大偵探皮卡丘的電影解說

A. 如何評價《大偵探皮卡丘》電影值得一看嗎

哈哈，這個問題有意思了，如何評價《大偵探皮卡丘》電影，是否值得一看，個人認為這部 游戲 改變的作品在內容上還是比較成功的，適合全家觀看。下面具體介紹一下。

首先《大偵探皮卡丘》是根據任天堂3DS 游戲 改編的，因此在內容上和其它皮卡丘作品相對獨立，這樣帶來的好處是就算觀眾以前沒有看過寵物小精靈的相關作品，也不會影響觀影體驗。劇情內容並不像《復仇者聯盟》系列一樣聯系過於緊密，因此對於喜歡皮卡丘的大朋友小朋友來說，在內容上是比較容易接受和理解的。加上通俗易懂的劇情設定充分展現了皮卡丘和其它寵物精靈的魅力。可以算是一部很成功的 游戲 改編作品，最突出的特點就是其中各種3D真實化的寵物小精靈了，畢竟本作最大的賣點就是這個，不得不佩服電影公司強大的特效技術讓皮卡丘，可達鴨等角色基本上都體現出了角色原本的特點。而且皮卡丘的配音是一個亮點，和動畫版中可愛賣萌的聲音完全不同。電影參考了同類電影的成功之處，能夠非常快的抓住觀眾注意力。

動畫片中的皮卡丘實體3D化以後非常大的可愛

電影中對於寵物小精靈之間的戰斗場面表現力不錯，感覺非常過癮。

電影相對淡化了人類角色在劇情中的作用，突出強調了寶可夢的特點，這個設定讓電影的內容層次分明。

電影內容改編於寵物小精靈的 游戲 ，在劇情上沒有連續性，算是獨立的一部作品，因此觀眾在理解劇情發展上比較容易。

得益於強大的特效技術對於寵物小精靈的還原個人認為是非常成功的。電影主題積極向上，畢竟適合小朋友塑造正確的價值觀和人生觀。

本作品是一部親自主題的 娛樂 片，中間雖然塑造了懸疑，但總體來說，劇情偏弱，但是 娛樂 效果很棒，筆者認為是一部非常典型的美式特效電影，適合家長帶著孩子，又或者情侶周末的 娛樂 觀賞的好作品。

沒有任何敏感素材，沒有任何容易引發爭議的話題，並且也充滿了《精靈寶可夢》的情懷，總體來說，還是一部製作很用心的作品。

顛覆皮卡丘的形象，但是，還是萌！

這只毛茸茸的皮卡丘，用著利索的美國話，操著大叔的嗓音，沒事還放個悶屁，講著著美式的冷笑話，看似和皮卡丘的可愛的形象很不符合，但在那精緻的3DCG的塑造下，還是顯得非常得萌，光是登場就驚起全場女性觀眾的尖叫。其實，請來《死侍》的 瑞安·雷諾茲為皮卡丘配音，還是還原了3DS 游戲 版的《大偵探皮卡丘》的大叔音的要素，並不是電影的笑料。但是疊加上了那種美式大叔的幽默感，皮卡丘確實變得更加鮮活逗趣，讓人忍俊不禁，也確實顛覆了筆者對皮卡丘的認識。

真實感頗足的CG，臨場感強

本作的寶可夢CG嚴格按照了《精靈寶可夢》原作的比例來製作，還請來了原作的寶可夢形象設計參與製作，為了還大家一個「最真實的」寶可夢。雖然寶可夢本身是卡通形象，但是本作的CG風格更加貼近現實，追求真實感，因此和 游戲 CG的質感差異很大，並不讓人覺得是 游戲 中的角色，而更像是活在現實生活中的某種生物，總體的感覺「絨毛感」比較強，風格特異。

後半段的超夢的追逐場面，還是相當刺激，「大場面感」確實有了，也很震撼，很有「大片」的味道。這多虧了動作捕捉技術的運用，讓寶可夢也有了非常真實的運動軌跡，而沒有低劣的 游戲 CG的那種生硬的感覺，製作方面，筆者認為還是優良的。

親子話題的「合家歡」劇情

《大偵探皮卡丘》的劇情相對來說是比較軟肋的部分，一個是故事太「耿直」，一個是邏輯梳理的不夠清楚，並且最後點題的親情主題，還是淺顯了一些，不過這都不影響筆者對此類作品的評價，本作的「情懷牌」和「演出分」到了，劇情不太水，就不會失望。本作的故事展開是筆者認為非常典型的美式電影的「合家歡」展開，無論大人小孩， 游戲 迷還是不玩 游戲 ，僅僅是知道《精靈寶可夢》和皮卡丘的口碑的人都能輕而易舉的接受故事，因此根本不在意到底是借鑒了什麼作品的故事，還是有沒有還原原作，在皮卡丘的形象和有趣的故事展開之下，劇情邏輯嚴謹不嚴謹，親情主題濃郁不濃郁，都成為了浮雲，能讓人開心一笑的結局，哪怕沒有打動觀眾，也能讓觀眾打上滿意的評分。

3D版略坑，個人推薦2D版

個人觀看了3D版的作品，覺得3D版的觀感並沒有額外的突出立體感帶來的優勢，卻犧牲了2D版本清晰銳利的畫面，加上膠卷製作的那種質感，一般的立體電影會以犧牲銳度為代價，帶來更加逼真的觀感，但卻犧牲了電影拍攝，導演所追求的那種質感，尤其是皮卡丘的絨毛的質感，和高清的2D版本的預告片要差許多，因此筆者強烈推薦觀看2D版本，如果有條件看IMAX的版本，那觀看IMAX版本更佳。

不請自來～

《大偵探皮卡丘》好不好看？值不值得看？

哈哈哈，答案肯定是值得看的呀，想想看萌萌噠的皮卡丘就在你面前活蹦亂跳，能不激動嗎？能不滿心歡喜嗎？

簡直就是欲拒不能啊，真的，去電影院看這部3D電影會讓人覺得真的是一種享受的，皮卡丘，即使不是真人版都讓人那麼喜歡，真人化，加上「小賤賤」的配音，怎能不去「一睹芳容」？不看零點場都已經是一種損失了。

在加上此次的真人版大電影，主創方面也是下足了功夫的，不僅打造這只萬眾矚目的萌王皮卡丘，寶可夢也人類和諧共處的「萊姆市」更是讓人看了就熱血沸騰，怎能如此這般夢幻又現實？太好看了吧這座城市，也是喜歡寶可夢的人的天堂吧哈哈。

而且合家歡式的電影，看著也會讓人身心愉悅，完全只要享受不用動腦思考，即使掛著「偵探」的名頭，也可以輕輕鬆鬆地看清全局，即使6歲以下的小朋友也會看得手舞足蹈，這電影，真的不簡單呀，皮卡丘太萌太萌了！

反正我是全程享受著看完了，看了熟悉的IP加入全新的元素，沒有拒絕感，完全是被捆住一樣的享受，《皮卡丘大偵探》真的不是浪得虛名，真的值得去電影院看看，絕不會虧票錢的，即使你覺得這個反差有點大，但你也會又另一種不一樣的幸福享受！

去看吧，去看吧，皮卡皮卡～皮卡丘就在等著你，寶可夢就在等著你，記得快去看哦，相信你一定會被治癒的～

以上，碎碎念的筱念涼奉上～

昨天晚上看了《大偵探皮卡丘》，趁我還能記住一些細節，就趕快來點評一下。

說實話，《寵物小精靈》動畫我只在小學時代看過，所以影片中除了幾個常見的口袋妖怪之外，很多我都叫不上名字了。我也是沒把這部作品當成什麼粉絲向的情懷作，只是當成一部普通的美國電影來看。

作品講述了一個黑人小哥跟一隻像大叔一樣的皮卡丘，一起尋找下落不明的父親，並無意間被捲入了一場巨大的陰謀的故事。典型的親情、友情與個人英雄主義結合的美國風格。

作品比較重視轉折，對人物的動機沒有進行深入推敲，所以從合理性的角度來分析就顯得不堪一擊了。比如最終的boss戰，老闆的弱點相當明顯，做了這么周密的計劃，卻沒有想到保護自己的施法被打斷，這是絕對不可能的。這種劇情設置明顯是為了向主角拯救世界的情節讓步。

我覺得與其糾結具體內容，不如看看作品的幾次精彩反轉。除了在超夢的台詞上動了點手腳之外，整體敘事比較直白，這里也不需要過多贅述，只要看過的觀眾都能體會到反轉帶來的驚喜。

但有一個亮點值得單獨拿出來說一下，就是利用看似不合理的bug去充當伏筆。為什麼其他的寵物小精靈，吸了紫煙之後會發狂，唯獨皮卡丘不會？這個問題我前後思索了好多次。直到超夢展現出能力的時候才恍然大悟。

影片中關於親情之類的陳詞濫調也沒必要再多說，不過導演在人物感情的塑造方面表現的十分克制，並沒有影響到整體的 搞笑 氣氛。皮卡丘、蒜頭王八等等小精靈真是萌到我了，影院中不時傳來妹子們的尖叫。

總之，這是一部受眾比較廣的作品，不管認不認識各種獸，都可以盡情的欣賞。

《大偵探皮卡丘》，看了我的解讀，就知道這部電影值不值30塊票價

有些生物表面上看來是 「皮卡丘」 ，但實地里卻是漫威電影最愛狂飆臟話的賤萌超級英雄 「死侍」 。

什麼？覺得不可思議？認為這樣的搭配只會出現在網友們的惡搞創作里？

不！ 事實上就在今天，經由死侍主演 「瑞安·雷諾茲」 擔綱皮卡丘配音的漫改電影已經登錄國內各大院線了。

同時隔夜君也趕在今天早上的首映場將它飽覽完畢了，然後發現品質超乎預料的棒。

而針對於目前階段在豆瓣看到的 「7.2」 分數，我是認為這部漫改作品被大大大的低估了。

那究竟它的魅力之處在哪裡呢？是否真的對得住30塊的票價呢？

下面內容不妨跟隨隔夜君的步伐，好好了解一下吧---

《大偵探皮卡丘》

問大家一個問題，在你們看來《復仇者聯盟4》之所以能夠獲得如此瘋狂的票房表現的原因是什麼呢？

會是 「情懷」 二字嗎？一個經由漫威通過11年時間，22部電影構築起來的有關超級英雄的記憶？

呵呵，如果你們真的如此認為的話，那想來《大偵探皮卡丘》對你們的吸引力只會較比《復聯4》有過之而無不及呢。

這是一部脫胎於1996年經由知名 游戲 巨頭任天堂發行的掌機 游戲 的動漫作品。

《神奇寶貝》在過去23年時間中已經衍生出了包括《無印篇》《超世代》《鑽石與珍珠》《XY》《太陽&月亮》等等將近十部TV動畫，並且自98年以來就幾乎從未間斷過每年上新劇場版動畫的節奏。

再加上任天堂在 游戲 界的傲人表現，曾推出過紅藍綠黃，金銀水晶，鑽石珍珠，黑白日月等等數十部有關神奇寶貝的 游戲 創作，並且銷量均一能夠達到業界頂尖水平。

如今的 「神奇寶貝」 名號對於ACG喜好者來說已經成為了一種信仰，一種社交的硬通貨，能夠作為日本動漫和 游戲 文化在世界舞台輸出的代表之一了。

如此般名聲成就，即便將其稱之為 「世界第一IP」 ，也絕無絲毫的誇大之意呢。

再來，《復聯4》的人氣會是來源於它密集出現的 「驚喜點」 嗎？

畢竟你們看啊，血肉之軀的美國隊長都在劇情的終極一戰上神勇的拿起了雷神之錘，並將紫薯滅霸強揍得趴倒在地面上呢。

此外羅素兄弟對於時間穿越的戲碼也穿插了諸如 「美隊在電梯說出九頭蛇暗號」 的驚喜點，以及劇終之際安排美隊回到了過去，彌補了那一場遺憾70年之久的舞蹈嘛。

但是今天上映的《大偵探皮卡丘》也同樣不羸弱，我們甚至破天荒的看到了從二次元穿越到三次元世界的一眾神奇寶貝們---

比方說毛茸茸，眼大大，操著一嘴麻溜語速並且還會對咖啡因吸食上癮的電氣老鼠。

日常憨厚呆萌可達鴨，作為女主的隨身寵物，對身邊發生的事情時常表露出戰戰兢兢的品性，但內里卻含有著讓人驚訝的超能力。

也比方說在《神奇寶貝》首部劇場版《超夢的逆襲》出現的神級寶貝 「超夢」 ，視作為整部電影事端的元兇。

當然，最讓人為之感嘆的還得屬電影里構建的人與神奇寶貝無縫融洽生活的 「萊姆市」 ，指揮交通，大廈門衛，酒吧酒保，夜場的DJ，警察的偵探搭檔等等，無不見有各式樣神奇寶貝的身影。

如果你們也曾對16年上映的迪士尼大作《瘋狂動物城》表以過喜愛--- 在一個空間碩大的動物城裡擠堆進了身形各異的生物（上至大象級別，下至嚙齒類老鼠），但卻能夠依仗各式樣的基礎設施相互融洽的生活在一塊。

那想來你們一定抗拒不了《大偵探皮卡丘》這部漫改作品的魅力呢。

尤其在電影一開頭，當隔夜君看到黑人男主 「蒂姆·古德曼」 攜伴好友前去郊外草地捕捉神奇寶貝劇情時，我確實情不自禁的就在腦海里蹦出了兩句話---

1.玩什麼《pokemon go》啊，這才是真真正正的神奇寶貝 游戲 呢；

2.哇，惦記了整個童年的捕捉神奇寶貝夢想，今天終於能夠在這部電影里實現了！

好了，基於上述提到的種種理由，那你們認為對於二次元喜好者來說，這會是漫威電影能夠媲美的嗎？

反正今天的票房表現就足夠確證《大偵探皮卡丘》在一眾影迷心目中的地位咯---

「總額營收4000+萬，超越《復聯4》3倍有多，位列到總排行榜的第一席位」

當然，除了情懷和驚喜之外，這部《大偵探皮卡丘》電影的 「劇情」 也同樣帶來了足夠讓人眼前一亮的表現---

故事發生於神奇寶貝實驗室的一次事故（超夢暴走了），而男主 「蒂姆」 的老爸也在這趟危機當中被超夢殺害了。

隨後不久蒂姆收到了警察的通告，並踏上了前往萊姆市的列車，去接收這位已經或別了10數年之久的老爸的遺物--- 男主對他老爸已經沒什麼感情了。

事情一開始確實進展得挺順利的，但隨後不久蒂姆老爸的家中竟然出現了一隻能夠為蒂姆聽聞到人類話語的皮卡丘（只有蒂姆能夠聽到，其它人聽到的只是「皮卡皮卡」）。

不過更為讓人驚訝的是，這位皮卡丘說出了自己 「失憶」 的事情，而且這件事情還緊密關聯著男主老爸或許並未死亡的消息。

自此之後，蒂姆便和皮卡丘踏上了挽回各自最為重要東西的道路。

然而就在偵查過程中，主角兩人卻意外揭露了一場 「驚天陰謀」 。

是的，皮卡丘的失憶和男主老爸的失蹤只是序曲，這場陰謀將會導致現存和諧的人類和神奇寶貝變成水火不容的存在，乃至最後走向 社會 秩序的分崩離析呢。

有沒有覺得這樣的劇情套路有點兒熟悉？

對啊，貫穿整部《瘋狂動物城》的陰謀便是綿羊副市長所搗蛋出來的嘛，目的就在於讓食肉動物基因深處的 「嗜血本性」 表露出來，從而在輿論的推動下將所有的食肉動物都囚禁起來。

而對於DC最新電影《雷霆沙贊》來說，劇中出現的大反派 「希瓦納博士」 便因為身懷駭人驚悚的自尊品性，故而囿於在年幼時遭到巫師對其能力的質疑，自此踏上了追求惡魔化力量的道路嘛。

看回今天上映的《大偵探皮卡丘》，我們同樣看到了反派具備 「強大 社會 資源調配」 的能耐---

貴為萊姆市創造者 「霍華德·克利福德」 後代的 「羅傑·克利福德」 ，因為老爸一直以來對於神奇寶貝事業的醉迷（為了建構出人與神奇寶貝和諧相處的樂園），忽視了對孩子的成長陪伴，從而走上了變態道路（將老爸建構的一切度摧毀殆盡）。

因此也就有了 「通過基因克隆出超夢」 並從超夢身上提取 「讓神奇寶貝變瘋狂的葯液 」的陰謀計劃咯。

其實看到這里我們也不難品味到 「羅傑」 和 「蒂姆」 的相同之處，自幼小開始就或缺了父親的陪伴，使得兩人在心底里都萌生出了難以拔除的利刺。

而如此般的矛盾寫照也同樣能夠呼應上《雷霆沙贊》中男主 「比利」 和大反派 「希瓦納博士」 的人生履歷，比利自小時候開始就被母親遺棄成為了孤兒，而希瓦納則一直以來都被家人冷漠以待。

但慶幸的是《雷霆沙贊》的 「比利」 在劇情後來適逢上了滿懷溫情暖意的 「流浪之家」 ，在一眾守望相助的小夥伴陪伴下將一切陰霾都盡數掃光了。

至於《大偵探皮卡丘》的 「蒂姆」 則幸運的遇上了陽光活力，嘴癆停不下來，但稍有遺憾的是不再飈臟話的死侍版 「皮卡丘」 。

就在這樣一隻黃色電氣老鼠的陪伴下，蒂姆迎刃而解了一切困境，並最終成功將老爸拯救了出來呢。

好了，大致了解《大偵探皮卡丘》這部電影的劇情了，那在你們看來此等水平能否對得住隔夜君在開頭所說的 「遠遠不止豆瓣7.2分」 的表現呢？

什麼？你們說這部電影不就是一部 「山寨大雜燴」 嗎？

不僅將《瘋狂動物城》的世界觀建構抄襲到纖毫畢現的程度，而且還公然將《雷霆沙贊》備受贊譽的劇情設定（男主和反派因親情腹黑的走向，以及拯救主角的媒介）復刻得連骨髓都沒有放過呢。

隔夜君在這里就不用 「借鑒也能夠借鑒出高水平」 ，亦或者 「過去近百年的影視作品來來去去也就只有30+種劇情設定」 的道理，來為這部電影正名了。

隔夜君需要著重強調的是，上面提到的《大偵探皮卡丘》劇情（男主和反派的不同人生走向）也僅僅是這部電影的 「前期發展」 而已。

到了劇情的最後，我們將會遇到出乎意料的 「轉折突變」 ，以至於前面你所認為的一切陰謀都全被推翻了。

原來超夢......原來反派......原來皮卡丘......原來主角老爸......

嘿......隔夜君在這里就不給你們將真相捅破了，總之這部電影的劇情發展絕對不會讓你們覺得庸俗，覺得失望那就對了！

好了，大抵來說，《大偵探皮卡丘》正正就是一部集結了 「遠超《復聯4》的情懷和驚喜」 ， 「世界觀的建構也足以媲美《瘋狂動物城》」 ，以及 「劇情的發展能夠在備受贊譽的《雷霆沙贊》基礎上，做出足夠讓人耳目一新的反轉變化」 的創作。

它，還能夠在《復聯4》票房日漸疲軟的當下登錄到國內的各大院線，並給予票房數據最為強有力的振奮刺激。

難道這些創舉還不足夠確證這部作品的能耐所在嗎？

難道《大偵探皮卡丘》還不能算是本年度最棒的漫改電影嗎？

其實單純去為了一睹三次元皮卡丘的呆萌真容，那30塊的票價也足夠值得回來了。

我昨天晚上在電影院看的不錯

B. 大偵探皮卡丘講了什麼 大偵探皮卡丘根據什麼改編的

皮卡丘;這個動畫形象，真的是帶給我們太多的童年回憶了，尤其是皮卡丘的叫聲，簡直太可愛了，相信很多人都被萌化了。如今皮卡丘這個形象也被用於很多的地方，接下來要和觀眾見面的電影《大偵探皮卡丘》，更是備受大家的關注。但通過看預告片，卻讓人感覺不像是動畫片，許多網友都好奇《大偵探皮卡丘》講了什麼故事？影片是根據小說改編的嗎？

蒂姆是在尋找父親的過程中，驚喜遇到了精靈寶可夢，沒想到經過相處，大家很快就成為了好朋友，而且精靈寶可夢也幫了蒂姆很多的忙。隨著劇情的發展，他們還發現了反派的陰謀，這段探險之旅不光刺激，還充滿了許多的笑點，讓我們一起期待影片的上映吧！

C. 《大偵探皮卡丘》的大結局是怎麼樣皮卡丘還活著嗎

我覺得電影《大偵探皮卡丘》結局中，蒂姆·古德曼聯手皮卡丘阻止了足以毀滅整個寶可夢宇宙的驚天陰謀，下落不明父親找到蒂姆·古德曼，父子倆幸福團聚。

原來萊恩雷諾斯飾演提姆父親哈利，一直藏在「皮卡丘」里，所以瑞安·雷諾茲真的是皮卡丘，真的與皮卡丘合體了，如果仔細回想，應該可隱約感覺有異，為何提姆父親哈利一直未露面，或許就是為了這顆結局大彩蛋而設計，當然這個驚喜的安排很棒，不過也犧牲了不少故事角色的聯結和推進，或許未來有續集，瑞安·雷諾茲如真要加入演出提姆父親哈利一角，還有再聲演「皮卡丘」，相信可補足更多《大偵探皮卡丘》未塑造好、還有未設定完整的世界觀。

D. 如何評價電影《大偵探皮卡丘》

網友對這部電影的評價有好有壞，有些人表示很驚喜，有生之年看到了真人版的皮卡丘，滿足了自己的願望；另外有些人說這部電影完全是在毀童年，和童年時期看到的皮卡丘劇情不相符，總之說辭不一。

其實在全球化背景下的今天，未來可以看到更多的這樣的文化融合。希望不只是日本和美國在電影方面的合作，包括中國在內的其他國家之間，可以有更多的文化方面的合作，這樣讓我們不出國門，就可以了解到全世界各地的文化。

當然在這部電影中，Tim和父親Harry的親情也是很觸動我的，Tim從母親去世以後就與父親之間產生了很深的隔閡，認為父親只關注工作，心裡一點都不在乎他。但當很多年後Tim走進父親的公寓時，他發現了父親為他准備的房間，全部是按照他的喜好來布置的，就連他說過的小願望父親都記在心裡。

E. 大偵探皮卡丘介紹

電影《大偵探皮卡丘》講述了蒂姆·古德曼為尋找父親來到萊姆市，遇上父親的前寶可夢搭檔皮卡丘，並驚訝地發現自己是唯一能聽懂皮卡丘說話的人類，他們一起組隊踏上了揭開真相的刺激冒險之路。

電影本質上講述的還是關於父子親情的故事，很容易引起觀眾的共情。寶可夢對人類來說就像是陪伴在身邊的寵物一樣，電影也通過這種動人的方式，探索人類如何對待我們的寵物。
電影中寶可夢的形象，很大程度還原了任天堂3DS同名游戲中的角色，非常可愛。尤其是作為電影主角的皮卡丘，毛絨絨的，特別是慫慫的時候，簡直萌化了。

F. 《大偵探皮卡丘》觀後感（劇透）

  我懷著一顆激動的心，看了電影版神奇寶貝。雖然看之前知道劇情和動畫版的神奇寶貝關系不大，不過還是被封面上那些可愛的神奇寶貝吸引，加上我本來也很喜歡動畫版的神奇寶貝，因此特地買了巨幕票。懷著喜悅的心情看電影。

  裡面的小精靈也都機靈可愛，賞心悅目。不過看完電影我才意識到，我的50元錢都花在了可愛的神奇寶貝與賣萌的皮卡丘上了。

  故事大體內容是這樣：男主角很多年沒有見到自己的父親。某天，男主角接到了自己的父親死亡的消息，據說是受到了寶可夢的攻擊而死。於是男主角前往寶可夢城市。

  路上遇到了女主角，女主角是名實習記者，她不相信男主角的父親會無緣無故被寶可夢所攻擊，她懷疑其中另有隱情。一開始男主角並沒有在意女主角的話。

  當晚，男主角來到了父親生前呆過的房間，偶遇了父親生前的寶可夢皮卡丘。男主角很驚訝自己居然可以聽得懂皮卡丘的話。按照電影的設定，人類是聽不懂寶可夢講話的。

  皮卡丘失去了記憶，它不記得男主角父親失蹤的夜晚發生了什麼，不過它覺得男主角的父親並沒有死，它想和男主角一起找出父親。

  男主角一開始沒有理會皮卡丘。直到男主角遇到了被神秘紫色液體所影響而發瘋的寶可夢，他和皮卡丘都受到了這些發瘋的寶可夢的攻擊。

  於是男主角決定和皮卡丘尋找這些紫色氣體的由來。

  他們首先找到了魔牆人偶，詢問到了氣體的地方。隨後他們去了寶可夢競技場，與場主的寶可夢噴火龍展開了決斗。

  最後，決斗結束後，一個神秘的女士找到了他們，引領他們去了一個地方。

  他們在那裡，見到了創造寶可夢城市的老人，姑且稱他為白發男。白發男拿出了男主角父親死亡當晚的影像。

  原來自己的父親父親是被超夢所害，隨後，超夢又吸走了皮卡丘的記憶。白發男告訴男主角這是自己的兒子乾的事情，姑且稱他的兒子為高富帥。

  高富帥想摧毀老人所創造的寶可夢城市，他從超夢的身上提取了可以使寶可夢發瘋的紫色氣體，為的就是想讓所有寶可夢都變得瘋狂。男主角父親和皮卡丘為了查找高富帥實驗室的真相，因而被高富帥手裡的超夢所陷害。

  男主角一行人為了找到真相，前往高富帥所創造的寶可夢實驗室，在那裡，他們看到了當天發生的真相。實驗室巨大的容器里，關著超夢。他們原本想查看更多的消息，無奈高富帥的手下趕到，男主角開始逃跑。

  他們跌入了一個深谷中，皮卡丘受了傷，急需治療。好在他們在谷底看到草系神奇寶貝妙蛙種子，他們求助妙蛙種子。於是妙蛙種子便引領男主角和皮卡丘來到一個聖壇，隨後他們便離開了。

  然而沒有想到的是，超夢在這個時候忽然出現，男主角驚恐無比。超夢治好了皮卡丘的傷，也還回了皮卡丘的記憶。

  更加沒有想到的是，居然是皮卡丘放走了裝在實驗容器里的超夢。

  正在兩人都十分驚訝的時候，高富帥忽然出現，抓走了超夢。

  皮卡丘覺得是自己背叛了男主角的父親，害了他，因此，它傷心地離開了男主角。

  之後，皮卡丘無意中來到了車禍發生的那個斷橋旁邊，忽然想起了什麼。原來，攻擊自己和男主角父親的，不是超夢，是高富帥手下的寶可夢。超夢不僅沒有害他們，還保護他們。白發男之前給他們看的，是假的影像。男主角的父親和皮卡丘看到了被抓的超夢，也得知了白發男的陰謀，所以才決定救下超夢。皮卡丘也沒有背叛男主角的父親。

  皮卡丘發現了白發男的心機後，立馬回去尋找男主角。

  此時男主角已經來到了白發男的身旁。超夢居然被抓到了白發男的身邊，白發男露出了他的真面目。原來白發男為了獲得超夢的力量，將超夢抓進了實驗容器，隨後開始研究超夢並製造儀器。居然妄想著通過儀器控制超夢，讓自己與超夢和二為一。他還想利用紫色氣體，讓其他的人也融入寶可夢的體內。真正的高富帥也不是壞人，他早就覺得父親懷有壞心思，也幫助男主角對付與超夢融合的父親。之前男主角看到的高富帥，是白發男的百變怪變的。

  最後是反派失敗，一切回到寧靜，白發男被抓起來。人們與寶可夢又開始和諧相處。故事到這里，過了九十分鍾，將近結尾。劇情雖然有幾點不合理的地方，不過除此之外，沒有太大的問題。我當時還覺得，這故事挺精彩的。

  然後狗血到不合情理的情節來了。男主角為什麼可以聽懂皮卡丘的話，原來自己的父親！一直藏在皮卡丘的身體里！當晚，男主角的父親深受重傷，皮卡丘毫發無損。超夢把男主角的父親融入到皮卡丘的身體里！

  我到現在也想不明白，超夢這么做的意義何在，難道是為了讓男主角大吃一驚？真是出乎意料！不在情理之中！

  可能導演安排這個情節是為了體現父愛的主題吧！可是這樣子無異於畫蛇添足。超夢為什麼要抽走皮卡丘當晚的記憶？留著它的記憶難道不是更好，讓大家知道誰才是真凶？為什麼還要讓男主角的父親和皮卡丘融合？而不是直接治療他的傷勢？難道是為了保護他？那為什麼還要抽走皮卡丘的記憶？劇情種種不合情理。

  這個故事稍微一改動，馬上就可以變得合情合理。只要改動幾個點便可。

  以下是我對寶可夢劇情的改動：第一，車禍發生的當晚，男主角父親不幸死亡，皮卡丘在對抗反派的寶可夢過程中受了傷，也失去了記憶。超夢趕到的時候，為時已晚。發現現場既沒有皮卡丘也沒有男主角父親。

第二，男主角一行人在搜查父親的死亡的過程中。看了片面的影像，一開始以為超夢和高富帥是害死自己父親的兇手，打算阻止高富帥。然而在實驗室看到了皮卡丘救下超夢的影像。皮卡丘以為自己背叛了男主角的父親。皮卡丘離開了男主角。結果孤身一人的時候，遇到了高富帥的寶可夢的襲擊，最後超夢出現，擊退了敵人。治好了皮卡丘，還幫助它回復了記憶。然而百變怪所變的高富帥再次前來，抓走了超夢。皮卡丘知道寡不敵眾，於是決定先躲起來，和男主角前去商量對策。最後男主角一行人和到反派展開斗爭，救回了超夢和受害的人們。

  這么改的劇情，雖然俗套，但是起碼合情合理。可惜了特效師製作了那麼可愛的神奇寶貝，被一個爛的劇本給毀了。

 

G. 大偵探皮卡丘的劇情是什麼

《大偵探皮卡丘》是由傳奇影業、華納兄弟影片公司聯合出品的電影，由羅伯·萊特曼執導，瑞安·雷諾茲配音出演，賈斯提斯·史密斯、凱瑟琳·紐頓、蘇琪·沃特豪斯、渡邊謙、克里斯·吉爾、瑞塔·奧拉等出演。

該片講述大偵探皮卡丘和蒂姆在萊姆市相遇，為了揭開蒂姆之父離奇失蹤隱情，攜手探案、追擊真相的故事。

電影《大偵探皮卡丘》改編自任天堂3DS同名游戲，蒂姆·古德曼為尋找下落不明的父親來到萊姆市，意外與父親的前寶可夢搭檔大偵探皮卡丘相遇。

並驚訝地發現自己是唯一能聽懂皮卡丘說話的人類，他們決定組隊踏上揭開真相的刺激冒險之路。探案過程中他們邂逅了各式各樣的寶可夢，並意外發現了一個足以毀滅整個寶可夢宇宙的驚天陰謀。

H. 《大偵探皮卡丘》劇情拆解

電影主題：孤獨和陪伴

兩條主線：主角和皮卡丘的友情線，主角和父親的親子關系線

支線：女主和男主的感情線，女主的自我價值實現線

全部線索都通過角色們參與調查父親死亡事件竄連和升華

開場介紹主角的孤獨，然後發生了父親死亡事件，改變了主角的平靜生活，視為PLOT POINT 1，但是這里主角不得不達成的目標尚未出現

能互相溝通的皮卡丘出現，並通過一場小型戰斗調劑觀眾情緒之後，皮卡丘指出父親並未死，給了主角任務，可能這里才是PLOT POINT 1。

但是主角並沒有不得不去的理由，以讓皮卡丘閉嘴的理由過於牽強

格鬥場戲份增強主角和皮卡丘的友情，一起扛過槍嘛，然後警探說父親必死無疑，無需懷疑，主角的努力化為烏有，隨即BOSS因為需要找到夢寶，指引主角父親未死，冒險繼續。

這里的轉折也比較牽強，我認為要調查問題，第一是先去案發先現場檢查，而後來確實是案發現場的一個證物成了關鍵轉折，這就有點扯了。MID POINT

而且，警探剛說父親必死無疑，BOSS就告訴主角冒險要繼續，觀眾的情緒還沒有轉換過來。不如讓必死無疑的信息從格鬥場場景里傳出，警探那邊證實。這樣給觀眾一個緩沖時間。

工廠調查中，一連串的冒險之後，皮卡丘重傷，友情確認，隨後偽真相到來立刻轉折，友情遭遇了考驗。

真相在案發現場被揭示，引向最終BOSS戰。PLOT POINT 2。

BOSS戰中，友情發揮了較為重大的作用，但主角和皮卡丘的互動稍少，並沒有之前的鋪墊在這里升華，所以並不出彩。有點各自為戰的感覺。

在之前的插科打諢里安排一些鋪墊，在BOSS戰里形成獲勝的默契，以及在最後皮卡丘墜落的時候主角也跳下救援，可以升華友情。但需要注意不做作。

友情勝利，附帶父子團聚和解，父子的和解稍突兀，實際上父子在整個冒險過程之中的互動極少，故而最後以父親附身皮卡丘的方式來解決，這個內容在整個故事裡也沒有鋪墊。所以突兀了。

I. 這次游戲改編電影，皮卡丘贏了，故事輸了

第2353期文化產業評論

萌萌噠的皮卡丘火了，但從電影質量上，《大偵探皮卡丘》的故事情節單調乏味，但這依然阻擋不了票房和話題的熱漲，作為一部「 游戲 改編電影」，我們回顧了近20年的 游戲 改編電影史，在這個「爛片」橫行的領域里，我們發現，超級IP救不了電影，故事情節救不了電影，難道真的要靠皮卡丘來拯救電影故事嗎？

作者 | 劉立軒

來源 | 文化產業評論

不知道當年那個在田野里抓「寵物小精靈」還時不時想和同學們交換蟲子的田尻智有沒有想到有一天他設計的寶可夢會成為所謂的「全球第一大 娛樂 IP。」

在「復聯」終局之戰一個月後，皮卡丘——這只最早從任天堂的掌機game boy的內載 游戲 《精靈寶可夢》中脫穎而出的寵物精靈帶著毛茸茸的萌臉和賤兮兮的口音登上了中國的大屏幕，首戰兩日便拿下了2億票房。

這或許就是「寶可夢」IP在國內的窘境。相對於國外影迷來說，吸引他們或許不單單是皮卡丘，而是已經經歷25年依然生機勃勃的「寶可夢」，而對於大部分中國影迷來說，《大偵探皮卡丘》更多的是懷舊+萌物的票房營銷組合體。

IP 、故事，是我們現在談論電影時經常討論的元素，但如果在 游戲 改編電影的領域里考量，我們發現似乎事情沒那麼簡單。

災難的開始：超級 IP 也救不了的 游戲 電影

1993 年，任天堂改編了旗下最有分量的 游戲 IP 《超級馬里奧》，製作了電影《超級馬里奧兄弟》，打開了 游戲 改編電影的先河 。在 游戲 史上，《超級馬里奧》絕對是殿堂級和教科書級的 游戲 產品。在1983年美國雅達利崩潰後，任天堂的fc紅白機，任天堂一舉拿下了歐美市場，這也促成了任天堂在東京證券交易所的上市。兩年後，《超級馬里奧》上市，藉助這一 游戲 ，fc當年的銷量達到了374萬台，而在這之前的兩年，fc的累計銷量不過210萬台。

1990年，任天堂更新和擴展了fc紅白機的功能，16位的超級紅白機super famicom上市，而主打 游戲 便是《超級馬里奧世界》，這款 游戲 在日本本土的銷量便達到了驚人的355萬份，海外累計銷量達到了1500萬份。

在這種契機下，剛拿到第63屆奧斯卡最佳攝影的迪安·塞姆勒和在1990年獲得第40屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片提名的羅蘭·約菲等人，共同執導了電影《超級馬里奧兄弟》。

這部影片的投資量為 4800 萬美元，然而市場反響與 游戲 相比大相徑庭——總票房僅為 2100 萬左右， imdb 評分僅有 4 分。 玩家和觀眾不認可這部電影的原因是情節怪誕，角色形象與可愛的 游戲 形象形似神異，除了角色和元素之外，電影本身與這部偉大的 游戲 毫無關系。這部電影雖然開啟了 游戲 改編電影的「潘多拉魔盒」，但極大的傷害了「超級馬里奧」的版權形象，這也導致了日後任天堂對版權授予的極端謹慎——至少隨後的20年裡，任天堂再也沒有拿著這兩個水管工試水電影。

《超級馬里奧兄弟》上映的第二年，當時一直和任天堂較勁的 游戲 廠商卡普空也上映了自己的頭部 游戲 IP改編電影《街頭霸王》，但也成功不到哪去，3500萬的成本賺回了3342萬，評分比馬里奧還少了0.3分。從觀眾反饋上，這部電影少數看點也大概只剩下主演尚格·雲頓的格鬥。

在整個90年代，雖然國際市場上， 游戲 和電影都風起雲涌，但屢次嘗試的 游戲 改編電影總是差強人意。除了《超級馬里奧》和《街頭霸王》，《拳皇》系列、《鐵翼司令》等 游戲 也曾改編電影，但只有《拳皇》系列勉強達到了市場期望。

從這些電影上看，當時的 游戲 IP 雖然成熟，但更多的是受限於 游戲 內容表達的缺陷。 90年代的熱門 游戲 IP基本上是承接了80年代的 游戲 產品內容，而關鍵的是，不管是當時街機 游戲 還是主機 游戲 上， 游戲 的敘事內容並不豐富。

想想看，《超級馬里奧》真的有故事劇情？馬里奧之父宮本茂在後來的采訪中表示：「我非常喜歡創造 游戲 玩法，而不是創作 游戲 劇情。（新 游戲 的）故事可能會非常的不同，但玩法也會感到非常不同。」而對於「馬里奧」的超級IP而言，所謂的故事也不過是「庫巴搶走了公主，水管工馬里奧不顧艱險前去搭救。」

巧婦難為無米之炊，在單薄的原著故事面前，能夠完美讓觀眾與玩家同時認可並不是一件易事。那麼，假如這個 游戲 的故事性很高，會不會有轉機呢？

用電影講 游戲 的故事

事實上，用電影來講 游戲 的故事依然困難重重。

在情節敘事上， 游戲 里最早、最成功的典型案例便是桌面 游戲 《龍與地下城》，《龍與地下城》的成功之處在於它為玩家提供了開放的、具備一定時空和文本意義的世界觀，在這個幻想的舞台里，玩家扮演的角色隨機觸發各類事件，沉浸和性不確定性帶來的快樂，被「史詩般」的故事情節所置入。

《龍與地下城》給後來的電子 游戲 發展帶來的影響極為巨大，1981年誕生的、史上第一款角色扮演 游戲 《巫術》便是其借鑒與致敬者，而《巫術》則為後來的《勇士斗惡龍》《最終幻想》產生了極為深遠的意義。

在2000年，《龍與地下城》也被搬上了銀幕。 這部電影的製作方多達六家，包括 Behavior Worldwide 、 MDP worldwide 、 SweetPea Entertainment 等，共計投入的 3600 萬美元的成本，獲得的是 4500 萬票房和 3.6 分的觀眾評價。 有趣的是，這部華納的北美發行代理，卻被新線公司以500萬拿下，2016年時，華納宣布將再次改編拍攝《龍與地下城》，並獲得了 游戲 的特許經營權。

就算華納依然雄心勃勃，但《龍與地下城》的核心問題依然存在——這是一款以故事情節見長的 游戲 ，但它的故事情節是依賴於玩家在遊玩時生成的，而 游戲 本身提供的僅僅是一個世界觀、一個故事背景和 游戲 玩法、系統設定。

這應該是 游戲 與電影在故事敘述上最大的差異。 游戲 的互動性決定了敘事的不確定性和文本表達的交互性，無論是哪種 游戲 品類，其故事敘述必定是由玩家所決定 / 推動的， 哪怕故事的連貫性會被玩家的交互所切割，玩家主導/推動了故事劇情，從而形成了帶入感和沉浸感，而不是電影那樣，通過畫面、聲音搭建的場景讓觀眾被動浸入。

在90年代， 游戲 品類進入了一個相對快速發展的時期，尤其是 游戲 敘事的發展。1993年，id software出品的《毀滅戰士》登錄個人電腦dos系統，這款 游戲 被稱之為第一款第一人稱射擊 游戲 ，這個 游戲 也將 游戲 產業從2d時代帶到了3d時代。

《毀滅戰士》在2005年時改編成了同名電影，故事情節與原著風格相近，講述了一支特別行動部隊通過傳送裝置到達了某行星基地， 探索 身邊的各種奇異現象並抵抗外星生物。這個由環球影業發行、安德列·巴柯維亞執導，道恩·強森、卡爾·厄本、羅莎曼德·派克、本·丹尼爾斯主演的動作科幻類電影依然是虧損狀態，6000萬的投資換來了5500萬成績。

隨著3d時代的帶來， 游戲 進入到一個在理論上「可以達到電影般視覺體驗」的時代， 游戲 設計師們將過去20年的設計元素配合電腦、新性能的主機，打造了更為豐富的產品體驗。《古墓麗影》和《生化危機》便是其中的佼佼者。

不遵循 游戲 劇情不代表著沒有成績，《生化危機》系列就是典型。 《生化危機》是1996年卡普空研發、發行的生存恐怖 游戲 ，在2019年1月，該系列總銷量達到了9000萬份，已然成為卡普空旗下最吃香的 游戲 產品。從電影的角度上，該系列改編電影也算得上是 游戲 改編電影中最成功的案例。不過有趣的是，《生化危機》電影與 游戲 本體的關聯性非常微妙，里昂、克萊爾等角色並沒有出現在電影里，劇情上也沒有借鑒原作劇情，從整體上，《生化危機》電影更像是一部獨立的喪屍末日題材電影， 游戲 內容也僅僅限於劇情背景。但《生化危機》系列電影拿到了11.46億的總票房。

與其重視劇情，不如重視角色

《古墓麗影》在1996年上市，這款由英國EIDOS公司研發、Square Enix發行的動作冒險 游戲 ，截止2017年獲得了5800萬份的累計銷量。2001年，同名電影上映，獲得了2.75億的票房，這是自《拳皇》改編以來市場成績最好的一部 游戲 改編電影，但口碑依然一般，只有5.7分。這部電影的市場成功之處與主演安吉麗娜·朱莉有著必然聯系，她對勞拉完美的還原或許帶來另一種啟發——角色的成功似乎來得更重要。

在 IP 與故事雙雙落馬的情況下，重視 / 挖掘 游戲 角色，以塑造角色為基礎推動故事劇情，或許是一條出路。正如上文提到的， 游戲 劇情的主導 / 推動在玩家手中，但玩家依託的卻是 游戲 主角。

單純考量如何將劇情移植到銀幕上，總會出現「如何展示龐大豐富的 游戲 故事和細節」的難題之中，這是一個無論如何選擇都有損失的難題—— 在時間一定的情況下，展示的內容和細節太多，困惑的路人們不會買單；展示的太少，玩家粉絲們不買單。而前一種觀眾直接代表的是票房成績，後一種觀眾直接影響的是口碑。

這也能解釋前年《魔獸》電影的困境。《魔獸》坐擁的粉絲不在少數，但相對於其他影視IP，他們的票房貢獻能力畢竟有限。而《魔獸》的故事則用了第一代的故事劇情，誠然，如果《魔獸》還有系列的話，選擇這個故事是合理的，但問題是，《魔獸》IP最大的成功是《魔獸爭霸3》和《魔獸世界》，阿爾薩斯、伊利丹的故事要比洛薩、萊恩的故事更為人所知。

那麼，回歸到我們今天的主題《大偵探皮卡丘》上，這部電影能獲得現在票房的基礎幾乎與劇情毫無關系，與其說這是「精靈寶可夢」IP的成功，或者說是《寵物小精靈》的懷舊，或者說是「偵探冒險」故事的成功，倒不如說，這是皮卡丘的成功。當然，皮卡丘的「萌」是重中之重，從劇情上皮卡丘對情節的驅動依然是「為了推動劇情而推動劇情」，但是我們需要思考的不正是如此？萌，難道不是皮卡丘角色塑造最成功的一點？

當然，選擇什麼角色依然很重要，如果《大偵探皮卡丘》選擇的主角不是皮卡丘而是可達鴨、伊夢，甚至是小智，我們都不敢說這部電影可以獲得現在的成績。

故事的組成部分是情節，但我們要清醒的是，情節的推動並不是為了「講故事而講故事」，相反，能打動人心的是「角色」，當形象完善、性格豐滿的角色做出他們的選擇時，情節同樣隨之而動 （瘋狂暗示《權力的 游戲 》第八季）。在好萊塢電影工業發展中，「英雄之旅」的劇本範式正在失去它的「魔力」，這不代表「故事思維」跌落神壇，而是在「如何講故事」上，有一些道路需要矯正了。

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