印度低種姓給富人開車的一部電影

㈠ 如何通過電影《起跑線》看印度的「學區房」

認識印度電影是從《三傻大鬧寶萊塢》、《我的個神啊》，《摔跤吧！爸爸》開始，近年來在中國市場中可謂是風生水起，不同凡響。印度電影沒這么多高大上和假大空，但總能以輕松幽默的風格去諷刺沉重黑暗的現實。而且還特別接地氣。

」

近來又一部具備印度特質的神作誕生了！--《起跑線》

海報中，一個人的兩只腳，兩種不同的風格。右腳破爛不堪，而左腳卻是皮鞋西褲。這也是整部電影的主線，以窮人和富人為核心，發生的一系列故事。

影片講述的是一對印度中產階級的夫婦為了讓自己的女兒接受更好的教育，挖空心思要進當地名校的故事。算是印度版的「中產階級焦慮吧」.

（印度的中產階級願景）

「

從這個意義上講，印度的《起跑線》拍出來是一出喜劇。他反映的是中產階級衣食無憂想提升空間，爬高一層卻又被人輕蔑地甩下來。而中國的中產階級焦慮，則是負能量滿滿，是擔心從來之不易的地位隨時跌落下來。和我們比印度的中產階級焦慮毫無壓力，也許叫做中產階級願景更恰當吧。

」

悲劇是將有價值的東西毀滅給人看，喜劇是將無價值的東西撕碎給人看。

代表印度中產階級焦慮的《學區房》是一出輕喜劇，那麼我們中國的中產階級焦慮拍出來會是什麼呢？也許法國作家莫泊桑的《項鏈》更合適吧。

㈡ 有沒有關於印度寡婦村的電影

您好！印度題材的《貧民富翁》近日在奧斯卡大放異彩，眾人皆知。不過我想起獲得2007年奧斯卡最佳外語片提名的《水》，這部優秀的電影不一定人人都知，但卻一定比《貧民富翁》更真實反映了當時的印度。導演是印度裔加拿大女導演蒂帕·梅塔。《水》是她的「元素三部曲」的最後一部。

影片講述的是印度甘地時期的一個特殊群體——寡婦。電影以3個年齡不同的寡婦為視角，分別講述了她們不同的命運。7歲的小女孩秋雅在懵懂中成了寡婦，被送到了「寡婦之家」，在這里她遇到了20多歲的美麗的卡利安妮。另一個就是在「寡婦之家」虔誠信奉著宗教、平和安靜地面對著自己命運的中年寡婦沙昆塔拉。

小女孩秋雅一直幻想能回家，而卡利安妮則被不時獻給一個婆羅門的貴族老爺，以換取維持寡婦之家生存所需的開支。後來卡利安妮邂逅了一個即將成為律師的青年，兩人一見鍾情。但卡利安妮發現他的父親正是那個貴族老爺，絕望的她只好自殺了。卡利安妮的死雖然沒有讓沙昆塔拉最終改變自己的想法，但她想讓青年帶著秋雅遠走高飛，讓這個小姑娘永遠不要再過這樣的生活。影片到此留下一個光明的尾巴。但最後打出字幕還是讓人觸目驚心，直到2001年，印度仍有上千萬的寡婦仍然過著甘地時代的生活。

在這3個寡婦之外，影片還反映了其他老年寡婦的生活，基本都個個悲慘。可實際上，當時的印度法律是允許寡婦再婚的，可大眾卻從不宣傳。更寒心的是，那些家庭把寡婦趕出家，不過是為了省下一個人的口糧，宗教不過是一個借口。中國也曾拍過《寡婦村》，但兩者實在是無法相比。

這部電影對我的觸動是所有印度電影都不及的，沒有常規的歌舞，雖然故事很悲慘，但拍攝很美，恆河粼粼的波光、神廟點點的燭火，還有那些雨水和晨光，無不散發著柔美和憇靜的光芒，還有那些悠揚動聽的印度古樂貫穿始終。有時我恍惚覺得和陳英雄的越南電影意境很像。

水在印度有聖水之稱，其含義在電影中也是多種寓意。那麼水是否也是一種枷鎖呢？

還有推薦您看《月亮河》不一樣的印度電影

大概是清明左右，在CCTV-6的佳片有約看到《月亮河》，這部電影是印度和加拿大合拍的，由印度女導演梅赫塔拍攝得，它一改印度電影歌舞歡笑的熱烈，影片中流淌的哀傷與苦難，猶如漫堤的河水，慢慢浸疼了觀眾的心看《月亮河》的時候，心裡總有一點點說不出的憂傷，配合著裡面的音樂，看著故事中人物痛苦的掙扎，心裡的痛在全身蔓延。在看這部電影之前，我看的印度電影只是歌舞電影，反映的是歌舞昇平的景象，而這一部則徹底顛覆邏輯，它所用的題材是印度的寡婦被壓迫的生活狀況，以前的我從不了解，原來在世界上，有這樣一個地方，她們被落後的傳統禁錮，有這樣一群人，他們受著那樣無理的待遇。

電影描述了二、三十年代印度「寡婦院」里，一群寡婦的悲慘生活。印度教規定，人一出生，從高到低被分為婆羅門、剎帝利、吠舍和首陀羅四個種姓，等級越高，離神越近。此外還有開除出種姓的賤民，稱為「不可接觸者」。寡婦就屬於賤民階層，印度教的《摩奴法典》規定：「寡婦理應受苦，克己守貞致死…喪夫後守貞的妻子可以上天堂…不貞的女子來世轉生為胡狼」。女人在丈夫離世後，只有三種命運：為亡夫殉葬；嫁給亡夫的弟弟；在「寡婦院」里自我囚禁贖罪。生活在「寡婦院」的寡婦，不僅被剝奪了所有財產，還要過著與世隔絕的生活，不能出席任何社會活動，只能靠每天不停地誦經，換取僅能充飢的一小碗米飯，有的還被迫以神的名義賣淫給高等級種姓的權貴們享樂。她們悲慘地生活，絕望地等死。

主人公卡麗安妮是個年青的寡婦，美若天使。一個偶然的機會，她認識了婆羅門種姓的少爺，一個崇尚真理，追隨甘地的英俊青年納拉楊，倆人一見鍾情。納拉揚不顧母親的反對，堅決要娶卡麗安妮為妻。卡麗安妮也在愛情的感召下，沖破陳腐的宗教與傳統束縛，逃出「寡婦院」。在回家的途中，得知納拉揚的父親竟然是玩弄過自己的婆羅門貴族時，羞恥讓卡麗安妮拒絕了納拉揚的愛情。進退無助的打擊，讓她選擇了「聖河」，用生命為這個殘酷的制度殉葬。

另一個八歲的小寡婦楚雅，因為未曾謀面的丈夫病逝，也被家人送到「寡婦院」。小楚婭天真爛漫，倔強而率真，她反抗「寡婦院」里的生活，堅信自己一定會回家，她是虛偽宗教的叛逆者，代表了人性的亮色和希望。小楚雅堅信卡麗安妮和納拉揚的愛情，與卡麗安妮雅惺惺相惜，形影不離，偷養小狗，玩著游戲，在死一般沉寂的生活里，尋找著點點快樂。在卡麗安妮投河自盡後，小楚雅被騙到河對岸婆羅門貴族的家中，供權貴們淫樂，被人救下後，送上了甘地傳道的火車。

這群寡婦的悲慘與不幸，都是在印度教聖潔的光環下發生的。同樣是寡婦，為亡夫守貞是神的旨意，供高等級種姓權貴們淫樂，也是神的旨意，這樣荒謬的邏輯，因為來自號稱離神最近的一群人，也享受了無法質疑的神聖。這哪裡是神在說話，分明是人在裝神，借著傳說、教義、傳統的神秘，做著滿足私慾的勾當。這里是在線觀看的地址：http://www.56.com/u57/v_NTA3MjY0MTQ.htmlhttp://ikan.pptv.com/search/?kw=%E6%9C%88%E4%BA%AE%E6%B2%B3希望回答能夠幫到LZ您，謝謝！

㈢ 如何評價印度電影《印度合夥人》（Padman）

電影是一個非常普通的老套路電影，中規中矩，沒有什麼特別之處，但是電影啟迪我們的東西確是極好的。畢竟這是以真實人物的事例改編而成的。而且當時在印度上映時還在發起了「姨媽巾活動」，阿米爾·汗也加入其中支持電影。

介紹一下本片扮演拉克希米的演員阿克謝·庫瑪爾。他是是印度寶萊塢著名的動作片演員，在為成為演員之前在香港學習過武術，這也讓他成為寶萊塢紅得發紫的動作片英雄，不光動作片，他還被稱為寶萊塢喜劇之王，也拍過各種浪漫愛情片。他的電影風格和成龍類似。出演的電影也超過120部，並且有自己的電影工作室。

值得一提的是，電影中為拉克希米頒獎的嘉賓是阿米達普·巴強，這位演員我也在前不久上映的《老爸102歲》的影評中介紹過，感興趣的影迷可以看看。

這次擔任電影製片人的印度草根企業家阿魯納恰拉姆就是這部電影主人公的原型，他的真實經歷被拍成了這部電影。他14歲就輟學，卻被稱為印度的「姨媽巾之父」。電影的時間發生在1998年，而且當時印度女性使用衛生巾的使用率才12%。當然現在阿魯納恰拉姆早已不是電影中那個備受指責和辱罵的「變態」，而是成為了印度人民心中的英雄，一位成功的慈善企業家。

這部印度電影再一次將箭頭指向了印度社會的女權問題，影片上映之後也改變了印度人的一些看法。而且電影不屬於假大空的范疇，而是著手解決了社會中最實際的問題。

影片主人公拉克希米走上這條「不歸路」的原因就是因為自己深愛的妻子在「特殊時期」經歷的事情，妻子不光要在陽台度過那段日子，甚至使用的布料非常不衛生。他向醫生打聽得到的答復卻是印度社會普遍的問題，有很多女孩子都會因為這種衛生問題生病甚至死去。這也讓他在思想上收到了打擊，面臨了非常大的考驗。

阻攔他的最大問題，技術支持只是作為一方面，而大問題就是最難改變人們落後腐朽的觀念。這個問題我們也在很多印度電影中看到過，就是印度女性的社會地位。

落後腐朽的思想充斥著印度社會每一個角落，他們認為月經是羞恥的事情，是不潔的事物，而護墊更是男性不可觸及的東西所有人都在避開這個問題，甚至拿著衛生巾都會感到羞恥。而且女性寧願花51盧布向神靈祈求健康，卻不願意用55盧布來獲得真正的健康。

而他千辛萬苦做的東西，卻得不到支持。所有的親人都不願意，就連衛校的學生都覺得不靠譜，他只能自己上陣試驗。這也導致了姐姐哭著回家譴責他，妻子離他而去，兩個妹妹被送走，就連老母親也羞愧地不認自己的兒子。他被全村的人譴責，只能背井離鄉，一邊打工一邊研究。

終於，功夫不負有心人，他通過一切能夠獲得幫助的途徑，做出了那些大公司非常昂貴的製造機器。這個自製的機器僅需9萬盧布，而做出的每一片護墊價格只有2盧布。這個價錢和市場上賣到55盧布一包的「免費」牌護墊相比簡直是天壤之別。

但是哪怕他的機器獲得大獎，村裡人的看法還是如此的羞恥和厭惡。他原本不想申請專利，因為他知道，他歷經千辛萬苦做出的機器，是為了印度女性服務的，是想讓人們能夠用得起，而賣給大公司，護墊的價格不會變化。但是他發現自己錯了，他改變不了人們的觀念。

於是他和他的第一個使用者踏上了一條沒有人敢嘗試的道路——開放了專利，提供給無業的婦女一個就業機會。

他教婦女們使用機器，僱傭她們在自己的工廠打工，鼓勵她們自己開廠生產，實現經濟獨立，這樣既能使得護墊的使用率大大提高，還能為女性帶來大量的就業機會。

這就是為什麼能夠把他稱之為英雄的原因。其實不光是他的大無畏精神敢和落後腐朽的思想對抗，敢想敢做的精神，而是他為印度這個國家甚至世界上一些國家做出的貢獻。

最後他受邀去紐約的聯合國大樓做演講，他說：「一個國家，一個民族的強大，並不能完全憑借著男人的強大，而女性真正強大起來，才能代表這個國家真正的強大。」這才是本片的現實意義。

當然，很多觀眾認為他不應該再回去找妻子了，雖然我也覺得不應該，但是他的初心不就是為了自己深愛的妻子嗎？所以結局還是比較合理的。

㈣ 推薦高分印度10部電影

印度人口眾多，身處南亞大陸，風景優美，還有印度的歌舞，音樂，這就是電影的畫面大背景。電影的故事背景有，各種的宗教信仰，四大種種姓制度，男女極度不平等，貧富差距很大，教育巴基斯坦和印度長期的仇恨，這些都是電影故事的重要元素。還有印度宣傳部電影審查沒有美國那麼嚴格，導演有很大的自由度講好一個電影故事。

第一部電影《貧民窟的百萬富翁》

「我就是知道答案！」這是獲得奧斯卡金獎印度電影《貧民窟的百萬富翁》男主賈馬爾的一句經典台詞。賈馬爾每知道一個答案，在他生命中就要失去一個重要的人，他說他寧願不要知道這些答案，不要這百萬獎金。男主得到每個問題的答案都能讓觀眾唏噓不已。

第二部電影《天才槍手》

也是關於窮人家孩子和富人家孩子的故事。窮人家孩子雖然是學習的天才，最後也會落入富人家孩子利用的工具，所有的聰明才智都是累贅。

第三部電影《三傻大鬧寶萊塢》

這是一部豆瓣評分達9.2分的印度電影，榮獲印度電影協會等16項大獎。是大帥哥阿米爾汗主演，片長接近3個小時，看完此片我完全忘記了倍速我常用的看片功能，是關於一群印度理科生的故事。

第四部電影《廁所英雄》

這是一個真實故事，一部社會問題的電影。失敗的人，固守方法，不斷的改變目標或者降低目標。成功的人堅定目標，不斷的改變方法，最後獲得成功。《廁所英雄》的男主角凱沙夫就是這類人，實現了在家裡給妻子建一個廁所。同是也推動國家廁所革命，女性在使用廁所時，得到了應有的尊重。男主凱沙夫不但是自己老婆心目中的英雄，也是印度全國女性的英雄。

第五部電影《小蘿莉猴神大叔》

這也是一個真實的故事。《小蘿莉的猴神大叔》這部電影的男主角是信仰哈奴曼神，另一個女主角小蘿莉是穆斯林教徒。一個是印度人，一個是巴基斯坦小姑娘。一個是素食主義者，一個喜歡吃大盤雞。

小蘿莉沙西拉出生在巴基斯坦，從小就是一個語言障礙者。為了治好沙西拉的語言障礙，母親帶她到印度求助神靈的幫助。沙西拉走在印度走失了，猴神大叔幫助巴基斯坦啞巴小姑娘最終找到媽媽的故事。最後小姑娘離別時喊出聲的那一刻，觀眾都「失防」了。

第六部電影《我的名字叫可汗》

這是一部在美國拍攝的印度電影，故事的主角是印度人，主角是一個輕度自閉症患者。可汗信奉穆斯林教，美國當時受到「911空襲」事件，穆斯林在美國受到歧視。男主證明了自己是穆斯林教徒，但不是恐怖主義。

第七部電影《來自地球上的星星》

這是一個關於自閉症教育的話題，有點類似於美國電影《阿甘的故事》。一個有讀寫和閱讀障礙的9歲男孩伊桑的故事。他遇到一個老師，這位老師拯救了一個有藝術天才孩子。每個樹枝都有一隻小鳥停留，天空里每顆星星都很閃耀。地球上的「星星」此時沒有閃耀，請多給一點耐心和時間，認真的擦拭它，他一定會有閃閃發光的那個時刻。

第八部電影《雨夜奇案》

這一部情節緊湊的，劇情不停反轉的懸疑電影。迪帕卡是警長，接到一個雨夜的兇殺案，查到最後，兇手是自己兒子。警長為了救兒子，自己失去一條腿，退出警察崗位的代價，最終案情大白，警長自殺的故事。

第九部電影《調音師》

《調音師》喜歡懸疑電影的人一定不會錯過。還是警察是兇手的故事，男主阿卡什是一位帥氣的琴師。以教琴為生，他為了專注於琴技，帶上不透明隱形眼鏡，成為「盲人」。他「看」到警察偷情明星漂亮老婆被發現，殺死明星，琴師被迫捲入兇殺案的故事。

第十部印度電影《誤殺瞞天記》

還是一部貧民的女兒遭到富二代小開的凌辱，在反抗中打死富二代，這個富二代就是警察局長的寶貝兒子。貧民利用自己的智慧，和破案經驗豐富的局長鬥智斗勇的故事。這部電影是當年印度的票房冠軍。

這部電影中國導演陳思誠還翻拍過叫《誤殺》，也非常好看。

印度電影色調是暖黃色，不是明艷的色調，還有個特色就是有莫名其妙大段的歌舞。印度導演講故事的能力特別好，特別那些懸疑的電影反轉特別多，很能抓住觀眾。

㈤ 《命運理發師》豆瓣7.7分，這部電影為何被大家預測會成爆款

每個國家都有每個國家的電影，而且都具有自己的特色，印度的電影一直以來都被網友冠以神劇的稱號，近日一部名叫《命運理發師》的電影引起了網友的熱議，那麼這部電影為什麼會被預測會成為爆款呢，跟著小編帶你去了解。

每一部電影都能看到它們的影子，但從來沒讓人覺得枯燥過，因為其中暗含的道理總會引人深思。沖突永遠都在，也很難被根除，有人的地方就有社會。

㈥ 關於印度種姓制度的電影

當然是『寶萊塢生死戀』啦。裡面的帕羅和母親屬於舞女種性，是低種姓，屬賤民，而德維達斯和他的負母則為婆羅門種姓。二人因家族差異而導致了這部悲劇。
本片根據一部廣受歡迎小說改編的歌舞愛情片。製作投資高達1.3億美元，號稱是印度有史以來投資最大的影片。單看那些雕梁畫棟的豪華宮殿型建築與奢華的室內陳設，加上陣容龐大服裝艷麗的歌舞表演，的確令人嘆為觀止。
本人強烈推薦！！！

㈦ 印度有關富人階層的電影

《貧民窟的百萬富翁》，《寶萊塢生死戀》，《人生不再重來》，《阿育王》，《寶萊塢機器人之戀》，《天生一對》，《我的名字叫可漢》，《地球上的星星》，《未知死亡》，《三傻大鬧寶萊塢》。

㈧ 電影《平民窟里的百萬富翁》中一開始所表現出來的印度社會實際上真的有那麼黑暗嗎

這就是貧富懸殊巨大。
電影著眼在印度的最低掙扎層，世界上有貧民窟的國家並不多，多存在於資本主義國家，印度的確實存在貧民窟，這不可否認，因為這電影很多人去新德里看貧民窟，算促進了旅遊。而且印度的傳統文化決定他們的等級觀念是很強的，公平在他們國家比起中國更難爭取，窮人想改變生活狀況也更難，即使在現在。

中國的貧富差距之大據說世界排名前幾還怎麼的，但我們窮人生活艱難，卻沒有那麼多殘酷的事，不是沒有，看街上的各色乞丐就知道了，弱勢群體很多的。

說到電影，作為一種創作，以一個英國人的視角描述他國，有一定的誇張程度是需要的，但我是覺得不誇張，電影出來後印度人有些人看了很生氣，說在誇大，那都是印度的優越階層。

㈨ 打聽一部印度片的名字

電影譯名:寶萊塢生死戀／德夫達斯

英文原名:Devdas

影片類型:愛情／歌舞

上映日期:2002年

影片導演:桑傑·里拉·班薩里

主演：Shahrukh Khan ... Devdas Mukherji

Madhuri Dixit ... Chandramukhi

Aishwarya Rai ... Parvati ('Paro')

Jackie Shroff ... Chunnilal
Kiron Kher ... Sumitra
Smita Jaykar ... Kaushalya
Tiku Talsania ... Dharamdas
Vijayendra Ghatge ... Bhuvan Choudhry

內容簡介:

遠赴重洋的男主角德阜達心繫在家鄉等候的愛人帕蘿，學成返鄉時馬上奔向愛人跟前重拾往日恩愛時光，不料兩家身份階級不同，加上被小人挑撥離間，帕蘿硬生生地被迫嫁給豪門的年長鰥夫，無法與德阜達共結連理。失去所愛的德阜達開始墮落沉迷酒國之中，並認識了妓女嬋佐穆琪，雖然嬋佐穆琪傾心喜歡並照顧的無微不至，但德阜達始終無法忘懷帕蘿。德阜達因此四處流浪沉溺杯酒之中，最後抑鬱病危。但為了完成一個他對帕蘿的許諾，他抱著病跋山涉水來到帕蘿跟前，只為了再看最後一眼。

電影貫穿始終的就是濃麗的印度歌舞，極力挑動觀眾心裡想要舞動的本能，絕不讓你有悲傷皺眉的借口。建築，布景，服飾，妝容，每個細處都極盡奢華，有種誤入天堂的錯覺。印度人的審美大概就是這樣，一些俗艷，很多世俗的願望，金錢，美貌，權利。

故事確實很傳統，關於家族地位阻擾相愛的人在一起。印度版的梁祝。門第是婚姻的首要考慮。議員家庭看不起舞女出身的女人的女兒。
舞女出身的媽媽，天真率直的女人，為了女兒能和相愛的人在一起，低聲下氣地求傲慢的議員太太。可是得到僅僅是那家人的羞辱。她的自尊被殘忍的踩碎了。她擦乾眼淚，在啞語的醫院太太面前發誓，放心，我的女兒一定會嫁個更富有更體面的男人。從此，她的要命的尊嚴和復仇之心殺死了之前的可愛和愉快，代之以無情和刻薄，即使是對自己的女兒。

常德勒希姆。風情萬種的妓女。擺出每一個媚態來挑逗滿眼悲傷的的德夫。當她試圖挽留德夫時，他說，母親，女兒，妻子，姐妹，一個女人如果不是這些中的任何一個，她就只能是**妓。說完，他回去找美麗的帕蘿，他還不知道，今夜，她將成為別人的新娘。常德獃獃得望著他決然的背影。

演員陣容頂盛。
兩個女主角一個是2000年印度最美麗的女主角埃西瓦拉(好像還的過環球小姐稱號，老實說，我覺得她太完美了，樣貌身材就不用說了，關鍵是演技也好，在本片中，把一個略帶野性靈動驕傲痴情的帕羅演的我見猶憐，何況男人)；
另一個女主角是印度十大美女之一的麥德赫利，一種很成熟的美，扮演歌舞妓，表演很到位；
影片男主角是印度一線男星夏魯克堪恩(即電影《阿育王》里男主角的扮演者，此君在印度影壇也是摸爬滾打了十幾年，現在正在往製片導演上轉型，對於角色的把握也是游刃有餘)
美倫美幻的畫面；
影片耗資巨大，場景非常講究；宛如宮殿般的建築燈火通明富麗堂皇，溪水、宗廟、樹林都是畫中的景象。
歌舞是極品；
影片的歌舞場面很大，服裝華美，而且音樂和舞蹈動作都具有傳統的印度音樂神韻，節奏動感，流暢唯美，在眾多印度電影歌舞中都是難得的精品。
《寶萊塢生死戀》與《芝加哥》、《紅磨坊》同被列為新世紀影史上最絢麗的三大歌舞片。本片藉由一對年輕貌美的男女的愛情故事控訴種姓制度，一位是婆羅門貴族階級、另一位是舞娘**民階級，因青梅竹馬而情定終身，卻因門不當戶不對而導致悲戀結局，匯集華麗、激情、悲劇於一身。
導演桑傑·里拉·班薩里將印度上流社會的場景發揮到極致，雕欄畫棟的豪華宮殿建築與奢華的室內陳設，令人嘆為觀止！主演阿施瓦雅·瑞伊被朱利婭·羅伯茨稱為「世界上最美麗的女人」，是印度身價最高的女演員。


轉貼電影評論與感想：

帕羅與戴維青梅竹馬，十年前，戴維離開了印度到英國攻讀法律。在印度有一個說法，如果你思念某人，希望他早日回來，就燃起蠟燭進行祈禱，於是，帕羅點燃了祈願蠟燭，燃燒了十年。(感人對白)

(戴維回到了印度，跟帕羅見面)

「我吃飯時就會想媽媽做的飯；別人對我吼叫時，就會想起爸爸；晚上出去時，會想起阿姆的小車……」

「你……沒有想我嗎？」

「恩……，不想，沒什麼好想的」

「這就是你十年間只給我寫了五封信的原因？！知道嗎？我一天寫五封信，一年有多少封？十年呢？」

「恩……是……」

「18250封」

「十年前，我為你點燃了第一隻蠟燭，至今我都沒讓它熄滅，它燃燒了多少個小時？」

「恩……」

「87600個小時，我每天無時不刻的想你，你知道一天有多少分鍾嗎？……你的數學很差！」

「……我只有在做一件事的時候想你」

「什麼事？」

「我每次呼吸的時候……」

我知道這註定是個悲劇，可是，從這一刻開始我就在心裡為兩個主人公的命運祈禱，希望結局不要太悲慘。

戴維的母親和姐姐知道兩人相愛了，但是，因為地位和財富的懸殊。兩個壞女人設計了一個陷阱，當著全村人的面，羞辱了帕羅的母親。電影在這用了蒙太奇的手法去烘托悲劇色彩，一邊是母親上當，一邊是這對情人在溪水邊卿卿我我；一邊，富麗堂皇燈火通明，一邊月色朦朧美倫美幻；我發現，我真的很難用文字表達那唯美的畫面，只能寄希望大家去看了。

當我看到帕羅坐上轎子，嫁做他人婦，戴維親自扛起了轎子送了自己心愛的女人一程；然後戴維看著漸漸遠去的轎子，帕羅從轎子里伸出手，手上舉著點燃的蠟燭那一幕時，我的眼淚就開始掉了，而這，只是悲劇的開始。

戴維怨恨自己的家庭，他離開了讓他窒息的家，終日借酒消仇，這時一個美麗的歌舞妓走進了他的生活。這個善良美麗的女人深深的愛著戴維，但是也只能無奈的看著戴維繼續酗酒、身體越來越差。無法解脫的戴維不想折磨一個無辜的女人，他選擇了離開。中間曲曲折折的故事，最後兩個女人在一次盛大的祭祀上，一同跳舞為著她們深愛的同一個男人祈禱。同一時刻，這個男人正孤獨的在一隻小船上，已病入膏肓。

戴維答應過帕羅，在他死前，他一定會到帕羅的門前再看上帕羅一眼。戴維掙扎著來到了帕羅的夫家，躺在大門口開滿了紅花的樹下，孤獨的等待死亡，企盼能再見上自己心愛的女人一面；心中有所感應的帕羅瘋了似的沖破層層阻礙，從宮殿般的別墅里往門口跑，憤怒的丈夫下令關上大門，在戴維的眼中看見了一個模糊而熟悉的身影在向自己飛奔過來，隨著大門的閉合，從此陰陽相隔！！！

現在在中國，似乎這種愛的死去活來的強烈情感不是潮流，有些落伍；據我了解，印度人的愛情觀則純粹的多，在印度人的觀念中，只有愛或不愛兩個選擇，他們不會理解中國人所說的淡淡的友情淡淡的愛情，還有什麼界乎友情與愛情之間的第三種情感，和所謂的曖昧；

擦乾眼淚想想，或許日常生活中缺少這種強烈的感動，一部電影才會給我這么強烈的觸動，畢竟。生活總是需要激情與感動的！

關於美艷
印度的美女在世界上已美艷著稱，且看近年在國際選美賽事上頻頻亮相且折冠的印度小姐便可略知一、二。
片中的兩位女主角，PAUL和昌德爾莫奇
如果說從小出身良好並最終嫁入豪門的PAUL是天使的話那舞女出身的莫奇就是魔鬼
在男主角戴維的生命中竟然同時出現了一冰一火兩個絕色
純潔的天使刻入心髓，妖艷的魔鬼媚惑人心
面對兩個如此深愛自己的尤物，換做任何一個男人，心中都會渴望左擁右抱的吧
嘿嘿，好色的劣根性
好色是男人的天性，片中的兩位女主角華麗出現迎合了一切好色男人的一切幻想
天使的容貌，深邃的五官，似水的目光，性感飽滿的雙唇，一笑，天晴了，一哭，心碎了
魔鬼的身材，凹凸有致，玲瓏曲線，再多的詞彙形容這樣完美的身材都覺得吝嗇
對著電視，我的眼神始終無法從她們的身上挪開，難不成我也不小心沾染了好色的習性？只覺得眼前光芒四射

關於愛情
毫無疑問，戴維心中只有PAUL沒有其他，他和她從小青梅竹馬，兩小無猜。
PAUL這樣形容他們的關系：她是他的靈魂，他是她的身體
靈魂和身體怎麼可以分開呢？可是命運就是如此充滿殘酷，因為戴維對PAUL的誤會，PAUL被迫嫁入另一豪門
失去PAUL的戴維只能殘喘苟活，就象軀殼離開了靈魂，此後的他完全只是一具行屍走肉，用酒精麻痹自己的所有神經
失去戴維的PAUL則承受了一段沒有愛沒有性的婚姻，承擔起了對另一個貴族家庭的責任，用靈魂在綻放光芒，她婆婆這樣形容PAUL，她就象一輪明月，照亮了那個死氣沉沉的很久的豪宅，她用自己的善良和睿智感染了那個家族的每一個人
但是，此刻我的心其實系在另一個女人的身上：舞女昌德爾莫奇
妓女可不可以擁有愛情？這是一個千古的話題！古有杜十娘，用自己的身心去經營一段只有愛情沒有麵包滋潤的愛情，結果。。。
莫奇有的不僅是覺艷的容顏，驚人的智慧，可貴的是她對戴維的那份痴情。為了這個只剩下一副軀殼她奉賢了自己的人，自己的情，自己的心。她用自己的全部去撫慰一具失去靈魂的軀殼。
可是軀殼說這個名叫戴維的酒杯已經倒滿了一種叫PAUL的酒，裝不下任何其他的東西，如果選擇拚命加入，那麼酒將全部溢出
莫奇微笑的回答：哪怕莫奇酒撒了一地也無怨無悔，因為她至少被酒杯撫慰過。
傻的我想哭的聰明女人。
其中最讓我難忘的一個鏡頭，PAUL沖到莫奇的房間試圖帶回失蹤已久的戴維，（戴維實際已經離開這里六個月）可是她沒看到戴維，看到的只是戴維的一些衣物散落在床上，他喝過的酒杯原封不動的擺放在桌子上。莫奇說她保留這些可以感受到戴維並沒有離去，他就存在在這個房間的每一絲空氣中，不過戴維全屬於PAUL的，如果PAUL想拿走，就全拿去吧，包括戴維留下的那絲空氣。PAUL哭了，鑽在被窩里的我同樣泣不成聲。
我心中的天平已經完全傾向於這個倔強，痴情的舞女。

關於友誼
片中出現了兩段友誼，包括戴維和尼爾，PAUL和莫奇
尼爾老爺的出現並不奇怪，因為幾乎每部電影中，憂郁的男主角身邊總有一個搞笑、可愛的男人，尼爾老爺也不奇怪，戲份不多，但給這部彌漫了憂傷氣息的電影增加了幾絲單純快樂。
關於PAUL和莫奇則完全是兩個痴情女子間的悻悻像吸了。
當然導演想要表達的更多，包括莫奇的出現其實代表了低層精神的反抗，甚至試圖對妓女這個群體出現進行了深層次的分析。而故事從兩個女子間友誼的渲染又回到兩個男子間的友情作為結束，則反映了印度這個社會男尊女卑的思想還根深蒂固。女人的感情只能作為配角。

關於結局
戴維與莫奇再次在街頭相遇，此時的戴維因為熏酒過度，已經快走到生命盡頭，在莫奇再一次的無微不至的關懷與照顧下，他終於對著莫氣說出了「我愛你」，我不能確定這三個字出自真心還是同情亦或是憐憫，但是終於等到這三個字的莫奇是最幸福的，可是她的這種幸福竟然讓我感到無比辛酸。女人到底要的是什麼？只有身體沒有靈魂的愛情該如何堅持，有了靈魂卻將要失去身體的愛情將如何繼續？
最後，戴維決定在死前要見到PAUL，於是他用生命和時間賽跑
只是最終還是未能遂願。。。
我寧願相信這是導演的嫉妒心在作祟，試想被兩個絕色女子如此深愛的幸運男子如何叫他人不嫉妒？所以結局安排他該死，成就了一段凄美的寶萊塢生死戀

尼爾對戴維說：生命是為了分離
戴維對尼爾說：父親說離開村子
大家說離開PAUL
PAUL說離開酒精
總有天，上帝也會說
快點離開這個世界



生命的悲劇
也許我不曾體味過真正的愛情，但無疑它已引起我靈魂的強烈共鳴。那是出塵的月亮，那是瑤池的幻影，只消一眼，便足以感動整個生命。
她是一團火，靈動而不失熱烈。傾吐十年無盡的思念與企盼，換來的回答卻只是愛人在做一件事的時候才會想到自己，「什麼時候？"「呼吸的時候。"
不得不承認歡樂的時光總是短暫，笑灧還沒有退去，苦澀就已降臨。那嚴厲刻板的父親，那短淺勢利的母親，極盡所能的踐踏她的尊嚴，硬生生的將一段仙羨的姻緣拆散。
面對這樣的結果，她的眼神驚慌憂郁，他的則充滿絕望。也許是世俗的懦弱，他選擇出走的服從；而她在傷心傷自尊後，無奈的披上了嫁衣。在迎新前夕，我們感受到了愛的自私，他在她那傾國的容姿上刻下了自己的印記，彷彿只有這樣，才能減緩失去的痛苦。
花轎來了，豐盛的水果，鮮艷的花朵，歡快的音樂，絢麗的舞蹈，一切看上去是多麼的美好。而她與他那一眼凝望，就徹底改變了這一主題。一種無法治癒的悲傷一下子向長江水一樣向我涌來，心中的女神嫁給了別人，原來這就是世上最痛苦的事。
他開始用酒精來麻醉人生，只有這樣才能免受思念的煎熬。他們也都試圖尋找另一種充實，但枯萎了的心靈，再怎麼搶救都是徒勞。向日葵從此失去了他/她的太陽，就再也沒能神采飛揚。再多美麗的臉龐也沒能吸引他的目光，再多高貴的地位也沒能占據她的心房。
終於酒精向他索要了生命，垂死的那一刻，他瘋狂的跑下了火車，坐在奔向她婆家大宅的車里。清晨的寒風刺骨，他死寂的躺在她家的大門前。人們議論紛紛，出於直覺她向僕人打探了門外的那個死人，聽到那個刻進臉龐，刻進心魂，刻進血液的名字，她瘋了一樣的跑向大門。但緊閉的門不曾展現絲毫的憐憫，任她怎樣撕心裂肺的捶打都把他永遠的隔在了門外。淚飛在風里，卷著紅花瑟瑟，在為他那永遠的凝視著未能相見的愛戀的眼神訴說……
這是一出生命的悲劇，在我心底漾開了深深的悲哀。這就是極致的愛情，震撼著我的心靈。想起了羅密歐與朱莉葉，應為這部電影真地同它一樣經典。