如果讓我拍一部電影

A. 如果資金無限沒有審核地讓你拍一部電影，你想拍些什麼

我想拍一部電影《甲午戰爭來到現代》

選題

總結

科幻電影是電影的類型之一。中國電影必須有能力拍攝各種類型的電影來製作科幻電影。對於今天的中國電影，它仍然是一個連續不斷的系統在中國目前的市場需求，某些類型的拍攝過程。沒有這個根本基礎，中國電影就不能升高樓，突然一部好的科幻電影也拍了出來。

B. 如果你將拍一部電影，你想拍什麼內容

如果我將拍一部電影，我想拍的內容就是關於警察的，因為現在很多電視劇或者是電影都是關於青春，現在青春的劇就已經越來越多了，我覺得如果再拍青春的劇的話，是沒有很大的亮點，但是警察就不一樣了，現在我們每個人都缺乏乏這一種元素，所以說，我想拍一個關於警察的電影。

C. 如果讓你拍一部電影，你會選擇拍什麼類型/題材的電影

吸血鬼，我的最愛

D. 我想拍攝一部電影，需要的流程有哪些

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本，但是也不缺乏導演來選擇劇本的，但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資，但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的，如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。

小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上 。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用） 。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的，在一部電影里導演說的算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責，而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。

在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與，明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

(4)如果讓我拍一部電影擴展閱讀

前期製作

在前期製作（又稱「前制」）時，必須將電影設計並規劃完成，成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化，並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。

製作人（Procer）將會僱用以下工作團隊進行前制：

導演 Director - 主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。

助理導演（或稱「副導演」） Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表，負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。

演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇，通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。

場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝，例如製片廠的攝影棚（Sound Stage）；偶爾有必須在室外拍攝的部份，就必須出外景。

製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室，向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。

攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演（DOA）和助理導演（AD）合作。

藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門，要進行拍攝場景的搭設、服裝設計，以及提供化妝和發型的服務。

製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。

分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片，來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。

音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。

音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。

作曲家 Composer - 創作新音樂。

舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作，通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導（Fight Choreographer）」。

二、拍攝製作

在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立，製片人將僱傭以下一些人員:

導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導

三、後期製作

影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.

在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.

拍攝技術：菲林拍攝、高清拍攝

E. 如果讓你拍一部電影，你打算起什麼名字

年輕時買了一段時間福彩，大家一起聊中了500萬怎麼使錢，答案畢滑五花八門，有比較經典的如:開一家公司，把過去對我不好的人顧上，慢慢折磨。哈哈，都變成「有錢人」了，不好好享受生活、重塑自我，還在「報仇雪恨」的小格局邊緣游盪。

問到我，我說給兒子留200萬，拿出200萬拍一部電影，賠了就浪跡天涯去要飯，賺了就用更大的投資拍一部更好的電影。電影的名字就叫《烏魯木齊》。作為一場極端小概率的白日夢，我的願望算是既接地氣，又有正能量。

上學的時候交了筆友，從那時候就對很多朋友關於新疆的誤解，有深刻皮握認識，什麼「騎著馬上學嗎」「住蒙古包冷嗎」「去學校一個來回要幾天」之類的問題，回答得手都酸、心都淹了。其實，新疆是個很美的地方。

作為世界上離海洋最遠的內陸城市，烏魯木齊是新疆的政治、經濟、文化中心，也起著交通樞紐的重要作用；作為一個多民族聚居區，烏魯木齊在中華文明的大框燃數慶架下，又體現出了很豐富多元的文化特徵，一定程度上，可以特寫整個新疆的人文風貌。

如果你來過烏魯木齊，就會發現，這是一座如此整潔干凈和充滿現代氣息的城市，這里的人們熱情友好、活力四射，這里如此多樣性的民族文化特徵充滿神秘色彩，這里的美景 美食 讓人流連忘返…………。這些都是好的背景或素材，這里一定有很多故事發生，但怎麼很少有現代城市題材的電影，去講以烏魯木齊為背景的故事，這其實是一種遺憾。

如果是我，會把《烏魯木齊》拍成一部愛情、劇情兼容的類型片，將鏡頭對准這里的年輕人，記錄他們的性格特徵、喜怒哀樂、 情感 歷程、生活狀態、感人瞬間，讓走入影院的觀眾，重新認識和了解烏魯木齊、認識和了解新疆。更多劇情設想就不透露了，哈哈。

電影的文化傳播作用非常強，烏魯木齊是西北地區一張閃亮的名片，其文化屬性與內核，需要得到更廣泛的傳播和認同，否則，可惜了。

《鬼》，驚悚片，嘗試揭示出我們為何會恐懼。希望征服世界影壇，成為經典中的經典，實現商業和藝術的雙贏。

F. 假如給你一次拍電影的機會，你最想拍什麼樣的故事為什麼

如果我拍的話，我首先會拍一個普通人，「正常人」的電影，就比如《大象席地而坐》《無名之輩》這種比較紀實比較貼近生活的電影，這樣就可以讓普通人的生活能夠展現出來，而不是像電影的童話故事一樣，普通人就是這樣一個真實的生活，普通的不能再普通的生活。

再就是拍一些能夠反映一些 社會 問題的，像《我不是葯神》《狗十三》這種能夠表達出一些問題以及或許能夠幫助到一些人或者一些事情的電影。電影能給人或者 社會 帶來一些好的改變或者好的東西。 我肯定不會去請那些「流量明星」去出演電影，而是找一些普通人能有這種真實經歷感受的人，或者能夠很好的表達出這一切的人。 這些也就只能想想了。

誅仙，當初上高中看誅仙就有這個夢想，可惜實力不允許！！！

二戰時期一個日本醫療隊，在太平洋上一個小島撤退時，由於飛機不夠被安排第二批乘飛機撤退。不巧日本飛機被美軍炸毀，失聯。之後32位女護士兩個男醫生，三個男傷員再荒島上的愛恨情仇……

拍一部農村大學畢業生找工作過程中的種種困苦與無奈。因為我就其中之一，這個 社會 靠關系的實在太多，像我們這些窮苦農民孩子，是非常難得熬出頭的。而有錢人的孩子他們根本就不愁，他們找不到工作也無所謂，也有的直接進父母的公司上班了。只有窮人的孩子在摸索著前進。

真有這么個願望，拍攝一部朝鮮戰爭的影片。影片真實、客觀、感人為主，或者魏巍的散文《誰是最可愛人》。其實很多人都有這種希望，能真實再現那場戰爭。原來老片子《上甘嶺》《英雄兒女》都很不錯，現在卻看不到類似這樣的片子。有這么一部電視劇《三八線》，總體上還過的去，但時間人物描寫刻畫又太粗線條...

我有一個故事。不知道怎麼找人拍成電影。

我想拍真實 歷史 人物的傳記電影，尊重 歷史 人物背景，尊重 歷史 文化背景，尊重 歷史 場景設計，不誤導如今的年輕人。

被小人暗算了被心愛的人誤會了這樣傷心說不出慈味，痛徹心扉心如刀絞痛穿心肺嘴裡感覺都是說不出苦味

拍一拍中國學生真正的青春，沒有車禍，沒有墮胎，沒有三角戀，有的只是繁重的功課，內心單純的暗戀，以及朋友間傻傻的友情

G. 如果給你的人生拍部電影，你會想個什麼名字

如果讓我拍一部人生的電影，我會給他起名字叫做波折的一生，因為人的一生從出生到死亡，一定會經歷一些意外或者是意想不到的事情發生，這時候可能我會把這部電視劇的人的一生拍的很波折，一生會發生許多意想不到的事情。

H. 如果資金無限沒有審核地讓你拍一部電影，你想拍些什麼

大型科幻小說人類歷史教育驚悚片驚悚喜劇懸疑3D動畫。電影可以主要告訴主人公英雄不受法律約束，有無限的金錢來揭露世界每個角落的黑暗地方。

歷史劇：南北朝。從原來的星落五英尺的秋梢，到老王楊堅平天下，其中中國人口減少了好幾次，很殘酷，因為沒有審核，可以採取所謂的歷史的屠做虛檔夫把吃人的石虎、劉秀亂倫，淫亂宮什麼的都是小兒科。絕對有人看的。五華混亂的中國可以找到的外國人，和漢族和少數民族都可以找國內一線二線的演員來演。。

中國特技效果已經被壓抑了很多年了，這次肯定是亮瞎美國。

I. 如果讓你選一部紅色經典拍成電影，你會有哪些辦法與創意呢設計一份海報來表現吧！

1、《閃閃的紅星》是由八一電影製片廠攝制的中國兒童紅色電影。該片由李昂、李俊執導，祝新運、趙汝平、劉繼忠主演主演。於1974年10月1日上映。

2、《劉胡蘭》拍攝於1996年，由山西電影製片廠出品，是沈耀庭執導，池華瓊主演的戰爭劇情片。該片講述了女英雄劉胡蘭的英雄事跡。

3、《南征北戰》是上海電影製片廠攝制的軍事影片，由成蔭、湯曉丹聯合執導，陳戈、馮喆、湯化達等主演，於1952年上映。

4、《地雷戰》是由唐英奇、徐達、吳健海執導，白大均、張長瑞、吳健海等人主演的戰爭片。該劇講述了抗日戰爭時期，各村民兵聯防運用地雷戰術，殲滅了進犯的日軍，取得反掃盪勝利的故事。

5、《紅色娘子軍》是由上海電影製片廠出品的戰爭片，由謝晉執導 ，祝希娟、王心剛等主演，1960年7月1日上映 。
我覺得我要是想嗯拍成電影的話，就覺得《智取威虎山》那部電影特別的好，我覺得對於紅色記憶也是一種傳承。
當下影視界興起了新一輪的紅色經典改編熱潮。在此背景下，筆者以《林海雪原》為例，來探討由紅色經典改編的電視劇、電影的若干問題，並對不同藝術形式的描寫手法進行分析，目的在於研究和探尋紅色經典深受人們青睞的原因。

一、紅色經典產生的時代背景

新中國成立後，面對復雜的外部環境，國家主流意識形態要從各方面加強，紅色經典成為當時傳播文化意識形態的主力軍和主流的文化意識形態。紅色經典的含義有狹義和廣義之分。狹義的紅色經典是指1949年新中國成立後至1976年「文革」結束之前以抗日戰爭、解放戰爭和社會主義建設時期為背景、以革命斗爭為題材內容的文藝作品，包括紅色小說、紅色歌曲、紅色電影、紅色戲劇（主要是「樣板戲」）等。廣義的紅色經典則是指凡以革命年代為時代背景、以英雄事跡或英雄人物為表現內容的所有經典文本，除20世紀80年代以前的紅色經典的母本外，還包括1990年以後出現的各種衍生文本，如重拍或新拍的關於紅色經典的影視劇、由當紅歌星翻唱的紅色經典歌曲等。紅色經典本身是一個在「文革」後期產生的詞彙，最初指的是「文革」時期創作的革命樣板戲，後來被懷舊的人們泛化到用以指稱毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》精神指導下創作的，反映中國共產黨領導下的社會政治運動和普通工農兵生活的典範性作品。紅色經典作品主要出現於20世紀50至70年代，這些作品都不可不避免地沾染了當時的政治色彩。紅色經典的建構是有意識、有計劃地把文化生產和經典的兩個過程結合起來，比如作品剛剛創作完成就被奉為經典之作，或開始創作時就當成經典來創作，「文革」期間樣板戲的創作堪稱典型。這似乎違背經典創作過程中自然形成的過程，而這種方式又是一種快速的飛躍的創作方式和理念，它與「文革」時期的革命要求完全相符合。這種創作方式也符合「文革」時期的時代特點，以至於在「文革」結束後受到了一些讀者的詬病。但是隨著時代的變遷，當下社會又興起了新一輪的紅色經典的改編熱潮，這說明雖然這些紅色經典有著濃重的政治文化色彩，但是在創作上都吸取了中國文學創作的多種藝術手法，刻畫出了一批生動的具有現實主義精神的英雄形象，而這些形象有著巨大的榜樣作用，能夠不斷地教育和鼓舞一代代人。當時創作的紅色經典有很多，而《林海雪原》的發行量在紅色經典中位居前列。同時《林海雪原》被後來的人們改編為不同的影視作品，而在不同時代所產生的改編影視劇也有著不同的含義。

二、《林海雪原》的內容與改編

《林海雪原》是曲波根據自己的經歷創作的長篇小說。講述了解放戰爭初期，國民黨軍隊的主力壓向東北。在我軍後方，國民黨又組織了一些偽滿洲國官員、地主、惡霸、流氓、大煙鬼等組建所謂的「中央一號隊伍軍」，不斷進行軍事騷擾，瘋狂地燒殺搶掠，聞所未聞的邪惡。為了清除匪患，少劍波帶領一支36人組成的小分隊，插入到白雪皚皚的森林，與不同類型的敵人進行了艱苦卓絕的斗爭。小說問世後受到了熱烈的追捧，其中很多經典的橋段被人們牢記，如楊子榮深入土匪老巢與土匪頭子座山雕的對話：「天王蓋地虎，寶塔鎮河妖，莫哈莫哈，正晌午說話，誰也沒有家，臉紅什麼？精神煥發，怎麼又黃啦？防冷塗的蠟。」這些經典的話語表現出了小說主人公的機智與勇敢。此後對於這部小說的改編有很多。不同時期改編的版本體現了不同時期的時代背景下人們對於紅色經典的解讀。