每一部電影開頭都一樣

㈠ 《叛逆者》這部電視劇講的是一個什麼樣的故事

三百六十行行行出狀元，每一個領域都有不同得能人異士，他們在他們所在得領域可以成為翹楚，電影也是一樣得每一部電影都有不同的故事，訴說著不一樣得精彩，電影《叛逆者》上映引起了許許多多網友得關注，我們一起來看看，這部電影主要講述什麼？

一、間諜主題

這部電影看點十足，朱一龍演技大爆發，他把林楠笙演活了，這是他第一次挑戰間諜劇，可以說很成功，裡面有一個幾十秒的鏡頭，在燈紅酒綠的環境里，穿著白衫的青年坐在單人禁閉室里，他把剛開始的掙扎、頹廢，從臉上的青筋暴起到滿臉的淚痕，讓人揪心 一下子就把觀眾拉進了林楠笙所處的那個黑暗的時代里。

這是一部值得敬佩和等待的電影！

㈡ 動畫片開頭是個姑娘打雨傘

是世界名作劇場
http://www.tudou.com/programs/view/P564rpiKDd8/
現在只能找到片頭片尾曲
介紹
http://ke..com/view/1414195.html?tp=0_00

㈢ 看了一部開頭跟韓國《開心家族》開頭一模一樣的中國國產電影，是個女的主演的，求電影名字，謝謝！

女皇撞到正，周秀娜主演

㈣ 看電影一場緊接著一場怎麼形容

您好，很高興能回答您的問題。看電影一場緊接著一場，可以說是一種精彩絕倫的體驗。從一部電影的開頭到結尾，每一場都能帶給觀眾們不一樣的驚喜，讓人們沉浸在視覺的美景之中，每一個細節都能讓人們深深地被感動。一部電影的開頭可以讓觀眾們清晰地了解到整個電影的背景，而緊接著的一場又會帶給觀眾們一種全新的感受，讓他們更加深入地了解到整個電影的內容。每一場都能讓觀眾們更加緊張，更加期待下一場的驚喜，而最後一場又會讓觀眾們滿意地離開影院，滿載而歸。看電影一場緊接著一場，是一種絕妙的體驗，讓人們更加深刻地感受到電影的魅力。

㈤ 影視劇中，哪對cp是你的意難平

《幻城》裡面的櫻空釋和艷炟是我的意難平。下面我先來簡單的介紹一下這對cp

櫻空釋：冰族二皇子

結局

我覺得這部電視劇挺好看的，尤其是這兩對CP的戲份很有看點，回答問題之餘，順便推薦大家看一下

㈥ 哪部電影的開頭有流浪地球導演出境

2月1日，電影《流浪地球2》「我們，來了」全國路演來到武漢，影片導演郭帆，領銜主演吳京，特別演出劉德華先生，領銜主演寧理、王智，劇本指導王紅衛，剪輯執導張嘉輝，攝影指導劉寅，美術指導/造型指導/概念設計指導郜昂，視效總監魏明、丁燕來、徐建，製片人龔格爾，聯合製片人張寧來到現場與大家親密互動。郭帆導演稱將這部電影獻給武漢：「我們電影的核心就是每個普通人在最關鍵的時刻，他的選擇和決定，讓他成為英雄，所以這部電影獻給武漢，獻給這座英雄城市。」同時他也回應了來自「國家隊」的支持，並笑稱「知道去哪裡化緣了」。86歲的康康爺爺身著「宇航服」觀影並對電影贊不絕口，現場觀眾也大開腦洞對劇情進行了各種解讀，導演還驚喜透露第三集相關內容，吊足觀眾胃口。

《流浪地球2》上映至今收獲了觀眾們的支持與喜愛，票房現已突破29億，在豆瓣、淘票票、貓眼、知乎等平台口碑更是一路領跑，同時在海外也收獲了大量好評。在《流浪地球2》中各種想像中的視覺奇觀被一一實現，宇宙級高速公路太空電梯穿越天際，行星發動機氣勢恢宏，月球奇景壯觀真實，無一不彰顯中國電影工業化的新高度。將無限的想像變為現實再呈現到大銀幕上，正是《流浪地球2》帶給觀眾的最大震撼！
《流浪地球2》武漢路演致敬英雄城市
 郭帆導演感謝「國家隊」支持
電影《流浪地球2》全國路演來到武漢站，台前幕後眾主創齊聚共同致敬英雄城市，郭帆導演將電影獻給武漢：「我們電影中有一個核心概念，就是每個普通人在最關鍵的時刻，他的選擇和決定可以讓他成為英雄，所以這部電影我們想獻給武漢，獻給這座英雄城市。」吳京更是打趣自己非常喜歡武漢的美食，「每次來都要長兩公斤，謝謝武漢讓我長胖」。對於此前中核集團、中國航天科技集團、中國石油、中國石化、中糧、中國建築等96家央企組成的「國家隊」對電影《流浪地球2》的力挺，郭帆導演也表示非常感動，還開玩笑說知道去哪「化緣了」，他更是直言：「國家整體技術和國力的發展，讓我們拍攝科幻電影的時候越來越有底氣。」
活動現場有觀眾提問劉德華出演圖恆宇的感受，華仔直言：「我就是圖恆宇，圖恆宇就是劉德華。」他將對家人真摯的情感注入到角色當中，最終成就了這個充滿執念又打動人心的父愛形象。86歲的康康爺爺也身著「宇航服」來到現場，並誇贊影片為「我們國家科幻片的風向標」，對於爺爺的喜愛劉德華也深受感動，感謝長輩的祝福。現場還驚現小觀眾表白圖恆宇女兒圖丫丫，同時也收獲了劉德華先生的隔空擁抱。從6歲到86歲，電影《流浪地球2》的觀眾跨越了地域也跨越了年齡，未來也將打動更多的人。正如寧理在現場所言：「電影中馬兆說沒有人的文明毫無意義，沒有觀眾的電影也毫無意義，所以希望有更多的觀眾讓我們的電影更有意義。「
郭帆導演透露續集伏筆
 吳京想和劉德華演動作戲
路演現場武漢的觀眾們熱情滿滿，有人將影片中的機械狗笨笨帶到了現場，並大贊電影給人帶來深刻思考：「我從事軟體開發工作，也經常面臨許多困難，就像大家拍中國科幻電影一樣，從零起步慢慢努力。科幻電影不僅帶來爽的同時，還給我們帶來更多關於人性的思考。」有觀眾腦洞大開：「如果數字生命計劃實施成功了，moss手底下會不會有很大一批人質，類似於馬兆擔心的電子寵物？」現場主創都感慨這個想法太可怕。還有觀眾猜測：「圖恆宇的車禍是不是moss一手造成的，moss問劉培強的問題是不是故意刺激圖恆宇？」郭帆導演透露車禍涉及到第三部的劇情，當時全球有五千起車禍同時發生，並開玩笑說四輛車同時撞向圖恆宇是「飽和式襲擊」。關於圖恆宇在水下犧牲後笨笨的去向，導演表示這是為第三集部的一個小梗，「笨笨沒有被打撈出來，他在水下永遠陪著圖恆宇。」活動現場有觀眾表白馬兆，並表示希望馬老師第三部還能出現，求導演「給馬兆完整的一生」。劉培強和圖恆宇兩位角色的走向是觀眾最為關心的問題，吳京更是直接向劉德華邀約打戲：「我特別希望能和華哥打一場。」
    此前有不少觀眾稱電影《流浪地球2》細節豐富，越看越有，更有影評人捋出了電影九十多個隱藏細節，現場主創也揭秘了關於馬兆身份彩蛋，馬兆在影片中的設定是來自安徽合肥，這里是中國研發的量子計算機「悟空」問世之地。正是對每一個細節的精益求精才讓這部電影能夠得到觀眾喜愛。與此同時，郭帆導演還透露電影十幾萬字的世界觀也即將出版。就像吳京在現場所說的一樣：「如果說《流浪地球2》建立起了中國科幻電影的底氣，那真正的底氣是來自於你們，中國觀眾是所有中國電影的底氣。」觀眾與創作者共同造就了《流浪地球2》，也共同造就了中國科幻電影的新篇章！
電影《流浪地球2》由中國電影股份有限公司、郭帆（北京）影業有限公司、北京登峰國際文化傳播有限公司、中影創意（北京）電影有限公司出品。北京阿里巴巴影業文化有限公司、融創未來文化娛樂（北京）有限公司、萬達影視傳媒有限公司、墨境天合無錫數字圖像科技有限公司、瀟湘電影集團有限公司、北京上獅文化傳播有限公司、上海華策電影有限公司、寧波合樂影紀文化傳播有限公司、抖音文化（廈門）有限公司、華誼兄弟電影有限公司、上海電影（集團）有限公司、廈門光合無雙影視文化有限公司、保利影業投資有限公司、北京自由酷鯨影業有限公司、深圳市一怡以藝文化傳媒有限公司、霍爾果斯聯瑞木馬影視傳媒有限公司、華文映像（北京）影業有限公司、上海瀚納影視文化傳媒有限公司、寧波市文化旅遊投資集團有限公司、英皇電影發行(北京)有限公司、長影集團有限責任公司、四川科幻世界雜志社有限公司、之江電影集團有限公司、新浪影視文化發展有限公司、浙江橫店影業有限公司、阿那亞影視文化有限公司、北京酷鯨影視文化產業發展有限公司、中影數字院線（北京）有限公司、遼寧中影北方電影院線有限責任公司、深圳市中影南方電影新干線有限公司、陝西廣電影視文化產業發展有限公司、北京國影縱橫電影發行有限公司、珠江電影集團有限公司、峨眉電影集團有限公司、上海笨小孩影視文化傳媒有限公司聯合出品。中國電影股份有限公司、郭帆（北京）影業有限公司發行。霍爾果斯聯瑞木馬影視傳媒有限公司、天津貓眼微影文化傳媒有限公司、上海淘票票影視文化有限公司、北京登峰國際文化傳播有限公司聯合發行。郭帆（北京）影業有限公司、中國電影股份有限公司北京

㈦ 為什麼《肖申克的救贖》可以長期霸佔影史上第一的寶座

《肖申克的救贖》是一部偉大的作品，一部電影之所以能稱之為偉大，必定不是只有劇情或者演員特效之類。一定在於他背後的意義。

這部電影有太多的意義了，制度可以規范你的行為，卻不能禁錮你的思想。 剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆；慢慢地，你習慣了生活在其中；最終你會發現自己不得不依靠它而生存。這就是你所處的 社會 。還有他的偉大，是因為它在故事和每個普通觀眾之間建立了聯系。讓每個看電影的人都在覺得跟自己好像，然後可以讓看的人引發一系列的思考。這部電影影響了太多太多的人，人們因為它變得嚮往自由，變得更加優秀，成為更好的人。

首先，說說票房，肖的拍攝成本是2500萬美元，這在1994年也算是個大投資了，而最終只收獲了2800萬左右的票房，去掉院線的分賬，巨虧無疑。為什麼會虧？可能跟名字有關吧，影片的英文名字是《The Shawshank Redemption》拗口又難讀，所以便有 搞笑 的中文翻譯《刺激1995》，又或者是《月黑風高》，其實這名字不錯，挺應景的。

其次，奧斯卡說不，現在看來口碑如此牛批的影片，在1994年卻是在奧斯卡上來個一日游，敗給了《阿甘正傳》和《低俗小說》。不過也有可能正式這種同理心，使得很多網友在IMDB上對它進行高分支持。其實《肖申克的救贖》能排在影史第一位，這得感謝諾蘭強大的粉絲們，原來《教父》是一直雄霸冠軍寶座的，可是自從諾蘭的《黑暗騎士》上映之後，熱情的粉絲們為了讓黑暗騎士登頂，不惜在IMDB上給《教父》大量的打了低分，看這情景是不是很熟悉，全球的粉絲們都是這么狂熱，結果大家都看到了，鷸蚌相爭。

然後，原作者對這部電影的改編也頗有微詞，大家知道的，《肖申克的救贖》改編自斯蒂芬.金的中篇小說《麗塔.海華絲和肖申克的救贖》，這個麗塔.海華絲是誰，可能很多朋友都不知道，但我提一點，在肖申克里每周都會放映一部黑白電影，每當裡面的女主角痴線的時候，觀影的犯人們就會迎來高潮，這個女人就是海華絲，1918年出生的老奶奶，她的這部電影叫《吉爾達》，又叫做《盪婦吉爾達》，所以按照斯蒂芬.金的原意是，海華絲代表的是高橋外的自由生活，而肖申克是禁錮人們的牢籠。而斯蒂芬.金對於電影中的改動很不滿，比如像典獄長，在小說了並不是那麼的十惡不赦，電影里為了激化矛盾沖突，進行改動，並且典獄長最後的自殺，對觀眾而言更有沖擊力。而主角安迪在小說里也不是個高大的漢子，還有就是先出獄的老人布魯斯，並不是上吊而死，而是鬱郁而終。雖然上吊更殘酷，但更能體現出被世界拋棄的悲慘。甚至斯蒂芬.金還抱怨過片中安迪挖的洞太圓了，跟實際脫離了。

電影肖申克的救贖是，目前是豆瓣的影評第一名，也是電世界電影史上不可多得的一部好電影，它講述的是青年銀行家安迪，因為被誣陷殺害妻子，以及他的情人而被關進了一所名為肖申克的監獄內，被判終身監禁的安迪，經過多年的籌劃，最終逃出了監獄過上了自由的生活，電影中有很多，經典的語句， 你知道有些鳥兒註定不會關在牢籠里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝 ，沒錯，肖申克的救贖，貫穿整部電影的主旨就是自由。 一座戒備森嚴的監獄也無法阻止一個嚮往自由的心，安迪用20年挖出了一條逃脫，今日的通道用的僅僅是一把小小的錘子，自由永遠都是無價的，

肖申克的救贖不僅僅是主人公，安迪自己的，救贖之路更是對權力力嚮往自由的救贖的一個縮影。這個世界上沒有誰是一個真正的好人，但就是這樣才是最真實的故事，既然沒有人能夠做到完美，總有人多多少少做過什麼錯事，這也是影片，想要傳達的信息之一，影片通過主人公安迪的故事告訴了觀眾， 哪怕身處絕境，也不要放棄，對自由的希望。尹萍雍也說過心若是牢籠，處處為牢籠，自由不在外面，而在於內心。一部好的電影總是給人，心靈深處的啟迪，往往一句話，就可以給人們最深處的啟迪，這也是電影肖申克的救贖的魅力所在

救贖，什麼是救贖，只有重燃人民心中的希望才能救贖，有了希望才能擁有一切，即使環境在惡劣，主人公，安迪都沒有放棄，堅持不懈的努力，為她換來了重生的各種希望，電影中有一段即使安迪被監獄手不喜被毆打，他也要唱著歌，喝著啤酒正式點燃所有人的希望之星，主人公想告訴他的獄友告訴觀眾們，無論生活的環境，再惡劣再痛苦也要有希望，每當現實令人，失去希望的時候，翻出這個電影，重新看一遍，就會重新獲得力量。

《肖申克的救贖》長期成為評分第一，或多或少有些天時地利人和的原因所在。先說說天時地利也可以說是運氣，2008年諾神一部《蝙蝠俠——黑暗騎士》橫空出世，它深厚的內涵以及對人性的剝析，徹底奠定了DC漫畫甚至是蝙蝠俠系列的巔峰。在那個時間段之前，漫威的英雄電影一直是比不過DC的，也正是這部電影，讓他的粉絲瘋狂著迷，為了讓這部電影的評分超前，很多粉絲自發組織，給占據榜首的《教父》打低分，企圖拉低《教父》的評分，沒想到這引起部分《教父》迷的不滿，雙方相互拆台。河蚌相爭，漁翁得利，兩方的僵持反而讓《肖申克的救贖》逆轉占據榜首，從此便牢牢的鎖定了這個位置。可以說，未來很長的時間段里，它的位置依舊很牢固。

說完天時地利，在談談人和。不可否認《肖申克的救贖》影片本身質量過硬，它所傳達的富有黑暗氣息的希望主義，就像一壺好酒，時間越久，沉澱越香。本片原名為《刺激1995》，如果，不是在當時特殊的情況下，遇到了《阿甘正傳》等一系列經典片子，它得獎應該是沒有問題的。但是恰好遺憾，在那個經歷過越戰後，反戰情緒高漲，一部能完美呈現美國精神的主旋律片子，得獎便成了必然。奧斯卡的失敗，票房的不如人意，都給這部片子添加了額外的同情分。讓後來的影迷們更能沉靜下來欣賞他。

可以毫不負責的說，每一個喜歡這個片子人，最少看了三遍以上。我也不例外。這部片子，每一次看都有不同的感受，特別是當你的人生經歷愈加豐富之後。關於它的影後感太多，我只是闡述兩點我的看法。那就是在滿含黑暗氣息中，給人以無限未來的希望，和給人以無限絕望的體制化。

首先談談，讓人絕望的體制化，這個代表就是老布。長達幾十年的監獄生活他已經習慣了這里的一切，不願意離開，不願意接觸外面的世界。他一度以為自己可能會老死在這里，可是沒想到，服刑的時間到了。他不想走，甚至在監獄里要殺人，為的就是不想離開這里。剛進來的想出去，到真的要出去了，所有人卻都迷茫，害怕了。他在監獄太久了，已經跟不上時代了，已經被時代淘汰了。

而在現實生活中不也一樣嗎？人到中年，在企事業單位里做著一份穩定的工作，過著一種穩定的生活。不願意去見識更多的事物，我們以為這是平凡？不，這就是體制化，這就是枷鎖！我們親手把自己關死了！現實比理想殘酷，為什麼你會看見好多單位死氣沉沉沒有一絲活力，就是因為環境和自我給打造了個肖申克。

在說過絕望以後，談談希望。有一種鳥兒是永遠也關不住的,因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。這是瑞德形容安迪的話。安迪自己也說，希望是一個美好的東西，美好的東西永遠不會消失。是啊，到中年階段，每個人經歷了柴米油鹽醬醋茶，還能不忘初心，方得始終嗎？還能堅持自己的夢想嗎？所以啊，安迪這種人是不可多得，益者有三友，希望我們每個人都能遇到安迪一樣充滿正能量的人，感染我們，讓我們有真正的勇氣離開體制，離開牢籠，去尋找內心的安寧之地。

萬物之中，希望最美，最美之物，永不凋零。這句出自《肖申克的救贖》中的話，大概就能概括《肖申克的救贖》為何能霸佔IMDB和豆瓣額雙第一了吧。

對於電影的審美，向來是每個人都有自己的看法，重口難調，能成為公認第一《肖申克的救贖》，無疑是一部史詩之作，特效會過時，敘事套路可以模仿，甚至是導演死摳細節，很有可能創造出一部精心之作，但是，卻能難創造一部真正的傳世之作

其原因，是電影的精神內核能否打動人，能否觸及人性，而《肖申克的救贖》恰好做到了這一點，再過五十年，下一代的人看《復仇者聯盟3》可能會覺得特效落後，再也沒有震撼的感覺，可是當他們再看《肖申克的救贖》的時候，或許會再一次淚流滿面。

為什麼眾人如此推崇《肖申克》，現在的評價已經超過《阿甘正傳》一大截。（雖然評分差距不大，但是評價結構還是能看得出差距的，《阿甘》五星佔比低於《肖申克》不少。）其一：電影表達的救贖，或者說是拯救，這是電影中最常見大的內核了。無論是大戰外星人拯救地球，還是勇者斗惡龍救公主都可以說拯救，可是《肖申克》的拯救，是監牢中人們已經喪失的希望。

安迪給瑞德的信中寫：

Remember， Hope is a good thing， maybe the best of things and no good thing ever dies。正如魯迅說學醫救不了國人一樣，救人要先救其希望，而不是救一具無用的軀殼。

另外，我最喜歡的，是《肖申克》的ti與反ti，在監牢中的每個人，都備受ti的摧殘，除了安迪。像老布，在監獄中過了半輩子，已經成為了ti的一部分，當他出獄之後，已經找不到了自己存在的意義，最終選擇結束。其實，在他融於ti的時候，他就已經「死」了，或者說，他只能活在ti之中了。他的角色，是不是就代表著現實中很多人的未來？

而最重要的是，電影中給出反ti的方法，對人生永報希望，不輕易放棄。安迪在電影前段中的遭遇，禁閉、雞jian，毒打，但是安迪都堅持下來，沒有屈服也沒有成為體制的爪牙。他沒有沉淪，其原因就是他心中堅韌不滅的仍性吧。當然，成功都不是靠喊喊就可以的。

安迪一邊在監獄里和典獄長周旋，一邊救贖身邊的朋友們。但是卻靠著一把小榔頭挖出了「逃生」地道，這就是人性的堅韌。或許你沒有身處監獄，但是，所被困處，皆是監牢。你是不是也是一名囚徒？

最後說一下為什麼那一年奧斯卡沒有《肖申克》，1、票房實在太低，早期奧斯卡評選，還是很看重票房的，只有兩千多萬的《肖申克》自然競爭不過《阿甘》，2、那年的競爭實在激烈，正正經經奧斯卡大年，《低俗小說》、《阿甘》、《四個婚禮》……。3、 社會 情緒和民眾情緒影響，當時的民眾和評委更喜歡快的電影。

影史上經典的電影很多，《肖申克的救贖》之所以長期霸佔影評榜第一名，原因只有一個，質量過關。故事和思想達到了完美的結合。

《肖申克的救贖》是根據史蒂芬金的原著小說改編的。小說本身很經典，編輯又很厲害，把小說中不適應銀幕的情節，該減減，該刪刪，該合並的合並。兩個小時的電影，情節滴水不漏。

拍電影，把故事講好是基礎。《肖申克的救贖》的基礎，堅實而牢固。這就決定了電影的品質。故事講好了，其他方面就算做的不好，電影也不會太差。

《肖申克的救贖》比一般好電影，更高明的地方就是，不僅故事講的好，而且有內涵。這就使電影有了思想性。電影中關於生命，關於人性，關於希望的金句和情節比比皆是。既推進故事，又升華故事。

這樣的電影，喜歡刺激的可以看情節，喜歡思考的又能看到內涵。又有誰會不喜歡呢？喜歡了，自然要打高分了。得個第一那都不是事。

這是一部充滿bug的越獄之作。相比越獄電視劇簡直就是小兒科。但是，這真的是一部越獄的電影嗎？要不2個小時的電影寫20年的故事，怎麼可能。電影屬於藝術。藝術難免會用誇張 的手法。大家之所以喜歡這部電影，是這部電影給大家帶來了無盡的思考。

我感覺這這部電影要表達的並不是身體的越獄，是心靈的越獄，是自我的越獄。大家可以看下這部電影的經典台詞。

一、你們被判有罪，所以被送到這來。第一條規定，不許褻瀆上帝，這不許有任何褻瀆上帝的行為。我只相信兩件事，紀律和聖經。你們兩樣都少不了，把信仰寄託神，把賤命交給我，肖申克監獄歡迎各位。

二、人應該有一技之長。差點忘了，我不能從你這兒帶走這個，得救之道，就在其中。

三、他只不過是被體制化了，在這兒，他是個有地位的人，一個有教養的人，到了外面，他什麼都不是。但我得告訴你，這些圍牆很奇怪，剛來的時候，你會恨它，慢慢你就會習慣它，日子久了，你會發現你離不開它，那就是被體制化了。

這是一部可以給人帶來很多思考的電影，經典的語句很多，就不一一列舉了。有興趣的朋友可以再重溫一下經典。

經典是什麼？一個可以讓你在不同的時候看不同的地點看都可以給你帶來不一樣的感受。希望大家可以喜歡。

提起這部電影，看過的朋友應該都有很深刻的印象，電影開頭就是對安迪涉嫌槍殺妻子和情夫的審判，在沒有直接證據的情況下，他依然被判處兩次無期徒刑。

電影裡面典獄長有一句話讓人印象非常深刻：「把信仰交給神，把賤命交給我。」這是典獄長對一批剛剛進入監獄的菜鳥說的。或許只有看到那高高的圍牆和厚重的鐵門，那些剛剛進入監獄的菜鳥們才清楚的明白，這一切都不是 游戲 ，這是真的，從此之後，他們將徹底失去自由，與外面的世界徹底隔絕。

「自由與希望」，這大概是電影最想表達的中心思想，心懷希望和對自由的嚮往，貫穿整部電影。

安迪一進入監獄，就表現出自己的與眾不同，他有頭腦，有目標，作為一名出色的銀行家，他憑借自己過人的才華取得了獄友和其他包括典獄長在內的獄警的信任，從而比別人更加自由的在監獄中活動。每天都有很多人來找他幫忙。報稅、逃稅、辦理教育基金等等，雖然很忙碌，但卻過得很充實。

平凡的日子一天天過去，直至安迪的一位獄友布魯克假釋出獄，卻因為早已習慣了監獄中體制化的生活而無法適應外界自殺後，安迪內心深處的某種東西才被深深的刺痛。他明白，如果自己完全適應了、習慣了監獄中的生活，恐怕也會變得和布魯克一樣吧。

希望，被安迪從丟棄的角落中重新拾起。他借著自己特殊的工作機會，通過廣播向監獄的每一個角落放了一首曲子，很優美的曲子，雖然最終自己被典獄長獨囚兩周，但他的目的已經達到了，他激發除了所有人對自由的新希望。

湯米，電影中一個很晚出現卻非常重要的角色，因為他的出現，讓安迪明白了自己冤案的真相，也迫切的激發出自己對自由的渴望，他決定找典獄長談下這件事，並用幫助典獄長洗錢的事情相脅迫，希望典獄長能答應他申請重審自己的案件，但很遺憾，他的請求被駁回了，並且被關了一個月的禁閉，連帶湯米也被槍殺。

自此，安迪終於明白了要想靠正常途徑重獲自由是絕對不可能的，越獄，一個極其大膽卻又無可奈何的想法萌芽而出！

在別人眼中五百年都不可能挖通的越獄通道，安迪用了六年時間就已經挖通了，至此，大家才明白，原來從一開始，安迪把一切都計劃好了。

他成功了，重新收獲了原本就該屬於他的自由，順便，把監獄中的種種黑暗的一邊公之於眾，包括那貪婪的典獄長！

很普通的獨白，很平凡的故事，卻震撼心靈！

時間會證明經典的價值，雖然在某些時刻會被誤判和忽視。

用上面這句話來描述電影《肖申克的救贖》絲毫不會讓人覺得會有任何誇張和吹捧的意味，因為這部電影在後來多年牢牢占據電影榜單第一名的位置足以說明一切。

好的電影總能被人看完之後有多種多樣的解讀，比如在《肖申克的救贖》中就包含著自由和希望，友情和堅持，夢想和追求，天助自助者等等等等，其人生寓意之多，解讀之廣泛，影響之深遠，當之無愧。除此之外，關於瑞德對監獄生活的評價：開始我們憎惡它，後來我們喜歡它，到了最後我們發現已經離不開它，又有著 社會 學中體制化和 社會 身份認同的理解和意味。總之，無論如何解讀，悲觀者總能從這部電影中找到力量，讓樂觀者走的更坦然，讓悲觀者充滿力量，這或許《肖申克的救贖》這部電影中最深刻的意義所在。

在我看來，《肖申克的救贖》是迄今為止唯一一部讓我覺得電影改編和小說原著一樣精彩的作品，這一點必須還要感謝一下斯蒂芬·金這位天才而又努力的小說家。很奇怪，小說的內涵來源於人們閱讀小說中帶來的想像畫面，可是在看過電影之後，再度小說，所浮現的畫面卻又真的如電影一樣，這一點，導演和原著作者都達到了近乎完美的統一，這點難能可貴。如果可以的話，我建議看過電影的人可以抽時間找來小說再品讀一番，那將會有另一種不同於畫面感覺的收獲。小說不長，一百多頁，並不會耗費你太多時間。

如曾所述，好的電影和好聽的歌曲一樣，不會隨著時間的流逝而被遺忘，反而每次觀看，每次聆聽，都會有新的收獲，有不同的體驗。從第一次看《肖申克的救贖》開始，到後來的每當消極挫敗來襲，我總會打開這部電影去從中汲取面對生活的勇氣和力量。

回答這個問題之前，我們有必要了解一下：一部好電影的標准。

每個人都有評判一部作品好壞的標准，影視作品是好是壞，不同的人眼中，有不同的答案。但是， 一部好電影往往都具備了生活性、 情感 性和思想性這三個標准！

首先， 作為一種藝術，電影本身來源於生活，沒有了生活性，電影就沒有了靈魂。 一部好的作品，總是離不開生活的影子。它可能在某個環節，某個畫面，或是某個情節轉折點，不經意間地，很自然地引發了觀眾的 情感 共鳴，讓我們在觀影的同時，會去思考，會去感悟，會去模仿。

再說電影的 情感 性。 一部好的影視作品，總會表達出自己的某種 情感 ，某種內涵，譬如愛情、親情、友情，亦或是對自由的嚮往、對生活的追求、對努力奮斗的倡導等等。 這樣的電影，才會觸發觀影人的 情感 ，打動觀影人的內心，喚醒觀影人的回憶。從而，得到觀影人的認可與贊同。

最後一點，電影的思想性。 好的電影不僅僅只體現出生活，引發了觀影人的 情感 共鳴，它還要在藝術的基礎上，更上一層樓。 藝術來源於生活，同樣藝術也高於生活。一部好的影視作品，總能給觀影人帶來思考，留下啟迪，讓觀影人在 娛樂 休閑的同時，也能從中汲取精神養分，為以後的人生道路，多一分准備，多一分底牌，多一分把握！

回過頭來，再看《肖申克的救贖》這部電影；

一個銀行家，被誤判為殺人犯，進了監獄，這里，生活充滿了體制化，人生，毫無希望。 如果你是安迪，你會怎麼辦？

影片從一開始就設置了懸念，埋下了伏筆，很能吸引人看下去。你會去想，怎樣的人，要怎樣的頭腦，要怎樣的毅力，才能堅持活下去，甚至到後面還越獄成功！

看到最後才發現，希望，才是最重要的東西！人，要麼忙著活，要麼忙著死。只要有希望，就一定有出路！

「恐懼讓你淪為囚犯，希望讓你重獲自由。」

這部電影，改編自同名小說，它很生活化，每一個細節，每一個畫面，讓人感覺很真實；同樣，它具有 情感 性，當安迪在監獄里放歌的時候，當安迪和朋友們在房頂上喝酒的時候，陽光灑街頭，彷彿自由人。這是影片帶給我們的共鳴。最後，當安迪爬出下水道，對著空曠的天空吶喊時，我們若有所思，我們替他高興，我們把「希望是好東西」奉為經典！

㈧ 我想在這半年內看一千部經典電影，作為電影的入門，有沒有懂行的推薦一下，萬分感激！！！！

到IMDB網站，在這個網頁：
http://www.imdb.com/chart/
在左邊欄找Votes by Genre標題，下面是25個電影分類、每類最高分的50部電影。這些都看完，是1250部電影，可以稱作是電影入門了。