夏納電影節入圍名單

A. 戛納電影節即將開始，有哪些劇入圍了

2022年第七十五屆戛納電影節一共有十八部電影入圍最終了主競賽單元的最終角逐，包括了《杏仁》、《未來罪行》、《托里和洛奇塔》、《正午之星》、《兄妹》、《親密》、《世界末日》、《掮客》、《Nostalgia》、《R.M.N》、《無限悲情》、《分手的決心 》、《好戲登場》、《萊拉的兄弟》、《天堂來的男孩》、《聖蛛》、《安東尼娜》、《[HI-HAN(Eo)》。在第七十五屆戛納電影節影片名單中，有兩部華語短片作品入圍了短片競賽單元的角逐，分別是《破碎太陽之心》、《海邊升起一座懸崖》。

戛納電影節上百花爭艷，入圍的作品都有著豐富的看點和具有價值的啟迪作用。無論這些作品最後誰能夠成為前三甲，相信都是對電影事業最好的貢獻。

B. 2022戛納電影節獲獎名單公布，都有哪些作品獲獎

《悲情三角》 《正午之星》《親密》 《分手的決心》《天堂來的男孩》《海邊升起一座懸崖》《七五計劃》，等等這些作品都獲獎。

C. 第62屆戛納電影節的入圍名單

一、主競賽單元片單

《破碎擁抱》（Broken Embraces）導演：佩德羅·阿莫多瓦

《魚缸》（Fish Tank）導演：安德里亞·阿諾德

《預言者》（Un Prophete）導演：雅克·歐迪亞

《獲獎》（Vicente）導演：馬可·貝羅奇奧

《明星》（Bright Star）導演：簡·坎皮恩

《開端之時》（In the Beginning）導演：格扎維埃·吉亞諾利

《東京之聲的地圖》（Map of the Sounds of Tokyo）導演：伊莎貝爾·科賽特

《白絲帶》（The White Ribbon）導演：邁克爾·哈內克

《製造伍德斯托克音樂節》（Taking Woodstock）導演：李安

《尋找埃里克》（Look for Eric）導演：肯·羅奇

《春風沉醉的晚上》（Spring Fever）導演：婁燁

《基納瑞》（Kinaray）導演：布里蘭特·曼多薩

《遁入虛無》（Enter the Void）導演：加斯帕·諾

《蝙蝠》（Thirst）導演：朴贊郁

《野草》（Les Herbes Foilles）導演：阿倫·雷乃

《遺留的時間》（The Time That Remains）導演：伊利亞·蘇雷曼

《無恥混蛋》（Inglourious Basterds）導演：昆汀·塔倫蒂諾

《復仇》（Vengeance）導演：杜琪峰

《臉》（Face）導演：蔡明亮

《反基督者》（Antichrist）導演：拉斯·馮·提爾

二、「一種關注」單元

《母親》Mother 奉俊昊

《和平女神》（《Irene》） 阿蘭·卡瓦利埃 Alain Cavalier

《真愛》（《Precious》） 李·丹尼爾斯 Lee Daniels

《明日黎明》（《Demaine Des L』Aube》） 丹尼斯·德庫爾 Denis Dercourt

《隨波逐流》（《Adrift Heitor Dehalia》）

《無人熟識貓人》（《Nobody Knows About The Person Cats》） 巴赫曼·戈巴迪 Bahman Ghobadi

《風的旅程》（《The Wind Journeys》） Ciro Guerra

《孩子的父親》（《Le Pere De Mes Enfants》） Mia Hansen-Love

《黃金時代的故事》（《Tales From The Golden Age》） Hanno Hofer, Razvan Marculescu, Cristian Mungiu and Constantin Propescu, Ioanna Uricaru

《黑暗的故事》（《Tale In The Darkness》） Nickplay Khomeriki

《狗牙》（《Dogtooth》） Yorgos Lanthimos

《皇帝》（《Tzar》） 帕沃爾·羅金 Pavel Lounguine

《獨立》（《Indepencia》） 拉雅·馬丁 Raya Martin

《警察，形容詞》（《Police, Adjective》） 柯內流·波藍波宇 Corneliu Porumboiu

《少女》（《Nymph》） 彭力·雲旦拿域安 Pen-Ek Ratanaruang

《像個男人去死》（《To Die Like A Man》） 胡阿·佩德羅·羅德里格斯 Joao Pedro Rodrigues

《大開眼界》（《Eyes Wide Open》） Haim Tabakman

《賽門和黛利拉》（《Sampson & Deliah》） 沃里克·桑頓 Warwick Thornton

《沉默的軍隊》（《The Silent Army》） Jean Van De Velde

D. 2022戛納獲獎名單出爐

2022戛納電影節獲獎名單：

最佳影片金棕櫚獎：《悲情三角》

評審團大獎：《正午之星》＆《親密》

最佳導演：朴贊郁《分手的決心》

最佳男演員：宋康昊《掮客》

最佳女演員：扎拉·阿米爾·阿布拉希米《聖蛛》

最佳編劇：塔里克·薩利赫《天堂來的男孩》

評審團獎：《驢叫》＆《八座山》

短片金棕櫚獎：《海邊升起一座懸崖》

短片單元特別提及：《母親憂郁的催眠曲》

金攝像機獎：《野獸》

金攝像機特別提及：《七五計劃》

75周年紀念獎：《托里和洛奇塔》

2022戛納電影節亞洲電影成最大贏家

第75屆戛納電影節落下帷幕。備受矚目的金棕櫚獎最佳影片由魯本·奧斯特倫德導演（《方形》）執導的首部英語電影《悲情三角》（《Triangle of Sadness》）獲得。除此之外，不難發現，亞洲電影在本屆戛納電影節可謂收獲頗豐。

韓國導演朴贊郁憑借電影《分手的決心》獲得最佳導演，《分手的決心》早前放映時，在戛納的國際場刊《銀幕》登頂，獲得3.2的高分。

影評人大多認為，朴贊郁此次雖然減少暴力和暴露場景，但純熟的鏡頭處理和對人物情感的把握，讓這對男女之間的情感游戲頗為迷人；女主角湯唯則充分展現了角色的神秘性，頻頻以不同裝束和發型登場，充分滿足男主角和觀眾對她的迷戀。

E. 姚安娜主演電影入圍戛納電影節

姚安娜主演的電影入圍戛納電影節短片主競賽單元。

2022年 4月23日，第75屆戛納電影節短片主競賽，的入圍名單公布，其中有兩部華語片入圍，這兩部短片中，有一部就是陳劍瑩執導，姚安娜主演的《海邊升起一座懸崖》。

這次的戛納電影節，姚安娜主演的影片能入圍，這也是在意料之中的事情，畢竟姚安娜不但是個演技派，同時也是個顏值派，像她這種顏值演技都逆天的女演員。

姚安娜早年經歷

1998年，姚安娜出生於雲南省昆明市，在8個月大的時候就隨父母來到深圳；5歲時就已經在學習鋼琴、書法、音樂和國畫；9歲時開始喜歡芭蕾舞，從那以後，芭蕾舞在她的生命中占據了很重的分量。

15歲時，姚安娜在上海金寶龍芭蕾舞教室接受准職業訓練，在此期間，她參演了《天鵝湖》《舞姬》《睡美人》等經典芭蕾舞劇；此外，她還參加過華盛頓芭蕾學校、傑佛瑞芭蕾舞團、美國芭蕾劇院和奧蘭多芭蕾舞團的夏季集訓。通過多年的不懈練習，姚安娜在15歲的時候就已經成為了英皇芭蕾RAD最高級別獲得者。

F. 2022第75屆戛納電影節獲獎名單 湯唯無緣戛納電影節最佳女演員

永遠猜不到的戛納電影節！

戛納當地時間5月28日晚，第75屆戛納電影節舉行了頒獎典禮。

瑞典影片《悲情三角》獲本屆戛納電影節最佳影片金棕櫚，這是導演魯本·奧斯特倫德繼2017年《方形》後再奪金棕櫚。朴贊郁憑《分手的決心》獲最佳導演，宋康昊憑《掮客》獲最佳男演員，《聖蛛》扎拉·阿米爾·阿布拉希米獲最佳女演員。中國導演陳劍瑩《海邊升起一座懸崖》獲短片金棕櫚。

這個晚上，杭州姑娘湯唯角逐最佳女主角最終還是差了一口氣，輸給了出演電影《聖蛛》的扎拉·阿米爾·阿布拉希米，遺憾落榜。

《聖蛛》是伊朗裔導演阿里·阿巴西的第三部長片，也是他第一次入圍戛納電影節主競賽單元。他上一部作品《邊境》在2018年奪得了第71屆戛納電影節“一種關注”單元大獎。

這次，阿里·阿巴西回到了故鄉伊朗，講述了一個在二十多年前就已縈繞在他腦海中的現實案件。

女記者拉希米前往馬什哈德，調查一起針對女性性工作者的連環殺人案，從而引發了一系列事件的故事。

獲得今年戛納最佳女主角的扎拉·阿米爾·阿布拉希米，即在片中飾演女記者。

湯唯此次是在韓國導演朴贊郁的犯罪愛情片《分手的決心》中，飾演一位讓偵探也迷上她的“蛇蠍美人”。雖然湯唯因百變的造型和演技獲得了很高的呼聲，但最終還是敗給了飾演女記者的扎拉·阿米爾·阿布拉希米。

今年戛納最佳影片金棕櫚給了瑞典導演魯本·奧斯特倫德執導的喜劇《悲情三角》。

魯本·奧斯特倫德也在今年主競賽單元的七位已拿過金棕櫚的導演中，成為最後的贏家。他也成為了繼阿爾夫·斯約堡、弗朗西斯·福特·科波拉、今村昌平、埃米爾·庫斯圖里卡、比利·奧古斯特、達內兄弟、邁克爾·哈內克、肯·洛奇後，第十位雙金棕櫚獎得主。

2017年，他憑借《方形》拿下金棕櫚，隨後北歐冷感笑匠的名聲傳遍國際影壇。此次新作《悲情三角》仍是一部諷刺喜劇，也是他醞釀了五年之久的首部英語片。

電影講的是，這年頭美麗可以被當作金錢來使用的荒誕故事。

英國演員哈里斯·狄金森飾演的帥氣男模，借光網紅超模女友，搭上超豪華遊艇，參加由超級富豪組織的海上休閑派對。不料海上風雲突變，一群人被迫流落荒島，就此衍生出各種啼笑皆非的荒誕故事。

片名直譯為《悲傷三角區》，指的是人的前額因皺眉而形成的三角形皺紋，對於靠臉吃飯的模特來說，“悲傷三角區”是他們力圖避免的。

今年的二等獎，評審團大獎下了個雙黃蛋，由《親密》和《正午之星》兩片一起獲得。

而湯唯主演的韓國片《分手的決心》導演朴贊郁這次也沒有空手而歸，獲得了最佳導演。朴贊郁在台上，也感謝了女主演湯唯。

出演日本導演是枝裕和的韓語片《掮客》的韓國演員宋康昊，則拿下了最佳男主角，他也成了韓國第一位歐洲三大電影節最佳男主角得主。

可以說，韓國電影人此次戛納收獲頗豐，獲得了最佳導演和最佳男主角兩項大獎。

另外，最佳編劇給了塔里克·薩利赫（《天堂來的男孩》），評審團獎也下了雙黃蛋給了《驢叫》《八座山》，75周年大獎給了達內兄弟的《托里和洛奇塔》。

雖然今年戛納沒有華語長片入圍，不過值得欣慰的是《海邊升起一座懸崖》在短片單元中拿下了最高獎短片金棕櫚。

這也是繼《小城二月》《天下烏鴉》後，中國影片第三次斬獲短片金棕櫚。

《海邊升起一座懸崖》由95後青年導演陳劍瑩執導，姚安娜主演。

電影講述了隕石撞擊地球引發海底火山噴發，江邊小鎮居民隨時有被海水倒灌的風險而即將搬離家鄉，在離開的過程中人們對於家鄉有了新的審視與思考。

姚安娜即華為老總任正非的次女，這也是她首次挑戰拍攝文藝短片。

導演陳劍瑩畢業於紐約大學電影學院，電影在宜賓取景，拍攝出了中國小城的獨特美感。

G. 戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委，這次能夠擔任XR的評委，說明戛納國際電影節對章子怡非常的厚愛，也是她第四次擔任戛納國際電影節評委。戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委。

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委1

4月25日，第75屆戛納電影節電影市場XR沉浸影像單元，公布了未來獎(VeeR Future Award)評委會陣容，章子怡成為六大評委之一，據悉本屆XR沉浸影像單元將於5月17日-25日舉行。

其餘五位評委分別為：「壞機器人」電影公司總裁漢娜·明荷拉。

獨立創作者米歇爾·雷哈克。

ILM x LAB沉浸式內容創新副總裁薇姬·多布斯·貝克。

加拿大演員、導演卡莉·斯考格蘭德，以及盧卡斯影業副總裁兼執行創意總監江道格。

目前入圍的電影有18部，其中便包括《創世紀》《徒手攀岩者》《人間惆悵客》《人間樂園》。

章子怡將會和其他評審團成員一起根據每個影片故事的呈現技巧以及劇情沉浸式互動設計和創新程度等指標評估參賽者的作品。在宣傳頁中，章子怡出現在評委隊列的C位，可見其影壇地位。

獲獎作品將會於5月22日在亞歷山大舉行的戛納XR x VeeR未來頒獎典禮上公布，目前章子怡是否會出席活動還未確定，不過評審准備工作已經開始。而這已經是章子怡第四次擔任戛納國際電影節評委。她分別在2006年主競賽單元以及2009年電影基石及短片單元擔任評委。

又在2013年一種關注單元擔任評委，值得一提的是在2019年成為戛納大師班致敬人物，影壇影響力十分了得！

在當年的大師班陣容中有當時84歲的阿蘭德龍，還有史泰龍和尼古拉斯·溫丁·雷弗恩。章子怡是四位大師班陣容中是唯一的一位亞洲人，大師班可以說是戛納電影節最高的禮遇之一！

目前外媒給了章子怡十分高的評價，雖然如今作品乏善可陳，但過去的多部作品蜚聲海外。2000年，主演的張藝謀電影《我的父親母親》獲得柏林電影節的銀熊獎。在2005年出席，第77屆奧斯卡，並成為奧斯卡終身評委。後來在王家衛的《一代宗師》中的角色為她贏得了12項最佳女演員獎。

其實令大眾見識到章子怡專業能力的還要屬她的導演處女作《詩》，上映後備受國內外好評。自從嫁給汪峰成為老婆和母親後，她這些年作品其實出的蠻少，看到她的動態也更多的是曬娃，可謂是「半隱退」的狀態。實在沒想到，竟能依靠之前的作品，一次次刷新新的榮譽高度。

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委2

2022年戛納國際電影節XR沉浸影像單元公布評審團名單，章子怡、漢娜明格拉、米歇爾奈哈克、薇姬多布斯貝克、卡莉斯考格蘭德、江道格擔任評委。評審團的任務是根據故事的呈現技巧，沉浸互動式設計以及創新來評估參賽者作品，獲獎者名單將於5月22日在亞歷山大舉行的戛納XRxVeeR未來頒獎典禮上公布。

這次能夠擔任XR的評委，說明戛納國際電影節對章子怡非常的'厚愛，也是她繼2006年主競賽、2009年電影基石及短片單元、2013年一種關注單元擔任評委後，第四次擔任戛納國際電影節評委。

電影節給章子怡的介紹是因她的演藝才華而在全世界被認可的，在2021年她的導演處女作《詩》在一部名為《我和我的父輩》的四部選集中發行了一部短片，在中國獲得好評。

在過去十年中，她還製作了四部電影和一部非常受歡迎的電視劇。2000年，她在張藝謀的電影《我的父親母親》中首次亮相，該片在柏林電影節上獲得銀熊獎。

2000年，她在李安導演的《卧虎藏龍》中的表演屢獲殊榮，她憑借在羅伯馬歇爾執導的《藝伎回憶錄》中的角色獲得英國電影藝術學院和金球獎最佳女主角提名。她在王家衛的《一代宗師》中的角色為她贏得了12項最佳女演員獎。

章子怡在2019年被戛納國際電影節邀請出席大師班活動，在電影節講述她的從藝生涯。章子怡是首位獲得邀請的亞洲演員，可見戛納國際電影節對她非常的厚愛，章子怡主演的電影多次參加該電影節活動。

2003年章子怡主演的《紫蝴蝶》入圍戛納國際電影節金棕櫚大獎。

2004年章子怡主演的《2046》同樣入圍戛納國際電影節金棕櫚大獎。

章子怡在北美和歐洲都比較具有廣泛的知名度，她其實也是國際知名度比較高的華語女演員。近年可能因為疫情的影響，影視行業不是很景氣，章子怡很少拍攝文藝片，參加一些商業電影的演出，雖然票房很高，但電影的品質也是差強人意，她在《我和我的父輩之詩》章節擔任導演兼主演，完成度很高，沒有美女包袱，很忠於不同的時代，塑造的角色很走心。

當然章子怡2020年元旦小兒子出生，休息了很久，才在2021年拍攝了《我和我的父輩之詩》，現在的她演出的片約不多，可能以照顧孩子為主，但不管怎樣，章子怡依然是一位非常傑出的女演員。

目前央視電影頻道重磅推出章子怡為月度人物，將播放她主演的《我的父親母親》《夜宴》《英雄》《一代宗師》《十面埋伏》《攀登者》《我和我的父輩》等七部電影，這七部電影也彰顯章子怡的演藝歷程。很多影迷都希望看到章子怡新的演出，不希望她經常在家帶孩子，但這對於她來說，選擇也是很難，首先她是母親其次才是演員或導演。

戛納官宣章子怡將擔任XR單元評委3

4月25日，第75屆戛納電影節公布電影市場XR沉浸影像單元未來將的評委會陣容和入圍影片，評委會名單中包括中國演員章子怡，一時間引發了不少網友的關注。

除章子怡外，戛納XR沉浸影像單元的評委會成員還包括漢娜·明荷拉、米歇爾·雷哈克、薇姬·多布斯·貝克、卡莉·斯考格蘭德和道格·錢，陣容十分強大。據了解，這已經是章子怡第四次擔任戛納國際電影節的評委，此前的主競賽單元、一種關注單元和短片單元都曾邀請她加入評審團。

網友們看到這一消息紛紛留言表示祝賀，評論道「章子怡是戛納在中國的親女兒」、「不愧是國際章」、「真爭氣」、「華人最優秀的女演員」……

1998年，才19歲的章子怡被導演張藝謀選中出演了電影《我的父親母親》，開啟了她的電影生涯，並憑借該片一舉奪得百花獎影後。一年後，章子怡更是幸運出演了李安的《卧虎藏龍》，靠著玉嬌龍的角色被國際影壇熟知。

《英雄》、《夜宴》、《十面埋伏》、《藝伎回憶錄》、《一代宗師》等等，章子怡在多部經典電影中嶄露頭角，一次次在國內外電影節入圍獲獎，至今她仍然是華語電影五大權威獎項的大滿貫影後，在國際上聲譽斐然。

章子怡已經成為國際知名電影節展的常客，擔任過數次評審團評委，更是在2005年就成為了奧斯卡終身評委。演技絕佳，氣質非凡，骨相美人「國際章」絕對實至名歸。

如今的章子怡逐漸淡出銀幕，把更多的精力投入到家庭生活上，不久前還在社交平台發文為丈夫汪峰宣傳新歌，還有媒體拍到她陪女兒在公園玩耍的溫馨畫面，看起來十分幸福美滿。

H. 戛納電影節名單出爐 永瀨正敏入選導演木村拓哉將出席

日前法國戛納電影節釋出完整名單，日影收獲頗豐。前SMAP成員，木村拓哉主演的新片《無限之住人》確定將出歷碧席電影節，永瀨正敏更是成為了首個三年連續入選戛納的日籍演員，黑澤清導演，長澤雅美主演的《散步的侵略者》也進入了「一種視點」單元名單。

木村拓哉已是第二次參與戛納電影節，13年前他曾隨《2046》亮相戛納，2007年自己主演的《武士的一分》則是亮相柏林電影節。這次憑借三池崇史導演新片得到再度亮相戛納的機會渣爛蔽，據悉他已在調整行程爭取出席戛納的首映。

另外演員永瀨正敏憑借河瀨直美導演的《光》再度入選競賽單元，永瀨正敏前兩年分別有河瀨直美作品《澄沙之味》，賈木許作品《派特森》入選戛納，他也成為了首個連續三年如州入選戛納的日籍演員。另外由女星長澤雅美主演、黑澤清導演新作《散步的侵略者》入選戛納「一種視點」單元。，雖然今年戛納常客是枝裕和缺席，日影勢力依然不容小覷。

I. 59屆以來的戛納電影節，總共有多少部影片獲得最高大獎

59屆戛納電影節共有56部影片獲得最高獎「金棕櫚獎」，名單如下：

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇；

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內；

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾；

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特；

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基；

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂；

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾；

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內；

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯；

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平；

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李；

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡；

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾；

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩；

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特；

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩；

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇；

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格；

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特；

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉；

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲；

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡；

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯；

1983年（第36屆）：《_山節考》今村昌平；

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼；

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達；

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明；

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉；

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米；

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼；

1976年（第29屆）：無；

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina；

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉；

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯；

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西；

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西；

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼；

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森；

1968年（第21屆）：無；

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼；

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米；

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特；

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米；

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂；

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特；

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾；

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼；

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬；

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫；

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒；

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多；

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼；

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助；

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐；

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼；

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡；

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德；

1947年（第2屆）：無；

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧，

《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen、《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒，

《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov、《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

J. 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單

戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎

1、金棕櫚獎獲獎名單：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《_山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

2、最佳導演獎：

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》

2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》

2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》

2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》

2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》

2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》

2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》

2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》

2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》

2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》

2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》

2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》

2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》

2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》

2000年（第53屆）：楊德昌《一一》

1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》

1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》

1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》

1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》

1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》

1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》

1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》

1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》

1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》

1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》

1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》

1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》

1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》

1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》

1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》

1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》

1981年（第34屆）：無

1980年（第33屆）：無

1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》

1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》

1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》

1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》

1974年（第27屆）：無

1973年（第26屆）：無

1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》

1971年（第24屆）：無

1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》

1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》

1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》

1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》

1964年（第17屆）：無

1963年（第16屆）：無

1962年（第15屆）：無

1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》

1960年（第13屆）：無

1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》

1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》

1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》

1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》

1954年（第7屆）：無

1953年（第6屆）：無

1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》

1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

3、最佳男演員獎

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》

2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》

2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》

2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》

2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》

2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》

2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》

2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》

2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》

2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》

2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師

2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》

1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》

1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》

1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》

1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》

1994年（第47屆）：葛優《活著》

1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》

1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》

1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》

1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》

1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》

1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》

1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》

1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》

1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》

1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》

1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》

1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》

1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》

1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》

1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》

1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》

1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》

4、最佳女演員獎

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》

2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》

2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》

2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

2007年（第60屆）：全度妍《密陽》

2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》

2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》

2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》

1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》

1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》

1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》

1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》

1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》

1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》

1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》

1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》

1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》

1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》

1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》