戛納電影節盜竊事件

⑴ 電影俠盜聯盟電影製作是怎樣的

創作背景

影片陣容

影帝劉德華、影後舒淇和新晉小生楊祐寧的搭配兼具質感與新鮮，法國銀幕硬漢讓·雷諾與女神張靜初的搭檔合作讓影迷們眼前一亮，另有老戲骨曾志偉、實力男演員沙溢加盟其中。

影片定檔

馮德倫執導的動作冒險電影《俠盜聯盟》曝光「盜堡」版海報，宣布定檔2017年8月11日。影片卡司除了劉德華、舒淇、張靜初，更有「殺手萊昂」讓·雷諾、「戲骨」曾志偉。

《俠盜聯盟》跨越歐洲大陸，輾轉法國、捷克等多地取景拍攝，由國內外一流團隊操刀。

⑵ 有哪些展現人性醜陋的電影推薦一下

人性醜陋，有一部電影把這四個字拍到了極致，而且讓人很壓抑，也細思極恐，這部電影就是丹麥天才導演拉斯·馮·提爾導的「美國三部曲」的第一部，也是獲得了戛納電影節金棕櫚獎，16屆歐洲電影獎等等，拿獎拿到手軟的《狗鎮》，在這部電影里除了妮可基德曼飾演的女主外，每一個人都展現了人性最醜陋的一面，在這部電影里，你可以看到缺失法律監管下的人性究竟有多真實，多自私，多貪婪。

當所有的人發現一個陌生且美麗的女子是一個盜竊的通緝犯時，收留她便成了侮辱她的理由，從那時候開始，鎮上所有的人都不再以平等的眼光看待女主，而女主的軟弱也給了鎮民們變本加厲的催化劑。

所有人都想玩兒了命的壓榨她，佔有她，發泄自己，認為這是女主欠他們的，即使他們什麼也沒有失去過。

如果不是最後劇情有反轉，我估計我會把電腦砸掉。

2017年，李鍾碩出演了一部電影叫《V.I.P.》，這部電影讓我感到人性真的很醜陋。

該片主要講述了朝鮮高官的兒子是連環殺人案的嫌疑人，但因為受到上層的保護，讓抓捕他的過程變得非常困難。

其中兩次已經抓捕成功，卻由於政治原因，又被韓國國情院的特工成功帶走。

最後，這名特工也無法忍受這位官二代的惡行，終於出手，伸張了正義。

李鍾碩在片中出演這位朝鮮高官的兒子。

這個角色與他從前在電視劇里所扮演的角色有著天壤之別：極其暴力、兇殘、甚至變態。

據說，這個角色是李鍾碩努力爭取來的，就是為了讓自己在表演上有所突破。

張東健在片中出演了那位國情院的特工。

這位特工在片中經歷了一段非常曲折的心路歷程，人物個性也比較復雜。

不過，張東健的演技還是很過硬的，表現相當到位。

坦白說，這部影片看完以後，會讓人不太舒服。

因為有許多鏡頭太過暴力、血腥，而且會讓人感慨：為什麼人性會醜陋、惡毒到如此程度！

所以，感興趣的小夥伴兒可以找來看一看，不過，我是不會再看第二遍了。

推薦看一部《包法利夫人》，聯想到馮小剛的電影《我不是潘金蓮》的外文名是《I Am Not Madame Bovary》，直譯成中文就是《我不是包法利夫人》，因為國外不知道潘金蓮是誰，所以可見在外國包法利夫人和潘金蓮是同樣的貨色。

包法利夫人出生在城市裡的小資家庭，這會兒嫁給了農村裡的一位醫生，村裡就他老公一個醫生所以每天都很忙。她老公老實本份，家境富裕，特別是祖上給他留下了一棟大宅子，在村裡，包法利夫人一家算是上層人物。每天無所事事的包法利夫人經常光顧村裡的奢侈品商人那裡，商人看出了她的貪婪，於是賒錢把奢侈品賣給包法利夫人；因為每次都不付錢，包法利夫人漸漸地遺忘了到底欠了商人多少錢，但每次穿珠戴銀都滿足了她的虛榮心，於是越欠越多；在社交場合，她認識了村裡帥氣的地主少爺，覺著生活無聊的她也和他上了床；一天，商人找包法利夫人要錢，她問是多少？商人說你們肯定付不起，不過他算過了，這幢大宅子正好可以抵賬，如果不盡快付錢，他過幾天就把她做的醜事告訴他老公；包法利夫人找到他的情人地主少爺，求他借些錢給她緩一緩，地主少爺很輕蔑地拒絕了她，把她象一件衣服脫了扔在那裡；走投無路的包法利夫人最後在一條偏僻的鄉間小道上自殺了，留給他無辜的老公的是巨大的債務和恥辱。

<驢得水> 喜劇變到悲劇的一部電影 值得一看

<天註定> 王寶強

<迷霧> 美國電影 有點恐怖 人性在裡面揭露的淋漓盡致

超脫又名人間師格

時長：97分鍾

導演： 托尼·凱耶

演員：艾德里安·布洛迪

馬西婭·蓋伊·哈登

詹姆斯·肯恩

劉玉玲（我很喜歡的演員之一）

影片劇本以亨利教師為主線，分別交代了他與三位女性的 情感 交集，每一段交集所展現出的 情感 困境和自我懷疑都呈遞進式推進，氣氛壓抑，無法宣洩的 情感 ，各自的痛苦，痛到癲狂乃至麻木。托尼·凱耶的鏡頭充滿了紀實與虛構影像交融的奇妙感，整部影片的敘述都在一種亦真亦幻，真實卻又頹喪的氛圍中展開。

這部電影個人覺得比較適合一個人靜靜的去體會。體會電影中每一個人物以及角色的痛苦，同時也把他們給別人帶來的痛苦。

在這部電影里，沒有一個人不是孤獨的、痛苦的、壓抑的。也許這就是生活，生易，活易，生活部容易。讓我們像電影中的男主一樣，雖然那麼難，但還是要努力堅持。

《hello，樹先生》

王寶強主演，講述了一個卑微的小人物在環境面前的無力和憋屈。

《狗十三》

張雪迎主演，每個人可能都有一個這樣的童年，都有一個重男輕女的家庭，一個女孩，從天真自我，漸漸變得盲目圓滑。

《悲傷逆流成河》

一部講述校園暴力的片子，可能一些人看到，會勾起以前不想回憶的回憶。

《熔爐》

電影《熔爐》改編自韓國作家孔枝泳的同名小說，以真實發生在光州一所聾啞障礙人學校的事件為藍本，描寫了自2000年起於校內性暴力事件引發的悲劇,以及學校中教師與人權運動者力圖揭開背後黑幕的故事。

電影上映第37天 ，韓國國會以207票通過，1票棄權通過壓倒性通過「性侵害防止修正案」，又名「熔爐法」。要點：性侵女身障者、不滿13歲幼童，最重可處無期徒刑；廢除公訴期。加害者如任職於 社會 福利機構或特殊教育單位可加重處罰，新法於2012年7月實施。 同時催生「熔爐防治法」——《 社會 福祉事業法》修正案，確保社福機構經營公開透明並納入外部監督力量。

這就是一部電影推翻一起錯判，催生一部法律，改變一個國家的故事。

——我們一路奮戰，不是為了改變這個世界，而是為了不讓世界改變原本的我們。

《素媛》

《素媛》是以韓國2008年發生的沖擊性的兒童性侵暴力事件——趙斗淳事件為素材。2008年12月，韓國強奸犯趙斗淳對8歲女童實施殘忍性暴力，致使其終身殘疾。只因為他犯罪時處於醉酒狀態，而他聲稱自己無法控制自己當時的行為因為神智不清，法院判處趙斗淳12年有期徒刑，輿論指責刑罰過於仁慈，不足以震懾犯罪分子。

這部電影讓韓國成了亞洲第一個對性犯罪者實施「化學閹割」的國家。

——受過傷的人總是笑的最燦爛。

《狩獵》

人之初性本惡，蘿莉的一句謊言毀了一個男人一生，當謊言在眾口鑠金下變成「事實」，你我除了悲嘆不公又能做什麼。拔叔在本片中就是聖人一樣的存在，隨著影片的推進，你一定會想讓拔叔恢復漢尼拔的本色，來一場說干就乾的復仇。

——蘿莉只存在於二次元。

《狗鎮》

拉斯·馮·提爾的電影在揭露人性方面毫不留情，《狗鎮》是一部奇特的電影，它的布景甚至比大多數話劇都來的簡單，小孩過家家式的場景中，各色人物不遺餘力地表現自身的惡。而影片的高潮，絕對是最讓人拍手稱快的地方。

——人性的貪婪、控制欲和道德的偽善。

《夢之安魂曲》

影片講述了四個人的邊緣生活：中年喪夫的莎拉整天以電視為伴，一天她接到電話，得知她成了一個電視節目的幸運觀眾，可以上電視成為明星，於是她為了穿上那件她年輕時穿的那條紅裙子而開始了瘋狂的減肥計劃。而她的兒子哈里則和朋友泰倫在街上販毒，以此賺取金錢希望能和女朋友瑪莉安過上幸福生活。一切似乎都很順利，但在不知不覺中，所有的東西都失控了，這四個人都被自己的嚮往所牽引，漸漸走向黑暗的深淵……

——毒、癮、欲

《換子疑雲》

克林特·伊斯特伍德的又一部精品，《換子疑雲》全片讓人壓抑、揪心、憤恨，跌宕起伏的故事讓作為觀眾的你我進入朱莉所處的情境，為她的不公憤懣不已，為警察系統的腐敗捶胸頓足。一個女人對抗一個腐敗無能的組織，任憑多麼險惡的境地只為討回一個說法。

——愛子心切對抗腐敗無能。

《聖殤》

《聖殤》在金基德的電影中算是比較平和的了，這部影片獲得第69屆威尼斯電影節最高榮譽金獅獎 。這是一部關於復仇與母愛的電影，復仇的方式極端，對母愛的表達更極端。

——異化的母愛，殘酷的現實，復仇與救贖。

《告白》

看的日本電影多了，出現青春活力的校園場景和西裝短裙校服時，就會下意識的想像後面可能出現的血腥場面。這是一部罪與罰的故事，也是一部以惡制惡的故事，倫理與正義，傷害與復仇，說不清誰對誰錯，只有徹骨的寒意。

——如果你是邪惡的，那我又何必提醒你只是個孩子。

《回家的路》

在這部韓國電影里，我們可以看到中國 社會 的影子，政府官員的懶政對一個家庭造成了慘痛的傷害，結尾的電話更是諷刺。影片最大的亮點，是全度妍朴實自然而又極富張力的表演，全度妍對日常生活里那些平凡人物形象的塑造能力極強。

—— 一個人對抗一個國家。

《母親》

奉俊昊導演的《母親》將異化的母愛放大到了極致。惠子事無巨細地照顧著自己痴呆的兒子，在兒子捲入一起兇殺案後，她一直堅信兒子是無辜的。為了幫兒子洗脫罪名，惠子開始調查，但隨著調查深入，事情的真相卻讓她無比震驚。為了毀掉兒子作案的證據，惠子痛下殺手，一把火毀掉了一切。

—— 母親可以為自己的孩子做出任何事情。

《共同警備區》

《共同警備區》是一部充滿人情味的電影，是講述南北關系的影片中的佼佼者。地理上的隔離也隔不斷人性的牽連，肅穆的邊境線也因這人性的溫暖散發著一抹亮色。我時常在想，如果國內能將兩岸題材放開的話，會涌現出多少直擊人心的作品。

—— 分裂的國家與純正的友誼。

《實尾島》

同樣著眼南北關系，《實尾島》更沉重，以國家的意志強加於個人，人性的丑與惡造就了島上發生的一切，也註定了悲慘的結局。

—— 特殊時期的犧牲品。

《歡迎來到東莫村》

與《共同警備區》相同主題，表達戰爭對立狀態下的人性關懷。

—— 戰爭也無法磨滅人性。

《電鋸驚魂》系列

《電鋸驚魂》系列出了7部，每一部都是高分，廣受歡迎。這系列不是無腦的血漿片，影片中每一個 游戲 的設定都關乎道德與人性，make your choose貫穿始終，而心靈雞湯式的金句也層出不窮。

你能遵守規則，將生命作為禮物贈予某人嗎？

人活著多半不知感激。

社會 上稱你為告密者、小人和小賊。現在讓我們看看，你是否注重內心。

死亡是個令人驚喜的聚會，除非，你內心已死。

但是每次考驗，你都會有一次機會，一次去原諒的機會。

—— 我們現在就好像形同陌路，最後一次見他時，我們都那麼冷漠，但現在，我願意獻出世上任何東西 去見我丈夫。

《飛躍瘋人院》

—— 人類 社會 制度、公理、法規的缺陷。

《伊甸湖》

2009年《帝國》雜志獎最佳恐怖片獎、2009年葡萄牙奇幻國際電影節最佳導演獎……這部影片得到了廣泛認可，觀影過程絕對讓人絕望窒息。

—— 人性與暴力。

《七宗罪》

大衛·芬奇、布拉德·皮特、摩根·弗里曼、格溫妮絲·帕特洛、凱文·史派西，這一連串的名字再加上燒腦的劇情，讓我太愛這部電影。「暴食」、「貪婪」、「懶惰」、「嫉妒」、「驕傲」、「淫慾」、「憤怒」，人性七宗罪，一切看似結束卻遠未結束。

—— 人性與 社會 的黑暗之處。

《雨人》

兩大影帝同台彪戲，霍夫曼飾演一名自閉症患者，但他過目不忘，記憶力驚人，對數字有著特殊的敏感，他也憑著這個角色獲得了當年奧斯卡最佳男主角。

「雨人」的來歷，是主人公雷曼咬字不清，總是把自己叫成「瑞曼」，在英文里就寫成「 RAIN MAN」，從字面上硬譯，就成了「雨人」。應該說，這是個不成功的、很別扭的譯法，但是，出奇制勝，「雨人」後來竟成了一個具有特別意義的專有名詞———指那種具有某種特殊才能但日常生活不能自理的人。

最後說一句，自閉症中的天才是極少數極少數，千萬不要將自閉症等同於天才。中國現在自閉症人數已達到了一個非常大的數量，這些弱勢群體需要我們用自己的真情去關愛。

—— 兄弟情，人性的溫暖與光輝。

《朗讀者》

一段忘年戀，一段塵封的 歷史 。控訴二戰的電影多如牛毛，而唯獨這部視角獨特，引發的思考也不同其他。並不是每個人天生都是劊子手，更多的人都是不知不覺就參與到了罪惡之中，像漢娜一樣。

——劊子手或者受害者？

《惡魔》

《惡魔》是我看過最好的懸疑片，超越希區柯克的所有。克魯佐也是我心目中最偉大的懸疑大師，超越希區柯克。《惡魔》講的是一個謀殺的故事，開頭平鋪直敘，因為是克魯佐的電影，所以下意識里一直為劇中人擔心，但你會發現，前面那麼長的一段時間除了謀殺什麼也沒發生。從女主回到學校開始，一切開始變得失控，甚至有那麼幾秒感覺這是一部恐怖片。結尾驚為天人最配得上這部電影，放在那個時代來看更是神級作品。

影片的壓制者不知是惡搞還是什麼原因，在最緊張的時刻跳幀，跳出了兩個彩色畫面，著實被嚇了一跳。

——這惡魔大概就是人心叵測。

《恐懼的代價》

1953年，克魯佐推出了《恐懼的代價》，這部電影和兩年之後的《惡魔》讓克魯佐蜚聲海外，影片獲得了戛納影展的「金棕櫚獎」和柏林影展的「金熊獎」，並且成為了英國院線作為正片發行的第一部外語長片。恐懼可以使人膽怯後退，也能使人瘋狂。

電影的懸疑張力並不是來自神秘的事物，而是隨時可能墜落的達摩克里斯之劍。

《放牛班的春天》

人性不止有惡的一面，也有真善美。《放牛班的春天》是一部感人至深的電影，教育沒有了情愛，就成了無水的池，任你四方形也罷，圓形也罷，總逃不了一個虛空。

—— 一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。

《美國麗人》

第72屆奧斯卡最佳影片，美國日常生活的「眾生相」，深入肌體的種種病症，隨風飄飛的塑料袋訴說著人生的無奈。

—— 美麗，自以為是的假象。

《被嫌棄的松子的一生》

—— 生而為人，對不起。

《黑暗中的舞者》

拉斯·馮·提爾「金心三部曲」最後一部，依然讓人絕望，慨嘆人世的不公，憎恨人性之惡。

為了治癒兒子家族遺傳的眼疾，莎瑪日夜不停的勞作，音樂讓她在清貧艱苦的生活中學會了樂觀，學會了微笑。視力愈來愈差的莎瑪不斷增加著自己的勞動時間，想趁著自己失明之前攢夠兒子的治療費用，而此時，偽善的鄰居偷走了她所有的積蓄。事情不斷走向失控，為了保住兒子的治療費，她在法庭上拒絕說出真相。在走向死亡的路途中，我們看到莎瑪也是個普通人，她也會怕，會痛苦，會恐懼死亡的到來。但治癒兒子的信念最終讓她接受了命運的安排，坦然赴死。

—— 人性之惡與母性光輝。

《諸神的慾望》

—— 今村昌平善於將鏡頭對准最丑惡的人性，封閉的海島，新與舊的沖突，人的神性與動物性，亂倫與無處不在的性暗示，這是一部內容豐富的電影，怪誕而真實。

《黑天鵝》

—— 為藝術而生的心魔，不顧一切探尋自身的黑暗面，優雅與暴力共存。

韓國電影《釜山行》

一出好戲、肖生克的救贖……

盲井，盲山，驢得水，被嫌棄的松子的一生。

⑶ 請問，誰知道奧利維耶.阿薩亞斯的資料（張曼玉的前夫）

長得一副娃娃面孔的奧利維耶?阿薩亞斯1955年生於巴黎，碩士課主修文學，並入讀巴黎藝術學院。他從小就受擔任編劇的父親耳濡目染，早早與電影界有所接觸。1978?85年加盟國際電影權威期刊《電影筆記》（Cahiers cinéma）編輯部，特別是80?85年擔任該刊的影評主筆。這段時期他也攝制短片，1984年負責專輯「香港製造」，1990年著書《與英格瑪?褒曼對談》。

1985年阿薩亞斯與法國名導泰希內（Andre Techine，《野戀》）合編《激情密約》（Rendez-Vous），這部讓泰希內在戛納電影節獲獎的作品，也使阿薩亞斯的才華大受贊賞。除了繼續為別人導演的電影編寫幾部令人滿意的劇本以外，他自己1986年首次執導，電影劇本自然無須假手他人。

阿薩亞斯第一部作品《失序狀態》描寫幾名熱愛搖滾樂的年輕人，在一場迷糊呈雄的盜竊事件中（他們想用偷來的東西補齊樂團的道具），誤殺店主。雖然大家彼此都沒有張揚出去，警方也未懷疑他們，但這場意外無疑在他們心中造成重大沖擊，使得他們之間的友情、愛情，甚至生命觀，都產生無法控制的發展。在該片里，阿薩亞斯不把它當作一樁社會事件或渲染為社會問題來處理，相反，他的影片重心傾向於人在面對生命中無法改變的路向時，掙扎於選擇之間的痛苦。這也可以看出阿薩亞斯作品風格的基點，人，才是他關注的。《失序狀態》1986年在威尼斯電影節亮相時，就得到國際影評人獎，為阿薩亞斯的導演生涯開辟了成功的第一步。

《冬之子》是阿薩亞斯的第二部作品。男主角無法忍受婚姻束縛又不願面對作為父親的責任，有點殘酷地拋棄女友而去；而他繼之愛上的女人，卻苦於與有婦之夫一段沒有結果的感情而拿他當替代；結果他眼睜睜看著新女友槍殺有婦之夫後自殺，而他也不可能再挽回前女友的感情和他曾經放棄的孩子。整部作品激盪著愛與死、絕望和新生，在愛情沉沉浮浮、交替更換的「剪不斷理還亂」關系中，阿薩亞斯所顯現的題材雖小，肌理內涵卻相當扎實的高度技巧，讓人印象極為深刻。

阿薩亞斯隨後的兩部影片《巴黎蘇醒》、《新生》除了愛的痛苦外，還觸及到親情和血緣。《巴黎蘇醒》的男主角愛上父親的女友，但生活中的麵包問題，卻使他們被迫扭曲自己的心靈；《新生》則是兩個素未謀面的同父異母姐妹在鄙棄無情的父親與無法持久的愛情之後，重新接納對方進入自己的生活。《新生》枝節較為散漫，缺乏前作那種揮灑自如的風格。

第五部作品《赤子冰心》出自一家法國電視台的策劃，他們邀請多位導演以自己成長（青少年）的年代為題拍攝一部電視電影。整個計劃里，最有名的片子是阿薩亞斯的師父泰希內的《野戀》，而《赤子冰心》是除了《野戀》之外，，唯一還有電影版的作品。阿薩亞斯以1972年（他17歲）為背景，描寫兩個在離異家庭下的年輕戀人的成長經歷。該片維系在一種冰冷的調子下進行，他感同身受地把七十年代青少年的苦悶拍得甚為感人，成為阿薩亞斯對白最少、風格最全的一部作品。

1996年阿薩亞斯執導了《女飛賊再現江湖》，描寫香港女明星MAGGIE（他刻意運用張曼玉本人的真實身份）受邀到法國拍攝一部重新詮釋的經典電影時所經歷的演技層次、歷史經驗和文化差異。該片對阿薩亞斯和觀眾來說，一個重要的收獲就是他與張曼玉燃起愛苗，共結連理；東方女明星嫁給西方藝術導演，張曼玉可能是第一人。

拍完《女飛賊再現江湖》，阿薩亞斯遠渡重洋，花了很長一段時間拍攝了《侯孝賢畫像》。他對侯孝賢的感動與推崇先是在為「電影筆記」執筆時以文字表現，當他自己已是歐洲最受期待的導演之一，而一創作者的眼光來重新檢視另一位心儀的創作者的作品和經歷時，其意義與角度自然不同。阿薩亞斯這部難得的記錄片拍得趣味盎然，不以語言溝通為樂，反而充滿了某些令人悸動的心領神會時刻。

當我們以為阿薩亞斯快成半個華人時，卻沒注意到他那充滿法國風格、對愛情尤有洞見的創造神經並沒衰退，199 年《八月尾，九月初》問世了。這是一部親切感人的作品，為愛付出而痛苦的女性，搖擺與不同女人之間又常為親情、友情所影響的男性，都是我們以往在他作品中常見的角色典型。阿薩亞斯還是不喜歡以炫目的形式吸引觀眾，偏愛大量中景及自由的攝影機運動所構成的鏡框世界，宛如生活般地繼續呼吸愛情的氣息。

長期受法國文化浸淫的阿薩亞斯與其師父、師兄一樣，對好萊塢電影非常不滿，在《女飛賊再現江湖》片中，藉記者之口，諷刺了一大堆他不以為然的成功的商業電影人。在阿薩亞斯的心目里，生命本身存在著復雜性，內容呈現多樣性，但好萊塢卻將生命簡單化得令人物和事件都變得毫不真實。「對我來說，觀眾應該可以從電影里，看見自己或身邊朋友的影子，或生活感受」。

阿薩亞斯的七部故事片常常「叫好不叫座」，除了《女飛賊再現江湖》在台灣、香港正式作過商業放映，大陸觀眾可看到該片的盜版片外，其它影片就不大有機會一睹風采了。不過，他正在拍攝第一部「叫座有叫好」的文藝大片《感情的歸宿》。

⑷ 《俠盜聯盟》有怎樣的故事情節

《俠盜聯盟》是導演馮德倫赴美拍攝《荒原》後回歸華語電影的首部作品，故事靈感來自幾年前發生在戛納電影節的盜竊事件，電影講述了江洋大盜張丹(劉德華 飾)出獄後重出江湖，聯手老搭檔小寶(楊祐寧 飾)與葉紅(舒淇 飾)，在追捕自己多年的法國警探皮埃爾(讓·雷諾 飾)追擊下，橫跨歐洲盜取稀世珍寶「蓋亞」的故事。

《俠盜聯盟》由劉德華、舒淇、張靜初、楊祐寧及讓·雷諾領銜主演，講述了江洋大盜張丹(劉德華飾)重出江湖，聯手搭檔小寶(楊祐寧飾)與葉紅(舒淇飾)，在追捕自己多年的法國警探皮埃爾(讓·雷諾飾)的窮追猛打下，跨越歐洲盜取稀世珍寶的故事。三屆金像獎影帝劉德華與「殺手萊昂」在本片中首度合作，上演激烈的「貓鼠游戲」。

⑸ 你喜歡《黑洞》這部劇的人物的設定嗎

影片的主題很明確：人性的貪欲是無盡的深淵。而導演也只利用了短短幾分鍾就清晰闡釋了這個主題。

影片的矛盾沖突高度集中且戲劇性強烈。影片開場就能聽到列印機的聲音，主人公打開列印機卻印出一張「黑洞」，緊接著主人公便發現了「黑洞」的秘密，他靠「黑洞」來竊取食物，竊取錢財，最後被「黑洞」吞沒。影片只有一個演員，沒有對話，但絲毫不影響它敘事精簡流暢。在真人短片中，獨角戲本身也是很有吸引力的。

本片的環境與場景的設定很吸引人。列印機房裡，主人公在使用列印機，如此景象映入眼簾，而主人公是生活中常見的打扮——白襯衫加領帶，袖子隨意挽著。一個紙杯適時地出現在列印機胖。在這樣生活化的場景里，給觀影者更強的帶入感，方便觀影者感同身受，也為劇情發展提供便利。杯子隨意地擺放，使主人公發現了「黑洞」的神奇。隨後出現了自動售貨機、保險櫃，借這些熟悉的環境和生活化的場景向觀眾提出一個問題：平凡的生活中，偶然有這樣一個可以滿足貪欲的機會，你是否會遵循自己內心深處真實的指引？

⑹ 賊幫伙相關新聞

在2012年5月的第65屆戛納國際電影節上，索菲亞·科波拉執導的影片《賊幫伙》首次展出了影片的宣傳劇照。據悉，《珠光寶氣》的加拿大發行權已被Alliance Films買下，但影片的具體上映日期尚未公布。

在《哈利波特》系列電影中飾演女主角的艾瑪·沃森在本片中擔任了女主角。全球影壇都在關注著艾瑪接下來的星路，尤其是在《我與夢露的一周》中她飾演的是一個配角，而在《壁花男孩》中她開始展現了自己的演技實力。對於《賊幫伙》這部電影，艾瑪將真正挑大樑，演繹一個復雜的角色。

《賊幫伙》改編自真人事件，講述了2008年至2009年間一群洛杉磯青少年，通過網路信息潛入好萊塢明星的豪宅進行盜竊。當時，帕麗斯·希爾頓、琳賽·洛翰、奧蘭多·布魯姆等明星遭受了巨額損失，引起了全美的轟動。

美女導演索菲亞·科波拉並未直接復刻真實的刑案，而是要挖掘那群青少年犯罪的原因，特別是「賊幫伙」的幫主妮姬的背景。妮姬來自單親家庭，她的母親曾是成人雜志的模特，經常向女兒灌輸金錢至上的觀念，導致她號召同夥去明星家盜竊，然後將偷來的名牌包包和珠寶變賣換取金錢，以滿足自己的消費慾望。這個角色的人格、觀念、行為都極度扭曲，吸引了好萊塢眾多青春女星的爭奪，最終艾瑪被選中扮演妮姬。她表示自己感到非常興奮，謙虛地表示自己已經在准備中。

艾瑪在出演《壁花少年》時充分體驗了美國青春少女的心境，並融入了美國文化，因此在《賊幫伙》中她搖身一變成了加州的不良少女。此外，她曾在《壁花少年》中穿著低胸小可愛上鏡，而在《賊幫伙》中她的造型更露，展示了「bra+超短熱褲」的加州辣妹風格，表演尺度大躍進。

⑺ 南方車站的聚會戛納首映三周年，這部影片講了什麼故事

《南方車站的聚會》由胡歌、桂綸鎂、廖凡等實力派演員領銜演出，在戛納首映已經三周年了，該部影片仍然獲得很多觀眾的好評，讓大家不斷的爭相去觀看，能夠在戛納首映也能證明該部影片的出色。《南方車站的聚會》這部影片主要講述了一名通緝犯因為被誣陷而不斷逃亡的故事，在這個過程中不斷與警察鬥智斗勇，也一直不忘收集證據，就是為了證明自己的清白，還給自己自由。

該部影片顛覆了中國的傳統拍攝方法，進行了全面的改造，因此才能夠在戛納電影節上獲得不錯的成績，如果大家沒有看過這部影片的話，都可以利用閑暇時間去觀看一下，能夠給你不錯的感受，也能夠體驗到一個全新的影片拍攝方式。