我最喜歡的影片之一
◆原 名：The Shawshank Redemption
◆譯 名：肖申克的救贖/刺激1995/月黑高飛
◆導 演：弗蘭克·達拉伯恩特 Frank Darabont
◆編 劇：Stephen KingFrank Darabont
◆演 員：摩根·弗里曼 Morgan Freeman .... Ellis Boyd ′Red′ Redding
蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins .... Andy Dufresne, Inmate 37927
克萊希·布朗 Clancy Brown .... Capt. Byron Hadley
馬克·羅斯頓 Mark Rolston .... Bogs Diamond
約翰·德沃德 John R. Woodward .... Bullhorn Tower Guard
吉爾·貝洛 Gil Bellows .... Tommy Williams, Inmate 46419
保羅·邁克格萊恩 Paul McCrane .... Trout （guard）
威廉·桑德勒 William Sadler .... Heywood, Inmate 32365
迪翁·安德森 Dion Anderson .... Haig （head bull）
內德·貝拉米 Ned Bellamy .... Youngblood （guard）
Renee Blaine .... Andy Dufresne′s wife
Bill Bolender .... Elmo Blatch
Larry Brandenburg .... Skeet
Chuck Brauchler .... Man missing guard
Brian Brophy .... Parole hearings man （1967）
◆類 型：劇情
◆片 長：142 分鍾
◆上 映：1994年
◆國 家：美國
◆語 言：英語
◆字 幕：中文
內容介紹：
銀行家安迪，在一個失意的深夜之後，被當作殺害妻子與情夫的兇手送上法庭。妻子的不忠、律師的奸詐、法官的誤判、獄警的凶暴、典獄長的貪心與卑鄙，將正處而立之年的安迪一下子從人生的巔峰推向了世間地獄。他被判無期徒刑，送進了固若金湯的鯊堡監獄。
在目睹了獄中腐敗之後，他自知難以討回清白，只有越獄才是生路。於是他開始暗中實施自己的計劃，他結識了專在獄中從事黑市交易的罪犯雷，並從雷那裡弄來《聖經》和一些最不起眼的小東西。同時，他堅持近十年接連不斷的書信上訪，為鯊堡監獄建立了全美最好的監獄圖書館。他還無私地輔導幫助眾多犯人獲得了同等學歷，使得他們可以在獄中繼續學習，為日後重獲自由，踏上社會打下基礎。
安迪在眾獄友的心中是一種尊嚴的象徵，他的才能、智力和人格魅力使他贏得了雷真誠的友情。而他在金融方面的專業知識又使他成為眾獄警的得力幫手，甚至成為了典獄長的私人財務助理，如此的待遇讓安迪的越獄計劃有了實現的可能。
當一個年輕的竊賊告訴安迪他曾在另一所監獄中遇到過殺害安迪妻子和情夫的真正兇手時，安迪再也剋制不住自己感情，他希望典獄長能夠幫他沉冤昭雪，討回公道。誰知，典獄長因為安迪知悉他貪污、受賄的內幕而決意不讓安迪重返人間，竟殘酷殺害了那個年輕竊賊，並再次將安迪關入黑牢。
忍無可忍的安迪終於在一個雷電交加的夜晚，越獄而出，重獲自由。當翌日典獄長打開安迪的牢門時，發現他已不翼而飛。預感到末日來臨的典獄長在檢察人員收到安迪投寄的典獄長的罪證之後，畏罪自殺。
『貳』 關於《肖申克的救贖》電影
復制黏貼的要不？
<肖申克的救贖>對誰的救贖
《舊約．以賽亞書》中說道：「錫安必因公平得蒙救贖，其中歸正的人必因公義得蒙救贖。但悖逆的和犯罪的必一同敗亡；離棄耶和華的必致消亡。」據說這里就是「救贖」一詞的起源。據粗略統計，在整部《以賽亞書》中，這個詞一共出現了16次之多。很明顯，它象徵著基督思想的實踐，具有非常重要的意義。以至於到了宗教時代，「救贖」因其明確的指向性而一度成為了左右西方精神世界的關鍵詞。 既然如此，那我們可以得出如下的結論：即「救贖」產生於特定的人群（基督徒）和特定的年代（宗教年代），而隨著20世紀以來西方社會中信仰的缺失，人本主義代替了神本主義，這個詞似乎也將不復流行。
然而，在二十世紀九十年代，著名導演弗蘭克．德拉邦特從斯蒂芬．金的《春天的四個故事》中看似無意地提取出了這個銀行家的故事。隨後，一部偉大的電影誕生了。這部電影的名字叫《肖申克的救贖》，一個信仰缺失的年代裡關於救贖的故事。
那麼，在這部影片里，德拉邦特想要表現的是誰對誰的救贖呢？
沒有任何辯駁的自由，巧舌如簧的檢察長把安迪的生命交給了肖申克漫長的歲月。被冤枉的銀行家不會甘於命運，然而肖申克並非福地，第一天晚上就有人被活活打死了。「把信仰交給上帝，把身體交給我。」監獄長的訓詞非常露骨，他的意思無非是「在這里，你們沒有自由，必須無條件地做任何事，不要有什麼不切實際的幻想，那是屬於上帝的」，於是，一場關於尊嚴和人性的斗爭就此開場，不過在這場斗爭中，救贖主不是上帝。
救贖主是兩個字：希望。被救贖的也是兩個字：自由。
或許這篇文章的讀者會認為我太過抽象化了，但是當你在頭腦里從頭至尾一而再、再而三地不斷閃回那些片段的時候，你會輕而易舉地理解我這么說的緣由的。
希望，是整部影片的主題。
在安迪來肖申克之前，監獄里的話題除了變態、打架就是無所事事地消磨時間，混亂、骯臟、恐懼、絕望共同織就了這里惡劣的環境，犯人沒有任何人權可言，為監獄長無償出賣他們的廉價勞動力。在安迪入獄之後，這個不甘現狀的銀行家盡管依然無力改變犯人受壓迫受凌辱的事實，但他卻至少帶來了希望，一種不曾有過的自由生命的氣息。這種希望不同於監獄長口頭上說的「我是世界的光明，跟著我就不會有黑暗」，因為他是個徹頭徹尾的「偽基督」，他只是借基督之名行魔鬼之事，監獄長教育囚犯們「不許褻瀆上帝」，其實他正是把自己當作上帝的，而骨子裡，他殘暴的稟性是要讓囚犯們屈服於「紀律和聖經」，甚至於「要你吃你就吃，要你拉你就拉」，暗無天日的折磨最終把肖申克的每一個人都制度化了，導致了老布的死亡，導致了瑞德出獄後仍帶上了毫無人權的「請示」的烙印，失去了希望，就始終無法像一個正常人那樣的生活，而監獄長的所為，正是要徹底磨滅肖申克犯人對於未來的希望。
安迪是註定要和的暴力制度對抗的，他帶來了希望。這種希望，在於對惡勢力（三姐妹）堅決的反抗，在於不失生活情趣的雕刻，在於不畏凶險為大家贏得那坐牢以來唯一一次由海利請客的啤酒，在於他當著監獄長的面播放大家從未聽過的美妙音樂，在於他執著地帶領大家修建全英格蘭州最好的監獄圖書室，在於他二十年來孜孜不倦地挖地洞逃生。對此，我們不得不說安迪是一個被導演詩性化了的英雄，德拉邦特對這個人物的塑造通過貫穿劇中的幾個「HOPE」一目瞭然地呈現了出來，也許他本人就是一個希望中的人物，但通過他個人的努力，我們可以看到方方面面的變化，其中最明顯的變化來自於瑞德。很難想像，如果沒有安迪和他的約定，瑞德是否會和老布一樣，因為被長期地制度化了而無法適應社會，最終只能在長期的壓迫之後在自由社會「到此一游」，緣於這個約定，瑞德堅持了下來，找到了他堅持「希望」的終點——自由。真正的自由是心靈的自由，很顯然，這又是安迪用自己的行動對瑞德的救贖。還有一個明顯的變化來自湯米，這個目不識丁的年輕人居然在他的感化下考上了高中，在那個安迪努力建立起的圖書室里，人們暫時忘記了壓迫、暴力、恐慌，自由祥和的生活的樂趣給每一個人都帶來了希望。
當我再一次回顧這部影片的時候，我突然感覺到，這個安迪，何嘗不是另一個現代版的耶穌？他的受難，始終昭示著耶和華的那句預言「其中歸正的人必因公義得蒙救贖。但悖逆的和犯罪的必一同敗亡；離棄耶和華的必致消亡」，而德拉邦特似乎也的確要把他塑造成一個耶穌式的人物，從他逃出肖申克之後的仰天長嘯到監獄長自殺之前牆壁上的那一行字「主的審判很快降臨」好象都在詮釋著這一點。但是，我們同樣可以在他身上看到一種自由人對於命運的反抗精神，這是一個在心靈上得到解放的人，任何實質的牢籠都束縛不了他，作為一個現實存在的人，他的肉體雖受磨難，卻並未消亡，而是用實際的行動來抗爭，而老布，放飛了傑克，卻囚禁了自己，這就和安迪的形成了鮮明的對比，告訴人們：不管在任何地方，只要在心裡還有最後的一點希望，那就還活著，否則，安於麻木的現實，也就同死亡沒有什麼區別了。
是的，是「希望」救贖了「自由」，這是重新構建的現代文明裡的救贖，除了自己，我們沒法依賴虛幻的救主。曼德拉說過：「心，是一個人最強壯的部分。」假若我們的心不停息，希望，就始終存在。
最後，用安迪留給瑞德的那封信作結尾吧：
……心懷希望是一件好事，也許是最好的事，心懷希望就永遠有希望……既然你已經走到這兒了，就再走遠一點吧……
『叄』 一個歐美電影老婆出軌
一個歐美電影老婆出軌，這個故事可以有很多不同的版本，以下是一些可能的情節：
1. 《不忠》：這是由阿德里安·萊恩執導，理查·基爾、黛咪·摩爾和詹姆斯·斯派德等主演的一部電影。影片講述了一個妻子出軌導致發生血案的故事。
2. 《面紗》：這是一部由中國和美國共同製作的電影，由愛德華·諾頓領銜主演。影片講述了一個民國年代老外的婚外情故事，其中妻子的出軌引發了一場謀殺案。
3. 《原罪》：這是一部由安東尼奧·班德拉斯和安吉麗娜·朱莉主演的電影。影片講述了一個富翁和他的妻子的故事，其中妻子出軌引發了一系列的事件。
4. 《烈火情人》：這是一部由詹妮弗·洛佩茲和吉姆·凱瑞主演的電影。影片講述了一個成功男人和他的秘書的妻子之間的故事，其中妻子出軌導致了一場悲慘的結局。
這些電影都有不同的情節和風格，但都涉及到妻子出軌的主題。你可以根據個人喜好選擇其中一部來觀看。
『肆』 求一部歐美電影的名字
蛇蠍情人 Dream Lover (1993)
導演: 尼古拉斯·卡贊
編劇: 尼古拉斯·卡贊
主演: 詹姆斯·斯派德 / 梅晨·阿米克
類型: 劇情 / 懸疑 / 驚悚
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 德語
上映日期: 1994-05-06
片長: 103 分鍾 / 108 分鍾(unrated version)
IMDb鏈接: tt0109665
雷（RAY）和妻子雖然相愛但是性格不和，所以離婚了，雷又回到了單身的日子。在一次宴會上他不小心撞到了漂亮小姐莉娜（LENA），兩人不歡而散，但是後來又在超市相遇， 隨後兩人很投機而墜入愛河，不久就結婚並有了小孩。但雷越來越發現妻子行動很可疑，一個偶然的機會使他發現妻子有了婚外情，而這一切的背後竟是一個巨大的陰謀……
慢了一點點，不過答案肯定是正確的。記得採納
『伍』 如何評價電影《廊橋遺夢》
《廊橋遺夢》，現在看，和以前看，感受很不一樣。這映射的，何嘗不是自己不同時期的心境。
弗朗西絲卡，是一位有丈夫、有兒女的家庭主婦。當年，她懷揣著少女時期的夢想，從義大利小鎮來到了美國，在短暫的教書經歷後，卻不得不遵從習俗，在丈夫祖傳的農場里操持家務、生兒育女。
羅伯特向弗朗西絲卡講述他在世界各地的有趣見聞和冒險經歷，他理解弗朗西絲卡的夢想和感受，他們一起談論葉芝的詩歌、欣賞藍調音樂……他們情投意合，感覺彼此「緊密地交織在一起，彷彿融化成一個生命」。
第四天，丈夫與兒女就將從市集回家，弗朗西絲卡面臨著艱難的選擇。她深切、熱烈地愛著羅伯特，但在明了羅伯特的真情後，卻無法說服自己與他私奔。
因為弗朗西絲卡不想傷害勤勞厚道的丈夫和無辜的孩子們，不想讓他們承受小鎮上的流言蜚語，更不忍心親手毀了這個家。如果自私離開，那她一輩子都會陷入內疚和自責之中，她和羅伯特也不會幸福的，還不如珍藏這段感情。
就算想得如此透徹，當弗朗西絲卡在鎮上，遇到雨中等候的羅伯特時，那種肝腸欲斷的痛徹心扉，讓屏幕前的我們都能深深感受到。弗朗西絲卡非常想奔向她的幸福，但終究未能邁出那一步。
弗朗西絲卡會後悔嗎？我想是的。在此後的22年裡，她想必無數次地後悔過，又無數次地隱忍下來，最終，在圍困她的農場里，生活了一輩子。
正如羅伯特所言「這種感情，一輩子只可能有一次，有人一輩子也沒找到」，錯過了，那就是一輩子。
弗朗西絲卡最後在遺書上也坦言「年紀越大，顧慮越少」，「我沒有一天不在思念他」，所以她決定將這段刻骨銘心的感情告訴兒女，所以她決定生前屬於這個家，身後追隨羅伯特火化，和他一樣將骨灰散在他們結緣的羅斯曼橋。
丈夫理查德在臨終前，對沒有支持妻子追尋人生夢想表示歉意；兒子邁可在得知母親的故事後，想到要去改變自己和妻子冷漠的關系，要讓她幸福；女兒卡洛琳也終於意識到，結束自己痛苦、乏味的婚姻，並不是一件不光彩的事……
我可能終究不是一個浪漫的人，看到弗朗西絲卡當時沒有立即與羅伯特私奔，說實話我鬆了一口氣。但原因並不是弗朗西絲卡所說的那樣，女人結了婚有了孩子，就不能有自己的生活。
恰恰相反，我覺得，弗朗西絲卡並沒有想清楚，自己想過一種什麼樣的生活：
年輕的時候，因為嚮往美國，她與在義大利服役的美國大兵理查德結了婚；
到了美國，她雖然很喜歡自己的教師職業，在有孩子後卻遵從小鎮的習俗當了家庭主婦。那段很美好的教書經歷，她從來不願去回憶，更別提日後再去爭取；
被乏味生活消磨得近乎麻木的時候，在鮮見陌生人的小鎮上、她的家門口，竟然偶遇走南闖北、見多識廣、體貼善良的羅伯特，她怎麼不會一下子陷進去？
短短四天的相處，弗朗西絲卡就想放棄近二十年的婚姻，這是一種非常沖動的行為，在她的潛意識里難免會有一點把羅伯特當成擺脫枯燥生活救生圈的成份，而這，不僅是對自己的不負責任，更是對羅伯特的不公平。
但之後，弗朗西絲卡有充足的時間，來考慮她與羅伯特的感情，他們還曾經通過信。就算仍然放不下家庭，弗朗西絲卡也可以和丈夫理查德商量，尋求些改變，找些自己感興趣的事情做做，讓一家人生活得更加幸福和睦。
丈夫理查德很愛妻子，他能支持妻子與眾人孤立、名聲不好的雷太太交往，就說明他並不是一個固執守舊、無法溝通的人；兒子邁可也說過「覺得媽媽不是欺騙的爸爸，而是我」，因為一家人都以為弗朗西絲卡安於現狀。
所以，與其說弗朗西絲卡放棄了羅伯特，不如說她放棄了自己。
當年去電影院看過這個電影，記憶深刻的是男主要離開了，請求女主跟他一起走，兩人的車子一直在雨里跟隨，女主在車內十分的糾結，最後終於責任戰勝 情感 ，兩輛車分道揚鑣。
《廊橋遺夢》電影看過三遍，流淚感動。演員演的很如，自然生活氣息濃；不再相見，永不忘記，刻骨銘心。
餘生再也不會愛，亦永遠不見，彼此祝福好好愛惜。記得你曾為了一個素未謀面的女人驅車幾千公里狂奔而來，而我亦為你瘋狂過，愛過。餘生好好愛，珍惜自己，當我終老的那天，回憶，再也不會有遺憾。
劇中女主角的丈夫其實知道一切，但卻默默承受和原諒了她，臨死前的眼神觸痛了我的心，難道這不是深愛嗎？難道還有比這個故事更深沉感人嗎？
就好比在生活混混沌沌不知所措的那刻遇到了一個點燃了你靈魂的那個閃耀的火花，照亮了並讓你有種信念勇氣坦然淡定地走完餘生的路。
這可能就是真愛吧，沒有太多世俗的東西，純靈魂的愛戀。但往往是沒有得到的總以為是最好的，得到了不見得就那麼美了，所謂缺憾也是一種美。
或許愛情跟家庭，一開始就是互相矛盾的存在。有人說正是遺憾讓這故事完美，他們不一定能抵住生活的茶米油鹽，相互間保持著激情時的感覺才能使得他們一生只愛一個人，但是我寧願相信如果他們有機會在一起，生活得也會很幸福。當找到一生的最愛時，錯過將是一生最大的遺憾，沒有任何完美可言。
「婚外情」題材的電影是最難評價的，認為它是一生摯愛還是道德敗壞，都沒有對錯。
每個觀眾都有不同的價值體系。我只能說，能超過文學的電影不多，但《廊橋遺夢》算一部。
本片故事的精髓，在於「遇到愛，不敢愛」，它道出了中年人矛盾的 情感 世界。
先回顧一下《廊橋夜夢》的劇情。
故事發生在一個安寧平靜，甚至乏味的小鎮上。
女主弗朗西斯科是一位普通的家庭主婦，做飯、打掃屋子、照顧孩子，日復一日，年復一年。
女主的丈夫帶著孩子出門比賽四天，家裡只有她一個人。原本只是問路，卻慢慢的多了交際。
片名中的「廊橋」是指麥迪遜橋，正是在這座橋上，兩人開始了僅有四天的相識相愛。
事實上，他們的感情漣漪並沒有在初次相遇時就開始盪漾，弗朗西斯科帶著些許防備，盡可能的避免與羅伯特有身體上的接觸。
她算得上是一個保守傳統的女性，她珍視家庭，最大的願望就是讓家人過的開心。
就這樣，一張邀請金凱到她家做客的紙條，一頓久違的相談甚歡的晚餐終於點燃了愛意。
在這四天里，他們一起做飯吃飯，一起逛街，仿若愛人。
只是在1965年，正處於上升時期的美國，新教倫理統治下的小鎮，通姦與偷情需要面對巨大的輿論壓力，這將會毀掉她和親人的生活。
或許她並不是懼怕這些，或許她是捨不得丈夫和孩子，又或許，她明白愛情不過是一場轉瞬即逝的消耗，這四天或許已經是這段愛情所能達到的最高點了......
不管是什麼原因，弗朗西斯科最後沒有跟隨金凱離開，而是選擇了家庭，即使只是需要打開車門那一瞬間的勇氣。
疑惑於《廊橋遺夢》是否美化婚外情就有點太淺薄了，它表現的是一場沖擊靈魂的愛與家庭之間的抉擇，一種個人幸福與道德枷鎖下的掙扎。
女主人公選擇回歸家庭的腳步是被動又無奈的；男主人公尊重愛人的選擇是克制而撕心的。
這增加了愛情的悲劇性和觀眾的 情感 帶入。
我們從來沒有看到這樣 隱忍、又這樣盪氣回腸的愛情。
他們愛到那樣劇烈而撞擊靈魂，彼此無限地進入對方的最深處，又因為家庭而忍耐餘生無盡的心痛。
只有 高貴的靈魂，才能上演這種偉大克制的奇情。
你們已對得起此生，惟願來世造化別再弄人，相逢於未娶未嫁，來一世只有你只有我的圓滿。
（電影爛番茄編輯部：毛姐）
由克林特·伊斯特伍德執導，梅麗爾·斯特里普、克林特·伊斯特伍德等主演的經典電影《廊橋遺夢》雖說影片描寫的是一段中年婚外情，但劇情不老套，不拖沓，不糾結。
人物真實而生活化。短短幾日之間，梅麗爾·斯特里普、克林特·伊斯特伍德兩位老戲骨，把中年人對愛情的嚮往和對倫理道德的掙扎，把握得非常到位。從初見的美好、相處的愉快，分手的痛楚，表達得淋漓盡致。
雖說這部電影是描寫婚外情的一部影片，但說到底還是把婚外情視為了不倫戀，最終兩個人還是回到了世俗倫理的束縛之中，度過了餘生。
也正因為他們把對彼此的尊重和珍愛超越了彼此擁有，所以讓這部影片也超越了那些亡命天涯的眷侶，成為了經典和永恆。
該影片曾斬獲諸多國際大獎的提名，據說當年曾一度引發離婚熱潮。影片主題曲《Nothing』s gonna change my love for you》流傳至今風靡全球。
《廊橋遺夢》是一部美國倫理電影，看過之後對我的內心觸動很大，感覺自己也上了一堂愛情課，一個刻骨銘心的愛情故事，兩個理智為愛痛苦到老的人。
後來，費朗西斯卡的丈夫孩子回來了，他們的愛情不得不終止，兩個人捨不得分開，無比痛苦，最終，費朗西斯卡還是選擇了家庭與責任，放棄了與羅伯特遠走高飛。而羅伯特也帶著無比的痛苦的心離開了。
他們的愛情是婚外情的典型感情，男女主角兩個人追求的是情愛與性愛合一的愛情，最終沒有做出更殘忍的決定，但兩個人分開後，再無見面，卻相互思念對方到老，到生命終止。我為他們的愛情震驚，震驚他們的愛情境界，又震驚他們為愛思念持續到生命終止時候。
看完這影片我感動到哭了，不知是為他們的愛情真摯還是為他們的理智的痛苦，總之，這部婚外情為主題的影片也較受大眾評議的。
《廊橋遺夢》是百轉柔腸的愛情，還是魂牽夢繞的外遇。
女主弗朗西斯卡是個理智的人，她清楚激情過後終會歸於平淡，比愛情重要的是道義和責任！
也許只有這樣的愛才能感人至深，刻骨銘心！
題主說的很對，這其實是一個好的結局不用去譴責他們什麼！
實際上，將《廊橋遺夢》看作一部「美化婚外戀」的電影是粗俗的，將《廊橋遺夢》看作一部「和諧 社會 ，回歸家庭」的電影又是膚淺的。 在我看來《廊橋遺夢》更多表現的是一種抉擇，一種人生幸福與道德枷鎖下的掙扎。
影片中已經成年了的兒女在復雜的心情中讀完了母親的遺書，他們意識到：因為母愛，因為母親的責任，使他們沒有在年少時失去媽媽；與此同時，他們也意識到：媽媽是因為他們，而放棄了與自己所真正愛的人長相伴、長相守的機會。
影片道出了人們生活中的真諦：愛情不管怎樣，都是有責任和義務的，每個人都不可能在愛情中自私地只為了自己；生活本來就是平凡的，所有的亮色和亮點不過是其中的點綴，是可望而不可及的。
梅麗爾·斯特里普和克林特伊斯特主演的《廊橋遺夢》我看過兩遍。第一次看是在上高一那一年，大概是2004年，我租來的VCD，只記得它講的是一段婚外戀，但是出軌的女人為了家庭，選擇留下，而沒有跟情人走。第二次看是在2009年春節期間，當時為了寫影評，又把這部電影重看了一遍，這一次的理解更加深刻了一些。
不知道為什麼，90年代那陣子的電影特別喜歡表現婚外情，從外國到中國皆是如此，比如奧斯卡拿獎的的《英國病人》，中國的《一聲嘆息》等等，但是它們的共同點都是出軌的一方並不能得到真愛，要麼生離死別，要麼回歸家庭，像去年的《我的前半生》那樣跟情人結合的情況，在那個時候還都是極其罕見的。
羅伯特年紀明顯要大一些，但是很有才華，而且很善於玩浪漫，他為弗朗西斯科在麥迪遜橋邊拍了一張照片，還送給她一束花，原本只是問路，但卻因此打開了話題。起初弗朗西斯科還有些防備，盡可能減少與他近距離的甚至是身體上的接觸，但這似乎也說明了她對羅伯特的在意。而當他們發現彼此聊得來、很投緣的時候，那種久違的愛意就此敲開了弗朗西斯科緊閉依舊的心門。
正所謂發乎情止乎禮，弗朗西斯科還是保持了理智。因為她明白盡管她非常想要逃離當下沉悶乏味的生活，但是也可能會在一時沖動之下做出錯事，畢竟她在愛情和責任面前她更看重後者，一旦她離開這個家，丈夫和孩子的生活將被徹底粉碎，因此她做出了艱難的抉擇，她要留下來。
片中那一幕令人印象深刻，羅伯特的車就停在前面，而弗朗西斯科正和丈夫坐在自己的車里，如果此時弗朗西斯科推開車門跑向羅伯特，就會開啟新的生活。但是她百般糾結，手在車門上遲遲不能推開，痛苦至極、淚流滿面，窗外的瓢潑大雨彷彿就是她內心煎熬的寫照。
這段愛情她始終保持緘默，丈夫和孩子都不曾察覺。一段僅有4天的愛情到底算不算愛情呢？我覺得愛情並無長短之分，但它必須要在心中鐫刻出印跡才能算是真正愛過。就像羅伯特說的那樣：「這樣真實的愛，一輩子只能有一次。我今天才知道，我之前的漂泊就是為了找到你。」而佛朗西斯卡則說：「我希望永遠保留著份愛，終生都能這樣的愛你。」
（鯨魚君）
電影《廊橋遺夢》，是我這么多年唯一痴迷，甚至癲狂的一部電影。雖然後來看了成龍和金喜善主演的《神話》，也是鍾愛不已，但《廊橋遺夢》在我心中第一的位置，是任何影片也無法撼動的。
對於《廊橋遺夢》， 社會 上也有尖銳的批評，但我並不認同。它沒有被所謂的道德和價值觀所綁架，真性情地、純粹地演繹了一段經久不衰的愛情故事。我不知道，也不想知道世間是否真的曾有過這樣美麗而傷感的愛情，至少，它是每個鍾於它的人心存的一份期翼和美好。
我經常在一個人空閑時，驅車到空無生靈的戈壁大漠深處，聽著《廊橋遺夢》信的錄音，漫無目的地行走、駐留，不為遇見，只為感受那份對愛的執著和刻骨銘心。甚至，我將一棵白蠟比作加拿大鵝，久久凝望它們的孤寂、守護和等待。曾為了一本紀念版的《廊橋遺夢》書籍，我奔波了很多書店。對著密密麻麻的地圖，找尋美國西部的麥迪遜，以及麥迪遜橋……
十多年前看《廊橋遺夢》，與十多年後再度重溫，又是不同感悟。那時打動我的，是愛可以如此奇妙，而又撕心裂肺。如今在更多的也是嘆息和無奈，是的，我們已經走入同樣的境地，同樣的重任在肩，我們也想找回迷失在生活的自己，尋一份沒有沾染塵埃的情愛……可我們不能，也許，那些擦肩而過的，恰恰是我們每個人心中的廊橋遺夢，而它，一生只有一次。
「我知道，在那個炎熱的星期五從你的小巷開車出來，是我一生中做過的最艱難的事，以後也絕不會再有……」這是羅伯特說給弗朗西絲卡的，不僅僅對於羅伯特是最艱難的事，對弗朗西絲卡，甚至於我們，都是艱難不已、痛徹心扉的事。
信，握在手中，橋、小巷、田地、院落……已是物是人非。那個身處現實、心裡卻永遠只裝著羅伯特的她，已經將那段只有四天的時光，鐫刻成了晶瑩剔透的永恆……
我看過兩遍。
很吸眼球！
女主人公偶然的機會，婚外戀了！
她是個家庭主婦，不管她把家裡經營多麼好，她認為丈夫女子們都沒有在乎她的努力，很失落！
給她一個家！他們理性分手！永不聯系！這個作品，如果單純的評論是婚外戀，是有些浮淺！
這個家庭相安無事！
剛好：主人公幾個孩子都鬧婚變，看到媽媽的故事深有感觸，都和解！理解媽媽的一段婚外戀情，沒有責怪！好作品，都應觀賞！
厚德載物浮理解這些！
『陸』 關於女人出軌電影有哪些
男人會出軌，女人也會出軌，在不少的影視劇中，就會很多經典電影女人出軌， 情感小編分享三部女人出軌電影，了解女人出軌的心態。
經典電影女人出軌
一、關於女人出軌電影有哪些
1、《強迫出軌》
洛蕾是一位體貼溫柔的妻子，善解人意並且樂於助人，但她的先生就是很厭惡她這樣循規蹈矩而離家出走。為挽回家庭以及婚姻，她試圖走出原有的狹窄空間以及生活方式，她用她的肉體作為行善工具，跟鎮上的每一位失意男子上床，每一個和她上過床的男子都重獲第二春，對生命充滿了活力，多洛蕾也搖身一變，成為了遠近馳名的「洛麗塔」，每天都有許多人排隊守候就是為獲得她「性的安慰」，她是鎮上之光以及快樂的泉源，但她這種出軌，會讓她的先生因此翻臉，還是重回她的懷抱呢？
2、《解放的女人》
30多歲的少婦米莎爾有丈夫有孩子，她跟他的父親在特拉維夫的一個會計師事務所工作，客戶是東正教的宗教機構。她瞞著丈夫搞婚外情，夫妻關系緊張，社會形勢也很緊張，一天，她得知她的情人在爆炸案中被炸死，她的生活從此改變。
3、《絕地威龍》
影片講述歐文扮演一個廣告界高級職員，跟同樣已經結婚的安妮斯頓有一段婚外情，在一次旅館幽會的時候，他們被暴力犯罪分子攻擊，更糟糕的是，一封勒索信威脅他們要拆散他們各自的婚姻。