請推薦一部電影賞析

Ⅰ 電影賞析結課作業 推薦一部電影100字

《雲圖》是不同時代不同背景的六個故事的重奏，看似相互獨立的六個故事卻彼此有著神秘的聯系，抽象活力。在《雲圖》中，星美的一段對白，點出了影片的這一主題精神：「我們的生命不是我們自己，從子宮到墳墓，我們和其他人緊緊相連。」就像這六個故事一樣清晰可見的緊密聯系。而老師說過的「蝴蝶效應」也正是這「生命相連」的說理，一隻南美洲亞馬孫河流域熱帶雨林中的蝴蝶，偶爾扇動幾下翅膀，可以在兩周以後引起美國德克薩斯州的一場龍卷風。宇宙萬物相生相剋，緊密聯系，然後聯想到我們的現代社會也一樣，你的任何一個行為都會影響到你周圍的人，你周圍的人再影響周圍的人，代代相傳，就很可能影響我們的後世，百年，千年，千萬年，生生不息。不要以為我們的微小可以忽略，就像舒老師說的，我們現在的每一個行為都會產生「蝴蝶效應」，對社會對後世造成巨大的影響，所以我們要多多行益。上面的「萬物相連」又引出了電影中要闡釋的另一個真理——習俗，你現在的每一個行為，人傳人，世傳世，就形成了一種習俗，就像影片中，星美的行為傳世，山穀人把星美當做神膜拜。而影片中的每一個故事又是以一種習俗為背景，1849年的種族歧視、1932年的同性戀歧視、2012年的老人歧視、2144年的克隆人歧視等，不合理的習俗會壓迫人，封閉人的思想，有時候會把人逼上絕路，這時候就會有人為了反抗超越不合理的習俗而站出來，即使反抗不合理的習俗是一件充滿危險的事情，甚至不會成功。《雲圖》每一個故事中都有人為了反抗那些不合理的傳統習俗勢力奮不顧身，並付出了艱巨的代價。這些故事無一不是人類社會進步的的真實寫照，秦國變法主導者商鞅最終被車裂處死，清末的譚嗣同，為戊戌變法而毅然走上斷頭台，布魯諾為了堅持日心說的真理，而被教廷的火燒死。為了喚醒世人的覺醒，聖者耶穌最終被釘上了神聖羅馬帝國的十字架。這些人雖然都遭遇了悲慘的結局，但他們迎難而上，不懼權威的反抗精神卻是不朽的，並時時刻刻影響著代代後世。就像當今的中國社會，環境污染，呼籲改革，可誰不知道改革之艱難，但有人邁出了第一步，就會有源源不斷的力量來反抗污染企業，一個人的力量是渺小的，可是沒有滴水，何來汪洋，所以不管你一個人做什麼，都對未來的事情發展起著舉足輕重的作用。
反思自己，自己做事總是拖拖拉拉，愛找借口，循規蹈矩，不能堅持到底。就像電影中所闡述的，人要有信仰，要有反抗精神。舒超逸老師教會我如何通過欣賞電影來思考人生，思考世界，思考心靈，總的來說，舒老師讓我知道了「認識自己」這個意味深長的心靈回歸。
給老師的建議：老師上課很有吸引力，教我們如何去欣賞，如何去認識，如何去思考， 這樣的上課方式是我很喜歡的，也是很有意義的一門課。老師上課不缺幽默，我覺得老師可以和同學們的互動多一點。

Ⅱ 【每日一思】推薦一部你最喜歡的電影，並說說推薦理由

10.23

我想推薦的電影是《實習生》，這是我重復看了好幾遍的一部電影，也是一部高分電影，主演是羅伯特德羅尼和安妮海瑟薇。標簽為喜劇，但是我覺得也算勵志片，很值得一看的一部電影。

電影講的是事業有成的本·惠科特在退休之後選擇重返職場，經歷投簡歷面試，以70歲高齡成為朱爾斯·奧斯汀（時尚購物網站創始人）的專屬實習生的故事。

本惠科特雖然自身有著成功輝煌的過去，但是渴望學習，主動融入，為人謙卑友善，是一位深得大家喜愛的老伯。不管是同事還是上司，他都能相處得特別好。印象最深的是他善於觀察，懂得如何以委婉合適的語言去給別人提供幫助，同時主動去了解上司做事模式，主動去做讓上司愉悅的事情，盡管只是小事，但是因為大家太忙碌導致一直沒人做。在他聽說上司不喜歡別人說話一直不眨眼的時候，他回家後特意練習邊眨眼邊打招呼，真是努力得讓人覺得可愛的老伯。諸如此類的小情節小細節，都會讓我聯想到現實工作生活，也許我們可以在某些方面多些努力做得更好。

Ⅲ 幫忙找電影賞析

《羅密歐與朱麗葉》賞析《羅密歐與朱麗葉》是莎士比亞戲劇名作，體現了莎士比亞的創作思想和藝術風格。最後一場兩個殉情是全劇的精華部分。不僅如此，我們也可以從這場戲看出這是全劇行將結束的一場戲，場上氣氛緊張，情節一波三折，矛盾沖突達到高潮。其中有多重矛盾：羅密歐與帕里斯的矛盾，羅密歐與凱普萊特家族的矛盾，朱麗葉與自己家族的矛盾，蒙太古與凱普萊特兩大家族的矛盾……這么多的矛盾在一場戲里同時發生，具有良好的戲劇效果！總的說羅密歐和朱麗葉是代表莎士比亞時代的人文主義理想的貴族青年，他們與貴族家庭的斗爭映現著人文主義與封建主義的斗爭。斗爭是尖銳、殘酷而悲壯的。年輕的一代帶著「愛」的理念和精神走上歷史舞台，盡管體現了人文主義精神萌芽生長的必然性和社會進步的必然要求，但他們畢竟稚嫩，無力抗拒封建勢力的遏制和扼殺，他們的「愛」也是缺乏現實基礎的「海市蜃樓」。他們為了「愛」和自由付出了生命的代價。 基督山伯爵賞析基督山伯爵》揭露了當時社會的暗無天日、慘無人道。唐代斯的悲慘遭遇足可以說明這一切。唐格拉爾、費爾南、維爾福三人的飛黃騰達也證明了這一點，但事實不僅僅是如此，金錢、名譽對人性的毀滅超乎了我的想像。且看維爾福一家，維爾福先生自私自利，為了名譽、前途不惜違背自己的父親，為了金錢，他憑靠著他法官的身份不知出賣陷害了多少人;維爾福夫人貪戀金錢，為了一份價值可觀的遺產，她不惜毒死四個人，其中有她丈夫前妻的父母和女兒。由此可見人性的卑劣啊！相比19世紀，如今金錢的地位似乎越來越高，那麼人性的毀滅也越來越深嗎？也許事實確實如此，我之前的不敢相信只是由於我的無知，我的不諳世事，但真相不容狡辯，人就是如此的不堪一擊。但有黑自然也有白，莫雷爾一家就是不被金錢所吞噬的好人，最後金錢卻不請自來。而維爾福夫人最後卻落個兩手空空，這就是事與願違吧，老天還是有眼睛的。在看完了整本書後，觸動我最深的一句話就是：「直到天主垂允為人類揭示未來圖景的那一天到來之前，人類的全部智慧就包括在這五個字內『等待』和『希望』。」耐心的等待加之希望帶來的動力，必然能迎來黎明的曙光。基督山伯爵也正是靠著這兩個詞度過了他最艱辛困苦的歲月。「等待」和「希望」就是我在大仲馬智慧的火花中學到的兩個詞。我也希望我能像我所崇拜的基督山伯爵一樣，用這兩個詞達到我的人生目標。 一千零一夜《一千零一夜》是阿拉伯人民藝術才能和創造性的結晶，有如下4個特點。 第一、濃郁的浪漫主義色彩。《一干零一夜》的作者展開了想像和幻想的翅膀自由馳騁：無所不能的神燈與魔戒指；一夜間建立起來的宮殿；往來於宮中的飛毯；會飛行的烏木馬；海島一般大的魚；能隱身的頭巾；可以驅使神魔的手杖；能看到任何遙遠目標的千里眼，等等。這些神奇的事物都是勞動人民智慧的結晶，它表達了人們征眼自然、改造社會、戰勝邪惡勢力的積極進取的精神。同時，《一千零一夜》中的許多故事，還把美好願望的幻想性與現實的真實性奇妙地融合起來，使浪漫主義和現實主義表現手法相映生輝、齊放異彩，造成了引人入勝的藝術效果。第二、情節曲折離奇，結構靈活簡便。故事時而在天上，時而在人間；時而藉助於神仙妖魔的力量，時而完全遵照現實的邏輯。一個「比山還大」的妖怪，能出入小小的膽形銅瓶之中；一擦神燈，它就能在一夜之間造建一座富麗堂皇的宮殿……如此這般，變化莫測。《一千零一夜》的結構巧妙、簡便靈活，它開創了「框形結構」的藝術結構形式。作品通過山魯佐德給國王講故事的形式，把大小260多個故事鑲嵌在這個大故事的框架之內，大故事套小故事，大小故事交織，成為一個龐大的故事體系，讓人感到長而不冗，雜而不亂，層次分明，絲絲入扣，猶如一串長珠，令人賞心悅目。第三、鮮明的對比。故事中眾多人物善惡美醜特別分明醒目，形成鮮明的對比。如《漁翁的故事》中的忠厚機敏的漁夫與狠毒狡猾的魔鬼，《死神的故事》中體現人民意志的死神與殘暴的國王，《辛伯達航海旅行的故事》中的富商辛伯達與貧窮腳夫辛伯達，《阿里巴巴和四十個大盜》中機智的馬爾基娜與愚蠢的強盜，等等，都是通過對比來突出其性格特徵的。對比中飽含著作者愛憎的思想感情。第四、語言豐富朴實、流暢自然、生動活潑，詩文並茂，很好地體現了民間文學的本色。《一千零一夜》廣泛地運用了象徵、比喻、幽默、諷刺等修辭手段；有些故事還插入了警句、格言、諺語、短詩等，從而構成了語言豐富多彩的特色，大大地加強了藝術感染力。 戰爭與和平 《戰爭與和平》問世至今，一直被人稱為「世界上最偉大的小說」。這部卷帙浩繁的巨著以史詩般廣闊與雄渾的氣勢，生動地描寫了1805至1820年俄國社會的重大歷史事件和各個生活領域：「近千個人物，無數的場景，國家和私人生活的一切可能的領域，歷史，戰爭，人間一切慘劇，各種情慾，人生各個階段，從嬰兒降臨人間的啼聲到氣息奄奄的老人的感情最後迸發，人所能感受到的一切歡樂和痛苦，各種可能的內心思緒，從竊取自己同伴的錢幣的小偷的感覺，到英雄主義的最崇高的沖動和領悟透徹的沉思——在這幅畫里都應有盡有。」（斯特拉霍夫語）作家對生活的大面積涵蓋和整體把握，對個別現象與事物整體、個人命運與周圍世界的內在聯系的充分揭示，使這部小說具有極大的思想和藝術容量。 這是一部人民戰爭的英雄史詩。托爾斯泰曾經表示：「在《戰爭與和平》里我喜歡人民的思想。」也就是說，作者力圖在這部作品裡表現俄國人民在反侵略戰爭中的愛國主義精神及其歷史作用。在國家危急的嚴重關頭，許多來自下層的俄軍普通官兵同仇敵愾，浴血奮戰，雖然戰事一度失利，但精神上卻始終佔有壓倒的優勢。老百姓也主動起來保家衛國。在人民群眾中涌現出一大批像網升、傑尼索夫、謝爾巴狄那樣的英雄人物。俄軍統帥庫圖佐夫也因為體現了人民的意志，才具有過人的膽略和決勝的信心。整部小說以無可辯駁的事實證明了托爾斯泰的「人民戰爭的巨棒以全部威嚴雄偉的力量」趕走了侵略者的思想。 作者在小說中也認真探索了貴族階級的歷史命運問題。小說的主要情節就是圍繞著包爾康斯基、別素霍夫、羅斯托夫、庫拉金四大貴族家庭的生活展開的。60年代，托爾斯泰仍站在貴族階級的立場上，但是他對接近宮廷的上層貴族卻給予深刻的揭露和批判。在民族危亡的關頭，庫拉金之流漠視國家命運，畏敵如虎，他們關心的是尋歡作樂，積聚私產。小說中，庫拉金是官痞，兒子阿納托爾是惡少，女兒愛侖則是盪婦。這些貴族的卑劣行徑與人民為國獻身的崇高精神形成了強烈的反差。托爾斯泰認為，俄國的前途在於「優秀」貴族與人民的合作。他用詩意的筆觸描寫了京城以外的庄園貴族羅斯托夫一家和包爾康斯基一家，指出在這些貴族身上仍保留著淳厚的古風，他們有愛國心，與人民的精神相通。這里，作者在一定程度上美化了宗法制貴族。 這部小說的主人公是安德烈·包爾康斯基、彼埃爾·別素霍夫和娜塔莎·羅斯托娃。這三個人物都是作者喜愛的正面形象。安德烈和彼埃爾是探索型的青年貴族知識分子。小說中，這兩個人物在性格和生活道路上形成了鮮明的對比。安德烈性格內向，意志堅強，有較強的社會活動能力，他後來投身軍隊和參與社會活動庫塞、阿多諾、弗洛姆、哈貝馬斯（JürgenHabermas，1929—），在嚴酷的事實面前逐步認識到上層統治階級的腐敗和人民的力量，彼埃爾心直口快，易動感情，缺少實際活動能力，更側重於對道德理想的追求，後來主要在與人民的直接接觸中精神上得到成長。女主人公娜塔莎與兩位主人公的關系使她成為小說中重要的連綴人物，而這一形象本身又是個性鮮明，生氣勃勃的。小說充分展開了娜塔莎熱烈而豐富的情感，她與人民和大自然的接近，她的民族氣質，以及她在精神上的成長。這幾個主要人物形象都具有較高的認識價值和審美價值。 《戰爭與和平》藝術成就卓著。在這部作品中，托爾斯泰有力地拓寬了長篇小說表現生活的幅度，並在傳統的史詩體小說和戲劇式小說的基礎上創造了一種比較成熟的形態。小說場面壯闊，結構清晰，人物形象鮮明，有一種大海般恢宏開闊的美。同時，小說時代感強烈，它雖是一部歷史題材小說，但卻反映了農奴制改革後俄國前途和人民作用的問題。因此，《戰爭與和平》當之無愧地是一部「了不起的巨著」。

Ⅳ 選擇自己喜歡的一部電影，選擇其中的一位或兩位人物性格和故事情節精彩的進行賞析。

電影：《白日夢想家》

主人公名叫沃爾特·米蒂，他是一名雜志社的相片管理員，過著再平庸也不過的生活。沃爾特生性膽怯，最喜歡做的事就是做白日夢, 幻想自己成為英雄，到處經歷各種冒險。某天，為了尋找一卷遺失的底片，沃爾特意外踏上一場真正的冒險之旅, 他必須跨出他平淡無奇的屌絲生活, 克服內心的恐懼，勇敢追求自己的夢想。
《白日夢想家》影片的成功之處：
1，影片有著創新的剪輯效果和另類的影片呈現方式。在影片中開頭就應用了「以畫」和影的形式呈現，給觀眾帶來另類的感覺，在影片的中間，在主人公被警察拘留的那段，又用了另類的3D特效，給人煥然一新的感覺，在影片的結尾，又用了修長畫面的連接和剪輯，從而進行一個影片的概括總結，這些都是影片創新和成功的地方。
2，影片劇情與器材上的創新。在這部影片中，不乏發現這樣一個現象：主人公用了5種不同的交通工具：飛機，輪船，汽車，自行車，滑板。在主人公使用每一種交通工具的背後，都穿插了不一樣的故事情節，不得不承認，這是影片劇情上與背景上的融合，也是影片很大的一個亮點和創新，故事與背景的串聯做的很成功。
3，影片懸疑與愛情的穿插，使得劇情不斷變化與轉換，造就了這部影片的復雜和難度。用著一張消失的底片和關於一個神秘人的尋找，影片用推理的形式，一步步解開影片的謎底，同時用一個奇妙的愛情故事穿插著影片的全局 ，改編著全局的發展。懸疑與愛情的奇妙結合，增加了影片的精彩演繹。
4，影片創造出兩種不同的精彩劇情。影片利用主人公的想像，創造出了主人公的現實世界和想像世界兩種不同的現象，從而讓影片充滿了兩種不同的風格和滑稽搞笑的喜劇感。同時將兩種不同風格的劇情呈現，是影片獲得成功的原因之一。

Ⅳ 推薦一部電影並說明理由

推薦的電影是《律咐升差政俏佳人》，這是一部是一部讓人來開心的喜劇更是一部非常不錯的青春勵志片。

很喜歡Elle在畢業典禮上說的話，「你始終要對自己有信心，」真的很激勵人。讓我們都努力成為自己想要的模樣，一個令人動容的自己。Elle 是一個非常自信的女孩，外貌，家境，背景強大，無論去到哪裡，普通人認為尷尬到可以摳出三室一廳的時刻，她笑滑依然抬頭挺胸，淡然處之。

但是她卻時刻謙遜，在被一個管理層的人誇獎時，她會毫不猶豫地說到這是團隊的共同努力。內心有原則，堅定自衡皮己的信念。電影中女性的相知與相互理解，也是值得我們的。艾麗的導師鼓勵艾麗留下來，薇薇安對艾麗的主動示好和鼓勵、艾麗鼓勵美甲師用於要回屬於自己的狗狗並且追求幸福，都是人性中光輝的一面。

劇情介紹

風華正茂的女主角Elle因為被男友認為平庸而遭拋棄，於是發誓以考取哈佛法學院為目的，埋頭苦讀，最後如願以償。又通過自己的努力和因緣巧合的機會，成為一名頗具盛名的律師。作為一名初出茅廬的學生，被當事人聘為律師，用自信打贏了官司。

自信，任何時候都不氣餒，越挫越勇，這種精神是樂觀的精神，當今社會需要這，所以Elle掛著微笑飛進成千上萬人的心中，成為了女神。在劇中大家毫不掩飾對Elle的喜愛，因為她身上散發出難以抗拒的魅力，那陽光般充滿活力的微笑在略顯枯燥的校園內，聰明的她如一抹亮麗的風景，融化無數人內心的冷漠。

Ⅵ 賞析一部比較有名的電影

日本電影，《情書》

Ⅶ 一部經典電影的賞析

影史上偉大的無冕之王：《肖申克的救贖》

一、引子

盛夏，大洋彼岸，身著西裝的Karl走進洛杉磯斯台普斯球場落敗的湖人隊更衣室時，空間一片沉靜。

片刻過後……

奧胖帶頭說：Karl，對不起。

Karl說：沒什麼對不起的，這個世界上有很多不該戴總冠軍戒子的人帶上了戒子，同樣有很多本該戴上戒子的人沒有戴上總冠軍戒子，我很幸運自己屬於後者。

突然間，一向對「郵差」沒有好感的我對這個已過不惑之年的長者生出幾分敬佩。

影壇如體壇，同樣有著具有Karl實力卻沒有得到「冠軍戒子」認可的影片，而這樣的影片首推《肖申克的救贖》。

雖然，巔峰對決中Karl兩度敗於MJ，《肖申克的救贖》在1993年奧斯卡角逐中輸給《阿甘正傳》。迄今為止，就電影而言影壇上還沒有像籃雷壇中MJ一樣的至尊，《亂世佳人》、《教父》、《指環王》等片堪稱偉大，但其更像是球場上張伯倫、伯德一樣的巨星，任何一部也不足以到「最偉大」的地步。在這種標准尺度下，《肖申克的救贖》可謂是這群「巨星」中偉大的無冕之王。

二、看片

聞《肖申克的救贖》的大名已久，只緣種種因由一直未能一睹芳容。「十一」過節，偶遇此佳人，遂搶入懷中抱至自詡為高級配置的辦公室電腦影院，一番親密接觸後，感覺三生有幸，久久不能忘懷。以「奇片共欣賞」的心理，把此佳人送於朋友。怎料數日過後極為想念，為免受相思之苦，狂奔數碟店再獲佳人，隨後在同一地點，同樣的接觸，更強的感覺過後，同樣的心理使我再失佳人。然情已太深愛已太濃，在送碟老闆的「撮合」下，與昨日重得佳人，於是，深夜親密接觸之後，決定為其敲擊鍵盤留下永久記憶。如果毛爺爺在世，一定會面對微笑輕拍我頭送上「此木可雕」的贊詞。畢竟，我以行動踐行著老人家關於「發言權」的論說，即使是發的言或許不那麼正確。

三、關於影片

如果把一部電影比作一本小說，那麼《肖申克的救贖》無疑是一部偉大的小說。它反映著現實的社會生活，用經典的對白和多種修飾刻畫出多個人物形象，用簡單的方式組織故事的主線並伴以多條輔線，以藝術的畫面表達著故事的主題，給我們深刻的教育和久久的思考。

140分鍾後，在我腦海里總會浮現很多經典的台詞和對白，譬如：keep busy living or get busy die」「some birds aren』t meant to be caged」……三次例行的每十年一次的假釋審查以及「二老」（老布和老去的瑞德）獲釋後生命不同的歸宿產生強烈的對比，刻畫出一個個鮮活的人物形象。

主人公安迪，集不幸、堅忍、智慧於一身，當看著他爬出監牢的那一幕，他彷彿成為我心中的真主，如果他是拉丹，那我願開著PLANE撞向美帝的五角大樓＠＠。瑞德富有極強的辦事能力，知錯願改，在特定的體制下屬於那種很能混的市民的代表。典獄長諾頓，是權力的象徵，他的虛偽、貪婪、殘暴加上他穩坐不少於二十年並頗受好評的職位，讓我不禁想起了曾經一位學友的名言：做人的缺點就是做官的優點。老布，則是一個保守的弱勢群體的代表，輕輕地來了，無言地走了。獄警長海利，一個兇殘、自私、攀權的形象，生活中這樣的人會成為權貴的紅人，而他展現的形象與世界舞台上跟在美利堅身後那個助紂為虐的不列顛嘴臉倒有幾會相像。湯米的短暫出場也留給我們一個年輕、叛逆富有愛心的青春形象。

影片故事的組織並不復雜，沒有《靈魂的重量》中那樣的閃回，也不具《低俗小說》那般串聯的敘事，影片以講故事的形式訴說主人公逃獄、重獲自由的歷程（大致如圖）。

當然，影片除了安迪重獲自由這條主線劇情外，導演弗蘭克以其極強的控制能力成功地敘述了瑞德、老布、湯米、典獄長等人不同的故事，這些故事出現在適合的場合，結束在需要的地方。譬如，在安迪才華展現，取得民心和上層的賞識，一切看似平靜之時，湯米粉墨登場，而由他製造了影片最大的沖突與高潮：安迪的冤獄可以雪洗；而他的死意味著安迪逃獄的到來。

影片的攝影也極為出彩。押解我們主角到監獄的一幕，便是一段極為漂亮的長鏡頭；當《費加羅的婚禮》之聲響徹在SHAWSHANK時，從廁所、操場、勞工間、病房掠過的鏡頭停留在喇叭下人群中時，我想到了《辛德勒名單》中在那段猶太人操場體檢的場景。

影片成功人物形象的背後是演員演技的綻放。對比漢克斯扮演的阿甘，我得不出羅賓斯扮演的安迪遜色的結論，安迪在黑暗中，在經自己努力獲取的片刻光明到來看著獄友喝著啤酒時的微笑，讓我重憶《神秘河》里在西恩.潘面前苦苦哀求、顫動著嘴唇的羅賓斯。弗里曼不會成為大紅大紫的巨星，但他的演技早已得到人們的承認，影片中他出色的表演無懈可擊，成功塑造了瑞德這個有血有肉的形象，讓人不得不為這位黑人影星鼓掌叫好。記不得岡頓還塑造過什麼經典的形象，但《肖申克的救贖》中典獄長足以留下銀幕上一張經典的冷酷面孔。

四、感觸

現實中，我們註定是主角，不具洞悉生活的眼瞼。而電影給我們一個局外人的機會，所以總喜歡以一個局外人角色從影片中尋找自己、審視自己，總喜歡從電影中尋找生活、審視現實。這一次我看到最多的是體制下的自由和永不熄滅的希望、壓抑下的友誼以及善惡的歸宿。

SHAWSHANK就如現實社會的一個縮影，那裡有最廣大的「遵紀守法」的市民，有橫行街市的惡霸，有濫用職權的當道者，有巧取豪奪的投機者，當然有潛伏伺機而發的智者。SHAWSHANK中生存體制又如當今社會體制，「痛改前非」的人一次次被重新投入黑暗之中，當權者干著骯臟的勾當卻會在公眾面前宣講「拯救之道」，似乎只有當性格沒有稜角，思想失去火花，被「體制化」的人們習慣逆來順受的時候才可以平安生存。影片中當瑞得「因沒有報告而撒不出一滴尿」時，伴我的不是發笑而是顫栗：體制可怕啊！老布在光明到來時因無法承受陽光的照耀而選擇死亡，那一幕，我看到的不是老布懸掛著的身軀，而是個性與思想的死亡。

每每看完影片，總會回味「制度化」這三個字，疑問這三個字最大的含義所在。我想這三個字最大的含義，或許不是上述真正的體制，而是我們所依靠的習慣生活。平時，我們依靠習慣生活，也在超越著習慣，但最多可以有限度地實現個人的自由，就象安迪一樣拯救自己了自己也拯救不了集體。瑞德一直在努力「改過自新」，卻又無助地習慣性地生活，最終在最後的每十年一次的假釋審查時，留給我們一段經典的台詞：

「我沒有一天不在後悔，但並非受懲罰才後悔。我回首前塵往事，那個犯下重罪的小笨蛋。我想和他談談，我試圖講道理，讓他明白什麼是對什麼是錯，但是我辦不到，那個少年早就不見了，只剩下我垂老之軀。」

我想瑞德絕不是對審查者說這番說，而是說給我們芸芸眾生。是啊，生在人世間的你我凡人，在不知不覺中，便會在習慣性的生活狀態中耗費掉自己的生命。很多時候，我們會說：如果能夠回到過去，能夠糾正那些走錯的路、做錯的事、說錯的話，該有多好！如此，我們會面對那些愛錯或沒有愛錯的人，會用所有的激情和真誠再博一次。可是，世上沒有如果，我們無法回到過去。

《肖申克的救贖》無疑是一部勵志的傑作。影片中，年輕有為的銀行家安迪，因被誤判殺妻及情夫，被處以兩個無期徒刑，飽受牢獄之苦。然而，牢籠鎖不住欲飛的翅膀，在經過近20年漫長的准備和精心安排後，一個雷電風雨交加的夜晚，安迪爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨。那一刻，長久被壓抑後釋放的生命張力被放大到極限，希望帶來的能量盡情釋放。此情此景，聯想到身處的這個社會，越來越多的人在名與利的驅動下追求速成與「暴富」，媒體也充斥著速成與「暴富」的捷徑。而更多的人在一次次的失敗與錯誤中徘徊、迷茫甚至喪志，曾經滿腔熱血、指點江山的莘莘學子也用事實寫就著一條看似荒唐卻不無道理的規律：從剛剛走上工作崗位「大有作為」的理想，到屢受挫折後「難有作為」的清醒認識，再到理想破滅時「無所作為」的是悲觀論調，最後選擇向仕途爬升的途徑――「胡作非為「。一切似乎都在表明，日常生活埋葬著所有的希望和夢想，以及對幸福、自由、友誼和愛情的感知能力。面對挫折、艱難、失敗，是消沉還是奮進，是堅持還是棄守，是偃旗息鼓還是勵精圖治，《肖申克的救贖》給了我們一個明確的答案。

朋友，如果你考試落榜，求職失敗，被炒失業，愛人分飛……不要氣餒、不要絕望，給自己一個微笑，去看看《肖申克的救贖》，或許，它給帶給他前行的力量。

影片中安迪和瑞德演繹了在壓抑之下的可貴的友情。押送犯人的長鏡頭過後，安迪在獄中的第一個夜晚顯得異常安靜。從那個時候開始，瑞德開始認真看待安迪。安迪沉默的內心世界，只有瑞德可以感受到。在SHAWSHANK中，他倆有著不同的本領和才華，但兩人卻有著共同語言，在沒有自由的歲月里，一幅海報、一塊石頭、一支口琴、一句簡單的語言，這些普通的東西成為兩個朋友生活中珍貴的鼓勵和支持。這些友情的細節又一次觸動了我內心深處那些逐漸被塵封的記憶。崢嶸歲月，年少的同學球場競技，看球評球，下棋評棋，然後爭得面紅耳赤，碟碟不休地進入夢鄉，像在夢里也要大戰三百回合斗個你死我活，尤與「往事如風」（網名）之間的那種理解、默契、互助的生活，今日想來也頗有幾分感動。時過境遷，而今的在這個環境中，喜歡在一個人的日子躲進電影的小樓，不管冬夏春秋。

影片至始至終給我們展現善與惡的斗爭，開頭獄警打暴肥仔、「三姐妹」欺壓安迪，到後來典獄長貪污、殺人，邪惡壓制著正義，一切顯得永無光明。尤其是湯米的死，同樣在提醒初涉社會的年青人，如果稍不留心便會成為邪惡獲取勝利的犧牲品。直至影片行將結束，我才看到一個想要結局，安迪重獲自由和諾頓的畏罪自殺宣告了正義的勝利，證明了惡有惡報的簡單道理。

五、結語

在世界足壇有一個叫荷蘭的「無冕之王」，它盛產足球天才，全攻全守的打法被它演繹得激情四溢。它始終有屹立說話的底氣，但命運總會和它開一個個玩笑，至今沒有世界金杯的光環。

然而，擁有荷蘭的大賽總會留下經久不衰的記憶，這才是心中真正的王者。

《肖申克的救贖》，你就是這樣的王者，鎩羽在一九九五，凱旋在我的心中。

Ⅷ 推薦幾部中國經典電影，最好還可以進行賞析，評論的

看你喜歡什麼類型的。

武打片：李連傑的《黃飛鴻系列》徐克大膽起用李連傑飾演黃飛鴻，一改原來由關德興塑造的德高望重的一代宗師形象，令人耳目一新。本片保留了原故事中的許多人物，如：十三姨，梁寬，林世榮，並加入了黃飛鴻與十三姨的愛情這一線索。 影片將黃飛鴻這一人物擺在中國與西方的政治沖突與文化沖突的背景下，擺在新與舊，即傳統與現代的矛盾沖突中。從而改變了舊作黃飛鴻中的正與邪，即俠義與罪惡的沖突主題，使新的《黃飛鴻》電影及黃飛鴻這個人物有了新的審美意義。

《笑傲江湖之東方》電影是由程小東導演，由李連傑、林青霞、李嘉欣、關之琳等主演的中國動作奇幻片，上映於1992年。由金庸的武俠小說《笑傲江湖》中取材，遵照原著中人物的性格、背景加以改編，雖有多處不符合原著之處，卻獨具一格，在香港、台灣、內地甚至全亞洲和全世界都造成了轟動，堪稱香港電影的經典乃至巔峰之作，至今同類題材仍然難以超越。
《方世玉1,2》等等，

槍戰片：吳宇森的《喋血雙雄》是吳宇森平生最完美的作品，他可能畢生都無法超越這部電影的成就。在當年的香港電影金像獎評選中，《喋血雙雄》獲得最佳導演、最佳剪接（樊恭榮）兩項獎。在剛剛推出的時候，這部電影被視為完美的商業暴力片，此後十年中，人們對它的評價不斷改變，1999年，美國《時代周刊》將它列為本世紀亞洲十大影片之一。

《英雄本色1,2》此片成為當年度最賣座的的電影，周潤發在此片中充分展現了他優秀的表演魅力。影片成功地將江湖兄弟情與親生兄弟情的矛盾集結在一起，體現了他們各自不同的挫折、失敗、懺悔和報復，通過這些人際關系的沖突，影片通過成功的煽情手法使影片更具觀賞性。該片掀起了一股"英雄片狂潮"，對香港電影的發展有比較重要的影響。此片獲第6屆香港電影金像獎最佳影片和最佳男主角獎，獲第23屆台灣電影金馬獎最佳導演等多項獎。並被評為香港80年代十大名片之一。
其他《縱橫四海》等等。

馮小剛的賀歲片：《大碗》《甲方乙方》《手機》。
無厘頭類：周星馳的《大話西遊1,2》是一部香港無厘頭搞笑片，成就了大話的經典傳奇。《大話西遊》把周星馳推到了後現代主義喜劇大師的位置，進而推動了無厘頭文化在中國的流行。電影「大話西遊」分為《月光寶盒》和《仙履奇緣》這兩部。《功夫》《喜劇之王》等等。

帶點文藝類：陳凱歌的《霸王別姬》改編自香港女作家李碧華的同名小說，由陳凱歌導演，張國榮、張豐毅、鞏俐主演。本片由湯臣電影公司和西安電影製片廠共同投資拍攝完成。全片影像華麗，兼具史詩格局與深刻的文化內涵，講述了兩個伶人的悲喜人生，並摻合了半個多世紀以來的中國歷史發展。本片曾於1993年榮獲法國戛納國際電影節最高獎項「金棕櫚大獎」，這也是我國唯一一部獲此殊榮的影片。除此之外，本片還獲得國際影評人聯盟大獎、金球獎最佳外語片獎等多項國際電影獎項。這部作品也曾在全世界多個國家和地區公映，是一部享有世界級榮譽的電影。

姜文的《太陽再次升起》《陽光燦爛的日子》等等。
其他類型的：王晶的《賭神1,2》，徐克的《倩女幽魂1,2》等等。
就不都一一介紹了。