❶ 第65屆戛納國際電影節的基本簡介
第65屆戛納電影節即將於2012年5月16日至27日舉行,義大利籍電影演員、導演南尼·莫萊蒂被任命為評委會主席。早在1997年的第50屆電影節上,莫萊蒂便曾擔任過戛納評委。1994年,他以《親愛的日記》一片提名了最佳導演獎、2001年,憑借自導自演的影片《兒子的房間》榮獲了金棕櫚大獎,2011年,莫萊蒂的《教皇誕生》在電影節上放映,這也是他第6部在戛納展示的作品。
電影節官方海報致敬夢露
第65屆戛納電影節發布了官方海報,本屆海報延續了上幾屆的女性主題, 而相比於上一屆的費·唐納薇和上上屆的朱麗葉·比諾什,本屆的海報人物更加重量級,她就是永遠的性感女神瑪麗蓮·夢露。在攝影師Otto L.Bettmann的鏡頭下,夢露吹蠟燭的形象似乎在為走過65年風雨的戛納電影節慶生。
對於選擇夢露作為海報人物,戛納官方解釋:「盡管夢露已經去世了半個世紀,但她似乎從未離開過人們的視線。她是電影史上不可替代的重要人物,是永遠的時尚icon。時至今日,夢露的優雅、神秘、魅惑依舊讓人深深著迷,而她在銀幕上留下的光影則成為後世影人的靈感源泉。今年是夢露逝世五十周年,也是戛納電影節六十五周年,為了表達紀念,我們特別選擇了夢露手捧生日蛋糕,吹滅蠟燭的瞬間,這一刻美得叫人屏氣凝神,彷彿夢想照進了現實。戛納電影節是一次充滿魔力與榮光的盛會,而瑪麗蓮·夢露是最完美的代言。戛納+夢露象徵著優雅與簡約。」
其實,這並不是戛納電影節第一次在海報上致敬夢露,早在1980年第34屆戛納的海報就借用了夢露的形象。第65屆電影節將於5月16日至27日舉行,義大利籍電影演員、導演南尼·莫萊蒂被任命為本屆戛評委會主席。
與2011年海報如出一轍的是,第65屆夢露版的海報同樣以雋永的黑白色調為主,畫面靜謐、沉穩而層次豐富,中央的夢露身處豪華香車之內,黑衣裹身,體態豐韻,雙手捧著一隻生日蛋糕,蛋糕上插著一支蠟燭,夢露的輕吹蠟燭的神情既優雅又些許天真,實在讓人回味無窮,而「戛納」和「65」的字樣同樣熠熠生輝,整個海報似乎表達著夢露向該電影節誕生65周年獻上了生日的祝福。
❷ 戛納國際電影節的歷史沿革
創辦初期
20世紀30年代末,法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰。1936年,德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾大力運作萊尼·里芬斯塔爾(Leni Riefenstahl)拍攝當年的柏林奧運會;1938年,德國紀錄片《奧林匹亞》(Olympia)入圍威尼斯國際電影節並奪下最佳外國影片「墨索里尼杯」。於是法國公共行政及藝術部部長尚·傑伊(Jean Zay)接受菲利普·艾藍傑(Philippe Erlanger)的建議,決定在戛納創立新的國際電影節,全名為「國際電影節」(Festival International Du Film)。選擇戛納作為舉辦地點是因為氣候舒適。
1939年6月,路易·盧米埃爾(Louis Lumière)擔任「國際電影節」主席,電影節自9月1日進行到9月30日。
1939年8月開始,美國片商米高梅(Metro Goldwyn Mayer)用豪華郵輪載著好萊塢明星來到法國戛納舉辦派對、慶宴,一時之間吸引不少影迷駐足;9月1日,德國入侵波蘭,電影節隨即宣布取消;9月3日,法國、英國對德國宣戰。
二戰之後
1946年9月20日,在法國外交部、教育部、電影聯合會支持下,由法國藝術行動協會再辦戛納國際電影節,這是真正意義上的第一屆。第1屆戛納國際電影節是在戛納的一家舊賭場舉辦,後由法國工業部和商業部共同組織。
1948年、1950年,戛納國際電影節因財政困難停止舉辦;1949年,戛納國際電影節在「電影節大樓」(Palais des festivals)舉辦,法國人稱之為「紅地毯大樓」。
威尼斯國際電影節創辦於1932年,是世界上最早的電影節,每年八月至九月在麗都島舉行。最高榮譽獎是金獅獎,聚焦於各國電影實驗者。威尼斯電影節的宗旨是為嚴肅的藝術服務,由此可見他們的態度有多麼認真了。威尼斯電影節支持創新,對於那些拍攝形式新穎、手法獨特的影片是大大支持的。從上世紀30年代到60年代之間,威尼斯電影節孕育了很多世界電影大師。
其實這三大電影節的品味沒有什麼不同,但是他們的宗旨是不一樣的。他們沒有地域限制,入圍電影、導演、演員都可以來自世界各地。三大電影節雖然初衷不同,但是他們都不看重高關注度、高知名度、高票房,個性和創新是他們的口味。這一點奧斯卡電影節就不同了,它比較看重商業和政治因素。
❹ 戛納國際電影節的歷史沿革
1930年代末,法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰,特別是德國宣傳部長約瑟夫•戈培爾在1936年大力運作萊尼•里芬斯塔爾拍攝當年的柏林奧運,之後便成為1938年的紀錄片《奧林匹亞》強勢入圍。
1938年的威尼斯電影節並還奪下最佳外國影片「穆索里尼獎」;於是法國公共行政及藝術部長尚•傑伊接受菲利普•艾藍傑的建議,決定在戛納創立新的國際電影節;第一屆電影節全名為「國際電影節」。之所以選擇戛納是因為那邊的氣候相當舒適。
1939年六月,路易•盧米埃接受擔任第一屆「國際電影節」主席,第一屆電影節預計自9月1日進行到9月30日。
1939年八月開始,美國片商「米高梅」用豪華郵輪載著好萊塢明星如 Tyrone Power、賈利•古柏(Gary Cooper)、Annabella、Norman Shearer、George Raft 來到戛納辦派對、慶宴,一時之間吸引不少影迷駐足。但是9月1日德國入侵波蘭,電影節隨即宣布取消。
1946年9月20日在戛納電影節法國外交部、教育部、電影聯合會支持下由法國藝術行動協會再辦戛納電影節,這是實實在在的第一屆。第
自1946年第一屆以來,1948年跟1950年因財政困難停止舉辦。但是在1949年,電影節在新的大樓「電影節大樓」舉辦;法國人亦稱之為「紅地毯大樓」。
1968年5月19日因為受到「五月風暴」的影響被迫中斷。
自創辦以來,除1948年、1950年停辦和1968年中途停辦外,每年舉行一次,為期兩周左右。原來每年9月舉行。1951年起,為了在時間上爭取早於威尼斯國際電影節,改在5月舉行。1956年最高獎為「金鴨獎」,1957年起改為「金棕櫚獎」,分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。
❺ 世界四大電影節的戛納國際電影節
戛納國際電影節(英文:Cannes International Film Festival,法文:Festival De Cannes),亦譯作康城(坎城)國際電影節,創立於1939年,是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節,與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節,最高獎是「金棕櫚獎」。法國的戛納電影節因舉辦地擁有大海、美女和陽光(Sea,Sex,Sun)三大特色而被稱為3S電影節。當前戛納電影節每年定在五月中旬舉辦,為期12天左右,通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外,市場展亦同時進行。電影節分為六個單元:「正式競賽」,「導演雙周」,「一種注視」,「影評人周」,「法國電影新貌」和「會外市場展」。
「戛納電影節是一個不關心政治的真空地帶,是一個濃縮的好像人們能直接聯系,講同一種語言的微觀世界。」
尚·高克(Jean Cocteau)
1939年,法國教育及藝術部部長讓·扎伊(Jean Zay)提議在法國創建一個國際電影節。戛納因其「陽光及美麗的景色」而當選會址。
第一屆戛納國際電影節
第一屆嘎納國際電影節,由路易·盧密耶(Louis Lumière)擔任主席,但是被二戰延誤。1945年,法國國家文藝協會(AFAA)再度被要求在外交部和教育部的支持下組織電影節;自1946起,剛創造的法國國家電影中心也聯合支持。
1946年9月20日,戛納國際電影節作為戰後的第一個重要的國際文化盛事,在戛納的舊賭場里舉行。當時,戛納國際電影節是一個設有董事會的非營利組織;並在1972年變成慈善機構。除了1948年和1950年 —— 因為缺乏資金戛納電影節被取消以外—— 每年都舉行為期兩周的戛納電影節;1951年以前是在9月舉行,後來變成 5月。1968年,戛納電影節因政治騷亂被迫中斷。
最開始的時候,戛納電影節主要是一個旅遊和社交事件,更像是電影論壇而非 賽事。 幾乎所有參展的電影都可獲得獎項。歷經多年後,隨著參加者的急劇增加和新的經濟後盾,戛納電影節改變了原來的定位,逐漸演變為電影工業中最為媒體關注的年度盛事。時至今日,每年約有一千六百個媒體的四千多個記者參加戛納電影節。 1959年「電影市場」的創建更增添了戛納國際電影節的影響力;其不但提供了一個商業平台,而且為電影工業的買家和賣家之間的會晤及討論提供了便利 。在其不斷發展的45年間,戛納電影場已成為全球電影行業的主要市場。同樣,在2000年創建的圍繞電影宮的國際村(Village International)也使越來越多的國家能促進自己的文化及電影,並為他們的製片人和電影工業提供支持。
與正式提名並行的是1962年創建的「國際影評周」和1969年創建的「導演雙周」。這兩項活動都設有各自的競賽單元。1978年,時任電影節總代表吉爾·雅各布(Gilles Jacob)創立了「金攝影機獎」(Caméra d'or),以獎勵三個競賽中的最佳影片。
戛納國際電影節初期,是由各國選送自己的電影來參賽。1972年,總代表莫里斯·貝西(Maurice Bessy),電影節主席法伍爾·勒·布埃(Favre le Bret)和董事會毅然決定戛納電影節自此將是參賽影片提名的唯一決策者,自行在全球范圍內提名參賽影片。這個決定標志著一個轉折點,很快被其他的電影節效仿。 1998年,吉爾·雅各布(Gilles Jacob)創立了「電影基石」(Cinéfondation)提名全球電影學校的短片和中片,旨在發現和提攜新的電影人才。自此,各國家和地區的兩千多部電影被送到電影節競選提名。
追隨電影基石的構想,2000年的秋天在巴黎開辦的戛納電影節官邸也是為年輕的電影人提供在國外發展自己的拍攝計劃的機會並鼓勵其在國際的推廣。
2000年,自1978年起一直擔任戛納電影節的總代表的吉爾·雅各布(Gilles Jacob),繼皮爾·福娃(Pierre Viot)之後被董事會選為主席 。皮爾·福娃(Pierre Viot)從1985年到2000年擔任主席,2000年成為電影基石會長。從2001年起,吉爾·雅各布(Gilles Jacob)由戛納電影節總經理維若妮卡·蓋拉(Véronique Cayla)及藝術總監特艾里·福茂(Thierry Frémaux)協助工作。
他們加強了戛納電影節作為年度國際電影講壇的地位。所有的電影風格、學派和類型都各得其所。無論是通過電影放映還是通過眾多豐富電影節的文化、藝術活動:討論會、表彰會、大使講堂、音樂會、展覽等,其永恆的目標是為了電影藝術的成長服務。 戛納電影節不僅是電影產業從業人員聚會的理想場所,而且也非常注意那些促進電影發展的藝術家的才能。歷經數年,戛納電影節以其在電影的藝術水準和商業影響之間取得的平衡著稱於世。不但為展示的影片保證了一個獨特的國際化的平台,而且在維護「為廣泛的受眾提供電影產品」的理念同時,也揭示和反映世界電影的發展和趨勢。
❻ 哪些網紅紅毯上出的「糗」,會讓你覺得很辣眼
每年的戛納電影節,都是明星出風頭的好時機,在明星爭奇斗艷之時總會涌現出一批知名度不高的「網紅」,她們「全副武裝」前來蹭紅毯熱度,「最糗」的還是那些身穿奇裝異服還自信心爆棚的「網紅」,造型堪稱辣眼睛。
不知道是否還有人記得兩年前在戛納紅毯上有一位身穿「國服」的網紅徐大寶,當年她可是在紅毯上走出新高度,她把紅旗服飾直接穿在身上跑去戛納走紅毯,許多明星的風頭都被她搶走,當年不少網友質疑網紅主播徐大寶這是模仿趙薇服飾嗎?徐大寶這一舉動引起了不小輿論風波,更有網友稱無論是明星還是普通人,都應該尊重國qi,我們平常能看見披上國qi的都是在奧運會和烈士身上,如今徐大寶平白無故將帶有國旗元素的披在身上,況且又是漏腰又是露肉畫風讓人極度不舒服,事後徐大寶還口口聲聲說自己這是愛國的表現,她這舉動無疑是想利用輿論抬高自身知名度,大家都心知肚明。
這位是紅毯上曝光的一位不知名網紅,目前仍然沒有查到叫什麼名字,不過通過樣貌可以認出是來自國內,據悉這位身材火辣且穿著「錫紙」禮服的美女是一名「網紅」,當時走紅毯是「真空上陣」,走紅毯過程中她時不時學習名模撩下裙擺,露出那白花花的大長腿,看起來讓人浮想聯翩,這些銷魂的舉動更讓人無限遐想,可能這位網紅忘記自己是去走紅毯而不是去「撩人」吧,反正看著挺尷尬的,不過對於男人而言肯定是「好福利」,這讓不少男士大飽眼福了,畢竟不看白不看,雖然大家不知道她是誰,但至少她是靠「豐滿火辣的身材」火了一把。
這位看圖讓人叫不出名字的某女士,在紅毯上她大概覺得自己很威風吧,只見她鼻孔朝天一副唯我獨尊的樣子,著裝上她打扮中性、身穿著一襲混搭了中國元素的服飾、腳踩厚厚防水台,反正胡里花哨的造型讓人極度不舒服,尷尬的是她還拿著一把寫著「中國製造」的扇子,這位朋友難道擔心海外媒體不知道你是中國人?即使造型奇特但媒體似乎已經司空見慣,對於這種造型完全不屑一顧。
這大姐一把年紀也不容易,趁還年輕繼續「扮嫩」穿仙女裝與少女同台比美?
這兩位大姐也很感人呀,那個翡翠項鏈似乎很搶眼。
就像胡歌說的戛納這個地方終歸還是要帶著作品來,沒有作品自己都不好意思來,那些來蹭熱度的網紅只是戛納紅毯上的曇花一現
,博人一笑過後誰還會記得你?與其絞盡腦汁博眼球不如安安靜靜走紅毯,你們不覺得丟人,大家都覺得你們丟人。
「戛納紅毯大秀」剛剛才落下帷幕,但是這一年一度的「紅毯趣事」,卻才是剛剛開始。明星「蹭紅毯」這是件很正常的事情,畢竟在 娛樂 圈混的人,誰不想多在聚光燈下站一會兒呢。但是近兩年的「蹭紅毯」情況有點變化了,因為有一群屬於 娛樂 圈的「邊緣人士」,在「紅毯」上的「表現」,要比原來那些明星們的「優秀」太多了,他們就是為了「紅」,而「不擇手段」的網紅們。讓我們一起看看,她們在「紅毯上」的精彩表現吧。
喜歡扒的朋友,可以去網路一下這個叫邢小紅的女子,你會驚奇的發現,她在網路上的資料相當「豐富」,各種「董事長」「總經理」的身份名頭,那是一個比一個響亮,但很奇怪的是,那上面卻連她最基本的個人信息都沒有,其實明眼人都看的出來是怎麼回事。說白了,這個邢小紅就是一個差不多「十八線」左右的女明星而已。
她非常的擅長自編自演,她前後出席過幾次「戛納紅毯」,每一次都是「花樣百出」,先是「紅毯自拍」被阻止,然後又是「紅毯站樁」被拉走,最後她還在故意找好鏡頭後,來了一個「大尺度」的假摔,真的是為了「博眼球」用盡了心思,但是我想說,大姐,您都一把年紀了,一身的「零部件」都動過手腳,除了那對「大燈」亮了一下,其他的真是「辣眼睛」。
趙欣,一個大概「十七線」的女模特,大家可能有點好奇,為什麼我會把她的身份稍微的提高了一點?因為這姑娘好歹還上過CCTV的舞台,多少得給人家點「面子」。這姑娘為了「蹭紅毯」的熱度,那也是「用心良苦」啊。她先是在自己的微博上大肆宣揚,說是受到某國際化妝品牌的官方邀請,才去參加「戛納電影節」的,結果沒想到立馬就「出糗」了,該品牌的官博「跑來打臉」,說她這是虛假信息,請她立馬刪除微博。
但這還只是她為「戛納大秀」做的熱身而已,等她真正出現在「戛納紅毯」的時候,我的天啦,那真的是讓人「目瞪口呆」。她居然「袒胸露乳」的就去了,這讓之後很多跟她有關的報道,都得在圖片上用到馬賽克技術。最過分的是,她明明是個「90後」,卻硬把自己打扮成了個40歲女企業家的模樣。小姑娘你這是何必呢?「出位」和「出糗」,還是有區別的。
這一群人就是今年出現在戛納紅毯上的「中國網紅」,我實在是不知道她們都叫什麼名字,我只知道是一群身著「怪異服裝」的大姐大媽,什麼「桃花村姑」,「金甲戰神」,「窗簾大嬸兒」等等之類的。她們那一場「群魔亂舞」的表現,真的是丟人丟到國際上去了。讓全世界的人,都見識了一把什麼是中國網紅。我只能說,你們用各種「辣眼睛」的造型,成功的蓋住了很多明星的「風頭」,我也想認真的對你們說一句:你們「好biang」呀。
如果不是這一次「中國網紅」們的優秀表現,我還真不知道「戛納紅毯」的門檻,居然是那麼的低,就像是去電影院一樣,只要是手裡有票的人,都可以去參加這個「紅毯大秀」。並且在「黃牛黨」的手裡,這種票都是明碼標價的,非常搶手。我也算是長見識了。
戛納電影節說句實話就是在整個電影圈子都比較出名的電影節,這樣一個國際盛會對於明星來說不想去是不可能的,但是去了確實無下限的秀操作,那就實在是丟臉了,更何況還是網紅這樣一種毫無底線的蹭熱度。
就像是鞏俐所說的,你去戛納參加電影節至少你要帶著作品去,你的作品至少得被舉辦方認可(即使認可度較低),但是至少你帶著作品去了,但是很多明星呢?什麼都沒有,就這樣堂而皇之的去蹭熱度去了,還連連被別人催促甚至轟走,簡直就是丟盡了我們中國人的臉。
然而現在,竟然連網紅都去蹭熱度去了,簡直就是丟臉丟到家了,難道戛納電影節的底線就是這么低的么。更是有網友爆料,走紅毯現在都可以做到出10萬元就可以走一次,這真是一個賺錢的好法子。話說如果明星去走,無論怎樣,至少他還是帶著明星這樣一個光環去的,就算是去蹭熱度,至少人家做的還是跟自己行業有關的東西,網紅算什麼?即使有些網紅比很多明星都知名度高,但是網紅就是網紅,無下限的蹭熱度、各種秀智商也只有網紅能夠做出來了。
本文不歧視網紅、也不歧視小流量明星,但是我認為在國內,你是某一省的人,在國外無論你是做什麼,你始終代表的就是中國人,無下限的秀操作,終歸是丟我們無數中國人的臉,你始終要記住,你能夠出去,並不是你自己有多優秀,是國內無數人捧出來的,結果你出去了,把無數人的臉都丟盡了再回來秀下限,沾沾自喜。這樣的人,終將會被拋棄,終難登大雅之堂。
原本紅毯基本都是一些國際電影節或電影展舉辦的一次活動,很多明星基本都是帶著作品前往參加。紅毯舞台上,穿著美麗的明星們可謂極其驚艷。
不過,這些年在紅毯中出現賴眼睛的畫面可不在少數,紅毯似乎已成為明星們爭鋒斗艷的場地。由此,網紅們前來蹭蹭熱度,特別是戛納電影節的紅毯中,更是頻繁出現網紅搶眼的鏡頭。
而今年的戛納電影節也同樣有許多網紅前去走一波,蹭蹭紅毯的熱度。在紅毯中,網紅們為了吸引眼球,也是闊出去了,奇裝異服、各式各樣的造型讓人不忍直視。
首先,我們就先來看看最近在戛納紅毯中出「糗」的網紅吧。
最搶眼的應該就是這位一款「男士發型」,披著黑袍,再穿著短棉襪的中國網紅了。本身造型也不怎麼地,只是手拿著那一打著「中國製造」四個字的扇子,就有些搶鏡了。
這一搶鏡並沒有給她帶來多大的熱度與話題,反而讓人有些反感,別打著「中國製造」的幌子為自己增添名氣,其實這樣的造型真的有些「low」有沒有。
以此同期,亮相今年戛納紅毯的這位身穿金絲軟甲的網紅也是有些亮眼啊,穿成如此,也不知是誰。應該也是這一批一批來蹭紅毯的熱度的網紅吧。
今年的戛納紅毯中,國內前往戛納的一群網紅,好像穿著都比較怪異啊,這種造型好像缺乏一種氣質之外,還感覺有些「辣眼睛」的感覺。
這位前幾年身穿「五星紅旗」裝的網紅,也是在戛納搶鏡了一波,走個紅毯穿「五星紅旗」裝還露肉,看來是真敢穿。
穿「五星紅旗」裝走紅毯的應該還是第一個吧,看似想法很豐富,其實卻很打臉,五星紅旗裝怎能隨隨便便的穿去走紅毯的,這確實有些過了啊。
再看看這位往年戛納電影節紅毯中的一位十幾線外的網紅,在走紅毯時,不知是真摔還是假摔,看她的表情幅度確實有些誇張啊。
最後,看看位韓國的網紅,她在走紅毯時,手裡還拿著一隻貓,誰料沒走兩步就扭了腳,這前仆後繼的姿勢確實要笑掉大牙了。
不過,這位網紅還是挺淡定的,這樣摔倒,還保持一個好姿勢,估計也是很尷尬啊。幸虧這只貓沒有被嚇跑,淡定的到了網紅的手中。
本來明星們在紅毯出的「糗」就夠辣眼睛了,而網紅們自然不能和明星相比,其打扮與穿著似乎都比真正的紅毯大咖掉幾個檔次。再加上奇裝異服、摔倒博眼球之類的,真的有些不忍直視啊。
閃瞎眼的美瞳網紅
不知道這位網紅的自信心在哪裡,戴著嚇死人的美瞳,浮誇的眼睫毛看著跟妖怪似的,這樣的審美還敢站到紅毯上來,不知道她是對自己的妝容有什麼誤解,還是以為外國人喜歡看妖怪?還有她那頭凌亂的發型,就跟剛睡醒似的,本來挺好的一套衣服裙子,結果被她這個妝容打扮一整,整個人的檔次瞬間就沒了。
披著床單就過來的網紅
如果說上位的衣著還稍微看得過去,那麼這位的品味就真的是一言難盡了,連吐槽都懶得吐槽了。看看她身上穿的,腳下那部分的多啦a夢是認真的嗎?這給人的感覺就是家裡那張床單蓋不下去了拿來改造的。本來長得就很一般,還不好好收拾一下外在,難怪攝像師拍都懶得拍了,人家還真的怕自己鏡頭給閃爆了。
被打回原型的網紅
美顏相機被稱為亞洲三大邪術之一,醜八怪都能變成美少女。也正因為這樣,在網路發達的當下,給人一種這個 社會 充滿了很多美女帥哥的錯覺,其實絕大部分都是靠軟體修的,一旦這些人離開了軟體回到現實,分分鍾被打回原型。看看這兩位網紅的自拍和生圖,給人的感覺就是判若兩人,真實顏值真的是很辣眼睛。
以前我總以為網紅長得這么漂亮,為什麼不好好練一門手藝去賺錢,而是利用這些亂七八糟的方法走紅炒作呢?後來我終於想通了,她們很多人不僅現實中長得一般,而且還喜歡作妖,正所謂「醜人多作怪」正是如此。這些所謂的網紅知道自己拼不過那些長得好看還很努力的明星藝人,就只能厚著臉皮到處搞事了,只要能紅,她們真的連什麼都不在乎了。
「假摔網紅」邢小紅蹭紅毯上熱搜
「抱拳禮」網紅性感服裝蹭紅毯
網紅徐大寶穿紅旗裝蹭紅毯
在70屆戛納電影節開幕式上,眾多明星紛紛亮相,在紅毯上爭奇斗艷,都想把自己最好的一面展示給媒體看,這場紅毯上可以看到哪些我們熟悉的明星,但是有一些不知名的小網紅葉來蹭紅毯,身穿著紅色國旗裝禮服都徐大寶一出場就靠著雷人的裝扮受到了大家的吐槽,不僅僅是因為她一個網紅厚著臉皮來蹭紅毯,而且身穿的國旗服裝太過「辣眼睛」,並且這種行為是對國旗的不尊重!之後還上了新聞,可以是說讓其臭名遠揚了
還沒我好看,等我有錢了化了妝也去
紅毯上假如沒有「火雞團」,怎麼能襯托出來別人是仙女呢?網紅在紅毯上不配有姓名,豈止是紅毯,就連國內的上海時裝周都成了妖魔鬼怪的聚集地。
這位選手喜歡把自己穿成火雞,看起來是很厲害的禽類
下面這位好像是獸屆王者,不能哭,不能低頭,王冠會掉
光頭和紅色魔頭,讓佛祖和米老鼠相聚
毛爺爺和哪吒,這是什麼組合,感覺像是上天派人來巡查
他們的墨鏡似乎是武器,摘下來以後感覺會有什麼了不得的東西
一些人的性感,我不太懂
旁邊這個人,彷彿渾身上下長滿了雞頭,不服不行
穿著花肚兜,彷彿像是麗江女,但又像是東北妹子,手裡拿的是蜂窩煤嗎
綿羊養殖大戶因為一個超級無敵大訂單高興到落淚
來大姨媽的「王子文」,看誰都不順眼
我座山雕的女人絕不認輸
頭上插麥穗,還有誰比我更接地氣
衛衣和秋褲,誰能比我更懂 養生 更居家
麗江女孩求艷遇
阿拉伯貴婦和仆從,路人大叔表示你裝什麼大頭蒜
聖誕老人不到聖誕就開工
這對姐妹花,幾乎年年來,年年都是名媛風,中東非洲和歐洲宮廷,造型從來沒輸過
走紅毯似乎是種身份的象徵,所以總有蜂擁而至的人喜歡蹭紅毯,不管是18線小網紅還是身家上億的貴圈名媛,在20米大紅布上邁著優雅的步伐款款而來,時而搔首弄姿,時而故作姿態,但走紅毯的人那麼多,該怎麼虜獲媒體的菲林才是真學問。於是各路鬼神就各出奇招,很拼,也很辣眼睛!
名媛Kendall Jenner漁網裙,尺度「殺很大」啊,別怪羞澀的我不自覺地將眼睛放在兩腿間,實在是不知道該往哪放好呢,大寫的尷尬!
然而沒有最尷尬,只有更尷尬!名媛Bella Hadid贏了,刀姐欣賞了一番後,只能說,顏色不錯!
這手法,讓我想起曾經在紅毯上沒穿褲子的她……
也讓我想起去年在威尼斯電影節 《年輕的教皇》首映禮紅毯,也是實力搶鏡!
身穿國旗裝的無名小網紅,這戲是不是有點過了,為博版面噱頭真是臉都不要。
藍燕菇涼,這一身高開叉黑色裙裝,特別是這個奇特的頭飾,長度驚人,這是……陰陽師的姑獲鳥嗎?
Rihanna這身鮮花盔甲「佔地面積」不小,確實容易引起注意,只是紅絲帶纏著小粗腿刀姐表示看不懂。
❼ 第66屆戛納國際電影節的基本簡介
第66屆戛納國際電影節將於5月舉行。電影節官方海報日前曝光,已故美國男星保羅·紐曼與其遺孀喬安娜·伍德沃德以1963年影片《新戀愛經》中的經典顛倒接吻造型亮相。
戛納電影節官方網站表示,這樣做一是表達對2008年辭世的保羅·紐曼的緬懷,同時也旨在紀念這位為電影事業作出突出貢獻的男星與妻子之間的愛情。
保羅·紐曼與喬安娜·伍德沃德夫妻與戛納電影節頗有淵源。1958年,兩人主演的《漫長的炎夏》入圍影展主競賽單元,紐曼奪影帝。兩人不久喜結連理。在1973年舉辦的第26屆戛納國際電影節上,喬安娜·伍德沃德憑《雛鳳吟》奪影後,而該片導演正是丈夫保羅·紐曼。1987年,紐曼執導、主演的《玻璃動物園》入圍影展主競賽單元。 法國當地時間2013年5月26日晚,第66屆戛納國際電影節正式閉幕。突尼西亞導演阿布戴·柯西胥的《阿黛爾的人生》眾望所歸,獲得最佳電影金棕櫚獎。中國導演賈樟柯憑借《天註定》拿到最佳編劇獎。
《阿黛爾的生活》登頂,李安最愛
阿布戴·柯西胥是突尼西亞人,他6歲隨父母移居法國尼斯。《阿黛爾的人生》講述了北非移民世界一個年輕的女孩,在發現自己的同性戀身份,並和自己的同性愛人在一起又分開後,逐漸尋找心理上的自我認同。本片同時拿到了今影評人費比西獎。獲得了獎項和評論的大豐收。
往年多屆戛納電影節都遵循「大熱必死」的原則,場刊評分最高的電影,和各方評論最好的電影,往往都會和金棕櫚失之交臂。這次的情況非常特殊,自從《阿黛爾的人生》在戛納放映以來,大家對本片的評價幾乎是一邊倒的好評,場刊給出了3.6分(滿分4分)的超高分,《法國電影》影評人評分極高,幾乎所有影評人都評價本片是他們心目中的金棕櫚。在大家紛紛猜測本片會否失手獎項,延續歷史上多部大熱門影片的厄運時,斯皮爾伯格領銜的評審團將金棕櫚發給了《阿黛爾的人生》,算是一個眾望所歸的結果。而之後評審團導演李安在與新浪娛樂對話時也稱,該片是他在本屆的最愛。
《天註定》獲最佳編劇,華語片再奪編劇獎
賈樟柯的《天註定》是唯一一部入圍主競賽單元的華語電影。在此之前,婁燁導演的《春風沉醉的夜晚》為編劇梅峰也在戛納拿到了最佳編劇獎。本片劇本由4個省份發生的4個故事拼成,故事具有爭議性,暴力鏡頭也超越了賈樟柯的一貫尺度。放映後,記者們對它的評價好壞不一,而場刊的評分則很高,達到了3分。斯皮爾伯格和評委河瀨直美都提到了電影劇本的結構,認為導演敢於拍攝現實題材很有勇氣。
戛納電影節,只有婁燁的《浮城謎事》一部華語片入圍了官方單元,當時它是「一種關注」單元的開幕片,最後毫無斬獲。除了《天註定》外,香港導演劉韻文的《過界》進入「一種關注」單元,杜琪峰的《盲探》進入午夜展映,中國電影在戛納的表現穩中有升。
家庭題材,分享影帝影後
這次獲得影帝和影後的電影,都來自家庭題材電影,兩部電影又各不相同。獲得影帝的布魯斯·鄧恩是一位老演員,在亞歷山大·佩恩導演的電影《內布拉斯加》里,他所扮演的老人輕信一張假的中獎廣告,一定要去內布拉斯加「領獎」。在兒子的陪伴下,這對父子重新意識到了親子之情對於雙方的意義,對於當今很多年輕人來說,面對逐漸老去的父母,這部電影起到了心靈雞湯一樣的作用。
影後貝雷尼斯·貝喬憑借阿斯哈·法赫蒂的電影《過往》拿到影後。影片講述了女主角與前夫的再次相遇,在一次又一次的爭執中,兩個人對過往生活的思索逐漸浮出水面。電影一經放映,評價反響非常好,特別是貝喬在影片中的表演被大家一致稱贊,作為戲份最重的演員,她成功撐住了檯面,獲得影後也是對她和電影本身最合適的獎勵。
群星閃耀,遺珠可惜
本屆戛納電影節,無論評委陣容還是主競賽陣容,都堪稱群星閃耀。評委陣容一共拿到6座奧斯卡獎和1座金棕櫚獎,並且全部由導演和演員組成。主競賽薈萃了各路大師,是最近幾年最強的一屆。但是另有一些獲得好評的電影沒能得獎,比如波蘭斯基的《穿裘皮的維納斯》,索倫蒂諾的《絕美之城》等等。不過,任何影展都難免遺珠的,錯過獎項並不會減弱優秀電影本身的光芒。 第66屆戛納電影節組委會5日宣布,紐西蘭女導演簡·坎皮恩將擔任第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會主席。坎皮恩曾因執導影片《鋼琴課》獲得1993年戛納電影節金棕櫚獎 。
戛納電影節主席吉爾·雅各布在當天聲明中表達了對坎皮恩的藝術風格與追求的贊賞,稱其善於通過戲劇沖突塑造女性群像,創造出如同抒情詩般熾熱的世界。
坎皮恩與戛納電影節淵源深厚,雅各布稱之為「戛納的孩子」。坎皮恩1954年4月出生於紐西蘭惠靈頓市,上世紀80年代初開始電影製作。她的處女作短片《剝/果皮》獲得1986年戛納電影節金棕櫚短片獎。1989年,坎皮恩攜其首部劇情長片《甜妹妹》亮相戛納電影節。1993年,坎皮恩自編自導的《鋼琴課》摘得戛納金棕櫚獎。
第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會共將包括5名來自電影業與文學界的知名人物,決定金棕櫚最佳短片獎和電影基金獎的歸屬。其中,電影基金獎創立於1998年,旨在支持世界范圍內新一代電影導演的成長。
第66屆戛納電影節將於5月15日至26日在法國南部海濱城市戛納舉行。
❽ 世界電影最大的獎項是什麼
戛納國際電影節、威尼斯國際電影節、柏林國際電影節和美國奧斯卡金像獎。
這四個電影大獎稱為世界四大電影獎。
綜合而言,這四大電影獎被視為國際影壇最具影響力或藝術代表性的獎項。其中,奧斯卡獎更注重影片的政治與商業因素,三大電影節則堅持以藝術性作為最高指標。
(8)戛納電影節真空擴展閱讀:
威尼斯國際電影節、法國戛納國際電影節、德國柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節(世界三大電影節),他們和美國奧斯卡金像獎稱為世界四大電影獎。
柏林國際電影節是歐洲第一流的國際電影節之一。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾,而且還吸引了許多電影製作人。柏林電影節"發現"了一大批電影導演,如今他們的地位已經寫進了電影史。
法國戛納國際電影節不僅是電影產業從業人員聚會的理想場所,而且也非常注意那些促進電影發展的藝術家的才能。歷經數年,戛納電影節以其在電影的藝術水準和商業影響之間取得的平衡著稱於世。
威尼斯國際電影節是世界上第一個國際電影節,故被稱為「國際電影節之父」。該電影節的宗旨是「電影為嚴肅的藝術服務」,每年都提出不同的口號,而評判標准很純粹:藝術性。
❾ 戛納國際電影節的由來為什麼叫戛納
20世紀30年代末,法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰,特別是德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾在1936年大力運作萊尼·里芬斯塔爾(Leni Riefenstahl)拍攝當年的柏林奧運,之後便成為1938年的紀錄片《奧林匹亞》(Olympia),強勢入圍1938年的威尼斯電影節並還奪下最佳外國影片「穆索里尼獎」。
於是法國公共行政及藝術部長尚·傑伊(Jean Zay)接受菲利普·艾藍傑(Philippe Erlanger)的建議,決定在戛納創立新的國際電影節;第一屆電影節全名為「國際電影節」(Festival international film)。
選擇戛納是因為那邊氣候舒適。
1939年6月,路易·盧米埃爾(Louis Lumière)擔任第一屆「國際電影節」主席,第一屆電影節自9月1日進行到9月30日。