① 為什麼電影畫面比電視劇的畫面暗呢
色調不同，製作工藝不同，理念上的電視劇與電影的差別就是色調的搭配
活著
活著 (1994)
導演: 張藝謀
編劇: 蘆葦、余華
主演: 葛優、鞏俐
類型: 劇情
地區: 中國
語言: 漢語普通話
上映: 1994-06-30
片長: 132分鍾
又名: 人生 / Lifetimes / To Live
活著 (1994)
導演: 張藝謀
編劇: 蘆葦、余華
主演: 葛優、鞏俐
類型: 劇情
地區: 中國
語言: 漢語普通話
上映: 1994-06-30
片長: 132分鍾
又名: 人生 / Lifetimes / To Live
③ 從電影發展史的角度說明電影中最重要的元素是哪些
1895年電影誕生，盧米埃爾兄弟開創了寫實主義傳統，電影中重要的元素是攝影器材等機械的使用
後來梅里愛開創了技術主義傳統，題材也成為主要元素
之後有聲電影的出現，音響的重要性彰顯出來。
此外，電影是光與影的藝術，也就是光的元素最為重要。
還有剪輯的藝術，也就是蒙太奇，這是從格里菲斯開始的。
④ 渡邊淳一的光與影講的是什麼事情
如果之前說看了渡邊淳一的文章，總是帶著一些偏見的色彩去看的話。那麼，如今我真的想不到，他也寫得出像這樣的文字。 整個四個故事講下來，都覺得非常的出色，冥冥之中，總覺得他們是有聯系的，我就自作主張得發現，這些故事的主人翁都是個生理上或者心理上的病灶。所以，我就簡稱其為病灶四部曲。 首先說第一個故事，據說這是由一個真實的故事改編而成的。這是最最常見的病灶故事，兩個從小到大的朋友，因為某一件事情，在內心產生了間隙，而且這種間隙還夾雜著地位的改變，命運的嘲弄。其實大家都知道，離間他們的，不是醫生的手術刀，也不是醫生的一念之差，而是發自內心的一種叫做嫉妒的疾病。但是這是一隻活生生的手臂啊，叫人怎能不嫉妒。 這種事情是多麼的常見，想想都最容易出現在朋友之中的的故事，朋友之間常常出現互相比較和自我比較，對象往往還是自己玩的最好的，不管這種壓力是來自父母，親戚還是自己，總之這種壓力成功的離間了許多朋友之間所謂的純潔的友誼。 實際上，生活中哪有可能平步青雲一帆風順的，只是在藝術手法上有為了突出一種藝術效果和張力，所以刻意的加大對比，以寺內的風調雨順來反襯小武的默默無聞和鬱郁不得志。寺內的官職地位升的越高，面對日光，他在小武心內投下的陰影也就越深長。 第二個關於藝術家的病灶故事，著實讓人眼前一亮，我在想，如果我是這個藝術家的主治醫生，我很可能也會不顧一切道義，來激發藝術家的潛能。作為醫生來說我一定不光是不大公無私，而且作為藝術家，我也希望有這么一股超越一切的力量讓我無限接近死亡，因為我相信，只有這樣，才能真正到達一種藝術家的臨界狀態。就像熔岩瞬間噴發的氣勢恢宏。最後藝術家留下來的兩幅畫，一幅純真質朴，一幅表示著無盡的慾望與追求。一幅真性情，一幅真肉慾。 第三個故事叫什麼我忘記了。可是自從看完那個故事以後，我就一直在想這位試圖掙脫主治醫師牢籠的病人。到最後，他不惜以一種決絕的死亡，來塗寫這美麗的三症合一。與其說這個故事表現的是病人的病態，不如說，他揭示的是周圍人漠然的更加病態的心理。在猴子先生的周圍，一群沒有人性的醫者在用自己扭曲的靈魂造出一個巨大的氣場，把猴子先生完全當做一個活體標本。米蘭昆德拉曾說過：「在這個世界上，一切都預先被諒解了，一切也就被卑鄙的許可了。」這樣的所作所為，就算再令人鄙夷，它也是木已成舟，等待著病人最後的，當然不是兩個食指中用碰頭的喜劇，絕對是生命的又一首輓歌。 最後一個人的心理扭曲是最令人恐懼的。她的扭曲已經到了一種病態的瘋狂。她被傳播梅/毒，從而又用同樣的方式傳播梅/毒，以看見周圍一個個男人身上出現紅斑為樂趣。在她的眼裡，紅斑不是紅斑，而是一朵朵盛開的薔薇，預示著心裡勝利之花的盛開。或許說，她看見自己身邊一個個男性，懷想著自己也曾被當作一樣的藝術品加以欣賞，在這個過程中，她是出奇的鎮定的，並且，她還很享受這個自得其樂的過程。看見自己的生命，正在或者即將在別人的身上復制。 這是一本絕佳的病態小說。他揭示了許多在病中的人的心理：嫉妒、恐懼、絕望、報復……書中一個個的病灶主體，是朵朵艷麗的薔薇。
⑤ 電影中的光與影
電影的燈光能准確地表達意義。通過燈光方向和強度的變化，導演能引導觀眾的目光。但是電影的燈光很少是穩定不變的，只要攝影機或被攝物稍有變動，燈光就得改變。拍電影所花費的時間大部分都耗費在調整每個鏡頭復雜的燈光。每個鏡次，攝影師都得考判鉛慮其內部的動作。不同的色彩、形狀、質感，都會反射或吸收不等量的燈光。
燈光的風格有很多種，而且往往與電影的主題、氣氛及類型有關。
比如喜劇和歌舞片，燈光的風格就較趨明亮，陰影較少布局，常用高調的風格。
悲劇和通俗劇較常用高反差燈光風格：亮光處特別明亮，而黑暗處也相當有戲劇性。
一般而言，懸疑片、驚悚片和黑幫電影則較趨低調風格，陰影均採用投射式，亮光也帶有氣氛。
自有人類以來，光的明暗就帶有象徵性的意義。《聖經》里充滿了明暗的象徵；畫家倫勃朗以及卡拉瓦喬也喜歡用光影營造心理氣氛。
一般來說，藝術家用黑暗來象徵恐懼、邪惡或慧、未知之事，光明則代表了安全、美德、真掘團好理和歡愉。由於這種象徵法的長久傳統，有些導演會故意將我們對明暗的期待誤導。
希區柯克以令人吃驚的方式扭轉了我們對光亮明暗的認知。在希區柯克的電影中，每一個邪惡、隱晦的陰影都似乎在威脅主角的安全，然而卻沒有任何事發生。然而在光天化日之下，最大的危險卻凌空而來。