昨天,我和媽媽去看電影《薩米大冒險》。電影講的是:一隻剛出生的小海龜薩米和另外一隻海龜雷一塊去冒險,有一天,人類在岸上釣魚,把它們兩個都抓住了,兩個海龜分開了。薩米假裝暈倒,人類就說這只海龜已經死了,扔了吧,就這樣薩米就繼續冒險。在冒險途中,有一隻鯊魚撲向另一隻海龜,薩米把那隻海龜救了,後來它發現那隻海龜曾經在小時候救過它,名字叫莎莉。它們倆就共同冒險。薩米說:「它要看整個世界,要去穿梭秘密通道。」它們到了一隻船的螺旋槳那,莎莉不小心掉到螺旋槳里,薩米以為她死了,其實她已經逃走了。薩米獨自一個又到了好多地方,老海龜對它說:「她(莎莉)說要去看整個世界,還說要去穿梭秘密通道。」一隻鴿子對它說:「她(莎莉)說什麼走秘密通道。」薩米知道莎莉沒有死,它就繼續找啊找啊,它堅持不懈的找。最後它找到了雷,也找到了莎莉,就這樣它們幸福的生活。
我喜歡這個電影里的薩米,因為它遇到困難不退縮,也勇敢的去冒險。
這個是抄的,你根據這個仿寫
影片講述蒙古族少年呼斯勒和一匹叫查乾的白馬的故事。呼斯勒從3個尋馬人那裡得知他的白馬查干就是傳說中守護大英雄博爾忽敖包的轉世神馬,非常興奮,但家裡人卻不以為然。後來,呼斯勒要到城裡上學,他的父親便想賣掉白馬離開草原到城裡定居。圍繞賣不賣白馬,呼斯勒與家人產生了嚴重分歧和沖突。最終,呼斯勒在同學和好心人的幫助下,通過參加那達慕賽馬,說服了父親和家人,讓白馬查干回歸草原。
故事很單純,通過呼斯勒與白馬查乾的故事,表現出在城市化進程中,蒙古族少年對草原文明和民族傳統文化的敬畏和依戀。一匹普通的白馬,在呼斯勒心中卻是轉世神馬,他對白馬查乾的友愛和形影不離、難舍難分的真情實感,使整個影片浸潤在一片美麗溫馨的童話氛圍里。
有一句流行語「神馬都是浮雲」,呼斯勒和神馬查乾的故事卻告訴人們,神馬不是「浮雲」!並非所有的「神馬」都可以像「浮雲」一樣輕易散去,像優秀的民族傳統文化,非但不應散去,還應該得到格外珍惜和有效的保護。影片從兒童的視角,揭示出城市化進程中草原文明的蛻變,傳統民族文化面臨被忽視、被淡化的危險,頗能發人深省。
影片在藝術上,追求一種樸素平實和從容自然的敘事風格,把兒童奇特的幻想融入現實生活里,把人與馬的關系升華為人與自然的關系,把神馬對草原的嚮往,升華為草原孩子對即將消逝的草原文明以及被漸漸淡化了的民族傳統文化的不舍。呼斯勒到城裡上學,白馬查干跟蹤而來;白馬被送到馬術俱樂部,卻在夜裡偷偷跑到學校與呼斯勒相會;在呼斯勒的感召下,同學、姑姑、寶音叔叔都加入到營救白馬的行動中。那達慕大會賽馬比賽中,呼斯勒雖未拔得頭籌,卻因為發揚風格贏得對手尊敬,顯示出呼斯勒對賽馬這一民族習俗的獨特理解。影片多用長鏡頭展示草原的廣袤雄渾,用民歌改編的音樂襯托草原民族文化的深邃,將草原自然風光與美麗的歷史神話傳說渲染得出神入化。
影片在當代時空營造上也頗費匠心。草原的白馬與城市的汽車、摩托車同時呈現,學校里孩子們傳統的游戲與最現代化的擬音手機一起保留,讓人感到城市化進程給現實生活帶來的巨大變化。
這部影片在創作上還力求克服目前兒童片在兒童理想信念展示上過分游戲化的傾向。影片表現兒童的聰明才智以及對美好事物的追求和對美好生活的嚮往不再通過司空見慣的「游戲設置」,而是直接將童話與現實對接,在大人眼裡屬於神話和童話的東西,在少年呼斯勒那裡變成了現實,化作一匹馬。呼斯勒人性中的真善美和大膽純真的幻想都與白馬查干聯系起來。影片最後,白馬查干被放歸草原,回到屬於它的大自然中去,與呼斯勒告別時流露出依依不捨的眼神,讓人感慨良多。
城市化進程是社會發展的必然趨勢,草原文明逐步被城市文明取代和同化也似乎無可避免,但是,物質世界的變遷是否就意味著精神家園必然被廢棄和被冷落呢?這部影片的回答是:否!一切文明中最可寶貴的東西,民族傳統文化中最富光彩的東西,在新的形勢下,依然有永恆不朽的生命力,它們像神馬查干那樣,不但不能被廢棄和冷落,還應得到大力保護和傳承,應當受到人們的敬畏和弘揚。
當然,影片也有些許遺憾和不足,由於是小成本製作,拍攝資金有限,神馬的神韻還不夠到位;對轉世神馬的前世今生還缺乏更細膩的鋪墊;對呼斯勒與父親的沖突與和解還缺乏更多展示等等。但瑕不掩瑜,它的確給觀眾帶來了難得的藝術享受。希望編創者能拍出更多既好看又有更多文化意味的兒童影片來。
《駱駝祥子讀後感》
讀了《駱駝祥子》這本書後,我從中了解到了在當時混亂的社會里,人們過著什麼樣的生活。 這部小說以二十年代末期的北京市民生活為背景,以人力車夫祥子的坎坷悲慘生活遭遇為主要情節,深刻揭露了舊中國的黑暗,控訴了統治階級對勞動人民的深切同情。
小說主要講了一個洋車夫的苦難史,描繪了舊社會如何把一個正直,好強,好體面,自食其力的洋車夫從肉體到靈魂加以毀滅的過程。駱駝祥子善良淳樸,對生活具有駱駝一般的積極和堅韌精神,他的唯一願望就是買一輛自己的車來拉,做一個獨立的勞動著。後來,經過3年的努力,他用自己的血汗錢換來了一輛嶄新的洋車,但是沒過多久,卻被大兵搶走,接著反動 *** 的偵探又騙去了他所有的積蓄,虎妞對他那種推脫不開的「愛情」又給他身心都帶來磨難。用虎妞的錢買了一輛車,很快,又不得不賣掉以料理虎妞的喪事。他的這一願望在經過多次挫折後,終於完全破滅。他所喜愛的小福子的自殺,熄滅了他心中最後一朵希望的火花,他喪失了對於生活的任何乞求和信心,從上進好強而淪為自甘墮落。這個悲劇有力地揭露舊社會把人變成鬼的罪行。深刻地揭示了生產這個悲劇的原因。這個故事,反映了北平當時勞動人民的生活,命運與遭遇。祥子本是一個對生活充滿希望的人,他熱愛生活,熱愛北平,但系列的挫折使他恨透了整個世界!
我彷彿看到了天橋、鼓樓、白塔,是牌樓、街道、小巷,是車廠、大雜院和熙熙攘攘的人群,這就是幾十年前的老北京,但是這兒沒有絲毫田園詩一般的快樂, 而是祥子的那雙大腳馬不停蹄地跑過大街,穿過小巷,烈日下,雨雪中處處有他艱難的身影。兵匪的鞭子,楊先生的盤剝,劉四爺的臭罵,孫偵探的明搶,洋大夫的冷漠,這是一座千真萬確的地獄!最後虎妞慘死了,小福子上吊了,老馬頭倒斃在街頭,祥子也終於窮途潦倒,逐漸消失在一座城門洞里……這就是一二十年代北京底層廣大勞動大眾的生活,這逼真的描寫讓我體會到了人力車夫們不可逾越的悲慘命運,讓我深刻地認識了「地獄究竟是什麼樣子」。
祥子的悲劇,是他所置身的社會生活環境的產物。小說通過祥子周圍人物及人際關系的描寫,真實地展現了那個黑暗社會的生活面目,展現了軍閥、特務、車廠主們的丑惡面目,以及由他們織成的統治之網對祥子們的壓迫與被壓迫關系的一種變形反映。
整部小說語言生動,文筆剛勁有力,刻畫出了一個個個性鮮明的人物。堪稱老舍先生的代表作。小說里充斥著的悲涼發人深省,故事離奇感人。所以家喻戶曉,已譯成各種語言流傳多國,在世界文壇都有極重要的影響。這部小說里所說的事情,的確離我們現在有幾十年了,並且也肯定有藝術加工,但文學總是來源於生活的,是千千萬萬百姓生活中的一曲。通過它,我們至少可以知道:社會曾是那麼的黑暗,希望曾是那麼的渺茫,因為它畢竟就發生在不久前的中國,發生在這雄雞病危的年代。
現在的社會穩定,經濟也在不斷發展。作為青少年,有書讀,而且到處都有人維護著,鼓勵著。所以我們不能辜負新中國對我們的期望。至少,我們要學習駱駝祥子奮發向上的精神。
觀後感,就是看了一部電影或電視劇後,把具體感受和得到的啟示寫成的文章。
所謂「感」,可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想,可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想,可以是因觀看而激發的決心和理想,也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。觀後感的表達方式靈活多樣,基本屬於議論范疇,但寫法不同於一般議論文,因為它必須是在觀看後的基礎上發感想。
要「會看」電影 要寫觀後感,首先要「會看」電影。也許有人會發笑:只要眼不瞎耳不聾,誰不會看電影?可是為什麼許多人看完影片留不下印象呢?更不必說寫出感想了。
因此,老師在此提醒各位同學在看電影時要「投入」,要讓自己沉浸在影片所營造的情感世界裡,與主人公同悲歡、共休戚。同時,還要並用眼、耳、腦各種感官,留意細節。
所謂細節,就是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑,道具的運用,色彩的調度,聲音的變化等。
典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。觀眾觀看影片的過程,其實就是一種視聽享受的過程,既是視覺美感逐漸積累的過程,也是情感 *** 不斷深化的過程。
只有聚「睛」會神,我們在觀看時獲得的感受才能愈豐富、強烈,對影片內涵的理解也就愈深刻、透徹,寫觀後感就更有基礎。要將重點放在一個「感」字上 寫觀後感,要從自己觀賞影片的感受出發。
可是,不少同學開始寫觀後感,往往將「觀」的內容寫得很長,總愛把故事情節從頭到尾加以介紹,生怕讀者不知其內容,而發表「感」的文字卻很少。應強調以「感」為主,從文字上看,「感」的內容大約占影片主要內容的五六倍。
文中適當引用影片內容,是為「感」服務的。因此,引用電影內容只要三言兩語,不要具體敘述,更不要什麼細致的描寫。
感」是重點,不等於離開「觀」 有的同學寫觀後感,只是在開頭提一下「觀了某部影片後,大有啟發」等字樣,以後就脫離了原片,說上一通自己的感想,牛頭不對馬嘴,無實際意義。要讓「觀」和「感」相吻合。
如觀了《火燒圓明園》,有的同學「感」與「觀」內在聯系不緊,有的根本無聯系,他們寫了一下影片內容後,就寫到日本帝國主義侵略中國,如何在中國燒、殺、搶。抓不住影片的主題思想。
有個同學在題為《落後就要挨打》一文的結尾時這樣寫到:影片中那幾根石柱至今還挺立在圓明園的廢墟上,彷彿在警示人們「落後就要挨打」,我們作為新中國的接班人,一定要學好本領,把祖國建設得更加強大,不讓歷史悲劇重演。在這段結尾中,作者再次將「觀」到的「幾根石柱」抓住,發表「落後就要挨打」的「感」,使文章全文一體,使「感」發於「觀」、「觀」服務於「感」。
要聯系實際而「感」 要寫好觀後感,就該聯系實際,深入發揮,把自己的「感」寫深、寫透。這里的實際,不是單指自我實際,還包括他人實際,社會實際。
觀後感屬於評析性的議論文一類。電影觀後感,即對影片發表評論,抒發自己的感受和見解。
它又有別於影評:影評--重在「評」,在挖掘了主題之後,應當對主題的成功與否、主題的表現所依賴的環境是否真實,人物形象的塑造是否符合現實生活以及電影語言的運用是否成功等方面展開評價與論述;觀後感--重在「感」,表達方式以抒情、敘述為主,內容多為電影對觀眾的啟發,觀眾看了影片後的感想等。在影片中可感的角度很多。
就一部影片而言,可以從主題、人物、細節、場面、語言等方面入手;就多部影片來說,有的側重於思想內容,有的側重於表現形式,有的截取影片的某個場面、某個事件。「感點」的選擇,各具特色,可資借鑒。
寫電影觀後感,要選擇好角度。一篇幾百字的觀後感,容量很小,而一部電影所牽涉的內容卻很多,切忌面面俱到,必須選好角度,把重點放在一個側面上,這就叫「口子要小,挖掘要深」。
選擇角度,一方面要看影片本身的特色,另一方面要看自己感受最深的是什麼地方。角度選得好,對立意、選材、構思、謀篇都直接產生連鎖反應,有利於把觀後感寫好。
第三、厚積薄發,調「兵」遣「將」 寫電影觀後感,要充分而又妥貼地運用學過的語言。民間有一個給「語言」下定義的謎語:「不是蜜,但是它可以粘住一切。」
高爾基也說過類似的話:「語言是一切事物和思想的衣裳。」「文學的第一個要素是語言。」
電影是一種藝術,電影觀後感自然要牽涉到方方面面,沒有足夠的語言儲備,就無法把自己的感受表達出來。對影片沒有真切而深刻的感受,自然寫不好觀後感;有了真切而深刻的感受,如果語言貧乏,同樣也寫不好電影觀後感。
針對這樣一篇觀後感,作者盡管記住了影片的情節,但從觀後感的文體要求和語言要求上看,都是不合格的。全文只有最後一句「感」,雖然這句「感」的內容貼切,但文章沒抓住「感」這個重點,語言平淡無味,很難吸引讀者的眼球。
正確把握文章內容。常見的觀後感一般包括三大塊內容:1、內容簡介。
用簡單幾句話概括影片內容,就像我們平時讀了一篇課文歸納主要內容一樣,做到既完整又簡練。2、發表評論。
寫。
今天下午我們小記者班的同學一起觀看《功夫熊貓》。
這部電影的主人公是一隻普普通通的熊貓。主要演義著這只熊貓通過自己的信心,浣熊師傅的信任,勤勞、刻苦的練習功夫,遇到困難不輕易放棄,最終練出一身好功夫打敗了太郎。影片贊揚了這只熊貓相信自我,不輕易放棄,勤勞刻苦的奮斗精神。
在這部影片中給我印象最深的畫面還是浣熊師傅在廚房發現熊貓只要有了食物,就會實現它原本不可能實現的事。浣熊師傅就利用食物了引導它學功夫。這一畫面,給我的印象特別深。我深深的體會到浣熊師傅的用心良苦。師傅它以引食學功夫的方法來 *** 熊貓學功夫的興趣,熊貓也知道這是激起它學功夫的興趣,但它沒有放棄,而是更加勤奮和刻苦的堅持學下去。熊貓的這種不屈不撓的奮斗精神永遠留在我的心中。同時我也從熊貓這種精神中想到自己的親身經歷的一件事。
那是一年寒假,媽媽認為我寫日記方面很欠缺,便讓我每天寫一篇日記。我聽後十分不情願,每次三言兩語就沒了下文,最後徹底放棄了寫日記,現在想起來都有些慚愧,與功夫熊貓中的主人公不能相比。
今天看了一部老片子《楚門的世界》,雖然介紹說是一部喜劇,可看完以後可怎麼也笑不出來,感覺更象一部恐怖片。
在一個美麗的海邊小鎮,故事發生一個叫楚門的年青人身上,他每天上班下班,有很多友好的鄰居、同事和朋友,日子過得十分平靜而祥和。一切都因為一件小事而發生了改變,一天,楚門竟然在街上碰到自己的已經死去十多年的父親,這是怎麼回事?楚門開始懷疑他所生活的這個世界,經過他自己的努力調查,他發現包括他妻子、朋友、同事等所有的人都在騙他,一種發自內心的恐懼油然而生。事情越來越復雜,問題越來越多,所有的一切都顯得不對頭,由此而慢慢揭開了一件令人恐怖的事件。,
原來,楚門從小到大生活的這座叫桃源的小島,實際上是一座十分巨大的攝影棚,所有的一切都是在演戲,包括楚門的出生、上學、成長、工作、結婚,他的鄰居、朋友、同事,甚至他的父母、妻子都是事先安排好的劇中人物,這個攝影棚是個龐大的空間,楚門每天生活在這個虛擬的空間中,一切都是製造出來的,包括大海、城市、打雷、下雨甚至空氣和陽光……然而這一切卻只有一人全然不知,他就是該劇惟一的、真實的主角——楚門。楚門從剛出生起就在這個巨大的攝影棚里,在多達5000多個鏡頭前長大,這些攝象頭遍布他生活中的每一個角落,就這樣,讓他蒙在鼓裡近30年,在這么多年的時間里,所有的一切都是只不過是一部超長的肥皂劇,攝象頭記錄下他所有的生活,並轉播給全世界的觀眾觀看,這個電視節目全天24小時滾動播出,從不間斷,全世界的觀眾們已經觀看了三十年。(真是太可怕了)
當楚門發現這一切後,他決定不惜一切代價逃出這個令他噤若寒蟬的攝影棚,去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而,經過幾次逃脫的努力失敗後,楚門發現所有的通路都被堵死了,他離不開這個小島了,經過最後的考慮,楚門決定獨自一人冒險從海上離開這座小島,通過鬥智斗勇,楚門終於避開了攝象頭,逃到海上,他歷盡艱辛,勇敢的和暴風雨戰斗,終於成功的到達了大海深處,他站在船頭,迎著陽光和海風,心情霍然開朗。可就在此時,船頭突然撞上一堵巨大的牆壁,楚門卻絕望地發現,他前面的大海也是這個巨大攝影棚的一部分,遠處的藍天白雲只不過是畫在一塊世大牆壁上的布景,楚門萬念俱灰,生不如死,在空礦的大海上放聲痛哭,這時,在這堵巨大的牆上出現一扇小門,楚門呆住了,整個肥皂劇的導演——克里斯托弗出現了,他向楚門講述了事情的來龍去脈,並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的電視明星,他今天所取得的一切是常人無法想像的,如果楚門走出這扇小門,他所有的一切都將失去,但能得到自由,如果楚門願意留在桃源島,就可以繼續過明星生活……
關鍵時刻,楚門不為所動,毅然走向牆後的自由之路……
看完整部片子後,我久久沉靜在對楚門生活的感悟中,以至於中午飯都吃不下,呵呵,從表面上看來,影片講述的似乎是一個荒誕無稽的人生寓言,然而深入其內部,你會發現,其中所蘊涵的意義是深刻的,它會讓你覺得不寒而慄,也許,我們這個地球也是某種生物創造出的一個世大攝影棚,我們每個人都是演員,而觀眾是宇宙中的其他生物,它們一直在觀看著我們…………
《烈火金剛》觀後感
剛剛看完優秀抗日題材電視劇《烈火金剛》,震撼了我心,震撼了一顆愛好和平,追求幸福的現代青年的心。
在片尾,肖飛、丁尚武、林麗、齊英等英雄人物,或身縛手榴彈炸毀敵人正在修復的公路,或與敵人同歸於盡。在與戰友執行任務時力爭獻身、最後訣別的環節,隊長史更新忍悲送別戰友,雙目含淚,一個鐵打的漢子強忍內心的強大悲痛,通過向戰友一拍肩膀和後來端起搶來的機槍向鬼子憤怒激射的鏡頭描寫,淋漓盡致地突現了英雄的愛恨情仇。而肖飛身負重創,最終還是來到准備要炸毀的公路上,從容躺下,拉開身上捆綁著的數十枚手榴彈的導火索時,那一聲「戰友們,請向我投彈!」的大喊,更讓人看得熱淚盈眶,熱血沸騰。女戰士林麗奮力掙脫漢奸的阻擋,沖向敵群的英勇身姿,更是讓人肝腸寸斷,頓生無限敬仰、強烈的愛國主義革命情感。同時,對窮凶極惡的敵人更是充滿了無比的仇恨。片尾中的熊熊烈火,又一一再現了犧牲了的英雄們光輝形象。他們在烈火中重生、涅盤,在人民正義戰爭中歸於永恆。人民永遠銘記他們。
看完此劇,心中久久仍不能平靜,我們現代的愛國意識應該與歷史時期的英雄們是一樣的。但奮不顧身、為國犧牲或與邪惡抗爭的勇氣及對強寇頑敵捨命拼搏、視死如歸的大無畏精神境界,筆者認為,現代的我們與英雄們是不可同日而語了。面對英雄,我們應該反思自己。要不,為什麼在和平的年代,經濟快速發展的如今,那麼多醜陋的行徑,罪惡的舉止,無人阻止或止而不絕?公交車上肆無忌憚的騷擾、偷搶;大街上圍觀惡人的揮刀行凶,以及那麼多貪贓枉法的貪官污吏,腐敗機構的橫行霸道,魚肉民生的種種惡行。這林林總總的新聞或消息報道的內容,都令人發指,深惡痛絕。
然而,造成人人自保,趨利弊避害、明哲保身及縱容犯罪的一系列根源何在?筆者認為,是浮躁的時代冰封了人們的愛心和正義感,無數個血淋淋的案件事實和身邊耳聞目睹的真實事例,也側面反映了機制的不公與經濟發展帶來的價值觀顛倒或泯滅。人們選擇了沉默,選擇了逃避,選擇了面對囂張罪惡的忍氣吞聲。究竟誰之過,到底誰之責?這個時代是缺少了英雄了嗎?難道是我們不需要了,還是英雄真的都已成為過去?
筆者深深相信,時代在變,但我們呼喚英雄的聲音依然熱切。讓我們呼喚英雄,創造時代的英雄。英雄歸來!
<;阿甘讀後感》
這是一部史詩般的電影,在這個紙醉金迷,金錢利益至上的社會中,阿甘,作為一個最純朴的原形,用最本質的最純朴的人性,為人們樹立了一個與這個時代並不相符,但卻是這個時代最應該珍惜的形象.
從出生到成功,阿甘經歷了與常人同樣的過程,只是他的命運與常人有所不同,但是天生純朴的阿甘有著一顆永遠善良的心.無論是在他平凡的生活中還是在戰火紛飛的年代,阿甘勇永遠用一顆最純朴的心面對這一切.它可以拋棄自己的生命去救助自己的夥伴,即使夥伴已經魂歸天堂.它可以不顧危險去救自己的長官,即使他的長官已經失去雙腿.他也曾經困惑曾經迷茫過,為了他所愛的人,他曾經不顧一切,雖然他並不懂得那就是所謂的愛情.但他始終遵循著甘福利的本質--善良!於是他有了自己的愛,有了自己的夥伴,那些曾經嘲笑過他的人,最後也不得不為他的偉大而折服.
阿甘是一個很聽話的孩子,他聽自己母親的話,他總是說--媽媽說,以至於他把人生簡單的規劃為一盒巧克力,這就是它的全部智慧.他與世無爭,只是努力做好自己的應該做的本分,他從不去傷害任何人,即使受到傷害依舊以善良面對.
影片的開始,那個羽毛或多或少的說明了影片的主旨,亦可在風中漂浮的羽毛,沒有人知道會去向何方,但羽毛始終是潔白的,無論他飛過多遠飛過多久.始終不變的是他的潔白無瑕.
阿甘是不幸的,它的人生中充滿了上天的不公,讓他與常人有著天壤之別.但是上天賦予了這個被人們稱為"傻子"的不幸兒一個禮物,那就是一顆無論受過多少洗禮與挫折依舊會潔白無瑕的心.阿甘是堅強的,他面對母親的離去,面對妻子的逝世,用快樂沖淡自己的悲哀.阿甘是勇敢的,面對紛飛的子彈,他為了佔有不顧一切,阿甘是守信用的,為了曾經的一句諾言,他把自己的已故朋友的遺願最終變成了現實.阿甘是執著的,他為了屬於自己的愛與善良,從來都沒有去傷害過任何一個人,所以上天富裕這個"傻子"的禮物比他的不幸要幸運得多.
成功的阿甘,他的智慧不在於有多麼的精明,也不再有多麼的偉大,僅僅在於他那顆永遠善良的心.因為他堅定著善良的本質,堅定這善良的方向.
一根潔白的羽毛,隨風飄舞,無論飛過多少地方,依舊潔白無瑕.
❷ 有話好好說是一部被稱作進程什麼的電影
《有話談世好好說》是中國大陸名導張藝謀執導的第一部喜劇片,也是他執導的第一部反映城裡人生活的影片。片中演員喊侍御鄭岩李保田、姜文、瞿穎及後來加盟客串的趙本山,都有出色的演出。特別是身材高挑容貌亮麗的瞿穎更是光彩奪目。在北京城內有這么一群人,他們有的想發達,有的想當官,有的想掙好多的錢,這些人充滿了躁動,也充滿了活力,也就是這些人之間在劇中鬧出了不多於五分鍾一個笑話,導演也通過這些人的生活,反映了在大城市內,都在忙碌的人們雖都在忙,但又不知在忙什麼,也不知為誰忙的一種心態。
❸ 我要去泰山曲阜玩,山東當地朋友能給介紹一下嗎行程和花費。
泰山在泰安市,距離曲阜和兗州都很近,在這三個站下車都可以,曲阜有孔府孔廟孔林。
泰山門票約80-100元。
從紅門(中路)登泰山應該從岱廟開始徒步登上玉皇頂,品味沿途石刻的厚重人文積淀才有滋味,沿途小吃也該嘗嘗。
偷懶可以在天外村(西路)乘中巴直達中天門,再乘索道直上南天門,但那就完全沒了登泰山的意境。學生有學生證可半價,軍人有證可免進山費.
泰安到曲阜75公里,可從泰山火車站廣場坐中巴(15元)一小時直達,三孔的全票可能是120元左右,最好晚上住泰安,曲阜住宿條件稍差點.
曲阜就是看個3孔~沒啥看頭
去泰山順便去濟南,3天2夜 人均1300
應該不是很高吧。我上次和我媽去過。當時是報的逸行旅遊網的泰山、曲阜雙卧4日游,當時就是看這款路線挺便宜的。一般去泰山曲阜費用在800左右的很少。當時看見了就報。樓主也可以去參考一下。現在去泰山曲阜費用,就是往返的車票,還有一些主要景點的門票。住宿一般花不了多少錢,而且行程也還可以。泰山是不得不去的了,而且包括泰山的南天門、十八盤、大觀峰、碧霞祠這些主要的就點都可以去看一看。不過提醒樓主路上一定要多喝水。曲阜的主要景點就是孔廟了,包括天下第一家和孔林。要去瀏覽的地方也多。逸行旅遊網這款路線的,這些景點都會走到。樓主可去看看旅遊攻略,了解一下這條路線在去泰山曲阜費用中,哪些需要另付,哪些是包括在費用里穗擾的。然後找其他網站對比一下就知道了。
泰山從天外村坐車上山門票127+30元車費,下山車費30,索道票單程80,往返140,山頂碧霞祠門票5元;從紅門上山(步行),門票125. 這樣你可以根據自己上下山的方式算出泰山的固定費用支出。另外泰山用不著找導游,山頂的碧霞祠也可以不進去。
曲阜門票是孔府、孔廟、孔林聯票150元,每個景點不能單獨選擇,另外曲阜必須找導游,導游費根據人數多少和去的景點收費不一樣,一般是每個景點導游費50.找導游一定看好了是有導游證的正規導游,要不會領你去三孔以外的地方去消費。祝你玩的開心。
吳橋是世界雜技文化析搖籃,是馳名中外的「雜技之鄉」。以吳橋命名的「中國吳橋國際雜技藝術節」至2009已成功舉辦了十一屆,成為世界東方大賽場。吳橋雜技文化歷史悠久,底蘊豐厚,全縣有50多個雜技團體常年活躍在國內外,從業人員達8000多人。佔地1000畝的「AAAA」級雜技旅遊景區——雜技大世界,融千年雜技文化於一苑,具有神奇、絕妙、新穎、獨特的民族文化特色,被列入國際旅遊線路,成為世界唯一的東方雜技文化旅遊勝地。
歷史文化 濟南是中華文明的重要發祥地之一,中國有一位原始部落的首領——舜(約公元前22世紀)就誕生與生活在濟南一帶。有舜文化遺址(公元前22世紀)舜耕山,現在濟南還有一條路叫舜耕路,就是來紀念舜當年在濟南耕作的事。
濟南具有2000多年的歷史,是聞名世界的史前文化——龍猜漏旦山文化的發祥地,區域內新石器時代的遺址城子崖,有先於秦長城的齊長城,有被譽為「海內第一名塑」的靈巖寺宋代彩塑羅漢、隋代大佛(為了歷城區大佛村,鑿山而成,建於隋代,為山東第一大佛)。中國首部詩歌總集《詩經》中有譚人所作諷刺詩《大東》,是現存最早的有關濟南的文獻。濟南孝堂山郭氏墓石祠,是我國現存最早的地面房屋建築;隋建四門塔為全國現存最古老的石塔,均為全國重點文物保護單位。
濟南誕生了許多中國歷史上的著名人物,像中醫科學的奠基人扁鵲,陰陽五行學派大師鄒衍,唐代(公元618~907年)開國元勛秦瓊,唐朝第一名相房玄齡,著名詞人李清照、辛棄疾、張養浩、李開先,中國公共圖書館的首倡者周永年,著名建築師魏祥等。另外,李白、杜甫、蘇軾、曾鞏等歷代傑出的作家學者,都先後在濟南生活游歷,故有「濟南名士多」的佳譽。
泰山日出泰山日出天色搜臘略顯昏暗, 放眼望去, 寂寥晨星下面是一片靜止的山勢般起伏的雲海, 在茫茫的夜色下, 象極了遠處同樣黑魆魆的山峰.在最近兩個的山峰之間, 一棵泰山松威嚴地站立著,在透著寒意的山嵐中間一動不動.大山默默地聳立著, 甚至聽不到鳥叫, 這個時候的泰山屬於靜謐, 屬於安詳. 東方的啟明星靜靜地掛在那裡, 遠處的觀日峰彷彿泰山探出的點金指, 和那造型美觀的的八角亭組成了一副絕佳的構圖.
天色慢慢亮了起來, 幾乎跟視線平齊的帷幔似的雲彩淡淡地鑲上了一道美麗的金邊.雲海也漸漸地層次分明起來, 甚至能夠清晰地看到那些距離較近的雲彩開始不安分地翻滾和流動。而稍遠的地方, 雲海還是與大山融為一體地默默地聳立著.很快, 這種的翻滾和流動就由近及遠地影響到了那些山峰一樣的雲海, 他們先是慢慢變矮, 慢慢變得起伏不再柔和, 終於在一段時間之後被慢慢拉平.這個時候的雲海更加象如水月色下的平靜的大海,只是沒有波濤翻滾所產生的嘩嘩的波浪聲.
天色越來越亮, 雲海逐漸變得潔白, 和它們投下的陰影形成越來越強烈的對比. 天邊帷幔的金邊也越來越顏色生動, 慢慢就變成了金黃色.山嵐仍然寂靜無聲地吹拂著, 不過這次卻已經帶來了氤氳的霧氣, 黑煙一樣從頭頂越過, 然後慢慢地遮住雲海, 啟明星也為之黯淡.黑霧並沒有散去, 山嵐甚至和人們賭氣般的從四面聚起了更多的霧氣, 速度極快的從人們的頭頂和腳下,四面八方地來遮住觀日點.但是很快地, 黑霧就逐漸散去, 雲海和帷幔又慢慢展現到眼前.在日出之前的一段時間裡面, 黑霧和雲海此消彼長地戰斗著, 人們的心境也忽而變好, 忽而失望.當人們已經熟悉了這種變化, 心態逐漸變得平和的時候, 黑霧終於開始變淡, 輕煙一樣散去。天色慢慢地亮了起來, 天地相接的地方, 春水一樣一灣一下子變成了迷人的鮮紅.帷幔不再鮮明, 遠處水天相接的地方一片亮紅色.太陽慢慢地就探出了自己紅色的面孔, 小小桔子一樣,一點點地往上跳躍著. 過了約有兩分鍾,一個圓圓的、紅彤彤的太陽跳了出來,霎時,大地一片艷紅。
公元前249年楚滅魯始設魯縣,596年初定縣名為曲阜。「曲阜」二字,始見於《禮記.明堂位》中:「成王以周公有勛勞於天下,是以封周公於曲阜。」《爾雅》釋名說:「大陸曰阜。」東漢應劭詮釋說:「曲阜在魯城中,委曲長七、八里。」這就是「曲阜」名稱的由來。
中國歷史文化名城曲阜,是中華民族始祖先皇古帝的發祥地,殷商故都,周、漢魯國都城,春秋末期著名思想家、政治家、教育家、儒家學派創始人孔子的故鄉。她以其悠久的歷史文明和燦爛的東方古文化而蜚聲中外,在中國漫長的封建社會里,一直是人們心中的聖地名城,被西方人士譽為「東方耶路撒冷」。
「曲阜」二字,始見於《禮記.明堂位》中:「成王以周公有勛勞於天下,是以封周公於曲阜。」《爾雅》釋名說:「大陸曰阜。」東漢應劭詮釋說:「曲阜在魯城中,委曲長七、八里。」這就是「曲阜」名稱的由來。
早在上古時代,人類祖先就在曲阜一帶生息勞作,開拓了早期的物質文明,文物發掘中發現大量公元前4300--前2400年間的「大汶口文化」和『龍山文化』遺跡。據古籍記載,在四、五千年前,這里即是炎帝神農氏營都聚居的「大庭氏之墟」。杜預注釋中說:「大庭氏,古國名,在魯城內,魯於其上作庫。」.....《帝王世紀》記載:「神農氏,姜姓也,...有聖德,以火德王,故號炎帝。初都陳(今淮陽),復徙魯。」
大約公元前二十七世紀末葉,中華民族的『人文初祖軒轅黃帝誕生於曲阜壽丘。《帝王世紀》說:「黃帝生於壽丘,長於姬水,因以為姓,居軒轅之丘,因以為名。」《晉書.地理志》又說:「黃帝生於壽丘,而都於涿鹿」。繼黃帝之後,少昊曾在曲阜營建都城。相傳少昊在位84歲,壽百歲,崩葬曲阜城東北壽丘雲陽山,與二帝三王(堯、舜、禹、湯、文武)、周公、孔子並稱萬世享祀。
中國古史相傳的「三皇五帝」中,有四人曾在曲阜留下了活動的蹤跡,開創了發達的古代文明。公元前二十一世紀前後,曲阜屬上古堯舜時代九大部洲之一的徐州域。公元前十六世紀後的商代,曲阜為奄國國都,並一度成為商王朝的都城。公元前1066年,西周武王伐紂滅商,武王將其胞弟、王國宰輔周公旦封於故奄地曲阜,立國為「魯」。
魯國是曲阜歷史上的黃金時期,是當時除周王朝首都鎬京外全國文化最發達的城市。特別是春秋末年,著名思想家、教育家孔子在魯國聚徒講學,魯國儼然成了全國的教育中心。魯國文化高度發達,所以,人們至今仍用「魯」作為山東省的簡稱。
公元前223年,秦滅楚,魯縣入於秦,秦始皇二十六年(公元前221年)統一中國,始實行郡縣制,魯薛郡,郡治設在曲阜,隸徐州部。
漢景帝三年(公元前154年)皇帝劉啟改封皇子、淮南王劉余為魯王,以魯縣為國都。魯王在魯南宮泮水以北周魯故宮廢址上興建規模龐大、雄偉豪華的魯王宮建築群,為在擴大王宮的面積,在拆除闕里孔子舊宅中發現孔鮒所藏《尚書》、《論語》、《詩經》《儀禮》等古文經書竹簡,得以使孔子思想流傳推廣。
隋文帝開皇四年(584年)詔改魯縣為「汶陽」,自魯國滅亡改為魯縣,至是年止,曲阜以「魯」為縣名,歷時長達833年。開皇十六年,詔改縣名為「曲阜」,「曲阜」一名,作為地理名詞歷數千年,一直沿用至今。
隋唐五代之時,曲阜雖不再是魯南的行政中心,但因其為「聖人」孔子故里而依然受到重視。通過「貞觀之治」和「開元盛世」,曲阜的文化、經濟也空前發達。晚唐之際,僅孔家就出了六位狀元和十四名進士。
宋仙源縣城是曲阜有史以來繼周、漢魯城之後的第三座古城。由於宋王朝崇儒重道,致使朝拜黃帝、少昊、周公、孔子的文武大臣和學者絡繹不絕,文化氣氛十分醇濃。期間賜孔廟文宣王殿名為「大成殿」,於孔子墓前造立石儀。大修少昊陵,立「萬人愁」石碑。宋高宗建炎二年(1129年),金兵入侵,將北宋王朝在曲阜建造的仙源縣治及宮觀、廟宇等建築群及大批珍貴書籍化為灰燼,仙源縣淪入金人統治之下,並恢復曲阜縣舊名。
曲阜城在歷史上曾有四次大的變遷。最後一次是在明代中期。正德六年(1571年)河北劉六、劉七率領的農民起義軍「破曲阜、焚官寺民居數百,縣治為墟」。明武宗朱厚燳令山東巡撫於魯故城西南隅--以孔廟為中心重築新縣城,即現存明故城。
清代曲阜地方建制與明代略同。清皇帝累計10餘次到曲阜「朝聖」,學者騷人竟相蒞臨曲阜,為曲阜留下難以勝紀的文化遺存。
中國歷史文化名城曲阜,是中華民族始祖先皇古帝的發祥地,殷商故都,周、漢魯國都城,春秋末期著名思想家、政治家、教育家、儒家學派創始人孔子的故鄉。她以其悠久的歷史文明和燦爛的東方古文化而蜚聲中外,在中國漫長的封建社會里,一直是人們心中的聖地名城,被西方人士譽為「東方耶路撒冷」。
「曲阜」二字,始見於《禮記.明堂位》中:「成王以周公有勛勞於天下,是以封周公於曲阜。」《爾雅》釋名說:「大陸曰阜。」東漢應劭詮釋說:「曲阜在魯城中,委曲長七、八里。」這就是「曲阜」名稱的由來。
早在上古時代,人類祖先就在曲阜一帶生息勞作,開拓了早期的物質文明,文物發掘中發現大量公元前4300--前2400年間的「大汶口文化」和『龍山文化』遺跡。據古籍記載,在四、五千年前,這里即是炎帝神農氏營都聚居的「大庭氏之墟」。杜預注釋中說:「大庭氏,古國名,在魯城內,魯於其上作庫。」.....《帝王世紀》記載:「神農氏,姜姓也,...有聖德,以火德王,故號炎帝。初都陳(今淮陽),復徙魯。」
大約公元前二十七世紀末葉,中華民族的『人文初祖軒轅黃帝誕生於曲阜壽丘。《帝王世紀》說:「黃帝生於壽丘,長於姬水,因以為姓,居軒轅之丘,因以為名。」《晉書.地理志》又說:「黃帝生於壽丘,而都於涿鹿」。繼黃帝之後,少昊曾在曲阜營建都城。相傳少昊在位84歲,壽百歲,崩葬曲阜城東北壽丘雲陽山,與二帝三王(堯、舜、禹、湯、文武)、周公、孔子並稱萬世享祀。
中國古史相傳的「三皇五帝」中,有四人曾在曲阜留下了活動的蹤跡,開創了發達的古代文明。公元前二十一世紀前後,曲阜屬上古堯舜時代九大部洲之一的徐州域。公元前十六世紀後的商代,曲阜為奄國國都,並一度成為商王朝的都城。公元前1066年,西周武王伐紂滅商,武王將其胞弟、王國宰輔周公旦封於故奄地曲阜,立國為「魯」。
魯國是曲阜歷史上的黃金時期,是當時除周王朝首都鎬京外全國文化最發達的城市。特別是春秋末年,著名思想家、教育家孔子在魯國聚徒講學,魯國儼然成了全國的教育中心。魯國文化高度發達,所以,人們至今仍用「魯」作為山東省的簡稱。
公元前223年,秦滅楚,魯縣入於秦,秦始皇二十六年(公元前221年)統一中國,始實行郡縣制,魯薛郡,郡治設在曲阜,隸徐州部。
漢景帝三年(公元前154年)皇帝劉啟改封皇子、淮南王劉余為魯王,以魯縣為國都。魯王在魯南宮泮水以北周魯故宮廢址上興建規模龐大、雄偉豪華的魯王宮建築群,為在擴大王宮的面積,在拆除闕里孔子舊宅中發現孔鮒所藏《尚書》、《論語》、《詩經》《儀禮》等古文經書竹簡,得以使孔子思想流傳推廣。
隋文帝開皇四年(584年)詔改魯縣為「汶陽」,自魯國滅亡改為魯縣,至是年止,曲阜以「魯」為縣名,歷時長達833年。開皇十六年,詔改縣名為「曲阜」,「曲阜」一名,作為地理名詞歷數千年,一直沿用至今。
隋唐五代之時,曲阜雖不再是魯南的行政中心,但因其為「聖人」孔子故里而依然受到重視。通過「貞觀之治」和「開元盛世」,曲阜的文化、經濟也空前發達。晚唐之際,僅孔家就出了六位狀元和十四名進士。
宋仙源縣城是曲阜有史以來繼周、漢魯城之後的第三座古城。由於宋王朝崇儒重道,致使朝拜黃帝、少昊、周公、孔子的文武大臣和學者絡繹不絕,文化氣氛十分醇濃。期間賜孔廟文宣王殿名為「大成殿」,於孔子墓前造立石儀。大修少昊陵,立「萬人愁」石碑。宋高宗建炎二年(1129年),金兵入侵,將北宋王朝在曲阜建造的仙源縣治及宮觀、廟宇等建築群及大批珍貴書籍化為灰燼,仙源縣淪入金人統治之下,並恢復曲阜縣舊名。
曲阜城在歷史上曾有四次大的變遷。最後一次是在明代中期。正德六年(1571年)河北劉六、劉七率領的農民起義軍「破曲阜、焚官寺民居數百,縣治為墟」。明武宗朱厚照詔令山東巡撫於魯故城西南隅--以孔廟為中心重築新縣城,即現存明故城。
清代曲阜地方建制與明代略同。清皇帝累計10餘次到曲阜「朝聖」,學者騷人竟相蒞臨曲阜,為曲阜留下難以勝紀的文化遺存。
新中國成立後,曲阜迎來新的時代,1953年,曲阜改屬濟寧專署,1958年與滋陽合並,仍命名曲阜縣,1962年,曲、滋分治,恢復原建制,1983年,濟寧專署改為省轄市,曲阜仍隸屬濟寧市。1986年6月,經國務院批准,撤縣制,改為省轄縣級市,始稱「曲阜市」,屬濟寧市代管。
1.發現王國前幾天有朋友買好像 是95一張 比較優惠了
一般情侶票也就是230/2張 車接車送
如果自己去的話 就在站北的輕軌站上車
做到終點金石灘即是 車票8元
發現王國需要一天的時間
2.勞動公園節假日時收費20 學生票半價
平常是不收費的
當然也可以從後門繞過去 收費都是糊弄外地人的
至於你說的山我不是很了解
但是勞動公園是野餐的好去處
裡面還有些娛樂設施 但是要附加收費 當然和發現王國是沒法比的了
運氣好的話 還可以敢上什麼展會
我上次去就敢上武術交流會
距離火車站不是很遠
但是對於外地人來說不好找
如果你能找到大商 也就能到了
3.星海公園和星海廣場距離不是很遠
都是不收費的 星海的夜景也是比較美的
如果三天的時間
去這些地方是足夠的了
4.逛街的話
大連的青泥窪是比較註明的
勝利地下有你想要的一切
但是小心不要被宰
5.還有就是森林動物園
不過如果時間緊的話
去不去都行
動物哪看都一樣
6.當然也可以去中山廣場看看
從火車站做201 就是那種小火車 體驗一下也是挺好的 是大連的特色
那裡有很多不同國家的建築
7.還有就是俄羅斯一條街
在那買幾個洋娃娃回去 是比較不錯的
價格也不貴
一對的話也就是100左右
8.還有就是奧林匹克廣場 最近要拆遷 運動品牌都在狂打折
可以去看看
那裡有音樂噴泉
晚上的夜景也是不錯的
它的樓下就是沃爾瑪 購物挺方便的
9.老虎灘也是不能忽略的 站前售票的地方 便宜的票價110——120
免費送 回來在鳥語林有回程車 5元一位
10.旅順也是挺好的
但是去一趟比較費勁
我說的這些地方公交一般的就在火車站前
打聽一下就知道了
大連人還是比較熱情的
如果他有時間 恨不得把你送到地方
你自己考慮一下吧
不過萬事要小心
其實大連的特色小吃 就是燜子 很廉價
一般的商業街的小店鋪都有
至於海鮮
想吃就去站前的天津街吧
那裡有海鮮大排檔
海鮮燒烤
購物大連的前兩大商圈
一就是站前的青泥窪 勝利地下囊括了一切
再就是興工街
站前作101 39 201都到
5月1日:到達曲阜,午餐,參觀孔府,孔廟, 孔林 。17:30左右,前往泰安,入住泰山大酒店。
5月2日:早4:30起床,退房。5:00前往泰山。10:09到達南天門。14:00索道下山,排隊一小時。16:30到達酒店,前往青島
5月3日:到達青島。入住太平角如家青島一日游:八大關,五四廣場,石老人,海軍博物館
5月4日:嶗山一日游
大概每人1500元
高鐵票價貴,選擇普通火車吧?你出發地是哪裡啊?不好給你規劃時間順序。
冬天比較冷 比山東冷. 曾一師陸海空三軍警備糾察班長 回答.
孩子13歲建議青島威海線,可欣賞海景,氣候也比較好
當讓如果孩子對歷史特別感興趣除外
❹ 10部經典兒童電影 媽咪們一定要收藏
【導讀】:在愛情劇宮廷劇槍戰劇充斥屏幕的時代,家長都發愁不知道孩子能看些什麼,有什麼好的電影適合兒童看的呢?我推薦你10部經典兒童電影,不僅有趣還非常有意義,值得每個媽咪們蒐藏哦。
1、《綠野仙蹤》(THEWIZARDOFOZ)
1939年版的《綠野仙蹤》無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美,但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實,感情真摯,劇情細節處理上溫情感人,讓人久久難忘。同時,這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣,引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境,在仙女和人們的幫助下,她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上,她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量,於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻,最終,每個人都如願,桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。
影片處處流露著童真與活力,充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面,賞心悅目的同時不乏教育意義,是一部適合孩子觀看的經典好電影。
2、《天生一對》(THE PARENTTRAP)(1998)
如果有一天,你發現這個世界上有另外一個你,而這背後又隱藏著另一個更大的秘密,你會怎麼辦呢?《天生一對》(THE PARENTTRAP)就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中,林賽。羅翰(LindsayLohan)一人分飾兩角——荷莉。帕克爾和安妮。詹姆斯,這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇,卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜,原來對方正是世界上的另一個自己!
這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識,分居天涯兩地:荷莉性格外向開朗,天性自由,和爸爸住在美國加州南部,經營葡萄園,釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅,甜美可人,她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活,媽媽設計婚紗,安妮也像公主一樣文靜端莊,說著一口流利的法語,對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡,這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄,不打不相識,她們倆先是相互排斥,卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後,這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份,讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折,但最終結局大團圓,溫暖感人,相戀的父母終於最後走在一起,而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。
影片充滿情趣,兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話,搞笑情節層出不窮,而片中也穿插著溫情情緒,讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!
3、《音樂之聲》(THESOUNDOFMUSIC)
《音樂之聲》是一部充滿愛的電影——對國家的愛,對家人的愛,對戀人的愛,對音樂的愛,對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中,以簡單形象的方式傳達給孩子,讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則,從這個角度講,《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時,《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課,不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》,都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶,讓人感到親切溫暖。
更為重要的是,影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒,在無形中會影響孩子們對待困難的態度,尤其是影片的結局,讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景,片中的一家要逃亡國外,但是基調卻並不陰暗,他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗,只要有音樂有愛有家人,就可以微笑地面對。這世間有夜,但也必有天明。只要還有信念還有愛,人生就總會有奇跡發生。
4、《歡樂糖果屋》(WILLY WONKA &THECHOCOLATE FACTORY )
雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》(Charlie and the ChocolateFactory)帶有更多現代色彩,但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》(WILLY WONKA &THE CHOCOLATEFACTORY)卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素,反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演,富含人生哲理的故事情節,充滿教育意義卻有不失情趣,《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已,它是一部啟蒙人生的教科書。
5、《夏洛特的網》(CHARLOTTE』SWEB)(2006)
友誼是世界上最美好的情感之一,美國作家E.B。懷特的童話《夏洛特的網》(CHARLOTTE』SWEB)就為我們帶來了這樣美好的故事,小豬威爾伯(Wilbur)和蜘蛛夏洛特(Charlotte)之間讓人感動的真摯友誼,凈化了所有人的心——為了自己的朋友,耗盡自己的最後一絲力氣,在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊,相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話,在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇,2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而,這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已,它富含人生哲理,在淺顯易懂的故事裡,隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。
就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——"《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季,如人生四個階段:悲歡盡在其中濃墨淡彩,隨情節的開闔而變化,最後,繁華和喧鬧終於收場,悲劇和喜劇都已過去,只留下平淡的,無盡的人生。"它為我們帶來無盡的思考和感動,用簡單的故事講述著人生的道理,正如《紐約時報。書評》對它的評價:"這是一本關於友誼的書,更是一本關於愛和保護,冒險與奇跡,生命與死亡,信任與背叛,快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的,不可思議的傑作。"相信走出電影院的孩子們,記住的不只是一個傷感的故事而已,他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。
6、《ET外星人》(E.T.:THEEXTRA-TERRESTRIAL)
《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的童話,也讓成年人有機會反省自我,重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好,他讓人們看到世界純真的一面,相信愛是不受阻礙的,不管我們有多麼的不同,只要有一顆真心,一切都開始熠熠生輝。即使是和外星人,也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人 ET和善良的地球小男孩艾略特,雖然語言無法交流,但卻有心電感應:ET難過的時候,艾略特變得憂郁;ET生病的時候,艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此,從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂,大人們固執地認為ET是怪物,要拿ET做試驗,可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候,ET卻也該回家了。好朋友終將分別,再美好的相遇也總要有告別的時候。
我常常想,要是世界上沒有過快樂就好了,沒有快樂做對比,痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的話,確實不會有痛苦,但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了,但是我們還有美好的回憶留在心裡,至少每每擡頭看到月亮的時候,都彷彿看到那輛飛翔的自行車,都彷彿看到小外星人ET可愛的表情,都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道:』』E.T.,phonehome.』』。
7、《回到未來》(BACK TO THEFUTURE)
可不要小瞧這部1985年的老電影哦!我敢打賭看完《回到未來》(BACK TOTHEFUTURE)第一部你就會為之著迷的!時間機器題材的故事頗為常見,但是《回到未來》中除了科幻因素還包含著幽默和冒險,讓人過目難忘。同時,影片在製作的過程中著眼細節,就處處為孩子著想,力圖成為可供孩子們觀賞的好電影。導演羅伯特。澤尼吉斯(RobertZemeckis)曾經想把時間機器做成冰箱的形狀,但是最後放棄了,原因就是害怕小孩子看了這電影後,把自己關在冰箱里。有這么認真負責的好導演,有充滿想像空間的好劇情,有不乏樂趣的幽默細節,有充滿溫馨情趣的氛圍,《回到未來》這樣的好電影,怎麼能不讓孩子們看看呢?
8、《千與千尋》(SPIRITEDAWAY)
宮崎駿的動畫最適合孩子們看,唯美的故事背後總有深刻的道理。宮崎駿對於電影的製作頗有一番獨到的看法:"我們生活在一個娛樂氾濫的社會。過剩的娛樂,使孩子們的知覺淡化了,天賦的創造力減退了。我們的電影創作,就是要 *** 那麻木了的知覺,喚醒那沉睡了的創造力。我相信一出用心製作的電影將是孩子學習的好對象。"然而,宮崎駿並沒有乾枯地說教,在一個個感人至深、發人深省的故事裡,孩子們漸漸成長,了解其中深奧的人生哲理,這是宮崎駿作品最高明的地方,《千與千尋》就是最好的例證。
《千與千尋》講述了一個毫不起眼的十歲日本女孩的一段離奇經歷。故事情節天馬行空,但是宮崎駿想要通過電影表達的涵義卻是復雜深刻,他說:"我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,我要讓每個十歲女孩,都從千尋那兒看到自己。她不是一個漂亮的可人兒,也沒有特別吸引之處,而她那怯懦的性格,沒精打採的神態,更是惹人生厭。但是她在面對困難時,能夠逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這故事也令人聯想到現實社會中,一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境,冷漠的人事,這女孩要付出相當的努力,發掘內在的潛能,克服種種挑戰,方可建立一片立足之地。"這樣勵志上進的主題,對於還在成長中的孩子們來說,實在是一筆寶貴的財富。
9、《小婦人》(LITTLEWOMEN)
美國文學名著《小婦人》講述了性格各異的四姐妹的故事,在故事中孩子們能感悟人生,思考生活,溫情的故事總是讓人著迷,這就是經典文學的無窮魅力。
10、《小豬寶貝》(BABE)
《小豬寶貝》是一部適合全家一起觀看的溫情片,每個人都能從影片中得到樂趣。故事講的是小豬發現自己的會被殺掉做食物的結局後努力要去改變自己的命運,它認真向牧羊犬大媽學習牧羊本領,不僅成為了一名出色的"牧羊小豬",還獲得了牧羊大賽的優勝。小豬寶貝不僅保住了自己的性命,也成功俘虜了所有人的心。雖然故事情節相當簡單,但是片中可愛的小豬寶貝著實招人喜愛,它不畏困難、迎面挑戰的勇氣也著實讓人為之感動。這只善良、執著、可愛的小豬,將會給孩子們帶來無限的樂趣。
❺ 你最喜歡看哪一部港片
我最喜歡的港片是《霸王花》,這一系列的我都喜歡。
結語:對於香港電影來說,八十年代是一個黃金時代,在那個時代,有能力的人可以通過展現自己的能力來為自己贏得發展的機會,而多元化的電影類型可以為多元化的審美需求提供更多的展現舞台。正因為如此,香港電影的八十年代才涌現出來一大批好的創作者和表演者,時至今日,當我們通過任何一部經典港片去懷念的時候,才發現經典就是經典,無法復刻的經典告訴我們那個時代的輝煌,同時也在訴說著一去不復還。
❻ 讓你說出三部你覺得最好的電影或電視劇,你有什麼推薦
很高興回答你的問題
我平常喜歡看電視劇多一些,下面我說一下我最喜歡的三部電視劇
1《正陽門下》
這部電視劇在我喜歡的電視劇里可以排在第一位,該劇講述了改革開放初期老北京的故事,主角韓春明歷經風雨,歷盡磨難開拓了自己的事業,成為一個成功的企業家,他在奮斗的過程中,不斷認識到自己的不足,提高文化修養,建立了自己的私人博物館,把老祖宗留下的文物都保護下來,展現給世人,同時也獲得了婚姻和終生的友誼!
2《老酒館》
陳寶國飾演的陳懷海細致入微,闖關東來到大連的陳懷海在日本殖民統治下謀生計,為人正直、仁義堅韌、嫉惡如仇為中國人撐腰提氣,與谷三妹一同粉碎了日寇破壞城市的計劃,共同迎來了抗戰的勝利!!!另外我特別喜歡牛犇老師飾演的老二兩,台詞不多卻入人心真真正正的老戲骨!!!
3《偽裝者》
自從看完偽裝者就喜歡上了諜戰劇,明氏兄弟三人為了同一個理想與日寇、汪偽政府鬥智斗勇屢立奇功!明台明樓兄弟二人兄弟同心,啟動「喪鍾敲響」行動,成功用虛假情報迷惑日軍,為抗戰最終勝利贏得了轉機!!!
我是奇弟很努力丶
我來為您推薦幾部
《慶余年》
《慶余年》 第一季是由孫皓執導,王倦改編, 張若昀、李沁、陳道明、吳剛、肖戰 等主演的古裝權謀劇,於2019年11月26日起每周二周三20:00在騰訊視頻、愛奇藝播出,
目前第一季已經完結。
該劇改編自貓膩的同名小說,講述了一個有著神秘身世的少年,自海邊小城初出茅廬,歷經家族、江湖、廟堂的種種考驗的故事
光看這個演員陣容就知道這部劇一定不錯
《老酒館》
《老酒館》是由劉江執導,高滿堂編劇, 陳寶國、秦海璐、劉樺、馮雷、王曉晨、程煜、馮恩鶴 等主演的年代劇。該劇於2019年8月26日在北京衛視、廣東衛視首播。
《老酒館》講述了闖關東來東北的小人物陳懷海(陳寶國飾)歷經磨難後,來到日本殖民統治下的大連,開老酒館謀生計並通過老酒館結交抗日誌士,傳播抗日思想,與殖民者斗爭的故事。
《新世界》
《新世界》是由和力辰光、光線傳媒聯合出品,王威、張勝富執導,徐兵編劇, 孫紅雷、張魯一、尹昉、萬茜 等人主演的現實題材電視劇,於2020年1月13日登陸東方衛視、北京衛視、騰訊視頻及愛奇藝同步網路播出。
該劇藉由金海、鐵林、徐天三兄弟的命運轉變,及徐天和共產黨員田丹的相識相知,講述了1949年建國前夕北平城的22天里發生的時代洪流變遷。
你好,我是影視咖醬,很高興能回答你的提問。我的推薦如下:
一、《肖申克的救贖》
男一號安迪是年輕銀行家,因為誤成殺害自己妻子的兇手而進入肖申克監獄。在監獄里認識瑞德,老布等夥伴。在監獄待了19年,在這19年期間,他在監獄中辦監獄圖書室,利用自己的知識幫助大家打點自己的財務,典獄長發現他的理財特長後讓他幫助自己清洗黑錢做假帳。用從瑞德那裡獲得的小工具鑿牆壁,利用期間打造的地道逃獄,最後逃出了監獄,重獲新生。
二、《泰坦尼克號》
1912年4月10日,號稱 「世界工業史上的奇跡」的豪華客輪泰坦尼克號開始了自己的處女航行。富家少女羅絲與母親及未婚夫卡爾坐上了頭等艙;放盪不羈的少年畫家傑克在碼頭的一場賭博中贏得了下等艙的船票。羅絲厭倦了上流 社會 虛偽的生活,不願嫁給卡爾,打算投海自盡,被傑克救起。很快,美麗活潑的羅絲與英俊開朗的傑克相愛,傑克帶羅絲參加下等艙的舞會、為她畫像,二人的感情逐漸升溫。後來泰坦尼克號撞上了冰山,泰坦尼克號面臨沉船的危險,羅絲和傑克剛萌芽的愛情也將經歷生死的考驗。最後傑克為了羅絲放棄生命,羅絲得救,傑克永遠留在了冰冷的水裡。
三、《阿Q正傳》
阿Q是未央一位靠打短工度日的僱工, 社會 地位低下,人生充滿不幸,充滿坎坷。自稱姓「趙」去給趙太爺中了秀才的兒子祝賀,卻慘遭趙家人的毒打,並且在也不許他稱姓「趙」;阿Q到趙家做短工,向趙家僕人吳媽跪下求愛,結果造成了他的「戀愛悲劇」。阿Q是一個勤勞肯干、天真質朴,但思想上愚昧落後、精神上麻木混沌的人,僅憑自己本能忍受巨大羞辱,卑微含羞地苟活偷生,在他的世界裡,「精神勝利法」是支撐他活下去的巨大支撐力,他習慣以「精神勝利法」自我麻醉,或者去欺負像小尼姑、小D那些比他更弱小的人。他活在自己的精神世界裡,也死在了自己的精神世界裡。
個人觀點,希望對你有用。
電影我推薦兩部
一、《紅海行動》
該片於2018年2月16日在中國內地上映。 講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務,突擊隊兵分兩路進行救援,但不幸遭到伏擊,人員傷亡;同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事。
《紅海行動》投資5億元人民幣,遠赴非洲摩洛哥取景,輾轉近十個地區。從陡峻的高山到荒蕪的沙漠,從繁華的城市街頭到落寞的古城老巷,都留有蛟龍突擊隊的作戰痕跡。而且槍戰、飆車、爆炸場面樣樣不少。
最主要的是作為一名中國人,中國軍人那種大無畏捨生忘死的精神表現的淋漓盡致。在營救人質的過程中感到有強大的祖國做後盾,作為一個中國人無比的自豪和驕傲。
二、《戰狼2》
《戰狼2》於2017年7月27日在中國內地上映。是吳京執導的電影,講述了正經歷人生最低谷的冷鋒,原想在海上漂泊了此一生,卻捲入了一場和非洲國家一起抗戰的故事。其實他本可以安全撤離,卻無法忘記軍人的使命,不丟下身陷囹圄的同胞和難民們,便隻身犯險沖回淪陷區,帶領所有被困民眾向鄰國大逃亡。尤其這么一句:「犯我中華者雖遠必誅」讓人熱血澎湃。值得一看[贊]
至於第三部,外國電影《速度與激情》,大片,拍的非常好。
在我看來,每年都會出很多精品的電視劇或者是電影,從記事開始看到大的電視劇和電影,沒有千部也得有百部。看的時候感受不一樣,在不同時期的最好也是不一樣的。可能我這個人太膚淺,見了一部好作品就忘了前一部作品的好。
真要列舉的話,就現在來說,下面這幾部算是精品:
最近大火的一部電視劇,可能很多觀眾都看過這部電視劇,之所以說把他列為第一個,我覺得在我心中真的是當之無愧。先放幾張圖:
不少人看了這個畫風,可能會覺得是一部唯美的校園愛情劇,但其實,並不是,這部劇結合了懸疑,兇殺,穿越,言情,校園於一身,劇情有時候真的是讓你百思不得其解,再加上一周只更新一集的速度也讓你似百爪撓心。
總的來說,這部劇的質量很高,豆瓣9.2分,值得一看。
今年出了很多小說改編的電視劇,《陳情令》、《親愛的、熱愛的》改編的都挺不錯的,但是《慶余年》是真的給我的印象很深刻,主要是看他的時候快更新完了,熬了好幾個夜,一氣兒刷完的。
首先,從電影來說:第一部當屬 《辛德勒的名單》 !德國人辛德勒二戰期間自己的工廠有一千多名猶太人為他工作,後遭納粹抓捕屠殺,為救他們傾盡自己所有家產。此部影片最大的感悟就是人性的偉大 ,和納粹反人類的暴行!
二、 《父輩的旗幟》 這部影片講述的是美軍在硫磺島戰役,為佔領一處高地與日軍浴血奮戰最終拿下高地。倖存的幾位英雄被迫成為戰爭經費的募捐者,無奈的對自己成為民族英雄毫無興趣。他們只是希望戰爭早日結束,永遠不要再發生戰爭!
然後、電視劇方面 電視劇和電影不同,不能快速的了解完劇情,所以我更偏向於農村題材。這里不得不推薦這部 《老農民》 ,這部劇主要描寫了從上個世紀四五十年代開始,長達六十餘年中國北方黃河邊上一處村莊的時代變遷。情節來源於廣大勞動人民的真實生活,反應了時代變遷帶給新農村的巨大變革! 最後, 歷史 題材戲說版的電視劇也有好多經典之作。比如 《宰相劉羅鍋》: 天地之間有桿枰,那秤砣是老百姓,故事裡的事、說是就是、不是也是!多麼經典的旋律,難忘的記憶!還有 《康熙微服私訪記》 張國立、王剛他們的精彩出演,也是一種難已忘懷的時代印記!通過戲說 歷史 人物,在嬉笑、怒罵之間我們懂得了很多道理!
讓你說出三部你覺得最好的電影或電視劇,你有什麼推薦?
第一部:將夜
第二部:慶余年
在觀看的過程中,我們會發現這部劇真的做到了五步一熟臉,十步一戲骨。
這里既有陳道明、吳剛、劉樺等老戲骨,也有我們非常熟悉的張若昀、李沁、宋軼等演員,他們每一位都有拿得出手的作品,也都曾在影視劇中大放異彩。
出演幼年范閑的韓昊霖,雖然戲份不多,卻也成功圈粉。這位小演員雖然年紀不大,演過的角色卻也已經有好幾個,也有自己響當當的作品。
飾演范思轍的郭麒麟雖然是個相聲演員,但是他在劇中的表演水平一點也不差,將范思轍這個角色的呆萌、愛財、商業天賦都表現得淋漓盡致,成為劇中一大看點。
這樣看來,《慶余年》這部劇還是可圈可點的,完全有看的價值。隨著劇情的發展,只會越來越精彩。
第三部:陳情令
開頭就是魏無羨紅血絲的眼睛含著熱淚,嘴角帶血,跳崖自殺,然後藍忘機飛奔過來拉著他,這一幕王一博一直被罵丑,但我覺得這場戲兩個人情緒都特別到位,真不醜,肖戰這里表情不說多麼絕,至少合格,不出戲,然後最最開心的就是林海做的配樂,吹著陳情出來時尼瑪毫不誇張立馬我有淚意了,一部劇配樂能拉動人情緒這劇就成功了四分之一了。
主演肖戰,我記得看過他皇帝陛下中的CUT,感覺和羨雖然形象的確還比較符合,但演繹出來也不知道是什麼模樣,但今天看來,並沒有端著舊角色的框架。路老師的路羨也是我喜歡的,在他的表演上我認為是有加分的,但本身演技的確做到了不讓人出戲。後續情節雖然有些變動,但比我之前的預期還是要好很多。陳情令,希望不會讓我再次失望。肖戰不管是唱歌,跳舞,還是演戲,永遠都是盡心盡力,他所付出的努力一直都對得起自己的身份,對得起自己的收獲,輪不到某些閑散小人在這里閑言碎語,天天就想著怎麼抹黑別人,不分晝夜盯著別人一舉一動,對別人比對自己還上心,如此「無私奉獻」的精神真讓人嘆為觀止。陳情令這部電視劇總體來說是比較不錯的,比較符合現在大眾的審美,而且有些東西也是根據小說里邊改編的,有很多人去追。
1.《一代大商孟洛川》主演: 張桐,柏寒,陳潔,劉棟,馬勇經商必看,這部劇的原型就是中華老字型大小的瑞蚨祥的創始人孟洛川,古裝商戰劇。主要講述孟洛川18承祖業創立瑞蚨祥,憑借精明的商業頭腦和過人的膽識將自己的瑞蚨祥越做越大,期間經歷了多番磨難,磨難可磨不滅奮斗的火焰,成功人士特有的堅韌發揮了作用,一次次爬起來接著干,終將瑞蚨祥發展成為一個民族的品牌。2.《大染坊》主演:侯勇,羅剛,劉奕君,劉岷,薩日娜,孫儷侯勇老師近來以《人民的名義》中的貪污犯形象再次回到人們的視野,在這部早年的商戰劇中,侯老師是一個苦學染布手藝多年的學徒,十年苦心經營終於創辦起大華染廠,工業化的染布開始了,在最後大華染廠成為了青島第二大印染廠,如此勵志,經商必看。當初的孫儷娘娘還沒有如今娘娘這個名號,演技派之間的互動最是精彩。3.《正陽門下》主演:朱亞文,朱鐵,倪大紅,邊瀟瀟,李光復行走的荷爾蒙朱亞文,黃金配角倪大紅老師,早年的電視劇就是好看,啥也別說,就是好看,經商必看。現在的電視劇辣眼睛的太多了,是時候回去看看經典好劇洗洗眼睛。主角韓春明開始了自己事業,也意識到了自身存在的不足,不斷努力提升個人文化素養,最後還建起了私人博物館。
我來推薦我心目中最好看的三部電影:
人生是在干什麼?也許沒有人能會回答。正如你所看到的,人生是一條長長的路,我們一直在不斷地離開一個地方,到達下一個地方,然後再離開,然後再到達,然後再… 你能說清楚我們是在干什麼嗎?可能,我們只是在活著,並且在考慮應該怎樣活著的同時,經歷「活著」。
《阿甘正傳》的英文是《Forrest Gump》。這是個普通的人名。從片名可以直接獲知的信息是,該部電影是一部人物傳記類型的片子。可以說,羅伯特•澤米吉斯選用這個名字實際上並不具有吸「睛」力。但是不論是拍攝《教父的科波拉,還是拍攝《雨果》的馬丁•斯科塞斯,他們都樂於選擇人物傳記這樣一種題材,細想之下,我發現這不是巧合,而是有原因的。 社會 發展到21世紀的今天,人類走過工業時代,走進信息時代,人們的視線越來越多地挪回到「人」本身來。人,歸根結底,是時代的產物,拍攝人,也就是反映這個時代。阿甘,就是他所處時代的一個」偶然」的典型,從他那裡,我們思考的,是他背後的整個美國,乃至世界上每個平凡的人。 說到《阿甘正傳》,沒有人會不談到它的開頭—— 一片潔白的羽毛,隨風而動,在天空中飛舞盤旋,而且看上去這根羽毛很享受。這根輕柔微小羽毛,在我看了四遍之後,愈發引起了我的感嘆——這玩意兒原來注滿了暗喻。羽毛的跌宕,很像人生。人從呱呱墜地開始,就一心想要活下去,其實也不見得有多麼明確的目標,就想著,好好活著吧。然而生命卻始終未知,你我永遠都不會知道明天會不會就是世界末日,但是我們仍舊拚命向前走。就像那根羽毛。背景音樂隨風動,隨羽毛動,人於是心動了。活著,是為什麼?還是為了遇見什麼?誰知道呢。人類是大自然的孩兒,或許只要我們認真地生活,命運就會給我們合理的恩賜吧。活著的意義,可能就是活著本身。 《阿甘》出彩的地方有很多,史詩化的大規模敘述,朴實豐滿的人物形象塑造等,都可圈可點。但是我認為,本片的成功,從深層來看,則要歸功於導演選取的人物看待世界的那個角度,以及其從那個角度看到的世界的思考。嚴格來說,阿甘是一個智商只有75的智障。但是導演恰恰通過這個看似與世界格格不入,可有可無的人身上,找到了很多他想要表達的 情感 和價值觀。誠實,友善,堅定,感恩,愛,這些原本是人性最本真的東西,在這個浮躁而又喧囂的時代里,被太多人漠視,甚至丟失。我想,「電影」其實有使命的,電影是心與心的對話,所以好的電影,總是像個固執的小孩在用力喚醒著那個深卧於你內心的純真的、睡得死死的自己。 影片的一大特點是糅合了許多史料。3K黨的淵源、貓王的表演、肯尼迪總統的遇刺、越南戰爭、乒乓外交…這些 歷史 上不可磨滅的大事,在導演幽默的安排下,全部「堆砌」到了阿甘這個小人物身上,觀眾在觀看時會有忍俊不禁的笑聲,但笑過之後,我們也忍不住感慨 歷史 的魅力。人的掙扎和成長,無形之中,就被 歷史 左右了。所謂的美國夢,或許並不純粹是指美國人的夢,或者在美國能夠實現的夢,我相信,它還有一個隱蔽的含義是,「美國」這個地方它很自信它能成為你的信仰,它可以在你身上烙下獨屬他的印記。印象很深的一個片段是新年到來的那個晚上。表面上,整個國家都在歡騰,焰火,香檳…舉目繁華。這個國家看起來多幸福呢。世人皆羨。可是,阿甘,丹中尉,珍妮,甚至阿甘媽媽….那些組成這個國家的具體的人們,在這個本來最是喜悅的日子裡,內心深處,都流露出濃濃的孤獨與掙扎。喜哀相襯,個體的無力在國家機器的「轟隆」運行中,渺小到完全可以忽略不計。但我又忍不住想問,無論一個多麼龐大的國家,不都是由一粒一粒的沙子組成的么?不是由一個又一個平凡的生命組成的么。所以阿甘們的孤獨,其實說不定也是他所處的這個國家和這個時代的孤獨。人心需要安定。或許也正是因為如此,導演十分有心地給阿甘安排了一段段「跑步」的故事。很多問題其實是無解的,就像珍妮的離開,你無法給出一個准確的答案。但是難道得不到答案你就從此癱軟下去了么。人,需要有勇氣對抗無力的現狀,學會接受並且轉化為享受,大約該成為一種價值追求吧。導演的人生態度,從這個側面的得到了一個十分積極的闡釋。 另外,我還想提到的一點是,《阿甘》其實是一部男權電影。劇中的兩位關鍵的女性角色,珍妮和阿甘媽媽,她們在各自的人生里,始終處於被動地位。阿甘媽媽想要讓阿甘和普通孩子一樣上學,只能出賣自己的肉體,臨死前,她的遺言也全部是關於阿甘的,而從始至終沒有提到她自己的人生價值,沒有「為自己活著」的想法;而同樣懷有一個的「美國夢」的珍妮,她想在大舞台上歌唱,想與觀眾進行心靈交流,可是事實是,她的命運,從兒時被父親猥褻開始,就註定了是個悲劇,她不是鳥兒,飛不起來,也不是阿甘,跑得不夠快。她註定無法像阿甘那麼幸運。如果這個片子要更好,這是我認為本片可以再仔細商榷的地方。 故事結尾,阿甘的兒子也踏上了校車。阿甘的故事就這樣結束了嗎?不。他只是以另外一個人的名義再度出發了。
希望是美好的事,人間至善,而美好的事永不消逝。童年的時候,希望是商店櫥窗的一根棒棒糖,不用付出什麼,也能真真切切地體味到;年少的時候,希望是絢爛銀河的一葉方舟,我們朝著光明的地方不斷前行,只是看著便覺很美;長大了,希望是明媚夜空璀璨的星辰,看得見,摸不著,離我們好遙遠,真實的生活取代了希望在我們心中不朽的地位;垂暮了,希望是枕邊一杯裊裊的清茶,細細品位,才知其中甘甜,只是茶涼得很快,還來不及回味,那些美好的已經逝去,留下淡淡的憂傷彌漫。影片《肖申克的救贖》講述了一個關於希望與救贖的故事。那裡有溫暖的小溪輕輕淌過,也有稚嫩的花朵悄悄抽芽,有罪惡的罌粟在黑夜綻放,也有漫天的煙火美得火樹銀花。安迪在來到這個號稱「無一人有罪」的監獄的時候,內心肯定如一潭死水。陌生的人事和粗糙不堪的生活像是萬劫不復的深淵,逼著他下跪。但有些人生來就是鷹,關雀的籠子怎麼囚得了欲展翅的雄鷹。當他在友誼和信念的支撐下,忍耐著爬過半英里長的下水道,獲得了重生,大雨洗刷了他身上所有的污濁,他象初來人世的生命般離開了肖申克。贏得了自我的救贖與成長。有一種感動開始綿延不絕。剛進入的時候你痛恨監獄的高牆,慢慢的,這演變為了習慣,而你竟然開始依賴它生存,這便是可怕的體制化。圖書館老人最終選擇上吊來結束自己業已衰老而被體制化了的生命,這是一種無奈的妥協。生活強加給我們的太多,而希望卻可以感受自由。面對拘束的生活,我們能做的只是用心反抗,用一種不朽的信念和頑強的生命力,去追逐理想和希望。這是安迪教會我們的,理想的生活態度。希望被埋藏在潘多拉的盒子深處,學會去挖掘,去等待。每個人都只能是自己的上帝,不先自救必遭滅亡。所有忙著柴米油鹽,忙著追名逐利,忙著生,或忙著死的人類,你們的上帝在自己的心裡,他永遠不眠。
《教父》讓我認識了Al.Paccino,這個叫邁克的男子,俊秀,沉著,冷靜,堅定,令人著迷。現在再回過來看,才真正明白姜還是老得辣,正是創業者的艱辛造就了他不朽的傳奇。古雲盜亦有道,在初代教父的身上尤為明顯。黑與白都是相對的,做什麼營生不要緊,重要的是能用自己的方式照顧好家人,他說 「I never apologized」,同時他說,我拒絕做操縱線軸背後大人物手下的玩偶。自己選擇的道路,就要承受代價,即使要下地獄也在所不辭,道義自在我心。於是他見人說人話,見鬼說鬼話;給予他尊重和信任的人,他回報以同樣的情份,肝膽相照;鄙夷他卻又有求於他的人,他不說風涼話也不加以諷刺,從容不迫地先要到他要的東西再獻上自己的幫助,反正生意人和氣生財;跟陰險小人周旋,他照樣有禮有節,但立即派人盯緊;他對做事魯莽脾氣火爆的二兒子說,別讓別人知道你在想什麼;而對於想要達到的目標,他永遠先禮後兵,先用禮貌做足姿態請你喝敬酒,不賞臉的就莫怪他給你一個「無法拒絕的offer";當二兒子被人用機槍掃成馬蜂窩,他願意選擇暫時咽下仇恨,換取和平局面。這是個黑幫老大,但他會說「不常伴家人的男人不會是真正的男人」,他說「女人和孩子可以不小心謹慎,但男人不行。「而終究人算不如天算,明人躲不過暗槍。在他從被襲後蘇醒過來被告知是邁克幹掉了那個奸詐陰險的毒梟的那刻,悲傷在他臉上盡顯無疑。打拚大半輩子積攢下的政法界人脈,最終目的是為自己的子孫鋪路,保障家族真正立足於美國,而一旦染指江湖便不能再回頭,處心積慮打算讓小兒子成為真正靠山的計劃就此破產,豈能不悲從中來。尤其當最終二兒子為自己沖動易怒的性格賠上性命,大兒子又有輕度智障,身為小兒子的邁克已經責無旁貸,毫無退路。他所能做的也只能是接受現實,全情輔助。但權力可以移交,經驗卻不能。老教父雖然手段同樣決斷,但他會給自己和旁人留餘地,態度謙和,溫文爾雅,自己全體做到家,不給旁人留口舌;這一點上小兒子確實有差距,也或者說每一代人都有不同的風格,盡管他們有時會說相同的話。但如果santino沒有死,或者如果老教父能再留久一些,那麼以後的一切大概都會大不一樣。可惜 歷史 沒有如果。邁克是被命運逼上了這條自己原本並不願走的路,盡管他夠膽夠狠,具有一切領袖的基本素質,也無法避免這個人物的悲劇性。記得他想把凱娶進門時,對她說他父親和所有有權勢的人物沒什麼不同,比如總統。凱說你真是天真,總統不會殺人。他輕笑了下說,這下是誰在天真呢?他的確已經不再是昨日那個從常春藤大學里走出來的理想青年,卻依然試圖把這個理想留在身邊,那便是凱。我知道,正因為你是被逼上這條路上,你沒有辦法和過去的自己徹底告別,你做不到。但殊不知這讓你矛盾的靈魂,永無安寧之日,總是在和最初的自己擰巴,自動站上道德審判的法庭。從此後干凈的笑容再也沒回到過你的臉上,時光從未轉身。不管如何,作為家族的奠基人初代教父的克里昂閣下,請由我向你至上誠摯的敬意。這世界從不是干凈的,無論黑道白道,敢作敢當有情有義的硬漢,甘心為了家人朋友奉獻一生,為子孫後代的幸福創造最大條件的男人,就是鐵骨錚錚的英雄。
以上便是我心目中最經典的三部電影,感謝觀看。
❼ 中國歷史上的 第一部 史書 是哪部
我國第一部史書是尚書
第一部編年體史書是春秋
第一部紀傳體史書是史記
尚書》是中國古代最早的一部歷史文獻匯編。最早時它被稱為 《書》,到了漢代被叫做《尚書》,意思是「上古之書」。漢代以後,《尚書》成為儒家的重要經典之一,所以又叫做《書經》。這部書的寫作和編輯年代、作者已很難確定,但在漢代以前就已又了定本。據說孔子曾經編纂過《尚書》,而不少人認為這個說法不可靠。
《尚書》所記載的歷史,上起傳說中的堯虞舜時代,下至東周(春秋中期),歷史約1500多年。它的基本內容是古代帝王的文告和軍臣談話記錄基宏,由此可以推斷作者很可能是史官。《尚書》作為我國最早的政事史料匯編,記載了虞、夏商、周的許多重要史實,真實的 反映了 這一歷史時期的天文、地理、哲學思想、教育、刑法和典章制度等,對後世產生過重要影響,是我們了解古代社會的珍貴史料。
《尚書》用散文寫成,按朝代編排,分成《虞書》、《夏書》、《商書》和《周書》。它大致有四種體式:一是「典」,主要記載當時的典章制度;二是「訓誥」,包括君臣之間、大臣之間的談話和祭神的禱告辭;三是「誓」,記錄了君王和諸侯的誓眾辭;四是「命」,記載了帝王任命官員、賞賜諸侯的冊命。《尚書》使用的語言、詞彙比較古老,因而較難讀懂。
流傳至今的《尚書》包括《今文尚書》和《古文尚書》兩部分。《今文尚書》共二十八篇,《古文尚書》共二十五篇。從唐代以來,人們把《今文尚書》和《古文尚書》混編在一起後來經過明、清兩代的一些學者考證、辨析,確認相傳由漢代孔安國傳下來的二十五篇《古文尚書》和孔安國寫的《尚書傳》是偽造的因此被稱為《偽古文尚書》和《尚書偽孔傳》。這個問題在學術界已成為定論。
現存二十八篇《今文尚書》傳說是秦、漢之際的博士伏生傳下來的,用當時的文字寫成,所以叫做《今文尚書》(《古文尚》用古代文字寫成)。其中《虞夏書》四篇,《商書》五篇,《周書》十九篇。我們瞎鋒基選錄的是《今文尚書》,不包括書《古文尚書》。原文主要依據清代阮元校訂磨謹的《十三經註疏》注釋和譯文廣泛參考了研究《尚書》的各種專著。
春秋左氏傳:
是我國第一部敘事詳細、完整的編年體史書。原名《左氏春秋》、又稱《春秋左氏傳》,相傳為魯國史官左丘明所著。《左傳》具有很高的文學價值,對後世影響很大,不僅在歷史著作的撰寫方面作出了光輝的榜樣,還為散文的敘事,議論和小說、戲劇的題材提供了豐富的養料。
《春秋》是我國歷史上第一部編年體史書。
《春秋》,是魯國的史書,記載了從魯隱公元年(前722年)到魯哀公十四年(前481年)的歷史。它是中國現存最早的一部編年體史書。《春秋》一書的史料價值很高,記載的內容基本是可信的,但是卻不完備。
在中國上古時期,春季和秋季是諸侯朝聘王室的時節。另外,春秋在古代也代表一年四季。而史書記載的都是一年四季中發生的大事,因此「春秋」是史書的統稱。而魯國的史書的正式名稱就是《春秋》。以前曾認為《春秋》一書孔子曾經修訂。現在則認為是魯國的史官所作,與孔子沒有關系。
《春秋》中的文字非常簡練,事件的記載很簡略,最初原文僅18000多字,現存版本則只有16000多字。因此古人為此書又寫了一些著作,對書中的記載進行解釋和說明,稱之為「傳」。據《漢書·藝文志》記載,為春秋作傳者共5家:
《左氏傳》30卷
《公羊傳》11卷
《穀梁傳》11篇
《鄒氏傳》11卷
《夾氏傳》11卷
其中後兩種已經不存。公羊傳和穀梁傳成書於西漢初年,用當時通行的隸書所寫,稱為今文。左傳有兩種,一種出於孔子舊居的牆壁之中,使用秦朝以前的古代字型寫的,稱為古文;一種是從戰國時期的荀卿流傳下來的。
公羊傳和穀梁傳與左傳有很大的不同。公羊傳和穀梁傳將的是所謂「微言大義」,就是希望試圖闡述清楚孔子的本意(作者認為《春秋》是孔子所作。),因而許多內容太過牽強附會,經不起推敲。而左傳則以史實為主,補充並糾正《春秋》中錯誤或沒有記錄的大事。而且左傳的文學性也很高,因此它的史料價值和影響力都大於公羊傳和穀梁傳
《史記》是我國西漢著名史學家司馬遷撰寫的一部紀傳體史書,是中國歷史上第一部紀傳體通史,被列為二十四史之首。原名《太史公記》。該書是中國古代最著名的古典典籍之一,記載了上自上古傳說中的黃帝時代,下至漢武帝元狩元年間共3000多年的歷史。與後來的《漢書》、《後漢書》、《三國志》合稱「前四史」。
中國第一步國別體史書:戰國策
紀傳體史書:史記
紀傳體斷代史:漢書
○《說文解字》,簡稱《說文》,是中國第一部按部首編排的中文字典.漢朝許慎編著。原作寫於100年到121年,現已失落。傳至今日的大多是宋朝版本,或者是清朝的段玉裁注釋本。原文以小篆書寫,逐字解釋字型來源.許慎寫完之後,獻給漢安帝。全書共分540部首,收字9353個,另有「重文」即異體字1163個,共10516字。
《說文解字》的書名許慎這樣解釋:
倉頡之初作書也,蓋依類象形,故謂之文。其後形聲相益,即謂之字。文者,物象之本;字者,言孳乳而寖多也。
《說文解字》共15-{卷}-,其中包括序目1-{卷}-。許慎在《說文解字》中系統地闡述了漢字的造字規律——六書。
《說文解字》的體例是先列出小篆,如果古文和籀文不同,則在後面列出。然後解釋這個字的本義,再結實字形與字義或字音之間的關系。《說文解字》中的部首排列是按照形體相似或者意義相近的原則排列的。
《說文解字》開創了部首檢字的先河,後世的字典大多採用這個方式。清朝的段玉裁稱這部書「此前古未有之書,許君之所獨創」。
歷代對於《說文解字》都有許多學者研究。清朝時研究最為興盛,尤以段玉裁的《說文解字注》;朱駿聲的《說文通訓定聲》;桂馥的《說文解字義證》;王筠的《說文句讀》更具價值,此四人也被稱為說文四大家。
○《爾雅》是中國最早的一部解釋詞義的書,是中國古代最早的詞典。《爾雅》也是儒家的經典之一,列入十三經之中。其中,「爾」或作「邇」是「接近」、「走近」的意思;「雅」字從牙從隹,「牙」指前排上下齒,用於咬文嚼字;「隹」原指尖嘴鳥,在此表示「錐形」;「牙」與「隹」聯合起來表示「錐形牙」,即「犬齒」。古人視犬齒為「基準牙」,故「雅」有「基準」、「標准」的意思,通「正」。「雅言」是古代的官方語言, 即標准語、規范語。「爾雅」就是「使人們的語言接近標准」之意。《爾雅》是後代考證古代詞語的一部著作。
【以上內容僅作參考】
望採納,謝謝。
中國第一部電影《定軍山》
1910年清 *** 頒布了中國歷史上第一部著作權法《大清著作權律》。
《史記》是我國西漢著名史學家司馬遷撰寫的一部紀傳體史書,是中國歷史上第一部紀傳體通史,被列為二十四史之首。原名《太史公記》。該書是中國古代最著名的古典典籍之一,記載了上自上古傳說中的黃帝時代,下至漢武帝元狩元年間共3000多年的歷史。與後來的《漢書》、《後漢書》、《三國志》合稱「前四史」。 回答人的補充 2010-01-30 13:42 《春秋》是我國歷史上第一部編年體史書。是我國第一部私人編撰的史書,作者是春秋時代著名的思想家、教育家孔丘。
《漢書》是東漢時期思想家班固所著,它記載的只是西漢這一時代的歷史,是我國歷史上第一部「斷代史」。
《史記》是我國第一部紀傳體通史,作者是西漢著名史學家、文學家、思想家司馬遷。
《資治通鑒》是我國第一部編年體史書,作者是北宋史學家司馬光。
春秋左氏傳:
是我國第一部敘事詳細、完整的編年體史書。原名《左氏春秋》、又稱《春秋左氏傳》,相傳為魯國史官左丘明所著。《左傳》具有很高的文學價值,對後世影響很大,不僅在歷史著作的撰寫方面作出了光輝的榜樣,還為散文的敘事,議論和小說、戲劇的題材提供了豐富的養料。
《尚書》是我國最古的官方史書,是我國第一部上古歷史檔案和部分追述古代事跡著作的匯編,它儲存了商周特別是西周初期的一些重要史料。
是詩經,成為禁書的原因。希望對樓主有幫助,謝謝!
衛宣公和父親的小妾私通,齊襄公與文姜兄妹私通,這些亂 倫的行徑都已記載在《詩經》里,但這並不是導致《詩經》成為中國歷史上第一部禁書的理由。
《詩經》在春秋時還沒有被奉為「經」,也算不上是儒家經典,收集的只是在周朝至春秋時流傳的三百多首詩歌而已,所以那時只稱《詩》。對於《詩經》是否是由儒家創始人孔子編纂成書的,現今的世人仍是眾說紛紜。
不過,當時的孔子很注重《詩》的價值,不僅用於生活中的方方面面,而且用於教育、外交、軍事等其他領域。他在《論語·陽貨》中說:小子何莫學夫詩?詩可以興,可以觀,可以群,可以怨。邇之事父,遠之事君;多識於草木鳥獸之名。他甚至還說:不學詩,無以言。可見《詩》的重要。漢武帝時,《詩》被列入五經之一,稱《詩經》,此後成為儒家經典,距今已經兩千多年,而其作品的創作年代一定更早。但《詩經》後來成為中國歷史上最早遭禁的書,這是我們現代的世人鮮為人知的。
時光回溯到戰國時期,中原的大地上六強並峙,而位於西北一隅的秦嶺之麓,一個年輕的國家——秦也在做著富國強兵的霸主夢。正朝執政的秦孝公深感中原文化的優越和人才的精良,他知道要想圖強必須先要有良將。於是,他不惜重金,廣招人才。不久,干練機智的魏國人公孫鞅就西渡黃河,來到了秦國。
要想當謀士擔重任,首先要博得秦孝公的好感,但這次 *** 而來的人很多。這些人都想接近秦孝公,所以紛紛急找捷近。眾人中有一人名為公孫鞅,此人很聰明,他找到了秦孝公的寵臣景監,通過他打通了各種渠道終於拜見了秦王。可是見了幾次面後,秦孝公對他並不感興趣,因此還惹得景監的臭罵。
但公孫鞅畢竟聰慧過人,幾番思量之後,他意識到自己遭受冷遇的根本原因是秦孝公對他講的那套帝業王道的儒家理論不感興趣,要想博得這個滿腦子王權霸業的君主的好感,顯然需要換換口味。
拿好注意後,公孫鞅決定在下一次的朝見中向秦孝公大談法家刑名之學和詭詐的霸術。事情終於有了轉機,公孫鞅大談特談,將秦孝公說得心花怒放,因此他也得到了秦孝公的重用。
既然當了重臣,總要為主人干點實事,公孫鞅決定實行變法,這就是歷史上有名的商鞅變法。這次變法統一了法律,限制了貴族階級的權利,鼓勵農耕,強化軍隊,清理賞罰制度。此次決定在一定的程度上確實推進了當時的社會發展,並使秦國一舉進入戰國七雄之列。但是荒唐而又嚴酷的禁書理論,也從這里開始了。
商鞅認為,《詩》,《書》之類書載都包含有一些奇思異想,百姓讀了難免受影響,從而影響國家法令的推行,因此斷定它們的傳播對治國無益,進而他又提出:《詩》、《書》、樂、善、修、仁、廉、辯、慧、國有十者,上無使守戰。國以十者治,敵至必削,不至必貧。國去此十者,敵不敢至,雖至必卻。興兵而伐,必取,按兵不伐,必富。商鞅的這段奇論,真可謂荒謬絕倫,似乎只要廢除了《詩》、《書》等書,秦國就可以軍力強大,威震天下。但這種奇談怪論對稱霸心切的秦孝公卻充滿了種種的誘惑和魅力。
於是,「燔《詩》《書》而明法令」就成了商鞅變法的基本內容之一,這本中國第一部詩歌總集就這樣蒙受了不白之冤。
這是中國歷史上的第一次禁書事件,不管商鞅給歷史上的進步做了多少推動作用,但他這種對文化的藐視和對圖書典籍的破壞卻為後世的統治者打開了一個罪惡的源頭。在此後漫長的封建社會中,包括文學作品在內的大量的文化典籍屢遭禁毀,對中國的文化延傳造成了巨大的損失。
在中國悠久的圖書歷史上,歷代王朝曾有過一批又一批的毀禁書目。中國禁書,最早起於秦始皇的「燔典」,當時除醫葯、卜巫、種樹之書外,其餘都在焚毀之列。此後的2000多年中,封建統治者時有禁書之舉。
禁書的原因不同,有的是為了維護當時的社會道德風化,有的則是出於政治上或宗教方面的原因,也有的是二者兼而有之。有一些被歷代王朝出於政治和文化政策列為禁書的,用今天的眼光看則覺得不可理解。如秦代所禁《詩經》、《論語》,晉唐所禁《維摩詰經》、《真誥》、宋時所禁《嘉祐集》、《中山詩話》,元明所禁《太上感應篇》、《剪燈新話》等。
據安平秋,章培恆先生主編《中國禁書大觀》的統計,自秦至清,毀盡書目竟達3000餘種。
我國歷史上禁書,歸納起來有10類:儒家經典、史書、兵書、讖緯圖書、天文著作、佛經道書、陰陽術數圖書、淫詞小說、野史、反對派及有異端思想的著作。
《詩經》作為中國最早的一部詩歌總集,它在文學史上有著崇高的地位,具有開創性的價值,是中國現實主義文學的開端,它的內容、手法和形式都為後世之人取用和效法。《詩經》句法多為四言,有規矩,但又靈活多變。它最早運用了賦、比、興三種藝術手法,成就巨大,深刻地影響了兩千多年來中國文學的發展。
關於《詩經》作品的來源主要說法是獻詩說、采詩說。先秦有公卿士大夫獻詩的制度,獻詩的目的是運用詩歌進行諷諫或者贊譽,表達對政治的評價,《詩經·大雅》《小雅》、《國風》中的卿士大夫的政治詩可能就是通過這條途徑蒐集起來的。采詩制度先秦古籍沒有明確記載,但是這種制度應該是存在的,進行采詩的應該是周王朝以及各諸侯國的樂官,《國風》以及《小雅》中的許多詩就是這樣匯集在一起的。
《詩經》的作品內容豐富、范圍廣泛,主要有以下幾個方面的內容:
1/政治。《詩經》中有很多抨擊政治現實的詩,例如國風中的《魏風·伐檀》、《魏風·碩鼠》就是很著名的篇章,諷刺貴族的不勞而獲,揭露統治者的丑惡行徑,飽含著憤怒與不平。許多解《詩》者認為三百零五篇的每一篇都是頗有深意的,雖稍有過分,但也不是空穴來風。
《鄴風·新台》諷刺衛宣女強娶兒媳的醜行,《秦風·黃鳥》展現秦穆公以活人殉葬的暴行,《鄴風·二子乘舟》抨擊衛宣公信讒言殺賢子的惡行,這些詩或含蓄或直白,有的擲地有聲,有的使人慾哭無淚,但都主題鮮明,有稜有角。
2/民生。《詩經》中最燦爛的詩篇是反映民眾愛情、勞動和生活的作品。這些作品在《詩經》中比重最大,內容也最豐富,同時也最動人。這里有衣食住行的糟糕,有勞動生活的快樂,有兵役的痛苦,有歸家的企盼,有離別的心酸,也有甜蜜的愛情。其中尤以描寫愛情的詩最為矚目。
《詩經》的第一首詩《周南·關睢》就寫男士的相思:「窈窕淑女,寤寐求之。求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉,輾轉反側。」相思之苦如在目前,活靈活現,躍然紙上,成為千古名句。
3/歷史。這些題材的詩大部分儲存在大雅和「三頌」中,大多是記述周族發生、發展的歷史,贊頌先王的豐功偉績,如《生民》、《公劉》、《綿》、《大明》、《皇矣》等。它們篇幅不長,但極具價值。
1.《春秋》是中國第一部編年體史書,記載了春秋(公元前770年~公元前476年)時魯國自隱公元年到哀公十四年或十六年間,即公元前722年到公元前481年(或公元前479年)的歷史大事。
2、《史記》司馬遷
3、我國第一部斷代體史書——《漢書》
春秋左氏傳:
是我國第一部敘事詳細、完整的編年體史書。原名《左氏春秋》、又稱《春秋左氏傳》,相傳為魯國史官左丘明所著。《左傳》具有很高的文學價值,對後世影響很大,不僅在歷史著作的撰寫方面作出了光輝的榜樣,還為散文的敘事,議論和小說、戲劇的題材提供了豐富的養料。
春秋》是我國歷史上第一部編年體史書。
左傳
❽ 有一個電影(電視劇),姜文演的一個大叔,追一個銀行女職員。求名字
《有話好好說》
《有話好好說》是一部都市喜劇電影,由張藝謀執導,姜文、李保田、瞿穎等主演。
故事講述的是青年趙小帥以奇特的方式,狂熱的追求漂亮姑娘安紅,而引發了一場詼諧幽默和社會意蘊的故事,該電影於1997年5月16日上映。
影片評價
《有話好好說》是一部非常輕松的城市荒誕輕喜劇,節奏明快,通過簡單的吵架沖突發展到一個荒誕不經的境地的故事,表現了人在社會上難免有些矛盾沖突,而「有話好好說」不但是有效解決沖突的良好准則、也是共建社會和諧良方的主題。
影片拍攝風格獨特,導演張藝謀採用晃鏡頭的手法,力求將城市人的不安和內心的沖動表現出來,進而呈現出人物之間理性和非理性的沖突。
❾ 《有話好好說》影評
《有話好好說》影評(精選5篇)
文字像精靈,只要你用好它,它就會產生讓你意想不到的效果。所以無論我們說話還是作文,都要運用好文字。只要你能准確靈活的用好它,它就會讓你的語言煥發出活力和光彩。下面,我為大家分享《有話好好說》影評,希望對大家有所幫助!
以拍攝鄉土題材影片而蜚聲國際的張藝謀,97年出人意表地推出了這部都市喜劇。相對於張導此前和其後的片子贏得的喝彩和知名度,我們不得不承認該片遭到了冷落,而且是來自雙方面的:就觀眾來說,很可能只是把它當作笑料、噱頭堆砌而成的普通搞笑片來欣賞;就評論界來說,很可能覺察到了該片的出色,但要一五一十地論說其意蘊,又有些無從談起的迷惘。就這樣,在張藝謀的眾多作品中,《有話好好說》彷彿落入了公眾的盲點。
事實上片名已經為我們昭示了,生成片中諸多戲劇沖突的源頭乃是「對話的失敗」。幾乎每一段劇情都以「對話的失敗」為前提來展開,片中的人物也都在對這種失敗有所認識的情況下,使出渾身解數來自主地加以挽回,於是在眾人爭相努力扭轉敗局的情況下,故事情節呈現出汽車剎車失靈般的「失控」局面,朝著片中任何人物都意想不到的方向奔去。在計劃落空、正經的努力付之東流之後,還不得不承受繼之而來的荒唐結局,正是片中人物的這種基本處境的荒謬,喚起了巨大的滑稽感,造就了本片的「笑」果。這種別開生面的喜劇營造方式可謂頗具匠心,在很大程度上應歸功於述平的出色編劇。同時,所有的荒謬又是在全然現實的環境中、以現實的材料打造出來的,這種創作上的機智也就越發難能可貴。
對某個實例加襪態旅以解剖,也許更容易看清這種營造喜劇效果的特殊機制,不妨就拿影片開初的幾出戲來說吧。我們從一開始就見識了趙小帥(姜文飾)的死纏濫打和安紅的寸步不讓,公車上兩人的一番理論教我們明白了,嘴皮子上已經論不出誰是誰非。於是一個躲,一個追。安紅為擺脫糾纏,硬是不把新住址告訴對方。小帥大致摸清了地兒,開始施展喊話戰術。被喊了兩天後,安紅想以發生一次性關系的極端方式來做個了斷。就在兩人的好事即將玉成之際,樓下傳來了新一輪的愛情詩喊話。看到這里,剛剛緊張起來的氣氛一下子散了,觀眾都綳不住樂了起來。這種計劃外的局面失控一再重演。接下來安紅派她的新男朋友劉德龍找趙小帥「好好談談」,結果卻演變成了一場街頭斗毆。安紅對這種出乎意料的結果心懷歉疚,在接下來的交往當中發現了趙小帥優秀的一面,而趙小帥卻被電腦的主人張秋生(李保田飾)纏上了,劉德龍為此差點賠上一隻手。先是拉出一段無法通過正當方式解決的矛盾作鋪墊,然後矛盾雙方煞費心思地尋求出路,結果都在理性的支配下失手閉槐將情節推入了滑稽荒唐的境地告凳。這便是該片的「秘密配方」之一。
另一個秘密配方倒是傳統得很,但在片中也得到了妙用,那就是「間離效應」。為說明間離效應在本片中的運用,不妨先來對照說說王家衛導演的突出風格。在王家衛的都市片中,總有大量配樂穿插其間,對此,張藝謀曾十分贊賞地談到,當一段旋律在王的片中某處響起時,馬上就能將觀眾的某種情緒喚起,營造出十足的氛圍。可以說,為了將片中人物的獨特情感體驗傳達給觀眾,配樂在王家衛那裡很好地發揮了作用。而在《有話好好說》里,配樂所發揮的作用,很多時候可說是反其道而行之——製造間離效應,一再將觀眾從對故事的沉浸感中拽出,提醒觀眾時刻保持對片中人物的批判性觀察,從而更好地對荒誕的形成、累積和爆發進行見證,使觀眾在情感相對游離於故事進程的狀態下開懷大笑。
在趙小帥第一次到夜總會追砍劉德龍的那場戲中,小帥失其所蹤,手持菜刀沖進一間間練歌房、健身房,每個房間里轟鳴的音樂也噴涌而出,於是我們聽到了許多傳唱一時的流行歌曲(內容都是情和愛)的片斷連綴在了一起,一並響起的還有小姐們的尖叫、趙小帥的踹門聲,畫面上趙小帥頗為生猛地沖進沖出,一種荒誕的意味無言地傳達給了觀眾。這一段相當鮮明地表明了本片的立意:在給出一個喜劇故事的同時,以質朴的、民俗性的「俗」作為參照,揭露都市人當下生存狀態中華而不實的成分,以喜劇形式完成對都市生活的文化批判。片中兩個塗脂抹粉的老太太哼哼呀呀地演唱「十八歲的哥哥」,還有即將行凶的趙小帥跟東北大姐合唱「姑娘十八一朵花」,無一不是體現著導演這方面的用心。
到了影片的後半部分,迎來了最終的一場大戲。所有的枝節問題都匯總到了喜洋洋餐館,張秋生和趙小帥約了劉德龍前來商談,打算和平地解決此前發生的所有糾紛。餐桌上張秋生發現小帥不改初衷,還是打算「一刀拿下」,張心寒之餘,苦口婆心地好言相勸。在這出長達幾十分鍾的戲里,人物幾乎沒進行任何活動,只是坐在餐桌旁喝酒吃菜,全靠出色的大型對白,將劇情推向熾烈的高潮。這一整套大型對白向我們表明,由於個人修養、身份、立場的不同,「有話好好說」往往只能是一種理想的狀態;對話作為一種復雜的、社會化的交際活動,並不象張秋生這位忠厚的知識分子想像的那麼單純,「有理走遍天下」也只是自以為有理者一廂情願的說法罷了。
除了葛優、趙本山、李琦的客串,以及張藝謀本人在片中的露臉,為影片增色添彩的還有毫不含糊的攝影(有力地表達了人物浮躁、動盪的心態)、人物的化妝造型(小帥滿頭是傷和張秋生發狂後的裝扮,令人叫絕)、深沉酣暢的配樂(當然不是指用於製造間離效用的那些段子)、幾段北京琴書(既提示了人物性格,又凸顯了地域特色,本身就是絕佳的創意),上述所有因素糅合到一起,使得本片與「通俗」拉開了明顯的距離,盡管故事情節是老少咸宜、大眾喜聞樂見的。
最後,在趙小帥一刀拿下的計劃落空之際,讓我們來重溫一下片中警察同志的台詞,端正一下心態,為「有話好好說」的禮貌作風打打氣,「以後不管出什麼事兒,都要依靠組織依靠法律,不能隨便舞刀弄槍的,有話好好說嘛,不能胡來」,「國與國之間都可以談判,人與人之間,是不是?」
覺得這片就是說了兩個偏執狂的故事。偏執狂就是認准了一件事就非做不可誰勸也、也不聽,包、包括他自個。他是被一種內心的狂熱驅使,理兒都明白就是不這么做就難受,明白後果但想先做了再說。
偏執狂是天生的嗎?張秋生的例子告訴咱們一個自恃有理走遍天下把有話好好說掛、掛嘴邊掛了大半輩子的中年知識分子真要是受刺激了著了魔了較上勁了那可真不比一個沒文化的城市小青年蔫巴到哪去;最後人張秋生還真不賴,還真砍了。你說一個人怎、怎麼就能受那麼大的刺激變成一個跟前半輩子壓根不一樣的一人呢?這不就是自尊心受到了極大的傷害精神遭到了極大的侮辱嗎。到這我琢磨出來了,合著按這理兒一推,趙小帥也不是天生就那麼擰巴,也不是生下來就是個偏執狂,肯定也是自尊心受到了極大的傷害精神遭到了極大的侮辱。我琢磨張導也是反映了城市小青年受侮辱沒自尊的現實不是?
像趙小帥這樣境遇的人,在城市裡司空見慣:沒讀過什麼書,沒什麼文化,擺一個小攤混兩口飯吃,追個妞追得頭破血流面子掃地,招上了什麼有臉面的還得當街給楞揍一頓。這長年累月的傷害和侮辱,把趙小帥塑造成了這么一個極端偏執的人:泡妞,就什麼也不顧,一天到晚跟著,大喇叭樓底下吼著,一盆盆水迎頭潑著,都不、不在乎。總之安紅越給他難堪他越來勁,結果讓劉德龍找人給絆了。到最後安紅也不知是被他感動了還是拿他沒轍了,反正跟劉德龍掰了之後跟趙小帥又開始有點意思了。按說趙小帥這時只要再拿出開始追安紅的一半勁頭乘勝追擊應該就能拿下了,可他又跟劉德龍較上真了。看到這有人奇怪了,這偏執狂不是不達目的誓不罷休嗎,怎、怎麼半途而廢了呢?
剛才說過,我琢磨這偏執跟自尊心受傷害有關。趙小帥對安紅窮追不舍,多少是因為安紅不留情面地拒絕他,還有周圍人給他的白眼,還有劉德龍給他的那頓拳頭。總之越傷害他,他就越非是追到安紅不可。後來安紅對他態度緩和了,他覺得這事可以告一段落了,失去的面子也算掙回來了。可是劉德龍給他一頓又讓他自尊心受很大打擊,那可是被當街圍觀著遭一堆人暴打,難怪當時他順手甭管抓著什麼就胡掄,還下狠咒要剁劉德龍手。於是這剁手,就成了挽回他面子的一個心結,這結不解,他總覺得還被劉德龍侮辱著。最後不也沒剁嗎,不也跟追安紅一樣半途而廢了嗎?我琢磨應該是因為劉德龍被音響砸成那樣的緣故。
有人說這小帥兄弟自信自強,自尊心哪能那麼脆弱——臉皮這么厚這么沒臉沒皮一人,能有多強自尊心?我說那是表面,實際他長期覺得被人瞧不起。再聽聽他跟張秋生說的「你們這樣的人什麼時候把我當個人看過?」
當然,地位不高的城市青年那海了去了,可像小帥一樣擰的,還真是不多。大多數都變成像王朔小說里的玩世不恭油嘴滑舌的樣兒了。那要是到了中年呢?大部分蔫巴了,有少部分還貧得可以,還有些變成知識流氓滿嘴道理。這其實不過只是渺小的個人在城市社會的重壓下採取的不同求生手段或者叫適應方式而已。張秋生其實也一委曲求全只盯著個人私利大街上愛看熱鬧的主,只不過扯不下知識分子的臉面,說話總得拿道理給自己鋪道遮羞。《我愛我家》里的志國就是這么一典型。張導的電影說明了,就這么一主,你給他逼急了,丫照樣能把你手給剁了。
這篇評論以偏執狂開頭,以城市社會對人的壓迫收尾。還一部也是以偏執狂開頭的片子,叫《十七歲的單車》,片里兩少年都是偏執狂,都豁出去了玩了命的非得要那車不可;那片其實也不是以偏執狂結束,而是以青春夢想破滅收尾。那片子其實是講青春期的夢想的,夢想分兩方面:物質、精神。片子里物質的象徵是自行車,精神的代表是愛情(城市孩子的愛情對象是他同班同學,農村孩子的愛情對象是對面樓里的保姆)。最後這些夢想統統破滅全部玩完。注意到為保衛夢想這倆孩子都給逼急過,城市孩子掄了搶走他女朋友那金發小子一板磚,農村孩子到最後也操起板磚給沒完沒了砸他車的混混頭上來了狠狠一下子。我們由此不難想見,《十七歲單車》要是拍續集,那是多餘——《有話好好說》不是現成地擺在這嗎?也有精神(泡妞),也有物質(筆記本電腦),還有砍人。從我瞎琢磨出的主旨上來說,這倆也正好能接上:青春期時邊受著壓迫邊揣著夢想,成年以後就光剩壓迫夢想早沒影兒了——你看《有話好好說》里哪號人物有點什麼追求沒有?最後連武器都一脈相傳:青春期時操板磚,到成年了就非菜刀不使了。難怪張秋生勸趙小帥不用菜刀改用板磚是白搭呢——那玩兒他青春期早使過了,人哪能越活越回去呢?!
說《有話好好說》是一部被低估的作品,有什麼證據嗎?
對這個問題的回答,我想以幾個問句作為答案。
第一,影片上映的1997年,觀眾能否在影院看到如此獨特的國產影像?
第二,退一步說,在2012年的今天,觀眾能否在影院中看到如此獨特的國產影像?
第三,隨便挑出一部1997年或2012年在影院上映的國產電影,有哪一部比《有話好好說》更准確的抓住了時代和社會脈搏?
如果三個問題的答案都是顯而易見的「否」,那麼這部作品,就的確是一部被低估的作品。我們也許可以說,2012年的主流電影,不見得比15年前的作品進步了多少。
《有話好好說》是一部純正的黑色幽默片,其神髓是影片所描述故事的內在的荒誕性。我曾推薦給幾位好友欣賞,都得到了非常高的評價,一致認為這部電影是令人大加捧腹的——也許15年過去,今天的觀眾更能解其中滋味。
《有話好好說》的荒誕性體現在影片結構中,具有三個層次。第一個層次是使小趙執意要剁劉德龍的手。這是影片前三分之二部分的幽默來源。之所以說它荒誕,是因為毫無理性可言。小趙如此鍥而不舍、「意志堅定」,簡直能把所有人逗樂。最有趣的是老張辛辛苦苦弄了個飯局,好不容易把兩位神仙請來,希望和平了結,結果小趙熱情地從包里拿出了菜刀。老張費九牛二虎之力成功勸服小趙收回菜刀,拿起一塊板磚教育小趙,「這個(板磚)拘留10天,這個(菜刀)坐牢五年。咱們要智取」。述平設計的這個包袱極為巧妙,老張還以為勸服成功,結果包袱一抖,小趙結巴地說,」聽了您的話,還真管用。我特別能理解您說的。一會兒我先用板磚掄過去,再乘其不備一刀拿下「。
荒誕的第二層次體現在剁手事件的結果。老張裝瘋賣傻、小趙將計就計把事件引向更加復雜的局面,先有扭秧歌的老太太,後有過生日的大姐,整個一個後現代狂歡。可是,小趙沒有良心發現放下屠刀,也沒能剁成手,劉德龍竟然是間接被老張所傷的。老張的好意,如同砸在劉德龍腦袋上的電視機,空留一臉茫然的小趙乾瞪眼睛。小趙策劃了如此之久的斬手行動,竟演變成這個結果,荒誕不經又合情合理,徹底令觀眾嘴巴大張。
荒誕的最後一個層次,是影片最後消解了兩位主角的既有身份和價值立場,來了一個180度的身份互換,可謂神來之筆。影片片名《有話好好說》指摘了人與人之間的溝通問題,溝通問題使得小趙與老張兩位完全不搭邊的人有了聯系。可這種聯系以十分奇特的方式發揮效用——影片最後老張卻變成了凶神惡煞之徒,拎著菜刀要殺胖廚子;而小趙則像是真的成為了「瘋二叔」的侄子。此時,人物的狀態出現了混亂,善惡不辨,真假不分,正常和瘋魔的界限被模糊——影片直接進入到一個形而上的開闊地帶。
且不論影片在視聽方面的寶貴創新,為觀眾奉獻出極具設計感的音效,後現代的、手持晃動的、誇張變形的攝影風格,單論這個故事,我們發現其復雜度也超過今天大多數常見的國產電影。所以,說張藝謀不會講故事的人,得修改修改措辭,看看他早年的電影和90年代的作品,那是他和編劇通力合作的結果。
《有話好好說》是張藝謀巔峰年代的作品,雖然絕少有人會認為這是一部糟糕的作品,但把這部作品選入張藝謀代表作甚至迄今為止最佳發揮的人恐怕也不多。至多認為這是一部成功展現黑色幽默的作品,姜文、李保田的表演可圈可點,可距離《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》等作品有不小差距。影片在國際影展也沒有獲得任何獎項,在海外藝術片市場的表現極其糟糕,這對那個階段的張藝謀來說屬於嚴重的發揮失常。可《有話好好說》對我來說是一部非常詭異的'電影,近日在重看了影片後我無比確認地肯定這是張藝謀的最佳發揮。甚至可以有陰謀論的假設,譬如哪天有人在飯局上突然神秘地給我爆料說,這電影其實是姜文執導的,我會無法遏制地認同這種觀點。
上世紀九十年代,張藝謀是中國大陸電影在國際影展最重要的代言人(新世紀之後這個身份由賈樟柯取代),從《菊豆》到《我的父親母親》,張藝謀每一部電影都入圍了歐洲三大影展的主競賽單元,戛納評審團大獎、威尼斯金獅獎、柏林金熊獎、奧斯卡最佳外語片提名,盡數收入囊中。這些電影在歐美日的藝術片市場大多非常賣座,以美國市場為例,《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《活著》等電影都賣到了數百萬美金。這以當年的製作成本核計,是巨額的利潤。當年的國內輿論,對張藝謀最嚴重的非議,是指責其以展示中國的愚昧、落後、醜陋來博取西方人的關注,這種上綱上線式的意識形態指責確實非常粗暴偏狹。這個階段張藝謀的電影表現中國人的愚昧與落後,確實有之,但這其實是那個階段張藝謀電影的整體性主題表達的一部分。上世紀九十年代的張藝謀依然是繼承了八十年代反思批判的社會大思潮,九十年代的中國社會則處於改革陣痛的關節點,保守派與改革派的交鋒還非常激烈,《菊豆》、《秋菊打官司》、《大紅燈籠高高掛》,都是意在批判新舊中國的保守、愚昧、落後,這種批判意識是直接對接了「五四」的革命啟蒙話語。張藝謀這時期的電影都改編自著名作家的小說,但文本都比較短促簡單,整體效果或多或少都是形式壓過內容。在《菊豆》中,張藝謀盡情的用色彩來區隔心理空間表達激烈的慾望與抗爭。在《秋菊打官司》中,一環扣一環的好萊塢通俗劇敘事配合非職業演員的表演。《大紅燈籠高高掛》是張藝謀最擅長的象徵性表達方式的極致展現。這些電影包括後來的《搖啊搖,搖到外婆橋》、《一個都不能少》、《我的父親母親》,都是創作者挖空心思地用了非常炫目激烈的手法去表現一個個程度不同的短促文本。一部作品,看完之後,如果留下的最深印象是導演的手法和強烈外顯的主題,我不認為這是第一流的作品。
《有話好好說》是這十年張藝謀嚴肅創作時期的唯一例外。雖然影片亦入圍了威尼斯電影節主競賽單元,但卻罕見的沒有獲得任何獎項,也是張藝謀海外藝術片市場表現最糟糕的一部電影,在北美甚至都沒有上映。鞏俐離開張藝謀是一個原因。當代城市中國的影像與張藝謀之前一貫的美學-意識形態設定有較大出入,也是原因之一。但正是因此,在我看來,擺脫了中國影像代言人、卸下沉重民族包袱的張藝謀,顯示出了前所未有的創作活力。
這部片名略帶王朔式戲謔白話味的電影,是張藝謀第一次將鏡頭對准了當代城市中國,還是首都北京。但張藝謀卻無意於像之前那樣去展現當代北京所謂奇觀性的一面,之後給予迎頭痛擊。這一次張藝謀完全將鏡頭了對准了人的呼吸、節奏、行動。對白更是前所未有的成為了張藝謀電影最重要的節奏調節器。
前文之所以提到姜文,不僅是因為本片主演是姜文,更因為影片的整體風格非常酷似姜文。改編自述平小說《晚報新聞》的《有話好好說》,整體風格是混雜了暴力殺戮的黑色荒誕。影片的敘事邏輯與《鬼子來了》非常神似。《鬼子來了》是要顛覆主流的抗戰敘事,顛覆固有的意識形態,解構唯意志論。農民馬大三在全面抗戰的時代連殺個日本人都不敢,抗戰結束後卻憤然屠殺日本人。國族大義在馬大三面前並不奏效,但他後來殺日本人的邏輯卻是合乎情理──報家仇。此過程的發展路徑,同時亦是人性與歷史的吊詭無奈。《有話好好說》裡面,本來是書販子趙小帥要砍人,未曾想到,要去勸說他的知識分子張秋生卻陰差陽錯地成為了砍人者。而張秋生最後的失控,瘋狂的砍殺,卻又非常合理,是敘事發展至此自然而然的結果。
荒誕來源於巨大的反差。反差包含了人物的行為與性格這兩部分。姜文扮演的趙小帥,外形粗獷野蠻兇狠,卻是不善言辭的結巴,內心還溫柔善良,偶爾也有細膩浪漫的一面。
「有話好好說,而有些人就是「有話偏不好好說」
1997年,改革開放十年,中國經濟開始快速發展,人民生活日益豐富,社會是開放型的(女主時髦的服裝體現),但電影用晃動的鏡頭,亂糟糟的畫面,聲音的嘈雜也預示著當時的社會很浮躁,人與人之間的矛盾也是呼之欲出,愈演愈烈……
故事大概講得是姜文飾演的趙小帥因為女友安紅(瞿穎飾演)的拋棄,但仍對安紅「死纏爛打」導致安紅現任男友李德龍找他麻煩,說出「要砍掉趙小刷一隻手」的惡言,在雙方打架過程中,趙小帥搶了知識分子張秋生(李保田飾演)的電腦包,摔了他的電腦。自此,把趙小帥,張秋生,李德龍三人聯系起來……
在面對如何解決問題時:
李德龍主張用金錢和暴力的方式,他認為什麼事情都可以用金錢來解決!
趙小順則主張用暴力的形式,他只認以牙還牙,就因為李德龍「要他一隻手」的言語一出,他覺得自尊心上受到傷害,以暴制暴!
張秋生則以傳統的說教方式解決!
三人的態度也折射出當時的社會是多麼浮躁。
「有話好好說」這個主旨在路人大姐(方青卓飾演)得到最好的詮釋。因為這位大姐身體力行地「有話好好說」使得最後趙小順和李德龍之間也沒有產生事件,而是和平解決!
電影中印象深刻的場景:
1,趙小順為了追回女友安紅僱傭農民工在安紅家樓下喊話。
第一位:收破爛的路人甲(張藝謀飾演):他的表現體現機靈
第二位:路人乙:他的表現體現狡詐
第三位:受人委託的路人丙(趙本山飾演):他的表現體現執著認死理
三位農民工各有各的性格,但是相同點就是大家都是為了掙錢!也是對農民工進城的真實寫照!
2,張秋生與趙小順在飯館的談話(趙小帥准備用刀砍李德龍,張秋生勸架)
姜文飾演的趙小帥是個執著沖動愛面子的人
李保田老師飾演的張秋生是個傳統的知識分子形象,滿嘴之乎者也,他試圖用「動之以情曉之以理」的方式勸說趙小順不能沖動行事。
兩人性格迥異,兩種不同的處理態度使得人與人之間的交流陷入困境……頗有「秀才遇到兵,有理說不清」的窘境……
當張秋生一次又一次被趙小順獨特的邏輯(實力甩鍋,一本正經胡說八道的態度)打敗之後,又被飯店廚師(李琦老師飾演)一頓侮辱之後,借著酒勁陷入瘋狂狀態,也用一種近乎暴力的行為試圖解決沖突,當一個有理者演變成無理者的時候也預示著一場悲劇即將發生—張秋生進拘留所……
個人非常喜歡李保田老師的表演,真得是張弛有度……
最近網路時代發展迅速,網路上的一些不良現象隨之出現,各種各樣的黑子,噴子,鍵盤俠躲在電腦屏幕後面,敲著鍵盤說著一些不負責任,誹謗,甚至一些不堪入目的話語來攻擊人,我覺得當你對一個人或者某一事件有不同看法時,可以適當的,文明的去表達自己的觀點,而不是用「網路暴力」的形式……
真得非常希望人人都可以做到「有話好好說」……
自以為張藝謀這部電影還是值得看一下的……有什麼事,咱們有話好好說……
;❿ 張藝謀的電影中什麼被稱為小品風格
張藝謀的電影中被稱為小品風格的電影是《有話好好說》。
《有話好好說》是一部都市喜劇電影,由張藝謀執豎飢導,姜文、李保田、瞿穎等主演。故事講述的是青年趙小帥以奇特的方式,狂熱的追求漂亮姑娘安紅,而引發了一場詼諧幽默和社會意蘊的故事,該電影於1997年5月16日上映。
青年趙小帥被漂亮的女友安紅拋棄,但小帥不放棄,仍然狂熱地追求安紅,而安紅已經與某娛樂公司的老闆劉德龍談上了戀愛。返罩劉德龍叫人去打小帥以警告他,小帥在混亂之中搶過路人張秋生的背包向打他的人扔了過去,結果包內電腦被砸得粉碎,小帥發誓要報復劉德龍。
劇情介紹
而張秋生則要求小帥賠償自己的筆記本電腦,小帥於是拉著老張一起到劉德龍的公司找劉德龍賠電腦。誰知,一進公司,小帥亮出一把菜刀,說要余世返剁掉劉的一隻手,否則決不罷休。老張於是開始力勸小帥不要沖動,不要剁劉德龍的手。三個人後又約在一家小飯館見面,將事情徹底了斷。
小帥伺機動手,老張見勸說無效,想用裝瘋引來警察,卻被小帥捆在了樓上的椅子上。老張在樓上因受到了廚師的誤會,樓下的小帥與劉德龍見面後,正准備拿出刀,懸在天花板下的音箱卻掉下來將劉德龍砸昏。小帥來到樓上,發現老張陷入了瘋狂的狀態。