朋友的孩子问我：
“史莱克”是好人吗？“
“是呀。”
“那他为什么那么丑？”
“……”
“还那么臭”
“长得丑也可以是好人的。”
“那张得好看又是好人不是更好。”
“……”
“公主的爸爸是坏人吗？”
“不算是吧……”
“他是坏人！”
“为什么？”
“他做错了事，所以仙姑惩罚他让它变成了青蛙。”
“……”
“公主是好人吗？”
………
那次后，我拒绝和孩子们讨论《史莱克》的问题……

孩子们的眼睛是很干净的，思维也是线性的。美就是善，恶就是丑，这是他们的逻辑。童话就是遵循这种逻辑编造出来的故事。显然《史》绝对不是这种童话。倒是觉得它和我最近看的一本《娃娃看天下》（另译“玛法达的世界”）有点像。借着孩子的口，说一些大人的话。不是大人给孩子讲的童话，而是孩子讲给大人的“童话”。
其次， 颠覆性的角色定位
给你一次作王子的公主的机会，你会怎么“外包”自己？一万个人心中有一万个哈姆雷特，但哈姆雷特就是哈姆雷特，不可能变成卡西莫多。恕个罪扯远点说，就说红楼选秀，抛开黑幕不提，哪个不是千里挑一，万里拔萃的美女帅哥，您不是还不满意。为什么呀？因为在您心里已经定了性，林妹妹就应该是陈晓旭那样的，贾宝玉也要珠圆玉润的欧阳哥哥的样子才好。非弄个现代版的圆脸林妹妹，长脸宝哥哥您就看着别扭。这就叫颠覆。
《史》的角色颠覆可谓是彻底性的。我们的公主菲欧娜，有着沈殿霞的身材，绿巨人的肌肤，虎妞的脾气秉性和“食虫浴泥”的生活习惯。男主人更是4头身的身材，杂草般的两撇眉毛下，牛铃巨眼，嘴巴大能到让青蛙自卑的“投河自尽”的地步。不仅如此由于自小受到“家暴”的心理阴影（史3中自爆幼年时期差点被爸爸吃掉。）男主角在性格上显现出比较明显的缺陷，比如《史1》中的自闭，自卑。《史2》中的暴躁，无主见。《史3》中的不成熟和逃避责任。试问，放眼王子公主片，可有这样的一对活宝夫妻？
再看配角。普通观念里愚蠢的驴子变得最能说会道，素喜离群索居的猫咪成了大众情人。青蛙王子换成了青蛙国王，本应残暴的红龙上演 “大鸟依人”，菲欧娜妈妈的铁头功让人惊叹“皇后也疯狂”。
个人感觉《史3》的亮点之一还在于它的反角设置。看到白马王子在酒吧煽动反派角色时，真觉得他说得有点道理。确实为钩子船长，白雪的继母皇后，灰姑娘的二个姐姐等人惋惜，其实他们又有什么错，被打成反面角色一辈子不能翻身。不是想模糊善恶观念，现实中的霍克船长之流们，因为偏见的原因丧失了多少改邪归正的机会，不得而知。
所有的角色定位有一个共同的特点那就是，没有一个角色在他原有的位置上，就连扮演普通大众的“群众演员NPC”们都那么有性格，不是看着提示板作现场配合，就是跟着台下起哄……对此你却看得毫不介意，为何？因为它颠覆的精彩，颠覆的有趣。

再次，颠覆性的剧情安排
《史》的剧情的颠覆性，有点近乎于青少年的“逆反”心理。说白了以和我们的主观判断对着干为原则，将颠覆进行到底……
你说公主王子金童玉女，我偏搞成怪物夫妻。第一集先是放弃了公主变成美女的机会，让大家明白不要从外观去判断一个人的好坏。第二集又放弃了怪物变成帅哥的机会，告诉大家真爱是不会受任何因素影响的。（在这点上就比《瘦身男女》来的高杆，我就不喜欢最后两个人都变得精瘦，再次相遇的结局，胖胖的他们更可爱。）第三集放弃了王子公主变国王王后的机会，告诉大家要认清自己真正想要的东西。每集的主线剧情都不按着主流的思想脉络而反其道而行之。
你说，可怜之人必有可恨之处。我偏说可恨之人必有可怜之处，听听酒吧里反派角色们的控诉，看看独眼鬼和疼爱自己女儿的镜头，你不会觉得他也很美丽吗？
你说，自古红颜多薄命，我偏说妇女能顶半边天。整部《史莱克》有一个若不经风的女人吗？白雪，睡美人，灰姑娘成了新版“霹雳娇娃”。菲欧娜的家传绝学更是实用性超强，不像什么《越狱》越了一年多才越出来，好不容易出来了，最后米帅还不是又给抓了回去。这一下子何年何月能在越出来，不得而知。看人家菲妈一个头槌，撞出来了事。
你说应该王者霸气归来，我偏写成弱者另辟蹊径。亚瑟国王在历史上是赫赫有名的大人物，正直，有力，精明，强悍。而我们的亚瑟却是一个在学校被欺凌的“面瓜少年”。人人觉得他一无是处的情况下，你又编排他可以发挥“快男”秘籍，用眼泪杀死对方……
在逼问公主下落的白马Charming王子的面前，最先招供的不是那个喜爱撒谎的懦弱少年皮诺曹，而是勇斗大灰狼的三只“聪明的小猪”。皮诺曹弟弟那套“可是”“如果”“但是”“必须”“因此上”“想当然”的从句连环套，够二外英语老师给15个人讲半个月的，比起他我倒觉得我是个榆木脑袋。
此例太多，不可枚举。大家不妨自己去找找看。
第二个理由：恶搞
我是个唯恐天下不乱的人。恶搞是我的最爱。与其看“无聊至极”的《无极》，我更爱看《馒头血案》。与其看雅阁女为青娱乐造势创作的“自恋视频”，我更喜欢看各路高人怎么用唾液淹死她，见识到了北京女孩毛毛“骂人不见血”的绝世气功，也领教了东北姑娘“狂风暴雨般”的地毯式轰炸……。
《史莱克》把美国娱乐界文化中，当红的一切可以恶搞因素一网打尽。第一集，菲欧娜的功夫显然来自《骇客帝国》尼奥的真传。魔镜介绍公主时也套用了美国电视脱口秀的套路。第二集，魔戒空中落下套在菲欧娜的手上，红地毯上众星云集的场面我们都不陌生。到了第三集，同时上映的《哈利波特》当仁不让的成了恶搞对象，亚瑟穿着赫格兀兹的校服，在大教堂里的演讲，魔法师们的扫把飞行阵，亚瑟的疯疯癫癫的魔法老师更是让我联想到了“老顽童”版的邓布里多。细心的人可以找找看，其中隐藏的大片又何止上述几部。
山上的FAR FAR AWAY换掉了原来的HOLLYWOOD。自己栖身之地的好莱坞都可以拿来恶搞，梦工厂三大老板之一卡森?伯格，又怎么可能放过把曾是迪斯尼公司高层主管的自己，扫地出门的老东家。以白雪公主为首的一票迪斯尼经典童话形象，一个不漏的被拿来恶搞。满足一下报复心理的同时，也提醒观众们是该向纯洁无瑕、娇嫩柔弱的迪斯尼人物和题材泼一点真实世界的“污水”的时候了。
第三个理由：想象
好莱坞八大制片公司（合并后准确地说是6大）。最喜欢梦工厂的LOGO。云层中，半依在淡淡的月牙上的小男孩，细细的鱼线垂到水面，一阵涟漪。梦幻一样的LOGO自然揭示“梦幻”的主题。梦工厂自从创立以来到最后被派拉蒙收购短短10几年时间，《小鸡快跑》，《埃及王子》《角斗士》《拯救大兵瑞恩》《小蚁神兵》战绩不俗，新锐的它俨然成了其他传统公司的掘墓人。制造梦幻的人，首先要有超人的想象力。
喜欢看一群天才的想象力的集合体创造出的“梦幻”世界。
驴子和龙相爱的结晶应该是什么样子？
天才答案：驴龙（造型太可爱了）
一只猫为什么要穿着靴子？
天才答案：要藏好装钱的袋子
癞蛤蟆和蛇怎么才能成为浪漫的爱情礼物。
天才答案：吹成氢气球
灰姑娘的贴身武器会是什么？
天才答案：水晶鞋式飞镖
…………
一个造梦的工厂。听上去就浪漫的一塌糊涂，怎么能不爱上你呢……
第四个理由：精致
同样的烤鸡翅，虽然平民化，但不意味着粗陋。
《史3》让我眼睛为之一亮的是他在动画创作上的飞跃。回家重温了一下前两部，不论是色彩的逼真度还是皮肤纹理的细腻度上，其水平的提高是非常明显的。据说该片目前采用了最最先进的PDI技术，人物的表情和形体不只是简单的描绘，而是从骨头开始，到肉体再到衣服一层一层向外“制作”，一个小关节便有成千上百个可控制的“机关”，光是公主一个人物便有近30个电脑动画制作师负责(全片有275名电脑绘制师，耗时数年完成)。视觉的真实性已达到空前的水平。《史3》的最大技术亮点在于动作的设计，表情的丰富程度是每个人物真真正正的活了起来，曾经一直对动画人物的表现力存有保留意见的我，真的是被折服了。“看来真的是只有我们想不到的，没有他们做不到的……”
其实在动画技术方面，国内的专业水平并不吃亏。《史3》的导演之一就是曾在中国Quantum工作室工作过的香港人许诚毅。国产3D一直低迷我想问题可能出在两个方面，一是创造力的，二是敬业精神。
动画公司曾流传着这样一个故事，在创作《怪物史莱克》过程中，梦工厂的工程师们在走廊上遇见卡森伯格时，都要绕道而行。这个躲避源于在《怪物史莱克》中，卡森伯格要求有2.8万棵树，树上的30亿片叶子如果首尾相接，组成一座树叶桥，其长度相当于从地球到月球距离的4倍；卡森伯格希望在这部片子里能制作一个充满真实感的环境：每棵树上的树叶在晃动；空气中有飞舞的灰尘；大风掀起的尘土 ——要让观众觉得所有构成环境的这些因素都是真的，甚至可以闻到它们的气息！即使普通观众在看卡通片时，不会去细究那驴子身上的毛如何在不同的光线下展现不同的光泽；但梦工厂的动画制作人们却会开几十次会议讨论对这个问题的解决方法。我们做得到吗？也许我们也可以做到，但是我们会去做吗？

第五个理由：声音
动画人物永远不会取代真人。因为即便有一天技术可以发展到以假乱真的地步，没有配音演员的帮助，我们只能重回默片时代。
由于技术方面的问题，《怪物史瑞克3》仅限于在符合数字电影DCI标准的影院上映。由此，该片只能用英文原声中文字幕版上映，而没有中文配音版。这就让我们有幸可以一饱耳福。卡梅伦－迪亚兹的菲欧娜公主，迈克-迈尔斯的史莱克，“驴子”埃迪-墨菲，“靴猫”班德拉斯，就连贾斯丁也来客串了一把亚瑟王。对给动画片配音的演员我一向推崇，因为好的演员不仅可以用表情肢体来创作，声音也是体现演员功力的试金石。想想《虎口脱险》的经典，就应该明白我的意思了。

8. 100分奖励！！！！懂作文的进！！

6月20日，一只来自美国的“熊猫”登陆中国电影大银幕，这个名叫“阿宝”的憨态可掬的懒家伙，在短短三天内就卷走3800万票房，让130万不同年龄层的观众为之疯狂，用它那肥胖的彪悍身躯把“动画电影吸引不了中国观众”的魔咒挤得粉碎，这就是“来势熊熊”的《功夫熊猫》。那么，“阿宝”究竟有什么绝招？“熊猫”成功的秘籍是什么？

绝招1】文化

2008是中国年，全世界的焦点仍然是北京奥运。功夫属于中国，熊猫属于中国，功夫加上熊猫便强调了这是一部中国题材的电影。在中国年放映中国题材的电影，《功夫熊猫》抓住了北京奥运的商机。

看中文版配音的《功夫熊猫》，也许很多人都会有种错觉，认为这是中国人制作的原汁原味的中国电影。《功夫熊猫》的制作者们，没有用自以为是的固有思维去定义中国的功夫与熊猫，而是经过对中国文化的刻苦钻研才向全世界展现了基本地道的功夫与熊猫，让欧美观众惊奇，让中国观众惊叹。据了解，导演是个十足的中国迷，不仅喜欢中国传统文化，还看过《大闹天宫》、《哪吒闹海》等中国动画电影。

中国味弥漫了电影的每一个角落，浓厚的中国文化气息从一开篇就做到了极致。除了功夫与熊猫这两大中国元素之外，阿宝家的传统手推车与面馆，和平村的四人轿、鞭炮、针灸与传统庙会，各个人物角色的服饰，无处不在的汉字，还有村民们的生活习惯也很符合中国古代特点，写毛笔字，手拿筷子吃包子和面条，就连螳螂都喜欢喝面条汤等等，都给观众带来了强烈的视觉冲击和致命的吸引力。在建筑风格方面，飞檐斗拱、红墙绿瓦，而寺庙中更是装点了许多山水画、瓷器，室内的墙壁、柱子、桌椅绘制都很用心。中国四川一带的自然美景在影片中也得到了淋漓尽致的展示，云雾缭绕、山水秀丽，颇有意境。

不仅如此，人物的名字也保留了中国发音，主角熊猫“Po”的发音类似“国宝”的“宝”，功夫大师“ShiFu”是“师父”，乌龟大师“oogway”是“乌龟”，而那只被功夫大师宠坏了之后变成反面人物的雪豹“TaiLung”，有的音译成“唐郎”，有的音译成“大龙”，而“太郎”这个日本味十足的名字显然比较合适一些。在配乐方面，唱主角的几乎是清一色的中国民乐阵容，唢呐、箫、二胡、古筝、木笛、锣鼓、木琴等，中国民族味浓郁。

无论是《功夫熊猫》还是《埃及王子》、《花木兰》，影片中都透着浓浓的民族气息，三部影片的全球票房也成为动画电影中的佼佼者，“民族的就是世界的”——这一真理在商业电影的题材选择上得到了体现。

绝招2】功夫

为什么《功夫熊猫》的票房能够高于同样以中国文化为背景的《花木兰》？功夫恐怕是最大的因素。中国武侠功夫片，不仅中国人爱看，全世界人民都爱看，欧美人在谈论“KungFu”时，总喜欢在前面加上“Chinese”。这个由李小龙带向全世界的中国文化形式，是外国人通过电影认识中国文化的第一个标志，也是中国商业电影走向世界的敲门砖。

《功夫熊猫》一片的整体气息与中国武侠小说描绘得如出一辙，飞檐走壁、点穴神功，及各种武侠小说中常见的招式、学派、武侠精神和江湖义气，有金庸和古龙小说的架构，甚至佛学思想均在影片有所体现。与其说是“功夫熊猫”，不如说“武侠熊猫”更为贴切些，只是西方人对“功夫”这个词太着迷。涉及的中国功夫让人眼花缭乱，十八般武艺通通派上用场：“五大武林高手”中，母老虎使用虎拳，臂力和爪子是主要武器，善用奔跑，凶猛凌厉；青蛇使用蛇拳，善于出其不意的攻击，滑动速度快而静，高傲幽雅；金丝猴使用猴拳，上蹿下跳，灵活自如，还会耍棒子，嬉皮笑脸；丹顶鹤是唯一能飞的动物，使用鹤拳，躲闪自如，嘴部攻击较多，并可作为后勤援助，平和友善；螳螂体积小便于隐藏，使用螳螂拳，转移和出手速度快，两只“大刀”能准确切中要害。至于功夫大师小熊猫，影片并没有交代他的招式特色，但是单凭他能教出“五大武林高手”和雪豹这样的高徒，就能推测出他是一个精通各类武艺的名师。

《功夫熊猫》借鉴了李小龙、成龙、李连杰等人的影子：阿宝与雪豹太郎对决，阿宝的招式与叫声都模仿了李小龙；在打斗过程中的幽默则是借鉴了成龙的电影，功夫大师在训练阿宝时的“抢包子”片段成了影片中最精彩的打斗片段，对于身边道具如筷子、碗等的运用，还有见招拆招边打边吃的演绎形式，都是成龙电影里的惯用套路；而李连杰的经典电影《少林寺》中的少林棍法则被搬到了“五大武林高手”之一金丝猴身上。最令人惊喜的情节则是点穴神功的出现，当“五大武林高手”与雪豹在吊桥上一决高下而惨败时，雪豹并没有赶尽杀绝，而是点了他们的穴位，让他们动弹不得。

绝招3】幽默

影片的故事内容虽然很简单，但搞笑的桥段却一点也不简单，时刻能让观众捧腹大笑。影片一开始，阿宝为看比武大会费尽九牛二虎之力。当他带着一身的脂肪终于征服1888级台阶时，比武大会刚好过了入场时间，“嘣”的一声把阿宝关在大门外，阿宝想尽一切办法进入比武现场，从门缝窥探，爬墙，用树枝做弹簧等等，无所不用其极，可惜都失败了。最后，阿宝通过自制的“烟火板凳”正好“飞”到赛场中间，当被烟火炸晕的阿宝醒来时却看到乌龟大师指着他，宣布他就是“神龙大侠”。笨拙的阿宝在影片开头就让人忍俊不禁。

最有趣的情节还有“阿宝偷吃饼干”和“阿宝挨针灸”。熊猫阿宝见到食物时如获至宝的丰富表情和大吃特吃的滑稽动作，被导演用作最大的笑料，贯穿整部影片，每当他因满嘴食物而做出各种古怪的表情，都会令观众笑喷。阿宝在接受丹顶鹤为其针灸时，母老虎正严肃地与他谈话，阿宝此时却做了个极度搞怪的鬼脸后迅速晕倒，原来是丹顶鹤针错穴位导致阿宝面瘫。周星驰无厘头的搞笑方式在《功夫熊猫》中得到了尽情再现。

一只浑身肥肉、好吃懒做的熊猫本身就很滑稽了，偏偏他还有一个体积比他小N倍、走路摇摇摆摆的鸭子爸爸，和一个瘦小的小师父。鸭子爸爸一心想让熊猫儿子继承自己的面馆，他自以为是地认为儿子做梦梦见的是面条，将成为一个厨艺高超的面条师傅。每当鸭子爸爸戴着这样的表情自信满满地望着儿子，熊猫儿子却表现出心虚的表情时，巨大的反差带出不小的幽默效果。他的小师父是个不苟言笑的人，但影片的最后也安排他幽了一默。当阿宝抱着被太郎打得奄奄一息的功夫大师，哭着说“师父不要死”的时候，功夫大师忽然睁开眼睛大吼一句：“我没死！”

绝招4】禅意

影片用故事告诉观众：心怀梦想、相信自己并去努力就能实现梦想。熊猫阿宝一直有个梦想，对武术更是痴迷不已，当他被无厘头地选为“神龙大侠”时，他没有退缩，勇敢地接受了任务，最后，没有任何功夫基础的阿宝在坚持不懈的努力下，终于成为了盖世英雄。当然，阿宝也有胆怯的时候，当功夫大师终于悟透乌龟大师所说的“从来没有意外”而承认阿宝的“神龙大侠”的身份时，阿宝害怕了，“最伤我心的是，我每天努力练习，却还是这个我。”在功夫大师苦于如何劝说阿宝时突然发现，吃东西才是阿宝的最大动力。发现这点后，功夫大师因材施教，利用与之争夺食物来训练阿宝，并向他灌输“只要相信自己是神龙大侠，你就是神龙大侠”的思想。

影片中经常呈现积极和健康的经典台词，诸如“没有什么是不可能的”、“昨天是历史，明天是谜团，只有今天才是天赐的礼物”、“认为自己行，自己就真的行”等等。还有大量中国传统学说思想存在，如阿宝在拿到“神龙秘籍”时却发现“秘籍”是空白的，鸭子爸爸在向阿宝传授做面条的“秘籍”时说：“我私家汤的绝密食材，就是……什么都没有。”乌龟大师也说：“无论你做了什么，那个种子还是会长成桃树，你可能想要苹果或桔子，可你只能得到桃子，那个种子还是会长成桃树。”这几点类似老子的“道法自然”；乌龟大师预料到太郎要逃狱，派飞鸟信使去通知监狱长加强防备，但从信使身上掉下的毛却成为太郎打开枷锁的工具，这一点则符合中国的哲学思维，是“无事即有事”的儒学思想与周易的“天机”和“命运”的结合；乌龟大师的另一句名言“你的思想就如同水，我的朋友，当水波摇曳时，很难看清，不过当它平静下来，答案就清澈见底了”，以及功夫大师一直追求的“心静”都有着很浓的禅意。

绝招5】色彩

曾制作出《埃及王子》、《怪物史莱克》、《马达加斯加》等动画电影的梦工厂，幕后制作班底强大，《功夫熊猫》运用先进的3D动画技术，通过电影宽银幕呈现了独一无二的视觉效果。影片中最让人称奇的是山河秀丽的美景和刻画得细致入微的古代建筑，两者像是写实的中国风景画和建筑美工画，精妙的画工让观众叹为观止。

“玉皇宫”是影片的重要场所之一，大量的玉竹装饰其中，使其诗意典雅又不失威严。影片的另一重要场所和平村则是以丽江的山谷和桂林为原型，夸张壮观的桂林石柱有着让人震撼的美感，而一切都以圆形为设计根据的和平村则有着欢乐和悦目的效果。

《埃及王子》的整体色彩则以鲜亮的金黄色为主，跟埃及所处的地理位置以及埃及文化息息相关，沙漠、法老宫殿、金字塔等都是金黄色的，而一条蔚蓝色的尼罗河让观众做了视觉Spa，缓和了亮色对视觉刺激。而《花木兰》则以柔和的色调为主，衬托中国人内敛的气质。由此可见，商业动画中的美工也不是光有技巧就行的，更要能反衬影片的文化气息。

绝招6】明星

超强的配音阵容是影片的另一大亮点，新生代搞笑巨匠杰克·布莱克担任了为阿宝配音的伟大重任，为功夫大师配音的数届奥斯卡奖得主达斯汀·霍夫曼则是配音阵容中的另一个顶梁柱，此外，安吉丽娜·朱莉、成龙、刘玉玲等大牌明星的加盟让影片星光熠熠。老演员霍夫曼说：“杰克是阿宝的不二人选，我们是第一次合作配音，他的态度非常认真，最好的喜剧演员都把他的角色看得很认真，所以他才会演得这么好。”而布莱克则说：“小熊猫在片中是功夫大师，达斯汀则是演技大师，他很用心去诠释功夫大师，而且会用很真实的方式念台词，他简直就是师父的化身。”

中文版的配音阵容虽然没有英文版强大，但配音演员刘风、王肖兵、狄菲菲等人的高超技巧也大获好评，尤其有些对话还巧妙地运用了时下年轻人的流行语，讨巧的配音方式为影片增加了与英文版不同的幽默方式。

大牌明星的加盟无疑会让一部商业动画片锦上添花，成功的商业片都很会利用“明星效应”。例如《花木兰》的配音阵容也非常强大，英文版由艾迪·墨菲、温明娜、米高·菲尔等明星配音，中文版由成龙、陈佩斯、许晴、陈慧琳、李玟、吴宗宪等大腕助阵；《埃及王子》除了在配音方面由瓦尔·基尔默、拉尔夫·费因斯、米歇尔·法伊弗等明星助阵，由惠特尼·休斯敦和玛丽亚·凯利演唱的主题曲《When You Believe》更是成为经典金曲。

9. 梦工厂动画片哪些最好看（英文版）

我觉得梦工厂几本内部都好看，
而那部好看还是取决于楼主，以下是梦工厂的作品，任君选择

功夫熊猫2 Kung Fu Panda:The Kaboom of Doom(2011)

超级大坏蛋 Megamind (2010)

怪物史莱克 4 Shrek 4(2010)

驯龙高手How to Train Your Dragon

驯龙高手 [1] (2010)

怪兽大战外星人 Monsters vs. Aliens(2009)

马达加斯加的企鹅 第一季 The Penguins of Madagascar season 1 （ 首播时间 : 2008年11月28日）

功夫熊猫 Kung Fu Panda(2008)

功夫熊猫剧照 马达加斯加2 Madagascar 2 (2008)

怪物史莱克3 Shrek the Third (2007)

蜜蜂大电影 Bee movie（2007）

篱笆墙外 Over the Hedge (2006)

马达加斯加 Madagascar (2005)

超级无敌掌门狗IV： 人兔的诅咒 Wallace & Gromit in

怪物史莱克剧照 鲨鱼故事 Shark Tale (2004)

怪物史莱克2 Shrek 2 (2004)

史莱克·四度空间 Shrek 4-D (2003)

戴帽子的猫 The Cat in the Hat (2003)

小马精灵 Spirit: Stallion of the Cimarron (2002)

怪物史莱克Shrek (2001)

小鸡快跑Chicken Run (2000)

勇闯黄金城 The Road to El Dorado (2000)

蚁哥正传 Antz (1998)

埃及王子 The Prince of Egypt (1998)

详见http://ke..com/view/829846.htm

10. 求电影！！

<第一诫>

主演：余文乐、郑伊健、谢宛谕、车婉婉

每天，警队大约接获185宗电话报警求助，当中180个与打架、强奸、谋杀、抢劫、绑架有关；其余5宗是那些“我家有点不寻常”之类的求助电话。
杂务科的责任就是负责调查这些“不寻常”的案件。

李国强(余文乐\饰)在一次巡逻时，击毙被通缉多年的连环杀手，及后更非自愿性地被调派到另一部门——杂务科，自此展开了一连串的灵异通缉之旅。
有别于警队除暴安良、歼灭罪恶的英勇职务，杂务科处理不寻常案件的手法，往往是耐人寻味得令人无所适从。
杂务科另一要员，性情古怪兼嗜酒如命的部门主管黄SIR(郑伊健\饰),他与李SIR合力为杂务科解决每一个不寻常的求助，消除每一个求助市民的恐慌。在执行任务的同时，黄SIR煞有介事地向李SIR声明杂务科的第一诫：这个世界没有鬼！
事实上，这条第一诫只是个谎言。杂务科处理不寻常案件的首要任务，就是要不择手段地隐瞒社会上的灵异事件，减低社会恐慌。
对警队工作充满热诚及抱负的李SIR，有感杂务科的真正任务有违道德。为了社会安定，警员应否隐瞒真相？这样又能否获得真正的公义？
正当李SIR坠入思想挣扎的同时，杂务科正面临极具威胁的连环鬼上身案件。一具穷凶极恶的鬼魂正将二人逼上死亡边缘。
最后，捕猎者竟成为被捕者的猎物……

二、问题解析:
1.这部片里到底有多少鬼？首先就是片头在车尾箱里爬出来的女鬼，然后就是游泳池里的小女孩，后来医院里的老太太，接着在剧场出现的剧场老鬼，最后出场才是那个杀人恶魔变得厉鬼，当然结束时船上的郑也是鬼啦！

2.杀人狂附身的顺序。一开始他附身在郭护士身上，后来到那个上吊鬼，到他的朋友鱼缸鬼（这里肯定是上吊鬼打过电话给鱼缸鬼附身的从后面的情节可以推知），再到黄衣鬼，再到学校里的两个女孩，再到小雯，再到那六个自杀的女孩，再到女警察，再到余的老婆，最后到余文乐。杀人狂这么做就是因为他生前仇恨年轻的小女孩，所以他死后也要报复，为了满足他生前没有完成的变态计划。他最后附身余是为了报复，杀郑是为了除掉能够杀死他的人，郑的存在对他产生莫大的威胁。

3.关于结尾的真相。那一套余编给他上司听的就不说了，真相其实是这样的，女警察后来去了余的家里附上了余老婆的身，而余回家后发现了女警察就杀了她，这时他的老婆又在后面抱着他从而鬼移到了余的身上，余的老婆变成了一个没有魂魄的植物人。接着余就去杀掉了轮椅男和郑，回家以后余在和老婆ML以后用烟头烫她完全是一个变态的报复行为，余老婆的眼泪则证明她对发生的事虽然还有仅存的一点知觉但已经无能为力，只能接受屈辱的现实。最后郑的老婆坐船伤心离开时，有段打劫的手机彩铃就是郑的手机却没有接，而郑已经化作鬼魂坐在他老婆的后面。

最后来说一下结尾时余讲的那个故事，其实那个灰熊就是被鬼附了身的余，既不是人也不是鬼，就好比既不是白熊也不是黑熊。

本片从头到尾看似是一个鬼片，其实不然！情节紧张，逻辑清晰,很多细节都有说明。导演的叙述手法也很高明，只要认真看，一定能看懂。从余文乐当小巡警,遇见杀手(是个补习老师)他与未成年少女发生性行为，然后导致杀人。被余文乐碰到，击毙后变成了鬼后找余文乐报仇，但他并没有急于杀死余文乐，而是先报复了那些他所认为很无耻的女学生。最后玩到了余文乐。人终究是战胜不了鬼的。所以鬼到最后先上了余文乐老婆的身，又上了余文乐的身，这一后果就是使余的老婆变成植物人（被鬼附过身的人三魂没了七魄）并且鬼不想再传了，就扎根在余文乐的身上，用他的躯体过正常人的生活并且借用余的身体践踏了余的爱人(车婉婉\饰)。可能会有很多人问:跟郑有何关系为何要杀郑伊健?杀郑是必须的，一是因为郑是抓鬼高手，必须把对头除掉。二是杀了他就可以当抓鬼部门的长官，不会有人威胁到他。至于郑的老婆和郑跳舞那些情节都是虚构的，那是余文乐最后向上司的口供里编造的内容，只是导演用很高明的手法表现出来。聪明点的人都能看的出来。至于余的老婆（车婉婉\饰），在电影里就是悲剧人物。流眼泪是因为那是她并不知道世界上有鬼，不知道余到最后已经鬼上身，按理来说没有魂魄的人是没有感觉的。但她最后的眼泪正是体现了她对余文乐的深爱！总体来说，很不错的电影，如果当成鬼片来看待，那真太可惜了。本片相当不错！

三、本片所要表达的及观后感：
本片一再强调几点：
1.第一诫：“这个世界上是没有鬼的”。
解析：第一诫的意思是要不择手段的掩盖有鬼这个事实，避免社会的恐慌。

2. “在分不清黑与白的世界里，千万不要靠猜”。
解析：电影里各角色的逻辑判断错误

1).在学校的班级里，有个女孩跑出班级了，余文乐追了出去，他猜错了 ，造成真正被鬼附身的学生逍遥法外！！

2).余本来能杀死被附身的女警察，因为被其他两个警察误会了，那两个警察猜错了。遗失杀死恶鬼的机会！

3).警察暑长闻了闻杯子里的他本以为是酒的水以后说了句：恩!
不要以为装酒的瓶子里只有酒，其实装的是水

4).最后余文乐回到家里，就因为猜错了，没有防备他老婆如同被附身了，造成了无法挽
回的遗憾！

这一切都是导演刻意运用的高明手法

影片的两个结尾:
1.余文乐对上司陈述过后和妻子过着幸福的生活 2.余被鬼附身后，杀死了
坐轮椅的少年、女警察、郑伊健！

影片的两个结尾的鲜明的对比正是要深刻的告诫我们：
“在分不清黑与白的世界里，千万不要靠猜”。

其实是想告诉我们平时所见，所想，其实很多都是错了，不要只是靠直觉，要提高逻辑判断力（比如我们的骄傲、自大、都会影响到我们的判断正与错，如：领导、老师、兄长 上面
讲话！下面你自己开始以自己的单一层次 开始做起错误推断。。。。。。。。。。。。

这两句话 其实是正是导演要向我们表明的两个哲学问题！

在电影的最后余文乐（被鬼附身后说的话）：有个人拿着把枪去森林捉雄，他只知道有白和
黑熊 结果被一只大灰雄给吃掉了 故事一开始不也说了 2个警察在追 问你们哪个警察最后都
是 看事物不要只看表面靠猜......个人理解 不要以为这个世界上没有鬼 余演的那个李警官
只知道这世界上 只有活人和死人 只看到了社会的表面 结果却被鬼给吃掉了灵魂 电影想给我
们表达的意思 也许就是 在现在的社会上不要只看表面...要多层次 多方面的看待，我们平时
所见，所想，其实很多都是错了，不要只是靠直觉，要提高逻辑判断力......

鬼根本就是个桄子,只不过是借鬼来表达现代人看待事物的惯性思维错误!(也就是说我们习惯
养惯性思考方式,这种思维方式是潜在的不能让我们正确的、客观的看待事物）

2.小题：试想一下，如果你是一名法官，你来判定一场凶杀案。而你又以片中余文乐的惯性思
维方式来判断他人是否犯罪，那起不是有很多人要冤死在你手上？（思维的错误判断，直接
影响你的行动）所以导演所要表达的东西是值得大家深思的！

本片另一面要着重表达的正是两对恋人的深爱：
先是郑伊健因为职业的特殊性，造成夫妻分离，再到最后永远不能在一起。然后是余文乐的爱人流眼泪那个片段，是因为那是她并不知道世界上有鬼，不知道余到最后已经鬼上身，按理来说没有魂魄的人是没有感觉的。但她最后的眼泪正是体现了她对余文乐的深爱，正是这种深爱更是突出了本片的悲剧色彩，就如同郑最后成鬼以后在他老婆的后面坐着，看着她哭泣，却无能为力。两对情侣都是那么深爱，却不能改变命运。越相爱越悲惨