① 影迷評《還是覺得你最好》：笑中帶淚，這部影片中有你熟悉的港味嗎
這部影片當中的情節還是非常感人的，採用了一些獨立的小故事，從微小的生活細節出發。充滿了港味。令人回味。
② 有哪部電影讓你看著看著從笑轉變到哭
十部影片，歡笑帶淚，請查收！
1、《歡迎來到東莫村》
影片講述的是1950年朝鮮戰爭之際，五名分別來自朝鮮和韓國的軍人以及一名美國空軍士兵流落到一個未受戰火波及的村子—東莫村，並在那裡相識，交往，而後共同作戰的故事。當戰爭遭遇桃花源，首先說進入東莫村的幾個大兵都很可愛，南韓北韓美國，都一樣是可愛的人。how are you那段笑崩了，還有很多溫馨歡樂的情節，前半段輕快幽默，後半段顯得異常的悲壯，看哭了好幾次。
2、《金雞》
影片講述了吳君如主演一名妓女金如，以其十五歲至四十歲所經歷的辛酸史，道出1970年代尾至2000年代初香港的各種變遷。你不會忘記這部電影，正如你不會輕易忘記吳君如那張充滿喜感的臉，一口沙沙的粵語，以及她在片中從頭到尾執著詮釋的笑中有淚，悲中帶喜的人生。
3、《落葉歸根》
該片講述的是民工老趙（趙本山飾）為使好友老劉（洪啟文飾）死後「落葉歸根」，一路上歷盡艱難將老劉屍體運回老家的故事。《落葉歸根》雖然是一部以悲涼為背景的電影，但也充滿了幽默。電影里的本山大叔照舊一幅老實誠懇的樣子，不經意間說出讓人噴飯的話語， 搞笑 功利足以在兩個小時里報廢你的面部肌肉，小人物的悲歡總能讓你看到世態炎涼，心酸又有感動。
4、《喜劇之王》
《喜劇之王》表達了周星馳多年喜劇演員生涯的心路歷程，其中「我是一個演員」這樣的標志型台詞更是周星馳內心對於自己表演道路的總結，周星馳通過《喜劇之王》來向世界宣告：他並非只是一個 搞笑 明星，他也有著強烈的人文訴求，他也會閱讀、學習《演員的自我修養》。通過這部電影，周星馳尋覓到了自己在哲學上的存在：他只有在作為一個演員時，才會有更大的作為。
5、《初戀五十次》
影片講述了在夏威夷，一名獸醫追求一名患有短期記憶喪失症中學美術教師的故事。故事略顯老套，但卻拍出了驚喜，無論是男主角的轉變，還是每一次的墜入愛河，花樣迭出，清新又不失甜蜜，笑點和淚點並存，看到結局又生出一股溫暖。
6、《開心家族》
《開心家族》是一部由車太賢主演的韓國喜劇，講述的是一名男子（車太賢飾）身處絕望之境，在死亡之前與現身前來阻止自己的鬼魂相遇並由此展開一連串的 搞笑 故事。看的時候你可能會覺得前半段有些莫名其妙甚至無聊，到了中後部所有笑料開始綻放，車太賢的演技真心沒得說，而到了後面在你毫無准備的地方戳中你的淚點，哭的稀里嘩啦有木有.....
7、《人生遙控器》
影片講述主人公在偶然間擁有了神奇的可以控制時間、空間等的萬能遙控器之後，遙控器給他帶來的種種歡樂與災難。一部讓人喜極而泣又喜的電影，路子雖然老套卻真的能打動人，尤其是看到亞當因為快進時間而錯過父親的逝世痛哭流涕，眼淚就開始止不住往下流，這是一部親情片，寓意很深刻，是一部絕對值得一看的經典喜劇片。
8、《三傻大鬧寶萊塢》
影片採用插敘的手法，講述了三位主人公法罕、拉加與蘭徹間的大學故事。雖說《三傻大鬧寶萊塢》是一部瘋狂喜劇，但導演和編劇卻用了幽默諷刺的手法來探討各種 社會 問題，如自殺、貧富差距、拜金主義、填鴨式教育等等，影片均透過不同情節進行嘲諷和批判。同時電影不忘探討人生的意義，無窮笑料以外亦不乏真摯 情感 ，內容有歡笑、有淚水、有懸疑、有道理。
9、《美麗人生》
講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個 游戲 當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，而自己卻慘死的故事。故事發生在納粹集中營，可能你很難想像在納粹集中營這地獄般的地方如何能上演一出喜劇，《美麗人生》做到了，羅伯托·貝尼尼飾演的猶太父親圭多，在人性泯滅的集中營里，以父愛之名為兒子編造的 游戲 謊言，使這本被死亡陰雲籠罩之地充滿了陽光，他害怕兒子受到傷害為愛做出的諸多滑稽，令人在忍禁不俊的歡笑間給每一個觀眾帶來了摯誠的感動，電影的悲情結尾實則鑄就了最有深度的喜劇，每一個人的人生都是美麗斑斕的，心若陽光 何處無美麗！
10、《大話西遊》鎮樓
看第一遍的時候是笑著的，看第二遍的時候我是哭著的，第三遍以後我心裡有一種說不出道不明的凄涼感覺，為人世間的種種 情感 人活著，就是來品味生活的種種味道。紅塵中多少有始無終的情，愛恨交織、悲歡離合，無法釋懷。最先至尊寶不明白命運為何物，後來他相信了宿命終黯然離去。《大話西遊》，以笑開始，以淚結尾。
從頭笑到尾，直至冬梅為夏洛唱歌那一刻，瞬間淚目
穿越題材的影視劇是把「雙刃劍」，它的劇情設定可以給觀眾帶來極大的代入感和認同感，主角穿越後的種種行為觀眾都會把自己代入進去進行反復模擬，行為吻合有新意，符合多數觀眾胃口，那就皆大歡喜口碑爆表，名利雙收，如果劇情設定不符多數觀眾的思維邏輯，不認同，就會背上爛片的罵名。
而《夏洛特煩惱腦》的成功，說明了劇中夏洛穿越回去後的種種行為，符合多數中年觀眾的口味，也說明了人人都有一個「制霸青春」的夢想，而這部影片相當於給了這些人一封「情書」。
片中男主夏洛現實生活不如意，參加學生時代女神的婚禮本想表現一下自己，結果被現任妻子攪局，在酒精的作用下，他跟妻子鬧翻，在洗手間的馬桶上，他重回了學生時代，重新設計自己的人生，而且利用時代不同「信息差異化」取得了成功，有了名望、財富、「朋友、愛人」，而轉折點就在一次偶然機會遇到了學生時代的同學袁華，在他口中得知了冬梅為他的犧牲的事，種種回憶瞬間湧上心頭，他決定重新拾起那份愛，整部影片從「穿越」後就一直給大家帶來歡笑，直至最後一刻夏洛身染重病，冬梅去醫院看他時，到了片中最感人的一幕，我也是在那時留下了淚水。
上面提到片中的成功代表著大多數中年人的認同，那麼夏洛做了哪幾件事既「制霸」了自己的青春，又滿足多數觀眾老爺們的青春呢？
在我看來有以下幾個主要事件：
1.燒窗簾，頂撞老師，把學生時代根本不敢想的事做了出來。
2.強吻女神秋雅宣誓了主權，圓了學生時代的遺憾，最終把女神追到手。
3.利用信息差異化盜取了當紅歌星詞曲成了校園明星，乃至國際明星。
4.跟知名女星合唱事業正式起航，創辦當下流行的 娛樂 節目提高自身知名度。
5.羞辱了袁華，那個學生時代比自己強，備受大家追捧的人被他踩在腳下。
影片就是通過夏洛做的這些事跟觀眾們產生了共鳴，簡單來說這是多數人穿越回過去後都會做的一些事，當然一部影片如果沒有翻轉，沒有轉折，就將平淡無奇，也會使影片降低觀賞性，而這部影片，做了一個非常合理的翻轉，讓人們從笑轉為了哭。
享受了榮華富貴，吃慣了山珍海味，到頭來發現最好吃的，原來是妻子做的「茴香面」，多麼諷刺，在夢里，曾經的妻子已成人妻，而他的老公是自己學生時代好友大春，他接受不了這一現實，他想找回曾經的自己，但是開弓哪有回頭箭，是你的選擇讓你走向了不同的人生，當你享受了不同人生給你帶來的快樂，當然要承受被你拋棄的人生給你帶來的痛。
而擊碎他夢境的，是現任女神妻子秋雅的出軌，而出軌的人恰恰是已經被自己踩在腳底的袁華，他脆弱的內心被擊潰了，他想回到他40平的小屋，他想跟冬梅重新開始，但是現實的重拳，深深的打在了他的身上，他得了絕症，終將離開這個世界。
這里就是讓我流淚的地方，夏洛臨終前冬梅來看他，把當年他寫的歌唱給了他，其實從夏洛出現在夢中冬梅世界的那一刻，我就知道冬梅還愛著這個男人，真正愛一個人是藏不住的，只是生活殘酷讓她不得不前行，沒有選擇，之前的你高高在上哪怕看你一眼都是奢求，只能默默地在背後支持你，看著你，如今你失去了明星光環，失去了人們的擁簇，甚至失去了 健康 ，你失去了你選擇的人生為你帶來的一切，但是別怕，雖然你沒選擇我，但我一直都在，從未離開。
當然，這個夢做完了，也該回到現實了，夢中逝去的夏洛驚醒後直接飛奔到冬梅身邊，做了在夢中奢求已久的一件事，親吻了冬梅，他再也不敢放手，影片接下來穿插的片段夏洛都緊緊的抱緊了冬梅，無論是在警局，買菜，做飯他都不敢放手，因為他知道，眼前人，是最珍貴的人。
開心麻花劇組的每位演員都有舞台劇功底，主演沈騰、瑪麗、艾倫等演員在劇中的表現很真實，很容易把人帶入其中，享受其樂，這也是影片成功的因素之一，結尾由笑轉哭也是點睛之筆，告誡人們不要總是陷入幻想無法自拔，其實人生重新來過，你未必過的比現在幸福，所以珍惜眼前人吧，不要讓幸福從自己手上溜走啦！
很高興能回答這個問題，希望我的回答能幫助到您。
《忠犬八公的故事》，看到這一幕真的瞬間淚奔。
《美麗人生》 笑著哭著不禁感嘆：父愛如山。
《墜入》通天墜地的血布，在荒蕪的沙漠中，所有的事務都顯得那麼的渺小！
《機器人總動員》算是屌絲逆襲白富美的故事了吧，但是不知道為什麼心裡暖暖的。
《秒速五厘米》櫻花飄落的速度是秒速五厘米。
《勇敢的心》為了自由，就算獻出生命也不在乎！
《V字仇殺隊》人民不應該怕他們的政府，政府應該怕他們的人民。
《重慶森林》6月不減肥，789月徒傷悲。
《喜劇之王》 嗯，我是一個演員。
《被嫌棄的松子的一生》看完以後覺得心裡悶悶的，很難受
《恐龍當家》
看完滿滿的感動，阿洛在一次又一次的危險中快速成長。點點很可愛，是不是上了年紀的我看一切小小的肉肉的生物都會覺得很可愛，最初，是點點在指引阿洛，給阿洛漿果吃，帶著他找漿果，遇到蛇也是拚命的搏鬥，慢慢的角色反轉了，也不算是反轉吧，是他們兩個互相扶持一直才能找到阿洛的家！看著阿洛想到了自己，我也是那個很膽小懦弱的失敗者，至今沒有讓我說起來很驕傲的本領或是履歷，阿洛之所以會成為勇敢的恐龍是因為它只能靠自己，沒有任何人的庇護，所以成就它的是它的爸爸，更是它自己！人不逼自己一把就不知道自己的潛力有多大！我也在慢慢改變自己，讓自己多看書，經常思考，經常跟人交流，有深度的交流才會讓我學到東西，加油！
寫的不好，不過也沒人看，以後多寫一些總會好的！
首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
今天看了周星馳導演的一部作品《新喜劇之王》，雖然這部作品上映至今已經有一年的時間了，但是第一次看到這部作品，也很榮幸今天能夠欣賞到這部讓人感動的勵志經典作品。
成年人的世界不是容易的，而一個始終堅持初心，一直追逐夢想的成年人就更加的不容易。但是一直走在追夢路上的人，又似乎更加的堅強有動力，不容易疲倦，因為他們有夢想再給他們做後盾。
《喜劇之王》作為一部經典至今仍被大家津津樂道，如今「星爺」再度執導的《新喜劇之王》，註定會引起大家的矚目。「星爺」的這部作品，也依舊沒有讓大家失望。
這部電影里沒有什麼豪華大場面，一切都特別的低調、普通。甚至可以說這部作品的拍攝更加面向群眾演員的基層生活，而且展示出了基層演員的辛酸和不易。
但是這也讓電影直擊我們的心靈，他告訴我們活著不容易，追逐夢想不容易，必須要有一顆堅強的內心，讓我們在面臨人生的困難和挫折時，才能不被打倒，這樣才有機會看到明天的彩虹；他也告訴我們做人要善良，要在人生輝煌時謹守本分，切勿忘本。
那些沒有任何資源的普通群眾演員，就這樣直接擺在大家的面前，他們沒有大牌明星的豪華服飾，也沒有大明星們的光彩耀眼，甚至連最起碼的自尊也會在忙的不耐煩的劇組領導面前被遺忘。
每一個人都是有自尊的，劇中的女主是一個長相普通，身材普通的女孩，她沒有任何的資源和背景，她有的只是一個對於演員這一行業的熱愛和執著，但是這些不正是一個好演員所應該具備的嗎！
作品中女主「如夢」有一個男朋友叫作「查理」，看過電影的觀眾都知道，「查理」只是一個 情感 騙子，他通過自己說的「夢想」和「雞湯」欺騙「如夢」，「如夢」每天在堅持自己的演員夢，除了跑龍套時的各種辛苦和不易，卻還要去做各種苦工，賺錢給「查理」去維持他的夢想。
但是「查理」的「雞湯」卻也是真的實話，也間接地給「如夢」打足了氣。其實「查理」並不是沒有夢想，他也懂得堅持夢想的意義和美好，但是他的心也再否定他的夢想。
「查理」打著「夢想」的旗號欺騙他人的不良品行，讓他的人生色彩顯得暗淡。尤其影片最後，「查理」從電視上看到光彩耀眼的「如夢」時的表情，有了更加濃厚的諷刺意味。
女主的名字叫做「如夢」，她已經在追逐演員夢的路上當了十多年的群眾演員了，她對於夢想的追逐和熱愛，讓我這個也有過當一名老師夢想，但是卻未實現這個夢想的人感動了一把。
我曾經想做那種很親切很善良的老師，當然我現在依然善良，就是不是老師而已，哈哈。不過換個思路想想，人生處處皆學問，我也可以通過自己的能力，在其他的地方當個老師的。
所謂有夢想容易，堅守夢想卻難，沒有在夢想的道路上堅持下去的人也有，不是每個人的夢想都會實現的，更別說我們的夢想還是可以改變的，只要我們的生活是積極向上的，思想觀點是好的，也一樣過得有滋有味，每個人的人生都是美好的，都有各自的味道。
「如夢」是一個有著堅韌性格的人，她對於夢想的追求很明確，也很直接，她鍥而不舍，不怕嘲諷，不怕吃苦。身為追夢人，她是成功的，更是耀眼奪目的。
她沒有很高的天賦，但她用生活中吃得苦，磨練了演技，所謂藝術來源於生活，卻高於生活，她最終成功了。
有夢想，並且堅持到實現夢想的感覺，應該是非常欣喜和有成就感的。就像歌手范瑋琪的那首《最初的夢想》里寫的一樣：「最初的夢想絕對會到達，實現了真的渴望，才能算到過了天堂」。
我想每個人都有過夢想，各種各樣，而且不一定是一個，我們能夠堅守夢想，並且在經過了時間的推移之後實現夢想，那份毅力絕對是值得人敬佩的，也是特別有成就感的。
但是也有許多的人沒有堅持夢想，或者隨著時間的推移和成長，改變了夢想，這些都不置可否。
人生不盡相同，無論是堅韌不拔，亦或者靈活多變的觀點等等，只要人生是積極樂觀、堅強、正面向上、充滿活力的，你的人生還怕不是一出美麗的喜劇嗎！
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
《重返20歲》
在片子的開頭，奶奶的兒子在大學給學生們上課的時候，聊到了老年人的話題，老年人什麼特點？越老越丑，倒在地上也沒人敢扶，牙都掉光了什麼都不能吃，吃東西慢還羅里吧嗦的，慢手慢腳的還總拖累人，喜歡瞎操心，動不動就會被得罪，一上公交車就等人讓座，老年痴呆，還有尿褲子......羅列了一堆全是讓人嫌棄的缺點，雖然誇張，但是確實很現實。人一老就會惹人嫌棄。但是年輕人其實又確實是在老年人的幫扶下成長的。因此，關愛老年人我覺得也是這部作品題中應有之義。
當奶奶站在如夢似幻的布景前，淚眼模糊哽咽著說「我最美的時候，連我自己都錯過了」的時候
《夏洛特煩惱》，沒錯，就是開心麻花的經典喜劇片。讓我看著看著就從笑變成了哭。
整部影片笑點極多，從影片一開始夏洛為了參加他覺得是他所愛的秋雅的婚禮，而裝成功人士，到影片結尾夏洛怕再失去失而復得的馬冬梅，而天天盤在她身上，全程沒有尿點 。
故事也由夏洛一個荒誕的夢境為主體，在夢境里他如願以償的得到了現實中他覺得深愛的女人秋雅，而丟掉了現實中他的愛人馬冬梅，可以說是夏洛把他之前認為過的不好的人生又重來了一遍。
在夢境里，金錢，名利，女人他都能輕而易舉的就得到，而唯獨愛他的馬冬梅離他遠去。
經常有人說，如果人生能從來，我一定會怎樣怎樣。但是人生能重來嗎？答案是肯定的，不能。
而這部電影，就給了夏洛一個假如能重來的機會，可夏洛在重來一遍之後，最後悔的卻是丟了馬冬梅，當他從夢中醒來後，發現他的馬冬梅還在身邊，就不顧一切飛奔了過去，從此再也不願分開。看到這里，我真的是淚流滿面了，即便是沈騰那麼 搞笑 的動作，也不能阻止我的眼淚。
人生哪有那麼多如果，珍惜眼前的一切，才是我們該做的。否則有些人或事，錯過就真的錯過了。
《長江七號》是一部從頭笑到結尾哭了的電影，這部電影笑中帶淚，講述了很多現實的問題。
我覺得是夏洛特煩惱，剛開始就是以 搞笑 的方式開始的，中間穿插著的也是笑點，但是到結局的時候突然明白了很多，就是很感動。
《羅密歐與朱麗葉》是著名的悲喜劇，剛開始的羅密歐就是一個不羈的紈絝子弟，直道他遇到了他的白月光--朱麗葉，雖然他們的愛情註定是個悲劇，但是他們最後的雙雙死亡也換回了兩個家族的和解。
③ 《孫子從美國來》：一部笑中帶淚的小成本電影 ，很多人沒勇氣看完
2012年，導演曲江濤在陝西拍完了一部《孫子從美國來》，上映後沒有排片也沒有票房，只在中央六台電影頻道放過幾次，卻引起了很大反響，被很多人一致認為「 出乎意料的好看 」。
這部電影講的是在陝西渭南市一個村莊里，鰥居在家的老楊頭過著孤獨平靜的生活，卻被一個來自美國的洋孫子打破了。生活習慣的不同，文化背景的差異，爺孫倆在這個破舊的家裡上演了一幕幕啼笑皆非的好戲， 從最開始的劍拔弩張到最後的依依不捨，讓人感受到了濃烈的爺孫情 ，和對鄉土的熱愛，以及留守老人背後的孤獨。
這部電影花費不足百萬，卻比那些動輒花費幾億的大片有意思多了。沒有轟轟烈烈的特效，沒有肝腸寸斷的愛情，也沒有驚悚發麻的詭異橋段，只有 一個固執的陝北老漢和一個調皮美國孫子的日常，朴實溫馨又不失幽默活潑 ，雖然沒有在院線上映，但卻不失為一部笑中帶淚的好電影。
影片一開頭，老楊頭躺在躺椅上，昏暗的房間顯得特別孤獨， 突然有人敲門，原來是3年沒著家的兒子棟梁回來了，還帶回來一個外國媳婦兒，二婚的，外加一個拖油瓶-一個沒有血緣關系的洋孫子布魯克斯，老楊頭簡稱為布斯， 兒子和兒媳為保護藏羚羊在高原地區奔走，只有把洋孫子寄養在家裡，平靜的生活被打破了 。
老楊頭是村裡搞皮影的老師傅，地道的陝西人，調皮的洋孫子布斯是純正的美國人，東西方文化的差異帶來了很多沖突，也帶來了一系列笑點， 從一開始的互相嫌棄，到後來的互相接受，溫馨的爺孫情讓人動容 。
固執的老楊頭雖然嘴上嫌棄洋孫子，但卻 像中國所有的爺爺奶奶一樣，從頭到尾都在竭盡全力照顧布斯，可以說是有求必應 。
初來乍到的布斯很不習慣老楊頭家裡的生活，辣的不吃鹹的不吃，寧願吃垃圾食品方便麵，也不願嘗試一下油潑面， 老楊頭放下自己的面子，嘗試像其他爺爺一樣哄布斯吃油潑面，可惜失敗；
布斯想吃漢堡包，村裡小賣部沒有，從小賣部老闆那裡知道了漢堡包是什麼後，老楊頭自製了漢堡包，看到布斯喜歡吃，老楊頭欣慰地說：原來就是把肉夾饃的面餅子換成麵包~
布斯還要喝牛奶，村裡還是沒有，在小賣部老闆的指點下，不愛求人的他，去找了文化站的王站長，弄到了新鮮的牛奶，牛奶被布斯打翻，老楊頭只好再硬著頭皮再去找王站長。
這時的爺孫倆，雖然爺爺對孫子很關心，但 老楊頭脾氣硬，孫子又調皮，再加上中西方的文化差異，兩人並沒有互相接受 。晚上布斯聽到了可怕的聲音，鑽進了老楊頭的被窩，老楊頭的眼神里有種說不出的情緒，這個洋孫子，好像也沒那麼討厭，只是有點調皮。
調皮的布斯用門板壓了老楊的核桃，核桃碎了門板倒了，老楊心疼自己的核桃，圍著孫子追，卻不小心踩壞了孫子的寶貝蜘蛛俠，布斯傷心了，老楊卻沒辦法再生氣， 比起心疼自己的核桃，他更心疼孫子的傷心 ，雨聲滴滴噠噠的夜晚，老楊挑燈做出了皮影版蜘蛛俠，布斯醒來興高采烈地玩著皮影版蜘蛛俠，兩人終於開始互相接受了。
在一段嬉笑怒罵的生活中，布斯和爺爺建立了美好的爺孫情 ：布斯學慣用筷子，把筷子夾起的第一個小番茄給爺爺吃；他教爺爺唱英文歌，爺爺叫他唱陝西老腔，誰也沒教會誰；老楊頭騎著自行車，布斯坐橫梁，騎行在綠油油的鄉間小路上~
布斯走後，他還是會把石頭壓在井口上，時常蹲在井口旁，期待著傳來布斯的呼喚聲；他時常想起那些和布斯在一起的歡樂時光， 這個倔強又固執的老頭，已經深深喜歡上了這個洋孫子 ，他期待著和布斯春節見面，一起吃個團圓飯。
中國是個注重親情的國度，中國人的人際關系中最穩定的就是血緣關系， 面對這個沒有血緣關系的孫子，老楊頭依舊付出了自己的全部熱情 ，爺爺陪伴孩子長大，孩子陪伴爺爺變老，這就是很多人對爺爺奶奶有很深感情的原因，溫馨感人的爺孫情，讓人動容。
皮影是中國民間古老的傳統藝術，始於西漢，興於唐朝，盛於清代，元代時期傳至西亞和歐洲，在過去還沒有電影、電視、手機電腦的年代，尤其是 在河南、山西、陝西、甘肅天水等地農村，這種樸素的民間藝術很受歡迎。
電影前半部分，孫子布斯要喝牛奶，老楊頭去找王站長擠牛奶，王站長順勢說了即將開皮影班子，想請本村皮影大師老楊出山的消息，老楊頭懶得搭理。布斯把牛奶打翻，老楊頭硬著頭皮再去擠牛奶，王站長再次提及這事兒，老楊頭依然不搭理。
直到放羊的老伙計問他，他才說出了自己的顧慮：沒興趣，瞎胡鬧，就跟前幾回一樣， 來了搞點所謂的政績，官一升，屁股一拍就走了， 現在人連電影都不看了，誰還看這皮影。
作為皮影老藝人，老楊頭有自己對行業的堅守和執著，他是熱愛皮影的，正是因為這種熱愛，他才拒絕王站長。因為他害怕又像前幾次那樣，熱鬧的開頭，草率的結尾，害怕投入了全部的心血卻被辜負， 一次次充滿希望又一次次失望後，不再期待便是對自己最好的保護。
他雖然嘴裡說著不想，但夢里都是皮影，這是他一生摯愛，捨不得任何人來破壞它，就算是自己心愛的孫子也不行。本來想在65歲就」金盆洗手「的老楊聽見孫子在睡夢中說了一句：我要看皮影。於是決定重新出山。
皮影班開了，誰來學是個問題，看到台下的都是老頭老太太，老楊頭拎著包就想走，王站長解釋說「 還有幾個五十多歲的年輕人」 ，可以看到這項傳統文化的人才斷層到什麼程度。
其實除了皮影，還有很多優秀的中華文化在人才上市斷層嚴重，比如粵劇、崑曲、古琴藝術、侗族大歌、南音、藏戲等，都有找不到傳承人，傳承不下去的危險。究其原因，還是因為這些古老文化融入不到現代人的生活，簡而言之就是「沒有市場」。現在的我們更喜歡電影電視，演唱會綜藝節目等，這些古老的藝術， 我們看不懂，也沒耐心欣賞，這些傳統文化便離我們遠去了 。
雖然這些年我們一直都在呼籲關注民間藝人，關注傳統文化，但只有口號，在行動上都是空的。由於沒有市場，很多民間藝人不得不放棄祖傳手藝，去做一份養得活家人的工作，還有一些說什麼也不會讓孩子去傳承， 因為很難生存下去，他們的命運，誰也不知道怎麼去拯救。
曾經在一個旅遊區，看到一個做糖人的手藝人，10塊錢一個，花蝴蝶、孫悟空、豬八戒在手藝人的折騰下幾秒成型，周圍人看得都是目瞪口呆連連叫好，但大家都是看得多買的少，雖然 我們並不希望手藝人放棄手藝，但他們經濟上的問題，誰來解決？
所以之前老楊頭答應時，王站長提到了底薪和績效的問題，老楊頭的眼神有遲疑，或許他想起一個破布面具30塊，還得天天給他買牛奶漢堡包，覺得能給點錢也是挺好的。
在王站長的勸說下，老楊頭還是回去教這群老頭老太太了，在自己的專業上，老楊頭是自信的，上彩、用刀、刻畫，他把自己知道的傾囊相授，無所謂老幼，也無所謂掙多少錢，此時此刻， 他只要分享與傾訴就夠了， 至於這項傳統文化能不能傳承下去，老楊頭雖心有餘念，但這已不是他一人之力能奈何了的事， 傳統文化的沒落，是無可爭議的事實。
這部電影是在陝西渭南一個村莊拍攝的，從頭到尾，除了王站長和那幾個趴在牆角的人較年輕外，總共就沒看到幾個年輕人，看得出來 這是一個落寞的村莊，就像中國千萬個正在消失的村莊一樣 。年輕人為了生計出門打工，一年回來一次，平日里只留下老人和孩子相依為命，在這里空守寂寞。
影片的開頭，老楊頭一個人在家過著自己的晚年生活，沒有兒孫環繞，沒有四世同堂，只有一個常年不回家的兒子， 他是名副其實的留守老人+空巢老人 。
整部電影里，老楊頭兒子的出場次數屈指可數，老楊頭給兒子取名「楊棟梁」，大概是希望他成為棟梁之才吧，兒子去可可西里保護藏羚羊，職業高尚，可以說是成了棟梁，只是他很少回家，讓單身老父親常年一人鰥居在家， 老楊頭對兒子，就像中國千萬空巢老人對待子女一樣，期待又失望 。
他一定熱切地期待著兒子回家，但兒子的工作總是很忙，常年奔波在外，好幾年也回不來一次，期待的多了，也就不再期待了。好不容易回來一趟，說住十幾天，卻只住了一晚上就走了。兒子給他帶來了布斯這個孫子，雖然不是親生的，但他也一定是願意接受的，只是他不敢接受，因為他老了，再也經不起像兒子的這般折騰了，就像最開始拒絕開設皮影班一樣， 投入了心血和感情，收獲的只有失望。
但只要決定了開始，他投入的就是全部，他認真給鄉親們傳授皮影技藝，竭盡所能給布斯最好的照顧。但比沒有希望更殘忍的是，給你一次又一次希望，然後一次又一次奪走希望， 他真的將布斯當成自己的孫子，將自己最柔軟的情感交付出去。
所以當兒子說和美國媳婦分手的時候，他心裡應該是很絕望的吧，他本可以將那份愛留給自己，供自己度過晚年，可他將愛給了布斯，只留給自己漫長的牽掛，從此以後， 布斯走了， 他又只能獨自一人守著孤獨了。
老楊頭受不了布斯的離開，是因為受不了布斯離開後，自己又是一個人。這是中國千萬個空巢老人的真實寫照。隨著獨生子女慢慢變成社會的中堅力量， 整個社會的空巢老人比以往任何時代都多 ，但現實是我們並沒有面對如此龐大的空巢老人的經驗，不管是物質上還是情感上，都明顯不足。
在中國，爺爺奶奶對孫子輩的溺愛總是讓人詬病， 但溺愛的背後，其實是老人的孤獨和寂寞。 年紀大了的人會更渴望親情，但兒子女兒不常回來給予不了，只得將所有的關愛都給子孫， 當一個老人將自己剩下的感情全部交付給一個必然離去的孩子的時候，對老人來說，是一種怎樣的勇敢 。
影片的後半部分，老楊頭給鄉親們表演皮影，他唱了一首「走遍天涯，到處是吾家。步長途，風吹雨灑；登高台，講經說法；論琴音，六音通造化……」這是一個中了秀才的人，因是梨園子弟，不得不放棄仕途學藝唱戲的故事，這段唱詞是這位秀才對自己藝術生涯的描述。
片中的老楊頭鰥居在家，兒子棟梁走遍天涯，只留下他一人在家回憶以前唱皮影和孫子在一起的樂趣， 這是一首悲涼又豁達的唱詞，是對老楊頭孤獨一生的表達，也是對皮影藝術沒落的表達 。
布斯回美國上學去了，老楊頭又是一個人，或是躺在昏暗的屋子裡，或是一個人蹲在井口邊，期待著布斯的聲音。那孤寂的背影，是中國千萬空巢老人的真實生活。 現實生活中，無數老人守著那條連接家的路，期待著子女歸來，期待著親情的回歸。
影片的最後，兒子棟梁帶著復合的美國媳婦回來過年，他們穿著唐裝在屋子裡別扭地合影，孫子布斯終於實現了吃團圓飯的願望。
或許有人覺得這樣的結局太俗套，但看到這孤苦的老人和可愛的孫子，誰不期待他們能有一個圓滿的大結局呢，因為 親情，是我們最重要的牽掛啊 。
這部電影沒有大起大落，只有簡單柔軟的平和，沉靜又活潑，是一部包裹著溫暖和幸福的電影，寒冷的冬日，誰不被這樣簡單溫暖的情感所打動呢。