无极电影结局

1. 无极这部电影讲的是什么啊怎么有点看不懂啊

无极剧情介绍：一个小女孩在战场上横七竖八的尸体间寻找食物。一个身份尊贵的男孩说，如果她同意做他的奴隶，那么他将给她一点吃的。小女孩接受了，但很快违背了承诺并带着食物逃跑，去寻找她的母亲。跑到黑暗中时，小女孩遇到了一位漂亮的女巫。女巫问：“你想成为全世界男人都想要追求的公主吗？但代价是你将永远无法体验到真爱和快乐。你接受吗？”“我愿意。”女孩回答。 其间，大将军穿上了他那闪亮的、绣满花纹的红色盔甲，正准备一场可能会成为有生以来第一次失败的壮烈战斗。难以置信的是，最近刚纳入麾下的年轻奴隶对于战斗的结果具有决定作用。由于年轻奴隶超凡的才能——“超越风的速度”；大将军再次体验了胜利的滋味。在部队庆功时，皇城中却传出了公爵叛乱的消息。光明大将军必须立刻班师回朝从敌方入侵者手中救出国王。他命令年轻的奴隶随他一起，但在经过一片黑暗森林时，这两人却被神秘的分开了。这时女巫出现在大将军面前，打开命运之图，图上显示一个穿着将军盔甲的人杀了国王。大将军不相信命运的力量，仰天长笑后他拔剑指向女巫，这时女巫不见了。 就在这一非常时刻，一个神秘的穿着黑色披风的杀手突然残酷的向大将军进行攻击。年轻的奴隶从敌人手中救下了严重受伤的大将军，尽管杀手的面部轮廓看不太清，但他的身体特征却相当熟悉。黑色披风杀手凝视了年轻奴隶许久之后，象旋风般走了。 受伤的大将军命令年轻的奴隶，“穿上我这件绣花盔甲，赶快到皇城与救国王。”年轻奴隶来到了被北方公爵带领的部队所围困的皇城。 站在狂风吹过的屋顶上，真的变成美女公主的小女孩被仰慕她那美貌的士兵所保卫。国王出卖了公主，在北方公爵的要求下，将小女孩献给了公爵。但公主不从，国王拔出长剑威胁她。这时穿着将军战甲的年轻奴隶来了，看到公主受难，没有意识到主谋是谁就本能的拔剑刺入国王胸膛。正如女巫的预言，年轻奴隶在不知明的情况下杀了国王，与命运之图的预兆完全吻合。 年轻奴隶抓着公主的手，开始了惊心动魄的逃亡，但在他们戏剧性飞行的最后，北方公爵把他们困在了死角。公爵承诺，如果大将军同意跳入大瀑布的话，可以放公主走。“挺住，一定要活下去，”这就是奴隶在飞身跳入瀑布前跟公主说的最后一句话。 国王死于一位穿着绣花盔甲人之手的传言传开，光明大将军的手下都开始相信他们的领袖杀了国王并纷纷厌恶的离开了他。年轻奴隶大难不死，居然在瀑布那冰冷的水中活了下来，他仍保持对大将军的忠诚，将军命令他去从北方公爵手中营救公主，公主被关在一个巨大的金色笼子中。 在公爵的宫殿，奴隶从金笼子顶部骤然降落，抱住了被惊呆了的公主。大将军也杀到了宫殿帮助公主逃跑，与公主同乘一骑最终逃脱。 然而，奴隶被擒，在严刑拷问后，公爵命令蒙面刺客去杀了他。刺客不是年轻奴隶的对手，两人于是休战。获得自由后，奴隶又回到了他的主人、大将军身边，但发现他和将军都已爱上了公主。由于无法控制自己的感情，奴隶最终选择离开。这时奴隶和刺客再次不期而遇，但这次刺客带着奴隶来到了过去，向他表明他们来自同一个种族，都是冰雪之地（Snowland）人，这个种族的特点就是具有超越风的速度。在公爵对整个种族进行屠杀后，作为最后一个活着的部落成员的刺客成了北方公爵的仆人。 其间，公爵设法把大将军从公主身边诱拐出来并将其关押。奴隶再次回到主人驻地时，发现只剩下公主一个人。公主派奴隶去找大将军，自己又成了孤身一人，公爵的手下又一次将她抓住。 在审讯室，长老会一起对大将军弑主的罪行进行审判。公主和奴隶商量着承担奴隶杀死国王的罪责，不过，在审判过程中，公主意识到，他们的“故事”就是真实，最后她明白了是地位低下的奴隶冒死救了她的命。随着朝廷宣布大将军无罪并判奴隶死刑，公主意识到她自始至终一直爱着这个犯了罪的人。 公爵亲眼看到审判室内种种戏剧性的场面后，向他的手下命令道，“把他们全部抓起来！”然而在最后决战时刻即将到来时，足智多谋的大将军骗取了公爵的信任。从镣铐中解脱后，大将军开始了最后的战役，解救公主和奴隶。 被彻底击溃的公爵自我表明身份说，他自己就是当年公主违背诺言时的那个小男孩。受到了致命性伤害，大将军临死前恳请公主“挺住，一定要活下去。”奴隶也承认他深深爱上了公主，随着他揽公主入怀，开始了未来的——也许是过去的旅程，命运的符咒也最终被打破。 1、“深情相拥” 王妃与昆仑奴凄美之爱 这款海报上表现的是王妃（张柏芝饰）和昆仑奴（张东健饰）深情相拥的一场戏。海报上的英文宣传语是：爱能改变命运吗？英文名定为《诺言》。 按照最初的制片计划，应该在内蒙古的星星塔拉拍摄。但是在此前的拍摄过程中，张柏芝由于连续高强度工作导致急性肾炎发作，回香港接受治疗。她当时仅仅卧床了十天，身体尚未完全恢复就匆匆赶回剧组，陈凯歌从她彼时的状态中找到了感觉，马上要求在阿斯哈图提前拍摄她和张东健深情相拥的那场戏。 参考资料： http://www.yunyuntv.com/detail/10585.html

2. 电影无极讲的什么事啊

“爱情的极限是放弃，速度的极限是自由，生命的极限是无极”，这是陈红对于“无极”的解释。而陈凯歌则说：“无极的世界就是我们的世界”，“无极”就是“觉悟和解放”。

陈凯歌导演的年度大制作(3.4亿人民币)《无极》在首映日12月15日前一天提前“引爆”，仅“点映场”，全国共收1100万票房，上海永华电影城更创纪录地开出1888元的VIP票价。

人们忍不住要拿《无极》和3年前的《英雄》去比，不仅因为两位导演是中国内地最负盛名的导演，而且因为他们面向市场的决心和大制作的探索。然而，此一时彼一时，3年前所谓的“中国制造”大片还根本没有，人们初被点燃的热情超过了理性的评价，而现在，吃了太多山珍海味的观众一定会更挑剔。另一方面，当时《英雄》50元左右的票价已是新创纪录，而3年后的《无极》，票价明显又上一个台阶，票价会是最终票房高下的决定因素吗？

哲理还是笑话

与前一部电影《和你在一起》让观众掉下无数眼泪不同，放映《无极》的场子里，不时爆发出笑声来(3年前的《英雄》也有这个现象)，与《无极》希望营造的气氛格格不入。或许，陈凯歌想给大众说一个神话，可观众更愿意看到的是现实。

《无极》讲述的是一个关于爱和命运的故事，序幕中小女孩为了抢夺小男孩的食物而欺骗了他，洞察和主宰命运的“满神”对小女孩说，“我让你得到所有的荣华富贵，但就是得不到真爱，即使得到了，也马上会失去，你愿意吗？”小女孩回答：“我愿意”，于是就有了一个不可改变的承诺和不可逆转的命运。《无极》的英文名字叫《The Promise》，说的大概就是小女孩的承诺。陈凯歌说是美国发行商给取的，我想发行商一定看过了电影，这是个好名字，至少比“无极”好懂。

那个小女孩后来成了集美貌和富贵于一身的王妃“倾城”。奴隶“昆仑”穿着大将军“光明”的鲜花盔甲去救陷入北公爵“无欢”包围的王，结果却为了救“倾城”误杀了王，所有的人都以为是大将军杀了王，“光明”因此遭到通缉。“光明”为了与“满神”的一个赌约，企图得到“倾城”(“倾城”以为“光明”为了救她不惜生命，所以爱上了他)并重新成为鲜花盔甲的主人(代表战神和名利)，没想到后来真的爱上了“倾城”。元老院要审判杀王的罪犯，“昆仑”承认自己杀王，为了解救主人“光明”，也为了赢得“倾城”的真爱。最后一刻，“无欢”把“倾城”和“昆仑”抓了起来，“光明”为救他们献出了生命，“昆仑”穿上黑袍子复活，带着“倾城”寻找新的世界。

个人以为，陈凯歌讲故事的功夫要比张艺谋好，《无极》由他自己编剧，故事情节虽然借鉴了不少西方神话，但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那么让人莫名其妙。现在的问题是，陈凯歌导演觉得光以故事和场面来娱乐观众还不够，他说过“思想是一切娱乐的原动力”，所以他这个从来不缺思想的导演，必须给这个以大众(越大众越有市场)为目标的主流电影添加思想的调味剂。于是，一面是大众场景，一面是哲理对白，有一点怪异，这大概是一部分笑声的原因吧。

“倾城”、“光明”、“昆仑”、“无欢”、“鬼狼”这些名称，本来就是有象征意味的，我问导演是否这些人物因此成了符号，给人观念先行的感觉？陈导回答：“我不认为是符号。因为这不是一个写实的电影，所以不要用衡量写实电影的标准去衡量它，我们的叙述都是从人物出发，不是从概念出发的。”陈导的话点出了一个事实，观众(至少一部分观众)用写实的眼光(中国人大多有这样的审美习惯)去看《无极》，就会把悲剧看出滑稽来。

哲理对白在影片中不胜枚举，比如同为雪国人拥有飞一样奔跑能力的“鬼狼”对“昆仑”说：“你这不是跑，是逃，只有心中有了渴望，你才能学会跑。”又说：“渴望要你自己去找到，别人没法给你。”正是在“鬼狼”的启发下，“昆仑”才真正从一个只会“跪”和“爬”的奴隶“进化”成一个会“立”会“跑”的自由人。

影片中有很多这样说理的场景，但是往往会遭遇笑场，人们似乎不能忍受连贯的剧情被说理打断，不愿在视觉娱乐的过程中停下来，去想一想。最大的一个笑场是在结尾处，“无欢”告诉“倾城”，自己就是当年那个被她欺骗了的小男孩，“是你，让我从此以后不再相信任何人，害我失去了一个做好人的机会”；还有“天下的东西你都能拿得到，只要你够坏”。单看这些话，确实不能让人明辨这是哲理还是笑话。而陈凯歌却在2个小时的电影和3年的准备中，固执地把“思想”注入，希望能够“雅俗共赏”，真不知是成功还是失败。

宿命还是抗争

影片的最后有个光明的小尾巴——“昆仑”带着“倾城”要给她另外一次选择的机会，真的“时光倒流，人死复生”，命运的箴言被打破，象征着他们终于战胜了命运之神。如果没有这最后的一段，整个影片都给人宿命的感觉。

“满神”与“倾城”的约定：“锦衣玉食，男人宠幸，但永远得不到爱，即使得到也会马上失去”，更像是巫婆的毒咒。“倾城”被“昆仑”救出，可追兵即刻就到，“昆仑”不得不跳下悬崖，对于“倾城”而言，真的验证了刚刚感受到了爱，就马上失去。

“满神”告诉大将军“光明”：“鲜花盔甲的主人会杀了王”，“光明”认为不可能，但事实是“昆仑”穿着鲜花盔甲杀死了王。“满神”又说：“你不再战无不胜，鲜花盔甲的真正主人(战神)将拥有‘倾城’的爱。”好胜而强悍的“光明”不愿认输，他与“满神”打赌自己就是战神，而“满神”仅需要他的一滴伤心泪。结果，“光明”将计就计，让“倾城”爱上他，以为这样就能赢。没想到，最后事情终于败露，而已经爱上“倾城”的他，果然掉下了伤心泪。

“满神”说过：当海棠花掉下，日月交辉的那一刻，他们(战神和“倾城”)会相遇。“倾城”为了不让“光明”成为那个诅咒的牺牲品，所以离开了他。“光明”一直站在廊上等待，直等到海棠花掉下，他开始绝望，以为自己真的不能见到“倾城”了，而他也不会是战神。这时“昆仑”出现了，他背着“光明”赶在日月交辉之前找到“倾城”，大将军高兴极了，但突然发现其实真正相会的是“倾城”和“昆仑”。

剧中的人物不断在抗争，但结果往往是命运获胜，使得全剧带上希腊神话的悲剧色彩。记者问导演为什么表达得那么宿命，陈凯歌回答：“人生从某种程度上说就是宿命的，命运的确存在，在茫茫人海里遇到某一个人，而不是另一个人，这就是命运决定的。我的成长背景，决定了我的内心深处是悲观的，比如人与人关系的相互不信任，但这部电影最终给出了梦想和希望。告诉大家，跌倒了，还可以再爬起来。”

全剧最关键的一条线索是“倾城”的命运，她的爱和被爱，陈凯歌认为她是一个遭遇男权社会宿命(女人的幸福要由男人来给)的女人，好比黛安娜王妃。“正因为她不是一个骄傲的公主，她本来就是世俗的小女子，是一个被命运诅咒的女人，所以要求被救赎的愿望更强烈。”

或许，命运不可逆转带来的悲剧和人类不知疲倦的抗争，同时存在于无极世界里。“影片结束时，每个人原来的价值体系都发生了变化。比如‘光明’，他原来就是以取胜为目标，为名利所役，但最后他懂得了爱，并且为了爱人而牺牲；再比如‘昆仑’，从一个奴隶成长为有权爱和被爱的人；还有‘鬼狼’，他原来是个最怕死的人，曾经在遭灭族的情况下投降“无欢”，但后来他懂得了活就要活得有尊严，他的牺牲与《霸王别姬》里张国荣的死有相似之处。”陈凯歌说。但问题是，没有听过导演“讲解”的广大观众，是否能看明白这些。

魔幻还是现实

陈凯歌一再强调《无极》是个带有魔幻色彩的电影。近几年来，《指环王》系列和《哈利·波特》系列的成功让魔幻电影风靡全球，很显然，中国电影人也开始了魔幻方面的探索，《无极》是明确打出魔幻旗号的一部，紧跟其后上映的《情癫大圣》也在“西游记”题材上加入了外星人以显示“魔幻”。

不过，与西方“神魔”系统的完善不同，中国传统的“神魔”往往以“妖”和“仙”的面目出现，而目前中国的魔幻电影却借鉴了西方的一些元素。另一方面，西方魔幻电影的美术都是比较写实的，比如《指环王》里的中土和莫多，这一点《无极》有很大的不同。《无极》的美术比较虚幻。

陈凯歌解释说：“我一直觉得，在我们中国人自己的大片里，有一个隐形的任务，就是要传递中国文化的美。我去过澳洲，《指环王》里有典型的新西兰风光，但这不足以表现中国文化的情怀。比如第一场戏里，‘满神’出现在小女孩面前，整个画面就好像‘镜花水月’，我们的电脑特技就是要做出中国水墨画的感觉，不要把中国文化的解释权交给西方人。再比如，中国传统古典诗词中有多少用‘落花’来表现生命啊，‘落花流水春去也’、‘花谢花飞飞满天’、‘花落知多少’等等，生命短暂，但是可以很灿烂。这就是我们中国自己古代文化中积累的元素，我们的电影运用了很多‘落花’的场面。”陈导的话更明确了不管内容还是形式，《无极》都不是一部现实主义的影片。

当初在《英雄》里，张艺谋也用水滴、剑、茶、棋等来表达中国文化，而《无极》里的中国元素更抽象，镜花水月、落花流水，都是营造一种东方审美意境。

虽然有武打场面，但《无极》不是武侠片，因此对武打动作的设计并不复杂，只看到演员在“飞“，用威亚吊来吊去。倒是一些场景的选择，很花心思。比如，“鬼狼”和“昆仑”有一场打斗，是在半圆形的铁笼里，以反映这两个跑得飞快的雪国人靠离心力在笼壁上追逐。另一场“昆仑”和“无欢”的打斗，则在一个五行八卦机关里面进行，所有的屏风都会随机旋动，不仅显示了中国元素的奇幻，还平添一份诡秘气氛。

《无极》讲述的是一个没有具体时间和地点的故事，好像电脑游戏，不需要时代背景。这与陈凯歌以往的影片有很大不同，陈凯歌也承认受了电脑游戏和动漫的影响。一来因为“拍这种题材比较安全”，他不敢拿这样大的投资去冒险，如果通不过审查或者像《霸王别姬》那样不被允许在中央六套播映，就太不值得了。二来，“会让年轻人比较喜欢”，而且也不影响他们从电影里看到一些自己的影子。“这不是一部写实的电影，但它还是一个直指人心的电影。”相信只要愿意，观众从这个神话故事里，仍然能看到现实，只不过不是那么一目了然。

3. 为电影《无极》平反，这真的是一部被误解了的佳作吗

电影《无极》在豆瓣有近十万个人评分，90%的评论都是3分一下。综合4.6分，而且这4.6还是从今年年初的4.2分一点点升上来的。
这是什么概念呢？小时代的豆瓣评论是4.8分，爸爸去哪儿6.2分，七月与安生7.6分。再让我们先看看那个时期的国产电影评分。赤壁6.3分，夜宴5.6分，英雄6.6分。
结论是，很少会像现在动辄8分9分往上的好评，那时的普通电影几乎都是六七分的样子。极其经典的除外，文艺片除外。
换句话说，那时烂片的标准比现在高很多。
而文艺片普遍高分，古装武侠片普遍6分左右，除非影片真的极其经典，比如《卧虎藏龙》。除去这类电影，那时候能拿六七分的电影其实都还不错，放到现在加个一分两分没什么问题。按理说，无极也该和英雄啊，赤壁啊这种电影比肩，再不济，至少跟夜宴这种，拿个及格分啊。
但是没有。
连5分都没拿到，我个人以为原因有三个。
第一，陈凯歌是拍过霸王别姬的导演，这部电影极大地拉高了大家对陈凯歌的期望值，因此大家会对陈导的作品有一个标准，假如他没有达到这个标准，观众就会失望，至少一部分观众会。
第二，营销和公关没有做好，首先因为拍电影破坏了环境先得了坏名声，再是过度营销，然后又经不起恶搞调侃，不讨好观众不说，还跟观众杠上了。一系列公关，生硬而尴尬，宣传出来的观点是，我无极好得很，你们看不懂是你们没品位，你们还恶搞，你们是亵渎。你们会后悔的。
这时，舆论开始一边倒，同时，本不讨厌这部影片的观众，也开始不满，而一部分还没看过电影的人，被胡戈的恶搞视频先入为主，再加上周围一致的差评，无极被越说越烂。
第三，定位失败。中国魔幻题材的电影不多，无极上映伊始就打着大制作大叙事强特效的旗号宣传，而忽略了无极的核心看点。特效并非陈凯歌强项，换做当今的营销模式，打上文艺片的标签，再请几个意见领袖安利一下，很多人就不敢轻易打一星。
其实无极画风台词人设都有点日本动画的感觉，故事也有点二次元。这片现在放B站，绝对引来一片喝彩。而现在受网络亚文化影响的一代人，一定比当时要能接受。可惜无极上映时间是2005年，那时候，小学生的我们，哪有什么话语权。
被台词打动

现在十年过去了。我从05年一个小学生，变成了一个大三狗，再度重温这部电影
总的来说，这部电影很中二，中二得让人想笑，笑着笑着就湿了眼角，这部电影又很让人感动，除去构图精致，人设有趣，情节奇妙，最打动我的就是寓意深刻的台词了。
讲话那么不流畅的昆仑说，真正的速度是看不见的，就像风起云涌、日落生息，就像你不知道树叶什么时候变黄，不知道小孩子什么时候长出第一颗牙，不知道你会在什么时候爱上一个人
看到只觉得被深深打动。
那时的光明正在茅檐下端着清酒，看着天边的落日，守着内心最后一丝的骄傲，等着那个让自己一吻倾情的女人。听完这句话后，他彻底崩溃，流下今生第一滴伤心泪。
倾城爱上了鲜花盔甲的主人，但她还是要离开，于是骑着马走了。后来骄傲的光明被昆仑劝说去找倾城，光明说你胆敢不回来找我，倾城抱住他，泪眼朦胧，说，我不怕了。
她以为自己永远无法得到真爱，即使得到了也会马上失去。
所以逃避，宁肯离开。可是一看到他的坚定，又立刻有了爱的勇气，向死而生的勇气。
满神对光明说，当海棠花落尽，日月出现在同一片天空，他们将重逢。
那种让人无能为力的语气光明一定记得，所以当海棠花落尽，日月出现在同一片天空，光明抱住倾城，却发现她看到的是昆仑，立刻想起了这句话，失神地把倾城转了过来。
倾城想救光明，在审判是谁杀王的大殿上，她告诉无欢，悬崖上的昆仑对她说要死我们一起死。但昆仑说不是，他说的是不要死，要好好活着。
倾城一下子明白了，那个穿着鲜花盔甲为她跳下悬崖的人，是昆仑。
她爱昆仑吗？不！光明？不！她只爱穿着鲜花盔甲为她跳下悬崖的那个人。
一个说注定得不到真爱的人，也会期待意中人驾着七彩祥云。
这样的电影怎能不让人动容？

何为无极？
傲娇自负的大将军，虎落平阳，不如犬，让人讨厌，让人可怜。光环之下，尽是命运的嘲讽。他以为自己战无不胜，却再也没胜过，不拿奴隶当人看，却被一个奴隶改变了命运。一吻定情，不过自欺欺人。
倾城，轻浮而绝色，妖娆美艳，足够美就是演技。这个设定是天下最美的女人，张柏芝确实也对得起倾城这个角色。她永远得不到真爱，始终绝望着，也渴望着。
真英雄昆仑，尽管他出场是一个跪着的奴隶，但是他是真正的鲜花盔甲的主人，来自热爱自由的雪国，可以跑得超越光速和生死，却不能阻止雪国被无欢控制，杀戮。
其实所有人的结局，在最开始都已经定好了剧本。鲜花盔甲和海棠花这两个意象，象征着倾城和鲜花盔甲的主人，既是暗示，也是注定。
压轴人物无欢，看似是控场者，看似所有人的生死都与他有关，但实际，也不过是命运的棋子。而命运的使者满神，简直神经病，简直变态，简直丧心病狂。
但命运不就是这样吗？
所有人，都是命运摆弄的可怜人，都逃不过命运，这个制定规则的人，这个冷眼旁观的人，这个看着你在游戏规则里挣扎痛苦发出阵阵哂笑的人。
这个人，就是无极。
无极是什么？是道，是万物的根源。道，是无限的，它已经存在了无限的时间，而且会永恒地存在下去，在空间上它也是无限的。
何必理解？
但总有人能理解的。

为电影《无极》平反
那时候的电影，至少演员还有演技，故事还不烂俗，导演还费心想讲好故事，不迎合观众，或者，至少还像电影，至少还记得电影的使命，有着电影的精神。不是几个帅哥美女撕撕逼，不是帅哥美女谈谈恋爱，不是综艺节目套下钱，不是明星就能忽悠票房，不是一堆段子一堆鸡汤堆起来就有人买账。
无极，从题材到选角到宣传，也的确能看出陈导的野心。这种用力过猛，是不太好。客观看这部电影，无极的确没有达到经典好电影的水准，也存在缺点。但瑕不掩瑜，却一边倒的不理性恶评，本身就不是电影界该有的正常现象。
我不是想告诉大家无极算得上多经典。
我只是想告诉大家，无极不是烂片。

4. 电影无极的结尾是什么

昆仑在快要死的时候穿上了那件鬼狼的袍子,就没有死反而因为穿上了它跑的更加快了.在影片开始的时候,就说过跑的最快的人可以穿越时空到达一个无极的世界,所以昆仑带着心爱的女人倾城去往一个无极的世界,那里没有纷争,没有权势的欲望,这个就是无极的宗旨

5. 无极电影和小说结局不一样吗

小说改编自电影无极.
如果你看完全书的话会发现小说和电影讲的是完全不同的故事.
情节表面看起来相似,但实际上更复杂.
所有人都带着面具.
这点是与电影不同的

6. 无极电影剧情简介

张柏芝饰演的王妃倾城受到命运女神的特殊眷顾，让她从一个穷孩子成为世上最美的王妃，身披万千宠爱，享尽荣华富贵，但有一个条件，要被命运诅咒，永远得不到真爱，除非时光倒流，人死复生。然而有一个身份卑微的奴隶(张东健饰)，真心爱她，以自己的生命为代价，用他非凡的、接近光速的奔跑，打破了加在她身上的命运锁链，让她返回人生的起点，获得重新选择的权利。而得到真爱的过程亦不是那么一帆风顺，倾城王妃还要在北宫爵吴欢、大将军光明、和奴隶昆仑之间进行一场惊天动地的爱情角力。

7. 电影《无极》讲的是什么意思啊我看了两遍愣是没看懂啊。他表达的是什么思想感情啊

撰稿／钱亦蕉(记者)

“爱情的极限是放弃，速度的极限是自由，生命的极限是无极”，这是陈红对于“无极”的解释。而陈凯歌则说：“无极的世界就是我们的世界”，“无极”就是“觉悟和解放”。

陈凯歌导演的年度大制作(3.4亿人民币)《无极》在首映日12月15日前一天提前“引爆”，仅“点映场”，全国共收1100万票房，上海永华电影城更创纪录地开出1888元的VIP票价。

人们忍不住要拿《无极》和3年前的《英雄》去比，不仅因为两位导演是中国内地最负盛名的导演，而且因为他们面向市场的决心和大制作的探索。然而，此一时彼一时，3年前所谓的“中国制造”大片还根本没有，人们初被点燃的热情超过了理性的评价，而现在，吃了太多山珍海味的观众一定会更挑剔。另一方面，当时《英雄》50元左右的票价已是新创纪录，而3年后的《无极》，票价明显又上一个台阶，票价会是最终票房高下的决定因素吗？

哲理还是笑话

与前一部电影《和你在一起》让观众掉下无数眼泪不同，放映《无极》的场子里，不时爆发出笑声来(3年前的《英雄》也有这个现象)，与《无极》希望营造的气氛格格不入。或许，陈凯歌想给大众说一个神话，可观众更愿意看到的是现实。

《无极》讲述的是一个关于爱和命运的故事，序幕中小女孩为了抢夺小男孩的食物而欺骗了他，洞察和主宰命运的“满神”对小女孩说，“我让你得到所有的荣华富贵，但就是得不到真爱，即使得到了，也马上会失去，你愿意吗？”小女孩回答：“我愿意”，于是就有了一个不可改变的承诺和不可逆转的命运。《无极》的英文名字叫《The Promise》，说的大概就是小女孩的承诺。陈凯歌说是美国发行商给取的，我想发行商一定看过了电影，这是个好名字，至少比“无极”好懂。

那个小女孩后来成了集美貌和富贵于一身的王妃“倾城”。奴隶“昆仑”穿着大将军“光明”的鲜花盔甲去救陷入北公爵“无欢”包围的王，结果却为了救“倾城”误杀了王，所有的人都以为是大将军杀了王，“光明”因此遭到通缉。“光明”为了与“满神”的一个赌约，企图得到“倾城”(“倾城”以为“光明”为了救她不惜生命，所以爱上了他)并重新成为鲜花盔甲的主人(代表战神和名利)，没想到后来真的爱上了“倾城”。元老院要审判杀王的罪犯，“昆仑”承认自己杀王，为了解救主人“光明”，也为了赢得“倾城”的真爱。最后一刻，“无欢”把“倾城”和“昆仑”抓了起来，“光明”为救他们献出了生命，“昆仑”穿上黑袍子复活，带着“倾城”寻找新的世界。

个人以为，陈凯歌讲故事的功夫要比张艺谋好，《无极》由他自己编剧，故事情节虽然借鉴了不少西方神话，但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那么让人莫名其妙。现在的问题是，陈凯歌导演觉得光以故事和场面来娱乐观众还不够，他说过“思想是一切娱乐的原动力”，所以他这个从来不缺思想的导演，必须给这个以大众(越大众越有市场)为目标的主流电影添加思想的调味剂。于是，一面是大众场景，一面是哲理对白，有一点怪异，这大概是一部分笑声的原因吧。

“倾城”、“光明”、“昆仑”、“无欢”、“鬼狼”这些名称，本来就是有象征意味的，我问导演是否这些人物因此成了符号，给人观念先行的感觉？陈导回答：“我不认为是符号。因为这不是一个写实的电影，所以不要用衡量写实电影的标准去衡量它，我们的叙述都是从人物出发，不是从概念出发的。”陈导的话点出了一个事实，观众(至少一部分观众)用写实的眼光(中国人大多有这样的审美习惯)去看《无极》，就会把悲剧看出滑稽来。

哲理对白在影片中不胜枚举，比如同为雪国人拥有飞一样奔跑能力的“鬼狼”对“昆仑”说：“你这不是跑，是逃，只有心中有了渴望，你才能学会跑。”又说：“渴望要你自己去找到，别人没法给你。”正是在“鬼狼”的启发下，“昆仑”才真正从一个只会“跪”和“爬”的奴隶“进化”成一个会“立”会“跑”的自由人。

影片中有很多这样说理的场景，但是往往会遭遇笑场，人们似乎不能忍受连贯的剧情被说理打断，不愿在视觉娱乐的过程中停下来，去想一想。最大的一个笑场是在结尾处，“无欢”告诉“倾城”，自己就是当年那个被她欺骗了的小男孩，“是你，让我从此以后不再相信任何人，害我失去了一个做好人的机会”；还有“天下的东西你都能拿得到，只要你够坏”。单看这些话，确实不能让人明辨这是哲理还是笑话。而陈凯歌却在2个小时的电影和3年的准备中，固执地把“思想”注入，希望能够“雅俗共赏”，真不知是成功还是失败。

宿命还是抗争

影片的最后有个光明的小尾巴——“昆仑”带着“倾城”要给她另外一次选择的机会，真的“时光倒流，人死复生”，命运的箴言被打破，象征着他们终于战胜了命运之神。如果没有这最后的一段，整个影片都给人宿命的感觉。

“满神”与“倾城”的约定：“锦衣玉食，男人宠幸，但永远得不到爱，即使得到也会马上失去”，更像是巫婆的毒咒。“倾城”被“昆仑”救出，可追兵即刻就到，“昆仑”不得不跳下悬崖，对于“倾城”而言，真的验证了刚刚感受到了爱，就马上失去。

“满神”告诉大将军“光明”：“鲜花盔甲的主人会杀了王”，“光明”认为不可能，但事实是“昆仑”穿着鲜花盔甲杀死了王。“满神”又说：“你不再战无不胜，鲜花盔甲的真正主人(战神)将拥有‘倾城’的爱。”好胜而强悍的“光明”不愿认输，他与“满神”打赌自己就是战神，而“满神”仅需要他的一滴伤心泪。结果，“光明”将计就计，让“倾城”爱上他，以为这样就能赢。没想到，最后事情终于败露，而已经爱上“倾城”的他，果然掉下了伤心泪。

“满神”说过：当海棠花掉下，日月交辉的那一刻，他们(战神和“倾城”)会相遇。“倾城”为了不让“光明”成为那个诅咒的牺牲品，所以离开了他。“光明”一直站在廊上等待，直等到海棠花掉下，他开始绝望，以为自己真的不能见到“倾城”了，而他也不会是战神。这时“昆仑”出现了，他背着“光明”赶在日月交辉之前找到“倾城”，大将军高兴极了，但突然发现其实真正相会的是“倾城”和“昆仑”。

剧中的人物不断在抗争，但结果往往是命运获胜，使得全剧带上希腊神话的悲剧色彩。记者问导演为什么表达得那么宿命，陈凯歌回答：“人生从某种程度上说就是宿命的，命运的确存在，在茫茫人海里遇到某一个人，而不是另一个人，这就是命运决定的。我的成长背景，决定了我的内心深处是悲观的，比如人与人关系的相互不信任，但这部电影最终给出了梦想和希望。告诉大家，跌倒了，还可以再爬起来。”

全剧最关键的一条线索是“倾城”的命运，她的爱和被爱，陈凯歌认为她是一个遭遇男权社会宿命(女人的幸福要由男人来给)的女人，好比黛安娜王妃。“正因为她不是一个骄傲的公主，她本来就是世俗的小女子，是一个被命运诅咒的女人，所以要求被救赎的愿望更强烈。”

或许，命运不可逆转带来的悲剧和人类不知疲倦的抗争，同时存在于无极世界里。“影片结束时，每个人原来的价值体系都发生了变化。比如‘光明’，他原来就是以取胜为目标，为名利所役，但最后他懂得了爱，并且为了爱人而牺牲；再比如‘昆仑’，从一个奴隶成长为有权爱和被爱的人；还有‘鬼狼’，他原来是个最怕死的人，曾经在遭灭族的情况下投降“无欢”，但后来他懂得了活就要活得有尊严，他的牺牲与《霸王别姬》里张国荣的死有相似之处。”陈凯歌说。但问题是，没有听过导演“讲解”的广大观众，是否能看明白这些。

魔幻还是现实

陈凯歌一再强调《无极》是个带有魔幻色彩的电影。近几年来，《指环王》系列和《哈利·波特》系列的成功让魔幻电影风靡全球，很显然，中国电影人也开始了魔幻方面的探索，《无极》是明确打出魔幻旗号的一部，紧跟其后上映的《情癫大圣》也在“西游记”题材上加入了外星人以显示“魔幻”。

不过，与西方“神魔”系统的完善不同，中国传统的“神魔”往往以“妖”和“仙”的面目出现，而目前中国的魔幻电影却借鉴了西方的一些元素。另一方面，西方魔幻电影的美术都是比较写实的，比如《指环王》里的中土和莫多，这一点《无极》有很大的不同。《无极》的美术比较虚幻。

陈凯歌解释说：“我一直觉得，在我们中国人自己的大片里，有一个隐形的任务，就是要传递中国文化的美。我去过澳洲，《指环王》里有典型的新西兰风光，但这不足以表现中国文化的情怀。比如第一场戏里，‘满神’出现在小女孩面前，整个画面就好像‘镜花水月’，我们的电脑特技就是要做出中国水墨画的感觉，不要把中国文化的解释权交给西方人。再比如，中国传统古典诗词中有多少用‘落花’来表现生命啊，‘落花流水春去也’、‘花谢花飞飞满天’、‘花落知多少’等等，生命短暂，但是可以很灿烂。这就是我们中国自己古代文化中积累的元素，我们的电影运用了很多‘落花’的场面。”陈导的话更明确了不管内容还是形式，《无极》都不是一部现实主义的影片。

当初在《英雄》里，张艺谋也用水滴、剑、茶、棋等来表达中国文化，而《无极》里的中国元素更抽象，镜花水月、落花流水，都是营造一种东方审美意境。

虽然有武打场面，但《无极》不是武侠片，因此对武打动作的设计并不复杂，只看到演员在“飞“，用威亚吊来吊去。倒是一些场景的选择，很花心思。比如，“鬼狼”和“昆仑”有一场打斗，是在半圆形的铁笼里，以反映这两个跑得飞快的雪国人靠离心力在笼壁上追逐。另一场“昆仑”和“无欢”的打斗，则在一个五行八卦机关里面进行，所有的屏风都会随机旋动，不仅显示了中国元素的奇幻，还平添一份诡秘气氛。

《无极》讲述的是一个没有具体时间和地点的故事，好像电脑游戏，不需要时代背景。这与陈凯歌以往的影片有很大不同，陈凯歌也承认受了电脑游戏和动漫的影响。一来因为“拍这种题材比较安全”，他不敢拿这样大的投资去冒险，如果通不过审查或者像《霸王别姬》那样不被允许在中央六套播映，就太不值得了。二来，“会让年轻人比较喜欢”，而且也不影响他们从电影里看到一些自己的影子。“这不是一部写实的电影，但它还是一个直指人心的电影。”相信只要愿意，观众从这个神话故事里，仍然能看到现实，只不过不是那么一目了然。

8. 电影《无极》讲的是什么内容

影片讲述了一个穷孩子受到命运女神眷顾，成为世上最美的倾城王妃，但命运诅咒永远得不到真爱，身份卑微的昆仑奴，真心爱她，以自己的生命为代价，让她获得重新选择的权利。而得到真爱的过程亦不是那么一帆风顺，倾城王妃还要在北公爵无欢、大将军光明、和奴隶昆仑之间进行一场惊天动地的爱情角力。

《无极》是由陈凯歌执导，张东健、真田广之、张柏芝、谢霆锋、刘烨主演的动作类剧情片。该片于2005年12月15日在中国上映。

(8)无极电影结局扩展阅读：

影片获奖记录

1、2006年第63届美国金球奖：电影类-最佳外语片提名；

2、2006年第25届香港电影金像奖：最佳摄影鲍德熹提名；

3、2006年第25届香港电影金像奖：最佳美术指导叶锦添；

4、2006年第25届香港电影金像奖：最佳视觉效果钟智行；

5、2006年第25届香港电影金像奖：最佳音响效果奖Danrong Wang，罗杰·萨维奇；

6、2006年第25届香港电影金像奖：最佳服装造型设计奖叶锦添。

9. 无极这部电影怎么样

观众越来越习惯攒钱看电影，这就是贺岁片的用处。作为消费者，是有权利说出个人的喜好愤怒的，比如买的腊肉坏了，还是可以以个人的权利去投诉商家的。观影后的议论也是这样，看完以后，说点人话。
相比好话，坏话总是脱口而出，想听好话，还请继续关注明日本报的评论，当大家都来说《无极》的时候，这电影一定多人看。

——编者

越用力，越拍出滥片

电影看到一半，我总算看出了眉目，这部片子，可以改名叫《一个女子和三个嫖客的故事》。

电影还是很美的，画面、音乐、服装、布景，真的很用心，看得出主创人员花费了极大的心血。只可惜人物个个都很丑。我从来没看见过这么丑的张柏芝，这么丑的谢霆锋，这么丑的刘烨。心中暗暗叹息，挺好的演员，就这么毁了！被一个空洞的、华而不实的故事给毁了。片中的男人女人只能用两个字来形容：猥琐。

为什么以前挺有才华的导演，现在变得如此平乏，缺乏想象力？光听听这些角色的名字，就隐隐有不祥之感：光明、倾城，无欢——只怕是又一部《英雄》。果不其然。当你预感一件坏事要发生的时候，它总会如期而至。陈凯歌好像憋足了劲要刷新《英雄》保持的恶名纪录。

讲好一个故事真有那么难吗？我们的导演口口声声学习好莱坞的商业制作，为什么他们总不肯学习人家讲故事的本领？他们什么时候才能明白，钱多并不意味着一切！

我没看懂这个故事，没看懂这些人物。我没看懂故事开头的杀戮是怎么回事，没看懂小女孩从何而来，为什么尸横遍野的战场只剩下两个若无其事谈笑自若的孩子，没看懂“满神”是什么玩艺儿，没看懂他们为何动不动就打赌……电影好像要讲述一个关于“真爱”的主题，可是讲得如此逻辑混乱，人物关系简单粗暴，事件推进也毫无逻辑可言。亲爱的满神，请你告诉我，究竟什么是“无极”？

除了画面的精致，整部剧只剩下一堆显然经过精心打磨的莎士比亚式的对白，每句话都似乎充满了哲理，同时又干巴巴，没有味道。一个字：傻！四个字：故弄玄虚！不妨简称为“莎比式对白”。没有高潮，没有感动(有也只是感动了主创者自己)，总算还有一点娱乐，在后半段，类似“你毁了我做一个好人的机会”让观众哄堂大笑，并且一句比一句更搞笑，影院里刹那间洋溢起愉快的空气。

《英雄》，《无极》，我们现在知道一个大导演一旦有了“野心”是多么可怕，电影的平乏无趣正与其野心成正比！越用力，越拍出滥片。

我现在觉得，前一阵被我骂过的《如果·爱》还挺好看的。
满神大姐一直飘

生命究竟是阿甘手中那盒永不知道会捡到哪颗的巧克力，还是陈红大姐生活着的那个如镜湖泊，在那里你可以洞悉自己的未来。承载命运的那片羽毛轻轻地从阿甘书中飘起，飘越亚美利坚上空，正当它不知何去的当儿，突然被无极那个时空扯住，不再轻浮，沉重地压在那个世界的每个个体身上，注定他们的命运。

羽毛飘，阿甘跑；雪花飘，昆仑飞。看着雪国亡国奴昆仑追逐着倾城华装飘落的那片带血的羽毛，我只能立即想到阿甘。跑得飞快、打得热闹，可我压根没感到无极是怎么一回事。从网上听说有人感动地哭了，我又一次怀疑自己的泪腺和中枢神经系统是不是出了什么毛病，与《十面埋伏》的影院情形一样，我的周围笑声一片，特别是笑那个表演得可爱的真田广之。莫非人类对同一事物的审美观会有如此大差异？从《十面埋伏》到《情癫大圣》再到如今的《无极》，我都是毫无感觉、一笑置之，麻木地看着这几位大导演朴素的爱情观，该哭的哭不了，该笑的笑不起，是导演的颠覆太成功以至于错乱了我的感受，还是我的审美观与导演们相距甚远？

据说，《无极》套的是希腊神话乃至莎士比亚戏剧的内核。那么伊利亚特中阿喀琉斯被阿波罗等众神牵引就在此变成了倾城与光明被满神的命定。满神大姐从说教指向、说话语速和腔调都神似《魔戒》里的森林精灵女神，《无极》的大战场面也能看到它对技术的在乎和认真，虽然缺陷依然明显，但更重要的故事本身却更加缺失，贪欲、背叛、真爱这些关键词表达得如此简单，势单力薄，支撑不起无极这个沉重的天地，更不用说那一片轻浮的羽毛。

至于片子有没有什么政治寓言，角色有没有国家民族指代性，那与张柏芝被日本人压在身下一样，是需要各自去臆想的。陈凯歌不是库斯图里卡，《无极》也不在《地下》。有点人生启示的却可以是：满神大姐一直飘在我们周围的空中，等待我们的“渴望”。有了渴望的翅膀，我们就可以飞速奔跑，去让河水倒淌、时间倒流、覆水能收。可惜广义相对论始终都是理论，人类无法超越光速，即使充满渴望。

负责笑倒一切

“看完这个片。你不笑。来找我！”

两年前针对《十面埋伏》的玩笑话，现在落到了《无极》身上。曾经编剧过《春光灿烂猪八戒》的张炭同学，把故事编成了由放荡女、娘娘腔、同性恋、低能儿合成的猪八戒，让影院里充满了灿烂的笑声。影片立意中的希腊神话悖论：给你清白的同时给你耻辱、给你自由也就意味着囚禁、给你爱情它却带来死亡，以及道家文化“无极”的玄妙虚实观念，就在刘烨靠在张东健背后一脸深情地蹭来蹭去、谢霆锋阴阳怪气的语调、真田广之说“我被感动了”等搞笑镜头中，变成了一部“屎诗片”，正所谓人生自古谁无屎，留取丹心照票房(也许，陈凯歌导演会更愿意认为我写了几个错别字)。

一位朋友说，《无极》探讨的是一个馒头的故事。馒头虽小，在片中却让谢霆锋失去了当一个好人的机会——这个逻辑让人很有罪恶感。作为一个有人性的好青年，我坚决反对这种说法，我认为影片探讨的是三个馒头的故事，因为还有条主线是张东健、谢霆锋、真田广之三个男人围绕着张柏芝的身体，进行公转自转的情爱失重运动。

剧本的平庸，缺乏细节和伏笔，使得人物形象异常苍白，情感表现因此显得矫饰虚假，对白行为越是深情就越发让人想笑，尽管从命运诅咒出发的主题非常宏大，某些段落也确实具有东方文化意境。刘烨的鬼狼是最丰满也演得最好的角色，当他脱下那带诅咒属性的黑羽袍化成灰时，我的四周响起了难得的哭泣声；至于真田广之，他除了玷污张柏芝，还以小丑式的表演玷污了大将军光明的角色。

影片当然也不是毫无可取之处，起码它比《十面埋伏》好看多了。开场的马蹄谷牦牛追逐战、无欢和鬼狼的屏风阵对决等五六个场面，视听效果确实很让人震撼。也就是说，如果你不追究影片的整体性和文化诉求，它还是部很值得一看的电影。