① 電影 這個殺手不太冷 好看嗎講得是什麼啊是暴力 動作片嗎
《這個殺手不太冷》影評大合集
這個殺手不太冷.呂克·貝松的第一部美國電影。講述一個職業殺手認識一個12歲的女孩子後到死之前的生活的故事。除了作為一部出色的黑幫電影外,影片還那老少戀作為噱頭,這是本片一個小小的亮點。
影片開始,殺手裡安接受僱主指派,刺殺一個胖子。刺殺過程中,里安沒有露面就將胖子的N個保鏢幹掉,手法干凈利落,高手。
接下來,里安在自己居住的公寓里認識了瑪利達,一個鄰居12歲的小女兒。故事真正開始。
隨後的故事毫無新意。瑪利達的父親因為私藏毒品,被掃毒組的警員假裝的毒犯殺害。全家人除了瑪利達也都慘遭毒手。瑪利達幫里安買牛奶回來,強忍悲痛機智的直接路過家門口,去敲里安的門。一直通過門眼觀察門外局勢的里安動了惻隱之心,把門打開,救了瑪利達一命。
從此,瑪利達開始了和里安的亡命之路。瑪利達讓里安教她如何成為一個優秀的殺手,里安經不起她的死纏爛打,被迫答應。
最後,里安為救獨自去報仇的瑪利達大鬧警局,殺死警員,掃毒組頭目開始害怕,調動特警隊包圍了里安住的公寓,里安與幾百名警察周旋,並成功救回瑪利達並幫助她從通風管道逃走。自己最後與掃毒組頭目同歸於盡,為瑪利達報了仇。
影片最後結尾,瑪利達到了福利院重新生活,並把里安生前最喜歡的綠蘿從盆栽中移植到土地里。
影片片尾曲是STING演唱的《SHAPE OF MY HEART》。
本片是一部尋常的警匪片。但是,呂克·貝松巧妙的加入了一個瑪利達的角色,這個12歲的小童星很好的展示了自己的演技,將一個幼稚卻堅毅的女孩形象表現的淋漓盡致。而影片後半段里安和瑪利達的那種彼此不分離的跨越年齡的愛情更是為影片奠定了凄婉的基調。
影片中段,里安和瑪利達相依為命,一起生活的片段是影片最舒緩的一段,在這段鏡頭里,里安作為一個殺手對生活的熱愛以及瑪利達對里安悉心的照顧令人輩感親切和窩心。
其實,呂克·貝松很好的設置了影片諸多細小的矛盾,從而使影片得以區別與同類型的其他影片而獲得成功。
首先,作為一個職業殺手,里安不殺女人和小孩,那句「NO WOMEN NO KIDS」很難令人把里安和他一個優秀的殺手身份聯系起來。此外,里安每天早晨會打開窗戶,擺出那盆最中意的綠蘿,這個細節頻繁在影片中出現,不論里安居住在哪裡。這說明裡安雖然是個殺手,但是也是一個極其熱愛生活的普通人。影片進行到後半段,也交代了里安之所以當一個殺手也是身不由己。其次,瑪利達對害死她家人的壞蛋恨之入骨,那股怨恨異常強大,以至於她甘心委身里安做一名殺手也要報仇,但同時,她的里安純純的朦朧的愛情又同樣表現的很直接與深刻。這樣的劇情設計令人會遺忘他們兩個的殺手身份,沒有譴責與責難,有的更多的只是憐憫與惋惜。
[這個殺手不太冷]雖然有個過於灰暗的結尾,但是作為導演,呂克·貝松還是給了它以希望。最後,瑪利達重新回到福利院過正常人的生活,放棄了當殺手的意願,隱喻了她將會有個美好的未來,至少不用象里安生前那樣從來不曾在床上塌實的睡過一覺。而瑪利達將里安的綠蘿移植到土地里,也包含了某種隱藏的希望。
里安,這個不太冷的殺手,在天堂里,是會有更美好的未來的吧?!
在一個慵倦而無所事事的下午,一部影片洞穿了我。無論它是叫《這個殺手不太冷》,或是《終極追輯令》,還是《殺手列昂》,影片中那種極度張揚的力度已經完全令我忽略了這些細節。我感到心臟怦怦跳起來,已經淹沒在太多平庸和繁瑣的生活背後的情感像火把被剎那點燃,已經為太多細碎空洞的影片變得麻木的審美能力忽然尖銳起來,敏感起來,像是其上布滿了神經末梢的一根釘子,深深地楔入到靈魂深處。
當我們習慣於把「殺手」簡單地定義為「壞人」之際,我們失去了殺手的細節。就在我們的眉睫之前,盧貝松還原了一個超級殺手列昂。殺手並非殺人狂,對於列昂,殺手只意味著一份職業,一份他別無選擇、非此不可的職業。影片只用了5分鍾就讓我們明白,冷酷無情、無所畏懼的列昂是一位天生做殺手的不二人選。
他甚至不是為了錢。當他走進那家咖啡館,突然變得害臊起來,向老闆托尼囁嚅著說起錢的時候,我為他感到無比的心痛:10次賣命得來的報酬,他甚至連見都沒見過。所有的酬金都保存在可疑的托尼那裡。哪怕被托尼出賣了之後,列昂還叮囑瑪迪達去托尼那兒享受這筆不知其數的「血錢」。
在列昂身上,我感受到殺手的魅力。殺手具有一種在暗處的魅力,他在暗處保持著生殺予奪的權力。他們像上帝一般,在暗處,在高處,在不可見之處,懸在每個人的頭頂,昭示著生命的脆弱與虛無。
列昂是個冷靜的殺手。他的信條是「永遠保持最佳狀態。永遠保持清醒」。每晚,他戴著墨鏡,手裡拿槍,坐在沙發上睡覺。他的房間里永遠那麼簡單,沒有任何多餘的東西,具有一種簡單的力量、簡單的美。在一個殺手的生命里,他必須拒絕柔情和矯飾,否則,他將狠不下心射出一顆顆掠奪性命的子彈。唯一能暗示列昂的內心生活的,只有那盆茂盛的蘭花。他似乎把它當成自己的靈魂來培育,在任何時刻都不會舍棄的靈魂之綠。
列昂也是一個寂寞的男人。他乾脆利落地完成那單生意,回到家,取下所有的裝備,開始淋浴。那一刻,我看到了他赤裸的無助與疲憊。隨後,他細心地熨衣服、噴花肥,一個人到空盪盪地影院津津有味地看歌舞片,滲透著中年男人的落寞與孤寂。
如果沒有瑪迪達的闖入,他會活得更好嗎?
無疑,他完全可能活得更長久、更安全。他的手不會因柔情而發抖,談生意不會因難舍而遲到,殺人不會因牽掛而受傷。
當瑪迪達的全家被殺,瑪迪達捧著牛奶到他門口求他開門的時候,他的殺手生涯也就即將結束了。從來得不到溫情與呵護、滿嘴謊言的問題女孩瑪迪達無依無助地闖進了他的生活。夜間,他忽然跳起身,裝上消聲器,將槍口對准瑪迪達睡夢中的頭顱。
他必須推開她。殺手的世界容不下一點溶化。他能成為超級殺手的原因就在於他沒有弱點,只有殺氣。他必須推開她,否則就只有沉墮和泯滅。
然而,命中註定,瑪迪達闖進了他的生活。瑪迪達具有超乎年齡的成熟與冷酷,而賣弄風情的外表卻又掩不住她天真的雙眸。
兩顆冷透了的心在相互接近中發出了微弱的光芒,互相溫暖、互相救贖。他成了她的信仰,她卻成了他的弱點。「與子彈跳舞」的殺手列昂開門時滲出的血跡寓示著殺氣的消減,因為心中那點柔情與牽掛,他極為少有地受傷了。
個人的力量究竟有多強?為了復仇他們能走到多遠?
為了替瑪迪達復仇,他碰上了有生以來最強大也最不可戰勝的敵人:比黑社會更黑的警署反貪組。他的悲劇是註定的,這么多全副武裝的人以正義的名義來殲滅他時,他哪裡有路可逃?那個邊談貝多芬邊殺人的反貪組「老大」,已經完全泯滅了人性,連小孩和女人都殺,卻因為占據了權力位置而以合法的身份為所欲為。
在那場血戰中,對方用上了所有的武器,而他用上了一個殺手所有的極限生存智慧。可他終究還是逃不掉,當他滿面血污地走向咫尺之隔的大門時,一隻手槍跟在他的後腦勺。這是一個驚心動魄的主觀鏡頭:逐漸傾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都該結束了。一個殺手的時代結束了。他對瑪迪達說:「你不會失去了。我剛嘗到人生的喜悅。」可他已經死了。
我沉浸在一片不能自拔的憤怒與傷痛之中。「老大」將逍遙法外了。永遠不會有人知道事情的真相。他將永遠逃出懲罰。我喘不過氣來。
可一切並沒有結束。轟隆隆的爆炸聲以一種兩敗俱傷的方式毀滅了一切。殺手與「老大」,正義與邪惡,善良與殘忍,一同在巨大的火光中化為灰燼。感謝盧貝松的理想主義,也許在現實生活中,「老大」將永遠占據上風,可盧貝松卻讓我們獲得了暫時的滿足。
瑪迪達走進了正常的生活。
她回到學校,把那株無根的蘭花種到了大地之上。這株無根的蘭花,和《阿飛正傳》中那隻無腳鳥可謂殊途同歸,都是對殺手的隱喻。
可是,經過了那樣的慘烈、那樣的同生共死,瑪迪達真的能夠回歸到正常的、平淡的生活之中嗎?
這個殺手不太冷是一部電影,,非常的好看.
講的是一個估計是義大利的殺手叫里昂,在美國生活.他住的隔壁有一個超級美麗的小姑娘.這個小姑娘也是演<星大戰前傳>的那個美女.這個小姑娘生活的很不幸福,他在家裡常常挨打.但殺手和這個小姑娘還說過幾句話,估計這個殺手還是比較喜歡這個小姑娘的.一天小姑娘的父親因為把一個警察的毒品偷藏了一些(10分之一).警察殺了她的全家,小姑娘卻很幸運的沒在家裡,她到商店裡去買東西,回來時她很機智的沒進自已家,而是走進了里昂的家裡.里昂救了她.
然後兩個人生活在了一起,里昂是一個很好的人,而小姑娘很喜歡里昂.那一夥警察殺了小姑娘的弟弟讓小姑娘一直想報仇,有一天她又看到了那個警察.她去殺警察未果,,,里昂又救了她,然後警察動用權力來殺他們,他們和警察展開了一場大戰,最後里昂和警察同歸於盡了..
這部片子,導演的手法干凈,簡潔,明快.非常的舒服.
里昂由法國演員讓.雷諾扮演.那種真正殺手的平凡感覺他闡釋得令人信服.小姑娘由星戰前傳里的那個公主扮演,美麗的讓人心醉..
總得一說這是一部很不錯的電影.
我一直在想,什麼是「愛」。那實在是一個很難思考的問題。我以為那必定是一種超呼人類一般感情的存在,偉大而聖潔,足以拯救所有的人——無論誰;我以為那決不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我纏綿悱惻的故事,而是藏在人類心底在不經意間才能流露的最深的美麗……
我是太固執的一個人,我容不得「愛」含有哪怕僅僅一絲的不純潔。
所以,當熒幕中Mathilda輕輕說: Leon,I think I』m falling in love with you的時候,LEON被牛奶嗆住,那液體撒了一地。我的心砰然而動……
其實我看的《LEON》,並不是完全的版本。那是一個太老的片子,Luc Besson讓LEON死去的時候,我甚至還不懂得什麼是感動。我沒有找到那部片子,只在學校的放映廳中看了經過剪輯的美版——少了整整24分鍾。但是前輩給我的解說,讓我終於將全篇貫通,也終讓我找尋出心中那「愛」的全部含義。
那實際上,是一種對於世界,對於生命的包容,與理解……
關於殺手有過太多雜亂的印記,無非是一支手槍、一柄利劍,或者是其他可以致人於死地的武器,在黑衣墨鏡的掩飾下,一臉酷斃的表情,甚至是眼神一眨便可以在蔚藍的天空下看見血紅的顏色,「生命」在殺手的詞典里只是一個象徵性的符號,每個人存在的意義只不過是給蔚藍的天空點綴不同的顏色,使大自然看起來更為和諧,一個生命的消逝,只不過是另一生命的即將開始……
毫無准備的在一個昏暗的下午,蜷曲在窗頭的角落,看完了《這個殺手不太冷》,一個12歲的小女孩與一個40歲殺手之間亦師亦友,亦父亦女,似有還無的感情故事,沒有纏綿悱惻、沒有風化雪月,甚至唯一的激情也僅是瑪蒂達孩童般偎在里昂肩上滿足的睡去,等待著黎明醒來後的不歸路……
殺手是不能夠有愛情的,這是江湖規矩,千百年來,江湖的事情沒有人可以去跨越,退出江湖無疑意味著生命的終結,或是說意味著一個標點符號的書寫,當事情暫告一個段落,另一件事情終會正在悄悄發生,就向里昂可以成功逃出特種部隊的重重包圍,卻終究沒有走出那一段通往光明的窄窄的通道……
影片的最後,瑪蒂達將里昂珍若生命的蘭花移入沃土,瑪蒂達輕聲的說:「在這兒我們安全了,里昂」,鏡頭穿過女孩的頭頂,一棵枝繁葉茂的參天大樹,蔥蘢、旺盛,夏日的紐約陽光很明亮……
「人生好辛苦,還是長大就好了?」(瑪蒂達)
「一直如此。」(里昂)
陽光下的海洋,只有絕望。當里昂輕輕的賀盍上沉靜的眼,Sting的歌聲漸漸響起:And if I told you that I loved you You』d maybe think there』s something wrong I』m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦!
一直如此……
這個殺手不太冷:
看似最無情、冷血的職業殺手,卻有最簡單的思維和真摯的情感,所以也最打動人心。一段忘年悲情。最後里昂付出了生命,問題少女馬蒂達在愛的感召下也最終回歸。
本來不想看這個片子的,因為一見到「殺手」兩個字,就使我想起的偵探片,總是撲朔迷離,案情復雜,讓觀眾看得滿頭大汗,但是看完這部影片後,我好像對「殺手」這樣一個冷冰冰的名字有了更深一層的了解,覺得它們有時也不是像想像中的那麼恐怖。 聽爸爸說這是部老片,他二十多歲就看過,當然了,這些事我是全然不知的,因為我那時還未降生於人世,看著這比我還要大的影片,心裡不知是什麼滋味,也沒認真去揣摩它,畢竟這名字太俗氣了,又是傳統的「警察抓小偷」的故事,看完之後卻發現也沒有那麼俗套,相反倒是挺吸引我的,印象最深的就是——那位不太冷的殺手。 故事的主題也是在贊頌正義,勇敢和善良尤其是作為一個殺手,雖然他外表冷酷,而內心卻是熾熱的。當利益和良知進行最後的較量時,他還是選擇了良知。這不禁使我想起了《三字經》中的頭一句話:人之初,性本善,性相近,習相遠。是的,人的本性都是善良的,每一個人在童年代都是純潔而天真的,但最後變成什麼樣兒都取決於所受環境的影響。誰都不想別人說自己是「壞人」,但有時又身不由己,也許被逼無奈,也許淪落逆境。但是人人都有善惡兩面。看了這部影片,我唯一的想法就是:在適當的情況下也要善待「壞人」,用真心喚醒他們內心殘存的良知,救人一命,甚造七級浮屠啊!
她很小,只有12歲,可是,急不可耐地成熟,因為,童年這么苦。
童年這么苦。她的生父與繼母倒在血泊中,還有與她有一半血緣的姐姐,她哭了,但不是因為他們,他們習而慣之地冷遇她,眼淚,也許是為了弟弟,「他那麼小,只有4歲,什麼也沒有作,只會依偎在我懷里。」一點點的溫情,在冷酷的童年裡,是唯一的稻草,這稻草標志著職業殺手的方向,否則如何自處,她只有12歲,一個問題女孩通向職業殺手如此順理成章。
萊昂怔了一下。問題綿綿不絕。本能地拒絕,不僅僅因為對方只是一個小女孩,還有,潛意識,對自己的職業殺手的厭倦與木然。「人生就是如此。」他種著一種虎尾蘭似的綠色植物,植繁葉茂,在密集的槍火中,它孜孜不倦地活著,像塑料作的---極品殺手從技術的角度上也可以如此,在天羅地網的武裝警察的布控下,他從從容容走向門口,如果他有辦法將警中之匪史丹利置於死地從而完成承諾並保證瑪蒂達以後的生活,他一定有辦法逍遙天外,除非,厭倦。
瑪蒂達胡亂扣動手槍。「覆巢之下,安有完卵」,她義無反顧地將他裹挾進來,幸虧她只有12歲,除了純粹的依杖,她的惡意別無指向。
是的,他完全可以隨時扔下她,但是,他為她古怪的智慧所吸引,比如,她說,她要雇他為她的弟弟報仇,以她的家務勞動抵兌他的傭金。
與其說是亡命天涯的處境催生出不倫之戀,不如說,相互的拯救與需要。他培訓她作一名職業殺手,細至每天堅持鍛練與喝牛奶,像照料那株虎尾蘭,這樣的照料原型可以找到<小王子>,馴服是一種需要,從塑料花返回到生死如常的人間植物。她幫他洗衣服擦玻璃作家務,情竇初開的女孩子,妝扮成性感女星請他猜星,同時,他忽然發現,除了作一個殺手,不會認字也不會其它的笨拙的自己,居然也有嬉戲胡鬧的另一面。「我愛你」。瑪蒂達的聲音如此驚世駭俗,好在,她只有12歲,所以如此純潔。而萊昂勢必為此付出生命的代價,像<海的女兒>中的小人魚,放棄永生;「人生就是如此。」的句號在這兒變成破折號,殺手冷酷的人生因為一個小女孩純粹的愛情有了童話的色彩。
畢竟是殺手。死人如麻,翻譯成新聞,亡命之徒與一個身份不明的小女孩負隅頑抗,警方死傷無數。
一個最好的殺手。小女孩向負責她的中年女人說。
她返回了她的學校,她的童年,像一名行跡無疑的小學生,在草坪下將他的虎尾蘭種下,脫離准職業殺手的生涯--一度,那個缺乏溫暖的小女孩試圖藉此將就生活。
這是一部發行於1994年的作品.雖然發行時間距現在已經相隔了10年之久.但是這部影片的經典程度足以讓影迷作為永久的珍藏.有一個著名的影評網站曾經搞過一次民意調查.評選最受觀眾喜愛的銀幕殺手.本片的主人公LEON以絕對優勢位列第一。影片可以說是一部具有藝術美感的電影,處處顯現著對生命的熱愛和對美好事物的追求,滿含繞指柔情的都市寓言.
LEON是一個從義大利來到紐約謀生的孤獨僱傭殺手,他住在一所公寓里,當他以殺手的身份出現時,冷靜而神秘,殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時,則又回歸成為平凡的市井小民.總之,他是個具有雙重身份的人。他唯一的愛好便是擺弄自己一盆心愛的蘭花.每天向上班族一樣穿梭於人群之中.當然,沒人知道他的另一重身份.
Mathilda,(中文譯音: 瑪蒂爾達)這十二歲的女孩,被「親人」呵斥著忽略的問題少女,在樓梯上悄悄的吸煙,安靜的掩飾那些青紫的傷痕(這些傷痕,這些親人給予的傷痕,對一個小女孩意味著什麼?)在樓梯拐角靜靜的流淚,茫然的問Leon「Is life always this hard,or just when you're akid?"
她無疑是聰明的-雖然生長在那樣畸形的環境里:沒有正當職業卻販毒的父親,(好像還是警察的線人)一位極為神經質的母親,已經長大成人的卻粗俗姐姐,幸好還有年僅四歲天真的弟弟--在發現家人慘遭毒手的瞬間,震驚,傷心,然後迅速的判斷,直直的走過家門,走向Leon的房門,投奔不可知的未來:怎樣的聰明呢,讓這個小女孩可以做到泰山崩於前而色不變?
在與LEON想處的過程中。無意間,她發現了LEON的殺手身份,於是她要LEON收下自己做一個小殺手——「清潔工」。她同LEON住在了一起,她幫LEON管家,並教他識字,LEON則教瑪蒂爾達怎樣用槍。逐漸發現自己愛上了LEON,而LEON也對產生了一種強烈的保護欲,就這樣,兩個人的心緊緊地貼在了一起。
一個偶然的機會,瑪蒂爾達發現了殺他全家的警察斯坦的行蹤,斯坦是個極度神經質的人.而且有著一課邪惡的心.貿然報仇,反倒被抓住。幸虧LEON及時趕到,一陣槍戰之後,他救回了瑪蒂爾達。為了盡量少惹麻煩,LEON和瑪蒂爾達決定搬家,他們收拾了簡單的東西,還抱上了LEON最喜愛的蘭花。
他們的行蹤一直受到警界的注意,斯坦更是下定決心要除掉他們兩人以斷絕後患。瑪蒂爾達又一次落到了他的手裡,而警察也包圍了LEON的家.LEON用自己的能力幹掉了數名警察後為了不引人注意,LEON要瑪蒂爾達通過通風管道逃生,而自己則從另一樓梯下去。瑪蒂爾達要和LEON守在一起,LEON最終說服了她,並將他的蘭花託付給了瑪蒂爾達。
在濃煙中,LEON化裝成警察,帶上了防毒面具。正當他快要走出時,卻不料被迎面而來的斯坦遇見,敏感的斯坦認出了他,向他射出了子彈,LEON倒了下去。然而就在最後一刻,他躺在地上,對著洋洋得意的斯坦掀開了自己的衣服,露出了綁在身上的重磅炸彈,最後,在他的「記著瑪蒂爾達的問候」聲中,炸彈爆炸了……
瑪蒂爾達順著通風口來到了街上,她知道LEON已經身遭不測,她沒有回頭,一直向前走去,臉上滴落著兩行熱淚……
瑪蒂爾達最後進了福利院,她一直隨身帶著LEON的蘭花,在一片和煦的陽光中,她把蘭花種進了泥土裡。
殺手的童話
有關職業殺手的故事,古今中外已有多部電影對其做過闡釋。然而,幾乎沒有一部影片能像《這個殺手不太冷》那樣將動作及感情共冶一爐,別具一格。
《這個殺手不太冷》又名《殺手萊昂》,由法國著名導演呂克·貝松執導,可以說將好萊塢式的槍戰片作風與法國片特有的影像風格及故事情節完美融合,構成了一部藝術感極強商業電影
對於瑪蒂爾達,LEON有發自內心的愛護,甚至不惜犧牲自己的生命讓瑪蒂爾達好好地活下去。但作為一個殺手,命中註定是不能有感情的,有了愛就是有了弱點,殺手的童話結局必然是悲愴的。
所以LEON一舉成為經典角色,你可以拒絕一個殺手,但你無法不愛LEON。這是我對LEON的評價.
leon:the professional使我比較喜歡的的電影之一,有娛樂性,有商業味,還有人性,不過主人翁的命運是悲哀的,他是一個聰明的殺手,戰無不勝,但生活中他卻是愚蠢的人。
錢被最信任的人騙走,最後連命都沒了。他只得到了一分感情,這份感情還很朦朧,是男女的愛?是父女的愛?還是兄妹?愚蠢,他連自己的感情是什麼,都不知道,太愚蠢了。
一個連字都不認得幾個的人,一個連自己的前途在何方的人,就是愚蠢。但是我羨慕他,他能為自己的愛去轟轟烈烈一次,多少年後他始終有人記得,因為還有她。一個小殺手,而且他向社會證明了,「好」人不一定好,「壞」人不一定壞。
愚蠢的人慣於用暴力解決問題,何況暴力主動著上門。殺人如麻,辦事干凈利落,連特種部隊都不是對手,利害,專業。他就要逃出圍捕時,卻被人發現,只能有最專業的結局——死亡。
敵人(反派警察)以強者的姿態伏在他身上,喋喋不休地訴說自己的勝利,卻好奇的拉開了一個園環——leon隨身手雷的保險環。轟!同歸於盡,觀眾會驚嘆多專業阿,多有頭腦阿。
我認為那卻是最愚蠢的,就像一個農夫在自己的土地上辛勤耕耘,(leon只是在努力殺人,壞人)一天惡霸來了,田被奪走(警察圍捕),他只能選擇死(抗暴而死),留下了她(一個角色函蓋了妻子、妹妹、女兒,的感情),孤獨的活著。
一篇言不由衷的影評,完了。(如果我是片中的人,我會記得他——LEON,愚蠢的人)
影片開場就是一段精彩的刺殺行動,充分表達了一個殺手的冷酷無情,殺手Leon部署周密,冷靜無畏的執行著行動。這也導演處心積慮為之後表現Leon真實一面的鋪墊。
Leon和小女孩Mathilda在樓梯道的兩次短暫相遇時的對話,是Mathilda和Leon兩個生命相交的開始。Mathilda的全家慘遭黑幫的殺害,她憑借這自己的聰明倖免於難,從此跟隨著Leon開始了一種與眾不同的生活。他們那亦父亦女、亦師亦友,似有似無的感情讓人感動不已。Leon因為Mathilda感受到了人生的樂趣,Mathilda則因為Leon才有了家庭般溫暖和關心。
《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松,影片當中充滿著藝術的氣息,甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判,為了利益警察可以成為殺人的匪徒,他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭,最終因為他們的貪婪而葬送了性命。
片中的音樂也製作精良,主題曲《Shape Of My Heart》則由老牌歌手Sting演繹,如此優美的旋律烘托出了故事的真諦,起到了煽人淚下的效果。
影片中當Leon戴上他那副墨鏡時,他完全變成了另外一個人,一個執行殺人任務的機器,而深居簡出的Leon不戴墨鏡的時候,過著枯燥無味的什麼,與一棵無根的蘭花相伴,單純的表情卻有點象那憨豆先生。
看過影片之後我不得不對出生於耶路撒冷,拍攝影片時只有12歲的小女孩娜塔麗·波特曼的演技拍案叫好。天真無邪的眼睛流露出來的是Mathilda的無助,角色在她的表演之下被賦予了靈魂,她在影片中的光芒甚至超過了影星讓·雷諾。在和Leon玩游戲的時候,娜塔麗·波特曼展現了她豐富多變的表演天賦,令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年輕美貌,前途無可限量。
Leon和Mathilda的相遇註定將要走上一條不歸路,但是Leon的死卻非常的有意義,不是利益的沖突,不是人性的貪婪,而是小人物為了他們所追求的友情、親情、愛情可以無畏的付出。一個殺手成為了我心中的英雄。
剛看完影片之後,我就對影片有了無窮的回味和領悟,我深深的被影片所打動,一個感人而又頗賦有悲劇色彩的經典電影,已經不需要吹毛求疵的去注意它細節上的不足,我們只需要沒有雜念的專注和感動就夠了。一部好的電影就會有一個有意義的人生道理在裡面,激勵人們奮發圖強。
影評1
由義大利來法國謀生的萊昂,一直是孤獨的僱傭殺手。直到有一次,他為了救一個
面臨死亡危險的小女孩打開了自己的房門,兩個人從此開始相依為命。萊昂教她「殺人
技術」,她教給萊昂法文,兩人的關系日趨親密。殺害小女孩一家大小的瘋狂警察找到
了這兩個人,一場血戰之後,萊昂與該警察同歸於盡。
義大利殺手在美國的亡命生涯,這本來就是個法國電影中少見的題材。我們似乎能
在馬丁·斯科塞斯的美國義大利社區黑幫片中約略找到一點影子。在這個大片橫行的新
時代,貝松出於對娛樂性的追求,著眼點、處理手法、影像風格都完全不同於馬丁的紐
約社會寫實派電影,充斥影片始終的更多是槍戰和爆炸的刺激性場面。盡管影片以感官
刺激和誇張的漫畫手法增強娛樂性,但成功的卻是對兩位主人公的獨特刻畫,其中的細
膩浪漫之處,是我們無法對好萊塢動作片強求的。
雷諾飾演的「酷」殺手萊昂,把內心的孤寂和痛苦都外化為冷漠麻木的行為舉止和
自我封閉的風衣墨鏡,這種造型可以在阿蘭·德龍全盛時期的法國黑幫片中找到根據。
比較之下可以看出,新時代電影強調的是外化的、平面的、簡明極端的影像風格。萊昂
的思維在現代社會顯得簡單、固執,種種行為使他像個都市中最「酷」的「鄉巴佬」—
—如果他沒有了瞬間奪人性命的殺手本領,那他?/ca>
② 電影 釜山行 結局是什麼 好像是不是男主角死了 請能人給我詳細說說
電影《釜山行》中男主角為了保護自己的女兒,和已經成為喪屍的金常務進行搏鬥而被咬變成喪屍,為了不傷害到自己的女兒而選擇跳車身亡,而女兒秀安和孕婦也在釜山得到了軍隊的救援。
其實,在《釜山行》的這場災難中,本不應犧牲那麼多人的生命,而就是因為一個人的自私,而讓那麼多無辜的生命枉死,那個人就是金常務,在男主和大叔尚東救助成功救助秀安和孕婦後,本來大家可以一起待在安全的車廂,可就是因為金常務的自私,他害怕男主等人已經被感染而將男主等人拒之門外,並將他們鎖在獨立的空間之內,也正是因為他一個人的自私導致其他乘客都被喪屍襲擊。
所以說,《釜山行》中,男主角為了保護自己的女兒而變成喪屍並且跳車自殺了,一切都源自於父愛,讓我們在這部充滿喪屍恐怖的影片中感受到了父愛的無私和溫暖。
③ 現在有什麼恐怖片好看~
一般恐怖片的分類:<br>(一)科幻恐怖類。最典型的代表就是《異形》系列。此外還有《異物》(Thing)、《異種1、2》、《黑洞表面》、《入侵腦細胞》、《捉夢人》,以及根據游戲改編的《生化危機》等 <br><br>(二)鬼怪類。這類恐怖片佔了最大比重。不管是妖怪、惡靈,還是什麼恐怖的外太空生物都可以歸到其中。著名的有庫布里克的《閃靈》(被譽為史上最恐怖的恐怖片)、《驅魔人》、《惡魔嬰兒》、《人玩鬼》、《活魔人》、《宇宙天魔》、《活屍之夜》、《鬼追人》系列、《魔方》系列、《鬼食人》系列、《幽冥怪談》系列、《13號星期五》系列、《生人勿近》系列、《搭便車》、《夜半鬼敲門》、《撒旦回歸》、《鬼娃新娘》系列、《猛鬼街》系列、《夜訪吸血鬼》(今年號稱其續集的《吸血鬼女王》很濫)、《無頭騎士》、《死神來了1、2》、《鬼入侵》、《危機四伏》、《13幽靈》、《幽靈船》、《千屍屋》到最新的《佛萊迪大戰傑森》等。 <br><br>(三)生命變異恐怖片。比如《鳥》、《活跳屍》、《蒼蠅》、《糖人》、《食人魚》、《群屍玩過界》、《狂蟒之災》、《史前巨鱷》、《極度深寒》、《水深火熱》、《八腳怪》、《驚變28天》。 <br><br>(四)連環變 態殺手類:著名的《萬聖節》(《月光光心慌慌》)系列可以從1978年一直拍到今年的第八集《萬聖節驚魂——刀光再現》、《德克薩斯電鋸殺人狂》、《連環殺手肖像:亨利》、《危情十日》、《繼父》、《尖聲驚叫》系列、《去年夏天搞的鬼1、2》、《毛骨悚然》、《七宗罪》、《來自地獄》、《沉默的羔羊》、《漢尼拔》到《紅龍》、《支解狂魔》、《毛骨悚然2》等 <br><br>最後特別介紹英國恐怖片《殺人如麻》(CRADLE OF FEAR)<br><br><br>恐怖電影百強【猛鬼磁場】俗稱(養鬼吃人或魔界追魂)1~6集。<br><br>歐美恐怖電影百強:<br>個人認為值得觀看和收藏的恐怖片 <br><br> <br>1. 活跳屍(Re-Animator):製片人布里安.尤茲納,導演斯圖爾特.戈登。 <br>2. 活跳屍(二):導演布里安.尤茲納。 <br>3. 活魔人(From Beyond 1986):導演布里安.尤茲納。 <br>4. 養鬼吃人(系列):迄今已拍7集,以一、二、三集最有價值。一、二集導克里夫.貝克。 <br>5. 群屍玩過界:導演彼得.傑克遜,這是他才華盡顯的成功之作(他就是《魔戒3之王者歸來》的導演)。 <br>6. 德州鏈鋸殺人狂(系列):托比.胡伯的成功之作,該系列共四集,後三集具有一定價值。 <br>7. 幽浮魔點:查克.拉塞爾的早期名作,1988年公映,對50年代舊作的翻拍。 <br>8. 鬼驅人(系列):托比.胡伯與斯匹爾伯格打造的名作。後又續出兩集。 <br>9. 美國人狼在倫敦:又稱鬼追人、人狼咬嘩鬼,人狼題材中的經典,悲劇。 <br>10. 猛鬼街(系列):名導韋斯.卡拉文的驚世之作,以一、二、三集最好,四、五、六、七集雖遜色,但絕對值得全部收齊。而且幾個名導均涉入其中,該系列片成了他們在恐怖片領域的演軍之所,如查克.拉塞爾(三集)、雷尼.哈林(四集)、史蒂芬.霍普金斯(五集)。 <br>11. 黑色星期五(系列):迄今共十集,該系列片仁者見仁,智者見智,毀譽參半。該片也譯為《太兇殺人狂》。 <br>12. 月光光心慌慌(系列):迄今共八集,名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以兇殺案為主題的恐怖片。 <br>13. 閃靈:庫導的大作,不收遺憾終生!!!!! <br>14. 夢幻殺人檔案:克里夫.貝克風格的作品。 <br>15. 驅魔人(系列):共三集,第一集絕對經典!宗教色彩濃厚,二、三集價值不大。 <br>16. 人狼(系列):八十年代的人狼系列片,是人狼類恐怖片的全面教材之作。共六集。 <br>17. 嘩鬼番生(系列):又叫靈魔翻生、生人迴避。活死人題材的經典,比喬治.羅梅羅的僵屍電 影要活潑得多,共三集,一、二集強調特技,第三集由布里安.尤茲納執導,特技+情感,還感動了不少人! <br>18. 差品味:彼得.傑克遜的作品。 <br>19. 烈血海底城:屬於變異生物類的恐怖片。第一滴血續集的導演喬治.卡斯梅托的作品。 <br>20. 地獄之城:義大利導演Lucio Fulci之作,該導演特色有二:故事發生地總在外國,以美國居多;有刺激人消化道之作用! <br>21. The beyond:譯名不詳,前述導演的作品。 <br>22. 僵屍(系列):原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者,第一集最為經典。 <br>23. 喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品,此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。<br>24. 死亡的黎明:喬治.羅梅羅的另一代表作。 <br>25. 惡夜僵屍:喬治.羅梅羅僵屍電影的得意之作,1968、1990共拍了兩次。 <br>26. 天魔回魂:約翰.卡朋特的宗教類恐怖片,觀眾需要知道一些基督教內容,是一部在科學與宗教中作妥協的產物,符合八十年代的科學宗教之風。 <br>27. 變種夜魔:克里夫.貝克的作品,名導大衛.克羅南伯格在片中飾一殺人犯。 <br>28. 撒旦回歸(系列):共三集,也是宗教類恐怖片。 <br>29. 鬼娃回魂:鬼娃新娘共四集。頗具特色,獨樹一幟,確立了一種以玩具為主角的恐怖片類型,開創了此類低成本片的先河,有一批追捧者。一、二集最好!尤其是第二集!特技+情節不錯! <br>30. 惡魔玩具:鬼娃回魂的成功仿製品。 <br>31. 突變第三型:80年代至今,是未知生物、外星生物(異形)的風摩期,約翰.卡朋特的這一作品較好地趕上這一潮流。 <br>32. 穿梭猛鬼城(系列):宗教類恐怖片。 <br>33. 闖錯鬼門關(系列):即children of the corn,邪 教題材恐怖片。 <br>34. 試管人魔:與「蒼蠅"要反映的主題類似,人類永遠不要充當上帝的角色,否則只能作孽! <br>35. 異形怪體:經典片,多次重拍,最近一次是1993年,導演斯圖爾特.戈登。 <br>36. 夜夜破膽:布里安.尤茲納95年的宗教類恐怖片。 <br>37. 魔鬼牙醫(系列):布里安.尤茲納作品,心理扭曲的世界的真實反映,兩集。 <br>38. 奪命凶眼(系列):大衛.克里羅南伯格開的頭。共三集。 <br>39. 食人族:屬人類學題材的恐怖片,真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬於此類。 <br>40. 螞蟻帝國(食人蟻):屬於自然類或生物學類題材恐怖片,十分真實! <br>41. 驚異大魔繭(食人巨蚊):生物學類題材的誇張,看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。 <br>42. 蛞蝓之災:生物學類題材恐怖片。 <br>43. 種子人魔:類似「異形怪體"。 <br>44. 變種DNA(系列):生物學類題材恐怖片的又一誇張之作。共三集。 <br>45. 破繭天魔(系列):共四集,韋斯.卡拉文始作俑。 <br>46. 殺出個黎明(系列):共三集,塔倫蒂諾的鬼才之作!酷到極點! <br>47. 夜半鬼敲門(系列):共二集。史蒂芬.金的作品。 <br>48. 舐血夜魔:史蒂芬.金的悲劇恐怖片,主題曲是ENYA的作品,回味無窮!!! <br>49. 喪屍特警:活死人題材的佳作。 <br>50. 變形戰士:擦「異形"邊的仿製品,槍戰場面不少。 <br>51. 蛇妖:白面小生休.格蘭特的作品,英倫風味重。 <br>52. 從死亡歸來(BACK FROM THE DEAD):與《群屍玩過界》類似,絕對刺激視覺與心理防線! <br>53. 人玩鬼(系列):又譯《屍變》,影片中描述了屍體腐爛的千變萬化,即惡心又恐怖。共三集。 <br>54. 割人狂醫:與「魔鬼牙醫"一個類型。 <br>55. 狂犬病:大衛.克羅南伯格的作品。 <br>56. 變種血魔:布里安.尤茲納的作品,生物類題材。 <br>57. 恐怖南瓜頭(系列):美國地域式的恐怖片,共四集。 <br>58. 曼哈頓的嬰兒:Lucio Fulci的作品。 <br>59. 守墓屋:Lucio Fulci的作品,義大利式僵屍。 <br>60. 變種女郎:一部優秀的人狼題材作品。 <br>61. 殺手的肖像(系列):共二集。**殺人的真實描寫!實在是殺人不眨眼!!! <br>62. 活死人的孩子:最新的活死人電影! <br>63. 血腥聖誕夜(系列):又稱超魔空間,邪 教題材恐怖片,共四集。 <br>64. C、H、U、D(系列):紐約地下生存的變異生物殺人的故事。 <br>65. 蜘蛛島:布里安.尤茲納2001年的作品。 <br>66. 食人巨鱷(系列):共三集。自然類恐怖片。 <br>67. 小強風暴:原稱they nest ,自然類恐怖片。 <br>68. 蝙蝠:自然類恐怖片。 <br>69. 梯下亡魂:精神不正常的人離遠些為妙!此片是警示。韋斯.卡拉文的作品。 <br>70. 鐵血人狼:另類人狼的作品。 <br>71. 神鬼大反撲:韋斯.卡拉文的吸血鬼題材作品,不錯!不拖泥帶水。 <br>72. 墓穴怪談(系列):該系列電影每一集均由二、三個獨立小故事組成,題材廣泛。其中有一集是施瓦辛格任導演。 <br>73. 猛鼠食人城:生物變異的題材。 <br>74. 猛鬼屋逐個捉:50年代老片重拍。澤梅基斯任製片人,可見此片重要性。 <br>75. 鬼入侵(The Haunting):與《猛鬼屋逐個捉》題材相同。音效優異。又稱「鬼屋凶靈"。 <br>76. 瘦到死:史蒂芬.金的作品。 <br>77. 深海狂鯊:生物變異的題材。雷尼.哈林的作品。 <br>78. 魔鬼醫院:**醫生用活人作試驗的恐怖故事。 <br>79. 看夜更:丹麥的一部沖入美國市場較為成功的恐怖片。 <br>80. 魔女佳麗(系列):共兩集,人體特異功能式的恐怖片,復仇至上。 <br>81. 血屍夜/惡夜之吻(黑夜臨近):比爾.派克斯頓演的一部僵屍類恐怖片,人物刻劃得不錯。 <br>82. 隔離屋有鬼:80年代的片子,屬於「小魔怪"式的恐怖片。 <br>83. 我知道你去年夏天幹了什麼(系列):兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。<br>84. 奪命狂呼(系列):三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。 <br>85. 猛鬼學校(大學舞會之夜):四集。英文名:Prom Night 。80年代的作品,類似魔女佳麗。 <br>86. 大白鯊:共四集。斯皮爾伯格始作俑。第一集不錯,二、三也可。 <br>87. 凶兆:共四集。類似大法師,宗教氣氛彌漫。 <br>88. 行屍女郎:Living Dead Girl。活死人題材。 <br>89. 深海異形:自然類題材恐怖片。 <br>90. 不可思議的勾魂事件:彼得.傑克遜到美國後的第一部作品,有些喜劇色彩。 <br>91. 巫毒教:神秘邪 教使死人復活的題材。 <br>92. 禁入魔鏡(系列):共三集。 <br>93. 捉妖小天師:少年兒童也能驅除邪怪。影片里出現了弗蘭肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊,吸血鬼等鬼怪。 <br>94. 驚心食人族:另類宗教題材。 <br>95. 口出狂言:約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。 <br>96. 巨蛙:自然類題材。 <br>97. 巨蛙鎮:變異人統治未來的題材。 <br>98. 凶霧殺機:復仇/復仇……卡朋特的作品。 <br>99. X你老墓(系列):兩集。有點色情,婦女受害復仇,可以理解。 <br>100. 追命傳說(系列):三集。自然+宗教類題材。<br><br>如果你覺得以上影片仍不能使你感到恐懼或反胃,還有超級惡心的全球禁片《索多瑪120天》及《殘酷的浪漫》。<br><br>《索多瑪120天》講述了二戰時期3個義大利納粹軍官俘虜40餘名青年男女後,對他們實施的一系列變 態和非人的行為,這些行為BT到你難以想像的地步。<br><br>《殘酷的浪漫》又譯《困惑的浪漫》,一共2集。影片講述了一對有戀屍癖的情侶之間發生的BT行為。尤其以第二集更為惡心,影片取消了第一集中的馬賽克,鏡頭更加直接。女主角在分解其男友的腐敗發綠的屍體這一段,就我所知,似乎沒人能看完。看了這部電影,類似地下《豚鼠》試驗系列採用真人拍攝的血腥場面,又能算得了什麼
④ 誰能給我推薦一些經典 嚇人的鬼片。恐怖片
世界上最恐怖的鬼片有很多,數也數不過來。都知道泰國,日韓恐怖片是最為驚心動魄的,而美國恐怖片則更多是以血腥為渲染手段。下面是網友評出鬼片排行榜前十名。
NO.1《鬼影實錄》
《鬼影實錄》(2009)
恐怖指數:★★★★★
國籍:美國
如果連在家睡覺都不安全了,我們還能躲到什麼地方去呢?一對年輕的情侶凱蒂(凱蒂·范瑟斯藤 飾)和邁卡(邁卡·斯洛特飾)終於搬進了他們期待已久的位於郊區的大房子,然而他們卻因為越來越明顯的靈異現象而深感困擾,不管這些令人無法理解的響聲起因為何,卻總是發生在午夜時分,尤其是當他們睡著或半夢半醒之間……後來,凱蒂和邁卡想到一個辦法,他們決定用攝像機代替熟睡的自己,看一看那些時不時煩擾他們的究竟是一些什麼東西——於是,他們在房子里各個角落利用攝像機拍攝,希望能夠用真實的影像記錄下鬼魂出沒的證據。
NO.2《午夜凶鈴》
《午夜凶鈴》(1998)
恐怖指數:★★★★★
國籍:日本
《午夜凶鈴》(日文:リング)是日本一套懸疑驚栗電影,改編自鈴木光司的同名小說。影片中受詛咒的錄影帶畫面給人不祥感覺,出現了好像貞子從井底抬頭向上望的模樣,斷斷續續的粗糙影像,彷彿初學攝影者般的構圖,既稚拙又復雜的畫面完全沒有電影符號學的脈絡可尋,這加深坐在戲院椅子上觀眾心中莫名的恐懼;當觀眾隨著貞子從井底往上看時,貞子眼裡看到的男人,竟是狠心把自己女兒貞子推下井底的井熊博士。
NO.3《咒怨》
《咒怨》(2003)
恐怖指數:★★★★
國籍:日本
「咒怨」指的是含怨而死的人所下的詛咒,在死者生前的居所積聚沖天怨氣,凡觸碰者必死,並產生新「咒怨」,將恐怖死亡不斷蔓延,而「咒怨」就永遠死守凶宅,詛咒每一個來客……東京近郊有一間陰森的鬼屋,傳說所有到訪者均會離奇斃命或神秘失蹤。據說當年大屋主人突然狂性大發,斬死妻子,殺死妻子後無故死亡,6歲兒子也從此失蹤,至今下落不明。鬼屋內怨念沖天,恐怖籠罩著每一個到訪者……大學女生理佳因做義工無意間闖入大屋,偶然間竟發現一個神秘詭異男孩,突然現身卻又隨即消失……此時,理佳開始遇到怪事,其身邊眾人也受到牽連,恐怖事接二連三…
NO.4《死神來了》
《死神來了》(2000)
恐怖指數:★★★★
國籍:美國
高中生艾利克斯與同學准備乘坐飛機前往巴黎,起飛前他突然有不祥的預感,他似乎看到飛機在空中爆炸。驚 恐萬狀的艾利克斯因此大聲吵鬧,要求乘務人員讓旅客離開機艙,機艙內一片混亂,艾利克斯和其他6名乘客被趕出了機艙。一行7人為無法去巴黎而憤怒的時候,機場傳來消息,飛機真的出了事故。人們對艾利克斯能如此准確預言十分恐懼,但是,事情卻變得非常復雜,艾利克斯又不斷產生死亡的預感,倖存者們接連異常死亡。艾利克斯決定和死神斗爭,和他的朋友們一起改變命運。
NO.5《鬼鈴》
《鬼鈴》(2002)
恐怖指數:★★★
國籍:韓國
劇照:暫無
女記者金惠因為揭發了一宗丑聞而遭到跟蹤和恐嚇,歹徒還強迫她更換了手機號碼,恐怖事件也隨即發生。一天,金惠在好友家裡做客時接到了一個奇怪的簡訊「如果愛我,請聽電話」,而手機也突然響起,正在金惠猶豫到底該不該接聽這個電話的時候,好友年僅7歲的女兒美研拿起了電話…… 頓時,美研猶如鬼上身一般,性情大變,更企圖殺死自己的母親。金惠經過追查,發現所有曾經使用過這個電話號碼的幾個人都逐一慘死,金惠簡直無法相信,究竟電話是誰撥出的?又等待誰來接聽?
NO.6《鬼電車》
《鬼電車》(2008)
恐怖指數:★★
國籍:泰國
劇照:暫無
蘿莎與艾蜜莉是一對姐妹,一天,她們大吵一架,蘿莎把妹妹轟出了自己的家,從此一去不回。蘿莎將姊妹爭執的來龍去脈告訴了閨中密友泰拉。泰拉懷疑艾蜜莉是搭上了傳說中的「鬼電車」,於是建議蘿莎去求助靈學達人巴比,但蘿莎卻始終認為這是無稽之談不當一回事。然而怪事並沒有在他們的身上終止過,鬼魂開始不斷騷擾著他們,眼見好友一個個遇害,不信邪的蘿莎也終於動搖起來,決心請求法師奇阿諾的協助,尋找妹妹的下落。
NO.7《惡魔的藝術》
《惡魔的藝術》(2004)
恐怖指數:★★★★★
國籍:泰國
《惡魔的藝術》是泰國系列恐怖電影,目前已經出了3部,各部中間沒有故事情節的聯系,導演和演員也各不相同。
影片圍繞著一個家庭遭到情婦利用"黑色巫術"復仇的故事展開.講述了一個百萬富翁全家人被神秘而詭異的地殺害。沒有絲毫線索; 無法找到可以指證的兇手。神秘而恐怖的死亡令所有人為之困惑。一位罪案報道記者參與進此案的調查, 發現一個美貌的女人有可疑。他該如何向所有人證明她就是那個一直隱藏著的、並且擅長"魔鬼的藝術"的情婦?
NO.8《鬼影》
《鬼影》(2004)
恐怖指數:★★★
國籍:泰國
25歲的泰國攝影師Tun(亞萊特·愛華靈咸飾)與女友Jane(娜特慧蘭·他美飾)與友人喝酒後,二人駕車歸家途中,不慎把一名女子撞倒,隨後即逃離現場。可是意外發生後,離奇怪事就接踵而來,Tun發現他拍攝的照片中出現一些靈異的光芒及影像,開始時他以為只是拍攝失誤,後來他仔細查證後,意識到照片中的神秘影像與被他們撞倒的女子容貌相似。鬼魂似乎一直陰魂不散,不斷纏擾著二人,而且他們的朋友更奇怪地一個一個相繼自殺身亡。另一方面,Jane覺得事有蹊蹺,決定深入調查,最終竟發現這一切怪事都是由其男友而起
NO.9《鬼訊號2》
《鬼訊號2》(2005)
恐怖指數:★★★★
國籍:加拿大/英國/美國
艾比·戴爾原本擁有幸福的家庭,但正當一家三口在餐館用餐之際,他們卻遭到一個持槍男子的襲擊。艾比的妻子和兒子當場死亡,男子隨後引彈自盡。時間過去三個月,艾比依然未能從喪失妻兒的悲痛中走出,他絕望之際,選擇結束生命。然而造物弄人,艾比在醫生的全力搶救之下自再次回到人間。此後不久,艾比發現自己能夠聽到一些奇怪的聲音,甚至能看到某些人四周閃現的白光。他最終發現,身泛白光的全都是命之不久的人。藉助這項奇特的能力,他開始嘗試拯救那些徘徊於鬼門關的可憐人,但是他很快便意識到死亡的程序斷不可隨意更改,他必須為此付出代價……
NO.10《驅魔人》
《驅魔人》(1973)
恐怖指數:★★★★
國籍:美國
故事描述一個被惡靈附身的小女孩,她的母親試過各種途徑來治療小女孩,但都無效,最後只好請牧師來為小女孩進行驅魔儀式。在驅魔過程的高潮中,默林神父由於心臟衰竭死亡,卡拉斯神父認為是惡魔奪走他的性命,因此與惡魔發生扭打,並向惡魔大喊離開小女孩的身體,進入他的身體。惡魔後來附身到了卡拉斯神父身上,但卡拉斯神父趁自己還有理智時跳窗自殺,與惡靈同歸於盡。芮根恢復正常,而且根據克莉絲,她不記得這段時間內所發生的事。電影以母女兩人離開喬治城,展開新生活結束。
⑤ 請推薦幾部好看的恐怖電影
推薦幾部美國好看的恐怖片給你:
1、短柄斧1、2
編劇兼導演亞當61格林創造了維克托61克羅利這個角色,一個從小被詛咒出生的孩子,長相太過醜陋,從小就被欺負,終於在萬聖節之日被小孩放火,他父親去趕去救他,被其父無意殺死。這些知識背景鋪墊,電影真正的核心在於殺戮!一群群無辜的人被殺,殺的方式極其恐怖與逼真,尤其記憶猶新的是把人砍成兩截。
2、驚心食人族1、2
這並不是一部單純的食人恐怕片,而是一部宗教類得食人片,片中的劇情起伏,當大家看到警察護送姐弟兩,以為安全只是,殊不知,食人族早已站到警車上,隨即,用拳破車,抓起警察的頭,一刀砍下去,頭掉了,撿起來,吸食舌頭。
3、隔山有眼\深山大屠殺
由於米國核試驗,試驗區的平民全部變異,奇醜且性格暴斂,不斷殺戮經過沙漠的旅人。一個家庭旅行的車隊,加油時,女人看到了不該看的,結果被老闆指上了死亡之道,車到土路即被變異人爆胎,老頭被燒死,女人被強暴。
4、驅魔人
電影的靈感來自於1949年幫一位14歲小男童驅魔的真實事件。 故事描述一個被惡靈附身的小女孩,她的母親試過各種途徑來治療小女孩,但都無效,最後只好請牧師來為小女孩進行驅魔儀式,最後惡魔附身於牧師,牧師最後一刻自殺與魔鬼同歸於盡。情節簡單而老套,開頭看似無趣、灰暗的鏡頭,前半個小時風平浪靜的以為是一部劇情片,後期魔鬼附身於女孩,一系列變態恐怖的作法,小女孩突然坐起,頭翻轉180度,此鏡頭後期被無數恐怖片效仿。這部電影與其它恐怖片的區別在於,別的恐怖片過於脫離現實,雖然恐怖,但是讓我感覺離我遙遠;正因為沒有使用太多的特技,驅魔人拍得太平凡,太貼近現實,以至於我相信故事就在我眼前發生著。
5.3D食人魚
對於歐美恐怖片一般分為以下幾類,一類是前期的環境塑造,抑或是被壞境污染,導致大批的變態殺人的,但終其而言,仍為人類的,如隔山有眼、恐怖蠟像館。二類是受詛咒的怪物或鬼魂,如猛鬼街與短柄斧。三類是僵屍類的,如生化危機類、活跳屍、群屍玩過界,此類一般被咬之後都很快變異為同類。四類是變異生物,如早期的大白鯊、狂蟒之災,近期3D版的食人魚。
6、致命彎道123
茂密的森林、年輕的俊男美女,優美的畫面,一開場就有美女被劈成兩瓣,腸子流了一地。然後有人被砍死,有人被炸死,有人被射死,有人被斬首,有人被粉碎機粉碎。。還很神奇地看到了變異人親吻,生孩子。男女主角最後還被食人族帶到家中,女主角甚至被作為嘉賓與其家族共同進餐,只不過進餐中的是人類肢體,頭骨。食人族開一輛破拉車,此車在123中均出現過,2中男女主角殺死了食人族,最後的鏡頭是,但食人族生下的嬰兒未死,正覓食看下的手指。
7、異次元殺陣123
該片談不上很恐怖,更多的是對人性的探討及思考。警察、醫生、建築師、數學學生、痴呆兒、越獄高手,其中代表了不同的階層和意識,由最初的互相協助,到厭惡,到最後的自相殘殺。一部構思巧妙的電影,其巧妙之處在於:以隱喻的手法、數學的知識和實驗的角度解釋了一個社會學的原理。
8、電鋸驚魂系列(1-7)
當身患絕症「Tobin Bell」用略帶沙啞的語音講出上述話時,意味著一個游戲即將開始,游戲的結局,只有「生或死」。初看片名很多人都以為會是電鋸橫飛,殘肢血液滿地的畫面面,看完後才發覺並不如想像中那麼恐怖,而後會有很多的思考。
9、小島驚魂
一部沒有任何血腥、暴力的電影。故事從頭至尾都被一個強烈的懸念牽引著,我們的思維如同主人一家三口,被囚禁在一所大房子里,百思不得其解「究竟發生了什麼事情?」,一直以普通恐怖片的思維去考慮,最終的結局卻是出人意料。但結局卻又能完美的解釋了故事的懸疑。
10.劈頭士
7個大學生走捷徑來參加派對,不幸地,她們最後去了Wormwood鎮,那是一個不知道在甚麼地方的「迷失」 的鎮。那裡氣氛古怪而邪惡,大街上有古怪和骨頭的裝飾。當地有個傳說,100年前的萬聖節前夕,一個瘋狂男子折磨鎮上的年青人,砍下她們的腦袋,居民為報復而砍掉瘋子的腦袋。每隔7年,他就會回來報復,會砍下7個年青人的頭,現在無頭騎士以大學生們為目標,會逐一殺死她們。
11.殉道者
前半部分有些落入俗套,會讓人想起美式虐殺復仇恐怖片,法國恐怖片沒美國恐怖片純粹,這部殉道者有著好萊塢恐怖片的剪輯節奏也有著日本近乎壓抑絕望的視覺虐待,再加上宗教信仰帶來的神秘,一個一打著宗教旗幟,而專門尋求年輕女子,用毆打、釘腦釘、剝皮等殘酷手段,通過不斷的折磨讓人超越痛苦而終極見證將死未亡時所看見的邊緣神跡,作為一種見證。
12.死神來了1234
閻王判你三更死,不得留人到五更 ,故事簡單卻拍得扣人心弦。大難不死」未必「有後福」,如若死神選擇你,日常生活中的用水、用電、開車、過馬路、燒水、坐電梯,都可以致你於死地。
13、針孔旅社1、2
故事情節相對簡單,沒有僵屍、沒有變異人、也沒有變態的殺人狂魔,似乎很難再從其他方面找出來恐怖的源泉,然就是這樣,這部恐怖電影里的恐怖源自於人類,看完這部《針孔旅社》,感觸很深的一點就是,恐怖最好能夠源自於生活,激發觀眾的想像,引發觀眾內心的恐懼,故事情節並不需要多麼離奇曲折,只要抓准人的心裡,一個簡單的故事也能拍出一個好的電影來。
14、恐怖游輪
一部很值得思考的恐怖片,原以為只有游輪部分是循環的,女主角逃出遊輪循環後,將回歸正常生活,殊不知又已踏入另一循環,故事的開始就是起點,結尾揭示了循環的原因,這點有點類似與小島驚魂的敘述方式,女主角其實早已在車禍中喪生了。
15、閃靈
《閃靈》取自是shinning的音譯,意為第六感之類的意思,《閃靈》的恐怖來源於心理的刻畫和對人性的拷問,來源於情節的巧妙設計與把握,以及兩位主演入木三分的刻畫,恐怖在不經意間滲入你的脊骨。 整部電影當中,無論是封閉的旅館,漫山的大雪,神秘的迷宮或者是丹尼眼中可怕的幻覺和尼克爾森漸漸癲狂的眼神都似乎在暗示或者敘述一個幽閉環境中弒妻殺子的瘋狂行徑。
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⑥ 大家覺得韓國電影《熔爐》應該如何看待
我對於這部電影,我看過幾遍之後還是會被悲傷絕望的「校長性侵女童案」劇情虐到。
在韓國社會引起震盪,在民眾呼籲下,光州案件被重新審理,涉案人員被重新起訴、量刑。這部電影還促使韓國政府重新修訂一系列法律,加大對殘疾人和未成年人性侵害案件的懲罰力度,制定了《性暴力犯罪處罰特別法部分修訂法律案》,又稱《熔爐法》。這部電影結尾傳達的微弱希望,終在現實中引發了蝴蝶效應,產生巨大的積極影響。
《熔爐》最後的台詞——我們一路奮戰,不是為了改變世界,而是不讓世界改變我們——令人淚崩,但我寧願相信,電影要說的潛台詞是——我們一路奮戰,不僅是為了改變世界,也是為了讓世界改變我們。