面朝大海推薦一部電影

『壹』 野外求生的電影有哪些好看的

1 《荒野獵人》
個人覺得小李子已慢慢的主動的除去了偶像的光環，剩下的就是精湛的演技，完全沒有了泰坦尼克號中的青澀與奶油味，更像是一個可以拯救世界的男人，非常強悍，出色的搭檔，完美的劇情。

回顧整部影片，小李子的台詞不超過20句吧，完全利用眼神，肢體，表情和動作來詮釋荒原野人的內心世界，而且在這種極端的氣候中，如此敬業，真心不容易，堪稱他的巔峰完美之作，拿到小金人，我想也是情理和意料之中的事情了吧。

將近兩個半小時的電影，也是他一個人的電影，當然關於這部電影也是充滿爭議，有人說電影本身靠血腥為賣點，還有人質疑萊昂納多·迪卡普里奧的演技，流於形式的表演，沒有到靈魂，只是皺眉和苦大仇深狀……

各種聲音都會有，至今沒有一部所有人都滿意的電影，因為有爭議，才是真實的。我想作為演員，只要做好劇本交代的事情即可，其他交給觀眾吧。希望這不是小李子的最後一個奧斯卡金像獎，希望他能有更大的建樹吧。

2 《少年派的奇幻漂流》

這部電影，真的是有幸能看到如此優秀的電影。無論是劇情還是畫面，都是頂級的優秀。

除了這些，還有就是各種各樣的隱喻，對人生和人性的拷問，充滿了各種殘酷和不忍。所以多刷幾遍，會有不同的收獲。

在看電影的同時，我想我們每個人心中都有一個瑰麗壯觀、驚喜不斷的冒險之旅，關於這個夢，如果可以，寧願長醉不醒，因為一醒來就要面對殘酷的世界，還是躲起來安全一些，其實人生到頭來就是不停地放下，可最痛心的是，我都沒能跟他好好道別。

李安導演用最豪華的視效和最細摯的情感打造他內心深處的故事，用各種隱喻來提醒觀眾，來撞擊人們的內心世界，恍惚間讓人感覺那個少年就是李安，或者覺得那個少年處處閃著自己的影子，恐怖而又真實。

3 《荒野生存》
看這部電影之前，首先應該明確的是，這是一個真實的故事，根據真人真事改編的故事。看完這部電影後，沉思良久，總覺得這種逃避現實的做法，有點矯情和做作，不推崇，追求自由和回歸原始，是兩回事情。

但是不管如何，還是佩服男主角的勇氣，這種不顧世俗，不顧一切，只追求內心想法的精神。那麼問題來了，自由的界限到底在哪裡？自由的范圍有多大？怎麼樣的自由才是你希望的自由？

這些古老而又嶄新的話題，常常都在，每每遇到這種事情的時候，就會在腦海里出現，深奧而又沉重。忽然想到了詩人海子，喂馬劈柴清晨上路，面朝大海，春暖花開。

人，之所以為人，是因為人有主觀能動性，能會控制自己的慾望，其實我們人生來就是要奮斗的，幸福都是奮斗出來的，與生活抗爭，與命運挑戰，與自己對抗，不斷的提升自己，消極和墮落是全世界最簡單的事情，誰都可以，唯有努力的生活才是最難的課題，才是勇者該做的事情；

想到這里，電影里的男主其實也是生活的勇者，也是用自己的方式和這個世界對抗，遵從自己的內心，這才是生活的本質。逃避，終究還是會繞回來的，你可以暫時逃避生活，但是生活會一直來麻煩你。

有空的話，安安靜靜得看下這部電影吧，它給予你的，會比你想像中的要多。

4 《127小時》

一個壯士斷腕的故事，一個求生勵志的故事。有點俗套的情節，卻拍出了新意，包括劇情和配樂，讓人耳目一新。還是要強調下色調，本片的色調真是太酷了，雖然已經是好幾年前的電影了，但這不妨礙它成為經典。

電影的前半部分是大片大片紅橙黃的山峰岩石和無邊無垠的岩石山丘，而在被困時多為陰森冷暗，不見天日，即便有光也是一閃而過，時間非常短暫，烘托出那種陰暗壓抑、無處可去的絕望感覺；在後半部分擺脫危險後，傾斜而下的日光及閃爍著粼粼波光的游泳池都給人一種暖洋洋的感覺，充滿溫馨，充滿希望。隨著劇情的深入，情節的發展，整個電影的色調和配樂都是跟著變幻著，非常經典。

看似簡單的故事情節，但卻處處閃爍著不簡單的人生哲理，經歷過死亡，到底是什麼樣的一種感覺？我們常常說要堅持，要堅持，但是你說的這種堅持，在極度惡劣的環境條件下，到底可以持續多久？這部電影，也許能給你一些啟發和聯想，讓你對人生中遇到的問題，會有新的認識和想法。

『貳』 《我是路人甲》觀後感

《我是路人甲》觀後感

認真品味一部作品後，相信你會有不少感想吧，讓我們好好寫份觀後感，把你的收獲感想寫下來吧。是不是無從下筆、沒有頭緒？以下是我精心整理的《我是路人甲》觀後感，歡迎閱讀與收藏。

《我是路人甲》觀後感1

看了路人甲，爾冬升的我是路人甲。排片不多遠比道士下山少，我怕它過段時間就被撤了，要趕緊看。我電影的淚點奇怪，看一代宗師的時候從一開始眼淚一直在眼裡打轉就是掉不下來，看被偷走的那五年一生一世之類的，別人哭我就想笑。我尤其不愛為愛情片哭，但是只要哭了就止不住。我覺得只有愛情的電影是不完整的，像西雅圖不眠夜這種我會覺得莫名其妙，然而我抖(lao)森(gong)說的更狠，他覺得只有愛情的電影不是電影。我倆都愛王家衛，他最愛花樣年華，我喜歡春光乍泄重慶森林，我最愛的愛情片是英國病人他最愛的愛情片是最後的莫西幹人第最愛英國病人，是不是配一臉！！！！！

橫店是什麼地方，東方好萊塢。外人覺得你有夢就來這兒，機會都有，能不能成，看人。其實裡面最不缺的就是演員，大早晨四點去搶戲，你能有戲當個不說話的路人就不錯，穿上衣服溜溜達達走一天給人當背景就40塊錢。你幹了幾個月你覺得你還有希望成個小演員，你再干幾個月試試，你最大的希望就是能演個100一天的角色。生活所迫，溫水煮青蛙，煮的不是你的明星夢，煮的是你初來乍到兩眼放光演什麼無所謂我都學學的沖勁兒。電影里那幾個橫飄，都有夢，後來他們在餐館聊天兒，聊著聊著說到你覺得什麼是成功啊你掙著錢了么你成功么？一個個兒都有的說，每個人目的不一樣理由不一樣方法不一樣，說著說著能吵吵起來，能哭。你覺得什麼樣才是高尚的理由？想掙錢多給家裡人買點年貨過年，可是沒錢我又演不了戲就去當場工發發衣服撿撿垃圾掙點錢，這就是高尚的理由。片兒里邊兒有個小哥樂呵呵的挺丑的，還愛看點書，每次當群演都愛往前湊，因為長得不好看副導讓他往後站他也不生氣。他就是想演戲，就算演個路人甲他也開心，他之前當挖煤工，他覺得成功就是能在太陽底下呼吸。這小哥干過一件特帥的事兒，就是用蘇格拉底魯迅的各種雞湯名言罵醒了一個有天賦卻整天偷懶混吃等死的橫飄。怎麼能感動到哭啊？被教育過後的帥哥，追著丑小哥坐的三蹦子跑，帥哥說快停車等等我，小哥回頭和開車的大爺說快加速，大馬路上一個飛馳的三蹦子和一個追著三蹦子的帥哥，這感動笑中帶淚的，有希望了有追著希望跑的勁兒了，這感動說不清楚，說清楚就麻煩了。路人甲這電影我哭了不少次，都是小事兒，因為愛情的挺多次的。愛這個東西吧，被灌醉險些被潛然後跌跌撞撞回家抱著你，你要走了我就追著車跑一直跑，你鬱郁不得志我只能用類似雞湯的話勸你。這種愛和說的是一輩子！差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子！沒有本質性區別，兩個演宮女的和袁詠儀聊天，聊老公，三人老公都是演員，就說啊男人有夢想就該支持。這就是愛啊，沒有風月情話，就是倆人一起過生活，吃飯睡覺努力找戲演，就是普普通通的本本分分的，橫飄都卑微，在一起就是取個暖。在天台上有一幕挺好的，萬國鵬演的用勁兒，王婷演的輕輕的，王婷要回家結婚，她覺得萬國鵬規劃的未來里沒有她，她說橫店什麼都是假的，萬國鵬問她，你覺得咱倆之間的感情也是假的嗎？萬國鵬傻傻的又實誠像個小孩兒，遇到這種人你唯一的感覺就是傻人有傻福。他手足無措，說著我的夢想就是你，我做的一切就是為了讓你過得更好。很俗氣常見的句子，但是就像平常祝福別人都說萬事如意一樣，總是隨口一說從沒想過這個詞的意義，後來一品味，萬事如意，希望所有的事都順著你的意願發展，多美好的祝福啊，這句話也是一樣，就是字面含義，就是心裡想的，他倆就像倆小孩一樣，想法不一樣，我解釋的你又不信，無能為力。橫店啊，是個泡沫，但是無能為力是真的，潛規則是真的，愛是真的，想演是真的，沒有出路是真的，夢想是真的，努力也是真的。

爾冬升拍了誠心之作，有人覺得剪輯混亂，但是我認為每個人都是主角，橫飄就是主角，電影中每個主角都是橫飄都用自己名字真實演出，都多多少少有自己的故事，這裡面的感情是是平實質朴的是最真實的。這種感情能讓你感動能讓你感動哭。片尾，那些橫飄演員們講了在橫店的感受，最多的一句話就是:努力就行了，只要努力就有收獲。有多少年中國影坦中沒有看到這么感動的電影了，真實的感動，沒有那些花里胡哨的東西，就是為這人為這事兒為這透出一股子的希望和只要努力就有出路的信心，雖然電影排片少雖然橫飄的希望渺茫，還是那句話:但行好事，莫問前程。

《我是路人甲》觀後感2

在這個情懷江河日下的電影圈裡，再談情懷恐怕早已沒有什麼卵用。就像爾冬升說的，1993年的《新不了情》是他的女兒，20xx年的《我是路人甲》是他的兒子。一個柔軟，一個堅韌，各有各的光芒。而這份光芒，其實遠遠不是「情懷」兩個字就可以概括的。

就像我們重憶周星馳和他的《喜劇之王》，除了情懷之外，果然還有另一種更強大的東西推動著我們。我說不清那是什麼，但那種滾燙的感覺總是令我記憶猶新。

或許，那是尹天仇喊出「我是一個演員」時的躊躇滿志。又或許，那是星爺樹咚張柏芝時撲通撲通的心跳。或者換句話說，在遇見《喜劇之王》後的那麼多年裡，你還有沒有看見過夜晚的大海？世界上從來都有很多面朝大海的電影人，但至少在華語影壇，我已經很多年沒有見過夜晚的大海了。

在《我是路人甲》里，爾冬升將我們投擲進地處丘陵地帶的橫店影視城。那裡八面環山，算是個小盆地。於是，我們並沒有運氣看到真正實體的大海，哪怕遠眺的機會都沒有。

然而，看完《路人甲》的那一刻，我的內心卻有一種久違的感觸。影片中成群結隊的「橫漂」一族，他們日以繼夜奔波在橫店這座巨大的造夢機器里，為每一部戲填充著路人甲的角色。即便看似一個個前途微渺，卻始終都有人心火不熄。就算有先行者們累了倦了，總還會有新的血液蜂擁而來。

而那位讓梁朝偉先生深有感觸的名叫萬國鵬的男孩，每每演起戲來渾身都會發光，確有日本演員染谷將太的風范。比如在戰爭戲片場，全副武裝的萬國鵬扛著槍穿過亂哄哄的槍林彈雨，簡直與園子溫《庸才》中摸爬滾打、傷痕累累的染谷將太如出一轍。

盡管萬國鵬的演技還過於稚嫩，對於這樣初涉影壇的所謂素人而言，還需要太多磨練。但不得不說，正是這種非學院派出身的、渾然天成的表演方式，卻在無形之中造化出了一種與眾不同的全新的觀影體驗。簡單點說，那或許並不算什麼演技，而更是一種本能的蓬勃的生命力。

我想，在見證《路人甲》慢慢破蛹而出的這幾年裡，爾冬升著實成了一位深夜看海的人。作為「一出道就當男主角」的三少爺，爾冬升過或許從未想過會有那麼多人擠破腦袋闖盪演藝圈。而在橫店這片夢想遙遙無期的大海里，擺在路人甲們面前的，可能永遠都是漫漫黑夜，命中得遇爾冬升這般貴人相助的可能性更是微乎其微。

但即便如此，我們卻依然會被飄盪在他們身體里的那種豪氣沖天的力量所震撼到。影片中有一場很荒誕的勵志戲，當王昭飾演的路人甲偷工犯懶以致失良機時，另兩位路人甲便隨口搬出一大堆名人名言，用孔孟、魯迅、蘇格拉底的傳世金句作為心靈雞湯，以挽救王昭黯淡消沉的心。

按爾冬升的話說，這些金句並非他的劇本編排，而是來源於演員們的現實生活。在我看來，中國式的荒誕恰恰便是如此，這些在許多人聽來不痛不癢的心靈雞湯，卻被另一群人奉為勵志真理，他們如此努力向上地活著，如此用力過猛地演戲，很大程度上，已經是超脫夢想的一種狀態。就像那個叫覃培軍的路人甲所言，他從黑暗的煤礦下出來，能在陽光下活著，就已經足夠了。

笑中帶淚，無疑是很多人對《我是路人甲》的第一印象。但作為一部非傳統的喜劇，爾冬升藉此所傳遞的信息量也實在是夠五味雜陳的了。這也是許多影迷詬病《路人甲》節奏紊亂的緣故，什麼都想說，然而什麼都不說透，如隔靴搔癢。想必，爾冬升對此也有很大的遺憾，無劇本拍攝，妄求不著表演痕跡的原生態，卻畢竟還得用商業俗套的故事來包裝。但爾導在交流會上說的那句話始終令我敬服，他說他是用真的情感拍了一部假的電影。

是啊，我們固然知道，《路人甲》所拍的橫店龍套群像，遠遠不如真實的風景來得殘酷；但真誠拍戲的欲求註定也能換來真誠的回饋。這讓我想到很多真性情的日本電影，比如園子溫導演的作品就有這樣懾人的魔力，它們都被拍得歇斯底里、佶屈聱牙，在非影迷觀眾看來恐怕只能用「瘋狂」和「神經質」來形容，但這些卻恰恰源自於導演本身的真性情。

由此再回想梁朝偉影評中提到的染谷將太，他便是園子溫最愛用的演員之一。所以，面對染谷將太、萬國鵬這樣的演員，用力過猛早已不再是表演缺憾，而全然成為了一種難能可貴的品質。

有人說，在這人人都想成為「王寶強」的後選秀時代，《路人甲》的出現很可能會誤導更多的年輕人。譬如在橫店，有很多「橫漂」就曾直言是王寶強害了他，而很有可能在這份加害名單里，以後還會多個爾冬升。

但說實話，即便《路人甲》拍得殘酷至死，也未必能擋住那些執意「橫漂」的後來者。因為我們都曾見過，有夢想的人，眼睛會發光。

或許，梁朝偉影評中的那場流星雨，是對《我是路人甲》的一個最好的補充。我想，那一刻的橫店夜空，該有多像《喜劇之王》里那片夜晚的大海啊。

作者陸支羽

《我是路人甲》觀後感3

這個電影講述的是東北雪鄉的男孩萬國鵬不滿足於在家鄉小縣城工作生活一輩子，他懷揣著電影夢來到東方好萊塢橫濱，成為了一個橫漂。這里他遇到了很多和他一樣有著電影夢的一幫朋友，有熱心的老橫漂沈凱，有努力上進的覃培軍，有整天幻想的魏星，他的女友王婷，這一個個鮮活的人物展現了橫濱這座城市的現實和冷酷。

這樣一部小製作電影可能並不會引起太多人的注意，畢竟沒有什麼明星大腕、沒有跌宕起伏的故事情節、沒有美輪美奐的精彩場面。很多觀眾是因明星的推薦才去看這部電影的，對一向是追星的影迷來說，這部電影有點另他們失望，故事冗長，鏡頭普通。我也是關注到網上的推薦才來看這部電影的，看完之後覺得電影確實很不錯，同時也帶來很多的思考關於夢想、關於愛情、關於奮斗

對於同一部作品有不同的感受源於個人喜好，畢竟一千個人心中有一千個漢姆雷特。我平時比較喜歡看此類小製作的電影，講述平凡人的普通故事更吸引我，歐美的那些動作大片我倒是沒有什麼感覺。觀影體驗還與自身閱歷、現實處境有關，一個沒有夢想，只求安穩舒適生活的人，如何能體會到一群奮斗年輕人生活中的酸甜苦辣。

最讓人感慨是這樣幾個鏡頭，看了竟然忍不住落下熱淚。一個是在天台上，萬國鵬通過自己的努力得到了去北京深造的機會。對於他，有著電影的夢想，卻從未接受過正規的學習培訓，這樣的機會可以讓他在演技上有很大的提高。同時，這是被劇組看中的，是被導演推薦去學習，這就代表著憑著他的努力，已經得到了劇組的認同。通過一段時間的學習，還可以認識更多的明星和導演，離夢想也就更近了一步。當他回去和他的王婷述說時，他顯得十分興奮。可是此時的王婷心已經很冷了，她不希望萬國鵬去實現什麼所謂的電影夢，這些夢是那麼的易碎。她已經決定接受另一個追求她的男人。天台上的那一段對話是那麼令人心碎，男孩希望通過努力給女孩未來幸福的生活，女孩在這時卻選擇離去。

很多人可能和我一樣，並不會譴責王婷，說她拋棄萬國鵬。因為從劇的一開始，我們就是喜歡這個善良又美麗的姑娘。王婷又是那麼愛他，不嫌貧愛富，一直默默地支持著萬國鵬。王婷有著一顆純真的心，曾經也愛過一個人，現在是被萬國鵬的真誠打動，心已經放在這個人的身上。可是畢竟是太現實，多少人有夢想，可是幾個人能實現。她看開了這一切，她對他說，我們的路不一樣。這只有真正經過這樣情感糾結的人才能體會到其中的悲痛！

方向不同，卻一直在努力奮斗，去創造幸福。未來有你，你卻離開了。在被王婷拋棄之後，萬國鵬也陷入了短暫的消沉中，已經來橫店一年了，雖然爭取到了學習深造的機會，但是似乎一切還是如以前。只要自己喜歡，就不要後悔母親的一段話，讓萬國鵬豁然開朗。他一路狂奔，最終還是追回了王婷。王婷也很感動，因為她的心裡也一直放不下萬國鵬。

這段感情，是兩個有夢想的年輕人在奮斗的路上認識的，他們有著共同的語言、有著純真的心，還有懵懂的愛。他們走在一起是理所應當。在橫店這生活艱苦、競爭激烈的環境中需要真正的愛情來溫暖枯燥無味的生活。充滿競爭，就有利益的交換，裡面有太多的例子，女孩為得到一個特約，陪導演喝酒吃飯，最後被潛規則。還有一些所謂的明星大腕、什麼哥、什麼導到處玩弄女孩。王婷這個女孩可愛之處也就在這里，看起來傻傻的，但是堅持自己的底線，保持著自己那份純真。這兩個的相愛也是最合適的，相愛相惜，沒有摻雜過多的內容。在奮斗路上的愛情也是更值得人去反復體味，女孩要面對很多的誘惑，和男孩去吃苦受累。男孩也要頂住很多的壓力，付出兩百分的努力，去愛這個女孩，時要去實現夢想，未來和女孩一起過上好日子。經歷過苦難後的幸福生活才會更加讓人珍惜，萬國鵬從車上追到王婷後，電影也基本上結束了，但是我們能想像得到，最後他們會上幸福的。夢想也是終究會實現。

還有一段，農村女孩蒿怡帆在廣場上跳舞那段，特別催淚，看完之後整個人都充滿了激情。再聯想到之前萬國鵬為了出演角色，不放棄每一個機會；覃培軍利用休息時間努力學習看書，在拍攝現場遇到很多困難，從來不抱怨一句；還有林晨為了出演一個角色，在酒店陪酒，醉的不省人事

這其實都是一個個催人奮進的故事。在他鄉，靠著自己一個人奮斗，經歷多上的苦辣酸甜，可能不被家人理解，可能深夜獨自流淚，但是仍然默默地堅持著。在這些人的身上我們看到了，夢想一定要堅持，因為堅持了就有可能是實現，不去追求，最後自己可能就會後悔。也許回到父母的身邊，會過上很安穩舒適的日子，但是他們卻敢於追求不一樣的人生，用自己的雙手去打拚，與命運抗爭。

最近也剛看完《平凡的世界》這本書，電影和這本書有很多的相似，都是在講述平凡人的奮斗故事。生活中也有太多這樣的人，一個個平凡的人，沒有顯赫的身世背景，也沒有突出的能力，但是就靠著自己的執著，不斷的努力，去創造不平凡的生活。機會是垂青有準備的頭腦，也許各方面都不如別人，但可以通過努力，去創造機會，贏得命運。小人物也有大的夢想，只要願意不斷的奮斗！

《我是路人甲》觀後感4

終於看完傳說中的電影《我是路人甲》，6月份讀了影帝梁先生對該片的觀後感，心裡一直嚮往，無緣在影院觀看，甚是遺憾。整部影片感覺有喜悅也有感傷、有無奈也有憧憬，影片看似多方位向觀眾展示橫漂的境遇，其實更像向社會傳遞夢想的可貴、做人的道理、堅持的價值、做事的底線。

小人物的奮斗理論上需要得到社會的尊重，影片一個片段：群演有情緒，片場導演跟群演說「如果你成功，我就是一條狗」，或許社會上有些藐視小人物的奮斗，但作為同樣奮斗的人，更多相互協助，不要輕視自己的夢想，也不要嘲笑他人的追求。大多數成功的人都是從路人甲奮斗過來的，只是有人成功後忘記初心，厭惡以前的境遇繼而看不起路人甲夢想，其實他是看輕了曾經自己的奮斗，沒有領悟到基層經歷給他帶來的提升和機會。

一個在生活和夢想中錘煉的人物，必然對生活有些不一般的見解，特別是底層的奮斗小人物都是生活和夢想的哲理家，對自己的境遇了如指掌，對他人的人生也有著導師般的指引，為什麼成功不了，因為他們不製造機會。成功的人必須做到兩點：做好自己和向社會證明自己。影片中的路人甲大部分已做好了自己，就差一步，就是向社會證明自己的機會。其實好多人並沒有做好自己，光說不練假把式，有些人經歷豐富，可落實起來確實不易。什麼是自己快樂的`源泉、積極的動力都沒弄清楚，怎麼可能做好自己，練好本事不用說，但對事業的執著和熱情很難堅持的。有人為了夢想放棄夢想，有人為了夢想而區分不了真假，知道什麼是自己想要的沒有錯，但更要知道自己快樂的源泉是什麼。很多時候機會就像是炎烈天氣的小雨，當我們渴望雨水時，站在烈日下接受考驗等待雨水，有人堅持在烈日下等待，有人覺得躲下烈日不礙事，機會是留給有準備的人，可有人在機會來臨時打盹，令人唏噓。

這幾年校園愛情拍了很多，讓我們感受到了那純美的愛情，影片中的愛情我認為是真實，而我們身邊的愛情更多是現實。影片在天台的一段戲：女主懇求男主放棄做演員夢想覺得沒有前途，男主覺得自己要試試闖闖，爭執後，女主覺得演戲才是男主的夢想，男主說「你才是我的夢想，我努力工作，就是希望我們有個未來」，這句話如果是心術不正的人說，我會覺得惡心狡辯，但是出自善良憨厚的追夢者之口，一下子戳中了我的感情防線。片中如果女主跟老闆走了會讓我覺得情理之中，可最後我還是希望男主追回她，因為相信愛情。不知從什麼時候開始，我們理解了愛情需要房子、車子、票子，總會麻木認同沒有物質的愛情是不牢固的，認同的不是有錢的就是沒錢渴望有錢的（貌似包含了大多數童鞋們）。愛情本不應該考慮這么多，畢竟那是結婚的考慮，物質不能填補空虛，快樂才是心靈寄託，如果相處中不快樂，給你身在之物，能好過點嗎？曾經有位專家說：打敗愛情的不是天真而是懶惰！需要的東西不是靠自己奮斗而是希望通過裙帶關系獲得，只能說：可以理解但不贊同！

片中再一次傳遞一個訊息：老實人既可以事業成功也可以愛情甜美，是啊，高大上的表演沒讓我捕捉訊息，路人甲的演繹反讓我感觸頗深，說到底，社會還是喜歡真善美，善良的心和行為總是能夠得到社會和他人的回饋。影片給社會注入一劑夢想與希望的良心葯，讓我們感受到每一個夢想都值得尊重、每一份愛情都需要共同呵護、每一個人都需要踏實積累、每一份成功都需要不懈奮斗，我相信影片最後一個出現的路人甲能夠再延續路人甲的善良、傳遞正能量，因為他已感知到了。

影片中的路人甲都是演自己，屬於本色出演，演好自己並也不容易，將個人經歷和看法完美地展示給觀眾，考驗著他的尺度把握和角色的理解，路人甲們既要當導演、編劇又要當演員。正視自己並非容易，演好自己更是難事，但影片讓我們看到了他們的素養和水平，非常感謝路人甲們的精彩演繹，也感謝爾冬升導演給我們帶來超贊的驚喜。影片當然也存在不足之處，表演不能算是好的演技，更像生活劇的剪輯；存在拖泥帶水的情節，東北的片段、餐館的鬥嘴、古戲的NG等這些場景為了突出效果而加長片段，不明白導演的想法，注水多了些，反而影響影片的整體感。特別是餐館的鬥嘴場合雖然讓我們體會到的群演的心酸和感悟，但超長的對白讓我們感覺是在浪費時間，其實完全可以這樣處理：在拍戲的時候，幾個群演交流心得，展示給觀眾知道，然後在餐館來次大爆發即可。不過這些不足之處在整部影片的流光溢彩下只能算是瑕疵，並不影響它的可看性和價值。

《我是路人甲》觀後感5

《我是路人甲》是部上映前我就十分期待的一部電影。電影講述的是男主角萬國鵬為了實現演員夢想，千里迢迢從老家東北雪鄉一路來到浙江橫店，成為一名「專業」的群眾演員的故事。對拍戲一竅不通的他初來乍到時屢屢碰壁，更引發連串笑話，但他從不輕言放棄，而是堅持一步一個腳印往前走，最後終於慢慢踏上正軌。電影沒看前，光聽著情節介紹，腦袋的某幾根神經就被觸動了。

因為，在很小的時候，我也認真地做過一回「演員夢」。

讀小學時，我性格很內向，雖然內心情感豐富，表演慾望也很強，但總是羞於說出口。上課老師提問讓大家舉手發言，我知道答案卻很害怕站起來回答，只有到了晚上臨睡前，才是我最享受的時候。我會自編自導自演，在腦海里排一出出戲劇沖突非常激烈的劇情來，比如今天在槍林彈雨中與別人廝殺，明天則是古代里的叛逆公主等等，不演上一段就睡不著。每年「六一」，學校里都會組織兒童節文藝演出，每年我都是伸長了脖子等著老師選我，但是每年都落空，看著舞台上活蹦亂跳的同學，我總是很羨慕。終於有一天，我按難不住內心的渴望，把心中這個珍藏許久的想法告訴了媽媽。

「媽，我想當演員。」我說。

「你要當演員？不要開玩笑了。」她表示很震驚。

「為什麼我不行？」我很不高興。

「演員都要很漂亮的！你還不夠漂亮。還有你膽子太小，不行。」

正是敏感愛美的年紀，聽到「你還不夠漂亮」幾個字時，我一下就蒙了，跑回房間暗自傷心了好久。想找理由反駁，卻又沒足夠的自信。所謂的「演員夢」被這冷水一澆，頓時滅了許多火花。這之後，雖然我還是會幻想自己當演員的畫面，但也僅僅只是幻想了。再後來隨著年齡增長，學業增重，兒時的這個「演員夢」也就停留在了童年記憶中。不過，有夢想去實現，但又不知道如何實現，而且害怕承受不住現實的打擊，這樣的境遇很多人都遇到過吧。

所以，電影里我特別敬佩那些堅定不移地做著演員夢的年輕人們。導演爾冬升這次就將鏡頭對准了這些成群結隊的「橫漂」們，他們不是俊男美女，也不是科班出身，只是日以繼夜奔波在橫店這座巨大的造夢機器里，為每一部戲填充著路人甲的角色。即便看似一個個前途微妙，卻始終都有人心火不熄。就算有先行者們累了倦了，總還會有新的血液蜂擁而來。

全片有好幾個片段，差點看哭。一個就是資深的橫漂，都已經在橫店和妻子一起開飯店的沈凱，他好不容易拿到了出演片中爾冬升「導演」的古裝戲中一個有台詞的文臣角色，但這個時候老婆懷孕了。他以人生馬上要進入高峰為由讓老婆打胎，老婆不肯，兩人大吵一架後第二天老婆離家出走。老婆走了，沈凱整個人失魂落魄，在片場里完全發揮不出正常水平，一遍又一遍NG，讓爾冬升、方中信，以及所有劇組成員都氣瘋。片場所有的壓力都壓在了他身上，他的面無表情，最後精神錯亂，在大街上披著床單不斷背誦台詞的場景讓我們讀到了一個群眾演員的心酸。

還有一場勵志戲，當王昭飾演的路人甲偷工犯懶以致失去良機時，那個叫覃培軍的路人甲質問，我長得不好看，經常被導演趕，但是每次還是想站得離鏡頭近一點，你機會這么好，為什麼不珍惜？他和另外一位路人甲坐在三輪車上，不斷背誦魯迅、蘇格拉底的傳世金句來激勵王昭時，那一刻，我真覺得有夢想的人，眼睛會發光。

這些路人甲們，他們不奢望有很多粉絲，只要有一些戲，可以讓他們出現的，他們就可以盡情享受演戲的快樂。他們可能永遠都不會紅，像男主萬國鵬那樣最後踏上正軌的畢竟是少數，周星馳和梁朝偉，一百個里也只能出兩個。夢想的模樣時而清晰，時而模糊，所以他們追夢的執著，才令我感動。

曾幾何時，我做過的「演員夢」被一句「你不夠漂亮」就被打倒了，而電影中路人甲們承受的打擊比這多的多。電影之外，我們何嘗不是別人生活中的路人甲？你擁有夢想但不意味著別人就得給你買單。有影迷問起影片反映當下現實工作問題時，爾冬升說，希望年輕人勇敢一點，付出多一點。年輕的時候不用考慮太多，但是要有自知之明，不要把夢想當成不切實際的幻想。真有夢想，趁年輕去做，不要恐懼太多，這些恐懼其實大多數是不會發生的。

《我是路人甲》告訴我們，夢想，不僅僅是有夢、敢想，還有做夢和思考的過程。因為有了這個過程，所以，結果是什麼，也沒那麼重要了。我們都是平凡的路人甲，卻又因心中的夢想而閃著光。夢想不分高低，重要的，是遵循自己的內心，找到屬於自己的人生。可親可近可以觸摸，普通人的夢想，才更顯珍貴。

為勇敢的追夢人點贊，為每次努力的過程點贊！追夢的人既是萬國鵬、王婷、覃培軍，也是生活中的你、我、他，無論成功與否，那些發光的眼睛，才是這個世界上最美的流星雨。

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『叄』 喜劇之王電影觀後感

喜劇之王經典電影個人觀後感5篇

《喜劇之王》這部電影講的是一個小人物的自我修養的故事。電影以喜劇的方式告訴人們怎樣度過逆境、低谷，怎樣面對委屈，怎樣維護自己的尊嚴。那麼你知道《喜劇之王》的觀後感怎麼寫嗎?下面是我為大家收集有關於喜劇之王電影觀後感，希望你喜歡。

喜劇之王電影觀後感1

正月初一，和家人一起觀了場片子《新喜劇之王》。影片保持了周星馳慣有的搞笑作風，相較客歲的《美人魚》，少了些低俗的無厘頭，多了些深條理的喜劇元素。

影片講述的是一個勵志故事。「丑小鴨」如夢想當一名演員，盡管不乏表演能力，卻因長相醜陋，模沖只能耐久低聲下氣在片場跑龍套，飽受辱罵挖苦和擊打，但憑借對表演的酷愛最終成名夢想成真。如夢的閱歷散正或許是許多名演員的真實寫照。故事情節對照老套，題材與《我是路人甲》相似，但藝術後果和細節照樣很到位的。觀完片子，有些感觸整理如下：

人生照樣要有夢想，哪怕夢想觀起來不切實際。追逐夢想的歷程有時會讓你失望到狐疑人生和否定本身。但有夢的人是幸福的。有夢想同時堅持夢想並為之盡力的人生是寶貴的。

有些夢想並不是你盡力就必旦掘殲然能實現的。如果實現不了，遠遠地觀著它，也很美好。如果做一個普通人更得當本身，又何必迷失在別人的勝利和勵志故事裡。

夢想一時不能實現要學會轉彎，把夢想雪藏，積貯力量，畢竟生存才是第一位的。如果連生存都成問題，又何談夢想和遠方。

人生閱歷一些痛苦並不都是壞事，有時恰恰是這些閱歷成績了你。所以你不必怨恨。如果沒有閱歷那場痛徹心扉的情感欺騙，如夢表演的《一個騙子》又怎能打動評委得到晉級的機會，贏來命運的轉機?

還要感謝那些以各類方法默默支持和勉勵你的人。有些人只是不期而遇，卻樂意不計得失伸出援手拉你一把，這些人照亮了你的夜空，富厚了你的生命。有些人觀似冷酷甚至絕情，卻在居心血和生命陰郁為你遮風擋雨。

人生如戲，端賴演技。路人也好，主角也好，居心演繹好各自的角色就好。在以貌取人的觀臉時代，長得欠好身材欠好的人註定要靠實力上位。

小人物的勝利之路，觀似勵志，實則是一條艱辛波折充溢悲劇色彩的泣血之路。周星馳說，我拍了那麼多悲劇，看眾卻都說是喜劇。

人生如夢，別太在意，更要珍惜。如夢最終站在最佳女主角的頒獎舞台，舞台大屏幕播放她成名前的種.種鏡頭，無論是她，她的父母，照樣現場看眾，以及看影者，想必都是百感交集，這不正是對人生最好的詮釋么?在別人的故事裡觀到本身的影子，認清生活的樣子，吸取生命的養料，從而引發感情的共鳴，正是所有好的片子作品的共性。

喜劇之王電影觀後感2

如果說什麼電影最打動人，我想應該是抒寫真實人生的電影，因為這類電影最真誠，所以最動人，《喜劇之王》無疑是其中的經典之作。

1999年，世紀之末，周星馳推出了他自導自演的電影《喜劇之王》，記得我上初中時就看過，當時覺得一般。但隨著我的成長，越來越認識到電影里的人生蘊含著一種可貴的精神。正巧學校舉辦讀書觀影徵文活動，我就以觀後感的形式與大家分享一下對這部影片的理解。

記得影片一開頭，主人公走到海邊沖著茫茫大海喊出「努力，奮斗」，然後輕輕轉過身走出鏡頭。當看到這樣的開頭，我就隱隱覺得這部影片與周星馳以往的無厘頭風格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一個跑龍套的臨時演員，平時多數時間在社區福利院做雜務。他熱愛表演，一心想成為一名演員，卻屢遭別人的冷眼和嘲笑，但仍堅持理想。影片主要表現的就是社會底層小人物的艱辛奮斗歷程。雖然延續了周星馳一貫的喜劇路線，但觀眾的笑中往往帶著唏噓與悲傷。

執著與單純

影片中多次出現這樣的鏡頭：跑龍套的尹天仇總是懷揣著一本俄國喜劇大師斯坦尼福拉夫斯基的《演員的自身修養》。這種戲劇性的反差時常令我發笑，但這笑中帶著感動。誠然，天仇未必能看懂這本書，但是他之所以時常手不釋卷的將它帶在身邊，就是因為他對表演的執著。

天仇對表演執著的例子在電影里舉不勝舉。

看過的朋友，還記得那兩場橋段嗎，當天仇第二次去找那個片場助理sunny，說演什麼都行，不要錢都行，只要有個便當;另一場，娟姐告訴他讓他做男主角，問他有沒有問題，他說：「是不是每天都可以有便當吃?」多麼單純的想法。天仇是真的喜歡表演，只要有口飯吃，就要堅持表演，執著夢想。

其實執著往往是伴著單純的，之所以執著是因為單純的喜歡。

卑微與自尊

「屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你開賓士，我挖鼻屎。自知死也再難移。」當聽到這首影片插曲的時候感覺真的很心酸，尤其是那句「自知死也再難移。」尹天仇是個勇敢的人，很少有人敢用本就少的可憐的底本，來搏自己那看來幾乎不可能的夢想。但其實無論天仇怎麼執著於表演，甚至於他的演技多麼出神入化，他都是個卑微的小人物，總是被人任意的奚落與踐踏，這彷彿是他的宿命。記得影片開頭部分，天仇為爭取一個跑龍套的機會，給助理sunny表演緊張的表情。說實話天仇的表演很到位，但最後sunny還是不屑地一扒拉天仇的頭讓他滾一邊去。其實sunny一開始就不準備給天仇機會，只是帶著調侃的心態愚弄一下這個卑微的小人物。天仇幾乎每次表演都被「不厭其煩」的這樣奚落。

記得天仇第一次見到坐台小姐柳飄飄時，被飄飄露骨的嘲笑為「死跑龍套的」，但天仇卻總是正經的回應說：「其實我是一名演員。」在多次遭飄飄嘲笑後，他也有他的情緒，他說了一句：「其實你們出來賣的，如果懂得尊重一下別人，那別人……」但這話還沒說完，就被飄飄打斷了。其實小人物就是這樣，他們渴望獲得別人的尊重，在自尊受到傷害時，他們往往會選擇以傷害別人的方式尋求心態上的平衡。「其實我是一名演員」，天仇的這句口頭禪乍一聽很有喜感，而誰又能體會天仇這句話背後因為別人嘲笑自己夢想的心碎呢?這句口頭禪是天仇在屢遭侮辱後，變成了天仇維護自尊的最後防線。當然，天仇始終是善良的，當飄飄憤怒的站起來說：「你說什麼?」時，他立即說：「對不起。」

理想與人生

人們可以嘲笑一切，但你不能嘲笑你自己，更不能嘲笑夢想。

在天仇心中，表演不是工作，而是實現生命價值的理想。天仇視表演為生命，「其實我是一個演員」，其實也是一種對自我的追問：面對殘酷的現實，我能否堅持理想。正是這樣的叩問，是天仇堅守表演的信念。記得這樣一個場景：天仇和飄飄並肩坐在沙灘上看海。夜已經很深了，四周漆黑一片。飄飄嘆了一口氣說：「你瞧，多黑啊，什麼也看不到……」。天仇頓了一下說：「也不是啊，天亮了就會很美!」影片中的這段話隱喻了天仇對理想頑石般的信念以及對未來的樂觀。天仇的堅持、信念讓人感動，人生往往是因為有了這樣的選擇才成就了不一樣的結局。

人生如戲，戲如人生。當娟姐告訴天仇他不能出演男主角時，他極為沮喪，甚至連劇本也差點扯破，看著失落的天仇坐在大雨中迷茫無助叫人好不難過。但是隨之戲劇性的一幕出現了，在片場當場務的達叔其實是卧底警察，達叔要天仇協助破案，於是天仇得到了一個在現實中表演的機會，並且這一次不是跑龍套而是男主角。至今記得卧底警察達叔自曝身份時說的話：我其實是卧底，不信啊。我比那些所謂的演員更加專業、更加高尚、更有技巧。因為我每天的生活都在演戲，雖然我沒有劇本，但我絕不會NG，因為我一NG就可能連命都丟了，我才應該贏奧斯卡最佳男主角。是啊，世界上真正的演員往往不是學院派的，而是我們日常生活中的每一個人，因為每一天我們都在表演我們自己的人生。多年之後，我似乎才有些懂了，其實尹天仇的理想不一定是成為演員，而是去抒寫自己忠於表演的人生。

有人說真正的喜劇就是悲劇，一部喜劇如果能讓人笑著流淚，那麼他就是喜劇之王。之前對這句話有些懵懂，但當我看過《喜劇之王》的海報時，我懂了。海報上的尹天仇面對著太陽，微笑著，流著淚。

《喜劇之王》是一部無論是周星馳本人還是觀眾都很感動的電影，原因很簡單，就是因為導演拍了他自己、演員表演了他自己。人們總是看到影星表面的光鮮，試問周星馳曾經跑龍套多年的往事又有誰知曉。周星馳在這部電影里把小人物尹天仇為夢想奮斗的辛酸，以及對「我是一個演員」信念的執著塑造得淋漓盡致。

看過影片的我不由沉思，問問自己，大二的我是否還走在為理想而奮斗的路上?是否還記得入學時的激昂鬥志?

最後，我似乎明白了任何偉大都是從執著的追求、單純的喜歡中誕生的，任何成功都是經歷了漫長的默默無聞甚至卑微的歲月。

也許哪一天，或者就是明早，我要站在宿舍的陽台上，面對著清晨第一縷陽光，喊出我的心聲：努力、奮斗!

喜劇之王電影觀後感3

昨晚看完了星爺的《喜劇之王》，也看了一些影評，有點感觸，直到現在，心情仍不能平復，總感覺到一股激流在動盪，是生活的激流，通過亂山碎石中間，在創造著它自己的道路，在攪動著我內心的平靜。我要發泄出來，我要寫些什麼!

這部電影講的是一個小人物的自我修養的故事，是他的故事，其中自強和樂觀的精神喚起了我的共鳴。電影以喜劇的方式告訴人們怎樣度過逆境、低谷，怎樣面對委屈，怎樣維護自己的尊嚴，怎樣對待愛情……

雖然這是喜劇，但我是帶著嚴肅認真的心情看完的。因為關於社會底層人物的故事總有著更深層的意義，不管藝術如何高於生活，它都是來源於生活，這些故事反映著一些社會現實，一些現在過著幸福生活的學生們想像不到的生活。

電影一開頭，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力!奮斗!奠定了小人物的勵志故事這一基調。主角是個跑龍套的，全副身家只不過幾百塊加塊表加本書。他只是跑龍套的，但他每次出入片場都是西裝打tie ，他不妄自菲薄，他一次次地強調「其實我是一個演員」，他以演員的自我修養要求自己，認真對待每一個角色;他窮，一百塊相當於他幾分之一的身家，但他補償那位被敲竹杠的老婆婆時沒有絲毫猶豫，人性內在的善良從來與外在的身份、物質無關;他卑微、低賤，但是屬於他的東西他一定會拿回來，即使有刀架在脖子上，那三份盒飯他也要拿回來，這是一個人的尊嚴;他孤傲清高，他無視那些看不懂他的人，依舊按照他的方式去表演，他相信會有懂他的人，於是回家默默拿起《演員的自我修養》。他臉皮厚到我望塵莫及，在他身上看不到一絲虛榮心，沒有比較，沒有名利，他只是追求一個演員的夢。

這部電影講的是個辛酸故事，周星馳想說的也許是《蝙蝠俠：the dark knight 》里小丑的那句台詞：do you wanna know how i got these scars ?本是悲劇，但他卻拍成了一部喜劇，而觀眾也混然不覺。周星馳說過，我搞笑是因為我內心憂郁，我要拚命讓自己開心起來。

愛默生舉過一個例子：正當喜劇演員卡里尼使整個城的人笑痛肚子的時候，有一個病人去找城裡的醫生，治療他致命的憂鬱症。醫生勸他到戲院去看卡里尼的表演，他回答：「我就是卡里尼。」

周星馳在戲里和戲外判若兩人，他的眼神和每部電影背後都有一絲憂郁，他是一個深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。雖然他總有負面新聞，我相信裡面肯定有誤會有炒作有誹謗，但不見他出來澄清過一次，因為他不屑，正如天仇一樣不屑讓看不懂他的人理解他。

可能生活本身就是一場悲劇，生命本身就是無意義的，但我並不願意承認。生活不是悲劇，它是一場「搏鬥」。我們生活來做什麼?或者說我們為什麼要有這生命?羅曼羅蘭的回答是「為的是來征服它」。魯迅的回答是「真的猛士，敢於直面慘淡的人生，敢於正視淋漓的鮮血」。可能這也是周星馳把它拍成喜劇的原因吧，嗯，「努力!奮斗!」

喜劇之王電影觀後感4

喜歡《喜劇之王》是從尹天仇教柳飄飄演戲的那幅劇照開始,柳飄飄背靠在大樹上,尹天仇穿著藍色的西裝,擺著奇怪的相當搞笑的僵直姿勢,左手插兜,右手托著柳的下巴.背景是門與門外淺藍色的大海.兩人默默的對視了幾秒鍾,然後鏡頭定格在這一瞬間，彷彿像一副畫。而這副畫似乎在預示著一個跑龍套的和一個舞女的愛情的悄然開始.

和大多數人一樣,從《大話西遊》開始看周星馳。隨著時間的推移，當一次次的品讀周星馳之後，卻越來越喜歡《喜劇之王》。同樣是一部喜劇，是一部小人物的奮斗史，《喜劇之王》更深刻，更真實，感情更細膩，搞笑之餘又讓回味，並為之深深感動，大受啟發。

喜歡《喜劇之王》，最喜歡其中的兩句台詞。

我是一個演員

「我是一個演員。」尹天仇說道。

當有人譏笑他時,當有人鄙視他時,當有人把他當做一個跑龍套的並且在前面加了個死字的時候,尹天仇始終保持著自己所特有的平靜然後反復的向大家強調著，我是一個演員。一句話,一個理想,一份誓言.一開始,尹天仇便立於磅礴的大海前大喊著,努力,奮斗!波濤洶涌的大海正如他心中翻騰著的理想:成為一個優秀的演員,一個明星.他不斷努力著,即使只是在演跑龍套這種無關緊要的角色時，他也把自己當作一個真正的主演，因此希望把角色演得「調皮而又帶有矛盾」。有對白的，無對白的，看不清樣子的，完全看不到的，他在試圖爭取著每一次可以出演的機會，即使一次次被無情的拒絕仍然沒有放棄。實在沒有演出機會,尹天仇開始搭建舞台，演雷雨，但是卻沒有觀眾.似乎,尹天仇的每一次努力都以失敗告終.在他巴掌大的卧室里，貼著很多明星的照片，在最中央掛著面鏡子，每當失意時，每當處於困境時，尹天仇總要照照鏡子，看著鏡中的自己被圍在各個明星的中央，然後心中對自己說道，我是一個演員。

尹天仇的執著是單純的,導演沒有喊「卡」 ,便要繼續演下去.因此當他去做卧底時,在那麼危險的情況下,仍然沒有退縮，能夠堅持演出, 最終化險為夷.尹天仇的堅持是簡單的，他看到弱小的大學生因為堅持可以從彪形大漢手裡收到保護費，他相信只要堅持，心中的夢想就可以實現。當柳飄飄與尹天仇同時看到黑漆漆的大海時,兩人的態度是不同的,柳飄飄只覺得前面漆黑一片什麼也看不到 .而尹天仇所看到的是「天亮後就會很漂亮!」如此積極樂觀的態度正是尹天仇得以堅持永不放棄的的原因。「我是一個演員。」成為他心中無窮的動力，支持著他前進。不要放棄理想，永遠保持樂觀和希望，這正是這句台詞以及《喜劇之王》最想告訴大家的.但是，堅持所要付出的代價便是巨大的痛苦.當杜鵑兒請尹天仇排練時,尹天仇拖著十分滑稽的鼻涕,動情的說道,「鵑兒，我這輩子已經經歷了太多的挫折。」一句戲中之言，卻是他生活的真實寫照.尹天仇的境遇是悲苦的,沒有錢，沒有家庭，得不到人們的尊重，成天為著一盒盒飯而奔波。就像歌中所唱的：

屎，我是一灘屎。

命比蟻便宜。

你坐賓士，我挖鼻屎。

自知死也再難移。

他確實是如此的可憐，一無所有。可笑的是，這樣一個落魄的人，卻心比天高，仍然堅持著自己的理想。

因此這便構成了《喜劇之王》中最搞笑的喜劇成分，主人公的不自量力，與他現實中的窘態，引發了大家的陣陣笑聲。而我們大笑之餘，卻總會感覺到一絲絲人生的悲苦。《喜劇之王》成功之處，在於它把一出悲劇，用喜劇的方式表達出來，尹天仇在用自己流著淚的笑臉引大家發笑。於是當我們笑著處於落魄中的尹天仇時，不由的想起了正處於某種困境中而難於前行的自己。然後我們會對自己說，其實我遠沒想像中的那樣慘，我還沒到為盒飯而奔波的地步，一個「死 跑龍套的」從沒有放棄過自己的理想，我們又有何由輕言放棄。這時，我們可以坦然面對自己的困境，像看電影一樣付之一笑，然後堅持著自己的理想，繼續努力奮斗。

執著的尹天仇最後的結局並不像大家所想的那樣成為大明星，只是成功的演出了雷雨。不過尹天仇協助警方卧底，做了一回真正的「演員」。這樣的結局似乎有些生硬，因此受到很多批評。其實這是部帶有自傳性質的電影，當年的周星馳似乎要告訴大家，他日後所取得的成就便是《喜劇之王》的最好結局，他就是片名所說的……喜劇之王。

這個解釋對於星迷來說是最合適不過的了。

我養你啊

一個難以糊口的跑龍套的和一個整天陪著「老闆」的舞女，兩個人的愛情是被世人所不屑的。兩個處於社會最低層的人，甚至不敢去追求所謂的愛情。當柳飄飄很投入的閉上了雙眼，而尹天仇兩眼沉醉，似有沉思。其實兩人都沉浸在幻想當中，在享受著現實中所不敢想的愛情，雖然只是短暫的一刻，他們也覺得無比幸福。兩個人最大的相似之處，就是都有著強烈的自尊心和由此而生的自卑感。柳飄飄極其敏感別人叫她舞女，甚至為此而無法自控的「大開殺戒」。而尹天仇更是處處表現出其自尊和自卑。

兩個人以塗唇膏為由過了一夜。第二天早晨，當尹天仇起來時看到坐在窗前的美麗無比的柳飄飄時，他想想現在的自己，感覺到了卑微。對於柳飄飄，尹天仇的自卑在於生活的窮困，於是他根本不敢去承擔這份愛情。他拿出了僅有的錢，發現不夠，又拿出了表和儲蓄，最終只留下那本《演員的自我修養》。善良的尹天仇此時真的除了理想便一無所有了。然後尹天仇裝著繼續睡覺。一句「謝謝老闆!」，柳飄飄拿錢走了。尹天仇沒有去送她，而是躲在牆後。此時的他心裡是無比矛盾的，當柳飄飄回頭看他的那一刻，他動搖了。此時，他忘記了在他前面正有一面鏡子，而這面鏡子使得兩人的感情有了第一次「親密接觸」，於是尹天仇下定了決心，他立刻叫住了柳飄飄：

尹：去哪裡啊?

柳：回家。

尹：然後呢?

柳：上班。

尹：不上班行不行?

柳： 不上班你養我啊?

尹天仇無奈的笑笑，退回去了。而兩個人的故事也會因此而畫上句號。可偏偏不自量力的尹天仇卻最終又沖了出去，大喊到，「我養你啊」。

我養你啊

這無疑是《喜劇之王》中最感人的一句話。尹天仇是那樣落魄，穿著破舊的襯衣，立於蕭瑟的風中。柳飄飄美麗動人，長發飄飄，沉默半晌，最終回頭道，你先照顧好你自己吧，傻瓜.

柳飄飄走了，帶著對傻瓜的不屑和嘲笑，可坐上計程車的她，卻無法控制的哭得一塌糊塗。

我養你啊。一句簡單的承諾，是那樣單純卻又難於實現。然而它對於一個漂泊已久的舞女來說，卻真實而充滿溫暖。是啊，多年的逢場作戲讓她無法聽到這樣一句真誠的諾言。柳飄飄 飄了太久了，太需要一個可以依靠的肩膀了。但是一個卑微的舞女，有什麼理由得到別人的愛。她無法抗拒眼中的淚水，更無法抗拒在內心深處沖擊著的感動。

這時，柳飄飄取出從尹天仇那裡拿來的《演員的自我修養》。那是尹天仇所有財產中唯一沒有給她的，然而這也是她最想要的。對於尹天仇，柳飄飄也是卑微的，她的自卑在於理想的喪失。是的，她不需要錢，她也有過美好的曾經，但卻因愛情給她的心裡留下了不可磨滅的陰影。她成為舞女是因為過去男友的逼迫，當落魄的她遇到一個為理想而努力的尹天仇時，卑微的內心終於湧起了強烈的自尊，於是，她放棄了有錢的龍少爺，選擇了這個為生計而擔憂的尹天仇。

就這樣，自卑與自尊不斷交織於兩個人的愛情當中，感動著彼此，感動著我們。

在這個物慾橫流的社會里，我們是多麼渴望看到純潔的愛情。《喜劇之王》里沒有王子，也沒有公主，它講的只是處於社會底層的人們的故事，於是《喜劇之王》中的愛情更加真摯，更加感動人心。

「要不要塗點唇膏。」也許哪一天，你的女友也會這樣對你說。

那你會不會對她承諾說：「我養你啊。」

喜劇之王電影觀後感5

這是我十幾年前看的電影，影評卻寫在十幾年後;你十幾年前的夢想，總要在十幾年後才能實現，正如周星馳，自我奮斗是成長為喜劇之王最必不可少的要件。愛情也好，事業也罷，唾手可得是意外，漸漸斬獲才更令人喜悅，而這一切都需要過程。

漸漸褪去周氏喜劇略顯癲狂的色彩，《喜劇之王》用一種笑中帶淚的方式將觀眾的視角帶入對生活本質的分解，是對人生哲學的探討，也是暗自思量下對愈發躁動俗世的冷靜思考。少了一些《美人魚》的商業性因素，十幾年前的《喜劇之王》更接地氣，在潤物無聲中把周星馳的成長過程娓娓道來。在我還沒有開始叫他星爺的時候，誇張的表情和誇張的笑聲是我對他喜劇風格的最初印象，而且每部片子的劇情都處理得很到位。雖然這部片子的結局部分略顯牽強，但瑕不掩瑜，用觀賞喜劇之王的逆襲之旅來反思自己的奮斗軌跡，波瀾不驚的劇情中，是對每個人生存狀態和明日可期的自我會意。

屌絲之地，富帥之巔，無論哪一種層面，都有喜有悲，有笑有淚。尹天仇，一個在底層用力掙扎的夢想青年，幻想著有一日將演員的自我修養拋灑在銀幕里，滿腔熱血之下的卑微，是因為夢想一次次被擊的粉身碎骨。劇場的盒飯大叔從未用正眼瞧過他，「命比蟻賤」的侮辱是對他無法掌控人生的鞭撻。夢想從未被鼓勵，甚至連人格都要被侮辱，人生為何如此的艱難?還好他從未放棄，因緣際會，事業上的突破竟然是從一個坐台小姐開始。

她叫柳飄飄，濃妝艷抹卻裝扮成學生妹混跡於夜總會，為了勾引大老闆，陰差陽錯前來「拜師學藝」，「不打不相識」這種最俗套的路子在這里卻讓人忍俊不禁。「死跑龍套的」成為尹天仇的第一個人生標簽，對於這個稱號，他用無可奈何的苦笑來回應，一如你用無可奈何來回應人生路上一次次的心力交瘁。

一夜翻雲覆雨後，兩個人再次燃起愛的沖動，尹天仇的住所外面，兩個人的幾句對話將影片的劇情拉向高潮。愛情在最渾然不覺的時候到來，而男主角卻處在尷尬的境地，無能為力是因為尹天仇無法給予柳飄飄最基本的生活保障。一個劇場龍套，一個坐台小姐，當生存還是需要用力去爭取的未知數時，愛情這種飄渺虛無的奢侈品只能在夢境與幻想中搖擺不定。

一句「我養你啊」讓觀眾瞬間淚崩，也讓我明白了男人在最愛的女人面前的責任和義務，絕不只是花前月下的蜜語甜言。一個屌絲用盡全力撐起的尊嚴和倔強在這一刻淋淋盡致地釋放，雖然活得苟且如螻蟻，但是我在努力，在奮斗。

給不了你最好的，卻可以把我最好的給你。

「我養你」是比「我愛你」更動聽、更煽情的愛情宣言，「我愛你」是得到，「我養你」是給予，當一個屌絲突破自我囹圄和萬般糾結說出這三個字時，他內心深處原始的卑微也被暫時撕碎，不是故作慷慨，只是愛你愛的恰到好處，無法自已。計程車里，柳飄飄哭的令人動容，前任的背叛讓自己再不相信愛情，而此時，她卻不自覺的更加愛上一個人，最愛的人在最想愛的時候出現。

你會不會突然想起笑著哭的時候最撕心裂肺?

如果人生是喜劇，你會不會在悲傷的時候用強顏歡笑來抹去奪眶而出的眼淚，然而這樣卻不算是最純粹的喜劇，其實，亦喜亦悲才是人生最自然的存在狀態。《喜劇之王》將這種情節穿插在全片的細枝末節，劇場被劇務和盒飯大叔痛罵，家裡教學被柳飄飄暴打，但是轉而又獲得跟杜娟兒同台演出的機會，又再次失去這樣的機會，有起有落，有笑有淚，這都是成長之路上的必然吧。尹天仇做到了最重要的一點，在自我奮斗中從未放棄，看得起自己的夢想，才能握的住隨時可能出現的機遇。

在喜劇之王的成長之路上，演技要靠自我修養，愛情要靠自我領悟。當然在劇情的安排里，情感戲更多是點綴，劇場龍套如何逆襲為喜劇之王是主線，影片開頭尹天仇站在海邊大喊：努力，奮斗。在今天看來，是不是可笑的略顯荒誕?二代們在敞篷中摟著木耳吆五喝六時，你還在辦公室吃著泡麵加班，並且沒有加班費。當你向生活索要公平和正義時，滿目蒼夷的殘酷將你拉回不能在痴人說夢的現實中。但是請不要自我放棄，別人嘲笑，你需贊同。一個演員，到底要經歷多少次冷嘲熱諷才能成為喜劇之王?如果成功之路註定布滿荊棘，那麼沿途的針刺卻能更加凸顯你的從容不迫。

淡定、篤行，用真才實學撐起堅守心中不滅希望的烈火，終有一日，這團火焰將燃燒在你成名、成功的路途上，不是為了炫耀，只是你要相信自我奮斗加上好的機遇總會讓你離自己的既定目標更近一點，再近一點。

沒有任何一種自我奮斗應當被嘲笑，沒有任何一種用自我堅守撐起的尋夢之旅應當被阻攔，即使荊棘密布，即使質疑遍地，唯一要做的，是將你心中的信念，舒展在腳踏實地的征程上。

前方路遠，用力起飛，做你自己，不亢不卑。

『肆』 哪部電影讓你燃起過對生活的希望

人活在這世上，總難免會有情緒低落的時候，在這個時候不妨來看看這些經典的勵志電影，讓你重新燃起對生活的希望。

註：以下排名不分先後！

1、《肖申克的救贖》

說到勵志片怎麼可以少了這部經典之作，一個被冤枉入獄的富翁安迪憑借著驚人的毅力，在多年後逃離肖申克監獄為自己翻案。看完這部影片我真的被安迪的毅力還有他的智慧所震撼到，在困境中他沒有自暴自棄，而是不斷找尋出路。有一句話是這樣說的：一個人成功的標志不是看他的巔峰時期，而是看他在低谷時的反彈力有多大。這句話用在安迪的身上十分恰當，我真的很佩服他。

『伍』 驚悚犯罪片《別惹我》，講述黑幫走向滅亡，該片註定不平凡嗎

年輕人看電影對大佬總是有一種崇拜的感覺，無論你是哪方面的大佬，都會成為人們崇拜的對象，今天得心就跟大家分享一部有關黑幫的電影，而且是一個正在走向滅亡的黑幫，然而，看過之後的人才知道，大佬除去偽裝之後，依然是大佬，也許是他們註定不平凡，接下來跟得心一起走進這部驚悚犯罪動作影片—《別惹我》！

原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！

6.其實，很多人都喜歡這部黑幫家庭電影，尤其喜歡這家人解決事情的方式，他們要是移民來中國，得有多少不辦實事不務正業的小公某員要遭殃啊。全片一直在武力復仇，各種傢伙抄起來就掄，然後直接進下一個場景，太爽了。不過，女主興高采烈去教堂結果被神父趕出來那一場略心酸啊，他們也只想做個普通人，面朝大海春暖花開而已。不管怎樣，這是一部很男人的電影，利落，好看。主角想洗白自己，想有權利開誠布公地闡釋自己的人生，就如同他想讓泥水變清一樣，居然如此艱難，不得不行霹靂手段，而且在成功的一刻又化為烏有，反諷無比。冷冷的幽默，緊湊卻又讓人舒服的節奏，畫面的感覺，都讓我的直覺告訴我這是部好片，你覺得是嗎？

『陸』 有部電影里有面朝大海春暖花開這個台詞，主演有中國人韓國人和泰國人

從明天起，做一個幸福的人 喂馬，劈柴，周遊世界 從明天起，關心糧食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花開 從明天起，和每一個親人通信 告訴他們我的幸福 那幸福的閃電告訴我的 我將告訴每一個人 給每一條河每一座山取一個溫暖的名字 陌生人...

『柒』 有部法國電影，講的是一個法國男人尋找自己小時候在阿爾及利亞見過的女孩的故事…… 請問有誰知道片名嗎

片名就叫：面朝大海，春暖花開
英文名：Un balcon sur la mer
又名：一種愛情觀
A View of Love
網路「A View of Love」網上很多：http://www..com/s?wd=A+View+of+Love+720P&rsv_bp=0&inputT=2110