电影毒战观后感

㈠ 观看毒战这部电影的读后感

当众多曾经在香港风光一时的导演北上遭遇水土不服时，千万种冠冕堂皇的理由被他们拿来堵内地影迷们的怨气。以至于时间一长，我们都开始怀疑这些理由真的具有如此大面积的杀伤力。更甚至于但凡北上的香港导演都必定要萎一下成为了内地影迷的共识。痛斥香港导演北上后“大变脸”都快成了某些用口贩子养家糊口的一大途径。尝试了许久的，也忍了许久的杜琪峰这次真的带着《毒战》来了。想必很多人早就已经准备好了臭鸡蛋，要彻底践踏香港电影这最后的良心吧。
不仅仅是那些唯天下之乱才得以求关注的人盼着杜琪峰来栽跟头，就连我们这些把《枪火》、《黑社会》、《神探》看了又看的人，在没看到《毒战》之前也免不了心生诸多担心。尽管杜琪峰的《单身男女》证明了他两大杀手锏之一的爱情片可以适应内地，但是我们更关注的始终是那另外一个。全片的故事发生地都在内地，除了古天乐之外其他香港演员基本上都是友情打酱油，以内地演员饰演的内地公安为主要角色，关注内地缉毒警这个很少登上银幕的群体，作为犯罪类型警匪片的《毒战》，里面有太多太多搁别人手里一定会砸的元素。要说对杜琪峰有100%信心能够玩转这些元素，最铁杆的粉丝都会略感心虚。
然而，杜琪峰之所以被那么多影迷所推崇，所追随，是有一定道理的。在《毒战》中，他不仅成功地化不可能为可能，更是给出了很多加分的惊喜。看毕《毒战》，我们会发现之前所有的担心都是完全没有必要的。北上的香港导演们经常拿来做借口的，终究只是借口，遇到真正有创作才华的杜琪峰后，似乎所有的束缚都无法阻止他在影像世界里挥洒。
内地取景？没问题，杜琪峰照样可以在内地找冷峻色调的码头和街道，更可以让内地的幼儿园门口承载宿命般的血雨腥风。香港演员戏份少？没关系，连郭涛和李菁这样常演喜剧片的内地演员，杜琪峰都能调教出大佬般的酷劲儿和情义。内地公安太亲民？没影响，杜琪峰笔下的内地公安们，不仅在装备上十分国际化，就连战略战术上也相当大胆和先锋。普通观众对缉毒警没有影像印象？没大碍，他们不仅通过本片传递出了“有型、干练、搏命”等外在形象，更是通过孙红雷的霸道演技，深挖了内心世界。
总之，《毒战》在任何一个我们预料其有可能跌跟头的环节，都找到了妥善的解决之道。除此之外，我们还看到了久违的火爆枪战、严密的空间布局、密不透风的节奏控制、暗潮汹涌的两人对峙、以及至死方休的人性堕落。《毒战》第一次让我们看到了，在内地过于谨慎的审查所施与的高密度束缚下，警匪类型片所能突围到的最远边界。——————
日前传来消息，香港影坛黄金搭档杜琪峰和韦家辉将正式进军内地。海润电影公司将联手杜韦两人，聚合银河映像班底，拍摄警匪大片《毒战》，总投资超过1亿元。以往的杜氏警匪片格局不大，故事发生在香港，主打斗智桥段和场面调度，《毒战》情节在中国全境展开，机巧、浓烈和黑色依旧，追逐和枪战场面大为升级。

过去十年中，驱动中国电影高歌猛进的火车头，是《英雄》开创的中国式武侠大片和冯小刚挑梁的都市喜剧片。在中国年度电影票房今年可能达130亿元的大背景下，仅靠现有类型片种已不可能维持高速增长，急需有新引擎提供动力。杜琪峰和韦家辉携手海润进军内地之后，极有可能为类型残缺的中国影市增添一个强有力的片种--中国式警匪大片。这也是《毒战》所引发的最狂野的想象。
（1）《毒战》之前近乎空白
当下的国产电影市场，是爱情片、喜剧片和武侠功夫片的天下。今年迄今为止的票房前十名中，《建党伟业》是主旋律大片，不是商业影片，且不说。《新少林寺》《白蛇》《画壁》《武侠》作为武侠功夫片占了四席，《失恋33天》《将爱情进行到底》作为爱情片占了两席，《武林外传》《最强喜事》作为喜剧片占了两席，《窃听风云2》作为警匪片占了一席。但请注意，《窃听风云2》是以香港为背景的股市阴谋故事，警匪片的元素不是很重。内地投资、内地背景的警匪片在今年的影市中可以说是一片空白。
事实上，内地电影创作者一直没有拍警匪片的传统。改革开放前那些个火红的年代且不说，那时候的电影或轻或重地以阶级斗争为纲。只说这1977年以来30多年的时光，电影生产逐渐由电影厂出品制过渡到民营公司担纲主力的格局，警匪片却始终没能成为显赫的一支。上世纪70年代末80年代初，内地电影出现过两个跟“警匪”概念相关的类型片种：反特片和侦破片。
反特片的代表作是于洋主演的《戴手铐的旅客》和凌元、刘佳主演的《黑三角》以及颜世魁、张力维主演的《东方剑》。这些影片中总是有一个亡我之心不死的敌国，在我要害部门或者不起眼地方安插了特务，不是要窃取机密情报，就是要偷盗重大发明。而且，“四人帮”的余孽总是与特务合流，夹在当中搞破坏。然而再狡猾的狐狸斗不过好猎人，公安人员总能剥茧抽丝地查明真相，将特务和坏蛋绳之以法。这些影片影响甚大，《戴手铐的旅客》中的刘杰，《黑三角》中卖冰棍的于黄氏，都是中国电影史上的经典形象。
侦破片的代表作有仲星火主演的《405谋杀案》，邵慧芳主演的《R4之谜》，林达信主演的《智截玉香笼》。前两部影片以一个凶杀案为全片起点，公安人员通过蛛丝马迹一步步找到真凶。由于动荡岁月过去不久，人心中的阴影时隐时现。片中既有警察与罪犯的斗智斗勇，也有对十年浩劫的深沉反思。《智截玉香笼》则是一部侦破文物走私大案的剧情片，破案擒贼是全片的核心推动力。类似的影片后来还有滕文骥导演的《飓风行动》和于晓阳导演的《翡翠麻将》，皆以公安人员与走私者斗争为主线。
严格说起来，反特片中有侦破，侦破片有时也反特。这些影片中都有推理成分和追踪场面，但与香港和好莱坞警匪片相比，就显得小儿科了。在那个桎梏初去的年代里，这些娱乐性较强的影片还是受到了热烈的追捧，《405谋杀案》是1980年的票房冠军，其票房总额突破了亿元。而当时一张电影票不过两毛，算起来它差不多有5亿观众！这是一个空前绝后的数字，绝对秒杀现在所有的好莱坞大片。
到了80年代末，内地掀起拍摄娱乐片的风潮，有了警匪对抗激烈、相对风格化的影片。第五代导演中的周晓文一口气拍了《最后的疯狂》和《疯狂的代价》两部电影，对匪徒之凶悍外相和复杂内心有较深入的刻画，在动作场面上也超过了内地同类影片。张艺谋在以《红高粱》成名之后，也转战娱乐片市场，拍摄了葛优和巩俐主演的《代号美洲豹》，描述一次劫机事件。这是一次不成功的尝试，内地导演缺乏拍摄警匪片的传统和积淀，与香港和好莱坞同行的水平相差甚远。
中国电影走向市场化之后，出于规避风险的考虑，警匪片始终不是主流。既然是警察抓贼，就必然涉及到案件，保不齐就得表现社会阴暗面。这让管理者心存忌惮，也让创作者不敢造次。近年来比较符合警匪片诸元素的电影，只有一部高群书导演的《西风烈》，这部电影在警匪性格的设定、动作场面的调度等方面都有鲜明特色，然而由于故事的含混和冗长，最终没能取得令人满意的票房成绩。
（2）《毒战》来得正是时候
说起来，中国观众对警匪故事的需求一直是由电视剧代为满足的，90年代中期到2004年，是警匪电视剧的黄金时期，涌现出大量精品。
海润出品的海岩剧是其间最重要的成果，从《一场风花雪月的事》到《永不瞑目》再到《玉观音》，都是既有精彩故事又有深挚情怀的佳作，在观众中影响巨大。张建栋的《刑警本色》、高群书的《征服》、管虎的《黑洞》也都轰动一时，英勇的警察固然少不了，李幼斌扮演的周诗万、孙红雷扮演的刘华强，陈道明扮演的聂明宇，这些匪徒要么腹黑，要么强悍，要么高智商，给观众的印象更深刻。根据2002年对33个城市156个频道17：00到24：00电视剧收视的检测数据，中央级频道和省级卫视频道共播出了681部电视剧，其中现代剧数量最多，占423部，涉案剧和都市生活剧均为98部，在现代剧中并列第一，而观众收看涉案剧的时间最多，占了17%的收视份额。可见，以警匪剧为主体的涉案剧是当时的荧屏霸主。
然而，这个格局在2004年4月被打破了。广电总局一纸通知，将反腐、涉案剧赶出黄金档，警匪剧立刻由争相上马变得门庭冷落，因为不能上黄金档就意味着卖不上好价钱，谁也不想拿钱打水漂儿。在过去七年当中，重口味的警匪剧和警匪片基本绝迹，只有一些轻度涉案的题材登上了荧屏或者银幕。但这并不意味着观众没有这方面的渴念，因为被悬念吸引和寻求刺激是人类的天性。从世界范围内来看，警匪片一直都是流行全球的“硬通货”，中国第一部进口分帐大片《亡命天涯》，施瓦辛格享誉世界的《真实的谎言》，都是其中的代表作。好莱坞的警匪大片每年都要在中国卷走大量票房，正说明观众对这一类型片的喜好。而涉案剧曾经称霸荧屏的往事也证明，观众对发生在身边的警匪故事情有独钟。
所以说，杜琪峰导演、韦家辉编剧的《毒战》来得正是时候。杜、韦曾经以香港为背景拍摄了大量经典警匪片，现在有了内地的充裕资金和奇丽外景，其绝世的身手有了更大的舞台。海润公司在制作警匪剧的过程中炼就了一整套规范的操作程序和保障体系，这次也将发挥作用。两家联手打造《毒战》，可望生成一部剧情独到、风格绚丽、感染力超强的影片，并且为内地警匪片开创新的行业标准。如果以此为起点，内地警匪片成为中国影市下一个十年的领军片种，那将是电影之幸，观众之福。

㈡ 电影《毒战》好看吗《毒战》影评！

本以为这是一个一望便可究竟的故事，警匪协作，各自救赎，一路磕磕绊绊、一路有惊无险，结束产生了男人世的革新友谊，尽管结局未必完满，但必定有着救赎的主题和蒙恩的期望，这样才较为保险，至少在检查方面。只不过如我这般在影片的最初推测结束，显着是要犯错误了，特别当影片结尾那段戏，枪声高文时，我才认识到我轻视了杜琪峰。 这又是一部愿望战胜了期望的故事，尽管这两个名词有时说的是同一件工作，但其间奇妙的不同却足以使故事发作翻天覆地的反转，杜琪峰正是抓住了这一点差异，将本片从老成持重中拯救了出来，通知大家一旦愿望占了优势，在这个国际中等待大家便不再是救赎，而是无止境的赏罚。 之前看过几篇有些宗教点化意味的影评，也便俄然开端觉得影片中大概充溢各种救赎，方才干满意、有力。可是后来我发现这样的观念会在观影时对我形成困惑，由于当我努力地以为片中人会在某一刻开端自我救赎时，却发现他其实彻底与我想的不相同，并且还会越来越远，任由个人和剧情无限的蜕化下去，特别是在那些剧情忧郁的影片中，这真的早年令我非常困惑，由于在其间真的找不到任何的救赎，那种感受就像一个人一直在不停地抽我，而我既不能还手，也不能转身脱离。 仅仅这种感受往后，就会觉得个人很可笑，已然我都可以承受实际中的纷繁复杂，也承受了实际中有时也毫无救赎的能够，那么为何要对虚幻的故事抱有完满的等待呢？或许我真把电影当成了一个完满的梦境，或许我真的信任这国际上存在只需救赎、而没有赏罚的当地，即便这当地只出如今大银幕上。而其实实际中并非这样，电影也非尽然。 不知道由于啥，在看完《黑社会》之后，总觉得古天乐身上附上了一丝邪气，尽管他仍是阳光乌黑的肤色，但却好像永久罩上了一层忧郁的颜色，或许就像韶光相同有些东西改动，即是永久改动了，再怎么也无法回去了，在本片中古天乐扮演的蔡添明也是一个整天奥秘的人物，想来他这样靠出卖来保命的家伙，大概即是这姿态吧？古天乐在片中对人物的诠释可谓功力十足，将一个靠变节而求生的人的心里刻画得狰狞而骇人，特别是在他结尾欲逃而不能逃时，特别是结尾他躺在行刑床上欲自救而不可得之时，都让人俄然感到这世上若只需救赎，那像蔡添明这样的人该往何处安放呢？他永久不求救赎，也恐怕永久不得安定，想必或许只需在临死前被注射了镇静剂后，他才算得到了顷刻安定吧？而正是在这一段戏中，古天乐体现得超棒，本片也大概会变成他的代表作。 孙红雷身上也有着亦正亦邪的影子，不过多年历练，早已让他收放自如，片中缉毒队长全体不错，至于说他吸毒那场戏怎么、实在与否，我倒觉得大可不必较真，能给观众以冲击即是了，真要彻底实在，一来作用未必真好，二来价值不菲，大可不必。至于片中其他人物大都中规中矩，比拟出彩的即是郭涛和李菁出演的毒贩巨细聋，看似老实、怯弱的二人，危急关头居然也能拔枪激战、威猛无比啊！看来这制毒贩毒果然是亡命徒的营生，平常无论怎么一般鄙陋，搏命时辰都势若疯魔！ 电影中的故事尽管发作在内地，但讲故事的个性仍是香港的，而这正是我喜欢杜琪峰的缘由地点，他如今已经变成香港电影不多的几座顶峰之一了，是据守香港电影个性的结尾几块招牌了。尽管如今许多电影人动不动就说交融、交融，看似胸襟全国，不故步自封，但其实也是为个人的抛弃摆脱。这电影上，个性不相同即是不相同，交融出来的东西无论好坏，都早已是别的的东西了，不复早年，改动了的即是不能再恢复了。所以，我期望杜导即便结束为了商场而北上，也请您必定要坚持个人的个性，所谓不服水土都是托言。本片的成功即是一个例子，只需东西好，无论个性怎么，商场都会承受的！

㈢ 求电影 《毒战》 的观后感800字 要是可以交作业的那种哦

预告片出来时，“人心比毒品更毒”的标语就一直在宣示着，这不仅是一次警察与毒贩的较量，更会是一场人心之间的博弈。我怕我错过一秒，就少读懂一个眼神，错过一个眼神，就漏识一段心理挣扎，所以全神贯注，全情投入。当我观影结束，字幕就这样出现时，却心里空荡荡的，好像我看了一个故事，却又没看全这个故事，我明明没有错过一个剧情，却好像没看懂这个剧情。此时的我，似乎已经完全忘了，当时对于“人心比毒品更毒”的好奇，只记得枪法干脆，没有任何余地，好的坏的就这么全军覆没。
看完第二遍毒战，才发现，好的故事，真的需要再三品读思考，好的刻画，真的需要通贯全片再反复细琢。此时的我，才记起电影没出现却一直在渗透着的这句“人心比毒品更毒”，大腿一拍，果然预告非虚啊。
世界上的好人总是好得一致，坏人却是各有各坏。影片刻画的毒枭虽更震撼人心，公安在高大全之余却也开始略显生动。一个散发着痞子气息的缉毒队队长，狠，凌厉，以身试险，一直豁出命去，临死还拿自己铐住了蔡添明。两个日夜不休追赶逃犯的警察，一车泥泞一身风尘一脸胡渣，终于得空，第一件事就是上厕所，我不厚道地笑了却也厚道地心酸不已。很多人印象深刻的就是监视器里毒匪烧真钱，监视器外警察凑钱给他们回程费的场景，对比越是讽刺越是让人肃然起敬。他们与毒作战，耗尽汽油耗尽手机电量耗尽身上钱财，最后也耗尽了自己的生命，客死异乡。其实，仔细想来，片里没有任何催泪的渲染，连死都死得这么干脆，可是却牵引出更多背后的遐想，伟大的，辛苦不为人道的，不被家人谅解的，比比皆是。在此致敬。
接下来就来说说坏人那边吧。大聋小聋不与师父计较得多得少，慷慨大方到拿真钱烧与亡魂，拿真心祭奠师母，那一刻大概有种错觉，他们即使手沾恶毒，人心依然纯净，骨子里确实重情重义。可我以为至死不渝的这份情义，在自身利益之前，还是不堪一击，师徒恩情算什么，曾经拿巨额真钱烧了的心意算什么，他们超越了“人为财死鸟为食亡”，可终究敌不过“人不为己天诛地灭”。
怂恿凉薯去看了毒战之后，他让我去看杜导的《神探》，因为毒枭七人帮让他似曾相识。七种人格站出来的时候，从背面扫过去的镜头都和毒战登场如出一辙，也许是七个人等于黎振标，也许是黎振标代表的毒贩背后是千千万万种这样的恶人格。蔡添明起初不愿供认这七人，有干爹有兄弟，也许是真的有情义，可是口水苏这个兄弟在听说被出卖的时候甚至不问原委，直接拔枪要毙了他，我又一冷，兄弟情，又算什么呢。
但是最毒不过蔡添明，为了自己逃跑，把所谓干爹兄弟全都暴露在了警枪之下。对别人狠，对自己也狠，撞断了手也要保命，牺牲掉所有人也要保命，杀人，杀人，再杀人。同时他也很孬种，求饶，求饶，再求饶，出卖，出卖，再出卖。在他心中，所有的这个情那个义，又算什么。如果如花絮照，连老婆死了的那个工厂都是他引爆的，那么真是毒到天惊地泣啊。
此时再来看为毒战而牺牲的警察们，保家卫国铲除毒枭是谓情义，互不相识也能精诚合作是谓情义，只因他们有着一样的崇高信仰，有着一样引以为豪的身份——缉毒公安。
情义，无价，因为不值一钱;情义，无价，因为高过一切。这就是毒战告诉我的故事。

㈣ 电影毒战观后感

战于残酷 毒在人心
文/梦里诗书

一场车祸，一位卧底，拉开了一场毒战的序幕，与毒贩战斗的残酷，毒品对人性的考度，《毒战》是国产警匪电影一个新的高度，没有了强加于人的主观旋律，没有了浮于表面的浮夸，一部沉的下，带的入心的电影呈现在了我们的面前，战于残酷 毒在人心。

全片的开场以一出人体贩毒的抓捕刻画出了毒品的可怕，妇女排毒时的哭泣，毒蛋破碎时引发的致命危险，真实而又残酷的一幕幕，是这部影片在开头就很好的将观众带入到了电影之中，一场猫与鼠的游戏接踵而至，整部电影细致缜密，故事情节环环相扣，孙红雷与古天乐在电影中的正邪较量可谓精彩连连，故事在人体贩毒的抓捕后分别以两条叙事线很好的交代出了电影中孙红雷和古天乐的人物性格后，很快的就把两条线相结合，毫无拖沓累赘之感，而在后面的情节之中，剧本在哈哈哥这点上给了孙红雷很大发展空间，而作为国内赤手可热的一线演员，孙红雷在哈哈哥和毒贩之间的把握恰到好处，在这一幕中有着很好的体现，可谓笑料十足，这部电影并不像我们以往看到的警匪片中重头到尾都充满着压抑和悬链，观众也早已厌倦了被迫接受烂俗而低劣的压抑感，电影时不时的黑色幽默与笑料，会让人眼前一亮，可谓是《毒战》特有的精妙之处。

电影《毒战》中那种生命和欲望的碰撞在古天乐饰演的毒贩中得到了很好的演出，一方面是希望立功挽救自已的生命，坦白了自已的同伙，另一方面又时刻想着逃出升天，最后阴了警察一把，导致了全军覆灭，这一点上也反映出了《毒战》毒在人心的主旨思想，最后古天乐饰演的毒贩被执行死刑的一幕也让我映像深刻，应该是国产电影第一部揭露死刑执行画面的电影了。

而这部电影相对杜琪峰 来说，我感觉是里程碑之作，最找接触到他的电影应该是89年的《阿郎的故事》，相信这部电影大家应该都耳熟能详，也是一部非常经典的港式名作，在后来的《神探》《暗战》《黑社会》中，应该是99年吧，开始了一系列黑帮电影的创作，他的电影总带着一种傲气，而在《毒战》最后畅快的枪战中，又让我看到了昆汀的影子，《毒战》中视野的理想化和质感体现的淋漓，让我感觉到了杜导对这部电影过审的用心。

在警匪片已经日渐式微的今天，一部《毒战》就像一剂强心针，为警匪片市场注入了新的活力。

㈤ 毒战 这部电影看了真揪心啊

嗨，这同学你就对杜琪峰了解少了，这个结局是当年很出名的《大事件》系列是第三部《非常突然》就出现了，因此他还拿了当年的香港影评人协会编剧奖。无论他怎么样的编排，他为的就是让所有人都死。他其实想告诉你出来混，迟早是要还的，无论是正是邪，警察匪徒，都是一样的，这个世界，没有纯粹的天道，但人也没有绝对的权利。
我说实话，这片在天津拍的，我同学参加了剧组，杜琪峰其实为了赚大陆的钱炒冷饭，没有想做好电影诚意，这片子连胶片拍摄都不是，在暗部有很多噪点，可能不是学摄影的看不出来。

㈥ 《毒战》学生观后感300字

昨天晚上看完杜琪峰的《毒战》，到家12点整，心潮澎湃，却因跟老娘唠嗑，耽误了记录的过程，想着今天必须要写出来，不然看过丢过，等于没看。第一次到电影院支持最爱老杜的电影，又是这么让人激动，怎么的也得写个心得体会，不枉支持的这一份票房。
原本打算在word敲出再黏贴到微博或者空间，却发现现在已经患上word空挡压力恐惧症，望着空空荡荡的刚刚新建的空白文档1，脑子里乱七八糟竟不知如何敲下第一个字。索性打开长微博，痛痛快快以流水账的形式，记录下来。
我想说，杜琪峰的黑色风格又回来了！上一部的《夺命金》，不知道是不是题材不是老杜所擅长，不痛不痒，我也明确地感觉到了他想要表达的意思，但就是感觉哪儿哪儿都不对劲，在电脑上看完，竟然看一半看不下去，曾经被我吹嘘得天花乱坠的杜琪峰和银河印象就这么栽了，那时第一次去电影院看杜琪峰电影的好友回来跟我说，杜琪峰不过尔尔。当时我还狡辩，在大陆上映的杜琪峰电影和香港上映的版本，肯定不一样！不放心的我，苦苦等着网上出来的粤语版本，发现，果真是“尔尔”。凉了，心。网络了一下，大陆版本和香港版本相差并不太大。难道这就是一直坚守香港本土的杜琪峰第一次精心尝试北上之后的水土不服？
这次的《毒战》，在去年就开始造势，我也早早就开始关注，并且题材是杜琪峰烂熟于心的警匪枪战，这次还属于跟大陆的合拍片，当时的心里不禁有些打鼓，成嘛？总算盼到上映，看完之后，一个字，爽！虽然隔靴搔痒，但看得出来，杜琪峰努力地打着擦边球，而且打得太漂亮了！可以看出做警匪黑帮的杜琪峰玩起黑色幽默还是这么得心应手，让我竟然看到了《PTU》的感觉。在杜琪峰的电影里，警察永远是作为陪衬，或许在杜琪峰的眼里，警察和制度，永远是现实的枷锁，这些枷锁在情义面前，轻如鸿毛，甚至在利益面前，不堪一击。

㈦ 毒战观后感作文200字

当众多曾经在香港风光一时的导演北上遭遇水土不服时，千万种冠冕堂皇的理由被他们拿来堵内地影迷们的怨气。以至于时间一长，我们都开始怀疑这些理由真的具有如此大面积的杀伤力。更甚至于但凡北上的香港导演都必定要萎一下成为了内地影迷的共识。痛斥香港导演北上后“大变脸”都快成了某些用口贩子养家糊口的一大途径。尝试了许久的，也忍了许久的杜琪峰这次真的带着《毒战》来了。想必很多人早就已经准备好了臭鸡蛋，要彻底践踏香港电影这最后的良心吧。
不仅仅是那些唯天下之乱才得以求关注的人盼着杜琪峰来栽跟头，就连我们这些把《枪火》、《黑社会》、《神探》看了又看的人，在没看到《毒战》之前也免不了心生诸多担心。尽管杜琪峰的《单身男女》证明了他两大杀手锏之一的爱情片可以适应内地，但是我们更关注的始终是那另外一个。全片的故事发生地都在内地，除了古天乐之外其他香港演员基本上都是友情打酱油，以内地演员饰演的内地公安为主要角色，关注内地缉毒警这个很少登上银幕的群体，作为犯罪类型警匪片的《毒战》，里面有太多太多搁别人手里一定会砸的元素。要说对杜琪峰有100%信心能够玩转这些元素，最铁杆的粉丝都会略感心虚。
然而，杜琪峰之所以被那么多影迷所推崇，所追随，是有一定道理的。在《毒战》中，他不仅成功地化不可能为可能，更是给出了很多加分的惊喜。看毕《毒战》，我们会发现之前所有的担心都是完全没有必要的。北上的香港导演们经常拿来做借口的，终究只是借口，遇到真正有创作才华的杜琪峰后，似乎所有的束缚都无法阻止他在影像世界里挥洒。

㈧ 电影《毒战》观后感1500字

这片和西雅图一个分就是抬举了西雅图侮辱了杜琪峰，就如同你干的是脏活累活从未叫苦而另一个人端着茶杯喝着上等茶叶泡出来的一小杯茶告诉你「不好意思，我有更重要的事要做」一样充满着喜剧感。

故事，happy ending壮哉我大帝国人民警察国威什么的最讨厌了，一如既往的都得死。比起同档期各种2小时的渣剧情片，108分钟包含了卧底，反水，嗑药，谍4，枪战，血雾等诸多元素还tm能干净利落的说完整一个故事引发各种肾上腺爆发，值不值？

风格，不拖泥带水的故事，多主角多线索，你只知道结局大概怎样却又猜不出下一个镜头怎样的感觉要人咬牙切齿又沉迷其中。明明是「禁止刑讯逼供」却刻意只拍摄刑讯逼供几字，五星红旗贩毒的「海军」，威武雄壮的人民警察汉子被哑巴的56和64爆出代谢产物，大国国道漫天尘土，毒贩烧着人民币警察凑着份子钱，谁又告诉你这不是黑色幽默？

角色，只觉得再给古天乐多一点时间就好，一个人挑起了整个剧情的转换和节奏，你完全摸不透这个叫添明仔的到底想干嘛，任何一个近景镜头和几句台词就可以颠覆你对下一步剧情的预估。孙红雷的哈哈痞气还是略少了一些，当然另一方面都tm让我觉得是本色出演了。至于其他的……唔，钟汉良你还是回街边撒尿去吧= =

城市，咦这片子有城市么？就像你去看夺命金，他不会告诉你我这在香港的哪哪哪，却可以在穿插中把城市拍出来。给个镜头给街道，小酒店，制毒工厂，渔港和买鱼的人们一下子就全活了，出门是渤海，六小时到东北，半天到韩国，一天到日本，中不中？

写实，追了一天的别克没有土和憋尿的警察那能叫追了一天么，子弹打过去该有的血雾就该飙出来，直肠运毒拉出来的肯定是沾满了shit，黑车国道运人收你450怎么了，毒贩还喝茅台酒呢，爆的就是钟汉良的头打黄奕就得多打几枪，就是这样赤果果血淋淋，受不了？出门左拐西雅图。

最后你添明仔说无论多少贩毒网络，你还是得死，而且是注射死刑，就如同张队横竖会死一样，黑和白只是杜琪峰的一个符号，永远不变的就是人性万变。

对，就是这种直男的风格。

-------------------------技术宅时间到----------------------------

1. 56式乃我大天朝山寨AK47，警用防弹衣就别想防了……不插钢板军用的100米之内也是个对穿。

2. 64式乃我大天朝苏式暴力加强版小手枪，防弹衣中了也是骨折的命。

3. 别克一定给了很多钱……

4. 网秦竟然还给打了广告……

5. 自从lenovo收购了thinkpad之后连警用电脑都小红点了……

㈨ 毒战的影片评价

《Scene Contemporanee IT》对《毒战》给出了极高的评价，“《毒战》带来了中国电影史上新的毒品题材，明快的节奏、迭起的悬念、激烈的枪战以及荒谬的人性让影片的内容丰富发人深省。相信观众会喜欢这部惊艳的动作片，无疑是杜琪峰和他的老搭档韦家辉联手创造的银河映像的又一经典。”
意大利电影网站35mm it认为，“压抑、黑暗、善恶交织、悬念迭起的情节都像在导演的掌控下编织成一张细密的网，杜琪峰在大陆的第一部警匪片将一个错综复杂的人性故事讲述的淋漓尽致。”
美国娱乐媒体《好莱坞报道》表示，“《毒战》用一个引人入胜的故事颠覆了传统警匪片的套路。影片出色的特技和摄影赋予了激烈枪战意想不到的真实感。与关注社会态势的《夺命金》不同，《毒战》更血腥，更残酷，也更看好本片的票房前景。”
美国电影杂志《综艺》表示，“在《毒战》中，香港的动作片大师杜琪峰将其别具特色的影像风格带到了中国大陆。光是看到这个题材就已足够兴奋，而出色的剧本和摄影更让《毒战》堪称是一部让人不愿离开座位的佳作。杜琪峰延续了其冷静客观的镜头语言，特别是在影片最后的枪战中，克制了邪不胜正的戏剧化导致的过度煽情，而使影片在混乱和粗粝中更显真实震撼。” 不一样题材的警匪片
《毒战》塑造了一个迥异于以往影视题材的禁毒大队长张雷，这是一个狠角色，不浪漫，对于毒贩子有着狼一样敏锐的嗅觉。为了追踪毒品、缉拿毒贩、倾覆毒窟，他钻研毒贩的运毒手法，赶赴禁毒第一阵线。在影片的开场，凭着敏锐的嗅觉和第六感，判断出古天乐饰演的毒贩蔡添明涉嫌制毒。
保持正面人物最后获得胜利，是主旋律电影常用表现形式。但片中出场的的缉毒公安干警最后都英勇牺牲了，其中包括张雷、黄奕饰演的小贝、李光洁饰演的陈志雄。它将缉毒过程所要付出的代价做了一次残酷的展示。
《毒战》令人印象深刻的，莫过于从头到尾的“重口味”画面。从电影开篇的人体肠道藏毒，到古天乐饰演的毒枭遭遇车祸伤情严重，他的制毒工厂爆炸后妻子和妻舅均血肉模糊，一开场就展现多个血腥场面。网友“liar”表示，“借助《毒战》的写实化风格，人性的阴暗面与本能，都被赤裸裸地展现在大银幕上。”网友“迷醉阿丹”表示，“剧中紧凑的节奏，激烈的枪战，混乱的巷子，正邪心理的对抗，都拍得很细致、很写实。”
人物太过扁平
影片过度类似于一档法制节目，令片中人物形象显得十分扁平单薄。片中张雷虽然不是主旋律电影里常见的脸谱化警察形象，其在整个追捕毒贩的过程中，令人印象深刻的是他扮作毒贩接头的场面，但其内心情感世界并没有得到刻画和展现。毒贩蔡添明是片中最复杂的角色，但也只是阴险狠毒而已，没有太大新意。
杜琪峰之前拍的警匪黑帮片《枪火》、《放逐》片中的枪手总有几分兄弟情义，总有几分江湖的无奈，令人悄然动容。《夺命金》也是风格冷酷，但片中的三脚豹一角仍让人看到兄弟义气。但在《毒战》中，这种港片特有的江湖气消失殆尽，人物身上也缺少让人回味的东西，正反派角色看上去都显得僵硬，只剩下冷酷空洞的表象。