關於生命的一部電影是有什麼

㈠ 與生死學有關的電影推薦

在生活中，我們從不敢輕易討論「死亡」，或是避諱，或是怕一語成讖。殊不知生命的本質就是有生有死，「死亡」如「出生」一般，是我們生命的一部分。只有真正去面對死亡，我們才能更好的生活。整理了五部探討生命死亡哲學的高分電影分享出來，藉助這些電影，可以去探尋尊重生命、認識死亡的意義。

一、《入殮師》

影片從一個新入行的入殮師視角，去觀察不同的死亡，而回過頭，又帶著我們凝視圍繞在逝者周圍，充滿愛意的人們。電影里對待死的敬意，猶如對待生的真誠。舉重若輕。《入殮師》之於清明的意義，是鄭重的安置。

㈡ 求關於熱愛生命的電影

熱愛生命
傑克·倫敦的《熱愛生命》講述的是這樣一個故事：一個美國西部的淘金者在返回的途中被朋友拋棄了，他獨自跋涉在廣袤的荒原上。冬天逼近了，寒風夾著雪花向他襲來，他已經沒有一點食物了，而且他的腿受了傷，鞋子破了，腳在流血。他只能歪歪斜斜地蹣跚在布滿沼澤、丘陵、小溪的荒原上，非常艱難地前行著。就在他的身體非常虛弱的時候，他遇到了一匹狼。他發現這匹病狼跟在他的身後，舔著他的血跡尾隨著他。就這樣，兩個瀕臨死亡的生靈拖著垂死的軀殼在荒原上互相獵取對方。為了活著回去、為了戰勝這匹令他作嘔的病狼，最終在人與狼的戰斗中人獲得了勝利，他咬死了狼，喝了狼的血。最終他獲救了，使生命放射出耀眼的光芒。

《熱愛生命》是19世紀末20世紀初美國小說家傑克·倫敦最著名的短篇小說，這部小說以雄健、粗獷的筆觸，記述了一個悲壯的故事，生動地展示了人性的偉大和堅強。小說把人物置於近乎殘忍的惡劣環境之中，讓主人公與寒冷、飢餓、傷病和野獸的抗爭中，在生與死的抉擇中，充分展現出人性深處的某些閃光的東西，生動逼真地描寫出了生命的堅韌與頑強，奏響了一麴生命的贊歌，有著震撼人心魄的力量！

傑克·倫敦是著名的美國小說家，他一生共創作了約50卷作品，其中最為著名的有《野性的呼喚》、《海狼》、《白牙》、《馬丁·伊登》和一系列優秀短篇小說《老頭子同盟》、《北方的奧德賽》、《馬普希的房子》等。傑克·倫敦是一個自幼當童工，漂泊在海上，跋涉在雪原，而後半工半讀才取得成就的作家。他那帶有傳奇浪漫色彩的短篇小說，往往描寫太平洋島嶼和阿拉斯加冰於雪地的土著人和白人生活，大部分都可說是他短暫一生的歷險記。他作品中的現實主義風格和多格化的題材，以及強烈顯來出來的作家的獨特個性，多少年來一直深深吸引著不同時代、不同經歷的讀者。《熱愛生命》就曾受到列寧的贊賞，直到逝世的前幾天，列寧的手裡還捧著它。

讀了《熱愛生命》， 我感到生命，其實就是過程，是從誕生到消亡的生存過程。生命的意義，在於過程的質量，在於生存的價值，在於生活的品位。
對於生命的意義，很難用幾個確切的詞語來圈定，不同的人，會有不同的理解、認識和看法。熱愛生命的人，視生命如金銀，不熱愛生命的人，視生命如糞士，會熱愛生命的人，其生命重如泰山，不會熱愛 生命的人，其生命輕如鴻毛。
不同的理解，定然有不同的結果。有的人把義務，把奉獻，把創造，當做生命的真正意義；有的人把索取，把佔有，把享樂，當做生命的全部。
不同的認識，斷然有不同的結局。有的人熱愛生命，但能捨生忘死，關鍵時刻挺身而出，成仁取義，寧可玉碎，以實觀其生命的價值；有的人貪戀生命，但其貪生怕死，關鍵時刻縮手縮腳，屈膝投降，苟且偷生，選擇瓦全，以保全其生命的延續。
不同的看法，必然有不同的結場。有的人珍視生命 ，認識到人生在世僅只一次，生命 是無法再生的資源，生命無法重新開始，生命無法廢棄重來，生命 不像泥人毀了和泥再捏，過一天就會少一天，過一年就會長一歲，過一世就像史書翻一頁，於是珍視生命的人分秒必爭，朝夕必重，年年月月都是生命，浪費半分半秒都是浪費生命 ，流失半時半刻都等於縮短生命；珍視生命的人，把工作視作神聖，把成就視作終生的追求，他將流芳百世，永垂不朽。認為人生在世不容易，對酒當歌，人生幾何？該享受時刻就享受，該行樂時刻且行樂，今朝有酒今朝醉，管他明朝啥年月，今兒不管明兒，花天酒地，渾渾噩噩，不學無術，不思進取，生命如同虛設，他生存於世，如同行屍走肉，他的最終只有一把糞土，也算是對其所浪費食糧的一點回報。
生命的確是有價的，有的生命還可明碼標價。在大革命時期，革命志士被反動派分了等級，標出價格，以收買其生命，當時就有不少的人發了這生命買賣的大財，用別人的生命換取高官厚祿，換來榮華富貴，當然最終還是換來自己的身敗名裂，不得善終。而那些用生命換取價值和意義的革命志士更會身價百倍，最終成為無價的精神財富。而那些自賣自身，賣國求榮，甘當漢奸走狗的人，更是遺臭萬年，永世不得翻身。
生命的意義和價值，是不言自明的。人人心目中都有一本生命的帳，自己的帳自己清理，自己結算，自己統計，最終還是須交於世人評說，世人評判，世人定論。

㈢ 《弱點》|生命本身就是一種奇跡

前言：

《弱點》（溫情橄欖球）是我非常喜歡的一部電影，在我生命低潮時，給了我許多鼓舞和思考。有一段時間我幾乎每周都要看一遍。為了更好的解讀，這次特地買來了原著。

影片根據邁克爾·劉易斯的原著《弱點：比賽進程》改編，講述了美國國家橄欖球聯盟明星球員邁克爾·奧赫的不凡經歷。影片可選取的視角非常多，最終的落腳點更具深度和現實意義——家庭的力量。這是什麼樣的力量呢？請往下看。

另外，影片故事動人，情節推動恰到好處，人物形象飽滿，性格特點突出。特寫鏡頭的運用更是將人物的心理展現得淋漓盡致。隨著情節的發展，人物關系的變化，人物變得鮮活真實。生活唯一不變的便是變化，帶來改變的力量深觸人心。

觀感是主觀意識的輸出，帶著自己的價值觀和經歷，以獨特的自我視角去解讀。而對於時代背景和文化背景的了解，則會拉近我們與影片的距離。

反復觀影，可以發現影片有三個背景及文化特點是貫穿始終的：一是社會背景，白人和黑人的對立關系，明顯的種族歧視和階級區分；二是信仰背景，基督教文化的深刻影響，我們會感動，卻難以理解，是源於文化根基的不同；三是美國人對橄欖球的狂熱喜愛。這三個背景既相輔相成，也是矛盾的對立統一，不停轉化，推動情節。

One  初來乍到

隨著大提琴之歌，小汽車一路走過城市不同的風景。白人和黑人的生活區域就如同他們的膚色一樣迥異。轉彎看到的美麗風景預示著人生新的啟程。

邁克作為黑人中的底層，被學校當成麻煩甩來甩去。他不知道明天在哪裡，若有機會就去嘗試，即便充滿恐慌和懼怕。這種嘗試永無止境，或許直到生命的盡頭。在溫蓋特基督學校門前，仰望著聖經的那句話——「With Men This Is Possible, With God All Things Are Possible」（在人不能的，在神卻不然），那一刻邁克的心情是復雜的。在人不能的，再神真的不然嗎？

一片白花花的世界裡，即便沒有異樣的眼光，黑色也是那麼突兀，更何況審視和判斷一直都在。值得慶幸的是，因著托尼和教練的援助之手，邁克實現了人生第一次逆襲。原著中托尼一直幫助著邁克，電影劇情稍作改動。一是傳達邁克長久以來的生活境況——流轉於不同人家的沙發；也是對後續劇情的鋪墊。

電影中，教練說：「你們不是因為體育天賦錄取他，你們錄取他，是因為這么做是正確的。」這句話很動人，不在於說的人機智，而在於聽的人因著「或許正確」而給一個破敗不堪的人生轉變的機會。現在教育領域已被市場經濟迷惑，趨向於利益。這句話也是對教育很好的啟迪吧。

每天睡在別人家沙發上的邁克的心是緊緊裹著的。套子里的人，像是俄羅斯娃娃，每一層都被精美包裹，卻都不是最真實的樣子。邁克像一隻流浪黑色獵犬，被拾起，被拋棄，再被拾起，再被拋棄。他沒有憤怒，沒有指責，沒有埋怨。習以為常。他是游盪在邊緣的人，人們的冷漠將他排斥在生活之外。他是貧窮的人，幸運的是他知道自己何等的貧窮。

生活對邁克公平嗎？當老師們在教室抱怨不公平的時候，那所謂的公平又是什麼呢？當人們為了利益暫時收養他卻又在獲得利益後趕走他的時候，愛心又是什麼？站在客觀立場的指責，總是一針見血。謙卑下來真實持久的關愛卻難能可貴。電影結尾的時候，邁克在文章中給出了他自己的回答。我們無法改變他人的態度和看法，即便他們有可能是錯的，即便那些錯的人掌管著游戲規則，唯有使自己做好我所能做的。為了榮耀，對一些人而言只是一句空洞的口號，對另一些人而言卻是用生命去博得。

邁克的生命中沒有親密的關系，他渴望嗎？答案是肯定的。邁克試圖與小女孩兒們建立關系，她們是安全的。但這個巨型洋蔥著實有些辣眼睛，一張苦瓜臉讓人望而生畏。「微笑，她們就知道你是友善的。」小肖恩給大邁克的第一堂課。小肖恩的坦誠直率與封閉躲避的邁克成了鮮明的對比。這種對比也是兩人家庭和生命的比照。

當校長談起邁克父親去世時，鏡頭從對焦校長逐漸對焦到邁克，細微的表情，拉近的鏡頭幾乎要直叩邁克的內心，不禁讓人探究。邁克表現出的冷漠，是反邏輯的情感，卻又情理之中。話語簡單，卻赤裸的真實。人物的特寫，是難以言喻的悲涼，是對遙遠記憶的迴避。不記得是對自己最好的保護，忘卻是遠離不得不深陷的是非之地的最好方法。父親是之餘邁克是一種虛幻的存在，只是生活的影子。我們的生活中有多少人是有父母的孤兒呢？這是家庭的悲哀，更是社會的悲哀。父親缺席和不負責任影響可怕。一直有人因此不健康地生長著，犯罪甚至喪生。

邁克的快樂很簡單。看到小肖恩和母親一起。有洗衣機可以蹭。數著僅有的硬幣，搭上公車。坐在洗衣店裡，嘗試著自己不會讀的書。他努力過著自己所能過的生活，同時的阻礙也是自己。

Two 愛是恆久忍耐

當人們質疑時，當老師們抱怨不公平時，當我看到邁克仍努力生活嘗試追趕時。真的戳中心窩。

泥沼中的人即便放棄掙扎，也需要外力的幫助。

感恩節前夜。相遇。看似偶然，卻是個特別的日子。

邁克住過許多地方，卻沒有一個如此豪華。大個子蒙圈和不知所措表情可愛極了。

目送女主上樓後，邁克獨自一人看著感恩節一家人的圖片，能回憶起來的只有分別的記憶。女主雖然善良，也會有疑惑和不安。有許多人抨擊或者質疑。但我喜歡這樣的細節，因為真實的你我，也會如此，甚至不及。

感恩節的清晨，此處非久居之地，整理好一切，邁克離開。然而轉身之後，卻是華麗的蛻變。我始終覺得，巧合從概率學上講便是奇跡。

起初，邁克對女主的關心並不領情。他有自己的尊嚴。而自以為是的愛其實是一種傷害。 女主很智慧，雖然強勢，卻尊重邁克自己的選擇。

女主試圖幫助邁克的過程，也是走進邁克世界和生活的過程，更是女主自我生命更新的過程。原著中女主形象更為豐富，生活方方面面的細節照顧，是超越了許多生身父母的耐心。一個巨型嬰兒，從對生活一無所知，到可以讀大學，參與各種中產階級社交，應對不同的事情。這樣真實的成長是需要極大的且持久的耐心和愛心的。

女主走進的不僅是一家黑人服裝店，而是走進邁克的生活和世界。這是真正關系的開始。有什麼愛能比放下自己走向對方更難得呢。

「想留在這里嗎，邁克爾？」

「我哪裡也不想去了。」

邁克回望女主時露出溫暖的笑容。人物的笑容越發真實走心。人的心最是冷暖自知的。

邁克的微表情很簡單，卻令人動容。細細地觀察，心情是會被帶動的。如果能夠看到人的心，邁克的心一定是透明的湖藍色，清澈單純。

自此，邁克有了自己的床，一個豪華版的「家」。仍記得那段關於邁克房間的對話，觸動著女主人的心，她掉下眼淚，卻獨自流淚。這是邁克經歷的人生與女主人自己人生的碰撞。若只是以為邁克只是被幫助者，那麼這段關系中的其他因素便超越了愛本身。然而他們如此平等。幫助人的人也會成為被幫助者。

Three 成為家人

故事中每個人都隨著生活和對邁克的更深認識一點一點改變。

慶祝邁克參加比賽的晚餐，傳遞出他人生的痛楚。邁克的表情總是不經意間流露出他真實的內心。表情與現實相反的邏輯一點一點揭開邁克生命的真相。

餐廳里的偶遇，短暫的擁抱。哥哥。意外相見。不知居所。大量的信息沖擊著女主一家人，最為觸動著柯林斯。習以為常的幸福，也是奢侈。讀故事的情節很溫馨，雖然柯林斯躲在門後，心卻一點點聚攏。

邁克也在變化。小孩子的心最純凈，而他被孩子們所喜愛。柯林斯也拋棄了偏見和懼怕，坐在邁克的身邊，公開承認邁克是一家人。邁克為此露出歡顏。

如果說一開始女主是出於熱心的心血來潮。但是到買車、買保險、正式收養時，這一切都已經質變了。

夫妻雙方的爭執，可見女主生命的改變，也讓我們看到一個愛妻子的丈夫。對於丈夫而言，妻子已經從一個完全強勢自我的人變成了會贊同他人想法的人。這樣的改變是極難的。而帶來這樣改變的正是邁克。因為極其不同的生活境遇，讓女主及其家人更多的包容接納和體會他人。這不是簡單地去看一看的慈善，而是融入到骨髓里的生活。一個人生命的改變就是最大的奇跡。這不是自己能夠掌控的。不是通過自律、努力、學習就能夠實現的。生命不同於知識。我們可以積累知識。生命卻只能經歷。

女主去探望邁克母親，彼此坦誠的那一刻。當女主走入混亂的生活區，走進臟亂的房間，坐在邁克母親旁邊，握手安慰一個落魄的母親。這一刻是跨越了種族歧視，膚色偏見，階級差異的愛。唯有愛能遮掩一切過犯。

正式領養。成為一家人。

邁克用眼神詢問一家人。

「我以為我已經是了。」

我很喜歡邁克的性格，剋制，暖心，總是側面回答得讓人動容。

Four 曲折前行

卡車上的Rap和猛烈的撞擊，如同它的威力一樣推動著生命的進程。

看到卡車樣子，女主說「那是我的孩子們」。這是本能的反應。邁克的自責，小肖恩的炫耀，鑒定人的解釋。到底是巧合、是幸運、是天賦還是恩典。這不是一個劇本，曾是真實的事件。

訓練場中女主說：「那些以往裝作關心他的人，最後都消失了。」真實的愛給了邁克保護的力量。

面對對手的攻擊侮辱，裁判的不公平判斷，邁克仍是友善的。當教練說要像保護兒子一樣保護隊員的時候，激起了邁克的鬥志。這樣的愛和維護讓邁克不想辜負。

勇氣是很難說清楚的東西，是微妙的存在。

比賽勝利了，並且一直勝利了下去。邁克成了英雄，這是屬於他的榮耀，更是他榮耀之路的開始。

一切順利嗎？怎麼可能。

閨蜜聚會的談話，充滿了嘲笑的優越感，和不斷升級挑戰的質疑。外界的質疑變漸漸會變成自我的征戰。反對的聲音隨處可見。如果說這部電影很假，是我們不理解黑白分明世界裡的戰爭。不能理解這樣堅持到底的價值觀。

不僅閨蜜質疑，還有官方調查。充滿挑釁。如果這一切真的為了目的，尚且不舒服，若是因為善心，卻被百般質疑，需要的就不只是勇氣了。

邁克的信任被挑釁，甚至是離間。關系是很脆弱的維系，愛需要在碰撞中不斷確認直至堅信不疑。

邁克不在乎自己的成就，選擇，他最在乎的是自己是否被真實的愛擁抱。沒有欺騙，沒有利用，完全接納，完全包容。這也是你我需要的。

厄休拉勒奎恩在《黑暗的左手》中說：「旅程有終點是好的；但最終來說，重要的是旅程本身。」

家庭與此相似。愛，本身是好的。只是愛的身後隱藏著什麼，是值得細細思考的。有時候，自私，虛榮，無知，掌控……都會以愛之名，卻行了傷害之實。不是說父母不愛孩子，而是我們對愛懂得太少。我們的教育會傳授知識、技能，會教導品德、紀律，卻少有關於愛的教導和身教。

孩子的成長是生命的塑造，是一生之久的工程。不是以結果導向分而完成的任務和目標。不能復制，因為每一個人都是不同的。需要尊重，這是一作為生命體本身應當被賦予的。我心底的期盼，是你我都能享受這樣的過程，雖然有時候困難重重。

Five 愛

在橄欖球比賽中，四分衛在接到中鋒的開球後，如果選擇傳球，一般都會側身，身體偏向一側，看不到背後的另一側，稱之為盲點。而優秀的進攻左截鋒負責保護四分衛。每個人都會有自己的盲點，而家庭就是保護四分衛最好的地方。

家庭是社會最小的單元，就如同人體的細胞一樣，一旦家庭出現了問題，人就會出現問題，社會就會許多的隱患，如同癌症一般。相反，一個健康的、溫暖的、充滿愛的家庭，最帶來更多意想不到的美好和積極的影響。這也是影片所說的家庭的力量——愛，如涓涓細流，碰撞心靈。

這愛是什麼樣子呢？或許我們可以從聖經里愛的真諦窺得一斑：

愛是恆久忍耐，又有恩慈；愛是不嫉妒；愛是不自誇，不張狂，不做害羞的事，不求自己的益處，不輕易發怒，不計算人的惡，不喜歡不義，只喜歡真理；凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。愛是永不止息。

自己的收獲：

生活里常常會有抱怨、指責、憤怒。不公和苦難，無法避免，只能面對，漸漸也成為寶貴的經歷。熬煉肺腑，生命里的渣滓被壓榨出來，或許煉成精金，只待發光，即便不成，也百煉成鋼。自助者，天助也。

金子發光的那一刻，資源、人脈、榮耀都會迎來。最難的不是擁有這一切，而是讓自己能夠襯得上這一切。

㈣ 我想找一個關於死亡，生命意義，鼓舞上進的外國電影！謝謝

《夢之安魂曲》不多說了 我的最愛 （符合樓主要求）
《肖申克救贖》非常有名牛逼的電影 絕對鼓舞上進！！（符合樓主要求）
《荒島餘生》這就是講生命意義的（符合樓主要求）
《荒野生存》根據真是事件改編的，一個小子為尋求生命的意義，獨自生活荒野中 最後（不劇透了）摟住自己看把（符合樓主要求）
《電鋸驚魂1》我覺得1拍的還是非常不錯的，看完也是讓人對生與死進行了思考 活著的意義。
《香水》
《春去春又來》韓國金基德的作品，講生命，輪回。但不是勵志。
《狙擊電話亭》屬於懸疑片，我覺得也是講死亡和生命意義的。
《七宗罪》也是懸疑片，但絕對符合死亡生命的主題。
《

㈤ 奧斯卡12部生命教育電影長大前一定要看

昨天，第90屆奧斯卡金像獎頒獎典禮落下帷幕，各類大獎可以說是可謂實至名歸。《尋夢環游記》毫無懸念斬獲了動畫長片大獎，下面來說說奧斯卡12部生命教育電影長大前一定要看。

在頒獎前，本片不僅是呼聲最高的，而且早拿下了金球獎、好萊塢電影獎、英國電影學院獎頒布的「最佳動畫片」，更在「動畫界的奧斯卡獎」——動畫安妮獎中狂攬11項大獎……

這次拿下小金人，可以說是實現「大滿貫」了。

早在去年12月，《尋夢》在中國上映時，我們就第一時間分享了影評（點擊查看原文）。

電影描述的是一個關於家族紐帶的故事——主角米格是一個熱愛音樂的小男孩，但因為家裡人極力阻止而離家出走，意外掉進「亡靈世界」，必須得到「亡靈家人」——曾曾祖母的祝福，才能盡快「穿越」回來。

其一，關於愛與家。米格一家人從矛盾到和解，從有條件的祝福到無條件的陪伴，為我們揭示了親情的最高境界，是給予彼此自由與尊重。

其二，關於生與死。米格與祖先的重逢，為我們提供一個與孩子探討死亡的機會——每個人身上都融入了親人的情感與血液，也都是家族生命的延續。當我們熱愛生活，實現自我時，就是對家人與生命最好的反饋。

感謝《尋夢環游記》，讓我們得以與孩子探討那些我們難以啟齒的話題。而它能在全球掀起熱潮，獲得如此高的評價，也說明了，全世界的家長都越發重視培養孩子的哲學思考能力。

是的，每個孩子都是天生的哲學家，他們缺的不是天賦，而是生動有趣的啟蒙。

因此，我們今天就給中小學生悔老推薦12部哲學主題相關電影，分為：人與自我、人與他人、人與世界三大主題，給孩子一趟奇妙的思辨之旅，強烈建議親子共賞，並在觀影後，與孩子探討影片留下的問題，開拓眼界之餘，更養成他們開放的思維態度。碧悶升

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一、 人與自我：

1、《刺蝟的優雅》

Le hérisson

經典台詞：「要做追逐繁星的人，不要做金魚缸中的金魚。」

本片改編自法國女作家妙莉葉·芭貝里的同名小說，講的是發生在一個愛思考的小女孩，和一個愛看書的女門房和一個日本男人之間的故事。

國會議員一家四口住在巴黎左岸的高級公寓里。議員的小女兒芭洛瑪古靈精怪、洞察力十足，卻找不到可以理解自己的人，因此，為了結束這些「痛苦」，她策劃著一場生日當天的自殺……

但是，公寓女門房荷妮與一位日本人的奇遇，卻讓芭洛瑪重新審視自我乃至生活——門房肥胖又醜陋，是一位54歲寡婦，唯有日本紳士小津，能夠發現荷妮的優雅和芭洛瑪的智慧，在他彬彬有禮的引領下，不僅荷妮逐漸卸下卑微的偽裝，芭洛瑪亦開始重新審視生活與死亡。

2、《白日夢想家》

The Secret Life of Walter Mitty

豆瓣評分：8.3

經典台詞：「開拓視野，沖破艱險，洞悉所有，貼近生活，尋找真愛，感受彼此。 這就是人生的目的。」

電影由有著美國喜劇票房保證之稱的本·斯蒂勒自導自演。

他飾演一個默默工作16年的相片管理員，過著平淡乏味的生活，內心卻充滿夢想，但是又缺乏勇氣的中年人——喜歡做白日夢，時常不經意就走神，幻想自己是個英雄，進行各種冒險……

因一次意外，他走出一成不變的世界，踏上尋找和旅行之路，在這個過程中他真真實實經歷了冒險，也慢慢找到內心深處真實的自我。而自從走在路上後，他的白日夢也做得少了，他從一個白日夢想家成為了一個夢想行動家，並找到了自己的人生意義。

3、《和平戰士》

Peaceful Warrior

豆瓣評分：8.4

經典台詞：「生命的意義不在於你最終到了哪裡，而是這一過程中，你真正地活在當下！」

本片又名《深夜遇見蘇格拉底》，私以為這個片名更能概括影片的高度。

在比賽中，丹•米爾曼完成了一組高難度的吊環動作，卻在落地時把左腿摔得粉碎，他猛然驚醒，原來是南柯一夢。

凌晨三點，受驚的米爾曼出去散心，意外在加油站結識了一位身懷絕技的老者蘇格拉底，兩人成了忘年交。

米爾曼外形俊朗，成績優異，所以總有女孩子圍繞身邊，卻和好兄弟反目成仇。罩神另外，他一直希望完成一個高難度動作，卻遭到教練的強烈反對。每次困擾，他就會來加油站跟蘇格拉底交談。

然而一場突如其來的車禍使得米爾曼喪失一切，雙腳骨頭碎了近100處，他的體操生涯遭到毀滅性打擊——這時，米爾曼這時想起了蘇格拉底，在蘇格拉底的指引下，米爾曼通過集中全部精神創造了奇跡……

4、《荒野生存》

Into the Wild

豆瓣評分：8.6

經典台詞：「分享幸福才會得到真正的快樂。」

影片改編自真實的故事，展現了一個理想主義者的傳奇，一個流浪者的故事。

克里斯托弗（埃米爾•赫斯基 飾）家境優渥，是亞特蘭大私立名校艾莫里的優等生，前程似錦。但是，他從學校畢業後，選擇了截然不同的人生，放棄令人羨慕的工作，把存款捐給慈善機構，去阿拉斯加尋找自我。

在家人的勸阻聲中，他踏上了回歸自然的慢慢長路，成為名副其實的流浪者。一路上，他遇到不少人，也數次遭受野外生存的挑戰，每一步都充滿了艱辛，他以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想……

二、 人與他人

5、《相約星期二》

Tuesdays with Morrie

經典台詞：「原諒自己的能力有限，原諒自己不是完美的人，不要在遺憾和自責中無法自拔。」

米奇·艾爾邦，一位疲於奔命的體育解說員和新聞記者。他每日都陷入無止境的工作中拚命賺錢，卻弄得身心疲憊。米奇不但忽略了他的女友，更忘記了當年初出校門時的熱情和理想。

直到某天，米奇在電視中無意間看到自己大學時代的教授莫瑞·施瓦茲的電視采訪。莫瑞教授在訪談中說出自己罹患了「肌肉萎縮性側索硬化症」，每天都掙扎在死亡的邊緣，痛苦不堪。

為了見上一面不久於人世的老師，米奇開始了每周二下午的最後十四堂課，他們對衰老的恐懼、對親情的思考，都非常值得一看。

6、《狐狸與我》

Le renard et l＇enfant

豆瓣評分：8.6

經典台詞：「喜歡不等於佔有。它們不屬於我，它們有自己的生活。」

本片由風靡全球、飽含哲理的法國童話《小王子》改編。

一個十歲的小女孩，在上學路上碰見了一隻正抓田鼠的狐狸，她瞬間被迷住，從秋天到冬天，女孩在厚雪地里沿著狐狸的腳印尋找，卻失足摔斷了腿，整個冬天只好在室內度過，讀了很多關於狐狸的書。

從一開始的欣喜若狂，到處尋找狐狸的洞穴，到後來與狐狸建立了關系，小女孩覺得自己可以馴養狐狸，但是當狐狸氣憤地掙脫開女孩做的項圈，女孩慢慢意識到——可以與狐狸共度一段快樂的時光，但絕對不能把對方拴在身邊……

這不僅描述了人與動物的關系，更揭示了人與人相處的本質：喜歡，不等於佔有。

7、《死亡詩社》

Dead Poets Society

豆瓣評分：8.9

經典台詞：「詩歌、美麗、浪漫、愛情，才是我們活著的意義。」

威爾頓預備學院氣氛傳統，教規森嚴，意在把每個學生都培養成傳統模型的精英，正如校訓所說：Tradition， Honor， Discipline， Excellence。這四個詞雖然都看起來很好，但是也都很壓抑，無法看見自由和獨立的影子。

新學期，文學老師基汀的到來如同一陣春風，他帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生命的意義、讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想、鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界……

基汀老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌……

8、《她》

Her

豆瓣評分：8.3

經典台詞：「有你在我身邊，我不再害怕，宇宙里漂流數百萬英里。」

本片男主角是一位信件撰寫人，心思細膩，但在愛情路上，他一直磕磕碰碰，留不住愛人。一次偶然的機會，他接觸到最新的人工智慧系統OS1——它的化身「薩曼莎」擁有迷人的聲線，溫柔體貼而又幽默風趣，男主角很快發現，他與薩曼莎是如此投緣，他們的友誼慢慢發展成了一段不被世俗理解的奇異愛情……

這是一部探討「親密關系」的電影——人類都渴望親密關系，但是又對它害怕和抗拒，科技為溝通提供了便利，但也讓人們躲在它後面，逃避真正的情感接觸。

但這部電影又不只講述了一個簡單的愛情故事，它還給了我們一個想像和思考的空間：在未來，人類對人工智慧如此依賴，假如一個人真的愛上了一個人工智慧，這能算是一種真正的愛情嗎？

三、 人與世界

9、《幽靈公主》

もののけ姫

經典台詞：「到不了的地方都叫做遠方，回不去的世界都叫做家鄉，我一直嚮往的卻是比遠方更遠的地方。」

蝦夷族的青年——飛鳥，為了拯救村人、尋找解除詛咒的方法，決定離開親人到西方去流浪。

在旅行中，他見到了一群由幻姬大人領導的貧窮人們。他們在麒麟獸的森林開采鐵礦，並在森林中建立煉鐵廠。然而森林中的種種 生物都視他們為敵，總是襲擊人類。

有著300歲智慧的白狼神莫娜和被她養大的人類女孩「幽靈公主」更是時刻想殺死幻姬，毀滅人類的城市。飛鳥既被深深地吸引，理解她保護森林的心情，但同時又想幫助人類……

本片不僅揭示了人與大自然的沖突與矛盾，更站在了跨文化的視角，傳遞全人類的共同渴望——對生命的無限熱愛，對自我實現的無限期待。

10、《楚門的世界》

The Truman Show

豆瓣評分：8.9

經典台詞：「有時候世界雖然是假的，但並不缺少真心對待我們的人。」

楚門是一個標準的中產階級，他生活居地是一個美麗如桃源勝地的小島，他有一份穩定的工作，一份不錯的收入，一個溫柔美麗的老婆，一個和諧的生活圈子。

他的一切看來似乎很完美，但很可惜，楚門也沒有得到，因為所有的這些都不是真實的——他所生活三十年的小島竟然只是一個巨型的攝影棚。自從他出生之日起，他的日常生活、瑣碎小事就已通過衛星傳送到全世界的電視上，24小時不間斷實時轉播……

直到有一天，他發現有些不對勁，他遇到了多年前就已遇溺身死的老爸，與此同時，他竟然在串頻的廣播里聽到，他的一舉一動竟然在別人的跟蹤下進行，他開始懷疑周圍世界的真實性，於是他想盡辦法去試探，去逃脫……

11、《身份的焦慮》

Status anxiety

豆瓣評分：8.2

英國鬼才作家阿蘭·德波頓的著作，一直暢銷全球。他擅長用有趣、睿智的語言討論深刻的問題，這部紀錄片，就是根據他的一本書《身份的焦慮》而改編，裡面探討的問題，都是孩子們會思考、大人卻未必能回答的：人活著是為了什麼？賺錢能讓我們更快樂嗎？

在片中，阿蘭采訪了不同階層的人，為大人和孩子都提供了關於人生的解答。比如，波西米亞人就特別超凡脫俗，他們不追求物質，只在乎內心的安寧。不一樣的民族，不一樣的文化，給孩子提供了生活的答案：生活的意義不止一種，我們與世界相處的方式，就是我們與自己相處的方式。

12、《浪潮》

Die Welle

豆瓣評分：8.7

經典台詞：「我們以為自己高人一等，比其他人都優秀，更過分的是，我們將所有反對我們的人排除出集體，我們傷害了他們，我們甚至不知道自己在做什麼。」

電影由美國的真實故事改編。賴納•文格爾是德國某所高中的老師，該學校正在進行「國家體制」的主題活動周。由於他最喜歡的「無政府主義」課被另一位老師捷足先登，因此他只能主講「獨裁統治」課程。

對於自由散漫的學生們來說，任何課程都只是為了學分而上。他們在課上大聲聊天，無心聽講。

文格爾別出心裁提出假想「獨裁」的實驗。在為期一周的實驗中，文格爾被置於至高無上的地位，學生們對他要絕對服從。從最初的玩樂心態，這些青年男女漸漸沉湎這個名為「浪潮」的組織中，他們體會到集體和紀律的重要性，卻在不知不覺中滑向了「獨裁」與「納粹」的深淵……

電影情節相對壓抑，但確實是一次深刻的思維與道德啟蒙，建議孩子在家長陪同下觀看。

㈥ 關於珍愛生命自強不息的電影有哪些

《阿甘正傳》《肖申克的救贖》太多人推薦了
《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
《我的左腳》，丹尼爾戴劉易斯藉此片獲得第一座奧斯卡小金人，一個感人至深的殘疾人奮斗故事。
《心靈捕手》，馬特戴蒙和本阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。
《永不妥協》，茱莉亞羅伯茨藉此片獲得影後，十分真誠的勵志電影。
《死亡詩社》，羅賓威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。
《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特伊斯特伍德導演，一個大齡女子拳擊手的奮斗里程。
《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。
《荒島餘生》，我最喜歡的電影之一，湯姆漢克斯主演，在我最低谷的時候給了我巨大的力量。
《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖。
《奔騰年代》，真實故事改編，一個中年喪子富翁，一個不得志的賽馬教練，一個從未獲得成功的騎師以及一匹瘸馬共同創造的奇跡。
《鐵拳男人》，拉塞爾克勞主演，一個過氣拳擊手在拳台上為生存為榮譽而戰。
《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。
《洛奇》，史泰龍的經典勵志片。
《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最後獲得成功的故事。
《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。
《聞香識女人》，阿爾帕西諾主演，裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。
《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事