雏菊电影观后感

Ⅰ 雏菊这课的读后感1-10字

写读后感的要诀
我们读完一部作品或一篇文章后,自然会受到感动,产生许多感想,但这许多感想是零碎的,有些是模糊的,一闪而失.要写读后感,就要善于抓住这些零碎、甚至是模糊的感想,反复想,反复作比较,找出两个比较突出的对现实有针对性的,再集中凝神的想下去,在深思的基础上加以整理.也只有这样,才能抓住具有现实意义的问题,写出真实、深刻、用于解决人们在学习上、思想上和实践上存在问题的有价值的感想来.
第四,要真实自然.就是要写自己的真情实感.自己是怎样受到感动和怎样想的,就怎样写.把自己的想法写的越具体、越真实,文章就会情真意切,生动活泼,使人受到启发.
从表现手法上看,读后感多用夹叙夹议,必要时借助抒情的方法.叙述是联系实际摆事实.议论是谈感想,讲道理.抒情是表达读后的激情.叙述的语言要概括简洁,议论要准确,抒情要集中.三者要交融一体,切忌空话、大话套话、口号.
从表现形式上看,也有两种：一种是联系实际说明道理的.这是用自己的切身体会和具体生动的事例,从理论和实践的结合上阐明一个道理的正确性,把理论具体化、形象化,使之有血有肉,有事有理,以事明理,生动活泼.另一种是从研究理论的角度出发,阐发意义.根据自己的研究和理解,阐明一个较难理解的思想观点,或估价一部作品的思想意义.它的作用是从理论上帮助读者加深对原文的理解.这一种读后感的重点仍在“感”字上,但它的理论性较强,一定要注意关照议论文论点鲜明、论据典型、中心明确突出等特点.

Ⅱ 雏菊观后感

雏菊的花语：藏在心底的爱。 如果不是阿姆斯特丹的秋天如此晴朗，雏菊不会开得这么灿烂夺目，也不可 能吸引慧英满心欢喜地背着画具来到这里采风。慧英是由全智贤出演，导演刘伟 强说：当他第一眼看到全智贤忧郁的眼神，就知道影片的女主角非她莫属。正如 导演预料的那样，全智贤将慧英那种忧郁画家的气质表现的淋漓尽致。片中男主 角之一的杀手，是个矛盾的角色，每当他的船屋门前收到黑色郁金香时，也便是 他的任务开始。 记得片中他的独白中有一句： 如果在我第一次杀人之前遇到你 （慧 英）该多好。因为在慧英背着画具到阿姆斯特丹采风时，失去平衡掉进小溪，杀 手就这样爱上这个有点小可爱的忧郁女子，这是他第一次杀人之后见到女主角。 但是命运总是这般作弄人，一切不会如你所愿，这才是悲剧的开始。 如果他不是一个寂寞的杀手，就不用叫一声“Flowers”后就落荒而逃，然 后躲在远处偷偷打量慧英欣喜而迷惘的神情。如果不是因为他的职业，他不会这 样自卑，宁愿站在那个不起眼的角落守望着触手可得的幸福。如果不是他的悄然 等待，异国的天空下将回荡着他们纯真欢乐的笑声。他甚至为了她反复看一个片 段来学习唇语，不管这是对慧英失音之后的愧疚还是什么，但他那种不用言语的 爱，是让我感动的。特别是电影的最后，慧英赶到广场，举着她送给他的画，告 诉他，她终于知道，他就是她要等的人，他就是那个一直送她雏菊的人，他更是 她深爱的人，她失声了，但她用尽全力呼喊，朴义不要再杀人了。他在顶楼，通 过涉枪的瞄准镜，读懂了她的唇语。他爱她，他弃枪去见她，但慧英扑向他，不 是因为喜悦，而是因为她也爱他，她为他挡住了那致命的一枪。电影接近尾声， 也在杀手与老大对峙的枪声中结束，最后的最后是将雏菊拖向天空的手。一切也 归于了静止。 电影所采用的手法也是我所看的电影总不常见的，但是很巧妙，让人有一种 思考的过程，更让人有一种恍然大悟的感觉，这就是这部电影所呈现给我们的， 有种出乎意料的美， 电影由三个主人公的独白构成， 首先是女主人公慧英的独白， 然后是在相同地点，相同时间的警察的独白，最后是杀手的独白，所谓的独白也 就是从电影中不同的人的各自的角度来阐述的故事。感觉有点像郭敬明的《梦里 花落知多少》 ，也是以这种形式的方式来写的，如果你看一部别的方式所表达的， 你可能还特别憎恨某个人或是特别喜欢某个人， 这便会对其中的一个人的理解有 所偏差，但是看完小四的那本书，你会发现每个人都有每个人的悲哀，这是你所 料不到的，这样的思考的你也会成熟许多，不会因为某些事而过多的大喜大悲， 只是淡然的看这个世界，人生也往往要换个角度来看，这样你也不会被太多的问 题而困扰。 “对不起，我没能认出你来。 ”这是全智贤的最后一句话，也是最感动我的。 人生也许就是个悲剧，只是要你来怎样演绎。

Ⅲ 安徒生（雏菊）读后感

描写思路：根据题目要求，以《雏菊》这本书内容作为主题，表达自己的想法以及观点。

想必大家都读过《安徒生童话》里的《雏菊》吧，雏菊是一朵小小的花朵。故事主要讲了：在一个小花园里有一堆小草， 小草里面生长着一朵小雏菊，它毫不起眼。

一天, 一只小百灵鸟落在它的身上，对它说:“小雏菊，你可真漂亮， 花蕊就像金子一样，衣裳就像银子一样! ”是的，小雏菊的确非常漂亮，但是，却没有人能关注到它，可是，小雏菊的心里已经非常温暖了。

早晨，一个小女孩那着一把大剪刀，朝花儿们走去， 把它们都砍断了，小雏菊更是害怕的不得了。幸亏老天保佑，那个小女孩没有发现小雏菊，它这才松了口气。

第二天早晨， 百灵鸟的唱歌声变成了尖叫声。原来， 百灵鸟被人捕住了， 它被关在笼子里， 就像罪犯一样。小雏菊也替百灵鸟难过， 于是， 人类就把小雏菊周围的那些小草给割掉了， 一个小男孩就发现了小雏菊， 很想把它拔掉，另一个小男孩却阻止了，他说:“算了，我们把它跟那些草一起割掉，给小百灵做装饰品。”小男孩答应了。

最后， 小百灵终于因为太饥渴而死，小雏菊也跟着百灵离开了人间。百灵死后，人们为它挖坟墓，为它流眼泪，雏菊却被扔在泥土里。

其实，我们应该学习雏菊的两大优点：得到表扬千万不能骄傲自大， 应该谦虚。不因为一点挫折就灰心，应该坚持到底!

我想，小雏菊在快要死之前，心里一定会这样想：“我不需要人类给我准备精致的坟墓，也不需要小孩为了我而流眼泪。百灵鸟能享受这样的待遇是理所当然的，因为它为人们付出了许多，为人们唱歌，给人们带来好心情......而我却没有付出什么，不必要得到这些。”

其实， 要是有好心人，它也会把雏菊埋起来的。因为小雏菊的心胸非常宽广，它任凭其它骄傲自大的花朵嘲笑自己， 任凭人类用看不起的目光盯着它， 它都不怨恨人类和其它的花朵， 它才是最值得我们敬佩的!

Ⅳ 求一篇关于《雏菊》电影的观后感

阿姆斯特丹的郊外就像一张明信片，正面是那一片片雏菊绽放的美丽与宁静，而背面就如同那个叫惠瑛的姑娘的感情生活一样苍白。

《雏菊》能在韩国取得超高的票房，很大程度上要得益于导演选择了全智贤，她很适合这个角色，有点抑郁，有点孤单，有点清纯，有点平凡，分明就是个艺术家，25岁还没有初恋，却可以开自己的画展。

看电影时有的人为惠瑛掉了眼泪，我也想顺势宣泄一下，但却不知在哪段情节时开始哭为好。可能全智贤自己都不知道该为这电影里的哪一段感动。惠瑛她爱得究竟是谁？如果她真爱上了警察正佑，又怎会仅仅因为他不是给自己修桥送花的人，而在瞬间爱上了杀手朴义。

可能导演编剧们急功近利地为了突出结尾那种遗憾的美，而忘记了什么是爱。如果真的是爱上了一个人，再怎么错恐怕也无法抹杀那种爱。

王菲有首不流行的歌叫《如果你是假的》，歌词里唱的是"...如果你是假的,思想灵魂住在别的身体,我还爱不爱你;如果你不是你,温柔的你,长了三头六臂拥抱你，还甜不甜蜜..."。事情就是这样，有时候当什么都改变的时候你才会明白是不是真正爱上了谁，才会名明白爱一个人容不容易。

惠瑛的初恋没有爱，只有她用自己的艺术细胞给自己营造出的浪漫，她觉得给她送雏菊的人就是她的王子，雏菊花就像惠瑛的水晶男鞋，她拿着鞋要找到能穿上它的人，而不管那人是不是自己要找的的爱人。

雏菊是一部绝对的悲剧，编剧本想往文艺片靠拢却一不小心靠近了莎士比亚。两位男主人公都付出了真正的爱，而谁也没如愿的得到惠瑛，不知道两位帅哥是否明白，我们美丽的女主角还不太懂爱，她爱上的仅仅是那一盆放在门外雏菊，而不是两个人中的哪个他。

Ⅳ 安徒生童话中《雏菊》这篇文章的读后感200字

故事中讲述了一对非常相爱的王子和公主。他们想如何才能让幸福伴随一生，长长久久，于是他们去各地寻找幸福的“神方”。他们找到三对夫妇。第一对他们是幸福的，却没有孩子。第二对他们是相爱的却孩子太多弄的他们为此而烦恼。第三对他们又幸福又相爱，可是王子向他们讨要一块贴身布衣的布片也没有。王子和公主大失所望。在寻找“神方”的过程中他们知道了幸福就在身边。

满足是人生的一个宝贝，知足者常乐。幸福怎样长久呢?每天和爸爸，妈妈一起吃饭也是幸福的，早上爸爸妈妈送我上学也是一种幸福，上课时老师教给我们新的知识也是幸福的，帮助其他小朋友解决困难也是一种幸福。——幸福无处不在，只要你发现只要你满足。幸福将长久下去。

Ⅵ 爱是信仰--《雏菊》观后感

[爱是信仰--《雏菊》观后感]我梦寐以求的爱，原来近在咫尺，但我惘然不知，只是无言看着你，爱是信仰--《雏菊》观后感。在这陌生都市里，我日复一日绘画着爱，期待雏菊的芬芳会跟你骤然而来。此刻虽然太迟，但我终于认得你，我诚惶诚恐，害怕这份爱会骤然消失。但我会再次相信，你会一直守候我…--《雏菊》爱情在雏菊的绽放中悄然降临，一场命中注定的相遇、一段真情恍然的对白。是谁为我建造那座桥，连接我错落的爱情；是谁每天送我雏菊，填图我空白的心；是谁将我托付与他，许我无忧生活；是谁让我奋不顾身，挡在子弹的面前…看惯了嘈杂喧闹的情感故事，听腻了无病呻吟的爱恨情仇。《雏菊》向我们展示了唯美静默的爱情。没有过多的言语，没有肉麻的表白。大片的雏菊，长长的稻草，朴素的独木桥，简单地几笔勾勒出一个世外田园。阳光温暖，岁月静好，慧瑛用画笔描摹最爱的雏菊。凡高爱画向日葵，慧瑛把雏菊比作小向日葵，然而她是否想过，向日葵可以永远面朝阳光幸福洋溢，有些花儿却不能跟随太阳的脚步。正因如此，雏菊也有迷途方向的时候。与郑忧的爱情在误会中继续下去。其实她爱的不是一个人，而是那种感觉、那些感动。在暗中帮助她、保护她，神秘而又温暖，观后感《爱是信仰--《雏菊》观后感》。就像黑色郁金香的忧郁神秘与雏菊的纯朴隐埋融合在一起。就算是再冷峻的杀手，也会有感性的一面。在窗前招手再见，举起咖啡共饮，欣赏名家名画。与慧瑛相处时，可爱甜蜜的像个邻家大男孩儿。特殊的身份，令他不能说爱。杀手的女孩儿常常被当做目标和诱饵，最好的疼爱也只能是远远的观望，静默地守候这易碎的爱情。爱一个人，却不能在一起，因为给不了她幸福。"执子之手，与子偕老"，对朴义来说只能是一种奢求，这是怎样的一种痛，朴义内心挣扎，备受煎熬。只要她能幸福快乐，朴义愿意倾尽所有。慧瑛苦苦寻觅的爱，一直围绕在她的身边，自己却浑然不知。古往今来，有谁能够握住手边的幸福。"人生若只如初见，何事秋风悲画扇"，人之与人，若始终只如初见时的美好，就如同团扇始终都如初夏时刚刚拿在手里的那一刻。少了些许离愁别恨，多了几许如花笑靥。不知是因为自己冷血还是煽情不够，很少有电影电视剧能真正打动我，令我潸然泪下。影片结尾安排的很紧凑，朴义说："明天你会明白一切。"慧瑛从看到那幅画的第一刻起，就已经明白了真相，那是属于彼此的秘密，无言的约定，永恒的相守…从这里开始，哭着看完了结局。朴义含泪的告白，娓娓的诉说过往。慧瑛转身，倾注一身幸福向朴义奔去…只是，这幸福来的太迟、太迟…相聚亦是永别，恍惚间，看到了许文强与冯程程分离的画面，一样的悲切，一样的真实。想起一段话："是注定的，在另一个人的世界，我们漂浮在陌生的天空。身处四季轮回，而时光保持安静。过往的岁月，这是足够的风景。什么东西正从我们的视野里消失。是所谓的爱情，还是我们仅有的短暂幸福…"〔爱是信仰--《雏菊》观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】

Ⅶ 安徒生(雏菊)读后感

小雏菊是多么不起眼啊，但它的内心却超过任何一朵外表美丽的花朵，它没想过自己卑微，而是快乐地生活，它虽然羡慕百灵鸟，但却不为自己不能唱歌和飞翔感到悲哀，百灵鸟仅仅赞美了它一下，它就幸福得满面春风，雏菊对待缺点十分轻松，面对幸福更是十分快乐，这种笑对人生的态度很值得我学习。 为了感谢和帮助百灵鸟，把一切事物都抛之脑后，全心全意去想办法，当它到百灵鸟身边时，也是依然默默无闻地散发着强烈的香气，好为百灵鸟解些烦恼，因此它也得到了百灵鸟的尊敬，而百灵鸟的命运太悲惨了，本来是一只无拘无束的自由之鸟，但却因为本质的美，被囚禁了起来，它为了不伤害小雏菊，宁愿渴死也不咬，甚至不碰一下小雏菊那富有水分的花瓣。小雏菊对百灵鸟的爱与百灵鸟对小雏菊的爱，都是纯朴厚实的奉献精神，因为他们并不华丽的外表下，都有一颗纯洁的心。 雏菊是不起眼的，但她没有气馁，而是乐观地生活，面对需要帮助的百灵鸟，它热情地伸出援助之手，如果我们人人也像雏菊这样，那么社会就会更加美好。 读了《雏菊》这篇童话后，我以后也要做雏菊这样“笑对人生，乐于奉献”的人。《安徒生童话》它立足于现实生活，充满对人类美好的愿望，这些作品的艺术魅力震撼了世界文坛，揭开了世界文学史上童话创作的新篇章。 在丹麦首都哥本哈根入口处的海面上，有一座铜像冒出水面。它告诉人们这就是丹麦，因为它是丹麦的一个象征。但它既不代表丹麦的开国元勋，也不代表丹麦某一个王朝的杰出英雄，而只是一个普通的女子。她坐在一块石头上,若有所思地望着大海。她在沉思什么呢?谁也猜不出来。也没有人能叫出她的名字。她没有腿，只有一条鱼尾，原来她是人鱼--“海的女儿”，丹麦作家安徒生所写的一篇童话的主人公。 《丑小鸭》它一生下来，因为生得很丑，人们和动物们都不喜欢它。寒冷的冬天，它在森林里受尽了折磨。后来它靠自己的努力，终于飞起来。它成了一只美丽的天鹅。丑小鸭变天鹅靠的正是她自己的努力。它告诉我们无论做什么事，不要怕自己笨，只要用心去做，就一定能成功的。 《卖火柴的小女孩》中的小女孩是个生活在贫困家庭中的孩子。她的童年充满了黑暗，充满了寒冷。新年的前夕，正在下雪的夜晚里，一个光头赤脚穿着单薄的旧围裙的小女孩，又冻又饿地缩在一个墙角里，她没有卖掉一根火柴，回不了家，最后她抽出一根火柴来取暖的时候在她面前出现了许多空虚的幻境，但最后却冻死街头。 安徒生在他的作品中表现出一种天真与朴素的特有气质。像许多古今中外优秀的文学作品一样。书中的天堂是那么“美”。是每个人都向往的地方，《安徒生童话》犹如一朵鲜花，绽放在每个人的心里。

Ⅷ 关于韩国电影《雏菊》的影评，谢谢

说说《雏菊》

看韩剧看多了以后，下一次看到新影片的开头，就知道大概的故事内容了。韩剧的剧情的大陆模式：多角的恋爱关系，三角恋爱之风尤其之盛，防不胜防。但韩剧中的三角故事，却是百看不厌。一如最近一港台导演的《雏菊》，讲的也是一个三角的恋爱故事，却充满了新意。

《雏菊》的背景是美丽的阿姆斯特单，一个古老而又充满浪漫色彩的城市，一个美丽单纯又善良的女画家不经意中成为了杀手的梦中情人。美丽的广场上，年轻又帅气的韩国籍国际刑警利用女画家的掩护作用，静静地观察着犯罪者的一举一动。随着时间的流逝，画家渐渐喜欢上了警察，而警察也渐渐喜欢上了画家。本来这是一个完美的故事。但是，导演却让杀手演绎了故事的关键性的转折。让他搬到了广场上的楼中，静静的观察着画家的言行举止，深陷其中不可自拔，这使警察和杀手成为了情敌，尽管警察起初没有察觉。犯罪团伙的出现，是悲剧的开始，枪战，不仅是画家成为了哑巴，而且也使失去了情人——警察。警察被遣送回国疗养，从此没有了消息。杀手从此走进了画家的生活，企图代替警察。尽管之前，画家喜欢一个送她雏菊的人，警察的出现代替了他。而，画家喜欢的人却是警察，因此，杀手走入不了画家的心。一波三折后，警察终于回到了她的身边，但是因为杀手的出现，自认杀手代替了自己，所以选择了离开，这使画家痛的撕新裂肺。为了完成上司的任务，同时为了找出当年向他开枪的那个杀手，他选择了牺牲自己。在走向死亡的路上，他找到了当年的杀手，但是杀手和他并没有相互开火，而是选择了和平。然而，背后的第三者却使警察走向了天堂，而杀手背上了罪名。画家从此更加的沉默，在怀念中渡过每一天，她却同时对杀手产生了内疚的心理时，就作画送给杀手。杀手对她的爱更深了。一年以后，警察的上司用同样的方式，试图引出杀手，破当年的案子。画家在无意中发现了杀手的秘密，非常生气的她，向杀手开枪。杀手并没有生气，而是在她昏迷的时候，选择了离开，同时用画向她展示了当年的秘密。在画家醒来的时候，他奔赴在亡命的屠杀现场。画家醒来后，赶紧拿着画跑到了现场，企图让上司离开。杀手为了保护画家，放下了武器，但是，命运却没有从此改变。杀手的同事开了枪，画家为了保护杀手而替他挡枪。两个生命从此消失了，于是，故事就接近了尾声。在故事的结尾，杀手为了报仇，和自己的所谓的兄弟进行了枪战——————

看到这里，很多人在猜想，杀手死了吗？我认为杀手死，不死，都已经不重要了。故事到这里就已经结束了。在这部影片中，场景简单化到了极致，人物的情感随着雏菊的出现和消失而变化着。不多的故事人物在单一的场景中演着戏，完全没有了曲折的故事情节。悲伤的音乐从开始到结束，一直相伴着。听的人心痛、伤感，而为警察的牺牲而痛苦，而画家的失声而遗憾。

在被美丽的异国风情吸引的同时，故事主人公的善良的人性，也是深深吸引人们的一个因素。如今的社会，人们之间越来越冷漠。但是，在这部影片中，善良的人性却被时时的挖掘出来。当画家掉进小河的时候，杀手亲自动手为她造了一座小木桥。当画家失去爱人的时候，杀手时刻陪在她身边。警察看到画家身边有了男朋友，主动退让等等。这一切的一切，表明这个世界上，任何人都有善良的一面，但是善良的出现，需要激发它出现的场景。我想这可能是《雏菊》的意义吧。

Ⅸ 电影雏菊影评800字

如果说电影是一场梦境，那么《雏菊》是最唯美的。

看雏菊时是个雨后初晴的下午，看到阳光下的雏菊花海，仿佛能感受到雏菊清新的气息，因一星期阴雨积压出的郁闷心情一扫而光。

若只考虑影片的艺术性，《雏菊》是部值得在闲适时静静欣赏的影片，纯净的配乐，带着丝丝古典气息。画面中漫山遍野向着阳光的雏菊像极了莫奈画中的梦幻，处在这样的意境中，时间恍若指尖的细沙滑落。

喜欢影片中流露出的淡淡，清新的感觉，阿姆斯特丹的风景仿佛从油画中走出。悠闲的街道、广场和路边怀旧气息浓厚的精致橱窗，脚踏车悠闲地靠在桥边，桥下河水如诗般流淌，空气充盈着恬然自得的气息。 羡慕影片开始时的惠英，生活对于她是盛开着雏菊的原野，脚踏车，画布，油彩，随意略带慵懒的长发，宽松舒适的针织衫。没有压力与做作，只有简单纯粹的快乐。 影片虽然讲述故事中，误会与快乐和伤感相交织，杀手与刑警的出现给惠英原本平静的生活带来了翻天覆地的改变，影片中没有过分流露出太强烈的爱也没有过于强烈的恨，却给人以刻骨铭心的感觉。三个身份迥异的人，在如画的阿姆斯特丹相逢，却注定要永远分别。只不过，无论自己的身份是什么，都逃不过不过的内心的归属，对真我的追求是永恒的。 雏菊与黑色郁金香 影片虽然在拍在荷兰，却舍弃了荷兰国花—传统的艳丽郁金香，郁金香热烈高贵，只有雏菊的恬淡清新符合惠英的气质，是她的自然写照，如同阿姆斯特丹的雨一般，怅然迷离。 两种花的花语涵盖了惠英与杀手伤感故事中的元素，雏菊的花语是快乐、暗恋、离别与希望，而黑色郁金香代表美丽但悲哀的爱情。杀手因为自己的身份始终不敢得到惠英的感情，不敢告诉她真相，当惠英最终明白杀手才是自己真正等待的人时，一身枪响却打碎了他们的故事，她的生命也走向了尽头。被上天捉弄，他们错过了太久，真正重逢时，广场上他们已定格成永恒。 在一个童话般的城市里，两个来自不同世界里的人终究没能走在一起，不过片尾那盆向着天空雏菊还是能或多或少地给人以希望吧。

Ⅹ 电影雏菊影评 急求800字

雏菊影评：
之一：
阿姆斯特丹的郊外就像一张明信片，正面是那一片片雏菊绽放的美丽与宁静，而背面就如同那个叫惠瑛的姑娘的感情生活一样苍白。

《雏菊》能在韩国取得超高的票房，很大程度上要得益于导演选择了全智贤，她很适合这个角色，有点抑郁，有点孤单，有点清纯，有点平凡，分明就是个艺术家，25岁还没有初恋，却可以开自己的画展。

看电影时有的人为惠瑛掉了眼泪，我也想顺势宣泄一下，但却不知在哪段情节时开始哭为好。可能全智贤自己都不知道该为这电影里的哪一段感动。惠瑛她爱得究竟是谁？如果她真爱上了警察正佑，又怎会仅仅因为他不是给自己修桥送花的人，而在瞬间爱上了杀手朴义。

可能导演编剧们急功近利地为了突出结尾那种遗憾的美，而忘记了什么是爱。如果真的是爱上了一个人，再怎么错恐怕也无法抹杀那种爱。

王菲有首不流行的歌叫《如果你是假的》，歌词里唱的是"...如果你是假的,思想灵魂住在别的身体,我还爱不爱你;如果你不是你,温柔的你,长了三头六臂拥抱你，还甜不甜蜜..."。事情就是这样，有时候当什么都改变的时候你才会明白是不是真正爱上了谁，才会名明白爱一个人容不容易。

惠瑛的初恋没有爱，只有她用自己的艺术细胞给自己营造出的浪漫，她觉得给她送雏菊的人就是她的王子，雏菊花就像惠瑛的水晶男鞋，她拿着鞋要找到能穿上它的人，而不管那人是不是自己要找的的爱人。

雏菊是一部绝对的悲剧，编剧本想往文艺片靠拢却一不小心靠近了莎士比亚。两位男主人公都付出了真正的爱，而谁也没如愿的得到惠瑛，不知道两位帅哥是否明白，我们美丽的女主角还不太懂爱，她爱上的仅仅是那一盆放在门外雏菊，而不是两个人中的哪个他。

之二：

我想爱人的方式太重要，以至于有时它决定了爱情的去向和终局。

住在船上的杀手，船舱顶棚遍种白色菊花，小小朵，风来闪一闪。
而他羞怯英俊，上唇略短，眼神试探游移，像等待宠召的孩子。

他爱上野地里作画的女子，她贞静洁白的模样。
因她一次失足落水，他修了一座木桥送她。
呵，多么非凡，在这个普遍流行男子送情人钻戒示爱且上面的钻石只有用显微镜才看得见的时代。

据说，在人的想象力还没有丧失殆尽的古老岁月里，男人爱上女人，会有更为奢侈的表达方式。
可能他会为她炮制一种酷刑，发动一场战争，或是送给她一个城邦，为她亡一次国。
在王小波的故事里，我们还可以看到它最后的踪迹
——
当薛嵩爱上红线，他醉心于为她制作刑具。
刑具坚硬而温柔，其上雕有繁美花纹，不具备任何束缚效果，它唯一的作用只是表达爱情。

杀手租住小广场旁的公寓，暗中观察她。
女子在广场上替人画肖像赚钱，没有生意时坐在阳光里裹着披肩打盹。
当她跟同伴饮咖啡，他便也隔住窗户举举手中玻璃杯。
当她跟同伴挥手告别，他也向着她的背影摆一摆手，看着她踢踢踏踏走远了。

他怯懦于靠近。只能采取隐忍的感情方式。
后来，她以为另一个男子是他，于是爱上了别人。

你看，这个故事，一开始已是差错，必是不会有太好的收梢。
果然，最后她得知真相，为他喋血殒命，死在他的怀中。

其实他们深爱对方，但他跟她平白地错过了那么多时间。

此情可待，只是当时惘然。

这样的电影，一年中看到一部足矣。
而余下的日子我仍要继续观看血腥恐怖跟暴力，不要再试图用纯情打动我。