網路大電影造星

❶ 聚映的造星計劃是怎麼回事

就 是大 家 可以通過聚映直播平台來海選電影電視劇的角色，海選勝出的 就 可以直接參演電視劇里逗舉重要角色，據說好空戲份夠足，哈友指瞎哈成明星也 就 。。。。

❷ 嘉行傳媒「綁定」迪士尼，發力電影後會成為新三板「華誼」嗎

嘉行傳媒顯然在2017年成為了最火的一家影視公司。先是由楊冪主演，嘉行傳媒參投的《三生三世十里桃花》毫無疑問成為了「劇王」。之後，在明星IP遭遇嚴管的大形勢下，完美世界5億入股嘉行傳媒同樣遭到了證管局的質疑，但與此同時，嘉行傳媒的估值也達到了50億。

4月30日，內地女星楊冪憑借《逆時營救》獲得了第50屆休斯敦國際電影節最佳女主角獎，這也是楊冪個人首次獲得的「國際」影後。與此相對應的是，其主控的《傲嬌與偏見》在內地上映，作為第一部嘉行傳媒參投沒有楊冪主演的電影票房也成功破億。

但從嘉行傳媒2017年的種種動作來看，在原有藝人經紀的強項之上，不僅植根於影視劇製作，也顯然在電影業務上開始發力。

而貴為好萊塢六大的迪士尼，去年一年的電影票房總和幾乎和中國內地票房相持平。論選擇，迪士尼顯然有更好的合作對象，那麼這家真正的「巨頭」究竟在打著什麼如意算盤？兩家公司的合作對於內地影市來說，又釋放出什麼信號？

嘉行傳媒「綁定」巨頭， 未來電影板塊果真會發力？

近段時間，嘉行傳媒的動作屢屢和電影相掛鉤。4月30日，楊冪拿下了自己的第一個「國際影後「，雖然這個獎項具有極大的爭議，但重要的是楊冪獲獎的影片《逆時營救》將會不久在內地上映。

這部影片是由成龍監制，楊冪和霍建華主演的科幻電影。起碼從體量級的角度來說，這是下個月可能體量級最大的國產電影，也是嘉行傳媒截至目前為止在電影板塊上投入力度可能最大的一部。

除此之外，嘉行傳媒參投的《綉春刀2》也將登陸暑期檔，有了前作的突出口碑，又有寧浩擔任監制，張震和楊冪擔當主演，這部電影因此也成為了暑期檔最備受矚目的國產大片之一。

嘉行傳媒如今在電影板塊上動作頻頻，再加上此前由「冪家班」擔當主演陣容的《傲嬌與偏見》在票房成績上尚可，讓嘉行傳媒或許看到了在電影業務上發力獲取巨大回報的希望。

其實早在《傲嬌與偏見》上映之前，嘉行傳媒已經參投了兩部電影。《我是證人》和《怦然星動》先後在2015年登陸院線，分別取得了2.15億和1.59億的票房成績。

雖然至今，嘉行傳媒在電影板塊上，並沒有拿得出手的口碑佳作。但以中小成本為主的電影都取得了票房部部過億的成績，如今加大電影的投入力度，無論是參與具有大片氣質的國產電影還是和迪士尼深度合作，或許都是未來在電影市場持續發力的信號。

藝人經紀顯威力，電影是最好的釋放空間？

3月31日，嘉行傳媒公布2016年年度報告。年報顯示，2016年營業收入為3.33億元，較上年同期舉圓增長134.96%；歸屬於掛牌公司股東的凈利潤為1.29億元，較上年同期增長59.35%；基本每股收益為6.81元，上年同期為6.27元。

從年報披露來看，嘉行傳媒在2016年的業績還是相當突出。

嘉行傳媒發布的2016年報中顯示，緩並公司業績增長的兩大領域是藝人經紀和影視劇製作。2016年，嘉行傳媒的藝人經紀收入增長了7562.77萬元，同比增長98.28%，單單這一項收入就占據嘉行傳媒2016年總增長額的29.52%。

截至目前，嘉行傳媒已經簽約了20多位藝人，除了楊冪、劉愷威等一線藝人外，還擁有著迪麗熱巴、張彬彬、張雲龍、高偉光、劉芮麟、黃夢瑩等多位藝人資源。

嘉行傳媒借殼登陸新三板時，估值僅有2500萬元。短短兩年不到的時間，嘉行傳媒的估值暴漲200倍。其中，藝人經紀業務的增長是其最大的推動力，而和影視劇的「造星工廠」相比，電影或許是藝人經紀「變現」更迅速也更有效的出口。

此前嘉行傳媒參投的電影作品中，楊冪主演的電影在票房成績上還是不乏亮點，而《傲嬌與偏見》作為一部「冪家班」的試金石，也能夠成功票房破億。可以說，嘉行傳媒藝人資源的成熟，是其不斷開始拓展電影業務的信心來源。

之前，開心麻花雖然在舞台劇和綜藝方面人氣頗高，其核心成員沈騰、馬麗也擁有諸多粉絲。但如今開心麻擾答跡花之所以迅速崛起，不得不提到其主控的《夏洛特煩惱》。 電影無論是對於藝人資源的釋放，還是公司業績的增長都具有非常強大的推動力。

但藝人經紀畢竟優勢明顯，例如曾經的「龍頭「華誼兄弟之所以能夠崛起，所依靠的就是突出的影視製作能力和強大的藝人資源，如今嘉行傳媒所採用的模式似乎和當年華誼或多或少有些類似。

這樣的成長模式和利用保底發行等純資本運作介入電影市場有著鮮明的差別，也更容易在電影市場站穩腳跟。

這或許也是為何阿里影業在整合阿里大文娛板塊時增加了藝人經紀業務，而嘉行傳媒在未來也或許能依靠藝人經紀為核心，深入開發影視劇和電影製作兩個業務，這對於嘉行傳媒未來的成長空間具有極強的運作意義。

迪士尼「草船借箭」， 最終目的還是「中國市場」？

在去年，迪士尼是好萊塢六大中業績最為突出的一家公司，其全球電影總票房76.05億美元甚至超過了中國內地市場總票房。而且去年迪士尼憑借《瘋狂動物城》、《美國隊長3：內戰》、《奇幻森林》等多部大片在內地上映，共取得了超過60億的總票房，創下了好萊塢六大在中國的最高年票房紀錄。

而今年恰逢中美關於引進片配額談判的關鍵年，內地影市呈現出的最大標志就是進口片的集體井噴，而且多部大片內地票房超過了北美，成為了其最大票倉。這對於迪士尼來說，具有很大的誘惑力。

雙方合作的內容包括在期限內，嘉行傳媒和華特迪士尼中國將根據本協議的條款合作開發雙方一致認同的影片，且雙方希望開發適合由嘉行傳媒代表的演員出演主角的中文劇本，該等影片主要面向中文觀眾，並包含真正中國元素，且根據中外合作攝制電影片管理規定適合作為聯合攝制項目獲得批准。

但首先需要清楚的是，和嘉行傳媒達成合作協議的是華特迪士尼影業中國，這家公司是華特迪士尼公司的子公司和附屬機構，對於中國市場也是更為熟知和了解。據悉，此次雙方談判經歷了近一年的時間，目前迪士尼已經向嘉行開放了資源庫，雙方將合拍迪士尼真人動畫電影，嘉行的代表演員也會在其中傾情演出。

可以看出，迪士尼所渴望的並非是和嘉行傳媒的「牽手」為其能帶來多大的利益空間，而是背後的中國電影市場仍然具有極大的挖掘空間。 更接「地氣」的合作模式，使得迪士尼一方面可以通過本身的IP大片來打入內地市場，另一方面也能利用和嘉行傳媒合作的影片從不同的體量級上有所表現，從而取得更為突出的業績。

其實從張藝謀執導的《長城》來看，以好萊塢為主導的中美合拍片並不成功，投資巨大卻也存在虧本的風險。這種虧本並不僅僅存在於中國資本當中，即便是參與其北美發行的環球影業也因此遭殃。如今張藝謀的新片顯然沒有再走「老路」，在合作對象的選擇上也更加註重對於內地電影市場的熟知程度。

而嘉行傳媒和迪士尼的合作，起碼從目前看來是以中方為主導，以內地電影市場為重要出口的。這樣的模式，相對而言不容易出現巨虧的風險， 迪士尼擁有數量眾多的IP資源，而嘉行傳媒則擁有相對穩定的影視製作能力和強大的藝人經紀資源，二者的結合一定程度上是目前內地影市階段最為可靠的合拍模式。

目前來看，好萊塢六大都和已經在中國落戶，紛紛和中國公司採取合作。迪士尼除了每年有數量可觀的電影在內地上映外，還在中國有盈利出色的主題樂園。如今又「另闢蹊徑」，從內地市場爆發最大的增長點入手，或許對於內地影市來說，才是真正的「深水炸彈」。

這或許也是繼索尼和愛奇藝聯手打造網路大電影後，好萊塢六大和中國合作模式「反常規」的又一典型代表。

國產電影所面臨的市場空間或許會因為不斷有中國影視公司「出海」牽手好萊塢巨頭而更加狹窄，雖然內地票房仍然呈現增長趨勢，但如今國產電影和好萊塢大片直面競爭，可能也會讓國產電影市場迎來短暫的痛點。

如今嘉行傳媒和迪士尼的合作模式，或許也會給更多的中國公司啟發，未來這種模式是否能在內地取得成功不得而知，但起碼在中美雙方資源的融合上多了另一種可能。

（本文為娛樂獨角獸原創獨家稿件，未經授權禁止轉載！）

❸ 網路電影10大出品公司盤點：他們為何能從2892家公司中脫穎而出

2018年，網路大電影共上線1373部，雖然數量相較於前兩年有所減少，但是參與網路大電影的出品公司數量卻在攀升。影視產業觀察勤勞的我們統計了各大視頻網站上線所有網路大電影的片尾字幕，梳理出了所有公司的名單，發現2018年「網大」出品公司數量呈爆發式增長，已達到2892家，相較於2017年的1431家上漲了102%（去掉了已下線影片的出品方）。

在所有入局「網大」領域的出品公司中，有2449家公司只參與出品過一部影片，只有19家公司參與出品的「網大」數量在10部以上。除掉企鵝影視等背靠平台的公司之外，目前在網大市場中表現較為突出的影視公司，可以大致分為三類：第一類是入局較早、出品規模較大並且不乏爆款的頭部公司，包括奇樹有魚、淘夢、新片場和映美傳世文化；第二類則是出品量已成規模，但相對而言缺乏爆款，作品類型化特徵明顯的公司，比如精鷹傳媒、藍藍藍藍影視、凡酷文化；第三類則是出品規模較小、依靠「爆款」驅動的公司，比如傳影文化、完美建信和二友影業。本文就將以上述10傢具有代表性的公司作為研究對象，梳理其在去年網大市場中的廝殺戰況。

1.奇樹有魚：4部影片票房超千萬，與多平台深度合作

2018年奇樹有魚共出品網大41部，其中出品6部，出品兼發行35部，公開數據顯示，有4部影片的分賬票房超過千萬元，包括《張三豐之末世凶兵》、《四大名捕之夢妖靈》、《江湖學院》、《牧野詭事之神仙眼》。

奇樹有魚是網路大電影領域的早期入局者之一，近兩年公司一直致力於IP開發，2017年9月公司首次提出「網路電影IP化」戰略，此後一直在這一方向深度布局，包括與愛奇藝合作「奇光計劃」儲備優質的經典港片IP、與騰訊視頻共同發布「南粵警星計劃」對公安系統內真正英模事跡進行IP改編、與芒果TV共同發布「芒果樹計劃」吸收掌閱集團旗下的優質女性向題材IP、與優酷共同發布「新武俠計劃」開發優質武俠小說IP、與吉吉向上共同對經典小說《牧野詭事》的IP改編等。去年，依託這些計劃奇樹有魚所推出的諸多作品已經擁有較為亮眼的市場成績，比如《四大名捕之夢妖靈》、《牧野詭事之神仙眼》。

奇樹有魚的創始團隊來自於呱呱視頻——一家秀場直播網站，自進入網路大電影領域後，公司依託廣泛的渠道和資源，以宣發起家，並逐漸涉及出品業務。去年，奇樹有魚正式宣布將短視頻作為長視頻的重要營銷、宣發陣地，計劃將其打造為輸送用戶的埠以促發付費行為，獨特的宣發經驗也奠定了奇樹有魚在網大市場獲得成功的基礎。

2.淘夢：2部影片躋身全網票房TOP3，多元業務深度布局

2018年淘夢共出品網大32部，其中出品5部，出品兼發行27部，整體規模名列前茅。其中也不乏爆款，《大蛇》和《齊天大聖·萬妖之城》分別以5078萬的票房和4036萬的票房成績榮獲去年全網分賬票房榜的冠軍和季軍。

淘夢也是網路大電影領域的早期入局者之一。 2015年，以互聯網影視眾籌平台起家的淘夢開始接觸網路電影發行業務，並憑借參與出品發行的《道士出山》一戰成名，以28萬的製作成本獲得1500萬的分賬收入。之後，淘夢又接連推出《斗戰勝佛》、《降龍大師》、《血戰銅鑼灣》系列等多部獲得高票房的影片。

淘夢在項目選擇時注重類型多元化，涵蓋劇情、動作、玄幻等多種題材。淘夢的內容布局廣泛，與其多元的業務不無關系。2017年，淘夢宣布正式成立「淘夢控股公司」，旗下設有淘夢影業、淘夢文學、鎧甲 娛樂 、淘夢 娛樂 等子公司，集合互聯網IP孵化、製作、出品、營銷、發行、衍生開發等為一體。淘夢對網大產業鏈的深度布局，使其贏得投資者的青睞。去年3月，淘夢獲得了來自創維集團、達泰資本和網路視頻的4000萬人民幣的B+輪融資。

3.新片場：5部影片分賬超千萬，設公司主營網大業務

2018年，新片場共出品電影25部，其中出品7部、出品兼發行18部。《狄仁傑之蚩尤血藤》、《寶塔鎮河妖之詭墓龍棺》兩部影片的市場表現最為亮眼，分賬票房均超過1600萬，位列2018年全網分賬票房榜TOP20。此外，還有3部作品票房超千萬。

新片場成立於2012年，起初是在線社區，致力為影視創作人提供溝通平台和發行服務。2015年底進入網路大電影領域，以宣發業務起家。2016年底，公司成立新片場影業，聚焦網路大電影、網路劇的出品發行業務，推出《四平青年之浩哥大戰古惑仔》《痞子兵王之特種使命》《大風水師》等成功作品。2017年，新片場影業分別和優酷、愛奇藝展開深度合作，依託「HAO計劃」、「比翼新電影計劃」，去年推出包括《靈契》《私人英雄》和《白門五甲》在內的多部作品。

目前，新片場已經成為國內最大的互聯網影視出品發行平台之一。去年3月，新片場還獲得了來自北京文心奇思基金的投資，市場估值11.17億人民幣。

4.映美傳世：經濟回報率亮眼，票房分賬居愛奇藝前列

映美傳世文化2018年共出品14部網路大電影，其中出品2部，出品兼發行12部。去年，公司的經濟回報率亮眼，根據愛奇藝發布的《2018網路大電影年度報告》顯示，映美傳世在2018年愛奇藝網大合作方票房分賬排行榜中位列第四。

映美傳世成立於2015年9月，成立之初以廣告營銷切入網生內容市場，2016年初進入網路大電影領域，以宣發帶動出品，逐漸深扎網路電影領域，目前已經成為聚合宣傳發行、廣告營銷、內容創造、投資出品為一體的影視公司。公司成員多數曾就職於優酷和愛奇藝，對於各大視頻平台的底層邏輯、運營方式和產品結構比較了解，在選擇題材、投資出品和制定宣發策略上有豐富經驗，比如近年來出品的《不良女警》、《伏妖·白魚鎮》、《星游記之風暴法米拉》都獲得不錯的票房成績。去年3月，映美傳世獲得來自誇克資本和光大控股的戰略投資。

1.精鷹傳媒：10部票房過千萬，成員多數來自「電視湘軍」

2018年，精鷹傳媒共參與出品42部網大，主要以跟投為主。其中，公司參與出品的《大蛇》以5078萬的分賬票房占據榜首，《齊天大聖萬妖之城》以4036萬排名第三；此外，精鷹傳媒聯合其他公司出品的《黃飛鴻之南北英雄》、《二龍湖瘋狂代駕》、《寶塔鎮河妖之詭墓龍棺》等也表現突出，均取得了1300萬以上的分賬票房。經統計，公司所出品的影片票房達到千萬元以上的有10部之多。

精鷹傳媒於2014年掛牌新三板，旗下設有影視製作、廣告運營、內容電商、影視教育多個板塊，精鷹傳媒的大多數成員來自於「電視湘軍」，曾經製作過多部綜藝節目，擁有相關的影視製作經驗以及良好的媒企合作關系。此外，其主要以跟投的方式參與頭部網路大電影的出品，在一定程度上也提高了成功率。

2.藍藍藍藍影視：專注開拓女性向題材，與新入局者芒果TV合作密切

2018年，藍藍藍藍影視共出品網大18部，其中出品8部，出品兼發行10部。雖未有爆款作品出現，但去年藍藍藍藍在網大市場中的投資回報率名列前茅。根據愛奇藝公布的《2018網路大電影年度報告》顯示，其旗下全資子公司安之若素影視的票房分賬金額位列愛奇藝平台的第10位，而根據觀察發現，母公司藍藍藍藍與安之若素基本上在所有參與影片中都同為出品方。去年1月，藍藍藍藍獲得了來自天和文化基金的B+輪融資，成為網大市場中2018年為數不多獲得融資的出品公司之一。

2014年，藍藍藍藍憑借《白衣校花大長腿》系列試水「瑪麗蘇」題材影視劇，以超10億的點擊量引得業內關注。此後，公司深耕這一領域，又出品了多部瑪麗蘇題材的網路大電影，並獲得不錯的市場成績，其中《盲少爺的小女僕》《豪門少女寂寞心》分別以981.7萬元和772.8萬元躋身愛奇藝2016年網大分賬票房排行榜TOP20。

藍藍藍藍對女性向題材的深耕，獲得2018年新入局者芒果TV的高度關注。據統計，芒果TV全年上線的15部網大中，由藍藍藍藍出品的作品佔到4部。皆以女性向題材作為主打方向的藍藍藍藍和芒果TV，未來是否能在這一市場中強強聯合，值得期待。

3.凡酷文化：宣發經驗豐富，出品發行並重

2018年上海凡酷文化共出品18部網大，出品6部，出品兼發行12部，規模在2018年的所有網大公司中位列TOP10之內。其中，《總裁別太壞之契約嬌妻》、《奪命追凶》市場表現較好，分別位列播放平台騰訊視頻、芒果TV的第10位和第1位。

凡酷文化成立於2014年，2016年開始在網大領域發力。公司在宣發方面經驗較為豐富，因此在出品的同時也較多地涉及發行業務，通過採用線上和線下聯動的營銷策略，幫助作品獲得較為不錯的市場表現，比如《西遊記之鎖妖封魔塔》、《異能機友之東京龍珠》等作品都曾獲得較高的播放量。公司依託規模較大的影片出品&發行量和成熟的宣發策略，目前已經在網大市場中站穩腳跟。

但值得注意的是，近年來凡酷文化出品的影片遇到了一些審查方面的問題，比如去年出品的《蒲女團終章》和《捉妖大仙》雖然票房過千萬，但均已從平台下架，隨著政策的收緊，凡酷文化可能亟需調整戰略思路。

1.杭州傳影文化：出品量少而精，兄弟合作默契

2018年傳影文化共出品4部網路大電影。盡管2018年公司的出品數量有限，但是經濟回報頗豐，其參與出品的《齊天大聖·萬妖之城》榮登2018年全網網大分賬票房榜第三名，分賬收入達到4036萬，此外《四大名捕之入夢妖靈》的票房也達到1300萬。

杭州傳影文化傳媒有限公司成立於2010年，專注於互聯網影視頭部IP內容研發與孵化，旗下有項氏兄弟電影、網劇、文學、藝人、 娛樂 五大業務板塊。其中，項氏兄弟主營網路電影業務。近年來，項氏兄弟產出了不少熱門作品，《第一部作品《僵屍來了之伏魔夜》的投資回報率就高達600%，此外《降龍大師》《鎮魂法師》也在上線當年獲得較高的成績。原因在於，其創始人出身美術學院，對於製作視覺效果有較為獨特的想法和豐富的經驗，為電影的畫面質感產生一定助力。而且，公司三位創始人項秋良、項河生和項水柳是親兄弟，很多作品的拍攝製作比如《齊天大聖·萬妖之城》和《四大名捕之入夢妖靈》皆有由項秋良和項河生共同執導，親密關系使得合作更為默契，在一定程度上保證了影片的質量。

2.完美建信：依靠「靈擺」IP實現網大「開門紅」

2018年完美建信初次涉足網路大電影領域，盡管只出品兩部網大，但是其表現十分亮眼，《靈魂擺渡·黃泉》憑借4583萬一舉拿下2018年全網分賬票房榜亞軍，並在豆瓣獲得7.1的高分。

《靈魂擺渡·黃泉》的成功，離不開其依託的超級IP《靈魂擺渡》。《靈魂擺渡》是完美建信自2014年開始接連三年打造的爆款系列網劇，藉助《靈魂擺渡》原有的深厚粉絲基礎，以及較為精良的製作水平，影片幫助完美建信拿到了「開門紅」的好成績。

完美建信成立於2011年，由郭靖宇導演創辦，目前集影視投資、拍攝、製作、藝人經紀為一體，由知名影視公司完美影視傳媒100%控股。在入局網大市場之前，完美建信出品過《火藍刀鋒》、《打狗棍》、《紅娘子》等多部熱門電視劇，其在影視方面的專業經驗相較於其他公司更為豐富，為公司在網大市場的發展產生極大助力。

3.二友影業：打造網大港式喜劇電影廠牌

2018年，二友影業共出品兩部影片《濟公之英雄歸位》、《濟公之神龍再現》，為「濟公三部曲」中的作品。兩部作品分別在賀歲檔和暑期檔上線，不僅沒有被院線電影分散了關注，反而憑借其鮮明的港式喜劇風格，獲得了不錯的市場表現，播放量雙雙接近1億，並以2832萬和2229萬的分賬票房，躋身愛奇藝2018年度分賬票房榜的第三和第四。

二友影業擅長經典港片IP的開發，其前身是林子聰工作室，林子聰曾與周星馳合作多年，積累了較多的喜劇港片拍攝製作經驗。目前，二友影業正計劃逐步在內地網大市場開創自己的港式喜劇電影廠牌。今年初，二友影業已經推出「濟公三部曲」的第三部作品《濟公之降龍有悔》，獲得了不錯的市場表現。據悉，未來，二友影業還將推出《四大密探》系列影片。

通過上述對10家影視公司的梳理來看，這些公司之所以能夠在近3000家出品公司的激烈爭奪中擁有較為亮眼的市場表現，都有其獨特的生存之道，包括豐富的出品宣發經驗、獨特的競爭策略、專業的製作班底……都是其刀刀見血的殺手鐧，從而順利幫助自身突出重圍。

但是，值得注意的是，身處網大市場中的他們，仍然與其他眾多出品公司一樣，處於內憂外患之中。

近年來，網大市場呈現一派繁榮的景象：分賬天花板不斷被打破，短短五年間由六十多萬上升至5000萬；各大視頻網站投入力度不斷加大，平台分賬金額不斷攀升，據統計愛奇藝給前20位的頭部影片的分賬金額就已經突破3億；此外，一些傳統頭部影視公司和大導演、明星也開始看重「網大」的發展潛力，紛紛入局網大市場。據有關數據估計，2018年「網大」的整體市場規模達到了30億元。但是，在繁榮的背後，我們也需要警惕一些問題。一方面，隨著政策環境的不斷收緊，網大與院線電影的審核標准不斷趨同，這對主創團隊無疑提出了更高的要求。另一方面，目前雖然影片票房分賬不斷增長，但實則是視頻網站將大量的包月會員收入投入補貼的結果，各大視頻網站都還處於燒錢狀態，一旦平台決定停止補貼，「網大」市場最為依賴的變現渠道就會受到極大影響。

但是，此題也並非無解。無論是已經處於龍頭的頭部公司，還是准備在市場中大展身手的其他公司，即使如夢如幻的海市蜃樓近在眼前，也仍然知道「心知所見皆幻影」，明白只有腳踏實地在發展策略和商業開發上積極創新，才能讓自己在網大市場中站穩腳跟，或許才能打開新局面。

——THE END ——

作者|胡鈺鑫 赫薇

編輯|胡鈺鑫

❹ 那個混得最慘的陳浩南又回TVB拍戲了

這段時間，盡管有《使徒行者3》熱播，但空閑時間依舊很多，因此還是要找新劇看。

反復找了下，盡管新劇很多，似乎並沒什麼特別吸引我的，不由自主的於是又想到了港劇。

TVB終究是造劇工廠，永遠都不停歇，即使同時段已經推出《使徒行者3》，但是依舊有餘貨可供。

而這裡面最讓我有觀看慾望的反而是一部小成本劇。

至於原因嗎？

當然第一條件就是主演了，此劇的主演其實都不大牌，女主角盡管顏值還可以，但我依舊叫不出她的名字，放在以前肯定是做不了女主的，但誰叫如今的TVB資源匱乏，無人可用，只能捧新人呢！

而和他一比，男主角就臉熟多了，起碼我知道他的名字，而且他還有一個不小的來頭。

當然並不是因為他娶兄含中了TVB曾經的當紅花旦楊怡，而是因為他曾經出演過鼎鼎大名的《古惑仔》，並且飾演的還是陳浩南。

很多網友看到這里一定會有，「什麼？陳浩南？那不是鄭伊健的專屬嗎？反正浩南哥我們只認鄭伊健，香港只有一個浩南。」這樣的反應。

沒有錯了，鄭伊健的確是最正宗的陳浩南，但並不是專屬，據我所知，目前已經有另外兩個人飾演過陳浩南，一個是鼎鼎大名的謝霆鋒，另一個便是楊怡的老公，這部劇的男主角：羅仲謙。

值得一提的是，這兩個看上去並不那麼正宗的陳浩南，都出自原版《古惑仔》幕後主創之手，謝霆鋒那版是原班人馬拍的少年陳浩南的故事，而羅仲謙這版也是原版《古惑仔》的監制，香港大導演一手策劃的作品。

不過這樣依然無法改變羅仲謙成為史上最慘陳浩南的命運。

不過羅仲謙作為主角，比起新《古惑仔》中的其他人還是強了一點，畢竟他還能夠接到一些電影資源而且不再僅限於香港地區，盡管只是當配角，也總好過沒有吧。

其實羅仲謙本身條件不差，是健美先生出身，樣貌也很周正，因此才會被王晶看中，經常出演王晶電影，也算是得到力捧了，可惜的是，如今的王晶早就沒有了早年的造星能力了，大部分都是在靠炒冷飯度日，拍不出好的電影，又怎麼可能捧出好的演員呢？

羅仲謙兜兜轉轉在內地拍了幾部電影包括網路大電影裡面的配角後，終於也折返了香港，拍了這部TVB新劇。

這部劇的名字叫做《木棘證人》，諧音是《目擊證人》，而字面上看的意思應該就是比較麻煩棘手的證人的意思。

光看劇名，我們就知道，這應該就是一部喜劇了。

在我看來了幾集後，也印證了這個想法。

當然好的喜劇，就算沒有大牌主演，但拍的好還是能夠引人入勝，捧腹大笑的。而此劇在沒有大牌主演的情況下，真的是做到了笑料平庸，瑣碎婆媽，讓師奶們用來羨山打發時間估計都嫌無聊。

如果要用網上流傳的說法來形容這部TVB劇，很顯然這就是一部炮灰劇了。

羅仲謙不愧是史上最慘陳浩南，不僅在電影事業上發展低迷，甚至連回老東家拍劇都輪不到好的資源。看樣子TVB還是很一視同仁的，它可不管你娶了當紅花旦當妻子，或者在影壇闖盪過而對你青睞有加，大加重視，該冷落照樣冷落。

事實上很多離開TVB 後來又回歸的藝人，大部分都是這樣的待遇，這裡面連羅嘉良和張衛健都不例外。

誰叫你現在外面混得不好呢？

除非是那些TVB出身後來在外發展的風生水起的大牌明星，TVB才會展現出應有的重視，又是打感情牌又是許諾高待遇等。

不過即使香港百分之八十的巨星都出身自TVB ，但目前為止也沒有什麼巨星被打動，目前為止，離開TVB又回來拍戲的咖位最大的估老畝計就是鄭伊健了。

但那時候TVB還沒如今這么衰敗，配鄭伊健的小生小旦一抓一大把，個個叫得上名字，不管是鄭伊健的待遇還是劇集製作也屬於當時TVB台里的大手筆。

而羅仲謙雖然和鄭伊健一樣都演過陳浩南，但比起巨星鄭伊健，羅仲謙的咖位實在小的不能再小了，連林峰都比不上，因此能有如此待遇也是解釋的通的。

你看那些早年大紅的演員，現在回TVB的還不是都在演配角，演反派。而羅仲謙甚至連紅過都算不上呢？

估計他這輩子最大的成就就是成了混的最慘的陳浩南了吧？

比起同樣出身TVB後來紅得發紫的正派陳浩南鄭伊健，羅仲謙或許也只能感嘆生不逢時，同人不同命了吧？

❺ 為什麼國產電影整體質量在下降

我不這么看這個問題，我認為國產電影近幾年是在穩步提升的。

首先，爛片每個國家都有，好萊塢也有。只是我們能看到的國外影片少只又少，中影集團也罷，字幕組也好，他們本身就會對電影先篩選一次，選擇他們認為好的電影才會引進或者加字幕，亦如《純潔心靈》這樣的片子，如果國外也有字幕組，肯定也不會翻譯的吧？

其次，國內每年拍的片子里，能上院線的也是少之又少，大部分都轉網路播放了。三大平台上的電影，你們看過多少，反正我是很少看，網路播放的主流還是國產劇集和綜藝。

摒棄了這一大部分後，那些過審上院線的電影，其實來說總體還是向好的。那些做電影的大V很多都說，之前每年的優秀前十選擇需要點時間，因為真的是沒什麼優質的，只能在筷子裡面找竹竿，而爛片前十倒是輕松搞定。最近幾年，優質影片越來越多，倒是爛片需要斟酌考慮了！

其實這之中有著很多原因

你要說爛片，不只是國內有，國外也有！

我覺得從來都是爛片多餘好片的，但是為什麼很少有人聽說國外的爛片，那是我們從來沒有去關注過，而那些比較出名的片都是一些大導演拍的，雖然可能不好看，不符合你的口味，但是肯定也不會太差，畢竟能傳到我們耳朵的肯定有他過人之處。

而國產電影肯定也是爛片居多的，而且我們還身處在這個環境中，有可能你隨便上個視頻平台上去想看一下電影，很可能就會看到這些片子，其實現在拍一部電影的成本可以說是比較低的了，只要是有點資本的人都可以投資去拍電影然後圈一波錢。

但是為什麼越來越多的人覺得國產電影的質量甚至不如前幾年的了？

中國現在熱門電影偏向於流量級，其實也有優秀電影，只是評分在線，但是播放量不在線，觀眾更傾向於流量明星，所以很多一般的電影層出不窮。

1.演員片酬高，作品粗製濫造

而且最近幾年演員的片酬都能抵得上拍電影的成本了，如此高昂的片酬換來的用是什麼？一大堆天雷滾滾的爛片雷劇，五毛錢的特效，粗製濫造的畫面，所以很多人覺得現在拍的電影電視根本比不上20年前拍的，尤其是近幾年，良心劇幾乎都要滅絕了，只要出現，那就是現象級作品。

2 . 缺少一股苛求完美的態度

國內的片子不好看，是因為缺了那麼一股勁兒，大家都覺得差不多、馬馬虎虎就可以了，缺少一股苛求完美和打造品質的態度。

在幾乎每一個環節上，國產電影都缺少那麼一股苛求完美的態度，不光是導演和編劇，演員就更是如此。

演技這個東西，尤其需要磨練。但在現在燥熱的追星環境里，演技再差也不影響小鮮肉們大紅大紫成為巨星，動輒千萬片酬和出場費。反正總有人買帳，自然不會有人潛下心來追求完美。

3.還有國內環境所導致的

因為大環境原因，有些類型的電影電視又不能拍，所以也是為什麼很多翻拍的改的一塌糊塗。

但是真的沒有好電影嗎？

其實不然，我們也許該把目光放在那些真正在做電影的電影人身上，有實力的導演沒有嗎？有演技的演員沒有嗎？有能力寫好故事的編劇沒有嗎？不，這些都有，所以如果你覺得國產電影有太多的爛片，那就別去關注那些，多看看其他優秀導演的作品。

故事情節不引人入勝，意境遐猶。製作效果固格形式化。與自然有分嶺。烘托氛圍影響場面喧染得不具體生動。製作成本費用昂貴，演員陣容實力頗有講究。因此質量不高，台詞敘述課本化等這些因素的制約，有一定的關聯，下降也順理成章不以為然了。

國產電影質量不是一直在提升嗎？戰狼，哪吒，大聖歸來，紅海行動，葉問，等等，這不都是在提升嗎？

也不能說是國產電影整體質量下降了，而是因為人們的審美發生了很大的變化，就想以前的明星都更注重自己演技的培養，但是在現在這種看臉的時代，現在的明星幾乎都是在自己臉上的保養下足了功夫，而去淡化了演技這個東西的存在，久而久之電影內容中缺失的感覺也就越來越明顯了。

資本在作祟，資本眼裡只容得下一萬，容不下萬一

沒有啊。最近出的一步電影。《天啟大爆炸》感覺挺好啊。大片感十足 特效這些都挺好 我們不說他是寫 歷史 還是寫啥 拋開這些來說話

並沒有啊，2019年的國產電影都有這超高的影評和不平凡的票房，《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《我和我的祖國》《中國機長》《烈火英雄》《少年的你》。列舉的一部分無一不讓人印象深刻的，漫威系列的電影已經達到一定高度，但是在國內愛國主義情懷不斷提高的情況下，國產電影將會更加深入人心，讓國人接受度提高，完全可以說是國產更得中國觀眾的喜歡，那怎麼會是質量下降呢。相信在不平凡的2020年，國產電影一定會創造不平凡。

首先中國電影並沒有越來越差

中國電影在市場化時期的競爭亂象是必然的，同時也有政策因素的鉗制，這些東西需要進一步推進市場步伐去沉澱，去嘗試，可以說這幾年爛片爆發其實也是市場前期逐利亂象的必然

關於這個我在另一個回答里剛說過

所謂爛片時代，單單中國有這個現象嗎？ - 夢羽靈泉的回答

去年中國出現了第一部具有突出藝術價值的3d動畫長片，出現了第一部真正意義上的本格推理片，出現了第一部偽記錄式警匪偵破片，我覺得這三部片子無論是意義，還是水平，都是中國電影工業在「爛片」的糞堆里開出的花朵，而上面那個回答中我也說了中國觀眾群的現狀，或許年輕或許容易被忽悠，但是這個族群對文化產品的訴求確實是空前的，因此，鄙視無必要，優越感無意義，不要把產業亂象的責任甩鍋給觀眾，那是本末倒置。

中國演員和歐美演員的差距在於產業規模帶來的專業性，也就是，職業特徵和經驗積累，就比較二次元聲音工作者，中國是明星去配音，日本是配音當明星，這基本就是對工作和產業的完全相反的心態所決定的，中國沒有成熟的工業流水線，只能把繁榮寄託於表面化的造星運動，而不是正常邏輯下的「靠更優秀的工作能力」本身而成為明星

本質上這還是和上面一項相通的原因，中國需要完善的，成體系的影視 娛樂 圈

國產電影近幾年的成品量是井噴式的，網路大電影的發展更是不容小覷。這些大量涌現的電影，質量參差不一，稀釋了精品量。而且傳播方式的便利使得看電影變得稀鬆平常，關於電影的評價也不再是專業影評人說了算。

另外，網路電影借已經爆紅的Ip，再開人物篇，或者只是拿這個外殼重新再起一個故事。像《仙書奇譚》、《新方世玉前傳之**》、《火雲邪神之**》、聊齋系列、盜墓系列等等等。這種借熱度分羹的操作無疑是資本最愛。電影還需要考慮產業，提到產業就不得不說到市場。有人買單，就有人拍。

就像大學擴招，它提高大學文化水平輸出率，卻不能保證人才輸出。這無形中上演了劣幣驅逐良幣的情景，讓我們不得不懷念那個滿是大師的時代。

盡管如此，這幾年出的《我不是葯神》、《哪吒》不乏群眾自來水式的認可。精品還在，只是劣質太多，顯得越發珍貴。

❻ 2020網路電影演員商業價值榜：誰在上升，誰在下沉，誰能破圈

作者 | 貓叔

網路電影發展六年，2020年更是呈現出了前所未有的繁榮，行業在洗牌、在升級，參與到網路電影的演員亦是如此。

目前頭部網路電影的投資體量和吸金能力，已經達到甚至超過了大多數中小級別的院線電影。行業頭部演員的影響力也在不斷飆升，越來越多的優秀演員在網路電影這種商業模式里得到驗證，獲得了市場的認可和觀眾的歡迎。

雖然網路電影「造星」能力還普遍較弱，還沒法像網劇一樣讓演員一炮而紅，但優秀演員對於網路電影票房的加持作用卻有目共睹。

這裡面，既有重新翻紅的老牌藝人，也有破土而出的新興勢力，還有隨著網路電影崛起的網生土著，他們以驚人的速度飛快提升，不僅搶走了觀眾的注意力，而且壟斷了網路電影的票房榜單，為影片帶來了令人驚嘆的票房分賬。

網視互聯（ID：wxs360）根據票房貢獻、影片數量、個人影響力、市場活躍度、觀眾認知度、大眾好感度、行業貢獻度等指標進行統計，製作了這份「2020網路電影演員商業價值榜」，意在挖掘網路電影行業最具影響力並且已經得到市場驗證的影視演員，希望能夠給尚在高壓期的製片方、播出平台以及各方從業者一些參考和借鑒。

2020網路電影演員商業價值榜：演員價值正在被重估

在「2020網路電影演員商業價值榜」中，陳浩民、徐冬冬、謝苗位列前三甲，領跑網路電影市場。彭禺厶、宋曉峰、錢小豪、張浩、李閏剛、陳星旭、林雨申緊隨其後，同樣人氣爆棚。

榜單統計說明：

1、入選演員主演網路電影作品均在兩部及兩部以上。

綜合考慮演員主演的作品數量和總票房，主演作品太少恐不足以驗證其商業價值，主演作品較多且票房穩定者排名靠前。

2、綜合參考演員主演網路電影的票房分賬為主要依據（50%）。

3、綜合參考該演員上映作品的觀眾熱議度、 社會 影響力以及行業貢獻度為依據（30%）；

4、綜合參考演員的個人影響力、市場活躍度、觀眾認知度、大眾好感度、演技、人氣、個人商業價值等為依據（20%）。

在過去，受累於網路電影「劣俗」的標簽，網路電影演員很難出圈，一直處於一個被低估的狀態。

更重要的是，相比院線演員票房成績的「忽高忽低」，網路電影頭部演員對於影片的輸出和票房的加持作用持續而穩定，確實可以作為「票房保障」。

這一點，上榜演員過往影片的票房成績，就是其票房號召力最好的驗證。

如今，演員價值正在被重估，頭部演員價值也開始被進一步挖掘，並呈現出了老牌明星入局、新興勢力出圈的趨勢。

三股勢利角逐，女演員僅徐冬冬一人上榜

從榜單中可以看出，上榜演員大致可以分為三種類型：老牌藝人、新興勢力、網生土著。

老牌藝人以陳浩民、謝苗、錢小豪為主，這些藝人出道早、成名早，過去在電視劇或者電影領域早有建樹，如今深耕網路電影領域，成為了行業頂流。

陳浩民自2016年拍攝第一部網路電影《笑林足球》之後，便一發不可收拾。2017年的《斗戰勝佛》《青天降妖錄》，2018年的《濟公》系列；2019年的《開封降魔記》《唐伯虎點秋香2019》《齊天大聖·火焰山》《濟公之降龍有悔》《降龍祖師》《天劍修仙傳》……陳浩民的作品不僅數量龐大，而且一直都是票房榜上的常客，票房影響力有目共睹。

童星出道、以打戲見長的謝苗同樣生猛，從最初的《大夢西遊》系列，到《大漢十三將》系列，再到2020年的《少林寺十八羅漢》《辛棄疾1162》，謝苗成為了網路電影里的常客，其主演的每一部網路電影票房分賬都突破了千萬。

1963年出生的錢小豪同樣以功夫見長，已經是網路電影里的「熟客」，2016年主演《陰陽先生之末代天師》，2017年主演《天師歸來》《救僵清道夫》和《生化葯屍》。此後《新僵屍先生2》《四目先生》《至尊先生》，均取得了不錯的成績。

新興勢力以徐冬冬、陳星旭、林雨申為主。這些藝人年輕、 時尚 、可塑性強，且呈現出了電視劇、電影等多領域跨界發展的趨勢。

尤其是徐冬冬，2016年憑借《餘罪》中的「大嫂」走紅。2017年拍攝了第一部網路電影《大嫂》，從此奠定了「大嫂」的江湖地位。

2017年-2019年，徐冬冬主演的電影連續三年登上網路電影年度票房排行榜前五，幾乎演一部火一部，從未失手。2020年，徐冬冬主演的網路電影已經有3部票房分賬破千萬，分別是《追龍番外篇之十億探長》《狄仁傑之深海龍宮》《大天蓬》。

截至目前，徐冬冬主演的網路電影票房已經超過了1.5億，成為了網路電影行業首位分賬票房破億的女演員，也是此次唯一上榜的女演員。

相比之下，陳星旭、林雨申可算網路電影里的「後起之秀」。2020年陳星旭主演的《滅狼行動》分賬1770萬，《倩女幽魂：人間情》票房破4063萬。而林雨申主演的《鬼吹燈之龍嶺迷窟》《鬼吹燈之龍嶺神宮》總票房也超過了4000萬。

不過，因為陳星旭、林雨申主演的影片均有IP加持，後續票房號召力還有待更多影片來進一步驗證。

網生土著則主要以彭禺厶、張浩、何閏剛（閏土）為主。

其中，彭禺厶和張浩是網路電影捧紅的為數不多的兩位藝人，而何閏剛也同樣通過短視頻從網路起家。

作為「網大一哥」，彭禺厶如今影響力依然強勁。從最初的《道士出山》《陰陽先生》《超能太監》系列，到後來的《寶塔鎮河妖2》《蜀山降魔傳2》《花兒照相館》《九指神丐》，彭禺厶一直在隨著網路電影成長，且大多數作品都取得了不錯的票房成績。

而靠《四平青年》《二龍湖浩哥》走紅的張浩，如今在網路電影、網劇、綜藝全面開花，已經形成了自己的表演風格。不過近兩年網路電影作品有所減少，且影響力大不如前。

至於李閏剛，憑借《陳翔六點半》短視頻為大眾所熟知，但為人低調，也很少出現在其他作品裡面，這在某種程度上，對其發展造成了一定的限制。

從目前的影響力來看，原生土著正在給新興勢力和老牌勁旅讓位，而新興勢力與老牌藝人的battle已經開始。

誰在上升，誰在下沉，誰能破圈？

在眾多上榜演員中，徐冬冬是一個獨特的存在。這不僅僅是因為她排名第二，也不僅因為她是唯一上榜的女演員，而是因為她表現出的那種市場影響力和號召力已經向圈外滲透。

網路電影作品具有一定的受眾代際差異，還存在著文化趣味間隔。這就導致，院線電影演員進入到網路電影領域往往具有話題性，但大多數網路電影演員在院線和劇集里都不具備競爭力。

不過，徐冬冬是個例外。

雖然徐冬冬在網路電影里的影響力有目共睹，但她並非成名於網路電影，網路電影更像是一塊跳板，是她演藝生涯中的一部分，而不是終點站。

除了網路電影領域，徐冬冬在電影、劇集等領域的也在持續積累和爆發。徐冬冬飾演女二號的《西虹市首富》票房高達25億，成為了2018年度院線票房黑馬。此外，徐冬冬在《澳門風雲3》《追龍》中均有出色表現。

令人驚訝的是，雖然徐冬冬目前演員商業價值排名第二，但其觀眾認知度、媒體熱議度和 社會 影響力卻超出了在榜其他演員。

徐冬冬新浪微博粉絲1014萬、抖音粉絲582萬，「兩微一抖」擁有著大量粉絲群體，這些粉絲都是忠誠度和熱情度都非常高的受眾。而且微博指數和微信指數，徐冬冬也已經遙遙領先。

事實上，徐冬冬的受眾影響力和商業價值還在不斷蔓延。

網視互聯發現，在購物網站搜索輸入「徐冬冬」，系統自動跳出的選項就有「徐冬冬同款」等關鍵詞。

在搜索結果中，既有千里之外的海外購店鋪，也不乏「森馬官方旗艦店」這樣的國貨之光。此外，還有很多「徐冬冬周邊抱枕」「男人裝雜志」「餘罪DVD」等跟徐冬冬有關的產品。

需要說明的是，搜索「陳浩民」也可以出現「陳浩民同款」的關鍵詞，但大多數都是「濟公演出服」，跟 時尚 無關。

徐冬冬所呈現出的這種持續的多元化的影響力，在網路電影女演員里絕無僅有，在整個網路電影領域都是獨此一份。

演員的商業價值是流動的，一個演員要想持續發展有兩個決定性的因素，那就是——個性鮮明的角色形象和多元化的演繹。

個性鮮明的角色形象是觀眾對一個演員的基本認知。比如大眾對陳浩民「濟公」的認知，對徐冬冬「大嫂」「性感」「真性情」的認知，對謝苗「童星」「打星」的認知……

多元化的演繹是在固有形象的基礎上，通過不同的內容載體對自我形象進行的延伸，以此持續建立 情感 連結來擴容受眾。

某種意義上來說，多元化演繹才是演員上升空間的決定性因素。

但是從在榜明星來看，老牌藝人角色形象普遍較為單一，很容易陷入自我角色重復甚至自我消耗的困境，這就要求這些演員必須突破自我，才有可能更上一層。

而彭禺厶、宋曉峰、張浩這些演員，受困於形象、風格，只能演繹某些特定類型的角色。

在這樣的情況下，年輕藝人、新興勢力的優勢開始凸顯。比如，徐冬冬和陳星旭。

徐冬冬自不必說，搞得了笑，扮得了酷，耍得了狠，又煽得了情，粉絲受眾廣，可塑性極高。陳星旭在劇集領域已經小有成就，如果願意深耕網路電影領域，想必也會有所建樹。

演員對於一部電影的重要性不言而喻。對於製片方和平台方來說，除了要考慮演員本身和演員的契合度之外，自然還要考慮演員自身的知名度、個人形象、流量話題等可能給影片帶來的曝光度。

但是演員商業價值或者評判演員商業價值的標尺刻度並非一成不變。在圈層文化流行、流量加速更迭的背景下，一朝新人換舊人，繁花似錦後，能否保證常青不敗是每一個演員都應該思考的問題。

對於演員來說，話題、流量和人氣都是短暫的，擁有更能長足發展且獨具一幟的商業形象，才能在日新月異的演員市場中獲得強勁持久的生命力。

❼ 2019網路電影前瞻：告別草創，開啟精耕細作的2.0階段

文|鮑曉湖

「網路大電影」(以下簡稱「網路電影」)這個概念，是愛奇藝在2013年第一次提出，並在2014年3月18日愛奇藝首屆網路大電影高峰論簡宴壇上正式對外發布的。

什麼是網路電影？有以下幾個必備要素： 製作符合電影規律、符合租茄國家相關政策法規，時長超過60分鍾，同時必須是在互聯網弊咐察首次發行的電影。

自2014年愛奇藝第一次對外公開提出「網路大電影」的概念開始，網路電影在2019年已經進入第5年。 從初期的「野蠻生長」到現如今生態體系形成，網路電影迎來了行業發展的新階段 。

2015年，一部《道士出山》以28萬的成本，拍了8天，用10天的時間拿下了超過300萬的分賬票房，但今日這種「以小博大」的業界「神話」已經成為無法復刻的 歷史 。

在政策收緊的2017年，網路電影開始向「精品化」方向努力。 華誼兄弟、歡瑞世紀、慈文傳媒等傳統影視公司開始布局網路電影業務。2017年慈文傳媒聯合愛奇藝出品的《哀樂女子天團》成為當年的口碑之作，豆瓣得分6.8，並且拿到了龍標。

❽ 一部講述一個男的用電腦製作出一虛幻女明星的歐美電影

虛擬偶像 S1m0ne (2002)
別 名：西蒙妮 / 虛擬索女郎 / 虛擬情人 / 數字明星
導 演：安德魯．尼科 Andrew Niccol
主 演：阿爾．帕西諾 Al Pacino 維諾娜．賴德 Winona Ryder 埃利亞斯．考蒂斯 Elias Koteas 凱瑟琳．基納 Catherine Keener 傑伊．摩爾 Jay Mohr Barry Papick 麗貝卡．羅梅恩-斯坦默斯 Rebecca Romijn-Stamos 詹森．舒瓦茲曼 Jason Schwartzman
上 映：2002年08月23日 ( 美國 )
地 區：美國 ( 拍攝地 )
對 白：英語
顏 色：彩色
聲 音：DTS Dolby Digital SDDS
時 長：117 分鍾
類 型：劇情 科幻 喜劇
分 級：西班牙：T 瑞典：Btl 芬蘭：S 德國：6 澳大利亞：PG 英國：PG 阿根廷：13 法國：U 荷蘭：AL 美國：PG-13
劇 情：
好萊塢導演維克多也曾經在比弗利山呼風喚雨過，甚至獲得奧斯卡獎提名。可現在，他的好日子似乎遠去了。新片《日出日落》的女主演，一名A級大明星棄他而去，他一時間找不到滿意的人選來代替，因為在他看來，那些女演員遠遠沒有達到他理想中的女主角那般完美。
一位電腦天才及時幫維克多解決了麻煩：他送來了一套程序可以設計出完美而且高度逼真的三維動畫虛擬人物。藉助這一程序，維克多創造出了一個「無可挑剔的女人」。因為程序名稱叫「虛擬一號」(Simulate One)，於是他便用其縮寫「Simone」來給自己的女演員命名。
維克多的電影順利地完成了，並獲得了巨大的成功。「西蒙妮」一夜之間成為了大眾偶像，擁有了無數瘋狂崇拜者，「她」實在完美得令人無法拒絕。但是，「西蒙妮」的真正身份卻沒有人知道，經過精心的策劃安排，維克多小心翼翼地保護著這個秘密：所謂「完美女人」只是他用電腦創造的產物。甚至連他那身為製片公司老闆的前妻也被蒙在了鼓裡。兩名記者似乎想揭開「西蒙妮」身份之謎，但結果只是陷入了更深的迷戀中。
維克多順勢又利用「西蒙妮」製作了第二部電影，引起了更大規模的熱潮。可是同時局面也開始變得讓人無法控制了。在公眾想知道「西蒙妮」的真面目的強烈願望下，維克多既沒有勇氣戳破這個美麗的假象，又逐漸難以忍受日益增大的壓力。終於他為了擺脫這一切而「殺死」了「西蒙妮」，而他也因此逮捕了。
維克多公布了真相，但是包括警察在內沒有一個人相信他的話，人們無法接受「西蒙妮」並未真正存在過的事實。維克多怎樣才能擺脫這場噩夢呢？
評 論：
這是一部略顯古怪但是非常有趣，而且富有智慧的電影。幽默詼諧，十分機智，其中有不少玩語詞游戲的小花招。雖然這次安德魯．尼科還是拿好萊塢的電影工業和電影人開涮，不過他比《楚門世界》中收斂了許多，諷刺遠沒有那麼尖刻。影片提出的問題倒很有意思，試想如果有一天安吉莉娜．朱莉或格溫妮絲．帕爾特洛被宣布是動畫人物，該是件多麼令人驚駭的事！
艾爾．帕西諾在這部影片中展現了不同於以往的表演，令人驚訝的風趣，這將又是他一個讓人難忘的角色。
盡管艾爾．帕西諾是影片無可爭議的第一主角，但此片真正的焦點所在卻是虛擬明星「西蒙妮」。開拍前關於這位虛擬明星的各種以訛傳訛的消息滿天飛，再加上電影公司的故弄玄虛，讓人們一度認為影片里的「西蒙妮」真的是完全由CG製作出來的完美女性，而實際上則是由加拿大籍超級名模瑞切爾．羅伯茲(Rachel Roberts)出演，至少在影片的一半時間里「西蒙妮」是由瑞切爾上陣演出的。金發碧眼的瑞切爾身高1米75，1978年生於加拿大，成為模特後曾多次為著名時裝雜志如《ELLE》、《Vogue》等充當封面女郎，曾經接拍的廣告則包括Burberry、Iceberg、Sisley等眾多世界知名品牌。

❾ 錢小豪曾經比肩周潤發，風頭直追李連傑卻因特殊「癖好」難成巨星

近幾年在中國內地網路大電影頻頻亮相的動作演員「錢小豪」，曾經香港電影界的動作新星卻因「特殊癖好」，終結了自己的巨星之路，只能靠懷舊情懷吃「老本」。不禁令人唏噓！

20年前，錢小豪被押上警車，隨後在他的相機里發現了30多位女子的裙底照。一時間媒體嘩然，表面上是武打巨星「錢小豪」，背地裡卻是陳冠希的啟蒙老師。

錢小豪，本名錢嘉華，1963年出生於中國香港。和「功夫皇帝」李連傑是同一年出生的。

可是一位只能靠著一些往日高光時刻，來翻拍一些蹭熱度的電影，另一位成為了華人功夫片代表人物。

當時年少的錢小豪，也是一個好動分子。那時候香港人的業余愛好就是看電影。錢小豪也愛上了武打電影，曾經的大導演張徹憑借獨臂刀成為「百萬導演」。

他可是武俠界的宗師級人物，手底下徒弟眾多。都有機會參演他導演的電影。姜大衛、李修賢、王羽都是他的門徒，錢小豪多年以後也成為他的關門弟子。

1971年，李小龍拍攝的《唐山大師兄》上映，這是嘉禾公司的開山之作。一經問世，影片好評如潮。拿下了350萬的票房成績，一舉打破香港的票房記錄。

正因為李小龍的影片掀起了一波功夫熱，無數熱血青年奉李小龍為偶像。其中最知名的當屬「周星馳」。他在成名以後在自己喜劇江湖無數次致敬偶像。

當打之年，卻意外騎鶴。不禁令人唏噓和遺憾。

在這個年代背景下，錢小豪從小又種下了一個功夫明星的夢。小時候的錢小豪就是村裡的「不良少年」天性好動。

當年王羽主演的《獨臂刀》，人氣極高。在香港反復播放，幾乎香港大部分人都觀看過。錢小豪自然也不例外。

他每次看完電影回到家後，都會找一個木棍來學電影上的獨臂大俠。甚至經常會找小夥伴來切磋。由於在同齡人中他長得算是高大的，每次切磋都會讓小夥伴身上掛彩。

然而錢爸爸卻隔三差五的就要給人家付湯葯費，為此沒少挨父親的揍。

1973年，年僅10歲的錢小豪拿著他中意的小木刀去隔壁村挑戰別人，可是剛動手沒有兩個回合就流下了痛苦的淚水。

聽到哭聲的大人急忙從屋裡趕了出來，這位大人是來勸架的。可是當錢小豪擦了一把眼淚看清楚來人的樣子撲通一聲跪了下來。

大人連忙扶起他並抱有歉意地說，我是來勸架的，不是來幫忙的。錢小豪並不是因為害怕而下跪的。

因為他認出了這位小夥伴的父親是東南亞中量級武術冠軍，冼林玉。錢小豪雖然字兒識的不多，但是他在報紙上看到過他的照片。

小小年紀的錢小豪，順勢拜了冼林玉為師，冼師傅看他骨骼精奇，有這樣一段際遇也是一段緣份就破例收了他做徒弟。

錢小豪破涕為笑，敗在有這樣一個爹的對手裡一點兒不寒磣。自此錢小豪就有了武術的啟蒙老師。

他跟著冼師傅學習了大聖劈掛、北方猴拳、拳擊、傳統兵器等等，雖然看起來很雜，但是師傅教的都是真東西。

年復一年日復一日的練習，小小年紀的錢小豪學得異常刻苦，雖然學習不怎麼樣，但論學功夫那真不是吹的。一個字「好」。

1978年，14歲的錢小豪在師傅的助力下參加了國術功夫擂台賽，只有他一人是未滿18周歲的參賽選手。誰也沒有想到他在比賽中獲得了銅牌，雖然不如第一名有含金量，但足以證明功夫不賴。

由於這次比賽的銅牌，也讓他拿到了奔向功夫明星的門票。

1979年， 15歲時的錢小豪以玩票性質報考邵氏武術演員訓練班，上了兩個月課。躊躇滿志的他想學東西先學做人，跑腿打雜，溜須拍馬樣樣不落 。

在邵氏訓練班高強度的訓練下，他也逐漸成長起來。這也不禁讓人想起他當年的巔峰之作《太極張三豐》董天寶的角色。為求上位一路狂奔。

不久後，他就遇到了他人生中的第一位貴人「張徹」。這個香港家喻戶曉的造星名家。

張大導演可是當時邵氏的招牌導演，他的徒弟各個響當當。他也成為了張大導演的最後一位關門弟子。那可是通向一個演員的快船票。

他的臉龐稜角分明，濃眉大眼，眉宇間有著一股英氣。在年輕一輩中算是很出眾的了。他能得到張徹的賞識起點是很高的。

1980年，張徹正在為《少林與武當》選主角。在那個年代，想要在武俠電影中嶄露頭角必須得有真功夫才行。顏值還得排在第二位。

張徹選中了錢小豪做為這部劇的主角之一，當時和他搭檔的是羅莽、鹿峰、江生這些都是張徹的意弟子，影片在海報介紹時候給本就戲份不多的錢小豪名子放在了顯眼位置。

給他加了一個「特別介紹」的字樣。可見張大導演為捧這位小徒弟可謂煞費苦心。 在張徹手下拍攝電影的同時，除此之外錢小豪自己還會在麗的電視做兼職，幫黃元申、萬梓良當替身。

他憑借著配角這個角色，賺到了普通人可以吃一年的薪水。說明邵老闆給出了不菲的價格。然而邵老闆無心電影正要把工作重心轉到電視劇行業。

錢小豪可以說是生不逢時，錯過了邵氏發展的黃金年代。邵氏的武俠片日漸勢威。

1979年，張徹的武俠動作片《廣東十虎與後五虎》和《大殺四方》也邀請了錢小豪做配角，雖然沒有激起太大的浪花，可是錢小豪在圈裡也有了一定的知名度。

那個時候的成龍已經憑借著《醉拳》一戰成名。錢小豪由於功夫出眾，已經可以在電影製作方面做武術指導了。

1980年，錢小豪迎來了他的第一個做主角的機會《飛狐外傳》也成了他在邵氏的唯一男主角的機會。此時的他只有16歲，在此看來確實有點兒少年老成。

雖然晉升為主角，但是張徹的武俠正在隨著電影的發展走下坡路。邵氏電影的沒落，錢小豪沒有能像姜大衛、狄龍一樣大紅大紫。

隨後錢小豪和張徹合作了《叉手》、《神鵰俠侶》之後邵氏減產，張徹風絡電影開始 踏入八十年代，便不再有往日輝煌。

武俠電影呈現走下坡路的趨勢。其實，也並不是他本人走下坡路，而是整個打鬥動作都成了強弩之末。打鬥動作片已風行了二十多年，有「動作片權威導演」之稱的張徹，是和它的盛衰息息相關的。

張徹重整旗鼓，自組「長河」公司，准備大展拳腳，但似乎仍沒有什麼重大成績，並且還因版權等問題，發生了一些訴訟糾紛，令人覺得他似難再有往昔的風光。

1984年上映的 《霍東閣》是「精武三部曲」的第三部，由 徐小明 執導， 錢小豪 、 劉志榮 、 鄭佩佩 領銜主演。 21歲的錢小豪被徐小明賞識。

霍元甲是一部萬人空巷的電視劇，當年亞視為了對抗TVB而做精心打造的劇集。隨後《陳真》也是取得了相當不錯的成績。

在這部劇的加持下，他的人氣大增，他開始體會到明星不只是單純地賺錢多。

錢小豪在這部劇 之前雖然出演過幾部電影，但又沒有讓他成為一線小生。直到出演霍東閣這一角色，在劇中，他的武打動作非常精彩。讓他有了一線小生的機會。

面對80年代初的武俠片、功夫片市場衰退大潮，錢小豪也曾嘗試過銀幕轉型，尋求新的發展機遇。

1982年，洪金寶憑借一部《提防小手》，順利從功夫喜劇大銀幕，轉型到了都市動作喜劇之中。

1983年，邵氏模仿洪金寶的《提防小手》，為錢小豪策劃了動作喜劇《樑上君子》。原本，邵氏希望憑借這部《樑上君子》出彩。

讓錢小豪成為動作喜劇市場之上的「第二個洪金寶」。可惜，事態的發展，卻並沒有朝著「邵氏」預想的方向前進。

邵氏以為，錢小豪這部《樑上君子》，能在《奇謀妙計五福星》的市場熱潮影響之下，取得一個不錯的成績。

可惜，這部充滿民國元素的動作喜劇作品，並沒有在當時獲得太多觀眾的支持。因為，在當時的港片市場之上，成龍一直是觀眾們心中的「民國動作喜劇之王」。

在成龍的市場沖擊之下，這部一味模仿「洪金寶風格」的《樑上君子》，最終也淹沒在了票房洪流之中。

雖然錢小豪沒有能夠轉型成功，但是為他日後有機會和洪金寶合作打下了堅實的基礎。 張徹也不再是票房保證，甚至沒什麼電影可拍。為了養活自家的演員，邵氏只能將演員借給別的劇組拍戲，而錢小豪就被借給了洪家班。

1985年， 當年洪金寶在西班牙拍完戲，殺青宴之後帶著全劇組遊玩，錢嘉樂叫上了哥哥錢小豪。

也就是那時錢小豪和洪金寶有了一面之緣， 在這里他遇到了當時的巨星洪金寶。也是他電影事業的第二貴人。

二人相遇，實非偶然。但是相聊甚歡。錢小豪很崇拜洪金寶，而身為 娛樂 圈的大哥大洪金寶也是出了名的講義氣喜歡提攜新人。

錢嘉樂加入洪家班後，在成龍的《快餐車》中替元彪跳樓，在《飛龍猛將》中為成龍完成空中轉身飛踢，在《東方禿鷹》中為洪金寶完成懸崖驚險一跳。

在洪家班中，錢嘉樂表現優異，深得大哥洪金寶的喜歡 ，這也得益於哥哥當年帶入行。

錢小豪在回到香港以後，接到了一個電話， 武俠電影沒落之後，錢小豪沒有了往日的風氣，日漸頹廢，百抓撓賽之際，錢小豪接通了一個電話。

「錢小豪，來我辦公室。」電話另一頭就是當大哥洪金寶。

因為跟著洪金寶多年的攝影師劉觀偉想要拍一部《僵屍先生》專講茅山道士斗僵屍的故事。

雖然洪金寶的《鬼打鬼》靈幻動作片珠玉在前，取得了不錯的成績。但劉觀偉是一位新人導演。出品方何冠昌老闆並沒有給這部電影多少預算。

洪金寶出了名的講義氣，自掏腰包500萬投資這部電影。更是找來了林正英、許冠英、元華來出演。 慷慨豪邁的他也成為了不少人所乘涼的大樹。

錢小豪也因為這通電話迎來了人生中的第一個高光時刻。

拍攝《僵屍先生》整整花費了850萬，嘉禾電影公司老闆何冠昌和洪金寶預測這部影片至多也就能賣600萬，要虧200萬！使劉觀偉怕得以為自己的導演生涯就此終結。

但是《僵屍先生》在台灣公映時，意外地獲得成功，不久在香港上映，票房也超過2000萬。

票房的大豐收，也讓錢小豪一躍成為了一線明星人物。這次契機開啟了林正英和錢小豪的師徒情份，在劇中的錢小豪扮演的秋生玩世不恭，還是劇中顏值擔當。

在劇中的戲份頗重，不僅扮演了一位會闖禍的小徒弟，但是他身手敏捷。深得觀眾喜愛。 他飾演的秋生，機敏中帶點狡捷，是師傅心中身姿矯健的得力助手。

秋生總愛戲弄別人，還扮僵屍嚇唬師弟文采，可本性又不失善良。 這個角色的性格特點，在之前是絕無僅有的，他打破了靈幻片一貫渲染恐怖氛圍的風格，讓人在觀影的同時笑中帶淚。

這部電影中，最感動的還是他和女鬼的愛情故事。錢小豪的星途也迎來了新的高峰。

1986年，錢小豪人氣正旺，邵氏和嘉禾合作拍了一部《原振俠與衛斯理》，這部電影是根據小說改編，錢小豪更是被欽點為男主角。

和他搭戲的是張曼玉和周潤發，這得天獨厚的資源。當時周潤發的戲份也是給錢小豪做配角。

可見當時的公司為捧錢小豪可謂是下足了本錢。聲名鵲起的錢小豪隨著名利的到來，脾氣也隨之而來。心態也發生了改變。後傳聞更因火爆脾氣被邵氏所雪藏。

隨著僵屍片的興起，香港掀起了一系列的跟風之作。錢小豪和午馬合作了《僵屍翻生》，雖然沒有當年的《僵屍先生》那樣成功，但也是一部合格的僵屍片，後來與林正英拍了一部《一眉道長》繼續飾演林正英的徒弟。

這部影片可是林正英的傾注心血之作，把中西洋的鬼片元素和西洋僵屍拼接在一起。拍攝製作了近一年的時間才得已面世。

一系列的僵屍題材電影讓錢小豪獲得了極高的人氣，雖然是黃金配角但他的光環一點不比主角小。

一路走來，靠著外貌的紅利和矯健的身手事業發展得順風順水。名利雙收，風光無限。

不過他並沒有低調，若他可以像周潤發和劉德華一樣，低調做人，努力做事我想他一樣也可以成為 娛樂 圈的「常青樹」。

如果德不配位，在 娛樂 圈這個名利場並不能長久。

1989年，26歲的錢小豪，在拍攝《多寶俏佳人》時，遇到了郭秀雲與她一見鍾情。郭大小姐出身名門，父親是香港海洋公園老闆，家裡還經營珠寶生意。

自己更是憑借著較好的容貌奪得了華裔小姐季軍，妥妥的白富美。

1990年，二人在澳大利亞秘密結婚生子，兒子取名錢麒夫。但是這段男才女貌的婚姻並沒有維持多久，就以離婚收場。兒子更是隨母三次更名，相傳是因為錢小豪出軌，但並沒有實錘。

郭秀雲大家也許不熟悉，但看過《國產凌凌漆》中杜鵑的飾演者郭秀雲，雖然在這部電影中的郭秀雲就只出現了一個鏡頭，出鏡僅45秒，但卻足以令觀眾難忘。

也正是在這個電影中一個鏡頭的她，讓她在當時被更多的人知道。但她卻沒有在 娛樂 圈發展起來。

在婚姻上不順的錢小豪，他的演戲激情被戀愛和爆脾氣分去了一大半。在離婚後不久就和亞視藝人邱倩鳴戀愛了。

角色漸漸地同質化，演技也沒有得到突破。其後的兩年並沒有什麼可以拿得出手的作品。

1993年，錢小豪再也沒有從前那樣那的資源來給他做配，江山才人代出。在不久後導演袁和平找到了他。

當時的李連傑那可是當紅「炸子雞」。袁和平想要找一位能打的功夫演員來做配角。錢小豪正巧有檔期，一看劇本就是一個十足的大反派。錢小豪急於突破自己便接下了這個角色。

雖然壞人是觀眾緣最不好的一個角色，但是錢小豪在此電影中，靠著自己的真功夫和演技，征服了挑剔的觀眾。因為相比較李連傑略懂一二的太極功夫。

錢小豪的真刀真槍和一劍一棍一拳更讓人看得過癮，有一種賞心悅目的感覺。

並且錢小豪在電影中，完完全全地表現出了一位真正的演員應該有的演技。從兄弟決裂，到兒女情長，再到喜怒哀樂，可以說錢小豪演繹得特別完美，和觀眾想像的形象幾乎完全吻合。

並且，錢小豪的俊美容顏也成了他的加分項，雖然當時這部電影的反響不高，但是錢小豪可謂是成為了大眾心中最完美的演員之一。

風頭更是勝過了李連傑和楊紫瓊這樣的動作巨星。一句我命由我不由天，不少觀眾的情緒在這一刻被點燃。這個與宿命對抗的凡人，在此刻許多影迷心中烙下了深深的印跡。

太極張三豐是我最喜歡的一部作品，劇中李連傑扮演的張君寶，心地善良無欲無求，不思進取，安於現狀。

反觀董天寶，他有野心，渴望成功，積極進取，志向高遠，所以後來人們更加喜歡董天寶，認為他才是現實中人們的縮影。

1994年，兩個人的對手戲讓他得到了市場的認可，在《精武英雄》里有了一場拳拳到肉的打戲。雖然是配角，但是觀眾還是看到了他的精彩表現。

值得一提的是，這一年錢小豪當街制服了一位挾持少女的歹徒。被當時的政府給予一個「見義勇為的傑出青年」稱號。

片中的俠義精神，走到了現實中。他的人氣更是上一層樓。但是隨著香港的黃金年代浪潮褪去，他的事業也沒有以往的順風順水了。

接下來的幾年，錢小豪淪為配角一直不溫不火。他開始重新接演電視劇，出演了《十三密殺令》《大刺客》等劇集。

雖然沒有當年的出彩，但是錢肯定是有得賺。年僅28歲就可以買得起豪宅養著一家老小。

1999年，出演了一部跟風電影《古惑仔之大戰拉斯維加斯》，裡面長發飄飄。可是影片質量真是還不如盜版的DVD。影片更是毫無新意。讓觀眾大跌眼鏡。

盛極則衰，老天給你開一扇窗戶必定會為你關上一扇門。他趕上了香港電影最好的時代，也讓他趕上最壞的時代。可是外界因素不是一個人變壞的理由。人，如果不作死就不會死。

2000年，7月11日。據香港媒體報道，37歲的錢小豪開著一輛紅色跑車，停在了名都商場百佳超市的門口，手裡提著一個袋子。卻總是跟著穿著清涼的妹子身後。

警惕的小保安發現了這一不尋常的舉動。隨後報了警，警察在他的手提袋裡發現了攝像機。裡面涉及的女性私密照片，包括超市女子在內多達30位。

事後媒體大肆報道錢小豪因為」偷拍女性裙底」被抓，他受到了指控，雖然自己一直在為自己辯駁，在證據面前，他最終他選擇了認錯。

在這次事件出來以後，沒有想到他的朋友和時任女友的丘倩鳴都極力地在為他澄清。可見對他的包容，真不是一般人可以承受得了的。

最後由於控方不舉證起訴，女子不再追究，錢小豪交了2000元的保釋金無罪釋放了。

這是大家表面所看到的，在看不到的地方肯定有使盡的銀子。心照不宣嘍。

這次事件之後，他的事業戛然而止，兩年內沒有人敢找他拍戲，這件事更是讓他的人氣跌到谷底。

因為偷拍的事件讓他迎來了前所未有的危機，雖然沒有坐牢，但是輿論已經把他關到了牢里。命運只負責洗牌，出牌的永遠是我們自己。

錢小豪自毀星途，從一個萬人稱贊的傑出青年到一個變態，不禁令人唏噓！

就像《讓子彈飛》湯師爺說的那句話:這種事兒花點兒錢，花點兒，哪怕是Piao呢，花點兒，我都關著燈，惡心，惡心。

在此之前，在劉觀偉導演的提攜下，北上內地，拍攝了《新蜀山劍俠》，在裡面扮演昆侖曉月。這是他比較知名的作品。開始了在內地的「撈金」之路。再也不會是大家心目中的那個仗義英雄。

但是這次非致命性打擊，已經無法讓他在內地繼續發展，無奈下只能返回香港。在港投資人也不敢啟用這個有壞名聲的演員。

他再也不是一顆冉冉升起的新星，本該大紅大紫的錢小豪卻因為自己的「變態」行徑導致腰斬，大好年華終結了他的「巨星」之路。

經過時間的流逝，他的丑聞也漸漸地淡去，他為了養家糊口也不再挑剔角色，開始了自己的配角之路。

2004年，參演由 吳奇隆 投資的一部勵志電視劇《 鐵拳浪子 》，飾演散打教練郭立華，戲份雖然不重也沒有什麼出彩的地方，好歹混口飯吃。

錢小豪沒有了從前的名氣和過往的資源。雖然是香港的老演員，但他受到的關注度已經不如同時代的劉德華、古天樂等人。

2006年，參演由 劉德華 、 范冰冰 、吳奇隆、 王志文 主演的動作電影《 墨攻 》，要知道當紅之時都是周潤發給他做配。

現今，只能給劉天王當一片綠葉中的綠葉。實在是令人惋惜。這時的主角之路早就沒有了他的一席一地。

反觀他的弟弟錢嘉樂在TVB勤勤懇懇的工作幾十年，任勞任怨，被大家公認的「替身王」，他為何不出手幫哥哥一把呢？

其實遇到這種丑聞，很難東山再起，資源豐富的後輩如陳冠希，在艷照門事件後，直接無限期退出了 娛樂 圈。

如果是錢小豪是經濟上遇到困難，我想弟弟嘉樂肯定會傾囊相助，這就叫天作孽由可活，自做孽不可活。

隨後在一些電影里做配角，大都是沒有幾分鍾就領盒飯的那種。根本沒有發揮的餘地。

2011年，在 麥兆輝 、 庄文強 執導甄子丹主演的古裝動作電影《 關雲長 》，飾演袁紹大將顏良，沒有幾分鍾的鏡頭直接被斬。

如果要好好努力的話他的成績不會比甄子丹差，畢竟以前是憑借真功夫才走紅的。

2013年，由麥浚龍導演的一部《僵屍》，讓他又小火了一把，角色直接延續當年的阿豪。由吳耀漢、鍾發、馮淬帆這些骨灰級演員給他做配角。

大家推崇這部電影的原因一部分是導演的功力，更多的是很多人被勾起了當年的情懷，畢竟英叔是一代人的經典偶像。

很多人都在說他是靠著情懷撈金，不過已經年過半百的錢小豪已經沒有了當年的心氣，拍電影只是他的工作而已。

2016年，主演網路電影《 陰陽先生之末代天師 》，裡面還是一如既往的販賣情懷。自己的演員瓶頸只能止步於此了。

2020年，8月26日，有網友在個人社交賬號上曬出了一個視頻，曝光了知名男星錢小豪的近況近照中，錢小豪戴了一個古代女性的頭套，化著濃妝，扮成女人的模樣，這估計是他新劇的造型吧。

現今已經57歲的錢小豪再也找不到當年那個含情脈脈的鄰家大男孩秋生的感覺，也不再是那個為了上位不擇手段囂張到極點的董天寶。

大家調侃他的妝容更像是《倩女幽魂》中的姥姥。 不得不讓人感嘆一句，歲月不饒人啊。

錢小豪在事業上幾經挫折，雖然沒有了往日的光輝，但依舊活躍在 娛樂 圈。靠著吃「老本」在演員路上一直在拼。

近日錢小豪帶著兩個兒子出席了一場電影活動，在活動中錢小豪戴著墨鏡，留著小鬍子，穿著利落，依舊不失當年的帥氣風度。

然而兩個兒子卻並沒有遺傳到他的顏值，實在是有些可惜。

這個世界沒有那麼完美，但是值得我們去奮斗。就像金庸老先生的小說中郭靖為楊過取名字，「過而能改，善莫大焉」。

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