關於《後窗》,著名導演弗朗索瓦•特呂弗曾經非常簡潔肯定地說過,「這是一部關於電影的電影」,也就是說——「元電影」。希區柯克要把電影的本性在《後窗》中全部展現出來,影片的主人公攝影師傑弗瑞是一個有偷窺癖的人,一切情節都是從他的角度出發,拍下他的所見所聞,然後表現他的反應。觀眾實際上也成為了偷窺者,電影則合理地成為滿足偷窺者心理慾望的工具。在影片中,希區柯克很巧妙地嵌入了一些小隱喻,使觀眾在觀影時從故事中抽離出來而聯想到電影本身。
首先,主人公傑弗瑞的家就像一個攝影棚,他的眼睛和他的相機就像是記錄劇情發展的錄影機。希區柯克沒有站在第三者的立場上拍攝這部電影,而是把傑弗瑞推向了故事的陳述者。於是,觀眾在影院觀影,也就和傑弗瑞一樣,被放在了一個「窺視者」的視角上,從中得到樂趣也付出代價。傑弗瑞打著綁腿坐在輪椅上,偷窺窗外的人和事,為想辦法找到推銷員謀殺妻子的證據而絞盡腦汁,在麗莎遇險的時候心急如焚卻無法動彈、無能為力,觀眾們在影院里的觀影經驗與傑弗瑞的處境和心情非常相似。
其次,養病的六個星期里(我想即使不是養病,他也有偷窺的習慣,可能是因為職業的敏感),傑弗瑞通過後窗觀察他不同類型鄰居的生活。細細品味,不難發現,鄰居們的窗戶里正在上演著一部部不同類型的電影:「孤心小姐」的窗戶里上演著「社會倫理片」;推銷員家的窗戶里上演著「犯罪片」,養狗夫婦的窗戶里上演著「生活悲喜劇」;作曲家的窗戶里上演著「音樂傳記片」;女舞蹈家的窗戶里上演著「米高梅」式的「後台歌舞片」。同時,攝影師傑弗瑞的窗戶里上演著「偵探推理片」;《後窗》本身又是一部「驚悚懸念片」。
此外,希區柯克經歷了從默片時代到有聲電影的轉變。1928年的《蒙克斯人》The
Manxman
是希氏的最後一部默片,《訛詐》Blackmail
則是他的第一部有聲電影,也是英國電影史上第一部真正的有聲電影。回到《後窗》中來,傑弗瑞所觀察到的鄰居生活很少運用特寫鏡頭去表現,拍攝距離、角度也幾乎始終不變,「孤心小姐」的三場戲,活脫一部完整的默片;而傑弗瑞與女友麗薩、護士斯泰拉、偵探朋友多伊爾之間的戲,聲色處理都很精緻,鋼琴家演奏的音樂也美妙動聽、恰到好處。
㈡ 求一部黑白電影的名字
應該是秀蘭·鄧波兒的片子
有可能是下面這幾部
《亮眼睛》:
這是一部秀蘭·鄧波兒的初期作品,《亮眼睛》這部電影使秀蘭·鄧波兒成為一個眾人皆知的小明星並且她的歌聲家喻戶曉。 秀蘭是一群飛行員的寶貝,她平時輪流跟父親生前好友飛行員路浦和給一家自私的富人家當傭人的媽媽生活。但不幸的事情突然發生使秀蘭成為孤兒,路浦自告奮勇收養秀蘭,最後得知他並不是唯一想收養這個可愛的小天使的人。
《海蒂》:
秀蘭·鄧波兒在這出流行的兒童小說里扮演小海蒂,當她的姑姑厭倦了撫養小海蒂後,這個孤兒被送到隱居在瑞士山脈里不友善的祖父那兒,祖父開始慢慢喜歡上孫女,但姑姑又回來把海蒂接走,把她賣給一富人家的生病女兒作陪伴。盡管被一個惡毒的家庭女教師欺負,海蒂仍舊贏得這一家子人的喜愛,並且從來沒放棄回到她親的祖父身邊。
《漣漪》:
秀蘭·鄧波兒在這幕令人發笑的音樂喜劇片中主演,這個卷發小女孩又唱又跳,使她從貧窮一躍至明星的地位。向來開朗活潑的小秀蘭靠唱歌賺錢,她的小偷祖父在被秀蘭歌聲吸引著的人群中做扒手。當秀蘭被一個女護士收養後,她的才能被女護士的侄兒發現了,他要小秀蘭在他的即將出演的劇本「湯姆叔叔的小屋」里扮演艾娃。在這出戲里秀蘭即將帶給你美好的歌聲和愉快的時刻。
《一月船長》:
自從秀蘭·鄧波兒在嬰孩時被一月船長從船難救出後,她就一直和一月船長住在一起,她的歌聲和舞蹈贏得了大家的喜歡,但他們的幸福生活被打破了,鎮上的新官員企圖把她奪走扔進慈善機構。 此片中最能打動人心的就是鄧波兒的「鱈魚球歌」和眾人合跳的踢踏舞。
㈢ 求一個部外國黑白的電影!
我推薦你一部人們盲目跟風卻缺乏判斷力造成悲劇的電影《石刑》,對你的思想有一點點的啟示也好,希望大家喜歡。
㈣ 找一部黑白老電影
《控方證人》
推理傳奇,無法逾越的經典
倫敦著名邢案辯護律師韋菲爵士(查爾斯·勞頓 飾)接受了心臟病治療,但是身體依舊虛弱,第一天回家休養,護士一直嚴厲監督他服葯,並杜絕煙酒。
管家為了便於上樓,還專門為他修了電梯。但是,種種關心照顧,對於這位桀驁不馴、牙尖嘴利的大律師根本不起作用,反倒是一紙訴狀令他倍感興奮。
律師梅休和當事人沃爾(泰隆·鮑華 飾)登門拜訪,請他出山打官司。原來,沃爾結識了富婆,兩人相見甚歡,雖然僕人對他發明的打蛋器充滿鄙夷,但是富婆卻對他充滿愛意,甚至為他修改了遺囑,把8萬英鎊留給了他。
然而,富婆卻慘遭毒手。於是,沃爾成為警方的頭號嫌疑犯。他的唯一證人是妻子克里斯汀(瑪琳·黛德麗 飾),然而後者登門時的冷漠與淡定,令韋菲爵士懷疑這其中另有隱情。
在撲朔迷離的案件背後,隱藏著一個個環環相扣、不可告人的秘密……
㈤ 求介紹影片《鄰居》
影片《鄰居》介紹如下:
《鄰居》
劃重點:80年代現實美學的代表作
電影《鄰居》(1981年)是導演鄭洞天最具代表性的作品,它著眼於老百姓的生活問題,既有現實意義,又有深刻的理性思考,它以現實主義為基礎展現出的審美傾向,被稱之為現實美學,簡單跡氏聊聊。
大膽的影片構思。豎州渣在上世紀80年代來看,本片關注的問題很具有前瞻性,尤其是將故事背景和人物設定在建築學院和教師身上實屬大膽,而且故事中的家長里短、雞毛蒜皮看似日常,每一個單拿出來都是今天頻頻上熱搜的熱點話題,比如大齡單身、求學畢業、公與私的界限等等。
對生活的細致描摹。本片關注職工住余悄房問題(筒子樓),通過幾家二十幾個人物的日常瑣事,在婚姻、生活、愛情、工作等等問題反襯住房擁擠和廚房簡陋所帶來的現實積弊。比如祖孫三天共居一室,日常生活中不便和親人之間的溫情;比如教建築的老師設計的樓房寬敞明亮,但是自己卻擠在沒有廚房的筒子樓里。
隨遇而安的生活軌跡。以《偷自行車的人》為例,故事以丟車人找車為主線,在幾個場景中轉換,場景和場景之間又沒有實際的邏輯關系,碰到賊的朋友便追,遇見賊追賊……,像真的生活一樣,不知道明天和意外哪個先來。本片亦如此,故事在幾家人的生活中輪轉,看似巧合,其實是隨意,比如本來大家以為終於要有公共廚房了,可是房子卻被分給了領導的親戚。
真情實感。既能看到人的自私自利,也能看到無私奉獻,是自然狀態下的人性流露。比如劉力行和袁亦方兩個人做事的對比,一個為了大家甘願繼續擠在筒子樓,一個為自己精打細算謀福利,這種對比彰顯了人性之光的可貴。既能看到鄰里之間的磕磕碰碰,也能感受如家人一般的溫情。比如喜隊長怒打鮑科長,明大夫鼓勵劉力行等等。
自然原聲。據說鄭洞天導演是在音樂學院長大的,很反對亂用音樂煽情,他對音樂的態度用惜字如金來形容也不為過。為了再現現實生活,影片採用自然原聲,這成了影片的一大特色,在當時引起了不小的轟動。