新梅金瓶之愛奴2電影

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⑶ 《愛奴》這部電影值得一看嗎

先實名辱罵《愛奴》這個電影名，實在是太土了。

其實信任是一種能力，被生活日得遍體鱗傷還敢再去信任生活的人，才是真正的勇士。

⑷ 楊思敏90年代香港金瓶系列後又一部經典三級電影，現已很難看到

楊思敏，（原名神乃麻美），台灣曾經大火的女藝人，於1976年出生在日本的千葉縣，隨後選擇到中國台灣發展演藝事業，當時是為數不多的擁有在香港的永久居留權的外籍女星。

只要一談起楊思敏，就不可避而不談的是她曾經的經典之作《新金瓶梅》。此片是由著名的導演毛勝執導，雲集了楊思敏、單立文、葉仙兒等聯袂出演的一部古裝艷情片，該片在1996年上映。可以毫不客氣的說，憑借該經典系列電影，楊思敏在香港打響了名號，甚至成為家喻戶曉的當紅艷星。

但貌似眾人只知楊思敏的《新金瓶梅》，但很少有人關注其於1995年拍攝的又一部經典電影《魔鬼天使》。從演員陣容上來說，該片要比《新金瓶梅》強大，除了楊思敏外，還有徐若瑄等當紅影星。此部《魔鬼天使》是由傅立所執導的情色片。該片講述了一個為愛情至上的女孩為了自己的愛情在一直努力的故事。

此片上映後，獲得了廣泛的關注。影片的成功不僅得益於徐若瑄片中突破性的演繹和人物塑造，更得益於楊思敏的精彩配合與演技。可以說，1996年上映的《新金瓶梅》的成功，一小部分原因就在於楊思敏在《魔鬼天使》中成功的演繹，為後者的上映奠定了不錯的觀眾基礎。但作為一部經典的香港上世紀90年代的三級電影，該片現在已經很少可看到原版，更多的則是剪輯版。

⑸ 誰有1972年香港電影《愛奴》的下載地址

邵氏老電影,ysxsl那論壇有很多，你說這部就是邵氏的。

⑹ 邵氏風月電影（邵氏風月片里的東方風情）

1982年，根據同名連載專欄改編的《三十年細說從頭》上映，導演李翰祥在片中大膽戲說自己從影30載的秘聞趣事。

李翰祥說：「人生如戲，誰的戲都有掌聲起落的時候，誰的戲都有落幕的時候。」

作為李翰祥在邵氏拍的「落幕」作品，電影重現了邵氏的黃金時代——雖然獵奇感遠甚歷史感。

80年代，伴隨著李翰祥的辭別，邵氏時代也在走向謝幕。作為香港電影行業的黃埔軍校，巔峰時期邵氏發掘的眾多導演演員，後來也成了邵氏走向衰落的引子。

胡金銓出走台灣，鄒文懷何冠昌成立嘉禾電影，培養出風光一時的李小龍、成龍、張曼玉、洪金寶、陳可辛等頂級巨星和名導，邵氏的光輝日漸暗淡。

70年代邵氏「風月片」的興起，未嘗不是邵氏開始由巔峰走向落寞的轉折點。

但如今回看，大概也只有邵氏時代的禁片能稱得上「艷情而不色情，風流而不下流」，配得上「風月」二字。

「風月」潮起

香港的電影分級制度，一直要到1988年才得以確立。從那之後，才有了如今人們常識的，囊括色情血腥暴力在內所謂「三級片」的概念。

在那之前，作為港產香艷三級片前身，邵氏風月片其實已經興盛了好十幾年。

邵氏風月片潮流的起點，是1972年上映的風月喜劇《大軍閥》。這場合作起始於70年代初李翰祥和邵氏兩方的經濟困局。

1963年，李翰祥出走台灣成立國聯影業。正欲大展宏圖，卻遭遇金主爸爸陸運濤（國際電影懋業有限公司老闆）坐飛機在台中豐原神岡失事。

失去靠山的李翰祥後來在票房上接連失利。1971年，創業失敗的李翰祥再度返港，開始拍騙術題材小成本電影掙錢。

當時邵氏的日子也不好過。因為吝嗇分成，鄒文懷何冠昌帶著一群邵氏同僚出走，另起爐灶成立嘉禾。之後邵逸夫又走眼錯失李小龍。

很快，在嘉禾王牌——李小龍功夫片的重創之下，邵氏開始遭遇嚴重的生存危機。為拯救危機中的邵氏，邵逸夫主動請回了曾經的搖錢樹，開創過一代黃梅調電影熱潮的李翰祥。

而李翰祥試水的風月喜劇片《大軍閥》，就是回歸邵氏後的第一部作品。取材北洋政府時期諸多逸聞趣史，李翰祥打造了經典的軍閥大帥龐大虎形象，也捧紅了之後20年裡香港最重要的喜劇演員——許冠文。

作為當年三大賣座華語電影之一，《大軍閥》的成功，開啟了邵氏和香港電影的風月片浪潮，也讓邵氏堅定了風月片這條全新的生財之路。

邵氏風月時代

跟執著於電影藝術水準的名導胡金銓相比，同為「文化型」導演出身的李翰祥，卻將文化內涵和市場需求的平衡點拿捏得恰到好處。

大約是經歷過了創業的失敗和市場的毒打，李翰祥後來對電影的商品性質毫不避諱：「電影本身是商品，不是畫，不是曲。畫和曲可以是非賣品，電影卻一定要有市場，要大家來看，要在商業中求藝術，藝術中講商業，最好雙叫——叫好叫座。」

《大軍閥》的成功，讓邵氏開始打定主意開拍更純粹的風月片撈錢。在藝術和市場，掙錢與成本之間，李翰祥和邵逸夫也達成了統一意見：「邵先生對我其實不錯，我拍了幾部風月片賺了錢，他就讓我拍大成本《傾國傾城》。」

當年邵氏風月題材多取材於民間曲藝、歷史宮廷、《金瓶梅》等傳統中國古典文學題材。基於老輩藝術家天生在國學上的存留的底蘊，他們的作品裡總會滿溢出濃厚的傳統風情。

在他的作品裡，不管是陽春白雪的歷史片如《火燒圓明園》《垂簾聽政》，還是下里巴人的黃梅調電影《梁山伯與祝影壇》，甚至之後艷情吸睛的風月片《金瓶雙艷》、《風月奇譚》，都帶有濃郁的東方古典審美。

在邵氏的風月巔峰時代，為貼近東方古典風情的韻味，李翰祥將中國傳統民俗、舊時風物、市井風韻和背後的倫理精神都靈活融入了電影作品之中。

譬如，在《金瓶雙艷》里，整個布景道具人物服飾，都與小說原著的元明代背景契合。而《鬼叫春》中花家驛的水車茅屋，《風流韻事》中雕欄畫棟的西門大宅，都洋溢著如同國畫般的古典美。

李翰祥通過對場景細節的追求，烘托氛圍塑造真實感，重現傳統故事裡的古典意境。又將故事中人物個性進行重塑，以更貼近七八十年代觀眾的倫理觀念。

譬如，在《金瓶雙艷》里，李翰祥就著意淡化了女性的負面形象，略去了原著中某些語言粗俗，強化了他們的悲劇命運和對愛情的追求，同時也保留了作品本身的訓誡意識。

邵氏的票房春葯

邵氏風月片繁榮的70年代，也正是西方「性解放」意識興起，香港電影開始從「注重社會教諭」向「追求感官刺激」的轉型階段。

在李小龍、洪金寶、成龍等為代表的新一代功夫片如雨後春筍般興起的七十年代，邵氏風月片的大行其道，拯救了當年風雨飄搖的邵氏電影。

李翰祥和邵氏這場合作延續12年，產出電影30多部，其中20多部都是風月片，包括經典的《風月奇譚》、《北地胭脂》、《風流韻事》、《金瓶雙艷》等等。

除了李翰祥，當年楚原導演的《愛奴》、後期方令正的《唐朝豪放女》，陳安琪的《花姐時代》，都是邵氏風月題材的優質作品。

但隨著邵逸夫開始退出電影管理，邵氏繼任者越發缺乏長遠眼光，注重短期利益。就如同《三十年細說從頭》里拍的，同一個攝影棚同一條街，三部電影同時開拍互相撞車，一條街道恨不得拍20次，如何能不出爛片？

將「風月」和吸睛噱頭當作票房春葯，遲早就會如縱欲過度的西門慶一般掏空根本。

此後，80年代港產三級片開始完全拋棄文化內涵，追求獵奇吸睛和情色噱頭。香艷三級片離「風月」二字越來越遠，越來越注重單刀直入的感官刺激，也越來越金玉其外。

以至於作為「風月片」代表的李翰祥都不得不出來說：

「真正寫性要騷在骨子裡，大家脫光便不性感。性開放的國家如德國、法國、日本都有很多真人表演，大家見怪不怪。反而收得越緊，人就越好奇。所以拍風月片首重含蓄。」

但「風月」題材畢竟在傳統倫理觀中難登大雅之堂，拿「風月片」談文化情感聽起來也有些違和。何況在那個商業社會下燈紅酒綠的香港，非要電影來肩負什麼文化使命也是為難。

有情有性，精緻唯美的邵氏風月片時代，畢竟是要落幕了。

- THE END -

⑺ 邵氏有過哪些經典風月片

邵氏公司推出了超過千部的電影作品，這十大邵氏經典風月片也許你還沒看過。。。

十、《唐朝豪放女》

夏文汐實在是一個拿捏得當的好演員。一卧，一起，一顰，一笑，什麼落寞什麼放縱統統表現的淋漓盡致，眉宇間稍帶些倔強，很難讓人想像當時只是一個19歲的女子。

九、《愛奴》

講述了弱質少女金娥，被賣入妓院強迫接客，受盡欺凌，悲憤之餘，假意奉承，化名愛奴，跟鴇母春姨學習奇特武功，又投其所好與春發展一段同性戀，目的就是報仇，後來愛奴將曾競投她初夜的嫖客逐一殺死……。

該片集文藝、動作、復仇、悲劇於一體，結構完整、映象瑰麗、色彩奇詭、風格獨特，同時故事發展的也比較曲折離奇，人物性格塑造的豐滿鮮明。

八、《女人面面觀》

在人慾橫流的現實社會里，有很多人都在過著畸形的生活，因而釀成許多令人感喟唏噓的事情。該片所描述的，就是這些事情的真實反映，實足發人深省。影片以四個獨立故事貫串全片，內容以男歡女愛、爾虞我詐的情慾關系為主，但亦兼有道德批判，讓人深思男尊女卑的社會問題。

七、《長發姑娘》

此乃七十年代「唯美派」導演何藩的艷情代表作。李察偕美慧矜持的太太嘉麗到泰國度假，惟嘉麗雙眼因意外受傷，藉此他便可以太太眼不見而四處鬼混。甫抵酒店，李察遇到友人白蘭士。彼為花花公子一名，為獵艷專家，即以電話邀約李察外出鬼混一番。當夜，李察見白蘭士有一性感女郎安妮伴舞，好不艷羨，及至另一位妖艷多姿的長發姑娘丹娜映入他眼簾時，更為之意亂情迷……

六、《金瓶雙艷》

影片改編自《金明衡瓶梅》，講述了西門慶和他的諸多情人之間所發生的故事。《金瓶雙艷》影片公映後，鄆哥（成龍飾演）每一出現，便特別吸引觀眾的注意力，碰到鄆哥耍奸使計或巧妙化解難題時，觀眾席上更是反響熱烈，笑聲不斷。成龍投入和精採的表演，令這個「配角」小人物頻頻出彩，鄆哥成了一個引人注目、逗人喜愛的角色。因而，演出了《金瓶雙艷》之後，成龍在影圈中漸漸為人所關注，開始嶄露頭角了。

五、《聲色犬馬》

《聲色犬馬》是風月大導李翰祥代表作之一,《聲色犬馬》包括「聲"、「色"和「犬馬"（賭）三段故事，由許冠文一人分飾三角，以麻將館中的三姑六婆說是非來貫串全篇。整部片子的結構略 顯鬆散，好在本片細節豐富，每段小故事都有激游做磨歲聲有色，充滿趣味性，看起來不會有沉悶之感。值得一提的是本片女主角白小曼，她本來是李翰祥發掘的新星，但影片還未及上映，她便自殺喪生，死時年僅十八歲，處女作亦變成最後遺作。

四、《風月奇譚》

《風月奇譚》是於1972年上映的風月/艷情電影，由李翰祥執導，由等主演。《風月奇譚》本片為李翰祥的經典風月艷情作品，全片由三段奇譚組成。 《捉姦記》：瓷器廠老闆捉姦不成，反被姦夫所害，官打四十大板。

三、《女集中營》

電影講述洪玉蘭與三位美籍女護士珍妮花、伊麗莎白和瑪麗及數十位女子，在日本侵華期間被日軍關進女集中營，她們都慘遭日軍的蹂躪摧殘的故事整部電影拍得還是比較熱鬧，特別是後半段從監獄出逃之後，追殺、藏寶、奸細、動作、槍戰等等齊上陣，拍得個不亦樂乎。。

二、《應召名冊》

警方在一次掃盪行動中搜得「應召名冊」一本，於是懷疑非法集團強逼女明星賣淫。女明星劉惠本是妓女，偶然機會被星探發掘做明星，成名之後，一躍成為專向外國遊客賣淫的高級妓女。明姐是電影明星，每次拍戲途中都會忽然牙痛失蹤，其實，診所已被安排作賣淫的場所。年青女星白小曼也在應召名冊上，後來她不甘受壓逼，走上自殺之路。應召名冊上的賣淫女星，呼之欲出，圈內圈外，談論不休，視錢如命。

一、《毒女》

該影片主要介紹了純潔的工廠女工楚玲寄人籬下，不幸遭五惡徒侮辱，並染上致命性病越南玫瑰。因求助無門，楚玲索性投身酒吧陪客，試圖在燈紅酒綠之中找出曾向她施暴的色狼。酒吧老闆得悉楚玲遭遇後，答應教她功夫報仇，在此過程中，兩人產生情愫……

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