㈠ 國際電影獎項含金量排名
獎項排行榜
美國: 奧斯卡金像獎。
德國柏林國際電影節:金熊獎。
義大利威尼斯國際電影節:金獅獎。
法國戛納國際電影節:金棕櫚獎。
金球獎, 英國電影學院獎,法國凱撒獎
歐洲電影獎,印度電影觀眾獎,亞太電影大獎。
奧斯卡電影金像獎,是當前世界上影響最大、歷史最悠久的電影獎,與歐洲三大國際電影節被譽為世界影壇最重要的四大電影獎。
㈡ 第77屆戛納國際電影節獲獎名單 2024戛納電影節入圍片單一覽
2024年5月25日,第77屆戛納國際電影節圓滿結束,各大獎項獲得者名單也已確定。本屆電影節共有22部影片參與主競賽單元的角逐,其中中國電影《風流一代》參與了最佳影片「金棕櫚獎」的競爭。最終,《阿諾拉》脫穎而出,獲得了本屆戛納電影節金棕櫚獎最佳影片。
最佳男演員獎頒給了電影《善良的種類》中的傑西·普萊蒙,而最佳女演員獎則由電影《艾米莉亞·佩雷斯》中的所有女演員獲得,包括佐伊·索爾達娜、賽琳娜·戈麥斯、阿德里安娜·帕茲以及跨性別女演員卡拉·索菲亞·加斯卡昂。此外,2024戛納國際電影節榮譽金棕櫚獎授予了喬治·盧卡斯、梅麗爾·斯特里普和吉卜力工作室。
以下是部分入圍影片的導演信息:
《目的地汽車旅館》導演:卡里姆·埃諾茲
《學徒》導演:阿里·阿巴西
《鳥》導演:安德里亞·阿諾德
《艾米莉亞·佩雷斯》導演:雅克·歐迪亞
《阿諾拉》導演:肖恩·貝克
《大都會》導演:弗朗西斯·福特·科波拉
《裹屍布》導演:大衛·柯南伯格
《某種物質》導演:科拉莉·法爾雅
《壯游》導演:米格爾·戈麥斯
《我的馬塞洛》導演:克里斯托夫·奧諾雷
《風流一代》導演:賈樟柯
《想像之光》導演:帕拉爾·卡帕迪亞
《善良的種類》導演:歐格斯·蘭斯莫斯
《狂愛》導演:吉爾·勒盧什
《天然鑽石》導演:阿加特·里丁格
《噢,加拿大》導演:保羅·施拉德
《利莫諾夫:埃迪的歌謠》導演:基里爾·謝列布連尼科夫
《帕特諾普》導演:保羅·索倫蒂諾
《道格瑪殺手》導演:馬格努斯·范·霍恩
《珍奇之物》導演:米歇爾·阿扎納維西於斯
《距離世界末日三公里》導演:埃馬努埃爾·珀爾武
《神聖無花果的種子》導演:穆罕默德·拉索羅夫
《狗陣》導演:管虎(中國)
《我的陽光》導演:奧山大史
《越和南》導演:張明歸
《姐妹》導演:亞里安妮·拉貝德
《天堂旁邊的村莊》導演:莫·哈拉韋
《Armand》導演:Halfdan Ullmann Tøndel
《Santosh》導演:桑德亞·薩里
《On Becoming a Guinea Fowl》導演:倫加諾·尼奧尼
《Les Damnés》導演:讓-帕斯卡爾·扎迪
《L'histoire de Souleymane》導演:伯里斯·洛伊坎
《Le procès chien》導演:利蒂希亞·多施
《VINGT DIEUX !》導演:Louise Courvoisier
《The Shameless》導演:康斯坦丁·博揚諾夫
《Le Royaume》導演:Julien Colonna
《NORAH》導演:Tawfik Al-Zaidi
《瘋狂的麥克斯:狂暴女神》導演:喬治·米勒
《地平線:美國傳奇》(第一部)導演:凱文·科斯特納
《醬園弄》導演:陳可辛
《謠言》導演:埃文·約翰遜 / 加倫·約翰遜 / 蓋伊·馬丁
《九龍城寨之圍城》導演:鄭保瑞
《老手2》導演:柳承莞
《小陽台》導演:糯米·梅蘭特
《沖浪驚魂》導演:羅根·費納根
《這不是我》導演:萊奧·卡拉克斯
《寬恕》導演:阿蘭·吉羅迪
《杜達》導演:那比爾·艾奧殊
《En fanfare》導演:埃馬紐埃爾·庫科爾
《約見波爾布特》導演:潘禮德
《Le roman de Jim》導演:阿爾諾·拉里厄 讓-瑪麗·拉里厄
《La Belle de Gaza》導演: 尤朗德·祖貝爾曼
《APPRENDRE》導演: 克萊爾·西蒙
《Apprendre ou subir》導演:克萊爾·西蒙
《L'INVASION》導演:謝爾蓋·洛茲尼察
《ERNEST COLE, PHOTOGRAPHE》導演:哈烏·佩克
《LE FIL》導演:丹尼爾·奧特伊
㈢ 各個國際電影節的評獎有什麼區別
國際電影節:一般是由舉辦國際電影節組委會向國際電影製作者聯盟(ZUMM)登記後,分別列入各種等級。其中A級為最高級,以下1--11均為A級電影節,排名先後順序如下:
1、法國·戛納電影節(Festivai de Cannes) 最高獎項:金棕櫚獎
又名坎城電影節或康城電影節。成立於1939年夏天,法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節,決定創辦法國自己的國際電影節。1946年9月20日法國外交部,教育部,電影聯合會支持,法國藝術行動協會創辦。後由法國工業部和商業部共同組織。而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等,曾斷斷續續進行數年,1969年後的影展活動服日漸穩定,以後每年5月10日至21日舉行,為期2周,且增設了「導演雙周」,到1971年後,市場交易就愈來愈熱門了…
被選中參加電影節的導演和影片,都享有極大的榮譽。電影節越辦越紅火,成為最權威性的國際電影節之一。各國電影界人士以能在此奪冠為榮。
在短短雙周之內,影展的活動分為了六個項目:「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片,「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成,其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等,而其中一名擔任主席,然而,主席常會影響到大獎評審的客觀性,所以,最近幾年常遭人詬病。另外,在非競賽的部分,主要則是提拔新人,以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演,且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。
有關獎項部分,則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」,第一個獎屬於大獎,算是最佳影片,象徵了導演的最高榮譽,第二個獎常選一到三部優良作品頒發,另外則有一些名目不少的個人獎,如:「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部分通常從世界各地挑出二十四部影片,且作為開幕或閉幕的影片,不參與競賽。
我國故事片《菊豆》、《霸王別姬》、《活著》、《搖啊搖,搖到外婆橋》、《荊軻刺秦王》等都在「戛納國際電影節」上獲過獎項。
官方網站: http://www.festival-cannes.com/
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2、德國·柏林國際電影節(Internationalen Filmfestspiele Berlin) 最高獎項:金熊獎
原名「西柏林國際電影節」,歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃,得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助,1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆,自東、西德統一後,改名「柏林國際電影節」。
柏林電影節對東西方電影的對話、交流起了很大的促進作用,在國際上的影響也越來越大。
主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片;"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外,還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代,每年30~40個國家和地區參加,放映影片200~300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭,提前至每年2月7日至18日舉行,為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內,電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年,在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年,電影節上出現了第一部蘇聯影片,一年後,東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化,西德和東德簽署了條約。從此,柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子,使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今,柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾,而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來,每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元,在競賽結束,由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演,如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。
我國影片《紅高粱》、《香魂女》、《我的父親母親》在柏林電影節上拿過大獎。鞏俐還被邀請擔任50屆柏林國際電影節評委會主席。
官方網站:http://www.berlinale.de/
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3、義大利·威尼斯國際電影節(Venice International Film Festival) 最高獎項:金獅獎
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943~1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年,獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片,以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外,還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年,取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。
威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯,是世界上最早的國際電影節,它始辦於1932年,被譽為"國際電影節之父",參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家,二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助,還專門為電影節建造了電影宮,所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始,義大利政府走上法西斯道路,使其評獎活動附上法西斯色彩,讓德國和義大利的影片頻頻得獎,引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣,都有自己的宗旨:獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片,促進世界各地電影工作者之間的交往和合作,並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同,每屆還提出不同的口號。
威尼斯電影節設立的獎項很多,有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎,等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會,我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。
我國從1971年開始,多次選送影片參加該電影節的活動,自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎,故事片《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《陽光燦爛的日子》都在該電影節拿過大獎。
官方網站: http://www.labiennale.org/en/
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4、 西班牙·聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival ) 最高獎項:金貝殼獎
聖塞巴斯蒂安國際電影節 1953年創辦,系西班牙舉辦的最早、也是最大的國際電影節,素有「西班牙國際電影節王後」之稱。電影節得到西班牙政府有關部門及一些企業和私人的支持、贊助,並得到國際電影製片人協會聯合會的承認。凡未參加過其他國際電影節的各國影片,不受數量限制,經電影節主席及選片委員會審定批准後,都可參加電影節的比賽或會外放映。電影節每年一次,歷來在9月舉行,1961年至1972年改在6月或7月舉行,1973年又恢復在9月21日至30日舉行,為期10天左右地點在海濱地市聖塞巴斯蒂安。
該電影節開始兩屆只有西班牙語電影參展,以後影響逐漸擴大,現已成為重要的國際電影節之一。主要目的是支持世界各國電影界人士進行合作,以促進世界電影藝術和電影事業的發展。電影節規定,凡參賽或參展影片都要打上西班牙字幕,並經電影節主席及選片委員會批准。1959年至1979年間正式評獎,獎項設正式獎和非正式獎二種。正式獎以「貝殼」命名,分金貝殼獎(大獎)、銀貝殼;非正式獎有雅典娜獎、西班牙旅館獎、堂吉訶德獎、1959年有「珍珠獎」。分別授予最佳故事片、紀錄片、短片、導演、男女演員、攝影等。此外,還有評委會特別獎、國際評論獎,聖塞巴斯蒂安城市獎等。
官方網站:http://www.sansebastianfestival.com/
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5、日本·東京國際電影節(Tokyo International Film Festival) 最高獎項:為東京大獎
始於1985年的東京國際電影節(T.I.F.F)是當今世界9大A級電影節之一。屆電影節於1985年5月31日由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月28日至11月5日舉行。 旨在發掘新人和獎勵青年導演,要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認,和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。
它起步較晚,但是由於財大氣粗的日本財團和政府的資助,電影節的經費富足,所以規模大,起點高。每兩年舉行一屆,活動內容豐富,僅電影節大賽就有二種:國際電影節大賽和青年導演作品大賽。國際電影大賽設:電影節大獎、最佳導演獎、最佳男女演員等。而表年導演作品獎設:金櫻花獎、銀櫻花獎、銅櫻花獎。獲此三獎同時還頒發巨額獎金。由於獎金豐厚,青年導演作品大賽更具吸引力。但此項大獎規定,凡參加比賽的導演年齡要在三十五周歲以下,作品不滿五部。所以青年作品大賽在發掘青年導演人才方面,作出了貢獻。
該電影節已是一個獲得國際電影節聯盟承認,和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。
我國故事片《老井》獲得第2屆(1987年)電影節大獎和「東京都知事獎」及最佳男演員獎(張藝謀);《過年》獲第4屆(1991年)電影節「評委會特別獎」及最佳女演員獎(趙麗蓉)。
官方網站: http://www.tiff-jp.net/
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6、俄羅斯·莫斯科國際電影節( Moscow International Film Festival) 最高獎項:聖·喬治獎
創辦於1959年,每年7月16日至29日舉行,由前蘇聯電影委員會和前蘇聯電影工作者協會聯合舉辦。電影節的口號是:「為了電影藝術的人道主義,為了各國人民之間的和平與友誼!」
該電影節是俄羅斯(前蘇聯)最大的國際電影節,也是世界上最重要的國際電影節之一。兩年一次,1999年起改為一年一屆,原定7月舉行。1979年為了紀念蘇聯電影事業誕生60周年,改為8月舉行,為期兩周左右,地點在莫斯科市。
電影節的主要目的是通過放映具有藝術價值和思想內容的影片,促進各國電影工作者交流經驗和相互合作。主要活動項目有:①由 3個評委會分別對故事片、兒童片、短片進行評獎;②舉行會外映出和專場映出;③分別召開各種專題討論會;④舉辦回顧展;⑤開設電影市場。最高獎名稱為「聖·喬治獎」,靠政府撥款。
該電影節向來是規模大,參加國多,而且東西方客人並重,亞非拉國家也很踴躍,七十至八十年代,常有一百多個國家,五百至六百多部電影參展或參賽。世界上最重要的國際電影節之一。
故事片獎項原來分為大獎、金質獎、銀質獎三種。1969年起取消大獎,相應增加金質獎和銀質獎的數量。以上獎項授予最佳故事片、兒童片、短片。此外,還有最佳導演獎、男女演員獎、評委會特別獎、榮譽獎、紀念獎等。
官方網站: http://www.miff.ru/
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7、捷克斯洛伐克·卡羅維發利國際電影節 ( Karlovy Vary International Film Festival ) 最高獎項:水晶地球儀/水晶球獎
卡羅維發利國際電影節由捷克斯洛伐克電影部主辦。是該國舉辦的第一個國際電影節,也是世界上最老的國際電影節之一 。1946年(第一屆)至1949年(第四屆)在捷克斯洛伐克的馬里安溫泉舉行,現在已經成為了整個中歐以及東歐最具影響力的電影盛事。
從1950年(第五屆)起在療養勝地卡羅維·發利舉行 。從1946年創辦至1958年, 除1953年和1955年沒有舉行外,每年6 、7月間舉行,為期兩周 。1959年起同蘇聯創辦的莫斯科國際電影節交替舉行, 改為兩年一次。該電影節從1948年起正式授獎,最高獎品為「水晶地球儀」(分為大獎和主要獎),並附設有評委會特別獎、「利迪策玫瑰獎」。此外還有導演獎、男女演員獎、編劇獎、攝影獎、榮譽獎、世界進步獎、為新人斗爭獎、自由斗爭獎,國際友誼獎等。
新中國成立後,我國影片於1950年便參加了卡羅維發利國際電影節,並屢屢在電影節上獲獎。如故事片《中華兒女》、《祝福》、《聶耳》、《女大學生宿舍》、《芙蓉鎮》等等。可以說,卡羅維發利國際電影節是我國影片歷來所參加過的國際電影節中獲獎最多的。
官方網站: http://www.iffkv.cz/
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8、埃及·開羅國際電影節( Cairo International Film Festival) 最高獎項:金字塔獎
創辦於1976年,每年11月7日至18日,由埃及政府、電影家和評論家協會主辦,是目前為止非洲最大和最有影響力的國際電影節。
該電影節每年一屆,原為非競賽電影節,是世界上三大非競賽電影節之一,從1991年起增加了競賽單元。
該電影節的宗旨是:發展世界電影事業,促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定,凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯國王的王後娜妃蒂命名,娜妃蒂以美貌著稱,開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。設大獎「娜妃蒂之金像獎」授予最掛故事片、最佳紀錄片和最佳短片,「娜妃蒂之銀像獎」授予最佳導演、最佳男女演員,「娜妃蒂之銅像獎」授予有特殊價值的影片。
此金獎為大獎,授予最佳故事片、最佳短片。最近開羅又把大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等。
官方網站: http://www.cairofilmfest.com/
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9、中國·上海國際電影節(Shanghai International Film Festival) 最高獎項:金爵獎
創辦於1993年的上海國際電影節,次年獲得國際電影製片人協會的認證,被歸於A類即非專門類競賽型電影節。至今,上海國際電影節已舉辦了7屆。
每屆上海國際電影節的最高榮譽「金爵獎」的8個獎項,都是由來自世界各國的國際評委評審產生的。Oshima,Oliver Stone,Alan Parker,Assayas,IM Kwon-taek等都曾經擔任過上海國際電影節的國際評委。為了鼓勵亞洲新人創作、為亞洲電影向世界的擴張搭建平台,電影節於2004年在金爵國際電影論壇下,設立了亞洲新人獎,並資金重獎亞洲電影新人。
上海國際電影節是經中國國務院批准、國際製片人協會同意的中國唯一的國際電影節,上海國際電影節由中國國家廣播電影電視總局和上海市人民政府主辦,上海市文化廣播影視管理局、上海文化廣播影視集團承辦。當時國家廣電總局將中國第一個國際電影節定在上海還有很深的涵義:上海作為中國電影的發祥地,在相當長的一段歲月里,它幾乎就是中國電影的代名詞。上海文化為中國的民族電影工業帶來了最初的繁華;上海,曾經為中國電影長廊奉獻了最豐富的影像。上海國際電影節可以說是上海這個城市對電影情結的一個還願。
根據國際電影製片人協會的章程,每屆上海國際電影節由四個主要活動組成:「金爵獎」國際影片評選、國際影片展映,國際電影交易市場以及金爵國際電影論壇暨「亞洲新人獎」評選。
這是尚沒有完全開放的中國電影市場每年度惟一的一次世界影片集萃,因此,每年的上海國際電影節對上海及周邊城市的觀眾無疑是一次期待已久的電影朝聖,創辦至今,已經有150多萬人次融入這個中國重要的電影活動中。現在,每年六月期間九天的電影節已然成為上海文化生活一個重要的景觀。
上海國際電影節是目前唯一中國尚可稱得上電影節的,每兩年舉行一次。對於熱愛電影的人是一次難得的觀影機會。如何更加國際化,減少非電影因素對電影節的影響是他們面臨的最大問題。電影節的主要活動項目有:(1)進行故事片比賽;(2)組織會外放映;(3)舉辦各種專題電影展覽;(4)召開藝術研討會;(5)舉辦影片交易活動等。設「金爵獎」為最高獎項。上海國際電影節始辦於1993年10月,每兩年一屆。電影節宗旨是:增進各國、各地區電影界人士之間的相互了解和友誼,促進世界電影藝術的繁榮。從第5屆(2001年)起改為每年舉辦一屆。
官方網站: http://www.siff.com/
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10、加拿大·蒙特利爾國際電影節(Montreal International Film Festival) 最高獎項:美洲大獎
創辦於1977年,由加拿大政府、魁北克省政府、蒙特利爾市政府大力支持及一些私人企業的資助舉辦的次年起改為比賽性。。每年8月25日至9月4日,該電影節從第2屆起舉行評獎活動,故事片設美洲大獎、男女演員獎、評委會特別獎;短片設蒙特利爾大獎、評委會特別獎。
蒙特利爾世界電影節於每年8月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界,所以稱謂「世界電影節」。此電影節的活動有很多。主要目的是鼓勵各國影壇人士間的往來,促進各國電影事業的發展,並使蒙特利爾成為國際文化交流的場地。主要活動有:故事片和短片比賽、故事片和短片會外映出、每屆舉辦一個國家影片的專場映出、專業人員的觀摩性映出、本國影片專場映出、美洲影片專場映出、表彰新老電影工作者大會、舉辦回顧展、召開研討會、開辦國際電影市場、廣泛開展宣傳活動。
蒙特利爾電影節地處加拿大法語區,是藝術電影的又一集散地,同時也是中國電影重要的海外展示場所. 有故事片和短片的比賽;而且獎項名目繁多,但每一屆實際評出頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發「國際電影評論獎」。
1995年為了紀念世界電影誕生一百周年,該電影節邀請全世界最具影響的一批影評人評出本世紀世界十大最具成就的電影導演給予表彰,舉行表彰大會,在這十名導演中我國著名導演張藝謀名列第七,也是亞洲唯一獲此殊榮的電影導演。
在第7屆(1983年)電影節上,我國和日本合拍的《一盤沒有下完的棋》,奪得「最佳故事片」大獎。
官方網站: http://www.ffm-montreal.org/
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11、阿根廷·馬塔布拉塔國際電影節 最高獎項:金樹商陸獎
創辦於1989年,每年11月6日至25日舉行。
官方網站: http://www.mardelplatafilmfest.com/
㈣ 柏林國際電影節的主要獎項有哪些
原名西柏林國際電影節,歐洲第一流的國際電影節之一。50年代初由阿 爾弗萊德•鮑爾發起籌劃,得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫 助,1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。
主獎有「金熊獎」和「銀熊獎」。「金熊獎」授予最佳故事片、紀錄片、 科教片、美術片;「銀熊獎」授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、 美工、青年作品或有特別成就的故事片等。
此外,還有國際評論獎、評委會 特別獎等。80年代,每年30〜40個國家和地區參加,放映影片200〜300 部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭, 提前至2月底到3月初舉行,為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國 的倡議下創立。
這以後的十年內,電影節已經確立了在柏林文化生活的重要 地位。英格瑪•伯格曼、薩蒂亞吉特•雷伊、米開朗基羅•博那羅蒂•安東 尼奧尼、羅曼•波蘭斯基和法國「新浪潮」導演讓一呂克•戈達爾、弗朗索 瓦•特呂弗、克洛德•夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大 的國際性的成功。
從60年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年,在傳統的影片競 賽之外創立了新電影國際論壇。1974年,電影節上出現了第一部蘇聯影片,
一年後,東德影片也加人進來。政治氣候發生了變化,西德和東德簽署了條 約。從此,柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子,使電影 節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今,柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國 際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾,而且還吸引了許多電影製作 人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新 聞記者蜂擁而來,每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元,在競賽 結束,由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節「發現」了一大批電影導演,如今他們的地位已經寫進了電 影史。
柏林國際電影節的獲獎者包括賴納•維爾納•法斯賓德、米開朗基羅 •博那羅蒂•安東尼奧尼、讓一呂克•戈達爾、英格瑪•伯格曼、西德尼• 呂美特、克洛德•夏布羅爾、羅曼•波蘭斯基、薩蒂亞吉特•雷伊、卡洛斯 •紹拉、李安、張藝謀、羅伯特•阿爾特曼、約翰•卡薩維茨和其他許多人。
㈤ 澳門國際電影節獲獎名單
第15屆澳門國際電影節獲獎名單如下:
1、「金蓮花」最佳影片大獎,《無名》。
2、「金蓮花」最佳導演獎,程耳《無名》。
3、「金蓮花」最佳編劇獎,岑尚哲《源生罪》。
4、「金蓮花」最佳男主角獎,朱一龍《消失的她》。
5、「金蓮花」最佳女主角獎,周冬雨《熱搜》。
6、「金蓮花」最佳男配角獎,張兆輝《困獸》。
7、「金蓮花」最佳女配角獎,文詠珊《消失的她》。
8、「金蓮花」最佳攝影獎,何山《消失的她》。
9、「金蓮花」新銳導演獎,丁子峻《里奇不眠夜》。
10、「金蓮花」最佳紀錄片獎,《澳門故事-情根深種》、《星火中原》、《東方神鹿》。
11、「金蓮花」一帶一路國家優秀影片大獎,《UNDER THE EYELASHES睫毛之下》。
12、「金蓮花」優秀文化宣傳片大獎,《大國同仁之走進北京同仁堂集團》、《華職雲場》。
獎項歷史
澳門國際電影節由澳門電影電視傳媒協會創辦於2009年,是唯一持有澳門政府批給注冊商標的國際性電影節。每年12月份在澳門舉辦一屆,從未間斷。
截至2022年,已成功舉辦14屆,是澳門歷史最為悠久、最具權威性和專業性的國際性電影節,與北京國際電影節、上海國際電影節、香港電影金像獎、台灣電影金馬獎一同享譽為中國五大國際性影視文化盛事。
通過匯集國際電影(電視、動漫)製作方、投資商和國際影視明星及政商名流,調動民眾的參與熱情。通過異彩紛呈的電影展映和形式多樣的配套活動媒介和本澳的旅遊資源和娛樂要素,著力打造世界電影人與廣大民眾共同參與的影視嘉年華。
㈥ 歐洲三大國際電影節中國影人獲獎
中國影人在歐洲三大國際電影節上屢獲佳績,以下是他們的部分輝煌時刻:
威尼斯電影節上,侯孝賢憑借《悲情城市》在1989年的第46屆電影節上獲得金獅獎;張藝謀的《秋菊打官司》和《一個都不能少》分別在1992年和1999年的第49屆和第56屆電影節上獲得金獅獎;李安的《斷臂山》和《色,戒》分別在2005年和2007年獲獎。銀獅獎方面,張藝謀的《大紅燈籠高高掛》和《回家過年》分別在1991年和1995年獲得,而蔡尚君的《人山人海》在2011年捧回銀獅獎。中國影人在影帝影後獎項上同樣耀眼,如鞏俐、夏雨、葉德嫻等人的出色表演為他們贏得了榮譽。
戛納電影節上,陳凱歌的《霸王別姬》在1993年摘得金棕櫚。侯孝賢和張藝謀的電影在1993年和1994年分別獲得評委會獎,姜文的《鬼子來了》在2000年獲獎。王家衛、楊德昌等導演憑借作品在單項獎中大放異彩。葛優、梁朝偉等演員憑借《活著》等影片在戛納電影節上榮膺影帝影後。
柏林電影節上,張藝謀的《紅高粱》開啟了中國電影的輝煌篇章,張曼玉憑借《阮玲玉》在1992年柏林電影節上贏得影後榮譽。李安的《喜宴》和《理智與情感》也在柏林電影節上受到認可。歷屆中國評委會主席和成員的參與,展現了中國電影在國際舞台上的影響力和專業性。
歐洲三大國際電影節,亦稱世界三大國際電影節,是全球國際A類電影節中最著名的三個電影節,它們分別為:法國的戛納國際電影節,德國的柏林國際電影節和義大利的威尼斯國際電影節。這三大電影節特色各異,當中戛納電影節是市場交易量最大、國際影響力最高的電影節(最頂尖),柏林電影節注重思想性和社會性(最嚴肅),威尼斯電影節則是世界第一個國際電影節(最悠久)。這三大電影節與美國的奧斯卡金像獎被視為世界影壇最重要的四大電影獎,但不同於奧斯卡獎注重影片的政治和商業因素,三大電影節堅持以藝術性作為最高指標。
㈦ 第77屆戛納國際電影節獲獎名單 2024戛納電影節入圍片單一覽
2024年5月25日,第77屆戛納國際電影節落下帷幕,各大獎項獲得者名單也塵埃落定。本屆電影節共有22部影片入圍主競賽單元,其中包括中國電影《風流一代》。最終,由美國導演肖恩·貝克執導的影片《阿諾拉》摘得金棕櫚獎最佳影片。
在演員獎項方面,最佳男演員獎授予了電影《善良的種類》中的傑西·普萊蒙。最佳女演員獎由電影《艾米莉亞·佩雷斯》的所有女演員共同獲得,包括佐伊·索爾達娜、賽琳娜·戈麥斯、阿德里安娜·帕茲以及跨性別女演員卡拉·索菲亞·加斯卡昂。此外,2024戛納國際電影節榮譽金棕櫚獎則由美國導演喬治·盧卡斯、演員梅麗爾·斯特里普、日本動畫導演宮崎駿等人創辦的吉卜力工作室共同獲得。
入圍影片方面,導演卡里姆·埃諾茲執導了《目的地汽車旅館》,阿里·阿巴西執導了《學徒》,安德里亞·阿諾德執導了《鳥》,雅克·歐迪亞執導了《艾米莉亞·佩雷斯》,肖恩·貝克執導了《阿諾拉》,弗朗西斯·福特·科波拉執導了《大都會》,大衛·柯南伯格執導了《裹屍布》,科拉莉·法爾雅執導了《某種物質》,米格爾·戈麥斯執導了《壯游》,克里斯托夫·奧諾雷執導了《我的馬塞洛》,賈樟柯執導了《風流一代》,帕拉爾·卡帕迪亞執導了《想像之光》,歐格斯·蘭斯莫斯執導了《狂愛》,吉爾·勒盧什執導了《天然鑽石》,阿加特·里丁格執導了《噢,加拿大》,基里爾·謝列布連尼科夫執導了《利莫諾夫:埃迪的歌謠》,保羅·索倫蒂諾執導了《帕特諾普》,馬格努斯·范·霍恩執導了《道格瑪殺手》,米歇爾·阿扎納維西於斯執導了《珍奇之物》,埃馬努埃爾·珀爾武執導了《距離世界末日三公里》,穆罕默德·拉索羅夫執導了《神聖無花果的種子》,管虎執導了《狗陣》,奧山大史執導了《我的陽光》,張明歸執導了《越和南》,亞里安妮·拉貝德執導了《姐妹》,莫·哈拉韋執導了《天堂旁邊的村莊》,Halfdan Ullmann Tøndel執導了《Armand》,桑德亞·薩里執導了《Santosh》,倫加諾·尼奧尼執導了《On Becoming a Guinea Fowl》,讓-帕斯卡爾·扎迪執導了《Les Damnés》,伯里斯·洛伊坎執導了《L'histoire de Souleymane》,利蒂希亞·多施執導了《Le procès chien》,Louise Courvoisier執導了《VINGT DIEUX !》,康斯坦丁·博揚諾夫執導了《The Shameless》,Julien Colonna執導了《Le Royaume》,Tawfik Al-Zaidi執導了《NORAH》,喬治·米勒執導了《瘋狂的麥克斯:狂暴女神》,凱文·科斯特納執導了《地平線:美國傳奇》,陳可辛執導了《醬園弄》,埃文·約翰遜 / 加倫·約翰遜 / 蓋伊·馬丁執導了《謠言》,鄭保瑞執導了《九龍城寨之圍城》,柳承莞執導了《老手2》,糯米·梅蘭特執導了《小陽台》,羅根·費納根執導了《沖浪驚魂》,萊奧·卡拉克斯執導了《這不是我》,阿蘭·吉羅迪執導了《寬恕》,那比爾·艾奧殊執導了《杜達》,埃馬紐埃爾·庫科爾執導了《En fanfare》,潘禮德執導了《約見波爾布特》,阿爾諾·拉里厄 讓-瑪麗·拉里厄執導了《Le roman de Jim》,尤朗德·祖貝爾曼執導了《La Belle de Gaza》,克萊爾·西蒙執導了《APPRENDRE》和《Apprendre ou subir》,謝爾蓋·洛茲尼察執導了《L'INVASION》,哈烏·佩克執導了《ERNEST COLE, PHOTOGRAPHE》,丹尼爾·奧特伊執導了《LE FIL》。
金棕櫚獎是戛納國際電影節的最高榮譽,與威尼斯國際電影節的金獅獎、柏林國際電影節的金熊獎並列。奧斯卡金像獎,簡稱奧斯卡獎,由美國電影藝術與科學學院頒發,設立於1928年,每年在美國洛杉磯舉行。
㈧ 中國拿過國際電影獎項的明星有幾個,在國際上出名一點的有哪幾個
一:鞏俐
她是第一個在威尼斯電影節上獲獎的中國女演員,第一個代言法國化妝品品牌歐萊雅的中國女星,榮獲法國騎士榮譽勛章,被《People》收錄為世界上最美麗的50個人之一,加拿大蒙特利爾世界電影節上的特別獎,第51屆戛納電影節的特邀嘉賓,被奧斯卡委員會接納為會員,第50屆柏林國際電影節的評委會主席。《邁阿密風雲》,《少年漢尼拔》等好萊塢大片更是奠定了其國際巨星的地位。
二:章子怡
因《卧虎藏龍》而揚名世界,短短幾年時間,遍與名導合作,迅速躥紅,風頭一時無雙,成為繼鞏俐之後在國際上最受關注的華人女星。她被稱為「中國送給好萊塢的禮物」,也被認為是中國電影下一個百年的開啟人物。憑借《藝伎回憶錄》中出色的表現入圍美國金球獎影後,成為首位入圍美國最高電影獎演員類獎項的華人女星。當年她還成為奧斯卡評委,是美國有史以來最年輕的華人評委。
三:張曼玉
《阮玲玉》使她獲得柏林影展銀熊獎,成為第一個在三大國際性影展中獲得影後桂冠的中國演員。2004年,她主演前夫阿亞薩斯的《清潔》,又成為第57屆戛納國際影展影後。她是我國獲獎最多、演技最優秀的女演員之一。
四:湯唯
憑借著一部《色戒》走紅國際影壇,她也成為在國外最具知名度的中國女星之一,目前處於封殺風波的湯唯,盡管還沒有新作品問世,但絲毫不影響她的國際知名度,同前幾位女星相比,湯唯最缺的就是有影響力的新作品!
有人會說范爺,但她沒什麼代表作啊,炒作居多吧。
男的比較少,就成龍一個混的還行。
望採納
其實在國外混的特別好的真心沒有,外國人都有排外心理,憑什麼人家要來崇拜你一個弱國的明星,而且文化差異也擺在這里。明星的宣傳營銷其實韓國做的比較好,你看什麼阿貓阿狗都能在中國騙口飯吃。
那我也補充一下吧,最具影響力的華人當然是李小龍,沒有之一。真正的世界明星,你看美國的星光大道就知道了。然後除了成龍,李連傑也還可以。姚明因為NBA也是世界級的體育明星,劉翔的話在亞洲蠻火的。非的說世界級的那就是李小龍,成龍,姚明。女的就是鞏俐(但鞏俐已經不是亞洲國籍的了)。就這樣了,其它的也就是去躺美國歐洲然後照點照片回來,然後讓你感覺在國外這么牛B,其實誰會理他啊,你像周傑倫自以為了不起,出了亞洲還有誰認識他。
哦對了,漏了一個導演吳宇森,也是世界級的。周潤發的話也是國外混的不太好。這回真沒了。