一部90年代的打拐電影

Ⅰ 失孤這部電影的簡介

<失孤>是2015年的華誼兄弟製作的一部「打拐」題材的電影，由彭三源自編自導，劉德華、井柏然、吳君如等主演。

影片講述了1998年，雷澤寬兩歲的兒子雷達丟了，雷澤寬開始了長達十四年的尋子之路。一路上雷澤寬歷經艱辛，還認識了四歲時被拐修車小伙曾帥。雷澤寬幫曾帥找到了失散多年的親人，帶著曾帥送他的導航儀繼續自己的尋子之路。

該影片於2015年3月20日上映。

(1)一部90年代的打拐電影擴展閱讀：

影片拍攝過程：

2014年4月30日，劉德華以一身民工裝扮現身重慶渝中區七星崗華一坡豐附近拍攝。由於並未清場，路邊仍有少數車輛和行人通行。不過如果不是劉德華的鐵桿粉絲，很容易與他擦肩而過，因為一身灰色的民工外套和又黑又瘦的扮相與華叔本人反差很大。

2014年5月17日，劇組在市區內拍攝再次引來圍觀群眾和粉絲駐足。不想，劇組在重慶與記者發生的沖突並沒有讓工作人員態度有所收斂，反而將爆脾氣帶到了成都，與現場一名圍觀女子發生沖突，致其倒地。這場景就連片場的劉德華也看不下去，帶著妝挎著背包走過來詢問工作人員，貌似指責其行為不當。

主演劉德華自2014年4月29日抵達重慶後輾轉在重慶渝中區、南岸區、北碚區以及綦江區進行拍攝。劉德華在綦江東溪鎮大安村拍攝了一場大橋戲，光群演就有200多人，並且大多數人都騎著摩托車。

Ⅱ 找一部90年代得電影，講的人販子，公安最後救出被拐的兒童。好像還是便衣公安

語焉不詳，連人物叫什麼都不清楚，根本就沒法知道

Ⅲ 八九十年代拐賣兒童電影

關於「拐賣」，三部必看的電影，每一步都是良心之作！
第一部：失孤。感覺大部分人應該都看過，是劉德華、井柏然主演的，講述了丟了自己兒子的父親雷澤寬十四年尋子的故事。劉德華飾演的雷澤寬，騎著摩托車走遍大半個中國尋子，而且在這個過程中他也在不斷幫助別人——為別人尋子，為別人尋家。他有一顆感恩的心，每每得到別人的幫助，比如曾帥（井柏然飾）給他修好了摩托車不要錢、交警（梁家輝飾）偷偷留給他二百塊錢，他都認真地記在本子上，和尋子啟事一起隨身攜帶——現在沒錢還，但將來是要還的——在這個農民身上，我們看到了國人最龐大的群體、最底層的小人物身上，那種大愛和人性的光輝，而我們的社會正需要這些溫暖的情感和品質，去化解霧霾一樣的冷漠、自私和歧視。

第二部：親愛的。趙薇、黃渤、佟大為、郝蕾、張譯主演，講述了以田文軍為首的一群失去孩子的父母去尋孩子以及養育被拐孩子的農村婦女李紅琴如何為奪取孩子做抗爭的故事。這部片子里的每個角色都充滿了主觀能動性，面對命運無常，再苦再累都沒有放棄，而是窮極一切去努力爭取。人物命運雖然悲涼、冰冷，人格卻積極、溫暖。終使得「難受」進化成為「感動」。非常值得觀看。

最後一部：盲山。這部電影其實爭議比較大！它是2007年李楊導演的一部電影，由黃璐等人主演，反映的是中國長期不斷的社會問題——人口拐賣。該片在拍攝完成後一直無法在內地公映，直到更改了影片結局後才通過審議，得以上映。
影片講述了90年代末，剛剛踏上社會的大學畢業生白春梅（黃璐）急於幫父母分擔家庭經濟重擔，無奈卻一直找不到合適工作，最後卻被人拐賣到山裡，飽受折磨最後逃出來的故事！影片折射了很多真實的現實，值得思考！

Ⅳ 盲山是一個什麼故事

盲山講述了女大學生白春梅被拐賣至某法盲山區，多年後被解救的故事。

22歲的女大學生白雪梅（黃璐飾）找工作的時候認識了熱情大方的姑娘胡曉曉。她在工作和金錢的誘惑下他們來到一個小山村。白雪梅睡醒後，發現胡曉曉和她的老闆早已不知去向，她也不知道自己身在何處。

白雪梅被告知，她已經被家裡人賣給40歲農民黃德貴做老婆了。白雪梅稍有反抗就會遭到毒打、漫罵。白雪梅從此失去自由，被迫生活在一個陌生而野蠻的山村。性格堅強的白雪梅不斷尋找機會的逃跑。

但是這個封閉的山村中沒有一個人願意幫助她這個外來人。村民們的自私和冷漠，當地官員和警察的瀆職行為使她在那裡孤立無援。

白雪梅為黃德貴生了一個男孩，使黃家對她放鬆了警惕。白雪梅在初中學生李青山的幫助下，和父母取得了聯系。由於村民的阻撓，與父親一同而來的兩個警察無法救出白雪梅，於是他們商量改天偷偷救走白雪梅，白父留這陪女兒。某日，在警察的幫助下，她終於逃出了這個山村。但是她的孩子卻不得不留在那裡。

(4)一部90年代的打拐電影擴展閱讀：

《盲山》是2007年李楊導演的一部電影，由黃璐等人主演，影片將目光投向了中國長期不斷的社會問題——人口拐賣。這部影片，不單單勇於揭露了社會的真實性。更勇敢的一點，在於敢於直指人性的愚昧無知。

「 打拐 」一直是社會普遍關注的問題，從90年代至今，婦女兒童被拐賣事件層出不窮。近期關注的熱點新聞中再次出現一兒童走失，當被家人找到時已身殘被人控制，在街頭乞討。

諸如此類的事件已經不是第一次，近些年也出現了相關題材的不少影片，例如《失孤》、《親愛的》等。

熟悉中國電影的影迷們，一定不會對李楊這個名字感到陌生。作為中國內地第六代導演之一。他先後拍出了盲三部曲，《盲井》、《盲山》的代表作。

網路-盲山

Ⅳ 找兩部90年代的電影，一部是拐賣人口的，一部是從雲南偷渡緬甸的電影

瘋狂動物城（國語版）

9.8分
主演：季冠霖張震任亞明林蘭
導演：拜恩·霍華德
類型：動作動畫冒險
時長：102分鍾
年代：2016
地區：美國
簡介

Ⅵ 打拐題材電影《失孤》觀後感

導語：電影《失孤》講述了1998年，雷澤寬兩歲的兒子雷達丟了，雷澤寬開始了長達十四年的尋子之路。一路上雷澤寬歷經艱辛，還認識了四歲時被拐修車小伙曾帥。雷澤寬幫曾帥找到了失散多年的親人，帶著曾帥送他的導航儀繼續自己的尋子之路。我收集整理了這部影片的觀後感，希望對大家有所幫助。

《失孤》觀後感1：

"他來了，緣聚，他走了，緣散;你找他，緣起，你不找他了，緣滅;找到是緣起，找不到是緣盡。走過的路，見過的人，各有其因，各有其緣，多行善業，緣聚自會相見。 "

佛教中一切皆為緣。 影片末尾雷澤寬遇到和尚的一幕無疑是全劇的點睛之筆。 於是，我們看到，清晨時分，在漸漸消弭的佛音中，那個瘦弱乾枯、不堪一擊但懷揣希望、不辭辛勞的身影，開著摩托，又一次，不明遠方地上路了。

佛音漸消在發動機隆隆的轟鳴中，在風吹稻香的簌簌中，在雲卷雲舒、日月更替的歲月輪回中。現實里的佛音歸於沉寂，心底里的佛音持之以恆。那一句"緣聚自會相見"，雷澤寬信，所以心中已成習慣、成信仰的事情--尋子，自始不滅。

15年，尋子15年。有多少事情能經受時間考驗如此之久?在看同題材影片《親愛的》之時，我也一直困惑於此：有這樣長的苦尋時間為何不選擇再生一個孩子?我大概是因為沒有結婚生子，才不解為父母者的失子之痛。《失孤》倒是讓我突然明白了一些。

曾帥是一個從小就知道自己是被拐賣來的孩子，但他不敢對別人訴說，更不敢讓養父母知道，他生怕自己把手中現有的一切也失去了。但畢竟血濃於水，他渴望見到自己的親生父母，親口問問他們當初為什麼那麼不小心，他渴望知道現在的他們到底生活得好不好，他渴望弄清楚自己是誰、根在哪。他說，"小時候怕自己死掉，父母就找不到我了，現在怕父母死掉，我就找不到他們了。"他的話無形之中給了雷澤寬繼續前行的動力。而苦苦尋子15年的雷澤寬說，"我的老母親活得很小心，因為怕我和媳婦會責備她，她那是活嗎?是受罪!我的妻子也很小心，因為怕我離開她，也是活受罪。我其實很膽小，不敢回家，怕家人看到只有我一個人回來。我只有在路上，才感覺對得起兒子。" 他唯獨沒有提到自己，他當然更是受罪，欠債、車禍、被群毆、露宿街頭、打工......只有在路上受罪才讓他在心靈上不那麼受罪。 雷的話也更加堅決了曾帥找尋父母的決心。

就這樣，一個尋子、一個尋家，雷曾二人在尋途中相互鼓勵、扶持、照顧，建立了一段特殊的情義，似友情、更似親情，或許可以叫做"臨時父子"。一個人走是孤獨，兩個人一起走，多少是種幸福。

回到那個困惑，我在曾帥和雷澤寬這里似乎找到了答案：無辜的孩子、殷切的企盼、失魂的父母、漫長的等待，而骨肉連心，這份煎熬一定是相互的，唯有尋找才能贖罪，唯有尋找才能心安。

但我知道，臨時父子的幸福一定是短暫的，影片導演不會讓倆人尋路相伴、一直到老。一定會運用對比的手法，使其中之一成為幸運兒。而這個幸運兒是，曾帥。

通過網友的協助，他找到了回家的路， 雖然記憶中的鐵索橋、竹林和長辮子都沒有了，但爸爸媽媽還在、一直在、始終都在。 他終於知道了自己的真正身份：毛雪松、來自重慶。他終於不再是黑戶，有了身份證，能坐火車、能和心愛的姑娘領結婚證。

值得一提的是，雷澤寬陪曾帥回村相認的那天，穿的是一件結婚時候穿的西服，這足以看出他的鄭重，但這份"鄭重"又與自己何干?越是鄭重越是苦痛。而曾帥也一定覺察到了，所以故作輕松地嘲笑他"老土"，還在看到橋頭歡迎回家的橫幅時說"太搞笑了"，他企圖緩解這種鄭重帶來的傷感氣氛，但傷感對他而言，終歸是淚中帶笑，因為父母就在不遠處翹首以待。曾帥下車回頭看了看雷澤寬，夾雜著感謝、不舍、祝福種種情愫，而後轉過身對著生他的這片土地大聲吶喊"我就是毛雪松!"隨後母親的那一聲撕心裂肺的嚎哭，震盪了空氣、山川和人心。雷澤寬站在車旁看著他們一家三口團聚的樣子已經泣不成聲，周圍是一群替老毛家高興的村民一擁而上。這一喜一悲的對比著實令人心碎。我想，這一刻雷澤寬是世界上最孤獨的.人，他的淚水裡一定有三個層次：一是為曾帥找到回家的路而高興，二是為這段短暫而幸福的臨時父子關系的終結而不舍，三是為自己的孩子至今還不知所蹤而難過。雷澤寬的傷感是笑中帶淚。

影片中還有一個對比--長裙女人。

長裙女人的女兒被人販拐走，她不知疲倦地發尋人啟示、歇斯底里地朝交警怒吼、雨天里為印有女兒頭像的易拉寶打傘......但痛苦不堪的她最終在大橋上縱身一躍、撒手人間、再無留戀。她不會知道，就在她選擇結束生命的同時警方已經成功解救了她的女兒。觀眾為長裙女人深深嘆惋，為何不能再堅持一下，就一下!大概緣分要交給相信緣分的人，她等不了了，唯有以死謝罪、尋求慰藉、方得解脫。長裙女人與雷澤寬是現實世界中尋子父母的縮影，面對心靈跟肉體的雙重摺磨，多少人放手，多少人堅守?

曾帥和家人團聚，小女孩被成功解救，雷澤寬摩托後飄揚的三面旗子里有兩面已經有了著落，而自己的兒子又會在哪裡?他的背影在一條很長很長的鄉間土路上漸行漸遠。我願意相信兒子就在不遠的前方。活著就有希望，緣聚自會相見。佛音落定，燭火不熄。

《失孤》觀後感2：

今天忙中偷閑，觀看了正在熱映的電影《失孤》，為自己剛剛結束的繁忙北京之旅畫上了一個完美的句號。

《失孤》2015年由華誼兄弟製作，由彭三源自編自導，劉德華、井柏然等主演，講述的是農民工雷澤寬(劉德華飾)在尋子路上與自小被拐賣的青年曾帥(井柏然飾)相遇、二人最終形同父子的感人故事。雷澤寬的兒子雷達四歲時被人販子拐賣，為了尋找被人販子拐賣的兒子，十五年間他騎著摩托車走遍了半個中國，同時還熱心地幫助其他失子的父母尋找孩子;在尋子途中，不斷有好心人對他相助，其中有偷偷給他塞錢的交警，有來來往往的路人，背後還有千千萬萬的網友;半途摩托車發生故障，年青小伙兒曾帥免費為他修理，二人結下了情誼;在福建了解一位被拐賣的男孩是否是他丟失的兒子時，雷澤寬被孩子的養父母及其他漁民一頓痛打，摩托車也因此損壞;曾帥以自己的摩托車對雷澤寬免費相助，並且與他一同踏上了尋子、尋父之路;尋找途中二人結下了深厚的情誼，感情之深形同父子;歷經千辛萬苦，雷澤寬終於幫助曾帥找到了親生父母;此後，雷澤寬繼續踏上自己未竟的尋子之路。

拐賣人口問題和獨生子女政策是一對既有區別又有聯系的沉重社會話題。前者給失去孩子的父母和家庭帶來了無盡的痛苦，而後者則是產生前一問題的重要誘因。近些年來，反映這一題材的影片不少，它們角度不同、各有特色。但是，本片通過雷澤寬的尋子故事，突出地反映出了拐賣子女問題在進城務工農民工階層身上的高發性，需要引起人們的格外關注。

這部電影出現的群眾演員不少，主要人物並不是很多，但演員的演技表現不錯。"華仔"之敬業精神令人敬佩，破舊的農民工衣服穿在身上，竟然和他融為了一體;井柏然的帥氣特別吸引人，他渴望回歸親生父母身邊的迫切心情表達非常到位，他的摩托車車技同樣令人十分欣賞;二人晚上在荒郊野外的小亭子下相偎而睡、形同父子的場面更是特別感人。另外，最煽情、最賺取人們眼淚的，恐怕還是劇中曾帥的父母聽到兒子找到時的激動話語和一家三口相見時的痛哭失聲場面，既讓人對"人間自有真情在"的深刻內涵有了深刻的理解，同時無形之間也使觀眾對人販子給他人帶來家破人亡罪行的痛恨之情油然而生。

另外，劇情中出現的一些對白，也同樣給人留下了深刻的印象。如：尋子途中晚上出家人對雷澤寬開導、寬慰的極具哲理的話語："他來了，緣聚，他走了，緣散;你找他，緣起，你不找了，緣滅。"使人對父子之間綿延不絕的親情再次有了痛徹心菲的感悟。再如，雷澤寬所說："15年了，只有在路上，我才感覺我是個父親。"使人對他的朴實無華充滿了敬意。

本次看電影，我首次從片頭開始看到了全劇完全結束，既是對自己的獎賞，也是對所有電影製作人的感謝。看完之後的感覺是，這部電影的故事情節並不是特別的離奇，但是在不經意之間，使人感受到了一種父愛如山、不離不棄的高大形象，同時向全社會傳遞出了"一人有難大家幫"的正能量。同時，我們在為劇中一家三口重新團圓喜極而泣的時候，也能夠忽然想到對於自己父母應有的感恩之心與子女行孝之無限可貴。總體而言，即使不能說是上等的佳作，應該說還算是一部不錯的片子，能夠在使我們偷偷灑淚對片中人物寄予無限同情的同時，也使自己的精神得以升華。

除了欣賞劇情與演員的陣容，對於影片充滿好感的另一個原因是滿眼的青山綠水、藍天白雲。無論是武夷山區，還是漁民捕撈的海邊灘頭，亦或是四川依山傍水的小村莊，更有那令人目不暇接、遍布全國、橫亘河上的各式鐵索橋，對於觀眾而言感受的無疑都是心曠神怡。在這樣的美景襯托之下，欣賞著老帥哥"華仔"和小帥哥井柏然或單獨或共乘摩托車飛馳在或筆直或盤旋的公路之上，也是一種別樣的享受。

在我看來，在百忙之中於電影院用心品味一部影片，不僅是一種經典的小資情調，同時也是最好的放鬆身心的休閑方式之一。最後，希望在日後能夠觀賞到更多類似的影片佳作，既為國人升華精神和放鬆神經提供可能，同時也以之為媒介多多向外傳播我們的價值觀，在全世界不斷鍛造我們的文化較實力。

《失孤》觀後感3：

電影失孤觀後感：一段極簡主義的尋親之旅：先給影評定個調：至少應該是我的國片十佳備選。原因如下：導演處女作懂得做減法，劇作有一定的深度，不存在起鬨消費熱點現象，整體完成度尚可。

天惹，觀眾對現在國片要求真是低到塵埃去了。(笑哭)

故事很簡單：雙男主公路尋親的故事。

《失孤》是彭三源作為導演的第一部電影，編劇起家的彭三源在劇作上下的功夫能夠明顯看得出來，以目前成片的完成度來看，劇本的成色應該還能上浮30%。尤其是劉德華老師這條主線還是相當扎實的。在影像的調度上明顯優於對白敘事，對我來說，最喜歡的段落就是片中人物毫無語言對白的那一段，影像上先入為主的極簡主義能夠看得出來導演的不貪心，捨得做減法，不在乎激烈的戲劇矛盾的沖突，安安靜靜地將兩個"公路尋親"的故事。劉老師騎著他那輛"悍馬級"的嘉陵摩托從茫茫人海中穿進鏡頭，默默地發著傳單，默默地忍受著陌生人或好心的規勸或無意的嘲弄，不發一言，又默默地騎著摩托車消失於被"霧霾"影像籠罩的路的盡頭。這是一段沒什麼交代的尋親之路，只能走著，走著，抓住些許看似有希望的"線索"，就像劉老師自己說的那樣：我自己走在路上，才能讓自己不愧疚。

劇作上的優點還表現在電影中若隱若現的社會批判，許多同學詬病的節奏和剪輯的問題，大概也是在這里可以得到某種解答。

首先，電影中有條支線：年輕媽媽丟失幼女周天意，小女孩兒輾轉被人販子買到各地，最終靠的是路人無意間施以援手，才得以被解救。電影中還有兩處對這一情節的呼應處理：一處是網友糖果告訴雷澤寬泉州某漁村有一個被抱養的少年很像他被拐的兒子，引發雷澤寬南下福建尋子，但失敗而歸;另一處便是曾帥最終能夠找到親生父母親，能夠回到闊別多年的家鄉也是靠一個叫小居的志願者無意間在網上搜索並熱心地報了案，各種"天時地利人和"的因素致使他可以成功尋親。這兩個情節的發生，觀眾其實並沒有看到任何官方機構的第一時間介入，所有呈現出來的細節都是民間自發組織和志願者們微薄的力量(影片字幕感謝了"寶寶回家"這一志願機構)。也就是說，這一樣一個時而出現，背負巨大人生悲劇的社會群體完全沒有受到主流力量的幫扶，官方立法的保障。能夠看得出來，導演似乎有意的在規避《親愛的》中出現的道德贖罪的敘事邏輯，而是隱晦對這一社會現象做出她自己的評價。

第二，雷澤寬老師的兒子被拐是具有偶然的，他自己問過大師：為什麼偏偏是我兒子被拐?(這一情節隱隱有深意)但曾帥的被拐其實是很有寓意的，電影中說過他是因為在集市上吃一碗豆花被拐跑的，時間大約是在90年代初期，影片中對曾帥印象中出現的鐵索橋，竹林等實在景象最後倒塌的處理似乎是有意在劍指拐賣人口這一"現代主義的社會病症"正式出現在中國現代化進程當中。如若不是曾帥的第二條線索，他如何能在有生之年之年找到早已因為公路改造而被砍掉的竹林和拆掉的鐵索橋。記憶中的"回家之路"被現代化發展的腳步碾壓的稀碎。

重慶這個城市已經無數次出現在中國電影中，第六代的地下黨導演們最愛它，這個地方擁有天然的現代與傳統的牽連和割裂，她日新月異，她舊影重重，三峽大壩淹沒的是從前人類的根基，又迎來了下一代的新生，自然必須承受被犧牲的"義務"。重慶這個小妖精的寓意就是它既是拆毀，又是新生，它已然成為中國現代化進程的一個文化符號，中國現代化的進程的全方位都可以濃縮在這個天天都在柴樓蓋房的地方。將曾帥的人生之初和最終結局放在這里，自然是頗有深意。不過，如果能夠更加露骨一點我就更加喜歡了。

第三，劉老師在幫助曾帥完成尋親之旅繼續踏上征程的時候，路遇一群修業的和尚，並完成了一番看似玄妙的對話。劉老師不無悲傷地講：為什麼偏偏是我兒子被拐?大師曰：他來，緣聚，他走，緣散;你找，緣起，你不找，緣滅，人生在世，多行善業，才必有好果(大意)。在我看來，這段情節的發生略微突兀，但也合情合理。細細想來，大師的話本來也不是對雷澤寬所說，雷澤寬不需要佛言來自我安慰，大師言說的對象恰恰是銀幕之前的我們。昭昭眾生，但凡對生命和人性懷有敬畏之心之人，斷不會做"拐賣人口"這樣傷天害理的事情的。然而，中國社會早已浮躁至此，信仰缺失的當下，那些陌生人的小善良如何能夠抵禦得了這深不可測的人性黑洞。面對這一族群，在立法不嚴，官方漠視的情況下也只能依靠這微弱的信仰力量去約束被釋放的暗黑人性，這或許是導演釋放的一點小善意吧，能夠對銀幕之前的大眾起到些許作用也是極好的。

李屏賓老師的攝影師具有典型的台灣自然風，四川的景色非常襯他的風格(為我的家鄉感到自豪)。小清新似的逆光拍攝造成了意外的"霧霾效果"：雷澤寬騎著摩托車從逆光中來，到逆光中去，背影孤單，前路漫漫，渺渺茫茫。就像他這十五年的尋子之路，看不見方向，看不到希望，只能不停地走，走，人淹沒在了這個飛速發展的大時代里了。

劉老師自從邁入了知命之年，選擇的角色更多的是趨於社會責任感，而且也只有這類片子演起來似乎能夠找到些許門道。不知道大家發現沒有，劉老師近年來備受肯定的電影都出現在三四月這一淡季檔期，且都是和活明白了女性導演合作(嚶嚶嚶--硬拗)2011年的《桃姐》橫掃中港台幾大電影節以及在威尼斯電影節上大放異彩。讓半輩子活在"只有顏，沒有演技"的言論里的劉老師揚眉吐氣了一把，片中對於普通男人的生存困境的處理，以及清爽細膩的表演方式都可以服眾。說到底，劉老師畢竟是一塊浸淫了華語影壇三十年的老薑。

《失孤》中，他依然是誠懇地在"走心"，對於處於社會底層更加困頓的內地失孤中年老男人的人生困境，演繹得還算可以，個別處甚至拿捏得當，譬如一個人騎著摩托車走南闖北，沉默寡言地尋找著丟失了十五年的兒子時(真不是黑，咳咳咳)。這次的表演也應該能讓他在今明兩年的頒獎典禮上撈得一二的，與他比起來，井柏然的表演讓人十分出戲，演技著實讓人拙計啊，台詞功底欠缺，念對白的念得我尷尬症直犯(別打我啊，我是顏粉啊!)一口亮晶晶的烤瓷牙，渾身散發出巴黎時裝周的潮男氣息，哪像是個國道上修車店裡的小工嘛，帥得讓人合不攏腿，看完只想說，寶寶，別哭，我們集資給你辦戶口!

當然，這片子肯定會拿來和《親愛的》做對比，肯定的是它肯定是在表演上比不上《親愛的》，甚至最終的社會效應。但與《親愛的》那種分分鍾拿著芥末往你眼睛上湊的煽情路數相比，我還是喜歡這部電影裡面這種不算克制但是不著痕跡的溫情方式：因為演員完全讓我哭不出來，能夠哭出了的是超級棒的配樂。O(╯□╰)o

對於我自己而言，我更喜歡《失孤》這種能夠在電影中賦予一些電影之外的東西的電影，比如去探討為何在近二十年中國會這么密集地發生"拐賣人口"的現象，深層原因在何處，官方立法機構是否有對此作出應有的反應，又或者在前兩層都沒辦完成的情況下，當下浮躁的中國需要做點什麼?也許這才是這類電影應該承載的目的和意義。

《親愛的》裡面那種人人都有苦難，人人都能到的救贖的中庸邏輯和情感泛濫策略真的可以歇歇了。

Ⅶ 拐賣兒童電影有哪幾部

拐賣兒童電影有《親愛的》、《失孤》、《你在哪》、《尋之親愛的小孩》、《失蹤的寶貝》等。
1、《親愛的》：電影講述以田文軍為首的一群失去孩子的父母去尋亮侍孩子以及養育被拐孩子的農村婦女李紅琴如何為奪取孩子做抗爭的故事。電影的創作背景是一對夫妻因為關系不和睦，兒子成為他們唯一的聯系，但是有一天孩子卻莫名其妙的走丟了。夫妻二人努力的尋找著自己的孩子，在路上遇到了很多像自己一樣找孩子的父母，更發生了許多震撼人心的事情。

2、《失孤》：一個兩歲的孩子雷達在1998年的某一天走失，父親雷澤寬從此開始了長達十五年的尋子之路，有一個隨身攜帶寸步不離的斜背袋，他的背包里全是兒子及其他小孩的尋人啟事、身分證明文件及少許零錢，途中歷盡艱辛，偶然遇到了四歲時被拐的修車小伙曾帥，兩人一同踏上尋親之路，途中兩人建立了父子般的情誼。

3、《盲山》：一個女中學生被拐賣到了一個山區，然後歷經多年被解救後的故事。該女學生是在回家的時候被人騙了，這里的人完全沒有法律常識。他被賣給了一個40多歲的農村男人，一直想要逃出去卻備受阻撓。他的遭遇是中國千千萬萬被拐女性的真實寫照。也是中國社會普遍存在的問題。

4、《孩子你在哪》：故事講述的是發生在中秋月圓時的故事，當大人在屋內團聚的時候，三個孩子卻在這個時候失去了蹤影。發現孩子失蹤後，這三個原本幸福的家庭頓時陷入了悲痛。孩子的爺爺在尋找孩子的時候也發生了車禍。孩子的離去給這三個家庭蒙上了陰影，為了找回孩子，他們用盡了各種辦法，經歷了無數次的希望與失望。雖然孩子最後找回來了，但是家庭卻因為孩子的確實而變得支離破碎。

5、《滿天星》：這是一個關於沉淪和救贖的故事。周慧原來是一個純真的女孩，幾年前外出打工不幸被人拐賣，有了數年不堪回首的經歷以後，變成了一個滅絕人性的人販子。當決定走上這條路的時候，她向自己發過一個毒誓:這輩子絕不會再讓人賣，她要賣人。

6、《寶貝，快回家》：故事取材於真人真事，以生父尋找被拐孩子，養父如何撫養孩子解除心理隔閡以及孩子成長的心歷路程為主要看點，突出了被拐兒童在生活中不得不面對的殘酷現實。

7、《黔山打拐》本片是以一起兒童丟失案為主線，專案組開展偵查、抓捕人販、查找解救被拐賣兒童行動，最終使丟失的孩子重新回到父母的懷抱，為老百姓送去一份溫暖和真情，表現了打拐民警英勇善戰、一心為民的破案經歷和感人故事。

8、微電影《營救》：該片講述了一對新人舉行婚禮時，新娘的侄女被人販子拐走，眾人齊心協力，在一小時內將小女孩追回的故事。該片導演表示：之所以在故事中設定孩子在一個小時內被追了回來，就是因為現實生活中，如果失蹤超過半個小時，基本上線索就斷了，之後再尋找丟失兒童就如同大海撈針一般。

9、《失蹤人口》（中國台灣）：是一部怵目驚心的台灣雛妓血淚史。導演林清介看到報上登十二、三歲的山地女孩被賣到妓院當雛妓，於是深入紅燈區，用拍記敬茄吵錄片的手法，把雛妓非人生活搬上銀幕。以一個攻讀法律的大學生昭仁，作田野調查探尋的觀點，抽絲剝繭，揭示台灣社會變遷中，處於文化弱勢的山地原住民，許多稚氣的十二、三歲的小女孩，被父母賣到妓院，人口販子、黑社會、毒販、妓院老闆組成無形的羅網，那些被賣的、家庭破碎離家出走的、誤入歧途的、被強暴的、吸毒納液的、低能兒的，她們是那樣無助地被推入苦難的深淵，稚嫩的身心被摧殘，一個個童真的美夢被撕碎。

10、《軀殼》（美國）：老外拍攝中國被拐賣兒童紀錄片，《軀殼》的拍攝耗費了兩年左右的時間，其中有7500美元（約合人民幣4.6萬元）是通過社交媒體募捐而來，電影的主角是三個被拐賣兒童家庭。在接受時代周報記者專訪時，首次製作紀錄片的葛亞輝說，之所以要拍攝這樣一部電影，是因為拐賣兒童問題在中國由來已久，且是「這個國家所有人都認為不該發生的社會問題之一，至少從道義的角度來講是這樣」。

11、《人口販賣》（美國）：影片展示了女性是如何被當作物品來對待的，她們既是發泄的對象也是交易的物品。影片同時也揭示了這些受害者離我們是多麼的近。而且更為可怕的是——這整個組織中的參與者可能是你的鄰居、醫生、孩子的老師而我們，作為社會的一員，也應該為人口販賣負責！

12、《換子疑雲》（美國）：電影改編自1928年洛杉磯的一起真實事件，由安吉麗娜_朱莉主演一名與失蹤兒子重聚的單親媽媽——卻意識到他是個冒名頂替者。她與城市當局對峙，當局為了化解以往的種種丑聞。指控並醜化她為不稱職的母親、詆毀指她患有妄想症。將她關進療養院後，進行殘酷的刑罰。而另一方面兒子的失蹤與冒名者的身份漸漸解開迷霧。她是否能夠找到自己真正的孩子？
13、《失蹤人口》（美國）：美國小鎮上，四歲女童阿曼達突然失蹤，警方的調查不見進展，她的姨媽和姨夫找到私家偵探Patrick Kenzie(Casey Affleck飾)，委託他調查外甥女失蹤的事情。兩位偵探由此受雇追查阿曼達的下落。在調查過程中遇到了不同的人物，還面臨道德和感情問題。影片講述的是一群自私、受驚的人的故事，在這里善與惡的界限並不像看起來那麼容易區別。


法律依據：
《刑法》第二百四十條【拐賣婦女、兒童罪】拐賣婦女、兒童的，處五年以上十年以下有期徒刑，並處罰金;
有下列情形之一的，處十年以上有期徒刑或者無期徒刑，並處罰金或者沒收財產;
情節特別嚴重的，處死刑，並處沒收財產：(一)拐賣婦女、兒童集團的首要分子;
(二)拐賣婦女、兒童三人以上的;
(三)姦淫被拐賣的婦女的;
(四)誘騙、強迫被拐賣的婦女賣淫或者將被拐賣的婦女賣給他人迫使其賣淫的;
(五)以出賣為目的，使用暴力、脅迫或者麻醉方法綁架婦女、兒童的;
(六)以出賣為目的，偷盜嬰幼兒的;
(七)造成被拐賣的婦女、兒童或者其親屬重傷、死亡或者其他嚴重後果的;
(八)將婦女、兒童賣往境外的。
拐賣婦女、兒童是指以出賣為目的，有拐騙、綁架、收買、販賣、接送、中轉婦女、兒童的行為之一的。《最高人民法院關於審理拐賣婦女案件適用法律有關問題的解釋》2000年1月3日第一條刑法第二百四十條規定的拐賣婦女罪中的「婦女」，既包括具有中國國籍的婦女，也包括具有外國國籍和無國籍的婦女。
被拐賣的婦女沒有身份證明的，不影響對犯罪分子的定罪處罰。第二條外國人或者無國籍人拐賣外國婦女到我國境內被查獲的，應當根據刑法第六條的規定，適用我國刑法定罪處罰。
第三條對於外國籍被告人身份無法查明或者其國籍國拒絕提供有關身份證明的，人民檢察院根據刑法訴訟法第一百二十八條第二款規定起訴的案件，人民法院應當受理。