戛納電影節2017丟人

Ⅰ 嘿~~~誰能告訴我戛納電影節「一種關注」的歷屆獲獎影片

「一種關注」的歷屆獲獎影片如下：

1、第61屆2008年，一種關注最佳影片 《Tulpan》 (哈薩克)；

2、第63屆2010年，"一種關注"大獎 洪尚秀《夏夏夏》(韓國) ；

3、第64屆2011年，一種關注」大獎 《阿里郎》 導演：金基德（韓）、《停站間》 導演：安德里亞斯·德里森（法）；

4、第65屆2012年，「一種關注」最佳影片 《露西亞之後》 導演：米歇爾-弗蘭克 墨西哥 ；

5、第66屆2013年，「一種關注」最佳影片 《殘缺影像》（柬埔寨） ；

6、第67屆2014年，「一種關注」大獎 《白色上帝》（匈牙利）導演：凱內爾·穆德盧佐 ；

7、70屆2017年， 「一種關注」最佳影片 《謊言》導演：默罕默德·拉索羅夫；

(1)戛納電影節2017丟人擴展閱讀

戛納國際電影節(英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes)，亦譯作康城(坎城)國際電影節，創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。

戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元:"正式競賽"，"導演雙周"，"一種注視"，"影評人周"，"法國電影新貌"和"會外市場展"。

Ⅱ 歷屆華人戛納國際電影節評審記錄

歷屆華人戛納國際電影節評審記錄：

一、主競賽單元

1、評審團主席

2006年（第59屆）：王家衛

2、評審團成員

1997年（第50屆）：鞏俐

1998年（第51屆）：陳凱歌

2001年（第54屆）：楊德昌

2002年（第55屆）：楊紫瓊

2003年（第56屆）：姜文

2004年（第57屆）：徐克

2005年（第58屆）：吳宇森

2006年（第59屆）：章子怡

2007年（第60屆）：張曼玉

2009年（第62屆）：舒淇

2011年（第64屆）：杜琪峰、施南生

2013年（第66屆）：李安

2014年（第67屆）：賈樟柯

2017年（第70屆）：范冰冰

2018年（第71屆）：張震

二、一種關注單元

評審團成員

2013年（第66屆）：章子怡

三、短片單元

1、評審團主席

2005年（第58屆）：楊德昌

2007年（第60屆）：賈樟柯

2008年（第61屆）：侯孝賢

2、評審團成員

2009年（第62屆）：章子怡

四、電影基石單元

1、評審團主席

2007年（第60屆）：賈樟柯

2008年（第61屆）：侯孝賢

2、評審團成員

2009年（第62屆）：章子怡

戛納電影節的創辦初期

20世紀30年代末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰。1936年，德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾大力運作萊尼·里芬斯塔爾（Leni Riefenstahl）拍攝當年的柏林奧運會。

1938年，德國紀錄片《奧林匹亞》（Olympia）入圍威尼斯國際電影節並奪下最佳外國影片「墨索里尼杯」。

於是法國公共行政及藝術部部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節，全名為「國際電影節」（Festival International Du Film）。選擇戛納作為舉辦地點是因為氣候舒適。

以上內容參考網路－戛納電影節

Ⅲ 戛納紅毯上為什麼會出現群魔亂舞的現象

法國戛納電影節設立於1946年，自開辦以來，戛納電影節始終堅持推動世界電影的發展，振興電影行業，為世界電影人提供更好的國際舞台為目標，如今的戛納電影節在堅持初衷的前提下，不斷地創新進步，吸收新的電影概念和想法，致力於發現電影新人，為電影的進一步發展做出了巨大貢獻。法國戛納電影節和威尼斯電影節以及柏林電影節被稱為世界三大國際電影節，在電影行業佔有至關重要的地位，很多電影人都以能夠獲得戛納電影節獎項為畢生的榮耀！

每年的戛納電影節都會吸引來自世界各地的優秀的電影人出席，而走戛納紅毯是戛納電影節里最重要的環節，各國影視明星都會通過短短的60米的紅毯展示自我，讓記者拍照，本來應該是電影人的盛會，可是這幾年的戛納紅毯上卻突然出現了很多網紅，各種搔首弄姿，群魔亂舞的走紅毯，還有賴著不走的小明星，著實拉低了戛納電影節的檔次和地位！

面對如此眾多的網紅和微商走在世界頂級電影節戛納紅毯上，著實拉低了戛納電影節的檔次，首先這是電影人的盛會，是推動電影發展和發現優秀電影作品的地方，怎麼可以出現這么多網紅非電影人士呢？這樣的現象到底是打了誰的臉呢？網紅的行為確實丟人，為了商業目的到電影節去走秀，不過戛納電影節的組織者是不是也該反省一下，源頭問題不解決，這種現象是不會杜絕的。盡管組委會不承認售賣邀請函，但是目前的情況來看，網紅手中的邀請函都是經過實名電子注冊的，並不是單純的贈予，這一點來看，很有可能組委會是默許這樣的買賣行為的，更有可能是內部人的操作不想公之於眾！

總之這種現象不根除，戛納紅毯將會越來越混亂，群魔亂舞還會再現！

Ⅳ 中國女星戛納電影節走國際紅毯時，在外國人看來是真的很驚艷嗎

最近這幾年戛納紅毯都是一些網紅去蹦地毯了，現在的戛納紅毯的門票購買就買到的呢，所以沒有什麼驚艷不驚艷的了，反而更多的是驚嚇！

就比如最近這兩年的網紅們為了博頭條和關注，穿的奇裝異服真的很給中國藝人丟人啊。而且國外的媒體也沒有想要拍他們，因為不夠時尚大氣！

張雨綺的綠色低胸禮服配上復古的發型和大紅唇，真的相當好看，外國媒體也是拍個不停。

可見我們中國女星還是很國際很拿得出手的，只不過不要再被網紅惡化了就好啊。

Ⅳ 陌陌洪小喬個人資料 以網紅身份登上戛納紅毯秀

洪小喬明明是陌陌的一姐，但也不知道怎麼了她的人氣一直不太好，反正比不上斗魚一姐馮提莫，如果不是前兩年的戛納電影節紅毯上洪小喬奇裝異服的出現走紅毯，估計大家還不知道原來她就是陌陌的一姐啊，這種走紅的方式洪小喬估計也不怎麼願意輪唯碰，因為大家對她都是吐槽居多，看著紅毯造型簡直不要太辣眼睛，真不知道為什麼還有人喜歡她，關注過一段時間後就特別納悶陌陌洪小喬為什麼老哭？洪小喬的個人資料在陌陌上應該算是不難找到，我們來了解了解就知道了。

陌陌對洪小喬真的是仁至義盡了，洪小喬也借著陌陌的這個平台成功獲得關注度與粉絲喜愛，2017年洪小喬參加陌陌舉辦的陌陌年度盛典第一季決賽時獲得了冠軍殊榮，在去年的粉絲團大戰，以及拿下俄羅斯世界盃最終入場券資格等事情上都是依靠著粉絲們的幫助才能取得好成績的，洪小喬現在的地位離不開粉絲的支持，尤其是經常給與她幫助的神壕，洪小喬可要好好感謝這些粉絲了。

Ⅵ 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單

戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎

1、金棕櫚獎獲獎名單：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《_山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

2、最佳導演獎：

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》

2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》

2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》

2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》

2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》

2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》

2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》

2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》

2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》

2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》

2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》

2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》

2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》

2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》

2000年（第53屆）：楊德昌《一一》

1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》

1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》

1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》

1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》

1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》

1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》

1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》

1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》

1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》

1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》

1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》

1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》

1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》

1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》

1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》

1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》

1981年（第34屆）：無

1980年（第33屆）：無

1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》

1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》

1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》

1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》

1974年（第27屆）：無

1973年（第26屆）：無

1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》

1971年（第24屆）：無

1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》

1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》

1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》

1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》

1964年（第17屆）：無

1963年（第16屆）：無

1962年（第15屆）：無

1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》

1960年（第13屆）：無

1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》

1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》

1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》

1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》

1954年（第7屆）：無

1953年（第6屆）：無

1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》

1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

3、最佳男演員獎

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》

2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》

2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》

2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》

2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》

2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》

2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》

2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》

2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》

2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》

2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師

2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》

1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》

1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》

1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》

1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》

1994年（第47屆）：葛優《活著》

1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》

1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》

1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》

1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》

1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》

1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》

1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》

1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》

1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》

1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》

1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》

1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》

1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》

1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》

1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》

1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》

1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》

4、最佳女演員獎

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》

2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》

2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》

2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

2007年（第60屆）：全度妍《密陽》

2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》

2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》

2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》

1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》

1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》

1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》

1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》

1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》

1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》

1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》

1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》

1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》

1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》

1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》

Ⅶ 如何看待戛納電影節中國影星沒有作品只為走紅毯的現象

戛納電影節世界各地的演員、導演、編劇等電影人，無論對電影人也好，明星也罷，都是一個很好的交流機會，不僅可以和知名導演、演員交流，還可能因為活動獲得某導演的青睞，說不定下一部大片的主角就收入囊中了。所以明星們當然都紛紛擠破頭來走紅毯了。

Ⅷ 丟臉丟到國外去了，紅毯作妖的明星，看看到底誰最無下限

一直以來，紅毯都是各路明星爭奇斗艷的場合，紅毯能夠提升明星的曝光度，很多明星都會因為紅毯上的美艷造型登上熱搜，說起紅毯造型，就繞不開范冰冰，當年范冰冰在戛納紅毯上，以一襲龍袍的造型驚艷了整個紅毯，范冰冰也因此一炮而紅，奠定了話題女王的地位，隨後，范冰冰又多次在紅毯上驚艷四方，在禮服上加入中國元素，知名度打到了國際，整個娛樂圈，誰不想成為第二個范冰冰。

因此，明星們都會在紅毯上努力表現，讓更多的人看到自己最好的樣子，也有很多不怎麼出名的小明星，想方設法的在紅毯上作妖，希望以此來弄出點動靜，提升自己的知名度。畢竟紅毯是萬眾矚目的地方，也是所有媒體拍攝的焦點，能讓人在紅毯上注意到自己，也算是打開了知名度。今天我們就來盤點一下紅毯作妖的明星到底誰最無下限。

張馨予東北大花裙造型

一起紅毯作妖，我總是會想到張馨予，當年在戛納紅毯上身穿一身東北大花褥子的風格禮服，紅色和綠色交織，紅色的裙子，綠色的披風，說實話，這在東北是非常具有代表性的，我奶奶小時候給我做的褥子，就有一個和她穿的這個裙子，一模一樣的布料和花紋，我估計這身衣服也就能夠喚醒一下北方地區人們的童年回憶。

黃聖依為了給自己造勢，先是號稱帶了上百套禮服，接著聲稱自己得到了奧斯卡的邀請，實際上她脖子上掛的卻是工作人員的牌子，根本不在受邀的明星之中，因此，她想要進入奧斯卡，遭到了工作人員的阻攔。場面一度十分尷尬，為了應對這樣的尷尬場面，黃聖依乾脆假裝暈倒，工作人員順勢叫來了救護車。

事後，黃聖依工作室鋪天蓋地的發通稿，聲稱是因為黃聖依身體不適，所以沒能走成紅毯，實際上是黃聖依根本沒拿到奧斯卡的邀請函，被奧斯卡拒之門外，大張旗鼓的宣傳，到最後卻啪啪打臉。

明星們想要出名，想要爭奪名利的想法，我們可以理解，畢竟誰都想紅，紅就意味著大批的流量和資源，意味著名利和財富，但是想要受到別人的關注，也不一定非要用這種嘩眾取寵的方法，既丟了臉，還影響了我國的形象。

想要走紅，最起碼應該有拿得出手的作品，堂堂正正的靠作品，靠實力去走紅毯，不比想方設法的博眼球，博觀眾要來得更加坦盪嗎。更何況靠著一時的嘩眾取寵，吸引人們的目光等熱度過去了，照樣什麼都得不到。

Ⅸ 戛納電影節在哪個國家舉行

戛納電影節在法國舉行。

戛納電影節這個一年一度的影壇盛事，每次持續兩周，放映20多部競選影片和幾百部其它影片，世界各國的幾萬名電影界人士、記者雲集於此。

世界最大、最重要的電影節之一。1939年，法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節，決定創辦法國自己的國際電影節。第二次世界大戰爆發使籌備工作停頓下來。大戰結束後,於1946年9月20日在法國南部旅遊勝地戛納舉辦了首屆電影節。

獎杯標志

作為戛納國際電影節無可爭議的標志，最新的金棕櫚獎由卡羅琳-舍費爾（Caroline Scheufele）於1998年在時任電影節主席皮埃爾-維奧（Pierre Viot）的邀請下重新設計。

自2014年起，金棕櫚獎便採用符合標準的「公平采礦」認證金原料製作，具有了環保的寓意。

2017年，戛納國際電影節迎來70周年之際，為紀念此盛事，為戛納國際電影節製作金棕櫚獎的瑞士珠寶品牌蕭邦創作了一座帶鑽石的奢華版金棕櫚獎。

Ⅹ 70戛納電影節放的什麼電影

第70屆戛納電影節放的電影：

最佳影片金棕櫚獎 魯本·奧斯特倫德《自由廣場》 瑞典

評委會大獎 羅賓·卡皮洛《每分鍾120擊》 法國

70周年特別獎 妮可·基德曼 美國

最佳導演獎 索菲亞·科波拉《牡丹花下》 美國

第70屆戛納國際電影節（70th Cannes Film Festival）於法國時間2017年5月17日至28日在法國戛納舉辦。

電影節期間，競賽和展映活動同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。

法國時間2017年4月13日，戛納電影節組委會宣布了第70屆戛納電影節的開幕影片及主競賽單元的首批片單。電影節組委會在報名參賽的1930部電影中，選出了49部影片，其中18部影片角逐最佳影片金棕櫚獎 。

法國時間2017年5月28日（5月29日），魯本·奧斯特倫德《自由廣場》（瑞典）獲得最佳影片金棕櫚獎；羅賓·卡皮洛《每分鍾120擊》（法國）獲得評委會大獎；妮可·基德曼（美國）獲得70周年特別獎。