一部關於作家的中國電影

⑴ 作家的謊言誰是兇手

《作家的謊言》中，徐哲是真正的殺人兇手。

故事梗概：

被譽為最出色治癒系作家－徐哲，年輕、有樓、做著自己喜歡的事，是成功的典範。一日，在徐哲家樓上的單位來了一個新租客，某夜，新租客Elaine突然陳屍屋苑平台，為徐哲平淡似水的生活帶來巨大沖擊的故事。

⑵ 求關於作家的勵志電影或電視劇，謝謝！！有加分。

電視劇
小說王(有點像作家版本的爆漫王講兩個人合力創作不屈不撓的熱血故事)
校對女孩河野悅子(劇中女主男友是作家，覺得很貼近碼字人的真實了)
緋聞女孩里 A的男朋友是個作家。有人猜測緋聞女孩就是他寫的。
電影
成為簡奧斯汀
小婦人
黃金時代(作家蕭紅的一生 在那個山河破碎的年代一個女人 女作家活下去 寫下去的故事)
心之全蝕 (詩人之間的同性戀，其中的天才藍波說了許多經典語錄： 我印象比較深的是他說到關於寫作：
I always know what to say and he knows how to say it還有 他想成為所有人)關於詩人的世界和感情描寫的很細膩
作家(對成為作家需要的習慣有些啟發性)
特朗博 (這個我沒心情看下去 政治有關)
冬眠(你會發現 作家也是人 也會寫不出來 也有人生困境)
八部半 (關於導演創作困境的意識流電影)
另外有一個紀錄片叫 文學的故鄉
請打賞我～~全手工碼字
另外還有一些關於作家的傳記，王爾德，卡夫卡，安徒生 這些我還沒看過 不好評價。
另外一起期待2021年的松田映畫周年新作 蘇打主演的 《電影之神》 吧，撒花撒花ヾ(●´∇｀●)ﾉ哇～

⑶ 一部中國電影，講女主角是位作家。得了一種怪病卻經歷了一次美麗的愛情。於是她寫了一本書。書名就是電影

《原諒我，又一次撒了謊》

電影頻道節目中心2005年出品

突然間要和已經相戀七年的女友柳露分手，王俊生的腦海里被七年來女友的樣子所浸盈。失戀後的王俊生日子過得毫無生氣，彷彿世紀的時鍾即將在某一刻嘎然停止，完全沒有爭取新生的必要。其實，比柳露更在意自己的女同事張婷曾不止一次的表露過心跡，但王俊生對張婷傳遞的愛意卻視而不見。
在柳露漸漸模糊在記憶中時，一個叫林黛的姑娘出現在王俊生的眼前，讓王俊生重新點燃了生活的情趣。林黛開始是有意無意地出現在王俊生的辦公室，說是聽王俊生吹口琴，其實是在向張婷「挑戰」。林黛的出現，讓張婷感到了威脅，但無奈剛剛來到這個城市的林戴被王俊生安頓在隔壁曹胖子一套空房子里，成了王俊生的新鄰居。
自從成了鄰居，王俊生和林黛在一起的機會越來越多，兩個人經常是一起坐地鐵上下班，一起外出逛街購物，在公司同事的眼中留下一個形影不離的錯覺。更讓王俊生願意接近林黛的是，林黛製作的各式點心精緻而味美，常常是讓王俊生在林黛的房間里意猶未盡，不忍離去。就在王俊生和林黛越走越近的時候，張婷暗中對林黛進行了調查。一個讓張婷如墜霧中的調查結果是，林黛在公司上班竟然沒有一分錢的報酬。
對張婷善意的提醒，王俊生毫不在意，因為此時的王俊生已經在充分享受著林黛對自己的關懷時，不知不覺地愛上了林黛。當王俊生意識到這一點時，自己都嚇了一跳。為了不失去林黛，同時盡可能地滿足林黛的生活方式，王俊生做出了一個讓很多人都感到意外決定——辭職。辭職後，王俊生開了一家小軟體公司，沒日沒夜的忙碌，希望能盡快改變現狀，和林黛戴長久地相守在一起。
絕望的張婷匆忙把自己嫁了出去。在張婷的婚禮上，當林黛聽說王俊生辭職的原因後倍感壓力。不久後的一天，出差回家的王俊生沒能見到林黛。林黛的消失徹底澆滅了王俊生的生活熱情，在母親的「包辦」下，王俊生閃電般跟一個叫劉佳的女孩結婚，並很快有了一個可愛的女兒。從此生活應該歸於平靜，誰想這種平靜被一天午後林黛的突然造訪所打破，而不久王俊生帶著女兒在書店買書時，一本關於林黛的書揭開了林黛因病不忍連累別人的真相，讓王俊生頓時悵然若失。

⑷ 有哪些中國現當代作家創作文學作品改編成的電影

現代：
茅盾《子夜》
老舍《駱駝祥子》《四世同堂》
錢鍾書《圍城》
張愛玲《色~戒》《半生緣》
當代：
蘇童《妻妾成群》
余華《活著》（不過大陸是禁播的）
陳忠實《白鹿原》
劉慶邦《神木》（電影名為《盲井》，王寶強作品）
海岩的作品自不用說了一長串。
暫時先這么多吧

⑸ 馮小剛的電影<<我是你爸爸>>到底是講什麼的

編劇: 王朔 / 馮小剛
導演: 王朔
主演: 馮小剛 / 胡曉培 / 徐帆
上映年度: 1996（被禁）
語言: 北京話
製片國家/地區: 中國大陸
又名: 冤家父子
imdb鏈接: tt0256630

劇情簡介 · · · · · ·
本片改編自王朔90年代早期的一部小說《我是你爸爸》。講述了喪妻的男人馬林生與他一手拉扯大的兒子之間日趨緊張的關系。這個在機關里混日子的小職員在對待兒子的時候，時而濫施暴力、時而搖尾乞憐，有時又滿腔熱情地和兒子稱兄道弟。但最終父子之間仍然存在著不可逾越的鴻溝。
《爸爸》是中國著名"痞子文學"作家王朔的電影處女作，也是他迄今為止唯一的一部電影作品。這部影片據說對當代中國的社會關系進行了一些隱晦的譏諷，因此從來就沒有在國內公映。富有戲劇性的是 2000年的瑞士洛加諾電影節將本片評選為當年的最佳影片，票友導演王朔也許並不因此有太多的興奮感：本片的公映為此又遙遙無期了。

影評
# 第五原宿
# 第五原宿(廣州)

《冤家父子》拍攝於十年前，根據王朔小說《我是你爸爸》改編，王朔這篇小說又是根據馮小剛更早之前的一個電視劇設想而寫成的，王朔和馮小剛的合作順理成章。九十年代中期，馮小剛導演了電視劇《北京人在紐約》，在同類題材的電視劇中至今沒有被超越。但其時作為電影導演的馮小剛還遠遠沒有成功，幾部電影都沒有得到更多人的關注。那個時候，中國...... (1回應)

2006-05-01 20/21人推薦
《冤家父子》拍攝於十年前，根據王朔小說《我是你爸爸》改編，王朔這篇小說又是根據馮小剛更早之前的一個電視劇設想而寫成的，王朔和馮小剛的合作順理成章。九十年代中期，馮小剛導演了電視劇《北京人在紐約》，在同類題材的電視劇中至今沒有被超越。但其時作為電影導演的馮小剛還遠遠沒有成功，幾部電影都沒有得到更多人的關注。那個時候，中國電影不可能像今天這樣被過分談論。我對馮小剛的好感和興趣來自王朔，當年一直覺得他們是「一撥」的，甚至在小說《你不是一個俗人》中就出現了馮小剛的名字。正是以這部小說改編的電影《甲方乙方》讓馮小剛開始了他的賀歲片模式，接著中國社會消費時代的來到，成為炙手可熱的人物，脾氣也水漲船高。

馮小剛曾自稱「商業片導演」，那個時候，中國的電影還「很不商業」。他這么說，骨子裡也許是對於假模假式自命清高的中國電影標榜的難以定義的藝術性的一種嘲諷。但同時顯出當年的馮小剛和王朔所具有的相似的氣質，俗得真實，對崇高的冠冕堂皇道貌岸然的一切充滿調侃。而馮小剛又是不同的，他和張藝謀一樣聰明、善變，這種性格來自其出身的小市民階層。他知道普通百姓的喜好，尤其是這個高速變化中的社會里人們的心態，他的迎合恰到好處，不生硬。前些年馮小剛便與王朔漸行漸遠，這兩年又綁上了劉震雲。劉震雲有一定的幽默感，但來得很不自然，看《魯豫有約》中憋著笑洋洋得意地抻著講自己的那點事兒，怎麼能不讓人注意到他的表情而對他講出來的內容感到不耐煩呢？

《冤家父子》本來有可能成為一部出色的電影，帶有很明顯的王朔和早期馮小剛的風格。即便在技術上很粗糙（剪輯的混亂最為明顯，也許是由多次修改送檢造成的），我仍可以感到影片所傳達出的黑色幽默，並為之興奮。王朔所習慣的表達方式是文字和語言，操弄影像已超出他的能力。馮小剛也沒有朝著這個方向走下去，也許今日中國也並不具備相應的觀眾基礎。馮小剛在此之後的全部電影都不乏幽默的元素，但總是顯得很膚淺，而大眾對其幽默以流行語的方式接受和傳播，則更加速和擴大了這種膚淺。中國缺乏徹底的黑色幽默的精神，既沒有傳統也沒有創造，文學上莫言有一些表現，電影，我還沒看到。

這部電影中的一些情節，如馬父欲痛打兒子卻在兒子面前被鄰居毫不留情地羞辱；馬車被小流氓欺負，馬父憤而操起一塊蜂窩煤沖了出去，真到了小流氓們面前卻又氣勢洶洶目不斜視地沖了「過去」；在強壓失敗後，馬父聲稱要和兒子做哥們兒，期間出現的種種可笑、幼稚的舉動……等等，都非常精彩。王朔非常擅長表現人們內心的軟弱與想要逃避的心理，這些在電影中都有很好的發揮。尤其落實在「父親」這樣一個角色上，非常鮮活，反差極大。一個在生活中也滿口「官僚腔」的工會主席，一個所謂的類知識分子，一個喪妻後獨自撫養兒子的父親，卻處處現出了被逼迫、被強加，不堪責任的樣子，十足的卑微而虛無的小人物，一個可憐蟲。這個人物印證了我一貫的一個想法，相當多數的人，自己遠沒有成熟，人格尚不健全，並不具備做父母的能力卻糊里糊塗成為了家長，而在後代的成長中不斷地與自己的無能、愚蠢狹路相逢。多數人更善於自欺欺人，他們以父母的身份作為唯一論據不斷地自我證明，其結果是每一代人都在疑惑與壓抑中長大，不斷重復這種糊里糊塗的悲劇。馮小剛飾演的馬林生由於自身的軟弱與不負責任，幾度放棄「父親」這一身份，那句「我可當不了你這爸，我沒這能力，我不幹了！」是本片最好的總結。

在懷疑兒子撮合自己和齊懷遠是別有用心之後，馬林生迅速恢復了父親的身份，只是這個父親早已沒有（也許是從來就沒有）威嚴，有的只是外強中干虛張聲勢，相對於兒子的倔強、勇敢，更顯得委瑣、可笑。翻抽屜一場戲中，馬林生對每樣玩具的把玩和自我幻想的情節與《陽光燦爛的日子》中馬小軍面對鏡子的假想如出一轍。當然，這里有出處上的一致，這一情節在本片中甚至更精彩一些。尤其是與之銜接的是馬父偷翻鑰匙卻被兒子抓獲，繼而惱羞成怒大發雷霆，父子沖突的一場戲。對比之下，更加顯出這個父親的可憐、可愛與可恥。馮小剛的演出誇張而精彩。之後無論是《陽光燦爛的日子》中的歷史老師，還是《甲方乙方》中滿口官僚腔的公司經理，都是類似的角色。可見馮小剛是不適合做演員的，恰是將此類人物表現得最淋漓盡致的《冤家父子》卻沒能有機會讓更多人記住，挺遺憾的。而徐帆，我在看了她那麼多的電影電視劇後仍然不知道她究竟適合哪一種角色，《永失我愛》、《甲方乙方》、《不見不散》，她不夠美，於是發嗲撒嬌就顯得肉麻；《結婚十年》、《手機》，人物的層次感很差；倒是《一聲嘆息》好一點。《冤家父子》中她的角色是一個經歷過兩次婚姻，舉止粗俗的中年女人，一如既往的誇張，新婚之夜的一場京戲，倒是拿出了一點干貨，顯示出早年所從事的行當攢下的基礎。徐帆的表演除了誇張，也沒什麼別的了。

《冤家父子》的DVD是在《天下無賊》熱映階段出現在市面上的，海報上的馮小剛與徐帆是現在的已經得福發胖的名導夫婦，別扭，卻有一種意外的幽默效果。我記得當初電影和小說同名，送審後改為《爸爸》，《冤家父子》不知道怎麼來的。根據媒體報道，這版光碟的來歷竟相當可疑，各方說法互相矛盾。無論正當、合法與否，無疑是有人要借著今日馮小剛的走紅賺上一票，而我們也才能看到這部拍攝於十年前的險些成功的電影。對觀眾來說倒是好事。

⑹ 電影《風聲》講的是什麼

電影講述了汪偽政府時期的1942年，在發生了一系列高官暗殺事件後，日軍引起高度重視，為了找出代號為「老鬼」的共產黨員，日軍和偽軍對顧曉夢、李寧玉、吳志國、白小年以及金生火五人進行了審問，過程中經歷的心理戰和酷刑。

《風聲》（The Message）是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片，由華誼兄弟出品，馮小剛監制，陳國富和高群書聯合執導，周迅、李冰冰、黃曉明、張涵予、蘇有朋、王志文等主演。

(6)一部關於作家的中國電影擴展閱讀：

影片《風聲》改編自作者麥家的同名小說，其透露影片中周迅所飾演的顧曉夢的原型就是上世紀30年代左聯女詩人、後來接受組織任務打入敵人特務機關的紅色間諜——關露。

關露（1907年7月14日—1982年12月5日）原名胡壽楣，又名胡楣，原籍河北省延慶，和潘柳黛、張愛玲、蘇青並稱為「民國四大才女」。「九·一八事變」後，參加上海婦女抗日反帝大同盟。1932年加入中國共產黨，同時加入「左聯」。1939年冬至1945年，她受組織派遣，先後打入汪偽政權和日本大使館與海軍報道部合辦的《女聲》月刊任編輯。

《風聲》有典型諜戰片的先天優勢，好劇本做底，再加上奢靡考究的布景，香艷典雅的人物造型，絢麗而懷舊的色調，漂亮炫目的攝影，能把握心理細節的好演員，以及乾脆利落行雲流水的剪輯——每個細節都做足了功夫，再加上故事本身的張力力——危險的處境，智力的較量，一波未平一波又起的重重懸念，壓抑的心理，隱秘的心機，扭曲的情感，復雜的人性，使得《風聲》在國慶檔的眾多獻禮片中異軍突起。

⑺ 文｜十部關於作家的電影推薦

      作家，泛指能以文化創作為業，寫作的人，也特指文學創作上有盛名成就的人。因此，一般能被稱為「作家」者，其作品大都能夠獲得出版發行，歷史悠久。相對於「作者」一詞而言，「作家」一詞的褒義明顯較強，所以這詞很多時候會被用作為一種客套敬稱，或作為一種提高自己身價的標簽，流於溢美，因此，被稱為「作家」的網上寫手、自由撰稿人為數不少。（這是網路上關於作家的定義。）作家又包括詩人、漫畫家、小說家等。

        而在上，我們每個發表文章的人頭像旁，都有兩個紅色字體的字，作者。因為有這兩個字， 我願意經常寫一些文章，並且漸漸愛上了寫字。

        這是為什麼呢 我也不太清楚

        今天像大家推薦的是關於作家的電影故事，有興趣都可以看看哦。（排名不分先後）。

                                豆瓣；8.1分

        《心之全蝕》是由阿格涅絲卡·霍蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧、大衛·休里斯等主演的傳記電影。人物原型是19世紀法國著名詩人蘭波和魏爾倫，以他們的生活經歷為主要內容，講述了二人之間的同性戀故事。當時魏爾蘭已經結婚，妻子家境富有。但他偏偏對這個恃才傲物，舉止怪異，放浪不羈的蘭波，著迷不已。他因此而拋下妻子，與蘭波流浪到倫敦，同居在了一起，過著放縱不羈又貧困潦倒的生活。在瘋狂的兩年同居生活中，兩人相互追逐，彼此傷害，紛爭不斷。1873年，在最後一次爭執中，魏爾蘭開槍打傷了蘭波逮捕並被判入獄兩年。之後蘭波一人孤身返鄉，四處漂泊，經歷繁雜，甚至販賣軍火，最終37歲時病逝於非洲。這一部電影反反復復的看了好幾遍，看第一遍的時候被小李子的盛世美顏迷住，看第二遍的時候就驚奇於他們的人物習性，每一個人都引發感慨。強烈推薦。（這部電影在一些愛奇藝、騰訊、優酷等地都搜索不到，推薦到bilibili網站，有刪減幾分鍾的版本。）

    豆瓣：8分

  影片根據法國作家瑪格麗特·杜拉斯的自傳小說《情人》改編而成。在她年輕的時候，曾經在越南殖民地遇到一個中國男人，發生了一段羅曼史。這個中國男人的扮演者就是梁家輝，整個影片優雅、沉靜，彌漫著貴族的頹廢氣息，梁家輝在戲中與女主珍·瑪奇有大量的情色鏡頭。對於這部電影，各種聲音都有，褒貶不一，包括杜拉斯本人也持否定態度，建議在一個安靜的環境一個人慢慢品味，相信會有意外的收獲。

                              豆瓣：8.2

影片《成為簡·奧斯汀》是一部愛情片，是作家簡·奧斯汀的愛情故事，簡·奧斯汀是英國女小說家，主要作品有《傲慢與偏見》、《理智與情感》等。影片講述簡·奧斯汀理想是成為一位作家，所以在生活中簡不斷地進行文學創作。在拒絕父親為她挑選的對象後，20歲的奧斯汀遇到湯姆·勒弗羅伊，情竇初開的她對這個聰明狡黠的愛爾蘭年輕律師一見鍾情。湯姆·勒弗羅伊也發現自己心靈與簡·奧斯汀相通，兩個人彼此找到無數共同的興趣愛好，可最終愛情還是輸給了現實，建議看看，不要再任何情況下失去了自我，尤其是愛情。

    豆瓣評分 ：7.5

《明亮的星》是一部製作精良、鏡頭華麗、洋溢著英國田園風情的浪漫愛情片，平靜的十分動人，講述了天才詩人濟慈和鄰居芬妮·勃勞恩之間一段刻骨銘心的愛情故事，在濟慈的影響下，芬尼開始學習和欣賞詩歌，在相處過程中兩人深陷情網。然而這段感情從開始就遭到各種反對，在聚少離多的日子裡，一對戀人通過書信傳達彼此心中的愛戀。歸來的濟慈送給芬尼訂情的戒指，並送給她一首題為《明亮的星》的詩，兩人在各種各樣反對的聲音中繼續堅守著這份愛情。不久，濟慈的新作終於問世，可是此時他卻患上了嚴重的肺病……

這部影片講述的是備受爭議的垮掉派詩人艾倫·金斯堡的一部傳記片，片名《嚎叫》沿用了金斯堡的同名長詩。金斯堡最著名的代表作就是長詩《嚎叫》（Howl），不過當初該詩曾因「淫穢」在美國被禁，直到幾年後才得以出版。《嚎叫》共印了36萬冊，被「跨掉的一代」視為《聖經》。金斯堡是個同性戀者，他有過三段同性戀情，前兩次都無疾而終，而第三段與彼得·奧萊斯基（艾倫·特維特 Aaron Tveit 飾）的戀愛，使他感到無比幸福，這段經歷成為他的長詩《嚎叫》的部分靈感來源，而彼得成為了他的終身伴侶。在這部影片中，我們可以看到弗朗哥對金斯堡那段歲月的精彩演繹，更能感受那個時代背景下，一個獨立詩人以及他的支持者們的艱辛和不易。

《王爾德的情人》是一部劇情片。影片講述了愛爾蘭著名詩人奧斯卡·王爾德的愛情和生平故事。影片改編自著名劇作家王爾德的一生，，他談吐幽默，作品充滿機鋒，英國首相丘吉爾曾說來生最願傾心長談的人便是王爾德。可王爾德的文學生涯卻在後來完全被毀掉，這一切都源於他和道格拉斯·波西伯爵的一場相遇，遭到爵士父親的控告，王爾德背負「雞奸罪」罪名被判兩年有期徒刑。蒙受名譽上的污點，家中所有也全部被拍賣，妻子只得帶著兩個兒子遠走他鄉，並給他們改姓。

列夫·尼古拉耶維奇·托爾斯泰，19世紀末20世紀初俄國最偉大的文學家，也是世界文學史上最傑出的作家之一，代表作有《安娜·卡列尼娜》、《復活》、《戰爭與和平》等。本片沒有展現這位偉大作家太多的生平故事，而是將主視角放在一個青年人身上，以旁觀者的身份講述托爾斯泰晚年階段與他的妻子以及女兒們的一些糾葛。在他的晚年階段，思想有了一些轉變，與家人又存在著一些矛盾、隱瞞甚至背叛，影片在某種程度上還原了這位偉大作家「人」的一面，也呈現了其令人唏噓的一面。他寫過不少史詩般的文學作品，卻在晚年時代，有著令人心疼的結局。看完這部電影，你肯定更能感受到他文字里的那份深度，以及某種悲涼。

                          豆瓣：8.4

  影片講述的是是三個女人的故事，雖然處於不同的時空，但都渴望著更有意義的生活。她們的故事交織到了一個時空裡面，，女人都被壓抑，但更多的是對抗爭和自由的表達，這部影片有著作家故事的精彩內容，影片的主人公之一弗吉妮婭·伍爾芙是一位女性作家，在創作她的小說《黛洛維夫人》時處於心智狂亂的狀態。在不同的時光里以這部小說牽引出的故事讓人感慨戲如人生，人生如戲。非常精彩，引人深思。

年輕的安徒生講述的是年輕時代安徒生的故事。安徒生是一個偉大的童話作家，相信大家都讀過他的童話故事，那麼給這個世界大多數人的童年留下過美好的回憶的他，自己又有著怎樣的人生呢？影片講述了安徒生因出生貧苦家庭而屢遭嘲笑，但劇院主席柯林發現了他在文學上的過人天賦，對他十分賞識。經柯林的介紹，安徒生進入了學校，在那裡，他遇見了名為庫克的自閉男孩，兩人很快就成為了好友。 可是安徒生的創作卻被校長認為是一種不務正業，他不僅燒毀了這些作品，還懲罰了庫克。憤怒的安徒生離開了學校來到了奧登賽，在那裡，他和古登堡相遇了......通過這部電影，我們可以看到年輕的安徒生，他的經歷，他的生活。

  壓軸的國產片，影片以民國時代為大背景，以民國傳奇女作家蕭紅特立獨行的人生以及愛情經歷為引子，塑造當年一群意氣風發的熱血青年，還原了一個充滿自由理想、海闊天空的時代。蕭紅，中國近現代女作家，「民國四大才女」之一，被譽為「20世紀30年代的文學洛神」。2014年10月1日國內正式公映。還引發了不少討論，當時的票房並不好，票房雖然不高但此片還是好評如潮。蕭紅實在留給了我們太多的傳奇色彩，她31歲就已經完成了一生，不管是悲劇還是喜劇也好，留給我們慢慢品味她如詩一般的人生。看完後你會羨慕和佩服作家蕭紅的堅韌與獨立，也會為她的悲情結局而感慨不已。

      以上10部電影，講述的都是與作家有關的故事。也許它們並沒有跌宕起伏的劇情，甚至沒有很精彩的情節，有的知識緩緩的講述，但卻能夠引發我們有所思考，作家之所以能寫出那麼多優秀的文學作品，並非都是來源於天賦，更多的是來源於生活的本身經歷。

      希望我們看完之後，會更加的熱愛文字。

    學習中

  （一部分內容來自於網路。）

⑻ 《萬箭穿心》為何連倪萍和崔永元都強烈推薦，華語電影史上唯一一部沒有差評

《萬箭穿心》連倪萍和崔永元都強烈推薦，確實是華語電影史上唯一一部沒有差評的電影了。這部電影是根據作家方方的同名小說改編的。方方是土生土長的武漢人，這部電影的編劇也是一位武漢女性。讓電影里那個叫李寶莉的女人覺得跟我們住在一起，甚至讓人覺得這是我們自己的。

是她的丈夫被她兒子的壞脾氣壓死的，毀掉了辛勤工作的家庭。電影中的戲劇沖突是激烈的、壓抑的，但卻是真實的。最後的結果也很有趣。從女作家的角度看，方方還是想呼喚一個女性解放的話題。女王終於擺脫了她的思想。經過這么多年的生活，她終於為自己著想了。《萬箭穿心》確實是一部好電影，但是在這樣一個焦慮的時代，誰能真正做到呢?

⑼ 求一部關於作家的電影。

這部電影應該是《黃金時代》，它是根據蕭紅的自傳體小說《呼蘭河傳》改編的，描寫了蕭紅坎坷的一生。

⑽ 春節檔電影《四海》講述了什麼故事你會去看嗎

春節檔電影《四海》，講述了一名摩托車特技少年和他的爸爸重逢後。和一群熱愛摩托車特技的摩托車手一起碰撞，磨合，以及揮灑他們青春和成長的故事。我會去看的。

電影《四海》是由韓寒執導，劉昊然，劉浩存，沈騰等演員領銜主演的一部愛情喜劇電影。這部電影的片長一共有128分鍾，定檔於2022年的2月1日，也就是大年初一上映。影片是在廣州，汕頭南澳拍攝的。

電影《四海》的導演韓寒。

韓寒是我國的一名作家，導演以及職業賽車手，他出生在上海市。曾經在全國的“新概念作文”中獲得比賽第1名，上高中後退學。韓寒很隨性，一直都是按照自己的想法生活。他在寫作，賽車電影多個方面獲得眾多的獎項。

他獲得全國中小學生最喜愛的當代作家獎，中國電影導演協會年度青年導演獎等多項獎項，也是中國80後十大傑出代表人物。 可以說他的影響力是非常大的。