❶ 歐洲三大國際電影節的評審介紹
三大電影節不同於奧斯卡、英國學院獎等等頒獎禮的千人投票制度,而是採取「精英政治」的方式評獎。每一個競賽單元均設有獨立的「評委會主席」和「評委會成員」,以主席領導並在10人以下,通常邀請電影圈、文學界的權威人士,他們將在討論和論證中決定獎項的歸屬。以下是三大電影節主競賽單元評委的相關資料。
截至2015年,在三大電影節中至少擔任過兩個電影節的評審團主席的電影人分別如下: 影人威尼斯電影節戛納電影節柏林電影節雷內·克萊爾 1957 1974 馬塞爾·卡內 1982 1956 讓娜·莫羅 1975 1995 1983 貝納爾多·貝托魯奇 1983 2013 1990 羅曼·波蘭斯基 1996 1991 埃托爾·斯科拉 1998 1988 米洛斯·福爾曼 2000 1985 麗芙·烏曼 2001 1984 大衛·林奇 1994 2002 鞏俐 2002 2000 埃米爾·庫斯圖里卡 1999 2005 維姆·文德斯 2008 1989 昆汀·塔倫蒂諾 2010 2004 南尼·莫萊蒂 2001 2012 王家衛 2006 2013 簡·坎皮恩 1997 2014 達倫·阿羅諾夫斯基20112015 截至2015年,擔任過評審團主席(主競賽單元)的華語電影人共四位:鞏俐、王家衛、張藝謀、李安;擔任過全部三大國際電影節評委(主競賽單元)的華語電影人共三位:陳凱歌、鞏俐、張曼玉。
威尼斯電影節:
歷屆華人評委會主席:鞏俐(2002)張藝謀(2007)李安(2009)
歷屆華人評委會成員:謝晉(1989)陳凱歌(1993)張曼玉(1999)許鞍華(2003)徐楓(2004)阿城(2005)杜琪峰(2008)陳可辛(2012)姜文(2013)陳沖(2014)侯孝賢(2015)
戛納電影節:
歷屆華人評委會主席:王家衛(2006)
歷屆華人評委會成員:鞏俐(1997)陳凱歌(1998)楊德昌(2001)楊紫瓊(2002)姜文(2003)徐克(2004)吳宇森(2005)章子怡(2006)張曼玉(2007)舒淇(2009)施南生(2011)杜琪峰(2011)李安(2013)賈樟柯(2014)
柏林電影節:
歷屆華人評委會主席:鞏俐(2000)王家衛(2013)
歷屆華人評委會成員:黃宗江(1983)陳凱歌(1989)張艾嘉(1992)張藝謀(1993)徐楓(1994)斯琴高娃(1995)蔡明亮(1995)陳沖(1996)許鞍華(1996)寧瀛(1997)張曼玉(1997)張國榮(1998)李卓桃(1998)楊紫瓊(1999)謝飛(2001)白靈(2005)施南生(2007)舒淇(2008)王穎(2009)余男(2010)梁朝偉(2014) (部分,僅摘取2000年及以後) 年份柏林電影節戛納電影節威尼斯電影節2000 鞏俐 呂克·貝松 米洛斯·福爾曼 2001 比爾·麥肯尼克 麗芙·烏曼 南尼·莫萊蒂 2002 米拉·奈爾 大衛·林奇 鞏俐 2003 阿托姆·伊戈揚 帕特里斯·夏侯 馬里奧·莫尼切利 2004 弗蘭西斯·麥克多蒙德 昆汀·塔倫蒂諾 約翰·保曼 2005 羅蘭·艾默里奇 埃米爾·庫斯圖里卡 丹提·費瑞提 2006 夏洛特·蘭普林 王家衛 凱瑟琳·德納芙 2007 保羅·施拉德 斯蒂芬·弗雷斯 張藝謀 2008 科斯塔·加華斯 西恩·潘 維姆·文德斯 2009 蒂爾達·斯文頓 伊莎貝爾·於佩爾 李安 2010 沃納·赫爾佐格 蒂姆·伯頓 昆汀·塔倫蒂諾 2011 伊莎貝拉·羅西里尼 羅伯特·德尼羅 達倫·阿羅諾夫斯基 2012 邁克·李 南尼·莫萊蒂 邁克爾·曼 2013 王家衛 斯蒂文·斯皮爾伯格 貝納爾多·貝托魯奇 2014詹姆斯·沙姆斯簡·坎皮恩亞歷山大·德斯普拉2015達倫·阿羅諾夫斯基科恩兄弟阿方索·卡隆2016梅麗爾·斯特里普喬治·米勒
❷ 新人電影節的歷屆回顧
片名:《蝶變》導演: 徐克
片名:《Nadja在巴黎》導演:埃里克.侯麥片名:《碧水寒山奪命金》導演:杜琪峰
片名:《父子情》導演:方育平
片名:《蒙索的女麵包師》導演:埃里克 侯麥
片名:《生活的顫音》導演:滕文驥吳天明
片名:《蘇珊的愛情經歷》導演:埃里克 侯麥
片名:《夏洛特和她的牛排》導演:埃里克.侯麥
片名:《湘女瀟瀟》導演:謝飛
片名:《我們的生活》導演:文武
片名:《愛情的牙齒》 導演:庄宇新
片名:《飛船》導演:李華軍
片名:《光榮的憤怒》導演:曹保平
片名:《紅棉襖》導演:鄒亞林
片名:《墩子的故事》導演:潘寶昌
片名:《開往春天的地鐵》導演:張一白
片名:《考試》導演:蒲劍 片名:《葵花籽》導演:趙鵬逍
片名:《冥媒》導演:任憑
片名:《我把溫柔獻給你》導 演:徐超
片名:《滑向未來》導演:侯量
片名:《一半一半》導演:林黎勝 《一個陌生女人的來信》 導演:徐靜蕾《海角七號》 導演:魏德聖
《婼瑪的十七歲》 導演:章家瑞《旅程》 導演:楊超
《月蝕》 導演:王全安《十七》 導演:姬誠
《水雨童話》 導演:孫小茹《鷹笛天緣》 導演:江濤
《即日起程》 導演:劉江
《奇跡的夏天》 導演:楊力州、張榮吉
《愛有來生》 導演:俞飛鴻
《九月的幾天》 導演:Santiago Amigorena
《求偶二人組》 導演:eric toledano 《我是尚格雲頓》 導演:馬布魯克艾爾梅奇
《歡迎回家》 導演:讓哈維《綠草地》 導演:您好
《夜店》 導演:楊慶《羊肉泡饃麻辣燙》 導演:蒲劍
《隋朝來客》 導演:庄宇新 《滑向未來》 導演:侯量
《房子房子我愛你》 導演:徐超 《深海尋人》 導演:徐克
《無形殺》 導演:王競《無名島》 導演:謝鐵驪
《沒有航標的河流》 導演:吳天明 《城南舊事》 導演:吳貽弓
《候補隊員》 導演:吳子牛《戰斗里成長》 導演:嚴寄洲
《我們的田野》 導演:謝飛 《勝利重逢》 導演:湯曉丹
《筋疲力盡》 導演:戈達爾(閉幕式影片) 《四百下》 導演:特呂弗(開幕式影片)
《偷吻》 導演:特呂弗 《朱爾與吉姆》 導演:特呂弗
《隔牆花》 導演:特呂弗
「自由創作,平等生活」,2009年第二屆新人電影節是每一個人自己的電影節,在這里,我們一起經歷對生活最真切的追問,追尋電影最初的夢。 一 回顧展阿莫斯吉泰
《Alila》
《News from home》
《Desengagement》
《Esther》
《Kippur》
二 成名導演處女作展黃建新《黑炮事件》
陳凱歌《黃土地》
田壯壯《獵場扎撒》
張藝謀《紅高粱》
何平《雙旗鎮刀客》張軍釗《一個和八個》
米家山《頑主》李少紅《血色清晨》
三 新晉導演處女作展黃國兆 《酒徒》
蔣雯麗《我們天上見》柳雲龍《東風雨》
王逸人《烏托邦》田蒙《倔強的蘿卜》李大為《走著瞧》
李芳芳《80』後》王洪飛/白海濱《米香》鮑莉《天生幻想狂》
劉國寧《欠債還情》路雲飛《錯還》王寧《愛情維修站》
張良學《我是村官》馬開鏵 《小河清清》磐石《車費》
趙曄《扎賚諾爾》鄺盛《魚狗》 劉勇宏 《夜郎》
章家瑞 《迷城》 趙鵬逍《天脊》
CARTAGENA (french film) 導演 Alain Monne
CIRCUIT (spanish film) 導演 Xavier Ribera 新晉導演處女作單元
朱時茂:《戒煙不戒酒》
孔令晨:《玩酷青春》
高廠:《永生羊》
戴瑋:《西藏往事》
張經緯:《音樂人生》
郭子健/戴思傑:《打擂台》
郝傑:《光棍兒》
李睿珺:《老驢頭》
松太加《太陽總在左邊》
鄭乃方:《我,十九歲》
大師回顧展
讓娜莫羅
楊德昌
伊文思
歐洲新人之夜
10.29 歐洲新人之夜開幕式 清華大學 民偉樓
18:00——18:30 嘉賓入場與觀眾媒體見面論壇
18:45 開幕影片:《八次為限》
20:45——21:30 導演見面會
10.30-11.2 歐洲新人之夜展映 北京外國語大學 日語研究中心
10.30周日 18:00——20:30 《周邊》PERIFERIC (羅馬尼亞)及導演見面會
20:40--22:00 《美麗的托倫》BELLE EPINE(法國)
10.31周一 18:00——20:30 《八次為限》(法國)及導演見面會
20:40--22:00 《蚊帳之夜》(西班牙)
11.1 周二 18:00——20:00 《艾登堡 》ATTENBERG(希臘)及導演見面會
20:15——22:00 歐洲5部短片之一
11.2 周三 18:00——20:00 《當我們離開》DER FREMDE(奧地利德語)
20:15——22:00 歐洲5
香港新浪潮電影回顧展
徐克:蝶變 / 紅葉手札
章國明:點指兵兵/Cops And Robbers
翁維銓:行規
方育平:父子情 / Father and Son
許鞍華:瘋劫 / Crazy Disaster / The Secret
劉成漢:慾火焚琴/ House of the Lute
余允抗 (Dennis Yu):山狗/Beasts / Flesh and the Bloody Terror / Shan kou
短片單元
王子昭:《大無畏》 新晉導演作品展
《不醉不歸》 導演:鄭曉贇
《甜蜜18歲》導演:何文超
《目擊者》導演:高則豪
《查無此人》 導演:朱敏江
《暴走媽媽》 導演:高博
《大藍湖》 導演:曾翠珊
《歸來的人》 導演:趙德胤
《野草莓》 導演:陳兵
《石榴樹上結櫻桃》導演:陳力
《我故鄉的四種死亡方式》 導演:柴春芽
《藍山》 導演:黃天樂
《倭寇的蹤跡》導演:徐浩峰
《中國門》導演:王楊
《畢業後的大多數》導演:貟子劍
《孫子從美國來》導演:曲江濤
《紐約客在上海》導演:夏偉
《熱血街頭》導演:蔣叢
大師回顧展:佩德羅.阿爾莫多瓦
吾棲之膚(2011)
回歸 (2006)
對她說 (2002)
顫抖的慾望(1997)
窗邊的玫瑰 (1995)
捆著我,綁著我 (1990)
崩潰邊緣的女人(1988)
慾望的法則(1987)
我為什麼命該如此?(1984)
歐洲新人之夜-歐洲新人電影節特別合作展映單元
姐妹情殤 瑞士/阿根廷/荷蘭 米拉格羅絲. 穆門薩勒
伊娃 法國/西班牙 凱克. 麥羅
奧斯陸,八月未央 挪威 約阿希姆.提爾
淹沒之地 法國/烏克蘭/波蘭/德國 米查雷. 波加尼姆
原子紀元 法國 海蓮娜. 克洛茲
動物天堂 法國 艾斯黛拉. 拉瑞瓦
黑板 德國/法國/摩洛哥 蕾拉. 克拉尼
戛納電影節特別合作單元
戛納影評人一周
相思樹 帕布羅(阿根廷)
少女艾薇 波加諾夫(保加利亞)
十七少女 考林 (法國)
命運的宣戰 伊娃 (法國)
我的小公主 鄧澤里 (法國)
離開芮妮 喬納森. 考特 (美國)
「我們這個時代的電影人」主題紀錄片展覽
本傑明.巴特莫電影海報展
1964 年,《電影手冊》的編輯安德烈· 拉巴德和巴贊的妻子雅尼娜受法國廣播電視局之邀,做一個以導演訪談為主要內容的系列紀錄片,這就是《我們時代的電影人》。這個系列片一直持續了八年,截止1972 年,共拍了51 部。1989 年,法國電視七台接過了這個對保存電影文化遺產功莫大焉的棒子。使得這個宏偉的計劃更加壯大,訪問的導演人選進一步擴展至全世界。直到今天,已經做了近百部紀錄片。這個訪談的基本模式是請新銳導演談對自己影響重大的電影導演,比如,雅克·里維特談讓· 雷諾阿、侯麥談德里葉等。有趣的是,隨著時間的流逝,當年的新銳電影人也已然成為了今日的大師,「我們時代的電影」也已然成為了一次大師與大師的碰撞,花火燦爛,百部紀錄片,百部影像鑄成的流動的雕像,流淌的是電影,是智慧,也是生命的精彩。
第五屆新人電影節將從近百部大師的紀錄片里選擇出35部具有代表性的作品展出,其中包括20世紀20年代的法國電影大師岡斯,德國電影大師朗格,40年代的美國電影大師希區柯克,西班牙大師布努埃爾,60年代俄羅斯大師塔可夫斯基,法國大師特呂弗、戈達爾以及今日依舊在電影舞台上引領風騷的大師們,如斯科塞斯、北野武、阿巴斯、侯孝賢等等。
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Benjamin Baltimore本傑明.巴特莫
1947年2月1日生於巴黎,並在那裡完成基礎學業。
- 1970年至1972年:在Met de Penninghen平面設計與廣告學校學習(現名為ESAG),畢業時獲得二等獎學金。
- 1972年-1974:開始在報刊雜志上創作插圖,如《Actuel》雜志封面,《Marie Claire》雜志作家馬爾羅肖像,同樣在藝術媒體長期進行插圖創作。
- 1974年至1984年:廣告插圖自由職業者,在電腦發明前專門從事寫實主義噴槍繪畫,製作超級寫實主義廣告。
- 1984年8月:高蒙電影公司經理丹尼爾·托斯坎杜普朗在一個月內向巴特莫定製了兩款海報,分別為安東尼奧尼的《一個女人的身份證明》和法斯賓德的《霧港水手》。
由於這兩款海報引起的震撼效果在當時被禁止出版,直到法國新文化部長傑克·朗上任才得以重新發行。
其他展覽與興趣:
- 在皇家花園的雅克·卡薩諾瓦出版社的情色圖片展
-他創建和編輯燈飾展
- 香榭麗舍大街雕塑展
- 最重要的是,各類展覽和電影節海報:
蒙特利爾新電影節進行了12年間海報設計
昂熱電影節進行了15年間海報設計
戛納電影節一種關注單元15位導演海報設計。
巴黎電影節,比亞利茨拉丁美洲電影節和聖讓德路斯電影節,等。
自1984年起本傑明.巴特莫開始與各國著名電影人合作,設計電影海報,其中包括:奧迪亞爾,安東尼奧尼,伯格曼,夏布洛爾,戈達爾,侯麥,格林納威,北野武,黑澤明,宮崎駿,斯派克·李,西德尼·呂美特,大衛·林奇,路易馬盧,奧利維拉,里維特,雷乃,皮亞拉,拉斯·馮·特里爾,陳凱歌等。獲獎無數的本傑明.巴特莫憑借安德列·泰西內的影片《約會》同時獲得洛杉磯《The Hollywood Reporter》雜志和亞歷山大港最佳海報獎。憑借米歇爾·德維爾的影片《侍讀女郎》和《情殤玫瑰園》,黑澤明的《亂》,莫里斯·皮亞拉的《在撒旦的陽光下》等影片獲得凱撒獎最佳海報獎,同時許多電影節海報也由他設計完成。
當還是寫實派畫家時,本傑明.巴特莫在十年中一直從事廣告工作。那時,寫實電影海報會耗費很多時間和成本,卻沒有任何意義。隨後他開始給照片進行特技製作,之後這項工作得以在計算機上完成。 「1968年之後,我看到流行是以何種速度向前飛馳」。19歲時,他設計了第一張被公眾認可的海報《我曾經很時髦》,他說 :「以至我遭到了未來時尚的伏擊。就在那時,我深深懷疑用不同技術「追趕」來的時尚。多重圖像干擾著人們,受眾很難記住你,但只有大量類型多樣的圖像才能保證我工作的持久性。」
中央美術學院 美術館 2012 10.27——11.15 微電影競賽單元 金博雅獎:楊鏡《心途》 我們非常高興地宣布第六屆新人電影節與趣玩國際文化傳媒(7PLAY)達成了戰略合作夥伴關系,相信有7PLAY的大力加盟,本屆的新影節將會煥然一新,我們將攜手帶來一個更好看、更好玩、更時尚的青年影展活動。
趣玩國際文化傳媒(7PLAY)成立於2007年9月,總公司位於北京,在上海、武漢均設有分公司,長期致力於新媒體品牌互動領域,是被市場公認為中國領先的新媒體品牌體系運營公司,業務涉及到電子商務、線上廣告、互動行銷、影視娛樂行銷等領域。2012年第五屆新人電影節的開幕影片——高則豪導演的作品《目擊者》,7PLAY是該影片的新媒體獨家合作支持單位。
我們也很榮幸地邀請到7PLAY總裁柴華先生 @柴華本物 成為新人電影節組委會的執行主席,力圖開發新影節在新媒體領域展示功能,重新規劃和包裝影展主題單元,以求吸引更多年輕人參與到新影節的活動之中。
2012-2013年,國產電影的市場依舊持續高溫,新人導演和青年導演的光芒非常耀眼。繼新人導演徐崢憑借《泰囧》獲得年度票房冠軍之後,薛曉路、趙薇憑借《北京遇上西雅圖》《致青春》分別拿下5億多和7億多的票房,而准備上映的郭敬明跨界導演作品《小時代》則已經摩拳擦掌鋪開陣勢,在院線之外的藝術電影領域,也涌現了一批極具才情的導演,在海外各大電影節初露鋒芒。新影節希望持續關注新人導演,給予導演們獨具一格的展示平台,並最終助力於中國電影發展的新方向。
❸ 第79屆威尼斯電影節開幕,有哪些明星是你耳熟能詳的
第79屆威尼斯電影節開幕,如下耳熟能詳的明星出現在了現場。
格蕾塔·葛韋格,諾亞·鮑姆巴赫,亞當·德賴弗,作為開幕電影《首弊白噪音》的演員出席了該活動。另外,還有亞歷山大·安布羅休,泰莎·湯普森,格里塔·費羅,芭芭拉·帕爾文,佐伊·摩爾等同場比美。
《白噪音》是諾亞·鮑姆巴赫數十年來第一部取材於他人創作的文學作品的電影。值得一提的是,這部影片是威尼斯電影節首次採用流媒體製作的影片,這是一部具有紀念意義的影片。
據報道,這部電影的製作費用高達8千萬,但是最後是否會賠錢,只有Netflix才清楚。
法國女星凱瑟琳·德納芙以一襲紅色長裙亮相,她獲得者滾族了今年的金獅大獎。德納芙獲得了第48屆柏林電影節終身成就獎、58屆戛納終身成就獎金棕櫚獎,成為繼讓娜·莫羅後,第二個獲得歐洲三大國際電影節終身成就獎的人。
希拉里·柯林頓也出席了79屆威尼斯國際電影節的開幕典禮,對於在場的記者們來說,她真是一位意想不到的嘉賓。
❹ 歐洲三大電影節是哪些
歐洲三大電影節分別是:義大利的威尼斯國際電影節、法國的戛納國際電影節、德國的柏林國際電影節。
1、威尼斯國際電影節
威尼斯國際電影節(英文:Venice International Film Festival),創立於1932年,是世界上第一個國際電影節,故被稱為「國際電影節之父」。威尼斯國際電影節最高獎項為「金獅獎」,宗旨是「電影為嚴肅的藝術服務」。威尼斯國際電影節於每年8月至9月間在義大利威尼斯麗都島舉行。在20世紀30年代至60年代之間,威尼斯電影節是諸多世界電影大師的搖籃。
2、戛納國際電影節
戛納國際電影節(亦譯作康城或坎城國際電影節,英文:Cannes International Film Festival),創立於1946年,因兼有大海(Sea)、美女(Sex)和陽光(Sun)而被稱為「3S電影節」。戛納國際電影節最初是為對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節而創辦,最高獎項為「金棕櫚獎」。戛納國際電影節於每年5月中旬舉辦,為期12天左右。
3、柏林國際電影節
柏林國際電影節(原名西柏林國際電影節,英文:Berlin International Film Festival),20世紀50年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃,得到當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助,1951年6月在西柏林創立。柏林國際電影節最高獎項為「金熊獎」,以加強世界各國電影工作者的交流,促進電影藝術水平的提高為宗旨。柏林國際電影節於每年2月間舉辦,為期兩周。
(4)讓娜莫羅戛納電影節擴展閱讀
歐洲三大電影節「三大滿貫」獲得記錄
1、最高獎大滿貫
米開朗基羅·安東尼奧尼:《夜》柏林金熊(1961)、《紅色沙漠》威尼斯金獅(1964)、《放大》戛納金棕櫚(1966)。
羅伯特·奧特曼:《陸軍野戰醫院》戛納金棕櫚(1970)、《西塞英雄譜》柏林金熊(1976)、《人生交叉點》威尼斯金獅(1993)。
2、最佳導演大滿貫
保羅·托馬斯·安德森:《狂野之愛》戛納最佳導演(2002)、《血色將至》柏林最佳導演(2008)《大師》威尼斯最佳導演(2012)。
3、二等獎大滿貫
皮埃爾·保羅·帕索里尼:1964年《馬太福音》威尼斯評審團大獎、1971年《十日談》柏林評審團大獎、1974年《一千零一夜》戛納評審團大獎。
張藝謀:1991年《大紅燈籠高高掛》威尼斯銀獅獎、1994年《活著》戛納評審團大獎、1999年《我的父親母親》柏林評審團大獎。
4、最佳男演員大滿貫
傑克·萊蒙:1979《中國綜合症》戛納影帝、1981《奉獻》柏林影帝、1982《大失蹤》戛納影帝、1992《大亨游戲》威尼斯影帝。
西恩·潘:1996《死囚漫步》柏林影帝、1997《可人兒》戛納影帝、1998《浮世男女》威尼斯影帝、2003《21克》威尼斯影帝。
5、最佳女演員大滿貫
朱麗葉·比諾什:1993《藍》威尼斯影後、1997《英國病人》柏林影後、2010《合法副本》戛納影後。
朱麗安·摩爾:2002年《遠離天堂》威尼斯影後、2003年《時時刻刻》柏林影後、2014年《星圖》戛納影後。
6、終身成就獎滿貫
讓娜·莫羅:1992年終生成就金獅獎、2000年終生成就金熊獎、2003年終生成就金棕櫚獎。
7、主演最高獎滿貫
馬塞洛·馬斯楚安尼:1960年《甜蜜的生活》戛納金棕櫚獎、1961年《夜》柏林金熊獎、1962年《家庭日記》威尼斯金獅獎。
鞏俐:1987年《紅高粱》柏林金熊獎、1992年《秋菊打官司》威尼斯金獅獎、1993年《霸王別姬》戛納金棕櫚獎。
❺ 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單
戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎
1、金棕櫚獎獲獎名單:
2018年(第71屆):《小偷家族》是枝裕和
2017年(第70屆):《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
2016年(第69屆):《我是布萊克》肯·洛奇
2015年(第68屆):《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞
2014年(第67屆):《冬眠》努里·比格·錫蘭
2013年(第66屆):《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥
2012年(第65屆):《愛》邁克爾·哈內克
2011年(第64屆):《生命之樹》泰倫斯·馬力克
2010年(第63屆):《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古
2009年(第62屆):《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]
2008年(第61屆):《課室風雲》勞倫·岡泰
2007年(第60屆):《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉
2006年(第59屆):《風吹麥浪》肯·羅奇
2005年(第58屆):《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
2004年(第57屆):《華氏911》邁克爾·摩爾
2003年(第56屆):《大象》格斯·范·桑特
2002年(第55屆):《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基
2001年(第54屆):《兒子的房間》南尼·莫萊蒂
2000年(第53屆):《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾
1999年(第52屆):《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
1998年(第51屆):《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯
1997年(第50屆):《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平
1996年(第49屆):《秘密與謊言》邁克·李
1995年(第48屆):《地下》埃米爾·庫斯圖里卡
1994年(第47屆):《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾
1993年(第46屆):《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩
1992年(第45屆):《善意的背叛》比利·奧古斯特
1991年(第44屆):《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩
1990年(第43屆):《我心狂野》大衛·林奇
1989年(第42屆):《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格
1988年(第41屆):《征服者佩爾》比利·奧古斯特
1987年(第40屆):《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉
1986年(第39屆):《戰火浮生》羅蘭·約菲
1985年(第38屆):《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡
1984年(第37屆):《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯
1983年(第36屆):《_山節考》今村昌平
1982年(第35屆):《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören,尤馬茲·古尼
1981年(第34屆):《鐵人》安傑依·瓦依達
1980年(第33屆):《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明
1979年(第32屆):《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年(第31屆):《木屐樹》埃曼諾·奧爾米
1977年(第30屆):《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼
1976年(第29屆):無
1975年(第28屆):《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年(第27屆):《對話》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年(第26屆):《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯
1972年(第25屆):《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西
1971年(第24屆):《送信人》約瑟夫·羅西
1970年(第23屆):《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼
1969年(第22屆):《如果》林賽·安德森
1968年(第21屆):無
1967年(第20屆):《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼
1966年(第19屆):《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米
1965年(第18屆):《決竅,如何得到》理查德·萊斯特
1964年(第17屆):《瑟堡的雨傘》雅克·德米
1963年(第16屆):《豹》盧奇諾·維斯康蒂
1962年(第15屆):《諾言》安塞爾莫·杜阿特
1961年(第14屆):《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾
1960年(第13屆):《甜蜜的生活》費德里科·費里尼
1959年(第12屆):《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬
1958年(第11屆):《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫
1957年(第10屆):《四海一家》威廉·惠勒
1956年(第9屆):《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年(第8屆):《君子好逑》德爾伯特·曼
1954年(第7屆):《地獄門》衣笠貞之助
1953年(第6屆):《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐
1952年(第5屆):《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼
1951年(第4屆):《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡
1949年(第3屆):《第三人》卡羅爾·里德
1947年(第2屆):無
1946年(第1屆):《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen,Lau Lauritzen。
1946年(第1屆):《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。
1946年(第1屆):《羅馬,不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。
2、最佳導演獎:
2018年(第71屆):保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》
2017年(第70屆):索菲亞·科波拉《牡丹花下》
2016年(第69屆):奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》
2015年(第68屆):侯孝賢《刺客聶隱娘》
2014年(第67屆):貝尼特·米勒《狐狸獵手》
2013年(第66屆):阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》
2012年(第65屆):卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》
2011年(第64屆):尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》
2010年(第63屆):馬修·阿馬立克《巡演》
2009年(第62屆):布里蘭特·曼多薩《基納瑞》
2008年(第61屆):努里·比格·錫蘭《三隻猴子》
2007年(第60屆):朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》
2006年(第59屆):亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》
2005年(第58屆):邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》
2004年(第57屆):托尼·加列夫《流亡》
2003年(第56屆):格斯·范·桑特《大象》
2002年(第55屆):林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》
2001年(第54屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》
2000年(第53屆):楊德昌《一一》
1999年(第52屆):佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》
1998年(第51屆):約翰·保曼《將軍》
1997年(第50屆):王家衛《春光乍泄》
1996年(第49屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》
1995年(第48屆):馬修·卡索維茨《怒火青春》
1994年(第47屆):南尼·莫萊蒂《親愛的日記》
1993年(第46屆):邁克·李《赤裸裸》
1992年(第45屆):羅伯特·奧特曼《幕後玩家》
1991年(第44屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》
1990年(第43屆):帕維·龍根《計程車司機布魯斯》
1989年(第42屆):埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》
1988年(第41屆):費爾南多·索拉納斯《南方》
1987年(第40屆):維姆·文德斯《柏林蒼穹下》
1986年(第39屆):馬丁·斯科塞斯《下班後》
1985年(第38屆):安德列·泰西內《情陷夜巴黎》
1984年(第37屆):貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》
1983年(第36屆):羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》
1982年(第35屆):沃納·赫爾佐格《陸上行舟》
1981年(第34屆):無
1980年(第33屆):無
1979年(第32屆):泰倫斯·馬力克《天堂之日》
1978年(第31屆):大島渚《愛之亡靈》
1976年(第29屆):伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》
1975年(第28屆):米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》
1974年(第27屆):無
1973年(第26屆):無
1972年(第25屆):米克洛斯·楊索《紅色贊歌》
1971年(第24屆):無
1970年(第23屆):約翰·保曼《最後的萊奧》
1969年(第22屆):格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》
1968年(第21屆):無
1967年(第20屆):費倫茨·科薩《一萬個太陽》
1966年(第19屆):謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》
1965年(第18屆):利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》
1964年(第17屆):無
1963年(第16屆):無
1962年(第15屆):無
1961年(第14屆):朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》
1960年(第13屆):無
1959年(第12屆):弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》
1958年(第11屆):英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》
1957年(第10屆):羅伯特·布列松《死囚越獄》
1956年(第9屆):謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》
1955年(第8屆):謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》
1954年(第7屆):無
1953年(第6屆):無
1952年(第5屆):克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》
1951年(第4屆):路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》
1949年(第3屆):雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》
1947年(第2屆):無
1946年(第1屆):雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》
3、最佳男演員獎
2018年(第71屆):馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》
2017年(第70屆):傑昆·菲尼克斯《你從未在此》
2016年(第69屆):沙哈布·侯賽尼《推銷員》
2015年(第68屆):文森特·林頓《市場法律》
2014年(第67屆):蒂莫西·斯波《透納先生》
2013年(第66屆):布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》
2012年(第65屆):麥斯·米科爾森《狩獵》
2011年(第64屆):讓·杜雅爾丹《藝術家》
2010年(第63屆):埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》
2009年(第62屆):克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》
2008年(第61屆):本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》
2007年(第60屆):朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》
2006年(第59屆):塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》
2005年(第58屆):湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》
2004年(第57屆):柳樂優彌《無人知曉》
2003年(第56屆):伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》
2002年(第55屆):奧利弗·古爾邁《兒子》
2001年(第54屆):伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師
2000年(第53屆):梁朝偉《花樣年華》
1999年(第52屆):埃馬紐埃爾·肖特《人,性本色》
1998年(第51屆):彼得·穆蘭《我的名字是喬》
1997年(第50屆):西恩·潘《她是如此可愛》
1996年(第49屆):帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》
1995年(第48屆):喬納森·普雷斯《卡林頓》
1994年(第47屆):葛優《活著》
1993年(第46屆):大衛·休里斯《赤裸裸》
1992年(第45屆):蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》
1991年(第44屆):約翰·特托羅《巴頓·芬克》
1990年(第43屆):傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》
1989年(第42屆):詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》
1988年(第41屆):福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》
1987年(第40屆):馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》
1986年(第39屆):米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》
1985年(第38屆):威廉·赫特《蜘蛛女之吻》
1984年(第37屆):阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》
1983年(第36屆):吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》
1982年(第35屆):傑克·萊蒙《失蹤》
1981年(第34屆):烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》
1980年(第33屆):米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》
1979年(第32屆):傑克·萊蒙《中國綜合症》
1978年(第31屆):強·沃特《榮歸》
1977年(第30屆):費爾南多·雷依《埃莉莎,我的愛》
1976年(第29屆):何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》
1975年(第28屆):維托里奧·加斯曼《女人香》
1974年(第27屆):傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》
1973年(第26屆):吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》
1972年(第25屆):讓·雅南《我們不願互訴衷曲》
1971年(第24屆):里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》
1970年(第23屆):馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》
1969年(第22屆):讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》
1967年(第20屆):奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》
1966年(第19屆):帕爾·奧斯卡森《飢餓》
1965年(第18屆):特倫斯·斯坦普《收藏家》
1964年(第17屆):安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》
1963年(第16屆):理查德·哈里斯《超級的男性》
1962年(第15屆):拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》
1961年(第14屆):安東尼·博金斯《何日君再來》
1959年(第12屆):布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》
1958年(第11屆):保羅·紐曼《漫長的炎夏》
1957年(第10屆):約翰·奇茲米勒《和平谷》
1955年(第8屆):斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》
1952年(第5屆):馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》
1951年(第4屆):邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》
1949年(第3屆):愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》
1946年(第1屆):雷·米蘭德《失去的周末》
4、最佳女演員獎
2018年(第71屆):薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》
2017年(第70屆):黛安·克魯格《憑空而來》
2016年(第69屆):傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》
2015年(第68屆):魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》
2014年(第67屆):朱麗安·摩爾《星圖》
2013年(第66屆):貝熱尼絲·貝喬《過往》
2012年(第65屆):克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》
2011年(第64屆):克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》
2010年(第63屆):朱麗葉·比諾什《合法副本》
2009年(第62屆):夏洛特·甘斯布《反基督者》
2008年(第61屆):溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》
2007年(第60屆):全度妍《密陽》
2006年(第59屆):布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》
2005年(第58屆):漢娜·拉斯洛《自由地帶》
2004年(第57屆):張曼玉《清潔》
2003年(第56屆):瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》
2002年(第55屆):卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》
2001年(第54屆):伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》
2000年(第53屆):比約克《黑暗中的舞者》
1999年(第52屆):艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人,性本色》
1998年(第51屆):娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》
1997年(第50屆):凱西·伯克《切勿吞食》
1996年(第49屆):布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》
1995年(第48屆):海倫·米倫《瘋狂的喬治王》
1994年(第47屆):維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》
1993年(第46屆):霍利·亨特《鋼琴別戀》
1992年(第45屆):佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》
1991年(第44屆):伊蓮娜·雅各布《兩生花》
1990年(第43屆):克里斯提娜·楊達《審訊》
1989年(第42屆):梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》
1988年(第41屆):琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》
1987年(第40屆):芭芭拉·赫希《羞怯的人》
1986年(第39屆):費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》
1985年(第38屆):雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》
1984年(第37屆):海倫·米倫《卡爾》
1983年(第36屆):漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》
1982年(第35屆):亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》
1981年(第34屆):伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》
1980年(第33屆):阿努克·艾梅《虛無縹緲》
1979年(第32屆):莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》
1978年(第31屆):吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》
1977年(第30屆):莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》
1976年(第29屆):瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡?》、多米尼克·桑達《遺產》
1975年(第28屆):瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》
1974年(第27屆):瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》
1973年(第26屆):喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》
1972年(第25屆):蘇珊娜·約克《幻象》
1971年(第24屆):吉蒂·溫《毒海鴛鴦》
1970年(第23屆):奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》
1969年(第22屆):瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》
1967年(第20屆):比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》
1966年(第19屆):瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》
1965年(第18屆):薩曼莎·艾加《收藏家》
1964年(第17屆):安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》
1963年(第16屆):瑪麗那·維拉迪《女王蜂》
1962年(第15屆):凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》
1961年(第14屆):索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》
1960年(第13屆):瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》