國產十大垃圾電影排行榜

㈠ 您看過最爛的電影是哪一部，為什麼爛

要說到爛，還真屬《大鬧天竺》排第一，王寶強作為導演因為此片也收獲「一個大獎」。

作為王寶強的處女作，你彷彿能看到，作為導演他的樣子和作為演員的他如出一轍。他對於喜劇的定義是不斷模仿自己以往的角色、創造類似的喜劇情景，所以結果就是只有寶寶自己 搞笑 在線，而由他調度的全片節奏混亂，情節散成一段一段，武打戲更是不中不洋。還有花花綠綠的鮮亮場面和各路辣眼睛的人物造型，無一不讓人懷疑導演的審美趣味。

《大鬧天竺》是一部令人目瞪口呆的作品，王寶強初涉導演那「鬼斧神工」的執導功底，集低俗、浮誇、幼稚為一體的大成，居然使一部喜劇電影做到了從頭至尾都無法為之一笑的決絕，而那幾乎是處於癲狂狀態的自嗨，更將一個爛字發揮的是如此淋漓盡致。

真的很難有一部喜劇，明明從頭至尾都在致力於 搞笑 ，卻讓人尷尬到不知從何笑起，看的出來王寶強希望將《泰囧》的風格以延續，又想著用西遊與印度進行融合，這些想法創意其實並非不好，但這一切的奠基至少總歸有一個能讓人為之信服的故事，這種信服不是將主人公的名字都取成西遊人物的諧音，更不是在他國印度的裝瘋賣傻，而是一種源於劇情的魅力，始於 情感 的動容，但顯然在這部電影中王寶強已然忘了當初自己是靠什麼演繹了一個又一個成功的角色。

相信但凡看過王寶強電影的人其實都知道，正是他對小人物那種真情實感的塑造，方才使其名聲鵲起，但今天在《大鬧天竺》仍舊還是演著小人物的王寶強卻變的讓人如此陌生，從形象上一身不知所雲，浮誇到簡直慘不忍睹的服飾與那張依舊淳樸的面龐是如此的不搭，從指導上這段胡編亂造的異國公路之旅，讓人與此中亦無法一窺哪怕一絲的真情實感，這樣的王寶強早已不再是昔日的那個王寶強了。

回到這部電影架構來看，其實不難發現王寶強在拍這部電影的時候自己完全沒有一個思路，他只是像一個沒有頭腦的商人將很多的貨品東拼西湊的攏絡到了一起，《泰囧》的成功當然是要借鑒的，印度電影的風格也是必然需要呈現的，咱名字都叫《大鬧天竺》了，又怎麼能少了對《西遊記》的融入？但王寶強卻不知道應該將這些元素去分門別類，合理擺放，這就像沒有人會在馬桶上擺著食品來賣，這種幾乎完全沒有頭腦的不合理，在這部電影的種種神展開中又怎會不讓人目瞪口呆？！

感覺自己都可以申請工傷了，因為這些年真的是看過太多爛電影，每一次都是對我眼睛和智商的雙重侮辱，心情也久久不能平息，因為憤怒和悔恨交集在心頭：居然為這樣的爛片貢獻了票房。

要說看過最爛的，我首先想起的是去年看的《李茶的姑媽》，因為沖著開心麻花團隊去的。關於開心麻花的口碑，是有目共睹，可以說他們的每一部作品都是口碑和票房並存，第一部電影為2015年國慶檔的「票房黑馬」《夏洛特煩惱》，2016年出了《驢得水》，2017年出了《羞羞的鐵拳》，所以當《李茶的姑媽》上線第一天，我就去看了。

然而這部電影完全就是惡搞，濃濃的惡俗風，是男性屌絲將猥瑣放大到最大化，低俗趣味的電影，這絕對是開心麻花最差和令人生理不適的一部電影。

講述了一群各懷鬼胎的男人追求寡婦姑媽，但都是為了錢去的，因為大家都沒見過姑媽，男主男扮女裝期滿眾人，和各位追求者過招。像是把觀眾當成低能兒，把大家當做動物園的猴子耍一般。

更為致命的是，男主和姑媽在後期還突然有了感情線，實在是太莫名其妙了，都2018年了，還有春葯這種梗，幾對情侶在春葯作用下產生真愛。

狂打性的擦邊球，電影從頭到尾都充斥著三俗風，所有人擠在一起聒噪吵鬧，非常浮誇。

笑料的老套和庸俗讓人不敢相信這是開心麻花的作品，而作為男主角的黃才倫也完全鎮不住場。關於這部電影，不管是價值觀還是電影質量，兩個字形容：垃圾。

電影界沒有最爛只有更爛，如果一定要選出榜首的話，應該就是姜昆負責監制的《笑神窮不怕》；
這部電影是2018年11月21日上映的一部院線電影，講述的就是相聲始祖朱紹文在清末時期不畏強權、堅持走自己藝術道路的坎坷人生，最終他的相聲紅遍北京、甚至被老佛爺封為天橋八大怪之首的故事，簡單來說就是 「相聲人走紅的過程」 ，但如果不是因為這部電影由姜昆和李金鬥合作監制的話，可能這部電影都沒人看過、甚至沒人聽過；

可即使在他們擔任兼職的情況下，也沒能改變這部電影 「慘」 的命運，該電影和所有院線電影一樣選擇了全線城市上映，但上映首日一線城市的票房僅有1830元，二線城市只有125元，這樣不到2000元的票房放在別的電影只有幾秒就可以做到，但這部電影的2000票房卻是一天的數據；

甚至距今已經上映了有半年之久的電影，在豆瓣連評分都沒有，僅有的3條影評還都是抨擊電影的，抨擊演員、抨擊監制、抨擊導演、甚至連劇情本身都沒放過，簡直被大家說的一文不值；

不僅如此，網友們的點評也都充斥的各種抨擊，就連唯一一個四星評論都像是操作失誤之下的結果，總之，這部電影並不存在所謂的水軍故意抨擊，而是真的就是如此，整部劇情108分鍾，主演並沒有表現出能成為 「相聲始祖」 該有的能力與實力，完全憑借主角光環在演，甚至劇中不乏有很多穿幫鏡頭，這樣一部電影，無疑是電影史最爛的。

以上均為個人觀點，如有不同意見歡迎評論補充！ 打字不易，原創不易，點贊關注，為您解答更多 娛樂 圈大事小情！

你好，很高興回答你的問題。

我認為我看過的都是不錯的電影，沒有爛電影。電影的好壞和是不是爛片，我感覺都是我們的片面之說。如何評價一部電影的好壞和爛不爛呢？並不是沒有人看就屬於爛片，只是我們的觀念不通。只能說不適合我們觀看而已。並不能因為某些片面的群體說這部不行啊，一點意思都沒有，而就不喜歡某部電影，然後就否定了他是一部好片。我認為沒有爛片，只有爛人。

試想一下如果導演知道他拍出來的電影沒人看，沒有收視率，拍出來臭名爛大街。他還會去拍這部電影嗎？他當然不會。那麼導演是怎麼去衡量這部電影的好壞和爛片的？

我認為導演的心思很簡單，他們認為我之所以選好某部電影製作和拍攝，是因為我能拍好，我能對的起觀眾，我用心拍了，想表達的東西演員們也表達出來了。演員的演技達到了我的標准就可以了。我想所有的導演都不會拍爛片，只是我們的欣賞觀與導演的不同。

每部電影他們的背後都是付出很大努力和用心的。他們所付出的可能遠比我們想像的多。

所以請善待我們的國產電影，因為每一部都是無數努力的匠心製作，只是我們的欣賞觀不同。

沒有爛電影只有爛觀影人。

致敬中國每一位優秀電影以及幕後所有人員。 ——一位普通的觀影人九歌。

我說3部吧

1《皮囊之下》

根據米歇爾·法貝兒的小說改編的，主演是斯嘉麗·約翰遜，還參加了70屆威尼斯電影節。

講的是穿著皮草的斯嘉麗約翰遜，四處游盪。有圖謀不軌者的男人，就引領他們進入大和諧的境界，然後就抽取他們的骨血，只剩下薄如蟬翼的……皮囊。

風格基本上是這下面和下面，這兩種之間切換。

或者是

台詞極少，鏡頭浮誇。要多神叨有多神叨，要多無聊有多無聊。

2 《九歌》

又名《情慾九歌》。

基本上是演唱會和做愛，唱一首歌，然後切換到一對情侶做愛。

風格是醬紫的

無縫對接到醬汁，這是選取尺度最小的

偶爾有點小花招

唱了九首歌，然後，電影結束。

3 切膚之愛

日本人拍的愛情恐怖懸疑電影。第一次看電影，頭皮發炸。真的有針刺的痛感。

影片講一個中年男人，喪妻多年，在狐朋狗友的倡議下，利用電視台選演員的名義，給子找了對象。小對象看著人畜無害，兩人快樂地開始交往，最後被刺切了。

風格是這種

再到這種

毛骨悚然，雞皮疙瘩。

看過最爛的電影應該是2018年的賀歲檔 《西遊記女兒國》 了吧，馮紹峰和趙麗穎主演的電影。倒不是說主演能有多大問題，而是這部電影的槽點實在太多了！（梁詠琪的發際線、阿凡達變身的沙師弟...）

最讓我無法忍受的 ，是這個題材拿的可是我在六小齡童版西遊記最愛的一個題材， 女兒國。

這么經典的題材卻拍出了爛片， 這里不得不帶大家重溫一下被奉為經典的86年版西遊記。 老版西遊記中，唐三藏得知自己懷孕後幾乎沒有片刻思考就讓女兒國的女官賜其墮胎貼葯，當悟空拿到墮胎泉水後幾乎毫不猶豫的飲下。

而在這部《西遊記女兒國》中，本來可以對更深一層對新生命的思考，完整了老版本的不足。可惜這一點點的高度 很快被後面的惡搞毀 了。

老版西遊記中唐三藏與女兒國國王獨處一室時，唐三藏幾乎無法控制自己，卻也不敢接受女王的愛意。他戰戰兢兢地說過這樣一段對話：佛心四大皆空，貧僧塵念已絕，無緣消受人間富貴，阿彌陀佛。

國王接著道：「你說四大皆空，卻緊閉雙眼，要是你睜開眼睛看看我，我不相信，你兩眼空空。不敢睜眼看我，還說什麼四大皆空呢？」

這時候唐三藏起身說了這樣一句話，也是他們之間最後曖昧的互動。他道：「我就是睜眼看你，又能怎樣？」最後被蠍子精打斷，然後就沒有更多然後了。這里也許表達得過於含蓄，可是在鄭保瑞的這部電影裡面卻有了更清晰的解釋。

老版的西遊記這句話的無可奈何只讓我們看到了玄奘的命運被註定，而鄭保瑞在他自己的西遊記里就通過河神的故事告訴我們，每個人都有每個人的使命，唐僧去西天求取真經，普渡眾生脫離苦海；國王守護女兒國，富國強兵；國師守護國王；河神引百川入海；悟空、八戒、沙僧守護師父…如果拋下自己的責任而逆反天意，最終將會走向毀滅。

新版的西遊記對於唐三藏和女兒國國王的情愫的起承轉合都沒有老版刻畫得好，太多時間花在了惡搞上面，並且沒有升華原來的主題。

對於電影作品，本不喜歡抱著太大的惡意去評價。但是，如果這部電影前半段的低俗惡搞和辣眼睛的造型能少點，電影人能再認真點拍這部電影，少一點無意義的惡心台詞，多一份用心去營造 情感 的起承轉合和矛盾的碰撞，多少也會為這部作品加分，不至於糟蹋經典。

我個人覺得我看過最爛的一部電影是《地球最後的夜晚》，理由如下

我相信有一部分觀眾是因為抖音的熱炒，是因為它的營銷，前期大肆宣傳的大眾品味的點，包括我也是，一天刷抖音的時間不多，出現《地球最後的夜晚》頻率特點多，成功吸引了我的注意力，再加上當時正處於2018年12月底，一股跨年電影熱潮掀起，尤其是凌晨12點的票幾乎是爆滿，結果據我所知，我認識的人去看完回來都是吐槽，包括我自己也是買了票，原諒我實在是不懂整部電影在演什麼，而且主題到底是什麼，唯一的看點就是湯唯的形象，成熟知性，很有女人味～～

另一個要吐槽的是「吃蘋果」鏡頭，吃一個蘋果花了5分鍾去拍攝，可能這是一種藝術，原諒我不能欣賞～～網路惡評

可能這是一種藝術，但是對於我來說真的是看過最爛的一部電影了～～

那必須是奪命五頭鯊！來的徹頭徹尾、徹徹底底！[捂臉][捂臉][捂臉]

100個人就有100種看法，所以不能一錘子定死說是爛片。而當我滿懷期待的去電影院看了《愛情公寓》和《一出好戲》之後，看前、看後的落差，是真的讓我郁悶了很久，在這里說說《一出好戲》吧。

自從《瘋狂的石頭》認識黃渤之後，他的每一部電影《上車，走吧》《瘋狂系列》《鬥牛》《殺生》等等，我一部沒落的翻出來看了一遍。甚至還去把他的電視劇《生存之民工》《民兵葛二蛋》等也都翻出來欣賞，確實是大愛黃渤，實力演技。

所以當《一出好戲》開始宣傳的時候，我就已經滿懷期盼的，一直在期待著上映，但結果，個人確實有點失望：

1、劇情看著有點幼稚，雖然強行演繹了人類發展史等內涵；

2、過渡和銜接不自然，不知道感覺怎麼就打起來了，也不知道怎麼就開始煽情了；

3、還沒淹沒這個小島的浪能摧毀世界？

4、沒有荒島上求生的緊張刺激。

不能說這部戲爛，只是和我的期望形成了落差，我還是會繼續喜歡他的電影。

我在影院看的最差的一部影片就是《南極之戀》吧，當時也是偶然才去觀看的。

它講得是發生在南極的一場墜機事故，讓婚慶公司老闆吳富春和高空物理學家荊如意相遇，兩個毫無共同語言的男女在南極腹地無人區冒險生存75天。在酷寒、沒有物質供應、隨處都是絕境的環境中，活下去已經變成每一天的最大願望。在尋找救援的過程中，這對性格水火不容但處境相同的人，敬畏了自然，領悟了愛情。我對這部影片比較無感，就像差評里「只看見了南極風光」，只代表我個人看法。

影評各異：

踩一下

A：既不愛情也不災難，更多隻是極地風光展示片。唯一亮點只有趙又廷專門跑去南極拍攝，受的那些苦，確實讓人心疼。片子倒沒那麼差，只是太平庸，類型方面也做得太差。能看出導演的情懷，但是賣了太多私貨，尤其是借楊子姍，講了太多導演自己的包袱，以顯示自己的知識量。影片整體感覺很生硬。

B：其最終唯一的可取之處僅是那奪目的南極風光。毫無真實可言的南極求生，莫名其妙的尷尬愛戀，都令電影對愛的展露平庸至極。

打醬油

A：看海報彷彿走進韓國的電影畫面，看人物彷彿走進兩人的浪漫故事，看內容這是一部復雜的國產故事片，看場景這是一部良心的導演作品。

頂一下

B：極致純粹的愛情，非常感人！雖然只有兩個主要演員，但是劇情緊湊豐滿抓人，感覺兩個小時一下子就過去了。南極的景色神秘而壯美，本來只想給四星，但是看完最後的彩蛋，知道是南極實景拍攝，為中國電影人這種認真勁兒也必須再打一顆星

㈡ 你認為哪些華語電影是被嚴重低估的

我認為以下這些華語電影是被嚴重低估的。

1、《一個勺子》，這部陳建斌自編導演的作品中，將一個人世間荒誕不羈的詼諧故事給黑色幽默化，展現出一個農民為了一個他遇到的傻子，從撿來到賣掉再到丟了，最後自己成了勺子，整個過程啼笑皆非與百般無奈，引人深思。

2、《推拿》，盲人對待正常人，就像正常人對待神明，總是敬而遠之。一部展現盲人這類邊緣群體精神世界的作品，很受感觸。獨特的、極具通感的電影語言向我們表達了一個恆久的真理：無論看見還是看不見，愛情本身都不會被錯認。

3、《海洋天堂》，很溫情的電影，劇本不錯，簡單而溫馨，沒有想像中的煽情，很真誠很感動，表演的很到位，很文藝的電影。電影講述父親王心誠身患癌症，在生命最後的日子裡，拼盡全力，教會了患孤獨症的兒子大福生存的技能。影片看似平淡無奇，但兩位主演演技細膩，故事取材朴實，情節流暢層層遞進，情真意切，感人肺腑！

4、《鋼的琴》，本是一個憂傷的故事，用喜劇的手法來表現，豐富有趣了許多。桂林出於對女兒的情感，理想主義地要造一架鋼琴來挽留女兒。從一開始，他就知道資本的力量最終還是會打敗情感，他一定要造鋼琴。可最終人生各種不如意還是讓他放棄了爭取對女兒的撫養權，然而廠子里那幫人一定給了桂林繼續做下去的信心。

5、《心迷宮》，時間線安排很巧妙，穿插在劇情中的動物世界大猩猩指出了所有處於同一時間段的鏡頭，從開始的零碎線索到後來愈加清晰的劇情。運鏡有點壓抑，演員的鏡頭感不算太完美，有的地方有點棒讀的感覺。伏筆、反轉、情節設計都是一流，唯一的問題可能就是經費不足，拍的有種今日說法的感覺。

㈢ 求高手推薦一些不好看的電影，爛片，謝謝了

1.《三笑之才子佳人》片最醒目之處，在於奉獻了一個極具顛覆性的、最為雷人唐伯虎形象，雖然歷史上唐伯虎的真面貌已難以考證，但就觀眾的接受度而言，無疑是傾向於風流才子而非肥頭才子的。影片開場，就用一場吵吵嚷嚷的山寨歌舞演唱會表達了不雷人不罷休的誠意，台上肥頭大耳的偶像，台下無法自拔的粉絲，向觀眾展示了古裝「雷人偶像」和「腦殘粉絲」的風采。劇情方面，《三笑》堅持用弱智搞笑來演繹無厘頭的原則，華安的流浪歌，秋香的逃脫術，唐伯虎機智才能的低層次展現全部都收到了勉為其難的笑果。另外，演員不在狀態的表演也為該片加分不少，姚迪總是太用力地在讓大家笑，郭德綱台詞念得跟抖包袱似的，只是沒抖響，還有，群眾演員的不入戲簡直到了他們不是在拍電影而是在看拍電影的地步。
2.《未來警察》特效幼稚，想像貧乏。該片的特效據說花了不少錢，請來頂級特效團隊雲雲，而結果讓我們看到的是堪比《恐龍特急克賽號》的特效水準，恐怖分子的出現，居然採用的是老土的先爆炸再現身的方式，尤其劉德華和同事們騎著舒克和貝塔的小飛船時，我們充滿童真地笑了。至於表演，就不用說了，從來沒有見過誰這么面部僵硬地在抒情或者搞笑。
3.《花田喜事2010》喜劇爛片有兩種情況，一種是討好觀眾，只要能讓你笑，不管是冷笑還是嘲笑，可以讓情節人物智商低至無心與之理論的地步；一種是自我感覺良好，彷彿抱定金字招牌還怕別人不買賬？該片兼而有之，93年的《花田喜事》也是吳君如和黃百鳴打頭陣，加上一眾美女帥哥捧場，用一出陰差陽錯最後圓滿收場的鬧劇來娛樂觀眾。這么多年過去了，黃百鳴如法炮製了一個拙劣的山寨版，讓穿古裝的人說現代台詞，讓皇帝和剩女搞地下情，讓美女不是野蠻就是撒嬌，男演員搏命出醜盡情弱智。情節更是巧合到了匪夷所思的地步，說重逢就可以相遇，說分離就拆散，翻雲覆雨之間疑似該片不是來娛樂觀眾反而是在愚弄觀眾。
4.《越光寶盒》導演完全置觀眾的接受程度於不顧，盛情將炮製好的無數笑料像炮彈一樣齊飛過來，讓張飛變成gay、關羽看黃書、曹操異裝癖，諸葛亮連說十幾個「略懂」••••••愉快的笑是需要一點情緒醞釀的，這些和劇情沒有任何關聯的橋段突然涌現在面前，盛情難卻之下，只好乾笑幾聲。惡搞也同樣如此，片名惡搞《月光寶盒》，放美女風箏是惡搞《無極》，穿越到三國是惡搞《赤壁》，船頭的飛翔惡搞誰，那更是地球人都知道了。這些已經被很多人惡搞過很多遍的橋段在這部電影里層出不窮，難道導演不知道？還是覺得觀眾的笑點太低了？
5.《東風雨》關於文藝，穿風衣在燈光昏黃的梧桐雨中漫步是文藝，但如果在擁擠不堪的公交車上的對白也要像朗誦詩歌那就只能說是肉麻了。片中安明和歡顏的每一個眼神都愁腸百轉，對白不是深情款款就是飛禽走獸的比喻，好的，關鍵時刻發自肺腑我們會感動，但連一杯水不夠熱了都要深情地表白，除了起雞皮疙瘩之外，真的沒有感想了。
6.《孔子》大家的不滿首先體現在人物的塑造，作為一部重要歷史人物傳記片，基本史實是應該遵循的，而《孔子》該說的不說，說不清的卻故意要說。孔子一生中傾注心血最多的事——帶領弟子周遊列國的經歷，這最能體現人物精神境界的地方，我們看到的只是幾組鏡頭的蒼白剪切；關於孔子和南子的「緋聞」，歷史學家都沒弄明白的事，《孔子》自作主張地就將其定位為紅顏知己，有嘩眾取寵之嫌。我們理解拍這樣的歷史文化名人之不易，但是導演也應該考慮一下觀眾看這部片子的難處。大段原封不動的《論語》念白，並沒有對塑造孔子的高大形象有所幫助，聽得懂的觀眾想必是書中曾經看過的，而聽不懂的臨時去看書也來不及了，本想去感受一下聖賢的人格魅力，結果受到一頓文言的說教洗禮，郁悶的心情是可以理解的。
7.《精舞門2》編劇大概是在用一種老套到該作古的思維寫故事，首先用最不屑的眼神將跳街舞的鄙視到地下三層，然後通過一系列事件來證明街舞的尊嚴和靈魂之類。還有橫刀奪愛的狗血情節，這種欲蓋彌彰的偏見對得起在片中賣力跳舞的孩子么？至少真的舞者是將街舞當一種生活樂趣、感情寄託來熱愛的，而所謂的「不入流」「難登大雅之堂」或者「生活混亂」恰好是編劇為了顯示自己的道德上那一廂情願的高度。該片的舞蹈水平一般觀眾難以判斷，但是表演的糟糕卻是有目共睹，既然是電影，請正兒八經地找幾個會演戲的演員行不？哪怕舞蹈戲用替身，也好過劇情戲場場都像是群眾演員演的好吧？
8.《美麗密令》說王晶是商人也許比導演更合適，東西隨便換個包裝就當新款，而且，王老闆的新產品功能還很多，比山寨手機還多，《新紮師妹》大家喜歡，那麼《美麗密令》就把楊千嬅換成蔡卓妍；要拉攏內地觀眾，那麼就調侃曾軼可、李宇春還有芙蓉姐姐；要搞笑，這里有易裝硬漢、娘娘腔帥哥和不瘋魔不成活的女人；要感動，看通緝犯和選美佳麗是多麼父女情深；要諷刺，選美黑幕、娛樂圈窩里斗等八卦這里都有；要熱辣，那麼多美女穿齊刷刷穿泳裝亮相還不夠刺激？面對要求再高一點的看客，你看我連老式港片小空間里打鬥的經典場景都上演了好幾回。如此費心地炒冷一盤冷飯，也許能夠喚起一些影迷的感情，但也就是回想起王晶的輝煌過去，才更覺得這盤冷飯實在乏味。
9.《A面B面》該片有一個想當然的導演，以為關注精神病人就要讓電影變得神經兮兮，所以用荒謬之極的劇情，再加上旁觀者的心態，讓鏡頭拚命展示精神病人的瘋狂和丑態。這樣的手法，不管立意如何，只會讓人感覺到不是滋味，連導演都在看精神病人的笑話，那觀眾呢？然後有一個更想當然的編劇。磁帶放了A面放B面，木瓜和茄子敲頭哪個更痛？鼓掌鼓得好大家都有粽子吃，這些耳熟能詳的網路笑話居然在這部電影中正兒八經地被當做精神病人症狀來演繹，要知道，編笑話的人不可能是瘋子，編劇您怎麼就那麼天真地以為這些橋段是從精神病院里傳出的新聞報道呢？
10.《大胃王》喜劇片熱衷扮丑，既然莫文蔚作為女生都敢在《食神》里自毀形象，反正又不帥的潘長江就能再過去幾條街。開場亮相的衣衫襤褸和首如飛蓬還可以用落魄感來讓人同情，後面的吃飯比賽場面直接挑戰觀眾的心理底線，連塞滿食物的牙縫都要赤裸裸地呈現！本來是一個要煽情的情節，但是太火爆的吃相讓觀眾只顧著惡心沒空感動了。總體感覺，大概是錢少的緣故，整個片子的製作一切都走廉價路線，從道具到美術到表演都很粗糙。不過這也算了，廉價又不犯法，可是公然復制《老爸夏令營2》的海報，也是因為省錢么？

網友評選的2010上半年十大爛片。。。

㈣ 您認為，迄今為止，國產電影的終極爛片是哪部

哈嘍，大家好呀，我是橙寶。

說到最爛的國產電影，可能有的人想到的是《滿城盡帶黃金甲》、《小時代》，但是在這部影片面前，其他影片都是弟弟。

電影 《追夢演藝圈》，要說前兩部是青銅的話，最後這一部直接就是王者。

針對這部電影，簡單做一下介紹，你就明白了為啥說他是爛片了。

《追夢演藝圈》強大的評分。豆瓣評分2.1，估計目前論評分整個電影，真的是無影能出其右了。

這部電影我是沒有全部看完，實在是不忍心在看了，劇情真的是跌宕起伏，讓我實在是忍不住關了，淡入淡出的剪輯方法，突然感覺我去剪輯也能拍這個電影，並且我感覺我還能加幾個其他的轉場方式 ，再加上電影封面設計圖，一看就有種誰上誰都行的感覺，能不能稍微用點心。

劇情方面更是稀碎的不行，完全看不懂那是重點，也看不懂中心思想，完全不知道誰是主角誰是配角，很多情節更是感覺好扯淡，一會一個鏡頭，如果當時我在影院，闊能我就吐了，影片剛上映的時候，封面和評論就讓大部分人喪失了去看的興趣，唯一那幾個去看的，也是為觀眾去了解了解這部電影，然後回來寫影評的吧。

這部電影堪稱「經典」了，未來五年甚至十年都不會被超越，名垂青史了。

之前看完這部片的時候，我又去查網上的輿論和評論，很大一部分人吐槽，但是有的卻說可能影片故意拍成爛片的，仔細想想也確實有可能，畢竟人們只會記住兩個東西，一個是最好的，一個是最爛的，就像考試一樣，都知道第一名是誰，但不知道第二名是誰，人們覺得中間的這幾個屬於正常，而最差和最好屬於「超乎認知的存在」。

或許導演想讓人們記住這部影片，既然不能成為最好，那就讓他變成最爛吧，也許是這樣想的，不過這些都是個人猜測，影片確實是爛出了天際。

話已至此，不想多說了，如果還不清楚這部電影的境界，可以先去看一下預告和評價，相信你會對電影有新的認知 。

很高興回答你的問題： 迄今為止，國產電影的終極爛片是哪部？ 國產爛片有很多，要算作終極爛片的，可能還沒有定數。畢竟每個人心裡可能都有一部甚至許多部爛片，下面我就來說說我認為最爛的一部電影——

《愛情公寓》電影版

電影簡介：

《愛情公寓》電影版上映於2018年，豆瓣評分3.1分。該影片有多個名字，比如《新次元冒險家》、《穿越時空的守護者》、 《愛情公墓》 、 《盜墓公寓》 等等，可見影片的劇情之豐富，網友對其之喜愛。該影片的宣傳口號也承襲了《愛情公寓》電視劇版， 「最好的朋友在土裡，最愛的人在墳前」 ，這部電影成功讓很多人脫粉，提前結束了我們的青春。

爛片理由：

最大的理由就是欺騙，《愛情公寓》開創了一個新片種—— 詐騙片 。官方不放預告片、不點映，宣傳之時全部都是愛情公寓團隊，《盜墓筆記》絕口不提。所有的粉絲都以為是《愛情公寓》電視劇版的延續，或者是大戰紫禁之巔那樣的特效，結果卻等來了一部《愛情公寓》團隊的客串演出，穿插了大量的廣告，抄襲了各種經典劇情，真正的主角卻是《盜墓筆記》。而且上映時間還特意挑了一個大家看完不能立刻擴散出去的時間，下午2點以後播放，方便再騙第二波觀眾買票。

事後，不知是壓力還是洗白，主創人員還表示，刻意隱瞞盜墓筆記的劇情，就是要給觀眾們一個大大的驚喜。確實夠驚喜的，第一天票房就突破3億元，後續加起來只有2億多，總票房5億多，驚不驚喜，意不意外？

個人看法：

雖然《愛情公寓》電視劇版一直被人詬病抄襲，也確實發現抄襲了很多作品的情節，但是看這部作品真的讓人發自內心笑了，感到快樂了。現在的影視作品已經很少再有這樣的經典，所以明知《愛情公寓》抄襲，很多粉絲依舊會原諒他。但這次不一樣，藉助情懷，開始圈粉絲的錢，通過欺瞞手段，誤導粉絲，吃相十分難看。

就本身的劇情、特效等製作來說，3.1評分是低了，但從圈錢的居心和欺騙粉絲的手段來看，打0分都沒問題。如果電影從開始就向大家說明，這是《愛情公寓》客串，《盜墓筆記》的一部同人作品，也許觀眾不會那麼多，但《愛情公寓》的口碑和經典依舊留在我們的記憶和青春里。

現在也終於能理解為什麼飾演陸展博的金世佳，飾演關穀神奇的王傳君會如此堅決離開，他們所說的底線到底是什麼，這部《愛情公寓》電影就是突破的那道底線。 我是喬喬影視匯，專注創作優質影視內容的新人作者。

爛片太多，數不勝數

聽說是爛片的肯定就不去電影院看了，只有那些有所期待的才去看，所以要評論這個問題，只能從看過的電影里選，這些年看過的電影里好電影也有，比如歸來、集結號、羅曼蒂克消亡史等等，但是還是爛片多一些，要說那部最爛，想來想去覺得這個桂冠應該送給攀登者，整部電影邏輯混亂，人物都像變態一樣，故事情節莫名其妙，比如好不容易接通的電話，讓別人說不行嗎，非得章子怡親自說，說又說不出口，這難道不是在浪費大家寶貴的生命嗎，最惡心一幕的就是登山隊爬到半山了，聯系不上氣象組，吳京馬上又下山去找人，然後以金剛不敗之身擋住了砸落的巨石，接著又返回了登山隊，這感覺就是既然有這個齊天大聖，他一天就可以從珠穆朗瑪峰山頂到營地轉幾個來回，那麼還要其他人做什麼？，感覺這電影就是打著主旋律的幌子，用煽情的方式讓你嘔吐。

《上海堡壘》

上映五天成功躋身豆瓣最爛國產片TOP10的寶座。 評分不斷下跌，開畫3.7到現在的3.2，評分人數超過14萬，觀眾的憤怒顯而易見。票房也是相當慘淡，據說近4億的投資，要賣10億才能掙錢，但目前僅一億票房，預計最終不會超過1.5億，可以說是血賠。

《小豬佩奇過大年》
小豬佩奇騙我錢。 2019第一欺詐電影，預告片營銷太過導致翻車。 當時誰看了那個遍布全網的宣傳片《啥是佩奇》不說感人。 結果呢？ 進電影院才知道原來是動畫小豬佩奇里穿插真人歌舞片。 不僅大人看了罵街，小孩看了也笑不出來。

《龍牌之謎》

謎之成龍和龍。 這部電影把成龍和施瓦辛格放在主演第一第二吸引觀眾。 結果兩人出場加起來不到20分鍾。 還是中俄合拍的關於中國龍的魔幻故事。 成龍是白魔法大師，馬麗是女巫，兩人爭奪一個龍牌。 魔幻嗎，簡直太魔幻了。

《素人特工》

此片特尬。 這部電影一開始宣傳的噱頭就是國產電影里少見的特工電影。 還有國際影星生化危機女主。 但米拉不僅戲份不多，而且後期還直接變成了一個植物人。 這部電影簡直就是毫無邏輯，無劇情。 強行煽情，強行 搞笑 ，強行特工。

已經有很多朋友提名了著名的《逐夢演藝圈》了，看來第一名眾望所歸啊。

很多電影是導演想拍好，但心有餘而力不足，導致最終呈現出來的效果連自己都不敢認，比如寶寶同學的《大腦天竺》，被黑到發亮的《上海堡壘》就屬於這一類，雖然爛，但還是能到2分同情分的啊，而且如果他們還有下一步，相信還是有真愛粉會再給一次機會的。

但是，還有一類電影，導演估計是喝高了拍著玩的，或者是被投資人刀架在脖子上拍的。

問題是他們瞎拍一通也就算了，可以關起門來自己看，觀眾都不會說什麼。

但讓人發指的是他們明明知道自己的作品有毒，會給觀眾帶來極大的身心靈傷害，還要在院線上映，在院線上映也就算了，竟然還恬不知恥拉上專家站街，我們只能眼睜睜看著一個個無辜的觀眾被他們拉進包廂……士可殺不可辱啊！

《純潔心靈之逐夢演藝圈》就是其中的終極代表 。

豆瓣2.2分，9萬+的評分，可見當年有多少純潔的心靈受到傷害

值的一提的是本片的導演——畢志飛，諾，從這張海報就能感受到謎之自信吧？人家自信也是有資本的，北京電影學院的碩士，北大博士，劇本搞了8年，後期製作搞了3年，前後耗時12年完成了這部驚世駭俗的作品。

更厲害的是，他還集本片的編、導、演、攝影、後期、作曲，甚至是海報設計師……

隨便一張劇照都能當壁紙的那種設計感

章回體敘事，古典中透露著質朴的劇情

整整齊齊，端莊有序的感人評分

所以，讓我們再一次把掌聲送給十年一遇的《純潔心靈之逐夢演藝圈》吧 ， 恭喜恭喜~

那一定是《逐夢 娛樂 圈》

15年前，名叫「一個饅頭的血案」的短片，爆紅網路，引起了對這部片的口誅筆伐。

這部影片名叫《無極》。

這部匯集了中、日、韓三國一線明星，投資2個多億的，無聊至極的《無極》。

陳導是想把影片拍的盡善盡美，但是導致整部影片在情節上分不出輕重緩急，東一榔頭，西一棒槌，影片結束後都不知道到底在講什麼。

兩位日韓男演員生硬的台詞，加上演員們浮誇的表演，讓我感覺是在看一部莎士比亞的舞台劇，而不是投資兩個億的商業大片。

陳導曾說，這是一部10年後才能看懂的影片。那您為什麼不在十年後上映呢？

下面就是我的一些槽點：

把人當風箏放是什麼鬼？我心飛翔？

還有這個道具，陳導你是認真的么？

這位將軍的帽子，讓我想起了西遊記中的九頭蛇....... 片中的丑角，火華哥。

最後：

陳導，您辛苦了。

煎餅俠，，都沒看懂啥意思，宣傳的挺火

戰狼，哪吒。

㈤ 國產十大冷門電影，每部都被低估了

1、《一個勺子》；明明是一個老實人，卻被 社會 欺騙成一個勺子。勺子有什麼用，為什麼那麼多人搶？想不明白。後來比兒子都重要了。活得通透的人大概是小賣部老闆了吧，人生就是這樣。想不明白就不要想了。這就是活得明白的地方。

2、《推拿》；該片大幅寫了盲人對愛情的需求，很多涉及情愛鏡頭也讓人意識到盲人也和正常人一樣的，只是正常人有眼睛，尋找愛情多了渠道，但在認清愛情上，正常人也未必能做得好。 老王拿刀割自己，用這種方式逼討債的離開，這是下了多大的決心？

3、《海洋天堂》；膠片電影的質感，描繪了一個與命運無奈斗爭的故事。 游泳池裡大福和鈴鈴相遇的鏡頭，有所阻隔，不真切，卻深刻奇妙。 父親和小賣鋪的老闆娘的 情感 ，不訴諸於言語，卻滿溢於行動之中。真摯卻深藏。 爸爸是很好很好的爸爸，首先是個很好的人，深愛孩子，也對別人負責。 有一些重復的意象，層層堆砌，最終也沖擊心弦。比如放在電視機上的狗，最終被大福放到了沙發上。公交車上的一聲「我下」。 唯一覺得不太好的地方是，配樂有點多。

4、《鋼的琴》；國內偏歌舞劇的電影，全劇慣透了蘇聯音樂.舊時代終將過去，新時代終將來臨.每位主演都演出了人物的性格，可以說是非常演技在線了.最吸引我的還是劇里的畫面場景太棒了!張猛你他媽真牛逼，希望中國除更多有內容的電影，這片還有點搖滾風調，配樂也是牛。

5、《心迷宮》；挺厲害的，影視化敘詭屬於是。幾條線相互呼應，雜而不亂，通過一些細節來提示邏輯關系，很好地構建了一個發生在小空間和短時間內的復雜故事。當然某些部分還是有欠推敲的地方，為了整體效果，犧牲了合理性，強行推進劇情，所有有點喜感。電影在人物刻畫上也很生動，看完覺得農村真的是讓人蠻心生恐懼的。

6、《十二公民》；何冰老師說這是他拍得最舒服的一部電影，所以來看看。演技當然都沒的說啦，我覺得不如美版的原因還是劇本。各個陪審員的年齡、性格、經歷、職業都設定得比較典型，但有的台詞並沒有在這個情境說出的必要，因此顯得功能性較強；有幾次情緒高潮也比較突然，沒有很好的鋪墊，像為了憤怒而憤怒。

7、《歲月神偷》；從第一幀畫面開始，伴隨著悠揚悅耳的背景音樂，就會讓人如同時光倒流置身到某個似曾相識的歲月，也許電影中的某個情節就是自身親歷過的回憶。全片體現出的港味生活，似遠即近，其實也是一種歲月情懷。

8、《逆光飛翔》；很輕松很日常情節簡單的的像一部紀錄片，就是所謂的台灣小清新。所以看起來有點不像電影，因為還是喜歡「重口味」的更像「電影」的有一定吸引力和想像力的片子。男主本色演出，笑起來時挺可愛的。

9、《師父》；結尾是沒怎麼看懂了。 想來應該是：本只為自家拳術揚名，沒成想有了愛人，有了愛徒，懂了情懂了義，武術只不過是媒介，名利場也不過人來人往，情義才是無價永恆。 另外 宋佳是真會演，廖凡的痞氣也很契合。配樂也很有趣，一些快節奏戛然而止，有些戲謔感，頗有一種讓人趕著去看結局的催促。

10、《桃姐》；終其一生，只為了你的生活順利平安。看完我也著實擔心自己老了以後，如果不能自理的話，我寧願早點離開這個世界，最怕的就是沒有尊嚴的活在這個世界上。桃姐的一生也算完滿，遇到一個如此善良的家庭，受到美好的對待，善良自有福報。

國產十大冷門電影，每部都被低估了！

㈥ 有哪些票房很高但是很垃圾的電影

富春山居圖，近幾年還有很多啦，國產好片太少。另外現在電影票房都很高幾億幾億的，但是這並不代表他們賺錢了，即使幾億票房也是賠本，像封神傳奇，好幾億票房但是血賠