⑴ 大蟒蛇科幻恐怖電影,歐美經典,有幾部看過不下10遍!
歐美前兩年非常多的有關蛇類的科幻恐怖片,而且非常的經典,如果您喜歡這個類型的電影,那麼下面這幾部,您應該是不能錯過的哦!
1,狂蟒之災1,2,3,4部,這個就不多說了。相信很多人都看過好幾遍,。主要是這個片子太經典了,尤其是第一,二部。
2,蛇變 1972年的電影,該影片主要介紹了瑞克曼博士為了尋找木乃伊長壽秘密,帶領一支探險隊重回發現地,卻慘遭巨蟒攻擊的故事。
3,《死裡逃生》2000年上映的美國恐怖電影 10幾年前看到,當時覺得太好看了!
4,《新惡魔島》(2001)又名《史前巨蟒》該片講述了在南極洲,美國軍方在此地的監獄進行鑽探,打穿了一個充滿氮氣的空洞岩層,史前巨蟒悄然出現在地底下,因人們的害怕,本無意傷害人的巨蟒殺死了好多生命,地質專家特倫特夫婦受命與軍方的武裝小隊來到南極洲監獄,和巨蟒展開了一番異常激烈的搏殺。
5,《巨鱷戰狂蟒》2015年4月25日在美國上映,一家生物公司為了研究不同物種基因的重組情況,於是派工作人員通過非法途徑進入了一個生態保護地區,他們將在那裡進行一系列生物基因實驗。他們在那裡抓捕了一隻巨大鱷魚作為培養皿,想通過這只鱷魚培育實驗室中的怪蛇。結果鱷魚和怪蛇都發生了巨變。
6, 航班蛇患 2006年出品的一部動作電影,影片講述塞繆爾·傑克遜在片中出演一位神勇的FBI探員,要把一個重要案件的目擊證人從夏威夷轉送至洛杉磯,於是他們登上了一架航班。但飛機上有幾百隻蟒蛇等待著他們,進行一番激烈的人蟒之戰。 雖然沒有大蟒蛇,但是非常值得一看哦。
蛇類科幻恐怖片可能因為只有一定的受眾人群,所以這幾年可能好萊塢沒有大製作的蛇類題材科幻片了,這幾部如果您沒有看過,可以在閑暇之餘用來打發時間,其他或許還有很精彩的,歡迎朋友們來補充!
⑵ 有哪部電影你看過十遍以上為什麼
《劉三姐》,一家人每年都要一起看一遍,哪怕每一句台詞每一首山歌都熟得不能再熟了。算起來,看了將近十幾年,第一次去看桂林山水後,我將照片給爸媽看,我記得我爸說:真的跟《劉三姐》里的一樣的呢!閑來無事,全家便會哼上幾句。這時節採茶,跟媽上山采時,她也得唱兩句:採茶採到茶花開。《劉三姐》是全家人的電影。
有一回去大理,火車上有一奶奶說大家一起唱山歌,調子一出來,我就知道那是《劉三姐》里的。還有一回,在一工作室下午放半露天電影,一群老阿嬤開口就是問,能不能放《劉三姐》御腔陸,這是大家的電影。
《傲慢與偏見》,沒有10遍應該也有9遍吧。
之所以百看不厭,除了大愛裡面的服裝、場景、背景音樂、和田園風格,估計就是男女主角了。
女主角的扮演者是英倫玫瑰keira,不得不說,確實是有喜圓歲歡她的顏值成分在裡面,雖然演技上,某些時候特別咧嘴一笑時,有點迷之...猙獰?嗯,但是美女的瑕疵總是比較容易包容.....再說大多數時候都真的很美。
然後就是男一號了,太喜歡這種深沉又內斂的感情,其實最早的傲慢看著也挺可愛的,因為真實。
雨里告白那場戲,應該是很多觀眾的最愛了,男主強壓住內心的洶涌澎湃告白,女主震驚之餘,又剛得知姐姐的婚事是被男主拆散的,惱怒之下就狠狠拒絕了,但其實也是壓抑住了內心強烈的感情,當與男主距離一米之內,她的身體與下巴也是前傾的,因為男主有想吻她的沖動,只是礙於「她討厭他」,剋制著轉身離開了。
這種愛而不得的虐,不僅虐主角,還虐觀眾。
整部電影里男主的眼神和氣質變化也很微妙,從剛開始冷漠不屑,到影片中部想要靠近,再到深情凝視,最後隨著女主的拒絕,轉變為痛苦深情,隨之整個人的頹廢氣質,將不同階段的情緒表現非常到位。
女主參觀男主家那場戲也特別好,聽完管家的話,再看見男主寵妹妹的樣子,知道誤會了他,兩個人由互相誤解到互相喜歡又都不敢靠近的微妙情緒,男女主演技都細膩精湛。
除了電影本身這些吸引的地方,《傲慢與偏見》主要刻畫一個擁有獨立思想,保持人格獨立, 在無才便是德的年代博覽群書,擁有自己獨特的魅力,作為一個獨立的女性而不是男性附屬品出現,這大約是過一段時間就想拿出來看看的最主要原因吧。
大家好,我是小王子覓電影。很高興,能回答你這個問題。
我最印象深刻,並且看過10遍以上的電影,當屬星爺的《功夫》。
因為:第一,周星馳的人格魅力,我個人非常喜歡。
第二,周星馳的搞怪無厘頭形象,深入我心,個人比較傾向於這種電影形式。
第三,我個人對於武俠功夫、動作電影,喜劇電影的喜愛,甚為喜愛武俠片。而功夫兩者兼具,動作中不失喜劇之風,喜劇中,不失大俠之風。
第四,在電影的音樂上,節奏上,感覺更吸引我,看了一次又一次。電影中的音樂不僅貼合故事,具有視覺感的同時,也有了聽覺感。不僅讓你看著揪心,同時音樂也帶動了你心靈上的反應,對故事產生共鳴感。
第五,每個人都有一個大俠夢,對於這樣一個從默默無聞的混 社會 小子到拯救貧困社區,打敗斧頭幫,是一個神話般的故事。但也符合心裡的設定,大俠就應該這樣。
第六,電影想要傳達的意義,我個人覺得比較好。剛開始電影中,周星馳的生存技能是開鎖,這個是一個投機取巧的方式,也是一個反派的明顯特徵,違背正義。而,想要練成如來神掌,卻要經歷種種磨難,才能成功,這是一個艱難而又困苦的涅槃過程。正如生活中,只有我們不斷去努力,才能得到更好的未來。
第七,《功夫》這個電影比較嚴謹,你可以想想一開始星爺一腳踩爆皮球的動作,然後你就能非常自然地聯想起後續的每一個情節,因為它們環環相扣,因果相連,非常緊湊,從未跑偏。比較吸引人去 探索 整個故事。
第八,電影的武打場面太精彩,干凈利落,各個武打層鎮頃次比較明顯,不會武功的不敵一腳,會點武功的,走不了幾。不像現在的某些電影,明明主角能力很差,卻和高手打的難解難分,這就很尷尬,擺明的主角光環。
。。。
喜愛的原因,不止這些,每看一遍,都能領悟到不少新的東西。
自己無聊的時候會去看電影,電視劇,看過的電影也有幾百部了,其中自己會經常回看的,現就簡單介紹一下
《肖申克的救贖》
《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)取自斯蒂芬·金《不同的季節》中收錄的《麗塔·海華絲及蕭山克監獄的救贖》而改編成的《肖申克的救贖》劇本,並由弗蘭克·達拉邦特執導,蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。
影片中涵蓋全片的主題是「希望」,全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。
該影片上映於1994年9月23日。
電影中的主人公,高薪工作,人生贏家,卻含冤入獄,上訴無門,最終等到機會,忍辱負重,一朝脫困,便是海闊天空。
《當幸福來敲門》
《當幸福來敲門》是由加布里爾·穆奇諾執導,威爾·史密斯等主演的美國電影。影片取材真實故事,主角是美國黑人投資專家Chris Gardner。
影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
該影片於2006年12月15日上映。
每個人有每個人的生活,外國的月亮不一定就圓,主人公生活艱辛,夫妻不和,還要養孩子,艱難困苦的時候,沒有輕言放棄,反而去克服,去適應,等到實習期結束,最終靠自己的努力,那扇幸福的大門為他敞開。
《綠里奇跡》
《綠里奇跡》是美國小說家斯蒂芬·金創作的監獄小說,帶有魔幻現實主義的色彩。
小說講述了州立冷山監獄死囚牢房的走廊上鋪了綠色的油氈,因此這條在其他監獄稱為"最後一英里"的不歸路,在冷山就被叫成"綠里"。那是1932年的事,當時死囚在走過"綠里"之後要上的是電椅。正是在這最接近地獄的"綠里"上,人性的善、惡才彰顯得格外清楚,其間的角斗、對人性的拷問才格外驚心動魄。
本片感觸很深,人性本善,還是人性本惡,人類一直無法理解,也無法解讀,自己所能做的就是堅守本心,心向善良。
大家好,我是你們的朋友 「松竹竿 娛樂 」 。
非常感謝能夠回答您所提出的問題,根據我所看過的電視劇或者電影給您答案,希望能夠得到您的認可,對您有所幫助。同時您在追劇的過程中,有任何問題都可以與我進行探討,能夠使我們欣賞影視的水平得到進一步的提升!
國家/地區: 美國 上映日期: 2006
主要演員: 保羅·沃克/ 布魯斯·格林伍德/ 傑森·比格斯
導演: 弗蘭克·馬歇爾 電影類型: 動作/劇情/冒險 片長: 120min
影片取材於 1957 年日本南極探險隊的真實故事,是日本影壇的重量作品之一, 導演 弗蘭克·馬歇爾 同樣唏噓感動於這個真實的冒險故事,他自身也偏愛探險類題材。
它們永遠都不會埋怨等的太久,而只會感激主人的歸來。
人們是為了動物與人之間的真情流露及虔誠的致敬。
永遠不要低估任何生物的求生意志,尤其當它們有家人相伴的時候。
《這個殺手不太冷》
始終不明白為什麼會翻譯成如此古怪的一個中文片名。
全英文對白,拍攝於美國紐約。一部有著濃郁的好萊塢色彩的法國導演作品。影像風格和故事情節保留了法國片特有的表現手法,雖說是商業電影,卻拍的相當有藝術感。
這部影片開始的時候就告訴我們,他是一個殺手。
墨鏡下的男人敏捷狠辣,一個著名的殺手。
他以此謀生。
殺手並非殺人狂,對於Leon,殺手只意味著一份職業,一份他別無選擇的職業。在他的身上,讓人感受到殺手的魅力。那是一種在暗處的力量,他在暗處保持著生殺予奪的權力。如同上帝一般,在暗處,在高處,在不可見之處,懸在每個人的頭頂,昭示著生命的脆弱與虛無。
舒緩的口琴的協奏曲帶來幾分凄迷。法蘭西溫和的陽光下,活著的方式黯然交替。
工作,打理植物,喝牛奶,坐在沙發上睡覺,旁邊放上一把槍。
Leon乾脆利落地完成了那單生意,回到家,取下所有的裝備,開始淋浴。那一刻,讓人看到了他赤裸的無助與疲憊。隨後,他細心地熨衣服、噴花肥、喝牛奶,一個牌子的牛奶。一個人到空盪盪的影院津津有味地看歌舞片,像孩子一樣新奇愉快,還不時回頭張望除他以外的唯一觀眾,想和人分享他的快樂。這個英俊優雅的男人穿著蓋不住腳腕的褲子,長長的風衣,悠然地掠過大街小巷,幸福地唱歌,路人駐足觀望。不自覺地滲透著中年男人的落寞與孤寂。
Mathilda出現。十二歲的問題少女,綠色外套,小紅帽,童話一樣嬌好甜美的臉龐,清澈卻直指人心的眼睛,充滿敵意卻又有些怯生生的表情。
當Mathilda的全家被殺,她捧著牛奶到他門口求他開門的時候,他的殺手生涯也就即將結束了。這個無依無助的女孩闖進了他的生活。
「我要跟你學做一個殺手。」
他一生中唯一溫暖的時光,不再只是一個人。
她會為他買兩誇脫鮮奶,會和他一起訓練,會和他玩放鬆腦筋的 游戲 ,會對他說,「Leon,I Love You。」12歲小女孩的愛,象是甘泉,那麼清醇,毫無雜質;象是陽光,那麼溫暖,令人目眩。
Leon的生活發生了改變,他會笑了,有時甚至是細心而又溫柔的。一個殺手,命中註定,不能有愛,有了愛就是有了弱點。
夜間,他忽然跳起身,裝上消聲器,將槍口對准Mathilda睡夢中的頭顱。可是Leon沒有辦法推開她。否則,他的手不會因柔情而發抖,談生意不會因難舍而遲到,殺人不會因牽掛而受傷。唯一能暗示他的內心生活的,只有那盆茂盛的龍舌蘭。他把它當成自己的生命來培育,在任何時刻都不會舍棄的朋友。所以,殺手的結局已然籠罩著悲劇的陰影。
一切自然而完美,從容不迫地敘述,他們笑鬧,他們日益親密。兩顆冷透了的心在相互接近中發出了微弱的光芒,互相溫暖、互相救贖。他成了她的信仰,她卻成了他的弱點。
為了復仇,他手把手地教會了女孩如何用槍,卻又伸出有力的手保護她,讓她可以免於拿槍,直到最後,因為她的緣故而中了致命一槍。
最後的血戰中,他用自己極限的生存智慧與對方較量。保護Mathilda逃出生天。重殺傷力武器發射後,大家都以為已經死亡的Leon喬裝成警察,走向出口,外面是等待著他的小天使。這給予了一線兩人幸福生活的希望。但這並非出於憐憫,而是為了讓人更加絕望。只是真正絕望的不知道是劇中人,抑或是我們這些旁觀的閑人。一步之遙,天人永隔,那門外亮麗的日光,和門內刺目的血光,一樣令人窒息。他終究還是逃不掉,當他滿面血污地走向咫尺之隔的大門時,一隻手槍跟在後面。這是一個驚心動魄的主觀鏡頭:逐漸傾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都結束了。
影片從一部有著另類怪異的愛情故事的動作片,升級為探討孤獨靈魂之間的交流、冷漠心靈救贖的啟蒙之片。
開始時是Leon保護受害者Mathilda,後來延伸為雙向的依靠與安慰;從他平面的殺手生活,轉化成個人立體的性格成長。性格最終成長完全,他對Mathilda說:「你不會失去了。我剛嘗到人生的喜悅。」可他最終死去。
讓·雷諾的演出令人驚喜。喜歡他那張充滿滄桑感的臉龐。他塑造的Leon無疑是一個經典的角色。如同木頭那樣純潔溫暖,彷彿是個走錯了時空的異鄉人。他在這鬧市裡憑本能維持著自己的生存,他活得那樣扎實,讓我們又心痛又愛憐。
故事的結局。女孩無法遺忘的仇恨帶走了他,似是早有預料的歸期,這是一個殺手的宿命。也許死亡是完美的結局。他終於永遠屬於她。女孩把他心愛的植物種在地里,不再活在盆里。她說,Leon,它在這里很安全。
鏡頭拉遠,隨著攝影機的上升,女孩和植物越變越小,再次運用橫拉,你可以透過茂密的樹林的頂端,眺望到另一端的紐約,那裡遼闊的海岸柔和一片。
生活繼續。
陽光下的海洋,只有絕望,然後一切消失。
影片外,有Sting的歌聲傳來:That』snot the shape,the shape of my heart。And if I told yout hat I loved you,You』d may be think there』s something wrong,I』mnot am anof too many faces,The mask I wea risone……
很高興回答這個問題。
有一部電影自己看了不下十遍,十分喜愛,幾乎每年都要看上幾遍,電影名字就是《肖申克的救贖》。
這部上映於90年代的電影,雖然沒有華麗的動作特效,沒有天馬行空的科幻場面,演員也就是監獄里那幾個人,但他對人性的刻畫、現實的殘酷不公平刻畫的十分到位,絲毫沒有一絲不真實與做作的感覺。比如男主角安迪,遭人陷害鋃鐺入獄,被判無期徒刑,他並沒有因此一蹶不振,反而在獄中積極面對生活,讓每一個獄友都過上了近似於普通人的生活,然而就當大家都以為安迪將要在監獄中當一輩子老好人時,突然的一天他越獄了,他隱忍了19年,也當了19年的老好人,只為在獄警眼皮底下用一把小錘子,挖出一條逃生通道,這種堅韌不拔的毅力、遭遇不公沒有被壓垮的頑強,以及忍受得住常年的寂寞,真實值得每一個人學習與敬佩。
再比如監獄長,表面看起來是一個盡忠職守,努力改造犯人的好長官,其實背地裡貪污受賄洗黑錢,明知安迪是被陷害入獄,反而殺掉了證人,故意讓安迪把牢底坐穿,這種搞兩面派的壞人現實中有很多。
本片里每一個角色都能在現實 社會 中找到影子,我們再日常生活中也會遇到像電影中人物那樣不公平甚至悲慘的遭遇,但當自己遇到這些事情時,除了憤怒之外,冷靜之餘,更應該回顧一下電影,電影中確實有一些指導我們戰勝困難的方法。
所以說,這是一部偉大的教科書式的影片,我們從中可以了解到 社會 的不公,人心的險惡,也能學到像安迪那樣卧薪嘗膽,理解古人所說的那句句子報仇,十年不晚。
好片推薦大家看一看。
一千個人中眼裡有一千個哈姆雷特,而在王小胖的觀影生涯中,有一部電影印象及其深刻,至少看了不下二十遍,這部電影就是 《時間規劃局》 。
首先,這部電影由 安德魯.尼科爾 導演,上映於2011年10月28日,主演陣容相當強大, 賈斯汀·汀布萊克 飾演男主威爾, 阿曼達·塞弗里德 飾演女主Sylvia Weis,著名演員 斯里安·墨菲 飾演維護時間管理的警察Timekeeper Raymond Leon。
《時間規劃局》講述的是 人類未來生活在一個靠時間流通的世界中,每個人的基因都被定格在了25歲,25歲之後便可以一直保持25歲的容顏,人的生命是由自己所擁有的時間來決定,貧窮的人從25歲以後就必須無休止地工作,才能勉強活下去,而富有的人擁有無盡的時間,可以永葆青春 。
男主威爾在自己的母親因時間耗完去世後,受到一位富有者一百多年時間的饋贈,但卻被認定為殺人嫌疑犯,在逃跑的過程中與時間銀行的女繼承人相遇,年齡相仿的他們迸出了愛情的火花。兩人都對目前的時間管理制度不滿,便聯手來反抗時間銀行的統治,而為了維護時間管理的時間警察盯上了他們,在經過數次的爭斗後,男主成功地打破了時間管理體制,還收獲了女主的芳心。
這部電影雖然在豆瓣的評分只有7分,但這部電影的突出點卻很多,共有以下幾個方面。
一、時間=生命
在這部電影里, 時間等於生命,你耗費的每一秒都是生命的流失,在這個世界裡,窮人不敢多睡一個小時,因為你多睡的一個小時就是生命的失去。而擁有永恆時間的富人就擁有了永恆的青春,富人會越來越富有,被剝削和丟失生命的只有窮人。
二、時間=金錢
在這個時間管理體制中,時間不僅是生命,時間還是金錢,一切的物品流通沒有貨幣,都是靠時間結算。 想要獲得時間窮人們就要付出勞動力,在這種體制之下,也出現了很多時間強盜,他們在貧民區通過武力的手段奪取他人的時間,來延長自己的生命。可以說在貧民區還是物競天擇,強者生存。
三、對永恆的倦怠
在沒有永恆生命時,人人都渴望永生,但在擁有了永恆的生命時,很多人會很迷茫,看不到生命存在的意義。這部電影中給男主時間的富人就是厭倦了永恆的生命,他在 寧願在陽光下離開,也不願枯燥無味地活著,這也許就是生命真正的意義吧。
四、時間體制的崩塌
劇中的男主和女主在接下來的日子裡繼續反抗時間的體制,他們通過搶劫時間銀行來給貧民發放時間,劫富濟貧,在這種操作之下, 人類的時間擁有將慢慢平均化,時間管理體制將不會顯得那麼重要,當所有人都擁有無盡的時間時,這個體系就會崩塌。人們會過上平等、自由的生活,將不會有剝削和無辜爭斗。
有哪部電影你看過十遍以上?為什麼?
有幸回答你的問題,我比較喜歡看電影,很多電影都反復看過多遍,下面推薦這幾部比較喜歡的,每一個都超過十遍以上。
《新龍門客棧》由梁家輝、張曼玉、林青霞、甄子丹主演。講述了武林俠士救助忠良之後,跟東廠高手在大漠龍門客棧發生爾虞我詐的遭遇戰故事。影片無論是人物刻畫抑或故事氣度,在遵循傳統武俠形制的基礎上有所突破,開一派新武俠的景緻,被譽為香港新派武俠的起點,堪稱武俠電影的一座豐碑。
《東方不敗》是由李連傑、林青霞、關之琳、李嘉欣等主演的武俠片 。講述了令孤沖與東方不敗在經歷過幾次相遇以後逐漸產生感情,當令孤沖發現東方不敗殺死了自己的師兄弟後,他為了大義去找東方不敗報仇的故事。林青霞是成就東方不敗的最大功臣之一,她的扮相,她的服飾,她的眼神,她時而嫵媚時而陽剛,時而溫柔時而霸氣的個性,她的風情萬種,她的凄然絕望,都幻化成了一個經典。
《賭神》由香港導演王晶執導,周潤發、劉德華、張敏、王祖賢等領銜主演的電影。該片講述了因賭術精湛聞名於世界的賭神高進。由於意外頭部受重傷而失去記憶。高進手下與外敵勾結,企圖取代高進的地位並謀奪其家產。這部電影在香港掀起賭片風潮。香港賭片代表了香港電影的一個時代。是港產賭片的巔峰作品,除此之外,幾乎沒有同類型的電影能與其平分秋色。
《射鵰英雄傳之東成西就》是由張國榮、林青霞、張學友、張曼玉、梁朝偉、梁家輝、王祖賢、劉嘉玲、鍾鎮濤、葉玉卿等人主演的喜劇電影。該片主要講述了東邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年輕時候發生的一系列荒誕故事。一部喜劇色彩非常強烈,充滿無厘頭喜感的 搞笑 片。電影誇張地顛覆了支撐武俠電影的某些理念。每一個人物都笑點十足,真的是看一次笑一次。
《僵屍先生》是靈幻僵屍片的巔峰之作,由林正英、許冠英、錢小豪、等人主演 。該片講述富貴鄉紳任發請來林正英飾演的道士九叔和他的兩個徒弟遷葬,未料屍體已化作僵屍,由此展開一場惡斗。《僵屍先生》是香港僵屍片熱潮的開山之作。
《唐伯虎點秋香》由周星馳、鞏俐、鄭佩佩等主演。講述了江南才子唐伯虎對華太師府上的丫鬟秋香一見鍾情,在船夫的幫助下他施展計謀混進了華府。影片中配角的表演都十分到位,陳百祥飾演的祝枝山、苑瓊丹飾演的石榴姐、鄭佩佩飾演的華夫人都很 搞笑 ,香港電影「盡皆癲狂,盡皆過火」的風格可以在這部電影里找到多處注腳。
《黃飛鴻之二男兒當自強》是由李連傑、關之琳、莫少聰、甄子丹等主演的動作冒險電影。本片講述了黃飛鴻應國際醫學會的邀請,與梁寬、十三姨前赴廣州的經歷。清朝大臣元述為對付革命義士,黃飛鴻與元述對抗。李連傑與甄子丹將各自的武術特色發揮得淋漓盡致,成為功夫片中最為經典的對比場景。
《A計劃》由成龍、洪金寶、元彪、狄威等人主演。該片主要講述的是20世紀初,陸警與水警在一間酒吧中引起一場激烈的戰斗,從而展開一連串緊張的故事。開辟了1980年代成龍電影的全新劇情模式。尤其打鬥設計更多呈現硬橋硬馬的實戰風格,而成龍從鍾樓高空摔下一場更首開成龍影片挑戰高難度搏命演出的先河。
《奇謀妙計五福星》由洪金寶、岑建勛、吳耀漢、秦祥林、馮淬帆、鍾楚紅等人主演的動作喜劇電影。該影片是「五福星」系列電影中的一部,是「五福星」系列的巔峰之作,笑料和動作戲有著非常完美的結合。前半段的那些生活化笑料,吳耀漢以為自己練成隱身術等場面,都能收到讓觀眾捧腹的效果。
《倚天屠龍記之魔教教主》是由李連傑、洪金寶、鄒兆龍、張敏、邱淑貞、黎姿等人主演。講述了父母雙亡的張無忌揭穿了朝廷欲剿滅六大門派的陰謀,救出了他外公和師祖,成為明教教主的故事。這部電影無論是動作場面的酣暢淋漓還是 搞笑 場面的葷素搭配,情節緊湊清晰,並在原作的基礎上加以適當改編,為觀眾留下 深刻印象,成為一代人心中的武俠經典。張敏驚鴻回眸成為很多人心中的女神。一句「我在大都等你」,成了多少影迷再也無法彌補的遺憾。
⑶ 一個電影來回看十幾遍是什麼體驗
一個電影來回看十幾遍,這種感覺是非常不錯的,而且會讓自己學到很多,每看一次都會有不一樣的感覺,所以這樣的電影肯定是收獲很大的。
⑷ 為什麼有的人能把同一部電影看幾遍甚至十幾遍
就我自己而言,把書或者電影看很多遍是因為:看第一遍其實是最難受的,因為始終是被情節內容牽著走,而且一心想把看完,所以情緒其實是不穩定,有起伏的,這樣就不容易體會到文字或者寫作方式的美感。等到第二遍或者再多遍時,已經知道了故事的大致情節,所以看起來會更加主動,心態也會更加穩定平和,不會被牽著走,就更能享受閱讀的樂趣。
最近很火的苗阜王聲用一個「火」字形容真是貼切。笑點夠多,但由於節奏比較急促,每個笑點留給聽眾的反應時間太短,台上說的累,台下聽的也累。
⑸ 有哪些你看了10遍以上的電影
、《賓虛》;最後30分鍾宗教意識輸出太過集中,像我這種與宗教絕緣的人士會覺得過於啰嗦,推薦看完賓虛與派拉特總督決裂就結束觀影。拋去宗教因素,本片仍是一部極為優秀的奧德賽式史詩。其調度、調色、表演都代表了電腦特技統治前電影工業的巔峰水準,讓人很難想像這是一部五十年代的電影。
2、《勇敢的心》;太濃的個人英雄主義放在史詩電影里,導致群像矮化,讓人感到情感上的生理不適,蘇菲的感情線到後期雖然很感人,但邏輯上太過生硬,好在氣氛到位了。最後一句freedom,自由豪邁中隱隱透出一股刻意的尷尬。如果不抱著歷史片的態度去看,總體上是一部很好的電影。
3、《燃情歲月》;男主內心深處住著一頭熊,因為弟謹孝弟的死而覺醒,因為「熊」的覺醒而錯失了女主。女主一直深愛著男主,但這並沒有錯,她徘徊在出軌的邊緣,最終死於內心的愧疚。哥哥一直都做的很好,擁有很多朋友,但他最想的到的父親、妻子、兄弟的愛卻者亂都留下了遺憾。這電影幾個主人公都不完美,都犯過錯,但它就是讓人很難不喜歡它。
4、《美國往事》;這是多麼漫長又多麼短暫的一生。這是多麼偉大又多麼平凡的一生。他經歷過青春與衰老、生死、忠誠與背叛,卻仍未改變他看待世界的眼光。他放下了怨恨與復仇,最終用寬恕為自己築起豐碑。如煙的一生終將縹緲,僅存的便只有那顆澎湃的、自由的心靈。我見證了一個男人的成長,見證了一部歷史的演替,見證了一個時代的更迭。導演將故事娓娓道來,像歷久彌新的香茗,越品越覺得其中余韻悠長。
5、《阿甘正傳》;《阿甘正傳》首晌檔,這部奧斯卡獲獎影片,很多人都看過,不管是什麼樣的人,在這部電影里,都會看到自己的影子,人生,愛情,友誼等等,無一不閃耀著人性的光芒,無時無刻不在激勵著人們努力奮斗,永不放棄。阿甘讓無數的影迷從阿甘的經歷中看到了自己的影子,尤其是他勇敢的追求愛情的樣子,真的沒法不讓人動容,落淚,這份單純的愛,就像我們每一個人的初戀一樣,熾熱、美好卻又刻骨銘心。正是通過阿甘,我們才對愛情有了更深刻的理解和感悟。
⑹ 有沒有一部電影讓你看了很多遍
有一部很感人的電影是我從上小學的時候學校組織去電影院看的,記憶非常深刻,
這部片名就叫豆花女,這是我作為一個男人從小學看完以後,長大了還看了多少次的影片,這部電影讓我真正看一次哭一次,非常感人。
此片講述了一個從海難中喪夫的金枝帶著女兒小娟,到礦山已賣豆花為生,她與礦工黃天柱結合後,黃的兒子小魚從不理解到逐步懂得了後母的愛心。 最後一對兒女長大成人,好不容易有了出息,卻又遭遇一系列的變故導致白發人送黑發人,此片反應的故事情景讓人悲從心來,卻又好生無奈。
有一部電影,很喜歡也看了很多遍,那就是《夏洛特煩惱》,每次看的時候還是感覺很 搞笑 ,也是開心麻花的第一部電影,也是沈騰自創的沈氏幽默的開始。這個劇本開始在話劇舞台演出,演出了好幾年,也起到了很好的效果。
夏洛前去參加自己曾經暗戀的校花秋雅在豪華酒店隆重舉行的婚禮,為她祝酒時夏洛面對周圍事業成功的老同學,發現只有自己一事無成,心中泛酸,借著幾分酒意大鬧婚禮現場,甚至驚動了110。而他發泄過後卻在馬桶上睡著了,夢里重回高中,報復了羞辱過他的老師、追求到心愛的女孩、讓失望的母親重展笑顏,甚至成為知名作家、音樂人、網路紅人,一連串事件在不可思議中火速發生。沉醉於這樣奢靡生活的夏洛內心一直覺得少了些什麼,卻無論如何也無法追尋,直到他遇到了一個人......
沈騰加上馬麗的組合也是最強CP,一個賤賤的一個凶凶的。多年的話劇功底讓這個戲裡面的很多人表現的淋漓盡致。創造出的這個喜劇形式讓大家百看不厭。
我來推薦一部電影,一部上世紀八十年代很精彩的國產老電影:《老少爺們上法場》
主演之一,是後來因《亮劍》而廣為人知的李幼斌老師。在電影中李老師還秀了一把天津口音。
喜歡這部電影。我本人是天津人,電影中表現出津地方風情,使用的天津對白,作為一部非天津本地人拍攝的作品,非常真實、地道——要知道演員中許多人並非天津人。許多鏡頭,比如反映的清末天津城區作坊里做粉條的工藝,如今已經很難看到了。
更讓我喜歡的,則是這部影片的深邃。是的,用深邃形容這部電影毫不過分。影片講述的是清末「天津教案」後,腐敗的清政府為懼怕洋人追責,竟然花錢買無辜百姓頂罪替死。故事本身就具有強烈的荒誕感。
更令人叫絕是故事中的諸多細節,請看:
——清政府花錢買百姓的腦袋,是一個人四百兩銀子,但這人命換來的錢,居然也被經手的官員貪污了兩層,一個官員貪污了二百兩,一個官員貪污了一百兩,最終頂罪百姓拿到手裡的錢只有一個人一百兩。影片藉助另外一個清廷官員之口感嘆:「你們怎麼什麼錢都敢要啊!」
——洋人總共要清政府交出十六個兇手,因為人數不足,替清廷官員經辦買人頭生意的混混「二狠子」,自己也被抓去頂了罪。抓他頂罪的官員,就是找他經辦此事的官員。直到死,這個官員都沒有把買二狠子鼻煙壺的錢還給他。而抓二狠子的官員,因為一個死囚意外死在獄中,自己和二狠子一樣被抓頂罪砍了腦袋。
——當頂罪百姓發現自己受騙上當,大呼「不死啦!說嘛也不死啦!」之時,清廷官員卻告訴他們:「你們不死,還要有十六個天津百姓去死。」
——清廷官員反復對死囚們說「不能讓洋人小看了咱們」,但片中從頭到尾沒有出現一個洋人。
——趕赴刑場之際,死刑犯們化妝成關羽、張飛、時遷、武松,李幼斌飾演的屢試不第的秀才「強舉人」穿上了文官的玉帶蟒袍,過了一回當官的癮。年幼無知的兒子看到即將砍頭的父親高興地大叫:「我爹當官了!」
——影片的高潮,死囚們打扮成古代的好漢,唱著天津快板走向刑場。快板的唱詞非常發人深醒:
「咱為嘛上法場?咱為嘛介打扮?為國為民為皇上,咱是甘願把頭獻!」「您了別高興,您老別心酸,有恩有怨必有報,咱們二十年後見!」「走過瞭望鄉台,看見了閻王殿。二百銀子賣了命,再給撒點錢吧!」
最難得的是影片並不只是一味的諷刺和揭露。影片中展示了許多的little sweat:強舉人和妓女艷秋在貧困生活中產生的真摯的愛情;既反抗洋人的欺壓、又抗爭清政府暴虐的江湖好漢大鬍子;雖然與自己無關但仍積極奔走幫助艷秋和強舉人的眾多妓女……這一切讓影片荒誕但並不醜陋;黑暗而並不絕望。也通過這部影片,讓我們更加珍惜今天美好的生活,弘揚了愛國主義精神。
要說什麼片子最好看,這部電影絕對能拍手稱贊,我個人認為就是星爺的這部《大話西遊》,一部劉鎮偉導演有關講述西遊記的故事,雖然已過去23年,但其電影的好看程度一點也沒有減少,反而更受觀眾們的喜愛。
而《大話西遊》上映兩部,一部月光寶盒,故事開頭就先講了孫悟空欲打唐僧被觀音阻攔,被觀音收到瓶中,而唐僧卻願一名陪一命。劇中前面的部分還是相當可以的,以五百年後的孫悟空的轉世至尊寶為主線,妖怪各路打聽唐三藏的下落。
另一部則是大聖娶親,這部電影可謂是比第一部更精彩的,最經典的一句台詞是「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你,如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望星一萬年」
我的意中人是個蓋世英雄有一天他會踩著七色雲彩來接我,可是最終我猜中了開頭,卻沒猜中結尾。
而星爺自編自導自演的幾部作品也是挺好看的,比如《喜劇之王》、《國產凌凌漆》、《大內密探零零發》、《少林足球》以及《功夫》等都讓我覺得一部比一部經典,即使看了好幾遍但仍然沒有減少我對星爺的喜愛.
一部《喜劇之王》,表達了星爺多年喜劇演員生涯的心路歷程,其中「我是一個演員」這樣的標志性台詞更是他內心對於自己表演道路的總結。不僅僅是在演電影,更是在演自己,一句「我養你啊」道出了多少心酸。
歷來就沒有王子和公主,影片中的男女主都是 社會 最底層的人物,男主角企圖成為片子明星實踐卻在浩大跑龍套角色里苦苦掙扎,受盡屈辱。女主角為糊口所迫,只能淪為風塵女。故事到了這里,彷彿很難成為喜劇。可是星爺的高超的地方在於,他老是能經過過程輕松滑稽的編制,向我們揭示小人物的悲喜人生。是啊,歸君子生都曾如此蹩腳了。既然笑著過也是過,哭著過也是過,那又何必成天無精打采呢?在這個物慾橫流的 社會 里,特別關於小人物來講,具有企圖有時辰是一件很好笑的任務。但雖好笑,我們卻仍極力的想要完成它,哪怕半途曾想對峙;哪怕過程裡布滿了太多的力所不及。這是星爺想要表達的其中之一。
終於有一天,銀幕前陪你長大讓你流淚的阿誰人也少拍片子了;終於有一天,銀幕前逗你暢懷讓你傻笑的那個人也頭發斑白了。在你的青春里,誰的鬼話曾騙了你的激情,誰的回眸曾讓你的心在西遊?
總之,星爺的電影基本上都讓我看了很多遍,而且都是百看不厭的,我的答案,希望能夠讓您滿意。
應該說有許多部電影我都看過很多遍,周星馳電影就不說了,相信是很多人生活中的必備品,時不時回去看一下,但我今天想說的是其他一些個人認為特別經典的電影。
第一序列就是「十二怒漢」「辯護人」「肖申克的救贖」,十二怒漢這個電影很長,也有點無聊,但每次看都有新的感悟,個人特別喜歡,看我名字就知道了,電影美國原版的最好,俄版的也很好,前一段國內也翻拍了,叫「十二公民」。辯護人是韓國電影,這個純屬個人愛好,相信很多學法律的都看過這個,我也是當時法學教授推薦看的,第三個就不用解釋了吧。
第二序列就應該是「教父」「辛德勒的名單」「低俗小說」「阿甘正傳」。
第三序列「好好先生」「楚門的世界」「兩桿老煙槍」,還有阿米爾汗的兩部「未知死亡」「三傻大鬧寶萊塢」。
國產的優秀影片太多就不一一推薦了。
《阿甘正傳》經典的電影 一片羽毛預示著一個人的一生從阿甘身上我們看到了很多
《飛越瘋人院》傑克尼科爾森 一個正常人與一群精神病患者的故事 告訴我們隨時都要對生活充滿希望真情的本色演出
《肖申克的救贖》希望真的是個好東西 自由是人們活著的標志很好的勵志電影 推薦一下斯蒂芬金的原著
《搏擊俱樂部》 不是在沉默中爆發就是在沉默中滅亡 我沒猜到結局
一部災難片《2012》反復看了四五遍,不僅是因為場面真實表現了災難來臨時的場景,更是將人性在災難死亡前表達的淋漓盡致。每個人都是自私的,在死亡、在災難前我們別無選擇,保持一顆真摯的心最難得,守護自己的家人或愛的人,哪怕是災難前面料死亡也處之坦然。
媽媽再愛我一次,當時基本沒有不看哭的。
三部電影看了大概二十多遍:回到未來系列。每一次看都有新的發現,從最開始覺得漏洞很多,到後來的越看漏洞越少。不可思議的三部電影。
基本上我覺得好看的電影我最少是看兩遍,看一遍根本不能完全看明白,最多的看個五六遍正常,電視劇也是這樣
⑺ 一部即便看過10次也會繼續看的韓國電影!
很少有電影能讓我看10次以上,即便是兩三次也不多。而《非常主播》是唯一的一部。
生活優渥的單身貴族南賢珠曾是一名是失敗的歌手,年過而立之後,他的事業迎來了第二春。
南賢珠主持的談話類節目備受歡迎,尤其是近段時間單身媽媽黃靜楠尋找生父的故事更是掀起了收視率飆升的高潮。
某天晚上,南賢珠正等待和女友共渡浪漫一夜,一對不速之客打破了這一切。來的正是黃靜楠和6歲的的兒子紀棟,而她所尋找的父親竟然就是南賢珠!
原來南賢珠初三時曾和鄰居大他5歲的姐姐相戀,這唯一一次的戀愛,唯一一次肉體之歡就懷上了孩子。當過年的戀人在分手隱瞞了懷孕的事實,南賢珠則背井離鄉去追尋自己的夢鄉。
女兒和外孫的到來,令這個過慣單身生活的且孩子氣的大男人倍感困擾,更重要的是,在這各混亂復雜的娛樂圈裡,這樣的緋聞會令南賢珠的好不容易經營起來的事業毀於一旦。
為了自己事業,南賢珠與黃靜楠約定,她要待在家裡照顧孩子和做飯,不得輕易外出。而他主持的節目卻因為缺少了單身媽媽尋找生父的後續話題,收視率下滑了許多。無奈之下,南賢珠只好讓黃靜楠繼續編寫後續故事。
在節目組准備的歌唱比賽中,黃靜楠和紀棟的突然出現讓南賢珠措手不及,他非常擔心與他們之間的關系被外人知曉,極盡全力阻撓黃靜楠的演出,但最終黃靜楠的歌聲讓他驚訝不已。
無奈之下,南賢珠只要允許黃靜楠繼續參加比賽,為了避免身份被人發現,南賢珠給全家人都安排了新的身份,他成了紀棟的舅舅,紀棟被送去了幼兒園。
當南賢珠以為生活可以鬆口氣的時候,生活的麻煩才剛剛開始。家人被歧視了。黃靜楠因參加比賽穿著略顯寒酸,被同事認為是廉價站街女,外孫紀棟穿著與其他小朋友格格不入,大家都不願和他一起玩,就連他喜歡的小女孩都嫌棄他。南賢珠心裡不是滋味,便帶著孫女和外孫前往商場進行服裝大升級。
人靠衣棚搭裝佛靠金裝被展現的淋漓盡致。紀棟因為變的帥氣,可以重新和喜歡的姑娘在一起玩耍;黃靜楠因為服裝粗和雀氣質高雅從被人瞧不起到被人熱捧,反轉之大讓人驚掉下巴!
當我們以為紀棟是一個平凡兒童時,紀棟卻展現非凡的鋼琴天賦,還有少少年紀的通人情知世故。美女校長得知紀棟居然是一個鋼琴天才,提出想單獨教授紀棟鋼琴,南賢珠聽到這個消息開心極了,因為,這是與美女接觸的絕佳機會。
於是南賢珠每天唆使紀棟打聽美女校長的愛好,紀棟都很好的完成了,並且還隱晦的提出了自己的需求。
黃靜楠參加比賽只是為了讓自己的初戀看到自己。她火了,初戀情人找到了她,試圖修復曾經的戀人關系,他還不知道他有一個兒子。在一次最後分別時,發現南賢珠居然穿著黃靜楠的內褲,他懷疑黃靜楠受制於南賢岩早珠的脅迫。於是他用相機記錄下了這一幕,並將它交給了八卦記者,希望拯救黃靜楠。
讓南賢珠最擔心的事情還是發生了,所有人都以為他與參賽女選手是不正當關系。而且暴露自己居然是黃靜楠的初戀男友,父女倆大吵一架,黃靜楠和紀棟搬出了公寓。
南賢珠又變成了單身漢,沒有女兒和外孫陪伴的生活讓他倍感孤獨。為了讓黃靜楠繼續完成女兒的和自己未能完成的音樂夢想,他希望通過電台黃靜楠能夠收到這份消息。
黃靜楠最終選擇繼續完成自己的音樂夢想,但是在決賽即將開始的時候,發現紀棟不見了,慌亂尋找無果帶著哭腔沖向演出大廳,在眾目睽睽之下沖向了南賢珠,哭著喊著說孩子不見了。他們的關系就這樣被暴露在決賽現場的公眾媒體面前。
黃靜楠的初戀男友聽聞孩子丟了,傷心欲絕的跑來質問兩人什麼時候有的孩子,說他會負責找到孩子的,並且希望南賢珠好好對黃靜楠,還做出要揍南賢珠的動作。結果黃靜楠說那是你的孩子,而南賢珠是黃靜楠的爸爸。得知真相的南賢珠一頓爆錘。
最後紀棟在一棟酒店的前台被找到了,他還報警,說南賢珠和黃靜楠丟了。
故事的最後,一家人和和美美的生活在一起,只不過初戀男友還是不受老丈人待見。
電影沒有太多的懸疑,沒有太多的特效,只是依靠劇情穩定的推進。我曾經問我為什麼看10次還不厭煩,我想大概是這里邊的「情」吧!
⑻ 為什麼有的人可以把一部電影看幾十遍
首先申明一點,能反復看十幾遍的電影絕對是經典,相信大家都有切身體會,一些質量不高的電影看不到一會兒就有快進或放棄的念頭。因為電影是一種藝術表現形式,而經典電影具備較高的文化內涵,整個電影就是由編劇、導演、演員及故事情節、環境、影像因素共同結合而成的特定文化符號,在你的每一次解讀中都會有不同的發現。電影情節沒有變,而當你在人生的不同階段再次觀看時,你會發現不同的魅力和內涵。就比如周星馳的大話西遊,小時候我是笑著看的,聽到那些經典台詞「曾經有一份真摯的愛情……」「你看那個人像一條狗」時,也覺得那是搞笑的一部分,然而隨著慢慢長大,當你再次觀看時,再次聽到那些熟悉的台詞,你有沒有過淚流滿面的體驗,原來才發現,我們也活的像一條狗。這就是經典的魅力。